Lopatkino asmeninis gyvenimas. Ulyana Lopatkina: balerinos ūgis, svoris ir nuotrauka

Garsi rusų balerina, prima Mariinsky teatras nuo 1995 metų.

Uliana Viačeslavovna Lopatkina gimė 1973 m. spalio 23 d. Kerčės mieste (Ukraina). SU ankstyva vaikystė būsimoji balerina užsiėmė šokių būreliais ir gimnastikos skyriumi.

Būdama 10 metų Ulyana motinos iniciatyva nusprendė įstoti Rusų baleto akademija. IR AŠ. Vaganova Leningrade. Lopatkinai pasisekė su mokytojais: ji pateko į klasę N.M. Dudinskaja- Kirovo teatro primabalerinos 30-50 m.

Natalija Michailovna Dudinskaja (1912-2003) buvo viena populiariausių savo kartos balerinų. Agrippinos Vaganovos mokinė, Liaudies menininkas SSRS, keturių antrojo laipsnio Stalino premijų laureatas. Nuo šeštojo dešimtmečio Dudinskaya užsiima pedagoginiu darbu.

1990 metais Uliana Lopatkina užėmė pirmąją vietą Visos Rusijos varžybos pavadintas A. V. Vaganova choreografinių mokyklų mokiniams (Vaganova-Prix). Ji atliko variaciją silfas“, Vandenų karalienės variacija iš baleto „Mažas kuprotas arkliukas“ ir pas de deux iš antrojo baleto veiksmo“ Žizel».

Lopatkina baigė akademiją 1991 m., Po to buvo priimta į Mariinskio teatro trupę.

Diplominiame spektaklyje balerina atliko fragmentą iš baleto „Spragtukas“ (miniatiūra „Mokytojas ir mokinys“, pastatė J. Neumeier) ir „Šešėliai“ iš „La Bayadère“.

Savo karjeros pradžioje Uliana Lopatkina ji šoko baleto korpuse, bet netrukus pradėjo patikėti solo partijas. Pirmieji jos vaidmenys buvo „Street Dancer“ filme „ Don Kichotas"ir alyvinė fėja viduje" Miegančioji gražuolė».

1994 m. Mariinsky teatre įvyko baleto programos premjera Michailas Fokinas. Viename iš premjerinių spektaklių Uliana Lopatkina šoko Zobeidos vaidmenį „ Scheherazade“, o vėliau užlipo ant scenos kaip Zarema in“ Bakhchisaray fontanas».

Tais pačiais metais Lopatkina debiutavo kaip Odetė-Odilė balete „Gulbių ežeras“. Jos partneriai spektaklyje buvo Aleksandras Kurkovas (Siegfriedas) ir Jevgenijus Nefas (Rothbartas). Lopatkinos pasirodymas Gulbių ežere tapo žymiu įvykiu, jai buvo žadama sėkmė romantiškame ir akademiniame repertuare.

1994 m. Uliana Lopatkina gavo žurnalo „Baletas“ prizą „Kylančios žvaigždės“ nominacijoje. Po metų ji buvo apdovanota Sankt Peterburgo teatro apdovanojimu „Auksinė Sofija“ už „Geriausią debiutą Sankt Peterburgo scenoje“.

Nuo 1995 m. Uliana Lopatkina yra Mariinskio teatro primabalerina. Kiekviena iš jos naujas vaidmuo pritraukia entuziastingą tiek žiūrovų, tiek kritikų dėmesį. Lopatnik domisi ne tik klasika, bet ir šiuolaikinė choreografija. Vienas mėgstamiausių balerinos vaidmenų buvo karalienės Mekhmene Banu vaidmuo filme „Meilės legenda“ (inscenizatorius Yu.N. Grigorovič). Jai ypač sekasi paslaptingų, pragariškų herojų įvaizdžiai.

Iš šiuolaikiniai choreografai Lopatkinas pabrėžia garsų čekų režisierių Jiri Kilianą.

Šiandien balerinos repertuare yra pagrindinės ir solo partijos daugelyje pastatymų, įskaitant baletus „Le Corsaire“, „Raymonda“, „Bachčisarėjaus fontanas“, „Fėjos bučinys“. Lopatkina aktyviai gastroliuoja su Mariinsky teatro trupe Rusijoje, Europoje, Amerikoje ir Azijoje. Tarp jos partnerių yra Igoris Zelenskis, Farukhas Ruzimatovas ir Andrejus Uvarovas.

2006 m. Ulyana Lopatkina buvo apdovanota Rusijos liaudies artiste. Balerina yra daugelio Rusijos ir užsienio teatro apdovanojimų laureatė.

Dėl sunkios traumos Lopatkina keleriems metams paliko sceną. 2001 m. Ulyana ištekėjo už menininko, rašytojo ir verslininko Vladimiras Kornevas. Per šį laikotarpį balerina Mariinsky teatre nekoncertavo dėl kojos traumos. Po metų Austrijoje ji susilaukė dukters Mašos, tačiau 2010 metais pora išsiskyrė.

2003 m., po kojos operacijos, Lopatkina vėl užlipo ant scenos ir atliko vaidmenį „Mirstanti gulbė“ festivalyje „Baltųjų naktų žvaigždės“ Mariinsky teatre.

2004 metais Uliana Lopatkina dalyvavo tarptautinis festivalis baletas, premjera "Paaukojimas Balanchine". Ji taip pat tapo Rusijos premija„Triumfas“ literatūros ir meno lauke. Tais pačiais metais Lopatkina pirmą kartą po traumos šoko La Bayadère.

