Tutto sullo stile artistico. Stile artistico - Caratteristiche e linguaggio

Esistono molti tipi di stili di testo in russo. Uno di questi è lo stile artistico del discorso, che viene utilizzato in campo letterario. È caratterizzato dall'impatto sull'immaginazione e sui sentimenti del lettore, dalla trasmissione dei pensieri dell'autore stesso, dall'uso di un ricco vocabolario e dalla colorazione emotiva del testo. In quale ambito viene utilizzato e quali sono le sue caratteristiche principali?

La storia di questo stile risale a tempi antichi. Nel tempo si è sviluppata una certa caratteristica di tali testi che li distingue dagli altri. stili diversi.
Usando questo stile gli autori delle opere hanno la possibilità di esprimersi, trasmettere al lettore i propri pensieri, ragionamenti, utilizzando tutta la ricchezza del proprio linguaggio. Molto spesso viene utilizzato nel discorso scritto e nel discorso orale viene utilizzato quando vengono letti testi già creati, ad esempio durante la produzione di un'opera teatrale.

Lo scopo dello stile artistico non è trasmettere direttamente determinate informazioni, ma influenzare il lato emotivo della persona che legge l'opera. Tuttavia, questo non è l'unico scopo di un tale discorso. Il raggiungimento degli obiettivi prefissati si verifica quando vengono eseguite le funzioni di un testo letterario. Questi includono:

• Figurativo-cognitivo, che consiste nel raccontare a una persona il mondo, la società con l'aiuto della componente emotiva del discorso.
• Ideologico ed estetico, utilizzato per descrivere immagini che trasmettono al lettore il significato dell'opera.
• Comunicativo, in cui il lettore associa le informazioni del testo alla realtà.

Tali funzioni di un'opera d'arte aiutano l'autore a dare significato al testo in modo che possa adempiere a tutti i compiti per il lettore in base ai quali è stato creato.

Portata dello stile

Dove viene utilizzato lo stile artistico del discorso? La portata del suo utilizzo è piuttosto ampia, perché tale discorso incarna molti aspetti e mezzi della ricca lingua russa. Grazie a ciò, un testo del genere risulta essere molto bello e attraente per i lettori.

Generi di stili artistici:

• Epos. Esso descrive trame. L'autore dimostra i suoi pensieri, i disturbi esterni delle persone.
• Testi. Un tale esempio di stile artistico aiuta a trasmettere i sentimenti interiori dell'autore, le esperienze e i pensieri dei personaggi.
• Dramma. In questo genere la presenza dell'autore non si fa praticamente sentire, perché si presta molta attenzione ai dialoghi che si svolgono tra gli eroi dell'opera.

Di tutti questi generi si distinguono le sottospecie, che a loro volta possono essere ulteriormente suddivise in varietà. Pertanto, l'epopea è divisa nei seguenti tipi:

• epico. La maggior parte è dedicata agli eventi storici.
• Romanzo. Di solito si distingue per una trama complessa, che descrive il destino dei personaggi, i loro sentimenti, i problemi.
• Storia. Un'opera del genere è scritta in piccole dimensioni, racconta un certo incidente accaduto al personaggio.
• Racconto. È di medie dimensioni, ha le proprietà di un romanzo e di una storia.

I seguenti generi lirici sono caratteristici dello stile artistico del discorso:

• O si. Questo è il nome di una canzone solenne dedicata a qualcosa.
• Epigramma. Questa è una poesia con sfumature satiriche. Un esempio di uno stile artistico in questo caso è "Epigram on M. S. Vorontsov", scritto da A. S. Pushkin.
• Elegia. Anche un'opera del genere è scritta in forma poetica, ma ha un orientamento lirico.
• Sonetto. Anche questo è un verso, che consiste di 14 righe. Le rime sono costruite secondo un sistema rigoroso. Esempi di testi di questa forma possono essere trovati in Shakespeare.

I tipi di dramma includono i seguenti generi:

• Commedia. Lo scopo di tale lavoro è ridicolizzare qualsiasi vizio della società o di una persona in particolare.
• Tragedia. In questo testo, l'autore parla di vita tragica caratteri.
• Dramma. Questo tipo omonimo consente al lettore di mostrare il rapporto drammatico tra i personaggi e la società nel suo insieme.

In ognuno di questi generi, l'autore cerca non tanto di raccontare qualcosa, ma semplicemente di aiutare i lettori a creare un'immagine dei personaggi nella loro testa, sentire la situazione descritta e imparare a entrare in empatia con i personaggi. Questo crea un certo stato d'animo ed emozione nella persona che legge il lavoro. Una storia su un caso straordinario divertirà il lettore, mentre il dramma ti farà entrare in empatia con i personaggi.

Le caratteristiche principali dello stile artistico del discorso

I segni dello stile artistico del discorso si sono sviluppati nel corso del suo lungo sviluppo. Le sue caratteristiche principali consentono al testo di adempiere ai compiti ad esso assegnati, influenzando le emozioni delle persone. I mezzi linguistici di un'opera d'arte sono l'elemento principale di questo discorso, che contribuisce a creare un bel testo in grado di catturare il lettore durante la lettura. Ampiamente usati sono mezzi di espressione Come:

• Metafora.
• Allegoria.
• Iperbole.
• Epiteto.
• Confronto.

Inoltre, le caratteristiche principali includono l'ambiguità vocale delle parole, che è ampiamente utilizzata durante la scrittura di opere. Con l'aiuto di questa tecnica, l'autore conferisce al testo un significato aggiuntivo. Inoltre, vengono spesso utilizzati sinonimi, grazie ai quali è possibile sottolineare l'importanza del significato.

L'uso di queste tecniche suggerisce che durante la creazione della sua opera l'autore voglia utilizzare l'intera ampiezza della lingua russa. Quindi, può sviluppare il suo unico stile linguistico, che lo distinguerà dagli altri stili di testo. Lo scrittore usa non solo un linguaggio puramente letterario, ma prende anche in prestito fondi da discorso colloquiale e spazio.

