Paryžiaus Dievo Motinos katedra (Notre Dame katedra) yra Paryžiaus legenda. Paryžiaus Dievo Motinos katedra, kuri dainuoja rusiškai

Monumentali ir didinga Dievo Motinos katedra iškilusi Ile de la Cité, Paryžiaus centre. Jo nuostabi istorija kupina baisių, kruvinų, drąsių ir epinių įvykių.

Jis buvo revoliucijų ir karų, naikinimo ir rekonstrukcijos liudininkas, įamžintas mene, toliau stebinantis griežtu ir turtingu gotikinė architektūra, įpinta į išlietą romaninio stiliaus vienybę.

Užsisakykite apsilankymą ant Katedros stogo

Šventykla būti! karalius nusprendė

Liudvikas VII

Liudvikas VII karaliavo 1163 m. Iš pradžių jis ketino tapti vienuoliu, bet likimo valia buvo priverstas užimti sostą, kai vyresnysis brolis Pilypas, pagrindinis įpėdinis, mirė nukritęs nuo arklio. Tapęs karaliumi, Liudvikas liko ištikimas bažnyčiai visą gyvenimą, būtent jam vadovaujant buvo pradėta statyti Paryžiaus katedra, o popiežiui Aleksandrui III teko garbė padėti kertinį akmenį pamatuose.

Ši didinga šventykla užėmė teritoriją, kurioje aukštesnėms jėgoms lemta statyti Dievo namus. Archeologų teigimu, čia skirtingomis epochomis stovėjo keturios bažnyčios.

Pati pirmoji, IV amžiuje, žemę apšvietė ankstyvoji krikščionių bažnyčia, po to – Merovingų bazilika, vėliau – Karolingų katedra, vėliau – romaninė katedra, kuri vėliau buvo visiškai sunaikinta, o akmenys buvo padėti ant srovės pamato. šventovė.

1177 m. buvo paaukštintos sienos, o 1182 m. pastatytas pagrindinis altorius ir įžiebtas. Šiuo įvykiu buvo baigta sutvarkyti rytinė transepto dalis. Nuo tos akimirkos pastate jau buvo galima vesti dieviškas pamaldas, nors kruopštus darbas dar turėjo trukti ne vieną dešimtmetį. 1186 metais teritorijoje atsirado pirmasis kapas – Bretanės kunigaikščio Geoffrey, o 1190 metais – karalienės Isabella de Hainaut.

Baigta statyti nava, o 1200 metais pradėtas statyti vakarinis fasadas, kurį dabar nesunku atpažinti iš dviejų išskirtinių bokštų prie pagrindinio įėjimo. Grandioziniam pastatui vietos neužteko, o 1208 metais teko nugriauti kelis netoliese buvusius namus.

Pietinė varpinė pradėjo veikti 1240 m., o šiaurinė – po 10 metų. Tai laikoma pirmojo garsiosios katedros statybos etapo pabaiga.

Paskutiniai šimtmečio darbai

Iki 1257 m. pirmiausia buvo pastatyti šiauriniai, o paskui pietiniai transepto fasadai (kryžminis karnizas plane). Tais pačiais metais ant švininio stogo buvo pastatyta smailė, kuri 1789 metais buvo sugriauta per revoliucinius neramumus, o dabar jos vietoje yra kopija, kurią restauruojant 1840 metais įrengė Engenas Viollet-de-Duc.

Šoninės koplyčios buvo statomos iki XIV a., tačiau paskutinis akcentas – užbaigta įrengti tvorą aplink liturginį chorą su prabangiomis sulankstomomis kėdėmis, kuriose stovėjo kanonai. Nedideli darbai buvo atlikti kurį laiką, tačiau Dievo Motinos katedra buvo oficialiai baigta statyti 1351 m. ir išliko nepažeista iki XVIII a.

Istorijos įvykiai ir veidai

Per du šimtmečius prie architektūrinio ansamblio dirbo daug architektų, tačiau garsiausi buvo Jean de Chel ir Pierre de Montreuil vardai. Jeanas pradėjo dirbti 1258 m., o jo idėja yra fasadai, besiribojantys su nava ir vartais pietų ir šiaurės pusėse, kaip rodo pietų pusės fasado lentelė.

Po Žano mirties, 1265 m., vietoj jo atėjo Pjeras – garsus „spindinčios gotikos“ laikų žmogus, vadinamas akmens reikalų daktaru.

Periodiškai interjeras buvo keičiamas, papildomas ar restauruojamas.

1708–1725 metais ankstyvojo rokoko laikotarpio dizaineris ir architektas Robertas de Cotesas pakeitė erdvės prieš pagrindinį altorių – katedros chorą – išvaizdą. 1711 m. jis iš po sosto pašalino Laivų statytojų stulpo kolonos elementus, kuriuos kadaise tiekė laivybos korporacija iš Lutetijos. Šioje vietoje buvo pastatytas naujas pagrindinis altorius ir skulptūros.

Ant mirties slenksčio

Be to, Prancūzijos revoliucija padarė savo pakeitimus. Robespierre'as, kaip vienas įtakingiausių jos dalyvių, iškėlė reikalavimą sumokėti Konventui kompensaciją už visas būsimas revoliucijas, jei miestas nenori, kad „tamsumo tvirtovė būtų nugriauta“.

Tačiau tai neturėjo įtakos 1793 m. Konvento sprendimui, kuriame buvo nuspręsta, kad „visos visų karalysčių emblemos turi būti nubrauktos nuo žemės paviršiaus“. Tuo pat metu Robespjeras labai džiaugėsi duodamas įsakymus nukirsti galvas galerijoje išsirikiavusiems ir Senojo Testamento karaliams atstovaujantiems monarchams.

Revoliucionieriai nepagailėjo ir likusios architektūros, naikindami vitražus, plėšdami brangius indus. Iš pradžių parapija buvo paskelbta Proto šventykla, vėliau Aukščiausios Būtybės kulto centru, kol patalpos buvo perduotos maisto sandėliui, o paskui visiškai ja prarado susidomėjimą, užmarštį palikę užmaršties gniaužtuose. .

Nenustebkite pamatę nepaliestas ir nepažeistas karalių statulas devynioliktos vidurysšimtmečius, ansamblis buvo restauruotas. Kai 1977 metais buvo atliekami restauravimo darbai, dalis karalių buvo rasti palaidojimo vietoje po privačiu namu. Jos savininkas kažkada nupirko skulptūras, tarsi pamatams, pats jas su pagyrimu palaidojo, o po to virš jų pastatė namą, slėpdamas nuverstos valdžios kapus.

Buvusios didybės atkūrimas

Viktoras Hugo

Iki XIX amžiaus pradžios Notre Dame pamažu nyko. Didinga katedra buvo apleista, griuvo, virto griuvėsiais, o valdžia jau turėjo mintį ją nugriauti.

1802 m. Napoleonas grąžino pastatą bažnyčios prieglaudai, kuri suskubo jį vėl pašventinti. Tačiau norint pažadinti paryžiečiams norą išsaugoti šventyklą, pažadinti meilę savo istorijai ir architektūrai, reikėjo postūmio. Jais tapo 1831 metais išleistas Viktoro Hugo romanas „Notre Dame Cathedral“, kurio puslapiuose atsiskleidžia meilės aistros.

Architekto restauratoriaus Viollet-de-Duc dėka šventykla ne tik gavo naują gyvenimą, bet ir įgavo naują veidą.

Pirmiausia jis pasirūpino atitaisyti rimtą žalą, kad sustabdytų tolesnį niokojimą. Tada ėmėsi restauruoti sunaikintas statulas, skulptūrines kompozicijas, nepamiršo ir smailės, kuri per revoliuciją taip pat buvo nugriauta.

Naujoji adata yra 96 ​​m ilgio, pagaminta iš ąžuolo ir apmušta švinu. Pagrinde jį iš keturių pusių supa apaštalų figūros, o priešais jas – sparnuoti tetramorfai: jautis – Luko simbolis, liūtas – Morkus, angelas – Matas, erelis – Jonas. Pastebėtina, kad visos skulptūros nusuko žvilgsnius į Paryžių, o tik architektų globėjas šv.Tomas pusiau apsisuko ir apžiūrinėja bokštą.

Visiems darbams prireikė 23 metų, o tai rodo katastrofišką šventyklos būklę prieš pradedant restauruoti.

Viollet taip pat siūlė nugriauti tais laikais netoli katedros buvusius pastatus, o dabar jų vietoje priešais fasadą – moderni aikštė.

Nuo tada pastatas išliko gana pastovios būklės, tik retkarčiais atliekami priverstiniai kosmetiniai darbai. Jo metu jis net nebuvo sugadintas naujausi karai. XX amžiaus pabaigoje buvo nuspręsta atlikti generalinius jo atnaujinimo darbus ir atkurti pirminį smiltainio fasado auksinį atspalvį.

Ir gimė keisti žvėrys

Labai sėkminga idėja buvo bokštų papėdėje pasodinti chimeras. Jie tapo ne tik egzotiška puošmena, bet ir kanalizacijos sistemos maskuokliu, neleidžiančiu ant stogo kauptis drėgmei, provokuojančiai pelėsį ir pamažu ardo mūrą.

Čia galite atskirti gyvūnus, drakonus, gargaus, demonus, kitas fantastiškas būtybes ir žmones. Visi garguliai atsargiai žiūri į tolį, sukdami galvas į vakarus, laukdami, kol saulė pasislėps už horizonto, ateis laikas nakties vaikams, tada jie atgys.

Tuo tarpu gyvūnai sustingo laukimo poza su nekantrumo išraiška veiduose, kaip nenumaldomi dorovės sargai, ieškantys nuodėmės apraiškos. Šie anapusiniai Paryžiaus Dievo Motinos gyventojai garsiajai šventyklai suteikia ypatingos charizmos. Jei norite pažvelgti jiems į akis, už tam tikrą mokestį būsite pakelti liftu į viršų.

Išorinė katedros puošmena

Būdamas šalia, noriu jį išnagrinėti visomis detalėmis, nepavargdamas stebėtis architektų meistriškumu, sugebėjusiu pasiekti nuostabių vaizdų dermės ir formų išbaigtumo rezultatų.

Prie pagrindinio įėjimo yra trys lancetiniai vartai, iliustruoti Evangelijos ekspozicijomis. Centrinėje pasakojama Paskutiniojo teismo istorija su vyriausiuoju teisėju – Jėzumi Kristumi. Arkos šonuose išsirikiavo septynios statulos, apačioje – iš kapų prisikėlę mirusieji, pažadinti angelų ragų.

Tarp pažadintų mirusiųjų galima pamatyti moteris, karius, vieną popiežių ir karalių. Tokia marga kompanija leidžia suprasti, kad mes visi, nepaisant statuso, stosime prieš aukščiausią teisingumą ir vienodai atsakysime už savo žemiškus darbus.

Dešinį įėjimą puošia Švenčiausiosios Mergelės ir Kūdikio statula, o kairįjį – Dievo Motinai, jame yra zodiako simbolių atvaizdai, taip pat scena, kai ant galvos uždedama karūna. Mergelė Marija.

Iš karto virš trijų portalų yra 28 karūnuotos statulos – tie patys karaliai, kurie per revoliuciją buvo nuversti nuo postamentų ir kuriuos vėliau atkūrė Viollet de Duc.

Viršuje žydėjo didelė vakarų vėjo rožė. Jis vienintelis išlaikė dalinį autentiškumą. Jame yra du apskritimai su vitražiniais žiedlapiais (mažasis – 12 žiedlapių, didelis – 24), įterpti į kvadratą, simbolizuojantį dieviškosios begalybės ir materialaus žmonių pasaulio vienybę.

Pirmą kartą katedros rožė buvo papuošta vitražais 1230 m., ir jie byloja apie amžiną ydų ir dorybės kovą. Jame taip pat yra zodiako simboliai ir valstiečių darbo scenos, o centre yra Dievo Motinos su kūdikiu figūra.
Be centrinės rožės, kurios skersmuo 9,5 m, kitos dvi po 13 m puošia fasadus iš pietų ir šiaurės, laikomos didžiausiais Europoje.

Atidžiai pažvelgę ​​į bokštus prie pagrindinio įėjimo pastebėsite, kad šiaurinis, stovintis arčiau Senos, atrodo masyvesnis už pietinę kaimynę. Taip yra todėl, kad tik ant jo iki XV amžiaus skambėjo varpai. Jei pagrindinis žadintuvas skamba retais atvejais, likusieji praneša laiką 8 ir 19 val.

Kiekvienas varpas yra individualus, skirtingas savo vardą, tonas ir svoris. „Angelique Francoise“ - sunkiasvorė dama, 1765 kg ir balsas C-sharp. Mažiau įspūdinga, bet ir įkvepianti pagarbą – „Antoinette Charlotte“ sveria 1158 kg, skambanti D aštrumu. Jai antrina tik 813 kg sverianti „Hiacinta Žana“, o ji dainuoja F. Ir galiausiai, mažiausias varpelis yra „Danis David“, sveriantis ne daugiau kaip 670 kg ir skambantis kaip F-sharp.

Šventųjų šventumo viduje

Galite valandų valandas kalbėti apie prabangų šventyklos interjero dekoravimą, tačiau daug maloniau pasinerti į šį spindesį asmeniškai. Nekantriai laukiate ekskursijų, pažiūrėkite į Dievo Motinos katedros nuotrauką ir pajuskite iškilmingą jos atmosferą.

