Prodiusavo Sergejus Bezrukovas Fandorin aktoriai. Spektaklis „Fandorino nuotykiai“

Rugsėjo 23 dieną žiūrėjome premjerinį spektaklį „Fandorino nuotykiai“. MHT išsikėlė sau nelengvą užduotį: pirma, man atrodo, teatro scena Gana sunku sukurti detektyvinę istoriją taip, kad ji būtų ne tik jaudinanti, bet ir tikrai baisu bei tikroviška, o antras sunkumas yra pats patrauklumas garsaus detektyvo įvaizdžiui, nes skaitytojai ir filmų ekranizacijų žiūrovai tikrai žino, ką jis turėtų. būti panašus) ir „laikyti prieš akis“ originalų autorinį tekstą.
Pirmajame spektaklio veiksme prireikė šiek tiek laiko unikaliam visų daugybės pristatymui personažai„Leviatanas“ (romanas, kurio pagrindu sukurta pjesė) ir tam tikra įžanga publikai „atnaujinta“. Tai, mano nuomone, šiek tiek pristabdė veiksmą ir renginių serija„nuotykiai“ ir išryškėjo ne Fandorinas, o ryškiai ir, kaip sakoma, „plačiais potėpiais“ suvaidintas komisaras Goshas, ​​kreipęsis ne tik į savo partnerius, bet ir patrauklus publikai, kurį vaidino Leonidas. Gromovas. Fandorino, mano nuomone, buvo nedaug. Nors, kita vertus, romane Erastas Petrovičius taip pat kol kas veikia kaip stebėtojas ir klausytojas. Galiausiai antrajame veiksme Fandorinas nustojo būti stebėtojas ir tapo pagrindiniu baisių, romantiškų ir mistiškų įvykių dalyviu. Aleksandras Sokolovskis tikrai vaidina herojų, kuris dar netapo „emociniu invalidu“ (c), kurį vėliau parodys kitiems. Kilnus, įžvalgus ir drąsus, jis šioje istorijoje suvokiamas kaip labiau romantiškas herojus, o ne „senasis bladhaund“ (taip jis save vadina) Gošas.
Herojaus romantizmas, jo asmeninė tragedija ir riteriškumas šviesos jėgų pusėje amžina kova gėris ir blogis atsispindi merginos vaiduoklio (jo tragiškai žuvusios jaunos žmonos vaiduoklio) įvaizdyje, lydinčiame Fandoriną ir plaukiojantį Leviataną per visą istoriją. Vaiduoklis yra arba šviesi vizija-atmintis, arba grėsmingas artėjančių žmogžudysčių pranašas, arba pati Mirtis, atimanti naujus savo subjektus... Finale po, rodos, pergalingai iškovotos pergalės, Fandorinas, apimtas beviltiškos nevilties, kris savo mirusios mylimosios galvą ir, nesulaikydamas ašarų, pabučiuos jos plaukus...
Besiskleidžianti įvykių grandinė verčia įtemptai sekti pjesės siužeto vingius ir „kaukių plėšimą“ nuo veikėjų, kurių daugelis, kaip ir dera tikroje detektyvinėje istorijoje, pasirodo, visai ne tokie, kokie atrodė. iš pradžių. Kartu spektaklyje yra ir smagių akimirkų, „neišverčiamų kalambūrų“), šmaikščių juokelių finansinėmis ir politinėmis temomis).
Tradiciškai pasirodymai Provincijos teatras grožėtis jų scenografija. Tad šį kartą didelį įspūdį paliko personažų kostiumai; neįprastos dekoracijos: didžiuliai iliuminatoriai, švytuoklinis vairas su prožektoriais, plazdančios burės; skambanti muzika ir specialieji efektai, atkuriantys perkūniją ir audras. Scenoje buvo net veikiantis fonografas ir dviratis penny-farthing dviratis, kuriuo Fandorinas važiavo promenados deniu, o finale išvažiavo nusilenkti!
Iš matytų personažų taip pat norėčiau atkreipti dėmesį į indologą-archeologą Sweetchildą, kurį atliko Andrejus Misilinas: jo mojuojančios rankos ir kibirkščiuojančios mokslininko akys, kurių plaukai net stojo stojo, kai jis susijaudinęs pradėjo kalbėti apie lobius. Indijos Rajah, sužavėjo visą publiką. Įdomus personažas– Sergejaus Medvedevo vaidinamas baronetas Milfordas-Stokesas pasirodė ir arogantiškas, ir vienu metu medžiojamas (raiškios veido išraiškos ir žavios šypsenos savininkas atsirado naujame ir labai netikėtame įvaizdyje).
Ir, žinoma, lankai! Jie nuostabūs Provincijos teatre. Nusilenkimai „Fandorino nuotykiams“ tapo tikru personažų paradu ir atskiru mažu spektakliu!
Labai ačiū visiems aktoriams, režisierei Tatjanai Vdovičenko, pastatymo meno vadovui Sergejui Bezrukovui ir visiems spektaklio kūrėjams!Ačiū už spektaklį, kurio dėka detektyvo Fandorino gerbėjai galėjo pasinerti į autentišką Akunino atmosferą. knygų, detektyvo žanro gerbėjai tapo įspūdingų veiksmo kupinų susidūrimų liudininkais ir dalyviais, originalaus šaltinio neskaitė publika galėjo pasitikrinti savo dedukcinius ir analitinius gebėjimus ir visi kartu tiesiog gauti malonumą ir peno apmąstymams iš visko, ką turėjo. pamačiau. Sveikiname Maskvos provincijos teatrą ir linkime laimingos kelionės į „Fandorino nuotykius“ „Leviatane“, kuris paliko provincijos laivų statyklą! Laimingos premjeros!

