Pletnevas apie skandalingą pasitraukimą iš „vintažo“ ir pinigų dalijimąsi. Vintažinė grupės istorija (Vintaj nuotrauka) Rusų grupė, Anna Pletneva, Aleksejus Romanovas Aleksejaus Romanovo asmeninis gyvenimas

„Vintage“ hitų kūrėjas papasakojo, kaip nelaimė iš tikrųjų sukėlė grupę, ir prisipažino, kad Jurijus Ušačevas jį daug ko išmokė.

Lesha Romanov yra kuklus žmogus. Jis parašė mažiausiai penkiasdešimt dainų, kurias dainuoja visa šalis, ir tuo pačiu džiaugiasi, kad mažai kas jį atpažįsta iš matymo. Už jo – darbas Amerikoje su Sergejumi Krylovu, bendradarbiavimas su Jurijumi Ušačevu, darbas populiariojoje „Amegoje“. Bet svarbiausia, kad jis yra vienas iš dviejų žmonių, kurie sudaro super-realios Vintage grupės stuburą. Jis ir Anya Pletneva.

Ką tik išleistas "Vintage" naujas albumas„Dekameronas“ – drąsus, provokuojantis, ryškus. Jau sukėlė ginčų internete tamsą. O lapkričio 8 dieną „Vintage“ „Ray Just“ arenoje parodys naują šou, vieno pavadinimo „ uždraustas pasaulis»Ko verta...

- Kiek vaikų turi, Aleksai?

Du dabar du. Dukra išėjo į penktą klasę, o mažiausiajai spalį sukanka treji. Mano dukra lanko anglų mokyklą.

– Ar jie turi muzikos pamokas? Atrodo, kad visos mokyklos jas atšaukė...

Atrodo, kad yra. Bent jau pirmose trijose klasėse ji tikrai jų turėjo. Bet apie Praeitais metais- Nežinau. Kai aš pati lankiau mokyklą, nuo pirmos iki šeštos mokėme muzikos, man šios pamokos labai patiko. Prisimenu, kad penktoje ar šeštoje klasėje net pavadavau muzikos mokytoją. Paėmiau Bitlų, Arabeskų, kažką iš klasikos įrašų, net bandžiau kažką dainuoti prie pianino... Bet vis tiek niekas manęs neklausė! Paprastai moksleiviai į šią pamoką žiūrėdavo skeptiškai – pavyzdžiui, jei tau patinka muzika, esi vėpla. Ir nebuvo nei ansamblių, nei kolektyvų mokyklos pagrindu. Išvažiavau mokytis į Pionierių rūmus Poliankoje, kur būdamas 12 metų mokiausi VIA Družboje. Ir tada prasidėjo grandininė reakcija - iš pradžių turėjau netikrą “ Konkursas gegužės mėn“, tada pusiau „Tender May“ ir pirmyn. Iki 1993 metų aš išaugau iki Sergejaus Krylovo komandos.

Oi, neseniai mačiau jį „Penkių žvaigždžių“ Jaltoje. Be to, jis vaikščiojo svarbiai, nes prisistatė kaip vieno iš konkurso dalyvių prodiuseris.

Jus juoksitės, bet kažkada jis mane taip pat gamino! Buvo labai juokinga. Serezha apskritai yra labai įdomus žmogus, su jos principais, numerologija ir kitais dalykais. Ir tada Krylovas turėjo tokią laidą „Mokykla“. Iš jo išėjau aš, dainininkas Bushas ir Julija Nachalova, plačiai žinomi čigonų sluoksniuose.

– Ar ji vis dar turėjo istoriją su „Ryto žvaigždės“ šou?

Taip, tai vyko lygiagrečiai. Niekur nepatekau, išskyrus JAV. Man buvo 16 metų, ką tik išsiskyriau Sovietų Sąjunga- buvo labai šaunu! Šiuo metu aš nenoriu ten skristi, neturiu ką ten veikti. Ir tada - tai buvo labiausiai, aš ten buvau tinkamu laiku. Kaip kempinė sugėriau viską, kas vyko aplink Sergejų Krylovą ir jo draugus. Ir tarp jo draugų buvo labai žinomi muzikantai. Krylovas ten įrašė savo albumus, o atmosfera buvo nuostabi. Pavyzdžiui, aš sutikau dr. Dre, kuris dabar yra repo mastodonas, bet tada jis buvo niekas. Sėdėjome ir šnekučiavomės. Šioje studijoje buvo taip – ​​naktį Michaelas Jacksonas ten rašė savo albumą HIStory (naktį, nes buvo pigiau), o dieną – Sergejus Krylovas su pilnomis kišenėmis grynųjų pinigų. Buvo smagu! Einame į drabužių parduotuvę stori žmonės– Luciano Pavarotti ten vaikšto... Jei rimtai, aš tada negalėjau kažko kūrybingo išduoti, buvau jaunas. Tačiau daug to, ką aš įsisavinau Amerikoje, daro įtaką tam, ką darau dabar.

Didžiausią ačiū tariu Krylovui, kad jis mane supažindino su Groznu ir Šlykovu, su kuriais vėliau sukūriau „Amegą“.

- Perėjo iš rankų į rankas?

Su ZeKo Records pasirašiau sutartį 1994 m., o Amega susikūrė 1998 m. Ketverius metus iš tikrųjų buvau „uždarytas“. Dabar suprantu, kad kai kurie projektai turi subręsti, ištverti arba palaukti, kad būtų galima laiku pradėti. Ir tada? Tau 15-16 metų, tu muši kanopą, veržiesi į priekį, kaltini prodiuserius, kad jie nieko nedaro... Apskritai juokinga, kai menininkai kaltina prodiuserius. Jeigu pasiseka, vadinasi, tai kaip puikus menininkas, o jei nesėkmė, vadinasi, prodiuseris yra netinkamas naudoti.

- Tiek daug žmonių galvoja! Bet kodėl „Amegoje“ iš viso nebuvo jūsų dainų, tik Andrejaus Rūsčiojo dainos?

Aš galiu jį suprasti. Andrejus domėjosi savo dainų reklamavimu, jam buvo įdomu užsiimti kūryba. Įdėjau savo nedidelį indėlį – jau prodiusavimo ir įrašymo stadijoje. Tačiau dainų sėkmė, žinoma, yra tik Grozno nuopelnas.

Jis dalijosi projektais galvoje – „Amega“ bus gitarinė pop grupė, o „Brilliant“ – grynai mergaitiškas?

