Apžvalga: Forumo baleto ir operos baleto fojė. Moderatorius piktas Asmeninė geros formos palaikymo paslaptis

Nedažnai susitinkate su bendraminčiu, norėdami aptarti dominančią temą, pabendrauti apie tai, kas įdomu abiem. O kaip gerai, kad internetas vienija žmones, kuria teminės grupės ir forumai...

Domina plakatas Didysis teatras aš ilgam laikui buvo neapsisprendęs pirkti bilietą į spektaklį. Ir staiga paskambino kolega – forume parduoda vieną bilietą tik į šį spektaklį pigiau.

Tau reikia? ji klausia.

Apie forumą

Baletas ir opera – forumas operos ir baleto mylėtojams.

Interneto portalas siūlo gyvo bendravimo galimybę – naujų spektaklių aptarimą, bilietų pirkimą ir pardavimą (privačiai, iš rankų į rankas dėl, pavyzdžiui, ligos ar ko nors kito).

Įjungta Šis momentas Baleto forumas gyvuoja jau 18 metų. Daug laiko, tiesa? Per šį laiką portalas aktyviai vystosi, čia atsiranda naujų narių – bendras lankytojų skaičius nuolat didėja.

Sąsaja

Standartinis forumo dizainas iškart džiugina - jokių sunkumų, viskas paprasta ir patogu.

Yra pasiūlymas registruotis – iš tikrųjų, jei atėjote vieną ar du kartus tik pasižiūrėti ir perskaityti forumo temas, tuomet galite ir neregistruoti. O jei ketini čia, taip sakant, įsikurti, tai be registracijos neveiks.

Manau, kad geriausia registruotis iš karto – tokiu atveju tampa įmanoma mėgautis visais šio forumo privalumais. Taigi, po registracijos procedūros atsiranda galimybė palikti žinutes ir asmeniškai nurašyti šio forumo autorius. Taip kolega man išpirko pigų bilietą tik į spektaklį, kurio taip norėjau.

Registracija

Vos pora minučių – ir aš tapau tikru šio forumo gyventoju.

Registruotis čia paprasta: sugalvokite sau vardą, įveskite adresą El. paštas, nurodyti kai kuriuos duomenis ir viską sutvarkyti slaptažodžiu. Veikia dvi minutes, ne daugiau.

Baleto ir operos baleto fojė

Tai aukščiausia forumo tema, ji taip pat pati svarbiausia. Yra daug temų, kurios yra svarbiausios. Ir būtent čia pradedantysis turėtų pasidomėti, kokios elgesio taisyklės čia priimtos ir jų griežtai laikytis, ir, žinoma, čia galima gauti atsakymus į neatidėliotinus klausimus, parduoti, nusipirkti ar išsikeisti pelningą bilietą. .

Pagrindinės taisyklės

Taisyklių rinkinys, kurio turi laikytis kiekvienas registruotas vartotojas.

Reikalavimai yra standartiniai: mandagus bendravimo būdas, jei yra nukrypimas nuo nurodytos temos, tai turi vykti priimtinose ribose. Jei pokalbis nukeliavo toli, svarbu paprašyti moderatoriaus perkelti pokalbį į kitą – esamą – giją arba sukurti naują.

Politiniais, religiniais ir kitais klausimais galima kalbėti tik baleto ir operos spektaklių kontekste.

Neleistini beprasmiai pranešimai, nepagrįsta kritika, beprasmiška konfrontacija, taip pat šiurkštumas, įžeidinėjimai ir pašaipos.

Man ši tema auksinė, nes čia galima rasti daug dalykų, kurie įdomūs tikram baleto gerbėjui (muzikinės fojė temoje tas pats galioja ir muzikai).

Kiekvienas pataria savo nuožiūra, ką galite perskaityti apie savo mėgstamą meno rūšį.

Mėgstamiausia ir daugelio paklausta tema – čia bilietą galima įsigyti perpus pigiau. O jei jau nusipirkai pats, bet negali eiti, gali iš karto parduoti. Labai patogu, ši tema man padėjo ne kartą ir tokiu būdu pavyko nemažai sutaupyti nuo pirkinių šioje dalyje.

