노트르담 드 파리 대성당(Notre Dame Cathedral)은 파리의 전설이다. 러시아어로 노래하는 노트르담 대성당 드 파리

기념비적이고 장엄한 노트르담 대성당은 파리 중심부의 시테 섬에 우뚝 솟아 있습니다. 그 놀라운 역사는 끔찍하고 피비린내 나는 대담하고 서사시적인 사건으로 가득 차 있습니다.

그는 혁명과 전쟁, 파괴와 재건의 목격자였으며 예술에서 불멸의 존재였으며 엄격하고 풍부한 고딕 건축, 로마네스크 스타일의 캐스트 통일성으로 짜여져 있습니다.

대성당 옥상 방문 예약

될 사원! 왕이 결정했다

루이 7세

루이 7세는 1163년에 통치했습니다. 처음에 그는 승려가 되려고했지만 주요 상속인 형 필립이 말에서 떨어져 죽자 운명의 의지에 따라 왕좌를 차지할 수밖에 없었습니다. 왕이 된 루이는 평생 교회에 충실했으며 그 아래에서 노트르담 드 파리의 건설이 시작되었고 교황 알렉산더 3 세는 기초에 초석을 놓는 영광을 누 렸습니다.

이 장엄한 성전은 더 높은 세력이 하나님의 집을 지을 예정인 영토를 차지했습니다. 고고학자들에 따르면 서로 다른 시대에 네 개의 교회가 이곳에 서 있었다고 합니다.

4 세기에 처음으로 초기 기독교 교회가 지구를 비추고 메 로빙거 대성당, 카롤 링거 대성당, 이후 완전히 파괴 된 로마네스크 대성당이 이어지고 돌이 현재의 기초 위에 놓였습니다. 성역.

1177년에 성벽이 올라갔고, 1182년에 주 제단이 세워지고 불이 켜졌다. 이 사건으로 트랜셉트의 동쪽 부분 배치가 완료되었다. 그 순간부터 건물에서 신성한 봉사를 수행하는 것이 이미 가능했지만 힘든 작업은 여전히 ​​10 년 이상 지속되어야했습니다. 1186 년에 Brittany Geoffrey 공작과 1190 년 Isabella de Hainaut 여왕이라는 영토에 첫 번째 무덤이 나타났습니다.

신도석의 건설이 거의 완료되었고 1200년에 서쪽 정면의 건설이 시작되었으며 이제 정문에 있는 두 개의 독특한 탑으로 쉽게 알아볼 수 있습니다. 웅장한 건물을 지을 공간이 충분하지 않아 1208년에 인근 주택 몇 채를 철거해야 했습니다.

남쪽 종탑은 1240년에, 북쪽 종탑은 10년 후에 기능을 시작했습니다. 이것은 유명한 대성당 건설의 첫 번째 단계가 완료된 것으로 간주됩니다.

세기의 마지막 작품

1257년까지 먼저 북쪽과 남쪽의 트랜셉트(도면에 있는 십자형 처마 장식)를 위한 정면이 지어졌습니다. 같은 해 납 지붕에 첨탑이 세워졌는데, 1789년 혁명적 불안으로 파괴되었고 현재 그 자리에는 1840년 Engen Viollet-de-Duc이 복원 과정에서 설치한 사본이 있습니다.

측면 예배당은 14세기까지 계속 지어졌지만, 마지막 손길은 대포가 위치한 호화로운 접이식 의자가 있는 전례 합창단 주변에 울타리 설치가 완료되었다는 것입니다. 한동안 소소한 작업이 진행되었지만 노트르담 대성당은 1351년에 공식적으로 완공되어 18세기까지 온전한 상태를 유지했습니다.

역사 속의 사건과 얼굴

2세기 동안 많은 건축가들이 건축 앙상블 작업을 했지만 가장 유명한 건축가는 Jean de Chel과 Pierre de Montreuil의 이름이었습니다. Jean은 1258년에 작업을 시작했으며 그의 발명품은 남쪽 정면의 태블릿에 표시된 것처럼 남쪽과 북쪽의 문과 본당에 인접한 정면입니다.

Jean이 죽은 후 1265 년에 석기 박사라고 불리는 "빛나는 고딕"시대의 유명인 Pierre가 그를 대신했습니다.

주기적으로 인테리어가 변경, 보완 또는 복원되었습니다.

1708년에서 1725년 사이에 초기 로코코 시대의 디자이너이자 건축가인 Robert de Cotes는 주 제단 앞의 공간인 대성당 성가대석의 모습을 바꾸었습니다. 1711 년에 그는 한때 Lutetia의 운송 회사에서 공급했던 Shipbuilders 기둥의 기둥 요소를 왕좌 아래에서 제거했습니다. 이곳에 새로운 주요 제단과 조각품이 세워졌습니다.

죽음의 가장자리에서

또한 프랑스 혁명은 자체적으로 조정했습니다. 가장 영향력있는 참가자 중 한 명인 Robespierre는 도시가 "모호주의의 요새가 철거되는 것"을 원하지 않는다면 미래의 모든 혁명에 대해 협약에 보상을 요구했습니다.

그러나 이것은 "모든 왕국의 모든 상징이 지면에서 지워져야 한다"고 결정한 1793년 협약의 결정에 영향을 미치지 않았습니다. 동시에 Robespierre는 갤러리에 줄을 서서 구약의 왕을 대표하는 군주를 참수하라는 명령을 내리는 데 상당한 기쁨을 느꼈습니다.

혁명가들은 건축물의 나머지 부분도 아끼지 않고 스테인드글라스 창문을 부수고 값비싼 도구를 강탈했습니다. 처음에 본당은 이성의 사원으로 선언되었고 나중에는 최고 존재 숭배의 중심이되었고 건물이 식품 창고에 넘겨진 후 완전히 관심을 잃어 망각의 손아귀에 망각을 남겼습니다. .

손상되지 않고 온전한 왕의 조각상을 보고 놀라지 마십시오. 19세기 중반수세기 동안 앙상블이 복원되었습니다. 1977년 복원공사를 했을 때 민가 아래 매장지에서 왕의 일부가 발견됐다. 한때 그 주인은 마치 재단을 위해 조각품을 구입 한 것처럼 명예롭게 매장 한 다음 그 위에 집을 놓고 전복 된 정부의 무덤을 숨겼습니다.

옛 위대함의 회복

빅토르 위고

19세기 초까지 노트르담은 점차 황폐해졌습니다. 장엄한 대성당은 낡고 무너지고 폐허가되었고 당국은 이미 그것을 철거 할 생각을 가지고있었습니다.

1802년에 나폴레옹은 그 건물을 다시 봉헌하기 위해 서둘렀던 교회의 품으로 돌려보냈습니다. 그러나 파리지앵들에게 성전을 지키려는 열망을 일깨우고 그들의 역사와 건축에 대한 사랑을 일깨우려면 추진력이 필요했습니다. 그들은 1831 년에 출판 된 페이지에서 사랑의 열정이 펼쳐지는 Victor Hugo "Notre Dame Cathedral"의 소설이되었습니다.

건축가이자 복원가인 Viollet-de-Duc 덕분에 사원은 새로운 생명을 얻었을 뿐만 아니라 새로운 얼굴을 얻었습니다.

우선 그는 더 이상의 황폐화를 막기 위해 심각한 피해를 복구하는 데 신경을 썼습니다. 그런 다음 그는 파괴 된 조각상, 조각 구성을 복원하기 시작했으며 혁명 중에 철거 된 첨탑을 잊지 않았습니다.

새 바늘은 96m 길이로 참나무로 만들고 납으로 덮개를 씌웠습니다. 바닥에는 사면이 사도들의 형상으로 둘러싸여 있으며 그 앞에는 날개 달린 사형체가 있습니다. 황소는 누가의 상징, 사자는 마가, 천사는 마태, 독수리는 요한입니다. 모든 조각품이 파리로 눈을 돌렸고 건축가의 후원자 인 St. Thomas만이 반쯤 돌아서 첨탑을 조사한 것이 주목할 만합니다.

모든 작업에 23년이 걸렸다는 것은 복원이 시작되기 전 성전의 참혹한 상태를 나타냅니다.

Viollet은 또한 그 당시 대성당 근처에 있던 건물을 철거 할 것을 제안했으며 이제는 정면 앞의 현대적인 광장이 그 자리에 있습니다.

그 이후로 건물은 상대적으로 일정한 상태를 유지하고 있으며 가끔 강제로 장식 작업을 합니다. 동안에도 파손되지 않았습니다 최근 전쟁. 20 세기 말에 그것을 새로 고치고 사암 정면의 원래 황금빛 색조를 복원하기 위해 일반 작업을 수행하기로 결정했습니다.

그리고 이상한 짐승들이 태어났다

매우 성공적인 아이디어는 탑 아래에 키메라를 심는 것이었습니다. 그들은 이국적인 장식 일뿐만 아니라 습기가 지붕에 축적되는 것을 방지하고 곰팡이를 유발하고 벽돌을 점차 훼손하는 하수도 시스템의 변장이기도합니다.

여기에서 동물, 용, 가고일, 악마, 기타 환상적인 생물과 사람을 구별할 수 있습니다. 모든 가고일은 멀리서 조심스럽게 들여다 보며 머리를 서쪽으로 돌리고 태양이 수평선 뒤에 숨을 때까지 기다리며 밤의 아이들을위한 시간이 올 것이고 그때 그들은 살아날 것입니다.

그러는 동안 동물들은 죄의 징후를 찾아 냉혹한 도덕의 수호자처럼 얼굴에 조급한 표정을 지으며 기다리는 자세로 얼어붙었다. 노트르담 드 파리의 이 세상 사람들은 유명한 사원에 특별한 카리스마를 부여합니다. 눈을 직접 보고 싶다면 유료로 엘리베이터를 타고 위층으로 올라갑니다.

대성당의 외부 장식

근처에 있으면 이미지의 조화와 형태의 완성도에서 놀라운 결과를 얻은 건축가의 기술에 놀라지 않고 모든 세부 사항을 조사하고 싶습니다.

정문에는 복음서 설명이 있는 세 개의 란셋 문이 있습니다. 중앙은 대판사 예수 그리스도와 함께 최후의 심판 이야기를 들려줍니다. 아치의 측면에는 천사의 뿔에 의해 깨어 난 무덤에서 일어난 죽은 자 아래에 7 개의 조각상이 늘어서 있습니다.

깨어난 죽은 자 가운데 여성, 전사, 교황 한 명, 왕 한 명을 볼 수 있습니다. 그러한 가지각색의 회사는 지위에 관계없이 우리 모두가 최고의 정의 앞에 설 것이며 지상 행위에 대해 동등하게 대답할 것임을 분명히 합니다.

오른쪽 입구는 축복받은 동정녀의 동상으로 장식되어 있고 왼쪽 입구는 신의 어머니에게 주어지며 12 궁도의 상징 이미지와 왕관이 머리에 씌워지는 장면이 포함되어 있습니다. 성모 마리아.

3개의 포털 바로 위에는 28개의 왕관을 쓴 동상이 있습니다. 이 동상은 혁명 중에 받침대에서 전복되었다가 나중에 Viollet de Duc에 의해 복원된 왕입니다.

위에는 커다란 서풍이 피어올랐다. 부분적인 진정성을 유지한 유일한 것입니다. 스테인드 글라스 꽃잎이있는 두 개의 원 (작은 꽃잎은 12 개, 큰 것은 24 개)이 정사각형으로 둘러싸여있어 신성한 무한과 물질 세계의 통일성을 상징합니다.

대성당 장미는 1230년에 처음으로 스테인드 글라스 창으로 장식되었으며 악덕과 미덕 사이의 영원한 투쟁에 대해 이야기합니다. 그것은 또한 조디악의 상징과 농민들의 작업 장면을 포함하며 중앙에는 아기와 함께 하나님의 어머니의 모습이 있습니다.
직경 9.5m의 중앙 장미 외에도 나머지 두 개의 13m는 각각 남쪽과 북쪽의 정면을 장식하며 유럽에서 가장 큰 것으로 간주됩니다.

정문에 있는 탑을 자세히 살펴보면 센 강에 더 가까운 북쪽 탑이 남쪽 이웃보다 더 거대해 보이는 것을 알 수 있습니다. 15세기 종소리가 울릴 때까지만 그 위에 있었기 때문이다. 드물게 메인 알람이 울리면 나머지는 8시와 19시에 시간을 알립니다.

벨마다 개성이 있고, 자신의 이름, 톤과 무게. "Angelique Francoise"- 헤비급 여성, 1765kg 및 C-sharp의 목소리. 덜 인상적이지만 영감을주는 존경심-1158kg의 "Antoinette Charlotte", D-sharp로 들립니다. 그녀는 몸무게가 813kg에 불과한 "Hyacinth Jeanne"이 이어지고 F 음표로 노래합니다. 그리고 마지막으로 가장 작은 종은 670kg을 넘지 않고 F-sharp와 같은 차임벨을 따라 부르는 "Danis David"입니다.

지성소 내부

사원의 호화로운 실내 장식에 대해 몇 시간 동안 이야기 할 수 있지만이 화려함에 직접 뛰어 드는 것이 훨씬 더 즐겁습니다. 관광을 기대하며 노트르담 대성당 사진을보고 엄숙한 분위기를 느껴보세요.

