퀸 기타리스트 브라이언 메이: “알코올 중독과 약물 중독 문제는 우리의 의제가 아니었습니다. Brian May - Brian May의 말에서 삶의 놀라운 사실

Brian May의 전기 / Brian May

브라이언 해롤드 메이 1947년 7월 19일 런던 교외 햄튼에서 태어났다. 그는 7세에 기타를 연주하기 시작했고 15세에 아마추어 밴드와 함께 리허설을 했습니다. 나의 유명한 기타 레드 스페셜 Brian May는 아버지의 도움을 받아 자신을 디자인했습니다. 200년 된 벽난로의 참나무 판자, 오래된 오토바이의 부품, 자개 단추가 사업에 들어갔습니다. 레드 스페셜대부분의 Queen 노래 녹음에 참여했으며 오늘날까지 그녀의 창작자를 충실히 섬기고 있습니다.

Brian May의 음악 경력 / Brian May

브라이언 메이런던 물리학 및 수학과 졸업 임페리얼 칼리지. 1964년에 그는 ""라는 학생 그룹을 조직했습니다. 1984 » 소설을 기리기 위해 조지 오웰. 1968년 그룹이 해체되고 보컬리스트와 베이시스트와 함께 팀 스태펠 Brian May는 수집하기로 결정했습니다. 새로운 구성. 광고에 응답함 로저 테일러, Imperial College의 치과 학생. 새 그룹의 이름은 스마일이었습니다. 그들은 런던 펍에서 공연했고 교육 기관자신의 팬을 얻었습니다.

1970년 슬라임은 떠났다. 팀 스태펠그리고 다음으로 대체되었습니다. 프레디 머큐리. 업데이트된 그룹의 이름이 여왕으로 변경되었습니다. 1991년까지 변함이 없었다.

Queen의 첫 앨범은 1973년에 발매되었으며, 브라이언 메이. 세계적 명성음악가들은 두 번째 디스크를 가져왔습니다. 여왕II, 그리고 1975년에 발매된 앨범 ㅏ밤~에그만큼오페라큰 인기를 얻었으며 오늘날까지도 최고의 앨범모든 시대와 민족.

Brian May는 Queen의 많은 히트곡의 저자였습니다. 그는 노래를 썼다 우리할 것이다바위너", 많은 축구 클럽의 애국가가되었으며 영화와 TV에서 반복적으로 사용되었습니다. Brian May는 작곡도 소유하고 있습니다. 살찐 소녀들», « 39 », « 어머니를 묶다», « 사람은 영원히 살고 싶어" 그리고 " 나 다 가지고 싶어". 그는 또한 히트 "의 저자이기도합니다. 보여주다해야 하다가다~에"는 가장 많은 것 중 하나가되었습니다. 유명한 노래록 음악에서.

Brian May는 6펜스를 중재자로 사용합니다. 그들은 70년대 후반에 유통되지 않았지만 1993년에 Royal Mint는 특히 음악가를 위해 소량의 배치를 출시했습니다.

1991년 Queen이 헤어진 후 Brian May는 솔로 활동을 추구했습니다. 그의 앨범 " 뒤쪽에에게그만큼리드 1992년에 출시되어 큰 성공을 거두었습니다. 나중에 발매된 CD 부활", 그리고 앨범 투어의 일환으로" 또 다른세계» 브라이언 메이는 처음으로 러시아를 방문하여 상트페테르부르크와 모스크바에서 콘서트를 열었습니다.

2000년대 중반 브라이언 메이그리고 드러머 로저 테일러부활하기로 결정 여왕. 그들이 초대한 보컬로서 폴 로저스, 전 솔리스트여러 떼 무료그리고 나쁜 회사, 그리고 2005년에는 월드 투어를 갔다. 2008년에 ""라는 새 앨범이 녹음되었습니다. 코스모스 록스". 앨범 발매와 동시에 뮤지션들이 키예프와 모스크바를 방문하는 월드 투어가 시작되었습니다. 2012 년에 브라이언 메이그리고 로저 테일러다시 투어를 떠났고 이번에는 보컬리스트로 동행했습니다. 미국 가수 아담 램버트, 리얼리티 쇼 결선 진출자 아메리칸 아이돌.

Brian May는 Save Me Foundation의 창립자이며 수년 동안 동물 복지에 참여해 왔습니다. 남용. 특히 음악가는 개와 함께 여우와 다른 동물을 사냥하는 "피의 스포츠"를 금지하는 법의 폐지에 반대합니다.

Brian May의 개인 생활 / Brian May

음악가의 첫 번째 아내는 크리시 뮬렌스, 그들의 결혼은 1976년부터 1988년까지 지속되었습니다. 그들은 지미(1978년), 루이스(1981년), 에밀리 루트(1987년)의 세 자녀를 두고 있습니다. 90년대 초, 브라이언 메이는 여배우와 데이트를 시작했습니다. 아니타 돕슨, 2000년 말에 그들은 그들의 관계를 합법화했습니다.

