장미의 연필 드로잉입니다. 장미 꽃을 그리는 방법의 비밀을 밝힐 간단한 방법

좋은 하루 되세요, 친구 여러분!

오늘의 수업은 전 세계에서 가장 아름답고 정교하며 인기있는 꽃인 장미에 전념합니다. 이 꽃을 묘사하는 것이 매우 어려운 것 같습니다. 사실 쉽지는 않지만 언뜻보기에 그렇습니다. 작은 비밀을 알고 적용하고 조금만 연습하면 소중한 새싹이 더 좋아질 것입니다. 함께 장미를 그려봅시다.

재료

  • 경도가 다른 흑연 연필
  • 지우개
  • 스케치 용지.

표현력을 더하고 싶다면 색연필, 수채화 또는 파스텔을 사용할 수 있습니다. 얻기 위해 좋은 결과세심하고 관찰력이 필요합니다.

단계별로 장미를 그리는 방법

이 아름다운 꽃에는 수많은 종류가 있으며 모양, 크기, 화려 함, 잎 모양 및 색상이 다릅니다. 10가지 기본 형태의 꽃이 있으며 부시 품종의 꽃차례는 몇 개에서 200개의 꽃봉오리까지 다양합니다. 가장 작은 크기는 2cm 미만이고 가장 큰 크기는 지름이 약 20cm입니다.

유리를 그리는 방법: 유리 꽃병을 만드는 방법

이를 제대로 표현하기 위해서는 복잡한 꽃살아있는 자연은 매우 도움이 될 것입니다. 집이나 정원에 이런 향기로운 식물이 없다면 인터넷에서 고화질 사진을 찾아 잘 살펴보세요.

시작하려면 아래 스케치를 사용할 수 있습니다.

이 튜토리얼에서는 다른 각도에서 다른 색상으로 스케치를 만듭니다. 우리는 다른 각도에서 측면에서 두 개의 꽃 (왼쪽 및 중앙)을 봅니다. 품종이 다르고 하나는 퇴색하고 다른 하나는 방금 꽃이 피었습니다. 위에서 세 번째 꽃을 봅니다.

레이아웃 및 모양

처음에는 연필로 종이에 거의 닿지 않고 아주 가볍게 그립니다.

첫 단계

  • 가장 먼저 할 일은 우리의 꽃을 적절한 간단한 양식: 원, 타원, 길쭉한 둥근 모양.
  • 이 단계에서 다음을 수행해야 합니다. 줄기, 정의하다 플라워 센터. 아래 그림에서 중심점은 매우 대략적으로 윤곽이 그려져 있지만 실제로는 거의 눈에 띄지 않는 선으로 수행해야 합니다.

토끼를 그리는 방법

꽃잎이 모든 방향으로 고르게 갈라지고 열리기 때문에 꽃의 중심이 어디에 있는지 잘 아는 것이 중요합니다.

우리는 꽃잎을 설명합니다

이 꽃의 이미지에서 가장 어려운 점은 꽃잎의 윤곽을 올바르게 그리는 것입니다. 이것은 주요 실수와 어려움이 발생하는 곳입니다.

꽃잎은 앞서 설명한 모양에 맞아야 하며 꽃의 중심이 어디에 있는지도 고려해야 합니다. 먼저 각진 직선으로 꽃잎을 표시할 수 있습니다. 이 단계에서 방향, 꽃잎의 배치를 설정하고 새싹의 충만함을 보여주는 것이 중요합니다.

그림에서는 꽃잎의 표시가 매우 선명한 선으로 표시되어 있지만 이 단계에서는 매우 가볍게 작업해야 나중에 쉽게 변경하고 세부 사항을 추가할 수 있습니다.

이제 이 직선을 더 우아하게 만들고, 약간 구부리고, 요철을 추가하고, 약간 다듬고, 세부적으로 표현해 보겠습니다.

우리는 앵무새를 그립니다

꽃잎의 위치와 모양

처음 두 꽃의 꽃잎을 더 쉽고 정확하게 표시하려면 둥근 선이 아닌 직선을 사용해야하며 둥글고 부드러운 회전은 잊어 버리십시오. 이 꽃들은 직선, 각진 모양 및 사각형 모양을 따라 오일, 아크릴로 칠하고 칠합니다.

모서리 부분이 뚜렷하게 두드러지는 예리한 모양의 장미를 그립니다.

위의 그림에서 주황색각성을 강조했다. 대부분의 뷰와 각도에서 "각도"가 도움이 되고 훌륭하게 작동합니다. 마지막 꽃의 경우 넓은 둔각으로 선으로 약간의 윤곽을 그리는 것이 가능하지만이 규칙은 사용되지 않았습니다. 그러나이 관점에서는 중앙에서 고르게 갈라지는 둥근 꽃잎의 윤곽을 즉시 그리는 것이 더 쉽습니다.

사실은 꽃잎전혀 정사각형이 아니며 매우 탄력적이며 서로 가깝게 고정되어 조밀하고 채워진 새싹을 형성합니다. 대부분의 경우 꽃잎이 구부러져 모서리가 형성됩니다. 이는 아래 그림에 나와 있습니다.

사람의 코를 그립니다.

꽃잎 배치. 또한 꽃잎을 배치하는 방법과 순서에 주의하십시오. 무성한 아름다운 새싹은 여러 줄의 꽃잎으로 형성되며 그 수는 5에서 128 조각으로 완전히 다릅니다. 꽃잎 사이의 관절에 꽃잎을 놓는 순서 인 리듬을 잡는 것이 중요합니다.

