"Rumore verde". Una poesia di Nekrasov e un dipinto di AA Rylov

rumore verde

Arkady Rylov - un eccezionale paesaggista russo è nato nel 1870. Le sue tele sorprendono per il loro umore e la loro bellezza, deliziando così non solo il pubblico, ma anche lo stesso interprete. Rylov è nato per strada (i suoi genitori erano diretti a Vyatka) e ha vissuto la maggior parte della sua vita al nord e ha investito con amore tutta la bellezza di quei luoghi nei suoi dipinti, e nella tela "Rumore verde", su cui ha lavorato per due anni interi, ha glorificato l'artista. Ha trasmesso non solo l'incredibile bellezza dei suoi luoghi nativi, ma anche il suono, il carattere, l'armonia e i pensieri. Nel 1904 ne furono già create tre copie e tutte si trovano nei musei russi.

La prima cosa che salta all'occhio guardando questo capolavoro è la luminosità, la brillantezza, la saturazione. Il cielo azzurro e limpido, ornato di nuvole bianche come la neve, contrasta con il verde scuro degli alberi e l'azzurro dell'acqua. L'immagine con tutto il suo aspetto trasmette vita e giovinezza, nonostante gli alberi raffigurati, che non hanno una sola dozzina di anni.

L'autore ha scritto un paesaggio meraviglioso giorno soleggiato. La vista si apre dall'alto, dalla montagna, su cui crescono grandi alberi possenti, e sotto scorre un ampio fiume tortuoso, lungo il quale galleggiano bianche barche a vela. A causa delle immagini indistinte di erba e chiome degli alberi, è chiaro che un forte vento sta soffiando con tutta la sua forza piegando i rami, creando rumore.

Guardando l'immagine, si ha l'impressione di essere in quella radura e di guardare la bellezza reale e non quella dipinta della natura. inspiro Aria fresca, sento l'odore dell'erba fresca, gli aromi di fiori piccoli ma profumati e sento il canto delle foglie fruscianti.
Il nome di questa tela è stato dato da Bogaevsky, che è stato uno dei primi invitati, insieme a Kuindzhi, a valutare l'immagine. Guardandolo per la prima volta, iniziò a citare le parole del poema di Nekrasov "Rumore verde", che si adattano perfettamente al paesaggio, e il nome assegnato rimase.

• Composizione basata sul dipinto di Romadin Il villaggio di Khmelevka Grado 9 (descrizione)

  L'immagine è stata dipinta da Romadin nel 1944 nella regione del Volga. Davanti a noi c'è un villaggio con nome parlante Khmelevka, come se fosse nascosto dal Signore degli Dei in questo luogo appartato e invisibile

• Composizione basata sul dipinto Ritratto di A.P. Strujskoj Rokotova

  Nei dipinti di Rokotov c'era sempre un certo carisma e fascino da parte del modello per l'immagine. Dalle immagini si può vedere che durante la scrittura l'autore ha cercato di prestare la stessa attenzione al viso e di guardare meno a tutto il resto.

• Composizione basata sul dipinto di Romadin La prima fioritura (descrizione)

  A prima vista, l'immagine sembra grigia e opaca. Ma basta guardarlo più da vicino e puoi vedere cosa stava cercando di trasmettere l'artista.

• Composizione basata sul dipinto di Grabar Paesaggio invernale, grado 6 (descrizione)

  Che vista meravigliosa artista famoso con i suoi occhi estremamente insoliti ed è riuscito a mostrarlo usando una combinazione unica di toni!

• Composizione basata sull'immagine Ragazza alla finestra. Deineka d'inverno

  Uno dei miei dipinti preferiti di A.A. Deineka è la tela “Inverno. La ragazza alla finestra. Questa immagine fu scritto nel 1931 al poema "Kuterma" di N. Aseev come parte delle opere della linea civile-lirica.

Tra i pittori di paesaggi russi eccezionali e famosi c'è Rylov Arkady Alexandrovich. I suoi paesaggi dell'umore hanno ripetutamente sorpreso non solo gli amanti dell'arte, ma anche gli stessi creatori. Avendo vissuto per molti anni al Nord, ha messo nei suoi quadri il suo amore per questi luoghi. Grande gioia e celebrità per l'autore ha portato la sua tela "Green Noise".

