„Maleficent“: Angelinos Jolie raganavimo burtai. Baisu, baisu

Daug Europos tautos yra pasaka apie piktą burtininkę ir princesę užburtame sapne. Per pastaruosius 400 metų legenda buvo perpasakota įvairūs titulai apie 1000 kartų. Pagal šią pasaką sukurti romanai. Pirmasis yra „Perseforest“ nežinomas autorius, datuojamas 1527 m.

Tačiau labiausiai garsus variantas buvo pasakojimas apie miške miegančią gražuolę iš Charleso Perrault kolekcijos „Pasakojimai apie žąsies motiną“. Puikus pasakotojas parašė 1697 m.

Charlesas Perrault pirmasis į legendą įtraukė gražų princą, kurio bučinys pašalina užburto sapno burtą. Taigi pasakoje buvo trys pagrindiniai veikėjai: burtininkė, princesė ir princas.

Apie miegančiąją gražuolę

Pirmą kartą ekrane burtininkę Maleficent, princesę ir princą „Disney“ parodė 1959 m. Animacinis filmas vadinosi „Miegančioji gražuolė“ ir tapo 16-uoju „Disney“ kino studijos animaciniu projektu.

„Disney“ animacinis filmas „Miegančioji gražuolė“ smarkiai kontrastuoja su versijomis klasikinės pasakos Broliai Grimai ir Charlesas Perrault. Pagrindinis prieštaravimas yra tas, kad vokiečių ir prancūzų pasakos iš viso užima apie tris puslapius. „Disney“ rašytojams reikėjo sukurti 80 minučių filmą.

Filmavimas truko apie dešimt metų ir buvo išleista daugiau nei 6 mln.

Animacinis filmas gavo padorų muzikinis akompanimentas, pagal P. I. Čaikovskio muziką baletui „Miegančioji gražuolė“. Visų pirma, 2 dainos „Kartą sapne“ ir „Įdomu“ yra pagrįstos allegro valsu. Būtent muzika, organiškai įpinta į pasakojimo eigą, sukuria aliuziją į XIV amžiaus viduramžių gyvenimą.

Kadras iš animacinio filmo „Miegančioji gražuolė“

Apie "Maleficent"

Filmavimas prasidėjo 2012 metų birželio 11 dieną garsioje Anglijos studijoje Pinewood Studios. Didžioji filmo dalis buvo nufilmuota šios studijos svetainėse. Penkis mėnesius šeši paviljonai, keli kvadratiniai kilometrai gamtinių vietovių, taip pat kai kurios kitos gamybinės teritorijos.

Filmavimui buvo sukurta apie 40 dekoruotų aikštelių – pradedant nedideliu 3x3 metrų kambariu ir baigiant Didžioji salė plotas 464 m2.

Viena iš lauko vietų buvo sena pilis – didingo pastato, kurį animatoriai nutapė 1959 m., kopija buvo tiksliai atkurta tiek viduje, tiek išore. Grindys buvo išklotos tikro marmuro plokštėmis, o interjere panaudoti tikri antikvariniai daiktai.

Svetainę pastatyti ir papuošti 250 statybininkų ir 20 menininkų prireikė maždaug 14 savaičių.

Neapsakomo namo, kuriame Aurora praleido vaikystę, peizažas buvo pastatytas natūralioje Londono kino studijos Pinewood Studios vietoje. Pats namas buvo medinis, o stogas – rankomis, naudojant profesionalių stogdengių technologiją. Visoje Didžiojoje Britanijoje bus ne daugiau nei 1000 specialistų, kurie užsidirbs tokį egzotišką amatą.

Apie nuostabų makiažą

Plastikinio makiažo komandai vadovavo septynis kartus Oskaro laureatas Rickas Bakeris. Keletas specialistų nagrinėjo tik netikrus Maleficent ragus ir ausis. Kiti vizažistai kiekvieną rytą praleisdavo kelias valandas grimuodami likusius veikėjus.

Bakeris ir jo padėjėjai sukūrė tris skirtingus ragų rinkinius, įkvėptus originali išvaizda.

Ragai buvo pagaminti iš poliuretano – gana lengvos, bet labai patvarios medžiagos.

Kad plastikinės perdangos tiksliai atitiktų Angelinos Jolie veido linkius, vizažistės pirmiausia padarė aktorės galvos gipsą ir gipsinį biustą. Vėliau jis buvo naudojamas guminėms pagalvėlėms pritvirtinti prie skruostikaulių ir ausų. Sudėtingo plastiko makiažo atlikimo procedūra kasdien trukdavo apie keturias valandas.

Kadras iš filmo „Maleficent“ Nuotrauka: WDSSPR

Apie pasakiškus kostiumus ir besisukančius ratus

Kostiumų dizainerė Anna Sheppard ir jos komanda yra tiesiog rankų darbo.

Angelina Jolie daug dirbo su profesionaliomis skrybėlėmis, pasirinkdama galvos apdangalo dizainą, kuris paslėptų jos veikėjo ragus. Buvo sukurtos šešios skirtingos skrybėlės, įskaitant vasarinę pitono odos versiją. Kai Maleficent pasirodė krikštynose, jos ragus dengė galvos apdangalas, pabrėžęs nenatūralų jos odos baltumą.