맨 위 줄의 꽃잎 하나가 맨 아래 줄의 두 잎과 겹칩니다. 꽃잎 열이 많기 때문에 이것을 계산하는 것은 무의미합니다. 꽃잎의 관절이 일치하지 않는지 확인하십시오 (n 위의 그림은 주황색으로 꽃잎이 서로 닿는 방식을 나타냅니다. 녹색 - 꽃잎의 잘못된 배열을 개략적으로 보여줍니다.).

줄기와 잎

줄기와 녹색 잎을 올바르게 보여주는 것도 매우 중요합니다. 줄기는 곧고 고르며 단단하고 목질이며 큰 가시가 있습니다. 등반 덤불에서 얇고 구불 구불하고 플라스틱에 작은 가시가 흩어져 있습니다.

아래 그림은 잎을 그리는 단계를 보여 주며 모양과 배열이 여기에서 명확하게 보입니다.

빨간 튤립을 그리는 방법

이 구성표에 따라 나뭇잎 그리기를 연습하여 나중에 더 복잡한 구성으로 쉽고 자연스럽게 나올 수 있습니다.

새싹

꽃다발이나 덤불을 칠할 때 개봉하지 않은 새싹 몇 개를 추가하는 것이 적절할 것입니다. 아름답고 우아하며 작업을 더욱 흥미롭게 만들 것입니다. 어렵지는 않지만 숨겨진 새싹을 "껴안는"녹색 잎을 올바르게 표시하는 것이 중요합니다.

새싹을 그리는 단계

볼륨 및 색상

연필로 새싹 내부의 깊이와 볼륨을 표시하려면 꽃잎 사이의 곡선과 그림자를 획으로 강조하면 충분합니다.

이 그림은 획이 그림에 볼륨을 추가하는 방법을 보여줍니다. 각 버튼은 다른 정도로 작동합니다. 때로는 몇 번의 스트로크만으로도 깊이와 볼륨을 강조할 수 있습니다. 새싹 내부에서 꽃잎의 색은 더 포화되고 어둡습니다.

펠트 펜, 수채화 또는 연필로 스케치에 약간의 밝기를 추가하면 좋은 결과를 얻습니다.

장미는 놀랍도록 아름다운 꽃입니다. 흥미로운 모양새싹, 우아한 꽃잎, 풍부한 색상 팔레트. 꽃의 여왕이 많은 사람들에게 존재하는 것은 당연합니다. 인사말 카드, 예술가들은 그녀를 아주 많이 묘사하는 것을 좋아합니다. 학생들은 또한 어머니, 할머니, 사랑하는 선생님을 기쁘게하거나 아름다운 구성에 감탄하기 위해 장미를 그리는 것을 좋아합니다. 물론 어린이의 명작은 단순하고 즉흥적이지만 어른들은 어린이의 시각 능력을 향상시키는 데 도움을 줄 수 있습니다. 예를 들어, 다양한 기술에서 성공적으로 사용할 수 있습니다. 단계별 드로잉.

그리기에 필요한 도구와 재료

유익한 창의적인 활동어른들은 무엇보다도 그를 장비해야합니다 직장- 넓은 테이블을 제공합니다. 큰 중요성편안한 의자가 있습니다. 젊은 예술가는 구부려서는 안됩니다.

다양한 기술을 사용하려면 다음 도구가 필요합니다.

  • 백서 A4 시트;
  • 유색 느슨한 판지 (구 아슈 그림용);
  • 간단한 연필 (부드럽거나 단단함-부드러움), 항상 날카롭게;
  • 지우개;
  • 색연필 (옵션 - 왁스 크레용);
  • 구 아슈;
  • 수채화 물감;
  • 두께가 다른 브러시.

그래픽 기법, 색연필, 페인트로 장미를 그릴 수 있습니다.

성인의 또 다른 임무는 미리 준비하는 것입니다. 기술지도어린이가 항상 손에 들고 다닐 수 있도록 단계별 그림 구성표를 사용합니다(주제별 사이트의 사진일 수 있음).

연필로 장미를 단계별로 그리는 법

장미 - 뿐만 아니라 아름다운 꽃, 그러나 그리기에 다소 복잡한 개체이기도 합니다(꽃봉오리는 서로 안에 중첩된 많은 꽃잎으로 구성됨). 그러나 아이가 연필로 단계별로 그리면 성공할 것입니다.

첫 번째 스트로크를 적용할 때 도구를 너무 세게 누르지 마십시오. 꽃의 대략적인 윤곽은 학생이 실수할 경우 쉽게 지울 수 있어야 합니다. 보다 선명한 선을 그릴 수 있습니다. 마지막 스테이지일하십시오 (이 목적을 위해 부드러운 연필을 사용할 수 있습니다).

장미 꽃봉오리

꽃꽂이는 줄기 없이 꽃잎으로 둘러싸인 꽃봉오리(또는 여러 개)로만 구성될 수 있습니다.

  1. 먼저 새싹의 중심을 설명해야 합니다.

    첫 번째 단계는 새싹의 중앙 부분 지정입니다.

  2. 그런 다음 중앙 주위에 꽃잎을 정렬합니다. 다양한 모양, 하단 및 상단, 측면. 꽃의 푹신함 정도는 작가가 봉오리의 선을 얼마나 연장하느냐에 따라 달라집니다.

    임의의 모양의 꽃잎은 중앙에서 다른 방향으로 출발해야 ​​합니다.

  3. 점차적으로 장미는 점점 더 화려해집니다.

    점점 화려해지는 꽃의 여왕

  4. 그리고 마지막으로 매력적인 새싹이 준비되었습니다.

    무성한 새싹이 이미 그려져 있습니다.

  5. 그리기의 다음 단계는 나뭇잎의 이미지입니다. 그들은 또한 크기가 달라야 하고 모양도 서로 달라야 합니다.

