ഡിജിറ്റൽ പെയിന്റിംഗ്: കമ്പ്യൂട്ടറിൽ ചിത്രീകരണങ്ങൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നതിനുള്ള മൂന്ന് വഴികൾ. ഒരു ഫോട്ടോയിൽ നിന്ന് ഒരു ചിത്രീകരണം സൃഷ്ടിക്കുന്നു

വരയ്ക്കാൻ കഴിയുമെന്ന് നിങ്ങൾ സ്വപ്നം കാണുന്നുവെങ്കിലും കൂടുതൽ അനുഭവപരിചയം ഇല്ലെങ്കിൽ, നിങ്ങൾ അത് പെൻസിലുമായി ബന്ധപ്പെടുത്താൻ സാധ്യതയുണ്ട്. എന്നാൽ നിങ്ങളുടെ ചിന്തകൾ പുറത്തെടുക്കാൻ നിങ്ങൾ ആഗ്രഹിക്കുന്നുവെങ്കിൽ, ഒരു പെൻസിൽ മതിയാകില്ല. നല്ല സോഫ്‌റ്റ്‌വെയർ ഉള്ള ഒരു ഡ്രോയിംഗ് ടാബ്‌ലെറ്റാണ് ഏറ്റവും മികച്ചത് - അതിൽ നിങ്ങൾക്ക് ആവശ്യമായ എല്ലാ നിറങ്ങളും ഉണ്ട്, ഒരു തുമ്പും വിടാതെ തന്നെ ഏതെങ്കിലും പിശകുകൾ നീക്കം ചെയ്യാൻ ഇത് നിങ്ങളെ അനുവദിക്കുന്നു.

ഇതിൽ ഒരു വലിയ പ്രശ്നമുണ്ട്. ടാബ്‌ലെറ്റിനുള്ള പേന, പെൻസിലിനോട് സാമ്യമുണ്ടെങ്കിലും, വ്യത്യസ്ത ബ്രഷുകൾ, പാസ്റ്റലുകൾ, കരി, മാർക്കറുകൾ, കൂടാതെ ഒരു ഇറേസർ പോലും. സ്‌ക്രീൻ "കവർ" ചെയ്യാൻ നിങ്ങൾക്ക് ഇത് ഉപയോഗിക്കാം അക്രിലിക് പെയിന്റ്സ്, ഓയിൽ പെയിന്റ്സ്കൂടാതെ മഷിയും, അതെല്ലാം പൂർണ്ണമായും പുതിയ ഒന്നായി കലർത്തുക. ഇതൊരു മികച്ച ബഹുമുഖ ഉപകരണമാണ് - അതിനാൽ, പെൻസിലായി ഉപയോഗിക്കാൻ കഴിയില്ല!

പെൻസിൽ ഉപയോഗിച്ച് നിങ്ങൾക്ക് കുറച്ച് അനുഭവമുണ്ടെങ്കിൽ, കൂടെ ചെറുപ്രായംനിങ്ങളുടെ ഗ്രാഫിക്സ് ടാബ്‌ലെറ്റ് നന്നായി ഉപയോഗിക്കാൻ നിങ്ങൾ ആഗ്രഹിക്കുന്നു, കണ്ടെത്തുന്നതിൽ നിങ്ങൾക്ക് ബുദ്ധിമുട്ടാം നല്ല പഠനംനിനക്കായ്. കാരണം, പരമ്പരാഗത കലയിൽ, "ഡ്രോയിംഗ്", "പെയിന്റിംഗ്" എന്നിവ തികച്ചും വ്യത്യസ്തമായ രണ്ട് കാര്യങ്ങളാണ്, വ്യത്യസ്ത ഉപയോഗ ഉപകരണങ്ങൾ. ഡിജിറ്റൽ ആർട്ടിൽ, നിങ്ങൾക്ക് ഒരു ടൂൾ മാത്രമേയുള്ളൂ, ബ്രഷ്, അതിനാൽ ഡിജിറ്റൽ ഡ്രോയിംഗും ഡിജിറ്റൽ പെയിന്റിംഗും ഒന്നായി സംയോജിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു. അതിനാൽ, നിങ്ങൾക്ക് പെൻസിൽ കൊണ്ട് സുഖമാണെങ്കിലും ഡിജിറ്റൽ ആർട്ടുമായി ബുദ്ധിമുട്ടുന്നുണ്ടെങ്കിൽ, അത് നിങ്ങൾക്ക് "വരയ്ക്കാൻ കഴിയാത്തത്" ആയിരിക്കില്ല. പ്രശ്‌നം എന്തെന്നാൽ, നിങ്ങൾ ഒരുപാട് ടെക്‌നിക്കുകൾ, കുറച്ച് ഡ്രോയിംഗ്, കുറച്ച് പെയിന്റിംഗ് എന്നിവ മിശ്രണം ചെയ്യുന്നു, അതിനാൽ നിങ്ങൾ "ഡിജിറ്റൽ ഡ്രോയിംഗ്" തിരയാൻ ശ്രമിക്കുമ്പോൾ നിങ്ങൾക്ക് പൂർണ്ണമായും പെയിന്റ് ചെയ്ത പോർട്രെയ്‌റ്റുകൾ ലഭിക്കും.

ഈ ലേഖനത്തിൽ, ഞാൻ നിങ്ങൾക്ക് വ്യത്യാസം വിശദീകരിക്കും, അതിനാൽ നിങ്ങൾ തയ്യാറല്ലെന്ന് മനസിലാക്കാൻ സമയം പാഴാക്കാതെ നിങ്ങൾക്ക് എന്താണ് വേണ്ടതെന്ന് കൃത്യമായി അറിയാൻ കഴിയും. ഇതുവഴി നിങ്ങൾ വേഗത്തിലും അനാവശ്യമായ നിരാശയോടെയും പുരോഗമിക്കും.

