Professioni televisive. Lavorare per un'azienda televisiva e radiofonica: una panoramica delle professioni

Giornalista televisivo- una delle professioni più brillanti in televisione. È sempre nell'inquadratura, è sempre al centro degli eventi più interessanti, cammina sempre sul "filo del coltello"; la sua immagine a volte "litiga" con l'immagine degli attori più famosi in termini di popolarità. Milioni di telespettatori si bloccano davanti agli schermi televisivi in ​​attesa di un programma informativo per soddisfare la loro "fame" di informazioni, si può parlare molto di questa professione, d'altronde questa è la professione più famosa della televisione, ed è non è un segreto che non ci siano sempre abbastanza giornalisti di talento su nessun canale televisivo La prossima professione più popolare è la professione di presentatore televisivo. presentatore televisivo, come si dice in televisione, è il volto del programma. Tutti, grandi e piccini, aspettano che l'ospite tanto atteso "entri" in casa. I bambini aspettano un'altra "zia" con i cartoni animati o Tutu Larsen con la musica, i genitori di Leonid Yakubovich con "Field of Miracles" o Alexander Maslyakov con "KVN"; e la lista è quasi infinita. Ognuno di noi ha il suo presentatore preferito e non amato, di cui ci fidiamo o non ci fidiamo, ma, di regola, nessuno rimane indifferente. Piace o non piace a Ksenia Sobchak o Sergei Zverev, la discussione su questi argomenti si sposta dolcemente sulle pagine di giornali e riviste, continuando ad eccitare le menti dei concittadini. La vita di un presentatore televisivo in onda è breve, ma molto brillante. E per trovarne uno stella luminosa I canali televisivi conducono infiniti casting e proiezioni, tracciando e selezionando con cura nuove immagini... Per preparare il "campo" al lavoro di giornalista e presentatore televisivo in televisione, esiste la professione di montatore di programmi televisivi. Redattore di programmi televisivi- questa è una professione nascosta agli occhi degli spettatori. Il lavoro di un editore inizia molto prima che un programma vada in onda. Questo è il lavoro sulla scelta del tema, l'eroe del programma, la partecipazione pratica al lavoro sulla sceneggiatura, il concetto creativo - e non sono tutte le sfaccettature del lavoro dell'editore. Segue la partecipazione all'organizzazione e alla conduzione delle riprese, la partecipazione al montaggio e al doppiaggio, alla consegna del programma. E anche dopo l'uscita del programma, il lavoro dell'editor non finisce. È il primo a iniziare a lavorare al programma e l'ultimo a terminarlo, consegnando all'archivio le schede di redazione, cioè la descrizione del programma. Secondo una legge non scritta, l'editore è il massimo persona intelligente in televisione sa tutto del tema del programma, dei suoi personaggi, di eventi e persone, di tutte le pietre "sott'acqua" e "di superficie" della trama, della storia, dei conflitti e delle contraddizioni, di tutti i pettegolezzi e le speculazioni. E, naturalmente, qualsiasi compagnia televisiva sogna buon editore... Una delle professioni più interessanti è la professione regista televisivo. Il regista di programmi televisivi è una delle professioni più difficili e interessanti della televisione. Trasmissione in diretta di un programma informativo e messa in scena di uno spettacolo televisivo, trasmissione in diretta dei Mondiali e degli Oscar, registrazione del programma Canzone dell'anno e lavorazione di un reality show: queste sono solo una piccola digressione nel lavoro del regista. A differenza del lavoro di un regista, il lavoro di un regista in televisione è più sfaccettato, compreso il lavoro di messa in scena con attori e non attori, trasmissioni e registrazioni in diretta e, naturalmente, montaggio e doppiaggio. "eterno amico" e cameraman compagno. Cameraman- una delle professioni più interessanti in televisione, unisce una persona creativa e tecnica. Da un lato, il cameraman deve padroneggiare le leggi della composizione, del colore e della luce e, dall'altro, è richiesta un'ottima conoscenza e padronanza delle ultime tecnologie digitali e ottiche. E non è un segreto per nessuno che un cameraman bravo e competente sia un ospite gradito su qualsiasi canale televisivo: dopo che il materiale è stato filmato, cade nelle mani del direttore del montaggio televisivo. Il direttore del montaggio di programmi televisivi è una delle professioni più necessarie e ricercate in televisione. "Editor" - questa è la professione più spesso chiamata in televisione. L'editore dovrebbe essere il più vicino nello spirito al regista, al giornalista e all'editore. Deve avere molte virtù: ottima conoscenza della tecnologia informatica, del software più recente, essere a conoscenza di un numero enorme di soluzioni di montaggio, conoscere la storia del cinema e della televisione, la teoria della regia e del montaggio, avere un senso del ritmo e del ritmo . E questo è solo un po 'che l'editore porta in sé. Monta non solo quei programmi che vanno in onda in registrazione, ma anche quei programmi che vanno in onda. vivere dove non c'è margine di errore. Il lavoro sul rilascio di programmi di informazione è lavoro quotidiano in onda con diverse fonti di immagini, che richiede grande dedizione e professionalità da parte dell'editore. Un editore competente è una manna dal cielo per qualsiasi canale televisivo e centro di produzione. Oggi quasi tutti i canali TV stanno vivendo una vera "fame" di bravi editori, inoltre non bisogna dimenticare il suono e, di conseguenza, la professione ingegnere del suono. Tutto ciò che lo spettatore sente, lo sente attraverso le orecchie del tecnico del suono. Questa è sia la voce piena di sentimento del presentatore nell'inquadratura, sia il suono Orchestra Sinfonica, concerto rock e registrazione di uno spettacolo televisivo L'uso di un microfono e una dozzina di microfoni diversi, enormi console di missaggio e le più moderne tecnologie informatiche per l'elaborazione e la registrazione del suono: questo è tutto ciò che un tecnico del suono dovrebbe sapere ed essere in grado di fare . E se l'ingegnere del suono lo sa, i canali televisivi lo porteranno con grande piacere al loro lavoro altamente retribuito Un'altra professione legata al suono, o meglio alla musica, è la professione di editore musicale. Editore musicale- più professione musicale in tv. "Dove finisce la parola, inizia la musica": ecco come dovrebbe suonare lo slogan principale di un editor musicale. Un editor musicale non deve solo sapere cultura musicale, ma anche le basi del montaggio, dell'ingegneria del suono e della regia televisiva. Deve capire come creare una certa atmosfera e stato d'animo, creare un'unità di musica e immagine. I registi fanno la fila per buoni redattori musicali Affinché presentatori televisivi, giornalisti televisivi, ospiti in studio appaiano in tutto il loro splendore davanti al pubblico, esiste una professione di truccatore. Truccatore la programmazione televisiva è una delle professioni più belle della televisione. Non è un segreto che nemmeno un singolo presentatore televisivo giovane età, non apparirà mai nell'inquadratura senza trucco. Sì, ora gli ospiti in studio stanno cercando di non apparire nell'inquadratura senza trucco. E nell'atrio di una delle principali compagnie televisive americane è ancora appeso lo slogan "Anche il presidente si trucca". Il make-up ha acquisito tanta importanza non a caso. Se gli attori si truccano nel cinema e nel teatro, allora c'è un numero enorme di ospiti in televisione. E se attori e cantanti abitualmente si truccano, allora non è stato facile far truccare un membro del governo o un accademico, ma ha vinto la bellezza! Pertanto, viene prestata molta attenzione al trucco.