Sergejus Bezrukovas permąstė Boriso Akunino romaną „Leviatanas“

Prie įėjimo į Provincijos teatrą miela mergina su krepšiu ženkliukų, vaizduojančių dantytą banginį, pasitinka žiūrovus žodžiais: „Sveikiname jus mūsų laive“. Kiekvienas žiūrovas turi teisę į vieną banginį savo rankose. Antspaudas ant bilieto rodo jo gavimą. Auksinis banginis yra laivo „Leviatan“ emblema, ant kurio visi netrukus atsidursime. Kiekvienas Boriso Akunino istorinio detektyvo apie Erastą Fandoriną pirmos klasės keleivis gavo jį kartu su bilietu.

Pirmą kartą detektyvas buvo pastatytas teatre, kurį režisavo Sergejus Bezrukovas. Akunino „Leviatanas“ yra trečioji knyga iš istorinių detektyvinių istorijų apie Erastą Fandoriną. populiarus darbas. Kada nors tyrinėtojai įmins beprotiškos jos paklausos paslaptį. „Fandorino nuotykius“ pastatė Tatjana Vdovičenko ir meno vadovas spektaklis nurodytas kaip Sergejus Bezrukovas, atsakingas už repertuaro politika savo teatro.

Kodėl provincijos teatrui reikėjo Fandorino? Pats Sergejus Bezrukovas tai paaiškina taip: „Bet kurio teatro pjesėje kartu su sudėtingais spektakliais, kurie verčia žiūrovą „dirbti“ ir galvoti apie spektaklyje iškeltas problemas, turi būti spektakliai – atostogos, kuriose galima atsipalaiduoti. Žinoma, svarbu, kad tai būtų gera literatūrinė ar dramos medžiaga“.

