Tabakovo neįvardyta žvaigždė. Spektaklio „Bevardė žvaigždė“ anonsas

Kai atrodo, kad saulė mus paliko, o už lango begalinis rudeninis lietus, labai norisi kažko šviesaus, pozityvo... Taigi, laikas eiti į teatrą, pavyzdžiui, į spektaklį „Bevardė žvaigždė“. Ši rumunų dramaturgo Mihai Sebastiano pjesė praktiškai nepalieka Rusijos teatro scenos ir vien Maskvoje iškeliauja į kelių teatrų scenas vienu metu. Visai neseniai ji pasirodė teatre, vadovaujama Olego Tabakovo, kurią pastatė Aleksandra Marina Su Anė Čipovskaja Ir Pavelas Tabakovas vaidina.

Metas pažvelgti į pačią „Snuffbox“ – jaukų rūsį Chaplygin gatvėje, kuri pasiskelbė beveik prieš 30 metų. Pjesė, pagal kurią buvo pastatytas spektaklis, pasirodė gerokai anksčiau. Antrojo pasaulinio karo įkarštyje Mihai Sebastianas, tarsi priešindamasis karo siaubams, parašė švelniausią neišsipildžiusios meilės istoriją. „Bevardė žvaigždė“ pirmą kartą buvo pristatyta visuomenei 1944 m. ir sulaukė didžiulės sėkmės. 1956 m. jį pastatė „Bevardė žvaigždė“. Georgijus Tovstonogovas išvedė Didįjį dramos teatrą iš kūrybinės aklavietės, kuri tada buvo tiesiogine prasme ant žlugimo slenksčio.

Tai istorija apie netikėtą astronomijos mokytojo iš nedidelio provincijos miestelio susitikimą su paslaptinga gražuole nepažįstama sostinės, kuri buvo išleista į šio užmiesčio stotį be bilietų. Ji vilki brangią suknelę, bet rankinėje – tik kvepalai ir kazino žetonai. Jis dėvi dėvėtą kostiumą ir senovinius batus, nes visus uždirbtus pinigus išleidžia knygoms. Atrodo, kad jie gyvena paraleliniai pasauliai. Galbūt jie buvo sukurti vienas kitam, bet, kaip žinote, „jokia žvaigždė nenukrypsta nuo savo kelio“.

Pjesė parašyta apie neįmanomumą laiminga meile, kuris ateina pas mus sapnuose, apie kurį svajojame. Tokia meilė nutinka tik praeityje, prisiminimuose, kai pagalvojame, kad būtent tada ir buvome laimingi“, – premjeros išvakarėse kalbėjo režisierius. Aleksandras Marinas. Tiek pačioje pjesėje, tiek spektaklyje sugyvena drama ir komedija, svajonės ir nusivylimas. Kiekvienas veikėjas gyvena tikrame, nuobodžiame ir monotoniškame pasaulyje, bet svajoja apie kitokį, laimingą ir gražų gyvenimą. Argi ne taip gyvena beveik kiekvienas iš mūsų? Būtent todėl šis spektaklis susilaukia tokio žiūrovų atgarsio. Visi salėje esantys įsitraukė į scenoje vykstantį veiksmą ir į mizansceną reagavo taip atvirai, kaip retai kada pasitaiko šiandieniniame teatre. „Reakcija į reakciją“ kartais buvo juokinga: „ak“ netyčia ištrūko iš vieno iš žiūrovų lūpų - tarsi Mona (Anya Chipovskaya) trenkė jam, o ne jos draugui Grigui ( Viačeslavas Čepurčenka), kuri taip netinkamai pasirodė po jos – sukėlė nustebusį ir pritariantį juoką iš visos salės. Šiame pastatyme neįmanoma skirstyti veikėjų į „pagrindinius“ ir „nepagrindinius“ – čia visi lygūs. Kaip skaniai perteikia savo jausmingo herojaus, stoties viršininko, menininko įvaizdį Sergejus Beliajevas, ir kaip neįsivaizduojamai groteskiška Mademoiselle Cookou Alena Lapteva.

