연필로 나뭇잎을 단계별로 그리는 방법. 나뭇잎, 가지, 나무(자작나무, 가문비나무, 참나무, 단풍나무)를 그리는 방법 색연필로 가을 잎을 색칠합니다.





그건 그렇고, 있습니다 흥미로운 방법컬러 골판지로 채색. 먼저 흰색 왁스 크레용으로 같은 방법으로 종이에 나뭇잎을 그려야 합니다. 그런 다음 가을 색 골판지 (빨간색, 노란색, 주황색, 갈색)를 작은 조각으로 찢고 각 조각을 물에 잘 적셔 그림에 붙입니다. 같은 색의 종이 두 장을 나란히 놓고 있지 않은지 확인하십시오. 종이를 약간 말리십시오(그러나 완전히는 아닙니다!). 그런 다음 그림에서 제거하십시오. 멋진 다색 배경을 얻을 수 있습니다. 작업을 완전히 건조시킨 다음 프레스 아래에 두십시오.



방법 2.

얇은 호일 아래에 잎사귀를 넣으면 흥미로운 가을 공예품이 나옵니다. 이 경우 호일은 반짝이는 면이 위로 향하도록 놓아야 합니다. 그런 다음 패턴이 보이도록 손가락 끝으로 호일을 부드럽게 부드럽게 해야 합니다. 다음으로 검은 페인트 층으로 덮어야합니다 (구 아슈, 잉크, 템페라 일 수 있음). 페인트가 마르면 강철 행주로 그림을 아주 부드럽게 문지릅니다. 동시에 잎의 튀어 나온 정맥이 빛나고 어두운 페인트가 오목한 부분에 남습니다. 이제 컬러 판지에 결과 릴리프를 붙일 수 있습니다.




단풍. 가을을 그리는 방법

방법 3.

매우 간단하고 동시에 효과적인 기술은 이전에 페인트가 적용된 종이에 잎을 인쇄하는 것입니다. 모든 페인트를 사용할 수 있으며 정맥이 나타나는 잎의 측면에만 적용해야 합니다.





링크

다음은 마가목 잎의 흔적입니다. 그리고 모든 어린이는 마가목 열매를 그릴 수 있습니다. 빨간색 페인트가 칠해진 면봉으로 만들어집니다.





링크

아름다운 가을 그림짙은 색 판지에 흰색 페인트로 잎을 인쇄하면 나타납니다. 페인트가 마르면 색연필로 나뭇잎을 칠할 필요가 있습니다. 일부 잎이 흰색으로 남아 있으면 아름답게 나타납니다.





배경은 그대로 두거나 스펀지로 물감을 칠해 채색할 수 있습니다. 이 경우 잎 주위에 작은 도색되지 않은 공간을 남겨 둘 필요가 있습니다.





배경색을 지정하기로 결정하면 잎 자체가 흰색으로 남을 수 있습니다.





단풍을 그리는 방법. 가을 공예품

방법 4.

그림에 볼륨을 부여하기 위해 다음과 같은 흥미로운 기술을 사용할 수 있습니다. 얇은 포장지 또는 흰색 크레이프 종이가 필요합니다.







방법 6.

따뜻하고 차가운 색상으로 만든 또 다른 오리지널 가을 그림. 잎 자체는 따뜻한 색상 (노란색, 빨간색, 주황색)으로, 배경은 차가운 색상 (녹색, 파란색, 보라색)으로 그려집니다. 이 작업을 수행하려면 나침반이 필요합니다.




1. 종이에 모양이 다른 여러 잎을 그립니다.
2. 이제 나침반을 사용하여 종이의 왼쪽 하단 모서리에 반지름이 작은 원을 그립니다. 다음으로 약 1cm를 더하고 나침반이 허용하는 한 더 크고 더 큰 반경의 원을 그립니다.
3. 이제 오른쪽 상단에서 동일한 작업을 수행합니다.
4. 마지막으로 색상 단풍따뜻한 색상의 펠트 펜 또는 연필 (색상이 순차적으로 번갈아 가며 표시되어야 함) 및 차가운 색상의 배경.

