집 › 몸 › 연필로 애니메이션을 그리는 법을 배우는 방법. 처음부터 애니메이션 : 소녀, 동물 및 얼굴을 그리는 방법을 배우는 방법에 대한 단계별 단계

연필로 애니메이션을 그리는 법을 배우는 방법. 처음부터 애니메이션 : 소녀, 동물 및 얼굴을 그리는 방법을 배우는 방법에 대한 단계별 단계

애니메이션을 그리는 법을 배우는 방법?

애니메이션 캐릭터는 전 세계 수백만 명의 청소년과 젊은이들에게 오랫동안 사랑받아 왔습니다. 일본에서 등장한 이 만화 장르는 오늘날 매우 인기가 있으며 고유한 특징을 가지고 있습니다. 모든 뉘앙스를 알고 있다면 애니메이션을 그리는 법을 배우는 것이 전혀 어렵지 않습니다.

이 스타일의 남자 또는 여자 이미지는 크고 넓은 일반적인 그림과 다릅니다. 눈을 뜨다, 입술 성형이없는 작고 눈에 띄지 않는 코와 입. 또한 애니메이션 캐릭터 긴 머리별도의 가닥과 불균형하게 긴 다리의 형태로.

1단계: 스케치

애니메이션 스타일에서는 매우 귀여운 소녀를 얻을 수 있습니다. 모든 야심 찬 예술가는 특정 규칙을 준수하면서 여성 이미지를 그리는 법을 배울 수 있습니다. 종이 한 장과 간단한 연필이 필요합니다.

2단계: 얼굴 그리기

적용된 표시에 따라 눈꺼풀, 동공 및 홍채를 명확하게 그립니다.
애니메이션 소녀의 눈동자는 세로로 길쭉하고 어두운 색이어야 합니다.
홍채가 약간 더 밝습니다.
아래 눈꺼풀은 조심스럽게 윤곽을 그릴 필요가 없으며 얇은 선이면 충분합니다.
눈썹이 얇아집니다. 당신은 그들을 눈에서 꽤 멀리 묘사해야합니다.
이제 작은 도식 코를 그려야 합니다.
그 바로 아래에 얇은 수평선 형태로 입을 그립니다. 입술은 할 필요가 없습니다.
귀는 코끝 높이에 있을 것입니다.
턱을 작고 뾰족하게 만들어 봅시다.
이제 헤어 라인의 윤곽을 잡고 가닥을 묘사하여 풀거나 헤어 스타일에 넣습니다.

3단계: 바디 드로잉

몸으로 넘어 갑시다. 애니메이션 소녀는 다음을 그려야 합니다.

얇은 목,
우아한 손,
얇은 허리 표시,
힙 라인,
무성한 가슴.
다리는 가늘고 비정상적으로 길 것입니다.

옷을 입고 몸에 그려야합니다. 몸은 머리와 달리 고전 그림의 규칙에 따라 수행됩니다.

그림의 모든 세부 사항이 명확하고 표현력이 있으면 여분의 선을 지우고 채색을 시작할 수 있습니다. 애니메이션 캐릭터의 이미지에는 항상 대조되는 색상과 밝은 디테일이 있습니다. 머리카락은 가장 예상치 못한 색상이 될 수도 있습니다. 의류에 대해서도 마찬가지입니다. 애니메이션을 그릴 때 특정 영역을 어둡게 하거나 강조할 필요가 없습니다.

(3 평점, 평균: 5,00 5점 만점)

연필로 애니메이션 소녀를 그리는 방법.

요즘 많은 사람들이 애니메이션을 예술 형식으로 취급합니다. 이 스타일을 특징 짓는 가장 중요한 차이점은 주인공과 생물체의 비대해진 특징입니다. 큰 눈, 무성한 (대부분 밝은) 머리카락과 길쭉한 팔다리. 그럼에도 불구하고 이 스타일은 전 세계 많은 사람들의 마음을 사로잡았고 많은 사람들이 애니메이션을 그리는 방법을 배우고 싶어합니다. 이 수업에서는 여학생, 수영복을 입은 소녀, 십대 소녀 및 많은 사람들에게 사랑받는 스타일의 소녀를 그리는 방법을 배웁니다. 이 수업이 끝나면 그림을 그릴 수 있습니다. 애니메이션 연필 그림.

시작하기 전에 연필 드로잉 팁에 대해 읽어보세요.

이제 시작하겠습니다.

애니메이션 스타일의 소녀.

