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Interessanti immagini dipinte a mano. Interessanti dipinti fai-da-te per l'interno (15 foto)

La pittura è ottimo modo diventare persona creativa. Se vuoi sviluppare il tuo Rembrandt o Pollock che è in te, puoi imparare come iniziare a sviluppare abilità e ottenere tutti i materiali necessari per farlo, che ti permetteranno di dipingere i quadri che desideri. Scopri come scegliere colori e pennelli, scegli il tema appropriato per ciò che vuoi rappresentare su tela. Vedere il passaggio 1 per ulteriori informazioni.

Passi

Parte 1

Scelta di colori e pennelli

Acquerello. La pittura ad acquerello più facilmente reperibile, economica e facile da usare, disponibile in tubi o in piccoli vassoi di plastica con diversi tavolozze di colori. A seconda della qualità della vernice, l'acquerello può essere leggero o piuttosto vivace e vibrante. È bello e metodo efficace iniziare, soprattutto per paesaggi e nature morte stravaganti.

La maggior parte dei colori ad acquerello sono spessi e pesanti e per usarli devi prima bagnare il pennello in acqua e diluire la vernice con acqua o mescolare la vernice con acqua sulla tavolozza. È sottile e vernice chiara, quindi è molto adatto ai principianti, anche se può essere un po' difficile da controllare.
Inizia con la vernice buona qualità per evitare delusioni all'inizio del lavoro. Gli acquerelli Sennelier sono disponibili sia in vaschetta che in tubetto. Questa vernice è molto di più Alta qualità dei tuoi acquerelli scolastici. Prova i vassoi per evitare di dover acquistare molta vernice singolarmente. Inoltre, è conveniente in termini di tenere tutti i colori in un unico posto. Anche Schminke, Windsor e Newton sono considerati marchi di qualità ampiamente disponibili nei negozi professionali.

La vernice acrilica si asciuga rapidamente ma è altrettanto versatile della pittura ad olio.È il più comune sia per i dilettanti che per artisti professionisti. Vernici acriliche su a base d'acqua facile da usare e ampiamente disponibile nei negozi d'arte professionali e specializzati, ideale per dipingere dettagli intricati e capolavori astratti. Sono meno costosi dei colori ad olio, ma non per questo meno professionali.
- La vernice acrilica si trova più comunemente in tubi, proprio come la pittura a olio, e può essere miscelata su una tavolozza con acqua naturale per diluire e creare nuovi colori. Per questo motivo, questa vernice si asciuga molto rapidamente ed è ideale per i toni di base per enfatizzare profondità e dettagli in paesaggi, ritratti e altri tipi di dipinti.
Pittura a olio. Questa è la vernice più versatile, professionale e vibrante. È anche il più costoso e richiede più tempo per asciugarsi, ma offre tutti i tipi di tecniche di miscelazione avanzate e offre ampie opportunità agli artisti professionisti. Potrebbe non essere il miglior tipo di vernice per i principianti, ma vale la pena considerare in futuro o sperimentare se vuoi sfidare.
- La pittura ad olio viene spesso venduta in blocchi solubili in acqua, che possono essere utilizzati allo stesso modo dell'acquerello e possono asciugarsi leggermente più velocemente rispetto ai tradizionali colori ad olio in tubetto. Per ottenere una varietà di colori primari, devi imparare a mescolare le vernici per ridurre i costi della vernice.
- Se non vuoi che la vernice fuoriesca dal tubetto in grosse gocce sulla tela, come nei dipinti di De Kooning (fantastici da vedere, ma super costosi), allora oltre alla pittura, avrai bisogno di un diluente .
- Se stai dipingendo Dipinti ad olio, devi prima coprire la superficie con un primer acrilico, altrimenti la vernice danneggerà la tela o la carta. Qualsiasi superficie pittorica, tavolozza o tavolozza dovrebbe anche essere adescata per prolungarne la durata.
Fai la vernice con ingredienti naturali. Chi ha detto che devi comprare la vernice? Usa bacche, emulsioni di tè o persino cenere. Questi sono ottimi metodi, a seconda della storia da creare.
- Le vernici a base alimentare possono cambiare colore nel tempo (o possono marcire, a seconda di come le guardi). Questo può dare al tuo dipinto un elemento basato sul tempo che cambia nel corso dei giorni e delle settimane dopo aver completato il dipinto. Ripara la tua vernice all'uovo prima che inizi a puzzare e finiscila in tempo o ripassala con la vernice acrilica per fissarla.
Scegli i pennelli giusti per il lavoro. A seconda del tipo di vernice, alla fine dovrai scegliere i pennelli con cui lavorare.
- Usa una punta di pennello arrotondata per l'acquerello. I pennelli sintetici a punta piatta sono i migliori per i colori acrilici, mentre i pennelli a punta di noce sono i migliori per i colori ad olio. Puoi sperimentare diverse fibre di pennello per adattarle al tuo budget.
Prepara gli altri materiali necessari per iniziare a disegnare. Per mantenere i tuoi vestiti puliti e le tue vernici in un unico posto, hai bisogno di alcune altre cose oltre a fantastici colori e pennelli.