Taip, jis apskritai yra puikus matematikas ir strategas. Man keista, kad jis dabar dingęs iš akių. Juk būtent Andrejus sukūrė pirmąją merginų grupę šalyje ir tuo pačiu metu su „Spice Girls“ – idėjos gimė tuo pačiu metu! Be to, pirmieji du „Brilliant“ albumai yra puikūs darbai ne tik komerciniu, bet ir kūrybiniu požiūriu. Man ypač patinka pirmasis „Ten, tik ten“. Groznas tada buvo pažengęs žmogus, klausėsi dabartinės muzikos, penktadieniais eidavome su juo į tuomet madingą „Titaniko“ klubą, į įvairius džiazo klubus. Olya Orlova ten puikiai dainavo, fantastiškai skambėjo potekstės. Merginoms pasisekė, ne iš karto, bet per metus viskas susitvarkė. Dabar sunku įsivaizduoti, kad tada „Briliantai“ buvo ne tik populiarūs, bet ir madinga grupė su dabartiniu garsu.

O „Amega“ greičiau buvo paties Andrejaus alter ego – ką jis norėtų veikti scenoje, jei pats būtų menininkas. Jis padarė projektą už mane. Dabar galiu apie tai kalbėti nuoširdžiai ir atvirai. Bet – bjauraus juodaodžio berniuko scenoje niekam nereikėjo, reikėjo paveikslėlio vizualizacijai. Parduodamas paveikslas! Olegas Dobryninas buvo rastas - gražus vyras, iškilus šviesiaplaukis, mūsų išsigelbėjimas geltonais batais. Tada jis neturėjo labai sėkmingos muzikanto karjeros, tačiau dabar jis moko vokalo ir sąžiningai užsidirba pragyvenimui.

Trūko trečios grandies, o Lenos Perovos atėjimą vis tiek sugalvojau aš. Groznas pasakė, kad mums reikia gitaristo, susirasime vaikiną, madingą gitaristą ir po mėnesio paleisime. Tai yra, tai buvo skirta grynai vyrų grupė. Ir tuo metu Lena Perova buvo paleista, ji vadovavo programai „Party Zone“. Skambinu Andrejui – kam gitaristas, tegul būna gitaristas, o štai Perova. Siaubingi šuoliai iki lubų – puiku, bet nerealu, ar sutiksite? Aš pabandysiu. Ir Lena tiesiog gana lengvai sutiko.

- Kodėl tai lengva? Ji paliko Licėjų su skandalu?

Tuo metu ji buvo superžvaigždė. Pirmuosius šešis mėnesius visi mus taip suvokė kaip „Amega“ grupę ir Leną Perovą. Žvelgiant iš žiniasklaidos požiūriu, Lena komandai padarė didžiulį darbą! Žinoma, grupė iškart išvyko į turą. Vėliau buvo pakvietimai į visas geriausias programas, be to, jos brolis Serezha Suponev jau dirbo „Channel One“ ir kiekviena proga bandė mus įtraukti į bet kokias kanalo programas.

- Ar ji užsitraukė antklodę ant savęs?

Ne! Visi apsivilkome antklodę, o Groznas ir Šlykovas elgėsi kaip tėvai, kiekvienam vaikui sakydami, kad jis yra mylimiausias. O Lena sąžiningai dirbo metus ir šešis mėnesius, suprato, kad neturi ką gaudyti, ir išėjo. Ji išvis ypatingas asmuo. Ji mane daug ko išmokė – ir gero, ir blogo. Abu turi būti patyrę. Tada mes gyvenome linksmai, turiningai, beveik be miego.

– O kas nutiko per tarpą tarp išvykimo iš Amegos ir garsiosios avarijos su Anya Pletneva?

Laikas permąstyti. Kažkaip maniau, kad mano gyvenimo lašai kenkia psichikai. Aš ką tik kalbėjausi su kokios nors respublikos prezidentu, skridau jo privačiu lėktuvu, nusileidau Maskvoje su 50 USD mokestį – o tu važiuoji mikroautobusu į “. Vandens stadionas“. Tai yra visų gamybinių projektų problema, su ja sunku gyventi. Licėjuje jie mokėjo 100 dolerių. Žinoma, buvo daug koncertų ir buvo surinkta nemaža suma, ypač už jaunas vyras, bet ... Prasideda alkoholis, vidines problemas užgesinęs kažkuo kitu. Nors kūrybinių problemų nebuvo, supratau save. Tada Lena Perova išvažiavo, koncertų buvo mažiau, prasidėjo nesantaika... Ir jautiesi kaip naudojama medžiaga, gamintojas. nusprendžiau išeiti. Jis persikėlė pas močiutę ir gyveno su ja metus iš jos pensijos. Užteks, jai kažkaip pavyko. Net bandžiau įsidarbinti pardavėja drabužių parduotuvėje - jie to nepriėmė. Ir ačiū Dievui, jie to nepadarė!

Bandžiau panaudoti Iros Shipilovos, buvusios „Brilliant“ viešųjų ryšių atstovės, pinigus, kad galėčiau įrašyti medžiagą. Nuėjau pas Jurijų Šmilevičių Aizenšpį, tai buvo juokinga istorija. Ir jis man sako: na, kodėl neatėjai pas mane prieš savaitę? Ir aš ką tik susilaukiau berniuko Dima. Bilanas, žinoma. O Aizenshpis man taip pat pasakė labai svarbią frazę, kurią kiekvieną kartą prisimenu ir prisimenu. Net aš, pasak Aizenshpis, negaliu išleisti šios tavo dainos į radiją. Jei parašysite dainą, kurią leidžia visos radijo stotys, visus sudraskysite! Aš vis dar gyvenu pagal šį šūkį.

Bet kitai Jurai vis tiek pavyko išleisti mano dainas į eterį, tai yra Yura Usachev. Bendradarbiavimas su Eva ir Yura jau tęsėsi kaip solo atlikėjas. Tačiau buvo padaryta kolosali įvaizdžio klaida - pradėjome kurti linksmą šokių šleikštulį, ji buvo suformatuota, radijo stotys tai paėmė, bet žmonėms to nereikėjo. Jie dar nespėjo su manimi atpratinti nuo gitaros „Amega“, o klipuose su manimi jiems dovanojamas mielas Kenas. Vis dar nemėgstu žiūrėti tų riebių klipų. Dainos skambėjo per radiją, klipai buvo leidžiami per televiziją - bet nebuvo turų, pusę metų niekur nevažiavau. „Dešimt bučinių“, „Aš tavęs neieškosiu“ Aleksejaus Romanovo vardu. Jie gerai žinomi, bet dabar su manimi nesusiję. Vaizdas buvo be šerdies. Jau tada man buvo aišku, kad taip nėra. Yura padarė viską, ką galėjo. Bet jis manė, kad šiek tiek daugiau gitaros alternatyvos išmes mane iš radijo formato. Tais metais jis iš tikrųjų gimė, to paties formato.