를 사용하여 스케치를 그립니다. 기하학적 인물, 그러나 머리에주의하십시오-스타일을 유지하려면 머리가 커야합니다. 이것은 애니메이션에서 어린 소녀와 아이들이 묘사되는 방식입니다.
몸의 윤곽을 얻기 위해 스케치에 모양을 추가하십시오.
예제와 같이 기하학적 모양을 사용하여 소녀의 몸을 계속 스케치합니다.
머리카락, 옷, 액세서리 추가
더 세밀한 그리기 도구를 사용하여 세밀한 부분을 그립니다.
그림 주위에 윤곽선을 그립니다.
썸네일 지우기
완성된 그림에 색칠하기

애니메이션 스타일의 여학생.

직선과 기하학적 모양을 사용하여 소녀의 윤곽을 잡습니다. 먼저 머리에 원을 그립니다. 턱과 턱의 원 하단에 각진 모양을 추가합니다. 목에 짧은 선을 사용하십시오. 골반이 될 곳에서 목 아래로 곡선을 그립니다. 가슴에 네 개의 뾰족한 모양을 그리고 팔다리에 선을 추가합니다. 팔의 기초로 삼각형을 사용하십시오.
그려진 스케치를 소녀의 몸의 기초로 사용하십시오. 도면에 기하학적 모양을 추가하고 세부 사항을 점차적으로 그립니다. 관절이있는 곳의 비율에주의하십시오. 얼굴에서 가슴까지 교차하는 선을 추가하십시오. 이것은 미래에 신체 비율을 유지하는 데 도움이 될 것입니다.
캐릭터의 헤어스타일을 디자인합니다. ~에 이 예비스듬한 획을 사용하여 매우 쉽게 그려지는 규칙적인 헤어 스타일을 나타냅니다. 또한 소녀의 머리카락에 꽃, 머리핀 또는 기타 액세서리를 추가할 수 있습니다.
캐릭터가 입을 옷을 결정하세요. 여학생을 그리고 있기 때문에 표준에서 멀지 않고 표준 재킷, 셔츠, 스커트를 묘사합니다.
그림을 색칠하십시오. 서로 잘 어울리는 뉴트럴 톤을 선택하는 것이 좋습니다. 그림을 너무 밝게 만들지 마십시오. 그렇지 않으면 매우 눈에 띄게 됩니다.
이 이미지를 바탕으로 학교 테마에서 벗어나지 않고 캐릭터에 대해 다른 옷을 그려보십시오.

애니메이션을 그리는 방법 (비디오)

애니메이션 스타일의 10대 소녀.

추가 이미지를 만들 스케치를 그립니다.
몸의 윤곽을 얻기 위해 스케치에 모양을 추가하십시오.
예제와 같이 기하학적 모양을 사용하여 소녀의 몸을 계속 그립니다.
머리카락, 옷, 액세서리를 추가합니다.
더 세밀한 그리기 도구를 사용하여 세밀한 부분까지 그립니다.
도면 주위를 추적합니다.
썸네일을 지웁니다.
완성된 그림을 색칠합니다.

애니메이션 스타일의 수영복을 입은 소녀. (애니메이션 연필 드로잉)

직선과 기하학적 모양을 사용하여 소녀의 윤곽을 잡습니다. 먼저 머리에 원을 그립니다. 턱과 턱의 원 하단에 각진 모양을 추가합니다. 목에 짧은 선을 사용하십시오. 골반이 될 곳에서 목 아래로 곡선을 그립니다. 가슴에 거꾸로 된 돔 모양을 그리고 팔다리에 더 많은 선을 추가하십시오. 팔의 기초로 삼각형을 사용하십시오.
그려진 스케치를 소녀의 몸의 기초로 사용하십시오. 도면에 기하학적 모양을 추가하고 세부 사항을 점차적으로 그립니다. 관절이있는 곳의 비율에주의하십시오. 얼굴에서 가슴까지 교차하는 선을 추가하십시오. 이것은 미래에 신체 비율을 유지하는 데 도움이 될 것입니다. 캐릭터가 수영복을 입고 있다는 점을 고려하여 가슴이 위치할 위치의 윤곽을 잡습니다(이를 위해 두 개의 눈물 모양 사용). 배꼽의 위치를 표시하십시오.
눈을 스케치하십시오. 교차선을 사용하여 조건부로 정렬하십시오. 눈썹에 작은 곡선 스트로크를 추가합니다. 코의 모서리와 입의 곡선을 그립니다.
캐릭터의 헤어스타일을 결정합니다. 머리카락을 물결 모양으로 만들고 싶다면 곡선 스트로크를 사용하십시오. 우리여 주인공의 컬 뒤에서 엿볼 수 있도록 문자 "C"모양으로 귀를 그립니다.
몸의 윤곽을 잡고 수영복 디자인을 생각해냅니다. 표준 솔루션은 두 개의 반쪽으로 구성된 수영복입니다.
세부 사항을 강조하고 축소판을 지웁니다.
완성된 그림을 색칠합니다.

