후안 파레자. 나는 지난달에 세 권의 책을 읽었다.

엘리자베스 보르톤 데 트레비뇨의 "나, 후안 데 파레하"
"제어 받아쓰기 및 고대 그리스 비극» 아르투르 기바르기조프,
네로 콜레오네. 엘케 하이덴라이히의 고양이 이야기.

저에게 가장 흥미로운 것은 어머니가 사주신 "I, Juan de Pareja"라는 책이었습니다.

처음에는 그 액션이 17세기에 일어났기 때문에 별로 좋아하지 않았고, 그 액션이 스페인이 아니라 이전 시대에 일어났을 때가 좋았지만 러시아, 영국, 스코틀랜드에서 일어났습니다. 기사에 관한 책이고 중세 역사에 관심이 있습니다. 예를 들어 지금은 Richard I 시대에 노르망디에서 일어난 행동에 대한 책을 읽고 있습니다.

나는 이 책을 20일 만에 읽었다.

나는 때때로 경험에 지쳤지만 천천히 읽으면서 즐거움을 확장했습니다. 나는 그림이 책에 있지만 그다지 관심을 기울이지 않았습니다.
이 책의 주인공은 유명한 스페인 노예 소년 Juan de Pareja입니다. 아티스트 XVII세기 Diego de Velasquez, 그의 아내 Juana Miranda, 그들의 딸 Paquita, 스페인의 Philip IV 왕.

후아니코는 아버지가 자유인이었지만 가족을 속죄할 수 없었던 흑인 노예 소년입니다. 첫째, Juan de Pareja는 전염병으로 사망 한 Velasquez의 이모에 속해 있었고 그 후 Velasquez에 와서 그의 조수가되었습니다. 노예들은 예술을 하는 것이 금지되었고, 후안은 정말 그림을 그리고 싶었고, 때때로 그는 그림을 훔치고 모은 돈으로 캔버스를 샀습니다. 그가 매우 사랑했던 Velasquez와 함께 Juan은 많이 여행했습니다.
나는 Juan de Pareja를 정말 좋아했습니다. 그는 친절하고, 수완이 풍부하고, 총명하고, 능숙하고, 주인을 위한 충실한 종입니다.

그리고 또 다른 캐릭터인 집시 돈 카르멜로(Carmelo)는 착하기 때문에 전혀 기억이 나지 않습니다. 반대로 그는 오만하고 손재주 있고 잔인하며 사람들을 고문하는 것을 좋아했습니다. Don Carmelo가 Juanico를 절반으로 채찍질했을 때 나는 특히 에피소드에 놀랐습니다. 이것에 대해 읽고 나는 매우 걱정했습니다. 여주인의 죽음과 길에서의 끔찍한 모험 후 Juanico가 마침내 Diego Velasquez에 도착했을 때 그는 그를 먹이고 따뜻하게했습니다. 나는 주인공이 있어서 행복했고 안도감을 느꼈다. 나는 Diego de Velasquez가 Juan을 대하는 방식이 마음에 들었습니다. 그 자신은 자유롭고 Juan은 노예 였지만 젊은 친구로 대했습니다.

이 책은 10세부터 읽을 수 있다고 생각합니다. 초기이해하기 어려울 것입니다. 무엇을 알아야 역사적 인물당신 앞에는 사람들이이 세기에 어떻게 살았는지, 그들이 무엇을했는지에 대해 읽을 내용이 있습니다. 신앙과 관련된 것들도 많은데, 후안 자신도 부모님처럼 독실한 신앙인이었지만 벨라스케스에 대해서는 직접적으로 언급하지는 않지만, 책 속 작가는 자신의 그림을 “진정한 진실”로 그리고 겸손하게 살았다고 말한다.

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Timofey Chapnin, 10세, 모스크바

책 디자인에 사용된 복제품: Diego Velasquez. Juan de Pareja의 초상화(1650) Diego Velazquez. 자화상(1640년경)

El Esclavo라는 별명을 가진 Juan de Pareja(스페인어 Juan de Pareja, el Esclavo, 1606 또는 1610, Antequera - 1670, Madrid) - 스페인 예술가바로크 시대.