പരമ്പരാഗത ഡ്രോയിംഗ്

നിങ്ങൾക്ക് നിരവധി ഉപകരണങ്ങൾ ഉപയോഗിച്ച് വരയ്ക്കാം. നിങ്ങൾക്ക് അടയാളപ്പെടുത്താൻ ഉപരിതലമുള്ളിടത്തോളം നിങ്ങളുടെ വിരൽ പോലും ഉപയോഗിക്കാം. ഡ്രോയിംഗിന്റെ ഏറ്റവും അടിസ്ഥാനപരമായ നിർവചനം ഒരു പോയിന്റഡ് ടൂൾ ഉപയോഗിച്ച് ഒരു ലൈൻ ഉണ്ടാക്കുക എന്നതാണ്. "മൂർച്ച" എന്നത് സ്കെയിലിനെ ആശ്രയിച്ചിരിക്കുന്നു, അതിനാൽ നിങ്ങളുടെ ഡ്രോയിംഗ് വലുതാകുമ്പോൾ, കൂടുതൽ മൂർച്ചയുള്ള നുറുങ്ങ് അനുവദനീയമാണ്. നിങ്ങൾക്ക് ഒരു ബ്രഷ് ഉപയോഗിച്ച് പോലും പെയിന്റ് ചെയ്യാം!

നിങ്ങൾ ഉപയോഗിക്കുന്ന ഉപകരണം പരിഗണിക്കാതെ തന്നെ, രീതി വളരെ സമാനമാണ്. നിങ്ങൾക്ക് ചെയ്യാൻ കഴിയുന്നത്, ലെഡ് ലൈനുകൾ, നേരായതും തരംഗമായി, ഉള്ളിൽ വിവിധ ബന്ധങ്ങൾപരസ്പരം. ഒരു അധിക ടൂൾ-ആശ്രിത സവിശേഷത ലൈൻ ഡാർക്ക്നസ് ആണ്. മാർക്കറുകളും ഇടുങ്ങിയ വരകളും നിങ്ങൾക്ക് ഓരോ തവണയും തികച്ചും കറുത്ത വരകൾ നൽകുന്നു; മൃദുവായ പെൻസിലുകൾ (ക്ലാസ് ബിയും താഴെയും) ചാരനിറത്തിലുള്ള ഗ്രേഡിയന്റുകളിൽ നിന്ന് തിരഞ്ഞെടുക്കാൻ നിങ്ങളെ അനുവദിക്കുന്നു; ഹാർഡ് പെൻസിലുകൾ (എച്ച്ബിയും അതിനുമുകളിലും) നിങ്ങളെ ഇളം ചാരനിറത്തിലേക്ക് പരിമിതപ്പെടുത്തുന്നു. വരികൾ തന്നെ യഥാർത്ഥത്തിൽ നിലവിലില്ല. അവയിൽ നിന്ന് ഒരു വസ്തുവും നിർമ്മിക്കപ്പെട്ടിട്ടില്ല, എന്നാൽ പാറ്റേൺ തിരിച്ചറിയുന്നതിൽ വളരെ കാര്യക്ഷമമായ നമ്മുടെ തലച്ചോറിന്, വരകളുടെ മേഘത്തിൽ യാഥാർത്ഥ്യം കാണാൻ കൂടുതൽ ആവശ്യമില്ല. വരകൾ നിർമ്മിക്കാൻ വളരെ എളുപ്പമായതിനാൽ, ഡ്രോയിംഗ് ഏറ്റവും ജനപ്രിയവും ആക്സസ് ചെയ്യാവുന്നതുമായ കലയായി മാറിയിരിക്കുന്നു. വരകൾ നിർമ്മിക്കാൻ വളരെ എളുപ്പമായതിനാൽ, ഡ്രോയിംഗ് ഏറ്റവും ജനപ്രിയവും ആക്സസ് ചെയ്യാവുന്നതുമായ കലാരൂപമായി മാറി.

ഒരു ഡ്രോയിംഗ് യാഥാർത്ഥ്യത്തെ അനുകരിക്കുന്നതിന്, അത് മസ്തിഷ്കം പ്രതീക്ഷിക്കുന്ന പാറ്റേണുകളോട് സാമ്യമുള്ളതായിരിക്കണം. അതിനാൽ, വിജയകരമായ ഒരു കലാകാരന് ഈ മോഡലുകൾ എന്താണെന്നും അവ എങ്ങനെ സൃഷ്ടിക്കാമെന്നും അറിഞ്ഞിരിക്കണം.

അതുകൊണ്ടാണ് റിയലിസ്റ്റിക് ഡ്രോയിംഗ് നിർവചനത്തിന്റെ സാധാരണ അർത്ഥത്തെ മറികടക്കുന്നത്: ഇത് ഇനി ലീഡിംഗ് ലൈനുകളെക്കുറിച്ചല്ല, മറിച്ച് അവയിൽ നിന്ന് അർത്ഥവത്തായ പാറ്റേണുകൾ നിർമ്മിക്കുന്നതിനാണ്. ഈ വൈദഗ്ദ്ധ്യം പരമ്പരാഗത കലാകാരന്മാർക്കും ഡിജിറ്റൽ കലാകാരന്മാർക്കും സമാനമാണ്. മൃഗങ്ങളെ എങ്ങനെ വരയ്ക്കാമെന്നും കാഴ്ചപ്പാടിൽ എങ്ങനെ പ്രവർത്തിക്കാമെന്നും പഠിക്കാൻ നിങ്ങൾക്ക് ഒരു ഗ്രാഫിക്സ് ടാബ്‌ലെറ്റ് ആവശ്യമില്ല. ഒരു ഡിജിറ്റൽ ആർട്ടിസ്റ്റ് എന്ന നിലയിൽ, പെൻസിൽ ഉപയോക്താക്കൾക്കായി നിങ്ങൾക്ക് ട്യൂട്ടോറിയലുകൾ വിജയകരമായി ഉപയോഗിക്കാനാകും.