Pagarba iš pradžių yra absurdiška muzikos mokytojui ir simfonijos „Udrya“ autoriui Fiodoras Lavrovas, kurio niekam nereikia šiame dulkėtame mieste. Visi spektaklyje dalyvaujantys aktoriai tarsi sukurti savo vaidmeniui. Šioje situacijoje sunku įvertinti pagrindinių aktorių pasirodymą – jie buvo absoliučiai adekvatūs savo herojams. Neatsparioji Anya Čipovskaja (Mona) sidabrine suknele tarsi nusileido iš dangaus į tą provincijos miestelį. „Ir pečiai pliki, rankos nuogos, nugara plika“, – kartojo stoties viršininkas, žiūrėdamas į šį nuostabų stebuklą. O Pavelas Tabakovas (Miroya) švelnaus jaunatviško ovalo formos veidu tinka šiam vaidmeniui kaip niekas kitas. tyra širdimi astronomijos mokytojas. Nevalingai prisiminiau mūsų seną filmą pagal šią pjesę, nufilmuotą Michailas Kozakovas 1978 metais. Tada „Bevardėje žvaigždėje“ pagrindinius vaidmenis atliko Igoris Kostolevskis Ir Anastasija Vertinskaja. Atrodė, kad su jais iš „Tabakerkos“ mažai kas galės konkuruoti, bet Anna Čipovskaja ir Pavelas Tabakovas tai padarė.

Teatro prieigose Chaplygin gatvėje ryškūs plakatai skelbia pagrindinį naujojo sezono įvykį - nauja scena Sukharevskaya aikštėje „Uosto tabako dėžutės“: „Su naujais namais, Olegas Pavlovičius!“. Ten žiūrovus džiugins nauji pastatymai, o, žinoma, sužibės ir nauji vardai. Bet pjesei „Bevardė žvaigždė“ neabejotinai lemta ilgas gyvenimas. Ne visi teatro žiūrovai yra linkę dalyvauti madingų režisierių „proto žaidimuose“. Dažniausiai visuomenė renkasi seną gerą teatrą, kuriame svarbiausia gera dramaturgija ir vaidyba.

Rusijos akademikas jaunimo teatras(RAMT) 2018-04-13 kviečia žiūrovus į spektaklį „Bevardė žvaigždė“ muzikinis teatras Novosibirskas. Kasmet premijos ekspertų komisijos " Auksinė kaukė» atliekama atranka tarp visos šalies spektaklių. 2018 metų nominantas Nacionalinis festivalis buvo Filipo Razenkovo ​​režisuotas miuziklas „Žvaigždė be vardo“.

Pasakojimas apie tyrą ir šviesią meilę per Didįjį Tėvynės karas ne pirmą kartą pristatomas teatro scenoje. Daugelis režisierių ir kino režisierių savo darbuose atsigręžė į rumunų dramaturgo Iosifo Gechterio (slapyvardis – Mihailas Sebastianas) pjesės siužetą.

Pats kūrinys „Bevardė žvaigždė“ buvo parašytas 1942 metais okupuotoje Rumunijoje. Romantiška istorija su tragiška pabaiga pasakoja apie dviejų žmonių: Monos ir Marinos meilę. Jie susitinka naktį provincijos traukinių stotyje, kai iš traukinio išleidžiama be bilietė Mona. Tikras džentelmenas Marinas pakviečia klajūną į savo namus, kur visą naktį kalbasi apie žvaigždes. Pokalbio metu nepastebimai sau jaunuoliai įsimyli vienas kitą. Tačiau mažas ir jaukus jų pasaulis nėra pasirengęs konkuruoti su supančia realybe. Gražuolė Mona, miesto gyventoja, nepriimama provincijose ir yra priversta palikti prieplauką. Jos mylimasis ją pasiima ir Mona amžiams išsiskiria su astronomu.

Po karo pjesė tapo itin populiari. Monos vaidmenyje pirmosios gražuolės sužibėjo teatrų scenose ir ekranuose, ypač Marina Vladi ir Anastasija Vertinskaja.

Gana dažnai teatro žiūrovai ir kritikai nubrėžia tiesioginę paralelę tarp kūrinio „Bevardė žvaigždė“ ir baleto „Manon Lesko“. Dvi istorijos yra panašios viena į kitą dviejų herojų meilės motyvais iš skirtingi pasauliai Ir tragiška pabaiga jų prisirišimas vienas prie kito.

Jaunojo režisieriaus Filipo Razenkovo ​​režisuota pjesė „Bevardė žvaigždė“ buvo pripildyta muzikines kompozicijas ir šokių numeriai, kuriuos atlieka geriausi menininkai choras ir baletas. Vaidina: Valentina Voronina, Jevgenijus Dudnikas, Romanas Romašovas, Jevgenija Ogneva, Aleksandras Kryukovas, Vadimas Kiričenko, Anastasija Kačalova ir kt.