홀이 수많은 스테인드 글라스 창을 통해 굴절되는 낮의 태양 광선에 목욕할 때의 인상은 말할 것도 없고, 조명은 미래지향적이고 마술적이며 기이하고 신비스럽게 보이며 다색 하이라이트로 재생됩니다.

대성당에는 총 110개의 창문이 있으며 모두 성서를 주제로 한 스테인드 글라스 창문으로 마감되어 있습니다. 사실, 무자비한 시간과 사람들이 그들 대부분을 파괴했기 때문에 살아남은 사람은 많지 않았습니다. 다른 시간, 그리고 사본은 19 세기 중반에 그 자리에 설치되었습니다.

그러나 일부 유리 패널은 오늘날까지 살아남았습니다. 당시 유리 제조 기술의 불완전성으로 인해 더 거대하고 고르지 않게 보이며 임의의 내포물과 에어볼이 포함되어 있다는 점에서 독특합니다. 그러나 전 거장들은 이러한 결점조차도 미덕으로 바꾸어 이곳의 그림을 반짝이게 만들고 빛과 색상을 가지고 놀게 만들었습니다.

사찰 내부의 풍장미는 스테인드글라스를 통해 들어오는 빛 덕분에 더욱 신기하고 신비롭다. 중앙 꽃의 아래쪽 부분은 인상적인 기관으로 덮여 있지만 측면 꽃은 모든 화려 함을 볼 수 있습니다.

오르간은 항상 노트르담에 있었지만 1402년에 처음으로 정말 커졌습니다. 처음에는 간단하게 수행했습니다. 오래된 악기는 새로운 고딕 양식의 껍질에 놓였습니다. 원래의 모양과 소리를 유지하기 위해 역사를 통틀어 여러 번 조정되고 재건되었습니다. 현대 문명도 그를 무시하지 않았습니다. 1992 년에 구리 케이블이 광학 케이블로 교체되었고 제어 원리가 전산화되었습니다.

그림, 조각품, 옅은 부조, 장신구, 스테인드 글라스 창, 샹들리에, 기둥에주의하면서 사원에서 한 시간 이상을 보낼 것입니다. 하나의 세부 사항도 무시할 수 없습니다. 왜냐하면 각각은 성경과 세속 역사의 일부인 독특한 앙상블의 필수적인 부분이기 때문입니다.

노트르담 드 파리의 스테인드 글라스 창문 사진 갤러리

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내부에서는 시간이 다르게 흐르는 것 같습니다. 마치 타임 루프를 통과하는 것처럼 완전히 다른 현실로 뛰어든다. 벤치에 앉아 독특하고 고급스러운 인테리어에 감탄하고 눈을 감고 엄숙한 오르간 소리에 흠뻑 젖어 촛불의 향기를 즐겨보세요.

하지만 대성당의 벽을 벗어나면 세기의 변두리를 특히 생생하게 느낄 수 있고, 다시 평화로운 분위기로 돌아가고 싶은 유혹을 뿌리칠 수 없을 것이다.

대성당 앞 광장 아래에 있는 고유한 물건을 보관하는 보물창고도 내려가야 합니다. 특히 자랑스러운 것은 신성한 유물입니다. 1239 년에 루이 9 세 군주가 비잔틴 황제에게서 구입하여 성전으로 이전 한 구주의 가시 면류관입니다.

삶과 문화 속 빛나는 발자취

수세기 동안 노트르담 대성당은 아치 아래 서로 다른 시대의 사람들에게 영감을 주고 통합하며 모였습니다. 기사들은 십자군 전쟁 전에 기도하기 위해 이곳에 왔습니다. 여기에서 그들은 왕관을 쓰고 결혼하고 왕을 묻었습니다. 프랑스 최초의 의회 의원들이 성벽 안에 모였습니다. 여기에서 그들은 나치 군대에 대한 승리를 축하했습니다.

이렇게 아름다운 건축물을 보존하고 부활시킨 빅토르 위고(Victor Hugo)에게도 감사해야 합니다. 그의 위대한 업적으로 파리지앵들에게 다가갈 수 있었기 때문입니다. 오늘날 이 장엄한 건물은 현대 작가, 영화 제작자 및 작가에게 영감을 줍니다. 컴퓨터 게임위험한 적들과 용감한 영웅들과 함께 사건의 변형에 대해 오래된 비밀과 신비를 드러냅니다.

지도로 보는 노트르담 대성당

위대한 작가. 액션은 파리에 도착하여 노트르담 대성당에 가려고 하는 방랑자들의 이야기로 시작됩니다. 그들은 Phoebus 대위가 이끄는 왕실 궁수 연대에 의해 중지되고 쫓겨납니다. 젊은 Fleur de Lis와 약혼 한 선장은 집시 중 한 명인 Esmeralda를 바라 봅니다. 그녀는 부모없이 남겨졌기 때문에 집시 남작의 후원을 받고 있습니다.

Esmeralda는 남성의 관심에 낯선 사람이 아닙니다. 집시를 기쁘게하기 위해 온 힘을 다해 노력하는 Quasimodo라는 꼽추 노트르담의 종소리도 그녀를 사랑합니다. Frollo 사제도 아름다움에 무관심하지 않지만 그의 사랑은 증오에 가깝습니다. 그는 에스메랄다를 주술로 고발하고 콰지모도에게 소녀를 납치하도록 설득합니다. 계획은 Phoebus 선장에 의해 좌절되고 Frollo는 숨어 있으며 Quasimodo는 왕실 경비원에 의해 체포되어 바퀴 달린 선고를 받지만 Esmeralda의 도움 없이는 탈출 할 수 있습니다.

한편 집시는 Phoebus와 사랑에 빠집니다. 그녀는 데이트에 동의하고 그와 함께 밤을 보냅니다. 이에 대해 알게 된 신부는 침실로 뛰어 들어 에스메랄다의 단검으로 선장에게 상처를 입히고 자신은 다시 숨는다. 이제 그 소녀는 왕실 사수라는 비난을 받고 필사자가 그녀를 기다리고 있습니다. 판사는 두 얼굴의 Frollo입니다. Esmeralda가 그의 여주인이되기를 거부하자 그는 그녀를 교수형에 처하도록 명령합니다. 그리고 회복 된 Phoebus 선장은 신부에게 돌아갑니다.

1163년, 이미 2차 십자군의 지도자 중 한 명인 루이 7세 치하에서 특별한 고딕 양식이 개발되었을 때 비로소 그들은 대성당을 짓기 시작했습니다. Maurice de Sully 주교는 모든 공사를 감독했습니다. 그는 전체를 수용할 특이한 사원을 만들려고 노력했습니다.

노트르담 드 파리

NOTRE DAME DE PARIS는 지난 5년 동안 유럽에서 상연된 가장 성공적인 뮤지컬입니다. 빅토르 위고의 소설을 원작으로 한 뮤지컬 '노트르담 드 파리'는 1998년 9월 18일 파리에서 초연되었다. 작품은 베스트 퍼포먼스, 베스트 송, 베스트 셀러 앨범 상을 수상하며 진정한 베스트셀러가되었습니다. '노트르담 드 파리'는 기네스북에 가장 많이 팔린 뮤지컬로 등재됐다. 뮤지컬 녹음이 포함된 프랑스어 앨범은 전 세계에서만 700만 장 이상 판매되었으며, "NOTRE DAME DE PARIS"의 주역 연기자들은 세계적으로 인정을 받았습니다.

이러한 성공적인 작품의 저자는 작곡가 Richard Cocciante와 원본 버전 Luc Plamondon의 제작자였습니다. 후자는 Celine Dion의 작사가이자 유명한 뮤지컬 "Starmania"의 대본 작가로 널리 알려져 있습니다. 음악 작곡가인 Richard Cochante는 작곡가로서 뿐만 아니라 가수로서도 자신의 작품을 4개 국어로 연주하는 등 엄청난 인기를 누리고 있습니다.

뮤지컬 창작 아이디어는 Luc Plamondon에서 시작되었습니다. 1993년에 그는 프랑스 문학에서 새로운 뮤지컬 공연을 위한 줄거리를 찾기 시작했다. “여러 캐릭터에 눈을 돌리고 에스메랄다에 관심조차 두지 않았다. 나는 문자 "K"로 곧장 향했고 Quasimodo에서 멈췄습니다. 그 때 노트르담 대성당이 저에게 현실이 되었습니다.”라고 그는 회상합니다. “이것은 설명이 필요 없는 잘 알려진 이야기입니다. 그렇기 때문에 무성 영화부터 디즈니 만화로 끝나는 Victor Hugo의 소설 줄거리에 12 편의 영화가 등장했습니다. 소설에 대한 다양한 연극과 발레 해석을 볼수록 내가 올바른 길을 가고 있다는 확신이 생겼습니다. 소설을 다시 읽으면서 Plamondon은 30곡의 스케치를 만듭니다. 그런 다음 작곡가 Richard Cochante가 작업에 참여합니다. “Richard는 자신의 앨범에 사용하고 싶지 않은 정말 훌륭한 곡을 가지고 있었습니다. 그는 나중에 "Dance, my Esmeralda", "Belle", "It 's time for cathedrals"가 된 동기를 연기했습니다. 그들은 뮤지컬에 들어갈 자격이 있었고, 그것이 그들의 강점이었습니다.”라고 Luke는 회상합니다. 뮤지컬의 역사는 '벨'이라는 노래에서 시작됐다고 할 수 있다.

뮤지컬 '노트르담 드 파리'는 성공적인 파리 초연 이후 전 세계를 누비는 여정을 시작했다.

뮤지컬 노트르담 드 파리의 줄거리

Quasimodo는 Phoebe를 사랑하는 Esmeralda를 사랑합니다. 그는 Fleur-de-Lys와 결혼했지만 집시에게 반했습니다. Frollo는이 모든 행동의 증인이며 그 자신이 갇혀 있습니다. 어릴 때부터 거부했던 육욕이 미인 앞에서 화산처럼 터져 나온다. Gringoire는 그를 "양심의 심연"으로 밀어 넣습니다. Frollo는 Esmeralda의 사랑을 얻기 위해 Phoebus까지 죽일 것입니다. 그리고 Phoebus를 죽이려고 시도한 혐의로 기소 된 것은 바로 그녀입니다.

Quasimodo는 Esmeralda를 감옥에서 구출하고 그녀를 Notre Dame 탑에서 닫습니다. 클로팽과 부랑자들은 에스메랄다를 구출하기 위해 대성당에 침입한다. Phoebus와 그의 군대는 반란을 진압하는 임무를 받았습니다. 클로팽은 접전에서 사망합니다. Gringoire는 자발적인 시인이 되어 방랑자의 전령이 됩니다.

무력한 Quasimodo는 Phoebus가 Esmeralda를 데려가도록 허용하고 Esmeralda가 그녀를 구하러 왔다고 믿습니다. 반대로 Phoebus는 그녀가 교수형에 처해질 것이라고 Esmeralda에게 알리기 위해 왔습니다. Quasimodo는 Frollo를 Notre Dame 탑에서 던지고 Place Greve의 처형 장소에 너무 늦게 도착합니다. 그는 처형인에게 Montfaucon의 사슬에서 그녀와 함께 죽도록 Esmeralda의 시신을 넘겨달라고 요청합니다.

“몇 년 전 노트르담 대성당, 더 정확하게는 그것을 조사하던 중 이 책의 저자는 한 탑의 어두운 구석에서 벽에 새겨진 다음과 같은 글을 발견했습니다. 아나그치.

시간이 지나면서 어두워지고 돌에 깊게 새겨진 이 그리스 문자는 마치 중세 사람의 손에 의해 그려졌다는 것을 나타내는 것처럼 문자의 모양과 배열에 각인된 고딕 문자의 특정 기호입니다. 특히 그 안에 담긴 우울하고 치명적인 의미는 저자에게 깊은 인상을 남겼습니다.

그리고 이제 대성당의 우울한 탑 벽에 새겨진 신비한 단어 나이 단어가 너무 슬프게도 알 수없는 운명에 대해 아무것도 남지 않았습니다. 이 책의 저자가 그들에게 바친 연약한 기억 외에는 아무것도 없습니다. 몇 세기 전, 벽에 이 단어를 쓴 사람은 살아있는 사람들 사이에서 사라졌습니다. 그 단어 자체가 대성당의 벽에서 사라졌습니다. 아마도 대성당 자체가 곧 지구상에서 사라질 것입니다. 이 말은 진짜 책을 탄생시켰습니다.

빅토르 위고. 서문에서 책 "노트르담 대성당"까지

이 소개와 함께 많은 논란, 토론, 팬, 비디오, 애니메이션 및 뮤지컬 제작을 일으킨 소설이 시작됩니다. 이 기사는 가장 유명한 프랑스 뮤지컬 중 하나에 초점을 맞출 것입니다. 그 후 프랑스 "코미디 뮤지컬"이 놀라운 인기를 얻었고 다른 뮤지컬 제작의 물결을 일으켰습니다.

« 노트르담 드 파리최근 몇 년간 유럽에서 상연된 가장 성공적인 뮤지컬입니다. 첫날 뮤지컬빅토르 위고의 소설을 원작으로 한 "노트르담 드 파리"는 1998년 9월 18일 파리에서 열렸습니다. 작품은 베스트 퍼포먼스, 베스트 송, 베스트 셀러 앨범 상을 수상하며 진정한 베스트셀러가되었습니다. " 노트르담 드 파리»에 등재되었습니다. 기네스북 기록베스트셀러 뮤지컬로. 뮤지컬 녹음이 포함된 프랑스어 앨범은 전 세계에서만 700만 장 이상 판매되었으며, "NOTRE DAME DE PARIS"의 주역 연기자들은 세계적으로 인정을 받았습니다.