Ulyanos Lopatkinos repertuaras:

• „Pavlova ir Cecchetti“, fragmentas iš Johno Neumeier baleto „Spragtukas“
• Ofelija, monologas iš Konstantino Sergejevo baleto „Hamletas“
• „Žizel“ (Giselle, Mirtha)
• Medora, "Korsaras"
• Grand Pas iš Paquita
• Marius Petipa „Alyvinė fėja, Miegančioji gražuolė“.
• Kitty, Anna Karenina pagal P. I. Čaikovskio muziką
• Maria Taglioni, Antono Dolino „Pas de Quatre“.
• Mirtis, „Goya divertisment“
• Nikiya, Mariaus Petipa „La Bayadère“.
• Odetė ir Odilė, „Gulbių ežeras“ – Levas Ivanovas ir Marius Petipa
• Clemence, Raymonda, "Raymonda"
• Michailo Fokino gulbė
• Zobeidė, „Šeherezada“
• Zarema, Rostislavo Zacharovo „Bachčisarajaus fontanas“.
• Mekhmene Banu, Jurijaus Grigorovičiaus „Meilės legenda“.
• Mergina, Igorio Belskio „Leningrado simfonija“.
• Fėja, „Fėjos bučinys“
• "Ekstazės eilėraštis"
• Johno Neumeierio „Tuščių puslapių garsai“.
• George'o Balanchine'o „Serenada“.
• George'o Balanchine'o „Koncertas fortepijonui Nr. 2“.
• 2 dalis, George'o Balanchine'o "Symphony in C".
• George'o Balanchine'o valsas
• „Deimantai“, baleto „Brangakmeniai“ III dalis
• 3-asis duetas, Jerome'o Robbinso „Naktyje“.
• Roland Petit „Jaunystė ir mirtis“.
• Aleksejaus Ratmanskio Anna Karenina, Anna Karenina

Ulyana Lopatkina apdovanojimai:

• 1991 – baleto konkurso „Vaganova-Prix“ laureatas (Rusijos baleto akademija, Sankt Peterburgas)
• 1995 – „Golden Soffit“ apdovanojimas
• 1997 - apdovanojimas " auksinė kaukė»
• 1997 m. - „Benoit Dance“ prizas (už Medoros vaidmens atlikimą balete „Le Corsaire“)
• 1997 m. – „Baltika“ prizas (1997 ir 2001 m.)
• 1998 – Evening Standard London Critics Award
• 1999 - Valstybinė premija Rusija
• 2000 – nusipelnęs Rusijos menininkas
• 2005 – Rusijos liaudies artistas
• 2015 m. – Rusijos Federacijos Vyriausybės premija
• 2015 m. – „Golden Soffit“ apdovanojimas (už baletą „Margarita ir Armand“)

Ji gimė 1973 m. spalio 23 d. Kerčėje (Ukraina). Įspūdingos merginos susidomėjimas baletu įsiplieskė netikėtai. Mane patraukė nuotraukos, kuriose šokyje sustingo legendiniai meistrai G. Ulanova, M. Plisetskaja. Skulptūrinės pozos užbūrė. Kai kuriose vietose judėjimas buvo sustabdytas. Norėjau ištirti tas šokio paslaptis, kurios herojes pavertė nepaprastomis būtybėmis.

Išmokti apie magijos menas knygos labai padėjo. Ulyana su entuziazmu skaitė apie choreografus Didlo ir Gluškovskius. Nusprendžiau – verta rizikuoti, pabandyk patekti į choreografinę mokyklą.

O štai Leningrade mergina. Egzaminas jai baigėsi sėkmingai, nors komisija didelio susidomėjimo pretendente nesukėlė. Verdiktas buvo trumpas: labai vidutiniški duomenys. Baimės jausmas, kad Magiškas pasaulisšokiai nebus leidžiami, saugomi toliau ilgus metus. Tai privertė mane pasitraukti į save, gyventi savo gyvenimą.

Uljanai pasisekė su mokytojais - visos ryškios, talentingos asmenybės. Pastaruosius dvejus metus ji mokėsi pas N. M. Dudinskają. Visiškas supratimas ne visada buvo pasiektas. Mokinys buvo santūrus, dažnai nesutikdavo su bendraisiais standartais. Ji gyveno internate, sunkiai priprato, kad šalia nėra giminaičių. Kaip trūko jų patirties ir patarimų!

Ulyana mėgo piešti. Baletas reikalauja snaiperio akies tikslumo, ir ši aistra akivaizdžiai padėjo. Ji toliau piešė ir vėliau, kai baigėsi mokyklos kursai.

1990 m., būdama baigimo klasės mokinė, Lopatkina dalyvavo A. Ya. Vaganovos vardo konkurse (Vaganova-Prix). Ji atliko Vandenų karalienės variaciją iš baleto „Mažas kuprotas arkliukas“, „La Sylphide“ variaciją ir „pas de deux“ iš antrojo baleto „Žizel“ veiksmo (su Aleksandru Miščenka). Lopatkina gavo pirmąją premiją. Jos mokykliniame repertuare buvo ir Ofelijos monologas iš K. Sergejevo baleto „Hamletas“. Buvo akivaizdu, kad gimsta nepaprastas talentas. 1991 m. baigimo spektaklyje Ulyana buvo patikėta „Šešėlių“ dalis iš „La Bayadère“. Tai akrobatika, pati sunkiausia vakarėlis. Liekna, trapi auklėtinė traukė šokio prasmingumu ir, regis, spektaklyje esančiu slaptumu.

Mariinskio teatro trupėje, į kurią Lopatkina buvo priimta baigusi studijas, ji iškart pradėjo patikėti solo partijas: gatvės šokėjui „Don Kichote“, Alyvinei fėja „Miegančiojoje gražuolėje“, Mirtai „Žizel“. Jos aukštas ūgis herojėms suteikė pikantiškumo arba didingos reikšmės. O šalia – centrinės balerinos dalys.

Lopatkina pradėjo nuo Žizel. Darbas buvo įdomus; Buvo sunkumų, bet jie neišgąsdino. Pirmąjį vaidmenį balerina paruošė kruopščiai, kruopščiai tobulindama detales su O. N. Moiseeva. 1994 metais Lopatkina debiutavo kaip Odeta – Odilė balete „Gulbių ežeras“. A. Liepa jai labai padėjo dirbant prie spektaklio. Ir ne tik sunkiuose duetuose, kur jo partnerio patirtis buvo neįkainojama. Svarbus buvo jo plastinių bruožų pojūtis. Tai padėjo rasti mano sprendimą, ypač išraiškingi niuansai.

