namai › Šviesa ir stiklas › Salvadoro Dali paveikslas „Drambliai“ – vaizdas, kilęs iš sapno. Genijaus baimės ir fetišas – Dali simbolika Erdvinio dramblio paveikslo aprašymas

Salvadoro Dali paveikslas „Drambliai“ – vaizdas, kilęs iš sapno. Genijaus baimės ir fetišas – Dali simbolika Erdvinio dramblio paveikslo aprašymas

„Drambliai“ – Salvadoro Dali paveikslas, sukuriantis minimalistinę ir beveik monochromatinę siurrealistinę istoriją. Daugelio elementų nebuvimas ir mėlynas dangus daro jį nepanašu į kitas drobes, tačiau paveikslo paprastumas padidina dėmesį, kurį žiūrovas skiria Bernini drambliams, pasikartojantiems Dali kūrybos elementams.

Žmogus, kuris užkariavo realybę

Dali – vienas iš tų menininkų, kurie retai palieka abejingus net tarp menui svetimų žmonių. Nenuostabu, kad jis yra pats didžiausias populiarus menininkas naujas laikas. Siurrealisto paveikslai parašyti tarsi tikrovė, tokią, kokią jis mato pasaulis, nes Dali neegzistavo.

Daugelis ekspertų linkę manyti, kad menininko vaizduotės vaisiai, išlieti ant drobės nerealių siužetų pavidalu, yra sergančio proto vaisiai, kuriuos valgo psichozė, paranoja ir megalomanija (šiai nuomonei dažnai pritaria masės ir taip bando. paaiškinti tai, ko neįmanoma suprasti). Salvadoras Dali gyveno taip, kaip rašė, mąstė taip, kaip rašė, todėl jo paveikslai, kaip ir kitų menininkų drobės, atspindi realybę, kurią siurrealistas matė aplinkui.

Vaizdo įrašas: drambliai – Salvadoras Dali, paveikslo apžvalga

Jo autobiografijose ir laiškuose per tankų arogancijos ir narcisizmo šydą žvilgčioja racionalus požiūris į gyvenimą ir savo veiksmus, apgailestavimas ir savo silpnumo pripažinimas, kuris sėmėsi stiprybės iš nepajudinamo pasitikėjimo savo genialumu. Nutraukęs ryšius su gimtosios Ispanijos menine bendruomene, Dali pareiškė, kad siurrealizmas yra jis, ir jis neklydo. Šiandien pirmas dalykas, kuris ateina į galvą susitikus su žodžiu „siurrealizmas“, yra menininko vardas.

Pasikartojantys simboliai

Dali savo paveiksluose dažnai naudojo pasikartojančius simbolius, tokius kaip laikrodžiai, kiaušiniai ar timpai. Kritikai ir meno istorikai negali paaiškinti visų šių elementų reikšmės ir paskirties paveiksluose. Gali būti, kad daiktai ir vėl ir vėl pasirodantys objektai sieja paveikslus vienas su kitu, tačiau egzistuoja teorija, kad Dali juos panaudojo komerciniais tikslais, kad padidintų dėmesį ir susidomėjimą savo paveikslais.

Kad ir kokie būtų motyvai naudoti tuos pačius simbolius skirtingos nuotraukos, menininkas kažkodėl juos pasirinko, vadinasi, jie ir turėjo slapta prasmė jei ne taikinys. Vienas iš šių elementų, pereinantis iš drobės į drobę, yra „ilgakojai“ drambliai su obelisku ant nugaros.

Pirmą kartą toks dramblys pasirodė paveiksle „Sapnas, kurį sukėlė bitės skrydis aplink granatą, sekundę prieš pabudimą“. Vėliau buvo nutapytas Salvadoro Dali paveikslas „Drambliai“, kuriame jis pavaizdavo du tokius gyvūnus. Pats menininkas juos pavadino „Berninio drambliais“, nes vaizdas buvo sukurtas veikiant sapnui, kuriame Berninio skulptūra vaikščiojo popiežiaus laidotuvių procesijoje.