Brian May의 솔로 음반 / Brian May

스타 플릿 프로젝트(1983).
빛으로 돌아 가기 (1992).
부활 (1994, 일본에서만 개봉).
Brixton Academy에서 라이브 (1994).
또 다른 세계 (1998).
Red Special (1998, 일본에서만 발매).
푸리아(2000).

Brian Harold May는 1947년 7월 19일 런던 햄튼에서 태어났습니다. 그는 지역 Hampton School에 다녔고 Imperial College에서 물리학 및 수학을 전공했습니다. May는 그의 첫 번째 밴드인 Nineteen Eighty-Four의 이름을 따서 명명했습니다. 동명의 소설조지 오웰.

다음 음악 밴드, 스마일, 1968 년에 등장했습니다. Brian 외에도 그룹은 Tim Staffell (Tim Staffell)과 나중에 Queen의 멤버 인 Roger Taylor (Roger Taylor)로 대표되었습니다. 전설적인 Queen은 1970년에 피아니스트이자 리드 보컬인 ​​Freddie Mercury와 함께 결성되었습니다. May, 기타리스트 및 보컬리스트; 베이시스트 John Deacon; 드러머이자 보컬리스트 인 Roger Taylor.

Brian은 "We Will Rock You", "Fat Bottomed Girls", "Who Wants To Live Forever", "I Want It All", "The Show Must Go On"과 같은 Queen의 국제적인 히트곡을 작곡했습니다. "Save Me", "Hammer to Fall", "Brighton Rock", "The Prophet's Song" 등과 같은 구성 일반적으로 Queen 앨범의 대부분의 노래는 Mercury 또는 May가 썼습니다.

1991년 머큐리가 사망한 후 메이는 자발적으로 애리조나(애리조나)의 한 병원에 왔다. 그는 자신의 결정을 다음과 같이 설명할 것입니다. 깊은 우울증. 저는 상실감에 사로잡혔습니다." 고통을 이겨내기로 결심한 Brian은 자신이 할 수 있는 한 최선을 다하려고 노력했습니다. 솔로 앨범"Back to the Light" 프로모션 투어를 다녀왔습니다. 기타리스트는 종종 창의성을 "자기 치료의 유일한 형태"라고 생각한다고 말했습니다.

1992 년 말 Brian May Band가 공식적으로 창설되었으며 1993 년 2 월 23 일 업데이트 된 라인업으로 Guns N "Roses의 헤드 라이너 및 오프닝 공연으로 월드 투어를 진행했습니다. In 1993년 12월, May는 스튜디오로 돌아와서 Roger Taylor, John Deacon과 함께 "Made In Heaven"에 포함된 트랙을 작업했습니다. 스튜디오 앨범여왕.

May는 2002년 11월에 Hertfordshire 대학에서 명예 과학 박사 학위를 받았습니다. 뮤지션은 Brian의 오랜 친구 인 영국 천문학 자 Patrick Moore가 주최하는 BBC 프로그램 "Sky at night"에 참여했습니다. 크리스 린토트(Chris Lintott)와 공동 집필한 프렌즈가 책 "빅뱅! 우주의 완전한 역사"("뱅! - 더 컴플리트우주의 역사").

2007년 Brian은 천체물리학 논문을 완성하고 구술 시험에 성공적으로 합격했습니다. 2008년 4월 14일 메이는 리버풀 존 무어스 대학의 총장으로 취임하여 2013년 3월까지 재직했습니다. 음악가는 2009년에 아르메니아 명예훈장을 받았으며, 내년상을 받았다 국제 재단동물 복지의 원인에 대한 기여를 위한 동물 복지(IFAW).

2011년 4월 18일, 레이디 가가는 메이가 Born This Way 앨범의 "You and I" 트랙의 기타를 연주할 것이라고 확인했습니다. 2011년 6월 Brian은 유리 가가린(Yuri Gagarin)의 첫 우주 비행 50주년을 기념하여 조직된 Starmus 축제에서 독일 밴드 Tangerine Dream과 함께 테네리페(테네리페)에서 공연했습니다.

오늘의 최고

2012년 8월 퀸은 런던 올림픽 폐막식에서 공연을 펼쳤다. May는 Taylor와 Jessie J의 히트곡 "We Will Rock You"에 합류하기 전에 "Brighton Rock"의 솔로 부분을 연주했습니다.

맨 처음 악기, Brian이 연주하는 법을 배운 것은 Queen의 "Bring Back That Leroy Brown"이라는 노래에 등장하는 banjolele이었습니다. May는 "Good Company"를 위해 하와이에서 구입한 우쿨렐레를 사용했습니다. 뮤지션은 또한 녹음 트랙에서 하프와 베이스 악기와 같은 다른 현을 사용했습니다(일부 데모, 솔로 작업 및 Queen + Paul Rodgers 프로젝트의 앨범).

프레디 머큐리는 여전히 퀸의 주요 피아니스트로 남았지만, 메이는 때때로 "Save Me", "Who Wants To Live Forever", "Save Me"를 포함하여 키보드 연주자로 활동했습니다. 1979년부터 브라이언은 신디사이저, 오르간(트랙 "Let Me Live" 및 "Wedding March") 및 프로그래밍 가능한 드럼 머신을 연주했습니다.