Parte 2
Inizio
1. Prepara un posto per dipingere. Indossa i tuoi vecchi vestiti e prepara tutte le tue provviste per iniziare. È probabile che qualsiasi progetto di pittura provochi un po' di confusione, quindi è importante essere preparati ed evitare macchie di vernice sul tappeto o su altre superfici che non possono essere rimosse in seguito. Per iniziare, trova un'area aperta con molta luce.
  - È generalmente accettato utilizzare un cavalletto per disegnare, ma non è necessario. Trova una superficie dura, come un vecchio blocco per appunti, su cui appendere la carta per acquerello o appoggia la tela su un tavolo coperto con carta vecchia o giornale.
  - Disporre giornali o carta vecchia sul pavimento e su qualsiasi superficie che possa entrare in contatto con la vernice. Non dovrai preoccuparti di gocciolare la vernice se hai fissato bene tutto intorno, così puoi concentrarti completamente sulla creazione del dipinto.
2. Disegna uno schizzo dell'immagine con una matita, anche se questo non è un passaggio obbligatorio. Puoi sempre iniziare a disegnare, ma uno schizzo può essere utile per delineare la forma base di un oggetto da utilizzare come guida. Se vuoi disegnare un vaso di fiori, non devi disegnare piccoli dettagli, ma fallo rappresentazione schematica petali su carta prima di aggiungere il colore potrebbe essere una buona idea.
  - Usa le linee di contorno per disegnare la forma di base e le linee gestuali per ottenere un senso di spazio tra gli oggetti all'interno degli oggetti. L'immagine sarà composta da tante piccole forme, come da tante piccoli quadri. Cerca di concentrarti sulla relazione tra le cose.
  - Individua l'inizio della linea che illumina il tuo soggetto e inizia a guardare come cade l'ombra, che dovrai evidenziare con colore e linea.
3. Mescolare i colori. Passa un po' di tempo a mescolare i colori sulla tavolozza e cerca di ottenere i colori che vuoi usare per dipingere. Alcuni artisti si preoccuperanno davvero di ottenere l'immagine il più accurata possibile, come in " vita reale", mentre altri potrebbero voler modificare un po' le cose. Non esiste un modo giusto e definitivo per farlo.
  - Mescola una piccola quantità di colori per tracciare linee di prova per vedere come appare il colore su uno sfondo bianco. Non mescolare un intero tubetto di vernice bianca e blu per ottenere il blu. Prepara tutta la vernice di cui hai bisogno.
  - Tingi i tuoi colori vivaci con un po' di bianco per ammorbidirli o aggiungi il nero per creare diverse sfumature di colore. L'aggiunta del colore opposto della ruota dei colori a una vernice ti offrirà una gamma infinita di possibilità.
  - L'uso di diversi colori contrastanti nel tuo dipinto contribuirà a creare un senso del colore più dinamico. Usa molti toni e sfumature se prendi sul serio il colore.
4. Esercitati con i pennelli. Impara come usare, pulire e prenderti cura dei tuoi pennelli prima di iniziare a dipingere. Prima di tuffarti nel tuo capolavoro, acquisisci un po' di esperienza imparando a prelevare la giusta quantità di colore con il pennello ed esercitati a disegnare linee lisce e uniformi. Non preoccuparti di ciò che stai dipingendo, dipingi semplicemente qualcosa mescolando i colori e diluendo la vernice.
  - Usa tratti brevi e lunghi. Usa meno vernice possibile sul pennello per ottenere il risultato che stai cercando. Non saturare la carta con l'inchiostro. Usa pennelli diversi per vari tipi effetti come bagnato, schizzo e punto.
5. Per prima cosa disegna lo sfondo. Di norma, lo sfondo viene dipinto per primo, procedendo dal retro al davanti del dipinto. Ciò consente di passare da dettagli generali a dettagli specifici, aggiungendo livelli per creare piccoli dettagli e non viceversa. Se inizi con i petali, l'immagine potrebbe sembrare sbilanciata. Sperimenta per vedere cosa funziona meglio per te.
  - Bob Ross, il pittore televisivo preferito da tutti, è stato bravissimo a partire dallo sfondo e ad usare la sua immaginazione per andare avanti. Di solito trovava colori complementari e dipingeva a secco lo sfondo in piacevoli tonalità del tramonto, quindi iniziava a dipingere alberi e altre scene naturali senza pianificazione. Questo è un ottimo modo per iniziare a dipingere su tela.
Parte 3
pitturando un'immagine
1. Inizia a disegnare e lascia che gli incidenti accadano. Inizia a dipingere delicatamente, usando una piccola quantità di vernice sul pennello per iniziare a modellare la forma. Se la tua immaginazione è la tua unica guida, lascia che la vernice crei le forme e tu seguile. Se hai già iniziato con uno schizzo, una volta disegnato bello sfondo su carta o tela, puoi iniziare a sovrapporre forme con colori per creare un senso di spazio.
  
  Aggiungi colori dalla luce allo scuro. Determina la fonte di luce e ombre per iniziare ad aggiungere significato. Inizia ad aggiungere i colori più chiari e aumenta gradualmente i toni più scuri. È molto più facile quando uno strato di colore più scuro diventa più chiaro rispetto al contrario. Non metterti in una posizione senza speranza. Mescola una piccola quantità di vernice, aggiungendo il colore con giudizio e lentamente.
2. Usa il pennello per creare texture. Varia la quantità di vernice sui pennelli e i tipi di tratti che usi per creare trame diverse. Brevi tratti piccoli possono sembrare pelliccia, mentre tratti più morbidi uniformano la vernice. L'uso di meno vernice può aiutare a "invecchiare" il soggetto, mentre l'uso di un tratto in più può addensarlo e aggiungere densità.
  - Se hai rovinato parte del dipinto aggiungendo troppa vernice, niente panico. Abbraccia i tuoi incidenti felici e integrali nei tuoi quadri. Non perdere troppo tempo in più mettendo un altro strato sopra, lascia che sia il tuo difetto e guardalo indietro alla fine per vedere come ha influenzato la composizione complessiva. Continuare ad andare avanti.

Quando un artista, per qualche motivo, non vuole propria creatività seguono i canoni classici, iniziano gli esperimenti e compaiono le alternative più inaspettate alle tecniche pittoriche, ai pennelli e persino ai colori. Nella nostra recensione dei 10 modi più strani per creare tele artistiche.

1. Dipinti di gomme da masticare scartate

Un artista decora le strade di Londra con miniature colorate realizzate con... gomma da masticare usata. Dal 2014, Ben Wilson ha passato giorni a ripulire i marciapiedi di gomme da masticare scartate per raccogliere materiale per le sue creazioni future. In questo modo, ha già creato più di 8.000 opere d'arte e l'artista impiega da due ore a tre giorni per creare un'opera. Dopo aver terminato ogni dipinto, Wilson lo fotografa e lo cataloga.