“I ricchi hanno una grande biblioteca.

I poveri hanno una grande TV.

DanKennedy

PER I BAMBINI SULLE PROFESSIONI. CONVERSAZIONE TRE

SULLE PERSONE CHE LAVORANO IN TELEVISIONE. CHI LAVORA IN TELEVISIONE?

Ragazzi! Sai chi lo fa spettacoli televisivi? Ti dirò.

Innanzitutto, per qualsiasi trasmissione di cui hai bisogno sceneggiatore . Compone una trama, cerca personaggi, pensa a cosa faranno, in quale ambiente si svolge l'azione.

L'autore-sceneggiatore mostra al regista la storia finita. Direttore - il volto principale dello show televisivo. Insieme all'autore, discute la trama. Il regista seleziona attori adatti, distribuisce i ruoli. Ogni attore riceve il testo dell'incarico e le direttive del direttore.

Ascolta la poesia.

il mio ruolo

Anche se sono ancora piccolo

Mi hanno dato il ruolo di un vecchio.

Ma sono completamente diverso

spensierato, malizioso,

Sono abituato a saltare, correre

Ebbene, cosa sono io, un vecchio?

A ruolo migliore giocare,

Ho iniziato a guardare mio nonno:

Il nonno cammina, geme,

Appoggiato a un bastone

Sembra stanco.

Mi dispiace molto per mio nonno!

Ho iniziato a camminare, piegarmi

E appoggiati a un bastone.