May는 훌륭한 보컬리스트입니다. Queen II부터 Queen's The Game까지 Brian은 항상 최소 한 곡의 리드 보컬이었습니다. 그는 Steve Barron의 1996년 영화 The Adventures of Pinocchio의 미니 오페라 Il Colosso인 Lee Holdridg와 공동 작곡했습니다. 이 오페라는 5월에 Jerry Hadley와 Sissel Kyrkjebo와 함께 공연되었습니다.

1974년부터 1988년까지 Brian은 Chrissy Mullen과 결혼했습니다. 이 부부는 James (Jimmy로 더 잘 알려짐), Louise 및 Emily Root의 세 자녀를 두었습니다. Brian과 Chrissy의 이혼은 영국 타블로이드 신문에 의해 공개되었습니다. 언론은 뮤지션이 1986년에 만난 여배우 아니타 돕슨과 바람을 피웠다고 주장했다. Dobson과 May는 2000년 11월 18일에 그들의 관계를 공식화했습니다.

Brian은 인터뷰에서 1980년대 후반과 1990년대 초반에 심한 우울증을 앓았다고 말했습니다. 상태가 너무 심각해서 Queen 기타리스트는 자살로 문제를 해결할 것을 고려했습니다. May의 정신적 균형은 첫 번째 결혼 문제로 인해 흔들렸습니다. 아버지와 남편의 의무를 제대로 다하지 못한다는 고통스러운 느낌; 투어 활동 부족, 아버지 해롤드의 죽음, 프레디 머큐리의 병과 죽음.

May는 평생 동안 빅토리아 시대의 입체 사진을 수집해 왔습니다.

소행성 52665 Brianmay와 잠자리 Heteragrion brianmayi는 음악가의 이름을 따서 명명되었습니다.

2012 Guitar World 독자 투표에서 May는 목록에서 2위를 차지했습니다. 가장 위대한 기타리스트모든 시간의.

브라이언 메이 - 전설적인 기타리스트 밴드 퀸그의 기타 연주는 프레디 머큐리의 보컬만큼이나 밴드의 특징이었습니다. 많은 사람들은 뮤지션들이 첫 번째 앨범에서 신디사이저를 사용했다고 믿었습니다. Brian의 기타는 매우 다양하게 들렸습니다. 그는 어떻게 이런 독특한 소리를 낼 수 있었을까? 그런 다음 그의 기타는 전체 오케스트라처럼 들립니다. 다른 악기, 그런 다음 세 부분으로 된 합창의 효과가 있습니다. 이 특별한 기타는 어디에서 왔습니까?

Ryan Harold May는 1947년 7월 19일 영국 미들섹스 햄튼에서 태어났습니다. 다섯 살 때 피아노와 밴조를 배우기 시작했습니다. 그러나 Brian은 곧 기타로 전환했는데, 이는 그에게 더 표현력이 풍부하고 "순응하는" 악기로 보였습니다. 일곱 번째 생일에 어쿠스틱 기타를 선물로 받았지만 새로운 도구아기 손가락에 비해 너무 컸다. 그런 다음 Brian은 자신에게 맞게 리메이크하고 전기 사운드를 제공하기 시작했습니다. 그는 픽업을 장착하고 임시 변통 증폭기를 통해 연주했습니다. 시간이 좀 지났고 Brian은 게임에 만족하지 않았습니다. 어쿠스틱 기타픽업으로 그는 Fender Stratocaster를 꿈꿨지만 그의 가족은 그것을 감당할 수 없었습니다. 따라서 Brian은 자신의 기타를 만들기로 결정하고 아버지의 도움을 요청했습니다.

둘 다 나무와 금속 작업 경험이 있었고 Brian도 물리학을 좋아했습니다. Brian은 자신의 기타를 만들려면 모든 면에서 그를 완전히 만족시켜야 한다고 결정했습니다. "저는 클래식 스페인 기타로 시작하여 소리가 어떻게 변하는지 실험하기 시작했습니다. 저는 제 기타가 Fender처럼 들리는 것을 원하지 않았습니다. 또한 저는 24프렛을 원했고 왜 사람들이 22프렛에서 멈추는지 이해할 수 없었습니다. ."

Red Special이라고 불리는 그의 기타를 만드는 데 2년이 걸렸습니다. 소리와 형태에 대한 2년간의 실험. 넥은 200년 된 벽난로에서 톱질한 마호가니 조각으로 만들어졌고, 바디는 단단한 참나무로 만들어졌으며, 페그헤드는 오래된 자개 단추로 만들어졌으며 금속 부분은 오래된 오토바이. 이 모든 재료의 비용은 8파운드에 불과했습니다. 많은 실험 끝에 Brian은 표준 픽 대신 일반적인 영국식 6펜스 동전을 가지고 노는 것이 더 편리하다는 것을 깨달았습니다. "연주할 때 현과 더 가깝게 접촉하고 현을 더 잘 제어할 수 있는 것 같습니다." 이 동전은 70년대 초부터 유통이 중단되었습니다. 그러나 1993년에 왕립 조폐국은 브라이언이 계속해서 주화를 주화로 사용할 수 있도록 주화에 브라이언의 이미지를 인쇄하는 데 동의했습니다. The Red Special은 QUEEN의 거의 모든 스튜디오 히트곡에 수록되어 있으며 Brian은 여전히 ​​스튜디오와 라이브에서 "벽난로" 기타를 사용하는 것을 선호합니다.