    봉오리 주변에는 크기와 모양이 다른 잎들이 그려져 있다.

  6. 그리고 마지막 터치-잎의 정맥을 지정하여 더 사실적으로 만들어야합니다.

    이미지를 보다 사실적으로 만들려면 잎맥을 표시해야 합니다.

새싹을 묘사하는 또 다른 방법은 나선형으로 시작하여 점차 그 주위에 꽃잎을 쌓는 것입니다.

장미 봉오리의 중심은 나선형과 비슷합니다.

날리지 않은 로즈 버드도 매력적으로 보입니다.이 경우 밑면은 작은 반원이 될 것입니다. 줄기가 뻗어 있고 바닥에서 새싹이 작은 녹색 잎으로 둘러싸여 있습니다. 윗부분에는 몇 개의 꽃잎을 추가해야합니다. 꽃의 화려 함은 그 수에 따라 다릅니다.

반쯤 닫힌 새싹 그리기는 반원으로 시작하며 그 안에 꽃잎이 그려져 있습니다.

장미 줄기

장미의 다음 버전은 줄기와 잎이 있는 꽃입니다.새싹이 다시 거의 닫히도록하십시오.

  1. 새싹과 줄기의 바닥부터 시작합시다. 이것은 큰 문제가 아닙니다.

    먼저 새싹의 줄기와 골격을 묘사합니다.

  2. 다음으로 꽃 봉오리와 줄기를 그리고 잎사귀를 지정하십시오.

    우리는 잎과 새싹을 설명합니다

  3. 그런 다음 잎사귀를 조각하고 새싹을 더 웅장하게 만듭니다. 꽃이 준비되었으므로 색칠하는 것만 남아 있습니다.

    이미지는 적절한 색상으로 칠할 때만 남습니다.

꽃병에 장미 그리기

꽃병이나 화분에 담긴 장미 그림을 잘 보세요.시작하기 창작 과정, 젊은 예술가그가 작업을 시작할 위치를 결정해야 합니다: 꽃 또는 꽃병으로.

  1. 새싹은 이미 익숙한 구성표에 따라 묘사됩니다 : 느슨하거나 열리지 않았습니다.

    먼저, 우리는 서로 일정한 거리에 있는 새싹을 나타냅니다.

  2. 그런 다음 깔끔한 뾰족한 잎이 추가됩니다.

    우리는 아름다운 작은 잎을 그립니다

  3. ~에 마지막 단계꽃병이 그려져 있습니다. 모양을 가지고 놀 수 있습니다. 사다리꼴, 긴 직사각형 등의 형태로 가운데가 더 볼록하게 만드십시오.

    마지막 단계 - 꽃병 그리기

색연필로 밑그림 색칠하기

아이가 사실적으로 장미를 그리는 법을 배운 후 간단한 연필로, 색연필이나 크레용으로 실루엣 채색을 시작할 수 있습니다. 다음과 같은 중요한 사항이 고려됩니다.


에 관해서 그림 물감, 장미는 아이들이 가장 자주 빨간색으로 묘사합니다. 그러나이 꽃은 구성에 분홍색, 노란색, 주황색, 라일락과 같은 다른 많은 색조를 가질 수 있습니다. 매우 어두운 빨간색 음영 (거의 검은 색)으로 칠해진 장미는 장관을 이룹니다.

그림을 그리는 어린 학생들은 종종 의도한 윤곽선을 원하는 색상으로 채웁니다.

어린 학생의 그림에는 일반적으로 그림자 전환이 없습니다.

꽃잎의 작은 그림자는 그림에서 훨씬 더 흥미롭게 보입니다.

나이가 들면 아이들은 이미 그림자를 지정할 수 있습니다.

또한 화려한 예술적 솔루션은 다른 색상의 꽃잎 테두리입니다 (예 : 분홍색 또는 빨간색 인 경우 자주색 또는 갈색).

꽃의 테두리는 다른 색상으로 만들 수 있습니다. 항상 아름답게 보입니다.

포토 갤러리 : 연필로 장미를 그리는 단계별

새싹 그리기의 기초 - 큰 원그림은 나선형으로 시작합니다 꽃잎은 타원 주위에 형성됩니다 꽃봉오리는 타원을 기준으로 그려집니다 꽃과 화분 모두 그리기를 시작할 수 있습니다 꽃봉오리 모양은 하트 모양을 닮습니다

초보자를 위한 구아슈 그림의 특징

아이들은 구 아슈로 꽃을 그리는 것을 좋아합니다. 결국 구성은 항상 밝고 표현력이 풍부합니다. 이 기술은 초보자 아티스트에게 이상적입니다. 그림을 손상시키지 않고 오류와 부정확성을 숨길 수 있습니다.

구아슈는 불투명하고 흰색이 포함되어 있기 때문에 어두운 곳에서 밝은 곳으로 그려야 하지만 그 반대는 안됩니다. 먼저 아이가 구성을 결정하고 색상 팔레트를 클릭한 다음 어두운 영역을 칠하기 시작합니다. 밝은 하이라이트와 색상 악센트가 최종 작업에 표시됩니다.

구 아슈 그림에서 배경은 특히 중요합니다. 그것은 두 가지 유형이 될 수 있습니다.

  1. 연필 스케치 외부의 균일한 음영: 장미 자체와 배경이 특정 색상으로 표시됩니다.
  2. 채우다. 먼저 그림의 배경을 그려주고 마르면 꽃을 직접 그려줍니다. 백지, 컬러 판지).

고려하다 구체적인 예구 아슈로 장미 그림.

장미 꽃다발

  1. 우리는 꽃꽂이의 연필 스케치를 만듭니다.

    미래의 장미는 원으로 표시됩니다

  2. 그늘 녹색배경을 채우고 나뭇잎을 그립니다.