2. I motori degli aeroplani come pennelli da pittura

L'artista della Florida, la principessa Tarinan von Anhalt, crea opere d'arte astratte lanciando lattine e bottiglie di vernice in aria dietro un motore a reazione. Il flusso d'aria del motore schizza la vernice sulla tela esposta. Forse questo è il pennello più costoso nella storia della pittura, ma i clienti sono disposti a pagare $ 50.000 per assistere al processo di creazione. La Jet Art, che utilizza le correnti d'aria di un motore a reazione per creare figure astratte su tela, è stata inventata nel 1982 dal principe austriaco Jürgen von Anhalt. Dopo la sua morte, la principessa imparò la tecnica del suo defunto marito e continuò il suo lavoro. Tarinan von Anhalt usa anche la jet art per decorare capi come tute, costumi da bagno e jeans, che poi mostra in varie sfilate di moda.

3. Cubi di Rubik al posto della vernice

Invader è lo pseudonimo di un famoso artista di strada francese la cui maggior parte del suo lavoro riecheggia i videogiochi pixelati a 8 bit degli anni '70. Invader crea spesso anche dipinti a mosaico usando i cubi di Rubik in uno stile che lui stesso chiama "Rubikcubismo".

4. Auto con radiocomando invece di spazzole

I dipinti di automobili non sono una novità nel mondo dell'arte. Tuttavia, la stragrande maggioranza di questi dipinti è dipinta alla vecchia maniera, con un pennello. L'artista britannico di 26 anni Ian Cook ha deciso di utilizzare macchine radiocomandate per applicare la vernice sulle tele. In questo modo ha già realizzato più di 40 dipinti.

5. Gelato al posto della vernice

I dipinti realizzati dall'artista di Baghdad Osman Tom non sono solo belli, ma anche... deliziosi. Per le sue opere, l'artista utilizza il gelato al posto dei colori. Quando fotografa i suoi quadri, lascia sempre un pezzo di gelato mezzo mangiato e ci pennella sopra come parte della composizione.

6. Dipinti dalle macchie di una tazza di caffè

L'artista di Shanghai Hong Yi, noto anche come Red, ama dipingere ma non ama usare i pennelli. È conosciuta per la sua ingegnosità e forse una delle sue opere più straordinarie è un dipinto della pop star Jay Chou, realizzato con macchie lasciate da una tazza di caffè. Ci sono volute quasi 12 ore di lavoro continuo per creare un ritratto straordinariamente accurato di Red.

7 tele dipinte con sangue mestruale

L'artista hawaiano Lani Beloso soffre di menorragia (periodi pesanti). Una volta, per controllare quanto sangue sarebbe uscito da lei nei giorni critici, si sedette alla tela e dipinse un quadro con il suo flusso mestruale. Questo è stato l'inizio del suo progetto chiamato "Period Piece", in cui Beloso ha creato 13 dipinti che raffigurano il suo ciclo mestruale annuale. Per ogni dipinto, l'artista ha raccolto il sangue separatamente.

8. Ritratti a bolle d'aria fotorealistici pixelati

L'artista pop Bradley Hart utilizza uno dei materiali da imballaggio domestici più comuni per creare le sue opere d'arte. L'artista di New York inietta la pittura pluriball, utilizzando ogni bolla come un pixel per creare le tue immagini fotorealistiche su larga scala. Ci vogliono 2-3 giorni per creare un dipinto e da 1200 a 1500 siringhe di vernice.

9. Feci di elefante invece di vernice

Chris Ofili - Artista inglese di origine nigeriana, che crea quadri insoliti con sterco di elefante. Prima di creare i suoi quadri, tratta chimicamente le feci per evitare che marciscano, odorino e mosche. Ofili ha vinto il Turner Prize nel 2003 e il suo lavoro può essere visto nei principali musei di tutto il mondo, tra cui il Brooklyn Museum of Art, la Tate Modern di Londra e lo Studio Museum di Harlem.

10. Immagini di birra

Invece di ingoiare litri di birra, l'artista 38enne Karen Eland li dipinge. In media, una foto richiede circa mezzo litro di birra e diversi giorni. Come ha detto la stessa Eland, all'inizio ha dipinto il caffè, ma dopo 14 anni ha deciso di sperimentare altre bevande, ovvero tè, birra e liquori. La birra finì per essere il massimo miglior materiale per creare immagini.

Sin dai tempi antichi, le persone hanno decorato le loro case con dipinti. Sono ordinati da artisti, acquistati alle mostre, nei negozi. E farlo da soli non è affatto difficile, perché ci sono così tante idee. Un po 'di ispirazione, pazienza, materiali e il tuo capolavoro, che riflette l'umore, la personalità, è pronto.

I dipinti fai-da-te faranno qualsiasi originale interni

Dipinti fai da te: disegna con i colori

Il modo classico per creare dipinti per interni con le tue mani è dipingerli con i colori. Tutto ciò di cui hai bisogno è un foglio di carta, la tua immaginazione e i colori. È più conveniente per un principiante lavorare con tempera, acquerello, lasciando olio e acrilico ad artisti più esperti.

La domanda sorge spontanea: come disegnare se non sai come? Va bene, al momento Internet è pieno di corsi di perfezionamento per principianti, che descrivono passo dopo passo azioni e passaggi. Puoi iniziare disegnando semplici fiori ad acquerello.

È possibile creare disegni interessanti utilizzando mezzi improvvisati, ad esempio vernici e un pezzo di cartone ondulato

O un peluche e farina

Ci sono anche disegni-diagrammi già pronti che devi solo colorare. Il principio è simile alla colorazione, in cui ogni numero ha il proprio colore.

