연필로 장미를 그립니다. 연필로 쉽게 장미 그리는 방법

장미. 사랑과 헌신을 의인화하는 이 꽃은 얼마나 아름다운가! 꽃의 상징장미는 역사의 깊이로 들어갑니다. 실제로 고대에도 사람들은 서로 다른 것을 만들어 사랑과 존경의 표시로 서로에게 주었다. 그래서 기증된 장미 한 송이는 진심어린 표창과 같았습니다. 성경의 전통에 따르면 12송이의 장미는 강한 생명을 상징합니다.

꽃꽂이의 도움으로 감정과 감정을 표현하는 이러한 경향은 오늘날까지 살아 남았습니다. 파리와 로마, 모스크바와 암스테르담에서 사람들은 천 마디 말 대신에이 미친 듯이 아름다운 꽃을 서로에게줍니다.

많은 종류의 장미가 있으며 모두 예외없이 우리 아이들이 좋아합니다. 상징적 의미가 부여되지 않은 아이들은 엽서에 장미를 그리고 오래된 부스러기는 공예품과 응용 프로그램을 만듭니다. 그리고 가장 작은 예술가조차도 그런 세상의 아름다움의 꽃이 엄마, 할머니 또는 사랑하는 선생님을 기쁘게 할 수밖에 없다고 확신하기 때문입니다. 물론 최초의 어린이 명작은 단순함과 자발성에 감동을 주지만 어린이의 기술 향상을 돕고 장미를 정확하고 아름답게 그리는 방법을 가르치는 것은 우리의 힘입니다.

사실, 이것이 우리가 할 일입니다. 그래서 장미를 단계별로 아름답게 그리는 방법에 대한 마스터 클래스를 여러분의 관심을 끌 것입니다.

옵션 1

먼저 이렇게 쉽고 정확하게 그리는 방법을 살펴 보겠습니다. 아름다운 장미단계별로 연필.

먼저 필요한 모든 것을 준비합시다. 백지종이, 지우개, 간단한 연필.

그래서 우리는 연필로 장미를 단계별로 그리는 방법을 알아 냈고 페인트 나 색연필로 장식하는 것이 남아 있습니다.

옵션 2

그린 꽃은 실제 꽃보다 아름다움이 떨어질 수 있지만 어린이 펜으로 그린 ​​경우에는 그렇지 않습니다. 그러한 선물은 귀중하며 가장 호화로운 꽃다발과도 비교할 수 없습니다. 그러니 아이에게 연필로 이렇게 아름다운 장미를 그리는 방법을 보여줍시다.

모든 것을 준비하고 시작합시다.

사실 여기에서 우리 장미의 스케치가 준비되었으며 장식 만 남습니다. 보시다시피 매우 쉬운 것으로 판명되었습니다. 그리고 조금만 연습하면 문제없이 연필과 페인트를 사용하여 동일한 우아한 장미를 단계별로 쉽게 그릴 수 있습니다.

좋은 하루 되세요, 친구 여러분!

오늘의 수업은 전 세계에서 가장 아름답고 정교하며 인기있는 꽃인 장미에 전념합니다. 이 꽃을 묘사하는 것이 매우 어려운 것 같습니다. 사실 쉽지는 않지만 언뜻보기에 그렇습니다. 작은 비밀을 알고 적용하고 조금만 연습하면 소중한 새싹이 더 좋아질 것입니다. 함께 장미를 그려봅시다.

재료

  • 경도가 다른 흑연 연필
  • 지우개
  • 스케치 용지.

표현력을 더하고 싶다면 색연필, 수채화 또는 파스텔을 사용할 수 있습니다. 얻기 위해 좋은 결과세심하고 관찰력이 필요합니다.