Razenkovui miuziklas „Žvaigždė be vardo“ nėra pirmasis pastatymas, nominuotas „Auksinės kaukės“ apdovanojimui. 2015 metais jo darbas „Orleano tarnaitė“ jau buvo įtrauktas į Rusijos nacionalinio festivalio plakatą.

Pirkite bilietus į muzikinį spektaklį „Bevardė žvaigždė“ teatre RAMT

Muzikiniai pasirodymai nėra nuolatiniai apdovanojimo nominantai. Tačiau miuziklo „Bevardė žvaigždė“ pasirodymas „Auksinės kaukės 2018“ apdovanojimo trumpajame sąraše byloja apie puikų režisieriaus Filipo Razenkovo ​​ir jo komandos darbą. Įsigyti bilietą į spektaklį „Žvaigždė be vardo“ galite mūsų svetainėje tiek internetu, tiek telefonu. Mūsų vadybininkai išsamiai papasakos apie pasirodymą ir parinks už jus geriausios vietos. Užsakydami internetu, užpildote savo kontaktinę informaciją ir pasirenkate mokėjimo būdą:

• Grynieji pinigai;
• Banko kortelė;
• Pervedimas be grynųjų pinigų.

Mūsų greitieji kurjeriai pristatys Jūsų užsakymą nurodytu adresu sutartu laiku. Primename, kad:

• Maskvoje ir Sankt Peterburge pristatymas nemokamas;
• Už Maskvos žiedinio kelio ir žiedinio kelio - nuo 300 rublių;
• Kitais metais - pristatymas pagal UPS ir Diamex greitųjų paslaugų tarifus.

Meilės istorijos gali turėti tragišką pabaigą, tačiau pats jausmas išlieka amžinas.

Spektaklis „Bevardė žvaigždė“ Olego Tabakovo teatre

Žiūrovus prašome patikslinti renginio vietą dėl techninio gedimo.

Mihai Sebastian yra rumunų romanistas ir dramaturgas. Garsiausia jo pjesė „Bevardė žvaigždė“ buvo parašyta pačiame karo įkarštyje, 1942 m. Į mažą Rumunijos miestelį kurjeriu atvyksta nuostabus keleivis: prašmatni suknelė, brangūs kvepalai, išskirtinė kosmetika – ir nė cento kišenėje. Kas ją atvedė čia, kur antys klajoja aplink stotį, o vietiniai moksleiviai bėga žiūrėti į greitąjį traukinį, tarsi tai būtų precedento neturintis stebuklas? Tokį klausimą užduoda jaunas vietos mokyklos astronomijos mokytojas.

Pilna netikėtumų istorija apie netikėtą meilės pliūpsnį balansuoja tarp komedijos ir dramos, tarp dainų tekstų ir farso, juoko ir ašarų. Spektaklio „Bevardė žvaigždė“ herojai bando spręsti paprastus ir kartu itin sudėtingus klausimus: ar įmanoma laimė be pinigų, ar įmanoma drastiškai pakeisti įprastą pasaulietinio gyvenimo būdą vardan meilės.

Lyrinė M. Sebastiano 2 veiksmų komedija
Iš rumunų kalbos vertė M. Stepnova
Direktorius – z.d. Rusijos menas Veniamin Filshtinsky
Menininkas - nusipelnęs Rusijos menininkas Vladimiras Fireris
Kompozitorius - Irina Tseslyukevič
Šviesų dizaineris – Glebas Filštinskis

Spektaklis „Bevardė žvaigždė“ – tai dviejų istorija: jaudinantis, gražus ir romantiškas astronomijos mokytojo ir pasaulietės gražuolės susitikimas. Jų meilė kyla kaip staigus žvaigždės kritimas, kuris išsiliejo Mažas miestelis. Subtili, grakšti komedija apie naivią astronomijos mokytoją. Apie vizionierę merginą, kuri tarsi miražas blykstelėjo provincijos miestelio ir jo gyventojų gyvenime. Apie tai, ką lengviau atverti danguje nauja žvaigždė nei suprasti ir laikyti savo mylimąjį šalia...
Istorija apie žvaigždę, kuri norėjo nukrypti nuo savo kelio ir negalėjo, plačiajai visuomenei pažįstama iš Michailo Kazakovo filmo. Sankt Peterburge spektaklyje „Bevardė žvaigždė“ pagrindinius veikėjus įkūnija didingi menininkai Rodionas Prichodko ir Jevgenija Igumnova.