Abbastanza facile da disegnare boschetto di betulle. Disegniamo il contorno dei tronchi con una matita, li lasciamo bianchi e dipingiamo solo sullo sfondo con una sfumatura azzurra. Sui tronchi, usando un denso pezzo di cartone, aggiungi tratti neri strappati. Le tue betulle invernali sono pronte.

Dipinti astratti. Classe magistrale

L'arte astratta non è solo macchie, tratti casuali, riflette: sentimenti interiori, realtà spirituale, rappresentazione non figurativa di oggetti, fenomeni. Diamo un'occhiata ad alcuni esempi:

Ombre è una transizione graduale tra i toni di uno o più colori. Con un pennello, disegna sulla tela una linea di colore brillante, seguita da una linea dello stesso colore, solo di tono più chiaro (aggiungi un po 'di bianco) e così via, aumentando gradualmente la concentrazione del bianco.
L'astrazione è sempre di moda
Stampino. Pezzi di nastro adesivo sono incollati su una tela bianca, come uno stencil, in diverse direzioni, forme. Dall'alto sono dipinti con qualsiasi colore e, dopo l'asciugatura, il nastro si stacca.
Per creare un'immagine del genere, hai bisogno di abilità minime nel lavoro di pittura.
Macchia. La vernice viene versata sulla tela, quindi, tenendo conto della pendenza, si diffonde formando una macchia. Per ottenere un effetto simile si può usare un tubetto, l'aria soffiata attraverso di esso disperderà la vernice.
Blob dipinto sul muro della camera da letto
Stampe a mano. I palmi dipinti vengono applicati alla tela, lasciando un'impronta. Cattura la tua famiglia in questo modo o le fasi della crescita di un bambino.
Elegante pannello colorato con impronte di mani a contrasto
Geologia. Strisce di diverso colore e spessore su una tela verticale, come un taglio di un minerale di montagna, spuntano su un'area in rilievo.
Basta disegnare strisce colorate come ti dice la tua immaginazione.

Cornice

Per l'immagine che hai creato, hai bisogno di una cornice. Certo, puoi acquistare o ordinare già pronto, ma è più interessante farlo da solo.

Interessante composizione basata su un vecchio telaio di una finestra

Le cornici sono disponibili in una varietà di materiali:

tessile;
albero;
plastica;
cartone e altri.

Come decorazione della cornice, usa qualsiasi materiale a portata di mano, ad esempio: caffè, pietre, conchiglie, accessori in metallo, ramoscelli, bottoni.

Il processo di creazione di una cornice di cartone

Una semplice cornice in legno tagliato a sega

Usando il decoupage, applica motivi decorati alla cornice di legno o avvolgi la cornice con una corda decorativa, incolla pezzi di conchiglie multicolori.

Immagini modulari

Sono diventati piuttosto popolari Immagini modulari, dove una singola composizione è suddivisa in segmenti situati approssimativamente a una distanza di due centimetri l'uno dall'altro.

I modelli si distinguono per dimensione, direzione, numero di parti. Una composizione composta da due immagini è chiamata dittico, una composizione di tre è chiamata trittico e così via.

Il dittico ha "camuffato" con successo il pannello TV

Scegli un'immagine che corrisponda alla direzione del tuo interno. Può essere un'ottima aggiunta a ambiente calmo un soggiorno dai colori pastello, uno sfondo rilassante con vista del tramonto sul mare per la camera da letto, un accento succoso per la cucina.

Puoi prendere l'immagine finita, stamparla su carta o tessuto, quindi tagliarla in frammenti e fissarla sulla base.

Prova a realizzare tu stesso dipinti modulari. Prepara alcuni telai di legno o fogli di gommapiuma. Adatto per la decorazione: tessuto, tessuto a maglia, carta da parati. Li tagliamo a pezzi, poi li incolliamo o li allunghiamo sul telaio. Voilà, il tuo capolavoro è pronto.

Immagini per la cucina

La priorità è l'uso di colori brillanti e ricchi, materiali naturali. Tonalità opportunamente selezionate, risvegliano l'appetito. Puoi creare un pannello per la cucina dai seguenti materiali:

Dipinti tessili

Qualsiasi hostess, senza difficoltà, realizzerà quadri per interni con le proprie mani usando i tessuti. Non è difficile formare un'applicazione in tessuto e molte persone sanno come ricamare. Non è necessario afferrare immediatamente ricami complessi, iniziare in modo semplice.

Decorazione originale della parete della camera da letto con un quadro tessile

Prova a creare una composizione di lana, per questo ci sono già kit già pronti. Su una superficie di feltro appiccicosa, i pezzi di lana vengono disposti alternativamente colori differenti. La tela finita è posta sotto vetro.

Dalla lana puoi creare veri e propri capolavori

Realizza applicazioni luminose per la scuola materna, sotto forma di animali, uccelli, dal feltro. Questo materiale è facile da usare: stencil di carta già pronti, attaccare al feltro e ritagliare gli spazi vuoti. Li fissiamo alla base con colla o cuciamo con fili.

Immagine di fili

L'intreccio di fili colorati crea sfumatura e volume. Per lavoro avrai bisogno di: piccoli garofani, un martello, compensato, fili.

Il compensato o il cartone devono essere levigati

I chiodi sono martellati in modo che i cappucci sporgano sopra la superficie e si trovino allo stesso livello.

Sul compensato, devi disegnare il contorno dell'immagine futura, i garofani sono imbottiti attorno al perimetro. I fili sono tesi tra di loro, che sembrano una ragnatela leggera.

I fili vengono tirati tra i garofani, formando un ornamento originale.

I fili possono essere utilizzati per cucire sezioni di tessuto, formando un motivo. Possono "colorare" l'immagine come pennarelli, incollando i contorni.

Puoi sperimentare modelli sotto forma di varie forme geometriche.