    장미를 제외한 종이의 전체 표면은 녹색 음영으로 칠해져 있습니다.

  3. 다음 단계는 새싹의 디자인입니다. 그들 각각은 먼저 흰색 구 아슈로 칠해집니다. 마를 때까지 꽃잎은 빨간색 선으로 표시됩니다.

    로즈 버드는 흰색 구 아슈로 칠해지고 빨간색 선으로 보완됩니다.

  4. 작업의 마지막 부분 - 흰색 구 아슈가있는 얇은 브러시의 도움으로 개별 꽃잎, 잎, 풀잎이 강조 표시됩니다. 구성이 준비되었습니다.

    흰색 구아슈로 섬세한 장식 디테일 적용

녹색 배경에 장미

구아슈는 어두운 배경에 그림을 그릴 수 있기 때문에 좋습니다.따라서 장미의 경우 짙은 녹색 기반을 선택할 수 있습니다.

  1. 가는 붓으로 붉은 장미 봉오리를 그립니다.

    녹색 배경에 붓으로 붉은 꽃봉오리를 그립니다.

  2. 결과 이미지는 물로 흐려집니다.

    물로 흐리게 하면 음영이 넘칠 것입니다.

  3. 연한 녹색 구 아슈의 도움으로 얇은 줄기와 우아한 잎을 묘사합니다. 잎의 가시와 잎맥은 더 어두운 녹색 음영으로 표시됩니다.

    다양한 녹색 음영으로 줄기와 잎을 그립니다.

  4. 다음으로 새싹을 더 볼륨있게 만듭니다. 꽃잎의 테두리를 밝은 분홍색으로 표시합니다.

    새싹의 꽃잎을 옅은 분홍색으로 장식합니다.

  5. 그림의 마지막 단계는 배경 작업입니다. 어둡고 밝은 그늘의 녹색 선을 사용하여 아름다운 오버플로를 만들어 봅시다.

    밝은 녹색과 짙은 녹색의 스트로크는 배경을 더욱 표현력있게 만듭니다.

수채화의 특징

결함이 이미 명백하기 때문에 수채화로 페인팅하는 것이 더 책임감있는 작업입니다. 그러나이 기술을 사용하면 섬세하고 정교한 꽃꽂이를 만들 수 있습니다.약간의 연습 후 학생은 신선함을 호흡하는 것처럼 보이는 매우 사실적인 장미를 그릴 수 있습니다.

먼저 다시 연필 스케치가 만들어집니다. 동시에 도면이 약간 눈에 띄어야 합니다(도구에 압력을 가할 필요 없음). 그런 다음 수채화가 나옵니다. 페인트를 물로 씻어야합니다. 뚜렷한 색상없이 거의 투명해야합니다.새싹을 칠할 때 장미가 자연스럽게 보이도록 여러 가지 음영을 사용하는 것이 좋습니다.

테이프 나 단추로 용지를 고정하는 것이 좋습니다. 젖었다가 마르면 못생긴 파도가 생길 수 있습니다.

구체적인 예를 들어 보겠습니다.

  1. 첫 번째 단계는 장미의 연필 스케치입니다.

    연필 스케치 선은 얇고 부드러워야 합니다.

  2. 라즈베리 페인트는 물로 강하게 희석하고 새싹 표면에 두꺼운 브러시로 바릅니다. 연한 녹색 수채화로 아래쪽 부분을 표시합니다 (또한 매우 희석됨).

    새싹은 고도로 희석 된 라즈베리 페인트로 칠해져 있습니다.

  3. 초기 레이어가 건조되면 꽃잎의 가장자리가 따뜻한 색조의 페인트로 음영 처리됩니다. 배경은 어둡고 차가운 톤(예: 보라색)으로 표시됩니다. 이것은 시각적으로 장미를 더 밝게 만듭니다. 이 경우 장미의 밝은 부분은 어두운 톤으로, 어두운 부분은 밝은 톤으로 각각 음영 처리됩니다. 색상 이질성은 환영합니다. 이미지가 더 자연스러워집니다.꽃잎의 정맥을 표시하려면 얇은 브러시가 필요합니다. 그녀는 새싹의 기초와 중간에서 작업하고 있습니다. 어두운 색조로 과용하지 않는 것이 중요합니다. 그렇지 않으면 패턴이 "만화"가 될 수 있습니다.

가장 유명하고 항상 찾는 꽃은 장미입니다. 의외로 관심이 많다. 장미를 그리는 방법. 결국 인사말 카드 등의 삽화로 묘사 된 다양한 휴일에 제공됩니다. 날카로운 가시에도 불구하고 장미는 믿을 수 없을 정도로 기분 좋은 냄새와 절묘한 모습을 가지고 있기 때문에 쉽게 설명 할 수 있습니다. 이 꽃의 꽃잎의 종류와 형태는 무수히 많지만 오늘은 제 단계별 수업, 표준 장미를 그리는 방법을 배웁니다. 그림은 단순한 연필로 그려져 있음에도 불구하고 아름다운 꽃의 모습은 힘을 잃지 않습니다.

도구 및 재료:

  1. 흰 종이.
  2. 간단한 연필.
  3. 지우개.

작업 단계:

사진 1.우선 미래의 꽃 모양을 만듭니다. 즉, 원을 그립니다.

사진 2.원 중앙에 다른 도형을 그립니다. 그 모양은 곡물과 비슷합니다.

사진 3.우리는 장미의 한가운데를 그리기 시작합니다. 중앙에서 꽃잎은 서로 매우 가깝기 때문에 엿보기 팁을 설명하겠습니다.

