Maksimas Gorkis: ankstyvieji romantiniai kūriniai. Gorkio darbai: visas sąrašas

(apskaičiavimai: 6 , vidurkis: 3,17 iš 5)

Vardas: Aleksejus Maksimovičius Peškovas
Slapyvardžiai: Maksimas Gorkis, Yehudielis Chlamida
Gimtadienis: 1868 metų kovo 16 d
Gimimo vieta: Nižnij Novgorodas, Rusijos imperija
Mirties data: 1936 metų birželio 18 d
Mirties vieta: Gorkis, Maskvos sritis, RSFSR, SSRS

Maksimo Gorkio biografija

Maksimas Gorkis gimė Nižnij Novgorode 1868 m. Tiesą sakant, rašytojo vardas buvo Aleksejus, bet jo tėvas buvo Maksimas, o rašytojo pavardė buvo Peškovas. Tėvas dirbo paprastu staliumi, todėl šeimos turtinga vadinti nepavyko. Būdamas 7 metų lankė mokyklą, tačiau po poros mėnesių dėl raupų turėjo mesti mokslus. Dėl to berniukas gavo išsilavinimą namuose, taip pat savarankiškai mokėsi visų dalykų.

Gorkio vaikystė buvo gana sunki. Jo tėvai mirė per anksti, o berniukas gyveno su seneliu , kuris turėjo labai sunkų charakterį. Jau būdamas 11 metų būsimasis rašytojas eidavo pats užsidirbti duonos, ne visą darbo dieną dirbdamas duonos parduotuvėje ar valgykloje laive.

1884 m. Gorkis atsidūrė Kazanėje ir bandė įgyti išsilavinimą, tačiau šis bandymas žlugo, ir jam vėl teko sunkiai dirbti, kad užsidirbtų pinigų pragyventi. Būdamas 19 metų Gorkis dėl skurdo ir nuovargio net bando nusižudyti.

Čia jis susidomi marksizmu ir bando agituoti. 1888 m. jis pirmą kartą buvo suimtas. Jis įsidarbina geležiniame darbe, kur valdžia jį atidžiai stebi.

1889 m. Gorkis grįžo į Nižnij Novgorodą ir įsidarbino advokato Lanino tarnautoju. Būtent šiuo laikotarpiu jis parašė „Senojo ąžuolo dainą“ ir kreipėsi į Korolenką, kad įvertintų kūrinį.

1891 metais Gorkis išvyko keliauti po šalį. Jo istorija „Makar Chudra“ pirmą kartą buvo paskelbta Tiflis.

1892 m. Gorkis vėl keliauja į Nižnij Novgorodą ir grįžta į advokato Lanino tarnybą. Čia jis jau publikuotas daugelyje leidinių Samaroje ir Kazanėje. 1895 metais persikėlė į Samarą. Tuo metu jis aktyviai rašė ir jo darbai buvo nuolat publikuojami. 1898 m. išleistas dviejų tomų „Esė ir pasakojimai“ yra labai paklausus, labai aktyviai aptariamas ir kritikuojamas. 1900–1901 metais jis susitiko su Tolstojumi ir Čechovu.

1901 m. Gorkis sukūrė savo pirmąsias pjeses „Buržua“ ir „Gelmėse“. Jie buvo labai populiarūs, o „Buržua“ netgi buvo pastatyta Vienoje ir Berlyne. Rašytojas jau išgarsėjo tarptautiniu mastu. Nuo to momento jo kūriniai buvo išversti į skirtingomis kalbomis pasaulį, o objektu tampa jis ir jo darbai atidus dėmesys užsienio kritikų.

Gorkis tapo 1905 m. revoliucijos dalyviu, o nuo 1906 m. paliko savo šalį dėl politinių įvykių. Jis ilgam laikui gyvena Italijos Kaprio saloje. Čia jis rašo romaną „Motina“. Šis darbas turėjo įtakos naujos literatūros krypties, kaip socialistinio realizmo, atsiradimui.

1913 metais Maksimas Gorkis pagaliau galėjo grįžti į tėvynę. Šiuo laikotarpiu jis aktyviai dirbo prie savo autobiografijos. Jis taip pat dirba dviejų laikraščių redaktoriumi. Tuo pačiu metu jis telkė aplink save proletarus rašytojus ir išleido jų kūrinių rinkinį.

1917 m. revoliucijos laikotarpis Gorkiui buvo prieštaringas. Dėl to jis, net nepaisydamas abejonių ir kankinimų, įstoja į bolševikų gretas. Tačiau kai kurioms jų pažiūroms ir veiksmams jis nepritaria. Ypač kalbant apie inteligentiją. Gorkio dėka dauguma inteligentijos tais laikais išvengė bado ir skausmingos mirties.

1921 metais Gorkis paliko savo šalį. Yra versija, kad jis taip elgiasi todėl, kad Leninas buvo pernelyg susirūpinęs dėl didžiojo rašytojo, kurio tuberkuliozė paūmėjo, sveikatos. Tačiau priežastis gali būti ir Gorkio prieštaravimai su valdžia. Jis gyveno Prahoje, Berlyne ir Sorente.

Kai Gorkiui sukako 60 metų, pats Stalinas pakvietė jį į SSRS. Rašytojas buvo šiltai priimtas. Jis keliavo po šalį, kur kalbėjo susirinkimuose ir mitinguose. Visokeriopai pagerbia jį ir veda į Komunistų akademiją.

1932 metais Gorkis visam laikui grįžo į SSRS. Jis labai aktyvus literatūrinė veikla, organizuoja sąjunginį sovietų rašytojų suvažiavimą, leidžia daugybę laikraščių.

1936 metais visoje šalyje pasklido baisi žinia: Maksimas Gorkis paliko šį pasaulį. Rašytojas peršalo, kai aplankė sūnaus kapą. Tačiau yra nuomonė, kad dėl to apsinuodijo ir sūnus, ir tėvas politinės pažiūros, bet tai niekada nebuvo įrodyta.

Dokumentinis filmas

Tavo dėmesys dokumentinis filmas, Maksimo Gorkio biografija.

Maksimo Gorkio bibliografija

Romanai

1899
Foma Gordejevas
1900-1901
Trys
1906
Motina (antrasis leidimas – 1907 m.)
1925
Artamonov byla
1925-1936
Klimo Samgino gyvenimas

Istorijos

1908
Nereikalingo žmogaus gyvenimas
1908
Išpažintis
1909
Okurovo miestelis
Matvey Kozhemyakin gyvenimas
1913-1914
Vaikystė
1915-1916
Žmonėse
1923
Mano universitetai

Pasakojimai, esė

1892
Mergina ir mirtis
1892
Makaras Čudra
1895
Čelkašas
Senasis Izergilas
1897
Buvę žmonės
Orlovų pora
Dedešva
Konovalovas
1898
Esė ir istorijos (rinkinys)
1899
Sakalo daina (prozos eilėraštis)
Dvidešimt šeši ir vienas
1901
Petrelio daina (prozos eilėraštis)
1903
Žmogus (prozos eilėraštis)
1913
Pasakos apie Italiją
1912-1917
Rusijoje (pasakojimų ciklas)
1924
Pasakojimai iš 1922-1924 m
1924
Užrašai iš dienoraščio (pasakojimų serija)

Vaidina

1901
Buržuazinis
1902
Apačioje
1904
Vasaros gyventojai
1905
Saulės vaikai
Barbarai
1906
Priešai
1910
Vassa Zheleznova (perdaryta 1935 m. gruodžio mėn.)
1915
Senas vyras
1930-1931
Somovas ir kiti
1932
Egoras Bulychovas ir kiti
1933
Dostigajevas ir kiti

