G.Kh의 동화를 위한 다양한 아티스트의 삽화. 안데르센 "눈의 여왕"

어린 시절 가장 좋아하는 동화 중 Hans Christian Andersen의 이야기는 특별한 위치를 차지합니다. 그들은 동시에 감동적이고 비정상적으로 매혹적이며 진지하고 유익하며 재미 있고 흥미 진진합니다. Andersen의 영웅은 가장 부정적인 것조차도 큰 매력과 인력. 예를 들어 폭풍과 서리의 여주인, 눈의 여왕.

겨울의 여주인

같은 이름의 이야기에서 할머니는 Kai와 Gerda에게 겨울이 도래하면서 떼를 짓기 시작하는 흰 벌에 대해 이야기하는 것을 기억하십니까? 그들은 Snow Queen에 의해 국가, 도시 및 마을로 보내집니다. 그녀는 때때로 큰 눈송이로 변하고 집 위로 날아가 창틀로 내려와 창문을 들여다 봅니다. 눈보라가 휘몰아치고 모든 것이 얼어붙고 있습니다. 추위의 여인의 이미지는 많은 민족의 신화와 문화에 존재합니다. 이것과 슬라브 스노우 메이든, 스칸디나비아 아이스 메이든, 일본 유키 온나-얼음 피부처럼 거의 투명한 흰색의 스노우 우먼. 각각은 고유한 특성, 인간 세계 및 기타 세력에서의 힘, 고유한 역사를 가지고 있습니다. 하지만 오늘 대화의 주제는 여왕으로서입니다.

이미지의 심리학

Andersen의여 주인공이 다른 유사한 것과 어떻게 다른지 기억합시다 동화 캐릭터. 이렇게 하려면 작업 자체를 다시 읽어야 합니다. 그건 그렇고, 귀하와 귀하의 자녀 모두 큰 즐거움을 얻을 것입니다. 그림은 아마도 그를위한 것입니다! 또한 예술적, 특히 애니메이션 영화, 국내 만. 그리는 방법을 이해하게 될 것입니다. 눈의 여왕정확히 어떻게 보여야 하는지, 외모에서 무엇을 찾아야 하는지, 작품에서 어떤 행동의 음영을 전달해야 하는지. 여 주인공은 매우 오만하고 모든 생명체에 무관심하다는 것을 기억하십시오. 그녀의 세계는 완벽하지만 죽은 아름다움의 세계 겨울 자연. 겉보기에도 예쁘지만 미인이다. 대리석 조각상, 하지만 평범한 사람. 눈의 여왕을 그리기 전에 생각해야 할 사항은 다음과 같습니다.

세부 사항 세부 사항

우리가 관심을 갖는 이미지는 어떤 요소로 구성되어야 할까요? 크라운, 높은 스탠드업 칼라. 푹신한 벨 스커트가 있는 헐렁하거나 꼭 맞는 드레스. 또는 모피로 손질 된 짧은 모피 코트. Andersen의여 주인공처럼 보이도록 Snow Queen을 그리는 방법은 무엇입니까? 엄격하게 변한 눈썹, 오므린 입술, 경멸적이고 화난 얼굴 특징은 정확하지만 그들의 아름다움은 끌리지 않고 경계해야합니다.