Rekvizitas Davidas Balfouras surinko dešimtis besisukančių ratų scenai, kurioje karalius visoje šalyje įveda didžiulį draudimą naudoti verpstes. Besisukantys ratai – vieninteliai pagrindinis elementas pasaka, kuri kartojosi visomis variacijomis – nuo ​​pat pirmųjų legendų iki šių dienų. Piršto dūris su verpstu, skirtas visoms princesėms panirti į gilų miegą.

Kadras iš filmo „Maleficent“ Nuotrauka: WDSSPR

Apie aktorius ir konsultantus

Vilkolakį Diavalą suvaidinęs Samas Riley, vadovaujamas specialių trenerių, repetavo varnui būdingus judesius. Riley prisipažįsta, kad valandos, praleistos su instruktoriais, buvo pačios gėdingiausios per visą jo gyvenimą. aktorės karjera. Jis jautėsi ypač nejaukiai, kai turėjo lakstyti po kambarį, mojuoti rankomis ir tuo pačiu metu bandyti krekti. Net ir žmogaus pavidalu, Diaval pavidalo Riley turėjo gyvūnų bruožų – jo plaukuose kyšo varnos plunksnos, akyse buvo visiškai juodi kontaktiniai lęšiai.

Vaidino Imelda Staunton, Juno Temple ir Leslie Manville, buvo naudojama atlikimo fiksavimo technologija. Pagal siužetą herojių augimas neviršijo pusės metro, tačiau visi veido mimikos niuansai buvo užfiksuoti ir perteikti itin atsargiai. Vaizdinių efektų komanda naudojo 150 žymeklių, pritvirtintų prie kiekvienos aktorės veido, kad perteiktų menkiausią grimasą suskaitmenintiems veikėjams. Fėjos pasirodė labai komiškos – didelėmis galvomis, plačiomis akimis. Taip pat tyčia buvo pažeista daugybė kitų proporcijų.

Neįtikėtini faktai

Galbūt daugelis nustebs sužinoję, kad kai kurie „Disney“ animaciniai filmai, kurie jau kelias kartas buvo labai populiarūs tarp vaikų, iš tikrųjų, iš pradžių anaiptol ne paremta geromis ir teigiamomis istorijomis.

Galbūt tai šokiruoja, bet būtent šių istorijų pagrindas buvo smurtas, žmogžudystės, kanibalizmas ir kiti šiurpinantys įvykiai.

Originalios pasakų versijos

Visuotinai pripažįstama, kad „Disney“, pakeisdamas originalias pasakų versijas, padarė jas malonias ir malonias, todėl tapo prieinamesnes plačiajai visuomenei. Tačiau yra ir tokių, kurie kaltina „Disney“ neteisingai pateikiant originalias istorijas.

Kai kurios, pačios pirmosios pasakų versijos, mums tapo žinomos dėl interneto ir diskusijų įvairiuose forumuose. Tačiau yra daug „Disney“ istorijų, kurios iš tikrųjų atrodo kitaip, ir mes net nežinome. apie siužeto „pakeitimą“.

Žemiau pateikiami mažiau žinomų populiarių animacinių filmų versijų pavyzdžiai, užaugę ne viena jaunųjų žiūrovų karta.

Pinokis Disnėjus

1. Pinokis: lavonai ir žmogžudystė

Originali versija: Pinokis tampa žudiku ir galiausiai miršta

Pačioje pirmojoje pasakos versijoje Pinokis už nepaklusnumą buvo nubaustas mirtimi. medinis berniukas negailestingas senojo Geppetto atžvilgiu ir nuolat jį erzina. Senis pradeda persekioti Pinokį ir atsiduria kalėjime už tariamą berniuko įžeidimą.

Pinokis grįžta namo, kur sutinka šimtametį svirplį, kuris jam pasakoja, kad išdykę vaikai virsta asilais. Tačiau medinis berniukas, nenorėdamas klausytis išmintingų patarimų, apimtas pykčio meta plaktuku į svirplį ir jį nužudo.

Pinokis baigia savo gyvenimą degdamas ugnyje. Prieš mirtį jis pamato tą pačią fėją, kuri Disnėjaus versijoje jį išgelbėja. Medinis berniukas dūsta nuo dūmų. Jo mirties patale kančių liudininkai yra katė su sugadinta letena, kurią Pinokis anksčiau buvo nukandęs, ir lapė. Abu gyvūnus pakorė piktas medinis berniukas.

Redaktoriams ši pabaiga pasirodė pernelyg pikta ir liūdna. Todėl buvo nuspręsta pakeisti antrąją dalį ir pridėti kitokią pabaigą, kad istorija būtų pozityvesnė ir malonesnė.

Walto Disnėjaus pastangomis, po daugybės nesėkmių, kurias Pinokis patyrė dėl savo nepaklusnumo ir užsispyrimo, jis grįžta pas seną tėvą ir tampa geru berniuku.

Aladino istorija

2. Išardymas Aladine

Pradinėje versijoje: Kassimas buvo sugadintas ir žiauriai nužudytas

Tiems, kurie nežino, Kassimas yra tėvas, kuriam Aladinas pasimetė ankstyva vaikystė. Šis personažas pasirodo trečioje filmo dalyje. Kasimas yra keturiasdešimties vagių lyderis.Žinoma, visi yra girdėję apie šią gaują.

Ima persipinti „Aladino“ ir „Ali Babos ir keturiasdešimties vagių“ istorijos. Norėdamas vykti į savo sūnaus ir princesės Jasmine vestuves, Cassimas turėjo kuriam laikui palikti niekšišką prekybą.