단풍잎. 단풍잎 그리기

방법 7.

자녀가 종이에 단풍잎을 그리도록 도와주세요. 정맥으로 섹터로 나눕니다. 어린이가 전단지의 각 부분을 특별한 패턴으로 색칠하게 하십시오.




두 가지 방법을 결합할 수 있습니다.








어린이를 위한 가을 공예품

방법 8.

또 다른 특이한 가을 그림.





1. 종이에 다양한 모양의 나뭇잎을 그립니다. 용지 전체를 차지해야 하지만 서로 닿지 않아야 합니다. 잎의 일부는 종이의 테두리에서 시작해야 합니다. 잎맥 없이 잎의 윤곽만 그립니다.
2. 이제 간단한 연필과 눈금자를 사용하여 왼쪽에서 오른쪽으로 두 개의 선을 그리고 위에서 아래로 두 개의 선을 그립니다. 선은 잎사귀를 가로지르며 섹터로 나누어야 합니다.
3. 배경에 두 가지 색상을 선택하고 나뭇잎에 두 가지 색상을 선택합니다. 그림과 같은 방법으로 선택한 색상으로 색칠하십시오.
4. 물감이 마르면 금색 마커로 잎사귀의 윤곽선과 그린 선을 따라 그립니다.

가을을 주제로 한 그림

방법 9.

이것의 제조를 위해 가을 공예품일반 신문과 페인트(흰색 페인트 포함)가 필요합니다.

1. 신문지에 단풍잎을 그립니다.




2. 물감으로 색칠하고 물감이 마르면 오려낸다.




3. 다른 신문지를 가져다가 그 위에 흰색 페인트로 큰 사각형을 그리고 칠합니다.




4. 시트를 페인트 위에 놓고 완전히 마를 때까지 기다립니다.




5. 이것은 당신이 끝내야 할 것입니다!

잎의 아름다움은 끝없이 설명할 수 있습니다. 그들은 봄이 왔다는 첫 신호입니다. 그들은 태양과 비로부터 우리를 보호하고, 바람의 강도를 결정하도록 돕고, 일반적으로 이 세상에 아름다움을 가져옵니다.

위의 모든 사항을 감안할 때 잎 자체가 다양하고 선택해야 한다고 말할 수 있습니다. 다른 유형그릴 때.

다음은 잎의 종류를 선택하는 데 도움이 되는 몇 가지 아이디어입니다.

단계별로 나뭇잎을 그리는 방법

나는 단풍잎을 선택하고 가능한 모든 각도에서 그렸습니다. 창의력을 발휘하고 싶다면 좋아하는 잎사귀를 그리고 지침을 따를 수 있습니다.

드로잉에서 특정 유형의 잎사귀가 필요할 때 자연에서 동일한 패턴을 찾으려고 노력합니다. 그렇지 않은 경우 책이나 인터넷에서 참고 자료를 검색하여 필요한 정보를 찾을 수 있습니다.

잎의 맨 윗줄부터 시작합니다.

첫 번째 시트.

이 전단지는 상당히 상세할 것입니다. 정맥의 선은 이중선으로 깔끔하게 그려집니다. 그림의 대부분은 이러한 정맥 사이에 집중되므로 강조 표시해야 합니다.

두 번째 시트.

정맥 대신 간단한 구 아슈 라인이 단순화됩니다.

세 번째 시트.

이 잎을 이미지에서 가장 단순하게 만들 것입니다. 그림에 나뭇잎이 많고 각 나뭇잎을 자세히 설명하고 싶지 않은 경우 이 유형이 필요합니다. 주 피사체와 배경 사이의 대비를 높입니다.

컬러 버전:

첫 번째 시트.