단계별 지침

어디서부터 시작해야 할까요? Snow Queen을 단계별로 그리는 방법은 무엇입니까? 가로 시트, 일반 및 지우개를 준비합니다. 실루엣 그리기 여성 인물"공주처럼"푹신한 드레스를 입고. 원하는 대로 긴 머리를 추가합니다. 두 번째 단계는 드레스 밑단 디자인이 될 것이며 신발에 작은 다리를 그립니다. 신발의 발가락만 보일 때 옵션에서 멈출 수 있습니다. 연필로 눈의 여왕을 그리는 방법의 다음 단계는 치마를 마무리하는 것입니다. flounces와 눈송이 패턴으로 장식하십시오. 그런 다음 코사지와 몸통으로 이동하십시오. 어깨, 팔 라인을 그립니다. 술까지 확장하여 소매를 길게 만드십시오. "눈" 패턴을 만듭니다. 이제 목으로 이동하십시오. 길고 가늘어야 합니다. 뒤에 이미 언급했듯이 스탠드 칼라를 그립니다. 이제 얼굴. 날아가는 눈썹, 그 아래 - 큰 눈. 색상은 진한 파란색 또는 하늘색입니다. 작은 깎인 코와 옅은 분홍색 입, 표정이 풍부한 입술, 선명한 패턴. 얼굴에 타원형 또는 하트 모양을 선택하십시오. 그리고 마지막으로 머리카락과 왕관. 당신은 느슨한 자신을 제한할 수 있습니다 구불 거리는 머리카락, 컬을 그리거나 복잡한 무성한 헤어 스타일을 묘사하십시오. 크라운의 모양을 직접 선택하십시오. 평범할 수도 있고 복잡할 수도 있습니다. 기하학적 모양. 스케치가 완료되면 색연필로 눈의 여왕을 색칠하세요. 파란색과 파란색 음영, 흰색을 사용하십시오.

당신의 창의력에 행운을 빕니다!

왕관은 위대함과 힘의 주요 속성입니다. 다이아몬드가 박힌 값비싼 금관은 왕이나 왕비에게 가장 중요한 장신구였습니다. 이 기사에서 우리는 그것을 그리는 방법을 알아낼 것입니까?

왕관을 단계별로 그리는 방법

몇 가지 예부터 시작하여 이 액세서리의 유형과 속성에 대해 조금 이야기한 다음 몇 가지 예를 더 분석해 보겠습니다. 시작하겠습니다!

스테이지 1
모든 도면의 시작은 도식적인 스케치입니다. 하나의 직선 수직선과 하나의 둥근 수평선으로 타원을 그립니다. 도면의 높이와 너비를 결정하려면 이 스케치가 필요합니다.

2단계
다섯 끝으로 윤곽선을 그립니다.

3단계
끝에 우리는 원을 그리고 그 사이에 더 작은 원을 그립니다. 다른쪽에 위치하므로 크기가 더 작아야합니다. 아름다움을 위해 세 개의 둥근 줄무늬를 그립니다.

4단계
다이아몬드로 장식합니다. 중앙에는 주 다이아몬드가 있어야 하며 모양과 크기가 다른 다이아몬드와 다릅니다.

5단계
우리는 색연필과 색을 사용합니다.

두 번째 단계별 예

이전 그림을 그림으로 나타내면 그래픽 편집기그럼 이제 시작합니다 실제 예노트북에서 간단하지만 매우 아름다운 왕관을 그리는 방법을 보여줍니다.

1단계
먼저 두 개의 타원을 그립니다. 다른 크기날카로운 모서리.

2단계
베이스에 작은 스탠드를 그리고 그 윗부분을 작은 원으로 채웁니다.

3단계
부드러운 호로 장식합니다.

4단계
우리는 작은 요소를 칠합니다.

크라운의 종류와 속성

사실 크라운은 골드 패턴, 다이아몬드 또는 값비싼 천으로 장식된 실린더입니다.

모든면에서 대칭이 될 수 있습니다. 또는 앞 뒤만 대칭일 수도 있습니다. 앞부분이 뒤와 옆이 다른 경우에도 옵션이 있습니다.

앞 사람에게 묘사하면 그것에 대해 생각할 필요가 없습니다. 그러나 사람의 머리가 반 회전으로 묘사되면 열심히 노력해야합니다.

상상력을 발휘하고 많은 수의 패턴을 그리는 것을 주저하지 마십시오. 이것이 도움이 될 것입니다. 아래는 당신의 상상력을 조금 더 따뜻하게 해줄 왕관 그림입니다 :)

연필로 왕관을 그리는 방법

연필과 기타 드로잉 용품을 준비하고 시작해 봅시다!

일반 모자처럼 보이는 간단한 스케치를 그립니다.

다이아몬드와 다양한 패턴으로 장식합니다.

위에서 말했듯이 패턴과 작은 요소가 많을수록 좋습니다.

우리는 그림 작업을 계속합니다. 일부 요소가 마음에 들지 않을 수 있고 무언가를 다시 그려야 할 수도 있으므로 연필을 너무 세게 누르지 마십시오.