Originalioje versijoje Ali Baba išmoksta, kokius žodžius pasakyti, kad patektų į olą, kur keturiasdešimt vagių laiko savo lobius. Tada jis pasakoja apie auksą savo broliui Kasimui, taip pat jam stebuklingi žodžiai, kurio dėka jis vis tiek atsiduria ižde.

Tačiau nuo godaus susijaudinimo, apėmusio jį pamačius tokius neapsakomus turtus, Kasimas pamiršta magiškus burtus ir negali išeiti iš urvo. Šiuo metu plėšikai grįžta. Pamatę netikėtą svečią, šaltakraujiškai jį nužudo.

Kritusios princesės: kas nutiko pasakų herojėms po vestuvių?

Tada Cassim kūnas buvo supjaustytas į gabalus. Išardytas galūnes plėšikai paliko prie įėjimo į urvą, kaip perspėjimą kitiems, norintiems patekti į iždą.

Pasakos pabaigoje, po daugybės žmogžudystės scenų, gyvas lieka tik vienas vergas.

Pelenė: originali versija

3. Pelenė žudikė

Originalioje versijoje: Pelenė nužudo piktąją pamotę

Galbūt kiekvienas iš mūsų žino dvi pasakos versijas apie vargšę mergaitę, kurią įžeidė piktoji pamotė. Charleso Perrault ir brolių Grimų „Pelenė“ sukurta pagal Giambattistos Basilio pasaką.

Basiles versijoje yra dar vienas personažas – guvernantė, kuri iš pradžių labai palaiko Pelenę. Mergina verkia jai dėl skaudaus likimo ir skundžiasi pikta pamote. Guvernantė pataria jai nužudyti tą, kuris daro Pelenės gyvenimą nepakeliamą.

Vienu smūgiu krūtinės voku į kaklą mergina atima savo kankintojo gyvybę. Guvernantė išteka už Pelenės tėvo. Tačiau jos gyvenimas tampa dar liūdnesnis ir sunkesnis nei anksčiau.

Kaip paaiškėjo, naujoji pamotė turi septynias dukras, kurias paslėpė. Kai jie buvo pristatyti Pelenės tėvui, jis pamiršta savo dukra. Dabar Pelenė pasmerkta sunkiam darbui visą parą. Ji yra priversta atlikti pačius menkiausius darbus namuose.

5 mažai žinomos garsių vaikų pasakų versijos

Paskutinė pasakojimo dalis labai panaši į tradicinę pasaką. „Disney“ nepakeitė istorijos pabaigos, nes bet kurioje pasakos apie Pelenę versijoje - laiminga pabaiga. Vargšė mergina po išbandymų išteka už gražaus princo.

Ir su Charlesu Perrault, ir su broliais Grimais, ir su Basile paprasta tarnaitė tampa princese. Disney, kuris yra „laimingos pabaigos“ šalininkas, nepakeitė paskutinės istorijos dalies, o tik Pridėjau teigiamų ir džiaugsmingų veidų.

Taigi istorija apie vargšę mergaitę, kurią įsimyli princas, ne visada buvo tokia nekenksminga ir tyra, kaip mums pristato Disney.

Miegančioji gražuolė – originali

4 Miegančioji gražuolė yra tarp mirusiųjų

Originalioje versijoje: miegančioji gražuolė ilsisi tarp irstančių lavonų

Visi prisimena, kaip garsiojoje pasakoje ragana prakeikė mergaitę. Sulaukusi penkiolikos metų gražuolė turėjo mirti nuo injekcijos verpstu. Tačiau kita būrėja sušvelnino prakeiksmą, pažadėdama tai tai bus ne mirtis, o šimto metų svajonė.

Aplink pilį tankiai augę laukinių rožių krūmai tapo dygliuotais spąstais šimtams jaunuolių, kurie, tikėdamiesi išvysti miegančią princesę, bandė pro šiuos spyglius prasibrauti. Jie visi mirė, įsipainioję į tankmę. Jie mirė baisia ​​ir skausminga mirtimi.

Lygiai po šimto metų, kaip numatė antroji burtininkė, prakeiksmas buvo panaikintas. Daugelio jaunų vaikinų kapais tapusi gausi augmenija virto nuostabiomis gėlėmis.

Princas, eidamas pro šalį arkliu, pamato Gražuolę. Savo bučiniu jis sugrąžina ją į gyvenimą. Būtent šią laimingą pabaigą „Disney“ nufilmavo.

Originali šios istorijos versija kilo iš to paties Giambattista Basile. Ir jo pasakos scenarijus buvo daug mažiau tyras ir džiaugsmingas.

Savo versijoje karalius išprievartauja miegančią gražuolę. Sapne mergina pastoja ir pagimdo dvynius. Tada ji pabunda, bet jos gyvenimą užgožia piktosios karalienės, kuri vis dėlto galiausiai, machinacijos dega ugnyje skirta Grožiui.

Nepaisant to, kad pasakos pabaiga irgi laiminga, sunku nepripažinti, kad visas istorijos siužetas alsuoja bjauriomis smurto ir žmogžudystės scenomis.

Anderseno pasaką „Undinėlė“.