Salvadoras Dali, „Drambliai“: paveikslo aprašymas

Nuotraukoje du drambliai neįtikėtinai ilgomis ir plonomis kojomis vaikšto dykumos lyguma vienas kito link raudonai geltono saulėlydžio dangaus fone. Viršutinėje paveikslo dalyje danguje jau šviečia žvaigždės, o horizontą vis dar apšviečia ryški saulės šviesa. Abu drambliai nešioja popiežiaus atributiką ir yra padengti tais pačiais kilimais, dera prie pačių dramblių. Vienas iš dramblių nuleido kamieną ir galvą ir eina iš vakarų į rytus, kitas eina link jo, pakeldamas kamieną.

Vaizdo įrašas: Salvadoro Dali paveikslai

Salvadoro Dali paveikslas „Drambliai“ priverčia viską, išskyrus pačius gyvūnus, nuskęsti ir ištirpti ryškioje saulėlydžio šviesoje. Prie dramblių kojų yra kontūrai žmonių figūros einant link jų – jų šešėliai pailgi beveik taip pat groteskiškai kaip dramblių kojos. Viena iš figūrų primena vyro siluetą, kita – moters ar angelo. Tarp žmonių figūrų fone – permatomas namas, apšviestas besileidžiančios saulės spindulių.

Salvadoro Dali simbolika

Salvadoro Dali paveikslas „Drambliai“ atrodo paprastesnis nei daugelis kitų, nes jame nėra gausu elementų ir yra padaryta siauroje ir gana tamsioje spalvų paletėje.

Simboliai, be pačių dramblių, yra:

kruvinas saulėlydis;
permatomas namas, labiau panašus į paminklą;
dykumos kraštovaizdis;
bėgimo figūrėlės;
dramblių „nuotaika“.

Daugelyje kultūrų drambliai yra galios ir įtakos simboliai, galbūt tai ir patraukė didįjį egoistą Dali. Kai kas Berninio dramblių pasirinkimą sieja su religijos simboliu, tačiau greičiausiai ypatinga skulptūros trauka siurrealistui Dali yra ta, kad Berninis ją sukūrė nematęs tikro dramblio nė kartą gyvenime. Paveiksle esančios ilgos, lieknos dramblių kojos kontrastuojamos su jų mase ir stiprumu, sukuriant iškreiptą, dvigubą jėgos ir galios simbolį, besiremiantį sustingusia struktūra.

Salvadoras Dali buvo menininkas, turintis nežmonišką fantazijos polėkį ir unikalią vaizduotę. Ne visi supranta jo paveikslus, o konkretų, faktinį paaiškinimą gali pateikti tik nedaugelis, tačiau visi sutinka, kad kiekvienas ispanų siurrealisto paveikslas vienaip ar kitaip atspindi tikrovę, kurią menininkas jį suvokė.

Salvadoro Dali paveikslas „Drambliai“ yra puikus siurrealistinės istorijos pavyzdys. Tai sukuria tikrovę, kuri primena svetimą planetą ar keistą sapną.

Dėmesio, tik ŠIANDIEN!

Ekscentriškas, jaudinantis siurrealistas Dali savo paveiksluose ne kartą atsigręžė į dramblių temą. Kažkodėl jie jam kėlė nerimą. Jis turėjo „Gulbes...“ su drambliais, Šv. Antano pagunda, o tada 1948 m. buvo Salvadoro Dali paveikslas „Drambliai“.

Dali asmenybė

Trumpai tariant, šio sudėtingo žmogaus neįmanoma apibūdinti, bet galima pateikti vaizdo kontūrą. Jis užaugo kaip labai kaprizingas ir nevaldomas vaikas. Jau vaikystėje jis turėjo baimių ir įvairių kompleksų, kurie trukdė lygiai gyventi tarp vaikų. Jis studijavo tapybą meno mokykla o paskui San Fernando akademijoje.

