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직업 연극 평론가. 연극평론가 연극평론가란 무엇이며 어떻게 될 수 있나요? 리뷰로 죽이지 않는 방법

연극 평론가

연극 평론가- 직업뿐만 아니라 전문적으로 종사하는 사람 연극 비평 - 문학적 창의성, 일반화 기사, 공연 리뷰, 창의적인 초상화배우, 감독 등 .

연극 비평은 연극 연구와 직접적으로 관련되어 있으며, 그 수준에 따라 다르며, 더 시사적이고 사건에 더 빨리 반응하기 때문에 연극 연구에 자료를 제공합니다. 극장 생활. 한편, 연극비평은 문학비평, 문학비평과 연결되어 당대 미학사상의 위상을 반영하고, 극장 시스템.

이야기

다음은 유명한 러시아 비평가들입니다.

노트

위키미디어 재단. 2010.

시어터 디스트릭트(뉴욕)
극장 다리(이바노보)

다른 사전에 "극장 평론가"가 무엇인지 확인하십시오.

극장판 10월- 1920년 Vsevolod Emilievich Meyerhold가 제시한 10월의 정복을 기반으로 한 극장의 정치화인 혁명 이후 러시아의 연극 사업을 개혁하는 "Theatrical October" 프로그램. 해. Meyerhold - 극장의 "리더" ... Wikipedia

비평가- 비평가, 비판, 남편. 1. 비판하고 해석하고 평가하는 작가 예술 작품. 문학 평론가. 연극평론가. 2. 평론가와 동일(구어체 neod.). 그는 끔찍한 비평가입니다. “나는 당신이 몹시 두렵습니다 ... 당신은 위험합니다 ... ... 사전우샤코프

비평가- n., m., 사용. 비교 종종 형태학: (아니오) 누구? 누구를 위한 비판? 비판, (참조) 누구? 누구의 비판? 비평가, 누구에 대해? 비판에 대해; pl. WHO? 비판, (아니) 누구? 비평가는 누구에게? 비평가, (참조) 누구? 비평가 누구? 누구에 대한 비평가? 평론가에 대해... 드미트리예프 사전

비평가- CRITIC, a, m 누구, 무엇 l을 비판, 평가, 분석하는 사람. Vadim은 대학을 졸업하고 미술사 학위를 받았으며 강의를하고 때로는 여행을 이끌었고 이제 그는 자신을 다음과 같이 시도했습니다. 연극 평론가(A. Rybakov) ... 러시아어 명사의 설명 사전

시어터 밴(영화)- The Band Wagon Theatrical Wagon ... Wikipedia

연극 로맨스 (영화)- 연극 소설 장르 드라마 코미디 감독 올렉 바비츠키 유리 골딘 각본가 예브게니 운가드 ... Wikipedia

비평가- 비평가, 남편. 1. 비평에 종사하는 자(1가치) 누군가를 비난하는 사람. 엄격한 k. 2. 비판에 관여하는 전문가(3가지 가치). 문학 k. 뮤지컬 k. 연극 k. | 여성 비판, s (2가지 의미; 구어체 ... ... Ozhegov의 설명 사전

연극 로맨스- Mikhail Afanasyevich Bulgakov의 미완성 소설 "연극 소설"( "죽은 사람의 노트"). 특정 작가 Sergei Leontyevich Maksudov를 대신하여 1 인칭으로 작성된이 소설은 연극 무대와 글쓰기 세계에 대해 이야기합니다. ... ... Wikipedia

비평가- ㅏ; m. 1. 무엇을 분석하고 평가하는 사람 l. 등등. 발간된 법률 초안의 비평가. 이 문제에 대한 우리 입장의 비평가. 2. 비판을 다루는 사람(4자). 문학 K. 연극 K. 뮤지컬 K. ◁ 비평, ... ... 백과 사전

비평가- ㅏ; M. 참조하십시오. 비판 1) 무엇을 분석하고 평가하는 사람 l. 등등. 발간된 법률 초안의 비평가. 이 문제에 대한 우리 입장의 비평가. 2) 비평에 종사하는 사람 4) 문학 kri/tik. 연극 크리어/ … 많은 표현의 사전

서적

F. V. Bulgarin - 작가, 저널리스트, 연극 평론가, Vershinina Natalya Leonidovna, Bulkina I., Reitblat Abram Ilyich. F. V. Bulgarin-작가, 저널리스트, 연극 평론가 (2017) 저널 New Literary Review 및 ...