사진 4.오른쪽에 꽃잎을 추가하십시오. 윗부분은 끝이 뾰족합니다. 모든 꽃잎을 고려하여 이것을 잊지 마십시오. 꽃잎의 성장은 중앙의 둥근 모양에서 시작됩니다.

사진 5.왼쪽에 다른 꽃잎을 그리고 그 위에 그림자를 그립니다. 베이스에 있습니다.

사진 6.이제 위에서 꽃잎을 그려 봅시다. 두 개의 꽃잎 사이에 위치하며 약간 정사각형 모양입니다.



사진 7.우리는 장미 꽃잎을 계속 추가합니다. 이번에는 왼쪽과 아래쪽에 작은 곡선 꽃잎을 그립니다.

사진 8.바깥 쪽 꽃잎은 전체 꽃 중에서 가장 큽니다. 우리는 끝을 날카롭게 만들고 모양은 약간 정사각형입니다.

사진 9.우리는 장미 건설을 완료합니다. 꽃잎의 끝이 이전에 윤곽선을 넘어 약간 확장되면 무섭지 않습니다. 결국 이 꽃에는 엄격하게 정의된 경계가 없습니다.

사진 10.지우개로 불필요한 줄을 모두 지우십시오.

사진 11.우리는 장미 한가운데에 그림자를 드리우기 시작합니다. 우리는 꽃잎이 자라는 곳에서 위로 획을 그립니다.



사진 12.꽃잎과 가운데의 가장자리를 그리고 명확한 모양을 설명합니다.

사진 13.가운데에서 우리는 가까운 꽃잎에 계속 그림자를 얹습니다. 꽃잎이 자라는 곳은 항상 가장자리보다 어둡습니다.

사진 14.꽃잎이 자라는 곳에 그림자를 그리고 가장자리를 따라 조금 추가합니다. 이 기술을 사용하면 그림을 더 방대하게 만들 수 있습니다.

사진 15.우리는 주로 장미의 오른쪽에 있는 나머지 꽃잎에 계속해서 그림자를 추가합니다.

사진 16.꽃의 그림자 작업을 마칩니다. 빛이 오른쪽에 더 많이 떨어지기 때문에 꽃잎의 왼쪽 부분을 나머지 부분보다 어둡게 만듭니다.

장미는 흥미로운 꽃 봉오리 모양, 우아한 꽃잎, 풍부한 색상 팔레트를 가진 놀랍도록 아름다운 꽃입니다. 꽃의 여왕이 많은 인사말 카드에 등장하는 것은 당연하며 예술가들은 그녀를 묘사하는 것을 매우 좋아합니다. 학생들은 또한 어머니, 할머니, 사랑하는 선생님을 기쁘게하거나 아름다운 구성에 감탄하기 위해 장미를 그리는 것을 좋아합니다. 물론 어린이의 명작은 단순하고 즉흥적이지만 어른들은 어린이의 시각 능력을 향상시키는 데 도움을 줄 수 있습니다. 예를 들어 단계별 도면은 다양한 기술에서 성공적으로 사용될 수 있습니다.

그리기에 필요한 도구와 재료

학생의 유익한 창의적 활동을 위해 성인은 우선 그에게 작업장을 갖추어야합니다. 넓은 테이블을 제공하십시오. 편안한 의자는 매우 중요합니다. 젊은 예술가는 구부려서는 안됩니다.

다양한 기술을 사용하려면 다음 도구가 필요합니다.

  • 백서 A4 시트;
  • 유색 느슨한 판지 (구 아슈 그림용);
  • 간단한 연필 (부드럽거나 단단함-부드러움), 항상 날카롭게;
  • 지우개;
  • 색연필 (옵션 - 왁스 크레용);
  • 구 아슈;
  • 수채화 물감;
  • 두께가 다른 브러시.

그래픽 기법, 색연필, 페인트로 장미를 그릴 수 있습니다.

성인을위한 또 다른 임무는 어린이가 항상 손에 들고 있도록 단계별 도면 구성표로 기술지도를 미리 준비하는 것입니다 (주제별 사이트의 사진 일 수 있음).

연필로 장미를 단계별로 그리는 법

장미는 매우 아름다운 꽃일 뿐만 아니라 그림을 그리기에는 다소 복잡한 대상이기도 합니다. 그러나 아이가 연필로 단계별로 그리면 성공할 것입니다.

첫 번째 스트로크를 적용할 때 도구를 너무 세게 누르지 마십시오. 꽃의 대략적인 윤곽은 학생이 실수할 경우 쉽게 지울 수 있어야 합니다. 작업의 마지막 단계에서 더 밝은 선을 그릴 수 있습니다(이 목적을 위해 부드러운 연필을 사용할 수 있습니다).

장미 꽃봉오리

꽃꽂이는 줄기 없이 꽃잎으로 둘러싸인 꽃봉오리(또는 여러 개)로만 구성될 수 있습니다.

  1. 먼저 새싹의 중심을 설명해야 합니다.

    첫 번째 단계는 새싹의 중앙 부분 지정입니다.

  2. 그 후 중앙, 아래와 위, 측면에 다양한 모양의 꽃잎을 만듭니다. 꽃의 푹신함 정도는 작가가 봉오리의 선을 얼마나 연장하느냐에 따라 달라집니다.

    임의의 모양의 꽃잎은 중앙에서 다른 방향으로 출발해야 ​​합니다.

  3. 점차적으로 장미는 점점 더 화려해집니다.

    점점 화려해지는 꽃의 여왕

  4. 그리고 마지막으로 매력적인 새싹이 준비되었습니다.

    무성한 새싹이 이미 그려져 있습니다.

  5. 그리기의 다음 단계는 나뭇잎의 이미지입니다. 그들은 또한 크기가 달라야 하고 모양도 서로 달라야 합니다.