때때로 Brian은 다른 기타를 손에 들었습니다. "Crazy Little Thing Called Love"라는 노래의 Fender Telecaster, "Love Of My Life"및 "Is This The World We Created? .."의 어쿠스틱 12 현; 때때로 그의 기타 및 기타 일렉트릭 기타의 서명 사본을 연주했습니다.

그러나 Red Special의 생산은 여기서 끝나지 않았습니다. Brian은 어떤 앰프의 소리에도 만족하지 않았습니다. "나는 내가 기타에서 어떤 소리를 내고 싶은지에 대한 정확한 아이디어를 가지고 있었지만, 거기에 도달하지 못했습니다. 아버지 덕분에 이 내부에서 무슨 일이 일어나고 있는지에 대한 대략적인 아이디어를 갖게 된 것은 운이 좋았습니다. 저는 앰프가 저음에서 깨끗하고 표현력이 풍부한 소리를 내고 싶었고, 개별 음은 왜곡이 아닌 바이올린처럼 들렸습니다. 집에 가지고 와서 연결한 순간부터 얼마나 사랑스러운지 깨달았어요! 얼마 지나지 않아 Vox AC30을 하나 더 사고 또 하나 더 사고, 방이 넓어지면서 앰프도 늘어났습니다. 물론이죠. , 매우 넓은 방에서 우리는 모니터를 사용하여 단 하나의 앰프로 작업했습니다. 밴드의 베이시스트 John Deacon은 Brian이 Vox AC30을 개선하는 데 도움을 주었습니다. Brian은 오늘날까지도 이 앰프를 사용하고 있습니다.

한편 음악을 만드는 브라이언은 공부를 시작할 생각을 하지 않았다. 그는 Imperial College의 천체물리학과에 입학하여 장학금을 받고 훌륭하게 학업을 마쳤습니다. 그러나 물리학 학위를 받았지만 그는 멈추지 않았습니다. Brian은 천문학에서 적외선 복사를 전문으로 하기 시작했습니다. 음악 다음으로 그의 두 번째 열정은 천문학이었고 그는 그것을 "예비"로 유지했습니다. 나중에 QUEEN 멤버들을 만나지 않았다면 지금 무엇을 하고 있느냐는 질문에 그는 과학적 천문학자가 되었을 것이라고 말한다. 그러나 또 다른 운명이 그를 기다리고 있었다.

Freddie Mercury가 이름을 발명했지만 Brian은 QUEEN 그룹의 창립자라고 말할 수 있습니다. Brian은 다른 그룹에 초대되었지만 자신의 "Queen"을 속이지 않았습니다. QUEEN 외에도 그는 미래 QUEEN의 또 다른 멤버 인 Roger Taylor (Roger Taylor)가 포함 된 밴드 "1984"와 "Smile"에서 연주했습니다. Brian May는 "Keep Yourself Alive", "Tie Your Mother Down", "We Will Rock You", "Save Me", "Who Wants To Live Forever"와 같은 히트작의 저자입니다. "I Can" t Live With You", "I Want It All", "The Show Must Go On"을 쓰겠다는 아이디어도 떠올랐다.

무대에서 그에게서 나오는 에너지의 흐름에도 불구하고 Brian May는 인생에서 대부분 진지하고 약간 감상적이며 취약한 사람입니다. 그는 밴드의 호화로운 리드 싱어 및 잘생긴 드러머와 항상 사이가 좋지는 않았습니다. 여러 차례 이러한 갈등으로 인해 밴드의 존재가 의심되었습니다. 그러나 서로에 대한 존중과 음악에 대한 사랑은 그들을 함께 유지했습니다.

1991년 프레디 머큐리의 비극적인 죽음 이후 QUEEN이 해체되면서 Brian은 솔로 경력. 사실, 1983 년에 그는 다른 유명 뮤지션인 "Star Fleet Project"와 함께 앨범을 녹음했습니다. 기타 작품 - 앨범 "Back To The Light"(1992), "Live At The Brixton Academy"(1994) 및 마지막 앨범 이 순간 1998년 앨범 - "Another World". 이번 앨범은 다소 묵직한 'Cyborg'부터 서정적인 발라드 'Why Don't We Try Again', 'Another World'까지 전혀 다른 소재를 담고 있다. "QUEEN이 아직 활동하던 80년대에 러시아에 가고 싶었지만 허락하지 않았습니다. Elton John과 Cliff Richard는 이미 그곳에서 공연했고 우리는 그들에게 너무 거칠었습니다. "그리고 1998 년 11 월 Brian May와 그의 그룹은 상트 페테르부르크와 모스크바에서 공연했습니다. 투어에서 그는 덜 유명한 뮤지션과 동행했습니다. 에릭 싱어(키스), 제임스 모세스(듀란듀란), 닐 머레이(딥퍼플, 블랙사바스, 화이트스네이크) '워밍업'에서 포크밴드 '화이트데이'가 연주, '보헤미안 랩소디' 무대로 모두를 감동시켰다. "발랄라이카와 하모니카에. 새로운 Brian의 노래 외에도 콘서트가 끝난 후 앨범에서 유명한 QUEEN 노래를 연주합니다. Brian은 인터뷰에서 러시아 QUEEN 팬들의 따뜻한 환영에 놀랐다고 말했습니다.