Le caratteristiche dello stile artistico si esprimono anche nell'esaltazione dell'emotività e dell'espressività dei testi. Molte parole in opere di stili diversi sono usate in modi diversi. Nel linguaggio letterario e artistico, alcune parole denotano determinate rappresentazioni sensoriali, e nello stile giornalistico, queste stesse parole sono usate per generalizzare qualsiasi concetto. Pertanto, si completano perfettamente a vicenda.

Le caratteristiche linguistiche dello stile artistico del testo includono l'uso dell'inversione. Questo è il nome della tecnica in cui l'autore dispone le parole in una frase in modo diverso da come si fa di solito. Questo è necessario per dare più significato a una particolare parola o espressione. Gli scrittori possono diverse opzioni cambia l'ordine delle parole, tutto dipende dall'intenzione generale.

Anche nel linguaggio letterario si possono osservare deviazioni dalle norme strutturali, che si spiegano con il fatto che l'autore vuole evidenziare alcuni suoi pensieri, idee, sottolineare l'importanza dell'opera. Per fare ciò, lo scrittore può permettersi di violare norme fonetiche, lessicali, morfologiche e di altro tipo.

Le caratteristiche dello stile artistico del discorso ci consentono di considerarlo il più importante rispetto a tutte le altre varietà di stili di testo, perché utilizza i mezzi più diversi, ricchi e vividi della lingua russa. È anche caratterizzato dal discorso verbale. Sta nel fatto che l'autore indica gradualmente ogni movimento e cambiamento di stato. Questo è un buon aiuto per attivare la tensione del lettore.

Se analizziamo esempi di stili di direzioni diverse, identificali linguaggio artistico sicuramente non sarà difficile. Dopotutto, il testo in uno stile artistico in tutte le caratteristiche di cui sopra è notevolmente diverso dagli altri stili di testo.

Esempi di stile letterario

Ecco un esempio di stile artistico:

Il sergente avanzò a grandi passi sulla sabbia giallastra del cantiere, arroventata dal sole cocente del pomeriggio. Era fradicio dalla testa ai piedi, tutto il suo corpo era cosparso di piccoli graffi lasciati dal filo spinato affilato. Il dolore lancinante lo faceva impazzire, ma era vivo e camminava verso il quartier generale del comando, che si vedeva in lontananza a trecento metri di distanza.

Il secondo esempio di stile artistico contiene tali mezzi della lingua russa come epiteti.

Yashka era solo un piccolo trucco sporco, che, nonostante ciò, aveva un grande potenziale. Anche nella prima infanzia, ha magistralmente colto le pere da Baba Nyura e vent'anni dopo è passato alle banche in ventitré paesi del mondo. Allo stesso tempo, è stato in grado di ripulirli magistralmente, in modo che né la polizia né l'Interpol abbiano avuto l'opportunità di catturarlo sulla scena del crimine.

La lingua gioca un ruolo enorme nella letteratura, poiché è lei che funge da materiale da costruzione per la creazione di opere. Lo scrittore è un artista della parola, forma immagini, descrive eventi, esprime i propri pensieri, fa entrare in empatia il lettore con i personaggi, immergersi nel mondo che l'autore ha creato.

Solo lo stile artistico del discorso può ottenere un tale effetto, quindi i libri sono sempre molto popolari. Discorso letterario ha possibilità illimitate e straordinaria bellezza, che si ottiene attraverso la lingua della lingua russa.

Stile artistico in generale, differisce dagli altri stili funzionali in quanto se di solito sono caratterizzati da una colorazione stilistica comune, allora in quello artistico c'è una vasta gamma di colori stilistici dei mezzi linguistici utilizzati. Il discorso artistico si riferisce all'uso di mezzi linguistici non solo strettamente letterari, ma anche non letterari: volgare, gergo, dialetti, ecc. In discorso artistico c'è una metafora ampia e profonda, figuratività di unità di diversi livelli linguistici, ricche possibilità di sinonimia, polisemia, qui vengono usati vari strati di stile del vocabolario. Tutti i mezzi, compresi quelli neutri, sono chiamati a servire qui come espressione del sistema di immagini, il pensiero poetico dell'artista. In un'opera d'arte, con uno speciale uso creativo dei mezzi della lingua nazionale, si esprime la funzione estetica dello stile artistico. lingua finzione ha anche una funzione comunicativa. La funzione estetica e comunicativa dello stile artistico è associata a un modo speciale di esprimere pensieri, che distingue questo stile dagli altri.

Notando che nel discorso artistico la lingua agisce in una funzione estetica, significa l'uso delle capacità figurative della lingua: la sana organizzazione della parola, i mezzi espressivi e visivi, la colorazione espressiva e stilistica della parola. Le unità linguistiche più espressive ed emotivamente colorate di tutti i livelli sono ampiamente utilizzate. sistema linguistico. Qui non ci sono solo mezzi di figuratività verbale e uso figurativo di forme grammaticali, ma anche mezzi con una colorazione stilistica di solennità o colloquialismo, familiarità. I mezzi conversazionali sono ampiamente utilizzati dagli scrittori per caratteristiche del discorso caratteri. Allo stesso tempo, vengono utilizzati anche mezzi per trasmettere le diverse sfumature di intonazione del discorso dal vivo, in particolare diversi tipi espressioni di desiderio, motivazione, comando, richiesta.

Possibilità espressive particolarmente ricche risiedono nel coinvolgimento di vari mezzi di sintassi. Ciò si esprime nell'uso di tutti i possibili tipi di frasi, comprese le frasi in una parte che differiscono in vari colori stilistici; in un appello alle inversioni e ad altre possibilità stilistiche dell'ordine delle parole, all'uso del discorso di qualcun altro, soprattutto impropriamente diretto. Anafora, epifora, uso di periodi e altri mezzi di sintassi poetica: tutto ciò costituisce un fondo stilistico attivo del discorso artistico.