    봉오리 주변에는 크기와 모양이 다른 잎들이 그려져 있다.

  6. 그리고 마지막 터치-잎의 정맥을 지정하여 더 사실적으로 만들어야합니다.

    이미지를 보다 사실적으로 만들려면 잎맥을 표시해야 합니다.

새싹을 묘사하는 또 다른 방법은 나선형으로 시작하여 점차 그 주위에 꽃잎을 쌓는 것입니다.

장미 봉오리의 중심은 나선형과 비슷합니다.

날리지 않은 로즈 버드도 매력적으로 보입니다.이 경우 밑면은 작은 반원이 될 것입니다. 줄기가 뻗어 있고 바닥에서 새싹이 작은 녹색 잎으로 둘러싸여 있습니다. 윗부분에는 몇 개의 꽃잎을 추가해야합니다. 꽃의 화려 함은 그 수에 따라 다릅니다.

반쯤 닫힌 새싹 그리기는 반원으로 시작하며 그 안에 꽃잎이 그려져 있습니다.

장미 줄기

장미의 다음 버전은 줄기와 잎이 있는 꽃입니다.새싹이 다시 거의 닫히도록하십시오.

  1. 새싹과 줄기의 바닥부터 시작합시다. 이것은 큰 문제가 아닙니다.

    먼저 새싹의 줄기와 골격을 묘사합니다.

  2. 다음으로 꽃 봉오리와 줄기를 그리고 잎사귀를 지정하십시오.

    우리는 잎과 새싹을 설명합니다

  3. 그런 다음 잎사귀를 조각하고 새싹을 더 웅장하게 만듭니다. 꽃이 준비되었으므로 색칠하는 것만 남아 있습니다.

    이미지는 적절한 색상으로 칠할 때만 남습니다.

꽃병에 장미 그리기

꽃병이나 화분에 담긴 장미 그림을 잘 보세요.창작 과정을 시작하면서 젊은 예술가는 꽃이나 꽃병으로 작업을 시작할 위치를 결정해야 합니다.

  1. 새싹은 이미 익숙한 구성표에 따라 묘사됩니다 : 느슨하거나 열리지 않았습니다.

    먼저, 우리는 서로 일정한 거리에 있는 새싹을 나타냅니다.

  2. 그런 다음 깔끔한 뾰족한 잎이 추가됩니다.

    우리는 아름다운 작은 잎을 그립니다

  3. 마지막 단계에는 꽃병이 그려져 있습니다. 모양을 가지고 놀 수 있습니다. 사다리꼴, 긴 직사각형 등의 형태로 가운데가 더 볼록하게 만드십시오.

    마지막 단계 - 꽃병 그리기

색연필로 밑그림 색칠하기

아이가 간단한 연필로 장미를 사실적으로 그리는 법을 배운 후에는 색연필이나 크레용으로 실루엣을 칠할 수 있습니다. 다음과 같은 중요한 사항이 고려됩니다.


사용 된 색상에 관해서는 장미가 가장 자주 빨간색으로 묘사됩니다. 그러나이 꽃은 구성에 분홍색, 노란색, 주황색, 라일락과 같은 다른 많은 색조를 가질 수 있습니다. 매우 어두운 빨간색 음영 (거의 검은 색)으로 칠해진 장미는 장관을 이룹니다.

그림을 그리는 어린 학생들은 종종 의도한 윤곽선을 원하는 색상으로 채웁니다.

어린 학생의 그림에는 일반적으로 그림자 전환이 없습니다.

꽃잎의 작은 그림자는 그림에서 훨씬 더 흥미롭게 보입니다.

나이가 들면 아이들은 이미 그림자를 지정할 수 있습니다.

또한 화려한 예술적 솔루션은 다른 색상의 꽃잎 테두리입니다 (예 : 분홍색 또는 빨간색 인 경우 자주색 또는 갈색).

꽃의 테두리는 다른 색상으로 만들 수 있습니다. 항상 아름답게 보입니다.

포토 갤러리 : 연필로 장미를 그리는 단계별

새싹 그리기의 기본은 큰 원입니다 그리기는 나선형으로 시작합니다 꽃잎은 타원을 중심으로 형성됩니다 새싹은 타원형을 기준으로 그려집니다 꽃과 화분 모두 그리기 시작할 수 있습니다 새싹 모양은 하트 모양입니다

초보자를 위한 구아슈 그림의 특징

아이들은 구 아슈로 꽃을 그리는 것을 좋아합니다. 결국 구성은 항상 밝고 표현력이 풍부합니다. 이 기술은 초보자 아티스트에게 이상적입니다. 그림을 손상시키지 않고 오류와 부정확성을 숨길 수 있습니다.

구아슈는 불투명하고 흰색이 포함되어 있기 때문에 어두운 곳에서 밝은 곳으로 그려야 하지만 그 반대는 안됩니다. 먼저 아이는 구도와 색상 팔레트를 결정한 다음 어두운 부분을 칠하기 시작합니다. 밝은 하이라이트와 색상 악센트가 최종 작업에 표시됩니다.

구 아슈 그림에서 배경은 특히 중요합니다. 그것은 두 가지 유형이 될 수 있습니다.

  1. 연필 스케치 외부의 균일한 음영: 장미 자체와 배경이 특정 색상으로 표시됩니다.
  2. 채우다. 먼저 그림의 배경이 그려지고 마르면 꽃을 직접 그립니다 (옵션으로 처음에는 백지가 아니라 색종이를 사용할 수 있습니다).

구 아슈로 장미를 그리는 구체적인 예를 고려하십시오.

장미 꽃다발

  1. 우리는 꽃꽂이의 연필 스케치를 만듭니다.