작곡가(Richard Cocciante)와 원곡의 창작자(Luc Plamondon)는 이러한 성공적인 작품의 저자였습니다. 후자는 Celine Dion의 작사가이자 유명한 뮤지컬 "Starmania"의 대본 작가로 널리 알려져 있습니다. 음악 작곡가인 Richard Cochante는 작곡가로서 뿐만 아니라 가수로서도 자신의 작품을 4개 국어로 연주하는 등 엄청난 인기를 누리고 있습니다.

뮤지컬 창작 아이디어는 Luc Plamondon에서 시작되었습니다. 1993년에 그는 프랑스 문학에서 새로운 뮤지컬 공연을 위한 줄거리를 찾기 시작했다. “여러 캐릭터에 눈을 돌리고 에스메랄다에 관심조차 두지 않았다. 나는 문자 "K"로 곧장 향했고 Quasimodo에서 멈췄습니다. 그 때 노트르담 대성당이 저에게 현실이 되었습니다.”라고 그는 회상합니다. “이것은 설명이 필요 없는 잘 알려진 이야기입니다. 그렇기 때문에 무성 영화부터 디즈니 만화로 끝나는 Victor Hugo의 소설 줄거리에 12 편의 영화가 등장했습니다. 소설에 대한 다양한 연극과 발레 해석을 볼수록 내가 올바른 길을 가고 있다는 확신이 생겼습니다. 소설을 다시 읽으면서 Plamondon은 30곡의 스케치를 만듭니다.

그런 다음 작곡가 Richard Cochante가 작업에 참여합니다. “Richard는 자신의 앨범에 사용하고 싶지 않은 정말 훌륭한 곡을 가지고 있었습니다. 그는 나중에 "Dance, my Esmeralda", "Belle", "It 's time for cathedrals"가 된 동기를 연기했습니다. 그들은 뮤지컬에 들어갈 자격이 있었고, 그것이 그들의 강점이었습니다.”라고 Luke는 회상합니다. 뮤지컬의 역사는 '벨'이라는 노래에서 시작됐다고 할 수 있다.

성공적인 시사회 후 노트르담 드 파리파리에서 뮤지컬은 전 세계 여행을 시작했습니다.

뮤지컬 노트르담 드 파리의 줄거리

사랑 에스메랄다피비를 사랑하는 사람. 그는 결혼했다 백합 문양,하지만 집시에 반했습니다. 프롤로이 모든 행동을 목격한 그 자신이 갇혀 있습니다. 어릴 때부터 거부했던 육욕이 미인 앞에서 화산처럼 터져 나온다. 그랭구아르그를 "양심의 심연"으로 밀어 넣습니다. Frollo는 Esmeralda의 사랑을 얻기 위해 Phoebus까지 죽일 것입니다. 그리고 Phoebus를 죽이려고 시도한 혐의로 기소 된 것은 바로 그녀입니다.

Frollo는 감옥에있는 그녀를 방문하여 자유를 대가로 자신을 바치겠다고 제안합니다. 그녀는 거절합니다. 그는 그녀에게 복수할 것이다.

Quasimodo는 Esmeralda를 감옥에서 구출하고 그녀를 Notre Dame 탑에서 닫습니다. 클로팽방랑자 무리가 에스메랄다를 구출하기 위해 대성당에 침입합니다. Phoebus와 그의 군대는 반란을 진압하는 임무를 받았습니다. 클로팽은 접전에서 사망합니다. Gringoire는 자발적인 시인이 되어 방랑자의 전령이 됩니다.

무력한 Quasimodo는 Phoebus가 Esmeralda를 데려가도록 허용하고 Esmeralda가 그녀를 구하러 왔다고 믿습니다. 반대로 Phoebus는 그녀가 교수형에 처해질 것이라고 Esmeralda에게 알리기 위해 왔습니다. 콰지모도는 프롤로를 탑에서 떨어뜨립니다. 노트르담 Place Greve의 처형 장소에 너무 늦게 도착합니다. 그는 처형인에게 에스메랄다의 시신을 몽포콩의 사슬에 묶인 채 그녀와 함께 죽게 해달라고 요청합니다...

소설에 대해

빅토르 위고는 19세기 프랑스의 가장 위대한 작가 중 한 명입니다. 그는 1802년에 태어났고 물론 모든 역사적 사건세기 초 프랑스에서 일어난 사건은 사람과 작가로서의 그의 발전에 영향을 미쳤습니다. 최대 유명한 작품 Hugo: Les Misérables, Toilers of the Sea 및 1993.

그의 가장 유명한 소설 "노트르담 대성당"(NOTRE DAME DE PARIS)는 1831년 2월에 출판되었습니다.

1830년 7월 혁명은 프랑스 전역을 뒤흔들었다. 반란군은 부르봉 왕가의 권력을 무너뜨렸습니다. 왕실주의 귀족은 프랑스 부르주아지의 대표로 대체되었습니다. 의심 할 여지없이 혁명적 고조와 혁명 자체는 Hugo의 모든 작품 중 가장 큰 작품의 등장을 설명 할 수 있습니다. 이 책은 작가에게 세계적인 명성을 가져다주었습니다.

줄거리, 그리고 실제로 소설의 전체 내러티브는 일반적으로 낭만적입니다. 특별한 상황에서 행동하는 특별한 캐릭터, 우연한 만남, 아름다움과 추함이 나란히 공존하고 사랑과 증오가 얽혀 서로 충돌합니다.

대성당은 중세 파리의 심장이며 모든 실이 여기에 묶여 있습니다. 낭만적인 줄거리. 노트르담, 거울처럼 가혹하고 우울하고 아름다운 동시에 소설 속 영웅의 모든 특징을 반영합니다.

그러나 오늘날에는 약간 엉뚱해 보이는 낭만적 인 과잉은 그 당시 파리의 삶을 보여주기 위해 친절, 사랑, 자비의 주제 인 "추방자"라는 주제를 제기하기 위해 필요한 배경 일뿐입니다.

저자에 따르면 이러한 자질만이 세상을 구할 수 있기 때문에 이것이 소설의 주요 주제입니다.

작가는 그렇게 믿었다. “모든 사람은 착하고 순결하고 공정하고 정직하게 태어난다… 그의 날개가 부러지고 그의 정신이 충격을 받았다면 그것은 단지 사람들이 그를 좁은 새장에 가두었기 때문입니다. 그가 절단되고 끔찍하다면 그가 범죄적이고 끔찍한 형태로 던져 졌기 때문입니다.. 기적적인 변화의 힘을 지닌 사랑만이 사랑을 다시 “친절하고 순수하며 의롭고 정직하게” 만들 수 있습니다.

이것이 소설 "노트르담 대성당"이 말하는 것입니다. 이것은 뮤지컬의 영웅들이 지난 10년 동안 노래해 온 것입니다. 노트르담 드 파리…

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기사가 마음에 드셨나요? 항상 최신 상태를 유지합니다. Notre Dame de Paris (fr. Notre-Dame de Paris) 빅토르 위고 노트르담 대성당의 소설을 원작으로 한 프랑스-캐나다 뮤지컬. 뮤지컬 작곡가 Riccardo Coccante; 대본 작가 Luc Plamondon. 뮤지컬은 1998년 9월 16일 파리에서 데뷔했다. 뮤지컬은 가장 성공적인 작업 첫해로 기네스 북에 올랐습니다.

노트르담 드 파리의 그랭구아르 역의 브루노 펠레티에

뮤지컬의 오리지널 버전은 벨기에, 프랑스, ​​캐나다, 스웨덴을 순회했습니다. 2000년 프랑스 극장 '모가도르'에서 같은 뮤지컬이 데뷔했지만 약간의 변화가 있었다. 이러한 변경 사항에 이어 이탈리아어, 러시아어, 스페인어 및 기타 버전의 뮤지컬이 이어졌습니다.

같은 해 미국 라스베거스에서는 축약 버전이, 런던에서는 영어 버전이 시작되었습니다. 안에 영문판거의 모든 역할은 원본과 동일한 아티스트가 담당했습니다.
구성

집시 에스메랄다는 어머니의 죽음 이후 집시 왕 클로팽의 보살핌을 받고 있습니다. 부랑자와 집시 일당이 파리에 잠입해 노트르담 대성당으로 피신하려 하자 왕실 병사들에게 쫓겨난다. 스커미셔의 대장인 피비 드 샤토프는 에스메랄다에게 관심을 보입니다. 그러나 그는 이미 14세의 Fleur-de-Lys와 약혼했습니다.

광대 축제에서 콰지모도 대성당의 곱사등이 구부러지고 절름발이 종소리는 그가 사랑하는 에스메랄다를 보러 온다. 그의 추함 때문에 그는 Jesters의 왕으로 선출되었습니다. 그의 계부이자 멘토인 노트르담 대성당 Frollo의 대주교가 그에게 달려온다. 그는 왕관을 뜯고 에스메랄다의 방향을 쳐다보지도 말라고 말하고 그녀를 주술로 고발합니다. 그는 Quasimodo와 비밀리에 사랑에 빠진 Esmeralda를 납치하려는 계획을 공유합니다. 그는 그녀를 대성당의 탑에 가두려고 합니다.

밤이 되면 시인 그랭구아르는 에스메랄다를 뒤쫓다가 그녀를 납치하려는 시도를 목격하게 된다. 그러나 Phoebus의 분리가 근처를 지키고 집시를 보호합니다. Frollo는 아무도 그가 이것에 참여했다고 가정하지 않고 눈에 띄지 않게 탈출합니다. 콰지모도가 체포됩니다. Phoebus는 선술집 "Valley of Love"에서 Esmeralda를 데이트로 지정합니다. Frollo는이 모든 것을 듣습니다.

Gringoire는 방랑자, 도둑, 범죄자 및 기타 유사한 사람들의 거처 인 기적의 법정에서 끝납니다. Clopin은 범죄자가 아닌 그가 거기에 갔기 때문에 그를 교수형에 처하기로 결정합니다. 그는 그곳에 사는 소녀들 중 누구도 그와 결혼하기를 원하지 않는다는 조건으로 교수형에 처해졌습니다. Esmeralda는 그를 구하는 데 동의합니다. 그는 그녀를 뮤즈로 삼겠다고 약속했지만 Esmeralda는 Phoebe에 대한 생각에 사로 잡혔습니다.

Esmeralda를 납치하려 시도한 Quasimodo는 운전대에서 부러진 형을 선고 받았습니다. Frollo가 이것을보고 있습니다. Quasimodo가 마실 것을 요청하면 Esmeralda는 그에게 물을 제공합니다. 감사의 마음으로 Quasimodo는 그녀가 원할 때마다 대성당에 들어갈 수 있도록 허용합니다.

Frollo는 Phoebus를 쫓아 그와 함께 "Valley of Love"에 들어갑니다. 에스메랄다가 포이버스와 같은 침대에 있는 것을 보고 에스메랄다가 항상 가지고 다니는 단검으로 에스메랄다를 찌르고 달아나 포이버스를 죽게 내버려둔다. Esmeralda는이 범죄로 기소되었습니다. Phoebus는 치료를 받고 Fleur-de-Lys로 돌아갑니다.

Frollo는 Esmeralda를 판단하고 고문합니다. 그는 그녀를 주술, 매춘 및 Phoebus에 대한 시도로 비난합니다. Esmeralda는 그녀가 이것과 아무 관련이 없다고 말합니다. 그녀는 교수형을 선고받습니다.

처형되기 한 시간 전에 Frollo는 Esmeralda가 수감 된 La Sante 감옥의 지하 감옥으로 내려갑니다. 에스메랄다와 사랑을 나누면 놓아주겠다는 조건을 붙인다. 에스메랄다는 거절합니다. Frollo는 그녀를 강간하려고합니다.

클로팽과 콰지모도가 던전에 입장합니다. 클로팽은 사제를 기절시키고 의붓딸을 풀어준다. 에스메랄다는 노트르담 대성당에 숨어 있습니다. "Court of Miracles"의 주민들이 Esmeralda를 데려 가기 위해 그곳에옵니다. Phoebus의 지휘 아래 왕실 병사들이 그들과 전투를 벌입니다. 클로팽은 죽임을 당한다. 방랑자는 추방됩니다. Frollo는 Esmeralda를 Phoebe와 사형 집행자에게 제공합니다. Quasimodo는 Esmeralda를 검색하고 대신 Frollo를 찾습니다. 그는 그녀가 그를 거부했기 때문에 에스메랄다를 집행자에게 주었다고 고백합니다. Quasimodo는 Frollo를 죽이고 Esmeralda의 시신을 팔에 안고 죽습니다.

창조의 역사

뮤지컬 작업은 1993년 Plamondon이 30곡의 대략적인 대본을 편집하여 Coccante에게 보여주면서 시작되었습니다. 작곡가는 이미 뮤지컬을 위해 제안한 여러 멜로디를 준비했습니다. 그 후 그들은 "Belle", "Danse mon Esmeralda", "Le temps des cathédrales"의 히트작이 되었습니다. 뮤지컬 '벨'의 가장 유명한 곡이 먼저 쓰여졌다.