വ്യത്യാസം ഉപകരണത്തിൽ തന്നെയുണ്ട്. അവയെല്ലാം വരികൾ ഉണ്ടാക്കുന്നു, പക്ഷേ അതിനായി അവർ വ്യത്യസ്ത രീതികൾ ഉപയോഗിച്ചേക്കാം. ഉദാഹരണത്തിന്, ചില പേനകൾക്ക് മഷിയുടെ ഒഴുക്ക് നിയന്ത്രിക്കേണ്ടി വന്നേക്കാം, മൃദുവായ പെൻസിലുകൾ സമ്മർദ്ദത്തെ ആശ്രയിച്ച് നിങ്ങൾക്ക് ചാരനിറത്തിലുള്ള വ്യത്യസ്ത ഷേഡുകൾ നൽകുന്നു. നിങ്ങൾക്ക് ഉപയോഗിക്കാൻ കഴിയുമെങ്കിൽ മൃദു പെൻസിൽ, മഷിയിലേക്ക് മാറുന്നത് വളരെ അസൗകര്യമായിരിക്കും, തിരിച്ചും. ഡ്രോയിംഗ് ടൂളുകൾ ഉപയോഗിച്ച് നിങ്ങൾക്ക് സൃഷ്ടിക്കാൻ കഴിയുന്ന മറ്റൊരു തരത്തിലുള്ള പാറ്റേൺ ഉണ്ട്. നമ്മുടെ മസ്തിഷ്കം പ്രകാശത്തോടും നിഴലിനോടും വളരെ സെൻസിറ്റീവ് ആണ്. ഡ്രോയിംഗിൽ, വരയുടെ ഇരുട്ടിനൊപ്പം നിഴലുകളും അതിന്റെ അഭാവത്തിൽ പ്രകാശവും നമുക്ക് മാതൃകയാക്കാം. യഥാർത്ഥത്തിൽ വെളിച്ചവും നിഴലും ഉണ്ടാകുന്നത് പാടുകളിൽ നിന്നാണ്, വരകളല്ല, അവയെ മാതൃകയാക്കാൻ പ്രവർത്തന രീതികൾ (ഉദാ. ഷേഡിംഗ്) ഉപയോഗിക്കേണ്ടതുണ്ട്.

ഈ ഇഫക്റ്റിന് മറ്റൊരു വൈദഗ്ദ്ധ്യം ആവശ്യമാണ്: പ്രകാശത്തെയും നിഴലിനെയും കുറിച്ചുള്ള ധാരണയും വോളിയത്തിൽ പരിശീലനവും, വരികൾ മാത്രം അനുകരിക്കുക. ചുരുക്കത്തിൽ, ഗ്രാഫിക് ഡ്രോയിംഗ് അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള അഞ്ച് വ്യത്യസ്ത കഴിവുകൾ ഞങ്ങൾക്ക് ലഭിച്ചു:

• ഒരു പോയിന്റഡ് ടൂൾ ഉപയോഗിച്ച് മനഃപൂർവമായ വരികൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നു
• വ്യത്യസ്ത ഷേഡുകൾ കൈവരിക്കുന്നു
• വരകൾ കൊണ്ട് വിരിയുന്നു
• റിയാലിറ്റി വിശകലനത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കി അർത്ഥവത്തായ ലൈൻ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള പാറ്റേണുകളുടെ നിർമ്മാണം
• വെളിച്ചവും നിഴലും മനസ്സിലാക്കുന്നു

നിങ്ങൾ ലിങ്കുകൾ പകർത്തുമ്പോൾ ആദ്യത്തെ മൂന്ന് കഴിവുകൾ മാത്രം നേടിയെടുക്കുന്നതിലൂടെ നിങ്ങൾക്ക് ഒരു മികച്ച കലാകാരനാകാനും കഴിയും, എന്നാൽ ഒരു ഡെവലപ്പർ ആകാൻ നിങ്ങൾ അവസാനത്തെ രണ്ടിൽ കൂടുതൽ പരിശ്രമിച്ച് ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കേണ്ടതുണ്ട്.

നിങ്ങൾ നിറമുള്ള പെൻസിലുകൾ ഉപയോഗിക്കാൻ തിരഞ്ഞെടുക്കുകയാണെങ്കിൽ, നിങ്ങൾ നിറം മനസ്സിലാക്കേണ്ടതുണ്ട്, അത് മറ്റൊരു വലിയ ജോലിയാണ്, അത് തോന്നിയേക്കാവുന്നത്ര എളുപ്പമല്ല.

പരമ്പരാഗത പെയിന്റിംഗ്

നിങ്ങൾ വ്യത്യസ്ത ഉപകരണങ്ങൾ ഉപയോഗിക്കുന്നതിനാൽ പെയിന്റിംഗ് ഡ്രോയിംഗിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമല്ല. ഉദ്ദേശ്യവും ഫലവും തികച്ചും വ്യത്യസ്തമാണ്. രൂപത്തെ പൂർണ്ണമായി നിയന്ത്രിക്കാൻ കഴിയാത്തതും അല്ലാത്തതുമായ വർണ്ണ പാച്ചുകൾ ഉപയോഗിച്ചാണ് പെയിന്റിംഗുകൾ സൃഷ്ടിച്ചിരിക്കുന്നത്. ഈ ആവശ്യത്തിനായി നിങ്ങൾക്ക് വ്യത്യസ്ത പിഗ്മെന്റുകൾ ഉപയോഗിക്കാം. അവയ്ക്ക് വ്യത്യസ്ത സാന്ദ്രതയും മിശ്രിത ഗുണങ്ങളുമുണ്ട്, അതിനാൽ ഓരോന്നിനും വ്യത്യസ്തമായ ചികിത്സ ആവശ്യമാണ്.