Ci sono molte opzioni qui, puoi creare composizioni semplici

O creare un mondo intero con filo e chiodi

Quilling. Classe magistrale

Motivi a forma di fantasia, foglie e fiori intagliati sono quilling. Lavorare con questa tecnica è entusiasmante, ma richiede perseveranza.

Tutti i materiali per quilling possono essere acquistati presso il negozio di cucito

Avrai bisogno:

sottili strisce di carta;
strumenti per lavorare con la carta: aghi, forbici, bastoncini;
colla;
tela.

Il disegno per un'immagine può essere stampato su una stampante

Strisce di carta sono piegate in varie forme: riccioli, spirali e incollate alla base, componendo la composizione.

Qualsiasi composizione nella tecnica del quilling è composta da singole figure

Un esempio di creazione di una farfalla utilizzando la tecnica del rotolamento della carta

Questa immagine è adatta per decorare la stanza di un bambino.

Quadri con illuminazione interna

Le luci scintillanti nella notte creano un'atmosfera di mistero. Sono creati utilizzando strisce LED e luci interne fissate al telaio. Aggiungere punti salienti è facile. Fissa i LED lungo il perimetro della tela, lungo uno dei bordi o lungo il contorno dell'immagine. Oltre alla funzione decorativa, la retroilluminazione aiuta a evidenziare l'immagine sullo sfondo generale, per presentarla in una luce più favorevole.

Un'idea semplice è quella di incollare le foto preferite sul vetro, inserirle in una cornice e illuminare il perimetro con striscia LED

I disegni con specchi fissati ad angolo, con retroilluminazione a LED, imitano l'effetto dell'infinito e del futurismo, come un pozzo senza fondo. E una manciata di lampadine sulla tela, come un cielo stellato notturno.

Dipinti di pietre semipreziose

La pietra è un materiale naturale spesso utilizzato nell'arte. Schegge di pietra colorate aggiungeranno sollievo all'immagine. Decorare con l'ambra riempirà l'immagine di calore e luce soffusa, conforto. Le pietre semipreziose luccicheranno in modo ammaliante al sole, aggiungendo lusso ed eleganza agli interni.

Innanzitutto, un'immagine viene realizzata su tela con colori ad olio, quindi ogni ciottolo viene cucito a mano

Colore nero

Sembra che fotografie in bianco e nero, astrazioni monocromatiche, grafica decorativa trasmettano uno stato d'animo cupo. Tuttavia, non lo è. All'interno, possono diventare una soluzione vantaggiosa per tutti, riempiendo il vuoto di pareti bianche sterili o diluendo i motivi colorati con la loro severità. Il colore nero è universale, lussuoso in qualsiasi forma.

Le foto possono essere montate su scaffali di legno

Disegni geometrici

Motivi eleganti attirano l'attenzione, trasformano noiose pareti semplici, diluiscono lo stile scandinavo o minimalista. Le stampe geometriche sono indispensabili nel kitsch e nella pop art.

Adatto per un soggiorno minimalista

Ancora una volta, tutto dipende dalla tua immaginazione. Usando un righello (nastro adesivo), delineamo uniformemente strisce orizzontali / verticali, intersezioni, figure geometriche, quindi colora. I motivi chiari e calmi sono buoni per decorare un bagno o una camera da letto e motivi appariscenti e luminosi per decorare un corridoio.

Non aver paura di dare vita alle tue idee. Disegna idee, fantastica, raccogli materiali per la creatività. Dai alla tua casa uno stile unico, investi la tua anima con creazioni fatte da te.

Video: tre semplici idee per decorare pareti vuote

Dopo aver letto l'articolo, imparerai come disegnare rapidamente immagini artistiche, creare pannelli; impara come si crea la pittura per bambini con colori, colla, sale e patate.

dipinti d'arte

Arte - tradotto dall'inglese "arte". Chiamiamo questa parola dipinti originali creato senza fronzoli. Anche un artista alle prime armi può disegnarlo.

Per crearlo, usa:

carta comune, ma spessa o tela;
colori acrilici bianco e altri colori;
nastro da costruzione;
spazzola;
forbici.

Per realizzare un'immagine del genere con colori acrilici, devi disegnare tratti in una direzione. Usa colori vivaci per rendere la tela positiva e gioiosa.

Puoi usare le vernici fornite nell'esempio. Se lo desideri, prendi le tue altre tonalità preferite con cui lavorare con piacere.

La vernice dovrebbe coprire l'intera tela in modo che non ci siano spazi bianchi tra i tratti. Lascialo asciugare bene e in questo momento taglia un nastro biadesivo largo in pezzi rettangolari identici. È meglio usarlo, poiché il solito ha un'elevata viscosità, strappandolo dalla tela si può anche rimuovere parte della vernice.

Quando la tela si asciuga, attaccaci delle strisce di nastro adesivo, posizionandole in diagonale.

Dopo che l'intera immagine è stata incorniciata in questo modo, intingendo il pennello nella vernice acrilica bianca, coprire la tela con questo strato direttamente sul nastro adesivo. Lascia asciugare bene il lavoro. Quindi rimuovi semplicemente le strisce di nastro adesivo.

Di conseguenza, otterrai un'immagine, che lo stile artistico ha contribuito a creare.

Se vuoi dipingere una tela più sobria, usa solo 2 colori di vernice. Una foto del genere può essere appesa in ufficio o presentata al capo, impiegato al lavoro.

Per realizzare questa immagine artistica, avrai anche bisogno di un minimo di tempo, ed ecco cos'altro:

tela o carta spessa;
vernice acrilica rossa e grigia;
corda sottile o filo.

Avvolgi il filo attorno al tessuto in diverse direzioni. Coloralo di rosso, lasciando punti luce tra diversi frammenti. Dipingili di grigio. Quando l'arte si asciuga, rimuovi la corda avvolgendola in una palla.