Rugpjūčio 3 dieną iš forumo „Draugai“ buvo pašalintas straipsnis „Triumfuojantis sugrįžimas į Bolšojų“. didelis baletas“, moderatorius su formuluote „Tai ne straipsnis, o gerbėjo, turinčio prastą rusų kalbą ir mąstymo stoką, sąmonės srautas“.
Tai nenuostabu, nes straipsnyje buvo pateikti vertinimai, kurie buvo diametraliai priešingi tiems, kuriuos pats moderatorius išsakė birželio mėn. jubiliejinis koncertas Rusų baleto akademija Didžiajame teatre 2018 m. birželio 19 d. Forume yra speciali „ARB“ gija, bet joje jau pusantro mėnesio neatsirado nė vieno nuoseklaus teiginio. Moderatoriaus įrašas buvo paskelbtas baleto 271 gijoje, skirtoje tai, kas vyksta Didžiajame teatre. Rimta diskusija šioje temoje įsiplieskė po Makharo Vazievo interviu „Rossiyskaya Gazeta“. Ginčo dalyvius ypač sujaudino klausimas dėl galimo Tsiskaridze direktoriaus posto. Ir tada prasidėjo faktų iškraipymai ir iškraipymai. Po Nikolajaus Tsiskaridzės pastabos apie sėkmingą rektoriaus pareigų atlikimą sekė pastaba: „Taigi du trečdaliai dėstytojų liko Akademijoje. Jie padarė tai sėkmę“. Bet atsiprašau, jei liko du trečdaliai, tada paaiškėja, kad vienas trečdalis metė! Tačiau per Tsiskaridze rektoratą akademiją paliko tik vienas dėstytojas, kuris aiškiai netraukia šio „trečdalio“. Į mano pastabas apie neteisingumą vienintelis atsakymas yra „kaip sunku su tavimi kalbėtis“.
Faktų iškraipymai šiame forume man nėra naujiena, tačiau pagrindinio moderatoriaus Michailo Aleksandrovičiaus nebuvimas diskusijoje stebina ir kelia nerimą. Paprastai jis labai greitai reaguoja į bet kokį Tsiskaridzės ar Akademijos paminėjimą. Netoleruoja teigiami atsiliepimai. Tai dar labiau stebina, nes nuo pat Didžiojo baleto draugų forumo organizavimo Nikolajus Tsiskaridze padėjo „išplisti“ šią svetainę, taip pat paskaitas apie baletą Bakhrušino muziejuje. Tačiau laikui bėgant jis tapo Michailo Aleksandrovičiaus priešu. Nuo 2013 metų sausio asmeniškai diskusijoje su juo stebėjau, kaip anksčiau garbingas forumas virsta menininko persekiojimo įrankiu.
Mano „krikštynos“ įvyko po naujametinių „Spragtukų“ 2012-12-31 ir 2013-01-02. Pasakojimas apie spektaklius, kuriuose šoko Nikolajus Maksimovičius ir jo mokinė Anželina Voroncova, sukėlė nuobodžią diskusiją apie sukimosi ratą pas de deux kode, kuris buvo pastatytas Vladimirui Vasiljevui (kairiarankei) iš kairės kojos, tačiau šokėjai buvo dešiniarankiai, susitarę su Grigorovičiumi, stovėjo scenos kampe, kol partneris atliko ratą. Perėjome visus atlikėjus, išsiaiškinome, kas „sukosi“ į kairę, o kas stovi. Suko kairiarankiai - Vasiljevas, Gudanovas, Gordejevas. Stojalojus Muchamedovas, Lantratovas ir Ovčarenka. Visas sūrio boras užsidegė dėl to, kad liudijau apie Tsiskaridze ratą kairėje. Vaizdo įrašas patvirtino mano teisingumą, o vienas iš dalyvių Amaliris sušuko: „Taigi Tsiskaridze gali ir į dešinę, ir į kairę?

Taip išėjo. Labai nemalonu šokėjos nekenčiantiems. Todėl diskusija užsitęsė daugybę puslapių, o galiausiai Michailas Aleksandrovičius kažkaip ją išvertė į Grigorovičiaus ir Neumeierio choreografijos palyginimą. Netrukus prie mūsų prisijungė ir baleto žinovė Natalija Zazulina. 2013 metų sausio 16-17 dienomis turėjome labai įdomų pokalbį.
Jau tada mane perspėjo atsitraukimas nuo „Spragtuko“ temos iki Grigorovičiaus. Baigėme aptardami aukso amžių. Tada supratau, kad tai yra tipiška temos „plepėjimo“ technika, kai nežinai, kaip „nupjauti“ priešininką.
Kita diskusija mūsų laukė po „Miegančiosios gražuolės“ 2018-03-16. Mano ginčo su Michailu Aleksandrovičiumi tema buvo pagarsėję dvigubi surinkimai, kuriuos, jo nuomone, šokėjas padarė neteisingai, tačiau jis nepaaiškino, kokia buvo klaida. Kiekvieną kartą parodydamas mano argumentų silpnumą ir niūrumą. Visa grupė forumo dalyvių Tamura, Leshaa, I.B.A, Aleksandras Jakovlevas bandė įrodyti tai, kas neįrodoma, būtent, kad Tsiskaridze yra „vidutiniškas šokėjas“. Na, natūraliai kyla klausimas, ką tada jame įžvelgė Grigorovičius ir Petitas, Forsaitas ir Vildonas? Kaip meno žmonės jį nominavo ir apdovanojo Auksinėmis kaukėmis, Valstybinės premijos ir padarė jauniausią liaudies menininkas Rusijai 27?
Ginčytis buvo visiškai neįmanoma, nes temą vėl nuleido į šalį, šį kartą įvairūs Miegančiosios gražuolės leidimai. Su Amaliris ir kitais analizavome Gerdto atlikimą, Sergejevo versiją, išsiaiškinome variacijų trukmę, prisiminėme rankraščius iš Harvardo. Žodžiu, jei tik nekalbant apie plojimus, kuriais publika apdovanojo žinomą šokėją.
Anot debatų, Artemas Ovčarenka jau seniai pranoko savo mokytoją. To įrodymą, pasak Leshaa, parašė publika ....eilėraščiai. Taip Artemas įkvepia savo gerbėjus. Niekas nerašo eilėraščių apie Tsiskaridze, tik prozą ir gedulingus „Bravo“ šūksnius. Ir manęs paprašė sukurti sonetą apie Nikolajų Maksimovičių. Tada atskubėjo Michailas Aleksandrovičius ir paskelbė, kad pereina prie kitos temos.
Tačiau nuostabiausia ir juokingiausia nutiko gegužės-birželio mėnesiais. Kazanėje atidarytas dar vienas Nurejevo festivalis. Tsiskaridzę forumo dalyviai apkaltino dėl vienintelio pasirodymo Vakaruose Nurejevo „La Bayadère“ praėjusiame amžiuje. Tą turėjau ištaisyti jau XXI amžiuje. Jie ginčijasi, bet negali sužinoti datų. Žinovai. Be to, 2009 m. Tsiskaridze puikiai sušoko Nurijevo „Spragtuką“ Didžiojoje operoje. Reikia pažymėti, kad garsioji prancūzų teatras leidžia savo scenoje šokti tik prancūzų absolventams. Išimtis buvo padaryta unikaliam šokėjui iš Rusijos.
Tsiskaridze atvyko į Kazanę su savo mokine Angelina Voroncova šokti Žizel. Tai buvo unikalus įvykis ne tik kazaniečiams, kurie ištaigingai porai dvidešimt minučių plojo. Tai buvo priešpaskutinė Žizel ir vienintelė, kurioje jis šoko su Angelina. Visi, Daugiau likimo nesuteikė jiems progos. Todėl kiekvienas kadras, kiekviena nuotrauka iš to festivalio yra tokia vertinga.