극장 시즌은 모스크바에서 시작되었으며 주요 감독의 공연 초연, Territory 및 SOLO 페스티벌, 무대 안팎의 새로운 실험이 시작되었습니다. 중요한 것을 놓치지 않기 위해 The Village는 연극 평론가 Alexei Krizhevsky, Alexei Kiselev 및 Grigory Zaslavsky에게 새 시즌에 어디로 가야하는지, 가장 밀접하게 따라야 할 장소는 무엇이며 연극 축제 프로그램에서주의해야 할 사항을 물었습니다.

알렉세이 크리제프스키

연극 기자

먼저 Theatre of Nations의 "Yvonne, Princess of Burgundy"로 이동해야합니다. 공연은 영토 축제의 일환으로 열릴 예정이며 이는 러시아 극장에서 매우 중요한 일입니다. Witold Gombrowicz의 연극 해석은 흥미로울 것입니다. Grzegorz Jazhyna는 현재 최고의 유럽 감독 중 한 명인 진정한 에너지 덩어리이기 때문입니다.

같은 극장에서 Philip Grigoryan은 A Clockwork Orange를 공연하고 있습니다. Grigoryan은 이상한 시각 및 연기 솔루션을 사랑하는 선구자이자 감독입니다. 그는 Ksenia Sobchak과 Maxim Vitorgan의 소설 이야기를 바탕으로 "The Marriage"를 연출한 것으로 유명합니다. Burgess의 텍스트도 마찬가지일 것이라고 생각합니다.

""주위에는 너무 많은 소음이 있으므로 직접 결론을 내릴 가치가 있습니다. 훌륭한 감독 Maxim Didenko가 프로젝트에 참여하고 있으며 이번 달부터 그들은 좋은 방식으로 합류합니다. 스타 배우- Ravshana Kurkova와 Artem Tkachenko. 그리고 네, 너무 많습니다 흥미로운 사람들이 공연 주위에 갈 수 없습니다.

또한 RAMT의 "민주주의"로 이동하십시오. Michael Frain의 멋진 연극을 바탕으로 스파이 스캔들에 빠진 독일 총리에 대한 공연입니다. "민주주의"는 RAMT의 맥락에서 고려하는 것이 매우 중요합니다. 이는 어린이 및 청소년 레퍼토리와 혁신적인 것의 다소 이상한 조합이기 때문입니다. 또한 Alexei Borodin은 절대적으로 놀라운 감독이며 9 시간 마라톤 "Coast of Utopia"를 상연 한 사람이었습니다.

모스크바 예술 극장에서는 Central Park West의 제작을 방문할 가치가 있습니다. Konstantin Bogomolov는 Woody Allen을 연기하며 여기에서 무엇이든 기대할 수 있습니다. Bogomolov는 "이상적인 남편"과 "The Idiot"의 작품에서 알 수 있듯이 원래 음모에서 돌을 돌리지 않을 수 있으므로 아마도 Allen을 많이 움직일 것입니다. 아마도 우리는 좋은 극장, 즉 연극의 재료를 기반으로 매우 흥미로운 감독의 결정을 내립니다.

사진: 국립극장. 공연 "시계태엽 오렌지"

데레보 극장의 창시자이자 피지컬 극장의 거장 안톤 아다신스키가 연극 '만델스탐'을 상연하고 있다. "고골 센터"의 Vek-wolfhound ". 안에 주연- 계속해서 미디어 인물일 뿐만 아니라 극도로 심오하고 재능이 있으며 대중적이지 않은 여배우이기도 한 Chulpan Khamatova. 주기 "별" - 일반적으로 매우 흥미로운 프로젝트모니터링해야 하는 것입니다. Boris Pasternak, Osip Mandelstam, Anna Akhmatova, Vladimir Mayakovsky, Mikhail Kuzmin의 다섯 시인의 운명에 전념합니다. 주기의 모든 성능은 하나의 무대 그래픽 솔루션으로 구현됩니다.