Baigęs studijas persikėlė į Paryžių, kur pradėjo kurti savo siurrealistinį stilių. Tačiau kelionė į Italiją jį džiugina Renesanso epochos darbais. Jis užpildo paveikslėlius tikroviški vaizdai, bet įveda į juos savo neįtikėtinas fantazijas.

Italija ir jos įtaka Dali kūrybai

Taip 1937 metais gimė Salvadoro Dali paveikslas „Drambliai“, tiksliau, tai „Gulbės, atspindinčios dramblius“. Jame vaizduojamos gulbės, kurios, sėdinčios ant ežero kranto, kartu su medžiais atsispindi vandenyje.

Būtent gulbių kaklai ir sparnai sudaro dramblių figūras. Medžiai užbaigia paveikslą, virsdami dramblių kūnais ir galingomis kojomis. Ši nuotrauka yra apversta. Jei atidžiai pažvelgsite, gulbės pavirs drambliais. Fone katalonų peizažas. Jo spalva – ugningos rudens spalvos. Salvadoro Dali paveikslas „Drambliai“ bus nutapytas vėliau. Menotyrininkai jame randa D. Bernini įtaką. Ir pats menininkas neatsisakė, kad jį įkvėpė didžiojo baroko stiliaus kūrėjo skulptūra: dramblys, ant nugaros nešantis obeliską. Šį galios ir viešpatavimo simbolį turi ir Salvadoro Dali paveikslas „Drambliai“. Tik jame nėra nė lašo akademiškumo ir realizmo.

Salvadoras Dali, „Drambliai“: paveikslo aprašymas

Pirmą kartą Dali gyvendamas Amerikoje piešė dramblius plonais, kaip muses. Šie drambliai pasirodo moters sapnuose.

Kitas kūrinys, kuris pasirodė Salvadorui Dali su plonakojais drambliais, yra Šv. Antano pagunda. Nelaimingasis Antanas dykumoje bando pabėgti nuo demoniškų vizijų apie baisius dramblius, augantį žirgą, pusnuogę gražuolę, gindamasis malda ir kryžiumi.

Salvadoras Dali po pasaulinio karo matė ir kitų haliucinacijų. „Drambliai“ ant kojų užrašyti ant kraujo raudonumo, tarsi išsiliejęs kraujas, fone, kuriame menininkas įterpė savo kraštovaizdį. Gimtasis miestas Norėdamas visiems priminti, kad ir kas nutiktų, niekada neturėtumėte pamiršti, iš kur esate. Visiškai neaišku, ar tai saulėlydis, ar saulėtekis.

Drambliai neužpildo paveikslo erdvės. Jis tyčia tuščias. Kiekvienam žiūrovui suteikiama teisė įsivaizduoti, ko jis nori. Tačiau toks laukinis fantazijos polėkis, kaip ir autoriaus, – toli gražu ne kiekvienam.

Du gyvūnai juda vienas kito link. Jų kojos plonos, trapios, beveik nematomos, kelių sąnarių, kaip ir vorų. Kaip visada, Dali turi erotiškumo elemento. Jų plonos kojos yra troškimo kojos. Abu turi gerai matomus falus. Atrodo neįtikėtina, kaip tokios kojos gali išlaikyti savo kūną su apkrova. Dali drambliai yra sąmoningas tikrovės iškraipymas, nes neatitinka gravitacijos dėsnių. Jie sukuria fantominės tikrovės pojūtį.

Gyvūnai nuklysta į užmarštį lygiame dykumos paviršiuje neįtikėtiname aukštyje. Vienas pakėlė bagažinę, kitas nuleido. Vienas vis dar linksmas ir džiaugiasi gyvenimu, kitas jau pavargęs ir sustojęs. Tarp jų vos įžiūrimos dvi miniatiūrinės vyro ir moters figūrėlės kaip tęsinio simbolis. Žmonija po baisaus karo, nusinešusio milijonus gyvybių.