Žurnalistika

1906
Mano interviu
Amerikoje“ (pamfletai)
1917-1918
straipsnių serija “ Savalaikės mintys laikraštyje „Naujas gyvenimas“
1922
Apie rusų valstietiją

Maksimo Gorkio literatūrinė veikla truko daugiau nei keturiasdešimt metų - nuo romantiškos „Senos moters Izergil“ iki epo „Klimo Samgino gyvenimas“

Tekstas: Arsenijus Zamostjanovas, žurnalo „Istorikas“ vyriausiojo redaktoriaus pavaduotojas
Koliažas: Literatūros metai.RF

Dvidešimtajame amžiuje jis buvo ir minčių valdovas, ir gyvas literatūros simbolis, ir vienas ne tik naujosios literatūros, bet ir valstybės kūrėjų. Yra daugybė disertacijų ir monografijų, skirtų „proletarinės literatūros klasikos“ „gyvenimui ir kūrybai“. Deja, jo pomirtinis likimas buvo pernelyg glaudžiai susijęs su politinės sistemos likimu, kurią Gorkis po daugelio metų dvejonių pagaliau palaimino. Po SSRS žlugimo žmonės pradėjo atsargiai pamiršti Gorkį. Nors geresnio „pradinio kapitalo eros“ metraštininko neturėjome ir neturėsime. Gorkis atsidūrė „dirbtinėje nuošalėje“. Bet atrodo, kad jis iš to išėjo, o kada nors tikrai išeis.

Iš didžiulio ir kelių žanrų paveldo išsirinkti „dešimtuką“ nėra lengva, todėl naudinga. Bet kalbėsime beveik vien apie vadovėlius. Bent jau netolimoje praeityje jie buvo uoliai mokomi mokykloje. Manau, jie to nepamirš ir ateityje. Mes neturime antro Gorkio...

1. SENE IZERGIL

Tai yra „ankstyvojo Gorkio“ klasika, jo pirmųjų literatūrinių ieškojimų rezultatas. Šiurkštus palyginimas 1891 m. baisi pasaka, Prometėjo mėgstamiausias (Gorkio sistemoje) konfliktas tiek su Dzeusu, tiek su plėšriaisiais paukščiais. Tai nauja literatūra tam laikui. Ne Tolstojaus, ne Čechovo, ne Leskovo istorija. Išdėstymas pasirodo kiek pretenzingas: Larra yra erelio sūnus, Danko iškelia savo širdį aukštai virš galvos... Pati pasakotoja senutė, priešingai, yra žemiška ir griežta. Šioje istorijoje Gorkis tyrinėja ne tik heroizmo esmę, bet ir egoizmo prigimtį. Daugelį užhipnotizavo prozos melodija.

Tiesą sakant, tai jau paruošta roko opera. Ir metaforos tinkamos.

2. ORLOVŲ SUTUOKTINIAI

Rusų literatūra nepažino tokio žiauraus natūralizmo – ir net turėdama žinių apie aplinką. Čia negalite netikėti, kad autorius basas vaikščiojo visoje Rusijoje. Gorkis išsamiai papasakojo apie gyvenimą, kurį norėtų pakeisti. Įprastos muštynės, tavernos, rūsio aistros, ligos. Šviesa šiame gyvenime yra slaugos studentė. Noriu pasakyti šiam pasauliui: „O jūs, niekšai! Kodėl tu gyveni? kaip tu gyveni? Tu esi veidmainiškas sukčius ir nieko daugiau! Sutuoktiniai turi valios pakeisti situaciją. Jie dirba choleros kareivinėse, dirba įnirtingai.

Tačiau Gorkis nemėgsta „laimingų pabaigų“. Bet tikėjimas žmogumi atsiranda ir purve.

Jei gerai pagalvoji, tai visai ne banalybė. Toks Peškovo gniaužtas. Tai Gorkio valkatos. Devintajame dešimtmetyje perestroikos „chernukha“ kūrėjai dirbo šių paveikslų stiliumi.

3. DAINA APIE SAKALU, DAINA APIE PETUREWEST

Visą gyvenimą Aleksejus Maksimovičius rašė poeziją, nors ir nelaikė savęs poetu. Gerai žinomi pusiau juokais išsakyti Stalino žodžiai: „Šis dalykas yra stipresnis už Goethe's Faustą. Meilė nugali mirtį“. Vedėjas kalbėjo apie poetinė pasaka Gorkio „Mergaitė ir mirtis“, dabar jau pamiršta. Gorkis kūrė poeziją kiek senamadiška dvasia. Į to meto poetų paieškas jis nesigilino, bet daug skaitė. Tačiau dvi jo „dainos“, parašytos tuščiomis eilėmis, negali būti ištrintos iš rusų literatūros. Nors... 1895 metais proza ​​išleisti eilėraščiai buvo suvokiami kaip kažkas keisto:

„Giedame šlovę drąsiųjų beprotybei!

Drąsiaus beprotybė yra gyvenimo išmintis! O drąsusis Sakalai! Mūšyje su priešais nukraujavote mirtinai... Bet bus laiko - ir jūsų įkaitusio kraujo lašai, kaip kibirkštys, suliepsnos gyvenimo tamsoje ir uždegs daugybę drąsių širdžių beprotišku laisvės troškuliu. ir šviesa!

Leisk tau mirti!.. Bet drąsių ir stiprių dvasios dainoje tu visada būsi gyvas pavyzdys, išdidus kvietimas į laisvę, į šviesą!

Dainuojame dainą drąsiųjų beprotybei!...“

Tai apie Falconą. O „Burevestnik“ (1901) tapo tikru Rusijos revoliucijos himnu. Visų pirma revoliucijos 1905 m. Revoliucinė daina nelegaliai perspausdinta tūkstančiais egzempliorių. Gali ir nepriimti audringo Gorkio patoso, bet neįmanoma ištrinti iš atminties šios melodijos: „Tarp debesų ir jūros išdidžiai sklando žirgas“.

Pats Gorkis buvo laikomas petreliu.

Revoliucijos žievelė, kuri tikrai įvyko, nors iš pradžių Aleksejaus Maksimovičiaus nepatiko.

4. MAMA

Šis romanas, parašytas remiantis 1905 m. įvykių įspūdžiais, buvo laikomas pagrindu socialistinis realizmas. Mokykloje jie mokėsi jo ypač stengdamiesi. Jis buvo begalę kartų perspausdintas, kelis kartus filmuotas ir, tarp mūsų, primestas. Tai sukėlė ne tik pagarbą, bet ir atstūmimą.

Po 1905 m. barikadų Gorkis įstojo į bolševikų partiją. Dar labiau įsitikinęs bolševikas buvo jo bendražygė aktorė Marija Andreeva, žaviausia dvidešimtojo amžiaus revoliucionierė.

Romanas tendencingas. Tačiau kiek jis įtikinamas emociškai?

Įskaitant jo viltį dėl proletariato. Tačiau svarbiausia, kad šis romanas yra ne tik istorinis dokumentas. Pamokslininko ir rašytojo galios daugėjo, ir knyga pasirodė galinga.

5. VAIKYSTĖ, ŽMONĖSE, MANO UNIVERSITETAI

Korney Chukovskis, perskaitęs šią knygą, pasakė: „Senatvėje Gorkis traukė tapyti“. Tarp 1905 m. revoliucijos ir karo vyriausiasis rašytojas parodė, kaip maištininkas Prometėjas gimsta ir bręsta vaikui. Per tą laiką Tolstojus pasitraukė, o Gorkis tapo „pagrindiniu“ rusų rašytoju – pagal įtaką skaitytojų mintims, reputaciją tarp kolegų – net ir tokiais išrankiais kaip Buninas. O istorija su Nižnij Novgorodo motyvais buvo suvokiama kaip minčių valdovo programa. Neįmanoma nepaisyti palyginimų su „Vaikystė“: abi istorijas skiria pusė amžiaus, bet svarbiausia, kad autoriai yra iš skirtingų žvaigždynų. Gorkis gerbė Tolstojų, bet išbraukė tolstoizmą. Atkurti prozoje tikrieji pasauliai jis nežinojo, kaip, Gorkis sukūrė dainą, epą, baladę apie herojaus jaunus metus, apie jo mažus kelius.