Lopatkinos debiutas šiame spektaklyje buvo reikšmingas įvykis. Mane nustebino minties branda ir techninis tobulėjimas. Liūdnoji Odeta jai buvo ypač sėkminga – užsidariusi, pasinėrusi į liūdnas mintis. Ji visai nesiekė palikti savo užburto pasaulio. Tarsi ji bijotų sugrįžti į tikrąjį gyvenimą, tokia pavojinga ir apgaulinga.

1994 m. Lopatkina gavo „Soul of Dance“ prizą iš žurnalo „Balet“ nominacijoje „Kylančios žvaigždės“. Jai buvo pažadėta sėkmė romantiškame repertuare. Akademikoje taip pat. Iš tiesų, kiekvienas naujas Lopatkinos vaidmuo patraukė tiek žiūrovų, tiek kritikų dėmesį. Apie ją daug parašyta ir entuziastingai. Tokiuose vaidmenyse kaip Nikiya (La Bayadère), Aurora (Miegančioji gražuolė), Medora (Le Corsair) jie atkreipė dėmesį į ištikimybę tradicijai ir kartu norą rasti naujų intonacijų pažįstamoje.

Šiuolaikinė choreografija pritraukė Uljaną, minė mįsles. Kaip sušvelninti šokėjui būdingą atšiaurų kampuotumą, kaip priartėti prie suapvalinto plastiškumo sklandumo, kuris taip reikalingas rytietiškoms herojėms – Zaremai („Bachčisarėjos fontanas“), Zobeidai („Šeherezada“)?

Susitikimas su Yu. N. Grigorovičiaus choreografija „Meilės legendoje“, kur Uljana atliko karalienės Mekhmene Banu partiją, pareikalavo visai kitokių spalvų – gebėjimo tramdyti aistrą. Įtemptai dramai ypatingo aštrumo suteikė paslėptų, viduje varomų ir tik retkarčiais išsiliejančių jausmų mastas. Šis vaidmuo tapo vienu mėgstamiausių. Nors Lopatkina neturi nemylimų vaidmenų. Šokis jaunajai balerinai atsiskleidė savo kontrastingų galimybių ir atspalvių žaismo turtingumu. Susitikimas su J. Balanchine choreografija atnešė daug naujo. Jo „Simfonijoje C“, „Deimantuose“, „Serenadoje“ buvo įdomu išnarplioti, kaip genialus choreografas girdi muziką ir paverčia ją šokiu. Ir daro tai kiekvieną kartą aukščiausias laipsnis išradingai. Uliana godžiai įvaldė šią jai naują plastiką, žavėjosi ritmiškų spalvų įvairove ir giliu muzikalumu, o tai pareikalavo ypatingo atlikėjos jautrumo.

Balerinos šokyje ypač traukia vidinis susikaupimas, įsisavinimas. Ji tarsi šiek tiek atitolsta nuo žiūrovo, neįsileidžia jo į save vidinis pasaulis ir jis tampa dar paslaptingesnis ir gilesnis. Paslaptingos, pragariškos Lopatkinos herojės atvaizdai pavyksta nepaprastai. Tokia sėkmė buvo, pavyzdžiui, Mirties vakarėlis vieno veiksmo baletas R. Petit „Jaunystė ir mirtis“, J. Balanchine'o pastatyto M. Ravelio „Valso“ herojė. Mistinės intonacijos, savo ar svetimo magnetizmas sukoncentruos žiūrovų dėmesį, pajungs paslaptingų virsmų logikai. Tikrasis tampa simbolinis neprarasdamas savo veiksmingos galios.

Be minėtų balerinų, repertuare yra pagrindinės ir solinės partijos baletuose „Raymonda“ (M. Petipa), „Paquita“ (M. Petipa), „Fėjos bučinys“ (A. Ratmanskis), „Ekstazės poema“ (A. Ratmanskis). ) , „Naktyje“ (J. Robbinsas), „Tuščių puslapių garsai“ (J. Neumeier) ir kt., miniatiūra „Mirstanti gulbė“. Tarp jos partnerių yra Igoris Zelenskis, Farukhas Ruzimatovas, Andrejus Uvarovas, Aleksandras Kurkovas, Andrianas Fadejevas, Danila Korsuntsevas.

Lopatkina nuoširdžiai kalba apie profesiją, mėgsta sunkiai dirbti. Deja, šokėjo profesijoje traumos beveik neišvengiamos. Sunki trauma baleriną ilgam išmušė iš įprastos veiklos. Dabar, laimei, sunkiausia dalis baigėsi. Vėl prasidėjo pamokos, repeticijos, pasirodymai.

Uliana Lopatkina aktyviai dalyvauja Mariinsky teatro gastrolių projektuose Rusijoje, Europoje, JAV ir Japonijoje. Ji dalyvavo mainų gastrolėse Didžiajame ir Mariinskio teatruose, vaidino su Bavarijos valstybinio baleto trupe (Miunchenas), šoko Linkolno centre Niujorke, Londono Koliziejuje, Kovent Gardene, Sadler's Wells ir Albert Hall, Karališkasis teatras Kopenhagoje, taip pat Zalcburge, Grace, Milane, Salonikuose, Amsterdame, Baden-Badene.

2000 metais Ulianai Lopatkinai suteiktas Rusijos nusipelniusios artistės, 2006 metais – Rusijos liaudies artistės vardas. Ji yra Rusijos Federacijos valstybinės premijos laureatė (1999 m.), Nacionalinė teatro premija„Auksinė kaukė“ (1997), aukščiausias Sankt Peterburgo teatro apdovanojimas „Golden Soffit“ (1995), Benois de la Danse prizas (1997), Triumfo prizas (2004), Tarptautinis prizas„Dieviškasis“ (1997).

Spalio 23-ąją švenčia Mariinskio teatro prima, Rusijos liaudies artistė Uliana Lopatkina.

Lopatkina – viena garsiausių šių laikų balerinų. Jie jai skambina Nacionalinis lobis. Tačiau milijonų numylėtinis išlieka, ko gero, „uždariausia“ šių laikų šokėja.