Atidžiai stebėjau visus leidinius, vaizdo įrašus, TV naujienas ir talpinau į totorių akademinis teatras“. Ji rašė ne tik apie Tsiskaridze, bet ir apie Jevgenijos Obrazcovos, Valerijaus Gergijevo pasirodymus. Tada apie iškilmingą koncertą, kurį vedė Tsiskaridze. Ši tema buvo populiariausiose forumo naujienose, per kelias dienas peržiūrėta dvidešimt tūkstančių. Tai išmušė iš savęs Michailą Aleksandrovičių ir jis nuolat priekaištavo man dėl „dūmų tikrintuvų“. Nurejevo festivalio tema jam tapo savotišku raudonu skuduru. Atrodė, kad jis ginčijasi su Rudolfu Nurejevu. Dabar jis pašalino daugelį savo pastabų. Skaitytojai taip pat dėkojo už įdomią medžiagą apie premjeras teatre, filmus ir parodas apie Nurejevą. Ką Nurijevas blogo padarė Michailui Aleksandrovičiui?
Tačiau Tsiskaridzės nekentėjai nenurimo. Nenoriu kartoti to, ką jie rašė apie Angelinos debiutą. Toks nedorumas stebina.
Gegužės pabaigoje prasidėjo dar vienas festivalis, kuriame dalyvavo Tsiskaridze Vladikaukaze, „Apsilankymas Larisoje Gergijevoje“. Tema šiuo pavadinimu užpildyta įdomiausia medžiaga. Tsiskaridze pasirodymas kartu su Julija Makhalina Scheherazade, Marijos Guleghinos atvykimas, jų bendra lezginka su Nikolajumi Maksimovičiumi, užfiksuota akiratyje. Dalyviai apie viską skaitė su dideliu susidomėjimu. Ir tada aš gavau asmeninį Leshaa laišką su grubiu reikalavimu pašalinti Larisos Abisalovnos sveikinimus su Šiaurės Osetijos prezidento Tautų draugystės ordinu ir Marijos Guleghinos sveikinimus jos gimtadienio proga. Įniršęs Michailas Aleksandrovičius pagrasino uždaryti temą, tačiau savo grasinimo nesilaikė. matyt protingi žmonės patarė man ir Larisai Abisalovnai veltui neįsižeisti. Na, ir Marija Guleghina. Tema vis dar yra forume.

Ta beprotiška vasara Paskutinį kartą bandė atidaryti filialą "Angelina Vorontsova" apie sėkmingus jaunos balerinos debiutus jau Michailovskio teatre. Tačiau temą Michailas Adeksandrovičius pašalino su užrašu „Jūs dar nebuvote jos spektakliuose, o vaidmenų sąrašas niekam neįdomus“. Bet kai įeina kitais metais Angelinos debiutą Gulbių ežere tikrai aplankiau, neturėjau nė menkiausio noro pasidalinti įspūdžiais su šio forumo dalyviais. Kam? Išgirsite tik įnirtingą kritiką. Puikiai supratau, kad tai net ne apie mane, ne apie mano rusų kalbą ir ne apie mano mąstymą, o apie akivaizdžią pagrindinio forumo moderatoriaus nemeilę dviem personažams - Nikolajui Tsiskaridzei ir Angelinai Voroncovai. Tai pastebėjau ne tik aš, bet ir kiti dalyviai, pavyzdžiui, Gella, palikusi forumą, savo LiveJournal parašė nedidelę pastabą „Meilė pagal tvarką“. 2013 m. gegužę ji pavadino viską, kas tai yra, „Mikhsanas giria tuos, kuriems įsakyta, bet ir bara tuos, kuriems įsakyta“.
Dėl nenormalios situacijos iš forumo į draudimą nuolat buvo siunčiama Irina Mil, kurios įrašai apie jos lankytus pasirodymus buvo patys geriausi. Tačiau dėl nesutarimų su Michailu Aleksandrovičiumi jai buvo uždrausta savaitei ar net mėnesiui, tai yra, prieiga prie forumo buvo uždaryta. Kiek kartų mane nustebino jos stoicizmas ir ištvermė.
Forume pasirodydavau vis rečiau. 2015 metų birželį vėl ginčėmės su moderatore dėl Rusijos baleto akademijos diplominio spektaklio Kremliaus rūmuose. Jis nesutiko su mano žodžiu „surengė ovacijas“. Taigi jis buvo ten ir nepastebėjo šių plojimų, nors salė pakilo vieningai. 2015 m. birželio 30 d. ji forume paskelbė šį tekstą:
„Agrippina Jakovlevna Vaganova, kurios vardą išdidžiai nešioja Rusų baleto akademija, per savo gimtadienį gavo karališką dovaną iš savo rektoriaus - puikų diplominį spektaklį Kremliuje, kuriame dalyvavo. jaunų žvaigždžių kurie įkūnija Rusijos baleto ateitį.
Tai simboliška. Maskva apstulbusi, prislopinta, sužavėta. Kol rimtų baleto leidinių kritikai tyli, per miestą eina entuziastingas ūžesys. Komentarai superlatyvai forumuose, Facebook, Twitter, tiesioginiuose žurnaluose, kontaktinėse grupėse. Žiūrovai dalijasi įspūdžiais apie neeilinį įvykį balete ir kultūros sostinė. Visi supranta, kad kartu su 2015-ųjų abiturientais rektorius egzaminą laikė sostinėje. Jo atvykimas į akademiją prieš dvejus metus sukėlė daugybę klausimų apie gresiančią nesėkmę šiose pareigose. Abiturientų balius, nebijau šio žodžio, išsklaidė nelaimingųjų Kasandų prognozę. Tsiskaridze puikiais pažymiais išlaikė Rusijos baleto akademijos rektoriaus egzaminą. Jis parodė nepaprastus organizacinius sugebėjimus, surengė kelionę, į kurią jo pirmtakai nedrįso leistis beveik trisdešimt metų.
Dvejus metus vaizdo įraše stebėjau Anastasijos Lukinos, Renatos Šakirovos, Nikos Tskhvitaria talentų žydėjimą nuo vaidmens iki vaidmens, nuo paprasto iki sudėtingo. Tai vadinama teisinga įžanga į repertuarą, asmenybės apibrėžimu, tinkamo įvaizdžio paieška, tai yra, kas tinka Aurorai, o kas Laurencijai.
Atlikėjų pasirinkimas jaučio akimis. Neabejotina. Nepriekaištingas. Tačiau už jaunųjų balerinų sėkmės slypi didžiulis, kolosalus, titaniškas repeticijų darbas. Rektorius dienas ir naktis praleisdavo repeticijų patalpose. Vaganoviečiai, jo vadovaujami, užvaldė Maskvą. Tačiau maskviečiai džiaugėsi tokia miela nelaisve. Peterburgiečiai šoko su įkvėpimu, energijos srautai liejosi nuo scenos ir įkrovė gigantišką salę, kurios ne kiekvienas gali išjudinti.
Logiška išvada buvo ovacijos, kurios nesibaigė. Publika vėl skambino jauniesiems artistams. Bravissimo!"
Po kelių dienų, būtent 2015 m. liepos 4 d., Michailas Aleksandrovičius man ironiškai atsakė:
„Laiškai iš tolo apie Kremliaus šturmą ir užgrobimą, apie mielą nelaisvę ir šurmulį aplink Maskvą, apie rektoriaus egzaminą ir dovaną velionei Vaganovai. - visi šie tušti ir beprasmiai šūkiai, žinoma, nekelia jokių priekaištų.. Trečią kartą raginu sustoti ir neužtvindyti temos potvyniu.