Questo dipinto ha richiesto due anni per essere completato. L'autore ha creato tre copie di una bellezza così furiosa. Occupano tutti posti d'onore nel Museo Russo, nella Galleria Tretyakov e nel Museo di Arte Russa di Kiev.

La prima impressione che si crea guardando l'immagine è che sia luminosa. verde intenso e colori blu colpire la loro rivolta. Anche il cielo blu con nuvole bianche risplende di luminosità e contrasto. L'autore ci ha mostrato una collina vicino al fiume. Una piccola radura verde tra alberi possenti offre una splendida vista sul fiume serpeggiante con vele bianche. Ma sono gli alberi che attirano maggiormente l'attenzione. Si muovono semplicemente nella foto da un forte vento. I loro rami sono inclinati da una parte o dall'altra, dando l'impressione di un rumore che risuona. L'autore ha osservato tutte queste bellezze nella sua terra natale. Voleva trasmettere non solo la bellezza della natura, ma anche il suo carattere e il suo suono.

Quando guardi quest'opera, hai l'impressione di guardare fuori dalla finestra, respirare aria fresca, sentire il profumo della natura e sentirne il canto. Questo è fantastico.

Descrizione del dipinto di Rylov "Green Noise"

Tra i pittori di paesaggi russi eccezionali e famosi c'è Rylov Arkady Alexandrovich.
I suoi paesaggi dell'umore hanno ripetutamente sorpreso non solo gli amanti dell'arte, ma anche gli stessi creatori.
Avendo vissuto per molti anni al Nord, ha messo nei suoi quadri il suo amore per questi luoghi.
Grande gioia e celebrità per l'autore ha portato la sua tela "Green Noise".

Questo dipinto ha richiesto due anni per essere completato.
L'autore ha creato tre copie di una bellezza così furiosa.
Tutti loro occupano un posto d'onore nel Museo Russo, nella Galleria Tretyakov e nel Museo di Arte Russa di Kiev.

La prima impressione che si crea guardando l'immagine è che sia luminosa.
I colori verdi e blu saturi stupiscono per la loro violenza.
Anche il cielo blu con nuvole bianche risplende di luminosità e contrasto.
L'autore ci ha mostrato una collina vicino al fiume.
Una piccola radura verde tra alberi possenti offre una splendida vista sul fiume serpeggiante con vele bianche.
Ma sono gli alberi che attirano maggiormente l'attenzione.
Si muovono semplicemente nella foto da un forte vento.
I loro rami sono inclinati da una parte o dall'altra, dando l'impressione di un rumore che risuona.
L'autore ha osservato tutte queste bellezze nella sua terra natale.
Voleva trasmettere non solo la bellezza della natura, ma anche il suo carattere e il suo suono.

Quando guardi quest'opera, hai l'impressione di guardare fuori dalla finestra, respirare aria fresca, sentire il profumo della natura e sentirne il canto.
Questo è fantastico.

Composizione basata sul dipinto di A. A. Rylov "Green Noise"

L'eccezionale artista russo Arkady Aleksandrovich Rylov è nato nel 1870. L'artista ha trascorso la sua infanzia e giovinezza nel nord, a Vyatka. Un ampio fiume portava qui le sue acque, c'erano molte foreste e laghi. La bellezza e l'armonia della natura hanno deliziato il giovane. Vagò a lungo nella foresta, osservando la bellezza e lo splendore del mondo circostante. Rylov ha studiato all'Accademia delle arti di San Pietroburgo, ha studiato nella bottega del famoso paesaggista Arkhip Ivanovich Kuindzhi.

Fu Kuindzhi ad avere un'influenza significativa sulla formazione della personalità e della visione del mondo del giovane artista. Nelle opere scritte da Rylov dopo la laurea, c'era il fascino della natura della foresta settentrionale. Questi erano "paesaggi d'atmosfera" caratteristici del lavoro di molti artisti.