다음은 이 방향에서 사용할 수 있는 몇 가지 추가 옵션입니다.

"애니메이션"의 개념은 일본 만화에서 비롯되었지만 오늘날에는 더 넓은 의미를 띠고 있습니다. "애니메이션"이라는 단어는 만화, 만화, 캐릭터, 드로잉 기술 등을 의미합니다. 이 스타일의 팬은 다음에서 그룹을 만듭니다. 소셜 네트워크에서, 전문 포럼에서 그들은 예술가의 재능이없는 사람을 위해 애니메이션을 그리는 법을 배우는 방법에 대해 논의합니다.

일본 애니메이션 만화는 10대와 성인 관객을 대상으로 하는 것으로 알려져 있습니다.

애니메이션은 비교적 최근, 즉 20세기 초에 등장했지만 일본 미술의 전통과 밀접한 관련이 있는 드로잉 기법에서 특정 법칙이 발전했습니다.

일반적으로 시각, 특히 만화와 만화의 특징은 평면적 방향과 그래픽 이미지입니다.

예술적 기술 없이 애니메이션을 그리는 방법을 이해하려면 일반적인 용어로 생각해야 합니다.

주요 규칙 중 하나는 스케치입니다. 둥근 얼굴, 큰 눈, 작은 입과 코를 가지고 있습니다. 애니메이션을 그리는 방법, 즉 신체 부위, 감정, 움직임에 대한 계획이 있습니다. 이 모든 것은 엄격하게 규제됩니다.

두 번째 규칙은 평면 방향입니다. 애니메이션 이미지는 방대해서는 안됩니다. 명확한 윤곽선, 많은 볼륨을 생성하지 않는 떨어지는 그림자만 있습니다.

사람들의 이미지에 대한 유사한 법칙은 수천 년 동안 일본의 전통적인 그래픽과 그림에 존재해 왔습니다.

누구나 애니메이션을 그리는 방법을 배울 수 있기 때문에 필요한 것은 욕망뿐입니다.

애니메이션 소녀를 그리는 방법을 배우는 방법, 단계별 지침이 자세히 알려줍니다.

연필로 애니메이션 그리기를 시작하십시오. 경비 짝수 원, 그것을 4 개의 동일한 수직으로 나누고 수평선. 세로선은 코를 그리는 데 도움이 되고 가로선은 눈, 눈썹, 입술의 선을 그리는 데 도움이 됩니다. 원의 아래쪽 절반을 4등분으로 나눕니다. 첫 번째는 눈썹 라인, 두 번째는 위쪽 속눈썹 라인, 세 번째는 아래쪽 속눈썹 라인입니다.

턱을 그립니다. 원의 아래쪽 가장자리와 턱 아래쪽 사이의 거리는 원 지름의 1/4과 같아야 합니다. 눈썹, 눈, 입과 코의 라인을 스케치합니다.

귀를 그립니다. 각 귀의 윗부분은 눈의 정중선보다 높지 않아야 하며 입의 선보다 약간 위에서 끝나야 합니다. 하이라이트를 강조하여 눈을 그립니다. 가는 선으로 위 눈꺼풀에 밑줄을 긋습니다.

조화로운 길이의 목을 그립니다. 상단 헤어라인은 처음에 그린 원보다 약간 더 높아야 합니다. 우아한 스트로크로 앞머리와 어깨까지 내려오는 무성한 머리카락을 강조합니다.

연필로 턱 아래에 머리카락과 그림자를 그립니다.

전체 이미지를 자세히 그립니다. 흰색 하이라이트를 남기고 눈을 강조 표시하십시오.

연필로 그린 애니메이션을 수채화나 구아슈로 채색할 수 있습니다. 애니메이션을 컬러로 완전히 완성했으면 완전히 말리십시오. 그런 다음 검정색으로 연필 선을 따라 그립니다. 젤 펜또는 래피드그래프.