Una caratteristica dello stile artistico è l '"immagine dell'autore" (narratore) che vi appare - non come riflesso diretto della personalità dello scrittore, ma come sua reincarnazione originale. scelta delle parole, costruzioni sintattiche, lo schema di intonazione della frase serve a creare un discorso “immagine dell'autore” (o “immagine del narratore”), che determina l'intero tono della narrazione, l'originalità dello stile di un'opera d'arte.

Lo stile artistico è spesso opposto a quello scientifico. Questa opposizione si basa su tipi diversi pensiero - scientifico (con l'aiuto di concetti) e artistico (con l'aiuto di immagini). Diverse forme di cognizione e riflessione sulla realtà trovano la loro espressione nell'uso di vari mezzi linguistici. Il discorso artistico è caratterizzato dal dinamismo, che si manifesta, in particolare, in un alto tasso di discorso "verbale". La frequenza dei verbi qui è quasi doppia rispetto a quella scientifica (con una corrispondente diminuzione del numero di sostantivi).

Quindi, la particolarità del linguaggio dello stile artistico è:

Unità di funzione comunicativa ed estetica;

Multistile;

Ampio uso di mezzi figurativi ed espressivi (tropi);

Manifestazione individualità creativa autore.

sentiero si chiama una tecnica vocale, consistente in una tale sostituzione di un'espressione (parola o frase) con un'altra, in cui l'espressione sostitutiva, essendo usata nel significato di quella sostituita, denota quest'ultima e mantiene una connessione semantica con essa.

Espressioni "anima dura", "pace sulla strada, non al molo, non all'alloggio per la notte, non alla stazione temporanea o al riposo" contenere percorsi.

Leggendo queste espressioni, lo capiamo "anima dura" significa, in primo luogo, una persona con un'anima, e non solo un'anima, e in secondo luogo, il pane è raffermo, quindi un'anima stantia è un'anima che, come il pane raffermo, ha perso la capacità di sentire ed entrare in empatia con le altre persone.

Il significato figurato contiene la connessione della parola che viene usata con la parola al posto o nel senso di cui è usata, e questa connessione rappresenta ogni volta una specifica intersezione dei significati di due o più parole, che crea uno speciale Immagine il soggetto del pensiero indicato dal tropo.

I tropi sono spesso visti come abbellimenti del discorso di cui si potrebbe fare a meno. Il tropo può essere un mezzo di rappresentazione artistica e decorazione del discorso, come, ad esempio, in F. Sollogub: “In vestito metaforico discorso poetico vestito.

Ma il tropo non è solo un mezzo senso artistico. Nel discorso in prosa, il tropo è lo strumento più importante per definire ed esprimere il significato.

Il tropo è correlato alla definizione, ma, a differenza della definizione, è in grado di esprimere l'ombra del pensiero e creare una capacità semantica del discorso.

Molte parole della lingua che siamo abituati a usare senza pensare molto al loro significato si sono formate come tropi. Stiamo parlando "corrente elettrica", "è arrivato il treno", "autunno umido". In in tutte queste espressioni le parole sono usate in figuratamente, anche se spesso non immaginiamo come potremmo sostituirli con parole in proprio significato perché tali parole potrebbero non esistere nella lingua.

I sentieri sono divisi in consumati linguaggio generico (es "corrente elettrica", "ferrovia") e discorso (come "autunno umido", "anima dura"), da un lato, e diritto d'autore(Come "il mondo non è al molo", "la linea di comprensione delle cose") - con un altro.

Se prestiamo attenzione non solo alla connessione tra i significati delle parole sostituite e sostitutive, ma anche al modo in cui si ottiene questa connessione, allora vedremo la differenza tra le espressioni di cui sopra. In effetti, una persona chiusa e ostile è come pane raffermo, la linea del capire le cose come una linea di pensiero.

Metafora- un tropo basato sulla somiglianza, il cui segno caratterizza il soggetto del pensiero: "E ancora la stella si tuffa nella leggera increspatura delle onde della Neva" / F.I. Tjutchev /.

La metafora è il tropo più significativo e comunemente usato, poiché rivela la relazione di somiglianza cerchio largo confronti e immagini di oggetti che non sono vincolati da relazioni vincolanti, quindi la portata della metaforizzazione è quasi illimitata e le metafore possono essere viste in quasi tutti i tipi di testo, dalla poesia a un documento.

Metonimia- tropi basati sulla relazione di adiacenza. Questa parola o espressione è usata in significato figurato sulla base di una connessione esterna o interna tra due oggetti o fenomeni. Questa connessione potrebbe essere:

Tra contenuto e contenuto: ... cominciò a bere tazza dietro tazza- una madre dai capelli grigi con un vestito di cotone e suo figlio(Dobychin); Ubriaco negozio e mangiato commensale Isacco(Genis); ... era su "te" con quasi tutto Università (Kuprin);

Tra un'azione e lo strumento di tale azione: Ha condannato i loro villaggi e campi per un violento raid spade E incendi (P.);

Tra l'oggetto e il materiale di cui è fatto l'oggetto: No lei argento- SU oro mangiò(Gr.);

Tra la località e gli abitanti di questa località: E tutto Mosca dorme pacificamente, / dimenticando l'eccitazione della paura(P.); Carino sospira di sollievo dopo le dure e dolci fatiche invernali... E Carino ballare(Kuprin);

Tra un luogo e le persone in quel luogo: Tutto campo ansimò(P.); Ad ogni volo foresta ha iniziato a sparare in aria(Simonov).

Sineddoche- un tropo basato sulle relazioni di genere e specie, parte e tutto, singolare e plurale.

Ad esempio, una relazione parte-tutto:

A masse inaccessibili

Cerco ore intere, -

Che rugiada e frescura

Da lì stanno riversando rumore verso di noi!

Improvvisamente si ravviva infuocato

Le loro nevi immacolate:

In accordo con loro passa impercettibilmente

angeli celesti gamba...