Il talentuoso artista russo Mikhail Vasilyevich Nesterov ha descritto Rylov come segue: "La bellezza dei dipinti di Rylov risiedeva nel loro interiore e bellezza esteriore, nella loro "musicalità", in esperienze della natura tranquille, carezzevoli, o spontanee, tempestose. Le sue foreste misteriose con i rumori dei loro abitanti della foresta respirano, vivono una vita speciale e incantevole. I suoi mari, fiumi, laghi, un cielo limpido che promette un "secchio" per domani, o un cielo con nuvole che si precipitano da qualche parte - promette guai - tutto, tutto è in azione con Rylov, tutto è dinamico - la gioia della vita sostituisce il suo dramma. La foresta oscura è piena di ansia, le rive tempestose del Kama, forse, portano la morte a qualcuno. Viviamo il volo autunnale degli uccelli su mari lontani come una perdita personale. giornate limpide. Tutto con Rylov è pieno di significato, e lui non è da nessuna parte, in alcun modo, indifferente al significato, ai misteri in corso della natura e dei suoi abitanti. Canta, glorifica e magnifica la Patria ... Rylov non è solo un "pittore di paesaggi", lui, come Vasiliev, come Levitan, è un poeta profondo e pieno di sentimento. Ci è caro, ci è caro, perché la natura rilascia Rylov con molta, molta parsimonia ... "

Durante la sua vita, Arkady Alexandrovich Rylov ne ha creati molti immagini fantastiche. Ma i più famosi sono i paesaggi "Green Noise" e "In the Blue Space".

Il dipinto "Green Noise" è stato dipinto nel 1904. A. A. Rylov ha lavorato a questo lavoro per due anni. Durante il lavoro, l'artista ha utilizzato l'esperienza dell'osservazione della natura, nonché gli schizzi che ha realizzato nelle vicinanze di San Pietroburgo e Vyatka. Sono state create tre copie di questo dipinto. Il primo è nel Museo Russo, il secondo a Mosca, nella Galleria Tretyakov. La terza copia è nel Museo di arte russa a Kiev.

L'immagine ha attirato l'attenzione del pubblico con un tripudio di colori freschi e luminosi. L'artista ha raffigurato la foresta in tutto il suo splendore. Lo stesso artista scrive nelle sue memorie: “Ho lavorato molto su questo motivo, ricomponendo e riscrivendo tutto più volte, cercando di trasmettere la sensazione del rumore allegro delle betulle, dell'ampia distesa del fiume. Vivevo d'estate sulla ripida e alta sponda del Vyatka, sotto le finestre le betulle frusciavano tutto il giorno, morendo solo la sera; scorreva un ampio fiume; si potevano vedere distanze con laghi e foreste. Da lì sono andato alla tenuta dallo studente. Là, anche il vicolo delle vecchie betulle, che andava dalla casa al campo, era sempre rumoroso. Mi piaceva camminarci sopra e scrivere e disegnare queste betulle. Quando sono arrivato a San Pietroburgo, avevo questo "rumore verde" nelle orecchie ... "

La storia di come è stato dato il titolo al dipinto è molto interessante. Quando il lavoro fu pronto, Rylov lo mostrò artisti famosi Arkhip Ivanovich Kuindzhi e Konstantin Fedorovich Bogaevsky.

E quando Bogaevsky ha visto per la prima volta l'immagine, ha iniziato a recitare la poesia di Nekrasov "Green Noise". Quindi all'immagine è stato dato il nome "Green Noise". In effetti, le linee di Nekrasov si adattano perfettamente a questa tela.

Il Rumore Verde sta arrivando,

Rumore verde, rumore primaverile!

Si disperde senza sforzo Improvvisamente il vento cavalca:

Scuote i cespugli di ontano,

Solleva la polvere dei fiori

Come una nuvola, tutto è verde

Sia aria che acqua!

Il Rumore Verde sta arrivando,

Rumore verde, rumore primaverile!

Una volta l'artista K. F. Bogaevsky disse scherzosamente dell'opera: "L'immagine è stata dipinta da Arkady Aleksandrovich Rylov e "Green Noise" è una mia invenzione".

Quando guardiamo il dipinto di Rylov, abbiamo l'impressione di trovarci su una collina e davanti a noi si apre un fiume, su cui navigano barche a vela. Ci sono molti alberi vicino al fiume. La giornata è limpida e ventosa. Il cielo è limpido, azzurro pallido, con sopra nuvole multicolori. Sono illuminati dai raggi del sole, quindi le nuvole diventano bianche, rosa, viola.

Anche il fogliame degli alberi è illuminato dai raggi del sole. Brilla e luccica. Sembra che il fogliame si muova, viva, tremi sotto le raffiche di vento. La natura nella foto sembra forte, viva e molto armoniosa. Vento forte fa piegare gli alberi. Sembra di sentire l'ululato del vento. Le giovani betulle sembrano così fragili e indifese. Stanno per volare ovunque li porti il ​​vento. Gli alberi maturi sembrano più forti. Sono in piedi da più di una dozzina di anni, sono forti e potenti. Il vento non ha paura di loro.

