사진 풍경 겨울 밤. 하얗게만 보이는 겨울...

Pieter Brueghel은 마지막 네덜란드 르네상스 화가로 간주됩니다. 그는 유럽을 많이 여행해야 했습니다. 로마는 그에게 특별한 기쁨을 느꼈습니다.

Pieter Brueghel은 주문에 따라 그림을 그리지 않았습니다. 그는 프리랜서 예술가였습니다. 붓의 주인은 "농민"이라는 별명을 가진 그의 그림에서 하층 사람들을 묘사하는 것을 좋아했습니다.

그의 가장 유명한 그림 중 하나는 "Twelve Months"주기의 "Hunters in the Snow"입니다. 이 주기에서 단 5개의 그림만이 살아 남았습니다(원래 6개가 있었던 것으로 추정됨). "Hunters in the snow"는 12월과 1월에 해당하며, 이 겨울 그림은 전 세계의 일반화된 이미지를 나타내는 사람들의 삶의 방식을 보여줍니다.

눈 속의 사냥꾼

클로드 모네 "까치"

그 전에 겨울 풍경 장르는 Gustave Coubret에 의해 소개되었습니다. 그의 그림에는 사람, 말, 개가 있었고 그 때만 . Claude Monet은 이것에서 멀어지고 거의 눈에 띄지 않는 까치 하나만 ​​묘사했습니다. 화가는 그것을 "외로운 쪽지"라고 불렀습니다. 이것은 겨울 풍경의 가벼움과 아름다움을 보여주었으며, 빛과 그림자의 유희는 작가가 추운 날 특별한 감각적인 분위기를 연출하도록 도와줍니다.

흥미롭게도 파리 살롱(프랑스에서 가장 권위 있는 미술 전시회 중 하나)의 심사위원단은 이 그림을 거부했습니다. 그리고 이것은 그녀가 매우 대담했기 때문에 이해할 수 있습니다. Monet의 참신함은 그 당시 겨울날의 고전적인 이미지와 같지 않은 그림을 만들었습니다.

까치

빈센트 반 고흐 "눈 내리는 풍경"

빈센트 반 고흐는 스물일곱 살에 화가가 되기로 결심했다. Vincent가 그의 형제 Theo를 방문하기 위해 파리에 왔을 때 그는 수도의 예술 사회에 빠르게 환멸을 느꼈습니다. 그는 겨울 수도를 떠났습니다. 화창한 Arles로 이사했습니다.

그 당시 이곳의 날씨는 그 지역에서는 이례적이었습니다. 기차에서 내린 화가는 자신이 눈의 영역에 있다고 느꼈고 폭설과 거대한 눈 더미에 익숙하지 않았습니다. 사실, 곧 해빙이 시작되었고 대부분의 눈이 녹았습니다. 작가는 들판에 남아있는 눈을 서둘러 포착했습니다.

눈 풍경

폴 고갱 "눈 내리는 브르타뉴 마을"

폴 고갱 - 유명한 프랑스 예술가. 그의 생애 동안 그의 그림은 수요가 없었기 때문에 고갱은 매우 가난했습니다. 그와 그의 친구 반 고흐에게 영광은 그가 죽은 지 불과 몇 년 후에 찾아왔습니다.

최근 폴 고갱의 그림 "결혼식은 언제야?" 300만원에 팔렸습니다. 지금은 이것이 가장 비싼 사진팔린 적! 걸작은 카타르 박물관 조직에서 구입했으며 판매자는 유명한 스위스 수집가 Rudolf Stechelin입니다.

Paul Gauguin은 프랑스 북서부로 이주했을 때 눈 속의 브르타뉴 마을을 그리기 시작했습니다. 1903년 5월 8일 사망 당시 폴 고갱의 작업실에서 서명되지 않은 날짜가 적힌 이젤에서 발견되었습니다.

작가는 눈 덮인 초가 지붕의 무거운 윤곽을 만들었습니다. , 교회의 첨탑, 이 사막 풍경에 갑자기 나타나는 나무들. 높은 스카이라인, 저 멀리 연기 나는 굴뚝, 이 모든 것이 황량한 겨울의 드라마틱한 느낌과 서리를 불러일으킵니다.

눈 속의 브르타뉴어 마을

Hendrik Averkamp "스케이터가 있는 겨울 풍경"

Hendrik Averkamp는 네덜란드 화가입니다. 그는 사실적인 풍경화 스타일로 작업을 시작한 최초의 사람이었습니다. 그의 그림 속 자연은 있는 그대로였습니다.

Averkamp는 청각 장애인으로 태어났습니다. 초기 작업 - 독점적으로 도시의 겨울 풍경. 예술가를 널리 알리게 한 것은 바로 그들이었습니다.