Premjera įvyko 2004 m. birželio 20 d
Spektaklio trukmė – 3 valandos su pertrauka

Aktoriai ir atlikėjai:

Spauskite apie grojimą

APIE „Į bevardę žvaigždę“// Kalendorius TIME OUT Sankt Peterburgas, 2004 m. rugsėjis.
Šis protingas ... spektaklis papuošė Komissarževskajos teatro repertuarą. Aleksandras Bargmanas ir Tatjana Kuznecova kartais priverčia pamiršti savo filmų pirmtakus – Igorį Kostolevskį ir Anastasiją Vertinskają. Bargmanas smulkiai išrašo mokytoją Miroją... Aišku tik tai, kad apleistas, tylus genijus riebiu švarku ir susiraukšlėjusiomis kelnėmis pavojingo bepročio manieromis yra visai netylus ir negražus. Lediškai mirguliuojantis, kaip ir dera žvaigždei, Tatjanos Kuznecovos „Mona“ ​​vaidina santūresnius šaltos nevilties, vaikiško spontaniškumo ir moteriškos koketijos atspalvius. Išryškėjo kosminės herojų vienatvės ir visuomenės represyvumo individualaus žmogaus atžvilgiu tema – nesvarbu, kas tai būtų: supuvusi provincija ar genialus didmiestis. Glebo Filštinskio šviesa kaip visada žavi. Ir žibintai, žvaigždės ir matinio ekrano durys, kaip visada, stebuklingas Vladimiras Fireeris priverstas pamiršti, kad veiksmas vyksta provincijos miestelyje.