초연 8 개월 전, 제작의 주요 16 곡의 스튜디오 녹음이 담긴 디스크 인 컨셉 앨범이 출시되었습니다. Esmeralda의 일부를 제외한 모든 노래는 뮤지컬 아티스트가 연주했습니다. Noa는 스튜디오에서 노래를 불렀고 Helen Segara는 뮤지컬에서 노래했습니다. 캐나다 팝스타 다니엘 라부아, 브루노 펠레티에, 뤽 메르빌이 제작에 초청되었으나 주연 Quasimodo는 잘 알려지지 않은 Pierre Garan에게 주어졌지만 작곡가는 원래 Quasimodo의 일부를 자신을 위해 썼습니다. 이 역할은 Garou라는 가명을 사용하는 Pierre를 영광스럽게 만들었습니다.

러시아 버전의 뮤지컬 초연은 2002년 5월 21일 모스크바에서 열렸습니다. 프로덕션은 Katerina von Gechmen-Waldeck, Alexander Weinstein 및 Vladimir Tartakovsky가 제작했습니다. 2008년에는 한국판 뮤지컬이 초연됐다.

배우

초기 라인업
노아, 헬렌 세가라 에스메랄다
다니엘 라부아 프롤로
브루노 펠레티에 그랭구아르
가루우 콰지모도
패트릭 피오리 피비 드 샤토퍼
뤽 메르빌 클로팽
줄리 제나티 플뢰르 드리스

[편집하다]
런던 버전
티나 아레나, 대니 미노그 에스메랄다
다니엘 라부아 프롤로
브루노 펠레티에 그랭구아르
가로우, 아얀 피리 콰지모도
스티브 발사모 피뷔스 드 샤토퍼
뤽 머빌, 칼 아브람 엘리스 클로팽
나타샤 생 피에르 플뢰르 드 리스

모가도르
나디아 벨, 시렐, 메종, 앤 에스메랄다
애드리언 데빌, 제롬 콜렛 콰지모도
미셸 파스칼, 제롬 콜렛 프롤로
로렌 반, 시릴 니콜라스 그랭구아르
로렌 반, 리차드 샤레스트 피뷔스 드 샤토퍼
베로니카 안티코, 앤 메종, 클레어 카펠리 플뢰르 드리스
로디 줄리앙, 에디 소로만 클로팽

러시아
스베틀라나 스베티코바, 테오나 돌니코바, 디아나 사벨리예바, 카리나 호브세피안 에스메랄다
뱌체슬라프 페쿤, 발레리 야레멘코, 티무르 베데르니코프, 안드레이 벨랴프스키, 페트르 마르킨 콰지모도
Alexander Marakulin, Alexander Golubev, Igor Balalaev, Victor Krivonos (스튜디오 녹음 및 리허설에만 참여, 어떤 콘서트에서도 공연하지 않음) Frollo
Vladimir Dybsky, Alexander Postolenko, Pavel Kotov(스튜디오 녹음 및 리허설에만 참여, 어떤 콘서트에서도 공연하지 않음), Andrey Alexandrin Gringoire
안톤 마카르스키, 에두아르트 슐제프스키, 알렉세이 세키린, 막심 노비코프, 모하메드 압델 파타 피비 드 샤토퍼
아나스타샤 스토츠카야, 에카테리나 마슬롭스카야, 율리아 리세바, 안나 핑기나, 안나 네브스카야, 안나 구첸코바, 나탈리아 그로무쉬키나, 아나스타샤 체바제프스카야 플뢰르 드리스
세르게이 리, 빅토르 부르코, 빅토르 예신 클로팽

이탈리아
롤라 폰체, 로잘리아 미세리, 일라리아 안드레이니, 레일라 마르티누치, 키아라 디 바리 에스메랄다
지오 디 톤노, 루카 마조레, 파브리지오 보게라, 지오다노 감보기 콰지모도
비토리오 마테우치, 파브리지오 보게라, 루카 벨레트리, 크리스티안 그라비나 프롤로
Matteo Cetti (이탈리아어), Roberto Synagogue, Eron Borelli, Mattia Inverni, Gianluca Perdicaro Gringoire
그라치아노 갈라토네, 알베르토 망지아 빈치, 헤론 보렐리 피뷔스 드 샤토퍼
마르코 그베르조니, 아우렐리오 피에로, 크리스티안 미니 클로팽
Claudia DOttavi, Hilaria de Angelis, Chiara di Bari Fleur-de-Lys

스페인
타이스 시우라나 에스메랄다
알버트 마르티네즈 콰지모도
엔리케 세퀘로 프롤로
다니엘 앵글스 그랭구아르
리사드로 피비 드 샤토프
파코 아로요 클로팽
엘비라 프라도 플뢰르 드리스

이 섹션의 노래는 모델에 따라 작성됩니다.

원래 제목/Mogadorian 제목(제목의 행간 번역) 러시아어 공식 제목

참고: 원본을 제외한 모든 버전의 뮤지컬에서 2막의 노래는 8과 9로 번호가 매겨져 있습니다. 10과 11이 교체되었습니다.

1막
서곡 (오프닝) 서곡
Le Temps Des CathГ©drales (대성당의 시간) 대성당의 시간
Les Sans-Papiers (서류 없는 사람들) Tramps
Intervention de Frollo (프롤로의 개입) 프롤로의 개입
보헤미엔(집시) 집시의 딸
Esmeralda Tu Sais (아시나요, 에스메랄다) Esmeralda, 이해합니다
Ces Diamants-LГ (이 다이아몬드) 내 사랑
La FÄte des Fous(광대 축제) Ball of Jesters
Le Pape des Fous (어릿광대의 교황) 광대의 왕
La SorcciГЁre (마녀) 소서리스
LEnfant TrouvГ© (파운들링) 파운들링
Les Portes de Paris(파리의 문) 파리
임시 dEnlГЁvement (납치 시도) 납치 실패
La Cour des Miracles (기적의 법정) 기적의 법정
Le Mot Phoebus (The Word "Phoebus") 이름 Phoebus
Beau Comme Le Soleil (아름다운 태양처럼) 생명의 태양
DГ©chirГ© (깨진) 어떻게 해야 하나요?
Anarkia (아나 키아) 무정부 상태
Boire (음료) 물!
Belle (뷰티) Belle
Ma Maison CEst Ta Maison(마이 홈 유어 홈) 마이 노트르담
Ave Maria PaGЇen (이교도의 Ave Maria) Ave Maria
Je Sens Ma Vie Qui Bascule/Si tu pouvais voir en moi (I feel like my life go downhill/ If you can look into me) If only she can see
Tu Vas Me Détruire (You will destroy me) 당신은 나의 죽음
LOmbre(그림자) 그림자
Le Val dAmour (Valley of Love) Shelter of Love
La VoluptГ© (Enjoyment) 날짜
FatalitГ© (Rock) 운명의 의지

2막
Florence (피렌체) 모든 것은 때가 있을 것이다
Les Cloches (종소리) 종소리
OG# 에스트엘? (그녀는 어디에 있습니까?) 그녀는 어디에 있습니까?
Les Oiseaux QuOn Met En Cage (Caged Birds) 감금된 불쌍한 새들
Condamnés (Condemned) 추방자
Le ProcГЁs(법원) 법원
La Torture (고문) 고문
Phoebus (Phoebus) 오, Phoebus!
ГЉtre PrГЄtre Et Aimer Une Femme (신부가 되어 여자를 사랑하는 것) 내 잘못
La Monture (The Horse) (이 단어는 "열정적인 연인"이라는 우화적 의미도 있음) Swear to me
Je Reviens Vers Toi (I'm coming back to you) 할 수 있다면 용서해줘
Visite de Frollo Г Esmeralda (Frollo의 Esmeralda 방문) Frollo가 Esmeralda에 온다
Un Matin Tu Dansais (당신은 어느 날 아침에 춤을 췄습니다) Frollo의 고백
LibГ©rГ©s (무료) 나오세요!
룬(달) 달
Je Te Laisse Un Sifflet (휘파람을 불겠습니다) 무엇이든 전화주세요
Dieu Que Le Monde Est Injuste (맙소사, 세상은 얼마나 불공평한가) 세상에, 왜?
Vivre (라이브) 라이브
LAttaque De Notre-Dame (노트르담 공격) 노트르담 공격
DГ©portГ©s (Sent out) 제출!
Mon MaГ®tre Mon Sauveur (나의 주인, 나의 구원자) 자랑스러운 나의 주인
Donnez-La Moi (나에게 줘) 나에게 줘!
Danse Mon Esmeralda (Dance, my Esmeralda) 노래해줘요 에스메랄다
Le Temps Des CathГ©drales (대성당의 시간) It's time for the cathedrals

흥미로운 사실
유명한 노래이 뮤지컬의 Belle은 현재 해체 된 그룹 Smash !!에 의해 우리나라에서도 공연되었습니다. 그녀와 함께 그들은 축제에서 1 위를 차지했습니다 " 새 물결 운동» 2002년 유르말라에서.
"Belle"이라는 노래는 33주 동안 프랑스 차트 1위에 머물렀고 결국 프랑스에서 50주년 기념 최고의 노래로 인정받았습니다.
Esmeralda T. Dolnikova의 역할을 맡은 러시아 연기자는 세계에서 유일하게 Golden Mask 극장 상을 수상한 뮤지컬 공연자입니다.
러시아에서는 뮤지컬의 특별 투어 버전이 현재 단순화된 풍경으로 지역을 순회하고 있습니다. Frollo의 역할을 수행하는 예술 감독 Alexander Marakulin.

프랑스 전역의 비극. 화재로 인해 건물의 첨탑, 시계 및 지붕이 무너졌습니다. 소방관은 대성당의 두 종탑을 모두 구할 수 있었고 화염은 본당에 영향을 미치지 않았습니다. 가시관, 세인트 루이스 튜닉; 여러 그림을 저장했습니다. 소방관에 따르면 발화원은 대성당 다락방에 세워진 비계였습니다. 복원 작업은 올 봄에 시작되었으며 2022년까지 작업을 완료할 계획이었습니다. 화재는 현지 시간으로 4월 15일 18시 50분에 시작되었고, 4월 16일에 화재는 진화되었다. 구조 작업 중 소방관 1명이 부상을 입었다.

불의 결과

프랑스 대통령 내외가 현장에 도착해 '우리 시대 최고의 인재'들의 도움을 받아 유물을 완전 복원하겠다고 약속했다. 대성당을 철저히 연구하고 고대 그림을 보존했기 때문에 완전한 복원에 대한 희망이 있습니다.

예비 추정에 따르면 피해 비용은 수억 유로에 달합니다. 오늘, 헤리티지 재단은 성당 복원을 위한 기금 마련을 위한 전국 캠페인을 시작한다고 발표했습니다. 최신 데이터에 따르면 240명이 재단에 6,000유로 이상을 기부했습니다.

예비 추정에 따르면 건물 복원에는 최소 10년이 걸릴 수 있습니다.

현재 모든 주민들은 Cite 섬에서 대피했으며 안전상의 이유로 섬 주변의 Seine 강을 따라 항해하는 것이 금지되어 있습니다.

파리 검찰청은 화재 당시 의도하지 않은 피해를 조사하고 있다.

노트르담 대성당 - 노트르담 드 파리

각 국가에는 개체-협회가 있습니다. 제 생각에는 파리에는 두 곳과 노트르담 대성당이 있습니다. 파리를 방문하고 (적어도!) 이 두 건축 사상의 걸작을 보지 않는 것은 진짜 범죄입니다.

해마다 1,400만 명 이상의 관광객이 이곳을 방문하며 풀리지 않은 미스터리와 신비로운 계시를 품고 있습니다.

"놀라운 힘"의 장소-이것은 사람들에게 역사와 건축을 알리는 파리 가이드가 대성당이라고 부르는 것입니다. 그리고 전설은 대상에 신비한 정신을 더합니다.