Rašiau vis daugiau dainų, už jas man sumokėjo Jura Ušačevas ir net šiek tiek daugiau nei „Amegoje“. Tačiau jis neuždirbo daug pinigų. Ir tada gimė dukra... Stengėmės gyventi iš 150 USD per mėnesį, pirkti sauskelnes, padėjo ir žmonos tėvai. Tada Katya Lel, Alsou pradėjo dainuoti mano dainas, o tada Nepara išleido mano pagrindinį hitą - „Cry and Look“. Tada buvo daug kitų menininkų, vis daugiau dirbau savarankiškai ir nutolo nuo Usachovo.

Ir tada mes pasiekiame tą avariją. Iš mokesčio už tris Alsou dainas ką tik nusipirkau savo pirmąjį automobilį ir iš Yura. Tiksliau, Yura nusipirko savo žmoną naujas automobilis ir padovanojo man jos seną. Aš buvau septintame danguje! Negalėjau įsivaizduoti, kad turėsiu savo automobilį ir net beveik džipą – Honda HR-V. Jai tebuvo 8-9 metai... Džiaugiausi.

Ir aš išmušiau buferį... Apskritai, Anė jau turi savo versiją, kad būtent ji į mane įvažiavo! Ji prisiminė ją, tikėjo ja ir visiems pasakoja interviu.

- Kaip buvo iš tikrųjų?

Pastačiau, atidaviau atbulas. Ir vairavo kažkokią „Škodą“ su moterimi, vairuojančia užpakalį. Na, antras mėnuo prie vairo. Ir Ana tuo metu ėjo pro šalį! Ir štai aš beveik verkiu dėl savo buferio, o tada iš pravažiuojančios mašinos, besidriekiančios grindimis dar pusantro metro, iššoka kažkoks mažas padaras su kailiniais ir šaukia man – labas! Net nežiūriu, vis gediu dėl buferio. O ji – kaip puiku, kad susipažinome! Na taip, - liūdnai pažvelgiu į buferį. Visa tai nesąmonė, eik, aš noriu su tavimi dirbti! ji rėkia. Tiesiog Anė važiavo pro šalį ir pamatė stovintį gyvą Romanoffą. Ir tada nuėjau į Maskvos meno teatrą koncerte „Svečiai iš ateities“. Tada jis remontavo automobilį pagal draudimą, o kas atsitiko su Anya Pletneva, jau visiems žinoma.

Kai susitarei su ja, tai apie ką? Norėjote sukurti mergaičių projektą, gitaros projektą ar grynai elektroninį?

Pirmajame albume, kurio ieškojome, nenorėjome būti kaip kiti pop projektai. Buvome šiek tiek alternatyvūs, atskirti nuo visų. Jie bandė sukurti kažką naujo, naudodami vakarietiškus modelius. Be to, Anya licėjuje dainavo visiškai kitaip, jie viską išdėstė pagal balsus, pasirodė „Leisya, daina“, o aš labiau norėjau Ninos iš Cardigans - pusiau šnabždesio, noir. Ir tam tikra prasme mums pavyko.

Buvo sunku ištiesinti plaukus. Anya nenorėjo, ji iš prigimties yra garbanota, šešis mėnesius priešinosi, bet sutiko.

- Kam? Atsiriboti nuo „licėjaus“?

Ji labai maloni su garbanotais plaukais! Ji tokia maloni ir realiame gyvenime. Tačiau mums reikėjo agresyvesnės, seksualesnės išvaizdos. Žmonės perka nuotrauką! Pirmajame albume Girl Power, tokią savadarbę merginą, padarėme vienišą. O antrajame albume jie taip pat pasiekė seksualumą, nuoširdžiai išsiskyrė ...

– Netoliese buvo „Svečiai iš ateities“, tie patys vakariečiai – neatsigręžė į juos?

Skirtumas tas, kad Yura Usachev išėjo iš didžėjų, jis visada kuria šokių muziką. Aš esu iš popkultūros, daugiausia dėmesio skiriu Kylie Minogue, Madonna ir tuomet nebeegzistuojančiai Lady Gagai. Man labiau patinka asmeniškesnė, asmeniškesnė ir labiau pop istorija. Beje, pirmasis albumas nebuvo komerciškai sėkmingas, tik daina „All the Good“ pasiekė 13 vietą tope. Keletas geri atsiliepimai, o greičiau iš anksto – atrodo neblogai, bet pažiūrėsim, kas bus toliau. Visada skaitau atsiliepimus, man tai svarbu, suteikia peno apmąstymams ir įtakoja tolimesnius veiksmus.

– Kokios išvados buvo padarytos iš peržiūrų?

Supratau, kad turiu parašyti albumą apie tai, apie ką žmonės galvoja kasdien. Kas domina kiekvieną žmogų, apie ką jis galvoja kelis kartus per dieną.

- Tai apie seksą? Ir sutelkti dėmesį į Madoną?

Apie seksą. Tačiau Madonna neturi sekso albumo. O jos albumas Erotica, beje, pats pragaištingiausias. O „Vintage“ albumas „Sex“ pasirodė komerciškai sėkmingiausias. Tačiau svarbiausia, kad pirmame albume grupės koncepcija buvo tik spėliojama, o antrajame ji jau išsikristalizavo. Kas yra seksas? Išdėliojame lentynose: būna ir taip, ir taip, ir taip. Išėjo visiems įdomus produktas – gali barti ar girti, bet įdomu.

Taip pat buvo daina „Bad Girl“, kuri iš tikrųjų yra pokštas, tačiau daugelis į tai žiūrėjo labai rimtai. Dažniausiai dėl klipo. Turėjo būti blondinė. Į blondinės vaidmenį buvo svarstoma: Anna Sedokova, Vera Brežneva, Julija Volkova, Tatjana Navka ... Tik Korikova sutiko. Ji sutiko ir nutilo. Ilgai ją įtikinėjome, o vis dėlto ji atėjo į studiją, viskas pavyko. Bet kaip pašaipą vis tiek jis nebuvo perskaitytas.

- Neskaityta.