Averkamp는 청각의 도움으로이 세상을 느낄 수 없었기 때문에 그의 시력은 색채 감각을 완벽하게 포착했으며 다중 그림 구성에서 가장 작은 요소를 인식하는 능력이 더욱 예민해졌습니다. 변화하는 조명의 전송에서 아무도 그와 비교할 수 없습니다.

Hendrik Averkamp의 유명한 그림은 "스케이터가 있는 겨울 풍경"입니다. 그림의 왼쪽 하단 모서리에 있는 도어 트랩과 새 막대기에 주목하세요. 오른쪽 하단 모서리에 ).

스케이터가 있는 겨울 풍경

새 덫이 있는 겨울 풍경

현대 예술가들의 겨울 풍경

Robert Duncan은 유타에서 태어난 현대 미국 예술가입니다. 그의 가족에는 10명의 자녀가 있었다. 로버트는 5살 때부터 그림을 그리기 시작했습니다.

그는 여름에 목장에 있는 조부모님을 방문하는 것을 좋아했습니다. 그 소년이 11살이었을 때 그에게 물감 세트를 주고 3번의 유화 수업 비용을 지불한 것은 할머니였습니다.

Duncan의 겨울 그림은 여전히 ​​"겨울"이라는 사실에도 불구하고 따뜻함과 편안함을 발산합니다!

Kevin Walsh는 우리가 수천 개의 조각으로 그림을 모아야 하는 예술가입니다. 왜? 그의 작품은 퍼즐, 엽서, 심지어 옷에서도 인쇄물로 찾을 수 있기 때문입니다.

Kevin Walsh의 작업은 기술 및 역사적 세부 사항에 대한 관심으로 유명합니다. 그의 작업의 하이라이트는 스케일, 팔레트 및 색상 재현에 대한 특별한 감도입니다. 다음은 겨울을 주제로 한 그의 작품입니다.

Richard de Wolfe는 전문 캐나다 예술가이자 블로거입니다. 그는 독학 예술가입니다. Richard de Wolfe의 첫 작품 전시회는 그가 18세 때 열렸습니다. 다음은 그의 작품 중 일부입니다.

Judy Gibson은 현대 미국 예술가입니다. 그녀의 그림에서 - 자발성과 따뜻함. 그녀의 겨울 그림은 그녀가 당신의 환상을 초대하는 숲속의 집을 보여줍니다. 뜨거운 한 잔과 함께 벽난로 옆에 앉아 얼마나 아늑한지 상상해야 합니다. .

Stuart Sherwood는 독학 예술가입니다. 그는 많은 사람들의 초상화를 그렸다. 유명한 사람들: 교황 요한 바오로 2세, 존 F. 케네디 등. 그는 권위 있는 캐나다 상을 4번이나 받은 유일한 사람입니다. 프랑스 대통령을 위해 그림까지 그렸다고 한다.

겨울을 그려보지 않으시겠습니까?

Peared 흰색 조각. 아늑한 삐걱 거리는 발 밑. 반짝이는 눈은 햇빛을 반사합니다. 완벽한 겨울은 자연의 은총입니다. 그리고 당신이 관대해지지 않는다면 예술은 당신을 실망시키지 않을 것입니다. 러시아 예술가들은 수세기 동안 겨울을 그렸습니다. 그것을 모르고 - 미래를 위해. Natalia Letnikova와 함께 겨울 풍경을 조사합니다..

겨울의 무드가 조금 유치함을 줍니다. Krasnoyarsk 근처의 Ladeyki 마을에있는 Vasily Surikov는 겨울 재미에도 드러나는 모든 시베리아 기량을 전달하기로 결정했습니다. "나는 내가 여러 번 본 것을 직접 썼습니다." 화가는 장날마다 이미지를 찾았다. 눈이 내리는 마을과 "폭행"에 장착 된 Cossack과 같은 자연의 조직은 예술가 형제의 장점입니다. Alexander Surikov 자신이 " 강당"-밝은 카펫으로 덮인 썰매에서.

스노우 타운 캡처. 1891. 국립 러시아 박물관

해양 화가의 풍경. 정말 희귀합니다. Aivazovsky는 그의 창조적 인 삶약 6천개의 그림. 그리고 거의 모든 직업 - 바다. 그러나 해군 본부의 화가는 팔레트에 은을 사용하여 파도의 볏이 아니라 눈 덮인 숲을 그렸습니다. 영감의 원천은 남부 Feodosia뿐만 아니라 재능있는 청년 Hovhannes Ayvazyan이 예술가 Ivan Aivazovsky로 성장한 북부 상트 페테르부르크입니다.