대성당 사진

• 노트르담은 고대에 기독교 교구, 메로빙거 대성전, 카롤링거 사원, 로마네스크 대성당 등 4개의 다른 교회가 있던 자리에 세워졌습니다. 그건 그렇고, 현재 대성당의 기초가 된 것은 마지막 대성당의 폐허였습니다.
• 건축은 182년(1163-1345) 동안 지속되었으며, 19년의 공사 끝에 주 제단이 나타나 즉시 봉헌되었으며, 또 다른 14년 후에 본당 공사가 완료되었습니다. 그런 다음 조각품과 옅은 부조로 풍부하게 장식 된 중앙 (서쪽) 정면의 영토에서 공사가 계속되었습니다.
• 서쪽 정면과 두 개의 탑은 건축하는 데 45년이 걸렸습니다(1200-1245). 타워의 높이가 다른 것은 로마네스크 양식과 고딕 양식의 두 가지 스타일을 혼합한 많은 건축가가 건축 작업을 했다는 사실로 설명됩니다.
• 1239년 여름, 루이 9세는 본당과 유물인 가시 면류관을 성전으로 가져왔습니다.
• 노트르담 대성당 꼭대기에 있는 가고일은 배수관으로 사용되었지만 지금은 건물의 장식 중 하나입니다.
• 성인을 묘사하는 일반적인 벽화 대신 대성당의 장식이자 빛의 원천 인 높은 스테인드 글라스 창문이 있습니다. 건축이 끝날 무렵 대성당에는 벽이 하나도 없었기 때문에 스테인드 글라스 창문이 방을 분리했습니다. 벽 대신 기둥과 아치가 있었다.
• 건축 완료 후 대성당은 프랑스의 주요 영적 중심지였습니다. 왕실 결혼식, 대관식, 장례식 및 기타 중요한 행사가 이곳에서 열렸습니다. 국가 생활에서 대성당의 중요한 역할에도 불구하고 성벽은 도움을받은 평민도 받았습니다.
• 부자들은 대성당의 성벽을 믿고 모든 보물을 안전하게 보관했습니다. 이런 식으로 성전 벽 안에 금고가 형성되었습니다.
• 동안 프랑스 혁명 Jacobins는 대성당을 파괴하기를 원했지만 주민들은 그것을 구할 수있었습니다. 그들은 반군을 지원하기 위해 돈을 모아 새 정부로 옮겼습니다. 합의에도 불구하고 혁명가들은 약속을 완전히 지키지 않았습니다. 종은 대포로, 묘비는 총알로, 유대인 왕의 조각품은 참수당했습니다. 대성당 건물은 와인 창고로 사용되었습니다. 이 기간 동안 노트르담은 그 중요성을 잃었습니다. 가톨릭 교회는 1802년에야 성직자에게 반환되었습니다.
• 덕분에 유명한 소설작가가 프랑스 건축에 대한 사람들의 사랑을 일깨우기 시작한 Victor Hugo의 "Notre Dame Cathedral"(1831)은 1841 년 대성당 복원이 시작되었습니다. 타워 앞의 상부 플랫폼에 나타났습니다. 유명한 갤러리키메라. 조각가들은 사람의 성격과 다양한 기분을 구현하는 신화 속 생물의 이미지를 만들었습니다.복원은 23년 동안 지속되었으며, 그 동안 복원자는 부서진 조각품을 모두 교체하고 높은 첨탑을 세우고 스테인드 글라스 창을 복원할 수 있었습니다. . 대성당에 인접한 건물이 철거되어 정문 앞에 광장이 나타났습니다.
• 2013년에는 성당 850주년을 기념하여 9개 분량의 새로운 종이 주조되었습니다. 15세기 초 이곳에 등장한 프랑스 최대의 교회 오르간도 재건되었습니다. 이제 악기는 완전히 컴퓨터화되었으며 몸체는 루이 16세 스타일로 만들어졌습니다.
• 오늘날 Notre Dame de Paris는 기능하는 교회입니다. 이곳에서 지속적으로 예배가 열리며 그 동안 현대 비디오 효과가 사용됩니다. 종소리는 매일 8:00 및 19:00에 들을 수 있습니다.
• 신자들과 함께 관광객들도 대성당에 입장할 수 있습니다. 모든 방문객은 오랜 역사 동안 대성당에 축적된 귀중한 물건뿐만 아니라 성스러운 유물을 볼 수 있는 독특한 기회를 갖게 됩니다.

• (가격: 25.00 €, 3시간)
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• (가격: 35.00 €, 2.5시간)

어트랙션

여기에서 대성당의 물건에 대한 자세한 정보를 찾을 수 있습니다. 이 정보는 일반 정보에 유용합니다.

압세 - 체벳

Tournelle 제방에서 고정 아치와 회색 녹색 금고가 있는 후진을 볼 수 있습니다. 부활의 일출을 상징하는 동부에 위치하고 있습니다.

전통적으로 후진면은 내부의 리듬 흐름과 우주의 가장 높은 신성한 에너지를 모으는 역할을 합니다.

특별한 디자인으로 인해 사람들 사이에서 하나님의 임재의 ​​인상이 만들어집니다. 대성당 복원 후 Jean Ravi의 디자인에 따라 아치가 교체되었습니다. 오늘날 아치의 크기는 15m에 이릅니다.

남쪽에서는 19세기 대성당의 모습을 볼 수 있습니다. 이전에는 1831년 폭동 동안 재무부와 성구실과 함께 철거된 대주교의 궁전이 있었습니다. 궁전은 복원되지 않기로 결정되었습니다.

성묘 기사단 예배당 - Chapelle des Chevaliers du Saint-Sépulcre

대성당의 중심에는 2009년 3월 6일에 공식적으로 개장한 성묘 기사단 예배당이 있습니다. 이 의식은 예루살렘 라틴 총대주교인 Monsignor Toile이 주재했습니다. 예배당의 복원은 Lustiger 추기경과 그의 후계자인 Vin-Trois 추기경의 소원에 따라 이루어졌습니다.

이 벽 안에는 현대적인 빨간색 유리 유물함에 가장 귀중한 보물이 있습니다. 보라색 맨틀에 싸인 그리스도의 가시 면류관입니다. 신성한 면류관은 고대에 여러 사원과 수도원에서 해체되었으며 향기로운 대추 식물의 여러 가지가 추가로 짜여진 가시가없는 얽힌 가시 가지 묶음입니다.

골드 프레임이 있는 크리스탈 링으로 둘러싸여 있습니다. 그리스도의 면류관이 진품이라고 확실하게 말할 수는 없지만 처음 언급된 것은 4세기입니다.

대부분의 경우 성스러운 면류관은 특별한 보관소에 보관되며 전시되지 않습니다. 신자들의 예배를 위해 대 사순절과 성 금요일에 매주 금요일에 엄숙하게 진행됩니다. 의식에는 성묘 기사단이 참석합니다.

유물 뒤 제단에는 아들의 다리, 팔, 머리를 다친 못과 왕관을 손에 들고있는 일곱 슬픔의 성모상이 있습니다.

지성소 예배당 - Chapelle du Saint-Sacrement

본당 축에있는 성묘 기사단 예배당 옆에는 또 다른 특이한 예배당이 있습니다. 그것은 가장 거룩한 선물의 예배당이라고 불리며 미켈란젤로 시대의 교회에서 종종 발견되는 예수 그리스도의 어머니에게 헌정되었습니다.

건축은 1296년 파리 주교 시몬 마티아스 드 부셰(Simon Matthias de Boucher)의 주도로 시작되었습니다. 이 예배당은 일곱 슬픔의 성모로도 알려져 있습니다. 그것은 성찬의 명상과 신성한기도를 위해 봉사합니다.

오른쪽 벽에는 예배당의 수호성인인 성 드니와 성 니케즈 앞에서 영혼을 받아들이는 소녀를 묘사한 14세기의 오래된 프레스코화가 있습니다.

성모 마리아 상으로 장식 된 예배당 제단에는 성스러운 선물, 즉 그리스도의 몸이 된 빵이 하루 종일 표시되어 하나님 자신의 임재를 상징합니다. 성스러운 은사에 대한 경배 또는 경배는 가톨릭 교회의 전통에 널리 퍼져 있습니다. 사람들은 혼자 또는 그룹으로 이곳에 와서 조용히 하나님을 묵상하고 그분 앞에 있기 위해 일상적인 소란을 버리고 평화 롭고 조용하게 그와 정신적으로 이야기합니다.

피에타

성전 깊숙한 곳 중앙 본당의 가장 눈에 띄는 곳에 제단이 있습니다. 그 뒤에 짧은 거리에 Nicolas Coust 창작의 조각 구성인 유명한 "Pieta"가 나타납니다. 기슭에는 Francois Girardon이 만든 조각된 주각이 있습니다.

중앙에는 방금 십자가에서 내려진 죽은 아들을 팔에 안고있는 성모 마리아가 있습니다. 하나님의 어머니의 시선은 생명이 없는 예수님의 몸이 아니라 하늘을 ​​향하고 있습니다. 그녀의 얼굴은 슬픔과 동시에 위로부터 그녀에게 약속된 그리스도의 부활에 대한 희망을 표현합니다. 성모 마리아의 측면에는 두 군주의 동상이 있습니다. 오른쪽은 Louis XIII (조각가 Nicolas Coust)이고 왼쪽은 Louis XIV (조각가 Antoine Cuazevaux)입니다.

동시에 루이 13세 왕은 그리스도의 어머니에게 그의 면류관과 홀을 바쳤고 그의 아들 루이 14세는 무릎을 꿇고 기도했습니다. 이 독특한 앙상블은 손에 그리스도의 수난의 상징을 들고 있는 여섯 명의 청동 천사에 의해 둘러싸여 있습니다: 가시 면류관, 못, 식초가 든 스폰지, 채찍, 파이크 및 INRI 태블릿(나사렛 유대인의 왕 예수) .

동상 출현의 선사 시대도 주목할 가치가 있습니다. 오랫동안 기다려온 후계자의 탄생을 간절히 바랐던 루이 13세는 주님께서 그에게 아들을 보내주시면 제단과 피에타를 장식하겠다고 맹세했습니다. 그의 꿈은 1638년 루이 14세의 탄생과 함께 이루어졌지만 5년 후 왕은 끝까지 약속을 지키지 못한 채 세상을 떠났다. 그의 후계자는 아버지의 뜻을 겨우 60년 후에 실현할 수 있었는데, 대규모 재건의 결과 고딕 양식이 바로크 양식으로 대체되었습니다.

보행 - Déambulatoire

교회 용어에서 "보행"은 중앙 본당의 완성인 제단 후진을 따라 반원형으로 우회하는 것입니다. 측면 통로의 연속처럼 보이며 서로 부드럽게 통과합니다.

노트르담 대성당에서 이중 외래실은 열주로 분리되어 있으며 바깥쪽 후진 예배당(채플)에 접근할 수 있습니다. 총 5개가 있으며 제단 선반 주위로 방사되어 "채플의 면류관"을 형성합니다. 그들 모두는 다양한 성도들에게 헌정되었으며 아름다운 조각품과 스테인드 글라스 창으로 장식되어 실제 예술 작품입니다. 그들은 또한 많은 저명한 종교 인물 및 기타 유명한 인물의 영묘, 무덤 및 묘비를 포함합니다. 예를 들어, Saint Guillaume(William)에게 헌정된 초기 후진 예배당의 동쪽 벽 근처에는 왕실 군대에서 중장을 역임한 Henri Claude d'Harcourt 백작(1704-1769)의 영묘가 있습니다. 조각 구성은 관에서 무릎을 꿇은 아내의 외침을 듣고 일어나 수의에서 벗어나 헌신적 인 아내에게 손을 뻗는 후기 백작을 묘사합니다.

그러나 고인의 등 뒤에는 손에 모래 시계를 들고 죽음 자신이 서서 백작 부인에게 그녀의 시간이 왔다는 것을 보여줍니다. 백작 부인의 전체 이미지는 사랑하는 남편과 즉시 재결합하려는 열정적 인 열망을 표현합니다.

이 건축 앙상블은 13세기 말에서 14세기 초에 지어졌습니다. 19세기에 유명한 파리의 건축가 Eugène Emmanuel Viollet-le-Duc이 주도한 전면적인 복원 과정에서 보행 공간 전체가 원본 벽화를 사용하여 장식되어 놀라운 역사적 정확성으로 재현되었습니다. 그렇기 때문에 비정상적으로 고무되고 열정적 인 분위기가 이곳을 지배합니다.

제단 - Choeur

중앙 본당 중앙에는 특이한 중세 제단이 있습니다. 그것의 양쪽에는 제단 장벽이라고 불리는 돌에 새겨진 조각된 장면이 있습니다. 그것은 14세기에 장 라비(Jean Ravi)로 추정되는 주인이 돌로 우아한 칸막이를 조각하여 본당에서 합창단(합창단)을 분리했을 때 대성당에 나타났습니다. 조각 공연의 복음 장면이 장벽에 연속적으로 묘사됩니다. 모든 그림은 다색으로 만들어집니다. 19 세기 중반에 Viollet-le-Duc의지도하에 복원 작업도 이곳에서 수행되었으며 그 후 색 구성표가 업데이트되었습니다.

제단 뒤의 상당한 높이에는 13세기의 원래 잃어버린 모자이크를 대체하는 19세기의 컬러 스테인드 글라스 창으로 늘어선 긴 란셋 창이 있습니다.

합창단의 재건은 루이 13세가 1638년 오랫동안 기다려온 후계자 루이 14세를 프랑스에 준 성모 마리아에 대한 찬사로 고안되었습니다. 이 기간부터 매년 8 월 15 일, 마리아에게 바치는 주요 교회 휴일 인 가정에 "왕실 서약"을 상기시키기 위해 행렬이 파리 거리를 엄숙하게 떠 있습니다. 그의 아들 루이 13세가 태어난 지 5년 후, 그의 임종 시 그의 후계자에게 제단의 모든 보수 공사를 완료하도록 물려주었습니다.

복원 작업은 1723년에 완료되었습니다. 4분의 3이 걸렸습니다. 그런 다음 윗줄에는 성모 마리아의 생애 장면을 묘사한 나무 조각상이 장식되었습니다.

장벽의 북쪽 부분 - Clôture du choeur nord

13세기 말에 만들어진 제단 장벽은 최후의 만찬 이후에 일어난 비극적인 사건인 투옥, 재판, 그리스도의 채찍질과 십자가에 못 박히심. 성경의 장면들이 순차적으로 묘사됩니다.

줄거리는 순결한 성모 마리아가 의로운 엘리자베스를 만난 다음 그리스도의 탄생과 목자들에게 좋은 소식을 따르고 동방 박사가 선물을 가져온다는 사실로 시작됩니다. 다음으로 아기 학살과 이집트로의 피난이 묘사됩니다.