단계별로 장미를 그리는 방법

이 아름다운 꽃에는 수많은 종류가 있으며 모양, 크기, 화려 함, 잎 모양 및 색상이 다릅니다. 10가지 기본 형태의 꽃이 있으며 부시 품종의 꽃차례는 몇 개에서 200개의 꽃봉오리까지 다양합니다. 가장 작은 크기는 2cm 미만이고 가장 큰 크기는 지름이 약 20cm입니다.

유리를 그리는 방법: 유리 꽃병을 만드는 방법

이를 제대로 표현하기 위해서는 복잡한 꽃살아있는 자연은 매우 도움이 될 것입니다. 집이나 정원에 이런 향기로운 식물이 없다면 인터넷에서 고화질 사진을 찾아 잘 살펴보세요.

시작하려면 아래 스케치를 사용할 수 있습니다.

이 튜토리얼에서는 다른 각도에서 다른 색상으로 스케치를 만듭니다. 우리는 다른 각도에서 측면에서 두 개의 꽃 (왼쪽 및 중앙)을 봅니다. 품종이 다르고 하나는 퇴색하고 다른 하나는 방금 꽃이 피었습니다. 위에서 세 번째 꽃을 봅니다.

레이아웃 및 모양

처음에는 연필로 종이에 거의 닿지 않고 아주 가볍게 그립니다.

첫 단계

  • 가장 먼저 할 일은 우리의 꽃을 적절한 간단한 양식: 원, 타원, 길쭉한 둥근 모양.
  • 이 단계에서 다음을 수행해야 합니다. 줄기, 정의하다 플라워 센터. 아래 그림에서 중심점은 매우 대략적으로 윤곽이 그려져 있지만 실제로는 거의 눈에 띄지 않는 선으로 수행해야 합니다.

토끼를 그리는 방법

꽃잎이 모든 방향으로 고르게 갈라지고 열리기 때문에 꽃의 중심이 어디에 있는지 잘 아는 것이 중요합니다.

우리는 꽃잎을 설명합니다

이 꽃의 이미지에서 가장 어려운 점은 꽃잎의 윤곽을 올바르게 그리는 것입니다. 이것은 주요 실수와 어려움이 발생하는 곳입니다.

꽃잎은 앞서 설명한 모양에 맞아야 하며 꽃의 중심이 어디에 있는지도 고려해야 합니다. 먼저 각진 직선으로 꽃잎을 표시할 수 있습니다. 이 단계에서 방향, 꽃잎의 배치를 설정하고 새싹의 충만함을 보여주는 것이 중요합니다.

그림에서는 꽃잎의 표시가 매우 선명한 선으로 표시되어 있지만 이 단계에서는 매우 가볍게 작업해야 나중에 쉽게 변경하고 세부 사항을 추가할 수 있습니다.

이제 이 직선을 더 우아하게 만들고, 약간 구부리고, 요철을 추가하고, 약간 다듬고, 세부적으로 표현해 보겠습니다.

우리는 앵무새를 그립니다

꽃잎의 위치와 모양

처음 두 꽃의 꽃잎을 더 쉽고 정확하게 표시하려면 둥근 선이 아닌 직선을 사용해야하며 둥글고 부드러운 회전은 잊어 버리십시오. 이 꽃들은 직선, 각진 모양 및 사각형 모양을 따라 오일, 아크릴로 칠하고 칠합니다.

모서리 부분이 뚜렷하게 두드러지는 예리한 모양의 장미를 그립니다.

위의 그림에서 주황색각성을 강조했다. 대부분의 뷰와 각도에서 "각도"가 도움이 되고 훌륭하게 작동합니다. 마지막 꽃의 경우 넓은 둔각으로 선으로 약간의 윤곽을 그리는 것이 가능하지만이 규칙은 사용되지 않았습니다. 그러나이 관점에서는 중앙에서 고르게 갈라지는 둥근 꽃잎의 윤곽을 즉시 그리는 것이 더 쉽습니다.