Gorkis žavisi griežtais, drąsiais ir storaodžiais žmonėmis, jį žavi jėga ir kova.

Jis rodo juos padidintus, nepaisydamas pustonių, bet susilaiko nuo skubotų sprendimų. Jis niekina valios ir nuolankumo stoką, bet net žavisi pasaulio žiaurumu. Geriau už Gorkį nepasakysi: „Tirštas, margas, neapsakomai keistas gyvenimas prasidėjo ir tekėjo siaubingu greičiu. Prisimenu tai kaip atšiaurią pasaką, gerai papasakotą malonaus, bet skausmingai tikro genijaus. Vienas ryškiausių istorijos „Vaikystė“ epizodų yra apie tai, kaip Alioša išmoko skaityti ir rašyti: „Bukai-žmonės-az-la-bla“. Tai tapo pagrindiniu dalyku jo gyvenime.

6. APAČIOJE

Čia sertifikatai nereikalingi, tai tiesiog Gorkio Biblija, Rusijos atstumtųjų apoteozė. Gorkis į sceną išvedė prieglaudos gyventojus, valkatas ir vagis. Pasirodo, jų pasaulyje yra didelių tragedijų ir kovų, ne mažiau reikšmingų nei Šekspyro karalių... „Žmogus – tai skamba išdidžiai! - skelbia Satinas, mėgstamiausias Gorkio herojus, stipri asmenybė, kurio nei kalėjimas, nei girtumas nepalaužė. Jis turi stiprų varžovą – klajojantį atleidimo pamokslininką. Gorkis nekentė šios mielos hipnozės, bet susilaikė nuo vienareikšmiško Lukos atskleidimo. Lukas turi savo tiesą.

Gorkio prieglaudos herojams plojo ne tik Maskva ir Sankt Peterburgas, bet ir Berlynas, Paryžius, Tokijas...

Ir jie visada įdės „Apačioje“. O Satino - ieškančiojo ir plėšiko - murmėjime atsiras naujų poteksčių: „Egzistuoja tik žmogus, visa kita yra jo rankų ir smegenų darbas! Žmogus! Tai gerai!"

7. BARBARAI

Dramaturgo vaidmenyje Gorkis įdomiausias. O mūsų sąraše esantys „Barbarai“ atstovauja kelioms Gorkio pjesėms apie dvidešimtojo amžiaus pradžios žmones. „Scenos viduje apskrities miestas„Liūdna: herojai pasirodo esą netikri, provinciali tikrovė apleista ir niūri. Tačiau herojaus ilgesys apima kažko didelio nuojautą.

Kurdamas liūdesį, Gorkis nepatenka į tiesmuką pesimizmą.

Nenuostabu, kad pjesę ištiko laimingas teatro likimas: bent du vaidmenys - Čerkunas ir Monakhova - buvo parašyti puikiai. Yra ko ieškoti vertėjams.


8. VASSA ŽELEZNOVA

Tačiau šią mūsų laikų tragediją tiesiog reikia perskaityti ir permąstyti. Manau, nėra įžvalgesnės knygos (jau nekalbant apie pjeses) apie Rusijos kapitalizmą. Negailestingas pjesė. Net ir šiandien didžiūnai jos bijo. Lengviausia kartoti paplitusią tiesą, kad už kiekvieno didelio turto slypi nusikaltimas.

Ir Gorkiui pavyko parodyti šio nusikaltimo psichologiją turtinguose rajonuose.

Jis mokėjo apibūdinti ydas kaip niekas kitas. Taip, jis atskleidžia Vassą. Ir vis dėlto ji pasirodė esanti gyva. Aktorėms nepaprastai įdomu ją vaidinti. Kai kurie netgi sugeba pateisinti šį žudiką. Vera Pašennaya, Faina Ranevskaya, Nina Sazonova, Inna Churikova, Tatjana Doronina - Vassa vaidino aktorės, kurias jis garbino teatro pasaulis. O visuomenė stebėjo, kaip Rusijos kapitalizmas išprotėjo, keistai elgiasi ir žuvo.

9. OKUROVO MIESTAS

Gorkis parašė šią istoriją 1909 m. Pilkas provincijos miestelis, amžini įkyrių, nelaimingų žmonių našlaičių namai. Kronika pasirodė pilnakraujiška. Gorkis pastabus ir ironiškas: „Pagrindinė gatvė – Porečnaja arba Berežokas – grįsta dideliais trinkelėmis; pavasarį, kai tarp akmenų išdygsta jauna žolė, miesto vadovas Suchobajevas kviečia kalinius, o jie dideli ir pilki, sunkūs, tyliai šliaužia gatve, išplėšdami žolę šaknimis. Porečnojoje tvarkingai išsirikiavo geriausi namai – mėlyni, raudoni, žali, beveik visi su priekiniais sodais – baltas Zemstvos tarybos pirmininko Vogelio namas su bokšteliu ant stogo; raudona plyta su geltonomis langinėmis - galvutės; rausvas – arkivyskupo Isaiah Kudryavsky tėvas ir ilga eilė pasigyrusių jaukių namų – juose gyveno valdžia: karo vadas Pokivaiko, aistringas dainavimo mylėtojas, – dėl didelių ūsų ir storumo pravarde Mazepa; mokesčių inspektorius Žukovas, niūrus žmogus, išgėręs; zemstvo viršininkas Strechelis, teatro žiūrovas ir dramaturgas; Policijos pareigūnas Karlas Ignatjevičius Wormsas ir linksmasis daktaras Riachinas, geriausias menininkas vietinis komedijų ir dramos mėgėjų ratas“.

Svarbi Gorkio tema – amžinas ginčas apie filistizmą. Arba – „sumišimas“?

Juk ruso žmoguje daug kas susimaišo ir galbūt tai būtent jo paslaptis.

10. KLIMO SAMGIN GYVENIMAS

Romanas – didžiausias Gorkio palikime, „skirtas aštuoniems šimtams žmonių“, kaip šmaikštavo parodistai – liko nebaigtas. Tačiau tai, kas liko, yra lenkiškai pranašesnė už viską, ką parašė Gorkis. Pasirodo, jis mokėjo rašyti santūriai, beveik akademiškai, bet kartu ir gorkio stiliumi.

Pagal Gorkio apibrėžimą, tai knyga apie „vidutinės vertės intelektualą, kuris išgyvena daugybę nuotaikų, ieškodamas kuo savarankiškiausios vietos gyvenime, kur jam būtų patogu tiek finansiškai, tiek viduje“.

Ir visa tai - revoliucinių metų lūžio fone, iki pat 1918 m. Gorkis pirmą kartą pasirodė esąs realistas, objektyvus analitikas ir paskutinėje savo knygoje rado harmoningą pasakojimo toną. Jis rašė Samghin dešimtmečius. Tuo pačiu metu autorius nemėgsta titulinio veikėjo. Samghin yra tikra gyvatė, taip pat primenanti Ščedrino Judušką Golovlevą. Bet jis šliaužia „po visą Didžiąją Rusiją“ – ir mums atsiveria istorijos erdvė. Panašu, kad amžinai skubėdamas gyvenęs Gorkis nenorėjo skirtis su šia knyga. Rezultatas buvo enciklopedija ir visai ne idealistinė. Gorkis be veidmainystės rašo apie meilę ir flirtą, apie politiką ir religiją, apie nacionalizmą ir finansines aferas... Tai ir kronika, ir išpažintis. Kaip ir Servantesas, romane jis net užsimena apie save: veikėjai diskutuoja apie rašytoją Gorkį. Kaip ir mes po šimto metų.