Aš nerašiau apie 2017 m. Na, o kas nutiko 2018 m., Papasakota aukščiau. Ir kodėl tu pyksti?

Iš karto noriu perspėti, kad šis įrašas bus įdomus, o gal ir suprantamas tik Baleto ir operos bičiulių forumo lankytojams, jei tokie žmonės čia dar klaidžios.

Visų pirma, keli žodžiai apie priežastis, paskatinusias parašyti šį tekstą LiveJournal, o ne forume. Kadangi forumo moderatoriai yra liberalių pažiūrų žmonės, tai, kaip jau įprasta šioje aplinkoje, forumo dalyviai skirstomi į „baltus ir pūkuotus“, t.y. tie, kurie giria savo mylimus menininkus ir lyderius, ir tie „nešvarūs“, kurie turi kitokią pažiūrą ir nuomonę. Tuo pat metu jie veikia visiškai vadovaudamiesi Franco principu „Viskas skirta draugams, visa kita – įstatymas“. Bet ir tai nebūtų baisu, juk visai nesunku laikytis rašytinių forumo taisyklių. Bet, priklausydamas antrai dalyvių kategorijai, galiausiai susipainiojau moderatorių aiškinant šias taisykles.

Kai jie apliejo Tsiskaridzę purvu, kai jis buvo paskirtas ARB rektoriumi, vienas iš moderatorių paaiškino taisyklių dėl įžeidimo punktą. Pasirodo, forumo narių įžeidinėti negalima, nes. tai juos sutrikdo, o nedalyvaujantys gali, nes neskaito forumo. Pavyzdžiui, forume buvau ne kartą įžeistas, tačiau nė vienas iš šių dalyvių net negavo įspėjimo, o už pareiškimą: „Asylmuratova savaip įteikė Šapranui raudoną diplomą“ gavau draudimą dėl įrodymų trūkumo, nors Skaitydamas forumą kiekvieną dieną, net neturėjau laiko sužinoti, ko jie iš manęs reikalauja. Tada paaiškėjo, kad vieni dalyviai skleidžia spėliones, o tai draudžia taisyklės, o kiti – tik prielaidos, kad tai nedraudžiama. Kad negalima skleisti gandų, bet galima remtis kai kurių „siuvėjų-prižiūrėtojų“ nuomone.
Laikas pagaliau pareikšti savo nuomonę.

Pirma, Šapranas mokslus baigė ne vakar, o prieš penkerius metus. Jis buvo išleistas su didžiuliu pomėgiu, viešuoju ryšiu ir daugybe garantijų dėl savo žvaigždės ateities. Tuo pačiu metu ji niekada nesugebėjo įveikti savęs ir išeiti kaip Nikija diplomų spektaklyje. Bėgant metams ji pakeitė tris teatrus, visur būdama aukščiausiame ar aukščiausiame baleto hierarchijos lygmenyse, turėjo pilną carte blanche atitinkamos vadovybės, geriausių korepetitorių, patyrusių ir žinomų partnerių. Iš pradžių didelis kelias koncerte skambėjo fuete muzika, jubiliejus ARB, o rezultatas yra nesėkmė " Gulbių ežeras" ant scenos Mariinsky teatras, atliekama taip bejėgiškai, kad tikrai neperdėtume sakyti, kad bet kuris (tiesiogine to žodžio prasme) šviesulys, tiesiog per porą savaičių išmokęs judesių tvarką, šoks ne ką prasčiau.