Meyerhold Center에서는 연극 "Hotel California"에 주목해야 합니다. 감독 사샤 데니소바는 드라마를 위해 저널리즘을 떠났고 소련 학생과 짐 모리슨의 운명이 교차된 연극 라이트 마이 파이어로 유명해졌습니다. "호텔 캘리포니아"는 특히 같은 시대의 캐릭터이기 때문에 향수를 불러 일으키는 아이러니 라인의 연속이 될 것입니다. 연극은 나이에 관한 것이다 좋은 시간그러나 건강한 미소와 자기 아이러니로. 이 시대를 찾지 못했음에도 불구하고 우리에게 큰 영향을 미치기 때문에 이것은 중요합니다.

"Practice"에서는 Brusnikin Workshop의 매우 흥미로운 공연인 Lisa Bondar의 "Candida"를 보여줍니다. 첫째, 시인 극작가 Andrei Rodionov와 Ekaterina Troepolskaya와 같이 "Happiness is not far off"와 "Svan"공연을 위해 쓴 Voltaire의 구절 편곡을 한 사람은 아무도 없습니다. 그리고 "Candide"의 경우 하나의 텍스트를 읽는 것이 이미 흥미 롭습니다. 둘째, Brusnikin Workshop의 절대적으로 훌륭한 아티스트가 공연에 참여했으며 환상적인 시각적 솔루션을 찾은 British Higher School of Design 졸업생이 풍경을 만들었습니다. 또한, "연습" 오랫동안독점적으로 공연하는 극장이었습니다. 현대 연극힙스터, 사업가, 추방자에 대해 현대 극작가그녀는 점차 고전으로 변합니다.

Brusnikins가 올 가을 같은 극장에서 상연 할 공연 "Chapaev and the Void"도 일반적으로 고전입니다. Pelevin의 이 소설은 90년대 러시아인들에게 그들이 살고 있는 시간을 설명했습니다. 여기에서 공연은 고골 센터에서 The Black Russian와 Pasternak을 상연 한 Maxim Didenko와 Cavalry가 담당하기 때문에 많은 좋은 점을 기대할 수 있습니다. "Chapaev and the Void"는 그러한 힘의 텍스트입니다. 재능있는 사람들그것은 즉시 시즌의 주요 볼거리로 바뀝니다.
나는 이 쇼에 걸었다.

알렉세이 키셀레프

리뷰어 "Afisha"

초연을 쫓지 말라고 조언합니다. 과대 광고를 내리면 티켓 가격이 조금 떨어지고 비평가들은 더 다양한 리뷰를 쓸 것입니다. 지난 시즌의 주요 이벤트에 대해 안전하게 알 수 있습니다. ""Gogol Center"의 Kirill Serebrennikov, "Lenkom"의 Konstantin Bogomolov 왕자, Mayakovsky Theatre의 "러시아 소설" Mindaugas Karbauskis. 마지막으로 Theatre.doc에서 Vsevolod Lisovsky의 공연에 도달하십시오.

일반적으로 가을은 기간입니다. 국제 축제, 이제 모스크바에는 한 번에 여러 개가 있으며 모두 흥미 롭습니다. 우리는 그들에게 집중해야합니다. 초연은 레퍼토리에서 조용히 진행되고 우리 모두를 위해 신중하게 선택된 축제 공연이 가져오고 보여지고 제거되기 때문입니다. 놓치지 마세요. Europe", Murad Merzuka의 "Pixel", Timofey Kulyabin의 "Process", "Territory"의 Dmitry Volkostrelov의 "Field". Stanislavsky 시즌 축제에서는 Kafka를 기반으로 한 연극 Master of Hunger인 새로운 Eymuntas Nyakroshyus를 시청해야 합니다.

사진: Compagnia Pippo Delbono. 퍼포먼스 '반젤로'

Obraztsov Theatre의 축제는 흥미롭고 완전히 유치하지 않은 몇 가지를 제공합니다. 인형극. 내 솔로에서

연극 평론가-의 출현과 거의 동시에 발생한 가장 오래된 직업 중 하나 연극 예술. 지금은 연극보다 영화가 더 대중적이라는 사실에도 불구하고 연극평론가가 되는 방법에 관심을 갖는 사람들이 여전히 있다.