사실은 꽃잎전혀 정사각형이 아니며 매우 탄력적이며 서로 가깝게 고정되어 조밀하고 채워진 새싹을 형성합니다. 대부분의 경우 꽃잎이 구부러져 모서리가 형성됩니다. 이는 아래 그림에 나와 있습니다.

사람의 코를 그립니다.

꽃잎 배치. 또한 꽃잎을 배치하는 방법과 순서에 주의하십시오. 무성한 아름다운 새싹은 여러 줄의 꽃잎으로 형성되며 그 수는 5에서 128 조각으로 완전히 다릅니다. 꽃잎 사이의 관절에 꽃잎을 놓는 순서 인 리듬을 잡는 것이 중요합니다.

맨 위 줄의 꽃잎 하나가 맨 아래 줄의 두 잎과 겹칩니다. 꽃잎 열이 많기 때문에 이것을 계산하는 것은 무의미합니다. 꽃잎의 관절이 일치하지 않는지 확인하십시오 (n 위의 그림은 주황색으로 꽃잎이 서로 닿는 방식을 나타냅니다. 녹색 - 꽃잎의 잘못된 배열을 개략적으로 보여줍니다.).

줄기와 잎

줄기와 녹색 잎을 올바르게 보여주는 것도 매우 중요합니다. 줄기는 곧고 고르며 단단하고 목질이며 큰 가시가 있습니다. 등반 덤불에서 얇고 구불 구불하고 플라스틱에 작은 가시가 흩어져 있습니다.

아래 그림은 잎을 그리는 단계를 보여 주며 모양과 배열이 여기에서 명확하게 보입니다.

빨간 튤립을 그리는 방법

이 구성표에 따라 나뭇잎 그리기를 연습하여 나중에 더 복잡한 구성으로 쉽고 자연스럽게 나올 수 있습니다.

새싹

꽃다발이나 덤불을 칠할 때 개봉하지 않은 새싹 몇 개를 추가하는 것이 적절할 것입니다. 아름답고 우아하며 작업을 더욱 흥미롭게 만들 것입니다. 어렵지는 않지만 숨겨진 새싹을 "껴안는"녹색 잎을 올바르게 표시하는 것이 중요합니다.

새싹을 그리는 단계

볼륨 및 색상

연필로 새싹 내부의 깊이와 볼륨을 표시하려면 꽃잎 사이의 곡선과 그림자를 획으로 강조하면 충분합니다.

이 그림은 획이 그림에 볼륨을 추가하는 방법을 보여줍니다. 각 버튼은 다른 정도로 작동합니다. 때로는 몇 번의 스트로크만으로도 깊이와 볼륨을 강조할 수 있습니다. 새싹 내부에서 꽃잎의 색은 더 포화되고 어둡습니다.

펠트 펜, 수채화 또는 연필로 스케치에 약간의 밝기를 추가하면 좋은 결과를 얻습니다.

가장 유명하고 항상 찾는 꽃은 장미입니다. 의외로 관심이 많다. 장미를 그리는 방법. 결국, 그것은 삽화에 묘사 된 다양한 휴일에 주어집니다. 인사말 카드기타 날카로운 가시에도 불구하고 장미는 믿을 수 없을만큼 기분 좋은 냄새와 절묘한 모습을 가지고 있기 때문에 쉽게 설명 할 수 있습니다. 이 꽃의 꽃잎의 종류와 형태는 무수히 많지만 오늘은 제 단계별 수업, 표준 장미를 그리는 방법을 배웁니다. 그림이 무엇이든 상관없이 간단한 연필로, 아름다운 꽃의 광경은 힘을 잃지 않습니다.

도구 및 재료:

  1. 흰 종이.
  2. 간단한 연필.
  3. 지우개.

작업 단계:

사진 1.우선 미래의 꽃 모양을 만듭니다. 즉, 원을 그립니다.

사진 2.원 중앙에 다른 도형을 그립니다. 그 모양은 곡물과 비슷합니다.