F. I. Tyutchev.

Antonomasia- un tropo basato sulla relazione di un nome e di una qualità o attributo nominato: l'uso del proprio nome nel senso di una qualità o di un'immagine collettiva: “... un genio rimane sempre per il suo popolo una fonte vivente di liberazione , gioia e amore. È il focolare su cui, irrompendo, è divampata la fiamma dello spirito nazionale. Egli è il capo che dà al suo popolo l'accesso diretto alla libertà e ai contenuti divini, - Prometeo, dandogli fuoco celeste, atlante, portando sulle sue spalle il cielo spirituale del suo popolo, Ercole, compiere le sue azioni per suo conto” (I.A. Ilyin).

I nomi dei personaggi mitologici Prometeo, Atlanta, Ercole personificano il contenuto spirituale dell'impresa personale di una persona.

Iperbole- un tropo consistente in un'esagerazione chiaramente non plausibile di una qualità o caratteristica. Ad esempio: “Il mio Creatore! assordato più forte di qualsiasi tromba ”(A.S. Griboedov).

Litote- un tropo opposto all'iperbole e consistente in un'eccessiva sottovalutazione di un segno o di una qualità. "Il tuo Spitz, adorabile Spitz, non è altro che un ditale" (A.S. Griboedov).

Metalepsi- un tropo complesso, formato da un altro tropo, cioè consiste in un doppio trasferimento di significato. Ad esempio: “Un autunno senza precedenti ha costruito un'alta cupola, c'era un ordine per le nuvole di non oscurare questa cupola. E la gente si meravigliava: le scadenze di settembre stanno passando, e dove sono finite le giornate fredde e umide? (A. A. Akhmatova).

Figura retorica- una tecnica riproducibile di formulazione verbale del pensiero, attraverso la quale il retore mostra al pubblico il suo atteggiamento nei confronti del suo contenuto e significato.

Esistono due tipi principali di figure retoriche: forme di selezione E figure del dialogismo. La loro differenza è la seguente: forme di selezione- si tratta di schemi costruttivi di presentazione dei contenuti, mediante i quali vengono confrontati o enfatizzati alcuni aspetti del pensiero; figure del dialogismo sono un'imitazione delle relazioni dialogiche nel discorso del monologo, cioè l'inclusione nel discorso dell'oratore di elementi che si presentano come uno scambio esplicito o implicito di osservazioni tra il retore, il pubblico o una terza persona.

Forme di selezione può essere costruito mediante aggiunta, omissione significativa, ripetizione totale o parziale, modifica, riarrangiamento o distribuzione di parole, frasi o parti di una struttura.

Aggiunte e ripetizioni

Un epiteto è una parola che definisce un oggetto o un'azione e sottolinea in essi alcune proprietà caratteristiche, qualità. La funzione stilistica dell'epiteto sta nel suo espressività artistica: Navi al paese allegro(A. Blocco).

L'epiteto può essere obbligatorio e facoltativo. Un epiteto è obbligatorio, che esprime una proprietà o un attributo essenziale di un oggetto e la cui eliminazione è impossibile senza perdere il significato principale. Opzionale è un epiteto che esprime una qualità o una caratteristica accessoria e può essere eliminato senza perdere il contenuto principale.

Pleonasmo- uso ripetuto eccessivo di una parola o sinonimo, mediante il quale viene chiarita o enfatizzata l'ombra del significato della parola o l'atteggiamento dell'autore nei confronti dell'oggetto designato. Ad esempio: "... capiamo ancora meglio il nostro volto quando è raffigurato invariabilmente e con successo, almeno in una fotografia buona e abile, per non parlare di un bellissimo acquerello o di una tela di talento ..." (K. N. Leontiev). Il pleonasmo "proprio" rafforza ed enfatizza il significato della parola che si sta definendo, mentre l'epiteto pleonastico "buona, abile fotografia" chiarisce il significato dell'epiteto principale.

Sinonimia- una figura che consiste nell'espandere, chiarire e rafforzare il significato di una parola aggiungendo un numero di suoi sinonimi. Ad esempio: "Sembra che una persona incontrata su Nevsky Prospekt sia meno egoista che su Morskaya, Gorokhovaya, Liteynaya, Meshchanskaya e altre strade, dove l'avidità, l'interesse personale e il bisogno si esprimono camminando e volando in carrozze e droshkys" (N. V. Gogol).

Le parole "avidità", "avidità", "necessità" sono sinonimi, ciascuna delle quali però ha una connotazione speciale e un proprio grado di intensità di significato.

Accumulo (ispessimento)- una figura, che consiste nell'elencare parole che denotano oggetti, azioni, segni, proprietà, ecc. in modo tale da formare un'unica rappresentazione della molteplicità o del rapido cambiamento degli eventi.

Andiamo! Già i pilastri dell'avamposto

Diventa bianco; qui su Tverskaya

Il carro si precipita attraverso le buche.

Sfarfallio oltre la cabina, donne,

Ragazzi, panchine, lanterne,

Palazzi, giardini, monasteri,

Bukhariani, slitte, orti,

Mercanti, baracche, uomini,

Viali, torri, cosacchi,

Farmacie, negozi di moda,

Balconi, leoni sui cancelli

La stratificazione stilistica del discorso è il suo tratto caratteristico. Questa stratificazione si basa su diversi fattori, di cui il principale è la sfera della comunicazione. La sfera della coscienza individuale - la vita quotidiana - e l'atmosfera informale ad essa associata danno origine a uno stile conversazionale, sfere coscienza pubblica con la loro formalità di accompagnamento nutrono stili libreschi.

Anche la differenza nella funzione comunicativa del linguaggio è significativa. Per il presentatore è per gli stili del libro: la funzione del messaggio.

Tra gli stili di libro spicca lo stile artistico del discorso. Quindi, il suo linguaggio non è solo (e forse non tanto) ma anche un mezzo per influenzare le persone.