Sunku suprasti, ką menininkas norėjo pasakyti. Geriausiai tai pasakė pats: „Tapau paveikslus, kurie verčia mirti iš džiaugsmo, kuriu dalykus, kurie mane giliai sujaudina, ir stengiuosi juos pavaizduoti nuoširdžiai“.

Sukūrimo metai: 1948 m

Drobė, aliejus.

Originalus dydis: 61×90 cm

privati kolekcija, JAV

drambliai– ispanų menininko Salvadoro Dali paveikslas, parašytas 1948 m.

Du drambliai, einantys vienas prie kito ant polių saulėlydžio fone. Pirmą kartą tokį dramblį dailininkas pavaizdavo paveiksle Sapnas, kurį sukėlė bitės skrydis aplink granatą sekundę prieš pabudimą.

Salvadoro Dali paveikslo „Drambliai“ aprašymas

Šią drobę menininkas parašė XX amžiaus viduryje, kur 2005 m Dar kartą pasirodė dramblio vaizdas, kuris pirmą kartą pasirodė prieš žiūrovą paveiksle „Svajonė“. Šio tipo siurrealistinis dramblys pasirodo daugelyje Dali kūrinių. Tokio dramblio atvaizdas gavo specialų pavadinimą – „Berninio dramblys“, „Minervos dramblys“, gyvūno atvaizdas ilgomis plonomis, tarsi lūžtančiomis kojomis, kurių nugaroje puikuojasi obeliskai ir kiti popiežiaus atributai. .

Menininkas įkvėpimo sėmėsi iš kūrinio garsus skulptorius Bernini, vaizduojantis panašų dramblį su obelisku. Publika sutinka, kad paveikslas gali neturėti konkrečios reikšmės, o atspindėti vaizdų, kurie kadaise sukrėtė Dali. Daugelis visiškai nesupranta paveikslo prasmės ir to, ką menininkas bandė perteikti, tačiau faktas yra tas, kad bet kuris jo paveikslas buvo susijęs su Dali gyvenimo įvykiais.

Prieš mūsų akis iškyla visiškai neįtikėtinas ir fantastiškas vaizdas! Matome tamsiai raudoną saulėlydį. Įjungta priekinio plano vaizduojami gigantiški „Minervos drambliai“. Taip pat galima daryti išvadą, kad veiksmas vyksta dykumoje: paveikslas padarytas šiltomis raudonomis ir geltonomis spalvomis, tolumoje matomos smėlio kalvos.

Du drambliai eina vienas prie kito ilgomis kojomis ir neša sunkią naštą. Atrodo, kad dar šiek tiek – ir jiems kojos nulūš nuo nepakeliamo krūvio. Iš pirmo žvilgsnio atrodo, kad drambliai yra vienas kito atspindžiai, tačiau pažvelgę atidžiau matome, kad vieno iš jų kamienas nukreiptas žemyn, galva nusvirusi. Atrodo, kad gyvūnas yra liūdnas, visas jo vaizdas rodo mums liūdesį. Kito kamienas nukreiptas į viršų: šis dramblys, skirtingai nei pirmasis, simbolizuoja džiaugsmą.

Nepaisant to, kad paveikslas yra prisotintas siurrealizmo dvasios ir neįsivaizduojamo autoriaus vaizduotės skrydžio, jį suprasti nėra sunku.

Salvadoras Dali „Drambliai“ (1948 m.)
Drobė, aliejus. 61x90 cm
Privati kolekcija

Ispanijos menininko Salvadoro Dali paveikslas „Drambliai“ nutapytas 1948 m. Paveiksle „Sapnas“ pirmą kartą pavaizduotas tipiško įvaizdžio dramblys. Mitinio dramblio atvaizdas su Ilgos kojos ir su obelisku ant nugaros, kuris yra daugelyje Dali paveikslų, tai yra "Berninio dramblys" arba, kaip jis dar vadinamas "Minervos dramblys", nešantis popiežiaus atributus ir obeliskus.