Neįmanoma nepaminėti įspūdžio, kai salėje maudosi dienos saulės spinduliai, lūžtantys pro daugybę vitražų, todėl apšvietimas atrodo futuristinis, magiškas, nežemiškas ir paslaptingas, žaidžiantis įvairiaspalviais akcentais.

Iš viso katedroje yra 110 langų, visi įstiklinti biblinės tematikos vitražais. Tiesa, išgyveno nedaug, nes negailestingas laikas ir žmonės daugumą jų sunaikino skirtingas laikas, o jų vietoje XIX amžiaus viduryje buvo įrengtos kopijos.

Tačiau kai kurios stiklo plokštės sugebėjo išlikti iki šių dienų. Jie išskirtiniai tuo, kad dėl to meto stiklo gamybos technologijos netobulumo atrodo masyvesni, nelygesni, juose yra atsitiktinių inkliuzų, oro kamuoliukų. Tačiau buvę meistrai net ir šiuos trūkumus sugebėjo paversti dorybėmis, todėl paveikslai šiose vietose spindėjo, žaidžia šviesos ir spalvų žaismu.

Šventyklos viduje vėjo rožės atrodo dar nuostabiau ir netgi paslaptingiau, nes šviesa prasiskverbia pro jų vitražus. Centrinės gėlės apatinę dalį dengia įspūdingi vargonai, tačiau visu puošnumu matosi šoniniai.

Vargonai visada buvo Dievo Motinos katedroje, bet pirmą kartą 1402 m. jie tapo tikrai dideli. Iš pradžių jie tai darė paprastai – senasis instrumentas buvo įdėtas į naujesnį gotikinį apvalkalą. Per visą istoriją jis buvo daug kartų derinamas ir perstatytas, kad atrodytų ir skambėtų taip, kaip turėtų. Šiuolaikinė civilizacija jo taip pat neignoravo – 1992 metais varinis kabelis buvo pakeistas optiniu, o valdymo principas kompiuterizuotas.

Šventykloje praleisite ne vieną valandą, atkreipdami dėmesį į paveikslus, skulptūras, bareljefus, ornamentus, vitražus, sietynus, kolonas. Negalima ignoruoti nei vienos detalės, nes kiekviena yra neatsiejama unikalaus ansamblio, biblinės ir pasaulietinės istorijos dalis.

Notre Dame de Paris vitražų nuotraukų galerija

1 iš 12

Viduje laikas tarsi teka kitaip. Tarsi išgyventumėte laiko kilpą ir pasinertumėte į visiškai kitokią realybę. Atsisėskite ant suoliuko, leiskite save nustebinti unikaliu, prabangiu interjeru, o tada užmerkite akis pasinerkite į iškilmingus vargonų garsus, mėgaukitės žvakių kvapu.

Tačiau ypač ryškiai pajusite šimtmečių kraštą palikę katedros sienas ir neatsispirsite pagundai vėl sugrįžti į ramią atmosferą.

Taip pat turėtumėte nusileisti į lobyną, kuriame saugomi unikalūs daiktai, esantys po aikšte priešais katedrą. Ypatingas pasididžiavimas yra šventas artefaktas - Išganytojo erškėčių vainikas, kurį 1239 m. į šventyklą perkėlė monarchas Liudvikas IX, nusipirkęs jį iš Bizantijos imperatoriaus.

Ryškus pėdsakas gyvenime ir kultūroje

Daugelį amžių Dievo Motinos katedra įkvėpė, vienijo ir po savo arkomis telkė skirtingų epochų žmones. Riteriai atvykdavo čia melstis prieš kryžiaus žygį; čia jie karūnavo, vedė ir palaidojo karalius; tarp jos sienų susirinko pirmojo Prancūzijos parlamento nariai; Čia jie šventė pergalę prieš nacių kariuomenę.

Už tokio gražaus architektūros paminklo išsaugojimą ir prikėlimą reikia dėkoti ir Viktorui Hugo, nes savo didžiuliu darbu jis sugebėjo pasiekti paryžiečius. Šiandien šis didingas pastatas įkvepia šiuolaikinius rašytojus, filmų kūrėjus ir autorius. Kompiuteriniai žaidimai apie jų įvykių variacijas, su klastingais priešais ir drąsiais herojais, atskleidžiančiais senas paslaptis ir paslaptis.

Dievo Motinos katedra žemėlapyje

Puikus rašytojas. Veiksmas prasideda istorija apie valkatas, kurie atvyksta į Paryžių ir bando patekti į Dievo Motinos katedrą. Juos sustabdo ir išvaro karališkųjų lankininkų pulkas, vadovaujamas kapitono Phoebus. Kapitonas, susižadėjęs su jauna Fleur de Lis, žiūri į vieną iš čigonų – Esmeraldą. Ją globoja čigonų baronas, nes liko be tėvų.

Esmeraldai nesvetimas vyrų dėmesys. Ją įsimylėjęs ir Dievo Motinos varpininkas, kuprotas Quasimodo, iš visų jėgų bandantis įtikti čigonei. Kunigas Frollo taip pat neabejingas grožiui, tačiau jo meilė ribojasi su neapykanta. Jis apkaltina Esmeraldą raganavimu ir įtikina Kvazimodo pagrobti merginą. Planams žlugdo kapitonas Phoebus, Frollo slepiasi, o Kvazimodo suima karališkieji sargybiniai ir nuteisiamas vežti ratais, tačiau jam pavyksta pabėgti, ne be Esmeraldos pagalbos.

Tuo tarpu čigonė įsimyli Febusą: sutinka ateiti į pasimatymą, su juo pernakvoja. Apie tai sužinojęs kunigas įsiveržia į jų miegamąjį ir sužeidžia kapitoną Esmeraldos durklu, o pats vėl slepiasi. Dabar mergina kaltinama esanti karališkoji šaudė, jos laukia mirtingasis. Teisėjas yra dviveidis Frollo: Esmeraldai atsisakius tapti jo meiluže, jis įsako ją pakarti. Ir kapitonas Febas, pasveikęs, grįžta pas savo nuotaką.

Tik 1163 m., jau valdant Liudvikui VII, vienam antrojo kryžiaus žygio vadų, susiformavus ypatingam gotikos stiliui, jie pradėjo statyti katedrą. Vyskupas Maurice'as de Sully prižiūrėjo visus statybos darbus. Jis siekė sukurti neįprastą šventyklą, kurioje tilptų visa visuma

NOTRE DAME DE PARIS

NOTRE DAME DE PARIS yra sėkmingiausias Europoje per pastaruosius penkerius metus pastatytas miuziklas. Miuziklas „NOTRE DAME DE PARIS“, sukurtas pagal Viktoro Hugo romaną, Paryžiuje įvyko 1998 m. rugsėjo 18 d. Kūrinys tapo tikru bestseleriu, gavęs apdovanojimus už geriausią atlikimą, geriausią dainą ir perkamiausią albumą. „NOTRE DAME DE PARIS“ buvo įtrauktas į Gineso rekordų knygą kaip geriausiai parduodamas miuziklas. Prancūzų kalba išleistų albumų su miuziklo įrašu vien pasaulyje parduota daugiau nei 7 000 000. Pasaulinis pripažinimas sulaukė pagrindinių „NOTRE DAME DE PARIS“ vaidmenų atlikėjų.

Tokio sėkmingo kūrinio autoriai buvo kompozitorius Richardas Cocciante ir originalios versijos kūrėjas Lucas Plamondonas. Pastaroji plačiai žinoma kaip Celine Dion tekstų autorė, taip pat garsiojo miuziklo „Starmania“ libreto autorė. Muzikos kūrėjas Richardas Cochante yra neįtikėtinai populiarus ne tik kaip kompozitorius, bet ir kaip dainininkas, savo kūrinius atliekantis keturiomis kalbomis.

Idėja sukurti miuziklą kilo Lucui Plamondonui. 1993 m. jis pradėjo ieškoti siužeto naujam muzikiniam prancūzų literatūros spektakliui. „Pasikreipiau į įvairius personažus ir net nekreipiau dėmesio į Esmeraldą. Pasukau tiesiai link raidės „K“ – ir sustojau ties Quasimodo. Būtent tada Dievo Motinos katedra man tapo realybe“, – prisimena jis. „Tai gerai žinoma istorija, kuri kalba pati už save ir nereikalauja jokio paaiškinimo. Būtent todėl Viktoro Hugo romano siužete pasirodė keliolika filmų, pradedant nebyliųjų filmų laikais ir baigiant Disnėjaus animaciniais filmais. Kuo daugiau žiūrėjau įvairias dramatiškas ir baletines romano interpretacijas, tuo labiau įsitikinau, kad einu teisingu keliu. Perskaitydamas romaną, Plamondonas sukuria trisdešimčiai dainų eskizus. Tada prie kūrinio prisijungia kompozitorius Richard Cochante. „Ričardas turėjo keletą tikrai puikių melodijų, kurių nenorėjo naudoti savo albumuose. Jis man suvaidino motyvus, kurie vėliau tapo „Šok, mano Esmeralda“, „Belle“, „Atėjo laikas katedroms“. Jie buvo verti patekti į miuziklą, ir tai buvo jų stiprybė“, – prisimena Lukas. Galima sakyti, kad miuziklo istorija prasidėjo nuo dainos „Belle“.

Po sėkmingos „NOTRE DAME DE PARIS“ premjeros Paryžiuje miuziklas pradėjo savo kelionę aplink pasaulį.

Miuziklo Notre Dame de Paris siužetas

Kvazimodas myli Esmeraldą, kuri myli Phoebe. Jis yra vedęs Fleur-de-Lys, bet yra susižavėjęs čigonu. Frollo yra viso šio veiksmo liudininkas, jis pats yra įstrigęs. Kūniškas geismas, atstumtas nuo vaikystės, kaip ugnikalnis prasiveržia priešais gražuolę. Gringoire įstumia jį į „sąžinės bedugnę“. Frollo netgi ketina nužudyti Phoebus, kad pasiektų Esmeraldos meilę. Ir būtent ji kaltinama pasikėsinimu nužudyti Febusą.

Kvazimodas išlaisvina Esmeraldą iš kalėjimo ir uždaro ją Notre Dame bokšte. Klopinas ir valkatų gauja įsiveržia į katedrą, kad išlaisvintų Esmeraldą. Febui ir jo armijai pavesta numalšinti maištą. Klopinas žuvo susirėmimo metu. Gringoire tampa savanorišku poetu ir tokiu būdu tampa valkatų šaukliu.

Bejėgis Kvazimodas leidžia Febusui paimti Esmeraldą, manydamas, kad pastaroji atėjo jos gelbėti. Febas, priešingai, atėjo pranešti Esmeraldai, kad ji bus pakarta. Quasimodo numeta Frollo nuo Dievo Motinos bokšto ir per vėlai atvyksta į egzekucijos vietą Greve aikštėje. Jis prašo budelio perduoti Esmeraldos kūną mirti kartu su ja Monfoukono grandinėse.

„Prieš keletą metų, apžiūrėdamas Dievo Motinos katedrą, o tiksliau, ją apžiūrėdamas, šios knygos autorius tamsiame vieno bokšto kampe rado ant sienos užrašytą žodį: ANAGCH.

Šios graikiškos, laiko patamsintos ir gana giliai į akmenį įrėžtos raidės, tam tikri gotikiniam raštui būdingi ženklai, įspausti raidžių formoje ir išdėstyme, tarsi rodantys, kad jos nupieštos viduramžių žmogaus ranka, o ypač niūrią ir lemtingą prasmę.. jose esantis autorius padarė gilų įspūdį.

Ir dabar nieko neliko nei iš paslaptingo žodžio, iškalto niūraus katedros bokšto sienoje, nei iš to nežinomo likimo, kurį šis žodis taip liūdnai reiškė – ne kas kita, kaip trapus atminimas, kurį jiems skiria šios knygos autorius. Prieš kelis šimtmečius žmogus, užrašęs šį žodį ant sienos, dingo iš gyvųjų; pats žodis dingo nuo katedros sienos; galbūt pati katedra greitai išnyks nuo žemės paviršiaus. Šis žodis pagimdė tikrą knygą.

Viktoras Hugo. Iš pratarmės knygai „Notre Dame katedra“

Šia įžanga prasideda romanas, kuris sukėlė tiek daug ginčų, diskusijų, gerbėjų, vaizdo įrašų, animacijos ir muzikinių kūrinių. Šiame straipsnyje bus kalbama apie vieną garsiausių prancūzų miuziklų, po kurio prancūziškas „komedinis miuziklas“ sulaukė neįtikėtino populiarumo ir davė pradžią ištisai bangai kitų muzikinių pastatymų.

« NOTRE DAME DE PARIS yra sėkmingiausias pastarųjų metų Europoje pastatytas miuziklas. Premjera muzikinis„NOTRE DAME DE PARIS“ pagal Viktoro Hugo romaną, įvyko Paryžiuje 1998 m. rugsėjo 18 d. Kūrinys tapo tikru bestseleriu, gavęs apdovanojimus už geriausią atlikimą, geriausią dainą ir perkamiausią albumą. “ NOTRE DAME DE PARIS» buvo nurodyta Gineso rekordų knyga kaip geriausiai parduodamas miuziklas. Prancūzų kalba išleistų albumų su miuziklo įrašu vien pasaulyje parduota daugiau nei 7 000 000. Pasaulinis pripažinimas sulaukė pagrindinių „NOTRE DAME DE PARIS“ vaidmenų atlikėjų.