Kiek žmonių patikės, kad greito progreso priežastis karjeros laiptai jaunas didelės įmonės ar visus užsakymus atkakliai žlugdančio banko valdybos pirmininkas yra tik jo potencialus genijus? Savo penkerių metų bandymais Shapran pati paliko tik du galimus tokio nuostabaus reiškinio paaiškinimus. Arba ARB dėstytojai, kurie dėstė Šapraną, yra tokie kvalifikuoti, kad gabaus studento negalėtų išmokyti bent jau vidutinio abituriento lygiu, arba ji tokia netinkama, kad net ARB dėstytojai su ja nieko negalėtų padaryti. Bet tada paaiškėja, kad tie patys mokytojai 9 metus negalėjo atpažinti šios nekompetencijos. Ar tai įmanoma? Jei esate dukterėčia Liaudies menininkas RF, ARB meno vadovas Altynai Asylmuratova, tada taip („siuvėjų-prižiūrėtojų“ yra ne tik teatruose).

O štai Šaprano interviu, duotas po Asylmuratovos pašalinimo ir Tsiskaridzės paskyrimo (http://www.rosbalt.ru/piter/2013/11/12/1198334.html). Jame yra daug nuostabių dalykų, bet ypač ciniška: „Ji (Šapran) į Vaganovo mokyklą įstojo visiškai sąžiningai, nes buvo tiesiog talentinga. Tačiau ji pripažįsta, kad balete galimas ir lokalizmas, ir kyšininkavimas, ir vadinamasis „blatas“. Kai kurie kolegos jau užsimena, kad dabar (paskyrus Tsiskaridzę) į ARB bus priimami ne konkurso būdu, o koncepcijomis. Tačiau Kristina Shapran įsitikinusi, kad tokie artistai ilgai neištvers – publikos neapgausite. Tada ji dar tikėjo, kad galės ilgai išsitiesti.

Denisas Rodkinas ir Eleonora Sevenard yra pati ryškiausia Didžiojo teatro pora. Jis yra ministras pirmininkas ir Rusijos prezidento premijos laureatas, ji yra pradedanti menininkė baleto trupė taip pat prosenelė garsi balerina Matilda Kšesinskaja. Duodami interviu RT, Rodkinas ir Sevenardas pasidalino savo karjeros planais, prisiminė nesėkmes ir sėkmes, taip pat kalbėjo apie tai, kaip jų asmeniniai santykiai veikia darbą pagrindiniame šalies teatre.

Abu esate Didžiojo teatro artistai, abu kažkada buvote Nikolajaus Tsiskaridzės mokiniai. Daugelis jį kritikuoja, bet tu, Denisai, jį palaikėte ne kartą.

Denisas Rodkinas: buvę mokytojai negali būti. Nikolajus Maksimovičius ir dabar mums yra mokytojas, su juo visada pasitariame. Ir kaip žmogus, turintis didelę patirtį savo srityje, jis mums sako labai išmintingus dalykus.

Kiek skyrėsi požiūris į kiekvieną iš jūsų treniruočių metu? Žinoma, jūs pasidalinote tuo vienas su kitu, palyginote.

D.R.: Tiesą sakant, Nikolajus Maksimovičius su berniukais elgiasi šiek tiek griežčiau. Todėl, kad iš prigimties esame labiau susivaldę. Jis visada sakydavo: „Denya, aš prisiekiu tau labiau, nes tu esi berniukas“. Ko gero, Elya man niekada nepasakojo istorijų, kuriose Nikolajus Maksimovičius prisiektų. Jis keikė mane, bet dabar suprantu, kad jis tai padarė dėl mano gerovės.

Eleonora Sevenard: Skirtumas tas, kad Denisas teatre dirbo su Nikolajumi Maksimovičiumi. Dar mokiausi mokykloje, įgijau baleto šokėjos išsilavinimą, kad vėliau galėčiau ateiti į teatrą. Ir, žinoma, požiūris buvo kitoks.

D.R.: Kai užsuku pas jį į Vaganovos akademiją, matau, kad iš esmės niekas nepasikeitė. Jis toks pat griežtas, taip pat reikalauja visko dabar ir iš karto. Tai tikriausiai teisinga, nes mūsų profesija yra labai trumpa ir baigiasi geriausiu atveju berniukams 40 metų. Per trumpą laiką reikia nuveikti daug.

Tu, Denisai, nors ir labai jaunas, bet jau patyręs šokėjas. Eleonora vis dar yra jauna balerina. Kaip dalinatės patirtimi?

E.S.: Patirtis labai svarbi, todėl stengiuosi įsiklausyti, ką sako Denisas ir mano teatro mokytojas. Bandau prisiminti Nikolajaus Maksimovičiaus pastabas ir mūsų meno vadovo patarimus. Ir, žinoma, kai partneris supranta, kaip rasti požiūrį, tai labai padeda, iš karto lengviau šokti ant scenos.

D.R.:Žinoma, aš dalinuosi savo patirtimi su Elya. Apskritai pagrindinė partnerio užduotis yra pristatyti laimėjusią baleriną. Man baletas vis dar yra labiau moteriškas, o ne vyriškas menas.

Man nepriimtina, kai scenoje pradeda varžytis partneris su partneriu. Tai turėtų būti ne taip, tai turėtų būti duetas.

Ir visi baletai yra apie meilę. Ir tarp partnerių turi būti meilė. Bet, žinoma, yra tokių baletų kaip „Spartakas“. Ir visi Jurijaus Nikolajevičiaus baletai (Grigorovičius. - RT), iš esmės, baletai vyrams. Bet vis tiek man baletas yra moteriško meno simbolis.