Kaip susiklostė jos kelias mene ir ką ji patyrė, kad pakiltų į kūrybinio Olimpo viršūnę?

Viena dideliame mieste

Lopatkina gimė 1973 m. Kerčėje mokytojų šeimoje. mylėjo gimnastika, dirbo baleto studija vedė Lidia Jakovlevna Peškova, anksčiau šokusi Mariinsky teatre. Tai labai paveikė visą tolesnį Uljanos likimą.

Šeimos tarybai pradėjus spręsti, kur studijuoti baletą, pirmiausia buvo kalbama apie Leningradą, Mariinskio teatrą ir maldingą Vaganovką.

Ji įstojo į garsiąją mokyklą ir liko viena, be tėvų, svetimoje nepažįstamas miestas. Ji gyveno internate, kuris 10-metei paauglei pasirodė nelengvas išbandymas. Studijos taip pat reikalavo visiško atsidavimo. Tai, kad mergaitės ateitis yra žvaigždė, buvo akivaizdu.

Neatsitiktinai jai, septintokei, garsus choreografas Johnas Neumeier padovanojo Cecchetti ir Pavlovos spektaklį. Miniatiūra, parodyta mokyklinio turo Maskvoje metu, sukėlė džiaugsmą, todėl Lopatkina jau tada buvo publikos ir spaudos mėgstamiausia.

Ji išskyrė talentingą mokinį ir legendinį, kurio klasėje mokėsi.

„Balete neįmanomo dalyko nėra – tereikia dirbti“,

- Ulyana amžinai prisiminė didžiojo mokytojo žodžius. Tai yra taisyklė Dar kartą buvo patvirtinta, kai ji buvo priimta į Mariinsky teatro trupę.

Iš pradžių ji įgijo įgūdžių baleto korpuse, tačiau netrukus pradėjo vaidinti pagrindinius vaidmenis. Beje, galimybė 1992 metais padėjo sušokti ir pirmąją Žizel jos gyvenime.

Pagrindinė trupė išvyko į gastroles ir skubiai reikėjo solisto. Teatras iš pradžių suabejojo, ar verta šį sunkų vaidmenį padovanoti trokštančiam menininkui. Tačiau mokytojai sugebėjo įtikinti vadovybę, ir jie buvo teisūs. Vakarykštė abiturientė nenuvylė, o 1995 metais gavo „Auksinio dėmesio“ apdovanojimą nominacijoje „Geriausias debiutas Sankt Peterburgo scenoje“.

Netinka baletui?

Nuo tada ji gavo daugybę apdovanojimų ir titulų. Pavyzdžiui, 1996 m. jai buvo suteiktas „dieviškosios“ titulas. Tuo pačiu metu, pagal akademinius standartus, Ulyana netinka baletui. Per aukštas - ūgis 175 cm.Per didelės pėdos ir rankos, "nepatogus" rankų ir kojų ilgis. Tačiau balerina scenoje atrodo taip organiškai, kad visa tai „taip pat“ tapo jos dorybėmis, o laikui bėgant - unikalia šokio savybe.

Tačiau klysta tas, kuris mano, kad Lopatkinos gyvenimas kupinas gėlių ir plojimų.

2000 metais ji smarkiai susižeidė čiurną, ir tai įvyko per baletą „La Bayadère“. Skausmas buvo pragariškas, tačiau nepaisant to, atlikėjas spektaklį baigė nesugadindamas žiūrovų šventės. Trauma pasirodė tokia rimta, kad sceną teko palikti dvejiems metams. Reikėjo ir operacijos, kurią Niujorke padėjo organizuoti Michailas Baryšnikovas.

Prasidėjo sunkus atsigavimas. Senos problemos nepaleidžia ir dabar. Taigi šiomis dienomis oficialioje balerinos svetainėje pasirodė skelbimas, kad

„Dėl profesionalių traumų ir būtinybės gydytis Ulyana Lopatkina šį sezoną daro pertrauką nuo pasirodymų“.

Ulyana Lopatkina. Nuotrauka - Ilja Pitalev / RIA Novosti

Na, o jei grįšite prieš 15 metų, tada jos gyvenime įvyko dar vienas malonus įvykis. 2001 m. Ulyana ištekėjo už Vladimiro Kornevo. Jie susipažino 1999 metais Sankt Peterburge, per apdovanojimus kultūros srityje. Tada ji buvo pripažinta „Metų balerina“, o jis – „Metų rašytoju“.

Vladimiras pasirodė daugialypė asmenybė. Prozininkas, architektas, menininkas, verslininkas... Beje, pagal jo romaną „Šiuolaikinis“ buvo planas sukurti filmą, kur Pagrindinis vaidmuo Lopatkinai buvo pasiūlyta, bet ji atsisakė.

Jų vestuvės įvyko Sofijos Tikėjimo, Vilties bažnyčioje, Liubove Vartemjagos kaime netoli Sankt Peterburgo, be pompastikos, siaurame svečių rate. Renginys buvo kukliai atšvęstas Architektų namų restorane ir nukeliavo į Medaus mėnuo. Tomis dienomis Ulyana atvirai prisipažino, kad jai patiko jaustis

„Tiesiog kaip žmona ir meilužė, mokantis piešti, taip pat tai, kad Volodia balete nieko nesupranta ir negali pakęsti kalbėjimo apie teatrą“.

Ir toliau kitais metais Lopatkina vienoje iš Austrijos klinikų pagimdė dukrą Mašą. Klausimas – baletas ar vaikas – jai nebuvo prieš akis. Ji sąmoningai tapo mama, o vėliau sėkmingai grįžo į profesionalų sceną, taip sulaužydama dar vieną stereotipą, kad šokis ir motinystės laimė – nesuderinami dalykai. Deja, šeimos sąjunga buvo trumpalaikė, 2010 metais pora išsiskyrė.

Plisetskajos įpėdinis

Šiandien Lopatkina yra pripažinta pasaulinė žvaigždė, Mariinskio teatro prima. Ji taip pat vadinama Maya Plisetskaya įpėdine, o Vakaruose ji laikoma „pagrindine Rusijos gulbe“.