Tokio sėkmingo kūrinio autoriai buvo kompozitorius (Richard Cocciante) ir originalios versijos kūrėjas (Lucas Plamondonas). Pastaroji plačiai žinoma kaip Celine Dion tekstų autorė, taip pat garsiojo miuziklo „Starmania“ libreto autorė. Muzikos kūrėjas Richardas Cochante yra neįtikėtinai populiarus ne tik kaip kompozitorius, bet ir kaip dainininkas, savo kūrinius atliekantis keturiomis kalbomis.

Idėja sukurti miuziklą kilo Lucui Plamondonui. 1993 m. jis pradėjo ieškoti siužeto naujam muzikiniam prancūzų literatūros spektakliui. „Pasikreipiau į įvairius personažus ir net nekreipiau dėmesio į Esmeraldą. Pasukau tiesiai link raidės „K“ – ir sustojau ties Quasimodo. Būtent tada Dievo Motinos katedra man tapo realybe“, – prisimena jis. „Tai gerai žinoma istorija, kuri kalba pati už save ir nereikalauja jokio paaiškinimo. Būtent todėl Viktoro Hugo romano siužete pasirodė keliolika filmų, pradedant nebyliųjų filmų laikais ir baigiant Disnėjaus animaciniais filmais. Kuo daugiau žiūrėjau įvairias dramatiškas ir baletines romano interpretacijas, tuo labiau įsitikinau, kad einu teisingu keliu. Perskaitydamas romaną, Plamondonas sukuria trisdešimčiai dainų eskizus.

Tada prie kūrinio prisijungia kompozitorius Richard Cochante. „Ričardas turėjo keletą tikrai puikių melodijų, kurių nenorėjo naudoti savo albumuose. Jis man suvaidino motyvus, kurie vėliau tapo „Šok, mano Esmeralda“, „Belle“, „Atėjo laikas katedroms“. Jie buvo verti patekti į miuziklą, ir tai buvo jų stiprybė“, – prisimena Lukas. Galima sakyti, kad miuziklo istorija prasidėjo nuo dainos „Belle“.

Po sėkmingos premjeros NOTRE DAME DE PARIS Paryžiuje miuziklas pradėjo savo kelionę aplink pasaulį.

Miuziklo Notre Dame de Paris siužetas

myli Esmeralda kuris myli Phoebe. Jis yra vedęs fleur-de-lis, bet yra susižavėjęs čigonu. Frollo viso šio veiksmo liudininkas, jis pats yra įstrigęs. Kūniškas geismas, atstumtas nuo vaikystės, kaip ugnikalnis prasiveržia priešais gražuolę. Gringoire stumia jį į „sąžinės bedugnę“. Frollo netgi ketina nužudyti Phoebus, kad pasiektų Esmeraldos meilę. Ir būtent ji kaltinama pasikėsinimu nužudyti Febusą.

Frollo aplanko ją kalėjime, kad pasiūlytų atsiduoti jam mainais už laisvę. Ji atsisako. Jis jai atkeršys.

Kvazimodas išlaisvina Esmeraldą iš kalėjimo ir uždaro ją Notre Dame bokšte. Klopinas ir valkatų gauja įsiveržia į katedrą išlaisvinti Esmeraldą. Febui ir jo armijai pavesta numalšinti maištą. Klopinas žuvo susirėmimo metu. Gringoire tampa savanorišku poetu ir tokiu būdu tampa valkatų šaukliu.

Bejėgis Kvazimodas leidžia Febusui paimti Esmeraldą, manydamas, kad pastaroji atėjo jos gelbėti. Febas, priešingai, atėjo pranešti Esmeraldai, kad ji bus pakarta. Quasimodo numeta Frollo nuo bokšto notrelė ir per vėlai atvyksta į egzekucijos vietą Greve aikštėje. Jis prašo budelio perduoti Esmeraldos kūną mirti kartu su ja Monfoukono grandinėse...

Apie romaną

Viktoras Hugo yra vienas didžiausių XIX amžiaus prancūzų rašytojų. Jis gimė 1802 m. ir, žinoma, viskas istorinių įvykių pradžioje įvykęs Prancūzijoje, turėjo įtakos jo, kaip asmenybės ir kaip rašytojo, raidai. Dauguma žinomų kūrinių Hugo: Les Misérables, Toilers of the Sea ir 1993 m.

Populiariausias jo romanas "Notre Dame katedra"(NOTRE DAME DE PARIS) buvo išleistas 1831 m. vasario mėn.

1830 m. liepos revoliucija sukrėtė visą Prancūziją. Sukilėliai nuvertė Burbonų valdžią. Karališkuosius didikus pakeitė prancūzų buržuazijos atstovai. Be abejo, revoliucinis pakilimas ir pati revoliucija gali paaiškinti didžiausio iš visų Hugo kūrinių atsiradimą. Knyga rašytojui atnešė pasaulinę šlovę.

Siužetas, o iš tikrųjų visas romano pasakojimas, tipiškai romantiškas: nepaprasti personažai, veikiantys nepaprastomis aplinkybėmis, atsitiktiniai susitikimai, grožis ir bjaurumas sugyvena greta, meilė ir neapykanta persipina ir konfliktuoja vienas su kitu.

Katedra – viduramžių Paryžiaus širdis, čia surištos visos gijos romantiškas siužetas. NOTRE DAME, sunkus, niūrus ir kartu gražus, tarsi veidrodis, atspindi visus romano herojų bruožus.

Tačiau romantiški ekscesai, kurie šiandien atrodo šiek tiek butaforiniai, tėra būtinas fonas, norint parodyti to meto Paryžiaus gyvenimą, iškelti „atstumtųjų“ temą, gerumo, meilės ir gailestingumo temą.

Tai ir yra pagrindinė romano tema, nes tik šios savybės, pasak autorės, gali išgelbėti pasaulį.

Rašytojas tuo tikėjo „Kiekvienas žmogus gimsta malonus, tyras, doras ir sąžiningas... Jei jo širdis atšalo, tai tik dėl to, kad žmonės užgesino jo liepsną; jei jam sulaužyti sparnai ir sumuštas protas, tai tik todėl, kad žmonės jį suvaržo siaurame narve. Jei jis yra sugadintas ir baisus, tai todėl, kad jis buvo įmestas į tokią formą, iš kurios išėjo nusikalstamas ir baisus.. Tik meilė, kurios perkeičianti galia yra stebuklinga, gali ją vėl paversti „gera, tyra, teisinga ir sąžininga“.

Apie tai pasakoja romanas „Notre Dame katedra“. Apie tai miuziklo herojai dainuoja jau antrą dešimtmetį. NOTRE DAME DE PARIS…

© Kopijuojant informaciją, būtina nuoroda į!

Patiko straipsnis? kad visada būtų naujausia informacija. Paryžiaus katedra (fr. Notre-Dame de Paris) prancūzų ir kanadiečių miuziklas pagal Viktoro Hugo romaną Dievo Motinos katedra. Muzikos kompozitorius Riccardo Coccante; libreto autorius Lucas Plamondonas. Miuziklas debiutavo Paryžiuje 1998 metų rugsėjo 16 dieną. Miuziklas pateko į Gineso rekordų knygą kaip sėkmingiausi pirmieji darbo metai.

Bruno Pelletier kaip Gringoire Paryžiaus katedroje

Originali miuziklo versija apkeliavo Belgiją, Prancūziją, Kanadą ir Švediją. Prancūzų teatre „Mogador“ 2000 metais tas pats miuziklas debiutavo, tik su tam tikrais pakeitimais. Po šių pokyčių pasirodė italų, rusų, ispanų ir kai kurios kitos miuziklo versijos.

Tais pačiais metais Las Vegase pasirodė sutrumpinta amerikietiška miuziklo versija, o Londone – angliška. IN Angliška versija beveik visus vaidmenis atliko tie patys artistai kaip ir originale.
Sklypas

Čigonę Esmeraldą nuo motinos mirties globoja čigonų karalius Klopinas. Po to, kai valkatų ir čigonų gauja bandė prasmukti į Paryžių ir prisiglausti Dievo Motinos katedroje, juos išvijo karališkieji kareiviai. Kovotojų kapitonas Phoebe de Chateaupe domisi Esmeralda. Tačiau jis jau yra susižadėjęs su keturiolikmete Fleur-de-Lys.

Į juokdarių festivalį kuprotas, kreivas ir luošas Kvazimodo katedros varpininkas ateina pažiūrėti į Esmeraldą, kurią jis yra įsimylėjęs. Už savo bjaurumą jis išrenkamas juokdarių karaliumi. Prie jo pribėga patėvis ir mentorius, Dievo Motinos katedros Frollo arkidiakonas. Jis nuplėšia savo karūną ir liepia net nežiūrėti į Esmeraldą ir apkaltina ją raganavimu. Jis dalijasi su Quasimodo planu pagrobti Esmeraldą, kurią slapta įsimylėjo. Jis nori ją užrakinti Katedros bokšte.

Naktį poetas Gringoire klaidžioja paskui Esmeraldą ir tampa bandymo ją pagrobti liudininku. Tačiau netoliese saugojo Febuso būrį, o jis saugo čigoną. Frollo pavyksta pabėgti nepastebėtas, niekas nemano, kad jis taip pat dalyvavo. Quasimodo yra suimtas. Phoebus paskiria Esmeraldai pasimatymą tavernoje „Meilės slėnis“. Frollo visa tai girdi.

Gringoire atsiduria stebuklų teisme – valkatų, vagių, nusikaltėlių ir kitų panašių žmonių buveinėje. Klopinas nusprendžia jį pakarti, nes jis, nebūdamas nusikaltėlis, ten nuėjo. Jis turėjo būti pakartas su sąlyga, kad nė viena iš ten gyvenančių merginų nenorės už jo tekėti. Esmeralda sutinka jį išgelbėti. Jis pažadėjo padaryti ją savo mūza, bet Esmeraldą slegia mintys apie Phoebe.

Už bandymą pagrobti Esmeraldą Quasimodo buvo nuteistas sulūžti ant vairo. Frollo tai stebi. Kai Kvazimodo paprašo atsigerti, Esmeralda duoda jam vandens. Atsidėkodamas Quasimodo leidžia jai įeiti į katedrą kada tik ji nori.

Frollo persekioja Febusą ir kartu su juo patenka į „Meilės slėnį“. Pamatęs Esmeraldą vienoje lovoje su Febu, jis smeigia jį Esmeraldos durklu, kurį ji visą laiką nešiojosi su savimi, ir pabėga, palikdamas Febusą mirti. Esmeralda kaltinama šiuo nusikaltimu. Phoebus išgydomas ir grįžta į Fleur-de-Lys.

Frollo teisia ir kankina Esmeraldą. Jis kaltina ją raganavimu, prostitucija ir pasikėsinimu į Febusą. Esmeralda teigia neturinti su tuo nieko bendra. Ji nuteista mirties bausme pakariant.

Likus valandai iki egzekucijos, Frollo nusileidžia į La Sante kalėjimo požemį, kur įkalinta Esmeralda. Jis iškelia sąlygą, kad paleis Esmeraldą, jei ji su juo mylėsis. Esmeralda atsisako. Frollo bando ją išprievartauti.

Klopinas ir Kvazimodas patenka į požemį. Klopinas stulbina kunigą ir išlaisvina jo podukrą. Esmeralda slepiasi Dievo Motinos katedroje. Ten atvyksta „Stebuklų teismo“ gyventojai paimti Esmeraldos. Karališkieji kareiviai, vadovaujami Febo, stoja į mūšį su jais. Klopinas nužudomas. Vagabondai išvaromi. Frollo atiduoda Esmeraldą Febei ir budeliui. Quasimodo ieško Esmeraldos ir vietoj to suranda Frollo. Jis prisipažįsta jam, kad Esmeraldą atidavė budeliui, nes ji jo atsisakė. Quasimodo nužudo Frollo ir pats miršta su Esmeraldos kūnu rankose.

Kūrybos istorija

Darbas su miuziklu prasidėjo 1993 m., kai Plamondon sudarė apytikslį 30 dainų libretą ir parodė jį Coccante, su kuria anksčiau dirbo ir, be kita ko, parašė Celine Dion dainą „Lamour existe encore“. Kompozitorius jau turėjo paruošęs kelias melodijas, kurias pasiūlė miuziklui. Vėliau jie tapo hitais „Belle“, „Danse mon Esmeralda“ ir „Le temps des cathédrales“. Pirmiausia buvo parašyta garsiausia miuziklo „Belle“ daina.

Likus 8 mėnesiams iki premjeros buvo išleistas koncepcinis albumas - diskas su 16 pagrindinių kūrinio dainų studijiniais įrašais. Visas dainas atliko miuziklo atlikėjai, išskyrus Esmeraldos dalis: Noa jas dainavo studijoje, o Helen Segara – miuzikle. Į pastatymą buvo pakviesti Kanados popmuzikos žvaigždės Danielis Lavoie, Bruno Pelletier, Luc Merville, tačiau Pagrindinis vaidmuo Kvazimodo atiteko mažai žinomam Pierre'ui Garanui, nors iš pradžių kompozitorius Kvazimodo partijas parašė sau. Šis vaidmuo šlovino Pierre'ą, kuris pasivadino Garou pseudonimu.