연필이나 붓을 집어본 적이 없는 사람을 위해 애니메이션을 그리는 법을 배우는 방법은 무엇입니까? 애니메이션에 전통적인 방식을 사용하면 아름다운 이미지를 만들 수 있을 뿐만 아니라 이 스타일의 기본 법칙도 배울 수 있습니다.

거의 모든 사람이 애니메이션이 무엇인지 알고 있지만 모든 사람이 애니메이션을 그리는 방법을 아는 것은 아닙니다. 우리는 당신의 계획을 실현하는 데 도움을 줄 것이며 애니메이션 캐릭터를 그리는 방법을 배울 수 있습니다. 시작하기에 가장 좋은 곳은 어디입니까? 직장을 정리하는 것이 좋습니다.

애니메이션을 그리는 것이 좋습니다.

직장적절한 상태에서는 성공의 절반입니다. 무엇을 그릴지 결정하는 것도 가치가 있습니다. 다음과 같이 애니메이션을 그릴 수 있다는 점에 바로 주목하고 싶습니다. 간단한 연필로, 뿐만 아니라 페인트. 바로 결정해야 하는 이유입니다. 처음 그리는 것이기 때문에 간단한 연필을 선호하는 것이 좋습니다. 이렇게 하면 비율과 대칭을 더 쉽게 캡처할 수 있습니다. 따라서 작업을 위해 간단한 연필과 지우개를 준비한 후에 그리기를 시작할 수 있습니다. 묘사하고 싶은 애니메이션 캐릭터를 결정해야 합니다. 현재까지 많은 수의 일본 만화가 있습니다.

세일러 문이나 사쿠라를 좋아한다면 이 만화에서 누군가를 선택할 수 있고, 특히 만화를 좋아하지 않지만 애니메이션 스타일을 좋아한다면 고양이나 다른 동물을 애니메이션 스타일로 그릴 수 있습니다. 또한 처음 그림을 그리는 경우 먼저 그림을 찾아서 그림을 그려야 합니다. 이것이 가장 쉬운 옵션입니다. 그리기가 첫 번째 단계입니다. 앞으로는 더 경험이 풍부한 아티스트가 되어 스스로 창작할 수 있게 될 것입니다. 단계별로 애니메이션을 그리는 방법을 알려드립니다.

애니메이션 스타일로 묘사하는 것이 더 나은 사람.

특히 당신을 위해, 우리는 컴파일 자세한 지침, 애니메이션에서 모든 캐릭터를 쉽게 그릴 수 있도록 도와줍니다. 애니메이션 스타일을 견디려면 알아야합니다. 전선특징. 안에 이 스타일만화는 일반적으로 사람을 묘사하며 경우에 따라 상당히 큰 눈을 가진 동물을 묘사합니다. 일본에서는 거의 모든 애니메이션 캐릭터가 큰 눈을 가지고 있습니다. 이것 특징이 스타일의. 그렇지 않으면 애니메이션 캐릭터를 사실적으로 묘사할 수 없습니다. 애니메이션 캐릭터 묘사를 시작하는 곳. 대답은 당신을 놀라게하지 않을 것입니다 - 머리에서. 그러한 영웅의 머리는 거의 항상 균형이 맞지 않습니다.

머리는 전체 그림과 영웅의 모습을 구성하는 요소라는 것을 이해해야 합니다. 머리가 다음과 같이 그려지는 것도 주목할 가치가 있습니다. 지금 바로 연필로 애니메이션을 그리는 방법을 배웁니다. 그림의 기초로 특별한 구성표를 사용하면 매우 간단합니다. 모든 그림은 스케치로 시작한다는 것을 이해하는 것이 중요합니다. 이들은 경계를 정의하는 데 도움이 되는 첫 번째 선입니다. 머리에서 애니메이션을 그리기 시작하는 것이 더 낫다는 것을 이미 언급했습니다. 일본 만화 캐릭터의 머리는 일반적으로 각이 있고 광대뼈가 뚜렷합니다. 헤어 스타일에주의를 기울이십시오. 특별해야합니다. 특정 캐릭터를 그리는 경우 미리 준비한 이미지를 정확히 따라가는 것을 권장합니다. 머리를 정말 대칭으로 만들려면 중심을 찾는 것이 좋습니다. 이를 위해 두 수직선그리고 그들의 교차로의 복수가 얼굴의 중심이 될 것입니다. 머리를 그리는 것은 가장 어려운 일이 아닙니다. 정말 어려운 작업은 얼굴 특징을 그리는 것입니다. 애니메이션 캐릭터는 항상 입과 코가 작다는 것을 이해해야 합니다. 이것을 고려해야 합니다. 고려해야 할 몇 가지 기능이 더 있습니다. 애니메이션 소녀를 그리는 방법, 이 질문은 많은 사람들을 걱정합니다.