사진 3.우리는 장미의 한가운데를 그리기 시작합니다. 중앙에서 꽃잎은 서로 매우 가깝기 때문에 엿보기 팁을 설명하겠습니다.

사진 4.오른쪽에 꽃잎을 추가하십시오. 윗부분은 끝이 뾰족합니다. 모든 꽃잎을 고려하여 이것을 잊지 마십시오. 꽃잎의 성장은 중앙의 둥근 모양에서 시작됩니다.

사진 5.왼쪽에 다른 꽃잎을 그리고 그 위에 그림자를 그립니다. 베이스에 있습니다.

사진 6.이제 위에서 꽃잎을 그려 봅시다. 두 개의 꽃잎 사이에 위치하며 약간 정사각형 모양입니다.



사진 7.우리는 장미 꽃잎을 계속 추가합니다. 이번에는 왼쪽과 아래쪽에 작은 곡선 꽃잎을 그립니다.

사진 8.바깥 쪽 꽃잎은 전체 꽃 중에서 가장 큽니다. 우리는 끝을 날카롭게 만들고 모양은 약간 정사각형입니다.

사진 9.우리는 장미 건설을 완료합니다. 꽃잎의 끝이 이전에 윤곽선을 넘어 약간 확장되면 무섭지 않습니다. 결국 이 꽃에는 엄격하게 정의된 경계가 없습니다.

사진 10.지우개로 불필요한 줄을 모두 지우십시오.

사진 11.우리는 장미 한가운데에 그림자를 드리우기 시작합니다. 우리는 꽃잎이 자라는 곳에서 위로 획을 그립니다.



사진 12.꽃잎과 가운데의 가장자리를 그리고 명확한 모양을 설명합니다.

사진 13.가운데에서 우리는 가까운 꽃잎에 계속 그림자를 얹습니다. 꽃잎이 자라는 곳은 항상 가장자리보다 어둡습니다.

사진 14.꽃잎이 자라는 곳에 그림자를 그리고 가장자리를 따라 조금 추가합니다. 이 기술을 사용하면 그림을 더 방대하게 만들 수 있습니다.

사진 15.우리는 주로 장미의 오른쪽에 있는 나머지 꽃잎에 계속해서 그림자를 추가합니다.

사진 16.꽃의 그림자 작업을 마칩니다. 빛이 오른쪽에 더 많이 떨어지기 때문에 꽃잎의 왼쪽 부분을 나머지 부분보다 어둡게 만듭니다.

  • 이 기사에서 세계에서 가장 아름다운 꽃 중 하나인 장미를 그리는 방법을 배웁니다. 많은 사람들에게 휴일은 장미가 아니라면 많은 꽃, 꽃다발 및 작은 꽃꽂이와 관련이 있습니다.
  • 장미의 아름다운 그림은 간단한 연필과 페인트로 할 수있는 당신을 격려합니다. 서명 된 그림은 오랫동안 행사의 영웅에게 휴가의 분위기를 전달할 것입니다.
  • 초보자 예술가라도 우리의 지침을 따르면 종이에 장미 한 송이 또는 꽃다발 전체를 묘사 할 수 있습니다. 단계별 가이드. 간단한 연필과 펠트 펜 몇 개를 사용하면 꽃의 기본 모양을 전달할 수 있을 뿐만 아니라 꽃잎을 그리고 아름다운 곡선을 종이로 옮길 수도 있습니다.

연필로 로즈 버드를 단계별로 그리는 것이 얼마나 아름다운지 : 다이어그램

열린 로즈 버드를 묘사하기로 결정했다면 각 꽃잎을 그려야합니다. 간단한 연필을 세게 누르지 않고 그림을 그리므로 나중에 여분의 선을 쉽게 제거할 수 있습니다. 원본 그림을 참조하여 모든 단계에서 선을 추가하십시오.