겨울 풍경. 1876. 개인 소장

"야생의 북쪽에서..." 미하일 레르몬토프의 시적 대사와 이반 시시킨의 그림 제목. 시인이 세상을 떠난 지 반세기… 러시아 미술가들은 그의 시를 바탕으로 그림을 그렸다. Shishkin은 외로움의 주제를 선택하고 화가의 딸이 이사 한 먼 핀란드의 Kemi 마을에서 소나무를 보았습니다. 밤, 황혼, 침묵, 고독 - 문장이 아니라 멋진 겨울 꿈. "... 해가 뜨는 지역에서 / 가연성 절벽에 홀로 슬프게 / 아름다운 야자수가 자랍니다."

"야생의 북쪽에서..." 1891. 키예프 러시아 미술관

동화, 오페라, 그림. 그리고 그것은 그녀에 관한 것입니다. Snow Maiden은 극작가 Alexander Ostrovsky가 발명했으며 작곡가 Nikolai Rimsky-Korsakov는 coloratura 소프라노를 부여하고 예술가 Viktor Vasnetsov가 숲 가장자리로 가져 왔습니다. Savva Mamontov의 딸인 Sashenka의 프로토 타입 인 감동적인 소녀가 큰 세상. 백설 공주 가장자리와 멀리 회색 안개. 소녀의 눈빛에 대한 불안과 ... 동화 같은 느낌, 슬픈 결말에도.

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저에게 연락하십시오, 소포 주소, 446012 Samara 지역, Syzran, Novosibirsk street 47, 소셜 네트워크 SERGEY IVANOVICH KRASNOV를 통해 연락할 수 있습니다. [이메일 보호]항상 성공의 물결에 있으면 자비로운 일을하고 자선을 베풀어야합니다. 그리고 어려운 상황에서 주님이 도우신다면 나중에 감사를 잊지 마십시오. 그러면 그분은 당신의 필요를 잊지 않으실 것입니다.

Dezn은 당신 주변에서 일어나는 일을 온 존재가 받아들이는 데 있습니다. 이 순간. 자연 속에서 자신을 깨닫지 못한 채 자연을 동경하는 비합리적인 면이 바로 어린아이의 선(禪)이다. Plastov의 "First Snow"가 학교에서 아이들에게 어떻게 주어지는 지 보는 것은 매우 이상합니다. 아니면 이상하지 않습니까?

그림과 회화라는 예술 자체는 문학에 기여하는 도구에 지나지 않으며, 결과적으로 사람들의 계몽에 기여합니다.
알렉세이 가브릴로비치 베네치아노프

겨울 사진 컨템포러리 마스터서리와 태양의 고전적인 주제에 자작 나무와 눈이 기뻐합니다. Nikolai Anokhin은 러시아 경찰과 외곽에 서있는 마을 집을 묘사합니다. 이 캔버스는 겨울 복제 컬렉션에서 정당한 자리를 차지할 것입니다.

그림 유명한 예술가 Konstantin Yuon은 그 이름의 필수 요소입니다. " 3월의 태양". 그렇지 않으면 겨울의 끝자락인 3월임을 깨닫지 못할 수도 있습니다. 설명해 주셔서 감사합니다. 밝고 단단한 캔버스를 볼까요? 좀 빠지는. "통해"라는 구성은 빛과 여름을 향한 움직임, 회전을 반영합니다.

명화 Victor Grigoryevich Tsyplakov의 "Frost and the Sun"은 태양 자체가 아니라 조명 효과를 묘사합니다. 그림은 눈 덮인 길을 따라 관객 인 우리를 향해 움직이는 말과 튼튼한 집과 썰매를 대조합니다.

Alexei Savrasov의 그림은 강한 울타리로 울타리가 쳐진 눈으로 뒤덮인 안뜰의 한 구석을 묘사합니다. Savrasov는 또한 구불 구불 한 오두막과 그러한 안뜰, Middle Strip의 넓은 사막 겨울 풍경을 그렸습니다.

언뜻 보기에 밋밋한 사진 알렉세이 사브라소프겨울이 아니라 우주를 묘사합니다. 도로가 아니라 거리입니다. 흰색과 어두운 색상으로 거의 축소되어 분석에 흥미가 있습니다.

흥미로운 겨울 풍경 Gustave Courbet은 역겹고 축축하고 춥고 습한 날씨에 황량한 마을 외곽을 묘사합니다. 말과 사람은 어디에 있습니까? 포장 마차와 선술집에서, 아마도.

기이 현대 예술가니콜라이 크리모프. 그의 "Winter Evening"은 Vernissage 또는 Krymsky Val의 아티스트 갤러리에서 멋지게 보일 것입니다. 하지만 지금은 모두가 그렇게 글을 쓰거나 하나를 통해 글을 쓰지만 크리모프- 첫 번째. 그리고 매우 다릅니다.