Piccole barche corrono lungo l'ampio fiume blu scuro. Il vento gonfia le vele e le barche si precipitano da qualche parte in lontananza. Sembrano così leggeri e senza peso.

L'indubbio merito dell'artista è di aver saputo mostrare la poesia e la bellezza delle immagini più ordinarie della natura. Devi avere un vero talento come pittore per vedere e realizzare l'armonia e lo splendore dei paesaggi. Le impressioni che passano inosservate alla maggior parte delle persone sono di grande importanza per un vero artista.

"Rumore verde"

Dipinto di Arkady Rylov

... Non c'è natura separata da noi,
ogni minimo movimento d'aria
è il movimento della nostra stessa vita.

I.A. Bunin

AA Rylov. Nello spazio blu. 1918. Stato Galleria Tretyakov, Mosca

Nel 1862 N.A. Nekrasov ha creato il suo capolavoro poetico "Green Noise". Cosa significa "rumore verde"? Come anticipando questa domanda, il poeta ha preso nota: "è così che la gente chiama il risveglio della natura in primavera". E oggi, quasi un secolo e mezzo dopo, "rumore verde" suona come una canzone sul risveglio della natura e su tutto il meglio che per il momento dorme o si annida nell'animo umano.

Green Noise sta arrivando,
Rumore verde, rumore primaverile!

Disperdere giocosamente
Improvvisamente il vento sta cavalcando:
Scuote i cespugli di ontano,
Solleva la polvere dei fiori
Come una nuvola tutto è verde
Sia aria che acqua!

Green Noise sta arrivando,
Rumore verde, rumore primaverile!

Come inzuppato nel latte
Ci sono frutteti di ciliegie,
Silenziosamente rumoroso;
Riscaldato dal caldo sole
Quelli allegri fanno rumore
pinete;
E accanto al nuovo verde
Borbottando una nuova canzone
E il tiglio dalle foglie pallide,
E betulla bianca
Con una treccia verde!
Una piccola canna fa rumore,
Acero alto rumoroso...
Fanno nuovo rumore
In un modo nuovo, la primavera.

Green Noise sta arrivando,
Rumore verde, rumore primaverile!

In Russia, queste poesie di Nekrasov non erano solo amate, molti le conoscevano a memoria. Passarono gli anni e nel 1904 l'artista Arkady Rylov completò un dipinto che lo collocò tra i migliori paesaggisti del paese. Nelle sue “Memorie” scrive: “... vivevo d'estate sulla ripida e alta sponda del Vyatka, sotto le finestre le betulle frusciavano tutto il giorno, calmandosi solo la sera; scorreva un ampio fiume; Potevo vedere distanze con laghi e foreste... Quando sono arrivato a San Pietroburgo, avevo ancora questo "rumore verde" nelle orecchie... Ho lavorato molto duramente su questo motivo... cercando di trasmettere la mia sensazione dal rumore primaverile di betulle... »

Che albero russo, che albero dal cuore dolce: una betulla! Nessun altro albero contiene così tanti concetti nazionali, non dà origine a così tante immagini e confronti. La betulla è davvero un albero contadino. Ha tutto: una capanna imbiancata, una stufa russa, un tappeto variopinto fatto in casa, uno scialle di cotone da donna, una camicia di lino, una gallina ryaba e persino il latte. I tronchi annodati di betulla sembrano mani callose di contadini che possono fare qualsiasi lavoro. E le sottili e snelle betulle verdi inclinate, come se si alzassero in punta di piedi verso l'azzurro cielo primaverile, ricordano il ballo rotondo di una ragazza.

Rylov ha mostrato la sua pittura ai suoi amici. E lì: le corone verdi delle betulle si sollevano facilmente sul fiume, che scorre lentamente attraverso il regno di smeraldo e, a quanto pare, in modo completamente impercettibile. Le onde giocose si placarono. Soffici zampe di abete rosso, che proiettano ombre ispide, guardano nello specchio delle acque. Una brezza libera vola su un'ampia distanza. Così raccolse rami sottili e flessibili - e le foglie svolazzavano, parlavano, frusciavano, si agitavano in una bizzarra dispersione nel cielo azzurro. In alto si scioglie il pizzo bianco di una dolce nuvola, fluttuano nuvole-agnelli ... Tutto si muove, vive, gioisce di libertà e luce, gode dello spazio sconfinato. Il luminoso verde primaverile dell'alta sponda, il fiume al sole: com'è bello e libero qui in primavera!