Brian은 최근 영화 "Pinocchio"의 사운드트랙을 녹음했습니다. 그는 고전에 외계인이 아니며 셰익스피어의 연극 "Macbeth"의 음악을 썼습니다. 기타는 그가 가장 좋아하는 악기이지만 Brian은 QUEEN의 다른 모든 멤버와 마찬가지로 피아노를 연주할 수 있으며 키보드 악기. 어느 날 Brian은 "기타 연주를 좋아합니다. 가끔 다른 일을 시작하고 조금 멀어지지만 '맙소사, 기타 없이는 살 수 없다'고 생각하고 다시 또 기타. 내가 제일 좋아하는 악기야" .

Brian, 보관된 Queen 녹음의 새 디스크에 대한 소문이 있습니다...

우리는 그런 것이 없다고 생각했습니다. 하지만 몇 가지 일이 드러났고, 그들이 살아남았다는 사실에 나도 놀랐다. 미완성 기록입니다. 새로운 기술로 우리는 Made in Heaven 앨범에서 그랬던 것처럼 Freddie 없이 그것들을 완성할 수 있습니다. 올해가 가기 전에 출시되길 바랍니다.

당신은 자신을 노래 할 것인가?

여왕의 시간에서 가장 그리운 것은 무엇입니까?

확실히 1년 중 9개월은 투어를 하지 않습니다... 저는 여전히 Queen이 우리 모두에게 있었던 가족의 일원처럼 느껴집니다. 당신은 그것을 무엇으로도 바꿀 수 없습니다. 그리고 물론 프레디 자신도 그리워요. 동생을 잃은 것 같습니다.

실제 프레디 머큐리는 우리가 상상하는 모습과 어떻게 달랐나요?

옆에서 보면 그는 경솔하고 구름 위를 맴도는 것처럼 보일 수 있습니다. 그러나 그는 매우 수집되고 구체적이며 항상 자신에게 중요한 것과 중요하지 않은 것을 분리하여 자신의 생각을 매우 명확하게 표현했습니다. 때로는 매우 예의 바르지 않은 것 같았습니다. 잘못된 순간에 그들이 그에게 다가와 "사인을 받을 수 있을까요?"라고 물으면 Freddie는 "아니요, 할 수 없습니다. "라고 말할 수 있습니다. 그리고 그가 매우 바쁘다면 "꺼져, 자기야. "라고 더 강하게 말할 수 있습니다. 그리고 많은 사람들이 “와! 프레디 머큐리가 직접 나에게 "꺼져"라고 말했어! 엄청난!" 우리가 놀아야 했던 걸 기억해 남아메리카, 25만 명의 시청자가 있었습니다. 그리고 공연 전 면접관이 그에게 “이렇게 많은 관객 앞에서 공연을 해보니 어떤가요?”라고 물었다. 프레디는 "모르겠다. 아직 공연을 해본 적이 없다"고 답해 웃음을 자아냈다.

당신은 Queen 히트곡의 절반을 썼지만 일반인에게 Queen은 프레디입니다. 부끄럽지 않니?

아니요. 프레디는 그룹의 얼굴이었고 그것은 우리의 공통된 의식적인 결정이었습니다. 나는 첫 번째 디스크의 표지 디자인을 직접 생각해 냈고 기억한다면 우리는 거기에 있지 않고 그가 주목 받고 있습니다.

브라이언, 당신은 전형적인 록스타가 아닙니다. 천문학자, 마약, 술, 괴롭힘이 없습니다.

사실일지도 모르지만 나는 정확히 전형적인 사람이 아닙니다. 우리는 모두 우리 자신의 방식으로 비정형 이었지만. 하지만 아무도 나에게 와서 “호텔 방을 왜 버리지 않았어? 당신은 록 스타입니다!" 네, 준비했습니다 재미있는 파티, 그러나 알코올 중독과 마약 중독 문제는 우리 의제가 아니 었습니다.

영웅 적중 목록

취미: 오래된 입체 사진

음료: 기네스 맥주

배우: 클린트 이스트우드

우리는 여전히 프레디 공물에서 조지 마이클과 함께한 당신의 공연에 깊은 인상을 받았습니다. 당신과 함께 공연하기 위해 그를 부르는 것을 고려한 적이 있습니까?

우리는 George와 아주 좋은 친구이고 그는 훌륭한 가수이지만 우리는 음악적으로나 스타일적으로 너무 다릅니다. 대답은 아니오입니다. 또한 그는 자신의 경력이 있으므로 그만두고 싶지 않을 것입니다.

그들이 경기장에서 We Will Rock You를 부를 때 어떤 기분이 드나요?