연필을 옆으로 치우고 마커를 가져갑니다. 모든 선의 윤곽을 잡고 명암을 만듭니다. 또한 아래에서 베개를 그릴 수 있습니다.

공주 왕관

공주나 여왕의 왕관은 왕의 머리 장식과 거의 다르지 않습니다. 그것은 모두 왕국과 정부의 원칙에 달려 있습니다. 공주가 대부분의 명령을 내리면 그녀의 머리 장식은 더 아름답고 우아하지만 왕이 더 바쁘게 통치하면 그의 머리 장식은 더 아름답고 우아합니다.

그럼 베이스를 만들어 봅시다.

그것으로부터 우리는 두 줄을 그립니다.

둥근 줄무늬로 선을 연결합니다.

우리는 패턴을 그립니다.

만세, 그림이 준비되었습니다 :)

아름다운 왕관의 간단한 예

단순함은 재능의 자매입니다! 아름다운 것을 그리기 위해 드로잉 전문가가 될 필요는 없습니다. 다음 두 가지 예를 통해 증명해 보겠습니다!

아름답고 단순한 #1

평소처럼 간단한 스케치부터 시작하겠습니다.

우리는 조금 장식합니다.

그림을 더 시원하고 사실적으로 보이게 하려면 마커로 일부 부분에 동그라미를 쳐 봅시다.

밝은 노란색 연필이나 펠트 펜을 사용하여 색칠합니다.

멋지고 단순한 #2

전혀 왕관 같지 않은 베이스. 나중에 수정하도록 하겠습니다 :)

바닥을 약간 장식하십시오.

패턴으로 윗부분을 묘사합니다.

하트와 다른 아름다운 요소를 추가해 봅시다.

볼륨으로 그리기

이제 체적 크라운을 살펴 보겠습니다. 예를 들어 본질을 이해할 수 있도록 가장 간단한 그림을 보여 주기로 결정했습니다. 그리고 본질을 이해하면 볼륨의 모든 패턴을 절대적으로 묘사할 수 있습니다 :)

베이스를 그립니다.

베이스를 마무리하고 원으로 세 개의 날카로운 팁을 칠합니다.

원근법에 따르면 반대쪽에 원이 있는 팁은 더 낮고 작아야 합니다. 이것이 체적 이미지의 주요 본질입니다.

kokoshnik을 그리는 방법

글쎄, 결국 우리 기사를 조금 다양 화하기 위해 kokoshnik의 그림을 분석해 봅시다!

우선 머리에 kokoshnik 스케치가있는 소녀를 묘사합시다.

Kokoshnik은 우아한 장식이므로 색상으로 그리는 것이 좋습니다. 우리는 페인트 나 연필을 사용하여 바닥에 갈색을 칠합니다.

가장자리를 노란색으로 윤곽을 잡고 원을 빨간색으로 칠합니다.

흰색을 추가하면 완료됩니다!

kokoshniks를 그릴 때 최대한 많이 사용하십시오. 다른 색상그리고 패턴.

필요할 것이예요

• - 간단한 연필;
• - 수채화 물감;
• - 다람쥐 또는 콜린스키 브러시 2개;
• - 수채화 용지;
• - 긴 드레스를 입은 여성의 사진.

지침

여성 인물을 그려서 작업을 시작하십시오. 시트를 수직으로 놓고 가운데에 수직 직선을 그립니다. 끝에 표시를하십시오. 선을 6등분으로 나눕니다. 상단 부분은 머리용이고 나머지 부분은 몸통, 다리 및 목용입니다. 요정 여왕은 긴 드레스를 입기 때문에 다리를 그릴 필요가 없습니다. 따라서 목의 길이(위에서 두 번째 세그먼트의 약 1/4 지점)와 허리(수직선의 중간 또는 약간 아래)를 표시합니다. 위쪽 세그먼트에 일반 타원을 그립니다.

목을 그립니다. 이들은 축에 대해 대칭으로 위치한 두 개의 동일한 짧은 수직선입니다. 아래쪽 점에서 어깨를 그립니다. 약간의 경사로 내려가는 짧은 선입니다.