삶과 예술

Morisco 가족의 스페인 남부에서 출생-물라토. 일부 보고서에 따르면 그는 Philip IV Diego Velazquez 왕의 궁정 화가의 노예였으며 스튜디오에서 후자와 함께 일했습니다. Velazquez를 포함한 다른 사람들에게 자신의 작업을 숨기고 독학했습니다. De Pareja의 재능은 Philip IV와 Velazquez가 Juan의 작품 중 하나를 발견했을 때 우연히 발견되었습니다. 왕의 요청에 따라 Velasquez는 Juan de Pareja에게 자유를 부여한 다음 그를 아틀리에의 조수로 남겨 두었습니다. 비슷한 시기인 1650년에 로마의 Velazquez는 그의 최고 작품 중 하나인 Juan de Pareja의 초상화를 그렸습니다. Velazquez가 사망한 후 de Pareja는 이전 주인의 사위이자 Velasquez의 학생 중 한 명인 Juan Batista de Mora의 작업장에서 계속 작업합니다.

Juan de Pareja는 주로 종교적인 내용의 초상화와 그림을 그렸습니다. 그는 또한 Velázquez 자신의 작품을 훌륭하게 필사했습니다.

작품(선택)

  • 전도자 매튜의 소명 (1661, 프라도 박물관). 이 사진에서 J. de Pareja는 손에 종이를 들고 가장 왼쪽에 있는 모습으로 자신의 자화상을 그렸습니다.
  • 그리스도의 세례(산타 트리니다드 데 톨레도)
  • 성 전도자 요한과 오론티우스(멕시코시티의 아우구스티누스 수도원)
  • 과달루페의 마돈나(멕시코시티 아우구스티누스 수도원)

내가 뭐라고 말할 수 있니? 이 책은 내가 평소 싫어했던 화가의 일상에 대한 지루한 이야기나 회화의 백과사전이 아니다.
위대한 캔버스 제작의 역사를 통해 매우 정확하고 매력적으로 그녀는 헌신적 인 흑인 노예 Juan de Pareja의 눈을 통해 위대한 예술가 Diego Velasquez의 삶을 독자들에게 보여줍니다.
이것은 사실이다 인생 로맨스, 잠재적 인 독자의 나이를 밝히기가 어렵다는 점에서 책의 권장 연령은 10 년이지만이 책은 동화책과는 거리가 멀기 때문에 무한정 더 추가하겠습니다.
캐릭터 간의 추론과 대화, 예술 세계에 대한 미묘한 침투 및 걸작 제작 과정에 대한 설명, 17 세기 전반기의 삶의 특징적인 사건 설명-이 모든 것이 해결 된 것 같습니다. , 준비된 독자, 고전 문학의 매력을 흡수한 교육받은 독자에게.
이 책은 지나가는 책이 아닙니다.
이 소설을 위해 Elizabeth Borton de Trevigno는 존 뉴베리 메달- 아동 문학에 기여한 사람에게 매년 주어지는 미국 상. 나는 소설을 좋아했다 넓은 범위생생한 언어, 역동적인 플롯, 명확한 도덕적 입장을 지닌 독자들. 모든 사람은 피부색에 관계없이 평등하며 "누구도 감히 다른 사람을 소유하지 못한다." 자유는 최고의 가치입니다. 이것이 일반적인 진리 인 것 같습니다. 그러나 Treviño의 역사에서 그것들은 특히 분명하며 각각의 새로운 세대는 그것들을 배우기만 하면 됩니다.

저의 경우 책에 대한 관심은 주로 예술에 대한 관심입니다. Don Diego Velazquez가 그의 모델을 연구하는 방법과 그의 캔버스에 모델의 본질, 본질을 전달할 수 있었던 방법에 대해 보모가있는 예술가의 작업에 대해 읽는 것은 매우 흥미롭고 유용했습니다. 캐릭터 특성그의 작품과 예술 전반에 대한 스승의 태도에 관한 성격.

"예술은 아름다움이다!" 그는 도전적으로 돈 디에고를 바라보았다.
-아니, Cristobal,-주인에게 대답했습니다. - 예술은 사실입니다. 그리고 진실은 장식 없이 그 자체로 아름답다."

책 자체는 작은 정사각형 형식, OFFSET, 그림 복제품으로 코팅 된 삽입물, 레이스가 있고 페이지가 약간 노란색으로 착색되어 있습니다.
컷 아래에서 나는 읽기와 그림을 위해 첫 번째 장 전체를 제공합니다 :)



모든 아티스트에게 어린이와 청소년을 위한 좋은 책을 제공합니다!