조언:

  • 새싹의 꼭대기부터 그리기 시작하십시오. 여기서 가장 중요한 것은 불완전하게 열린 새싹과 유사한 나선형 모양을 고수하는 것입니다.
  • 그 후 조금 뒤로 물러나서 꽃잎을 그리기 시작하십시오. 가장 크고 배치 된 것은 다른 것보다 크기가 크고 나머지는 더 작습니다.
  • 장미가 눈에 띄는 윤곽을 잡으면 볼륨을 추가하십시오. 새싹의 상단에서 뒤로 물러나서 아래쪽 부분을 그립니다. 긴 줄을 늘리면 꽃이 열리지 않은 것처럼 보입니다.
  • 우리는 꽃의 측면에 꽃잎을 그립니다. 무성한 꽃을 묘사하기로 결정했다면 꽃잎을 더 추가하십시오.

연필로 장미를 단계별로 그리는 방법 : 다이어그램

  • 장미는 그리기 어려운 꽃이라는 사실에도 불구하고 예술가들은 종종 그것을 캔버스에 묘사합니다. 그림의 기초를 이제 막 이해하기 시작했다면 더 단순한 색상을 선택하는 것이 좋습니다.

그럼에도 불구하고 장미를 그리기로 결정한 사람들을 위해 굉장한 경험드로잉에서 마스터는 마스터 클래스에서 자신의 비밀을 밝힙니다. 다음은 그 중 일부입니다.

  • 꽃을 그린 경험이 없어도 장미를 그릴 수 있습니다. 창조의 주요 요인 아름다운 그림욕망의 존재와 조급함의 부재이다.
  • 부지런함은 가장 단순한 그림을 거의 그릴 수 없는 사람들의 예술적 재능을 드러내는 데 도움이 됩니다.
  • 시작하려면 몇 가지 기본 드로잉 레슨에 익숙해지는 것이 좋습니다. 이제 그러한 정보를 사용할 수 있고 유익한 사이트가 많이 있습니다.

장미는 다른 꽃과 잘 어울립니다.

  • 연필 획을 적용하는 기술, 음영을 올바르게 수행하는 방법, 간단한 연필로 그림을 그릴 때 어떤 종이를 사용하는 것이 더 좋은지, 수채화로 그림을 그릴 때 어떤 종이를 사용하는 것이 더 좋은지 자세히 설명하는 수업을 시청하세요.
  • 적절한 경도의 연필을 집는 것도 가치가 있습니다. 그러나 불필요한 정보로 자신을 과부하시키지 마십시오. 숙련 된 예술가보다 나쁘지 않은 꽃을 묘사하는 데 한두 번의 수업으로 충분합니다.
  • 간단한 3D 개체를 그려보십시오. 이것은 종이에 물체를 배열하는 방법을 이해하는 데 도움이 될 것입니다.

  • 여분의 선은 그림을 장식하지 않지만 다음으로 이어질 수 있으므로 조심하고 서두르지 마십시오. 돌이킬 수 없는 실수. 예, 간단한 연필로 그리면 모든 추가 선을 지울 수 있지만 (강한 압력없이 그립니다) 실제 아티스트는 불필요한 윤곽선을 그리지 않습니다.
  • 그리기를 시작하기 전에 선택한 개체를 연구하여 그림이 가장 작은 세부 사항상상에 반영될 수 있습니다.
  • 먼저 꽃 봉오리가 열리지 않은 꽃을 그립니다. 초보 아티스트가 윤곽을 그리기가 훨씬 쉬울 것입니다. 그런 다음 단계별 설명을 따라 원래 윤곽선에 새 선을 그립니다.
  • 정규 수업은 복잡한 모양과 그림도 종이로 옮기는 데 도움이 됩니다.