Qui, le battute di Nekrasov sono la soluzione migliore, che suona come una dichiarazione d'amore:

... Ma amo la primavera dorata,
Il tuo rumore continuo, meravigliosamente mescolato;
Ti rallegri, senza fermarti un momento,
Come un bambino, senza preoccupazioni o pensieri,
Nel fascino della felicità e della gloria,
Siete tutti devoti al sentimento della vita, -
Le erbe verdi sussurrano qualcosa
L'onda scorre...

Sulle colline, sui boschi, sulla valle
Gli uccelli del nord si arricciano, gridano,
Sentito subito - canto dell'usignolo
E squittii discordanti di galchat ...
Il grido delle rane, il ronzio dell'autunno...
Tutto si è fuso nell'armonia della vita ...

N. Nekrasov . Il cuore si spezza per il dolore...

Vedendo l'immagine, l'amico di Rylov, l'artista Bogaevsky, ha recitato la poesia di Nekrasov "Green Noise". miglior titolo per l'immagine era impossibile inventare. Quindi le poesie di Nekrasov sono diventate per sempre imparentate con una di le migliori immagini Rylov, che segna il fiorire del suo talento. Ora una delle versioni del dipinto di Arkady Rylov "Green Noise" adorna la Galleria Statale Tretyakov di Mosca, e l'altra - il Museo Statale Russo di San Pietroburgo. Preferisco quello della Galleria Tretyakov.

Voltiamo alcune pagine del libro della vita dell'artista. Arkady Alexandrovich Rylov è nato il 29 gennaio 1870. La sua infanzia e giovinezza sono state trascorse nel nord. La famiglia viveva a Vyatka, situata sulle rive di un ampio fiume con lo stesso nome. La terra delle foreste, dei laghi e dei fiumi ha affascinato l'artista con la sua bellezza e maestosità. Rylov si innamorò della natura appassionatamente e per tutta la vita. Poteva vagare per boschi e prati per giorni e giorni, sedersi vicino all'acqua per ore, guardare una gallina d'acqua che schiaffeggiava le zampe sul limo costiero, seguire a lungo uno scoiattolo vivace e soffice ...

Si può dire molto sull'amore di Rylov per la natura. Ma ti ricorderò solo un fatto che permetterà a ciascuno di trarre le proprie conclusioni. L'artista aveva uno zoo desktop a casa, dove camminavano i suoi abitanti: scimmie, scoiattoli, uccelli. Gli animali di Arkady Alexandrovich non avevano paura. Questa commovente fiducia dei "nostri fratelli minori" è stata catturata dall'artista in "Autoritratto con uno scoiattolo". L'ospite soffice si è sistemato con calma e comodità su una mano gentile e affettuosa!

Rylov ha studiato all'Accademia delle arti di San Pietroburgo. Ha avuto la fortuna di studiare nella bottega del famoso paesaggista Arkhip Ivanovich Kuindzhi. Ha sperimentato la più forte influenza non solo della creatività, ma anche della personalità del suo mentore. Kuindzhi era un insegnante entusiasta nato, amava disinteressatamente i giovani e il suo lavoro. Si prendeva costantemente cura dei suoi alunni, aiutava finanziariamente gli studenti poveri, li portava in Crimea per le prove estive e anche all'estero a proprie spese.

Kuindzhi prestava molta attenzione al lavoro nella natura, che considerava il primissimo e serio insegnante del pittore. Ha insegnato l'arte di vedere, sentire, comprendere la natura.

vita artistica v fine XIX- inizio XX secolo. era difficile. Diverse associazioni di artisti hanno organizzato le loro mostre. I loro partecipanti spesso differivano nelle loro opinioni sui compiti e sul ruolo dell'arte, sugli obiettivi della creatività. Ma il sincero, poetico, alimentato da un tenero amore per la natura di Rylov, l'arte di Rylov era accettata ovunque: i suoi dipinti potevano essere visti nell '"Unione degli artisti russi", e alle mostre dell'associazione "World of Art", e a le mostre "Primavera" organizzate dal suo maestro A. AND. Kuinzhi.