애니메이션 얼굴을 그리는 방법.

우리는 이미 애니메이션 캐릭터의 얼굴이 매우 구체적이라는 점에 주목했습니다. 신체 구조, 특히 소녀에 대해 이야기하면 몇 가지 기능이 있습니다. 우선 가슴입니다. 거의 항상 크고 팔다리에 비해 두드러집니다. 다리는 항상 길고 가늘다. 복장에도 주의를 기울이십시오. 다를 수 있습니다. 보통 스커트와 블라우스입니다. 때때로 애니메이션 소녀들은 바지를 입고 있는 모습을 보여줍니다. 애니메이션 스타일이 완전히 표시되어야 한다는 점을 이해하는 것이 중요합니다. 그림이 만화의 프레임과 비슷하도록 모든 노력을 기울여야 합니다. 우리는 당신이 창조하는 데 도움이 될 몇 가지 비밀을 공개할 준비가 되어 있습니다. 진짜 걸작.

연필로 단계별로 애니메이션을 그리는 방법을 부분적으로 알고 있습니다. 어떻게하지? 숙련된 아티스트, 전체 구성을 망칠 수있는 몇 가지 실수를 할 수 있습니다. 가장 먼저 주의해야 할 점은 너무 복잡한 구도를 취해서는 안 된다는 것입니다. 힘을 적절하게 분배해야 합니다. 디테일한 드로잉이 필요한 복잡하고 작은 요소가 너무 많은 사진은 찍지 마세요. 그린 애니메이션 그림은 인터넷에 있습니다.

당신은 그들 중 하나를 선택할 수 있습니다. 또한 전체 구성을 한 번에 생각하는 것이 좋습니다. 해야 할 가장 어려운 일은 광점을 적절하게 분배하는 방법을 배우는 것입니다. 음영과 빛을 가지고 노는 것이 게임의 핵심 기술임을 이해하는 것이 중요합니다. 미술. 오늘날 간단하지만 고품질 지우개를 사용하여 광점을 제어하는 방법을 배울 수 있다는 점도 주목할 가치가 있습니다. 따라서 그림에서 몇 가지 주요 액센트를 만드는 것이 좋습니다. 매우 중요합니다. 그러면 당신의 캐릭터가 더 사실적으로 보일 것이고 당신은 그를 정확하게 묘사할 수 있을 것입니다.

애니메이션 캐릭터 다리를 그리는 방법.

그린 애니메이션 사진은 훌륭한 드로잉 모델이 될 수 있습니다. 그들의 도움으로 기술을 연마하고 집중력을 키우는 방법을 쉽게 배울 수 있습니다. 그림을 그릴 때 한 곳에 있어야 한다는 점도 고려해야 합니다. 그래서 당신의 관심은 집중되고 흩어지지 않을 것입니다. 모든 뉘앙스를 고려하고 이 활동에 기꺼이 시간을 할애한다면 애니메이션을 그리는 것은 어렵지 않습니다. 매우 빠르게 그리기가 어렵습니다. 아름다운 그림애니메이션 스타일로. 당신은 이미 애니메이션 소녀를 단계별로 그리는 방법을 알고 있습니다. 몇 가지 사항을 지적하는 것만 남아 있습니다.

애니메이션은 애니메이션뿐만 아니라 일반적으로 예술 분야에서도 특별한 틈새 시장이라는 점도 주목할 가치가 있습니다. 이것을 고려해야 합니다. 또한 애니메이션 캐릭터를 묘사할 때 그의 기분과 성격이 종종 고려된다는 점도 알 수 있습니다. 분노와 사랑은 그의 얼굴에 올바르게 반영되어야합니다. 눈을 매우 명확하게 그려야한다는 점도 주목할 가치가 있습니다. 이 경우에만 작업을 완전히 완료할 수 있습니다. 이제 연필로 애니메이션 소녀를 그리는 방법을 정확히 알았습니다. 우리는 간단한 연필로 그림을 그리는 모든 비밀을 공개했으며 이제 어떤 애니메이션 캐릭터도 쉽게 그릴 수 있습니다. 귀하의 업무 성공을 기원합니다.