Balerinos arsenale yra sunkiausios klasikinio repertuaro dalys, tačiau ji neatsisako ir koncertų.

Nikolajus Tsiskaridze ir Ulyana Lopatkina. Nuotrauka – globallookpress.com

Tikėjimas jos sieloje užima ypatingą vietą. Būdama 16 metų, dar besimokydama mokykloje, ji su drauge pasikrikštijo ir nuo to laiko, kaip pati prisipažįsta, „stengiasi neišlieti smulkmenų“. Lopatkina taip pat piešia, veda pamokas, bet savo darbų neeksponuoja, rūpestingai saugo savo asmeninę erdvę.

Labdara taip pat tapo svarbia balerinos gyvenimo dalimi. Ji keletą metų dalyvavo projekte Kalėdų mugė, kur meno, politikos, šou verslo žvaigždės yra prižiūrimos profesionalūs menininkai sukūrė paveikslus pasakiškose žiemos scenose. Tada šios drobės buvo parduotos aukcione sergančių vaikų naudai.

Ulyanos sklypas, kaip taisyklė, buvo vienas pirmųjų, kuris buvo parduotas už didelius pinigus. Ji taip pat yra Vėžio prevencijos fondo patikėtinių taryboje, o šią vasarą – scenoje Aleksandrinskio teatras jos „Rusiškas šokis“ tapo pasaulio operos ir baleto žvaigždžių koncerto, kuriame visos lėšos buvo pervestos psichikos negalią turinčių vaikų gydymui ir priežiūrai, puošmena.

„Mano požiūriu, tai, ką darai dėl kito, yra prasminga žmogaus gyvenimas. Dažnai bėgame, skubame, stengiamės siekti aukštumų, tačiau tikrasis tikslas – mokėti duoti kitiems. Nes atlygis yra pačioje priežastyje. Ne todėl, kad sakys, koks tu geras, kad dalyvauji ir palaikote šimtą kartų už tave sunkesnius žmones.

Svarbiausia yra tokia dvasios būsena, kai žinai, kad padedi kiek įmanoma nesuinteresuotai ir iš to gauni pasitenkinimą. Taigi jūs negyvenate veltui. Ir kuo daugiau darai ir kuo mažiau apie tai žinai, tuo gilesnis paties gyvenimo pilnatvės jausmas.

– sako balerina.

Jos pavardė plakate sukėlė visuomenės susijaudinimą ir beveik šimtaprocentinę pilnų namų garantiją. Baleto kritikai ir spauda visame pasaulyje giria baleriną, sugalvoja naujus spalvingus epitetus, tačiau pati „dieviškoji“ šokėja „ miela gulbė rankomis kaip paukščio sparnais “, - prisipažįsta, kad jai nėra patogu su šiais malonumais.

Vaikystė ir jaunystė

Ulyana Vyacheslavovna Lopatkina gimė Kerčėje 1973 m. spalio 23 d. (pagal zodiaką tai yra Svarstyklių ir Skorpiono pasienio diena). Būsimos balerinos mama neabejojo, kad dukra išgarsės, ir nuo 4 metų vedžiojo ją į būrelius ir sekcijas. Baleto mokykloje kūdikis buvo patariamas pažįstamų mokytojų ir su malonumu ėmėsi naujo pomėgio.

Po mokyklos Lopatkina negalėjo išvykti mokytis į sostinę, nes patyrė nesėkmę trečiajame stojamųjų egzaminų etape. Mokytojai pasiūlė išbandyti laimę Leningrado baleto mokykloje (dabar tai A. Ja. Vaganovos vardo Rusų baleto akademija). Sunku patikėti, bet legendinė šokėja tuomet išlaikė egzaminus trigubai.

Griežta žiuri kritiškai vertino jos figūrą: neįprastai aukštas balerinai aukštis (175 cm, sveria 52 kg) gali tapti kliūtimi renkantis partnerį, o didelės pėdos ir rankos nuo scenos gali atrodyti negražiai. Paskutiniame ture jaunoji Ulyana plačiai šypsodamasi šoko „polką“. Jos žavesys padarė palankų įspūdį egzaminuotojams, mergina buvo priimta.

Kiti 8 metai prabėgo sunkiu „pratimu“, nenutrūkstamu darbu ir vienatve, kuri neišvengiamai lydi formavimąsi baleto šokėjai. Tėvai liko Kerčėje, o savaitgalį Ulyana išvyko aplankyti geriausias draugas. Jos kasdienybė buvo kupina nesibaigiančių repeticijų, tačiau Lopatkina susitaikė su nemaloniomis pusėmis ateities profesija ir laikė juos savaime suprantamu dalyku. Įjungta išleistuvių koncertas jaunoji balerina, neskaičiuodama balanso rotacijoje, krito nugara į publiką. Publika palaikė ją nuoširdžiais plojimais. Ulyana susitraukė ir tinkamai baigė šokį.

Baletas

Baigusi studijas, Lopatkina kurį laiką dirbo Mariinsky teatro baleto korpuse. 1992 metais ji turėjo puikų šansą – pusė trupės išvyko į turą, o jaunajai balerinai pirmą kartą buvo pasiūlyta solo dalis, su kuria ji puikiai susidorojo. Pirmą kartą Ulyana atliko savo prekės ženklą „gulbė“ 1994 m. Už šį pasirodymą ji gavo prestižinį Golden Soffit apdovanojimą. 1995 metais balerina tapo Mariinskio teatro primabalerina.

Jie pradėjo lyginti Lopatkiną su Plisetskaya po to Gulbių ežeras“. Pačiai Ulyanai šis titulas pasirodė sunki našta. Ji tvirtina, kad viskas žinoma baleto šokėjai kenčia nuo perfekcionizmo, o palyginimas su žvaigždėmis įjungia vidinį kritiką iki galo.

„Jūs neįsivaizduojate, kiek priežasčių šokėjas turi būti nepatenkintas!“ – patikino ji viename interviu.