5. Kraujo ištroškusi undinėlė

„Disney“ sukūrė animacinį filmuką „Undinėlė“ pagal Hanso Christiano Anderseno (Hanso Christiano Anderseno) pasakos siužetą. Šioje istorijoje jaunoji Undinėlė vardan princo aukojasi didžiules aukas: jai nupjaunamas liežuvis, o kojos kraujuoja.

Undinėlė kenčia nepakeliamą skausmą, kad galėtų likti su mylimąja. Tačiau princas veda kitą. Nesugebėdama nužudyti to, kurį myli labiau nei save ir savo šeimą, Undinėlė nusižudo virsdama jūros putomis.

Tačiau pats Andersenas savo pasaką sugalvojo pagal kitą Friedricho de la Motte Fouque (Friedricho de la Motte Fouque) parašytą istoriją. Jo „Ondine“ versija yra žiauresnė ir liūdnesnė.

Gavęs žmogaus siela, Ondine išteka už riterio. Tačiau daugybė undinės giminaičių planuoja sąmokslą, taip trukdydamas jos laimei su vyru. Be to, riteris įsimyli Bertidą, kuri apsigyvena jų pilyje.

„Disney“ animaciniai filmai nublanksta prieš sovietinius animacinius filmus

Siekdama išgelbėti savo meilužį ir jo naująją aistrą nuo dėdės, piktojo mermeno, rūstybės, Ondine nusižudo ir mesti į upę. Riteris veda Bertidą. Tačiau Ondine grįžta kaip undinė ir nužudo neištikimą vyrą.

Prie riterio kapo staiga pasirodo upelis, kuris yra savotiškas simbolis, kad undinė ir jos meilužis yra kartu net kitame pasaulyje, o jų meilė stipresnis už gyvenimą ir mirtis.

Pasaka Snieguolė ir septyni griaustiniai

6. Nelaimingosios Snieguolės kankinimas

Pradinėje versijoje: Snieguolė buvo nukankinta ir tapo vergu

Istorijoje, kurią pasakoja broliai Grimai, karalienė tris kartus pasikėsino į Snieguolės gyvybę: iš pradžių ji bandė pasmaugti merginą taip stipriai suverždama korsetą, kad jai buvo neįmanoma kvėpuoti.

Tada ji sušukuoja merginos plaukus nuodų šukos. Kai šis metodas nedavė norimo rezultato, piktoji karalienė išspręsta nunuodyk savo podukrą obuoliu,įkandusi kurią ji miršta.

Nykštukai įdėjo Snieguolę į stiklinį karstą. Pro šalį einantis princas, pamatęs gražią velionę, nusprendžia karstą parsinešti namo. Stipriai stumtelėjus Snieguolei iš gerklės iškrenta užnuodyto obuolio gabalėlis, ji atgyja.

Podukros ir gražaus princo vestuvėse piktoji karalienė šoka karštais geležiniais batais, tada miršta nuo kojų nudegimų.

Galbūt daugelį nustebins faktas, kad broliai Grimai pasakos idėją pasiskolino iš to paties Basilio, kurio versija išsiskyrė ypatingu kraujo troškimu ir daugybe smurto scenų.

Remiantis Basile'io istorija, mergina miršta sulaukusi septynerių metų. Jos kūnas įdėtas į septynis stiklinius karstus. Karsto raktą saugo velionės dėdė, nes iš sielvarto miršta mergaitės mama. Svajonėje mergina toliau auga ir iki tam tikro amžiaus tampa tikra gražuole.

Dėdės žmona suranda karstą su velioniu. Ji išsitraukia plaukus, iškrenta nuodingos šukos ir mergina atgyja. Įtarusi vargšę, kad ji yra vyro meilužė, moteris ima su ja blogai elgtis.

Snieguolei nukerpami plaukai, sumušama iki mirties ir paverčiama verge. Vargšas kasdien žeminamas ir mušamas. Tai sukelia juodus ratilus po akimis ir kraujavimą iš burnos.

Mergina nusprendžia atimti sau gyvybę, tačiau prieš tai prabyla apie ją sunkus likimas lėlė. Snieguolės dėdė, išgirdęs jos išpažintį, viską supranta. Jis išsiskiria su žmona, išgydo suluošintą dukterėčią, tada veda ją už turtingo ir gero vyro.

Heraklio istorija

7 Heraklio susideginimas

Originalioje versijoje: Heraklis susidegina

Dzeusas, aukščiausias dievas, išprievartauja Amfitriono žmoną Alkmenę, kuri tą pačią naktį taip pat turi lytinių santykių su ja. Dėl to Alkmenė laukiasi dviejų skirtingų tėčių kūdikių. Iš Dzeuso gimė sūnus Heraklis.

Berniukas užauga, tampa puikiu ir narsiu kariu ir veda gražuolę Megarą. Būdamas beprotybės būsenoje, kurią Hera jam atsiuntė, Heraklis nužudo savo vaikus.

Pasakojimo pabaigoje jo ketvirtoji žmona pasikaro po to, kai pamatė, kaip Heraklis nusiplėšė drabužius kartu su oda. Jis bando susideginti gyvas. Tačiau laidotuvių lauže dega tik jo kūnas. Nemirtingoji jo būtybės dalis grįžta į Olimpą, kur jis laimingai gyvena kartu su Hera.