Nors Pletnevos veide mirgantis vyriškas asilas galėtų pasakyti... Beje, apie cenzūrą. Tiesą sakant, pirmą kartą padarėme dvi vaizdo įrašo versijas – hardcore versiją, kurią planuota rodyti po vidurnakčio, ir minkštąją versiją. Koks buvo siurprizas, kai 11 val. ryto TV ekrane pamatėme hardcore versiją! Daina užėmė pirmąją vietą sąraše. Negalėjau patikėti!

Mes paprastai džiaugiamės ir šokame iki lubų, kai taip nutinka. Nes po kiekvieno vaizdo klipo ar albumo pasigirsta balsai, kad „Vintage“ išseko arba „Vintage“ jau nebe tas pats. Dabar ir „Dekamerone“ tai pastebima. Buvo du gana priimtini albumai pagal skaičių – „Anechka“ ir Very Dance. „Very Dance“ aš visai nerašiau muzikos, ilsėjausi, kūrybinė krizė arba ką tik nori. Nors tada visus kūrinius iki galo rašė pats, nes taip ir nepavyko, o jėgų ir nervų išeikvodavo daug daugiau, jei nuo pat pradžių viską darė pats. Na, taip ir atsitiko. Šiais metais paskelbiau, kad nerašau dainų niekam kitam, kuriu tik „Vintage“ - ir iš karto pasklido gandai ...

Ir aš visa tai perskaičiau ir beveik jau tikiu! Labai norėjau iš naujo nustatyti nulį ir padaryti kažką visiškai neįtikėtino.

- Ir pavyko! „Decamerone“ – albumas tikrai neįprastas.

Ačiū!

Filmuojame vaizdo įrašą „Gėlas vanduo“

Politikos, socialinių laidų tema – beveik pusėje takelių. Anksčiau jie dainuodavo tik apie prostitutes. Ar tai tarsi reakcija į tai, kas vyksta Rusijoje?

Greičiau kaip reakcija į tai, kas vyksta planetoje. Turime Antoną Kokhą, jauną vaikiną iš Samaros, kuris mąsto neįprastai ir leidžia neįprastus tekstus. Jis turi griežtas linijas. Pirmą kartą išgirdau kūrinį „Krizė“, ir jis man labai patiko, norėjau su juo dirbti. Agresyvus skambesys – tuo pačiu labai suprantamai.

Negalite pakeisti tikslinės auditorijos? Berniukai-mergaitės-zuikiai, kurie klubuose šoka pagal tavo dainas – ar jiems neįdomu? Tada kam?

Nežinau! Kai išleidau pirmąjį albumą, iškart sulaukiau klausimo apie tikslinę auditoriją. Tada nežinojau ir iki šiol nežinau, kas tai buvo. Taip, pirmoji „Decamerone“ albumo pusė skirta ne klubams ir ne miesto dienoms. Skaičiau atsakymus internete ir džiaugiuosi, kad šių dainų dėka daugelis užlipo į Vikipediją, norėdami sužinoti tam tikrų žodžių reikšmes – pavyzdžiui, infanta. 90% klausytojų nežino, kad tai yra sosto įpėdinis. Jie turi asociacijų su žodžiu „fanta“. Ir aš džiaugiuosi, kad su mūsų pagalba žmonės tobulina savo erudiciją.

Tai taikoma tik užkietėjusiems gerbėjams. Paprasti žmonės jie dainoje sutinka nepažįstamus žodžius ir iškart praranda susidomėjimą ja.

Tikriausiai taip. Tačiau jiems yra ir kitų dainų, ir tame pačiame albume. Aš padariau tai, ką padariau. Aš neturėjau užduoties sukurti 13 namba wang hitų albumo.

- Hm, kodėl taip?

Nes aš tai puikiai suprantu Kinų siena' nebus hitas. Ir „Krizė“ netaps hitu, net „Youtube“ peržiūrų mažai. Žmonės nenori nei girdėti, nei žinoti tiesos. Kur kas maloniau būti apgautam ar gyventi iliuzijose. Aš pats gyvenu savo iliuzijose. „Visata“ – graži melodinga daina, nors ir keista girdėti palyginimus su „Tatu“, bet gerai – aš myliu „Tatu“. Dainoje „DNA“ yra pasišaipymas – juokelis dėl muklos.

– Vėlgi, tai jūsų tikslinė auditorija!

Taip, aš tai suprantu, jie eina į mūsų koncertus. Dėka darbo su Eva ir DJ Smash, mes tarsi patekome į tą auditoriją. Bet apskritai mūsų publika dabar subrendo - dėka kūrinių „Kai tu esi šalia“ ir „Vandenio ženklas“.

Anya Pletneva atrodo nuostabiai. Išsaugota kaip mergaitė. O naujos dainos skirtos brandesnei publikai. Ar tai pasiruošimas Pletnevos perėjimui į tą publiką?

Anė puikiai atrodo. O vaikai ją vis dar myli, tiesiog dievina, laiko savo. Mes patys juokiamės iš titulo „geriausias jaunimo grupė“, esame patenkinti, juokingi ir apskritai puikūs. Nepaisant mūsų „pažengusio“ amžiaus, mes mėgstame būti jauni. Ir niekas netrukdo mums imti ir sukurti kokią nors kitą istoriją!

Be to, atrodo, kad dabar „Vintage“ yra karščiausia grupė šalyje! Na, tarkime, šalia Serebro. Bet jūs visi traukėte iš visur – kažkas iš klasikos, kažkas iš Madonos, kažkas iš „Svečių iš ateities“ ...

Taip, Jura Ušačevas mane daug ko išmokė. Kartais naudoju jo asmenines technikas. Aš viską įsisavinu! Tai prasidėjo nuo Krylovo, ir mes einame. Jei kalbėčiau su Madonna, va, vaikinai! Spėju, kad kalnus kilnočiau. Bet jos kompaktinių diskų man užtenka. Taip, man labiau patinka kolektyvinis amžius. Visa muzika buvo parašyta prieš mus, o mūsų dainos yra atminties liejimas, mano variacija to, ką žinau ir girdėjau.

Kas yra hitas? Tai visiškai atspėjama istorija, tai daina, kuri tau nesąmoningai patinka jau prieš jai skambant. Ir tu bandai jame rasti kažką savo, asmeniško. Kai tai daro milijonai, daina tampa hitu.