Daugybė Dali dramblių vaizdų įkvėpta Gian Lorenzo-Bernini skulptūros – dramblio su obelisku ant nugaros. Gal būt, Šis paveikslėlis neneša tam tikra prasmė, bet užpildytas kažkada matytais elementais. Tai labai sukrėtė menininką dėl įvairių priežasčių. Daugeliui meno žinovų sunku suprasti paveiksle pavaizduotą fragmentą, tačiau bet koks absurdas yra menininko gyvenimo fakto fragmentas.

Paveikslėlyje pavaizduoti du drambliai ant kojų – poliai saulėlydžio fone. Saulėlydžio spalvų schema pagaminta ryškiomis spalvingomis spalvomis, sklandžiai pereinant nuo ryškių oranžinė spalva iki švelniai geltonos spalvos. Po šiuo nepaprastu dangumi yra dykuma, tolumoje su matomomis smėlio kalvomis.

Dykumos paviršius lygus, lyg nejaustų vėjo. Ant jo vienas kito link yra du drambliai ant labai aukštų ir plonų kojų su obeliskais ant nugaros. Atrodo, kad nuo pirmo žingsnio kojos gali susilenkti dėl didelio dramblio svorio. Vieno dramblio kamienas nukreiptas į viršų, sukuriantis džiaugsmo įspūdį, o kitas kabo žemyn, tarsi gyvūno galva, suteikdamas liūdesio ir liūdesio vaizdą. Jie, kaip ir drambliai, padengti pilkais raštuotais kilimais.

Žemiau po dramblių kojomis – du žmonių siluetai su pailgais šešėlių atspindžiais. Vienas, vizualiai panašus į stovintį vyrą, o kitas, bėgantis iškėlęs rankas, primena moteriškas vaizdas. Paveikslo centre neįprasto įvaizdžio namo kontūrai. Drobė parašyta siurrealizmo stiliumi su nevaržomu menininko vaizduotės polėkiu. Nepaisant iškraipytos formos pateikimo stiliaus, vaizdas yra aiškus visiems.

Tai turbūt vienas iš labiausiai žinomi vaizdai, sukurtas Dali – dramblys ant ilgų kelių sąnarių voro kojų, kuris kartojasi nuo paveikslo prie paveikslo. Pavyzdžiui:

Manau, kad sužinojau šio dramblio kilmę. Kalbame apie populiarią viduramžių bestiariumų legendą, pagal kurią dramblys neturi kojų sąnarių, todėl miega atsirėmęs į medį, o nukritęs nebegali pats pakilti ().

Dramblio ypatumas toks: krisdamas jis negali atsikelti, nes neturi kelių sąnarių. Kaip jis krenta? Kai nori miego, jis atsiremia į medį ir miega. indėnai (parinktis sąrašuose: medžiotojai). žinodami apie šią dramblio savybę, jie eina ir šiek tiek pjauna medį. Dramblys ateina. atsiremti, o kai tik jis priartėja prie medžio, medis nukrenta kartu su juo. Nukritęs jis negali atsikelti. Ir jis pradeda verkti ir rėkti. Kitas dramblys išgirsta ir ateina jam padėti, bet negali pakelti nukritusio. Tada šaukia abu, ateina kiti dvylika, bet jie irgi negali pakelti nukritusio. Tada jie visi kartu rėkia. Juk ateina mažas drambliukas, pakiša savo kamieną po drambliu ir paima.
nuosavybė mažasis drambliukas tai: jei kur nors padegsi jo plaukus ar kaulus, nei demonas, nei gyvatė ten neįeis ir jokio kito blogio ten nenutiks.
Interpretacija.
Kaip interpretuojamas Adomo ir Ievos paveikslas: kol Adomas ir jo žmona buvo dangiškoje palaimoje prieš nusidėdami, jie dar nežinojo santykiavimo ir negalvojo apie sąjungą. Bet kai moteris valgė nuo medžio, tai yra protinių mandragorų, ir davė savo vyrui, Adomas pažino savo žmoną ir pagimdė Kainą bloguose vandenyse. Kaip sakė Dovydas: „Išgelbėk mane, Dieve, nes mano sielos vandenys atėjo“.
Ir atėjęs didysis dramblys, tai yra Įstatymas, negalėjo pakelti kritusio. Tada atėjo 12 dramblių, tai yra pranašų veidas, ir jie negalėjo jo pakelti. Juk atėjo protinis dramblys, arba Kristus Dievas, ir pakėlė nuo žemės nukritusįjį. Visų pirma tapo mažiausiu iš visų, „Jis nusižemino, priimdamas vergo pavidalą“, kad išgelbėtų visus