애니메이션은 일본의 특별한 그림 기법입니다. 이 스타일의 그림은 주로 얼굴과 눈을 그리는 방식에서 다른 장르와 다릅니다. 먹다 다른 유형만화나 망가와 같은 애니메이션. 포켓몬에 대한 인기 만화도 포함되어 있습니다. 많은 수의 포켓몬이지만 주인과 함께 피카츄가 주요 포켓몬으로 간주됩니다. 이 장르의 캐릭터를 그리는 것은 꽤 흥미진진합니다. 일반 연필로 그려도 그림이 대비되어 나오기 때문입니다. 애니메이션 눈과 얼굴을 그리는 것은 어렵지 않습니다. 눈은 일반적으로 항상 크고 얼굴의 타원형을 근사화할 수 있기 때문입니다. 이 장르의 캐릭터는 항상 색상이 밝은 옷을 입고 상당히 간단한 요소가 있어 그림을 그리는 과정이 더 쉬워집니다. 가장 중요한 것은 색상이 육즙이 많고 밝아 보인다는 것입니다. 간단한 연필로 그리더라도 반음이 거의 없이 그림을 매우 대조적으로 만들 가치가 있습니다. 초보자를 위한 이 기사에서는 간단한 연필로 단계별로 애니메이션을 그리는 방법을 배웁니다.

애니메이션 스타일의 남자의 초기 윤곽

그림을 단계별로 그릴 때 첫 번째 단계에서 그림의 윤곽을 올바르게 표시해야 합니다. 소년을 그리려면 먼저 주요 윤곽선을 그려야 합니다.

더 쉽게 만들려면 다음의 기본 개요를 만드십시오. 직사각형 모양신체 부위에 맞는 먼저 머리에 대한 직사각형, 목에 대한 윤곽선 아래. 그것에서 2 개의 호를 내리면 어깨를 나타냅니다. 왼쪽 어깨 라인에서 앞으로 소년의 손이 될 또 다른 라인을 가져옵니다. 팔 라인의 가장자리에 원을 그리면 팔꿈치를 나타냅니다. 그런 다음 직사각형과 간단한 선을 사용하여 손을 계속 그립니다. 마지막에 오른쪽 선어깨, 팔꿈치에 대한 원을 그린 다음 브러시에 대한 직사각형으로 선을 그립니다. 이제 그림 의상의 세부 사항을 대략적으로 설명할 수 있습니다.

타원형 얼굴 그리기

애니메이션 장르의 얼굴 모양은 삼각형에 연결된 사각형과 같습니다. 이 두 도형을 그리고 연결한 다음 결합 후 형성된 선을 삭제해야 합니다. 결과적으로 턱이 날카롭게 좁아진 타원형 얼굴을 갖게 됩니다. 이 단계에서 의상의 세부 정보를 추가할 수 있습니다.

그림에 더 많은 세부 정보 추가

이제 지우개를 사용하여 불필요한 윤곽선을 모두 제거하고 세부 묘사를 시작할 수 있습니다. 얻은 선에 얼굴의 최종 모양을 그립니다. 그런 다음 얼굴 위에 원호 모양의 바이저를 그립니다. 캡용 둥근 바닥이 있습니다. 이제 귀를 그리고 그 옆에 머리카락을 나타내는 삼각형을 그립니다. 슬리브에서 시작하여 이전 윤곽을 따라 팔의 윤곽을 그립니다. 그런 다음 다리를 선택하고 칼라를 그려야 합니다. 오른손에는 포켓몬을 그립니다. 이렇게 하려면 몸에 직사각형을 그리고 머리에 원을 그립니다. 이 단계에서 사진의 비율이 정확하다면 가장 어려운 부분은 끝난 것입니다.

그림의 마지막 단계

이 단계에서는 눈과 얼굴이 주된 세부 사항으로 이미지를 장식하는 방법을 배워야합니다. 이것은 얼굴이 시작되어야 하는 곳입니다. 큰 검은 동공을 가진 큰 길쭉한 모양의 눈을 만드십시오. 입을 역삼각형 형태로 그려주면 입이 작아집니다. 이 기술은 사람들의 얼굴에 애니메이션의 모양과 비율을 부여하는 데 사용됩니다.

이제 추가 작은 부품옷: 벨트, 주머니, 단추. 티셔츠를 잊지 마세요. 손의 직사각형에서 장갑을 낀 손을 그립니다. 그런 다음 머리카락의 삼각형을 머리카락 자체로 "바꿉니다". 피카추 윤곽선의 지우개로 초과분을 제거하고 원으로 구성된 일반 얼굴을 그립니다. 꼬리, 팔, 귀를 추가합니다.