사다리꼴을 닮은 도형을 바탕으로 몸통과 다리를 그리는 것이 가장 편리합니다. 당신은 이미 상부 ​​기반을 가지고 있습니다. 이것은 어깨입니다. 중앙 수직의 가장 낮은 지점을 통해 얇게 그립니다. 딱딱한 연필긴 수평선, 끝을 어깨 끝과 연결하십시오.

벨트를 그립니다. 너비는 얼마든지 가능하지만 Snow Queen은 날씬하고 우아한 여성이므로 허리가 넓어서는 안됩니다. 부드러운 곡선으로 벨트의 끝을 하단 수평의 끝점에 연결하십시오. 물결선으로 밑단을 그립니다.

여왕의 팔은 단순히 아래로 내릴 수 있습니다. 그들은 대략 바닥에서 세 번째 세그먼트의 중간에서 끝납니다. 그러나 당신의여 주인공은 얼음 홀이나 팬을 잡을 수 있습니다. 그러면 한쪽 팔이 팔꿈치에서 구부러집니다. 어쨌든 소매에 모피 커프를 만들고 드레스 바닥을 따라 모피 트림을 만드십시오.

로열티의 중요한 속성은 왕관입니다. 그것은 kokoshnik 또는 diadem의 형태 일 수 있습니다. Kokoshnik은 스트레이트 탑을 사용하는 것이 가장 좋습니다. 티아라를 그리는 경우 여왕의 헤어 스타일을 고려하십시오. 부드러워야 합니다. 머리띠와 컬은 Snow Maidens와 어린 공주를위한 것입니다.

그림을 색칠하십시오. 넓은 지역, 즉 의상부터 시작하십시오. Snow Queen은 또한 파란색, 녹색, 옅은 라일락과 같은 차가운 색조의 옷을 선호합니다. 옷은 무지개 빛깔일 수 있습니다. 예를 들어 먼저 윤곽선을 채우십시오. 푸른 색. 벨트에서 오는 주름을 진한 파란색으로 그립니다. 각 파란색 선 근처에 작은 흐림 효과를 만듭니다. 은색을 추가하여 밝은 회색 페인트로 밑단, 커프스 및 칼라를 채 웁니다. 왕관도 마찬가지입니다.

연필로 눈의 여왕을 단계별로 그리는 방법

카이는 할머니에게 물었다. 할머니, 그리고 눈송이는 작은 흰 벌이지만 그들 자신의 여왕이 있습니까? 그리고 할머니는 이것이 눈의 여왕이라고 대답하고 검은 구름을 타고 하늘로 달려가 모든 것을 눈으로 덮습니다. 짐작하셨겠지만 오늘은 눈의 여왕을 그리는 방법을 배웁니다.

차가운 여인의 이미지는 한스 크리스티안 안데르센의 동화에서 나왔다. 여느 여왕과 마찬가지로 이 여왕에게도 궁전은 물론 얼음 궁전이 있어야 합니다. 이것에서 그녀는 마음이 얼음 조각으로 변한 불쌍한 소년 카이를 지켰습니다.

서리와 겨울을 다스리는 여인의 이미지는 여러 나라와 그들의 동화 속에 존재한다. 스칸디나비아 민속에서 이것은 Ice Maiden입니다. 일본 문화- 유우키온나. 이 캐릭터들의 드로잉 레슨을 보고 싶다면 여기에 저에게 글을 남겨주세요.

Andersen의 동화에 나오는 Snow Queen에 대한 흥미로운 관찰:

이야기가 진행되는 동안 그 여인은 무대에 몇 번만 나타나고 나머지 시간에는 사업을 시작하고 카이를 운명의 자비에 맡깁니다. 두 가지 질문: 그녀는 그것을 어디에 입으며 어린 소년은 왜 그것을 포기했습니까?
만화에서 이미지를 만들 때 흥미로운 방법을 선택했습니다. 여배우는 그녀의 장면을 연기하고 영화로 촬영 한 다음 모든 움직임을 살펴보고 종이로 옮겼습니다.
그리고 카이와 여왕이 썰매를 타고 날아갈 때 새들은 차가운 바람의 돌풍으로부터 병아리를 덮습니다. 겨울에 병아리는 어디에서 왔습니까?