• © rodkin90 / instagram

Denisai, esi neakademinės baleto mokyklos absolventas. Sakykite, ar papildomi įgūdžiai, tokie kaip stepas, suteikia pranašumo prieš kitus atlikėjus?

D.R.: Tap man tikrai daug davė. Scenoje esu labiau išlaisvintas, nes žingsnis apima laisvę. Ir baletas klasikinis baletas, yra apibrėžtos pozicijos. Jei tai pirmoji pozicija, tai pirmoji pozicija. Antrasis yra antrasis. Ir, atitinkamai, kai gyveni šiuose apribojimuose, kartais scenoje esi šiek tiek suspaustas. Bandžiau derinti stepo ir baleto įgūdžius, viskas atrodė teisingai ir pozicijomis bei tuo pačiu laisvai.

Ar kada nors kritote tiesiai per spektaklį?

D.R.: Kartą kritau „Spartako“ balete. Buvo labai gėda. Paslydo. Bet kažkaip atsikėliau taip, kad niekas nieko nepastebėjo.

- Eleonora, o tu? Ir apskritai, ką daryti, jei taip atsitiko?

E.S.: Jūs turite ir toliau šokti. Nebent, žinoma, susižalotumėte.

D.R.: Na, Elya taip pat neseniai šiek tiek paslydo turėdama Kinijoje.

E.S.: Taip, deja, taip atsitiko. Prieš mane šokanti balerina susilaužė karoliukus... bet aš to nepamačiau ir paslydau. Viskas įvyko atsitiktinai.

– Bet tada, žinoma, apie tai sukurs filmą ir pristatys taip, lyg viskas būtų padaryta tyčia.

D.R.: Niekas niekada nebuvo įsminęs į puikų batus! Taip mano gyvenime.

E.S.: Ir tuo labiau mano.

Kadangi prisiminėme Kiniją ir jūsų turus: visi vienbalsiai sako, kad Kinijos publika yra be galo nuostabi ...

D.R.: Tai tiesa, taip. Jie buvo labai entuziastingi dėl visko. Apskritai visa Azija rusų baletą priima su ypatingu entuziazmu. Ko gero, pirmąją vietą vis dar užima Japonija.

Kinai salėje kelia didelį triukšmą, palaiko menininką. Japonai santūresni.

Bet tada, kai išeini po spektaklio, jie rikiuojasi didžiulėse eilėse – ir jautiesi ne baleto šokėja, o kažkokia Holivudo žvaigždė. Tokios minios, visi tave fotografuoja, bando gauti autografą...

E.S.: Dovanos taip...

D.R.: Dovanos. Po spektaklio ateini su krūva nedidelių japoniškų sausainių. Kartą jie netgi sugebėjo man duoti alaus. Be to, alus man buvo pristatytas ledu. Tai yra, Japonija tokia apdairi šalis... Japonai, matyt, po spektaklio suprato, kad labai ištrošku, o vandens gerti neįdomu. Ir davė alaus.

E.S.: Kartą man davė dėžutę braškių. Jie netgi dovanoja neįprastas dovanas.

• © elya_7ard / instagram

Eleonora, tu esi balerinos Matildos Kšesinskajos proproprosenelė, tiksliau, proproprosenelė. Ir tai, ko gero, užtraukia tam tikrą atsakomybę. Panašu, kad žmonės rodys pirštu ir sakys: „Ai, na, gerai, dabar pažiūrėsim“. Ar tau tai trukdo?

E.S.: Nežinau, nes nėra įrašų apie Matildos Feliksovnos šokį. Žinoma, sunku palyginti. Man tai atrodo net neįmanoma, nes niekas nematė, kaip ji šoko. Išliko tik keletas rašytinių įrodymų, kuriuose rašoma, kad ji buvo labai emocinga ir tuo skyrėsi nuo amžininkų bei kolegų scenoje. Kad ji buvo virtuozė ir pirmoji atliko 32 fouette. Ir, žinoma, nuo vaikystės apie tai man pasakojo šeima, taip pat norėjau išmokti atlikti 32 fouette. Nežinau, man keista, kai mus bando lyginti. Tikriausiai todėl, kad tai beveik neįmanoma.

– O jei kalbėtume apie Kšesinskajos palikimą jūsų šeimoje?

E.S.: Mano tėvas labai aktyviai – tikriausiai tuo metu, kai aš gimiau – pradėjo studijuoti giminės istoriją. Jis keliavo į Prancūziją, ieškodamas joje studijavusių Matildos Feliksovnos mokinių baleto studija Paryžiuje. Ieškojo rusiškų restoranų. Jis nežinojo Prancūzų kalba- tiesiog atėjo ir bandė gauti informacijos iš tų, kurie kalbėjo rusiškai. Ir taip jis tikrai surado jos mokinius. Jie jam daug pasakojo.

Mes pasilikome Kšesinskių šeimos kostiumus. Ne tik Matilda Feliksovna - jos tėvas, brolis.

Ir viskas buvo labai įdomu. Mokėmės baleto, mama mėgo ir mėgsta baletą ir apskritai teatrą. Nuo vaikystės eidavome į operą, į baletą, į dramos spektaklius, miuziklus. Darėme choreografiją. Ir viskas pamažu lėmė tai, kad dabar aš dirbu Didžiajame teatre. Labai džiaugiuosi, kad viskas taip susiklostė.

Turiu pasakyti, kad Didžiojo teatro darbuotojų garbei jie labai uoliai saugojo jūsų ramybę per skandalą, susijusį su Aleksejaus Uchitelio filmo „Matilda“ išleidimu. Ar ši istorija kaip nors paveikė jūsų kūrybą?