നമ്മുടെ മസ്തിഷ്കം ലോകത്തെ കാണുന്ന രീതിയെ വലിയ അളവിൽ മാതൃകയാക്കാൻ വർണ്ണ പാച്ചുകൾക്ക് കഴിയും. പെയിന്റിംഗുകൾ ഫോട്ടോറിയലിസ്റ്റിക് ആകാം, എന്നാൽ അവയ്ക്ക് മറ്റ് വ്യത്യസ്ത ശൈലികൾ ഉപയോഗിച്ച് റിയലിസം നേടാനും കഴിയും. നിങ്ങൾക്ക് ഒരേ സമയം വലിയ പ്രദേശങ്ങൾ വരയ്ക്കാൻ കഴിയുന്നതിനാൽ, ഷേഡിംഗ് പോലുള്ള കൃത്രിമ തന്ത്രങ്ങളുടെ ആവശ്യമില്ല, കൂടാതെ ചില പിഗ്മെന്റുകളും കൂടുതൽ പരിശ്രമമില്ലാതെ നന്നായി യോജിക്കുന്നു.

പെയിന്റിംഗ് എളുപ്പമാണെന്ന് ഇതിനർത്ഥമില്ല. വലിയ പ്ലോട്ടുകൾ ഉപയോഗിക്കുന്നതിന് തികച്ചും വ്യത്യസ്തമായ ഒരു വിശകലന ചിന്ത ആവശ്യമാണ്. ഇത് ഇപ്പോഴും അർത്ഥവത്തായ പാറ്റേണുകൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നതിനെക്കുറിച്ചാണ്, എന്നാൽ ഇത്തവണ അത് വെളിച്ചം, നിഴൽ, നിറം എന്നിവയെക്കുറിച്ചാണ്. അതിനാൽ, പെയിന്റിംഗ് മൂന്ന് കഴിവുകളെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ്, ഓരോന്നും മാസ്റ്റർ ചെയ്യാൻ പ്രയാസമാണ്:

• മനഃപൂർവമായ വർണ്ണ മേഖലകൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നു (പിഗ്മെന്റ് ഫ്ലോ നിയന്ത്രണം, കളർ മിക്സിംഗ്)
• വെളിച്ചവും നിഴലും മനസ്സിലാക്കുന്നു
• വർണ്ണ ധാരണ

ഡ്രോയിംഗിൽ മൃഗങ്ങളുടെ ശരീരഘടനയെക്കുറിച്ച് പഠിച്ച ശേഷം നിങ്ങൾക്ക് അതിശയകരമായ മൃഗങ്ങളെ സൃഷ്ടിക്കാൻ കഴിയും, പെയിന്റിംഗിൽ ഇത് മതിയാകില്ല. നിങ്ങൾക്ക് ഒരു അമൂർത്ത കലാകാരനാകാൻ താൽപ്പര്യമില്ലെങ്കിൽ വെളിച്ചവും നിഴലും മനസ്സിലാക്കുന്നത് ഇവിടെ നിർണായകമാണ്. കാരണം, പാടുകൾ യഥാർത്ഥത്തിൽ എളുപ്പമാകുമെന്ന് ചിലർ കരുതുന്നു, പക്ഷേ വരകളുടെ ആകൃതിയിൽ പരിചിതരായ നമ്മിൽ മിക്കവർക്കും ഇത് ശീലമാക്കാൻ വളരെയധികം സമയമെടുക്കും.

പരമ്പരാഗതം മുതൽ വരെ ഡിജിറ്റൽ ആർട്ട്

നിങ്ങൾ മാറുമ്പോൾ അഡോബ് ഫോട്ടോഷോപ്പ്, ഡ്രോയിംഗും പെയിന്റിംഗും തമ്മിൽ ഒരു വലിയ വ്യത്യാസമേയുള്ളൂ. ഡ്രോയിംഗ് എന്നത് നിങ്ങൾ നിയന്ത്രിക്കുന്ന വരകളാണ്, പെയിന്റിംഗ് എന്നത് പൂർണ്ണമായും നിയന്ത്രിക്കാൻ കഴിയാത്ത പാടുകളാണ്. അവസാനം, ബ്രഷിന്റെ വലുപ്പം പോലും പ്രശ്നമല്ല, പക്ഷേ അതിന്റെ കാഠിന്യം. ഡ്രോയിംഗിന്റെ ആകൃതി നിങ്ങൾക്ക് മുൻകൂട്ടി കാണാൻ കഴിയുമെങ്കിൽ, അത് വരച്ചതാകാം. നിങ്ങൾ അപ്രതീക്ഷിതമായി എന്തെങ്കിലും ആസൂത്രണം ചെയ്യുകയാണെങ്കിൽ, അത് പെയിന്റിംഗ് ആയിരിക്കണം.