Ho cominciato a brontolare a casa,

Come il più anziano della casa.

Cominciai a gemere: "Oh, oh, oh,

Sento dolore al ginocchio.

Tutti hanno chiesto: "Cosa c'è che non va in te?"

Sto cercando di entrare nel ruolo!

Se l'azione si svolge in uno studio, è necessario uno scenario. Sono creati decoratori.

Illuminatori regolare il regime di illuminazione e ingegneri del suono - suono. Tra i dipendenti della televisione, un ruolo significativo è svolto da truccatori. Si tratta di artisti che, con l'aiuto di vernici, creme, cosmetici speciali, capelli finti, cambiano l'aspetto di una persona, gli conferiscono le caratteristiche di cui ha bisogno il regista.

Tuttavia, l'attore deve anche essere vestito secondo il suo ruolo. Lo fanno costumisti e comò che monitorano i vestiti e le loro condizioni. sarte cucire vestiti, selezionare tessuti.

Infine, viene svolto un ruolo enorme nella creazione di uno spettacolo televisivo operatore S. Stanno filmando l'azione. Scrivere musica per spettacoli televisivi compositore si, testo - poeta S.

Quali operatori televisivi abbiamo dimenticato? Giusto! Primo . Questo è uno specialista che guida il programma dallo studio o dalla scena.

Professione conduttrice televisiva

Aula "Tattiche e pratiche" con la partecipazione del leggendario conduttore di programmi " Buona notte, ragazzi!" e "S Buongiorno, ragazzi!" Maialino

Professione Presentatore televisivo - conferenza

Lo studio televisivo è una stanza insonorizzata. L'area dello studio può variare da poche decine a mille metri! Le pareti ei soffitti sono rivestiti con materiali fonoassorbenti.

Lo studio è dotato di impianto di illuminazione. Per eliminare il calore generato dagli apparecchi di illuminazione, lo studio è dotato di ventilazione e aria condizionata.

Rispondere alle domande

Quali professionisti televisivi conosci?

Chi pensa e scrive la trama del programma televisivo?

Chi interpreta i ruoli?

Chi aggiusta la luce?

Chi sta facendo la registrazione?

Chi trucca gli attori?

Chi li veste?

Chi filma lo spettacolo?

Chi la guida?

Chi crea lo scenario?

Chi compone la musica per lo spettacolo?

Chi scrive i testi?

Che aspetto ha uno studio televisivo?

Ascolta una fiaba.

Nello spogliatoio

I truccatori lavorano nel camerino della TV. Hanno pennelli speciali, trucco, baffi finti, barbe, capelli, colla speciale e altri oggetti interessanti.

Ogni artista è seduto davanti a un grande specchio e il truccatore si mette al lavoro. Da giovanotto può rendere gli anziani con le rughe e capelli grigi. E gli anziani, al contrario, "ringiovaniscono" con un trucco speciale.

Anastasia Ivanovna - una truccatrice molto esperta e abile - in qualche modo ha iniziato a truccare un'attrice giovane, ma già famosa, una stella nascente. Si chiamava Olga. È famosa, ma è stata educata molto male! La ragazza continuava a fare commenti al truccatore: o non è proprio qui, quindi le sue guance non sono molto rosa, quindi le sue labbra sono pallide. Anastasia Ivanovna ha fatto del suo meglio, ma non è riuscita a soddisfare l'attrice. Alla fine, è balzata bruscamente dalla sedia, è stata scortese ed è scappata alla sparatoria

Quando l'attrice è corsa lungo il corridoio, una farfalla magica le ha toccato il viso con un'ala. I colori sono subito sbiaditi e sgretolatiLa finta treccia era arruffata, le ciglia incollate e non una giovane bellezza è entrata nel set del film, ma una vera Baba Yaga!

Olena! Cosa ti è successo? - l'operatore è rimasto sorpreso. - Sei malato? Ti senti male?

Sì, mi sento male! Mi ha portato il vecchio truccatore! Poi Olya scoppiò in lacrime e cominciò a sembrare ancora peggio.

La vecchia truccatrice, Anastasia Ivanovna, è la truccatrice più esperta e qualificata. Non poteva truccarti così! - disse il regista. - C'è qualcosa che non va! - Egli ha detto.

Quando sono corso lungo il corridoio, qualcuno mi ha toccato il viso, - ricordò Olya.