„Leviatanas“, dabar visiems žinomas dėl Andrejaus Zvyagincevo filmo, yra baisus Senojo Testamento gyvūnas iš Jobo knygos, kuris žiūrovams paaiškinamas spektaklio metu. Šis baisus žvėris persikėlė į Akunino romaną didžiausio pasaulyje laivo pavadinimo forma. Jame išplaukia spektaklio herojai, tarp kurių yra ir jaunuolis Erastas Petrovičius Fandorinas. Jis vyksta į savo tarnybos vietą Japonijoje, kur yra išsiųstas ambasados ​​sekretoriumi Rusijos imperija. Laive rutuliojasi detektyvinė istorija, kuri išsiskleidžia „Grynai angliškos žmogžudystės“ įvaizdžiu ir panašumu – viename kambaryje įkalinami keli herojai ir įtariamas nusikaltėlis, kurį reikia atpažinti. Lordas Littleby nužudomas Paryžiuje. Jo rankoje buvo rastas auksinio banginio pavidalo ženklelis, maždaug toks pat, koks mums buvo duotas prie įėjimo. Yra tikimybė, kad jis buvo nuplėštas nuo nelaimingo valdovo žudiko. Tai reiškia, kad žudikas gali būti „Leviatane“. Ir prasideda dvikovos dialogai bei retorikos turnyras.


Žiūrovai akimirksniu atpažins Aleksandrą Sokolovskį Fandorino vaidmenyje, nes jis daug vaidino televizijos serialuose - nuo „Raskol“ iki „Molodezhka“ ir „Sklifosofsky“. Paryžiaus detektyvo Gustave'o Gauche vaidmenyje – spalvingas aktorius Leonidas Gromovas su Lenkom biografija už nugaros. Fandorine jis apetitiškai plėtoja klasikinį vidutinio amžiaus detektyvo įvaizdį, kuris mažai primena savo profesijos atstovus. Jo herojus kilęs iš Georges'o Simenono ir Agatos Christie detektyvinių istorijų. Nuotykių ieškotoją, o iš pradžių jautrią vaikelio besilaukiančią jauną Renatą Kleber su džiaugsmu suvaidino Anna Snatkina. Japono Gintaro Aono vaidmenį atlieka nuostabus jaunas menininkas Azamatas Nigmanovas, turintis patirties skirtingi teatrai- nuo „Romain“ iki „Electrotheater“.

Irinos Zaicevos scenografija yra sąmoningai naivus ir paprastas. Tačiau viskas yra Akunino dvasia, o žiūrovai žavesio randa tam tikrame patriarchaliniame spektaklio pobūdyje, kuris skiriasi nuo agresyvių avangardinių pasirodymų.

Maskvos provincijos teatre įvyko absoliučiai lengva, elegantiška „Fandorino nuotykių“ premjera. Tai spektaklis pagal Boriso Akunino romaną „Leviatanas“, kuris vaidinamas absoliučiai pagal knygą. Prieš mus – klasikinis angliškas detektyvas uždaroje erdvėje, kur bet kas gali tapti žudiku. Ir, kaip ir knygoje, ši atmosfera puikiai perteikiama scenoje, pagardinta švelniu humoru

Aleksandro Sokolovskio atliktas Erastas Fandorinas yra būtent toks, kokį įsivaizdavau skaitydamas knygą – tylus mačo dendis.

Galbūt pagrindinis vaidmuo pjesės pasakojime yra tyrėjo Gustavo Gosho (Leonidas Gromovas), panašus į senąjį Lestradą iš mūsų filmų serijos apie Holmsą, kurį atlieka Brondukovas. Yra šio ironiškai juokingo policininko, kuris laiko save protingiausiu, atgarsių. O Gošo vaidmuo Leonidui Gromovui buvo sėkmingas.

Clarissa Stump (Ekaterina Melnik) yra fatališka gražuolė. Na, kaip gali neįsimylėti tokio žmogaus ir neįsivaizduoti jos kaip pirmosios žudikės.

Madam Truffaut (Viktorija Skitskaja) yra ta pati gražuolė su tam tikru rafinuotumu.