Tali dipinti d'arte stanno benissimo sia nella sala riunioni che nella sala da pranzo. La tela si inserisce nell'ambiente, completandolo abilmente.

disegno veloce

Se hai solo 5 minuti del tuo tempo, ma devi fare rapidamente un regalo con le tue mani o dipingere un'immagine che rinfrescerà il tuo ambiente domestico, usa la seguente idea.

Per implementarlo, avrai bisogno di:

tintura;
bottiglia di plastica;
piatto fondo;
carta.

Disegna un albero vuoto sulla tela, costituito da un tronco e rami. Presta attenzione a quale dovrebbe essere il fondo della bottiglia. Aiuterà a creare fiori sull'albero. Lascia che siano i fiori di ciliegio.

Immergi il fondo del contenitore in vernice rosa e stampa sopra e intorno ai rami. Quando la carta si asciuga, puoi incorniciarla e appendere l'immagine al muro.

Ma come disegnare rapidamente queste immagini.

Puoi creare uno qualsiasi dei presentati in non più di 5 minuti, senza contare il tempo in cui la vernice si asciuga. Prima di iniziare a creare, dovresti avere a portata di mano:

tela;
una foglia di un albero;
vernice blu;
spazzola;
spruzzare vernice dorata.

Copri la tela con vernice blu, fai dei tratti in modo da non lasciare spazi bianchi. Lascia asciugare bene questo sfondo.

Quindi metti il \u200b\u200bfoglio al centro della composizione, copri la tela con uno spruzzo dello spruzzatore.

Quando si esegue questa fase del lavoro, assicurarsi che il foglio non si muova sotto la pressione del getto, altrimenti i contorni saranno imbrattati. Puoi prima incollarlo su nastro di carta biadesivo e staccarlo alla fine del lavoro.

Quando la vernice spray si asciuga, rimuovi il foglio e goditi quanto velocemente hai ottenuto un disegno così pittoresco.

I dipinti originali possono essere creati senza nemmeno usare vernici. Per questo, tutto ciò di cui hai bisogno sono vecchie riviste. Il design dei dipinti contribuirà a rendere la stanza moderna ed elegante.

Taglia foto, poster di riviste patinate in strisce dello stesso spessore. Quindi combinali più volte, tagliali in modo che diventino della stessa lunghezza.

Ungete un rettangolo di cartone spesso con la colla, attaccateci delle strisce.

Ora prendi un foglio di cartone nero, disegnaci sopra un'immagine. Taglia lungo i contorni con un coltello clericale.

Incolla un foglio di cartone con un motivo ritagliato su un pannello di carta.

Le riviste possono essere sostituite con tessuto tagliandone delle strisce. Prendi tele dai colori vivaci, quando incolli le strisce, avvolgi i bordi verso l'interno in modo che non si sfilaccino e abbiano un bell'aspetto.

Resta da racchiudere la tela in una cornice e puoi farne qualcuna in più per affinare le tue abilità e regalare ai tuoi amici e conoscenti una foto fatta da te per le vacanze.

Il prossimo pannello decorativo sarà un vivido ricordo di un viaggio al mare. Anche se non sei riuscito a uscire nelle terre del sud, se lo desideri, ne sarai comunque il proprietario immagine tridimensionale. Dopotutto, le conchiglie possono essere acquistate e il resto può essere trovato a casa.

Pannello marino

Ecco un elenco di ciò che dovresti avere a portata di mano per realizzare un pannello:

scatola di cartone;
cartone per realizzare tramezzi;
spazzola;
colori acrilici;
perline;
conchiglie;
colla;
perla perla;
piccoli ciottoli di mare;
sabbia;
fili.

Prendi una scatola se hai un contenitore con partizioni, quindi il tempo per completare il lavoro è ridotto. In caso contrario, in questo caso leggi come realizzarli.

Taglia le strisce così larghe da essere 2 cm più larghe dei lati della scatola. Fai tagli uniformi su ciascuno in due punti. Collegali trasversalmente. Piegare il lato lungo delle strisce di 2 cm, applicare la colla, fissare i divisori sul fondo del contenitore.

Colora la scatola Colore blu. Lascia asciugare, metti i gusci nelle tasche risultanti per capire come posizionarli al meglio.

Lubrificare una cella con la colla, cospargere di sabbia, incollare qui un piccolo guscio. Incolla una perla in una conchiglia aperta, mettila in un'altra tasca. Nel terzo, incolla una piccola matassa di filo giallo e su di essa una conchiglia.

La cella successiva sarà piena di ciottoli di mare, mettili anche sulla colla. Usando lo stesso materiale, riempi gli spazi tra di loro posizionando qui piccole perline.

Rivesti i lavandini e le pietre con vernice per farli sembrare bagnati. Se lo si desidera, evidenziare i bordi superiori delle partizioni con vernice bianca per dare contrasto al prodotto.

Il lavoro è completato, ora puoi appendere il pannello al muro.

Pittura artistica ad acquerello: un modo semplice

Creare dipinti così originali aiuterà:

tela;
colori ad acquerello;
colla;
salgemma.

Copri la tela vernici ad acquerello come richiede l'anima. Puoi usare 2 o più colori, creare tratti in qualsiasi ordine. Mentre il disegno è ancora bagnato, cospargilo di colla trasparente e cospargilo di sale.

Quando si asciuga, assorbe il pigmento dalla vernice e crea così un effetto molto interessante. Eccotene alcune belle immagini si ottengono come risultato. I bambini si sentiranno dei veri creatori quando lavoreranno con una tale tecnica.

Lascia che creino una cornice per la loro creazione. Aiutali in questo.

Come realizzare una cornice per un'immagine?

Per lei, devi preparare:

cartone spesso;
coltello cancelleria;
pasta salata;
stuzzicadenti;
coltello di plastica per plastilina.