나는 매우 자랑 스럽습니다 ... 그리고 나는 항상 미소를 지으며 약간 얼굴을 붉힐 수도 있습니다. 그런 순간에 나는 음악이 라디오에서 흘러나오는 노래에 대해 생각하는 것보다 훨씬 더 인간의 영혼에 깊이 스며들 수 있음을 느낀다.

Brian, Kerry Ellis와의 콘서트에서 무엇을 기대할 수 있습니까? 팬, 퀸 팬 또는 음악 애호가를 위한 것입니까?

나는 이것이 그들, 다른 사람들, 그리고 세 번째라고 생각합니다. 케리와 함께하는 우리의 공연은 퀸의 콘서트와 다르지만, 우리는 퀸의 레퍼토리에서 많은 곡을 연주할 것입니다. 그것은 친밀하고 자유롭고 때때로 변화하는 것입니다. 마치 집 거실에서 일어나는 것과 같습니다. 우리는 청중과 소통하고, 촛불을 켜고, 케리가 노래하고, 저는 기타와 작은 키보드를 연주합니다. 이런 맥락에서 오래된 노래는 예상치 못한 새로운 힘을 얻는다. 음향뿐 아니라 약간의 전기도 있을 것입니다.

Brian May로부터 모스크바에서 무엇을 기대해야 하는지는 분명합니다. 그리고 Brian May는 모스크바에서 무엇을 기대합니까?

어린 시절부터 붉은 광장은 우리 모두에게 매우 무서운 적지의 상징이었습니다. 그리고 지금은 붉은 광장에 있고 나에 대한 사람들의 따뜻한 태도를 느끼면서 여전히 일종의 신비를 느낍니다. 그리고 이것은 모스크바 전체에 적용됩니다. 수년에 걸쳐 모스크바는 유럽화되고 있지만 이 미스터리를 잃지 않기를 바랍니다.

당신은 새로운 디지털 세계에 잘 적응했습니다: 당신은 블로그, 당신은 트위터에 앉아 ...

우리는해야합니다! 아시다시피 저도 천체 물리학 자이자 과학자이기 때문에 쉬웠을 것입니다. 가상으로 소통을 많이 하는데 퀸 시절에는 세상과 접촉이 거의 없었고 팬레터도 답장도 안하고 시간이 없다고 생각했다. 그리고 지금 나는 트윗을 하고 있고 수십 명의 사람들이 나에게 답글을 달고 있고, 나는 그들에게 답장을 하고 있다. 저는 자선 활동, 동물 권리 보호 활동을 하고 있으며 인터넷이 없었다면 이 활동을 수행할 수 없었을 것입니다.

많은 사람들에게 노래 제목 뒤에 괄호 안에 인쇄된 머큐리와 메이의 이름은 페이지와 플랜트 또는 레논과 매카트니보다 더 의미가 있습니다. 여러 가지 이유로 첫 번째 사람과 이야기를 나눌 수 없었지만 새로운 여왕과 함께 모스크바로가는 록의 메인 푸들 브라이언 메이와 함께했습니다.

Brian, 진지한 사람, 천체 물리학 학생이 일렉트릭 기타를 얻은 다음 계속해서 애지중지하여 직업으로 바꾼 이유는 무엇입니까?
8세 무렵부터 음악과 천문학에 동시에 관심을 갖기 시작했습니다. 저와 잘 맞아서 한 취미를 다른 취미로 떠났다고 할 수 없습니다. 내가 자란 웨스트 런던은 60년대 초반에 진정한 뮤지컬 개미집이었습니다. Yardbirds의 두 멤버가 우리 학교에 갔고 The 롤링 스톤즈집에서 도보로 5분 거리에 있는 리치몬드에 있는 클럽에서 일주일에 한 번 연주했습니다.
그래서 어느 화창한 날 당신은 자신을 기타로 만들겠다는 운명적인 아이디어를 생각해 냈습니다.
아니, 친구, 나는 당신이 생각하는 것보다 나이가 많습니다. 나는 훨씬 더 일찍 나 자신을 위해 기타를 디자인했습니다. 사운드가 정말 마음에 들었습니다 밴드 Cliff Richard가 시작한 Shadows를 제 악기로 연주하고 싶었습니다.
프레디 머큐리를 어떻게 만났습니까?
Fred는 내 대학 밴드 Smile에서 노래하고 베이스를 연주한 Tim Staffel의 친구였습니다. 우리는 팀, 로저 테일러, 그리고 저 세 명으로 구성된 그룹을 가졌습니다. 그들은 prog-rock을 연주했고 3시간 동안 5곡을 쉽게 늘릴 수 있었습니다. Tim은 다른 팀으로 부름을 받았을 때 우리를 떠났습니다. 그 후 Freddie는 "내가 당신의 가수가 될 것입니다! "라고 선언했습니다. 그리고 우리는 "네, 그럼요?"라고 대답했습니다.
당신은 Mercury가 록 음악의 가장 통조림 한 입이 되는 데 시간이 걸렸다는 것을 방금 인정했습니다.
그래서 그렇습니다. 당시 그는 Kensington의 시장에 있는 옷가게에서 일하고 있었습니다. 우리가 만났을 때 Mercury는 내 얼굴에 폼폼을 넣기 시작했습니다. Freddie는 디자이너가 되기 위해 공부했으며 대부분의 시간 동안 Jimi Hendrix의 초상화를 그렸습니다. 나는 아직도 어딘가에 몇 조각이 놓여 있습니다. 그 당시 프레디는 다소 못된 사람이었습니다. 그때 그는 세련된 미인 감정가로 변했고, 와인드업처럼 방을 돌진하며 항상 무언가를 외쳤다. 많은 사람들이 그를 미쳤다고 생각했고 우리는 종종 "그가 정말 우리에게 적합한가? "라는 질문을 스스로에게 던졌습니다.