Renata Kleber (Anna Snatkina) – taip, taip, ji irgi gražuolė. Tiesiog taip, trys graži moteris ant vieno Leviatano. Visas veiksmas laikomas šešėlyje, be to, pagal pjesę. ji taip pat nėščia. Tačiau galiausiai Fadorino dėka tampa aišku, kas yra kas, ir čia Snatkina atskleidžia visą savo talento galią – nuo ​​liečiamo bejėgiškumo iki negailestingo žudiko.

Monsieur Truffaut (Borisas Chvoshnyansky) yra gydytojas, kuris myli savo žmoną. Labai sklandus vaidmuo.

Anthony Sweetchild (Andrey Misilinas) - labai įdomus tragikomiškas mokslininko, atskleidusio maharadžos lobių paslaptį, vaidmuo. Jame yra kažkas iš Paganelio, kuris gyvena tik mokslu. Ir šis atsidavimas mokslui, šiai temai apskritai žavi. Jis gali ant kaktos nupiešti indišką tašką, kuris yra raudonos spalvos, ir tai yra indų moterų santuokos simbolis, tačiau jis neturėtų dėl to gėdytis. Tai gali būti siejama su jo abejingumu. Tačiau tuo pačiu metu jo logika praktiškai nėra prastesnė už Fandorino logiką.

Gintaro Aono, japonas (Azamat Nigmanov) yra būtent japonas. su savo garbės kodeksu, kuris yra santūrus ir ateina į pagalbą Fandorinui, kaip padėkos ženklas už išgelbėjimą nuo neteisingo arešto.

Renatos Kleber atodangos scena stipri dėl dviejų personažų – Fandorino ir Kleberio. Ir čia reikia pasakyti, kad duetas šioje Sokolovskio ir Snatkinos scenoje buvo pliusas.

Charlesas Renier (Maksimas Amelčenko) – labai tragiškas ir gražus vaidmuo, už kurį galima pasveikinti. Meilėje yra ir meilės, ir pykčio, ir pykčio. Na, norėčiau atkreipti dėmesį į kraštovaizdžio grožį ir apšvietimo technikų darbą. Viskas labai aukštame lygyje.

Labai tiksli ir jaudinanti scena, kai tarp keleivių vaikšto Rainier vaiduoklis, užburia.

Kaip prisimename iš pirmosios Akunino knygos, Fandorino nuotaka nužudoma savo vestuvių dieną. O ji tarsi. yra nepastebimai laive, numato bėdą.

Reginaldas Milfordas-Stokesas (Sergejus Medvedevas) – aktorius gana gerai pavaizdavo skubantį, isterišką, įsimylėjusį vyrą.

Kovos scena tarp Fandorino ir Rainier yra viena iš labiausiai stiprios scenos spektaklyje. Panašu, kad aktoriai tikrai vienas kito nekenčia ir muša vienas kitam į veidą. Labai profesionaliai pristatyta.

Galinga pabaiga su Kleberio apreiškimu ir nosine rodo paslėptą veikėjų charakterių polinkį į turtus. Karas dėl šaliko, kuris yra raktas į maharadžos lobius, yra rimtas. Na, iš tikrųjų, ką darytumėte, jei turėtumėte galimybę gauti raktą nuo daugybės lobių? Tikriausiai kiekvienas iš mūsų elgtųsi taip pat.

Šalikas pereina iš vienos rankos į kitą. Ir pasirodo ginklas. Japonai padeda sustabdyti kovą ir nosinė atsiduria Fandorino rankose. O štai Fandorinas daro tai, ko nedarytų nė vienas iš mūsų. Degina nosinę su žodžiais, kad ten paslėptų lobių užtenka visam Rusijos biudžetui, bet nieko, laikysimės. Kas sukelia liūdną juoką salėje. Ir ant Madam Kleber nukrenta sietynas. IR Fandorinas lieka vienas su prisiminimais apie savo nuotaką. O krištoliškai liūdnas „važiavau namo“ nenuveda prie sugriauto namo.