Ritaglia tu stesso la cornice di cartone, poiché il coltello clericale è molto affilato e ai bambini piccoli non dovrebbe essere dato uno strumento del genere. Ma possono fare la loro pasta. Se non ricordi la sua ricetta, puoi utilizzare una delle seguenti:

Ricetta pasta di sale:

farina di frumento - 1 tazza;
acqua - 1 bicchiere;
sale fino - 2 tazze;
colla a secco per carta da parati - 1 cucchiaio. l.

Seconda ricetta:

farina di frumento - 2 tazze;
acqua -3/4 tazza;
sale fino - 1 tazza.

Secondo una qualsiasi delle ricette presentate, devi prima mescolare gli ingredienti secchi sfusi, quindi aggiungere acqua e impastare un impasto denso. È meglio versare prima non tutto il liquido, ma più della metà. Quindi aggiungi altro se necessario.

L'impasto deve essere impastato molto bene, poi diventerà elastico, non si attaccherà alle mani e non si strapperà durante il processo. Non conservare a lungo l'impasto di sale, altrimenti acquisirà una tinta grigiastra.

Arrotolarlo in un rettangolo di 5-7 mm di spessore, fissarlo al telaio, tagliare l'eccesso con un coltello. Dal resto, lasciare che il bambino formi una "salsiccia", dandogli una forma ovale, quindi ritagliarne degli spazi vuoti di 8 mm di spessore, dare loro la forma di foglie. Quindi, usando un coltello di plastica o uno stuzzicadenti, disegna le vene su di loro.

Devi coprire l'immagine con una cornice di pasta di sale, quindi inumidire i punti di contatto con acqua e incollare qui le foglie fatte e sopra i fiori dello stesso materiale.

Resta da asciugare gli elementi della cornice e puoi inserire un'immagine.

Pittura per bambini

Il talento può e deve essere sviluppato nei bambini fin dalla tenera età. Ecco un quadro dipinto da una bambina che ha solo 2 anni e 7 mesi.

E i bambini di 3-4 anni potranno creare questo su questo argomento.

Tecnologia di produzione immagini dettagliate molto interessante. Per prima cosa prepara i seguenti materiali con tuo figlio:

foglio di carta A3;
tavolozza;
guazzo;
un barattolo d'acqua;
piattino;
colpire dalla gommapiuma;
pennelli n. 5–8;
patate;
pennello;
Uno straccio;
vetro di dimensioni tali che c'è più di un foglio di carta.

Passiamo ad alcune cose interessanti. Ecco come disegnare un'immagine in modo originale. Inumidisci il bicchiere con acqua, lascia che il bambino lo copra con un pennello con pennellate di guazzo bianco e blu, mescolando un po 'i colori. Fino a quando non sono asciutti, coprire il vetro con un foglio di carta, premerlo su tutta la superficie, quindi separare e stendere la tempera.

Ora devi disegnare rami neri su cui siederanno i ciuffolotti. Puoi rendere questa attività ancora più interessante. I più piccoli si divertiranno a disegnare immagini così infantili se giocano al passo con la mamma in questa fase.

Lascia che uno degli anziani dipinga un ramo con la vernice e il bambino, come se stesse raggiungendo il pennello degli adulti, seguirà la sua strada e imparerà a disegnare un albero e rami.

Il prossimo passo nel modo di disegnare un'immagine per bambini non sarà meno interessante. Prendi patate piccole e grandi, tagliale a metà. Versare la tempera rossa in un piattino. Lascia che il bambino immerga il raccolto di radici in esso tagliato e faccia stampe sul foglio. In questo caso, una grande patata aiuterà a creare il corpo di un uccello e una piccola - la sua testa.

Non rimuovere le radici dal foglio, ora lascia che il bambino disegni il dorso e la coda dei ciuffolotti con vernice blu. Il bambino non andrà oltre i confini interni, poiché le patate sdraiate bloccano questo percorso, quindi la testa e il petto degli uccelli rimarranno rossi.

Ora devi disegnare zampe nere per i ciuffolotti e raffigurare la neve con un colpo. Immergendolo vernice bianca, è necessario lasciare impronte leggere sul foglio con movimenti puntuali.

Ecco come disegnare delle immagini per bambini veloci e divertenti che puoi poi incorniciare con pasta di sale e appendere in un posto ben visibile in casa.

Se metti il \u200b\u200bpalmo nella vernice e poi fai un'impronta sulla carta, ottieni un tronco d'albero. Chiedi a un adulto di farlo usando colore marrone. Quindi i bambini saranno in grado di trasformare i loro palmi in foglie, formando una corona. Le immagini di questi bambini uniranno persone di generazioni diverse se creano insieme. Il telaio può essere realizzato in qualsiasi materiale, compresa la pasta sfoglia.

Se vuoi vedere visivamente come eseguirli, guarda il video:

Il secondo ti dirà come disegnare un'immagine in appena 1 minuto!

Anton Tsugunov

Tempo di lettura: 6 minuti

I dipinti sono uno dei componenti di un'atmosfera calda e unica. E se i dipinti vengono realizzati in modo indipendente, la "risposta" emotiva da essi è di un ordine di grandezza superiore a quella di quelli acquistati. , creato dalle tue mani - vedrai le foto degli esempi di seguito - pensato con interesse e realizzato con amore, darà buon umore per molto tempo.

Lascia che tu non abbia il talento di un artista, non brillare di un estro creativo e dubitare del tuo gusto. Lascia cadere i dubbi. Avendo il desiderio di creare dipinti originali per interni, puoi imparare autonomamente alcune tecniche e dopo un po 'ammirare la creazione delle tue mani.

Alla ricerca di un'idea per un quadro

L'ispirazione è una cosa volubile e volubile. Non aspettiamo approfondimenti dall'alto, ma diamoci da fare ricerca attiva idee per future pitture per interni.

Consiglio. All'inizio sarà utile non cercare idee su Internet. Fidati del tuo istinto interiore: di cosa ho esattamente bisogno, come mi piacerebbe vedere la mia foto, che atmosfera dovrebbe portare alla mia vita e all'interno della casa? Annota ogni pensiero che ti viene in mente.