글쎄, 당신의 의심은 언제 사라졌습니까?
프레디는 저를 확신시키는 몇 가지 자질이 있었습니다. 그의 넘치는 열정과 자신과 우리 모두에 대한 놀라운 믿음이었습니다. 또한 그는 실수에 대해 기꺼이 작업했습니다. 마치 머리에 앉아있는 것 같았습니다. 엄격한 선생님, 손에 통치자로 그를 때릴 때마다. 그래서 Freddie는 함께 일하기가 매우 쉬웠습니다.

그래서 당신이 하나의 전체로 잘 합쳐진 이유입니까?
우리는 운이 좋았다. 우리는 서로 잘 지냈고 투어에서 한 번도 싸운 적이 없습니다. 스튜디오에서는 모든 것이 정반대였습니다. 모두가 자신의 입장을 고수했습니다. 앨범 작업을 하는 동안 모두가 끊임없이 문을 쾅 닫고 나가겠다고 위협했다. 대중의 믿음과는 달리 우리 모두는 매우 겸손하고 수줍음이 많은 사람들이며 프레디는 가장 수줍음이 많은 사람이었습니다. 당연히 그는 무대에서 주 하나님을 연기함으로써 이것과 싸웠습니다!
연극 효과에 대한 프레디의 성향이 그의 성적 지향에서 파생되었다고 생각하십니까?
프레디는 매우 다채로운 캐릭터였지만 꽤 오랫동안 나는 그가 게이라는 사실을 전혀 몰랐습니다. 결국 그는 이미 80 년대에 남자들을 무대 뒤에서 몰아 내기 시작했습니다. 초기에 길에서 우리는 끊임없이 그와 호텔 방을 공유했고 그 당시 밤에 우리와 함께 머물렀던 것은 대부분 소녀였습니다. Freddie는 그것들을 많이 가지고 있었고 많은 사람들이 절망적으로 그를 사랑했습니다. 당시 우리는 프레디가 현대적으로 메트로섹슈얼이라고 생각했습니다. 옷과 헤어스타일이 먼저 그를 걱정시켰다. 그러나 우리도 이 문제에서 프레디는 누구에게나 가능성을 줄 것입니다.
머리숱을 빼면 로큰롤 라이프스타일의 다른 모든 부분이 당신을 무시한 것 같습니다.
아니, 나는 문지방을 깨물었다. 하지만 대학 시절에 저는 제게 일어나고 있는 모든 일이 실제로 일어나고 있는지 확인하고 싶었기 때문에 절대 약물을 사용하지 않기로 결정했습니다. 나는 나의 영적 미묘함을 소중히 여깁니다. 난 몹시 감정적인 사람. 한때 음악은 내 마음을 사로잡았고 다른 것은 필요하지 않습니다. 지금까지 나는 단 하나의 약을 시도하지 않았습니다. 나도 아스피린이 두렵다.
한잔 어때?
글쎄, 나는 거짓말을하지 않을 것입니다. 내 인생에서 나는 이미 거기에있는 맥주 두 캔을 마 셨습니다. 하지만 1974년 이후 공연 전에 술을 한 번도 안 마셨다. 우리는 펜실베니아에 있는 농장의 야외에서 콘서트를 하고 있었습니다. 그들은 Mott the Hoople을 위해 열렸고 주최측은 우리 또는 Aerosmith 중 누가 먼저 출시할지 결정할 수 없었습니다. 재판이 진행되는 동안 Aerosmith 기타리스트 Joe Perry와 저는 술을 마시기로 결정했고 결국 한 병을 마셨습니다. 처음 연주한 코드가 10분 동안 지속되는 이유를 오랫동안 알 수 없었습니다. 게다가 밭에는 거름 냄새가 났다. "브라이언, 이건 다 틀렸어. 다시는 이러지 말자."