L'artista generalizza le sue osservazioni con l'aiuto di un'immagine specifica, attraverso un'abile selezione di dettagli espressivi. Mostra, disegna, raffigura l'argomento del discorso. Ma puoi mostrare, disegnare solo ciò che è visibile, concreto. Pertanto, il requisito della concretezza è la caratteristica principale dello stile artistico. Tuttavia bravo artista non descriverà mai, diciamo, una foresta primaverile direttamente, per così dire, frontalmente, alla maniera della scienza. Selezionerà alcuni tratti, dettagli espressivi per la sua immagine e con il loro aiuto creerà un'immagine visibile, un'immagine.

Parlando di immagini come leader linea di stile discorso artistico, si dovrebbe distinguere tra una "immagine in una parola", cioè significati figurativi delle parole e "immagine attraverso le parole". Solo combinando entrambi, otteniamo lo stile artistico del discorso.

Inoltre, lo stile artistico del discorso ha tale caratteristiche:

1. Ambito di utilizzo: opere d'arte.

2. Compiti del discorso: creare un'immagine vivente che descriva l'argomento della storia; trasmettere al lettore le emozioni e le sensazioni vissute dall'autore.

3. Tratti caratteristici dello stile artistico del discorso. L'espressione è fondamentalmente:

Figurativo (espressivo e vivace);

Specifico (questa persona è descritta, e non le persone, in generale);

Emotivo.

Parole specifiche: non animali, ma lupi, volpi, cervi e altri; non guardava, ma prestava attenzione, guardava.

Spesso le parole sono usate in senso figurato: l'oceano dei sorrisi, il sole dorme.

L'uso di parole emotivo-valutative: a) con suffissi diminutivi: secchio, rondine, piccolo bianco; b) con il suffisso -evat- (-ovat-): sciolto, rossastro.

L'uso di verbi perfettivi con il prefisso for-, che denota l'inizio dell'azione (l'orchestra ha suonato).

Uso dei verbi al presente invece dei verbi al passato (Sono andato a scuola, all'improvviso vedo...).

L'uso di frasi interrogative, motivanti, esclamative.

L'uso di frasi con membri omogenei nel testo.

I discorsi possono essere trovati in qualsiasi libro di fantascienza:

Brillava di acciaio damascato forgiato

I fiumi sono un flusso freddo.

Don è stato terribile

i cavalli russavano,

E il ristagno schiumava di sangue ... (V. Fetisov)

Tranquilla e beata notte di dicembre. Il villaggio dorme tranquillamente e le stelle, come guardie, osservano con attenzione e vigilanza che ci sia armonia sulla terra, così che problemi e conflitti, Dio non voglia, non disturbino il consenso instabile, non spingano le persone a nuovi litigi: la parte russa è già ben nutrito con loro ( A. Ustenko).

Nota!

È necessario essere in grado di distinguere tra lo stile artistico del discorso e il linguaggio di un'opera d'arte. In esso, lo scrittore ricorre a vari stili funzionali, usando il linguaggio come mezzo di caratterizzazione vocale dell'eroe. Molto spesso, lo stile conversazionale del discorso si riflette nelle repliche dei personaggi, ma se il compito di creare un'immagine artistica lo richiede, lo scrittore può usare sia scientifico che commerciale nel discorso dell'eroe e non distinguere tra i concetti di "stile di discorso artistico" e "linguaggio di un'opera d'arte" portano alla percezione di qualsiasi passaggio da un'opera d'arte come esempio dello stile di discorso artistico, il che è un errore grossolano.

Prova a scrivere un commento in stile libro!!!

Saluti, cari lettori! Pavel Yamb è in contatto. Una trama accattivante, una presentazione interessante, uno stile inimitabile, diverso da qualsiasi cosa - ed è impossibile staccarsi dal lavoro. A detta di tutti, questo è uno stile artistico del testo o una sorta di stile del libro, poiché è più spesso usato in letteratura, per scrivere libri. Esiste principalmente in scrivere. Questo è il motivo delle sue caratteristiche.

Ci sono tre generi:

• Prosa: storia, fiaba, romanzo, racconto, racconto.
• Drammaturgia: commedia, commedia, dramma, farsa.
• Poesia: poema, poema, canto, ode, elegia.

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   1 .

   - Sì, ha bevuto l'intera borsa di studio. Invece di comprare un "computer" per te stesso, uno nuovo, o almeno un "laptop"

2. Compito 2 di 10

   2 .

   A quale stile di testo si riferisce questo passaggio:

   "Varenka, una ragazza così dolce, di buon carattere e comprensiva, i cui occhi brillavano sempre di gentilezza e calore, con uno sguardo calmo da vero demone, andò al bar Ugly Harry con una mitragliatrice Thompson pronta, pronta a sparare questi tipi vili, sporchi, puzzolenti e scivolosi nell'asfalto, che hanno osato fissare il suo fascino e sbavare lascivamente."

3. Compito 3 di 10

   3 .

   A quale stile di testo si riferisce questo passaggio:

   "Ma io non lo amo, non lo amo, tutto qui!" E non amerò mai. E cosa devo incolpare?

4. Compito 4 di 10

   4 .

   A quale stile di testo si riferisce questo passaggio:

   "Sulla base dei risultati dell'esperimento, possiamo concludere che la semplicità è la chiave del successo"

5. Compito 5 di 10

   5 .

   A quale stile di testo si riferisce questo passaggio:

   "La transizione verso un'architettura multilivello di applicazioni client-server orientate a Internet ha posto agli sviluppatori il problema di distribuire le funzioni di elaborazione dei dati tra le parti client e server dell'applicazione".

6. Compito 6 di 10

   6 .

   A quale stile di testo si riferisce questo passaggio:

   "Yasha era solo un piccolo sporco imbroglione, che, tuttavia, aveva un grande potenziale. Anche nella sua infanzia rosa, ha magistralmente colto le mele da zia Nyura, e non erano passati nemmeno vent'anni, quando è passato alle banche in ventitré paesi del mondo, ed è riuscito a ripulirli così abilmente che né la polizia né l'Interpol sono mai riusciti a coglierlo in flagrante".