Nei dipinti, dipinti dopo essersi diplomato all'Accademia, Rylov ha cercato di trasmettere il fascino del pensieroso silenzio profondo della natura della foresta settentrionale. Si tratta di originali “paesaggi-stati d'animo” caratteristici del lavoro di molti artisti di quegli anni.

AA Rylov. Rumore verde. 1904. Galleria Statale Tretyakov. Mosca

Avendo scelto il percorso di un paesaggista, Arkady Rylov ha conservato nella sua memoria l'immagine luminosa del suo insegnante per il resto della sua vita e ha utilizzato le sue tecniche nel proprio lavoro pedagogico. Come professore all'Accademia delle arti, insegnando presso la scuola di disegno della Società per l'incoraggiamento degli artisti per quasi tutta la vita, ha coltivato amorevolmente giovani talenti. Gli studenti lo ricordavano con affetto. Ricordarono per sempre il suo testamento: la verità e la bellezza sono sorelle. L'artista deve solo imparare a vedere eterna armonia natura e lavoro, grande lavoro per raggiungere l'espressione di questa bellezza. Il talentuoso paesaggista russo è stato anche riconosciuto dalla rumorosa Parigi, considerata un trendsetter nell'arte. Rylov è stato eletto membro della giuria onoraria del Salon di Parigi (mostra). E non solo, ma con il diritto di esporre lì i loro dipinti senza previa discussione della giuria. SU mostre internazionali il suo lavoro è stato premiato con medaglie d'oro più di una volta.

"Il nostro russo Grieg" - così chiamato Arkady Rylov, il suo amico artista Mikhail Nesterov. E questo è giusto. Perché, proprio come nella musica del compositore norvegese, che incarnava le immagini della natura settentrionale, un orecchio sensibile coglierà il rumore dei ruscelli di montagna, il suono cristallino dei banchi di ghiaccio, il rombo del vento nelle gole, così nei dipinti di Rylov , il colore profondo, sonoro e saturo dà origine a immagini della natura russa.

Rylov sapeva come guardare in qualche modo in modo particolarmente poetico le immagini più ordinarie della natura, davanti alle quali passavano centinaia di persone senza accorgersene: paracadute bianchi di denti di leone in un prato verde; fiumi azzurri dove si bagnano i riflessi delle nuvole che fluttuano nel cielo; un agile scoiattolo rosso galoppa lungo il soffice rami di abete rosso; migrazione primaverile degli uccelli; betulle che svolazzano al vento con i loro rami; saltando abilmente nella corolla di kupava raggio di sole... Le impressioni di ciò che ha visto hanno sopraffatto l'artista. Le mani si sono allungate verso il pennello, il pennello verso la tela e sono nati dipinti sulla natura nativa e, quindi, sulla terra natia.

Probabilmente, l'artista Rylov, con i suoi dipinti, ha voluto non solo “testimoniare” e cantare la bellezza e l'originalità natura nativa, terra natia, ma anche per ricordare che una persona è responsabile della sua sicurezza e prosperità. Citerò solo alcuni dipinti di Arkady Rylov: "Sunset" (1917), "Thundering River" (1917), "Swans" (1920), "Green Lace", "Seagulls". Quiet Evening" (1918), "Hot Day" (1922), "Forest River", "Self-Portrait with a Squirrel" (1934), "Green Noise" (1904), "In the Blue Space" (1918). ..

Una volta, per la prima volta nella sua vita, l'artista ha visto i cigni bianchi in libertà: bellissimi uccelli orgogliosi hanno fatto una migrazione primaverile. La natura ha dotato i cigni di un indomabile desiderio di luce e calore, ha dato a queste graziose creature grande potere. Il volo libero di possenti uccelli bianchi sullo sconfinato mare del nord ha catturato a lungo l'immaginazione dell'artista. C'era qualcosa di epico in questo spettacolo. E nel 1918, tutto d'un fiato, dipinse il dipinto "In the Blue Space". Era una ripetizione del dipinto “Il volo dei cigni sul Kama”, da lui dipinto nel 1914, ma questa volta in chiave maggiore. IN nuovo dipinto il maestro ha raggiunto non solo la concisione espressiva linguaggio artistico, ma anche il suono simbolico dell'immagine. Ora la tela "In the Blue Space" è nella Galleria Statale Tretyakov.