Bene, allora è tutto chiaro. Hai offeso Anastasia Ivanovna e la farfalla magica, la sua preferita, l'ha difesa. Oggi non girerai, - ha detto il regista. - Vai a chiedere scusa al truccatore.

Olya ha fatto proprio questo. Anastasia Ivanovna ha perdonato Olya. Dopotutto, era gentile e non vendicativa, come tutti gli altri. persone di talento. Ha applicato un nuovo trucco all'attrice, è diventata una bellezza scritta e si è affrettata a sparare. E la farfalla magica piegò le ali e si sedette su un fiore viola che cresceva in un vaso sulla finestra. Quindi è diventata completamente invisibile.

Grazie piccolo amico! Anastasia Ivanovna la ringraziò. “Mi hai protetto con la tua ala magica.

Il principale fattore di successo nella professione di presentatore televisivo

Rispondere alle domande

Chi lavora nello spogliatoio?

Cosa usano i truccatori?

Come si chiamava il truccatore più esperto?

Chi si è truccata?

Come è stata educata la giovane attrice?

Chi le ha toccato il viso con un'ala?

Cosa gli è successo?

Cosa hanno detto l'operatore e il regista?

Olya voleva chiedere perdono ad Anastasia Ivanovna?

Il truccatore l'ha perdonata?

Chi ha ringraziato per il suo aiuto?

Dove si nasconde la farfalla magica?

La Higher School of Television "Ostankino" è leader nel campo della formazione per la televisione e la radio.
Gli insegnanti di futuri presentatori televisivi, giornalisti televisivi, attori, registi sono professionisti attivi nel giornalismo televisivo e mediatico. Nella scuola insegnano anche figure onorate della cultura e dell'arte: Alexander Politkovsky, Tatyana Pushkina, Evgeny Ginzburg, Dmitry Krylov, Lev Novozhzhenov, Alexei Lysenkov, Alexander Zhuravsky, Alexei Yakubov, Yulianna Shakhova, Elena Borzova, Daria Chervonenko.
Gli studenti hanno l'opportunità di utilizzare attrezzature audio e video professionali, tutti gli studi sono dotati delle attrezzature moderne necessarie.
I laureati della scuola televisiva, sulla base dei risultati della loro esperienza lavorativa, trovano posto fisso lavorare per dirigere Canali televisivi russi: Channel One, Rossiya, Kultura, NTV, STS, TNT, Stolitsa, Domashny, TVC e molti altri.
La Higher School of Television "Ostankino" rilascia un diploma standard nelle seguenti specialità:
"Maestria di un presentatore televisivo e radiofonico",
"Creatore di immagine. Arte dello stile e del trucco”,
"Direttore televisivo"
"Regista di video musicali"
Attore cinematografico e televisivo
"Teleoperatore. Fotografo",
"Giornalismo televisivo. La modifica. Relazioni pubbliche",
"Direttore del montaggio video"
"Ingegnere del suono".
Tutti coloro che vogliono diventare professionisti del giornalismo multimediale e del campo creativo sono invitati alla Scuola Superiore di Televisione! Ti aspettano interessanti workshop figure note cultura e giornalismo, una vivace vita studentesca e una degna base per una futura professione.
Istituto di trasmissione televisiva e radiofonica di Mosca "Ostankino" MITRO

Fonti

Shorygina TA Conversazioni televisive: Kit di strumenti. M.: TC Sfera, 2016. - 64 p. (Insieme ai bambini).

Cari studenti, secondo me questo è importante!

Ti consiglio di consultare altre sezioni di "Navigazione" e leggere articoli interessanti o guardare presentazioni, materiali didattici nelle materie (pedagogia, metodologia per lo sviluppo del linguaggio dei bambini, base teorica interazione tra istituto di istruzione prescolare e genitori); materiale per la preparazione di test, test, esami, tesine e tesi. Sarò felice se le informazioni pubblicate sul mio sito web ti aiuteranno nel tuo lavoro e nello studio.

Cordiali saluti, O.G. Golskaya.

"Guida al sito" - clicca sull'immagine - collegamento ipertestuale per tornare alla pagina precedente ( Test sul modulo "Pianificazione del lavoro sullo sviluppo del linguaggio dei bambini. Professioni. LAVORATORI DEI MEDIA").