Turite eiti į šį nuostabų spektaklį, kad atsipalaiduotumėte, susimąstytumėte ir pažiūrėtumėte į nuostabią vaidybą ir nuostabias dekoracijas.

Premjera pavyko, su ja noriu pasveikinti Maskvos provincijos teatrą.

Ana atsiliepimai: 63 įvertinimai: 63 įvertinimai: 6

Trečią kartą nuėjau į Maskvos provincijos teatrą, o trečią kartą turėjau nuostabų vakarą ir daug emocijų. Šį kartą su sūnumi dalyvavau spektaklyje „Fandorino nuotykiai“.
Spektaklis sukurtas pagal Boriso Akunino romaną „Leviatanas“, trečiąją knygą iš garsiosios istorinių detektyvų serijos apie Erastą Fandoriną.
Erastas plaukia laivu „Leviatanas“ Japonijoje eiti Rusijos imperijos ambasados ​​sekretoriaus pareigas, tačiau čia taip pat įvyksta paslaptingos žmogžudystės. Laive taip pat yra prancūzų detektyvas Gustave'as Gauche, kurį puikiai suvaidino Leonidas Gromovas. žmogžudystės paslaptis Lordas Littleby ir jo šeima, kuris vyko Paryžiuje. O dabar kraujo pėdsakas nuveda policijos komisarą į laivą, kur tik visuomenės grietinėlė! Trečiosios klasės kajučių čia nėra, visi keleiviai gerbiami ir gerbiami ponai ir ponios. Ar tikrai tarp jų yra žudikas? Sunku patikėti, bet mes turime tai išsiaiškinti. Detektyvas įtaria visus, kurie neturi auksinio laivo ženklelio, kuris buvo įteiktas pirmos klasės keleiviams kartu su bilietu. Netgi Erastas Fandorinas yra tarp įtariamųjų!
Pastatyti detektyvą scenoje, kad ji būtų tikrai įdomi ir įdomi, nėra lengva užduotis. Ir teatras puikiai susidorojo su šia užduotimi! Muzika, blankus apšvietimas ir nuostabūs peizažai nuo pirmųjų minučių sukuria paslapties ir mistikos atmosferą. Tuo pačiu metu scena neperkrauta nereikalingų elementų, tačiau net ir mažos detalės, tokios kaip fonografas, dviratis penny-farthing dviratis, švytuoklinis vairas, papildo vaizdą ir nukelia į XX a. amžiaus laive.
Pjesėje daug dialogų, tačiau geniali aktorių vaidyba išryškina tam tikrą pasakojimo statiškumą. Taip pat ypač norėčiau atkreipti dėmesį į Olego Kurlovo (mokslininkas Anthony Sweetchild) pasirodymą. Kai Anthony pradėjo kalbėti apie lobius ir raj, visas kambarys sulaikė kvapą.
Kalbant apie patį Fandoriną, aš jį įsivaizdavau būtent tokį: galantišką, išsilavinusį, bet kartu ir giliai nelaimingą ir vienišą žmogų. Pagal režisieriaus sumanymą scenoje pasirodo paslaptinga mergina vaiduoklė. Tai Fandorino nuotaka, kuri tragiškai žuvo savo vestuvių dieną. Šis vaizdas ir žavi, ir gąsdina, Erastui tai skaudus prisiminimas ir gailėjimasis to, kurio nebegalima prikelti...
Jei pirmasis veiksmas buvo įžanginis ir laisvesnis, tai antroje dalyje įvykiai ėmė vykti siaubingu greičiu. Štai kur buvo dinamika! Tiesiog turėk laiko! Tuo pačiu juokeliai ir užuominos į mūsų realijas šiek tiek praskaidrino atmosferą, nepakenkiant siužetui ir bendrai spektaklio atmosferai.
Finale išaiškės visos paslaptys, bet tuo pačiu man liko šiek tiek liūdnas poskonis. Fandorinas nejaučia pergalės, laimėjo, bet laimės nerado. Jo laimė, meilė žuvo baisiame sprogime prieš kelerius metus... Na, o Erastas kantriai neša savo kryžių, nors šis nuotykis laive jam padovanojo draugą ir žavios anglų damos meilę.
Griežčiausi žiūrovai, žinoma, buvo paaugliai, kurių šiame spektaklyje buvo nemažai. Buvau su sūnumi ir jam labai patiko. Jis dabar kaip tik tokio amžiaus, kai gana sunku pasirinkti spektaklius: jis jau išaugo iš vaikiškų, bet nepasiekė suaugusiųjų. Tuo pačiu jis nori siužeto ir pramogų, bet turiu tam tikrus reikalavimus gamybos lygiui, pageidautina, kad būtų ką aptarti po peržiūros. O „Fandorino nuotykiai“ yra tobulas hitas! Beje, ne tik čia: per pertrauką daug vaikų su tėvais aptarinėjo, kas vyksta, visi buvo įtraukti į siužetą.
Ypač norėčiau atkreipti dėmesį į finalą ir menininkų nusilenkimą. Visi vaizdai prabėgo prieš mus, kiekvienas aktorius pristatė savo personažą.
Labai ačiū visiems spektaklio kūrėjams, aktoriams, režisierei Tatjanai Vdovčenko už šį nuostabų vakarą!