Bevardės žvaigždės repeticijose dalyvaujanti aktorė Jevgenia Igumnova savo interviu palygino šią pjesę su Larso von Triero „Dogviliu...
Pastaba subtili. Štai šiuolaikiška pjesės vizija, žmogus, kurio neslegia našta pastatyti Tovstonogovą su genialiu Strželčiku, Olchina, Krymovu, Lebedevu Mademoiselle Kuku vaidmenyje. Štai toks pjesės suvokimas, kurį laikas įrašyti į pasaulinės klasikos rubriką. Ką tu manai apie tai? – Spektaklis yra šiek tiek nesenstantis. Kadangi spektakliui jau 60 metų ir jei jis pasirodo, vadinasi, tai klasika. Jei filmas tapo kultiniu, vadinasi, jis yra klasika. Kino žmogus, kuriame Kazakovas labai atsargiai priėjo prie pjesės. Klasikos ratas. Jame yra kažkas čechoviško, pajutau iš karto.
- Kas yra pagrindinis veikėjas?
Kaip rodo pavadinimas, Mona. Kaip ji elgtųsi, nes istorija yra apie žvaigždę, kuri norėjo nukrypti nuo savo kelio ir negalėjo. Tačiau ji yra centre. Tačiau Mokytojas taip pat norėjo nukrypti ir nenukrypo. Griegas sakė, kad nukrypti nerealu. Ir Mademoiselle Kuku būtų patikę, bet nepavyko. Todėl iš anksto nulemta žmogaus gyvybė – mirtina ar ne mirtina – gali būti. ir yra spektaklio tema. Numatymas ir gebėjimas įsilaužti į kažką naujo. Noras ir neįmanomybė. Pats vulgariausias, provincialiausias istorijos herojus – stoties vadovas. Tačiau jis turi ir miglotų svajonių. Pavyzdžiui, jis nori sustabdyti dyzeliną šioje pusiau stotyje. Čia yra svajonė. Bet dyzelinas skuba. Kyla noras ką nors sustabdyti. Spektaklis yra filosofinis. Galimybė kitokio žmogaus būdo. Tuo pačiu metu ji yra graži savo melodramoje. Nuostabus suvokimo prieinamumo ir idėjų gilumo derinys. Neatsitiktinai čia yra žvaigždžių, didžiųjų astronomų vardai – Kepleris, Kopernikas.
– Ar sutinkate su šiuo išankstiniu nusistatymu, likimas? O gal įmanomas tas apsėdimas, kuris leistų išsiveržti iš orbitos, iššokti iš gerai išmintos filistinų vėžės?
„Klausyk, jei dega žvaigždės, ar tai reiškia, kad to kam nors reikia? Tačiau šiuo atveju, ištrūkę iš orbitos, galite sunaikinti visą pasaulį. Arba jūsų likimas, galbūt. Bet kuriuo atveju norėčiau, kad pabaigoje, kaip ir spektaklyje, žiūrovai apgailestuotų dėl to, kas neįvyko jos ir jo gyvenime.
Tokiu atveju jūs vis tiek provokuojate žiūrovą į pasiutimą
Ar tikitės, kad tai padarys kažkas kitas? Tikimybė, galimybė, kito būdo egzistavimas. Čia yra pagrindinis dalykas, kurį reikia atsiminti. Yra ir kitų būdų.Šiuo atveju tai yra geležinkelio bėgiai – nuo ​​taško A iki taško B. Kitų būdų jie nežino. Štai kodėl jie valandų valandas stovi be darbo ant perono, laukdami greito traukinio, kad pamatytų, kaip kažkieno gyvenimas praskrieja ir taip nepanašus į juos. Yra ir kitų būdų. Bent jau šio mokytojo būdas. Jis liko mokytojas provincijos miestelyje, aistringas astronomas, žvaigždžių atradėjas, išleisdamas savo atlyginimą nesuprantamai knygai, kurios niekam, išskyrus jį, reikėjo.
Ar tau svarbus etnografinis pjesės aspektas, ar vis dėlto tai universali istorija?
Manau, kad abu. Tai prieškarinis laikas, Rumunija, Europos provincijos simbolis, Europos pakraščiai. Tai nėra atsitiktinumas. Norėčiau spektaklį padaryti taip, kad jis patektų į mūsų laiką. Nežinau, kaip tai veiks pas mus. Tai priklauso nuo to, kaip atsisuks Griego vaidmuo.
Spektaklis bus, kaip madinga, ne laiku?
Ne, jis nebus atnaujintas. Kol kas neturiu tam apetito. Tai bus 1930-ųjų Rumunija. Negaliu to nedeklaruoti. Tai mano ir mano brigados kuklumas atsisakyti modernizuotis. Bet jei nori, yra ir neapdairumo: norisi būti šalia Mocarto. Aš noriu skristi. Jei įmanoma, poetinis pakilimas. Mes norime pakilti. Bet ne dėl to, kad Grigas bus naujas rusas, o dėl vidinių dalykų. Remiantis tikimybių teorija, vienas rutulys staiga sunaikino visą sistemą, kuri veikia gerai. Ir tai buvo ne žvaigždė, o kometa, Tunguskos meteoritas. Taigi šis gražus nepažįstamasis susprogdino viso miesto gyvenimą. Nemanau, kad po jos išvykimo gyvenimas tęsis ramia vaga. Šuolis buvo įvykęs, ir jis turėjo pakeisti šio sušlapusio gyvenimo ašį. Ir pati Kuku paklys, nuolat prisimindama nežemišką merginos grožį, leidusią sau būti Gražia.
Miestelio gyvenimas pasikeis dramatiškai?
Spektaklio pabaigoje pasikeis ir dėdės Vanios personažų gyvenimas. Jie susitaikė, bet jau yra kitoje dimensijoje. Sonya pakyla į religiją, Voinitskis artėja prie būties tragedijos...
Ar pripažįstate, kad aktoriai darbo procese gali pakoreguoti spektaklio prasmę?
Ir kaip! Aš ne tik tai pripažįstu, bet ir laikausi to. Nes viskas priklauso nuo menininko. Aktorių lygis, jų pabudimas šia tema, galų gale, nulemia spektaklio kokybę. Jei jie nepabus patys arba su mano pagalba šia tema, tai bus nesąmonė, tai bus pasakojimas, nieko daugiau. Teatro lygį lemia menininkų mastai.
O kaip super lėlių idėja?
Galite prisiekti super marionete, bet tam jums reikia Meyerholdo. Jeigu jis buvo – dėl Dievo meilės. Ko gero, menas gali atsirasti ir lėlės lygmenyje, kas ten žino. Bet mes to tiesiog nematome. Yra formaliai talentingų dalykų, kurie savaime turi sprogstamą energiją, bet vis tiek, jei nėra gilaus ryšio su menininku, nieko nebus.