Il giornalista- la specializzazione più universale, che richiede la capacità di un giornalista di raccogliere rapidamente informazioni, la capacità di fornire un breve monologo, tracciare una trama in uno scenario e sostenere una breve intervista informativa. Il reporter è l'esatto intermediario tra il pubblico e la realtà. Le funzioni del reporter: raccolta informazioni, organizzazione delle riprese, direzione dell'operatore, preparazione del testo, preparazione della sequenza video per il montaggio, lettura. Il reportage non è solo il lavoro operativo di un giornalista all'interno di un evento, ma anche una sorta di autoritratto del giornalista stesso e, soprattutto, la capacità di pensare pubblicamente. Il giornalista lavora a stretto contatto con il montatore, che approva l'argomento del servizio, e con il cameraman, che fissa l'evento su pellicola.

A differenza di un giornalista intervistatore si astiene dall'esprimere giudizi e opinioni. Intervistatore- rivista indipendente. specializzazione, anche se non c'è giornalista che non abbia fatto interviste. In un'intervista informativa, il giornalista e l'interlocutore agiscono come dipendenti che devono informare il pubblico su alcuni fatti. L'intervistatore deve conoscere chiaramente l'argomento, subordinare delicatamente l'interlocutore al suo piano strategico della conversazione.

Editore. L'editing letterario in quanto tale è una piccola parte delle funzioni dell'editor. Nel giornalismo radiofonico, la parola e il suono sono a suo carico, nel giornalismo televisivo, alla parola e al suono (alla radio), c'è anche un'immagine. L'editore del programma, inoltre, è anche una di quelle persone (e forse la più importante) che determina la strategia del programma, i suoi obiettivi finali. Insieme a un giornalista, sviluppa argomenti, costruisce una sequenza di questioni chiave e delinea le aree dei problemi coinvolti. Editore come organizzatore processo creativo cura la drammaturgia dello spettacolo televisivo, che è una qualsiasi trasmissione. Il montaggio in televisione inizia con la stesura dei piani di intestazione (e talvolta il suo concetto), con la selezione degli autori - gli esecutori dell'intenzione dell'editore, e termina con l'adeguamento della sceneggiatura della trasmissione in diretta o del materiale video filmato e montato in conformità con gli obiettivi creativi della rubrica.

moderatore- giornalista, presentatore tavola rotonda", seguito da sostenitori di opinioni opposte. Il moderatore dovrebbe monitorare l'equa distribuzione del tempo per le dichiarazioni, non consentire ai partecipanti di abbandonare l'argomento della discussione, non consentire la comunicazione oltre i limiti della decenza (pur mantenendo l'emotività della disputa), non schierarsi dalla parte di uno dei partecipanti (il che non esclude il diritto del moderatore di esprimere la propria posizione).

Uomo di spettacolo- l'ospite della trasmissione, talk show, trasferimento di massa, in cui la conversazione nel corso dell'azione diventa uno spettacolo. IN piano organizzativo le interviste e le conversazioni sono più difficili, perché ci sono spettatori, ospiti in studio; Possono esserci due ospiti: da uno showman sono richieste erudizione, scioltezza, buona volontà e una reazione rapida a ciò che sta accadendo. Una qualità importanteè arte, perché il ruolo principale qui è svolto non tanto dalle informazioni verbali quanto dalla gamma visiva (espressioni facciali, gesti, pause). Tutte queste qualità sono richieste nei programmi di gioco (quiz, concorsi, giochi), così come tra le emittenti (VJ in TV e DJ in radio).

Il commentatore e il recensore presentano programmi d'autore monogenere. Commentatore compare nel telegiornale (o dopo di esso) quando è necessario chiarire qualche problema, analizzare il fatto riportato nel telegiornale. Per difendere la sua posizione, il commentatore può presentare nuovi fatti al pubblico. Si distingue per il pensiero predittivo, la criticità, la mente analitica.

Recensore- uno specialista in qualche campo che conduce una trasmissione personale, esprimendo pensieri personali e spiegando il significato della sequenza video. Il revisore, di regola, elabora il materiale finito, sistematizzandolo, dando la sua valutazione. Un browser differisce da un annotatore per la sua capacità di creare script di trasmissione di tipo log. A differenza del commentatore, è più un enciclopedista che un propagandista o un agitatore; la sua posizione personale è neutrale.