먼저 연두색으로 잎사귀 위에 칠한 것을 보여주기 위해 일부러 잎사귀의 일부를 생략했습니다. 다음 단계에서는 깊이를 더하기 위해 칠할 정맥 사이의 영역을 적셨습니다. 두 번째 단계에서는 잎 위에 완전히 칠하지 말고 정맥 자체에 채우지 마십시오. 정맥과 결합 된 옅은 녹색 조각으로 인해 잎이 더 사실적으로 보입니다.

두 번째 시트.

전체 시트가 고르지 않고 한 가지 접근 방식으로 칠해집니다. 그림이 마르면 흰색 구 아슈로 얇은 정맥 라인을 그렸습니다. 펜이나 잉크를 사용할 수도 있습니다.

세 번째 시트.

디테일 없이 그냥 칠하면 됩니다. 배경이 되는 나뭇잎에는 악센트를 많이 주지 않는 것이 좋습니다.

나뭇잎의 중간 행으로 이동:

네 번째 시트.

겉보기에는 첫 번째 줄의 나뭇잎과 다르지 않은 것처럼 보일 수 있지만 특별한 스타일로 칠하면 그 차이가 분명해집니다.

다섯 번째 시트.

이 시트가 손상되었음을 알 수 있습니다. 때때로 이 효과가 필요할 수 있습니다. 예를 들어 곤충이 잎사귀에 앉아 있거나 숲 동물이 잎사귀를 씹은 경우입니다.

여섯 번째 시트.

말린 잎. 밖으로 나가서 소용돌이치는 나뭇잎을 찾아 스케치를 만들 수 있습니다. 이것은 기술 개발에 좋습니다.

컬러 버전:

네 번째 시트.

가장 표준적인 페인팅 방식은 아닙니다. 특정 잎에 집중해야 하는 경우 사용할 수 있습니다.

다섯 번째 시트.

손상된 잎 위에 칠할 때 구멍 근처와 씹힌 가장자리 근처에 갈색을 추가하십시오. 갈색으로 간단한 반점을 추가할 수 있습니다.

여섯 번째 시트.

먼저 브라운 아이섀도우를 덧발랐어요. 그런 다음-시트의 가장자리가 꼬인 곳과 중앙에서도 심하게 어두워집니다. 나는 그림자를 향상시키기 위해 잉크 라인을 추가했습니다.

잎의 마지막 줄:

일곱 번째 시트.

다시 말하지만, 이 잎은 일반 잎과 비슷하지만 색상이 햇빛에 반사되는 효과가 있습니다.

여덟 번째 시트.

이 잎사귀는 떨어지거나 바람에 찢어졌습니다.

아홉 번째 시트.

우리의 마지막 예가을의 위대함과 엄숙하게 작별을 고하듯 그 위에 칠할 것이다.

컬러 버전:

일곱 번째 시트.

시트 위에 한 레이어를 칠합니다. 하이라이트 효과는 흰색 구 아슈와 옅은 노란색을 혼합하고 짧은 스트로크로 적용하여 얻을 수 있습니다.

여덟 번째 시트.

다시 이 잎사귀 위에 한 레이어를 칠한 다음 같은 색상으로 어두운 부분에 그림자를 추가하지만 중간 톤을 추가합니다. 녹색 그림자에 검정 또는 세피아를 추가할 수도 있습니다.

조언:뉴트럴 톤은 수채화의 바인딩 매체입니다. 색상을 어둡게 하기 위해 모든 색상에 추가할 수 있지만 음영을 일관되게 유지해야 합니다.

아홉 번째 시트.

이 시트에 이전 색상의 힌트를 남기고 도면이 아직 젖어 있는 동안 강도를 추가했습니다. 그런 다음 세부 사항을 보여주기 위해 돌아가서 정맥 사이에 채도를 더 추가했습니다.

많이있다 다른 방법들, 잎을 그리는 방법, 하지만 이 기본 튜토리얼이 여러분에게 새로운 생각과 아이디어를 줄 수 있기를 바랍니다!