예술가와 시청자 사이에서 가장 좋아하는 그림은 풍경 장르입니다. 예술 작품의 창작자는 자신의 작품을 통해 자신의 기분을 전달합니다. 러시아 예술가들의 겨울에 관한 그림은 일년 중 이 놀라운 시기에 우리 자연의 모든 아름다움과 멋진 평온함을 반영합니다.

Nikifor Krylov의 풍경

"Russian Winter"라고 불리는 농촌 풍경을 묘사한 작품으로 장식되어 있습니다. 저자 Nikifor Krylov는 Volga에 위치한 Kalyazin시 출신입니다. 당신의 사진에서 재능있는 예술가놀라운 아름다움의 숲이 과시되는 마을 외곽을 묘사했습니다. 전경농부가 말을 이끌고 걸어가는 천천히 걷는 여성을 나타냅니다. 하늘을 가로질러 떠다니는 고요한 겨울 구름이 광활함과 가벼움을 강조합니다.

I. Shishkin의 그림

유명한 러시아 풍경화가는 작품을 만들 때 선호했습니다. 여름 테마. 그러나 그는 작품의 다양성을 추구했고 다른 계절도 묘사한 그림을 그렸다. 이러한 작품 중 하나는 캔버스 "겨울"입니다. 겨울의 무감각함을 드러내는 그림이 인상적이다. 중앙로~이다 소나무 숲푹신한 눈으로 덮여 있습니다. 서리가 내린 날의 고요함은 맑은 하늘의 웅장 함과 푹신한 하얀 담요로 덮인 수백 년 된 강력한 소나무로 전달됩니다. 푸르스름한 채색으로 인해 작품은 잠자는 숲의 나른한 아름다움을 드러낸다. I. Shishkin은 러시아 예술가들의 겨울 그림이 색상과 음영으로 상상력을 자극하고 놀라게 할 수 있음을 증명하여 점차 시청자에게 의미를 드러냅니다.

B. Kustodiev의 작업

러시아 예술가들의 겨울 풍경은 화려함으로 놀라움을 금치 못합니다. Rus에서 가장 좋아하는 민속 휴일- Maslenitsa - B. Kustodiev가 같은 이름의 그림에 묘사되어 있습니다. 작품은 장난스럽고 유쾌한 겨울의 이별과 봄의 만남의 분위기를 전한다. 팬케이크와 축제는 Maslenitsa의 주요 속성입니다. 그가 중병에 걸려 휠체어에 갇혀 있을 때 이 명랑한 그림이 만들어졌다는 것이 믿기지 않습니다.

K. Yuon의 그림 속 3월 겨울날

러시아 예술가들의 그림 속 겨울은 신비롭고 조심스러워 보인다. 정반대의 분위기는 K. Yuon "March Sun"의 사진입니다. 맑고 꿰뚫는 푸른 하늘, 반짝이는 눈, 밝은 반점은 서리가 내린 날의 신선함을 전달합니다. 변덕스러운 예술가는 좁은 길을 따라 말을 타고 이동하는 두 명의 라이더를 묘사했습니다. 그들은 개가 여유롭게 달리는 아름다운 말에 의해 추월됩니다. 승리의 즐거운 색상은 그림의 명성과 청중의 사랑을주었습니다.

A. Kuidzhi 이미지의 밤

겨울을 소재로 한 러시아 작가들의 그림은 환상적인 분위기를 전한다. 이를 증명하듯 A. Kuidzhi의 작품 "Moonlight Spots in the Forest. Winter"는 눈 속의 나무와 덤불로 둘러싸인 작은 숲의 공간을 묘사합니다. 월광움직이지 않는 물체를 비추어 전체 공터를 신비한 공간으로 바꿉니다. 밝은 부분은 멍하니 얼어붙었다. 다른 측면에서 나무 꼭대기로 부드럽게 지나가는 어두운 곳에서 두꺼운 그림자가 그들에게 들어옵니다.

따라서 러시아 예술가들의 겨울에 대한 그림은 신비와 조화의 대조로 가득 차 있습니다. 그들은 러시아 자연의 모든 화려 함과 아름다움을 시청자에게 전달할뿐만 아니라 깊은 의미, 기분, 창조자. 러시아 예술가 그림의 겨울은 모든 웅장 함을 보여줍니다. 이 모든 것이 시청자의 마음 속에 특별한 분위기를 조성하는 데 기여하고 부활 된 풍경에 참여하는 것처럼 느끼고 세부 사항을 "터치"할 수 있습니다.