8 Lapė ir skaliko mirtis

Originalioje versijoje: abu gyvūnai miršta baisia ​​mirtimi

Vario ir vyriausiojo, drąsaus medžioklinio šuns, santykiai yra sudėtingi. Varis nekenčia viršininko ir pavydi jo šeimininkui. Akivaizdu, kad šeimininkas iš visų savo šunų išskiria Chifą. Tai nenuostabu: juk viršininkas kažkaip jį išgelbėjo nuo lokio užpuolimo, o varis, išsigandęs didžiulio žvėries, tiesiog pasislėpė.

Todas yra lapė, kuri visada erzino šeimininko šunis, varo juos į beprotybę. Vieną dieną, po kitos Todo provokacijos, viršininkas nutrūksta grandinėje. Siekdamas drąsios lapės, vadą partrenkia traukinys ir miršta.

Liūdėdamas šeimininkas prisiekia atkeršyti lapei. Jis moko Varį nekreipti dėmesio į visas lapes, išskyrus Todą.

Tuo tarpu Todas ir senoji Lapė daro netvarką miške. Tačiau Varis ir šeimininkas, užklydę į lapių guolį, išleido dujomis viduje esančias lapes. Meistras negailestingai vieną po kito nužudo Todo jauniklius.

Pats Todas visada sugeba pabėgti nuo mirties. Tačiau Varis suranda Todą ir jį nužudo. Pats šuo yra stipriai išsekęs ir taip pat beveik atiduoda savo sielą Dievui. Tačiau šeimininkas rūpinasi savo šunimi. Kurį laiką abu beveik laimingi.

Deja, savininkas pradeda gerti ir atsiduria senelių namuose. Iš nevilties jis paima ginklą ir nužudo savo ištikimas šuo. Varis mirė nuo savo šeimininko rankų. Tai tokia liūdna pabaiga originali istorija apie Lapę ir ištikimą šunį.

Animacinis filmas „Kuprotas“.

9. Mirtis ir kančia filme „Kuprotas“.

Originalioje versijoje: ir Esmeralda, ir Quasimodo patiria žiauriausius kankinimus, tada jie abu miršta

Hugo versija neabejotinai yra tragiškesnė. Susižavėjęs Frollo padaro baisią žaizdą gražiajam Febusui per susitikimą su Esmeralda. Tada Quasimodo numeta Frollo nuo Notre Dame stogo. „Disney“ sušvelnino istorijos pabaigą. IN klasikinė istorija graži čigonė buvo pakabino ant kartuvių.

Pasakojimo pabaigoje nelaimingasis kuprotas patenka į kriptą, kurioje guli mirties bausme įvykdytų nusikaltėlių lavonai. Tarp pūvančių kūnų radęs mylimąją, Kvazimodas apkabina jos lavoną. O po kurio laiko į kriptą patekę žmonės pamato du griaučius, susipynusius į tvirtą glėbį.

10 Pocahontas buvo išprievartautas ir nužudytas

Pradinėje versijoje: Pocahontas buvo pagrobtas, išprievartautas ir nužudytas

Disnėjaus filmas apie gražuolę indėnę Pokahontą buvo sukurtas pagal anglų keliautojų užrašus. Istorija apima ankstyvosios kolonizacijos laikotarpį. Veiksmai vyksta Virdžinijos kolonijoje.

Kai Pocahontas buvo labai jaunas, ją už išpirką pagrobė britai. Mergina buvo išprievartauta, o jos vyras nužudytas. Tada ji buvo pakrikštyta ir pavadinta Rebecca.

Norėdamas nuslėpti nėštumą, kilusį po išprievartavimo, Pocahontas yra vedęs Johną Rolfą (John Rolf). Kartu su nauja šeima laukinė išvyksta į Angliją, kur pažįstami dalykai jai tampa smalsumu.

Po dvejų metų Rolfai nusprendė grįžti į Virdžiniją. Išvykimo išvakarėse Pokahontos suserga, ji smarkiai vemia. Patyrusi baisius traukulius, mergina miršta. Manoma, kad Pocahontas mirė nuo tuberkuliozės ar plaučių uždegimo. Jai buvo tik 22 metai.

Tačiau pagal kitą versiją, Pocahontas sužinojo apie Didžiosios Britanijos vyriausybės planus sunaikinti vietines indėnų gentis. Britai ketino atimti žemę iš Pakahonto gyventojų.

Bijodami, kad Pocahontas gali atskleisti politines strategijas dėl indėnų, britai planavo ją nunuodyti. Pocahonta turėjo mirti, kol grįžo į tėvynę ir nepasakojo, ką žinojo.

Ko gero, kiekviena mergina svajoja tapti miegančia gražuole, kurią iš svajonių išgelbės gražuolis princas, kaip tai buvo tradicinės Europos pasakos siužete. Knygų mylėtojai pamatė nebanalią istoriją dėl brolių Grimų ir literatūrinio leidimo. Beje, tie patys rašytojai dirbo su „“ ir kitais kūriniais, kurie yra žinomi tiek suaugusiems, tiek vaikams. Istorija apie užkerėtą merginą persikėlė į kino ir kitų literatūrinių kūrinių platybes.

Kūrybos istorija

Pasaka apie Miegančiąją gražuolę buvo sugalvota daug anksčiau, nei galėtumėte pagalvoti. Be to, kai kurie tyrinėtojai ieškojo paslėptos potekstės. Pavyzdžiui, yra pasenusi kai kurių folkloristų teorija, kuri teigė, kad tryliktoji fėja – atstumtoji – buvo sugalvota ne be priežasties. Faktas yra tas, kad trylikos mėnesių mėnulio sistema buvo pakeista ir sumažinta: taip žmonija „į centrą pastatė“ ne Mėnulį, o Saulę.