IN dramos teatras pavadintas V.F.Komisarževskajos vardu, suvaidintas 100-asis „Bevardė žvaigždės“ spektaklis.
Romanas Litvinovas spektaklyje vaidina rumunų valstietį – mažą epizodą, kuris jam labai brangus. Sausio 24-ąją švęsdamas 70-metį aktorius pasirinko „Bevardę žvaigždę“. Jau trisdešimt metų menininkas dirba V. F. Komissarževskajos vardu pavadintame teatre. Mokėsi pas profesorių Borisą Zoną, dirbo Lenino komjaunimo teatre, Rusų dramos teatre. A. Gribojedovas Gruzijoje. Šiandien Romaną Litvinovą galima išvysti spektakliuose „Bevardė žvaigždė“, „Dvylika mėnesių“, „Juokdarys Balakirevas“, taip pat Vladimiro Bortko „Meistras ir Margarita“ kino versijoje.

Neseniai vaidinome 100-ąjį „Bevardės žvaigždės“ spektaklį. Šio spektaklio režisierius – Veniamin Filshtinsky, dabar vienas garsiausių šalies teatro pedagogų, profesorius. Aš studijavau Boriso Vulfovičiaus zonos kurse prieš metus ar dvejus. Atėjęs pas mus statyti šio spektaklio ir pamatęs mane, labai apsidžiaugė. Spektaklis „Bevardė žvaigždė“ mano spektaklių sąraše – ne pirmas šimtas. Jau grojome 100-ąjį „Jesterio Balakirevo“ spektaklį, dar Lenkome grojau „Visible Song“ ir „Vestsaido istoriją“ – garsiojo G. Tovstonogovo kurso spektaklius. Po „Bevardės žvaigždės“ premjeros Venja Filštinsky man laidoje parašė: „Labai džiaugiuosi galėdamas su tavimi susipažinti, bet net neįsivaizdavau, kad taip bus! Repetavome labai lengvai. Sugalvojau Rumunijos valstiečio įvaizdį ir kiekvienam pasirodymui tyčia nesiskučiu 5–7 dienas - tai jau mano makiažas. Taip pat sugalvojau posakį – nors, man jis labiau ukrainietiškas nei rumuniškas.
Mėgstu visus savo vaidmenis, kuriuos dabar vaidinu: ir „Juokdaryje Balakireve“, ir vaikų pasakoje „Dvylika mėnesių“ (nors mano kareivis senas, bet vaidmuo didelis!), ir „Bevardėje žvaigždėje“.
Kartą, beveik dvylika metų išdirbęs Lenkome (dabar teatras-festivalis „Baltijos namai“), išvyko pas Sandro Tovstonogovą (Georgijaus Tovstonogovo sūnų) į Gruziją. Kai Sandro išvyko į Maskvą, grįžau į Sankt Peterburgą ir jo patartas kreipiausi į Viktorą Novikovą, dabar teatro meno vadovą. V. F. Komissarževskaja. Jie draugavo su Sandro, metus kartu mokėsi LGITMiK teatro skyriuje. Novikovas pasiūlė pasirodyti šiame teatre – ir nuo tada aš čia dirbu su malonumu. Su Sandro vaidinau daug didelių vaidmenų, bet čia Rubenas Sergejevičius Agamirzyanas iš karto perspėjo, kad aš čia tokių vaidmenų nevaidinsiu, bet su juo visada buvo labai įdomu dirbti. Bet į Teatro institutas Aš ne iš karto nuėjau. Baigęs mokyklą, žodžiu, kitą dieną jau dirbau tokioje įstaigoje kaip Laidojimo rūmai, kur buvau Žodžių karpytojas - išmušiau užrašus. Mūsų fojė yra memorialinė lenta, skirta Rubenui Agamirzyanui – aš ją numušiau. Dirbau dvejus metus ir, tėvo patartas, įstojau į Vilniaus pedagoginį institutą. Mokykloje turėjau nuostabią chemijos mokytoją – gražų žilaplaukį vyrą, kuris savo dalyką dėstė kaip poeziją. Tačiau institute aš nukentėjau visiškas nusivylimas profesijoje. Bet ten buvo mėgėjų teatras, kur aš atėjau. Paaiškėjo, kad turiu geras balsas- 3,5 oktavos (man šiek tiek trūksta Penkino, bet tai nėra baisu). Kai nusprendžiau palikti institutą, mėgėjų teatro dėstytojai pasakė, kad turėčiau stoti į Teatro institutą ir patarė vykti į Charkovą arba Leningradą. Kartą, vaikystėje, svajojau aplankyti tris miestus – Kijevą, Odesą ir Leningradą. Ir dabar mano svajonė išsipildė – gyvenu Leningrade ir čia turiu šeimą – žmoną, dukrą, žentą, anūkę.
Borisas Zonas sakė, kad teatras yra aukščiau už viską, ir mes juo tikėjome – ir vis dar tikime. Nepaisant solidaus jubiliejaus, vis tiek tikiuosi suvaidinti geriausią savo vaidmenį...