1단계: 장미 꽃봉오리와 줄기 윤곽 그리기

  • 조건부로 실시합니다 수평선시트를 두 부분으로 나눕니다. 시트의 위쪽 절반에서 원을 그리기 시작합니다. 완벽한 원이 필요하지 않습니다. 가장 중요한 것은 초기 윤곽선의 크기를 추측하는 것입니다.
  • 결국 원 안에 새싹을 놓을 것입니다. 연필을 세게 누르지 않고 모든 보조선을 그립니다.
  • 그림이 준비되면 지우개를 사용하여 제거합니다. 원 아래에 두 개의 평행한 곡선을 그립니다. 이것은 줄기가 될 것입니다.

2단계: 꽃잎 그리기

  • 원의 중앙에 새싹의 미개봉 부분을 그립니다. 그런 다음 새싹을 조건부로 두 부분으로 나눕니다 (이 예에서는이 보조 선이 파란색 임).
  • 이제 탐색하기가 더 쉬울 것입니다. 꽃잎을 그려야하는 새싹의 오른쪽과 왼쪽 부분이 있습니다.

꽃잎 그리기

3단계: 나뭇잎 그리기 및 꽃봉오리 디테일 추가

  • 꽃잎에 집중합시다.
  • 정확하게 복사할 필요는 없습니다. 자연스러운 곡선을 주기만 하면 됩니다.

나뭇잎 추가

4단계: 꽃잎 그리기

  • 이 단계에서 줄기에 잎사귀를 그려야합니다. 여기에서 상상력을 켜고 잎이 달린 가지 몇 개를 그려 그림이 유리하게 보이고 꽃이 종이에 외로워 보이지 않도록 할 수도 있습니다.
  • 잎이 있는 가지를 그릴 때는 좀 더 사실적인 크기와 모양을 만들어 보세요. 너무 큰 잎은 그림의 전체적인 인상을 즉시 망칠 것입니다. 나뭇잎에 정맥을 그립니다.
  • 꽃잎을 더 자세히 그려 봅시다. 지금 추가 줄을 제거하거나 마지막 단계에서 제거할 수 있습니다. 장미의 아름다움은 꽃잎의 정확한 이미지에 있다는 것을 명심하면 됩니다.
  • 우리는 가장자리를 연결하는 이전에 그려진 꽃잎 윤곽선 아래에 선을 그리기 시작합니다. 각 꽃잎은 두 개의 선으로 그려지므로 꽃잎 가장자리가 약간 구부러진 느낌을 만들 수 있습니다. 두 줄의 꽃잎도 앞으로 새싹에 그림자를 적절하게 배치하는 데 도움이 될 것입니다.

그림자 그리기

5단계: 그림자 그리기

  • 장미가 거의 준비되었습니다. 그림자를 사용하여 볼륨을 주기만 하면 됩니다. 떨어지는 그림자를 묘사하기 위해 장미의 어느 쪽이 광원 아래에 있는지 상상해보십시오.
  • 꽃잎 사이의 움푹 들어간 부분을 더 어두운 그림자로 채우고 연필을 조금 더 세게 누르십시오. 꽃잎의 교차점에서 어두운 부분도 그립니다.
  • 꽃에 그림자를 모두 바른 후 음영 부분을 손가락 끝으로 살짝 문질러 줍니다. 이러한 간단한 기술을 사용하면 날카로운 선을 부드럽게 만들어 그림을 더 부드럽게 만들 수 있습니다.

6단계: 마무리

  • 이 단계를 최종으로 만들고 지우개로 모든 보조선을 제거할 수 있습니다. 간단한 연필로 틴팅을 색연필이나 페인트로 바꾸면 장미가 더 사실적으로 보입니다.
  • 장미 잎을 장식할 수 있습니다. 녹색으로, 새싹은 밝은 빨간색 또는 다른 적절한 그늘입니다. 물감이나 색연필로 장미를 그릴 때 그림자도 짙은 색으로 그리는 것을 잊지 마세요. 그렇지 않으면 꽃이 2차원적으로 "평평하게" 보일 것입니다.

장미 색칠하기

장미를 그리는 간단한 계획

비디오: 드로잉 수업. 장미를 그리는 방법

셀에 연필로 단계별로 장미를 그리는 방법은 무엇입니까?