Rusiškosios miuziklo versijos premjera Maskvoje įvyko 2002 m. gegužės 21 d. Pastatymą prodiusavo Katerina von Gechmen-Waldeck, Aleksandras Weinsteinas ir Vladimiras Tartakovskis. 2008 m. įvyko miuziklo korėjietiškos versijos premjera.

aktoriai

Pradinė sudėtis
Nojus, tada Helen Segara Esmeralda
Danielis Lavoie Frollo
Bruno Pelletier Gringoire
Garou Quasimodo
Patrick Fiori Phoebe de Chateauper
Lucas Merville'is Clopinas
Julie Zenatti Fleur-de-Lys

[Redaguoti]
Londono versija
Tina Arena, Dannii Minogue Esmeralda
Danielis Lavoie Frollo
Bruno Pelletier Gringoire
Garou, Ayan Piri Quasimodo
Steve'as Balsamo Phoebus de Chateauper
Lucas Merville'is, Carlas Abramas Ellisas Clopinas
Natasha Saint-Pierre Fleur-de-Lys

Mogadoras
Nadya Belle, Shirel, Maison, Anne Esmeralda
Adrien Deville, Jerome Collet Quasimodo
Michelis Pascalis, Jerome'as Collet Frollo
Lauren Bahn, Cyril Nicolas Gringoire
Lauren Bahn, Richard Charest Phoebus de Chateauper
Veronica Antico, Anne Maison, Claire Cappelli Fleur-de-Lys
Roddy Julien, Eddie Soromanas Clopin

Rusija
Svetlana Svetikova, Teona Dolnikova, Diana Saveljeva, Karina Hovsepjan Esmeralda
Viačeslavas Petkunas, Valerijus Jaremenko, Timūras Vedernikovas, Andrejus Belyavskis, Petras Markinas Quasimodo
Aleksandras Marakulinas, Aleksandras Golubevas, Igoris Balalajevas, Viktoras Krivonosas (dalyvavo tik studijiniuose įrašuose ir repeticijose; nekoncertavo) Frollo
Vladimiras Dybskis, Aleksandras Postolenko, Pavelas Kotovas (dalyvavo tik studijiniuose įrašuose ir repeticijose; nekoncertavo), Andrejus Aleksandrinas Gringoire
Antonas Makarskis, Eduardas Šulževskis, Aleksejus Sekirinas, Maksimas Novikovas, Mohamedas Abdelis Fattahas Phoebe de Chateauperis
Anastasija Stotskaja, Jekaterina Maslovskaja, Julija Lisejeva, Anna Pingina, Anna Nevskaja, Anna Gučenkova, Natalija Gromuškina, Anastasija Čevaževskaja Fleur-de-Lys
Sergejus Li, Viktoras Burko, Viktoras Yesinas Klopinas

Italija
Lola Ponche, Rosalia Misseri, Ilaria Andreini, Leila Martinucci, Chiara di Bari Esmeralda
Gio di Tonno, Luca Maggiore, Fabrizio Voghera, Giordano Gambogi Quasimodo
Vittorio Matteucci, Fabrizio Voghera, Luca Velletri, Christian Gravina Frollo
Matteo Cetti (italų), Roberto Synagogue, Eron Borelli, Mattia Inverni, Gianluca Perdicaro Gringoire
Graziano Galatone, Alberto Mangia Vinci, Heron Borelli Phoebus de Chateauper
Marco Gverzoni, Aurelio Fierro, Christian Mini Clopin
Claudia DOttavi, Hilaria de Angelis, Chiara di Bari Fleur-de-Lys

Ispanija
Thais Siurana Esmeralda
Albertas Martinezas Quasimodo
Enrique Sequero Frollo
Daniel Angles Gringoire
Lisadro Phoebe de Chateaupe
Paco Arroyo Clopin
Elvira Prado Fleur-de-Lys

Dainos šiame skyriuje bus parašytos pagal modelį:

Originalus pavadinimas/Mogadoro pavadinimas (tarplinijinis pavadinimo vertimas) oficialus pavadinimas rusų kalba

Pastaba: visose miuziklo versijose, išskyrus originalą, antrojo veiksmo dainos numeruojamos 8 ir 9; 10 ir 11 buvo sukeisti.

Veik vienas
Uvertiūra (atidarymas) Uvertiūra
Le Temps Des Cathédrales (Katedrų laikas) Katedros laikas
Les Sans-Papiers (Žmonės be popierių) Tramps
Intervention de Frollo (Frollo intervencija) Frollo intervencija
Bohêmienne (čigonė) Čigonų dukra
Esmeralda Tu Sais (Ar žinai, Esmeralda) Esmeralda, suprask
Ces Diamants-LГ (Šie deimantai) Mano meile
La FÄte des Fous (Juokdarių festivalis) Juokaulių balius
Le Pape des Fous (Juokdarių popiežius) Juokaulių karalius
La SorciГЁre (ragana) burtininkė
LEnfant TrouvГ© (Foundling) Foundling
Les Portes de Paris (Paryžiaus vartai) Paryžius
Preliminarus pagrobimas (bandymas pagrobti) Nepavyko pagrobimas
La Cour des Miracles (stebuklų teismas) Stebuklų teismas
Le Mot Phoebus (Žodis "Phoebus") Vardas Phoebus
Beau Comme Le Soleil (Graži kaip saulė) Gyvybės saulė
DГ©chirГ© (Broken) Ką turėčiau daryti?
Anarkija (Anarkija) Anarchija
ГЂ Boire (gerti) vandens!
Belle (Gražuolė) Belle
Ma Maison CEst Ta Maison (Mano namai, jūsų namai) Mano Dievo Motinos katedra
Ave Maria PaGЇen (pagoniškai Ave Maria) Ave Maria
Je Sens Ma Vie Qui Bascule / Si tu pouvais voir en moi (jaučiu, kad mano gyvenimas eina žemyn / Jei galėtumėte pažvelgti į mane) Jei tik ji pamatytų
Tu Vas Me DГ©truire (Tu mane sunaikinsi) Tu esi mano mirtis
LOmbre (Šešėlis) Šešėlis
Le Val dAmour (Meilės slėnis) Meilės prieglauda
La VoluptГ© (Mėgimosi) data
FatalitГ© (Rokas) Likimo valia

Antras veiksmas
Florencija (Florence) Viskas ateis savo laiku
Les Cloches (Varpai) Varpai
OG# Est-Elle? (Kur ji?) Kur ji?
Les Oiseaux QuOn Met En Cage (Narvuose laikomi paukščiai) Vargšai paukščiai nelaisvėje
Pasmerktieji (pasmerkti) Atstumtieji
Le ProcГЁs (teismo) teismas
La Kankinimas (Kankinimas) Kankinimas
Febas (Phoebus) O Febas!
ГЉtre PrГЄtre Et Aimer Une Femme (Būti kunigu ir mylėti moterį) Mano kaltė
La Monture (Arklys) (žodis taip pat turi alegorinę reikšmę: „aistingas meilužis“) Prisiek man
Je Reviens Vers Toi (Grįšiu pas tave) Jei gali, atleisk
Visite de Frollo Г Esmeralda (Frollo apsilankymas Esmeraldoje) Frollo atvyksta į Esmeraldą
Un Matin Tu Dansais (Šokai vieną rytą) Frollo išpažintis
LibèrГ©s (nemokamai) Išeik!
Mėnulis (Mėnulis) Mėnulis
Je Te Laisse Un Sifflet (duosiu tau švilpuką) Jei ką, skambink
Dieu Que Le Monde Est Injuste (Dieve, koks pasaulis nesąžiningas) Gerasis Dieve, kodėl?
„Vivre“ (tiesiogiai) gyvai
LAttaque De Notre-Dame (Notre Dame puolimas) Notre Dame puolimas
DГ©portГ©s (Išsiųsta) Pateikti!
Mon MaГ®tre Mon Sauveur (Mano šeimininkas, mano gelbėtojas) Mano išdidus šeimininkas
Donnez-La Moi (Duok man) Duok man!
Danse Mon Esmeralda (Šok, mano Esmeralda) Dainuok man, Esmeralda
Le Temps Des Cathédrales (Katedrų laikas) Atėjo laikas katedroms

Įdomūs faktai
garsi daina iš šio miuziklo „Belle“ mūsų šalyje taip pat atliko jau iširusi grupė „Smash !!“. Su ja jie laimėjo pirmąją vietą festivalyje " Nauja banga» 2002 m. Jūrmaloje.
Daina „Belle“ 33 savaites išbuvo Prancūzijos topų 1-oje vietoje ir galiausiai Prancūzijoje buvo pripažinta geriausia penkiasdešimtmečio daina.
Esmeraldos vaidmens atlikėja rusė T. Dolnikova yra vienintelė pasaulyje miuziklo atlikėja, gavusi aukštą – teatro „Auksinę kaukę“ – apdovanojimą.
Rusijoje šiuo metu po regionus keliauja speciali miuziklo turo versija su supaprastintomis dekoracijomis. Meno vadovas Aleksandras Marakulinas, Frollo vaidmens atlikėjas.

Tragedija visoje Prancūzijoje. Dėl gaisro sugriuvo pastato smailė, laikrodis ir stogas. Ugniagesiams pavyko išgelbėti abi katedros varpines, liepsnos nepalietė pagrindinių šventovių: erškėčių vainiko, Šv. Liudviko tunikos; išsaugojo keletą paveikslų. Uždegimo šaltinis, ugniagesių teigimu, buvo katedros palėpėje pastatyti pastoliai. Primename, kad restauravimo darbai pradėti šį pavasarį, darbus planuota baigti iki 2022 m. Gaisras kilo balandžio 15 d. 18:50 vietos laiku, balandžio 16 d. duomenimis, gaisras buvo užgesintas. Gelbėjimo darbų metu nukentėjo vienas ugniagesys.

Gaisro pasekmės

Į įvykio vietą atvykęs Prancūzijos prezidentas su žmona pažadėjo visiškai atkurti relikviją, padedamas „geriausių mūsų laikų talentų“. Yra vilties visiškai atkurti, nes katedra buvo nuodugniai ištirta, išsaugoti senoviniai piešiniai.

Preliminariais skaičiavimais, žala kainuos šimtus milijonų eurų. Šiandien Paveldo fondas paskelbė apie nacionalinę akciją, skirtą lėšų katedros atstatymui rinkti, naujausiais duomenimis, fondui daugiau nei 6000 eurų paaukojo 240 žmonių.

Preliminariais skaičiavimais, pastato atstatymas gali užtrukti mažiausiai 10 metų.

Šiuo metu visi gyventojai evakuoti iš Citės salos, saugumo sumetimais plaukiojimas Sena salos apylinkėse draudžiamas.

Paryžiaus prokuratūra tiria netyčinę žalą per gaisrą.

Dievo Motinos katedra – Notre-Dame de Paris

Kiekviena šalis turi objektus – asociacijas. Paryžiuje, mano nuomone, yra du – ir Dievo Motinos katedra. Apsilankyti Paryžiuje ir nepamatyti (bent jau!) šių dviejų architektūrinės minties šedevrų – tikras nusikaltimas.

Daugiau nei 14 milijonų turistų kasmet aplanko šią vietą, kurioje slepiasi neįmintos paslaptys ir mistiniai apreiškimai.

„Neįtikėtinos galios“ vieta – taip katedrą vadina Paryžiaus gidai, supažindinantys su jos istorija ir architektūra. O legendos prideda objektui mistiškos dvasios.

Katedros nuotraukos

• Notre Dame pastatyta toje vietoje, kur senovėje stovėjo keturios skirtingos bažnyčios: krikščionių parapija, Merovingų bazilika, Karolingų šventykla ir romaninė katedra. Beje, būtent paskutinės katedros griuvėsiai buvo ir dabartinės katedros pamatas.
• Statybos truko 182 metus (1163-1345).Po 19 metų trukusių statybos darbų atsirado pagrindinis altorius, kuris iš karto buvo pašventintas, dar po 14 metų buvo baigta statyti nava. Tada buvo tęsiamos statybos centrinio (vakarinio) fasado teritorijoje, kuri gausiai dekoruota skulptūromis ir bareljefais.
• Vakarinis fasadas ir du bokštai buvo pastatyti 45 metus (1200-1245). Skirtingi bokštų aukščiai paaiškinami tuo, kad prie statybos dirbo daug architektų, kurie maišė du stilius – romaninį ir gotikinį.
• 1239 m. vasarą karalius Liudvikas IX įnešė į šventyklą pagrindinę šventovę ir relikviją – Erškėčių karūną.
• Gargoilai ant Dievo Motinos katedros anksčiau buvo naudojami kaip kanalizacijos vamzdžiai – dabar jie yra viena iš pastato puošmenų.
• Vietoj įprastos sienų tapybos, vaizduojančios šventuosius, yra aukšti vitražai, kurie yra ir katedros puošmena, ir šviesos šaltinis. Kambarius skyrė vitražai, nes baigiantis statyboms katedroje nebuvo numatyta nė vienos sienos. Vietoj sienų buvo kolonos ir arkos.
• Baigus statybas, katedra buvo pagrindinis Prancūzijos dvasinis centras – čia vykdavo karališkosios vestuvės, karūnacijos, laidotuvės ir kiti visoje šalyje svarbūs renginiai. Nepaisant svarbaus katedros vaidmens šalies gyvenime, jos sienos sulaukė ir paprastų žmonių, kuriems buvo padedama.
• Turtingieji pasitikėjo katedros sienomis ir atnešė saugoti visus savo lobius. Tokiu būdu šventyklos sienose buvo suformuotas iždas.
• Per Prancūzų revoliucija jakobinai norėjo sugriauti katedrą, tačiau gyventojams pavyko ją išsaugoti – jie surinko pinigų sukilėliams remti ir perdavė juos naujai valdžiai. Nepaisant susitarimo, revoliucionieriai iki galo neištesėjo savo pažado – varpai buvo išlydyti į patrankas, antkapiai – kulkas, žydų karalių skulptūros nukirstos. Katedros pastatas buvo naudojamas kaip vyno sandėlis – būtent šiuo laikotarpiu Notre Dame prarado savo reikšmę. Katalikų bažnyčia dvasininkams grąžinta tik 1802 m.
• Ačiū garsus romanas Viktoro Hugo „Notre Dame katedra“ (1831 m.), kurioje rašytojas užsimojo pažadinti žmonių meilę prancūzų architektūrai, 1841 metais pradėta katedros restauracija. Viršutinėje platformoje priešais bokštus pasirodė garsioji galerija chimeros. Skulptoriai sukūrė mitinių būtybių atvaizdus, ​​įkūnijančius žmogaus charakterį ir jo nuotaikų įvairovę, restauracija truko 23 metus, per kuriuos restauratoriai sugebėjo pakeisti visas sulaužytas skulptūras, pastatyti aukštą bokštą, restauruoti vitražus. . Prie katedros buvę pastatai buvo pašalinti, todėl priešais pagrindinį įėjimą atsirado aikštė.
• 2013 m., minint katedros 850 metų jubiliejų, buvo nulieti nauji varpai, kurių kiekis – 9 vnt. Taip pat buvo rekonstruoti didžiausi Prancūzijoje bažnyčios vargonai, čia atsiradę XV amžiaus pradžioje. Dabar instrumentas yra visiškai kompiuterizuotas, o korpusas pagamintas pagal Liudviko XVI stilių.
• Šiandien Notre Dame de Paris yra veikianti bažnyčia: čia nuolat vyksta pamaldos, kurių metu naudojami modernūs vaizdo efektai. Varpus galima išgirsti kasdien 8:00 ir 19:00.
• Kartu su tikinčiaisiais į katedrą įleidžiami ir turistai. Visi lankytojai turi unikalią galimybę apžiūrėti šventas relikvijas, taip pat vertingus daiktus, sukauptus katedroje per ilgą jos istoriją.