그림 그리기는 예술적 취향을 개발할 뿐만 아니라 미세 운동 능력그리고 논리적 사고. 창조도 간단한 그림기억력을 훈련하고 마음챙김을 증가시키며 상상력을 발달시킵니다.

가을은 풍성한 수확뿐만 아니라 다양한 색상으로 우리를 기쁘게합니다. 나무가 "드레스"하는 밝은 장식은 소수의 사람들을 무관심하게 만듭니다. 단풍의 화려한 이미지는 겨울날 가을의 입자를 저장하는 데 도움이 될 것입니다. 그것들을 만드는 방법?

단풍 그리기: 단풍나무

이미지를 얻으려면 단풍잎여러 접근 방식을 사용할 수 있습니다.

반응식 1

  • 타원을 그립니다.
  • 이미지를 반으로 나누는 수직선을 그립니다(선 A).
  • 각 절반에 각 섹터를 4개의 다른 부분으로 나누는 3개의 정맥 라인을 놓습니다. 모든 선은 선 A의 하단 1/3 지점에 위치한 한 점에서 나옵니다.
  • 무질서한 치아를 사용하여 선과 타원의 교차점을 연결합니다.
  • 라인 A의 아래쪽 1/3을 시트의 바닥으로 돌립니다.

반응식 2

  • 잎의 정맥을 그리는 것으로 작업을 시작합니다. 중심선과 잎에서 나오는 2개의 측면선입니다.
  • 그런 다음 정맥에서 짧은 거리에 놓인 들쭉날쭉 한 선 형태의 윤곽선으로 이동하십시오.
  • 작은 세부 사항을 추가합니다.


반응식 3

  • 정점 중 하나를 강조하여 사각형을 그립니다.
  • 수직선으로 반으로 나눕니다. 선은 광장 밖에서 약간 아래로 계속됩니다.
  • 각 절반에는 3개의 정맥이 그려져 있습니다.
  • 각 정맥 주위에 부드러운 이빨을 그립니다.


단풍 그리기: 참나무

반응식 1

  • 한쪽이 좁아진 타원의 이미지로 시작하십시오.
  • 타원 중앙을 통해 구불 구불 한 정맥 선을 그리고 그로부터 더 작은 선을 그립니다.
  • 물결선으로 시트의 가장자리(타원형 내)를 그립니다.
  • 여분의 개요를 삭제하십시오.


반응식 2

  • 길쭉한 육각형 형태로 시트의 윤곽을 그립니다.
  • 그것을 반으로 나누고 가운데 선에서 더 작은 정맥을 그립니다(양쪽에 3-4개).
  • 그들 주위에 물결 모양의 윤곽선을 형성하십시오.


단풍 그리기 : 린든

린든 리프는 가장 단순한 그래픽 이미지 중 하나입니다.

  • 수직이지만 약간의 경사가있는 선-중앙 정맥을 그립니다.
  • 그것에서 당신은 양쪽에 2-3 스트로크를 만듭니다. 심지어 더 작은 정맥을 끌어낼 수 있습니다.
  • 둥근 삼각형 형태로 잎의 윤곽을 그립니다. 꼬리 부착 위치에서 시트의 윤곽은 2개의 수렴 호 형태로 표시됩니다.


단풍을 그리는 특이한 기술

원판

  • 작업 표면에 가을 잎사귀를 놓습니다.
  • 그 위에 종이 한 장을 놓습니다.
  • 왁스 크레용으로 시트 표면을 가볍게 치면서 종이를 단단히 누르십시오.
  • 시트의 윤곽뿐만 아니라 모든 정맥이 종이에 어떻게 나타나는지 볼 수 있습니다.


리프 프린트

연필로 작업하는 것이 지루하고 가을 모티브를 만드는 새로운 기술을 배우고 싶다면 단풍과 페인트를 준비하십시오. 구 아슈로 작업하는 것이 가장 좋지만 구할 수 없다면 수채화도 이러한 목적에 적합합니다.