Atskleidžiamas pažįstamas siužetas prancūziškas darbas„Perseforest“, kuris buvo išleistas XIV amžiuje, tačiau Charlesas Perrault rėmėsi kitu šaltiniu ir rėmėsi siužetu, kuris pateiktas Giambattista Basile pasakoje „Saulė, mėnulis ir talija“ (1634). Bazilijus rašė apie karališkąją dukrą Taliją, kuriai teismo astrologai numatė linų pavojų.

Kad vaikas nebūtų pasmerktas nepavydėtinai egzistencijai, sosto šeimininkai įsakė iš pilies išvežti visas žoleles, tačiau tokia atsargumo priemonė nepadėjo, nes po kurio laiko Talia pro langą pamatė linus verpiančią senolę. Mergina paprašė pabandyti suktis, tačiau įsirėžė į pirštą skeveldrą, dėl kurios ji mirė.

Nusivylę karalius ir karalienė nelaidojo savo mylimos dukters, o įsakė mergaitės kūną perkelti į užmiesčio rūmus. Toliau siužete pasirodo karalius, kuriam nepavyko pažadinti nelaimingos princesės. Kadangi šis vyras mergaitę aplankė ne be priežasties, Thalia netrukus pagimdė du dvynius, iš kurių vienas tapo jos gelbėtoja: vietoj krūtų berniukas ėmė čiulpti mamos pirštą ir iš jo išsiurbė skeveldrą, dėl ko pagrindinė personažas pabudo.

Vėliau tas karalius grįžo pas savo meilužę ir, pamatęs vaikus, pavadino juos Saule ir Mėnuliu. Be to, jo teisėta žmona sužino apie karaliaus išdavystę ir paruošia visiems dalyviams patiekalą, kuris paprastai patiekiamas šaltai - kerštas. IN tikroji istorija yra žiaurių motyvų, pavyzdžiui, sosto savininkas liepė nužudyti Saulę ir Mėnulį ir iš jų iškepti kepsnį „su plėšiko padažu“. Tačiau istorija apie Taliją ir dvynius turi laimingą pabaigą.

Charlesas Perrault negalėjo leisti, kad vaikai pasakoje pamatytų prievartavimą ir kanibalizmą. Todėl literatūros genijus pasielgė taip pat, kaip ir su Raudonkepuraite – sušvelnino ypač „ūmias“ akimirkas, o taip pat merginos amžino miego priežastį iškeitė į piktosios fėjos prakeiksmą.

Charleso pasaka apgaubta magiškos atmosferos ir baigiasi bučiniu bei vestuvėmis, o jo pirmtakas aprašė visus išbandymus, kuriuos teko patirti įsimylėjusiai porai. Taip pat žodžio meistras karalienę iškeitė į motiną, o karalių – į princą.

Verta pasakyti, kad Giambattista panašų momentą turi kūrinyje „Jaunoji vergė“, kuriame fėja prakeikia gražuolę Lizą ir pranašauja jos mirtį dėl to, kad mama paliks plaukuose šukas. Beje, šiame ranka rašytame darbe figūruoja krištolinis karstas, kurį naudojo broliai Grimai Snieguolė ir septyni nykštukai.

„Letargiška“ Charleso Perrault pasaka buvo išleista 1697 m. ir iš tikrųjų vadinosi „Gražuolė miegančiame miške“. Šis kūrinys sulaukė pripažinimo tarp įmantrios publikos, juolab kad autorius kūrybą priderino prie to meto dvariškos literatūros, stengdamasis veikėjus aprengti kilniais XVII amžiaus kostiumais. O merginos paraudo nuo frazės:

„Jis priėjo prie jos su drebėjimu ir susižavėjimu ir atsiklaupė šalia.

Perrault nesiekė tikslo sužavėti visuomenę, nes kiekvienoje pasakoje, net jei ji yra vaikų darbai apie burtininkus ir fėjas turi būti filosofinių atspalvių. Taigi, pagrindinė „Miegančiosios gražuolės“ idėja yra ta, kad meilės galia gali įveikti bet kokias negandas. Tačiau jaunesniems skaitytojams yra ir kitų pritaikytų siužetinės linijos- N. Kasatkinos, T. Gabbės, A. Liubarskajos ir kitų literatūros veikėjų vertimai.

Kalbant apie brolius Grimus, su jais užmiega ne vienas pagrindinis veikėjas, o visa karalystė, o pasaka baigiasi tuo metu, kai pabunda princesė. Norėdami pažinti rusų mentalitetą, galite kreiptis į "" kūrėją, kuris parašė "Pasaką apie mirusią princesę".

Sklypas

Klasikinė istorija prasideda nuo dukters gimimo karaliui ir karalienei. Šio įvykio garbei visoje karalystėje buvo suplanuota didinga puota, į kurią buvo pakviestos visos burtininkės, išskyrus vieną: ta fėja iš jos bokšto nepasirodė pusę amžiaus, ir visi manė, kad ji mirusi. Nekviesta viešnia vis dėlto atvyko į šventę, tačiau jai neužteko stalo įrankių, todėl burtų lazdelės savininkei atrodė, kad su ja pasielgta nemandagiai.