Kadangi Dali savo metodą apibūdina kaip „paranojišką kritišką“, visiškai logiška, kad jis dramblio kojose nubrėžia DAUG jungčių („bet aš netikiu jūsų bestiariumi ir jo teologija!“). Ir visiškai suprantama, kodėl Antonijų puola ne tiek nuogos moterys (kaip pirminėje tradicijoje), o drambliai ant kelių sąnarių kojų: gundomas ne momentinis kūno troškimas, o patys tikėjimo pagrindai. Kuris iš tikrųjų yra ir baisesnis, ir juokingesnis. XX amžiaus „protinis dramblys“ jau pats savaime skamba gana juokingai, bet ir baugiai (plg. „Heffalump“ – dar vienas proto dramblys, viliojantis Mikę Pūkuotuką ir Paršelį).
Atrodo, kad Dali apskritai mėgo šaipytis iš scholastinės tradicijos, nes jo „Didysis masturbatorius“ yra ne kas kitas, o aristoteliškasis proto variklis, kuris mąsto pats.
PS: atminkite, arklio kojų anatomija normali, jos tiesiog neproporcingai pailgos.

Vienas is labiausiai žymūs atstovai siurrealizmas - Salvadoras Dali buvo ne tik iškilus tapytojas ir grafikas, bet ir skulptorius, savo kūrinius kūręs tik iš vaško. Jo siurrealizmas visada buvo arti drobės, jis pasitelkė trimatį sudėtingų vaizdų vaizdą, kuris vėliau buvo jo paveikslų pagrindas.

Kolekcininkas Izidras Clotas, kadaise iš menininko pirkęs savo vaškines figūras, užsakė bronzos liejinius. Netrukus originalių bronzinių skulptūrų kolekcija sukėlė ryškumą pasaulio mene. Daugelis Dali skulptūrų vėliau buvo daug kartų padidintos ir tapo ne tik muziejų salių, bet ir daugelio pasaulio miestų aikščių puošmena.

Salvadoro Dali muziejus Paryžiuje

Paryžiuje, Monmartre, yra visas muziejus, skirtas šiam genialui Ispanijos menininkas. Didžiausi darbai praėjusį šimtmetį sukurti menai kelia nuoširdų visuomenės susidomėjimą ir negali palikti abejingo nė vieno žiūrovo: kelia arba pasigėrėjimą, arba pasipiktinimą.

Laiko šokis I

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/219414890.jpg" alt=" siurrealistinis Salvadoro Dali fortepijonas. | Nuotrauka: dolzhenkov.ru." title="Siurrealistinis Salvadoro Dali fortepijonas. | Nuotrauka: dolzhenkov.ru." border="0" vspace="5">!}

Išskirtiniai objektai ir formos įkvėpė menininką sukurti daug unikalių siurrealistinių vaizdų. Šioje skulptūroje meistras medines fortepijono kojeles pakeitė šokančiomis grakščiomis moteriškomis kojomis. Taip jis instrumentą atgaivino ir pavertė mėgavimosi objektu muzikai ir šokiui vienu metu. Ant fortepijono dangčio matome siurrealistinį Mūzos vaizdą, bandantį pakilti aukščiau realybės.