  • 정맥에 특별한주의를 기울여 시트에 페인트를 바릅니다. 보다 생생하고 기발한 패턴을 위해 여러 색상을 사용하십시오.
  • 시트를 뒤집어 종이에 인쇄하십시오.

잎이 충분히 크면 화려한 단풍뿐만 아니라 나무 전체를 얻을 수 있습니다.


보시다시피 나뭇잎을 그리는 것은 아주 간단합니다. 약간의 인내심과 기술 그리고 단풍밝은 불꽃을 터뜨립니다.

나뭇잎은 아마도 가장 아름다운 자연 장식일 것입니다. 그래서 대부분의 그림에서 나뭇잎을 자주 볼 수 있습니다. 다른 아티스트- 초보자부터 전문가까지. 아직 나뭇잎을 그리는 방법을 모른다면 이 기사가 도움이 될 것입니다.

사진에 참나무 잎이 하나만 나와 있다고 해서 미루지 마십시오. 그것을 그리는 방법을 배운 후에는 다른 잎을 쉽게 그릴 수 있습니다. 가장 중요한 것은 원리를 올바르게 이해하는 것입니다.

나뭇잎을 빠르고 쉽게 그리는 방법

먼저 나뭇잎의 외곽선을 그립니다. 이렇게하려면 대략 종이 시트 중간에 약간 구부러진 세로 스트립을 그립니다. 이것이 중간이됩니다. 그리고 그것에 드롭 모양의 디테일을 추가하십시오. 이것은 미래 참나무 잎의 기초입니다.

이제 이 스케치를 보다 상세한 그림으로 바꿀 차례입니다. 이렇게하려면 드롭 모양 부분 바로 내부에 실제 참나무 잎처럼 새겨진 물결 선을 그립니다. 어떤 곳에서는 스케치 윤곽선의 가장자리를 약간 넘어서거나 반대로 도달하지 못할 수도 있습니다. 그것은 중요하지 않습니다. 그림이 사진을 정확히 반복할 필요는 없습니다. 결국 두 개의 잎이 완전히 똑같지는 않습니다. 또한 잎의 아래쪽 부분을 약간 변경해야합니다. 단순한 선에서 줄기를 만듭니다.

남은 것이 거의 없습니다. 스케치에서 남은 여분의 연필 선을 지우개로 지웁니다. 그런 다음 잎의 정맥을 그립니다. 매우 간단합니다. 그냥 그리세요. 수직선가운데에는 양쪽에 여러 개의 작은 직선이 있습니다.

그게 다야! 이제 알다시피, 잎을 그리는 방법. 그리고 오크 뿐만이 아닙니다. 같은 방법으로 단풍잎, 자작나무 및 기타 나무를 그릴 수 있습니다.

즐겁게 그립니다!

지침

매우 이례적이고 흥미로운 모양단풍잎이 있습니다. 하단에 삼각형 모양의 일부가 누락된 원의 이미지로 시작해야 합니다. 결과 그림 안에 서로 다른 방향으로 향하는 5개의 직선을 그려야 합니다. 이 선의 교차점에서 아래로 또 다른 선(잎 줄기)을 그려야 합니다. 다음으로 다섯 개의 선 주위에 집의 윤곽선을 닮은 다른 방향으로 튀어 나온 그림을 그려야합니다. 두 개의 아래쪽 스트립 주위에 매끄러운 삼각형을 그려 손잡이 바닥에 연결하고 이제 단풍잎의 윤곽선을 톱니 모양으로 만들고 잎 안쪽에 정맥을 그려야합니다.

참나무 잎은 또한 매우 흥미로운 모양을 가지고 있습니다. 참나무 잎을 그리는 것은 쉽습니다. 먼저 아래쪽 부분이 약간 늘어난 타원을 그려야합니다. 그런 다음 물결 모양의 선이 표시되어야 합니다. 특이한 모양참나무 잎. 결과 그림의 맨 아래에 짧은 줄기를 그려야 합니다. 다음으로 접시에 정맥을 그려야합니다.