그리스도의 생애에서 그러한 장면은 예루살렘 성전에서 아기 예수와 현명한 노인 시므온의 만남, 어린 예수가 현자들과 유대인 교사들 사이에서 성전에 있었던 이야기, 침례로 선택되었습니다. 갈릴리 가나에서 결혼식을 올렸습니다. 마지막 에피소드 - 주님의 예루살렘 입성, 마지막 식사그리고 겟세마네 동산에서 제자들의 발을 씻기는 일.

반세기 동안 Pierre de Chelle, Jean Ravi 및 Jean Le Buteiler의 세 명의 마스터가 조각 작품을 작업했습니다. 대부분의 장면은 사복음서에서 확인된 신뢰할 수 있는 시간적 순서를 가지고 있습니다. 제단 장벽의 색 구성표는 19세기 복원 중에 업데이트되었습니다.

장벽의 남쪽 부분 - Clôture du choeur sud

제단 장벽은 14세기 초부터 시작되었습니다. 죽은 자 가운데서 부활하신 예수 그리스도의 모습을 묘사하는 9개의 성경적 장면으로 구성되어 있습니다. 모든 성경 이야기남쪽에서는 수직선으로 다음과 뚜렷하게 구분됩니다.

• 그리스도와 막달라 마리아의 만남.
• 몰약을 품은 여자들에게 그리스도의 모습.
• 사도 요한과 베드로와 그리스도의 만남.
• 엠마오로 가는 길에서 제자들과 그리스도의 만남.
• 만찬에서 열한 사도에게 그리스도의 모습.
• 사도 토마스에게 그리스도의 모습.

• 디베랴 호수에서 제자들과 그리스도의 만남.
• 갈릴리 산에서 열한 사도에게 그리스도의 나타나심.
• 예루살렘에서 사도들과 그리스도의 만남은 그리스도의 승천에서 절정에 달하는 마지막 모습입니다.

1300년부터 1350년까지 Pierre de Chelles, Jean Ravi 및 Jean Le Buteilaire는 이 독특한 조각 그룹을 만드는 작업을 했습니다. 색 구성표는 이후 19세기에 Viollet-le-Duc의 복원가에 의해 업데이트되었습니다.

재무부 - Tresor

성전 금고는 확장 건물인 작은 건물에 있습니다. 여기에는 13세기부터 21세기까지의 고대 금은 제품, 교회 기구, 사제복, 고대 원고 및 기타 신성한 유물의 흥미로운 컬렉션이 있습니다. 그러나 특히 가치있는 것은 예수 그리스도의 가시 면류관과 아래 부분의 유리 아래에 못이 보관되어 있고 위쪽 부분에 생명을주는 십자가의 일곱 입자가 보관되어있는 팔라티노 십자가 유물입니다. 에 황금 플라크 그리스 어원래이 유물은 XII 세기의 비잔틴 황제 Michael Comnenus의 소유라고 말합니다.

일부 보물은 매월 첫 번째 금요일, 대 사순절 및 성주간 금요일에 대중에게 공개됩니다.

노트르담 대성당의 유물 수집은 처음부터 수집되기 시작했으며 18 세기 말에 성전 재무부는 유럽에서 가장 웅장한 것으로 간주되었습니다. 프랑스 혁명 동안 보물의 일부가 약탈되었지만 Concordat의 새벽과 함께 컬렉션이 다시 복원되어 Sainte-Chapelle 재무부의 유물로 보충되었습니다.

다시 한 번 금고는 1830년과 1831년의 폭동 중에 손상되었으며 Viollet-le Duc의 프로젝트에 따라 이미 19세기 중반에 복원되었습니다. 그러나 모든 어려움에도 불구하고 재무부는 전례에 사용되는 귀중품을 보관하는 원래 목적을 유지했습니다.

빨간 문 - Porte Rouge

성가대석 북쪽에 있는 이 수수한 출입구는 문이 밝은 색이기 때문에 "레드 도어"라고 불립니다. 13세기 후반 건축가 피에르 드 몽트뢰유(Pierre de Montreuil)의 지시에 따라 세워졌으며 수도원과 대성당 사이의 직접적인 통로로 사용되었습니다. 붉은 문은 대포와 합창단이 살았던 수도원과 노트르담 드 파리를 연결했습니다. 2012년에 이 문은 역사적 기념물 보존을 위한 일드프랑스 협회의 주도로 복원되었습니다.

문 위의 고막에는 성모 마리아를 축복하는 그리스도의 장면이 있고 천사가 그녀의 머리에 왕관을 씌우는 장면이 있습니다. 윗부분은 5세기 파리의 주교인 생 마르셀을 묘사하고 있습니다. 그의 유해는 대성당의 가장 귀중한 성지 중 하나로 간주되며 모든 교구민이 한눈에 볼 수 있는 대성당 합창단 꼭대기에 안치되어 있습니다.

왼쪽 출입구 위에는 주교가 모든 교파의 기독교인에게 가장 중요한 두 가지 성사인 세례식과 성만찬식을 거행하는 방법을 묘사한 조각 패널이 있습니다. 오른쪽에는 강단에 앉아 설교하고 있다. 그의 얼굴은 악마에 대한 영적 승리를 표현합니다.

노트르담 동상 - Vierge à l'Enfant "Notre Dame de Paris"

transept 또는 transverse nave의 남동쪽 기둥에서 주 제단 오른쪽에는 아기를 안고있는 성모 마리아 상이 있습니다. 그녀는 파리의 노트르담이라고 불립니다. 이 조각상은 19세기에 시테 섬에 있는 생테낭 예배당에서 가져온 것입니다.

이것은 노트르담에서 제시된 27개의 유사한 조각상 중 가장 유명하고 존경받는 성모 마리아 조각상입니다. 창조 기간은 XIV 세기를 나타냅니다. 혁명 기간 동안 흔적도없이 사라진 기적의 검은 처녀의 고대 조각품 대신 1855 년에 설치되었습니다.

조각품에서 푸르스름한 빛이 나고 성모 마리아를 장식하는 수많은 흰 백합이 놀라운 향기를 발산합니다. 이 모든 것은 가장 깊은 예배의 표시로 마련되었습니다.

트랜셉트 - 트랜셉트

교회 건축에서 "transept"는 중앙 세로 본당을 직각으로 가로 지르는 십자가 또는 바실리카 형태로 지어진 교회의 가로 본당 이름입니다. 트랜셉트의 극단 경계는 건물의 주요 부분을 넘어 확장되는 후진을 형성하며 트랜셉트는 2미터 돌출됩니다. 메인 네이브와 높이가 일치하지만 트랜셉트는 4단으로 구성되어 있다는 점에서 다르다.

transept는 1258년에 완성되었다. 남쪽과 북쪽의 스테인드 글라스 장미 창, 노틀담과 어린이 동상, 성 스테판 정문, 붉은 문 정문, 주요 제단과 같은 중요한 명소가 이곳에 있습니다. transept의 가지 중 하나에서 프랑스 수호 성인의 두 여성 인물 인 Saint Joan of Arc와 Saint Teresa (아기 예수의 후원자)와 Nicolas Coust의 Saint Dionysius 동상을 감상 할 수 있습니다. 많은 동상이 이미 19세기에 재창조되었습니다.

성모 마리아 동상 근처에는 이 성당유명한 재판잔다르크에게 무죄를 선고했습니다. 그리고 바닥에 있는 작은 청동판은 유명한 시인 폴 끌로델이 1886년 이곳에서 천주교 신앙을 받아들였다는 것을 알려줍니다.

남쪽 장미 창 - Rose sud

transept의 남쪽 정면에는 직경 13m의 장미 모양의 거대한 스테인드 글라스 창이 있습니다. 그것은 원래 13세기에 설치되었습니다. 스테인드 글라스 창의 일부는 오늘날까지 원래 형태로 남아 있으며 나머지 부분은 18세기와 19세기에 수행된 복원 작업 중에 교체되었습니다.

로제트 자체는 84개의 스테인드 글라스 조각으로 구성되어 있으며 4개의 원 형태로 배치되어 있습니다. 24개의 메달, 12개의 메달, 4엽 및 3엽 패널. Viollet-le-Duc은 19세기에 재건 작업을 하는 동안 남부 로제트를 견고한 수직 축에 고정하기 위해 15도 회전시킨 것으로 알려져 있습니다. 이 때문에 많은 조각들이 원래 자리에 있지 않고, 원래 특정 장면이 창의 어느 부분을 차지했는지 지금은 쉽게 알 수 없다.

스테인드 글라스 장미는 사도들과 프랑스에서 존경받는 다른 성도들, 순교자 및 현명한 처녀들에게 둘러싸인 예수 그리스도를 묘사합니다.

네 번째 원에는 화환, 양초, 향로를 손에 들고있는 다른 조각에 20 명의 천사가 그려져 있으며 신약과 구약의 사건이 묘사되어 있습니다.

세 번째 원은 12세기 후반으로 거슬러 올라가 오늘날까지 완벽하게 보존되어 온 성 마태오의 삶에서 아홉 장면을 알아보도록 우리를 초대합니다.

중앙 메달에는 원래의 스테인드 글라스 조각이 보존되지 않았기 때문에 Viollet-le-Duc은 그것을 그리스도의 재림의 이미지로 대체했습니다. 그것은 거짓과 진실을 구별하기 위한 것입니다. 그리스도의 발 아래에는 생명의 책이 놓여 있고 그 주위에는 천사, 독수리, 사자, 송아지 등 네 명의 전도자의 상징이 있습니다.

두 개의 하단 모서리 요소는 지옥으로의 하강과 그리스도의 부활을 알려줍니다.

장미는 스테인드 글라스 창의 총 높이가 19m에 달하는 16개의 란셋 스테인드 글라스 창으로 이루어진 독특한 벨트 위에 놓여 있습니다. 이 좁은 판에는 선지자들이 묘사되어 있습니다. 그것은 Viollet-le-Duc의 지시에 따라 예술가 Alfred Gerent에 의해 1861년에 만들어졌습니다.

Portal of Saint Stephen - Portail Saint-Etienne

트랜셉트의 남쪽에는 라틴 쿼터를 향한 센 강 제방을 마주하고 있으며 순교자 성 스테파노의 이름으로 봉헌된 정문이 있습니다. 그것은 건축가 Jean de Chell과 Pierre de Montreuil에 의해 13세기에 지어졌습니다. 과거에 이 통로는 성스러운 순교자 데니스의 후계자인 주교의 거처로 이어졌습니다.

포털의 주요 장식은 성 스테판의 삶과 순교의 에피소드와 파리 대학 학생들의 일상 생활 장면이 돌로 묘사되는 고막입니다. 성 스테파노는 파리 최초의 대성당의 수호성인이었습니다.

조각 구성을 오른쪽에서 왼쪽으로 보면 성 스테파노가 유대 당국과 사람들에게 설교한 후 법정에 나타나 돌에 맞아 죽고 묻히고 그리스도의 축복을 받은 모습을 볼 수 있습니다. 두 명의 성직자가 전통예배 후 기도서와 성수를 들고 다니는 장면이 눈에 띈다. 이것은 동일한 거룩한 전통이 시간이 지남에 따라 준수된다는 증거입니다.

북쪽 장미 창 - Rose nord

메인 제단의 왼쪽, transept의 북쪽 정면에는 놀랍도록 아름다운 스테인드 글라스 장미 창이 있습니다. 13세기 고딕 양식의 진정한 걸작이라 할 수 있다. 남부 로제트와 달리 이 스테인드글라스 창은 모자이크의 85%가 원작중세 거장의 예술.

북쪽 장미 창은 높이 21m, 지름 13m에 있습니다. 줄거리 구성은 구약의 인물들로 둘러싸인 아기와 함께 하나님의 어머니를 묘사합니다. 스테인드 글라스 로제트의 중앙 부분에는 갓 태어난 예수를 품에 안고 있는 성모 마리아가 있고, 그 주위에는 판사, 예언자, 왕, 대제사장의 이미지가 있는 메달이 있습니다.

모자이크 요소의 색상 팔레트에서 라일락과 보라색 음영이 우세한 것은 메시아의 탄생을 기대하는 길고 불안한 밤을 상징합니다.

북부 로제트의 구성은 일종의 움직임입니다. 스테인드 글라스 조각은 엄격한 수직선과 수평선을 따라 배열되지 않아 물레의 이미지를 만듭니다. 태양 광선을 비추는 북쪽 수랑의 장미 창은 본당의 어두운 벽을 밝은 색상으로 비추어 성전 내부를 신성한 빛으로 채웁니다.

레드 게이트 포탈 - Portail du Cloître

transept의 북쪽에 있는 포털은 Red Gate라고 합니다. 이전에는 노트르담 대성당 옆에 위치한 수도원의 통로 역할을했습니다.

포털의 중앙 기둥은 13세기의 진짜 조각상인 동정녀 어머니를 묘사합니다. 그녀는 창조의 순간부터 처음에 여기에 있었지만 불행히도 아기는 파괴되었습니다. 성당 내부에 설치된 14세기 파리의 유명한 노트르담 동상을 연상시키는 포털의 성모상은 여전히 ​​더 당당하고 장엄합니다.