Le informazioni, avendo guadagnato una massa critica, "spareranno" sicuramente con un'idea originale. E avendo le caratteristiche principali di ciò che stai cercando, puoi scegliere la tecnica appropriata per creare dipinti fai-da-te per interni e vedere le foto.

Tutto può servire come impulso per la creatività: dagli accessori per cucire e perline a foto di famiglia e lettere dall'archivio domestico.

Consiglio. Per ogni madre, un'opzione commovente per l'arredamento degli interni sarà un pannello collage di disegni, applicazioni, primi simpatici scarabocchi e altre inestimabili creazioni di piccole mani per bambini.

Scegliere i modi per creare un'immagine per i tuoi interni

Trasformare idee creative in realtà diversi modi. Disegna con acquerelli, acrilici, dipingi a olio, crea pannelli in pelle, filo o lana, crea poster da foto: a te la scelta. Ciascuno dei dipinti sarà interessante e unico all'interno.

Dipingere con vernici

Anche se il talento del pittore ti ha scavalcato, crea quadri astratti perché l'interno a livello di "carino e sincero" è del tutto in tuo potere. Avrai bisogno:

colori ad olio, acrilici o ad acquerello;
tavoletta o cavalletto;
tela;
spazzole;
tavolozza e spatola;
scotch;
solvente.

Schizzi

Il futuro del quadro che decorerà l'interno del tuo appartamento viene prima disegnato con una matita su tela: si costruisce una composizione, si delineano piccoli elementi e linee principali. Lo spazio attorno all'oggetto principale è “ricoperto” di dettagli, le linee degli oggetti si intersecano e si sovrappongono. Ciò conferisce profondità e dimensione all'immagine.

Determina la fonte di luce

Per dare realismo all'immagine, disegna aree scure e illuminate. Delinea dove e con quale angolo la luce cadrà sugli oggetti, dove si troveranno l'ombra, la penombra e le luci.

Scelta dei colori

Per scegliere i colori giusti per l'immagine, devi sapere che:

per ottenere la tonalità desiderata la vernice viene mescolata su una tavolozza e solo successivamente applicata alla tela;
in una giornata di sole, il colore dell'oggetto ha sfumature dorate, in una giornata nuvolosa - grigiastro;
se secondo la trama nella foto è notte, gli oggetti saranno più ricchi e più scuri che durante il giorno.

Noi creiamo

Opere in più volumi e 6 anni di studio presso l'istituto sono dedicati all'arte del disegno. A livello familiare, possono essere fornite diverse linee guida in questo processo:

disegna prima oggetti semplici;
diluisci e mescola le vernici per il tuo dipinto con un margine, perché non sarai in grado di ottenere di nuovo la stessa identica tonalità;
prima di applicare lo strato successivo, quello precedente dovrebbe asciugarsi bene;
Tentativo tecniche diverse, ma concentrati su due o tre che puoi gestire;
entro tre giorni, l'immagine realizzata con i colori ad olio può essere corretta, correggere i dettagli mancanti o completamente cancellati.

Consiglio. Se, iniziando un'immagine, hai pianificato una trama nello stile del realismo, ea metà del processo sei sorpreso dall'astrattismo, non importa. Fingi urgentemente che questo è ciò che intendevi fin dall'inizio. Le creazioni astratte sono misericordiose per gli errori dei principianti e all'interno sembrano spettacolari e misteriose.

Dipinti con perline

Iniziamo a creare un capolavoro per l'interno.

Libera la cornice dal vetro.
Sulla base, delinea i contorni della cornice.
Incolla il motivo su cui disporrai le perline.
Con un filo o filo, segna i contorni del disegno incollandoli alla base.
Incolla le perline, distribuendole strettamente, senza vuoti. Se è scomodo farlo con le dita, usa uno stuzzicadenti. Applicare la colla su piccoli frammenti, evitando che si secchi.
Lascia asciugare completamente il dipinto posizionandolo verticalmente per un po '. Se da qualche parte le perline sono bloccate male, cadranno e potrai riattaccarle.
Decora un prodotto di perline in una cornice, appendilo al muro e ammira l'interno trasformato.

Pittura per interni da materiali improvvisati

Per rendere interessante il lavoro delle tue mani, destinato all'interno della tua casa, non limitare la tua immaginazione a nessuna tecnica specifica. Combina, infrangi le regole, crea le tue ricette.

Vari decorativi e materiali naturali: pelle, tessuto, bottoni, paillettes, elementi quilling, carta da parati, fiori secchi, ciottoli di mare, conchiglie e persino lana. Vale la pena considerare l'immagine per l'interno della lana in modo più dettagliato.

Dipingere con la lana

La pittura su lana è un'intera arte in una prospettiva inaspettata. Qui è dove non devi preoccuparti capacità artistica: Uno schizzo dell'immagine può anche essere applicato sotto lo stencil. Calore, profondità, volume sono solo alcuni epiteti per un'opera del genere. Un quadro fatto di lana respira, vive di vita propria e porta un calore speciale all'interno.

Avrai bisogno:

telaio a morsetto;
supporto in tessuto non tessuto o flanella;
forbici, pinzette;
lana di diversi colori.

Ora iniziamo a disegnare un'immagine con la lana.

Disegna uno schizzo sulla base.
Inizia a stendere la lana con il colore di sfondo principale, quindi stendi la lana di altri colori a strati. La lana può essere applicata tirando in un filo, pizzicando in una "nuvola", strappando. Ogni metodo crea un effetto diverso: le transizioni di colore più delicate, la trasparenza o la saturazione della trama, la foschia leggera o i boli di pelo densi e soffici.
Dai agli oggetti di lana la forma desiderata: rigonfiamento, consistenza, stratificazione.

Importante! A volte applica il vetro alla composizione della lana. Quindi valuti il risultato intermedio e sarai in grado di eliminare le carenze nel tempo.