린든 잎을 그리는 것도 어렵지 않습니다. 린든 잎의 밑면은 닮은 모습입니다. 그래서 먼저 그런 그림을 그려야하고 다음으로 시트를 외우고 줄기를 그려야합니다. 시트 내부에 얇은 정맥을 그리는 것이 남아 있습니다. 린든 잎이 준비되었습니다.

딸기 잎은 세 개의 작은 잎으로 구성되어 있습니다. 그것을 그리려면 먼저 교차하는 종이 2에 그려야합니다. 수직선(십자가). 세 개의 위쪽 부분은 동일해야 하고 아래쪽 부분은 나머지 부분보다 약간 길어야 합니다.다음으로 서로 연결된 세 개의 타원을 그립니다. 처음에 그린 세 개의 세그먼트는 중간 선이 되어야 하며 이제 세 개의 결과 세그먼트는 삼각형 선을 사용하여 톱니 모양이 되어야 합니다. 그런 다음 줄기와 정맥으로 시트를 마무리해야합니다.

마가목 잎은 딸기 잎처럼 여러 개의 잎으로 이루어져 있습니다. 먼저 메인 긴 선을 그려야 합니다. 그것으로부터 반대 방향으로 향하는 세그먼트 쌍의 평균 길이를 그려야 합니다. 이제 그려야 합니다. 직사각형 잎작은 가장자리. 원줄기에서 나오는 부분은 잎의 중앙선 역할을 해야 합니다. 메인 라인의 아래쪽 부분은 잎자루로 바꿔야하며 마가목 잎을 그리는 마지막 단계는 그 위에 정맥 이미지입니다.

관련 동영상

메모

유용한 조언

이제 단풍잎을 그리는 방법을 배웁니다. 1 단계. 잎사귀를 더 쉽게 그릴 수 있도록 세 줄의 스케치를 만들어 봅시다. 2단계. 나중에 시트를 그릴 때 도움이 될 4개의 점을 넣겠습니다. 시트가 준비되었으므로 다음과 같이 나타납니다. 아래 비디오를 보고 나뭇가지에 나뭇잎을 그리는 방법을 배웁니다.

출처:

  • 참나무 잎을 그리는 방법

각 나무는 실루엣, 나무 껍질 구조, 잎 모양이 다른 종과 다릅니다. 큰 다양성 나무전 세계에 분포. 따라서 잎의 형태도 다양하다. 그리는 방법을 배우려면 나뭇잎 나무, 어려움없이 간단한 자작 나무 또는 린든 시트를 가져 가십시오. 그리는 법을 배우는 방법 나뭇잎, 가장 복잡한 형태를 취할 수 있습니다.

필요할 것이예요

  • 종이, 연필

지침

준비하다 필요한 재료나뭇잎을 그리기 위해 나무. 눈물방울 모양의 자작나무 잎을 그리기 시작합니다. 삼각형 선으로 가장자리가 들쭉날쭉합니다. 시트에는 얇고 작은 정맥이 필요합니다. 절단을 추가하는 것을 잊지 마십시오.

린든 잎을 그립니다. 역시 문제가 발생하지 않습니다. 그의 시트는 닮았다. 따라서 종이에 이러한 모양을 지정해야합니다. 시트를 제공하고 내부에 정맥을 그리고 줄기를 그립니다. 린든 잎이 나왔습니다.