Aktorius ir nusipelnęs Rusijos kultūros darbuotojas Aleksandras Vontovas spektaklyje atlieka Stoties viršininko vaidmenį - būdingą, ryškų, įsimintiną vaidmenį. Į teatro trupę jis buvo priimtas 1977 m., iškart po to, kai baigė LGITMiK profesoriaus R. S. vaidybos klasę. Agamirzyanas. Bėgant metams jis atliko begalę vaidmenų, tačiau pjesė „Žvaigždė be vardo“ iki šiol yra viena mylimiausių.
Repetuodami „Bevardę žvaigždę“ tarsi vėl įlindome į institutą – su vizijų filmu, veikėjų biografija – viskas labai detalu. Tai buvo ir naudinga, ir nostalgiška tuo pačiu metu. Man labai patiko repeticijos. Man šis spektaklis yra apie meilę ir žmogaus vienatvę. Visą gyvenimą žmogus būna vienas, staiga ateina nušvitimo sekundės, dėl ko verta gyventi – jausmas ir meilės nuojauta. Apskritai mes visi esame vieni, nors, pavyzdžiui, esu savarankiškas ir man nenuobodu - mes esame tarsi dviese. Įsijungiu kompiuterį – ir tu gali šnekučiuotis su žmogumi, yra su kuo gerti: Aleksandrai Borisovičiau, būk sveikas! - O tu, būk! Jau nenuobodu. Ir tada, mane supa tiek daug žmonių, kurie neleis man būti vienišam – nuostabi dukra, draugai, mylimieji, mama – ačiū Dievui, ji gyva ir sveika. Nepaisant to, kai repetavome spektaklį, kilo kitokios mintys, skirtingos būsenos. Mėgstamiausi vaidmenys – visi kaip vaikai, kuriuos užauginau aš ir režisierius. Taip pat mėgstu mūsų teatre vaidinti spektaklį „Netoli Dievo“, kuriame vaidinu. Bet su spektakliu „Patenkink mano sielvartus“ – kita istorija. Vienu metu labai norėjau jame vaidinti, bet buvo paskirtas kitas atlikėjas. Ir staiga situacija kardinaliai pasikeitė. Dėl to suvaidinau norimą vaidmenį.
Mūsų teatre dirbo nuostabūs žmonės, talentingi žmonės. Pavyzdžiui, su režisieriumi Volodia Vorobjovu man pasisekė repetuoti spektaklį „Bumbarašas“. Repeticijos buvo sunkios – ilgai ginčijosi, keikėsi, o tada turėjome aiškų supratimą, tada jis su mūsų artistais dirbo su malonumu. Režisierius Genadijus Oporkovas čia pastatė ir „Kareivio baladę“, kur man teko nedidelis majoro vaidmuo – buvo labai įdomu repetuoti. Režisierius, man atrodo, turėtų mylėti aktorių, o aktorius – teatrą. Mano ir vyresniosios kartos labai pasisekė, kad turėjome mokytojus ir režisierius: Rubenas Agamirzyanas ir Vladimiras Petrovas mums daug davė – ne tik kaip menininkams, bet ir kaip žmonėms.
Turiu keletą labai šiltų ir aštrių prisiminimų, susijusių su kiekviena mūsų teatro era. Atvykau čia su kurso draugais, bet buvau 4 metais vyresnis už visus – tarnavau kariuomenėje. Norėjome daug – kartais mus pristabdė, užgesino, bet vis tiek kažką sugalvojome, kažką padarėme. Žiūriu į mūsų jaunus vaikinus ir suprantu, kad buvome tokie patys kvailiai, bet ankstesnės kartos taip pat buvo chuliganai. Kai atėjau į teatrą, jie man papasakojo apie tai, kas mūsų vyresnioji karta– niekad nesapnavome... O bėgant metams atsiranda kažkoks nuobodulys: kokie menininkai buvo, o tu... Tiesą sakant, niekas nesikeičia, niekas, ir kiekvienas amžius turi savo žavesio. Iš principo man teatre buvo dvi epochos – atėjau, kai teatrui vadovavo Rubenas Agamirzyanas, 1991 m. jis mirė ir meno vadovas Viktoras Novikovas tapo vienu protingiausių mūsų miesto vadovų.
Per „Bevardės žvaigždės“ repeticijas supratau, kad aš įvykiau. Galima, žinoma, siekti vis daugiau, norint dar ir daugiau – būtinai. Nelaikau savęs puikia, bet stengiuosi daryti tai, ką galiu sąžiningai. Kažkada svajojau vaidinti Cyrano de Bergerac – dievinau šį spektaklį, begalę kartų žiūrėjau „Lenkom“ su Petya Gorin. Tai buvo svajonė – kaip ta pati Bevardė žvaigždė mūsų spektaklyje, – bet dabar suprantu, kad „traukinys išvažiavo“ ir, neduok Dieve, daryk gerai, ką duoda.
Komissarževskajos teatras man yra viskas – namai, šeima, gyvenimas. Ir dabar turime nuostabią jaunąją kartą. Kai kurie iš jų jau yra talentingi partneriai: tokie kaip Vania Vasiljev, Vova Krylov (iš tų, su kuriais man teko susidurti). Labai vertinu aktoriaus partnerystę, kai jie žiūri į akis. Tai irgi Dievo dovana. Tikriausiai tai galima iškelti, bet tam reikia talentingo mokytojo. „Bevardę žvaigždę“ pastatęs Veniamin Filshtinsky yra ne tik talentingas režisierius, bet ir unikalus mokytojas. Norėčiau palinkėti mūsų pasirodymui ilgo gyvavimo, o vaikinams ir sau profesijoje - sveikatos ir sveiko požiūrio į ją. O publika norėtų palinkėti malonumo pasirodymo metu ir Geros nuotaikos po to. Man atrodo, kad dabar žiūrovas gaus teigiamų emocijų teatre, o neapkrauti savęs problemomis - problemų gyvenime apstu.. Kodėl komedijos labai sėkmingos ir į jas eina žmonės? Nes gyvenime užtenka tragedijos. O pjesė „Žvaigždė be vardo“ – tai pačių įvairiausių emocijų spektras, o svarbiausia jame – meilės jausmas...