സൃഷ്ടിയുടെ വ്യത്യസ്ത രീതികൾ കണക്കിലെടുക്കുന്നതിനാൽ ഈ വിതരണം കഴിയുന്നത്ര മികച്ചതാണ്. നിങ്ങൾ വരയ്‌ക്കുമ്പോൾ, എത്ര അരാജകത്വമുള്ളതാണെങ്കിലും, ചില വരകൾ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുമെന്ന് നിങ്ങൾ പ്രതീക്ഷിക്കുന്നു, നിങ്ങൾക്ക് അവയിൽ ശക്തമായി രൂപരേഖ നൽകാനാകും. പൊതുവായി പറഞ്ഞാൽഅവസാനം. നിങ്ങൾ വലുതും വർണ്ണാഭമായതുമായ സ്ട്രോക്കുകൾ ഉപയോഗിക്കുമ്പോൾ പോലും, അവ എവിടെ സ്ഥാപിക്കണമെന്ന് നിങ്ങൾക്ക് കൃത്യമായി അറിയാം. നിങ്ങൾ പെയിന്റ് ചെയ്യുമ്പോൾ, നിങ്ങൾ ഒരുപാട് പാടുകൾ ഒരുമിച്ച് ചേർക്കുന്നു. നിങ്ങളുടെ പ്രവചനാതീതമായ ബ്രഷ് സൃഷ്ടിക്കുന്ന കുഴപ്പങ്ങൾ നിങ്ങൾ പുതിയ എന്തെങ്കിലും സൃഷ്ടിക്കാൻ ഉപയോഗിക്കുന്നു. പെയിന്റിംഗ് എന്നത് സ്ഥിരമായ ഫിക്സേഷന്റെയും ക്രമീകരണത്തിന്റെയും ഒരു പ്രക്രിയയാണ് - തികഞ്ഞ അരികുകളൊന്നുമില്ല, അന്തിമഫലം 100% ആസൂത്രണം ചെയ്യാൻ കഴിയില്ല. അതുകൊണ്ടാണ് നമുക്ക് വെക്റ്ററിൽ വരയ്ക്കാൻ കഴിയാത്തത് (വെക്റ്റർ സോഫ്റ്റ്‌വെയറിന് കുഴപ്പം കൈകാര്യം ചെയ്യാൻ കഴിയില്ല).

ഈ രണ്ട് സമീപനങ്ങൾക്കും വ്യത്യസ്ത രീതികൾ ആവശ്യമാണ്. നിങ്ങൾക്ക് ഡ്രോയിംഗ് പരിചിതമാണെങ്കിൽ, പ്രവചനാതീതവും ടെക്സ്ചർ ചെയ്തതുമായ ബ്രഷ് ഉപയോഗിച്ച് വരകൾ വരയ്ക്കാൻ ശ്രമിക്കുക എന്നതാണ് പെയിന്റിംഗിലേക്കുള്ള നിങ്ങളുടെ ആദ്യപടി. കൈകാര്യം ചെയ്യാൻ ബുദ്ധിമുട്ടുള്ള ഒരു ബ്രഷ് നിങ്ങൾ അക്ഷരാർത്ഥത്തിൽ തിരഞ്ഞെടുക്കുകയും നിയന്ത്രിക്കാൻ ശ്രമിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. ചിത്രകലയുമായി ഇതിന് വലിയ ബന്ധമില്ല!

എന്നിരുന്നാലും, വരയ്ക്കുന്ന ശീലങ്ങൾ ഉള്ളതിനാൽ, നിങ്ങൾക്ക് എന്നെന്നേക്കുമായി കർശനമായ വരകൾക്കും പരന്ന നിറങ്ങൾക്കും വിധിക്കപ്പെടില്ല. രണ്ട് രീതികളും സൗകര്യപ്രദമായ രീതിയിൽ എങ്ങനെ മിക്സ് ചെയ്യാമെന്ന് നിങ്ങൾ മനസ്സിലാക്കേണ്ടതുണ്ട്.

വിപുലീകരിച്ച ഡ്രോയിംഗ്

പെയിന്റിംഗുമായി യാതൊരു ബന്ധവുമില്ലാത്ത മറ്റ് ഉപകരണങ്ങൾ ഉപയോഗിച്ച് ഫോട്ടോഷോപ്പിൽ നിങ്ങളുടെ ഡ്രോയിംഗ് മെച്ചപ്പെടുത്താം - അല്ലെങ്കിൽ പെയിന്റിംഗ് വഴിയും. "പരമ്പരാഗത" യാഥാർത്ഥ്യത്തിൽ അവ നിലവിലില്ല, പക്ഷേ നിങ്ങൾക്ക് ഡ്രോയിംഗ് പരിചിതമാണെങ്കിൽ അവ എളുപ്പത്തിൽ ഉപയോഗിക്കാനാകും.

രൂപാന്തരം

ഫോട്ടോഷോപ്പിൽ ഈ ആവശ്യത്തിനായി ഉപയോഗിക്കാവുന്ന നിരവധി ടൂളുകൾ ഉണ്ട്:

• വാർപ്പ് മോഡിൽ ഫ്രീ ട്രാൻസ്ഫോം (കൺട്രോൾ-ടി).
• പ്ലാസ്റ്റിക് (കൺട്രോൾ-ഷിഫ്റ്റ്-എക്സ്) വാർപ്പ്
• എഡിറ്റിംഗ് - പപ്പറ്റ് വാർപ്പ്

ഈ ഉപകരണങ്ങളെല്ലാം നിങ്ങളെ തട്ടിപ്പ് എന്ന് വിളിക്കാൻ കഴിയുന്നത്ര ശക്തമായ എന്തെങ്കിലും ചെയ്യാൻ നിങ്ങളെ അനുവദിക്കുന്നു. നിങ്ങൾ എന്തെങ്കിലും വരച്ചുകഴിഞ്ഞാൽ, നിങ്ങൾക്ക് അത് പൂർണ്ണമായും അല്ലെങ്കിൽ ഭാഗികമായി മാറ്റാൻ കഴിയും. വരച്ചതിന് ശേഷം നിങ്ങൾക്ക് പൂർണ്ണമായും പുതിയൊരു സ്കെച്ച് സൃഷ്ടിക്കാൻ കഴിയും! നിങ്ങൾക്ക് ഒരു കൂട്ടം അരാജകമായ വരകൾ വരച്ച് അവയെ മാംസമാക്കി മാറ്റാം. ഡ്രോയിംഗ് അതിനെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണെന്ന് നിങ്ങളുടെ വിശകലന ചിന്ത മാത്രമേ നിങ്ങൾക്ക് ആവശ്യമുള്ളൂ.