• (kaina: 25,00 €, 3 val.)
• (kaina: 15,00 €, 1 val.)
• (kaina: 35,00 €, 2,5 val.)

Atrakcionai

Čia rasite detalesnę informaciją apie katedros objektus. Ši informacija bus naudinga bendrai informacijai.

Apse - Chevet

Nuo Tournelle krantinės matosi apsidė su atraminėmis arkomis ir pilkai žaliu skliautu. Jis yra rytinėje dalyje, simbolizuoja Prisikėlimo saulėtekį.

Tradiciškai apsidės pusė skirta kaupti vidinius ritminius srautus ir aukščiausią dieviškąją kosmoso energiją.

Dėl ypatingo dizaino tarp žmonių sukuriamas Dievo buvimo įspūdis. Atkūrus katedrą, arkos buvo pakeistos pagal Jeano Ravi projektą. Šiandien arkų dydis siekia 15 metrų.

Iš pietinės pusės matosi, kaip katedra atrodė XIX a. Anksčiau čia buvo arkivyskupo rūmai, kurie kartu su iždu ir zakristija buvo nugriauti per 1831 metų riaušes. Rūmų nuspręsta nerestauruoti.

Šventojo kapo riterių koplyčia – Chapelle des Chevaliers du Saint-Sépulcre

Katedros širdyje yra Šventojo kapo riterių koplyčia, kuri buvo oficialiai atidaryta 2009 m. kovo 6 d. Ceremonijai vadovavo Jeruzalės lotynų kalbos patriarchas monsinjoras Toile. Koplyčia buvo restauruota atsižvelgiant į kardinolo Lustiger ir jo įpėdinio kardinolo Vin-Trois pageidavimus.

Tarp šių sienų, moderniame raudono stiklo relikvijorius, glūdi brangiausias lobis – Kristaus erškėčių vainikas, apgaubtas purpurine mantija. Šventoji karūna – ryšulėlis susipynusių spygliuočių be spygliuočių šakų, kurios senovėje buvo ardomos įvairiose šventyklose ir vienuolynuose, papildomai įpinant į ją keletą aromatingojo žydro augalo šakų.

Jis įdėtas į krištolinį žiedą su auksiniu rėmeliu. Neįmanoma užtikrintai pasakyti, kad Kristaus karūna yra tikra, tačiau pirmasis jos paminėjimas užfiksuotas IV amžiuje.

Dažniausiai šventoji karūna yra specialiame skliaute ir nerodoma. Tikinčiųjų garbinimui jis iškilmingai atliekamas kiekvieną penktadienį per Didžiąją gavėnią ir Didįjį penktadienį. Ceremonijoje dalyvauja Šventojo kapo riteriai.

Už relikvijoriaus, ant altoriaus, stovi Septynių Skausmingųjų Dievo Motinos statula, kuri rankose laiko nagus ir karūną, sužeidusią sūnaus kojas, rankas ir galvą.

Švenčiausių dovanų koplyčia – Chapelle du Saint-Sacrement

Šalia Šventojo Kapo riterių koplyčios, navos ašyje, yra dar viena neįprasta koplyčia. Ji vadinama Švenčiausių dovanų koplyčia ir skirta Jėzaus Kristaus motinai, kuri dažnai randama Mikelandželo eros bažnyčiose.

Jis pradėtas statyti 1296 m. Paryžiaus vyskupo Simono Matthiaso de Boucher iniciatyva. Ši koplyčia taip pat žinoma kaip Septynių vargų Dievo Motina. Jis skirtas meditacijai ir šventoms sakramento maldoms.

Dešinėje sienoje galite pamatyti seną XIV amžiaus freską, kurioje vaizduojama mergina, priimanti sielą, dalyvaujant šventajam Denisui ir šventajam Nikazei, kuris yra koplyčios globėjas.

Koplyčios altoriuje, vainikuotame Mergelės Marijos statula, visą dieną eksponuojamos Šventosios Dovanos, tai yra Kristaus kūnu tapusi duona, simbolizuojanti paties Dievo buvimą. Katalikų bažnyčios tradicijose plačiai paplitęs šventųjų dovanų garbinimas arba garbinimas. Žmonės čia ateina pavieniui ar grupėmis, norėdami tyliai kontempliuoti Dievą, tiesiog būti priešais jį, mintyse pasikalbėti su juo taikiai ir tyliai, atsisakę kasdieninio šurmulio.

Pieta

Šventyklos gilumoje, iškiliausioje centrinės navos vietoje, yra altorius. Už jo nedideliu atstumu pasirodo garsioji „Pieta“ – skulptūrinė Nicolaso ​​Cousto kūrybos kompozicija. Jo papėdėje yra raižytas cokolis, pagamintas Francois Girardon.

Centre – Mergelė Marija, ant rankų laikanti mirusį sūnų, ką tik nuimtą nuo kryžiaus. Dievo Motinos žvilgsnis krypsta ne į negyvą Jėzaus kūną, o į dangų. Jos veidas išreiškia sielvartą ir kartu viltį dėl Kristaus prisikėlimo, pažadėto jai iš aukščiau. Mergelės Marijos šonuose yra dviejų monarchų statulos: dešiniosios - Liudviko XIII (skulptorius Nicolas Coustas) ir kairiosios - Liudviko XIV (skulptorius Antoine'as Cuazevaux).

Tuo pat metu karalius Liudvikas XIII tarsi aukoja Kristaus motinai karūną ir skeptrą, o jo sūnus Liudvikas XIV nusilenkė maldai. Šį neįprastą ansamblį supa šeši bronziniai angelai, laikantys rankose Kristaus kančios simbolius: erškėčių vainiką, vinius, kempinę su actu, rykštę, lydeką ir INRI tabletę (Jėzus Nazarietis žydų karalius). ).

Taip pat verta dėmesio statulų atsiradimo priešistorė. Aistringai trokšdamas ilgai laukto būsimo įpėdinio gimimo, Liudvikas XIII pasižadėjo papuošti altorių ir Pietą, jei Viešpats jam atsiųs sūnų. Jo svajonė išsipildė 1638 m., gimus Liudvikui XIV, tačiau po 5 metų karalius mirė, iki galo neįvykdęs savo pažado. Jo įpėdiniui tėvo valią pavyko įgyvendinti tik po 60 metų, kai dėl didelio masto rekonstrukcijos gotikos stilių pakeitė barokas.

Ambulatorinė – Déambulatoire

Bažnytinėje terminologijoje „ambulatorija“ yra puslankiu apvažiavimas palei altoriaus apsidę, kuri yra centrinės navos užbaigimas. Tai atrodo kaip šoninių praėjimų tęsinys, sklandžiai pereinantis vienas į kitą.

Dievo Motinos katedroje dviguba ambulatorija yra atskirta kolonada ir turi prieigą prie išorinių apsidės koplyčių (koplyčių). Iš viso jų yra penkios ir jos spinduliuoja aplink altoriaus atbrailą, suformuodamos „koplytėlių vainiką“. Visos jos skirtos įvairiems šventiesiems, puoštos gražiomis skulptūromis ir vitražais, kurie yra tikri meno kūriniai. Juose taip pat yra mauzoliejai, kapai ir daugelio iškilių religinių veikėjų bei kitų garsių asmenybių antkapiai. Pavyzdžiui, netoli pradinės apsidės koplyčios, skirtos Saint Guillaume'ui (Viljam), rytinės sienos yra grafo Henri Claude'o d'Harcourt (1704–1769), tarnavusio generolu leitenantu karališkojoje armijoje, mauzoliejus. Skulptūrinėje kompozicijoje vaizduojamas velionis grafas, kuris, išgirdęs prie karsto klūpančios žmonos šauksmą, pakyla ir, išsivadavęs iš drobulės, ištiesia rankas į atsidavusią žmoną.

Tačiau už velionio nugaros stovi pati Mirtis su smėlio laikrodžiu rankoje, rodanti grafienei, kad jos valanda atėjo. Visas grafienės įvaizdis išreiškia aistringą norą nedelsiant susijungti su savo mylimu vyru.

Šis architektūrinis ansamblis buvo pastatytas XIII a. pabaigoje – XIV a. pradžioje. Atliekant plataus masto restauraciją, kuriai XIX amžiuje vadovavo garsus Paryžiaus architektas Eugène'as Emmanuelis Viollet-le-Ducas, visa ambulatorinė erdvė buvo papuošta originalia sienų tapyba, atkurta nuostabiu istoriniu tikslumu. Štai kodėl čia karaliauja neįprastai įkvėpta ir entuziastinga atmosfera.

Altorius – Choeur

Centrinės navos viduryje yra neįprastas viduramžių altorius. Abiejose jo pusėse iškaltos scenos, įspaustos akmenyje, vadinamos altoriaus užtvara. Katedroje ji atsirado XIV amžiuje, kai meistras, spėjama, Jeanas Ravi, iš akmens išdrožė elegantišką pertvarą, izoliuodamas chorą (chorus) nuo navos. Evangelijos scenos skulptūriniame spektaklyje paeiliui vaizduojamos ant užtvaros. Visi paveikslai pagaminti polichrominėmis spalvomis. XIX amžiaus viduryje čia taip pat buvo atlikti restauravimo darbai, vadovaujami Viollet-le-Duc, vėliau buvo atnaujinta spalvų schema.

Už altoriaus, nemaža aukštuma, išlikę ilgi lancetiniai langai, iškloti spalvotais XIX a. vitražais, pakeičiančiais originalias dingusias XIII a. mozaikas.

Chorų rekonstrukcija sumanyta valdant Liudvikui XIII, kaip duoklė Mergelei Marijai, kuri 1638 m. padovanojo Prancūzijai ilgai lauktą įpėdinį Liudviką XIV. Nuo šio laikotarpio kasmet rugpjūčio 15 d., Marijos Ėmimo į dangų – pagrindinės bažnytinės šventės, skirtos Marijai, procesija iškilmingai plaukia Paryžiaus gatvėmis, primindama „karališką įžadą“. Praėjus penkeriems metams po sūnaus gimimo, Liudvikas XIII, gulėdamas mirties patale, pavedė savo įpėdiniui užbaigti visus altoriaus atnaujinimo darbus.

Restauravimo darbai buvo baigti 1723 m. Prireikė trijų ketvirčių amžiaus. Tada viršutines eiles vainikavo medinės skulptūros, vaizduojančios Mergelės Marijos gyvenimo scenas.

Šiaurinė barjero dalis – Clôture du choeur nord

XIII amžiaus pabaigoje sukurta altoriaus užtvara apima 14 Biblijos scenų, aiškiai pasakojančių apie Jėzaus Kristaus gimimą ir gyvenimą, išskyrus tragiškus įvykius, nutikusius po Paskutinės vakarienės – įkalinimą, teismą, Kristaus plakimas ir nukryžiavimas. Biblijos scenos vaizduojamos nuosekliai.

Siužetas prasideda tuo, kad Nekaltoji Mergelė Marija susitinka su teisiąja Elžbieta, paskui seka Kristaus gimimą ir gerąją naujieną piemenims, išminčius atneša savo dovanas. Toliau vaizduojamas kūdikių skerdimas ir skrydis į Egiptą.

Tokios scenos iš Kristaus gyvenimo pasirinktos kaip Kūdikėlio Jėzaus susitikimas su išmintingu senoliu Simeonu Jeruzalės šventykloje, pasakojimai apie tai, kaip jaunasis Jėzus buvo šventykloje tarp išminčių ir tarp žydų mokytojų, Krikštas. ir vestuvės Galilėjos Kanoje. Paskutiniai epizodai – Viešpaties įėjimas į Jeruzalę, Paskutinė vakarienė ir mokinių kojų plovimą Getsemanės sode.