Žinoma, man patinka Čaikovskis, Madonna, Polna, Zemfira – ir nedvejodamas cituoju tai, kas man patinka. Jei man atrodo tinkama. Paprastai muziką rašau su jausmais. Pavyzdžiui, aš labai myliu Michelį Cretu, „Enigma“ įkūrėją ir jo žmonos Sandros prodiuserę iš Arabeskos, o „Kinų siena“ buvo parašyta jo įtakoje. Tačiau nėra nė vienos atitinkančios pastabos! Jame parašyta, kaip aš matau Kretą – kaip menininkai rašo spalvomis, nuotaikomis... Arba – dainoje „DNA“ skaitoma ABBA, tai padariau tyčia, kad būtų tiesioginė nuoroda į Pinigus, kaip į egregorą. dabartinis gyvenimo būdas.

Pastarieji 20 metų – eklektikos laikai, po repo nėra nė vieno naujo muzikinis stilius. Jei šiandien atsirastų „Svečiai iš ateities“, jiems vis tiek būtų paklusta.

Taip, jei šiek tiek pakoreguosite garsą. De facto, žinoma, tu teisus, naujų stilių neatsirado. Atsirado Lady Gaga, kuri eklektika lenkia likusias. Alejandro daina pažodžiui yra citata iš Ace of Base, tačiau tai nesutrukdė jam tapti #1 kūriniu visame pasaulyje.

– O kuriuos iš naujųjų menininkų galima pavadinti – tuos, kurie įkvepia?

Tai man sunkiau. Aš tada užaugau! Visi mano hormonai-feromonai buvo nusodinti 80-90-aisiais, aš juos naudoju iki šiol. nauja muzika Priimu su baime. Man patinka Sia, kaip DJ Zedd, kuris sukūrė tris dainas Lady Gagos Artpop. Man patiko naujausias Daft Punk albumas. Ir taip grotuve - vintage, Justin Timberlake, Svečiai iš ateities, Eva Polna, Zemfira, Linda, Madonna, Alanis Morrisett, Björk, Čaikovskis, Craigas Davidas, Daft Punk, Davidas Guetta, Depeche Mode, Eltonas Johnas, George'as Michaelas, Lady Gaga, Lenny Kravitzas, Mariah Carey, Michaelas Jacksonas, Mylene Farmer, Pet Shop Boys, Rihanna, Sandra, Seal, Sea, Sting, Stromae ir Zedd. Viskas!

– Ar kada nors koncertavote Kazantipe?

Juokinga, kad „Amega“ koncertavo Kazantipe, o „Vintage“ – ne. Taigi pasirodo, kad organizatoriams, turintiems mažus biudžetus, Vintage grupė yra per brangi. Tai beveik visada išskiria mus iš festivalio menininkų sąrašo. Smash skrenda į Prancūziją už nedidelius pinigus, kad galėtų ten koncertuoti. Serebro taip pat buvo išmestas, kad galėtų ten patekti, važinėti aplink pasaulį. O jei pateksime į užsienį, tai, kaip taisyklė, į privačius vakarėlius. atviri koncertai nedaug, bet jų yra.

Jūs neturėjote labai geros patirties su „Sony Music“. Bet jūs pats nemėginate prasibrauti į kai kuriuos Vakarų festivalius?

Anė apie tai svajoja. Ir aš labiau skeptikas. Bet ką mes pasiekėme Vintage - ji apie tai svajojo, o aš, kaip skeptikė, maniau, kad mes dar ilgai eisime savo keliu. Ir vėl – ir daina tapo 1 numeriu šalyje. Tačiau šou verslas Rusijoje ir ten yra išdėstytas pernelyg skirtingai. Užtenka būti vien Maskvoje, kad būtų visos komunikacijos. O ten turi būti nuolatiniame skrydyje – iš Belgijos į Paryžių, iš Londono į Prahą ir t.t. Tai turi padaryti patys ir labai atsargiai. Blogai kalbu angliškai, o prancūziškai visai nekalbu. Studijavau šią temą, daug galvojau.

Neseniai su DJ Sasha Dit sukūrėme bendrą kūrinį – dainos iš Very Dance albumo versiją prancūzų kalba. Prancūzų „Universal“ jam atvirai pasakė – mums patinka trasa, bet neturime laiko su tavimi užsiimti. Bendravimo problema. Perdedu, reikia eiti su šiais žmonėmis, gerti degtinę ir kalbėtis. Ir nėra asmeninio kontakto – nėra supratimo, kam leisti laiką paaukštinimui. Nors trasa patiko. Tačiau kiek tokių trasų yra Europoje? Ir net Rusijoje? Turime daug talentingų vaikų. Bet jums reikia klausytis kūrinio, įtraukti jį į radijo stočių adresų sąrašą... Kam gaišti laiką, jei net nematei to muzikanto? Ir dar – viskas įmanoma!

Alena Michailova interviu man pasakė nuostabią frazę apie jus: „Tai yra aukščiausia radijo laidų grupė. Ir su kiekvienu nauja daina laužome sieną galvomis. Niekada nė vienas nebuvo pristatytas iš karto. O testų jie vis dar bijo. O „Vintage“ turi tokią savybę – pirmomis savaitėmis jie visada prastai išbandomi. Jų dainų reikia klausytis, jos ypatingos. Ir kiekvieną kartą, kai turite įtikinti apsišarvuoti kantrybe, palaukite savaitę – ir tyrimai bus puikūs. Ir tai atsitinka su bet kuria jų daina.

Taip, radijo darbuotojai kažkodėl nusprendė, kad rašau sudėtingą muziką. Bet aš visada norėjau rašyti Graži muzika kurio norėčiau sau. Nemeluoju, jei sakau, kad viskas, ką darau – tada klausau su malonumu, man patinka. Visą vasarą sportavau „Dekamerone“. Klausėsi ir analizavo. Nesigėdiju šios muzikos, man ji patinka. O kad aš ją mylėčiau, man pačiam ji turi patikti.

Guru KEN

Moters stiprybė yra jos silpnybėje. Moteris, kuri imasi visų problemų sprendimo ir neleidžia to daryti vyrui, yra ne tiek stipri, kiek nelaiminga. Žinote, kaip tik praėjusią savaitę keli mano pažįstami mane skundėsi, kad turi daryti viską: užsidirbti pinigų, maitinti vaikus, kol vyras namuose. Tuo pačiu metu nei pati moteris, nei jos mylimasis netampa laimingesni, nes keičiasi vaidmenimis. Išlikdami trapi ir neapsaugota, jūs motyvuojate vyrus išnaudojimui. Ir tu turi būti stiprus, kad rastum savo meilę, nepriprasti prie vienatvės, nebijoti keisti savo gyvenimo vardan meilės.