    미래의 장미는 원으로 표시됩니다

  2. 녹색 음영이 배경을 채우고 나뭇잎을 그립니다.

    장미를 제외한 종이의 전체 표면은 녹색 음영으로 칠해져 있습니다.

  3. 다음 단계는 새싹의 디자인입니다. 그들 각각은 먼저 흰색 구 아슈로 칠해집니다. 마를 때까지 꽃잎은 빨간색 선으로 표시됩니다.

    로즈 버드는 흰색 구 아슈로 칠해지고 빨간색 선으로 보완됩니다.

  4. 작업의 마지막 부분 - 흰색 구 아슈가있는 얇은 브러시의 도움으로 개별 꽃잎, 잎, 풀잎이 강조 표시됩니다. 구성이 준비되었습니다.

    흰색 구아슈로 섬세한 장식 디테일 적용

녹색 배경에 장미

구아슈는 어두운 배경에 그림을 그릴 수 있기 때문에 좋습니다.따라서 장미의 경우 짙은 녹색 기반을 선택할 수 있습니다.

  1. 가는 붓으로 붉은 장미 봉오리를 그립니다.

    녹색 배경에 붓으로 붉은 꽃봉오리를 그립니다.

  2. 결과 이미지는 물로 흐려집니다.

    물로 흐리게 하면 음영이 넘칠 것입니다.

  3. 연한 녹색 구 아슈의 도움으로 얇은 줄기와 우아한 잎을 묘사합니다. 잎의 가시와 잎맥은 더 어두운 녹색 음영으로 표시됩니다.

    다양한 녹색 음영으로 줄기와 잎을 그립니다.

  4. 다음으로 새싹을 더 볼륨있게 만듭니다. 꽃잎의 테두리를 밝은 분홍색으로 표시합니다.

    새싹의 꽃잎을 옅은 분홍색으로 장식합니다.

  5. 그림의 마지막 단계는 배경 작업입니다. 어둡고 밝은 그늘의 녹색 선을 사용하여 아름다운 오버플로를 만들어 봅시다.

    밝은 녹색과 짙은 녹색의 스트로크는 배경을 더욱 표현력있게 만듭니다.

수채화의 특징

결함이 이미 명백하기 때문에 수채화로 페인팅하는 것이 더 책임감있는 작업입니다. 그러나이 기술을 사용하면 섬세하고 정교한 꽃꽂이를 만들 수 있습니다.약간의 연습 후 학생은 신선함을 호흡하는 것처럼 보이는 매우 사실적인 장미를 그릴 수 있습니다.

먼저 다시 연필 스케치가 만들어집니다. 동시에 도면이 약간 눈에 띄어야 합니다(도구에 압력을 가할 필요 없음). 그런 다음 수채화가 나옵니다. 페인트를 물로 씻어야합니다. 뚜렷한 색상없이 거의 투명해야합니다.새싹을 칠할 때 장미가 자연스럽게 보이도록 여러 가지 음영을 사용하는 것이 좋습니다.

테이프 나 단추로 용지를 고정하는 것이 좋습니다. 젖었다가 마르면 못생긴 파도가 생길 수 있습니다.

구체적인 예를 들어 보겠습니다.

  1. 첫 번째 단계는 장미의 연필 스케치입니다.

    연필 스케치 선은 얇고 부드러워야 합니다.

  2. 라즈베리 페인트는 물로 강하게 희석하고 새싹 표면에 두꺼운 브러시로 바릅니다. 연한 녹색 수채화로 아래쪽 부분을 표시합니다 (또한 매우 희석됨).

    새싹은 고도로 희석 된 라즈베리 페인트로 칠해져 있습니다.

  3. 초기 레이어가 건조되면 꽃잎의 가장자리가 따뜻한 색조의 페인트로 음영 처리됩니다. 배경은 어둡고 차가운 톤(예: 보라색)으로 표시됩니다. 이것은 시각적으로 장미를 더 밝게 만듭니다. 이 경우 장미의 밝은 부분은 어두운 톤으로, 어두운 부분은 밝은 톤으로 각각 음영 처리됩니다. 색상 이질성은 환영합니다. 이미지가 더 자연스러워집니다.꽃잎의 정맥을 표시하려면 얇은 브러시가 필요합니다. 그녀는 새싹의 기초와 중간에서 작업하고 있습니다. 어두운 색조로 과용하지 않는 것이 중요합니다. 그렇지 않으면 패턴이 "만화"가 될 수 있습니다.

1. 장미 봉오리의 윤곽선을 쉽게 그릴 수 있습니다.

먼저 로즈 버드 꽃잎의 윤곽을 그려야합니다. 이를 위해 종이 위에 원을 그리는 것은 어렵지 않습니다. 완벽하게 균일하게 그릴 필요는 없으며 장미 꽃이이 윤곽선 안에 있다는 것을 고려하는 것이 중요하므로 즉시 그립니다. 적당한 크기버튼 개요. 밝은 선은 부차적이며 도면의 다음 단계에서 제거할 것임을 잊지 마십시오. 장미를 그리다다음 단계에서 계속하되 지금은 새싹에 줄기를 추가합니다.

2. 장미 꽃잎 그리는 방법

먼저 꽃봉오리의 아직 개봉하지 않은 부분을 장미 중앙에 그립니다. 그런 다음 새싹을 선으로 두 부분으로 나눕니다 (그림에서 파란색의). 이제 새싹의 왼쪽과 오른쪽 부분의 꽃잎 선을 그리는 것이 편리하고 쉬울 것입니다.

3. 나뭇잎과 꽃봉오리 디테일 그리기

이제 장미 꽃잎을 자세히 그려야합니다. 꽃잎의 윤곽은 내 그림에서 정확히 복사할 필요가 없으며 모양이 다를 수 있습니다.