Primos dalyvavimas balete yra savotiškas kokybės ženklas, o kiekvieną spektaklį gimtojo Mariinskio teatro scenoje Lopatkina suvokė su jauduliu. Anot jos, „namų“ publika kur kas griežtesnė nei „turas“, nors kelyje teko padirbėti ilgiau ir daugiau. 2003–2007 m. Lopatkina išbandė save kaip aktorę. Savo sąskaitoje ji dirbo 6 filmuose: dviejuose Ulyana vaidino save, o likusiuose - panašios dvasios šokėjus.

2006 metais jai suteiktas Rusijos liaudies artistės vardas. Lopatkina du kartus atliko duetą su. Tiesa, pirmasis bandymas „La Bayadere“ buvo pripažintas ne visai sėkmingu, tačiau antrą kartą „Corsair“ pora sugebėjo šokti.

Kiti jos žinomi vaizdai– „Mirstanti gulbė“ Saint-Saenso choreografinėje miniatiūroje, romantiškoji Žizel to paties pavadinimo balete, Pasakų baliuje, taip pat vaidmuo baleto „Spragtukas“ fragmente. Lopatkinos atliktas Aleksandro Gorskio „Rusų šokis“ laikomas baleto meno šedevru.

Uliana Lopatkina atlieka „Rusų šokį“

Balete „Anna Karenina“ ji sukūrė didelės apimties ir tragiškas vaizdas Pagrindinis veikėjas. Šis vakarėlis taip pat šokamas, tačiau dauguma kritikų pirmenybę teikia Lopatkinos kūrybai, pažymėdami, kad ji geriau perteikė Anos motiniškus jausmus, o jos didingas šokis tarsi užvaldo sceną.

2017 m. Ulyana Lopatkina baigė savo karjerą baleto srityje. Priežastis – paaštrėję seni sužalojimai: dėl pėdos pažeidimo šokėja kartais net negalėdavo vaikščioti, o ką jau kalbėti apie pasirodymą. Niujorke atlikta sudėtinga operacija problemos neišsprendė. Ji paliko baleto pasaulį su apgailestavimu ir viltimi kūrybinė biografija tęsis kita kryptimi.

2017 m. Uliana įstojo į Sankt Peterburgo universitetą, pasirinkdama edukacinė programa„aplinkos dizainas“.

Asmeninis gyvenimas

1996–1997 metais Lopatkina buvo įskaityta už romaną su aktoriumi, tačiau ji šios informacijos nepatvirtina.

2001 m. balerina ištekėjo už architekto ir verslininko Vladimiro Kornevo dviguba pavardė. Po metų ji išdrįso kuriam laikui palikti sceną ir pagimdė dukrą Mariją.

Ulyana Lopatkina ir ji buvęs vyras Vladimiras Kornevas

Gerbėjai nustebo tokio sprendimo drąsa – gimus vaikams labai sunku grįžti į baletą, tačiau tuo metu Lopatkina nesijaudino. geresni laikai: kankino lėtinis nuovargis, pablogėjo sveikata, o pailsėti nuo scenos tiesiog reikėjo. Uljanai labai patiko, kad jos vyras nieko nesuprato nei teatre, nei balete, o ji galėjo tiesiog būti šeimininke ir žmona, skirti laiko piešimui ir vaikui.

2010 metais pora paskelbė apie skyrybas. Balerina atsisakė vyro pavardės ir vėl tapo Lopatkina. Pasak draugų pasakojimų, balerinos portretai vis dar puošia Vladimiro Kornevo namus, tačiau sutuoktiniai bendrauja retai ir daugiausia apie dukrą.

Yra žinoma, kad Ulyana yra santūri ir taktiška asmenybė. Draugai ir žurnalistai pažymi jos nuoširdų geranoriškumą. Jai patinka Sankt Peterburgas, bet jai sunku gyventi.

„Jis pastatytas ant kraujo, prarastų gyvybių, pelkės, – aiškina menininkė. „Šokėjai, kaip niekas kitas, jaučia sunkaus klimato įtaką“.

Apsnūdusi miesto dvasia veikia repeticijų tempą ir režimą, neleidžia anksti keltis ir greitai dirbti.

Ulyana Lopatkina dabar

Gyvenime Ulyana Lopatkina renkasi rafinuotą minimalizmą tamsios spalvos, plūduriuojantys drabužiai, ilgi šalikai ir trumpi kirpimai. Ji nemėgsta naudoti socialiniai tinklai. „VKontakte“ ir „Instagram“ puslapius valdo gerbėjai.

Žinomas šokėjas aiškiai pasigenda scenos, tačiau grįžti kol kas neplanuoja. 2018 metais Lopatkina nedalyvavo kūrybinius projektus, mieliau skiria laiko studijoms ir asmeniniam gyvenimui.

vakarėliams

• Johno Neumeier „Spragtukas“ – „Pavlovo ir Cecchetti“ fragmentas
• Konstantino Sergejevo „Hamletas“ – Ofelija
• „Žizel“ – Žizel, Mirta
• „Korsaras“ – Medora
• "Paquita" - Grand Pas
• Mariaus Petipos „Miegančioji gražuolė“ – alyvinė fėja
• Anna Karenina - Anna, Kitty
• "Goya divertisment" - mirtis
• Mariaus Petipa „La Bayadère“ – Nikiya
• Levo Ivanovo ir Mariaus Petipos „Gulbių ežeras“ – Odeta ir Odilė
• "Raymonda" - Clemence
• „Šeherezada“ – Zobeida
• Rostislavo Zacharovo „Bachchisarajaus fontanas“ – Zarema
• Jurijaus Grigorovičiaus „Meilės legenda“ – Mekhmene Banu
• Igorio Belskio „Leningrado simfonija“ – mergina
• „Fėjos bučinys“ – fėja
• Johno Neumeierio „Tuščių puslapių garsai“.
• George'o Balanchine'o „Serenada“.
• George'o Balanchine'o „Koncertas fortepijonui Nr. 2“.
• Simfonija C-dur, 2 dalis, George'as Balanchine'as
• George'o Balanchine'o valsas
• „Deimantai“, baleto „Brangakmeniai“ III dalis
• 3-asis duetas, Jerome'o Robbinso „Naktyje“.
• Roland Petit „Jaunystė ir mirtis“.
• Aleksejaus Ratmanskio „Ana Karenina“ – Anna