E.S.: Taip, manau, buvo daug papildomo triukšmo. Daugelis iš jūsų tikriausiai tai suprato pažiūrėję filmą. Žinoma, teatre jie kreipėsi į mane iš mūsų spaudos tarnybos ir paklausė, ar noriu papildomo dėmesio. O kadangi aš ką tik pradėjau savo pirmąjį sezoną teatre, man, žinoma, buvo svarbiau įrodyti save kaip baleriną. Tikriausiai bandžiau elgtis tyliau ir nepateikti papildomos priežasties ...

– Ar dabar yra kokių nors spektaklių, kuriuose kartu dirbate scenoje?

E.S.: Na, pavyzdžiui, Johno Neumeier „Anna Karenina“. Denisas koncertuoja Pagrindinis vaidmuo, Vronskis, aš atlieku princesės Sorokinos vaidmenį. Bet tai nėra klasikinis baletas. Nežinau – turbūt neoklasikinis.

– O kaip yra šokti vienoje scenoje su mylimu žmogumi?

D.R.: Aš asmeniškai nerimauju šiek tiek daugiau, nes jei staiga kažkas negerai, tada, žinoma, bus gėda. Jei Eli jos variantuose kažkas nepasiseka, aš šiek tiek įsižeidžiau, kad kažkas nepasisekė.

E.S.: Ir jaučiuosi labiau pasitikintis.

D.R.: Aš visada pasitikiu adagio, nes žinau, kad viskas bus gerai mano rankose.

E.S.: Taip, ir esu tikra, kad kai šalia bus Denisas, bet kokioje situacijoje viskas bus gerai, jis visada padės ir pasakys.

D.R.: Ir aš pakilsiu bet kokioje situacijoje.

E.S.: Ir pakels bet kokioje situacijoje.

• © elya_7ard / instagram

– Beje, kiek turėtų sverti balerina?

D.R.: Tai sunkus klausimas. Yra balerinų, kurios nėra labai aukštos, bet sunkios. Nežinau apie ką tai. O ten yra aukštos balerinos ir plaučiai. Tai yra, aš negaliu jums pateikti aiškaus skaičiaus, kiek balerina turėtų sverti. Galiu tik paimti, pakelti ir suprasti – lengvas ar ne.

Be to, visi galvoja, kad partneris nuolat tempia baleriną ant savęs. Žinoma ne. Balerina turi padėti savo partneriui.

Egzistuoja tam tikra technika, kai padeda partneriui tinkamai priartėti prie paramos, susiburti į viršų. Todėl nėra aiškaus skaičiaus, kiek balerina turėtų sverti.

- Kažkur apie 50 kg, tikriausiai?

D.R.: Na, geriausia iki 50 kg.

– Dėl technikos tu teisus. Mačiau, kaip balerina pakėlė savo partnerį...

D.R.: Taip buvo. Buvo taip, kad partneris laikėsi už balerinos, o pas mus... nesakysiu. Bet apskritai tokių vaikinų yra. Na, ne, tu supranti! Daugeliu atžvilgių partnerystė atsiranda natūraliai.

Grįžkime prie artimų santykių temos teatre. Kaip visa tai susiję su vadovybe? Ar nesako, kad meilė trukdo dirbti?

D.R.:Žinoma ne. Vadovui svarbiausia, kad žmogus jaustųsi gerai ir patogiai. O kai žmogus jaučiasi gerai ir patogiai, jis scenoje duoda norimą rezultatą.

E.S.: Tik turbūt dar neturėjome tokios patirties. Teatre kartu šokame tik viename spektaklyje. Bet aš visada ramesnis, kaip sakiau. Ir atrodo, kad mūsų meno vadovas Priešingai, aš labai džiaugiuosi už mus.

– Eleonora, koks vakarėlis tau šiandien geidžiamiausias?

E.S.: Nėra vienos partijos. Manau, kad yra daug įdomių vaidmenų. Na, manau, dabar noriu šokti daugiau klasikinių. Kadangi ką tik baigiau mokslus, o balerinos kūnas išugdytas ant klasikos, tai toks pagrindas. Noriu daug ką išbandyti klasikiniai spektakliai, V klasikiniai kūriniai. Tai, žinoma, ir „La Bayadère“, ir „Miegančioji gražuolė“, ir „Don Kichotas“.

Denisai, jei tai pirmas Eli sezonas „Bolshoi“, tu jau praradai skaičių – arba devintą, arba dešimtą. Ar galvojote išbandyti save kur nors kitur? Gal Niujorke... Ar kol užimtumas leis kur nors kraustytis?

D.R.: Manau, kad jokiu būdu neturėtumėte palikti Didžiojo teatro. Galite ateiti į Didįjį teatrą, bet nebegalite išeiti. Didysis teatras yra absoliučiai mano repertuaras, čia jaučiuosi savo vietoje. Kaip sakoma, tai man tarsi antrieji namai. Neįsivaizduoju savęs be Didžiojo teatro. O kalbant apie kai kurias svečių sutartis, tai, žinoma, visada labai malonu. Taip, ir naudinga.

• © rodkin90 / instagram

Žinau, kad prieš penkerius metus baigei Maskvos choreografijos akademijos baletmeisterį ir pedagoginį fakultetą. Kaip matote savo ateitį šioje profesijoje?

D.R.: Kol kas savęs nematau nei choreografu, nei mokytoju. visai nematau. Be to, dabar bandau gauti sekundę Aukštasis išsilavinimas yra fakultetas kultūros politika humanitarinė vadyba Maskvos valstybiniame universitete.

– Ar būsi pareigūnas?

D.R.: Nežinau. Matote, mes nežinome, kas bus su mumis po keturių dienų. O antras išsilavinimas visada yra naudingas.