kagury.livejournal.com atsiliepimai: 125 įvertinimai: 125 įvertinimai: 34

Praėjusį šeštadienį netikėtai atsidūrėme tarp kelių laimingųjų, kuriems pasisekė patekti tarp pirmos klasės keleivių „Leviatan“. Kaip? Taip, nes be bilietų gavome auksinius ženkliukus su banginio atvaizdu.

Prisiminti?
"Jau vakaras Kita diena Ghoshas žinojo, kad trys raidės ant auksinio banginio buvo ne kokio nors skolų apimto žaidėjo inicialai, o naujai sukurto Prancūzijos ir Didžiosios Britanijos laivybos konsorciumo pavadinimas. Paaiškėjo, kad banginis yra neseniai iš Bristolio atsargų paleisto ir pirmajai kelionei į Indiją besiruošiančio stebuklo laivo „Leviatanas“ emblema. Laikraščiai apie milžinišką garlaivį trimitavo ištisus mėnesius. Dabar paaiškėjo, kad pirmosios „Leviatano“ kelionės išvakarėse Londono monetų kalykla kaldino auksinius ir sidabrinius atminimo ženklelius: auksinius pirmos klasės keleiviams ir vyresniems laivo karininkams, sidabrinius antros klasės keleiviams ir subalternams."...

Pačią detektyvą skaičiau prieš 15 metų, siužetą buvau saugiai pamiršęs, tad Maskvos provincijos teatre pastatytas detektyvas laive mane sužavėjo visiškai. Uždara erdvė, ribotas veikėjų būrys ir tik reikiamas kiekis ironijos. Gero anglų detektyvo stilius pagal geriausias tradicijas. Tikras malonumas.