Per pusę amžiaus prie šių skulptūrinių kompozicijų dirbo trys meistrai – Pierre'as de Chelle'is, Jeanas Ravi ir Jeanas Le Buteileris. Daugumoje scenų yra patikima laiko seka, patikrinta iš keturių evangelijų. Altoriaus užtvaro spalvinė gama atnaujinta restauruojant XIX a.

Pietinė užtvaros dalis – Clôture du choeur sud

Altoriaus užtvara datuojama XIV amžiaus pradžioje. Ją sudaro devynios biblinės scenos, kuriose aprašomas Jėzaus Kristaus pasirodymas po prisikėlimo iš numirusių. kas biblinė istorija pietinėje pusėje nuo kitos aiškiai atskirta vertikalia linija.

• Kristaus ir Marijos Magdalietės susitikimas.
• Kristaus pasirodymas mirą nešiojančioms moterims.
• Kristaus susitikimas su apaštalais Jonu ir Petru.
• Kristaus susitikimas su mokiniais kelyje į Emausą.
• Kristaus pasirodymas vienuolikai apaštalų vakarienės metu.
• Kristaus apsireiškimas apaštalui Tomui.

• Kristaus susitikimas su mokiniais ant Tiberiados ežero.
• Kristaus pasirodymas vienuolikai apaštalų ant kalno Galilėjoje.
• Kristaus susitikimas su apaštalais Jeruzalėje yra paskutinis pasirodymas, kurio kulminacija yra Kristaus įžengimas į dangų.

1300–1350 m. Pierre'as de Chellesas, Jeanas Ravi ir Jeanas Le Buteilaire'as dirbo kurdami šią unikalią skulptūrų grupę. Spalvų schemą vėliau atnaujino Viollet-le-Duc restauratoriai XIX amžiuje.

Iždas – Tresor

Šventyklos lobis yra nedideliame pastate – priestate. Čia yra įdomi senovinių aukso ir sidabro dirbinių, bažnyčios reikmenų, kunigų drabužių, senovinių rankraščių ir kitų šventų relikvijų kolekcija nuo XIII iki XXI a. Tačiau ypatingai vertingas yra Jėzaus Kristaus erškėčių vainikas ir Palatino kryžiaus relikvijorius, kurio apatinėje dalyje po stiklu laikoma vinis, o viršutinėje dalyje – septynios gyvybę teikiančio kryžiaus dalelės. auksinė plokštelė graikų sako, kad iš pradžių šios relikvijos priklausė XII amžiaus Bizantijos imperatoriui Mykolui Komnenui.

Kai kurie lobiai pristatomi visuomenei pirmąjį kiekvieno mėnesio penktadienį, kiekvieną Didžiosios gavėnios ir Didžiosios savaitės penktadienį.

Dievo Motinos katedros relikvijų kolekcija pradėta rinkti nuo pat jos atsiradimo, o XVIII amžiaus pabaigoje šventyklos lobynas buvo laikomas vienu didingiausių Europoje. Prancūzų revoliucijos metu dalis lobio buvo pagrobta, tačiau auštant Konkordatui kolekcija vėl buvo atkurta ir papildyta relikvijomis iš Sainte-Chapelle lobyno.

Dar kartą skliautas buvo apgadintas per 1830 ir 1831 m. riaušes, o pagal Viollet-le Duc projektą buvo restauruotas jau XIX amžiaus viduryje. Tačiau, nepaisant visų sunkumų, iždas išlaikė savo pirminę paskirtį – saugoti vertingus liturgijoje naudojamus daiktus.

Raudonos durys – Porte Rouge

Šios kuklios durų angos šiaurinėje choro pusėje vadinamos „raudonomis durimis“ dėl ryškios durų spalvos. Jis buvo pastatytas vadovaujant architektui Pierre'ui de Montreuiliui XIII amžiaus antroje pusėje ir buvo naudojamas kaip tiesioginis perėjimas tarp vienuolyno ir katedros. Raudonos durys jungė vienuolyną, kuriame gyveno kanauninkai ir choristai, su Paryžiaus katedra. 2012 metais šie vartai buvo restauruoti Île-de-France istorijos paminklų išsaugojimo draugijos iniciatyva.

Ant timpano virš durų pavaizduota, kaip Kristus laimina Mergelę Mariją, o angelas uždeda jai ant galvos karališkąją karūną. Viršutinėje dalyje pavaizduotas Saint-Marcel, Paryžiaus vyskupas V a. Jo palaikai laikomi viena brangiausių katedros šventovių ir ilsisi ant katedros chorų, visų parapijiečių akivaizdoje.

Kairėje pusėje, virš durų, yra skulptūrinis skydas, vaizduojantis, kaip vyskupas veda krikšto ir Šventosios Komunijos ceremoniją – du svarbiausius sakramentus visų konfesijų krikščionims. Dešinėje pusėje jis sėdi sakykloje ir pamokslauja. Jo veidas išreiškia dvasinį triumfą prieš velnią.

Dievo Motinos statula - Vierge à l'Enfant "Notre Dame de Paris"

Prie pietryčių skersinės navos stulpo, į dešinę nuo pagrindinio altoriaus, galima pamatyti Mergelės Marijos su kūdikiu ant rankų statulą. Ji vadinama Paryžiaus Dievo Motina. Statula buvo atvežta XIX amžiuje iš Saint-Aignan koplyčios Ile de la Cité.

Tai garsiausia ir labiausiai gerbiama Mergelės Marijos skulptūra iš 27 panašių statulų, pristatytų Dievo Motinos katedroje. Jo sukūrimo laikotarpis siejamas su XIV a. Įrengtas 1855 m. vietoj senovinės stebuklingosios Juodosios Mergelės skulptūros, kuri revoliucijos metais dingo be žinios.

Iš skulptūros sklinda melsva šviesa, o daugybė baltų lelijų, kuriomis puošia Mergelė Marija, skleidžia nuostabų aromatą. Visa tai išdėstyta kaip giliausio garbinimo ženklas.

Transept - Transept

Bažnyčių architektūroje „transeptas“ – kryžiaus arba bazilikos pavidalo statytų bažnyčių skersinės navos, stačiu kampu kertančios centrinę išilginę navą, pavadinimas. Kraštinės transepto ribos sudaro apsides, besitęsiančias už pagrindinės pastato dalies, transeptas išsikiša 2 metrus. Jų aukštis sutampa su pagrindine nava, tačiau transeptas skiriasi tuo, kad susideda iš keturių pakopų.

Transeptas buvo baigtas 1258 m. Čia yra svarbių lankytinų vietų, tokių kaip pietinis ir šiaurinis vitražas, rožinis langas, Dievo Motinos ir Vaiko statula, Šv. Stepono portalas ir Raudonųjų vartų portalas, taip pat pagrindinis altorius. Vienoje iš transepto atšakų galima grožėtis dviem Prancūzijos šventųjų globėjų moteriškomis figūromis – šventąja Joana d'Ark ir šventąja Teresė – kūdikėlio Jėzaus globėja, taip pat Nikolajaus Kusto pastatyta Šventojo Dionisijaus statula. Daug statulų buvo atkurta jau XIX a.

Prie Mergelės Marijos statulos stovi lentelė, kurioje rašoma, kad in ši katedra garsus teismo procesas išteisino Žaną d'Ark. O nedidelė bronzinė plokštelė grindyse informuoja, kad 1886 metais čia katalikų tikėjimą priėmė žymus poetas Paulas Claudelis.

Pietų rožių langas – Rose sud

Pietiniame transepto fasade yra didžiulis rožės formos vitražas, kurio skersmuo – 13 metrų. Iš pradžių jis buvo įrengtas XIII a. Dalis vitražo iki šių dienų išliko pirminės formos, likusios dalys buvo pakeistos atliekant XVIII–XIX a. restauravimo darbus.

Pati rozetė susideda iš 84 vitražo fragmentų, kurie išdėstyti keturių apskritimų pavidalu: 24 medalionai, 12 medalionų, 4 skilčių ir 3 skiltelių plokštės. Yra žinoma, kad XIX amžiuje vykusios rekonstrukcijos metu Viollet-le-Duc pietinę rozetę pasuko 15 laipsnių, kad pritvirtintų ją ant vientisos vertikalios ašies. Dėl šios priežasties daugelis fragmentų yra ne savo pradinėse vietose, todėl dabar nėra lengva nustatyti, kurioje lango dalyje iš pradžių buvo konkreti scena.

Vitražo rožėje pavaizduotas Jėzus Kristus, apsuptas apaštalų ir kitų Prancūzijoje gerbiamų šventųjų, kankinių ir išmintingų mergelių.

Ketvirtajame apskritime ant skirtingų fragmentų pavaizduota dvidešimt angelų, rankose laikančių vainikus, žvakes ir smilkytuvus, taip pat pavaizduoti įvykiai iš Naujojo ir Senojo Testamentų.

Trečiasis ratas kviečia susipažinti su devyniomis šventojo Mato gyvenimo scenomis, kurios siekia paskutinį XII amžiaus ketvirtį ir puikiai išsilaikė iki šių dienų.

Centriniame medalione originalus vitražo fragmentas nebuvo išsaugotas, todėl Viollet-le-Duc jį pakeitė antrojo Kristaus atėjimo atvaizdu: Gelbėtojui į burną buvo įkištas kardas, simbolizuojantis Dievo Žodį, kuria siekiama atskirti tiesą nuo melo. Prie Kristaus kojų guli Gyvenimo knyga, o aplink ją – keturių evangelistų simboliai: angelas, erelis, liūtas, veršis.

Du apatiniai kampiniai elementai byloja apie nusileidimą į pragarą ir Kristaus prisikėlimą.

Rožė remiasi į savotišką 16 lancetinių vitražų diržą, kartu su juo bendras vitražo aukštis siekia 19 metrų. Šiose siaurose plokštelėse pavaizduoti pranašai. Jį 1861 m. sukūrė dailininkas Alfredas Gerentas, vadovaujamas Viollet-le-Duc.

Šventojo Stepono portalas – Portail Saint-Etienne

Pietinėje transepto pusėje, nukreiptoje į Senos krantinę link Lotynų kvartalo, yra portalas, pašventintas kankinio Šventojo Stepono vardu. Jį XIII amžiuje pastatė architektai Jean de Chell ir Pierre de Montreuil. Anksčiau ši ištrauka vedė į vyskupo, šventojo kankinio Deniso įpėdinio, rezidenciją.

Pagrindinė portalo puošmena – timpanas, ant kurio akmenyje pavaizduoti Šventojo Stepono gyvenimo ir kankinystės epizodai bei Paryžiaus universiteto studentų kasdienybės scenos. Šventasis Steponas buvo pirmosios Paryžiaus katedros globėjas.

Žvelgiant į skulptūrinę kompoziciją iš dešinės į kairę ir aukštyn, matosi, kaip šv. Steponas pamokslavo žydų valdžiai ir žmonėms, o vėliau stojo prieš teismą, buvo užmėtytas akmenimis, palaidotas ir Kristaus palaimintas. Verta dėmesio scena, kurioje du dvasininkai po tradicinių pamaldų neša maldaknygę ir pašventintą vandenį. Tai yra įrodymas, kad laikui bėgant laikomasi tų pačių šventų tradicijų.

Šiaurės rožių langas - Rose Nord

Kairėje pagrindinio altoriaus pusėje, šiauriniame transepto fasade, yra nuostabiai gražus vitražas rožinis langas. Tai galima vadinti tikru XIII amžiaus aukštosios gotikos šedevru. Skirtingai nuo pietinės rozetės, šis vitražas buvo išsaugotas beveik nepažeistas, nes 85% mozaikos yra originalus darbas viduramžių meistrų menas.

Šiaurinis rožinis langas yra 21 metro aukštyje, jo skersmuo – 13 metrų. Siužetinėje kompozicijoje vaizduojama Dievo Motina su kūdikiu, apsupta Senojo Testamento veikėjų. Vitražo rozetės centrinėje dalyje yra Mergelė Marija su naujagimiu Jėzumi ant rankų, o aplinkui medalionai su teisėjų, pranašų, karalių ir vyriausiųjų kunigų atvaizdais.

Alyvinių ir violetinių atspalvių vyravimas mozaikos elementų spalvų paletėje simbolizuoja ilgą, nerimą keliančią naktį laukiant Mesijo gimimo.

Šiaurinės rozetės kompozicija yra savotiškame judėjime: vitražo fragmentai nėra išdėstyti griežtomis vertikaliomis ir horizontaliomis linijomis, taip sukuriant besisukančio rato įvaizdį. Saulės spindulių apšviestas šiaurinio transepto rožinis langas ryškiomis spalvomis apšviečia tamsias navos sienas, pripildydamas šventyklos vidų dieviškos šviesos.

Raudonųjų vartų portalas – Portail du Cloître

Šiaurinėje transepto pusėje esantis portalas vadinamas Raudonaisiais vartais. Anksčiau jis tarnavo kaip perėjimas į vienuolyną, esantį šalia Dievo Motinos katedros.

Centriniame portalo stulpelyje pavaizduota Mergelė Motina, tikra XIII a. Iš pradžių ji buvo čia nuo pat sukūrimo, bet kūdikis, deja, buvo sunaikintas. Portalo Mergelė, primenanti garsiąją XIV amžiaus Paryžiaus Dievo Motinos statulą, įrengtą katedros viduje, vis dar yra karališkesnė ir didingesnė.