Peržiūrų: 0

tema: „M. Gorkio kūryba“

M. Gorkis (1868–1936)

Norime to ar nenorime, mylime ar nepriimame Maksimo Gorkio (A.M. Peškovo) kūrybos, amžių sandūroje jis atsidūrė literatūros Olimpo viršūnėje ir tapo Rusijos nacionalinės kultūros dalimi. Atsekę ideologinius, moralinius, estetinius rašytojo ieškojimus, įvertinę jo kelio sudėtingumą, tikrai prieisime paneigti plakato mitą apie „revoliucijos petą“ ir socialistinio realizmo metodo kūrėją, nes Gorkis yra viena tragiškiausių mūsų amžiaus figūrų.

„Tankus, margas, neapsakomai keistas gyvenimas“, Gorkis pavadino savo vaikystę ir paauglystę Nižnij Novgorodo, turėdamas omenyje Kaširinų namus – rusišką gyvenimą miniatiūroje su šviesiomis ir tamsiomis pusėmis. Pažvelkime į juos iš arčiau: solidus valstietiško stiliaus namas dažytojų gyvenvietėje, senelis, urzgiantis ant pameistrių ir vaikų, mama, kuri jaučiasi kaip pakaba, kažkaip į šoną judanti močiutė, aitrus dažų kvapas, ankštos sąlygos. Ir berniukas, kuris anksti pradėjo suprasti „švinį gyvenimo bjaurybę“. * Kopek tarnavo kaip saulė filistizmo danguje, ir tai kurstė smulkų, nešvarų žmonių priešiškumą“ („Pastabos apie filistizmą“). Ir svarbiausia, kad toks gyvenimas kentėjo visus: verkia močiutė, miršta protingiausia ir gražiausia mokinė Čigonė, mama skuba, senelis kenčia nuo savo tironijos ir grubumo, našlaitis berniukas atiduodamas „žmonėms“ tvarka. iki galo suprasti, kaip baisu įeiti į gyvenimą „skuduru ir elgeta“.

„Aš atėjau į gyvenimą nesutikti“ - skambės jaunystės šūkis. Su kuo? Su žiauriu neteisingu gyvenimu, kuris retai, labai retai gali suteikti žmogui laimės ir džiaugsmo akimirkų, pavyzdžiui, plaukiojimas su geri žmonės palei Volgą, grožėtis sujaudintu močiutės šokiu, pasinerti į nuostabų knygos pasaulį. Vėliau kils nesutarimų su mirties, nykimo, nusiminimo motyvais rusų dekadanse, su kritinio realizmo estetika, su jo herojumi, nepajėgiančiu ryškiam veiksmui, žygdarbiui. Gorkis įsitikinęs: „Kad žmogus taptų geresnis, jį reikia parodyti jis turi būti“; „Atėjo laikas, kai reikia herojiško“ (iš laiškų A.P. Čechovui).

IN pradinis laikotarpis M. Gorkio kūryba, realizmas ir romantizmas, kaip du pagrindiniai metodai mene, jo darbuose eis „koja kojon“. Rašytojos debiutas bus istorija „Makar Chudra“, o po jos pasirodys „Senutė Izergil“ ir garsiosios „Sakalo giesmė“ ir „Penkliuko giesmė“. Jų herojai nešios „saulę kraujyje“. Ir net Gorkio „valkatos“ yra ypatingi - „su gėlėmis sieloje“, poetai, pakylantys virš gyvenimo prozos, skurdo ir socialinio beasmeniškumo. Drama „Gelmėse“ taps tam tikru amžiaus pradžios Gorkio moralinių ir filosofinių ieškojimų, jo Hamleto „būti ar nebūti? Jų prasmė – rasti kelią į tiesą arba pasiduoti „bepročių, žadinančių auksinę svajonę“ idėjoms, nuolankumui, paklusnumui, susitaikymui su aplinkybėmis. Gorkis paėmė savo pseudonimą iš Senojo Testamento pranašo Ezekielio, kuris per savo gyvenimą buvo vadinamas „kartiu“ dėl persekiojimo. Dėl A. M. likimo. Peškovas turės daug kartėlio, o to priežastis daugiausia yra klaidingos idėjos - Nietzscheanizmas Ir marksizmas, kurio vergijoje buvo talentingiausia, ieškanti, galingiausia rusų rašytojo grynuolio prigimtis.

Romantiški M. Gorkio kūriniai.Žmogaus laisvės ar laisvės stokos tema yra pagrindinė rašytojo kūrybos dalis. Pirmieji jo pasakojimai romantiškai šlovina visišką individo laisvę, nepriklausomą nuo visuomenės konvencijų. 1892 metais buvo parašyta istorija „Makar Chudra“, kurioje rasime visus romantiško kūrinio požymius. Pažvelkime į portretą atidžiau literatūrinis herojus: „jis atrodė kaip senas ąžuolas, apdegęs žaibo“ (apie Makar Chudra); „karalienės arogancija sustingo ant jos tamsaus, matinio veido“, „jos grožiu galima groti smuiku“ (apie Ruddą); „ūsai gulėjo ant pečių ir susimaišė su garbanomis“, „akys kaip skaidrios žvaigždės, degančios, o šypsena – visa saulė, tarsi iš vieno geležies gabalo nukalta kartu su arkliu, stovi, tarsi aplietas krauju, ugnies ugnyje ir kibirkščiuojantis dantimis, juokiasi“ (apie Loiko). Herojų atitinka ir peizažas: neramus vėjas, kurstantis ugnies liepsnas, drebanti migla, stepės ir jūros erdvės beribė. Animacija ir kraštovaizdžio platybės tarsi pabrėžia herojaus laisvės beribiškumą ir nenorą ją paaukoti. Nurodyta iš principo naujas herojus(skirtingai nei, tarkime, Čechovo): gražus, išdidus, drąsus, su krūtinėje degančia ugnimi. Iš Makaro su susižavėjimu ir vidiniu malonumu pasakojamos legendos sužinome, kad Jis ir Ji, gražūs, protingi, stiprūs, „abu tokie geri“, „drąsūs“, nepasiduoda savo valiai, reikalaudami iš kito paklusnumo. Raddos pasididžiavimo negali palaužti net meilė Loiko. Neišsprendžiamas prieštaravimas tarp meilės ir išdidumo išsprendžiamas vieninteliu romantiškiems kūriniams įmanomu ritualu – mirtimi. Ir Loiko pabandė išsiaiškinti, ar Radda turi stiprią širdį, ir įsmeigė į jį lenktą peilį, o pats mirė nuo savo seno tėvo rankų. Krikščioniškas skaitytojas negali priimti romantiško Gorkio tiesos, nes meilė suponuoja abipusį gebėjimą nuolaidžiauti mylimajam, ko negali padaryti istorijos herojai.