  • 어린이와 성인 모두 세포로 그립니다.
  • 그림이 조건부 경계에 맞도록 가로 시트에 예비 표시를 해야 하는 경우 셀별로 그릴 때 의도한 그림의 크기를 고려하고 계획을 엄격히 준수하기만 하면 됩니다.

  • 그림을 전혀 못 그리면 전송 개략도종이 상자에 넣는 것은 어렵지 않습니다. 가장 중요한 것은 세심함과 자유 시간입니다!

세포 별 장미 패턴

  • 그리고 세트로 필요한 재료이 그리기 방법을 사용하면 매우 간단합니다. 간단한 연필 하나 또는 일반 볼펜을 사용하여 펠트 펜, 색연필, 마커, 흑백으로 그림을 만들 수 있습니다.
  • 하나의 필수 조건: 상자에 노트북이 있어야 합니다.
    기성품을 전송할 수 있습니다 간단한 회로좋아하는 사진이나 그림을 바탕으로 그림을 그리거나 직접 발명해 보세요. 다양한 복잡한 그리기 방법에 대한 지식이 필요하지 않습니다.

  • 정확히 장미를 그리는 것을 제안하는 이유는 무엇입니까? 예,이 꽃은 일기, 노트북을 장식하는 작업에 완벽하게 대처하기 때문입니다.
  • 셀별로 그릴 때 색연필로 채울 수 있는 적은 수의 셀을 제공하는 조명 구성표 자체부터 시작해야 합니다.

  • 후에 간단한 사진많은 노력을 기울이지 않고도 여러 색상을 포함하는 복잡한 구성표 그리기를 시작할 수 있습니다.

동영상: 세포 도면

연필과 페인트로 꽃병에 장미 꽃다발을 그리는 방법?

다양한 정도로 열린 로즈 버드 그리기를 연습하면 더 많은 작업을 진행할 수 있습니다. 복잡한 패턴- 꽃병에 담긴 장미 꽃다발의 이미지.

1 단계:초안을 준비하고 도면의 스케치를 전송하십시오. 이렇게 하면 미래 이미지의 크기를 파악하는 데 도움이 됩니다. 또한 초기 선 그리기를 시작하는 데 필요한 시트 부분을 설명할 수 있습니다.

화병의 꽃은 고르게 배열되지 않고 약간 기울어져 있습니다.

2 단계:없이도 꽃다발을 그릴 수 있습니다. 추가 요소, 그러나 대부분의 경우 함께 모인 꽃은 꽃병에 그려져 있습니다.

3단계: 부케에 모은 꽃은 크기와 솜털의 정도가 달라야 합니다. 그런 정물에서는 다른 꽃이 적절할 것입니다. 가장 중요한 것은 모든 요소가 비례한다는 것입니다.

4단계:모든 꽃이 그 자리를 차지할 때 영구적인 장소그림에서 장미 꽃다발에 빛이 떨어지는 지점을 결정하면서 그림자의 도움으로 볼륨을 추가하기 시작하십시오.

연필과 페인트로 장미로 하트를 그리는 것이 얼마나 아름답습니까?

하트가 있는 장미를 묘사한 그림은 생일 카드와 발렌타인 데이를 모두 장식합니다. 가장 아름다운 꽃 중 하나인 장미 옆에 하트를 그려봅시다.

  • 시작하려면 윤곽선을 그립니다. 큰 마음. 누락 된 세부 사항을 "완성"할 도면의 주요 요소 역할을합니다.
    장미 그리기를 시작합시다. 심장 바닥에 새싹의 초기 선을 그립니다.

큰 마음을 그려

꽃잎을 추가하십시오.

잎에 정맥을 그립니다.

가장 흥미로운 것은 그림을 장식하고 프레임에 배치하는 것입니다.