천천히 그러나 확실하게 우리는 가장 중요한 것에 도달합니다.

연필로 눈의 여왕을 단계별로 그리는 방법

1단계. 화려한 드레스를 입은 여성의 모습을 그리고 긴 머리.

2단계. 드레스 바닥에 작은 다리를 그려 드레스를 물결 모양으로 만듭니다. 손바닥을 그리자 아름다운 머리조금 풀고 그 위에 왕관을 씌우자.

3단계. 드레스의 밑단에 우리는 또 다른 것을 잡을 것입니다 평행선, 신발과 소매에 묶인 리본을 그립니다. 머리카락에서 컬을 만들고 얼굴을 그립니다. 또한 얼굴 왼쪽에 작은 바디 아트를 추가하고 크라운의 윤곽을 그립니다.

4단계. 드레스를 관리합시다. 아름다운 눈 패턴을 만들어야 합니다. 우리의 상상력에 조금 의존합시다.

그들은 자신의 여왕이 있습니까? 그리고 할머니는 이것이 눈의 여왕이라고 대답하고 검은 구름을 타고 하늘로 달려가 모든 것을 눈으로 덮습니다. 짐작하셨겠지만 오늘은 눈의 여왕을 그리는 방법을 배웁니다. 차가운 여인의 이미지는 한스 크리스티안 안데르센의 동화에서 나왔다. 다른 것과 마찬가지로 이것도 물론 차갑습니다. 이것에서 그녀는 마음이 얼음 조각으로 변한 불쌍한 소년 카이를 지켰습니다.

서리와 겨울을 다스리는 여인의 이미지는 여러 나라와 그들의 동화 속에 존재한다. 스칸디나비아 민속에서는 얼음 처녀, 일본 문화에서는 Yuki-onna입니다. 이 캐릭터들의 드로잉 레슨도 보고 싶다면 모두 멋져 보입니다.

Andersen의 동화에 나오는 Snow Queen에 대한 흥미로운 관찰:

• 이야기가 진행되는 동안 그 여인은 무대에 몇 번만 나타나고 나머지 시간에는 사업을 시작하고 카이를 운명의 자비에 맡깁니다. 두 가지 질문: 그녀는 그것을 어디에 입으며 어린 소년은 왜 그것을 포기했습니까?
• 만화에서 이미지를 만들 때 흥미로운 방법을 선택했습니다. 여배우는 그녀의 장면을 연기하고 영화로 촬영 한 다음 모든 움직임을 살펴보고 종이로 옮겼습니다.
• 그리고 카이와 여왕이 썰매를 타고 날아갈 때 새들은 차가운 바람의 돌풍으로부터 병아리를 덮습니다. 겨울에 병아리는 어디에서 왔습니까?

천천히 그러나 확실하게 우리는 가장 중요한 것에 도달합니다.

연필로 눈의 여왕을 단계별로 그리는 방법

1단계. 폭신폭신한 드레스와 긴 머리를 한 여성의 모습을 그려봅시다. 2단계. 드레스 바닥에 작은 다리를 그려 드레스를 물결 모양으로 만듭니다. 손바닥을 마무리하고 아름다운 머리카락을 조금 풀고 왕관을 얹어 봅시다. 3단계. 드레스 밑단에 또 다른 평행선을 그리고 신발과 소매에 묶인 리본을 그립니다. 머리카락에서 컬을 만들고 얼굴을 그립니다. 또한 얼굴 왼쪽에 작은 바디 아트를 추가하고 크라운의 윤곽을 그립니다. 4단계. 드레스를 관리합시다. 아름다운 눈 패턴을 만들어야 합니다. 우리의 상상력에 조금 의존합시다. 5단계. 하단 부분이 완료되면 부드럽게 상단으로 이동하십시오. 따뜻하게 보이도록 드레스의 코르셋을 단단히 그립니다. 준비가 된. 색연필을 가지고 눈의 여왕을 색칠하세요. 그런 다음 그림을 보여주십시오. 아래 댓글에 작업을 첨부할 수 있습니다. 더 흥미로운 캐릭터여기에서 찾을 수 있는 만화와 동화.