"Senasis Izergilis"(1895), stebėtinai darnios kompozicijos, sodrios, išraiškingos kalbos, neva liaudies legendomis paremtas pasakojimas stebina idėjine painiava. apibūdinimas jūros elementai parodoje simboliškai susieta su senolės Izergil „pamoka“ rusų jaunimui: „Uh! Gimsi senas, rusai“, „niūrus kaip demonai“, t.y. negali gyventi šviesaus, kupino veiksmo gyvenimo. Trijų dalių pasakojimo kompozicija (legenda apie Larą, senolės prisipažinimas apie savo gyvenimą, legenda apie Danko) pastatyta ant antitezės, kuri yra besąlygiška pačiam autoriui. Moters ir erelio sūnus, gražus, išdidus, drąsus, konfliktavęs su gentimi ir nužudęs merginą, kuri nenorėjo tapti jo sugulove, anot Gorkio, šlykštus, nes nešiojasi Nietzsche's kompleksą: puikybę, individualizmas, egocentrizmas, panieka paprastam žmogui, atsiribojimas, „tėvų“ moralės griovimas. Tačiau autorė aiškiai užjaučia pagonę, paleistuvę, seną moterį Izergil, kuri sugebėjo nužudyti sargybinį, kad išgelbėtų savo mylimąjį, ir atgailavo dėl savo beatodairiškos drąsos ir kūno malonumo troškulio. Trečiosios apysakos herojus Danko kelia rašytojo džiaugsmą, nes išvedė žmones iš „miško“, „pelkių“, „smarvės“ (skaitykite: iš vergijos tamsos ir gyvenimo baimės). Suplėšęs krūtinę, jis kaip deglas pakėlė širdį, įsipareigodamas žygdarbis meilė vardan žmogaus, jo brolio. Laikytis visų romantinės poetikos dėsnių: siužetas pastatytas ant antitezės „herojus“ - „minia“, „tamsa“ - „šviesa“, „nelaisvė“ - „valia“. Bet visa tai pagrindiniai vaizdai negali būti vienareikšmiškai „iššifruoti“ (romantiškų simbolių stiprybė ta, kad juos galima pritaikyti bet kokiai situacijai, bet kuriuo metu). Vulgariojo marksizmo požiūriu visas ikirevoliucinės Rusijos gyvenimas galėjo būti laikomas „tamsa“, o dekabristų, Narodnaja Voljos, proletarų lyderiai norėjo išvesti žmones į šviesą – per sukilimus, terorą, revoliuciją. Ir nesvarbu, kiek kraujo, vaikų ir senų žmonių ašarų bus išlieta šiuo keliu.

Danko legenda turi biblinę paralelę – pasakojimą apie tai, kaip Mozė iš Egipto nelaisvės išvedė senovės žydus į tėvynę. Keturiasdešimt metų jis vadovavo savo tautiečiams, melsdamasis už žmonių išgelbėjimą, o po to, kai Viešpats pranašui atskleidė dešimt sielos išganymo įsakymų, Mozė įrašė juos ant lentelių kaip vienintelį ir nekintamą organizacijos planą. antžeminės gyvybei ir žmonijai, įklimpusiam į pasipūtimo, pavydo, rijimo, svetimavimo, neapykantos nuodėmes. Ar tikrai Gorkio Danko yra Naujojo amžiaus Mozė? Kas ir kas už tai atsakingas? Nekantrumas! Ar jis supranta galutinį kelionės tikslą? Ne! Iš tiesų, Gorkio Danko nepakyla virš minios, nesako: „Stumk tą, kuris krenta“. Bet stumiaį nepagrįstas aukas, taigi ir į naują „tamsą“.

Pasakotojo pozicija pradžios istorijos Gorkis skiriasi nuo pagrindinių veikėjų (Makar Chudra ir senos moters Izergil) pozicijos, kuri yra istorijos ideologinis centras ir lemia jos problematiką. Visa tai romantiška padėtis išorinis grožis o prakilnumo pasakotojas nepriima.

Maksimo Gorkio „Žmogus“ pasakojimuose „apie valkatas“. IR Gogolis, Puškinas ir Dostojevskis sukilo prieš socialinį beasmeniškumą. mažas žmogus", pabudau" geri jausmai“, krikščioniška užuojauta Akaki Akakievičiui, Samsonui Vyrinui ir Makarui Devuškinui. M. Gorkis, savo menišku žvilgsniu apglėbęs visą XIX–XX amžių sandūros buržuazinės Rusijos socialinę piramidę, aptiko joje ypatingą sluoksnį - „apačios“, valkatų, lumpenų, miesto aukų, mašinų. , industrija. Istorija "Čelkašas"(1895) pradedama didelio uostamiesčio molo aprašymu: automobilių ūžesys, metalo šlifavimas, sunkūs milžiniški garlaiviai. „Viskas dvelkia madingais Merkurijaus himno garsais. Kodėl Merkurijus? Merkurijus yra prekybos, praturtėjimo, pelno dievas, viena vertus, jis taip pat yra vadovas mirusiųjų karalystė (žodynas). Tai yra naujos aplinkybės (miręs, geležinis kapitalizmas), į kurias Maksimas Gorkis pastato savo herojų.

Čelkašas, „senas užnuodytas vilkas, įkyrus girtuoklis“ ir „gudrus, drąsus vagis“, atrodo kaip stepių vanagas atkakliomis rankomis ir ilga kaulėta nosimi, laukiantis savo grobio. Ir ji pasirodo kaip plačiapetis, apkūnus, šviesiaplaukis, įdegęs valstietis Gavrila, kuris „gerai ir pasitikėdamas“ žiūrėjo į Čelkašą. Abu bendražygiai vargšai ir alkani. Bet pirmajam, Čelkašui, pinigų kaip tokių nereikia, jis juos išgers. Jam rūpi valios ir jūra, kurios „kontempliacija“ jo tvyranti, nervinga prigimtis niekada nepasisotino. „Tamsi platuma, beribė, laisva ir galinga“ pagimdė „galingus sapnus“. Tačiau kitas, valstietis, pasirodo esąs alkanas pinigų ir yra pasirengęs „sugadinti sielą“, apiplėšdamas darbdavį. „Jei tik galėčiau išleisti tokius pinigus žemdirbystei, nusipirkti karvę, pasistatyti namą, susirasti žmoną! „Tu esi gobšus“, – skelbia savo verdiktą Čelkašas. Gorkio pristatyme Gavrilas yra apgailėtinas, paslaugus, žemas, nors jo viduje vyksta kova: „Bėdos kyla iš jų“ (pinigai).

2014 m. gruodžio 8 d

Didysis rusų rašytojas Maksimas Gorkis (Peškovas Aleksejus Maksimovičius) gimė 1868 m. kovo 16 d. Nižnij Novgorode – mirė 1936 m. birželio 18 d. Gorkiuose. IN ankstyvas amžius„Išėjo į viešumą“, jo paties žodžiais tariant. Jis sunkiai gyveno, nakvodavo lūšnynuose tarp įvairiausių siautėjimų, klajodavo, retkarčiais duonos gabalėliu pragyvendamas. Jis apėmė dideles teritorijas, aplankė Doną, Ukrainą, Volgos sritį, Pietų Besarabiją, Kaukazą ir Krymą.

Pradėti

Aktyviai įsitraukė į visuomeninę ir politinę veiklą, už tai ne kartą buvo suimtas. 1906 m. išvyko į užsienį, kur pradėjo sėkmingai rašyti savo kūrinius. Iki 1910 m. Gorkis išgarsėjo, jo darbai sukėlė didelį susidomėjimą. Anksčiau, 1904 m., jie pradėjo leisti kritinius straipsnius, o paskui knyga „Apie Gorkį“. Gorkio darbai domino politikus ir visuomenės veikėjai. Dalis jų manė, kad rašytojas pernelyg laisvai interpretuoja šalyje vykstančius įvykius. Viskas, ką parašė Maksimas Gorkis, dirba teatrui ar žurnalistiniams rašiniams, novelėms ar kelių puslapių apsakymams, sukėlė rezonansą ir dažnai lydėjo antivyriausybinius protestus. Pirmojo pasaulinio karo metais rašytojas laikėsi atvirai antimilitaristinės pozicijos. 1917 m. revoliuciją jis pasitiko entuziastingai ir savo butą Petrograde pavertė susitikimų vieta politikai. Dažnai Maksimas Gorkis, kurio darbai tapo vis aktualesni, teikė atsiliepimus apie savo kūrybiškumą, kad būtų išvengta klaidingo aiškinimo.