Altoparlante , è una persona che trasmette e illumina al suo pubblico temi di attualità come notizie, eventi nel campo della politica, della cultura e dello sport. Questa è una persona che legge il testo di qualcun altro, ad es. lui stesso non è un giornalista, ma solo voci. Il suo compito è essere il più imparziale possibile, non mostrare un atteggiamento personale, ironia, ecc. Ma allo stesso tempo, gli annunciatori lavorano professionalmente sul discorso, se il giornalista è perdonato per aver masticato parole dall'emotività, allora l'annunciatore dovrebbe parlare perfettamente. Gli annunciatori erano comuni in TV e radio in URSS, ricorda voci così misurate con intonazioni perfette dai film sovietici, poi negli anni '90 arrivarono nuova moda quando sono diventati leader giornalisti ordinari, ora di nuovo in alcuni punti stanno tornando agli annunciatori. In TV, pronuncia eccellente, dizione corretta, calma fiducia in se stessi, aspetto curato: questo è il lato esterno della professione. La professione di annunciatore ha ricevuto un impulso per svilupparsi nella prima metà del XX secolo come annunciatore radiofonico. In quegli anni non viziati da accorgimenti tecnici, la radio per la gente ha sostituito una finestra sul mondo. Non c'è da stupirsi, quindi, dell'amore che gli ascoltatori provavano per i conduttori dei notiziari radiofonici. Ad esempio, il noto annunciatore dell'URSS Levitan, godeva dell'adorazione popolare ed era sommerso di lettere di ringraziamento.

Bene, alla radio, gli annunciatori sono più comuni, perché. per un presentatore radiofonico la voce è la principale arma di lavoro))) Ma dall'inizio degli anni '90 sono stati soppiantati anche da DJ, ecc., perché ora la tendenza generale per TV e radio è quella di essere più vicini alla gente , più semplice ed emotiva, era necessaria l'imparzialità in URSS, quando era necessario trasmettere in modo completamente imparziale alcune notizie di partito idiote. Oggi gli annunciatori sono relegati allo "sfondo di pubblicità, trailer, promozioni, ecc.

Proprietà professionali obbligatorie: buona memoria, intraprendenza, ingegnosità.

Presentatore di notizie legge un testo pre-preparato e verificato in onda da un gobbo. Ha il diritto di improvvisare. il presentatore ha bisogno di capacità di recitazione davanti alla telecamera: lo spettatore deve sentire che la persona sullo schermo capisce cosa sta dicendo in onda. Il presentatore non può pretendere di essere l'autore del programma.

Le specificità del giornalismo elettronico sono tali che la maggior parte del lavoro viene svolto in diretta, con l'aiuto di un gran numero di dipendenti creativi e tecnici", osservano gli autori del libro. Ciò è dovuto alla complessità del sistema tecnologico e processo tecnico Redattori, registi, cameramen, redattori, tecnici delle luci, amministratori, tecnici del suono, emittenti, amministratori stanno lavorando attivamente per garantire che il giornalista possa andare in onda.

Secondo le presentazioni di Berezhnaya

Giornalista in onda

Corrispondente (giornalista)

Commentatore

Recensore

Intervistatore

Presentatore del programma informativo

Leader della discussione (moderatore)

Cinematografia a Ultimamente molto redditizio e popolare. SU set cinematografico c'è molta azione in corso, ci vogliono mesi di duro lavoro di decine, centinaia o addirittura migliaia di lavoratori per creare un film di due ore. Pertanto, considera il più popolare

Professioni legate al cinema

• Attore o attrice
• truccatore
• Decoratore
• ingegnere del suono
• Costumista
• Direttore
• Sceneggiatore
• Coreografo
• Tecnologo
• Compositore
• Artista (regista, truccatore)
• Produttore

La professione di produttore cinematografico e televisivo è una delle più importanti in questo campo, ma senza altri lavoratori sarebbe impossibile realizzare un bel film. Vale anche la pena considerare le numerose persone responsabili della componente tecnica, queste sono professioni necessarie nel campo del cinema.

La professione di attore cinematografico è la più brillante, tutti sognano di diventare attori, perché sono il volto del film, sono famosi, i loro volti sono riconosciuti da milioni di persone, cosa che non si può dire dei sostituti che eseguono le acrobazie più pericolose invece di loro.

Ma c'è un'altra professione che porta gloria e riconoscimento mondiale. Il regista di un film può essere riconoscibile, il suo nome dice molto sul film in uscita, cosa aspettarsi, ecc. Se consideriamo il mondo delle professioni, il cinema è una delle piattaforme più brillanti per realizzare il proprio potenziale creativo.

Professioni cinematografiche e televisive

La professione di direttore della fotografia: nessuno ricorderà i cameramen come star di livello mondiale, ma sono loro che creano la materia prima per l'elaborazione, queste sono le persone che trasformano un momento sul set in una registrazione digitale o cinematografica.