7. Compito 7 di 10

   7 .

   A quale stile di testo si riferisce questo passaggio:

   “Perché sei venuto nel nostro monastero? - chiese.

   - Che te ne frega, togliti di mezzo! sbottò lo sconosciuto.

   “Uuuu…” disse il monaco con voce strascicata. Sembra che non ti abbiano insegnato le buone maniere. Ok, oggi sono dell'umore giusto, ti insegnerò alcune lezioni.

   - Mi hai preso, monaco, angard! sibilò l'ospite non invitato.

   "Il mio sangue sta iniziando a giocare!" l'uomo di chiesa gemette di gioia: "Per favore, cerca di non deludermi".

8. Compito 8 di 10

   8 .

   A quale stile di testo si riferisce questo passaggio:

   "Vi chiedo di concedermi una settimana di permesso per viaggiare all'estero per motivi familiari. Allego certificato di salute di mia moglie. 8 ottobre 2012."

9. Compito 9 di 10

   9 .

   A quale stile di testo si riferisce questo passaggio:

   “Sono uno studente di 7 anni nella classe accolta biblioteca scolastica libro "Alice nel paese delle meraviglie" per la lezione di letteratura. Prometto di restituirlo il 17 gennaio. 11 gennaio 2017"

10. Compito 10 di 10

    10 .

    A quale stile di testo si riferisce questo passaggio:

    “Durante la guerra di A Borovoye sono sopravvissute 45 case su 77. I contadini collettivi avevano 4 mucche, 3 giovenche, 13 pecore, 3 maiali. La maggior parte degli orti su terreni domestici, così come un frutteto con una superficie totale di 2,7 ettari, appartenente alla fattoria collettiva Krasnaya Zarya, sono stati abbattuti. Il danno causato dagli invasori fascisti tedeschi alla proprietà della fattoria collettiva e dei contadini collettivi è stimato in circa 230.700 rubli.

La capacità di scrivere in questo stile offre un buon vantaggio quando si guadagna scrivendo articoli per uno scambio di contenuti.

Le caratteristiche principali dello stile artistico

L'elevata emotività, l'uso del discorso diretto, l'abbondanza di epiteti, metafore, narrazioni colorate sono caratteristiche lingua letteraria. I testi agiscono sull'immaginazione dei lettori, "accendendo" la loro fantasia. Non è un caso che tali articoli abbiano guadagnato popolarità nel copywriting.

Caratteristiche principali:

Lo stile artistico è un modo di autoespressione dell'autore, quindi scrivono opere teatrali, poesie e poesie, romanzi, racconti, romanzi. Non è come gli altri.

• Autore e narratore sono la stessa persona. Nell'opera si esprime chiaramente l '"io" dell'autore.
• Le emozioni, lo stato d'animo dell'autore e l'opera vengono trasmesse con l'ausilio di tutta la ricchezza dei mezzi della lingua. Metafore, confronti, unità fraseologiche vengono sempre utilizzate durante la scrittura.
• Elementi di stile colloquiale e giornalistico sono usati per esprimere lo stile dell'autore.
• Le parole non si limitano a disegnare immagini artistiche, incorporato in essi significato nascosto per l'ambiguità del discorso.
• Il compito principale del testo è trasmettere le emozioni dell'autore, creare l'atmosfera appropriata nel lettore.

Lo stile artistico non racconta, mostra: il lettore sente la situazione, come trasportato nei luoghi che vengono narrati. L'atmosfera è creata grazie alle esperienze dell'autore. Lo stile artistico combina con successo le spiegazioni fatti scientifici, figuratività e atteggiamento nei confronti di ciò che sta accadendo, la valutazione degli eventi da parte dell'autore.

Diversità linguistica di stile

Rispetto ad altri stili, i mezzi linguistici sono usati in tutta la loro diversità. Non ci sono restrizioni: anche i termini scientifici da soli possono creare immagini vivide se c'è uno stato d'animo appropriato.

È chiaro e facile leggere il lavoro e l'uso di altri stili è solo per creare colore e autenticità. Ma quando scrivi articoli in uno stile artistico, dovrai monitorare attentamente la lingua: è la lingua del libro che è riconosciuta come riflesso della lingua letteraria.

Caratteristiche del linguaggio:

• Utilizzando elementi di tutti gli stili.
• L'uso dei mezzi linguistici è completamente subordinato all'intenzione dell'autore.
• Il linguaggio significa svolgere una funzione estetica.

Non c'è ufficialità e secchezza qui. Non ci sono giudizi di valore. Ma i più piccoli dettagli vengono trasmessi per creare l'atmosfera appropriata per il lettore. Nel copywriting, grazie allo stile artistico, sono apparsi testi ipnotici. Creano un effetto sorprendente: è impossibile staccarsi dalla lettura e sorgono reazioni che l'autore vuole evocare.

Elementi obbligatori dello stile artistico sono:

• Trasferimento dei sentimenti dell'autore.
• Allegoria.
• Inversione.
• Epiteti.
• Confronti.

Considera le caratteristiche principali dello stile. IN opere d'arte- Molti dettagli.

Per formare l'atteggiamento del lettore nei confronti dei personaggi o di ciò che sta accadendo, l'autore trasmette propri sentimenti. Inoltre, il suo atteggiamento può essere sia positivo che negativo.

Lo stile artistico deve la saturazione del vocabolario agli epiteti. Di solito si tratta di frasi in cui una o più parole si completano a vicenda: indicibilmente felice, brutale appetito.

Luminosità e immagini sono una funzione di metafore, combinazioni di parole o singole parole utilizzate in senso figurato. Le metafore classiche erano particolarmente diffuse. Esempio: la sua coscienza lo ha rosicchiato a lungo e insidiosamente, da cui i gatti gli hanno graffiato l'anima.

Senza confronto, lo stile artistico non esisterebbe. Portano un'atmosfera speciale: affamati come un lupo, inavvicinabili come una roccia: questi sono esempi di paragoni.