Užsienyje

1921 metais rašytojas išvyko gydytis į užsienį. Trejus metus Maksimas Gorkis gyveno Helsinkyje, Prahoje ir Berlyne, vėliau persikėlė į Italiją ir apsigyveno Sorento mieste. Ten jis pradėjo spausdinti savo atsiminimus apie Leniną. 1925 m. parašė romaną „Artamonovo byla“. Visi to meto Gorkio darbai buvo politizuoti.

Grįžti į Rusiją

1928-ieji Gorkiui tapo lūžio tašku. Stalino kvietimu jis grįžta į Rusiją ir mėnesį kraustosi iš miesto į miestą, susitinka su žmonėmis, susipažįsta su pramonės pasiekimais, stebi, kaip vystosi socialistinė statyba. Tada Maksimas Gorkis išvyksta į Italiją. Tačiau kitais metais (1929 m.) rašytojas vėl atvyko į Rusiją ir šį kartą lankėsi Soloveckio specialiosios paskirties stovyklose. Atsiliepimai yra patys teigiamiausi. Aleksandras Solženicynas paminėjo šią Gorkio kelionę savo romane „Gulago archipelagas“.

Paskutinis rašytojo sugrįžimas į Sovietų Sąjunga atsitiko 1932 metų spalį. Nuo to laiko Gorkis gyveno buvusiame Ryabushinsky dvare Spiridonovkoje, vasarnamyje Gorkyje ir išvyksta atostogauti į Krymą.

Pirmasis rašytojų kongresas

Po kurio laiko rašytojas gauna politinį Stalino užsakymą, kuris jam paveda rengti 1-ąjį sovietų rašytojų suvažiavimą. Atsižvelgdamas į šį užsakymą, Maksimas Gorkis sukuria keletą naujų laikraščių ir žurnalų, leidžia knygų serijas apie sovietinių gamyklų ir gamyklų istoriją, civilinis karas ir kai kurie kiti sovietmečio įvykiai. Tuo pačiu metu jis parašė pjeses: „Egoras Bulychevas ir kiti“, „Dostigajevas ir kiti“. Kai kuriuos anksčiau parašytus Gorkio kūrinius jis panaudojo ir rengdamas pirmąjį rašytojų suvažiavimą, kuris įvyko 1934 m. rugpjūčio mėn. Suvažiavime daugiausia buvo sprendžiami organizaciniai klausimai, išrinkta būsimos SSRS rašytojų sąjungos vadovybė, kuriamos rašymo sekcijos pagal žanrus. I-ajame rašytojų suvažiavime Gorkio darbai taip pat buvo ignoruojami, tačiau jis buvo išrinktas valdybos pirmininku. Apskritai renginys buvo laikomas sėkmingu, o Stalinas asmeniškai padėkojo Maksimui Gorkiui už vaisingą darbą.

Populiarumas

M. Gorkis, kurio darbai ilgus metus kėlė įnirtingus ginčus tarp inteligentijos, stengėsi dalyvauti jo knygų ir ypač teatro pjesių aptarime. Kartkartėmis rašytojas užsukdavo į teatrus, kur savo akimis pamatydavo, kad žmonės jo kūrybai neabejingi. Ir iš tiesų daugeliui rašytojas M. Gorkis, kurio kūryba buvo suprantama paprastam žmogui, tapo naujo gyvenimo kelrodžiu. Teatro publika kelis kartus ėjo į spektaklį, skaitė ir perskaitė knygas.

Gorkio ankstyvieji romantiniai kūriniai

Rašytojo kūrybą galima suskirstyti į kelias kategorijas. Ankstyvieji Gorkio darbai romantiški ir net sentimentalūs. Jie dar nejaučia politinių nuotaikų atšiaurumo, persmelkiančio vėlesnius rašytojo pasakojimus ir pasakojimus.

Pirmoji rašytojos istorija „Makar Chudra“ – apie čigonišką trumpalaikę meilę. Ne todėl, kad tai buvo trumpalaikė, nes „meilė atėjo ir praėjo“, bet todėl, kad ji truko tik vieną naktį, be jokio prisilietimo. Meilė gyveno sieloje, neliesdama kūno. Ir tada mergaitės mirtis nuo mylimojo rankų mirė išdidi čigonė Rada, o už jos - pats Loiko Zobaras - jie kartu, susikibę rankomis, plaukė dangumi.

Nuostabi istorija neįtikėtina jėga pasakojimas. Tapo istorija „Makar Chudra“. ilgus metus vizitinė kortelė Maksimas Gorkis, tvirtai užėmęs pirmąją vietą „Ankstyvųjų Gorkio darbų“ sąraše.

Rašytojas jaunystėje daug ir vaisingai dirbo. Anksti romantiški kūriniai Gorkis – tai istorijų ciklas, kurio herojai – Danko, Sokol, Čelkašas ir kt.

Trumpas pasakojimas apie dvasinį tobulumą verčia susimąstyti. „Čelkašas“ – istorija apie paprastas žmogus, nešantis aukštus estetinius jausmus. Pabėgimas iš namų, valkatos, bendrininkavimas nusikaltime. Dviejų susitikimas – vienas susižadėjęs įprastas dalykas, byla iškelta kita. Gavrilos pavydas, nepasitikėjimas, pasirengimas nuolankiam vergiškumui, baimė ir vergiškumas kontrastuoja su Čelkašo drąsa, pasitikėjimu savimi ir meile laisvei. Tačiau Čelkašas visuomenei nereikalingas, skirtingai nei Gavrila. Romantiškas patosas persipynė su tragiškumu. Gamtos aprašymas istorijoje taip pat apipintas romantikos dvelksmu.

Pasakojimuose „Makar Chudra“, „Senoji Izergil“ ir galiausiai „Sakalo giesmėje“ galima atsekti „drąsių beprotybės“ motyvaciją. Rašytojas pastato veikėjus į sunkias sąlygas, o paskui, be jokios logikos, veda juos į finalą. Puikaus rašytojo kūrybą daro įdomi tuo, kad pasakojimas yra nenuspėjamas.

Gorkio kūrinys „Senoji moteris Izergil“ susideda iš kelių dalių. Pirmosios jos istorijos veikėjas – erelio ir moters sūnus – aštriaakis Larra pristatomas kaip egoistė, nepajėgi pajusti aukštų jausmų. Išgirdęs maksimą, kad neišvengiamai reikia mokėti už tai, ką ima, jis išreiškė nepasitikėjimą ir pareiškė, kad „norėčiau likti nenukentėjęs“. Žmonės jį atstūmė, pasmerkė vienatvei. Larros pasididžiavimas pasirodė esąs pražūtingas jam pačiam.

Danko ne mažiau didžiuojasi, bet su žmonėmis elgiasi su meile. Todėl jis įgyja laisvę, reikalingą juo pasitikėjusiems savo gentainiams. Nepaisant tų, kurie abejoja, kad jis gali išvesti gentį, grasinimų gilus miškas, jaunasis lyderis tęsia savo kelią, tempdamas žmones kartu su savimi. Ir kai visų jėgos išseko, o miškas nesibaigė, Danko suplėšė krūtinę, išsitraukė degančią širdį ir savo liepsna apšvietė taką, vedantį į proskyną. Nedėkingi gentainiai, išsilaisvinę, net nežiūrėjo į Danko pusę, kai jis krito ir mirė. Žmonės pabėgo, bėgdami trypė liepsnojančią širdį, kuri išsisklaidė mėlynomis kibirkštimis.