Quali professioni nel cinema possono ancora essere menzionate? Indubbiamente, gli stuntmen meritano attenzione. Rischiano la vita per una bella cornice, è difficile immaginare un film moderno senza azione, trucchi complessi. È tutto grazie a loro.

In televisione, il ruolo degli attori è interpretato dai presentatori, ma dietro le quinte ci sono molti lavoratori che realizzano l'immagine come la vediamo in TV. Molte professioni del cinema e della televisione sono identiche tra loro, perché sia ​​lì che lì viene creato materiale video di alta qualità.

Professioni teatrali e cinematografiche

A teatro non c'è modo di fare una seconda ripresa, una vera arte di fare tutto senza un solo errore e ripetizione. Molte persone lo apprezzano e lo fanno ancora produzioni famose. Tutto è come in un film, solo immediatamente senza registrazione, come operatori il pubblico stesso, ma dietro le quinte è stato fatto molto lavoro per preparare tutto lo scenario, il trucco e gli attori stessi conoscono la sceneggiatura e il loro discorso a livello superiore a quello del cinema.

Imparare un testo enorme, raccontarlo con emozione, come se diventassi tu stesso parte della produzione, non è un compito facile. La professione di attore teatrale e cinematografico è il sogno di molte persone fin dall'infanzia. In generale, le professioni legate al cinema e al teatro sono molto simili tra loro.

Il più famoso Attori di Hollywood iniziato con il teatro. Il loro talento ha continuato a crescere e sono sorte opportunità cinematografiche. Ma un attore non significa sempre fama mondiale. Vediamo molte persone nel film, ma i ruoli principali vanno a 2-3 persone, a volte di più. Qualcuno deve prima morire, qualcuno deve interpretare un cattivo, qualcuno deve essere nell'inquadratura per 30 secondi, ma tutto questo li rende attori.

Le professioni nei film d'animazione differiscono in modo significativo, sebbene siano spesso invitate attori famosi per dare voce ai personaggi, gli attori qui sono il frutto dell'immaginazione degli artisti. La professione di artista cinematografico è la componente principale di tutti i film d'animazione. Ai nostri giorni, alcuni cartoni animati sono ancora realizzati su disegno e non sulla base di modelli tridimensionali.

Professione: fare film

È difficile trovare qualcosa di più eccitante della creazione di fantastici contenuti video, capolavori che portano profitti incredibili. Ci sono tante professioni, ma la più bella di tutte è il cinema, gli incassi al botteghino ne sono la prova.

Fare un film è un sogno che diventa realtà per molti. È molto importante che una persona si dedichi al suo lavoro con la testa, chi lavora con l'arte lo fa come nessun altro.

Corrispondente

L'opzione più semplice per iniziare una carriera in una società di radiodiffusione. Questo posto vacante è sempre aperto agli stagisti e la rigidità dei requisiti per l'istruzione e l'esperienza lavorativa dipende solo dallo stato dei media. La maggior parte dei corrispondenti lavora per la redazione delle notizie, meno per i programmi sul diritto d'autore. Ci sono più corrispondenti in televisione che in radio: spesso i notiziari radiofonici utilizzano la colonna sonora di un'uscita televisiva.

La scala della carriera è semplice: si inizia con "fattorini e ragazze", che vengono inviati a compiti semplici e poco interessanti (andare in contrada, coprire il campo di semina), poi vengono affidati argomenti più seri, quindi diventa possibile condurre autonomamente un comunicato stampa o ottenere un'intestazione a tutti gli effetti nel programma dell'autore .

I corrispondenti sono i più mobili nel campo del cambio di lavoro: si spostano facilmente da un'azienda all'altra (soprattutto se non sono ancora diventati il ​​\u200b\u200b"volto" o la "voce" del canale).

Lo stipendio parte da 10.000 nella media provinciale e sale a 60.000 nel capoluogo.

I corrispondenti più professionali "crescono" fino a diventare i principali. Nelle piccole compagnie televisive e radiofoniche combinano entrambe le attività.

Prima era un posto vacante prestigioso, ora sta gradualmente scomparendo e con esso stanno scomparendo anche i maggiori requisiti. Ora il presentatore può sbavare o sussurrare: la professionalità e un nome sono più importanti. A seconda del tipo di programma, i requisiti per aspetto: il lettore di notizie è elegante, ma debole, e l'ospite di quello dell'autore può indossare i dreadlocks, radersi la testa e persino essere un pensionato - tutto dipende dall'argomento e dal pubblico.