Žinoma, pirmiausia kyla klausimas, ar Fandorino įvaizdis buvo sėkmingas? Ar jau pažįstamas Fandorinas-Menšikovas trukdys suvokti? Taigi, čia galite iš karto nusiraminti. Fandorinas yra nepriekaištingas. Tinkama išvaizda, tinkamas lieknumas. Ramus, protingas, ironiškas ir kartu giliai vienišas žmogus.
Pastarąjį ne kartą pabrėžia Fandorino mirusios nuotakos įvaizdžio buvimas žaisme ir nužudytų keleivių judėjimas į pasaulį kitoje gyvenimo pusėje. Ir ši veiksmo dalis pasisuka paprastai geras detektyvasį kažką daugiau. Tiksliau, pagrindinio veikėjo įvaizdžiui suteikia naujų atspalvių. Fandorinas nuolat yra ant ribos tarp gėrio ir blogio, tarp materialaus ir anapusinio. Ir net jo pasivažinėjimas naujai pasirodžiusiu dviračiu – dideliu ir mažu ratuku, džiuginančiu ir keleivius, ir žiūrovus, nebeatrodo tik itin įspūdinga detalė, o judėjimas ant bedugnės krašto. Tačiau visos šios asociacijos ir apmąstymai kyla tik arčiau pabaigos.

Prieš tai du jaudinantys įvykiai laive, alsuojant suknelių ošimu, kvepiančiu tabako aromatu ir keleivių stebėjimu, praskrieja nepastebimai. Beje, žudiką atspėjome pirmojo veiksmo pabaigoje. Ir kurį laiką atrodė, kad na, viskas akivaizdu, kodėl Fandorinas nemato to, kas akivaizdu? Tačiau atsirado naujų detalių ir pradėjome abejoti.

Galbūt moterys man atrodė šiek tiek panašios, norėjau šiek tiek paryškintų įvaizdžių. Bet tada pagalvojau, kad iš tikrųjų jie turėtų būti šiek tiek kitokie. Vis dėlto visuomenės grietinėlė. Žingsnis į dešinę, žingsnis į kairę – ir jūs iškrentate iš visuotinai priimto vaizdo. Pavyzdžiui, policijos komisaras Gošas atrodė kaip žmogus iš visiškai kitokio rato. Tačiau jau antrame veiksme damos parodė tikrąją savo prigimtį :)

Produkcija nuostabi. Gan kinematografiškas, beje, ir kažkuo primena senus gerus jaukius filmų pasirodymus, jei tokius pamenate. Nors dekoracijos keičiasi ir kartais gana įnoringai. Labai įspūdingai atrodė perkūnijos iškrovos ir žaibo apšviestas denis melsvai žalių jūros platybių fone.

Įdomu tai, kad tai retas spektaklis, kurį publikos požiūriu galima pavadinti universaliu. Tai spektaklis, kurio bilietai nudžiugins net ir estetiškai nusiteikusius teatro kritikas, ir detektyvinių istorijų kaip tokių mėgėjas, ir jaunieji romantikai, ir brandūs skeptikai. Puikus variantas, skirtas rudens vakaras. Nuoširdžiai rekomenduoju!

Olka Parkhomenko atsiliepimai: 1 įvertinimai: 1 įvertinimas: 0

Spektaklis buvo areštuotas dėl savo grožio

Įspūdingas pasirodymas! Gražūs kostiumai ir dekoracijos, kurios visiškai panardina į siužetą. Nepaisant šiek tiek ištemptos pradžios, tuomet jūs visiškai pasinėrėte į istoriją ir įsijaučiate į veikėjus! Nuostabus pastatymas ir puiki vaidyba!