Onde blu-verdi si infrangono contro le rocce rossastre di un'isola lontana. La neve scintillante luccica sulle cime delle rocce. Una barca a vela leggera ondeggia sulle onde. E oltre l'orizzonte in un dolce azzurro, nuvole leggere fluttuano lentamente. La maestosa e severa natura del nord incontra la mattina di un nuovo giorno. I cigni bianchi, come se si bagnassero nell'aria cristallina, si librano sopra l'acqua, ora scendendo, poi salendo verso le nuvole ricci lilla. Ad ogni colpo di ali possenti, delicate ombre colorate cadono sul piumaggio bianco come la neve - e nella gamma gioiosa generale dei toni lilla dorato e verde bluastro compaiono sempre più nuove sfumature. C'è così tanta aria nell'immagine che lo spettatore sembra sentire lui stesso il respiro fresco del vento. Il ritmo regolare del movimento e il colore importante che è riuscito a trasmettere artista di talento, ha composto una canzone poetica. Ancora oggi, i cigni bianchi sopra il mare del nord evocano una sensazione di gioia, una sensazione di vastità e luce.

Ci sono artisti i cui dipinti vengono immediatamente riconosciuti alle mostre e non vengono dimenticati per molto tempo. Uno di questi artisti è Arkady Alexandrovich Rylov.

Compiti a casa(a scelta degli studenti).

I. Prepara un piano per una storia sull'argomento "Una parola sull'artista Arkady Rylov" (per iscritto).
II. Dai risposte motivate alle seguenti domande:

1. Qual è, secondo te, la prova del desiderio di un paesaggista di cantare la bellezza della sua natura nativa?

(Sull'amore per la propria Patria, perché la natura è una delle sue componenti.)

2. È facile amare il cielo stellato, la superficie specchiante di un lago forestale, gli alberi illuminati dal sole, perché sono belli di per sé. È possibile ammirare, amare un piccolo fiume o un albero dai rami nodosi?..

(Nekrasov nella poesia " Ferrovia" ha scritto:
Non c'è bruttezza in natura! E kochi
E paludi di muschio e ceppi -
Tutto va bene al chiaro di luna
Ovunque riconosco la mia cara Rus'...

Ad amare, ad esempio, le strade sbiadite dal disgelo, come le amava Fyodor Vasiliev, non può che essere una persona che ama qualsiasi arco della sua terra natale. Dopotutto, non è un caso che la gente dica: "Non buono per il bene, ma buono per il bene".)

3. Quali mezzi ci sono nell'arsenale dell'artista per trasmettere il significato dell'immagine e dell'umore?

(Pianta - anteriore o posteriore, dimensioni, contrasto, colore, arte dell'avvicinamento dei toni, ritmo, ricezione delle scene...)

4. È possibile, dal tuo punto di vista, in relazione all'uomo alla natura - piante e animali - giudicare le sue qualità spirituali e il suo atteggiamento nei confronti delle persone?

(È stato a lungo notato che coloro che amano e proteggono la natura, piantano fiori, arbusti e alberi, si prendono cura degli animali, di regola, trattano le persone con simpatia. C'è un modello morale ed estetico: un amante della natura è allo stesso tempo un filantropo. Al contrario, anche chi distrugge insensatamente alberi, uccelli, animali è crudele nei confronti delle persone..)

5. Come commenterebbe l'affermazione di Bernard Shaw: “Abbiamo imparato a nuotare nell'acqua come i pesci. Vola nel cielo come uccelli. Resta solo da imparare a vivere sulla terra come le persone?

6. Perché pensi che la natura possa essere un'eterna fonte di ispirazione per i paesaggisti?

(La natura è "per sempre giovane", cosmicamente sconfinata, mutevole e diversificata, ne ha molte misteri irrisolti toccare che aiuta una persona a conoscere se stessa.)

Letteratura

Maestro paesaggio romantico AA. Rylov (1870-1939) / Nel libro: IN E. Gapeeva, E.V. Kuznetsova. Conversazioni su artisti sovietici. - M.–L.: Illuminismo, 1964. S. 46–51.

Maestri Arte sovietica sul paesaggio / comp. Bodanova E.I. M., 1963. S. 62-68.

Mochalov L. AA. Rylov. - L.: Artista della RSFSR, 1966.

Rylov A. Ricordi. - L.: Artista della RSFSR, 1966.

Fedorov-Davydov A.A. Arkady Alexandrovich Rylov. - M., 1959.