Atsakėme į populiariausius klausimus – patikrinkite, gal jie atsakė į jūsų?

• Esame kultūros įstaiga ir norime transliuoti Kultura.RF portale. Kur turėtume kreiptis?
• Kaip pasiūlyti renginį portalo „Afišai“?
• Portalo publikacijoje rasta klaida. Kaip pasakyti redaktoriams?

Užsiprenumeravote tiesioginius pranešimus, tačiau pasiūlymas pasirodo kiekvieną dieną

Portale naudojame slapukus, kad prisimintume jūsų apsilankymus. Jei slapukai ištrinami, prenumeratos pasiūlymas vėl pasirodo. Atidarykite naršyklės nustatymus ir įsitikinkite, kad skiltyje „Ištrinti slapukus“ nėra žymės langelio „Ištrinti kiekvieną kartą išėjus iš naršyklės“.

Noriu pirmas sužinoti apie naujas Kultura.RF portalo medžiagas ir projektus

Jeigu turite idėją transliuoti, bet nėra techninės galimybės ją įgyvendinti, siūlome užpildyti elektronine forma paraiškos pagal nacionalinis projektas„Kultūra“:. Jei renginys numatytas nuo 2019 m. rugsėjo 1 d. iki gruodžio 31 d., paraišką galima teikti nuo 2019 m. kovo 16 d. iki birželio 1 d. (imtinai). Renginių, kuriems bus skirta parama, pasirinkimą atlieka Rusijos Federacijos kultūros ministerijos ekspertų komisija.

Mūsų muziejaus (įstaigos) portale nėra. Kaip jį pridėti?

Įstaigą į portalą galite įtraukti naudodamiesi Vieningos kultūros sferos informacinės erdvės sistema: . Prisijunkite prie jo ir pridėkite savo vietas bei įvykius pagal . Moderatoriui patikrinus, informacija apie įstaigą atsiras Kultura.RF portale.