Kosminis dramblys.

Salvadoras Dali taip pat atsigręžė į dramblio atvaizdą tapyboje, ką liudija drobė „Šv. Antano pagunda“, o skulptūroje ne kartą – „Kosminis dramblys“, „Džiaugiantis dramblys“. Tai bronzinė skulptūra vaizduojamas žygiuojantis dramblys plonomis ilgomis kojomis per kosmosą ir nešantis obeliską, simbolizuojantį technologijų pažangą. Galingas kūnas ant plonų kojų, pasak autoriaus sumanymo, yra ne kas kita, kaip „Praeities neliečiamumo ir Dabarties trapumo kontrastas“.

Siurrealistinis Niutonas

Savo darbe didysis ispanas ne kartą kreipėsi į Niutono asmenybę, kuri atrado dėsnį gravitacija, tokiu būdu pagerbdamas didįjį fiziką. Visose Dali sukurtose Niutono skulptūrose nepakeičiama detalė yra obuolys, dėl kurio buvo padarytas puikus atradimas. Dvi didelės nišos skulptūroje simbolizuoja užmarštį, nes daugelio žmonių suvokimu Niutonas yra tik puikus vardas, neturintis sielos ir širdies.

paukštis žmogus

pusiau žmogus paukštis, ar pusiau žmogus paukštis". Sunku nustatyti, kuri iš šių dviejų dominuoja, nes žmogus ne visada yra toks, koks jis atrodo. Autorius nori palikti mums abejonių – tai jo žaidimas.

angelo vizija

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/000dali-0015.jpg" alt=" Moteris dega. Autorius: Salvadoras Dali. Nuotrauka: dolzhenkov.ru." title="Moteris užsidegusi.

Dviejų idėjų manija: aistros liepsna ir moteriškas kūnas su slaptais stalčiais, kuriuose saugomos kiekvienos moters paslaptys, aiškiai pasireiškė Salvadoras Dali siurrealistinė skulptūra"Moteris dega" Po liepsna menininkė turėjo omenyje visų moterų – dabarties, praeities ir ateities – pasąmoningą ilgesį ir ydas, o stalčiai simbolizuoja sąmoningą kiekvienos iš jų slaptą gyvenimą.

Sraigė ir angelas

Siurrealistinis karys.

Siurrealistinis karys.
Siurrealistinis Dali karys simbolizuoja visas pergales: tikras ir metafizines, dvasines ir fizines.

Pagarba Terpsichorei

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/000dali-0009.jpg" alt=" Kosminė Venera. Autorius: Salvadoras Dali. | Nuotrauka: dolzhenkov.ru." title="Kosminė Venera.

Ši skulptūra dar vadinama „grožiu be galvos ir galūnių“. Šiame kūrinyje menininkė dainuoja apie moterį, kurios grožis laikinas, trumpalaikis ir greitai gendantis. Veneros kūną kiaušinis padalija į dvi dalis, o tai sukuria fantastišką skulptūros nesvarumo įspūdį. Pats kiaušinis yra simbolis to, kad moters viduje yra visas nežinomas pasaulis.

Arklys po laiko balnu

Vaizdas alsuoja ekspresija, amžinu nenutrūkstamu judėjimu, originalia laisve ir nepaklusnumu žmogui.".!}

Kosminis raganosis

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/000dali-0013.jpg" alt=" Šventasis Jurgis ir drakonas. Autorius: Salvadoras Dali. | Nuotrauka: dolzhenkov.ru." title="Šventasis Jurgis ir drakonas.

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/219416024.jpg" alt="Salvadoro Dali siurrealizmas. | Nuotrauka: dolzhenkov.ru." title="Salvadoro Dali siurrealizmas. | Nuotrauka: dolzhenkov.ru." border="0" vspace="5">!}