കളർ ഫിൽ

പരമ്പരാഗതമായി വരച്ച് ഒരു പ്രദേശം പൂരിപ്പിക്കാൻ നിങ്ങൾ ആഗ്രഹിക്കുന്നുവെങ്കിൽ, ആ പ്രഭാവം ലഭിക്കുന്നതിന് നിങ്ങൾ ശ്രദ്ധാപൂർവ്വം വരകൾ മുറിച്ചുകടക്കുന്നതിന് ധാരാളം സമയം ചെലവഴിക്കേണ്ടിവരും. നിങ്ങൾ എന്താണ് ചെയ്യേണ്ടതെന്ന് നിങ്ങൾക്ക് കൃത്യമായി അറിയാം - ഇതിന് വളരെയധികം സമയമെടുക്കും. ഫോട്ടോഷോപ്പിൽ നിങ്ങൾക്ക് ലസ്സോ ടൂൾ (എൽ) ഉപയോഗിച്ച് നിറം നൽകേണ്ട ഏരിയകൾ വരയ്ക്കാം. "വരയ്ക്കണോ?" ഞാൻ പറഞ്ഞത് ശ്രദ്ധിച്ചോ? ലാസ്സോ ടൂൾ അതേ രീതിയിൽ പ്രവർത്തിക്കുന്നു - നിങ്ങൾ തിരഞ്ഞെടുക്കാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്ന ഏരിയ നിങ്ങൾ വരയ്ക്കുക. പിന്നീട്, പെയിന്റ് ബക്കറ്റ് ടൂൾ (ജി) ഉപയോഗിച്ച് നിങ്ങൾക്ക് പ്രദേശം നിറത്തിൽ നിറയ്ക്കാം, എല്ലാം ഒരു ബ്രഷ് സ്ട്രോക്ക് കൂടാതെ.

ഹാച്ചിംഗ് (ഷെയ്ഡിംഗ്)

സൗകര്യപ്രദമായ രീതിയിൽ ഫ്ലാറ്റ് നിറങ്ങൾ ഷേഡുചെയ്യുന്നതിലൂടെ, നിങ്ങൾക്ക് മുമ്പത്തെപ്പോലെ വെവ്വേറെ ലെയറുകളിൽ ഷാഡോകൾ വരയ്ക്കാം - ലാസ്സോ ടൂൾ ഉപയോഗിച്ച് വരച്ച് അവ പൂരിപ്പിക്കുക. തുടർന്ന് ബ്ലെൻഡിംഗ് മോഡ് കൂടാതെ/അല്ലെങ്കിൽ അതാര്യത മാറ്റുന്നതിലൂടെ, നിങ്ങൾക്ക് ഷേഡിംഗ് താഴെയുള്ള ഫ്ലാറ്റ് നിറങ്ങളുമായി പൊരുത്തപ്പെടുത്താനാകും.

മിക്സിംഗ്

നിറങ്ങളും ഷേഡിംഗും തമ്മിലുള്ള ബോർഡർ സൗകര്യപ്രദമായി ലയിപ്പിക്കുന്നതിന്, നിങ്ങൾക്ക് നിരവധി രീതികളിൽ ഒന്ന് ഉപയോഗിക്കാം. ആർട്ട് സ്റ്റൈൽ ആരാധകർ അവരെ "വ്യാജം" ആയി കണക്കാക്കാം, പക്ഷേ അതൊരു മോശം കാര്യമല്ല.

ഇത് ഒരു വ്യത്യസ്ത ശൈലിയാണ്, വരയ്ക്കുന്നതിൽ പരിചയമുള്ള ആളുകൾക്ക് കൂടുതൽ അവബോധജന്യമാണ്.

ഇത് നിങ്ങളുടെ ആഗ്രഹമാണെങ്കിലും, നിങ്ങൾക്ക് സുരക്ഷിതമായി ഉപയോഗിക്കാം:

• മങ്ങിക്കൽ ഉപകരണം
• മിക്സ് ബ്രഷ് ടൂൾ
• ഒരു ഏരിയ തിരഞ്ഞെടുക്കാൻ Lasso ടൂൾ ഉപയോഗിക്കുക, തുടർന്ന് ഫിൽട്ടർ > ബ്ലർ > ഗൗസിയൻ ബ്ലർ

ഡ്രോയിംഗും പെയിന്റിംഗും മിക്സ് ചെയ്യുന്നു

ഡ്രോയിംഗും പെയിന്റിംഗും വിജയകരമായി സംയോജിപ്പിച്ച് സൃഷ്ടിക്കാൻ കഴിയും നന്നായി ചെയ്തുകല. അവയിലൊന്നിൽ മാത്രം പരിമിതപ്പെടുത്തേണ്ട ആവശ്യമില്ല!