La scala della carriera è costruita lungo la seguente verticale: corrispondente-presentatore-capo dell'emittente o del servizio televisivo-direttore. Raramente i registi diventano leader e mai tecnici.

Se il presentatore combina il lavoro di un corrispondente, riceve un doppio stipendio o un'indennità "per il rilascio". Un'unità di personale separata viene pagata circa 15.000 rubli nelle province e da 40.000 nella capitale.

Redattore e caporedattore

Le persone che danno forma a ciò che finiamo per ascoltare o guardare. Il redattore capo delle notizie determina quali storie entreranno nel numero e come verranno messe insieme. L'editore del programma dell'autore approva il tema e la sceneggiatura, apporta le proprie modifiche e correzioni.

Il lavoro è responsabile e talvolta noioso, ma dignitosamente pagato - circa 25.000 nei media provinciali e 60.000 nella capitale.

Direttore

Posizione sui programmi di copyright. I registi della vecchia scuola non sono molto diversi dalle loro controparti cinematografiche: possono apportare correzioni alla sceneggiatura, dare consigli sulla scelta degli eroi del programma e segnalare errori ai presentatori. Ai giovani registi è richiesto solo di gestire il processo di ripresa - e anche allora, se gli operatori non hanno approfondito il compito.

Lo stipendio dipende dalla domanda dei servizi del direttore in un particolare centro commerciale: da 20.000 a piccole aziende e 70.000 rubli in quelli grandi.

Operatore

Nella vita di tutti i giorni, solo un "editore". In precedenza, questa professione veniva addestrata per anni: il montaggio non lineare avveniva su diverse macchine cinematografiche, quasi al tatto, ma ora programmi per computer soggetto anche a un adolescente. Chiunque abbia imparato le tecniche di editing e lavori con Sony Vegas, Adobe Audition o Adobe Premiere può tentare la fortuna e inviare un curriculum. Ma poiché tali artigiani sono ora in abbondanza, guarderanno prima di tutto alla velocità del lavoro e alla conoscenza delle basi della regia.

Nei piccoli media, lo stipendio di un editore è di 15.000 rubli, nelle compagnie televisive e radiofoniche metropolitane di alto profilo - da 50.000 e oltre.

Nessun programma è completo senza truccatori. applica il trucco in base alle specifiche delle riprese: luce, calore dei riflettori, sensibilità della fotocamera. I presentatori esperti possono applicare da soli solo le caratteristiche principali, ma il truccatore correggerà e ricorderà comunque. Anche gli ospiti dei programmi cadono nelle sue abili mani: spolverare il naso, rimuovere la lucentezza oleosa, oscurare un difetto estetico.

Gli stipendi qui sono bassi - da 10.000 rubli, ma c'è l'opportunità di guadagnare denaro extra e il portafoglio viene creato da solo, sul posto di lavoro.

Produttore

Più comune in televisione che in radio. Ne esistono di diversi tipi: generali, esecutivi, creativi e lineari. Generale il produttore è in contatto con gli sponsor, negozia le trasmissioni e recluta il personale. Sulle spalle creativo Il produttore è responsabile degli argomenti e dei contenuti dei programmi, dell'emergere di nuove idee e scenari. Esecutivo il produttore monitora il processo e controlla i dipendenti, e l gelido si occupa di organizzare singole riprese, coordinare troupe cinematografiche e autisti, ottenere accrediti e simili.

Nelle piccole aziende capiscono solo quello lineare, e le mansioni del resto sono smistate da redattori, registi e autori-conduttori di programmi. In alcuni punti non ce ne sono di lineari: fanno tutto da soli. Il risultato è solitamente triste.

Il produttore generale può ricevere da 70.000 rubli, esecutivo e creativo - da 60.000, lineare - da 30.000.

Tuttavia, il personale dell'azienda televisiva e radiofonica non si limita a queste professioni. Se vuoi connettere la tua vita con tali media, ma non hai il talento di un giornalista, non capisci nulla nel montaggio o hai un orso calpestato sulle orecchie, c'è ancora una possibilità. Le compagnie televisive e radiofoniche hanno segretarie, avvocati, commercialisti, gestori pubblicitari, designer, amministratori di sistema, governanti, guardie giurate... La specificità del loro lavoro non è molto diversa dal lavoro in altre organizzazioni, ma si può dire con orgoglio: "Lavoro in televisione / Radio!"

Quando si utilizzano materiali dal sito, è richiesta l'indicazione dell'autore e un collegamento attivo al sito!