Ant timpano virš vartų – skulptūrinė Marijos karūnavimo scena, dalyvaujant karaliui Liudvikui IX Šventajam ir Provanso karalienei Margaretai. Šiek tiek aukščiau yra Jėzaus Kristaus vaikystės scenos: gimimas, jo pasirodymas šventykloje, kūdikių žudymas ir skrydis į Egiptą.

Archivoltai rodo stebuklų, nutikusių šventiesiems Teofiliui ir Marceliui, epizodus. Vienoje iš scenų šventasis Marselis iš mirusio nusidėjėlio kūno ištraukia velnią drakono pavidalu. Kitas rodo dieviškąją Marijos galią, esančią jos sūnuje-gelbėtojas. Įspūdinga istorija apie tai, kaip Teofilius, pardavęs sielą velniui, kad užsitikrintų vyskupo įpėdinio vietą, yra įspūdingas, vėliau atgailavo ir ėmė melstis Mergelei. Ir ji sulaužė šį susitarimą, išgelbėdama Teofilių nuo velnio glėbio. Viršutinėje dalyje virš portalo pavaizduotas vyskupas, pasakojantis istoriją tikinčiųjų ugdymui.

Atskiros originalių statulų, puošusių šiuos vartus, dalys – magų ir dorybių figūros – eksponuojamos Kliuni muziejuje.

Pagrindinis altorius – Autel pagrindinis

Prie įėjimo į chorus yra paaukštinta liturginė pakyla, ant kurios pastatytas modernus bronzinis kūrinių altorius. prancūzų skulptoriai Jeanas ir Sebastianas Touré. Jos pašventinimas įvyko 1989 m.

Pagal Chartres katedros modelį pagrindinio altoriaus šonuose yra keturių Biblijos pranašų – Izaijo, Jeremijo, Ezechielio ir Danieliaus – figūros.

Priekyje yra keturi evangelistai – Matas, Morkus, Lukas ir Jonas. Kūrėjų sumanyta, ši skulptūrinė grupė simbolizuoja Senojo ir Naujojo Testamento ryšį.

Nuo II Susirinkimo Vatikane Mišios buvo laikomos prie įėjimo į chorą, kunigui atsukant veidu į kongregaciją, kaip visada darė popiežius Romos Šv.Petro bažnyčioje.

Šoninės navos – Bas-côtés

Dievo Motinos katedra architektūrine prasme – tai bazilika su galerijomis ir dvigubomis šoninėmis navomis, kurias per pusę dalija išilginės milžiniškų kolonų eilės. Tokios papildomos stulpų eilės trijų eilių baziliką paverčia penkių eilių. Dėl šios savybės katedra tampa daug vertingesniu architektūros paminklu. Viduramžiais gotikinės katedros su dvigubomis šoninėmis navomis buvo statomos retai, gobelenai buvo tiesiog kabinami arkadų angose.

Navų šonuose yra septynios koplyčios, einančios nuo ketvirto iki dešimto tarpatramio. Šiose koplyčiose yra paveikslų ir skulptūrų religine tema, kuriuos pagal užsakymą sukūrė geriausi Prancūzijos meistrai. Jie kasmet pristatomi katedrai gegužės pirmąją dieną, laikantis šimtametės tradicijos, susijusios su Paryžiaus auksakaliais. O vienoje iš koplyčių galima pamatyti istorinį maketą, kuris aiškiai parodo Dievo Motinos katedros statybos eigą.

Nave – Nef

Centrinė nava – pailga dešimties tarpatramių patalpa, kurią iš abiejų išilginių pusių riboja nuo šoninių praėjimų skirianti kolonų eilė. Navos skliautai kyla į 33 metrų aukštį, o plotis – 12 metrų.

Notre Dame katedros navos aukštis yra trijų lygių:

• Apatinėje pakopoje yra apvalios, poliruotos kolonos su kapiteliais meistriškų akanto lapų vainikų pavidalu.
• Antroje pakopoje yra arkinės angos, atskirtos viena nuo kitos plonomis kolonomis.
• Abiejose trečiosios pakopos pusėse išsirikiavo eilės pailgų lancetinių langų, reikalingų dienos šviesai prasiskverbti.

Dėl to aiškiai matomos lubos, pastatytos šešių žiedlapių akmeninio skliauto pavidalu.

Vidinė navos erdvė atrodo daug didesnė nei paprastoje parapinėje bažnyčioje. Tuo būdu katedros kūrėjai bandė atkurti dangiškosios Jeruzalės įvaizdį, kuris išsamiai aprašytas Biblijoje. Gotikos stiliaus architektūriniai elementai interjerui suteikia rafinuotumo ir grakštumo, sukuria prisilietimo prie dangaus jausmą, kuris ne visada buvo būdingas ankstesnio laikotarpio romaninei architektūrai.

Abipus navos choruose išlikę raižyti mediniai suolai. XVII pradžia I a., kuriame vaizduojamos Mergelės Marijos gyvenimo scenos. Jie buvo pagaminti specialiai, kaip duoklė, Liudviko XIII karališkojo įžado vardu.

Kasdien čia į pamaldas susirenka daugybė parapijiečių. Katedros viduje karaliauja paslaptinga prieblanda. Didelės apimties restauravimo metu, siekiant geresnio apšvietimo, navos šoninėse sienose papildomai padaryti nauji langai.

Didieji vargonai – didieji orgai

Po vakariniu rožių langu yra garsieji Notre Dame katedros vargonai. Tai ne tik didžiausi vargonai Prancūzijoje, bet ir vieni didžiausių muzikos instrumentai visame pasaulyje. Šiandien vargonai susideda iš 109 registrų ir apie 7800 vamzdžių.

Pirmieji vargonai katedroje buvo įrengti 1402 m. Specialiai jam buvo sukurtas naujas dėklas gotikinis stilius. Kadangi šis įrankis negalėjo visiškai užpildyti visos didžiulės katedros erdvės, 1730 m. Francois-Henri Clicquot jį užbaigė. Tuo pačiu metu vargonai įgavo savo dabartinį korpusą Liudviko XVI stiliaus. 1860-aisiais garsus XIX amžiaus prancūzų vargonų kūrėjas Aristide'as Cavaillé-Colle'as atliko visišką jo rekonstrukciją, o barokinis instrumentas įgavo neįprastą romantišką skambesį. Ateityje dideli vargonai kelis kartus buvo įvairiai pertvarkomi ir keičiami, tačiau 1992 metais instrumento valdymas buvo kompiuterizuotas, prie jo prijungtas šviesolaidinis kabelis.

Daug žinomi vardai akompanavo šiems vargonams per šimtmečius, tarp jų Perotina, XIII amžiaus polifoninės muzikos išradėjas, Campra, Daquin, Armand-Louis Couperin, César Franck, Camille Saint-Saëns, o visai neseniai Louis Vierna ir Pierre Cochereau. Notre Dame katedros vargonininko pareigos laikomos viena prestižiškiausių Prancūzijoje.

Kiekvieną savaitę sekmadienio mišių metu galite visiškai nemokamai klausytis didelių vargonų skambesio.

Vakarų rožių langas – Rose ouest

Vakarų rožių langas yra centrinis Paryžiaus Dievo Motinos vitražas. Ji buvo sukurta 1220 m. ir yra seniausia katedros rozetė. Vitražo rožė atrodo didžiulė, tačiau jos skersmuo yra tik 9,6 metro, todėl ši mozaika yra mažiausia iš trijų katedros rozečių.

Darniai išsidėsčiusi vakarinio fasado centre, jį sudaro trys apskritimai aplink centrinį medalioną, vaizduojantį Dievo Motiną ir Kūdikėlį Jėzų. Pirmoje juostoje nuo centro yra dvylika „mažųjų“ pranašų, po kurių seka 12 žemės ūkio darbų pagal sezonus, kurie atitinka 12 zodiako ženklų.

Viršutiniame medalionų apskritime parodyta, kaip dvylika dorybių ietimis ginkluotų karių pavidalu priešinasi dvylikai ydų.

Iki šių dienų dauguma originalių vakarinio lango mozaikos fragmentų neišliko, o patį vitražą beveik visiškai pakeitė Viollet-le-Duc XIX a. Taip pat neįmanoma visiškai atsižvelgti į rozetę ant lango, nes ją iš dalies dengia didelis vargonas.

Vakarų fasadas – Vakarų fasadas

Šio fasado statyba pradėta 1200 m. vadovaujant vyskupui Edui de Sully, trečiajam architektui, dirbusiam statant katedrą. Šį darbą tęsė jo įpėdiniai, ypač Guillaume d'Auvergne, o po 1220 m. statybas tęsė ketvirtasis architektas. Šiaurinis bokštas buvo baigtas statyti 1240 m., o pietinis – 1250 m.

Vakarinis fasadas yra didybės, paprastumo ir harmonijos įsikūnijimas. Jo stiprumas ir galia grindžiami vertikalių ir horizontalių linijų santykiu. Keturi galingi kontraforsai veržiasi į bokštų viršūnes, iškeldami juos į dangų. Jų simbolinę reikšmę kad ši šventykla skirta Dievui. O dvi plačios horizontalios juostos tarsi sugrąžina pastatą į mūsų mirtingą žemę, įrodydamos, kad ši katedra taip pat priklauso žmonėms.

Įspūdingi ir vakarinio fasado matmenys: 41 metro pločio, 43 metrai iki bokštų pagrindo, 63 metrai iki bokštų viršaus.

Centre, šalia Mergelės galerijos, yra didelė 9,6 metro skersmens rožė, sukurta 1225 m., kuri sudaro aureolę virš Mergelės ir Kūdikio statulos galvos, kurią supa du angelai. . Abiejose akmeninės rožės pusėse yra Adomo ir Ievos statulos, kurios mums primena gimtąją nuodėmę. Jie čia buvo patalpinti Viollet-le-Duc iniciatyva XIX a.

Po baliustrada yra platus horizontalus frizas, vadinamas Karalių galerija. Čia yra 28 žydų karalių, Kristaus protėvių, figūros. Kiekvienos figūros aukštis yra daugiau nei trys metrai. Ši skulptūrinė kompozicija rodo, kad Marija buvo mirtinga moteris, žmonių giminės atstovė ir pagimdė Jėzų, kuris buvo ir žmogus, ir Dievas. Per 1793 m. revoliuciją akmeninės figūros buvo nukirstos, todėl jas restauruoti teko XIX a. Dauguma originalių išlikusių karalių galvų dabar yra eksponuojami viduramžių Cluny muziejuje.

Apatiniame fasado lygyje yra trys dideli portalai, kurie vienas nuo kito labai skiriasi. Centrinis portalas yra žinomas kaip Doomsday portalas ir yra aukštesnis bei platesnis nei kiti. Dešinėje nuo jo yra Šv. Onos portalas, o kairėje – Šventosios Mergelės portalas. Vartų durys puoštos įstabiu kaltinės geležies raštu, o portalų fasadas – daugybe personažų. Ant kontraforsų yra 4 statulos: pietinėje pusėje - Šv. Stepono diakono figūra, šiaurinėje - Saint-Denis vyskupo, o centrinio portalo šonuose dvi alegorijos - sinagoga. ir bažnyčia.

Onos portalas – Portail Sainte-Anne

Dešinėje vakarinio fasado pusėje esantis pietinis praėjimas vadinamas Šventosios Onos portalu, ji buvo Mergelės Marijos motina. Jis priklauso XIII amžiui ir yra seniausias tarp kitų portalų.

Ant timpano, jo viršutinėje dalyje, pavaizduota Madonna Maesta, sėdinti soste po baldakimu. Priešingose ​​jo pusėse buvo angelai ir šventyklos statytojai – vyskupas Morisas de Sully ir klūpantis karalius Liudvikas VII. Šios statulos buvo sukurtos Šv. Marijos bažnyčiai, kuri anksčiau stovėjo katedros vietoje, o vėliau perkeltos į portalą. Apatinėje timpano dalyje pavaizduotos scenos iš Joachimo ir Anos gyvenimo.

Centriniame portalo stulpelyje tarp durų yra V a. Paryžiaus vyskupo šventojo Marcelio statula. Šventasis Marselis buvo šventosios Ženevjevos pirmtakas. Šios dvi figūros prieš revoliuciją buvo labai gerbiamos tarp ištikimų paryžiečių. Jie išgarsėjo drąsiais, išradingais ir efektyviais darbais, skirtais labdarai. Be to, kaip ir visi tikri kovotojai už teisingumą, jie buvo labai dvasingos asmenybės, šventai laikančios visus sakramentus ir maldas.

Paskutinio teismo portalas – Portail du Jugement

Šis portalas buvo pastatytas 1220–1230 m. Jis yra vakarinio fasado centre, stebinantis nuostabia skulptūrine puošyba. Štai Paskutinis teismas, kaip aprašyta Mato evangelijoje.

Timpano centre pavaizduotas šlovėje soste sėdintis Kristus, abiejose jo pusėse – angelai su Kančios instrumentais bei klūpančios Jono Krikštytojo ir Mergelės Marijos figūros, besimeldžiančios už nusidėjėlius. Po Kristaus figūra pavaizduotas dangiškasis miestas – Naujoji Jeruzalė. Dešinėje nuo jo yra teisiųjų figūros, vadovaujamos arkangelo Mykolo su svarstyklėmis žmonių sieloms rankose. Iš kitos pusės, velniai nusidėjėlius nuveda į pragarą. Prisikėlimo scena rodoma pačioje timpano apačioje.