ക്ലിപ്പിംഗ് മാസ്ക്

പെയിന്റിംഗിന് ശരിയായ അരികുകൾ അറിയില്ല. മനോഹരമായ സ്പർശനങ്ങൾ അവർ ആഗ്രഹിക്കുന്നിടത്തേക്ക് പോകുന്നു, അവയെ നിയന്ത്രിക്കാൻ ശ്രമിക്കുമ്പോൾ നിങ്ങൾ അവരുടെ ആത്മാവിനെ കൊല്ലുന്നു. ഫോട്ടോഷോപ്പിൽ, നിങ്ങൾക്ക് ഒരു വിട്ടുവീഴ്ച കണ്ടെത്താൻ കഴിയും - എന്തുതന്നെയായാലും സ്ട്രോക്കുകൾ കടന്നുപോകാത്ത ഒരു പ്രദേശം നിങ്ങൾക്ക് വരയ്ക്കാൻ കഴിയും.

ലാസ്സോ ടൂൾ (എൽ) ഉപയോഗിച്ച് ഒരു ആകൃതി വരച്ച് ഏത് നിറവും നിറയ്ക്കുക. മറ്റൊരു ലെയർ മുറിക്കുന്നതിന്, Alt അമർത്തിപ്പിടിച്ച് രണ്ടിനുമിടയിലുള്ള ബോർഡറിൽ ക്ലിക്കുചെയ്യുക. ഇപ്പോൾ നിങ്ങൾക്ക് ഔട്ട്‌ലൈനുകൾ മന്ദഗതിയിലാക്കാതെ എന്തും വരയ്ക്കാം!

മനോഹരമായ മിശ്രിതം

എന്തെങ്കിലും വരച്ച് കളർ ചെയ്തതിന് ശേഷം, ശരിയായ രീതിയിലുള്ള ബ്ലെൻഡിംഗ് ഉപയോഗിച്ച് നിങ്ങൾക്ക് അതിനെ ഒരു പെയിന്റർ ശൈലിയിലേക്ക് മാറ്റാം. ഈ സമയം, "ബ്ലെൻഡ് ടൂൾ" ഉപയോഗിക്കുന്നതിനുപകരം, വേരിയബിൾ ഫ്ലോ ഉള്ള ഒരു ടെക്സ്ചർ ചെയ്ത ബ്രഷ് ഉപയോഗിക്കുക (നിങ്ങൾ എത്ര കഠിനമായി അമർത്തുന്നുവോ അത്രയും കഠിനമായ സ്ട്രോക്ക്). ഒരു ഏരിയയിൽ നിന്ന് ഒരു നിറം തിരഞ്ഞെടുക്കാൻ ഐഡ്രോപ്പർ ടൂൾ (I) ഉപയോഗിക്കുക, തുടർന്ന് അരികിൽ ആ നിറത്തിന്റെ നേർത്ത പാളി വയ്ക്കുക. അരികിനോട് അടുത്ത് ഒരു നിറം തിരഞ്ഞെടുത്ത് ആവർത്തിക്കുക.

ബാഹ്യരേഖകളില്ലാതെ അത് എത്രത്തോളം മികച്ചതായി കാണപ്പെടുന്നുവോ അത്രത്തോളം അത് ഡ്രോയിംഗിൽ നിന്ന് അകന്ന് പെയിന്റിംഗിലേക്ക് അടുക്കുന്നു.

വിശദാംശങ്ങൾ

പെയിന്റിംഗ് ഏതാണ്ട് പൂർത്തിയാകുമ്പോൾ, വിശദാംശങ്ങളിൽ പെയിന്റ് ചെയ്തുകൊണ്ട് നിങ്ങൾക്ക് അന്തിമ തിളക്കം നൽകാം. നിങ്ങൾക്ക് മികച്ചതും കഠിനവുമായ ബ്രഷ് എടുത്ത് സാധ്യമല്ലാത്ത ചില ഘടകങ്ങൾ ചേർക്കാം പരമ്പരാഗത പെയിന്റിംഗ്. നിങ്ങൾക്ക് ഔട്ട്‌ലൈൻ കഠിനമാക്കാം, അവിടെയും ഇവിടെയും നേർത്ത രോമങ്ങൾ ചേർക്കുകയും അതിൽ ഒരു വെളുത്ത ഡോട്ട് ചേർത്ത് ഉപരിതലം തിളങ്ങുകയും ചെയ്യാം. വാസ്തവത്തിൽ, ഡിജിറ്റൽ പെയിന്റിംഗ് രണ്ട് രീതികളും മിക്സ് ചെയ്യുക എന്നതാണ്. നിങ്ങൾ ഈ പദം കേൾക്കുമ്പോൾ, പരമ്പരാഗത രീതിയെ അനുകരിക്കുന്ന ജോലിയെക്കുറിച്ച് ഇത് വളരെ അപൂർവമാണ്.

അതിനാൽ ഡിജിറ്റൽ ഡ്രോയിംഗ് എന്നത് ലൈൻ ഓറിയന്റഡ് പ്രോസസുകളിലേക്ക് പരിമിതപ്പെടുത്തുന്നതിനെക്കുറിച്ചാണെന്ന് നമുക്ക് പറയാം, അതേസമയം ഡിജിറ്റൽ പെയിന്റിംഗ് സാധ്യമായ എല്ലാ സാങ്കേതികതകളും ഉപയോഗിക്കുന്നു.