Praėjusį šeštadienį netikėtai atsidūrėme tarp kelių laimingųjų, kuriems pasisekė patekti tarp pirmos klasės keleivių „Leviatan“. Kaip? Taip, nes be bilietų gavome auksinius ženkliukus su banginio atvaizdu. Prisiminti? "Kitos dienos vakare Ghoshas žinojo, kad trys raidės ant auksinio banginio yra ne kokio nors skolų apimto žaidėjo inicialai, o naujai sukurto Prancūzijos ir Didžiosios Britanijos laivybos konsorciumo pavadinimas. Paaiškėjo, kad banginis yra stebuklingojo laivo „Leviatan“, kuris neseniai buvo paleistas iš atsargų Bristolyje ir ruošiasi pirmajai kelionei į Indiją. Laikraščiai jau keletą mėnesių trimitavo apie milžinišką garlaivį. Dabar paaiškėjo, kad pirmosios „Leviatano“ kelionės išvakarėse Londono monetų kalykla kaldino auksinius ir sidabrinius atminimo ženklelius: auksinius pirmos klasės keleiviams ir laivo vyresniesiems karininkams – sidabrą – antros klasės keleiviams ir povandeniniams „... Pačią detektyvą skaičiau prieš 15 metų, buvau saugiai pamiršęs. siužetas, todėl Maskvos provincijos teatre pastatytas detektyvas laive mane sužavėjo visiškai ir visiškai. Uždara erdvė, ribotas simbolių rinkinys ir reikiamas kiekis ironijos. Gero anglų detektyvo stilius pagal geriausias tradicijas. Tikras malonumas. Žinoma, pirmiausia kyla klausimas, ar Fandorino įvaizdis buvo sėkmingas? Ar jau pažįstamas Fandorinas-Menšikovas trukdys suvokti? Taigi, čia galite iš karto nusiraminti. Fandorinas yra nepriekaištingas. Tinkama išvaizda, tinkamas lieknumas. Ramus, protingas, ironiškas ir kartu giliai vienišas žmogus. Pastarąjį ne kartą pabrėžia Fandorino mirusios nuotakos įvaizdžio buvimas žaisme ir nužudytų keleivių judėjimas į pasaulį kitoje gyvenimo pusėje. Ir ši veiksmo dalis tiesiog gerą detektyvą paverčia kažkuo daugiau. Tiksliau, pagrindinio veikėjo įvaizdžiui suteikia naujų atspalvių. Fandorinas nuolat yra ant ribos tarp gėrio ir blogio, tarp materialaus ir anapusinio. Ir net jo pasivažinėjimas naujai pasirodžiusiu dviračiu – dideliu ir mažu ratuku, džiuginančiu ir keleivius, ir žiūrovus, nebeatrodo tik itin įspūdinga detalė, o judėjimas ant bedugnės krašto. Tačiau visos šios asociacijos ir apmąstymai kyla tik arčiau pabaigos. Prieš tai du jaudinantys įvykiai laive, alsuojant suknelių ošimu, kvepiančiu tabako aromatu ir keleivių stebėjimu, praskrieja nepastebimai. Beje, žudiką atspėjome pirmojo veiksmo pabaigoje. Ir kurį laiką atrodė, kad na, viskas akivaizdu, kodėl Fandorinas nemato to, kas akivaizdu? Tačiau atsirado naujų detalių ir pradėjome abejoti. Galbūt moterys man atrodė šiek tiek panašios, norėjau šiek tiek paryškintų įvaizdžių. Bet tada pagalvojau, kad iš tikrųjų jie turėtų būti šiek tiek kitokie. Vis dėlto visuomenės grietinėlė. Žingsnis į dešinę, žingsnis į kairę – ir jūs iškrentate iš visuotinai priimto vaizdo. Pavyzdžiui, policijos komisaras Gošas atrodė kaip žmogus iš visiškai kitokio rato. Bet jau antrame veiksme damos parodė savo tikrąją prigimtį :) Pastatymas nuostabus. Gan kinematografiškas, beje, ir kažkuo primena senus gerus jaukius filmų pasirodymus, jei tokius pamenate. Nors dekoracijos keičiasi ir kartais gana įnoringai. Labai įspūdingai atrodė perkūnijos iškrovos ir žaibo apšviestas denis melsvai žalių jūros platybių fone. Įdomu tai, kad tai retas spektaklis, kurį publikos požiūriu galima pavadinti universaliu. Tai spektaklis, kurio bilietai patiks ir estetiniam teatro kritikui, ir detektyvų kaip tokio mėgėjui, ir jauniems romantikams, ir brandiems skeptikams. Puikus pasirinkimas rudens vakarui. Nuoširdžiai rekomenduoju!


Į viršų