Kai likusios fėjos sukaktuvininkei įteikė dovanų, senolė Carabosse ištarė žiaurią pranašystę, kad verpstės dūris gražuolei bus lemtingas. Bet vis tiek kita burtininkė sušvelnina nuosprendį, nes paskutinis žodis laimi ginčą: nelaiminga mergina nemirs, o lygiai šimtui metų užmigs giliu miegu. Pastebėtina, kad originaliame Charleso Perrault atpasakojime apie „gaivinantį“ princo bučinį neužsimenama.

Išgirdęs raganos pranašumą, karalius įsakė sudeginti visas verpstes ir besisukančius ratus, tačiau jo bandymai išgelbėti dukrą yra bergždi: tapo suaugusi mergina, princesė pilies kaimo bokšte randa senolę, kuri nežinojo apie verpsčių draudimą ir suko kuodelį.

Pagrindinis veikėjas nusprendė padėti, bet ji pirštu dūrė į verpstę ir negyva nukrito. Kai tik nepažadino princesės: apšlakstė jos veidą vandeniu, įtrynė smilkinius kvapniu actu, bet karaliaus dukters jokios priemonės nepažadino.

Fėja, kažkada švelninusi nuosprendį, paprašė pilies savininkų palikti vietą ir panardino jį į amžiną miegą; aplinkui augo aukšti medžiai. Jaunoji burtininkė manė, kad princesei bus liūdna, kai po šimto metų pabus ir nepamatys nė vieno pažįstamo veido. Taigi fėja palietė kiekvieną dvariškią stebuklinga lazdele, ir jie taip pat užmigo šimtmečiui. Karalius ir karalienė išvengė šio triuko, nes, pasak Perrault, valdovai turi reikalų, kurių negalima atidėti tokiam ilgam laikui.

Po šimto metų pilyje pasirodė princas, kuris nežinojo apie esamą situaciją, bet iš praeivės išgirdo apie miegančią gražuolę ir tai, koks drąsus jaunuolis ją pažadins. Karaliaus sūnus šuoliavo ant žirgo užburta vieta kur pamatė jauną merginą. Kai jis atsiklaupė, verpstės smeigta princesė pabudo. Vadinasi, originaliame Perrault bučinio nebuvo, nes herojė pabudo nuo to, kad praėjo lygiai šimtas metų.

• Kompozitorius pristatė ir savo pasakos viziją, tačiau m muzikinis pasirodymas. Žiūrovai vis dar mėgaujasi to paties pavadinimo baletu „Miegančioji gražuolė“.
• 1959 m. karikatūristas pristatė pasakos apie miegančią gražuolę ekranizaciją, įkūnijančią Charleso Perrault koncepciją m. pilnametražis animacinis filmas. Pagrindinius veikėjus įgarsino tokie aktoriai ir aktorės kaip Mary Costa, Bill Shirley, Eleanor Audley, Verna Felton ir Barbara Jo Allen.

• Disneilendas turi Miegančiosios gražuolės pilį, pastatytą kaip reklamos priemonę. Tačiau vaikų parkas atidarytas 1955 m., likus ketveriems metams iki animacinio filmo premjeros. Apie pilies kilmę buvo pranešta 1957 m., nes šiuo statiniu nuolat domėjosi smalsūs turistai.
• Ji animaciniame filme pasirodė piktos fėjos pavidalu. Beje, ši herojė išpopuliarėjo ir netgi nusipelnė to paties pavadinimo su pagrindiniu vaidmeniu.

0 0 0

Maleficento varnas. Varnas padėjo burtininkei įvykdyti savo prakeiksmą, būtent jis per magiją, kuri apšvietė mišką, rado namelį, kuriame slėpėsi Aurora. Filmo pabaigoje jis tampa per daug uolus tarnauti savo šeimininkei, ypač bandydamas papasakoti jai apie Philipo pabėgimą, Maryweather magijos dėka virsta akmeniu.

0 0 0

Pasakos veikėjas, kuris jaunajai fėjai atnešė žinią, kad princesė užmigo.

Karalienė Lėja

0 0 0

Auroros motina ir karaliaus Stepono žmona.

Prancūziškoje animacinio filmo versijoje dažnai vadinama karaliene Beatriče. Aukšta, grakšti, šviesiaplaukė, savo išvaizda labai panaši į Aurorą. Nepaisant to, kad filme ji praktiškai nekalba, o jos vaidmuo kuriant siužetą yra minimalus, ji mums pasirodo kaip žmogus su gera širdis ir atviras protas. Atrodo, kad karalienė yra labai atsidavusi savo vyrui, kaip rodo jos elgesys su juo po to, kai jų dukrą prakeikė Maleficent. Atrodo, kad ji dukrai būtų mylinti mama tik tuo atveju, jei likimas suteiktų progą būti su ja.

karalius Stefanas

0 0 0

Auroros tėvas. Neabejotina, kad Steponas yra puikus monarchas ir atrodo, kad jo karalystė klesti. Tačiau kai Auroros krikštas jai virsta prakeiksmu, jis nusivilia ir liepia sudeginti visus besisukančius ratus. Jo įsakymas įvykdytas, tačiau tik šios trys fėjos žino, kad tai nesustabdys Malefisento. Todėl jis turi atiduoti savo dukrą auginti trims geroms fėjoms, sutikdamas su Auroros gyvenimu miške, Stefanas parodo save ne tik kaip gerą tėvą, bet ir kaip nuostabų monarchą, nes karalystės žmonės neturėtų gyventi. be būsimos karalienės.