Romantiški Gorkio kūriniai palieka neišdildomą pėdsaką sieloje. Skaitytojai įsijaučia į veikėjus, siužeto nenuspėjamumas išlaiko įtampą, o pabaiga dažnai būna netikėta. Be to, romantiškieji Gorkio kūriniai išsiskiria gilia morale, kuri neįkyri, bet verčia susimąstyti.

Ankstyvojoje rašytojo kūryboje dominuoja asmeninės laisvės tema. Gorkio kūrinių herojai mėgsta laisvę ir yra pasirengę net gyvybę paaukoti už teisę pasirinkti savo likimą.

Eilėraštis „Mergaitė ir mirtis“ - ryškus pavyzdys pasiaukojimas vardan meilės. Jaunas, gyvybingas Mergina susitaria su mirtimi dėl vienos meilės nakties. Ji pasirengusi mirti ryte nesigailėdama, kad tik vėl susitiktų su savo mylimuoju.

Save visagaliu laikantis karalius pasmerkia merginą mirčiai tik todėl, kad grįžęs iš karo buvo prastos nuotaikos ir nemėgo jos linksmo juoko. Mirtis nepagailėjo Meilės, mergina liko gyva, o „kaulinis su dalgiu“ nebeturėjo jai valdžios.

Romantika taip pat yra „Song of the Storm Petrel“. Išdidus paukštis laisvas, lyg juodas žaibas veržiasi tarp pilkos jūros lygumos ir virš bangų kabančių debesų. Tegul audra pučia stipriau, drąsus paukštis pasiruošęs kovai. Tačiau pingvinui svarbu paslėpti savo riebų kūną uolose, jis turi kitokį požiūrį į audrą - nesvarbu, kaip jis mirko plunksnas.

Žmogus Gorkio darbuose

Ypatingas, sudėtingas Maksimo Gorkio psichologizmas yra visose jo istorijose, o individas visada yra duota pagrindinis vaidmuo. Net benamius valkatos, prieglaudos veikėjus, rašytojas, nepaisant jų bėdos, pristato kaip gerbiamus piliečius. Gorkio darbuose žmogus iškeltas į priekį, visa kita yra antraeilė – aprašomi įvykiai, politinė situacija, net valdžios organų veiksmai yra antrame plane.

Gorkio istorija „Vaikystė“

Rašytojas tarsi savo vardu pasakoja berniuko Aliošos Peškovo gyvenimo istoriją. Istorija liūdna, ji prasideda tėvo mirtimi ir baigiasi motinos mirtimi. Likęs našlaitis, kitą dieną po mamos laidotuvių iš senelio berniukas išgirdo: „Tu ne medalis, nekabink man ant kaklo... Eik į žmones...“. Ir jis mane išvarė.

Taip baigiasi Gorkio kūrinys „Vaikystė“. O per vidurį kelerius metus gyveno mano senelis, liesas senukas, kuris šeštadieniais plakdavo visus už save silpnesnius. Ir vieninteliai žmonės, prastesni už senelį, buvo name gyvenę anūkai, kuriuos jis mušė užnugaryje, pasodindamas ant suolo.

Aleksejus augo, palaikomas motinos, o namuose tvyrojo tirštas priešiškumo rūkas tarp visų ir visų. Dėdės kovojo tarpusavyje, grasino seneliui, kad ir jį nužudys, pusbroliai gėrė, o jų žmonos neturėjo laiko gimdyti. Alioša bandė draugauti su kaimynų berniukais, tačiau jų tėvai ir kiti giminaičiai su seneliu, močiute ir motina buvo užmezgę tokius sudėtingus santykius, kad vaikai galėjo bendrauti tik per skylę tvoroje.

"Apačioje"

1902 metais Gorkis kreipėsi į filosofine tema. Jis sukūrė spektaklį apie žmones, kurie likimo valia nugrimzdo į patį dugną Rusijos visuomenė. Keletą personažų – prieglaudos gyventojus rašytoja pavaizdavo bauginančia autentika. Istorijos centre – benamiai ant nevilties slenksčio. Vieni galvoja apie savižudybę, kiti tikisi geriausio. M. Gorkio kūrinys „Apatinėse gelmėse“ yra šviesus vaizdas socialinis ir kasdieninis visuomenės sutrikimas, dažnai virstantis tragedija.

Prieglaudos savininkas Michailas Ivanovičius Kostylevas gyvena ir nežino, kad jo gyvybei nuolat gresia pavojus. Jo žmona Vasilisa įtikina vieną iš svečių Vaską Pepel nužudyti savo vyrą. Taip viskas baigiasi: vagis Vaska nužudo Kostylevą ir patenka į kalėjimą. Likę prieglaudos gyventojai ir toliau gyvena girto šėlsmo ir kruvinų muštynių atmosferoje.

Po kiek laiko pasirodo kažkoks Luka, projektorius ir blevyzgas. Jis „užsipildo“ be jokios priežasties, veda ilgus pokalbius, visiems be atodairos žada laimingą ateitį ir visišką gerovę. Tada Lukas dingsta, o nelaimingi žmonės, kuriuos jis padrąsino, yra netekę. Buvo didelis nusivylimas. Keturiasdešimtmetis benamis, pravarde Aktorius, nusižudo. Likusieji taip pat nėra toli nuo to.

Nochlezhka kaip Rusijos visuomenės aklavietės simbolis pabaigos XIX amžiaus, neslepiama socialinės struktūros opa.

Maksimo Gorkio darbai

  • „Makar Chudra“ – 1892 m. Meilės ir tragedijos istorija.
  • „Senelis Arkhipas ir Lenka“ – 1893 m. Vargšas, sergantis senukas ir su juo anūkas Lenka, paauglys. Pirma, senelis neatlaiko negandų ir miršta, tada miršta anūkas. Geri žmonės Nelaimingieji buvo palaidoti prie kelio.
  • „Sena moteris Izergil“ – 1895 m. Keletas senos moters pasakojimų apie savanaudiškumą ir nesavanaudiškumą.
  • „Čelkašas“ – 1895 m. Pasakojimas apie „įkyrų girtuoklį ir sumanų, drąsų vagį“.
  • „Orlovų sutuoktiniai“ – 1897 m. Istorija apie bevaike moteri susituokusi pora kurie nusprendė padėti sergantiems žmonėms.
  • „Konovalovas“ – 1898 m. Istorija apie tai, kaip Aleksandras Ivanovičius Konovalovas, suimtas už valkatą, pasikorė kalėjimo kameroje.
  • „Foma Gordeev“ – 1899 m. Pasakojimas apie XIX amžiaus pabaigos įvykius, vykusius Volgos mieste. Apie berniuką, vardu Tomas, kuris savo tėvą laikė pasakišku plėšiku.
  • „Buržua“ – 1901 m. Pasakojimas apie buržuazines šaknis ir naują laikmečio dvasią.
  • „Apačioje“ – 1902 m. Jautri, aktuali pjesė apie benamius, praradusius viltį.
  • „Motina“ – 1906 m. Romanas revoliucinių nuotaikų visuomenėje tema apie įvykius, vykstančius gamykloje, dalyvaujant tos pačios šeimos nariams.
  • „Vassa Zheleznova“ – 1910 m. Spektaklis pasakoja apie jaunatvišką 42 metų moterį, laivybos kompanijos savininkę, stiprią ir galingą.
  • „Vaikystė“ – 1913 m. Istorija apie paprastą berniuką ir jo toli gražu ne paprastą gyvenimą.
  • „Italijos pasakos“ – 1913 m. Apsakymų ciklas gyvenimo Italijos miestuose tema.
  • „Aistros veidas“ – 1913 m. Apsakymas apie giliai nelaimingą šeimą.
  • „Žmonėse“ – 1914 m. Istorija apie paklydėlį madingoje batų parduotuvėje.
  • „Mano universitetai“ – 1923 m. Kazanės universiteto ir studentų istorija.
  • „Mėlynas gyvenimas“ – 1924 m. Pasakojimas apie svajones ir fantazijas.
  • „Artamonovo byla“ – 1925 m. Pasakojimas apie įvykius, vykstančius audinių fabrike.
  • „Klimo Samgino gyvenimas“ – 1936 m. pradžios įvykiai – Sankt Peterburgas, Maskva, barikados.