Il prestito di elementi di altri stili è più spesso espresso in discorsi diretti, dialoghi di personaggi. L'autore può usare qualsiasi stile, ma il più popolare è colloquiale. Esempio:

"Quanto è bello questo paesaggio", disse pensieroso lo scrittore.

“Beh, davvero,” sbuffò il suo compagno, “immagine così così, nemmeno ghiaccio.

Per rafforzare un passaggio o dare un colore speciale, viene utilizzato l'ordine inverso delle parole o l'inversione. Esempio: è fuori luogo competere con la stupidità.

Il meglio del linguaggio, in cui si riflettono le sue più forti possibilità e la sua bellezza Lavori letterari. Questo è raggiunto mezzi artistici.

Ogni autore ha il proprio stile di scrittura. Non viene usata una sola parola a caso. Ogni frase, ogni segno di punteggiatura, costruzione della frase, l'uso o meno dei nomi, la frequenza dell'uso delle parti del discorso sono mezzi per raggiungere intenzione dell'autore. E ogni scrittore ha il suo modo di esprimersi.

Una delle caratteristiche dello stile artistico è la pittura a colori. Lo scrittore usa il colore come mezzo per mostrare l'atmosfera, per caratterizzare i personaggi. La tavolozza dei toni aiuta ad immergersi in profondità nell'opera, a presentare più chiaramente l'immagine rappresentata dall'autore.

Le peculiarità dello stile includono volutamente la stessa costruzione di frasi, domande retoriche, appelli. Le domande retoriche sono interrogative nella forma, ma sono essenzialmente narrative. I messaggi in essi contenuti sono sempre associati all'espressione delle emozioni dell'autore:

Cosa cerca in un paese lontano?

Cosa ha gettato nella sua terra natale?

(M.Lermontov)

Tali domande sono necessarie non per ottenere risposte, ma per attirare l'attenzione del lettore su un fenomeno, un oggetto, un'espressione di un'affermazione.

Spesso si usano i ricorsi. Nel loro ruolo, lo scrittore usa nomi propri, nomi di animali e persino oggetti inanimati. Se in uno stile colloquiale l'appello serve a nominare il destinatario, nello stile artistico spesso svolgono un ruolo emotivo, metaforico.

Coinvolge contemporaneamente tutti gli elementi e alcuni di essi. Ognuno ha un certo ruolo, ma l'obiettivo è comune: riempire il testo di colori per massimizzare la trasmissione dell'atmosfera trasmessa al lettore.

Caratteristiche del discorso

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Il mondo della finzione è il mondo che vede l'autore: la sua ammirazione, le sue preferenze, il suo rifiuto. Questo è ciò che provoca l'emotività e la diversità dello stile del libro.

Caratteristiche del vocabolario:

1. Durante la scrittura, le frasi modello non vengono utilizzate.
2. Le parole sono spesso usate in senso figurato.
3. Mix intenzionale di stili.
4. Le parole sono emotive.

La base del vocabolario, prima di tutto, sono i mezzi figurativi. Le combinazioni di parole altamente specializzate sono usate solo leggermente, per ricreare una situazione affidabile nella descrizione.

Ulteriori sfumature semantiche: l'uso di parole e sinonimi polisemantici. Grazie a loro si forma un testo d'autore, unico, figurativo. Inoltre, non vengono utilizzate solo espressioni accettate in letteratura, ma anche frasi conversazionali, volgare.

La cosa principale negli stili del libro sono le sue immagini. Ogni elemento, ogni suono è importante. Pertanto, vengono utilizzate frasi non banali, neologismi dell'autore, ad esempio "nikudizm". Un numero enorme di confronti, una precisione speciale nella descrizione dei più piccoli dettagli, l'uso delle rime. Ritmico anche in prosa.

Se il compito principale dello stile conversazionale è la comunicazione e quello scientifico è il trasferimento di informazioni, quelli del libro sono destinati a impatto emotivo sul lettore. E tutti i mezzi linguistici utilizzati dall'autore servono a raggiungere questo obiettivo.

Nomina e suoi compiti

Lo stile artistico è il materiale da costruzione per la creazione di un'opera. Solo l'autore riesce a trovare le parole giuste per la corretta espressione del pensiero, il trasferimento della trama e dei personaggi. Solo uno scrittore può far entrare i lettori nel mondo speciale che ha creato ed entrare in empatia con i personaggi.

Lo stile letterario distingue l'autore dal resto, conferisce alle sue pubblicazioni una particolarità, gusto. Pertanto, è importante scegliere lo stile giusto per te stesso. Tratti caratteriali ogni stile ce l'ha, ma ogni scrittore li usa per creare la propria calligrafia. E non è assolutamente necessario copiare gli scrittori classici se ti piace. Non diventerà suo, ma trasformerà solo le pubblicazioni in parodie.

E il motivo è che l'individualità è stata e rimane in testa allo stile del libro. Scegliere proprio stile molto difficile, ma questo è ciò che viene apprezzato soprattutto. Quindi le caratteristiche principali dello stile includono la sincerità, che fa sì che i lettori non si stacchino dal lavoro.

Artistico differisce da altri stili nell'uso di mezzi linguistici di altri stili. Ma solo per fini estetici. E non gli stili stessi, ma le loro caratteristiche, elementi. Vengono utilizzati mezzi letterari e non letterari: parole dialettali, gergo. Tutta la ricchezza del discorso è necessaria per esprimere l'intenzione dell'autore, per creare un'opera.

Le immagini, l'espressività, l'emotività sono le cose principali negli stili del libro. Ma senza l'individualità e la presentazione speciale dell'autore, non ci sarebbe artistico nel suo insieme.

Non c'è bisogno di lasciarsi trasportare senza misura dallo stile conversazionale o includere nel testo termini scientifici: vengono utilizzati solo elementi di stile, ma non tutti gli stili vengono mescolati senza pensare. Sì, e una descrizione dei più piccoli dettagli dell'appartamento, che ho esaminato brevemente personaggio principale, è anche inutile.