나는 예술과 묘한 관계가 있다. 나에게는 그에 관한 흥미로운 책을 읽을 때까지 예술가가 없습니다. 그래서 나는 미켈란젤로(어빙 스톤 "고통과 기쁨"), 벤베누토 첼리니(알렉상드르 뒤마 "아스카니오"), 엘 그레코( 서머셋 몸"인간 열정의 짐"), Albrecht Dürer (Alice Broach "걸작"). 그리고 이제 새로운 발견.

저자 Elizabeth Borton de Treviño와 Pink Giraffe 출판사 덕분에 정말 놀라운 책을 출간했습니다. 저는 Diego Velasquez의 작품에서 영감을 얻었고 동시에 다른 예술가인 Juan de Pareja에 대해서도 알게 되었습니다. 이야기는 그의 얼굴에서 전해진다. 그는 처음에는 스페인 천재의 노예였고, 그 다음에는 절친한 친구였다. 그건 그렇고, 약 유명한 예술가 Murillo 우리는 새롭고 흥미로운 것들을 많이 배웁니다.

그래서 중간 두께의 한 권의 책이 얼마나 많은 것을 말해줍니다. 그리고 보여줍니다. 텍스트는 Velasquez의 그림으로 화려하게 설명되어 있습니다. 또한 매우 잘 인쇄됩니다. 일반적으로 책은 매우 촉각적입니다. 기분 좋은 제본, 아름다운 서체, 텍스타일 책갈피. 음! 매력!

디에고 벨라스케스에 관한 책

나는 나 자신을 회화 감정가라고 생각하지 않으며 대부분의 돈 디에고의 그림이 보관되어 있는 프라도 미술관에 가본 적이 없습니다. 그러나 Velasquez가 누구인지는 물론 알고 있습니다. 나는 책을 훑어보았고 많은 그림들이 나에게 시각적으로 친숙하다는 것을 알았다. 그러나 우리 아이들은 그의 일을 전혀 알지 못합니다. Velasquez에 대한 블록버스터도, 만화도, 시리즈도 없습니다. 그래서 가장 많은 것 중 하나에 대해 읽으십시오. 뛰어난 예술가세상에서 매우 유용합니다.

또한 Elizabeth de Trevino의 책은 중첩 색상의 원인, 결과, 흐름, 방향 및 특징에 대한 난해한 논문이 아니라 창의성에 대한 지루한 연구가 아닙니다. 매혹적인 이야기. 예술가의 삶에서 그렇게 초자연적인 일은 없었지만. 예를 들어 Alexandre Dumas의 소설 Ascanio와 비교하면 사랑스러운 행위 만 있고 칼이 덜거덕 거리는 것은 가치가 있습니다. 그리고 여기 - 아니오.

행복하게 결혼 한 두 딸, 법원에서 요구하는 것, 즉 성공적인 경력, 고객, 가장 유명한 고객 인 필립 4 세 왕과의 의사 소통, 이탈리아로의 두 번의 여행. 글쎄, 나는 도중에 아팠다. 모든 사람에게 발생합니다!

"나, 후안 데 파레하"

그의 하인 무어 후안 데 파레하의 삶은 훨씬 더 밝습니다. 노예에서 사람과 예술가가 된 느낌에 이르기까지 그가 한 엄청난 내면의 작업! 에서 어린 소년, 부인과 함께 교회에 가고 개와 놀면서 자신에 대해 "나, Juan de Pareja"라고 말할 정도로.

그리고 이것은 덕분에 발생합니다 창의적 개발. 후안은 예술가가 되고 싶었고 오랜 세월그림을 연습하고 그의 스승 Velázquez를 모방했습니다. 그러나 그는 그것을 비밀리에 했다. 사실 스페인에서는 노예가 그림을 그리는 것이 금지되었습니다. 분명히 모든 사람들은 이것이 자존감의 증가와 사람으로서 자신에 대한 인식으로 이어진다는 것을 알고있었습니다.

누가 후안이 자유를 얻도록 도왔는지 아십니까? 스페인 국왕 펠리페 4세. 이와 같이 재미있는 이야기작가는 우리에게 말한다.