Apdovanojimai

• 1991 – baleto konkurso „Vaganova-Prix“ laureatas
• 1995 – „Golden Soffit“ apdovanojimas už geriausią debiutą
• 1997 – Auksinės kaukės apdovanojimas
• 1997 m. - „Benoit Dance“ prizas (už Medoros vaidmens atlikimą balete „Le Corsaire“)
• 1997 – „Baltika“ prizas
• 1998 – Evening Standard London Critics Award
• 1999 – Rusijos valstybinė premija
• 2000 – nusipelnęs Rusijos menininkas
• 2006 – Rusijos liaudies artistas
• 2015 m. – Rusijos Federacijos Vyriausybės premija
• 2015 m. lapkričio 9 d. - „Golden Soffit“ apdovanojimas (už Margaritos vaidmens atlikimą balete „Margarita ir Armand“)

Uljanos Lopatkinos augimas, kaip ir kiti pagrindiniai jos parametrai, visada domino gerbėjus ir baleto žinovus. Juk tai viena populiariausių baigusių šiuolaikinių balerinų kūrybinę karjerą tik pernai. Nuo 1995 m., beveik be pertraukų, Lopatkina puikiai vaidino Mariinsky teatre. 2006 m. ji tapo Rusijos liaudies artistės vardo savininke, anksčiau pelniusi Valstybinę premiją.

Balerinos biografija

Aukštis yra vienas metras 75 centimetrai. Ji gimė Kerčėje, Ukrainos SSR teritorijoje, Krymo pusiasalyje 1973 m. Jos vaikystė, praleista Juodosios jūros pakrantėje, buvo kupina įvykių ir džiaugsminga.

Mūsų straipsnio herojės tėvai buvo mokytojai. Mokykloje mokytojavo Viačeslavas Ivanovičius ir Elena Georgievna. Ulyana užaugo šeimoje ne viena, o kartu su broliu, kuris ją visada palaikė visame kame. Lopatkinos brolio vardas yra Jevgenijus.

Net mokykloje mergina susidomėjo baletu, augant Ulyanai Lopatkinai buvo nusiteikusi užsiimti būtent šia meno rūšimi. Lygiagrečiai su studijomis ji užsiėmė šokių būreliais, taip pat sporto skyriai išlaikyti gerą fizinę formą.

kūrybinis ugdymas

Ulyanos Lopatkinos parametrai (ūgis ir svoris) buvo idealūs scenai. Galbūt todėl ji įstojo į Agrippinos Vaganovos rusų baleto akademiją, kurią baigė 1991 m. Mūsų straipsnio herojė mokėsi SSRS liaudies artistės Natalijos Dudinskajos, kuri šeštajame dešimtmetyje spindėjo balete „Gulbių ežeras“, kūrybinėse dirbtuvėse.

Per visas studijas Ulyana Lopatkina ūgis ir svoris buvo optimalūs vaidinti balete. Ir ekspertai tai vertina. Beje, 52 kilogramų svoris ir balerinos Uljanos Lopatkinos ūgis optimaliai tiko Mariinskio teatro trupei, kur ji buvo priimta.

Sėkmingas debiutas

Balerina Uliana Lopatkina, kurios ūgis ir svoris buvo idealūs šokiams, pradėjo užkariauti publiką nuo pirmųjų pasirodymų. Netrukus ji pradėjo patikėti sudėtingas solo partijas, o vėliau ir pagrindinius vaidmenis. Jau 1995 m. Mariinskio teatro meno vadovas paskyrė ją trupės prima balerina.

Iš viso per savo karjerą Mariinskio teatre Uliana Lopatkina (ūgis, svoris, kojų dydis, beje, 40-oji, žinoma daugeliui jos gerbėjų) pagrindiniuose spektakliuose atliko kelias dešimtis pirmųjų vaidmenų.

Konstantino Sergejevo balete „Hamletas“ Lopatkina šoka Ofeliją, Mariaus Petipos „Miegančiojoje gražuolėje“ – alyvinė fėja, Piotro Čaikovskio „Anoje Kareninoje“ – Kitty, Antono Dolino „Pas de Quatre“ – Maria Taglioni. , "Gulbių ežere" " Marius Petipa ir Levas Ivanovas - Odeta ir Odilė, Rostislavo Zacharovo "Bachčisarajaus fontane" - Zarema, Jurijaus Grigorovičiaus "Meilės legendoje" - Mekhmene Banu, in " Leningrado simfonija» Igoris Belskis - Mergina. Laikui bėgant balete Anna Karenina, jau kuriamame spektaklyje, vietoj Kitty įvaizdžio gavo titulinį vaidmenį.

Nelemta trauma

2000 metais Lopatkinos likime įvyko tikra profesinė tragedija. Mariaus Petipos balete La Bayadère ji tradiciškai šoko Nikiją. Spektaklio metu balerina patyrė nelemtą čiurnos traumą. Tačiau ji įveikė skausmą ir sugebėjo užbaigti spektaklį, nepaisant gana rimtos žalos.

Visa tai ją neigiamai paveikė ateities likimas. Čiurnos trauma pasirodė tokia rimta, kad kelerius metus ji turėjo palikti sceną, skirdama juos ilgam ir sunkiam atsigavimui.

2003 metų pradžioje Lopatkinai buvo atlikta operacija, tik po jos jai pavyko pagaliau pasveikti ir grįžti pas ją. idealios formos vėl būti scenoje.

Bendradarbiavimas su Tsiskaridze

2013 m., daugeliui netikėtai, Lopatkina buvo rekomenduota eiti Agrippinos Vaganovos Rusijos baleto akademijos meno vadovės pareigas. Tokią iniciatyvą sugalvojo ką tik laikinai einantis akademijos rektoriaus pareigas Nikolajus Tsiskaridzė.