Rusijos moterys yra stiprios dvasios nuo gimimo. Tai apie mus – „sustabdyk šuoliuojantį arklį“. Kaip manote, kodėl mes gavome šį vaidmenį?

Mes patys visą laiką kartojame, kad galime sustabdyti arklį ir eiti į degančią trobą... Šis stereotipas susiformavo sovietinėje praeityje, kai madingiausi memai buvo kolūkietis ir moteris su irklu. Tiesiog kažkam to kažkada reikėjo – moterį paversti darbo jėgos… Bet mes patys pasirenkame dabar.

Visi ankstesni „Vintage“ albumai buvo labai konceptualūs. Kiekvienas turėjo kokią nors idėją, kuri sujungė visus įrašo takelius. „Strong Girl“ tokio dalyko nėra. Tai tikrai trejų mano gyvenimo metų istorija, mano Asmeninė patirtis kurias gyvenau, jaučiau ir paverčiau žiniomis. Santrauka Albumas yra būtent toks: treji metai Anyos Pletnevos gyvenime.

Kas laukia žiūrovų koncerte?

Pagrindinis įvykis, žinoma, bus mūsų bendras pasirodymas scenoje su Aleksejumi Romanovu. Niekam ne paslaptis, kad po daugelio metų sėkmės ir pergalių mūsų bendradarbiavimas atsidūrė kažkokioje aklavietėje. Abu nesupratome, ką daryti, kur eiti toliau. Kelis mėnesius visai nekalbėjome. O prieš Naujuosius susitikome, apsikabinome, verkėme kelias valandas ir nusprendėme, kad vėl būsime kartu. Ir nors Lesha vis dar kategoriškai atsisako lipti į sceną, šiame koncerte jis padarys išimtį. Tai bus išskirtinė kartą, lapkričio 1 d., RED klube.

Koncerto data graži - 01/11, ar pasirinkta neatsitiktinai? Ar tikite visokiais ezoteriniais ženklais?

Pasimatymas tikrai gražus. Ir, ezoterikos požiūriu, ne mes ją pasirinkome, o ji pati mus. Pradėjau domėtis dvasine literatūra, dabar skaitau indų jogo ir mistiko Sadhguru knygą „Vidinė inžinerija“. Ji yra nuostabi! Kartais nėra laiko ir negaliu jo atidaryti dvi ar tris dienas. Tačiau kai tik vėl paimu į rankas, iškart randu atsakymą į šiuo metu mane dominantį klausimą.

Jūsų pasirodymus visada lydi ryškūs ir sąmoningai seksualūs kostiumai. Atrodo, kad tai miniatiūrinė maža mergaitė, bet tuo pat metu labai atvira. Kam tau reikalinga tokia saviraiška?

Visi vaizdai gaunami patys. Jaučiuosi visiškai natūraliai ir patogiai. Kai buvau „Red Banner“ ansamblio „Lyceum“ narys, prodiuseris visą laiką bandė mane kažkaip pakeisti. Jis vertė mane pinti pynę, uždraudė scenoje nereikalingus judesius. Siaubingai kentėjau, verkiau tualete prieš koncertą. Išsisukau šią kvailą pynę, už kurią daug kartų gavau baudą. Jie padarė mane tokiu žmogumi, koks aš tikrai nesu. Tačiau „Vintage“ grupėje, kai jau buvau savo šeimininkė, galėjau daryti ką noriu. Ir vis dar eksperimentuoju. Jūs neįsivaizduojate, kaip aš atrodysiu lapkričio 1 d.! Galiu pasakyti, kad savo kostiumams turėjau nusipirkti 150 lėlių Barbių ...

Jūsų dukros jau gana senos – 15 ir 13 metų. Kaip jie vertina tokius mamos eksperimentus scenoje?

Jiems tai patinka. Vaikai dievina Vintage grupę, ir tai man padeda neabejoti pasirinkto įvaizdžio teisingumu. Tėvai dažnai prieina prie manęs ir sako, kad jų vaikai žino visas mūsų dainas. Juk vaikų neapgausi, jie turi labai aiškų melo detektorių. Jie neanalizuoja, ką Anya parodė ir kaip apsirengė. Tikiuosi, kad po metų mano vaikai mane supras ir šiandien.

Jūsų gyvenime buvo tiesiog kvapą gniaužianti istorija, kai vienas iš jūsų gerbėjų norėjo priversti jus pasitraukti iš jūsų gyvenimo. Kaip Sergejaus Minajevo knygoje „Asmenukas“, kur herojus visiškai pakeičiamas dvigubu.

Taip, nuo to įvykio praėjo gana daug laiko, ir aš galiu apie tai kalbėti, nors nemėgstu to prisiminti. Viskas prasidėjo nuo to, kad prie manęs priėjo mergina, prisistatė kaip trokštanti rašytoja ir pasiūlė parašyti apie mane knygą. Perskaičiusi kai kuriuos jos darbus, sutikau. Tai turėjo būti romanas apie paauglį chuliganą mokykloje, „maištininką“ „licėjuje“ ir „blogą merginą“ „Vintage“ grupėje. Tai, žinoma, turėjo būti apie meilę, mano šeimą, vaikus. Pradėjome bendrauti beveik 24 valandas per parą, Lena beveik apsigyveno mano namuose. Ji domėjosi viskuo: kokius drabužius dėviu, kokia pasta valosi dantis. Tapome labai gerais draugais. Už nugaros trumpam laikui ji sužinojo apie mane tiek, kiek kai kurie nežinojo ilgus metus bendravimas su manimi. Po kurio laiko pradėjau pastebėti, kad Lena darosi vis labiau panaši į mane: ta pati šukuosena, tas pats aprangos stilius, veido mimika, gestai... Kažkuriuo momentu net pasijutau šiurpi, bet darbo procesas knyga buvo pačiame įkarštyje - turinys man visiškai tiko, o blogas mintis iš savęs variau.