4. 꽃잎을 계속 그립니다.

먼저 잎으로 꽃의 줄기를 그립니다. 가지와 잎의 수는 임의로 그립니다. 가장 중요한 것은 잎을 너무 크게 만들지 않는 것입니다. 장미 잎에는 결이 있습니다. 사실감을 높이려면 그림도 그려야 합니다. 여분의 윤곽을 제거하고 꽃잎을 자세하게 그립니다. 꽃잎의 올바른 이미지에는 장미 패턴의 전체적인 아름다움이 있습니다. 각 꽃잎의 위쪽 윤곽선은 꽃잎 가장자리에서 연결되는 두 개의 선으로 그려집니다. 이것은 꽃잎의 가장자리가 구부러진 느낌을 줍니다. 이것은 또한 새싹에 그림자를 만드는 다음 단계에서 도움이 될 것입니다. 장미 그리기넉넉한.

5. 간단한 연필로 장미를 음영 처리하는 방법

이 단계에서 이미 진짜 장미를 그렸습니다. 꽃 그림에 그림자를 추가하는 것만 남아 볼륨이 커집니다. 장미의 어느 쪽에 더 많은 빛이 비추어질지 결정하기 위해 밝은 빛이 어느 쪽에 있을 것인지 상상해 보십시오. 꽃잎 사이에 오목한 부분이 있으면 연필을 더 세게 눌러 그림자를 "두껍게"그려야합니다. 그림자도 꽃잎의 교차점에 있어야 합니다. 연필로 음영 처리 된 모든 부분을 손가락으로 가볍게 문지릅니다. 이 방법은 날카로운 연필선을 매끄럽게 하고, 장미 그리기더 부드러워 보일 것입니다.

6. 그래픽 태블릿에 장미 그리기

간단한 연필로 착색하는 대신 페인트 나 색연필로 장미를 칠하면 그림이 훨씬 더 멋지게 보일 것입니다. 색연필로 채색할 때는 조명을 꼭 고려하세요. 그림자가 없으면 장미는 2차원적으로 "평평하게" 보입니다. 간단한 연필로 장미 그림은 색연필로 약간 "색조"를 칠할 수도 있습니다. 이것이 제가 로즈버드 그림을 만든 방법입니다(아래 참조).
장미 그림을 물감으로 색칠하는 것은 완벽하지만, 물감이 있고 사용법을 알고 있는 경우에만 가능합니다.

장미를 그릴 수 있습니다 다른 방법들. 이렇게 해서 꽃봉오리를 펼친 상태에서 장미 꽃잎 하나하나를 세밀하게 그려주면 편리합니다. 밝은 선은 부차적이며 그림의 다음 단계에서 제거한다는 것을 잊지 마십시오. 코멘트가 없는 드로잉 레슨의 이 단계는 메인 레슨에 추가됩니다. 각 단계에서 선택한 선을 연필로 추가해야 합니다. 파란색으로 표시됩니다.


하나의 장미 그림을 올바르게 그리는 방법을 배운 후에는 더 어려운 작업으로 진행할 수 있습니다. 아름다운 꽃다발장미에서. 실제 장미가 꽃병에 어떻게 서 있는지주의하십시오. 일부는 아직 열리지 않은 작은 새싹이 있고 줄기는 잎 근처에서 기울어집니다. 다른 크기. 최대 가장 좋은 방법장미 꽃다발을 그리는 것은 먼저 간단한 연필로 살아있는 꽃다발을 그린 다음 페인트로 칠하는 것입니다. 그러나 실제 장미 꽃다발이 없더라도 컬러 사진이나 사진에서 장미를 그릴 수 있습니다.


나의 첫 번째 장미 그림. 정물화 오일 페인트. 많이 비판하지 마세요. 저는 겨우 12살이었습니다.


발레리나를 그리는 방법에 대한 수업은 사람을 그리는 것이 쉽지 않기 때문에 특히 춤의 우아함과 우아함을 전달할 수 있기 때문에 이미 잘 그리는 방법을 알고있는 사람들을 위해 설계되었습니다. 발레리나에게는 꽃이 주어지기 때문에 무대에 누워있는 장미 꽃다발을 그릴 수 있습니다.


사이트의 거의 모든 꽃 그림은 그래픽 태블릿. 컬러 사진간단한 연필로 단계적으로 그린 ​​꽃을 색칠하는 데 사용할 수 있습니다.


우리 행성에는 수백만 송이의 꽃이 있고 수백 종의 장미만 있습니다. 꽃다발을 그릴 때 튤립이나 여러 장미를 추가할 수 있습니다. 가장 중요한 것은 장미의 색상이 다른 꽃과 결합된다는 것입니다. 그림의 꽃다발은 리본, 다른 꽃의 잎으로 장식할 수 있습니다.


카모마일 그리기는 가장 쉬운 작업이며 초보자라면 누구나 그리는 법을 배울 수 있습니다. 이 작업이 어렵지 않다면 장미 그림도 "어깨에"있을 것입니다.


장미를 그린다면 나비 그림은 장미 그림을 장식하고 보완할 수 있습니다. 장미 위로 날아가거나 맨 위 잎사귀에 앉아 있는 나비를 그립니다. 새싹 자체에 나비를 그릴 필요는 없습니다. 주요 개체장미그림.


집은 기와로 지붕을 만들거나 이중문을 그리거나 벽돌로 늘어선 굴뚝을 추가하여 벽난로를 만드는 등 여러 가지 방법으로 그릴 수 있습니다. 집 근처의 풍경을 되살리기 위해 화단에서 자라는 장미를 그릴 수 있습니다.


맨 위