단풍잎을 그립니다. 그것은 흥미롭고 특이한 모양을 가지고 있습니다. 아래쪽에 삼각형 부분이 없는 원 모양으로 시작합니다. 이 도형에서 서로 다른 방향을 가리키는 5개의 직선을 그립니다. 이 선의 연결 중심에서 다른 선을 그립니다. 이것은 단풍 나무 줄기가 될 것입니다. 그런 다음 각 선 주위에 서로 다른 방향으로 튀어나온 도형을 그려야 합니다. 그들은 집 모양과 비슷합니다. 2개의 아래쪽 스트립 주위에 메이플 핸들의 베이스에서 연결되는 삼각형 선을 그려야 합니다. 시트를 외우고 얇은 정맥을 그리는 것이 남아 있습니다.

참나무 잎을 그리는 법을 배우십시오. 어렵지 않습니다. 바닥에 약간 길쭉한 부분이있는 타원 형태의 그림을 종이에 그립니다. 물결선을 사용하여 표시 좋은 모양참나무 잎. 이 그림의 맨 아래에 줄기를 그립니다. 시트에 정맥을 그리는 것을 잊지 마십시오.

나뭇잎을 그려보세요. 세 개의 작은 잎으로 구성되어 있습니다. 종이에 두 개의 수직선을 그립니다. 상단의 세 부분은 길이가 같아야 하고 하단 부분은 나머지 부분보다 약간 더 길어야 합니다. 그런 다음 타원 3개를 그립니다. 서로 연결되어 있어야 합니다. 그것은 세 가지로 밝혀졌습니다. 삼각형 선으로 제공하십시오. 잎맥과 줄기를 그립니다.

유용한 조언

나무 잎을 그리려면 다음을 사용하십시오. 간단한 연필로. 이것은 가장 일반적인 그리기 도구이며 찾는 데 오래 걸리지 않습니다.

출처:

  • 잎, 가지 및 나무의 다른 부분을 그리는 법을 배우는 방법

매우 다양한 나무가 있습니다. 그들 모두는 일정한 모양을 가지고 있으며 줄기 모양, 왕관의 구조 및 색상이 서로 다르며 잎의 크기와 모양이 다릅니다. 자연에서 또는 스텐실을 사용하여 단일 전단지를 그릴 수 있습니다.

필요할 것이예요

  • - 종이;
  • - 간단한 연필;
  • - 지우개;
  • - 브러시;
  • - 수채화 물감.

지침

자작 나무 또는 린든 잎을 그립니다. 이렇게하려면가는 선으로 타원의 윤곽을 그립니다. 가운데에 정맥을 그리고 양쪽 절반을 그립니다. 가장자리 주위에 치아를 만드십시오. 시트를 더 명확하게 그립니다.

잎사귀를 더 자연스럽게 보이게 하려면 얇은 브러시 끝으로 윤곽선을 따라 원을 그리십시오. 부드러운 선으로 시트 전체를 칠합니다. 정맥은 밝은 톤이어야 합니다. 이렇게하려면 물에 담근 브러시로 밝은 줄무늬를 그립니다. 선을 얇게 유지하려면 브러시를 수직으로 잡습니다. 깨끗하고 부드러운 천으로 그림을 닦으십시오. 물에 적신 부분의 페인트는 종이에 흡수됩니다. 밝은 줄무늬가 시트에 형성됩니다.

참나무 잎을 그립니다. 이렇게하려면 타원도 그리고 끝에서 좁히십시오. 중간에 주요 정맥을 그립니다. 그것은 스토킹으로 원활하게 전달됩니다. 다른 방향으로 작은 스트립을 표시하십시오. 잎사귀의 좌우를 대칭으로 그립니다. 시트의 가장자리를 물결 모양으로 만듭니다.

딸기 또는 딸기 잎을 그립니다. 이렇게하려면 시트 너비와 높이의 비율을 시각적으로 결정하십시오. 가는 선으로 시트의 가로 스트립을 그리고 너비를 표시하십시오. 나뭇잎을 그리고 가장자리를 들쭉날쭉하게 만듭니다.