Viskas pasikeitė per vieną sekundę. Kartą Lena su manimi pamiršo telefoną, suskambo telefonas, aš pakėliau ragelį ant aparato. Skambinęs vyras buvo tikras, kad skambina Anai Pletnevai. Bet supratau, kad telefonas ne mano! Atsivertęs aplanką „Nuotraukos“ išsigandau – ten buvo tik mano nuotraukos ir šeimos nuotraukos, o ne nė vieno Lenino! Be to, sužinojau, kad ji mano vardu bendravo ne tik su „Vintage“ gerbėjais, bet ir su mano pažįstamais! Kai po kelių minučių Lena grįžo telefonu, pareikalavau paaiškinimo. Ji apsipylė ašaromis ir, pagrasinusi iškviesti policiją, parodė visiškai naują pasą, kur buvo parašyta: „Anna Pletneva“. Kažkaip jai pavyko gauti tokį dokumentą. Merginos teigimu, tokiam poelgiui ją pastūmėjo nesudėtingas asmeninis gyvenimas, ji labai norėjo jaustis mylima. "Visi tave myli, bet aš ne, aš noriu būti kaip tu!" – pakartojo Lena. Nepaisant siautėjimo mano viduje neigiamos emocijos Nusprendžiau padėti Lenai. Ją gydė mano draugas psichologas. Per pažįstamus sužinau, kaip Lenai sekasi. Dabar jai sekasi gerai, dirba. Bet aš asmeniškai su ja nebendrauju ir daugiau niekada nesusitikau.

Viename iš savo interviu pasitraukimą iš grupės „Vintage“ pavadinote sunkiomis skyrybomis. Dažniausiai išėjusi moteris savo buvusiam partneriui visada stengiasi parodyti, kad be jo jai gerai, dar geriau. Ar tau taip buvo?

Ne visai. Bandėme pakeisti „Vintage“ grupės sudėtį, tačiau bandymas buvo nesėkmingas. Manęs buvo neįmanoma atskirti nuo „Vintage“. O dabar ant mūsų spektaklio plakato parašyta: Anna Pletneva „Vintage“. Kai kalbėjau apie skyrybas, turėjau omenyje mūsų kūrybinius santykius su Aleksejumi Romanovu. Nenorėjau niekam nieko įrodinėti. Tiesiog buvo sunku, tiek. Per 10 bendro darbo metų tapome vienas kitam šeima. Ir viskas, kas mums nutiko, buvo tarsi krizė šeimoje – abipusiai pretenzijos, susierzinimas... Abu buvome pavargę, ir mums reikėjo pertraukos.

Kažkada sakėte, kad norint pagerinti gyvenimo kokybę, reikia šypsotis kiekvieną dieną. Ar laikotės šios taisyklės?

tikrai! Tai paprastas fiziologinis dėsnis. Mūsų protas ir kūnas yra neatsiejamai susiję. Jei tik minutei net be jokios priežasties nusišypsosite, galvoje ims suktis teigiamos mintys, pagerės nuotaika, viskas klostysis lengvai ir paprastai, o gyvenimas taps geresnis.

Aleksejus Romanovas paskelbtas metų kompozitoriumi Rusijoje muzikos kritikas Maksimas Kononenko savo tinklaraštyje http://pop.gzt.ru/. „Šis vaikinas pranoko Konstantiną Meladzę“, -

Ir jis tęsia naujo Katya Lel albumo apžvalgą. „Jei diske bent kartą atsidurs vardas „Aleksejus Romanovas“, nedelsdami jo imkitės. Pagrindinis metų pop kompozitorius, hitų skaičiumi aplenkęs net Konstantiną Meladzę, naujajame Katya Lel albume yra atstovaujamos trys nuostabios dainos vienu metu. Visiškai neįmanoma suprasti, iš kur šis vaikinas paima tiek daug gražių melodijų – bet kažkur jis jas paima"

Jau seniai tikėjau, kad Meladzės šlovė kiek pervertinta, kaip ir jo brolis dainininkas Konstantinas Meladze, kuris metai iš metų dainuoja monotoniškas brolio parašytas dainas. Kodėl Konstantinas netraukia kitų autorių ir kompozitorių, nežinau, nenorėčiau manyti, kad priežastis banali – pinigai neturėtų palikti šeimos.

O dabar – kompozitoriaus olimpe naujas karalius. Kas apie jį žinoma? Nedaug, internete yra daug daugiau informacijos apie kitą Aleksejų Romanovą – garsų sovietų roko muzikantą, kuris ir toliau dirba savo žanre.

Bet kadangi Maksimas, be nuotraukos, nieko daugiau nesako apie Romanovą, pabandžiau sužinoti šiek tiek daugiau.

Kaip rašoma http://www.zelen.ru/music/music94-romanov.htm „Aleksejus Romanovas, buvęs pop-roko trio „Amega“ vokalistas, grįžo į Rusijos scena 2002 metų rugsėjo mėnesį. Prieš tai jis apie metus praleido Ispanijoje, kur gyveno su draugais, ilsėdamasis nuo piktų spaudos ir buvusių prodiuserių išpuolių.

- Aleksejau, kas paskatino tave parašyti savo dainas?

Sekso trūkumas (žinoma, tik juokauju). Supratau, kad reikia parašyti savo dainas po pokalbio su Andrejumi Siaubiamuoju, ir jis manęs paklausė, ar žinau, kas manęs laukia po 10 metų. Supratau, kad nežinau. Kad tai žinočiau, turėjau rašyti solo dainas, ugdyti save kaip asmenybę, atlikėją ir įrodyti sau, kad aš irgi kažko vertas.

– Ar pradėdamas solinę karjerą susidūrėte su sunkumais?

Taip, turėjau problemų palikdamas grupę. 2002-ieji apskritai buvo labai sunkūs metai. Dėl to ir išvykau į Ispaniją. Dabar nenoriu apie tai jau kalbėti – viskas už nugaros. Pailsėjau, buvau vienas su gamta. Žinoma, buvo sunku pradėti viską iš naujo, bet nebijokite. Jei praradote viltį ir negalite pradėti visko iš naujo – pagalvokite, kad esate miręs.

2,5 oktavos. Bet, laimei, ar deja, šioje šalyje tai nesvarbu. Taip, ir visur tai nesvarbu. Svarbiausia, kad dainuoji nuoširdžiai ir apie tai, kas tau tikrai neramina, ir kiek jau turi oktavų... Gali dainuoti dainą dviem natomis, kad visi verks. Pavyzdžiui, mano Paskutinė daina, kuris pasirodys rugsėjį, „Please Don’t Cry“, nedaug natų, o jo asortimentas nėra didelis, bet labai nuoširdus ir sąžiningas.

Dauguma jūsų dainų parašytos Ispanijoje. Ar tai saulėta šalis turėjo įtakos kūrybai? O gal meilė tapo paskata rašyti?