스케치를 위한 아름다운 장미 그림

사진에서 꽃을 그리는 것이 어렵다면 만든 그림의 윤곽을 그려보십시오. 숙련된 아티스트. 이 그리기 방법을 사용하더라도 상상력을 발휘하고 색상을 직접 선택하고 채도를 실험할 수 있습니다.

동영상: 수채화로 장미를 그리는 방법

창의적인 사람들은 항상 아이디어를 찾고 시도합니다. 다른 지역. 누군가는 점토로 조각하고 누군가는 양모로 장난감을 굴리며 항상 특별한 것을받은 사람들은 아닙니다. 예술 교육. 종종 그러한 사람들은 그림을 그리려고 하지만 이 과정에 접근하는 방법을 모릅니다. 예를 들어, 장미를 그리는 방법. 꽃은 아름답지만 꽃잎이 많고 작업이 압도적으로 보입니다.

이 단원에서는 장미를 그리는 것이 얼마나 쉬운지 알려드립니다. 각 꽃잎을 종이에 단계별로 배치 해 봅시다. 이 작업에 대처하면 다른 꽃은 더 이상 문제가되지 않습니다.

즉시 다이어그램의 색상 선이 의미하는 바를 규정하고 싶습니다. 빨간색, 파란색 및 회색은 단계를 쉽게 볼 수 있도록 윤곽선입니다. 파란색은 이미 그려진 윤곽선을 나타내고 빨간색은 다음 단계를 수행해야 함을 나타냅니다. 그리고 이미 창의력의 색상 인 회색은 간단한 연필로 빛과 그림자의 도움으로 꽃잎을 모델링합니다.

장미를 올바르게 그리는 방법과 이에 필요한 것이 무엇인지 알아 봅시다.

  1. 종이 - 두꺼울수록 좋습니다.
  2. 경도가 다른 간단한 연필.
  3. 지우개.
  4. 연필을 깎는 칼이나 숫돌. 이 과정에서 날카롭고 가는 심이 있는 연필이 필요합니다.
  5. 살아있는 자연은 장미입니다. 이것은 어려움을 극복하기를 좋아하는 사람들을 위한 것입니다.

로즈, 눈앞에.

1 단계

새싹 스케치로 그림을 시작하십시오. 누에 고치와 비슷해야합니다. 각 다음 단계는 꽃잎을 추가하는 것입니다. 이 꽃봉오리를 꽃잎으로 "드레스"해야 합니다.

2 단계

이제 꽃의 가운데를 그리고 다음 꽃잎을 그리기 시작합니다. 물론 단순히 그림을 복사하거나 상상력을 발휘하여 꽃잎을 더 크게 또는 더 작게 만들 수 있습니다.

3단계

그리기를 마치면 그 아래에 있는 나뭇잎으로 이동합니다. 잎은 장미의 특징이 있어야 하며 끝이 날카롭고 약간 가시가 있어야 합니다.

4단계

그리고 지금은 날카롭고 부드러운 연필. 가벼운 움직임그림자를 적용하여 꽃잎과 나뭇잎 모델링을 시작합니다. 중간부터 시작하여 잎에서 잎으로 점차 이동해야 합니다. 모든 것을 매우 신중하고 천천히 그려야 합니다.

장미를 올바르게 그리는 방법? 이 질문은 매우 창의적이며 모든 사람이보고 이해하는대로 그립니다. 그리고 진지하게 받아들이고 이것을 할 계획이라면 그림의 기초, 인체 해부학을 공부하거나 적어도 생물학 교과서와 백과 사전을 한 번 이상 살펴 봐야합니다. 그래야만 당신의 그림이 의식이 될 것입니다. 그리고 계속 입문 단계당신은 당신의 행복한 복사를하고 있습니다. 실수하고 잘못하는 것을 두려워하지 마십시오. 모든 것을 고칠 수있는 지우개가 있습니다. 모든 화성가장 초보적인 기초부터 그림을 베끼는 것으로 시작했습니다.


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