나뭇잎이 있는 가지를 그립니다. 종이에 가지의 위치를 ​​정신적으로 표시하고 스케치하십시오. 보세요, 잎이 몇 개나 될까요? 잎의 크기가 같거나 다를까요? 잎 중 일부는 다른 잎을 덮고 있음을 명심하십시오. 잎의 모양과 색깔을 주의 깊게 살펴보십시오. 일부 잎은 더 어둡게 그리고 다른 잎은 더 밝게 그립니다.

단풍잎을 그려보세요. 녹색, 노란색 및 빨간색이 될 수 있습니다. 시트를 자세히 보세요. 그것은 복잡한 다각형 모양을 가지고 있습니다. 단풍잎은 다른 나무의 잎과 달리 5개의 맥이 있다. 스트립은 베이스에서 다른 방향으로 갈라집니다. 각 선 주위에 별도의 잎사귀를 그립니다. 왕관 모양의 날카로운 이빨을 그립니다.

예술가들이 단풍잎을 그리는 것은 매우 어렵기 때문에 자연에서 단풍잎을 그립니다. 샘플을 채취하여 말리거나 두꺼운 시트나 판지에 스텐실을 만드십시오. 가져가다 백지종이, 중앙에 놓습니다. 연필이나 마커로 단풍잎의 윤곽을 따라 작은 거리에 점을 그립니다. 시트를 제거하고 윤곽을 따라 점에 조심스럽게 동그라미를 치십시오.

관련 동영상

메모

잎사귀를 그릴 때 잎맥은 항상 줄기를 통과한다는 점에 유의하십시오.

유용한 조언

잎사귀를 그릴 때 가운데 띠를 따라 어떤 잎사귀를 반으로 접으면,
그러면 두 반쪽이 동일합니다.

출처:

  • http://ceolte.com/view/631

나뭇잎 다른 품종나무는 그림을 배우기에 이상적인 모델입니다. 그들의 형태는 한편으로는 명확하고 대칭적이며 다른 한편으로는 너무 단순하지 않고 여러 기본 형태로 구성됩니다. 나뭇잎을 그리면 그림과 그 비율을 만드는 기술뿐만 아니라 색상을 선택하고 혼합하고 재료의 질감을 전달하는 등의 기능을 연마할 수 있습니다. 참나무 잎은 단순한 타원형에 맞는 흥미로운 인식 가능한 모양을 가지고 있습니다.

필요할 것이예요

  • - 그림용 종이;
  • - 간단한 연필;
  • - 지우개;
  • - 물감, 붓/색연필/파스텔.

지침

그려진 대칭축에 초점을 맞추어 한쪽 끝이 가늘고 길어진 타원을 그립니다. 이렇게 하려면 양쪽에 표시를 중심선참나무 잎 너비의 절반에 해당하는 대략 동일한 거리. 축 자체에서 너비에 비례하여 시트의 길이를 표시하십시오. 한쪽 끝이 좁아지는 타원을 형성하는 부드러운 선으로 찾은 점을 연결하십시오.

보다 구체적으로 타원형 내부에 중앙 정맥을 그려 좁은 끝을 잎의 "꼬리"로 통과시킵니다. 이 정맥에서 더 얇은 측면을 그립니다. 중앙 정맥에 대해 약 45도 각도로 향합니다.

이제 참나무 잎의 특징적인 물결 모양 가장자리를 그립니다. 이렇게하려면 각 측면 정맥 위에 작은 반 타원형을 그리고 그 사이의 간격을 작은 곡선으로 부드럽게 결합하십시오.

바깥 타원의 보조선을 부드럽게 지웁니다. 측면 정맥에 더 작은 선을 추가하십시오. 옆에 복제하는 선을 그려 중간 정맥과 통과하는 "꼬리"를 두껍게 만듭니다.

참나무 잎을 칠할 수 있습니다. 다른 재료, 그러나 어쨌든 원칙은 거의 동일합니다. 먼저 잎의 주된 색조를 상대적으로 가볍고 밝게 설정합니다. 여름에는 잎이 많은 녹색, 가을에는 황토색, 황토색입니다.


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