Volgare, gergo, stili di miscelazione: tutto dovrebbe essere moderato. E il testo scritto dal cuore, non compresso e non allungato, diventerà ipnotico, attirando l'attenzione su di sé. Per questo scopo, e serve come uno stile artistico.

Pavel Yamb era con te. Ci vediamo!

Stile artistico: concetto, tipi di discorso, generi

Tutti i ricercatori parlano della posizione speciale dello stile della narrativa nel sistema degli stili della lingua russa. Ma la sua selezione in questo sistema comune forse, perché nasce sulla stessa base di altri stili.

Lo scopo dello stile della narrativa è l'arte.

Il "materiale" della finzione è la lingua nazionale.

Descrive a parole pensieri, sentimenti, concetti, natura, persone, la loro comunicazione. Ogni parola dentro testo artistico soggetto non solo alle regole della linguistica, vive secondo le leggi dell'arte verbale, nel sistema di regole e tecniche per creare immagini artistiche.

La forma del discorso è prevalentemente scritta, per i testi destinati alla lettura ad alta voce è necessaria la registrazione preventiva.

La finzione usa ugualmente tutti i tipi di discorso: monologo, dialogo, polilogo.

Tipo di comunicazione - pubblico.

Generi di finzione noto èromanzo, racconto, sonetto, racconto, favola, poesia, commedia, tragedia, dramma, ecc.

tutti gli elementi sistema artistico le opere sono soggette alla soluzione di problemi estetici. La parola in un testo letterario è un mezzo per creare un'immagine, trasmettere il significato artistico di un'opera.

Questi testi utilizzano l'intera varietà di mezzi linguistici esistenti nella lingua (ne abbiamo già parlato): mezzi di espressione artistica, e possono essere usati sia mezzi della lingua letteraria che fenomeni che stanno al di fuori della lingua letteraria - dialetti, gergo , mezzi di altri stili e così via. Allo stesso tempo, la selezione dei mezzi linguistici è soggetta all'intenzione artistica dell'autore.

Ad esempio, il nome dell'eroe può essere un mezzo per creare un'immagine. Questa tecnica fu largamente utilizzata dagli scrittori del Settecento, introducendo nel testo " cognomi parlanti"(Skotinins, Prostakova, Milon, ecc.). Per creare un'immagine, l'autore può utilizzare le possibilità di polisemia di una parola, omonimi, sinonimi e altri fenomeni linguistici all'interno dello stesso testo.

(Quello che, dopo aver sorseggiato passione, ha solo ingoiato limo - M. Cvetaeva).

La ripetizione di una parola, che negli stili aziendali scientifici e ufficiali sottolinea l'accuratezza del testo, nel giornalismo serve come mezzo per migliorare l'impatto, nel discorso artistico può essere alla base del testo, creare mondo dell'arte autore

(cfr.: La poesia di S. Yesenin “Shagane sei mia, Shagane”).

I mezzi artistici della letteratura sono caratterizzati dalla capacità di "aumentare il significato" (ad esempio, con l'informazione), che rende possibile diverse interpretazioni testi letterari, le sue varie valutazioni.

Quindi, ad esempio, molte opere d'arte sono state valutate in modo diverso da critici e lettori:

• dramma di A.N. Ostrovsky "Temporale" chiamato "un raggio di luce dentro regno oscuro", vedendo nel suo personaggio principale - un simbolo della rinascita della vita russa;
• il suo contemporaneo ha visto in The Thunderstorm solo "un dramma nel pollaio di famiglia",
• i ricercatori moderni A. Genis e P. Weil, confrontando l'immagine di Katerina con l'immagine di Emma Bovary Flaubert, hanno visto molto in comune e hanno definito The Thunderstorm "una tragedia della vita borghese".

Ci sono molti di questi esempi: l'interpretazione dell'immagine dell'Amleto di Shakespeare, di Turgenev, degli eroi di Dostoevskij.

Il testo letterario ha originalità dell'autore - lo stile dell'autore. Questi sono i tratti caratteristici del linguaggio delle opere di un autore, consistenti nella scelta degli eroi, caratteristiche compositive testo, la lingua dei personaggi, le caratteristiche del discorso del testo stesso dell'autore.

Quindi, ad esempio, per lo stile di L.N. Tolstoj è caratterizzato da una tecnica che il famoso critico letterario V. Shklovsky chiamava “rimozione”. Lo scopo di questa tecnica è restituire al lettore una percezione vivente della realtà ed esporre il male. Questa tecnica, ad esempio, è utilizzata dallo scrittore nella scena della visita a teatro di Natasha Rostova (“Guerra e pace”): all'inizio Natasha, stremata dalla separazione da Andrei Bolkonsky, percepisce il teatro come una vita artificiale, contraria a lei, Natasha, sentimenti (scenari di cartone, attori che invecchiano), poi, dopo aver incontrato Helen, Natasha guarda la scena attraverso i suoi occhi.

Un'altra caratteristica dello stile di Tolstoj è la costante divisione dell'oggetto raffigurato in semplici elementi costitutivi, che possono manifestarsi nei ranghi di membri omogenei della frase; allo stesso tempo, tale smembramento è subordinato a un'unica idea. Tolstoj, alle prese con i romantici, sviluppa il proprio stile, praticamente rifiuta di utilizzare gli effettivi mezzi figurativi del linguaggio.

In un testo letterario incontriamo anche l'immagine dell'autore, che può essere presentata come un'immagine: un narratore o un'immagine-eroe, un narratore.

Questo è un condizionale . L'autore gli attribuisce, "trasferisce" la paternità della sua opera, che può contenere informazioni sulla personalità dello scrittore, fatti della sua vita che non corrispondono ai fatti reali della biografia dello scrittore. Con ciò sottolinea la non identità dell'autore dell'opera e la sua immagine nell'opera.

• partecipa attivamente alla vita degli eroi,
• incluso nella trama dell'opera,
• esprime il suo atteggiamento nei confronti di ciò che sta accadendo e dei personaggi