Jūsų profesijoje yra tokia bjauri savybė kaip pavydas. Kaip išgyventi, kai jie tau pavydi? Ir kaip mes patys nepaklysime į šį žemą jausmą, nepavydime kitiems? Kaip neatsilikti nuo sveikos konkurencijos?

D.R.: Niekada nesistengiu į nieką žiūrėti. Yra tik mano kelias – ir aš visada jo laikausi.

Michailas Baryšnikovas pasakė puikius žodžius, kad stengiasi šokti ne geriau už bet ką, o geriau už save. Ir man tai labai artima.

Suprantu, kad tokiame pajėgume kaip pavydas nėra prasmės. Jis tik griauna iš vidaus. Ir taip einu savo keliu. Svarbiausia eiti juo užtikrintai ir visada tik aukštyn.

E.S.: Nuo pirmų klasių akademijoje mokytoja man sakė, kad balete turi būti konkurencija. Jei kas nors daro ką nors geriau nei jūs, turėtumėte stengtis tai padaryti geriau vėliau. Na, gal tik pradžioje. Tai yra, reikia ne tik pavydėti, bet ir stengtis tobulėti ir siekti rezultatų. Bet pavydas, žinoma, nenaudingas: jis nieko nepadės. Turite eiti į sporto salę ir daryti pažangą.

Teatras, žinoma, ypatingas kūrybinė aplinka. O čia vidiniai santykiai gana gudrūs. Kurį iš Bolšojaus menininkų pavadintumėte savo draugu?

E.S.: Denisas.

D.R.: Elyu.

- Pagavau.

D.R.: Matote, draugai yra tokia koncepcija, kad galite kur nors eiti su juo, pavyzdžiui, po repeticijos ...

– Išgerk alaus – ar taip gali būti? O gal Didžiojo teatro aktoriai – tai dangaus žmonės, jie alaus negeria?

D.R.: Ne, mes geriame alų, žinoma.

- Su Vladimiro Urino (Didžiojo teatro direktoriaus) leidimu. RT)?

D.R.: Ne, su Bolšojaus baleto direktoriaus leidimu. Žinoma, galime kartu išgerti. Man draugystė yra tada, kai visiškai pasitiki žmogumi. Man atrodo, kad balete tokie tiesioginiai draugai iš prigimties tiesiog negali egzistuoti.

• © elya_7ard / instagram

Maisto tema: Girdėjau, kad aktoriai per spektaklį atiduoda visas jėgas tiek, kad po jo gali sau leisti gabalėlį pyrago ir dešros...

D.R.:Žinote, po spektaklio aš visai negaliu valgyti, noriu tik gerti. Nes netenki tiek daug skysčių... Valgyk – tik kitą dieną.

E.S.: Negalima lyginti baleto ir sporto – tai skirtingi dalykai. Bet jei skaičiuojate, ko gero, pratimų metu sudegintas kalorijas (kūnui vis dar yra fizinis stresas), man atrodo, kad galime ...

Rusija šiuo metu rengia pasaulio čempionatą. Pagrindinės šventės beveik po nosimi, šalia Didžiojo teatro. Ar sekėte žaidimus?

D.R.: Būtinai sekė. Ir jie labai palaikė mūsų komandą. Kai pralaimėjome paskutines rungtynes, buvau labai nusiminęs, nes, tiesą sakant, norėjau, kad taptume pasaulio čempionais. Tačiau tokiai komandai, kurią turėjome čempionate, tai visai ne gėda. Jie demonstravo puikų futbolą.

Taip pat turėjau galimybę tapti futbolininku. Taigi man tai artima.

Labai jaudinausi. Ir, žinoma, kai mūsiškiai mušė įvarčius, aš savęs neatpažinau, koks aš laimingas!

- Apskritai, jūs statote kojas kita kryptimi ...

D.R.: Tikriausiai ne aš, o mano mama. Nes jei tas charakteris, kokį turiu dabar, būtų perkeltas į vaikystę, tikriausiai eičiau į futbolą.

Beje, 7 d., kai mūsų komanda žaidė su kroatais, o aš buvau pas Borisą Godunovą, rezultato nebuvo galima pamatyti...

E.S.:Žiūrėjo užkulisių šokėjai ir režisieriai.

– O dabar, kai Rusijos rinktinė iškrito, ar ką nors palaikote?

D.R.: Tiesą sakant, aš remsiuos už Prancūziją.

E.S.: Aš tikriausiai taip pat.

- Ir pabaigai nedidelė greitoji apklausa. Koks tavo mėgstamiausias baletas?

E.S.:"Spragtukas".

D.R.: Mano yra La Bayadère.

– Mėgstamiausias šokio elementas?

E.S.: Rotations… fuete, pavyzdžiui.

D.R.: Ir man patinka dvigubas kabrioletas. Tai tarsi bėgti aukštyn ir spardytis į orą abiem kojomis.

- Asmeninės paslapties priežiūra fizinę formą?

D.R.: Man – kasdieniai užsiėmimai, repeticijos ir nuolatiniai pasirodymai.

E.S.: Tas pats.

- Klausimas Denisui, į kurį jis jau atsakė. Jei nebūtum baleto šokėjas, tada...

D.R.: Būčiau futbolininkas arba traukinio mašinistas. Traukinio mašinistas – nes kiekvienais metais važiuodavau ilsėtis ne į jūrą, o pas senelį į Krasnojarsko kraštą. Kadangi neturėjome pinigų lėktuvui, keturias dienas keliavome traukiniu. Ir visa tai mane taip įkvėpė – buvo taip romantiška – kad norėjau būti traukinio mašinistu iš Maskvos į Vladivostoką. Tuo pačiu metu, su niekuo nesikeičiant, liko savaitė. Bet dar ne vėlu. Futbolas tikrai dingo, bet vairuotojas ...