그 후 성공은 빠르고 돌이킬 수 없게 당신을 추월했습니다.
우리는 유명한 일어나기 전에 많은 밤 동안 잘 잤다. "A Night at the Opera" 녹음 전날 밴드는 거의 헤어질 뻔했습니다. 우리는 이미 많은 돈을 벌었지만 우리 중 누구도 우리 눈에 한 푼도 본 적이 없습니다. 절망적인 상황이었습니다. 프레디의 피아노를 빌렸습니다. Roger는 드럼 스틱을 저장하라는 지시를 받았습니다. 이 모든 혼란은 Elton John의 매니저인 John Reed가 우리 계약을 사서 다른 레이블과 계약할 때까지 계속되었습니다. 그 후 모든 것이 오르막길을 걸었습니다.
그러다가 보헤미안 랩소디가 나왔어...
우리는 Rhapsody의 성공에 매우 만족했지만 가장 중요한 것은 우리가 작업하는 황홀감이었습니다. 나는 Freddie가 많은 양의 종이를 가지고 스튜디오로 달려가는 것을 기억합니다 (그는 직장에서 아버지에게서 그것들을 끌었습니다). 그는 메모를 채운 다음 미친 듯이 키를 두드리기 시작했습니다. Freddie는 다른 사람들이 드럼을 연주하는 것과 거의 같은 방식으로 피아노를 연주했습니다. 노래는 구멍으로 가득 차 있었지만 프레디는 여기에 세련된 오페라 작품이 있고 여기에는 강력한 솔로가있을 것이라고 말했습니다. 그의 머리 속에서 그는 이미 모든 것을 생각했습니다.
"보헤미안 랩소디"는 펑크들에게 맹렬한 미움을 받았습니다. 펑크 록의 등장에 대해 어떻게 느꼈습니까?
나는 그와 아무런 문제가 없었습니다. 우리가 News of the World를 작업할 때 옆집 스튜디오에서 The Sex Pistols가 글을 쓰고 있었고 저는 복도에서 Johnny Rotten과 끊임없이 이야기를 나누었습니다. 그는 자신의 음악에 완전히 헌신하는 매우 건전한 사람으로 밝혀졌습니다. Sid Vicious가 우리 스튜디오에 와서 Freddie에게 말했습니다. "당신은 대중에게 오페라를 제공하는 바로 그 사람입니까?" Freddie는 "예, 하지만 당신은 Simon Feroshes 또는 그와 유사한 것 같습니다! "라고 대답했습니다. 요컨대, 그들은 그것을 쳤다. 나는 Never Mind the Bullocks가 역대 최고의 록 앨범 중 하나라고 진심으로 생각합니다. 내가 동의하지 않는 유일한 것은 펑크가 등장하기 전에 좋은 록 음악이 없었다는 진술입니다. 이것은 말도 안되는 소리입니다. Never Mind the Bullocks는 고전적인 주류 록 앨범입니다. 초반에 들어 WHO그리고 롤링돌. 펑크록은 혁명이 아니라 진화였다.
70년대 말에 Queen은 정당의 왕으로서 명성을 쌓았습니다. 사람들은 아직도 1978년 뉴올리언스에서 당신의 재즈 앨범 발매를 축하하기 위한 파티를 기억합니다. 트랜스젠더 스트리퍼, 머리에 콜라 쟁반을 얹은 난쟁이 등등.
우리가 뉴올리언스에 왔을 때, 항상 우리 주변에는 괴짜들이 많았기 때문에 그곳에서 디스크 런칭을 하기로 결정했습니다. 물론 그 파티에 대한 많은 기억은 과장되었지만 어떤 신화도 폭로하지 않겠습니다. 사실 나는 그 파티에 없었다고 생각해라. 알다시피, 나는 치료할 수없는 낭만적이고 그날 밤 나는 그곳을 방문했을 때 사랑에 빠진 소녀를 찾기 위해 뉴 올리언스를 돌아 다녔습니다. 나는 그 소녀를 찾지 못했습니다. 섹스 금지, 마약 금지, 로큰롤 금지.
2002년 6월 버킹엄 궁전 옥상에서 열린 Queen's Jubilee에서 기타로 "God Save the Queen"을 연주했습니다. 그 순간 무슨 생각을 하고 있었나요?
매우 무서웠습니다. 넘어지는 것이 두려워서가 아니라 실수를 할 수 없었기 때문입니다. 리허설 동안 우리는 모든 것을 완벽하게 연주하지 못했습니다. 그리고 우리가 옥상으로 올라가려고 할 때, 낡고 삐걱거리는 엘리베이터의 문이 전혀 열리지 않았습니다. 나는 다시 내려와야 했다 – 계단을 올라라. 복도를 따라 걸으며 옛 거장들의 그림을 걸고 기도했던 기억이 난다. 제 기도가 응답된 것 같습니다. 모든 것이 지붕에서 잘되었습니다. 이제 운전할 때마다 소름이 돋습니다.

지금 프레디 머큐리에 대해 생각할 때 가장 먼저 떠오르는 것은 무엇입니까?
어디서부터 시작해야할지 ... 나는 그의 유머 감각, 그의 눈의 미친 불, 그의 구제 할 수없는 타락이 그리워요. 하지만 무엇보다 이 세상에 그가 존재한다는 사실 자체가 그립다. 나는 종종 같은 꿈을 꾸는데, 프레디가 아직 살아 있다는 것을 완전히 확신하게 됩니다. 그런 다음 이것이 그렇지 않다는 것을 기억하고 정말 외로워집니다.
Queen과 Paul Rogers - 9월 15일과 16일 Olimpiysky Sports Complex(모스크바)에서.