문 위의 고막에는 성 루이 9세 왕과 프로방스의 마가렛 여왕이 참석한 가운데 성모 마리아의 대관식을 조각하는 장면이 있습니다. 조금 더 높은 곳은 예수 그리스도의 어린 시절 장면입니다. 출생, 성전에서의 모습, 아기 살해 및 이집트로의 비행.

Archivolts는 Saints Theophilus와 Marcel에게 일어난 기적의 에피소드를 보여줍니다. 장면 중 하나에서 Saint Marcel은 죽은 죄인의 몸에서 용의 형태로 악마를 추출합니다. 다른 하나는 그녀의 아들-구세주 안에 담긴 마리아의 신성한 능력을 보여줍니다. 주교의 후계자를 확보하기 위해 자신의 영혼을 악마에게 팔았던 테오필루스가 어떻게 인상적이었고, 이후에 회개하고 성모님께 기도하기 시작했는지에 대한 이야기가 인상적입니다. 그리고 그녀는 이 계약을 깨고 테오필루스를 악마의 품에서 구했습니다. 포털 위의 맨 위 부분에는 신자의 덕을 세우기 위해 이야기를 하는 주교가 묘사되어 있습니다.

동방 박사와 미덕의 인물 인이 문을 장식 한 원래 동상의 별도 부분이 Cluny Museum에 전시되어 있습니다.

주 제단 - 오텔 교장

합창단 입구에는 현대식 청동 작업 제단이 놓인 높은 예배식 플랫폼이 있습니다. 프랑스 조각가장과 세바스찬 투레. 봉헌식은 1989년에 이루어졌다.

샤르트르 대성당의 모델을 따라 주요 제단 측면에는 이사야, 예레미야, 에스겔, 다니엘의 네 명의 성서 예언자의 인물이 있습니다.

앞에는 4명의 전도자 마태, 마가, 누가, 요한이 있습니다. 창조자들이 생각한 대로 이 조각 그룹은 구약과 신약의 연결을 상징합니다.

제2차 바티칸 공의회 이후 미사는 교황이 로마의 성 베드로 교회에서 항상 그랬던 것처럼 성가대 입구 근처에서 사제가 회중을 향하여 거행되었습니다.

측면 본당 - Bas-cotés

건축학적 의미에서 노트르담 대성당은 갤러리와 양면 본당이 있는 바실리카로, 거대한 기둥의 세로 줄로 반으로 나뉩니다. 이러한 추가 기둥 열은 3개의 통로가 있는 대성당을 5개의 통로가 있는 대성당으로 바꿉니다. 이 기능은 대성당을 훨씬 더 귀중한 건축 기념물로 만듭니다. 중세 시대에 양면 본당이 있는 고딕 양식의 대성당은 자주 지어지지 않았으며 태피스트리는 단순히 아케이드 입구에 걸려 있었습니다.

본당의 측면에는 네 번째 경간에서 열 번째 경간까지 7개의 예배당이 있습니다. 이 예배당에는 프랑스 최고의 거장들이 주문하기 위해 만든 종교적인 주제의 그림과 조각품이 있습니다. 그들은 파리의 금세공인과 관련된 수백 년 된 전통에 따라 매년 5월 1일에 대성당에 바칩니다. 그리고 예배당 중 하나에서 노트르담 대성당 건설의 진행 상황을 명확하게 보여주는 역사적 모델을 볼 수 있습니다.

네브 - 네프

중앙 신도석은 10경간으로 된 길쭉한 방으로, 측면 통로에서 분리하는 한 줄의 기둥으로 양쪽 세로 방향이 경계를 이룹니다. 본당의 둥근 천장은 높이 33m, 너비는 12m입니다.

노트르담 대성당의 신도석 높이는 3단계로 나뉩니다.

• 낮은 층에는 잔잔한 잎의 숙련 된 화환 형태의 대문자가있는 둥글고 광택이 나는 기둥이 있습니다.
• 두 번째 층에는 얇은 기둥으로 서로 분리된 아치형 개구부가 있습니다.
• 세 번째 층의 양쪽에는 일광 침투에 필요한 길쭉한 란셋 창이 줄 지어 있습니다.

덕분에 꽃잎이 6개 달린 석조 금고 형태로 지어진 천장이 선명하게 보인다.

본당의 내부 공간은 일반 교구 교회보다 훨씬 큰 것 같습니다. 따라서 대성당의 창시자들은 성경에 자세히 설명되어 있는 하늘 예루살렘의 이미지를 재창조하려고 노력했습니다. 고딕 양식의 건축 요소는 내부에 세련미와 우아함을 더하여 초기 로마네스크 건축에 항상 내재되어 있지 않은 하늘에 닿는 느낌을 만듭니다.

본당 양쪽에는 조각된 나무 벤치가 합창단에 보존되어 있습니다. 초기 XVII I 세기, 성모 마리아의 삶의 장면을 묘사합니다. 그들은 루이 13세의 왕실 서약의 이름으로 공물로 특별히 제작되었습니다.

매일 많은 교구민들이 예배를 위해 이곳에 모입니다. 신비한 황혼이 대성당 내부를 지배합니다. 대규모 복원 과정에서 더 나은 채광을 위해 본당 측벽에 새로운 창을 추가로 만들었습니다.

그랜드 오르간 - 그랜드 오르그

서쪽 장미 창 아래에는 유명한 노트르담 대성당의 오르간이 있습니다. 그것은 프랑스에서 가장 큰 오르간 일뿐만 아니라 가장 큰 오르간 중 하나입니다. 악기세계적인. 오늘날 오르간은 109개의 레지스터와 약 7800개의 파이프로 구성되어 있습니다.

최초의 오르간은 1402년에 대성당에 설치되었습니다. 새로운 케이스는 그를 위해 특별히 디자인되었습니다. 고딕 양식. 이 도구는 대성당의 광대한 공간 전체를 완전히 채울 수 없었기 때문에 1730년에 Francois-Henri Clicquot가 완공되었습니다. 동시에 오르간은 루이 16세 스타일로 현재의 본체를 획득했습니다. 1860년대에 유명한 19세기 프랑스 오르간 제작자인 Aristide Cavaillé-Colle가 이를 완전히 재구성했으며 바로크 악기는 이례적으로 낭만적인 소리를 받았습니다. 앞으로 대형 오르간은 여러 차례에 걸쳐 다양한 구조 조정과 교체를 거쳤지만 1992년에는 악기 제어가 컴퓨터화되고 광섬유 케이블이 연결되었습니다.

많은 유명한 이름 13세기 다성 음악의 발명가인 Perotina, Campra, Daquin, Armand-Louis Couperin, César Franck, Camille Saint-Saëns, 그리고 최근에는 Louis Vierna와 Pierre Cochereau가 있습니다. 노트르담 대성당의 오르가니스트 직함은 프랑스에서 가장 권위 있는 직책 중 하나로 꼽힌다.

매주 주일 미사 때 대형 오르간 소리를 완전 무료로 들을 수 있습니다.

West Rose Window - 로즈 우에스트

서쪽 장미 창은 노트르담 드 파리의 중앙 스테인드 글라스 창입니다. 1220년에 만들어졌으며 대성당에서 가장 오래된 로제트입니다. 스테인드 글라스 장미는 거대해 보이지만 직경이 9.6m에 불과해 이 모자이크는 대성당의 3개 로제트 중 가장 작습니다.

서쪽 파사드 중앙에 조화롭게 위치하며, 성모님과 아기 예수를 묘사한 중앙 메달을 중심으로 세 개의 원으로 구성되어 있습니다. 중앙에서 첫 번째 벨트에는 12 개의 "소"선지자가 있고 그 다음에는 12 궁도의 12 징후에 해당하는 계절별로 12 개의 농작물이 있습니다.

메달리온의 위쪽 원에는 창으로 무장한 전사 형태의 12가지 미덕이 어떻게 12가지 악에 대항하는지가 표시됩니다.

오늘날까지 서쪽 창 모자이크의 원래 조각 대부분은 살아남지 못했으며 스테인드 글라스 창 자체는 19세기에 Viollet-le-Duc에 의해 거의 완전히 변경되었습니다. 부분적으로 큰 기관으로 덮여 있기 때문에 창문의 장미를 완전히 고려하는 것도 불가능합니다.

서쪽 파사드 - 파사드 옥시덴탈레

이 파사드의 건축은 1200년 대성당 건설에 참여한 세 번째 건축가인 에드 드 쉴리(Ed de Sully) 주교에 의해 시작되었습니다. 이 작업은 그의 후계자, 특히 Guillaume d'Auvergne에 의해 계속되었으며 1220년 이후에는 네 번째 건축가에 의해 공사가 계속되었습니다. 북쪽 탑은 1240년에, 남쪽 탑은 1250년에 완공되었습니다.

서쪽 정면은 웅장함, 단순함, 조화의 전형입니다. 그 힘과 위력은 수직선과 수평선의 관계를 기반으로 한다. 네 개의 강력한 부벽이 탑 꼭대기로 돌진하여 탑을 하늘로 올립니다. 그들의 상징적 의미이 성전이 하나님께 바쳐졌다는 것입니다. 그리고 두 개의 넓은 가로 줄무늬는 건물을 우리의 필멸의 지구로 되돌려주는 것처럼 보이며 이 대성당도 사람들의 소유라는 증거입니다.

서쪽 정면의 크기도 인상적입니다. 폭 41m, 탑 바닥까지 43m, 탑 꼭대기까지 63m입니다.

중앙의 성모 갤러리 옆에는 1225년에 만들어진 지름 9.6m의 큰 장미가 있는데, 두 천사로 둘러싸인 성모 마리아상 머리 위에 후광을 형성합니다. . 돌 장미 양쪽에는 원죄를 연상시키는 아담과 이브의 조각상이 있습니다. 그들은 19세기 Viollet-le-Duc의 주도로 이곳에 배치되었습니다.

난간 아래에는 왕들의 갤러리라고 불리는 넓은 수평 프리즈가 있습니다. 다음은 그리스도의 조상인 유대 왕의 28명의 인물입니다. 각 그림의 높이는 3미터 이상입니다. 이 조각적 구성은 마리아가 인류를 대표하는 필멸의 여성이었으며 인간이자 신이신 예수를 낳았음을 나타냅니다. 1793년 혁명 때 석상이 잘려서 19세기 복원가들이 복원해야 했다. 원래 살아남은 왕의 머리 대부분은 현재 중세 클뤼니 박물관에 전시되어 있습니다.

정면의 낮은 수준에는 서로 크게 다른 세 개의 큰 포털이 있습니다. 중앙 포털은 Doomsday Portal로 알려져 있으며 다른 포털보다 더 크고 넓습니다. 그것의 오른쪽에는 성 안나의 문이 있고 왼쪽에는 성모의 문이 있습니다. 문의 문은 놀라운 연철 패턴으로 장식되어 있으며 포털의 외관은 많은 문자로 장식되어 있습니다. 부벽에는 4 개의 동상이 있습니다. 남쪽에는 성 스테판 집사, 북쪽에는 생 드니 주교, 중앙 포털 측면에는 회당이라는 두 개의 우화가 있습니다. 그리고 교회.

Anne의 포털 - Portail Sainte-Anne

서쪽 파사드의 오른쪽에 있는 남쪽 통로는 성녀 안나의 문이라고 불리며, 그녀는 성모 마리아의 어머니였습니다. 그것은 XIII 세기에 속하며 다른 포털 중에서 가장 초기입니다.

고막의 윗부분에는 캐노피 아래 왕좌에 앉아있는 Madonna Maesta가 그려져 있습니다. 반대편에는 천사와 성전 건축 자-Maurice de Sully 주교와 무릎을 꿇은 루이 7 세 왕이있었습니다. 이 조각상은 이전에 대성당 부지에 서 있던 성모 마리아 교회를 위해 만들어진 다음 포털로 옮겨졌습니다. 고막의 아래쪽 부분은 Joachim과 Anna의 삶의 장면을 묘사합니다.

문 사이의 정문 중앙 기둥에는 5세기 파리의 주교인 성 마르셀의 동상이 있습니다. Saint Marcel은 Saint Genevieve의 선구자였습니다. 혁명 이전의 이 두 인물은 충실한 파리지앵들 사이에서 매우 존경받았습니다. 그들은 자선을 목표로 한 대담하고 독창적이며 효과적인 작업으로 유명해졌습니다. 또한 모든 진정한 정의의 투사처럼 그들은 모든 성례전과기도를 신성하게 지키는 매우 영적인 성격이었습니다.

최후의 심판의 문 - Portail du Jugement

이 포털은 1220-1230년에 세워졌습니다. 그것은 웅장한 조각 장식으로 눈에 띄는 서쪽 정면의 중앙에 위치하고 있습니다. 여기에 마태복음에 묘사된 최후의 심판이 있습니다.

고막 중앙에는 영광의 보좌에 앉아 계신 그리스도가 묘사되어 있으며, 그의 양쪽에는 수난의 도구를 가진 천사들과 죄인들을 위해기도하는 세례 요한과 성모 마리아의 무릎을 꿇은 인물이 있습니다. 그리스도의 모습 아래에는 하늘의 도시인 새 예루살렘이 묘사되어 있습니다. 그의 오른쪽에는 손에 인간 영혼의 저울을 들고 대천사 미카엘이 이끄는 의인의 인물이 있습니다. 반면에 악마는 죄인을 지옥으로 데려갑니다. 부활 장면은 고막 맨 아래에 표시됩니다.

archivolts는 하늘의 힘의 계층을 구성하는 다양한 성인, 여성 및 남성을 묘사합니다. 문 자체의 측면 기둥에는 "열 처녀의 비유"를 의인화하는 각면에 5 개씩 처녀 조각상이 있습니다.