Tiesą sakant, Antarktida turėjo įtakos mano darbui. Tiksliau, atstumas nuo jo. Labai džiaugiausi, kad manęs nėra, ir, patyręs šį džiaugsmą, parašiau daugybę dainų. Taip, Ispanija, gamta ir, žinoma, meilė – viskas kartu.

Kokio atlikėjo/grupės muzika padarė tau įtaką?

karalienė. Wham!, George'as Michaelas, Whitney Houston, Madonna (ji ypač). Mes su ja susitikome Niujorke. Man, kaip žmogui, ji labai patiko.

- Ant ko tikslinė auditorija ar naršote rašydamas savo dainas?

Kvaila sutelkti dėmesį į ką nors, bet aš rašau ne verslo planą, o dainas. Ir tai, kad daugelis žmonių juos mėgsta, aš labai džiaugiuosi.

– Kaip vertinate terminą „popsas“? Ar jūs pats skiriate „popsą“ ir „popsą“?

Norėčiau sugalvoti naują terminą, nes jau pavargau nuo abiejų. Kodėl gi to tiesiog nepavadinus „mainstream“ arba neišvertus į rusų kalbą? Nėra nei pop, nei roko, nei pop muzikos – viskas sumaišyta. Amerikoje Britney Spears vadinama roko dainininke, ir tai tiesa. Tikiu, kad jau išaugau iš amžiaus, kai menininkai į tai atkreipia dėmesį.

| Rusijos įžymybės – moterys
| Užsienio įžymybės – vyrai
| Rusijos įžymybės – vyrai
| Užsienio grupės
| Rusų grupės

15.10.2014 11:57

Vintažinė grupės istorija (Vintaj Photo) Rusų grupė, Anna Pletneva, Aleksejus Romanovas

„Vintage“ yra Rusijos pop grupė, kurią sudaro dainininkė Anna Pletneva ir dainininkas, kompozitorius ir garso prodiuseris Aleksejus Romanovas. Anksčiau grupėje buvo šokėjos Miya (2006-2008) ir Svetlana Ivanova (2008-2011).

Nuo pat įkūrimo grupė išleido penkis studijiniai albumai: „Kriminalinė meilė“, SEX, „Anechka“, „Very Dance“ ir „Dekameronas“. Grupė taip pat išleido aštuoniolika radijo singlų, iš kurių septyni užėmė Rusijos radijo topų viršūnę ir iš viso 23 savaites išlaikė 1 vietą. „Vintage“ tapo labiausiai rotuojama grupe nuo pat Rusijos radijo topo įvedimo. Dvejus metus iš eilės grupė patenka į labiausiai rotuojančių metų atlikėjų penketuką, o 2009 metais užima pirmąją vietą. Komanda gavo komercinė sėkmė su singlais „Bad Girl“, „Loneliness of Love“, „Eva“, „Romance“ ir „Trees“, kurie sulaukė sėkmės skaitmeniniuose pardavimuose.

Grupės muzikinis stilius buvo Europop, maišytas su įvairiais muzikos stiliais (elektroninė, dance-pop, psichodelinė pop ir kt.), kurioje buvo įvedami elementai, pvz. Klasikinė muzika, ir iš Rusijos ir užsienio populiariosios kultūros vaizdų, įkvėptų Madonnos, Michaelo Jacksono, Audrey Hepburn, Sophia Loren, Evos Polnos ir Enigmos.

Grupė yra įvairių laureatų ir nominantų muzikos apdovanojimai, įskaitant „RMA“, „Muz-TV“ prizą, „Auksinį gramofono“ RU.TV prizą ir „ Stepių vilkas“. Nuo 2008 metų Vintage yra kasmetinis festivalio „Metų daina“ laureatas. 2011, 2012 ir 2013 metais pripažinti geriausia grupė ZD apdovanojimuose, rašo laikraštis „Moskovsky Komsomolets“.

2006: Grupės susikūrimas

Grupę „Vintage“ subūrė buvusi licėjaus grupės solistė Anna Pletneva ir buvęs solistas 2006 m. viduryje Aleksejaus Romanovo grupė „Amega“. Grupės atsiradimo istorija iš solistų lūpų skamba maždaug taip: Ana skubėjo į svarbų susitikimą, tačiau jos planams nebuvo lemta išsipildyti. Ji susidūrė su Aleksejaus Romanovo automobiliu. Menininkai, laukdami kelių policijos, priėmė abipusį sprendimą sukurti pop grupę.

Pasak Aleksejaus Romanovo, po susitikimo su Pletneva grupė šešis mėnesius dirbo studijoje, bandydama rasti savo skambesį: „Mes tikrai užsidarėme studijoje. Šešis mėnesius sėdėjome ieškodami garso. Mes nesupratome. Tada buvome kaip akli kačiukai. Dabar, žinoma, puiku tai prisiminti. Tada sukūrėme savo nauja istorija, kuris neturėjo nieko bendra su ankstesniais projektais. Iš pradžių buvo nuspręsta komandą pavadinti „Chelsea“, tačiau vėliau buvo pasirinktas „Vintage“ pavadinimas. Aleksejus pasakojo, kad grupė tuo metu pateikė prašymą Londono advokatų kontorai, kuriai priklauso „Chelsea“ prekės ženklas, tačiau po kurio laiko per televiziją pamatė, kaip Sergejus Arkhipovas įteikė diplomą tokiu pat pavadinimu grupei iš „Žvaigždžių fabriko“. Anna Pletneva interviu taip pat sakė: „Mes dėl to net derėjomės su anglų įrašų kompanija. Jie atsižvelgė į mūsų pasiūlymą. Bet tada apėmė gėda. Žinomos žiniasklaidos grupės vadovas, gavęs teises į vardą, įteikė diplomą pavadinimu „Chelsea“ dabar garsi grupė„Chelsea“, „Žvaigždžių fabriko“ absolventai.

2006 m. rugpjūčio 31 d. buvo paskelbta oficiali įstaiga grupę ir jos pavadinimą. Taip pat buvo pranešta, kad grupė filmavo pirmojo singlo „Mama Miya“ vaizdo klipą ir kad du trečdaliai debiutinio grupės albumo, įrašyto Jevgenijaus Kuricino studijoje, yra paruošti. Vėliau buvo išleistas antrasis grupės singlas – daina „Aim“, pakilusi į 18-ąją Rusijos radijo topo eilutę.

2007–2008: Albumas „Criminal Love“ ir singlas „Bad Girl“
2010-11: albumas "Anechka"
2012 m.: albumas „Very Dance“
2013 – dabar: Albumas „Decamerone“