Kiekviena perskaityta istorija, romanas ar romanas palieka aukšto įspūdį literatūrinis meistriškumas. Veikėjai turi daugybę unikalių savybių ir savybių. Gorkio kūrinių analizė apima išsamias veikėjų charakteristikas ir santrauką. Pasakojimo gilumas organiškai derinamas su sudėtingu, bet suprantamu literatūriniai prietaisai. Visi didžiojo rusų rašytojo Maksimo Gorkio darbai buvo įtraukti į Rusijos kultūros aukso fondą.

Aleksejus Peškovas, žinomas m literatūrinis būrelis, kaip Maksimas Gorkis, gimė Nižnij Novgorode. Aleksejaus tėvas mirė 1871 m., kai būsimam rašytojui tebuvo 3 metai, mama gyveno tik šiek tiek ilgiau, o sūnų 11 metų paliko našlaičiu. Berniukas buvo išsiųstas tolesnei priežiūrai į savo senelio iš motinos pusės Vasilijaus Kaširino šeimą.

Ne be debesų gyvenimas senelio namuose privertė Aleksejų nuo vaikystės pereiti prie savo duonos. Norėdamas užsidirbti maisto, Peškovas dirbo pristatymu, plovė indus ir kepė duoną. Vėliau būsimasis rašytojas apie tai kalbės vienoje iš dalių autobiografinė trilogija vadinama „Vaikystė“.

1884 metais jaunasis Peškovas siekė išlaikyti egzaminus Kazanės universitete, tačiau jam nepavyko. Sunkumai gyvenime netikėta mirtis jo paties močiutė, kuri buvo gera Aleksejaus draugė, nuvedė jį į neviltį ir mėgino nusižudyti. Kulka nepataikė jaunuolio širdies, tačiau šis incidentas pasmerkė jį visam gyvenimui susilpnėti kvėpavimas.

Ištroškęs pokyčių valdžios struktūra, jaunasis Aleksejus įsipainioja su marksistais. 1888 metais buvo suimtas už antivalstybinę propagandą. Išėjęs į laisvę, būsimasis rašytojas keliauja, vadindamas šį savo gyvenimo laikotarpį savo „universitetais“.

Pirmieji kūrybos žingsniai

Nuo 1892 m., grįžęs į gimtąją vietą, Aleksejus Peškovas tapo žurnalistu. Pirmieji jauno autoriaus straipsniai publikuojami slapyvardžiu Yehudiel Chlamys (iš graikų apsiaustas ir durklas), tačiau netrukus rašytojas sugalvoja sau kitą pavadinimą – Maksimas Gorkis. Vartodamas žodį „kartus“, rašytojas siekia parodyti „kartų“ žmonių gyvenimą ir norą apibūdinti „kartią“ tiesą.

Pirmasis žodžių meistro darbas buvo istorija „Makar Chudra“, išleista 1892 m. Po jo pasaulis išvydo kitas istorijas „Senoji Izergil“, „Čelkašas“, „Sakalo giesmė“, „Buvę žmonės“ ir kt. (1895–1897).

Literatūros kilimas ir populiarumas

1898 m. buvo išleistas rinkinys „Esė ir istorijos“, atnešęs Maksimo Gorkio šlovę tarp masių. Pagrindiniai istorijų veikėjai buvo žemesni visuomenės sluoksniai, ištvėrę precedento neturinčius gyvenimo sunkumus. Autorius, siekdamas sukurti apsimestinį „žmoniškumo“ patosą, perdėtai pavaizdavo „valkatų“ kančias. Savo darbuose Gorkis puoselėjo darbininkų klasės vienybės idėją, saugodamas socialinį, politinį ir kultūrinį Rusijos paveldą.

Kitas revoliucinis impulsas, atvirai priešiškas carizmui, buvo „Petralio giesmė“. Kaip bausmę už raginimą kovoti su autokratija, Maksimas Gorkis buvo pašalintas iš Nižnij Novgorodas ir atšauktas iš Imperatoriškosios akademijos narystės. Palaikydamas glaudžius ryšius su Leninu ir kitais revoliucionieriais, Gorkis parašė pjesę „Žemesnėse gelmėse“ ir daugybę kitų pjesių, kurios sulaukė pripažinimo Rusijoje, Europoje ir JAV. Šiuo metu (1904–1921) rašytojas susiejo savo gyvenimą su aktore ir bolševizmo gerbėja Maria Andreeva, nutraukdamas ryšius su savo pirmąja žmona Jekaterina Peškova.

Užsienyje

1905 m., po gruodžio mėnesio ginkluoto maišto, bijodamas suėmimo, Maksimas Gorkis išvyko į užsienį. Rinkdamas paramą bolševikų partijai, rašytojas lankosi Suomijoje, Didžiojoje Britanijoje, JAV, susitinka žinomų rašytojų Markas Tvenas, Theodore'as Rooseveltas ir kt.. Tačiau kelionė į Ameriką rašytojui nėra be debesų, nes netrukus jis pradedamas kaltinti vietinių revoliucionierių rėmimu, taip pat moralinių teisių pažeidimu.

Nedrįsdamas vykti į Rusiją, 1906–1913 metais revoliucionierius gyveno Kaprio saloje, kur sukūrė naują filosofinę sistemą, kuri ryškiai pavaizduota romane „Išpažintis“ (1908).

Sugrįžimas į Tėvynę

Amnestija, skirta Romanovų dinastijos 300-osioms metinėms, leido rašytojui grįžti į Rusiją 1913 m. Tęsdamas aktyvią kūrybinę ir pilietinę veiklą, Gorkis paskelbė pagrindines autobiografinės trilogijos dalis: 1914 m. – „Vaikystė“, 1915–1916 m. – „Žmonėse“.

Pirmojo pasaulinio karo ir Spalio revoliucijos metais Gorkio butas Sankt Peterburge tapo nuolatinių bolševikų susirinkimų vieta. Tačiau situacija kardinaliai pasikeitė praėjus kelioms savaitėms po revoliucijos, kai rašytojas aiškiai apkaltino bolševikus, ypač Leniną ir Trockį, valdžios troškimu ir klaidingais ketinimais kurti demokratiją. Gorkio leidžiamas laikraštis „Novaya Zhizn“ tapo cenzūros persekiojimo taikiniu.

Kartu su komunizmo klestėjimu sumažėjo Gorkio kritika ir netrukus rašytojas asmeniškai susitiko su Leninu, pripažindamas savo klaidas.

1921–1932 m. gyvenęs Vokietijoje ir Italijoje, Maksimas Gorkis parašė paskutinę trilogijos dalį „Mano universitetai“ (1923), taip pat buvo gydomas nuo tuberkuliozės.

Paskutiniai rašytojo gyvenimo metai

1934 metais Gorkis buvo paskirtas Sovietų rašytojų sąjungos vadovu. Atsidėkodamas iš vyriausybės, jis gauna prabangų dvarą Maskvoje.

IN pastaraisiais metais kūryboje rašytojas buvo glaudžiai susijęs su Stalinu, tvirtai palaikė diktatoriaus politiką jo literatūros kūriniai. Šiuo atžvilgiu Maksimas Gorkis vadinamas naujo judėjimo literatūroje – socialistinio realizmo, kuris labiau siejamas su komunistine propaganda, o ne su meniniu talentu, įkūrėju. Rašytojas mirė 1936 metų birželio 18 dieną.


Į viršų