Karalius Hubertas

0 0 0

Jis yra princo Philipo tėvas ir geriausias draugas karalius Steponas. Abu karaliai jau seniai svajojo apie karalysčių susijungimą, Auroros gimimas buvo proga jos sužadėtuvėms su princu Filipu. Hubertas mažas, bet labai linksmas ir dažnai patenka į komiškas situacijas bei nesusipratimus.

0 0 0

Brolių Grimų pasakos versijoje karalienė išpranašavo greitą dukters gimimą.

Piktybiškas

0 0 0

Volto Disnėjaus animaciniame filme ji yra pikta burtininkė, užmetusi Aurorą prakeikimą. Maleficent dažnai vadinamas vienu didžiausių Disnėjaus piktadarių ir dėl geros priežasties. Ji apsirengusi juodu ir violetiniu chalatu, panašiu į liepsnas, ir turi milžinišką raganavimo galią. Nenuostabu, kad karalius Steponas jos nepakvietė į Auroros krikštynas. Tačiau jo sprendimas 16 metų panardino karalystę į liūdesį. Filmo pabaigoje Malefisentas virsta didžiuliu drakonu. Ji bando nužudyti Phillippe, bet dėl ​​fėjų magijos ją sužeidė kardas, ji nukrito nuo atbrailos ir iš jos liko tik šešėlis. Jos prototipas buvo fėja Carabosse.

0 0 0

Karaliaus žmona, kanibalas. Charleso Perrault pasakos veikėjas.

Menestrelis

0 0 0

Personažas, kuris nevaidina jokio vaidmens, tik papildo komikso siužetą. Pačiame animaciniame filme jis tiesiog vaišina vynu dviem karaliams, o vėliau parodo pilies planą. Jo liutnia, kuria jis groja, leidžia atnešti karališkąjį vyną ir jį pavogti. Princo Philipo atvykimas išgelbėja jį nuo neišvengiamos bausmės.

Merryweather

0 0 0

Trečioji geroji fėja, labai linksma ir malonus charakteris, kartais pasiruošęs stoti į magišką dvikovą ne tik su Flora, bet ir su Maleficent. SU tamsūs plaukai ir šviesus mėlynos akys, ji vaizduojama jaunatviškesnėje šviesoje nei vyresnės „seserys“. Mėgstamiausios spalvos: mėlyna. Merryweather dovana Aurorai turėjo būti laimė, tačiau dėl Maleficento prakeiksmo ji turi pakeisti savo dovaną. Princesė, smeigusi pirštą į sukimo rato ašį, nemirs, o miegos iki bučinio tikra meilė nesulaužys burto.

0 1 0

Pasakos veikėjas, sulaužantis miegančios princesės kerus.

Volto Disnėjaus animaciniame filme vienintelis karaliaus Huberto sūnus yra susižadėjęs su princese Aurora nuo pat jos gimimo dienos. Jų tėvai tiki, kad santuoka tarp jų vaikų sujungs karalystes. Praėjo metai, princas miško pakraštyje sutinka „Laukinę rožę“, supainiojęs ją su paprasta valstiete ir įsimylėjęs, vienas kitam pažada susitikti vakare prie kotedžo. Kai jis atvyksta nustatytu laiku, Maleficent jį pagrobia ir įkalina savo pilyje. Pilypui į pagalbą ateina gerosios fėjos, apdovanojančios jį kardu ir skydu – ginklu, padėsiančiu nugalėti blogį. Princas eina į pilį per spyglių spyglius ir nugali Malefisentą prisidengdamas drakonu. Jis randa savo mylimąją aukščiausiame pilies bokšte ir pažadina ją tikros meilės bučiniu.

0 0 0

Mažoji princesė šuo. Pasakos personažas.

0 0 0

Kilnus, baltas princo Filipo arklys. Iš pirmo žvilgsnio galima pamanyti, kad jis nepilnametis personažas bet ne mažiau svarbus ir jo vaidmuo filme. Jis neša princą Filipą į mišką, kur sutiko Aurorą, demonstruoja narsumą kovoje su drakonu.

0 4 1

Pagrindinis istorijos veikėjas. Princesė pasmerkta amžinam miegui.

Volto Disnėjaus animaciniame filme ji yra vienintelė karaliaus Stepono dukra. Gimdama Aurora buvo apdovanota dviem magiškomis dovanomis: balsu ir grožiu. Tačiau šešioliktojo gimtadienio dieną ji dūrio pirštu į besisukančio rato verpstę ir užmiega 100 metų, o pabunda tik nuo tikros meilės bučinio. Kad išgelbėtų merginą nuo Maleficento prakeikimo, treji gerosios laumės paslėpk jį miške. Aurora užauga labai gražia drovi mergina su maloniu ir atvira širdis, kuri padėjo jai laimėti miško gyvūnų draugystę. Ji labai santūri, sužinojusi, kad jai nelemta susitikti su mylimuoju, demonstruoja tvirtumą, nepaisant to, kad gyvenimas jai prarado prasmę. Jai nereikia karališkųjų pagyrimų, jai svarbi paprasta žmogiška laimė.