Pats Tsiskaridze paskyrimas į akademiją pasirodė labai skandalingas. Tsiskaridze buvo išvykęs prieš pat Didysis teatras kultūros įstaigos vadovybei atsisakius atsinaujinti su menininku darbo sutartis. Pats Tsiskaridze į akademiją atvyko 2013 metų spalį kartu su kultūros ministru Vladimiru Medinskiu. Katedros vedėjas dėstytojų kolektyvui pristatė naująjį rektoriaus pareigas, o tai tiesiogiai pažeidė mokymo įstaigos įstatus.

Vera Dorofejeva, anksčiau dirbusi rektore, buvo perkelta dirbti į Michailovskio teatrą, nors, kaip pažymėjo ekspertai, akademijoje ji užsiėmė tik ekonominiais reikalais. Tsiskaridzę paskyrus rektoriumi, 13 metų šioje vietoje dirbusi balerina atsistatydino iš meno vadovo pareigų. Ji neveikė gerai su Tsiskaridze, kuri taip pat buvo menininkė ir iš tikrųjų pasirodė jos viršininkė.

Sutartis nepasirašyta

Būtent Asylmuratovos vietoje buvo pasiūlyta paskirti Lopatkiną, kuri tuo metu dar nebuvo baigusi šokėjos karjeros, bet toliau vaidino Mariinskio teatre. Pačioje Rusijos baleto akademijoje daugelis buvo nepatenkinti esama padėtimi. Lapkričio mėnesį net buvo surašytas kreipimasis į Kultūros ministeriją, kurį pasirašė dauguma pedagoginio kolektyvo atstovų. Jame akademijos darbuotojai pareikalavo, žinoma, persvarstyti prieštaringai vertinamą Tsiskaridze ir Lopatkinos paskyrimą. Tuo pačiu metu pati balerina, kuriai skirtas mūsų straipsnis, to, kas vyksta, nekomentavo.

Dėl to Lopatkina atsisakė meno vadovo vietos, sutartis su akademija nebuvo pasirašyta. Meno vadovas tapo mokytoju Michailovskio teatrasŽana Ajupova. Tuo pačiu metu ji gavo akademijos pirmojo prorektoriaus pareigas. Tačiau Tsiskaridze buvo patvirtintas rektoriumi. Rinkimuose jis surinko 227 balsus, 17 buvo prieš.

2017 m. birželio 16 d. Lopatkina oficialiai paskelbė apie pasitraukimą iš balerinos: 26 savo gyvenimo metus ji paskyrė Mariinskio teatrui.

Asmeninis gyvenimas

Ulyanos Lopatkinos, kurios nuotrauka pateikiama straipsnyje, augimas daugeliui jos gerbėjų tapo tikros balerinos etalonu.

Mūsų straipsnio herojė buvo ištekėjusi už turtingo verslininko, rašytojo ir menininko, kurio vardas buvo Vladimiras Kornevas. Jie susituokė 2001-ųjų liepą, o praėjus kelioms savaitėms po oficialios registracijos susituokė bažnyčioje. Ceremonija vyko Vartemyagi kaime, ten esančioje Šv.Sofijos bažnyčioje.

Austrijoje jau 2002 m privati ​​klinika Lopatkina pagimdė dukrą Mariją. Natūralu, kad kurį laiką ji negalėjo pasirodyti scenoje. Tačiau Uljanos Lopatkinos svorio ir ūgio santykis greitai normalizavosi.

Tačiau santuoka nebuvo laiminga. Pora po kurio laiko suprato, kad nėra prasmės toliau būti kartu, ir 2010 metais jie išsiskyrė.

Įdomūs faktai apie balerinos gyvenimą

Keista, bet Ulyana nuo pirmųjų gyvenimo dienų buvo nepriklausoma po metų. Jau pustrečių metų tėvai ramiai paliko mergaitę vieną namuose, o kai jai sukako dešimt metų, išsiuntė studijuoti baleto į Sankt Peterburgą, kur ji gyveno visiškai savarankiškai, nes tėvai neturėjo. galimybę kraustytis su dukra.

Įdomu tai, kad baleto klasė, kuriame dalyvavo būsimoji Mariinsky teatro prima, visi veidrodžiai buvo suskirstyti į dvi kategorijas. Vieni privertė visus atrodyti lieknesniais, o kiti vizualiai privertė žmogų atrodyti storesnį, netikėčiausiose vietose priaugindami jam keletą papildomų kilogramų. Natūralu, kad niekas nenorėjo stovėti prie antrosios kategorijos veidrodžių, todėl Ulyana, kaip ir visi jos klasės mokiniai, stengėsi kuo anksčiau ateiti į klasę, kad galėtų atsisėsti prie „lieknų“ veidrodžių ir nenusiminti. veltui.

Mokydamasi akademijoje mergina laikėsi labai griežto dienos ir mitybos režimo, nes balerinoms labai svarbu stebėti savo išvaizda. Tačiau net ir šioje situacijoje jaunieji šokėjai sugebėjo rasti sau mažų džiaugsmų. Pavyzdžiui, ypatingas delikatesas jiems buvo gabalėlis pjaustytas batonas su sviestu, kurį iš abiejų pusių prispaudė lygintuvu, kad būtų improvizuotas skrebutis, nes būsimos balerinos negalėjo valgyti daug duonos.

Aukštis nėra problema

Įdomu tai, kad dabar daugelis žavisi Lopatkinos parametrais, tačiau kai ji tik pradėjo praktikuoti baletą, jos ūgis buvo laikomas ne visai standartiniu. Pavyzdžiui, mokykloje ji nebuvo pati aukščiausia tarp bendraamžių.

O anksčiau nedidelis padidėjimas niekam netrukdė. Pavyzdžiui, Ulanovos ūgis buvo 65 centimetrai, o ji pasirodė būdama dar centimetru žemesnė. Bet į pastaraisiais metais buvo pradėtos vertinti aukštesnės balerinos, o tai leido Lopatkinai padaryti puikią karjerą.

Dabar jai 44. Praėjo metai, kai ji paliko sceną.