스승님이 그린 후안의 초상화를 보십시오. 이것이 품위 있고 똑똑하고 친절하고 관대하고 ... 그의 눈에 일종의 신비를 가진 사람이라는 것이 사실이 아닙니까? 의심의 여지없이 특별한 사람입니다. 그리고 그가 예술가의 딸을 기쁘게하기 위해 새끼 고양이를 어떻게 찾고 있었는지 즉시 떠 오릅니다. 그리고 설명으로 판단하면 페르시아 품종을 찾았습니다))

회화에 관한 책

하지만 생각하지마 부모님께아이들은 Diego Velasquez의 작업에 대해 직접적으로 아무것도 배우지 않습니다. 그들은 알아낼 것입니다. 그리고 많이. 저자는 독자 여러분을 예술의 세계로 안내합니다.

솔직히 말해서 쉽지 않습니다. 특히 견습생에게. 캔버스를 적절하게 프라이밍하고 페인트를 적절하게 갈아서 올바른 빛이 항상 모델에 떨어지는지 확인하십시오. 그들이 지금 말하는 것처럼 반사경을 잡으십시오. 그리고 오래오래 보관해야 합니다. 또는 여기 또 다른 것이 있습니다. 초상화의 배경을 선택하십시오. Velasquez는 일반적으로 단색의 어두운 배경을 가지고 있다는 것을 알고 계셨습니까?

– 스승님, 초상화를 그리실 때… 그리고 그들은 당신에게 화를 내지 않습니까? 나는 감히 물었다.

- 화내지 마. 결국, 그들의 사람들 진정한 본질아직 알려지지 않았고 초상화에서 그녀를 볼 수 없습니다.

햇볕에 그을린 색과 매운 남부 풍미, 무늬가있는 발코니의 레이스와 하늘로 날아가는 첨탑의 봉우리, 피 자체를 울리는 뜨거운 춤과 감미로운 노래, 시끄러운 저녁과 조용한 점심 낮잠, 맑은 바다 해안과 웅장 어두운 바위.
내가 그림을 좋아하는 방법. 17세기 황금시대 거장들의 작품을 감상하세요. 스페인 예술절정에 이르렀다.
그리고 내가 예술가의 삶에 대한 이야기를 얼마나 좋아하는지. 그들의 작업을 더 깊이 이해하고 소속감을 느끼기 시작하는 이야기. 상상력을 자극하고 색상, 그림자 및 빛의 세계로 안내하는 이야기.
Elizabeth Borton de Treviño의 책 "I, Juan de Pareja"는 특별히 저를 위해 쓰여진 것 같습니다. 첫 페이지부터 마지막 ​​페이지까지 재미있고 유익하게 쓰여 있습니다. 이것은 미술사 작품이 아니라 흥미진진한 소설이자 경이로운 작품입니다. 소설실제 사실에 근거합니다.
디에고 벨라스케스의 삶과 작품 가장 위대한 대표자황금시대이자 가장 뛰어난 현실주의자 중 한 명 유럽 ​​예술, 흑인 노예가 말한 그의 초상화로 시작됩니다. Velazquez는 그의 충실한 종인 Juan de Pareja를 품위있게 묘사하여 스승의 성격과 작업 방식에 대해 이야기했습니다. 라이브 및 쉬운 언어, 스페인 왕실의 삶에 대한 세부 사항, 필립 4 세와 교황에 대한 여러 줄, 세비야와 마드리드의 스케치, 집시와 수도사에 대한 대조적 인 획, 하인과 주인 사이의 인간 관계, 재능과 일, 사랑과 증오, 부와 가난, 삶과 죽음에 대한 갈증 , 그리고 그 결과 먼 시대의 아름다운 그림.
1965년에 이 책은 뉴베리 메달을 수상했으며 올가 바샤버의 우아한 번역본으로 출판되었습니다. 삽화는 Velasquez의 그림을 재현한 것뿐만 아니라 각 장의 시작 부분과 이야기가 진행되는 동안 Ekaterina Margolis의 세피아색 스케치로 텍스트의 분위기를 훌륭하게 설정합니다.
나는 "황금"스페인을 여행하고 그림을 그리는 취미와 즐거움을 위해 10 세부터 무한대까지 모든 어린이에게 출판물을 조언합니다.





















출판물의 품질은 놀랍습니다. 놓치고 싶지 않습니다. 정사각형 형식에 가깝고 캔버스 질감의 단단한 무광택 표지, 촉감이 좋고 실크 리본 레이스, 부드러운 오프셋 용지, 밝은 색조 차색, 두꺼운 코팅지(11장)에 훌륭하게 인쇄된 복제품 삽입, 멋진 레이아웃, 여백 없음, 편리한 각주, 크고 선명한 글꼴, 자세한 설명 및 복제품 목록. 그 종류의 독특한 책.


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