문을 두 개의 문으로 나누는 벽기둥에는 그리스도의 또 다른 동상이 있습니다. 그는 각 면에 6명씩 열두 사도에게 둘러싸여 있습니다. 발 아래, 포털 바닥에는 미덕과 악이 작은 메달로 표시됩니다.

최후의 심판의 문을 장식한 많은 조각상은 혁명 중에 파괴되었고 이후 Viollet-le-Duc에 의해 재건되었으며 서쪽 파사드를 원래 모습으로 복원했습니다.

성모의 문 - Portail de la Vierge

노트르담 대성당의 서쪽 파사드 왼쪽에 있는 북쪽 문은 성모의 문이라고 불립니다. 12-13세기 조각상으로 장식되어 있습니다.

중앙 기둥에는 마돈나와 차일드의 모습이 있습니다. 고막은 성모 마리아의 가정과 대관식 장면을 묘사합니다.
조각 구성 중 하나에서 지상에서 마리아의 삶이 어떻게 완성되었는지 볼 수 있습니다. 기독교 사전에서 "dormition"이라는 용어는 죽음을 의미합니다. 죽은 자들은 잠이 들 것이지만 마지막 날에 그리스도께서는 주님께서 부활절 아침에 그를 부활시키신 것처럼 일반 부활을 위해 그들을 깨우실 것입니다. 구약과의 연결을 상징하는 열두 사도는 언약궤를 놓은 마리아의 임종에 자리를 잡았습니다. 육신이 되었습니다.

또 다른 줄거리는 동정녀가 하늘로 부활한 후 대관식을 하는 장면을 묘사합니다. 그녀는 왕좌에 엄숙하게 앉아 있고, 아들 예수는 그녀를 축복하고 천사는 마리아의 머리에 면류관을 씌웁니다.

측면 벽기둥에는 12개월의 우화적인 인물이 배치되고, 아치볼트에는 다양한 성인과 천사가 배치됩니다.

노트르담 대성당의 전설

많은 사람들에게 Notre Dame은 밀교에 대한 보편적인 참고서입니다. 그리고 수의처럼 오랜 역사를 지닌 장엄한 건물이 무수한 전설에 싸여 있다는 사실은 놀라운 일이 아닙니다.

대장장이의 전설

유명한 대성당의 전설이 파리지앵과 만나 수천 명의 군중바로 게이트에서 관광객. "당신의 영혼을 악마에게 팔아라"라는 표현은 비 유적으로 사용되는 것이 아니라 대성당의 문을 만든 주인에게 문자 그대로의 의미로 사용됩니다.

수천년 후, 사람들은 즐거운 감탄과 함께 문의 복잡한 패턴의 마법에 감탄합니다. 이렇게 완벽하고 이해할 수 없는 아름다움이 사람에 의해 창조될 수 있다는 것이 믿기지 않습니다.

2000년 초, 모리스 드 쉴리 주교는 이전에 존재했던 모든 것을 아름다움과 웅장함으로 빛나게 할 웅장한 성당을 짓기로 결정했습니다.

미래의 대성당은 명예로운 역할을 맡았습니다. 국가의 영적 거점이되고 도시 전체의 인구를 수용하는 것입니다. 대장장이는 세워지는 건물의 위대함과 장인 정신에 걸 맞는 문을 만드는 중요한 임무를 맡았습니다.

Birscone은 불안한 의심에 빠졌습니다. 그 앞에 놓인 과제는 그에게 너무나 책임이 있는 것처럼 보였고 자신의 능력이 너무 부족해서 그는 초자연적인 힘에 도움을 요청했습니다.

마스터가 어떻게 이 걸작을 만들 수 있었는지조차 명확하지 않았습니다. 복잡한 투각 패턴을 만들기 위해 단조를 사용했는지 주조를 사용했는지 여부입니다. 그러나 주인 자신은 대답할 수 없었다.

그가 자신에게 왔을 때 그는 우울하고 사려 깊고 과묵했습니다. 문이 설치되고 자물쇠가 고정되었을 때 대장장이를 포함하여 아무도 문을 열 수 없다는 것이 밝혀졌습니다. 무언가 잘못되었다고 생각한 성들은 성수를 뿌렸고 그 후에야 놀란 하인들이 성문을 교회 안으로 들여보냈습니다.

뛰어난 주인은 곧 말의 힘을 잃고 빠르게 무덤으로 내려갔습니다. 그래서 그들은 문을 만드는 비밀을 그에게서 강탈할 시간이 없었습니다. 일부는 스승이 단순히 전문 기술의 비밀을 밝히고 싶어하지 않는다고 논리적으로 가정했습니다.
그러나 악마와 거래가 있었다는 소문과 전설이 있습니다. 대장장이는 재능을 대가로 영혼을 팔아야 했습니다.

그럴 수도 있지만 사원 정문의 이해할 수없는 아름다움은 외계 세력의 개입없이 만들어 졌다는 의심을 불러 일으킬 수 있습니다.

성십자 못의 전설

그리스도의 십자가 처형에 사용된 4개의 십자가 못 중 2개는 프랑스에 보관되어 있습니다. 못 중 하나는 노트르담 자체에 있습니다. 다른 하나는 Carpentras시에 위치한 St. Siffredio 교회에 있습니다. 모든 종류의 기적이 이 못에 기인합니다.

기적의 못은 비잔틴 황제 콘스탄틴의 어머니가 예루살렘에서 발견하여 로마로 옮겼습니다. 황제의 어머니 엘레나는 전 세계 정교회 기독교인들이 헛되이 존경하지 않습니다. 그녀는 예수와 하나님의 어머니의 삶과 죽음과 관련된 많은 성물을 구하고 보존했습니다. 특히 그녀의 도움으로 주님이 처형 된 십자가가 발견되었습니다.

십자 못의 기적적인 힘을 믿은 엘레나는 아들의 말을 위해 그것으로 약간을 만들라고 명령했습니다. 그녀는 못에 담긴 힘이 황제를 전장에서 안전하게 지켜줄 것이라고 믿었습니다. 313년에 콘스탄티누스는 루키니우스를 물리치고 기독교인 박해를 끝내고 스스로 기독교로 개종했습니다.

수세기 후, 비트는 Carpentras 대성당에서 끝났습니다. 이 대성당의 못은 전염병 시대에 도시의 신비한 상징이자 부적이었습니다.

그것을 만지면 병자와 절름발이가 고침을 받았으며 못은 귀신 들린 자에게서 귀신을 쫓아내는 데 도움이되었습니다. 바티칸은 의학적으로 설명할 수 없는 기적적인 치유 사례를 공식적으로 인정했습니다.

손톱은 수백 년의 세월에도 불구하고 산화되거나 녹슬지 않습니다. 금을 입히려는 시도조차도 아무 것도 이어지지 않았습니다. 금이 못 뒤에 뒤쳐졌습니다.

그러나 이 모든 기적은 노트르담에 보관된 못에 적용되지 않습니다. 이 못은 녹슨 지 오래되었습니다. 그러나 Carpentras의 프랑스 유물의 진위 여부는 여전히 로마 교회에서 논쟁 중입니다.

기사의 전설

예루살렘 제1성전이 느부갓네살에 의해 파괴된 후 유대인들이 가장 존경하던 언약궤의 흔적은 사라졌다. 언약궤는 궤 모양으로 순금으로 만들어졌습니다. 그것은 우주의 법칙에 빛을 비추는 신성한 계시를 담고 있다고 추정됩니다.

무엇보다도 관에는 "골든 섹션"의 비밀이 담겨 있습니다. 1에 비례하는 "황금수" 1, 618은 조각과 그림을 만들 때 건축 구조물 건설에 이상적이었습니다. "황금수"는 모든 것의 조화에 대한 신성한 비밀을 여는 열쇠였습니다.

일부 버전에 따르면 기사단 기사단은 황금 상자 발견에 관여하는 것으로 간주되었습니다. 최초의 프랑스 기사단이 성지로 가는 순례자들을 보호하기 위해 동쪽으로 갔을 때, 그들은 이 일에 국한되지 않았습니다.

그들의 임무에는 소중한 관을 찾는 일도 포함되었습니다. 관이 그들에 의해 발견되었거나 유물의 비밀 보관자가 기사단으로 옮겨 졌다는 소문이 프랑스 전역에 퍼졌습니다.

어쨌든 고국으로 돌아온 후 샤르트르 대성당 건설이 시작되었습니다. 그것은 세계에서 가장 웅장하고 신비한 대성당이 될 운명이었습니다.

제단 - "거룩한 곳"은 대성당의 두 번째 기둥과 세 번째 기둥 사이에 있습니다. 이곳에서 37미터 아래로 카운트다운하면 드루이드의 고대 우물(하단)을 찾을 수 있다. 그리고 제단에서 같은 거리에 대성당의 가장 높은 지점 인 주 기둥의 첨탑이 있습니다.

본전에서 같은 거리에 대칭적으로 점들이 있는 이곳은 일종의 마력이 있다. 거기에 있었던 사람들은 지울 수없는 인상을 받았습니다. 대성당은 사람에게 두 배의 에너지를 전달하는 것 같습니다.

사원 바닥에서 대지 에너지가 상승합니다. 하늘의 에너지는 위로부터 내려옵니다. 사람은 집중된 순수한 에너지의 일부를 받아 육체적으로나 영적으로 즉시 변형됩니다.

하늘 심볼의 전설

중세 거주자에게 그가 본 모든 것은 인간의 눈에는 보이지 않는 더 높은 세계의 반영일 뿐이었습니다. 따라서 중세의 전체 아키텍처는 기호로 암호화되었습니다. 노트르담 건축에 숨겨진 기하학, 대칭, 수학, 점성학적 상징의 이 모든 상징성을 해명하는 것은 쉽지 않습니다.

중앙의 원형 스테인드 글라스 창(로제트)에는 조디악의 표시가 묘사되고 돌로 조각되어 있습니다. 조디악 기호성모 마리아의 모습 옆에. 이 구성은 연간 황도대 주기의 상징으로 해석됩니다.

그러나 황도주기는 황소자리의 표시로 시작하는 반면 스테인드글라스 창에서는 물고기자리의 표시로 시작됩니다. 그리고 이것은 서양이 아니라 힌두 점성술에 해당합니다.

물고기 자리의 표시는 그리스 전통에 따라 금성에 해당합니다. 그러나 물고기는 또한 예수 그리스도의 상징이기도 했습니다. 그리스어 "ichthus"(물고기)의 첫 글자에는 "하나님의 아들 예수 그리스도"라는 문구가 포함되어 있습니다.

28명의 유대인 왕의 갤러리는 음력 주기를 재현합니다. 그러나 - 다시 한 번, 노트르담의 신비: 18명의 왕이 있었고 음력 주기는 28일로 구성되었습니다.

종의 전설

대성당 탑의 종에는 고유한 이름과 목소리가 있습니다. 그들 중 가장 오래된 이름은 Belle입니다. 그리고 가장 큰 Emmanuel의 무게는 13 톤입니다.
마지막 종을 제외한 모든 종은 매일 아침과 저녁에 울립니다. Emmanuel은 중력으로 인해 스윙하기가 쉽지 않습니다. 따라서 가장 엄숙한 경우에만 사용됩니다.

그러나 전설을 믿는다면 한때 대성당은이 거대한 구조를 혼자서 흔들 수있는 사람의 안식처 역할을했습니다. 그의 이름은 Quasimodo였으며 그는 Notre Dame의 종지기였습니다.

이 종의 제작과 관련된 아름다운 전설도 있습니다. 한때 청동으로 주조하기를 원했을 때 노트르담과 사랑에 빠진 파리 사람들은 금과 은 장신구를 녹인 청동에 던졌습니다. 그렇기 때문에 종의 소리는 소리의 아름다움과 순수함에서 비길 데가 없었습니다.

현자의 돌 전설

Esotericists는 Notre Dame을 일종의 오컬트 지식의 몸으로 간주합니다. 대성당의 건축과 상징주의는 17세기 초부터 다양한 오컬트 연구자들을 해독하려고 노력해 왔습니다.

고대 연금술사들은 그들의 지식으로 대성당의 유명한 건축가들을 도왔다고 합니다. 그리고 건물의 기하학 어딘가에 비밀이 암호화되어 있습니다. 철학자의 돌. 무수한 조각 몰딩으로 그것을 풀 수 있는 사람은 다른 어떤 물질도 금으로 바꿀 수 있을 것입니다.

그리고 오컬트 추종자들에 따르면 프레스코 화로 인코딩 된 고대 가르침을 해독하면 우주의 모든 비밀을 이해하고 전 세계에 대한 무한한 힘을 얻을 수 있습니다.

타워 티켓 가격:

• 성인: 8,50 유로
• 18-25세의 사람: 6,50 유로

대성당 입구:무료로

거기에 도착하는 방법

주소: 6 Parvis Notre-Dame - Pl. Jean-Paul II, 파리 75004
전화: +33 1 42 34 56 10
웹사이트: notredamedeparis.fr
지하철:인용하다
근무 시간: 8:00 - 18:45

티켓 가격

• 성인: 8.50€
• 할인: 6.50 €

업데이트: 2019년 4월 16일