Archivoltai vaizduoja įvairius šventuosius, moteris ir vyrus, kurie sudaro dangaus jėgų hierarchiją. Šoniniuose piliastruose prie pačių vartų yra mergelių figūrėlės, po penkias iš abiejų pusių, įkūnijančios „Dešimt mergelių palyginimą“.

Ant piliastro, dalijančio portalą į du vartus, yra dar viena Kristaus statula. Jį supa dvylika apaštalų, po šešis iš abiejų pusių. Jų papėdėje, portalo papėdėje, mažuose medalionuose vaizduojamos dorybės ir ydos.

Daugelis Paskutiniojo teismo portalą puošusių statulų per revoliuciją buvo sunaikintos, o vėliau jas atkūrė Viollet-le-Duc, atkūręs vakarinį fasadą į pradinę išvaizdą.

Mergelės portalas – Portail de la Vierge

Šiaurinis portalas, esantis kairėje Dievo Motinos katedros vakarinio fasado pusėje, vadinamas Šventosios Mergelės portalu. Jį puošia XII–XIII a. statulėlės.

Centriniame piliastre yra Madonos ir vaiko figūra. Timpane vaizduojamos Mergelės Marijos ėmimo į dangų ir karūnavimo scenos.
Ant vienos skulptūrinių kompozicijų matyti, kaip vyko Marijos gyvenimo žemėje užbaigimas. Terminas „užmigimas“ krikščionių žodyne reiškia mirtį. Mirusieji užmigs, bet Paskutinę dieną Kristus pažadins juos bendram prisikėlimui, kaip Viešpats jį prikėlė Velykų rytą. Simbolizuodami ryšį su Senuoju Testamentu, dvylika apaštalų apsigyveno prie Marijos, padėjusios Sandoros skrynią, mirties patale, kur yra Sandoros lentelės, tarnaujančios kaip Šventosios Mergelės atvaizdas, kuriame žodis. tapo kūnu.

Kita siužetinė linija vaizduoja Mergelės karūnavimo sceną po jos prisikėlimo į dangų. Ji iškilmingai atsisėda į karališkąjį sostą, o sūnus Jėzus ją laimina, o angelas uždeda karūną ant Marijos galvos.

Ant šoninių piliastrų išdėliotos dvylikos mėnesių alegorinės figūros, ant arkivoltų – įvairūs šventieji ir angelai.

Notre Dame katedros legendos

Daugeliui „Notre Dame“ yra universalus ezoterikos žinynas. Ir nieko stebėtino tame, kad didingas, ilgą istoriją turintis pastatas tarsi drobule apipintas begale legendų.

Kalvio legenda

Garsiosios katedros legendos pasitinka paryžiečius ir tūkstantinės minios turistai prie pat vartų. Posakis „parduok savo sielą velniui“ vartojamas ne perkeltine prasme, o tiesiogine to žodžio prasme, kalbant apie meistrą, padirbusį katedros vartus.

Po tūkstantmečių žmonės su džiaugsmingu susižavėjimu žavisi įmantrių raštų magija ant vartų. Negaliu patikėti, kad tokį tobulą, nesuvokiamą grožį gali sukurti žmogus.

II tūkstantmečio pradžioje vyskupas Maurice'as de Sully nusprendė pastatyti grandiozinę katedrą, kuri grožiu ir didybe turėjo pranokti viską, kas buvo anksčiau.

Būsimajai katedrai buvo skirtas garbingas vaidmuo: tapti dvasine tautos tvirtove ir sutalpinti viso miesto gyventojus. Kalviui buvo patikėta svarbi misija – sukurti vartus, kurie atitiktų statomo pastato grožį ir meistriškumą.

Birscone'ą apėmė nerimastingos abejonės. Užduotis, kuri stovėjo prieš jį, jam atrodė tokia atsakinga, o jo paties įgūdžiai tokie nepakankami, kad jis į pagalbą pasikvietė antgamtines galias.

Net nebuvo aišku, kaip meistrui pavyko sukurti šį šedevrą: ar jis kalimo, ar liejimo būdu sukūrė tokius sudėtingus ažūrinius raštus. Tačiau pats meistras atsakyti negalėjo.

Kai atėjo į save, jis buvo niūrus, susimąstęs ir tylus. Sumontavus vartus ir užtvirtinus spynas, paaiškėjo, kad niekas, tarp jų ir kalvis, negali jų atidaryti. Įtarus, kad kažkas negerai, pilys buvo apšlakstytos šventintu vandeniu, o tik po to vartus į bažnyčią įleido apstulbę tarnai.

Pats puikus meistras netrukus prarado kalbos galią ir greitai nusileido į kapą. Taigi jie neturėjo laiko išvilioti iš jo vartų sukūrimo paslapties. Kai kas logiškai manė, kad meistras tiesiog nenorėjo atskleisti profesinių įgūdžių paslapčių.
Tačiau gandai ir legendos skelbė, kad buvo susitarimas su velniu. Kalvis buvo priverstas sudaryti tokį sandorį: mainais už talentą parduoti sielą.

Kaip ten bebūtų, bet nesuvokiamas pagrindinių šventyklos vartų grožis tikrai gali kelti abejonių, kad jie buvo sukurti be jokio nežemiškų jėgų įsikišimo.

Legenda apie Šventojo Kryžiaus nagus

Iš keturių kryžiaus vinių, naudotų nukryžiuojant Kristų, dvi yra saugomos Prancūzijoje. Viena iš vinių yra pačioje Notre Dame. Kitas yra Šv. Siffredio bažnyčioje, kuri yra Carpentras mieste. Šiam nagui priskiriami visokie stebuklai.

Stebuklingą vinį Jeruzalėje rado Bizantijos imperatoriaus Konstantino motina ir nugabeno į Romą. Eleną, imperatoriaus motiną, ne veltui gerbia stačiatikių krikščionys visame pasaulyje: ji išsaugojo ir išsaugojo daugybę šventų relikvijų, susijusių su Jėzaus ir Dievo Motinos gyvenimu ir mirtimi. Visų pirma, su jos pagalba buvo rastas kryžius, ant kurio buvo įvykdyta Viešpaties mirties bausmė.

Tikėdama stebuklinga kryžiaus vinies galia, Elena liepė iš jos pagaminti šiek tiek jos sūnaus žirgui. Ji tikėjo, kad vinyje esanti galia saugos imperatorių mūšio lauke. 313 metais Konstantinas, nugalėjęs Liucinijų, nutraukė krikščionių persekiojimą ir pats atsivertė į krikščionybę.

Praėjus šimtmečiams, bitė atsidūrė Carpentras katedroje. Šios katedros vinis maro laikais buvo mistinis simbolis ir miesto talismanas.

Nuo jo prisilietimo pagydavo ligoniai ir luošieji, nagas padėjo išvaryti demonus iš apsėstųjų. Vatikanas oficialiai pripažino mediciniškai nepaaiškinamų stebuklingų išgijimų atvejus.

Nagas, nepaisant savo šimtmečių senumo, nesioksiduoja ir nerūdija. Net bandymai jį paauksuoti nieko neprivedė: auksavimas atsiliko nuo vinies.

Tačiau visi šie stebuklai negalioja Notre Dame saugomam nagui. Šis nagas jau seniai surūdijęs. Tačiau Romos bažnyčia vis dar ginčija prancūzų relikvijos iš Carpentras autentiškumą.

Legenda apie riterius

Nebukadnecarui sugriovus 1-ąją Jeruzalės šventyklą, dingo labiausiai gerbiamos žydų relikvijos – Sandoros skrynios – pėdsakai. Sandoros skrynia buvo skrynios formos ir pagaminta iš gryno aukso. Tariamai jame buvo dieviškų apreiškimų, kurie nušviečia visatos dėsnius.

Be kita ko, karste buvo „auksinės pjūvio“ paslaptis. „Auksinis skaičius“ 1 618 proporcingai 1 buvo idealus architektūrinių konstrukcijų statybai, kuriant skulptūras ir paveikslus. „Auksinis skaičius“ buvo raktas, atvėręs dieviškąją visų dalykų harmonijos paslaptį.

Remiantis kai kuriomis versijomis, tamplierių ordinas buvo laikomas dalyvavusiu auksinio karsto atradime. Kai pirmieji prancūzų tamplieriai išvyko į Rytus ginti į Šventąją Žemę vykstančių piligrimų, jie šia užduotimi neapsiribojo.

Jų misija taip pat apėmė brangiojo karsto paiešką. Gandas, kad karstą arba rado jie patys, arba slaptieji relikvijos saugotojai perdavė tamplieriams, pasklido po visą Prancūziją.

Bet kokiu atveju, jiems grįžus į tėvynę, buvo pradėta statyti Chartres katedra. Jai buvo lemta tapti didingiausia ir paslaptingiausia katedra pasaulyje.

Altorius – „šventoji vieta“ yra tarp antrosios ir trečiosios katedros kolonų. Jei nuo šios vietos skaičiuosite 37 metrus žemyn, galite rasti senovinį druidų šulinį (apatinį tašką). O tokiu pat atstumu nuo altoriaus yra aukščiausias katedros taškas – pagrindinės kolonos smailė.

Ši vieta su taškais, išsidėsčiusiais simetriškai tuo pačiu atstumu nuo pagrindinės šventovės, turi savotišką magišką galią. Tie, kurie ten buvo, turi neišdildomų įspūdžių. Atrodo, kad katedra žmogui perduoda dvigubą energiją.

Žemės energija kyla iš šventyklos apačios. Dangaus energija nusileidžia iš viršaus. Žmogus gauna tokią koncentruotos grynos energijos dalį, kad jis akimirksniu transformuojasi tiek fiziškai, tiek dvasiškai.

Dangaus simbolio legenda

Viduramžių gyventojui viskas, ką jis matė, buvo tik aukštesniojo pasaulio atspindys, nematomas žmogaus akiai. Todėl visa viduramžių architektūra buvo užšifruota simboliais. Nelengva išnarplioti visą šią geometrijos, simetrijos, matematikos, astrologinių simbolių, slypinčių Dievo Motinos architektūroje, simboliką.

Ant jo centrinio apvalaus vitražo (rozetės) pavaizduoti ir iškalti iš akmens Zodiako ženklai. zodiako simboliaišalia Mergelės Marijos figūros. Ši kompozicija interpretuojama kaip metinio zodiako ciklo simbolis.

Tačiau zodiako ciklas prasideda Jaučio ženklu, o ant vitražo – Žuvų ženklu. Ir tai atitinka ne vakarietišką, o indų astrologiją.

Žuvų ženklas atitinka Venerą, remiantis graikų tradicijomis. Tačiau žuvis taip pat buvo Jėzaus Kristaus simbolis. Graikiško žodžio „ichthus“ (žuvis) pirmosiose raidėse buvo tokia frazė: „Jėzus Kristus, Dievo sūnus“.

28 žydų karalių galerija atkuria mėnulio ciklą. Bet vėlgi, Dievo Motinos paslaptis: karalių buvo tik 18, o mėnulio ciklas susideda iš 28 dienų.

legenda apie varpą

Katedros bokštuose esantys varpai turi savo vardus ir balsus. Seniausias iš jų turi vardą Belle. O didžiausias – Emmanuelis sveria 13 tonų.
Visi varpai, išskyrus paskutinį, skamba kasdien ryte ir vakare. Emanuelį dėl savo sunkumo nėra taip lengva siūbuoti. Todėl jie naudojami tik iškilmingiausiomis progomis.

Tačiau, jei tiki legendomis, kažkada katedra buvo prieglobstis žmogui, kuris vienas galėjo supurtyti šią milžinišką statinį. Jo vardas buvo Quasimodo, jis buvo Notre Dame varpininkas.

Taip pat yra graži legenda, susijusi su šio varpo sukūrimu. Kai kažkada norėjo jį išlieti iš bronzos, Dievo Motinos katedrą įsimylėję paryžiečiai savo auksinius ir sidabrinius papuošalus sumetė į išlydytą bronzą. Štai kodėl varpo balsas neprilygo grožiu ir garso grynumu.

Legenda apie filosofinį akmenį

Ezoterikai Dievo Motinos katedrą laiko savotišku okultinių žinių telkiniu. Nuo XVII amžiaus pradžios katedros architektūra ir simbolika bando iššifruoti įvairius okultizmo tyrinėtojus.

Teigiama, kad senovės alchemikai savo žiniomis padėjo garsiems katedros architektams. Ir kažkur pastato geometrijoje yra užkoduota paslaptis filosofo akmuo. Kiekvienas, kuris sugebės jį išnarplioti daugybėje skulptūrinių lipdinių, galės bet kurią kitą medžiagą paversti auksu.

O jei pavyks iššifruoti senovinį mokymą, kuris, anot okultizmo pasekėjų, užkoduotas freskose, tuomet galėsite suvokti visas visatos paslaptis ir įgyti neribotą valdžią pasauliui.

Bokšto bilietų kainos:

• Suaugęs: 8,50 eurų
• Asmenys nuo 18 iki 25 metų: 6,50 eurų

Įėjimas į katedrą: nemokamai

Kaip ten patekti

Adresas: 6 Parvis Notre-Dame – Pl. Jean-Paul II, Paryžius 75004
Telefonas: +33 1 42 34 56 10
Interneto svetainė: notredamedeparis.fr‎
Metro: Cituoti
Darbo valandos: 8:00 - 18:45

Bilieto kaina

• Suaugusiesiems: 8,50 €
• Su nuolaida: 6,50 €

Atnaujinta: 2019-04-16