연극 평론가는 전문적으로 비판한다 연극 공연품질에 대한 평결을 내립니다.(종종 서면 검토의 형태로). 우리가 이미 말했듯이 연극 평론가의 직업은 연극 자체보다 훨씬 젊지 않습니다. 이전에는 연극 인물이 예를 들어 극작과 같은 연극 비평을 결합하여 여러 역할을 수행하는 경우가 많았습니다.

많은 사람들에게 연극 평론가의 직업은 쉬워 보입니다. 그는 극장에 와서 공연을 본 다음 칭찬하거나 꾸짖었습니다. 사실 모든 것이 훨씬 더 복잡합니다. 연극 평론가(음악 평론가나 다른 평론가와 마찬가지로)는 칭찬이나 꾸중만 하지 않습니다. 그 임무는 설정을 분석하는 것입니다그녀의 약함을 발견하고 강점, 그리고 결국-합리적인 리뷰를 작성하십시오.

이상적으로 연극 평론가는 고등 교육. 연극 평론가는 연극 학부에서 훈련을 받습니다.. 연극 평론가는 기자가 아니라(기자처럼 자신의 생각을 정확하고 합리적으로 표현할 수 있어야 하지만) 연극을 이해하고 연극을 사랑하는 사람이다.

공부하는 동안 미래의 연극 평론가는 연극의 역사, 세계 드라마의 걸작, 연극 비평의 원리에 대해 알게됩니다. 일반 관객과 달리 연극 평론가는 "내부에서" 극장에 익숙합니다., 그는 공연에서 감독의 장점이나 실수가 어디에 있는지, 그리고 연극의 배우 또는 저자가 어디에 있는지 결정할 수 있습니다.

연극 평론가는 관객과 감독, 배우 모두에게 필요합니다.. 관객은 공연을 선택할 때 평론가의 리뷰에 따라 안내되며 (비평가의 의견이 광범위한 청중의 의견과 정반대되는 경우가 많지만) 감독과 배우는 비평에서 결론을 도출하고 작업에 사용합니다.

게다가, 연극 평론가는 일종의 연극 역사가다.. 공연은 결국 무대를 떠나지만 비평은 남아있고 후대를 위해 공연에 대한 정보를 저장한다.

쓰기 좋은 리뷰, 연극 평론가는 단순히 연극을 보는 것이 아니라. 첫째, 그는 자신을 기다리고 있는 것에 대한 일반적인 아이디어를 얻기 위해 연극을 읽습니다. 공연 중에 평론가들은 보통 놓치지 않기 위해 메모를 합니다. 중요 포인트. 공연이 끝나면 종종 감독과 소통하며 약간의 뉘앙스에 대해 논의합니다.

비평의 마지막 단계는 리뷰 작성입니다. 긍정적이고 객관적인 비판정당화되어야 한다. 연극 평론가는 객관적이고 공정해야 하며 자신의 주관적인 취향에 이끌려서는 안 됩니다.

감독이나 배우가 되지 못한 사람들이 연극 평론가에게 간다고 한다. 예, 이것은 때때로 발생하지만 규칙보다 예외입니다. 비평가는 연극 과정의 일종의 이론가입니다 (감독은 실무자입니다). 이 직업은 또한 특별한 재능이 필요합니다..

연극 평론가가 되고 싶다면 어디로 가야 할까요? 연극 평론가에게 가장 유명한 모교는 GITIS입니다., 하지만 많은 교양 대학에는 연극 연출이 있습니다 (in 주요 도시, 적어도).

그러나 "작성"평론가 (즉, 공연 리뷰 작성)가 되려면 처음에 이에 대한 성향이 없으면 리뷰 작성 방법을 배우는 것이 거의 불가능하다는 점을 명심하십시오. 연극 학부는 필요한 지식 기반을 제공하며 모든 것은 귀하에게 달려 있습니다..

현대 연극은 끊임없이 변화하고 있으므로 훌륭한 연극 평론가는 "그를 따라잡아야 한다". 이 직업에서는 졸업 후에도 배울 준비가 되어 있어야 합니다(자기 교육은 거의 모든 직업에서 중요한 구성 요소이지만).

연극 비평은 연극 예술의 필수적인 부분입니다. 연극 평론가는 단순히 공연을 칭찬하거나 꾸짖는 것이 아니라 연극이 발전하도록 돕는다. 이것은 일반적으로 예술, 특히 연극을 사랑하는 사람들에게 적합한 흥미롭고 어려운 직업입니다.