മിക്സിംഗ് പ്രക്രിയ

ഫോട്ടോഷോപ്പ് ആർട്ടിസ്റ്റിന് സൃഷ്ടി പ്രക്രിയയുടെ അനുയോജ്യമായ ഏത് ഘട്ടത്തിലും പെയിന്റിംഗ്, ഡ്രോയിംഗ് രീതി സ്വതന്ത്രമായി ഉപയോഗിക്കാൻ കഴിയും. ഉദാഹരണത്തിന്, നിങ്ങൾ ഒരു ജീവിയെ സൃഷ്ടിക്കാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നുവെങ്കിൽ, ഘട്ടങ്ങൾ ഇതുപോലെയാകാം:

• ഒരു ആശയം ലഭിക്കാൻ അനിശ്ചിത സ്കെച്ചുകൾ വരയ്ക്കുക (പെയിന്റിംഗ്)
• ഫോമിലേക്ക് വരികൾ ക്രമീകരിക്കുന്നു (ചിത്രം)
• ലൈൻ ക്ലീനിംഗ് (ചിത്രം)
• ഒരു മാസ്ക് സൃഷ്ടിക്കുക (ഡ്രോയിംഗ്)
• ലൈറ്റ് ബ്ലോക്കിംഗ് (ഡ്രോയിംഗ് അല്ലെങ്കിൽ പെയിന്റിംഗ്)
• മിശ്രിതം (പെയിന്റിംഗ്)
• വിശദാംശങ്ങൾ ചേർക്കുന്നു (ഡ്രോയിംഗ്)

ഞാൻ വരയ്ക്കുകയാണോ അതോ പെയിന്റ് ചെയ്യുകയാണോ?

നമുക്ക് എല്ലാം സംഗ്രഹിക്കാം:

1. വരകളെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ് ഡ്രോയിംഗ്. യാഥാർത്ഥ്യത്തെക്കുറിച്ചുള്ള നിങ്ങളുടെ വിശകലനത്തിന് അനുസൃതമായി നിങ്ങൾ അസ്ഥികൂടത്തെ ഒരു ഘടനയായി ആസൂത്രണം ചെയ്യുന്നു, തുടർന്ന് നിങ്ങളുടെ മസ്തിഷ്കം തിരിച്ചറിയുന്ന ഒരു പാറ്റേൺ സൃഷ്ടിക്കുന്നതിന് കൂടുതൽ കൂടുതൽ വരികൾ പതുക്കെ സൃഷ്ടിക്കുക.
2. പെയിന്റിംഗ് പാടുകൾ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ് (ഹ്രസ്വമായ, വലിയ "വരികൾ"). അന്തിമ രൂപത്തിന്റെ ഏകദേശ കണക്കിൽ നിങ്ങൾ ആരംഭിക്കുകയും തുടർന്ന് അത് ശിൽപിക്കുകയും ചെയ്യുക, ഓരോ ഘട്ടത്തിലും ആകൃതി ക്രമീകരിക്കുകയും നിങ്ങൾ പോകുമ്പോൾ ബ്രഷ് ചെറുതാക്കുകയും ചെയ്യുന്നു.

റിയലിസ്റ്റിക് ഡ്രോയിംഗിനുള്ള ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട കഴിവുകൾ:

• യാഥാർത്ഥ്യം കെട്ടിപ്പടുക്കുന്ന ഘടനകളെ മനസ്സിലാക്കുക (ഉദാഹരണത്തിന്, ഒരു നായയുടെ അസ്ഥികൂടവും പേശികളും)
• വരികളുടെ രൂപത്തിലേക്ക് ഘടനകളുടെ പരിവർത്തനം

പെയിന്റിംഗിലെ ഈ കഴിവുകൾ ഇവയാണ്:

• പ്രകാശം, നിഴൽ, നിറം എന്നിവയെക്കുറിച്ചുള്ള ധാരണ.
• വസ്തുക്കളുടെ 3D ആകൃതി മനസ്സിലാക്കുന്നു
• യഥാർത്ഥ ജീവിത പാറ്റേണുകൾ പുനർനിർമ്മിക്കുന്നതിന് വ്യത്യസ്ത വലുപ്പത്തിലുള്ളതും നിറമുള്ളതുമായ പ്രദേശങ്ങൾ കലർത്തുന്നു

നിങ്ങൾക്ക് ഇതെല്ലാം കൈകാര്യം ചെയ്യാൻ കഴിയുമെങ്കിൽ, നിങ്ങളുടെ വർക്ക്ഫ്ലോ വർദ്ധിപ്പിക്കുന്നതിന് നിങ്ങൾ രണ്ട് രീതികളും മിക്സ് ചെയ്യേണ്ടതുണ്ട്, ഉദാഹരണത്തിന്:

• ഒരു രേഖാചിത്രവും "ചുവപ്പ്" വരയും (ഡ്രോയിംഗ്) തുടർന്ന് കളറിംഗ്, ഷേഡിംഗ് (പെയിന്റിംഗ്)
• ഒരു പരുക്കൻ ആകൃതിയിൽ (പെയിന്റിംഗ്) ആരംഭിച്ച്, അത് ലൈൻ ആർട്ടിന്റെ (ഡ്രോയിംഗ്) അടിസ്ഥാനമായി ഉപയോഗിക്കുന്നു, തുടർന്ന് കളറിംഗും ഷേഡിംഗും (പെയിന്റിംഗ്)

ഉപസംഹാരം

ഈ ലേഖനത്തിൽ നിന്ന് നിങ്ങൾ പഠിക്കേണ്ട ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട പാഠം ഡിജിറ്റൽ സൃഷ്ടിയുടെ പ്രക്രിയ ഏകീകൃതമല്ല എന്നതാണ്. കാരണം ഫോട്ടോഷോപ്പിൽ നിങ്ങൾ വളരെയധികം ഉപയോഗിക്കുന്നു വിവിധ ഉപകരണങ്ങൾവ്യത്യസ്ത സവിശേഷതകളോടെ, അവ വ്യത്യസ്ത രീതികളിൽ ഉപയോഗിക്കണം. അവയെല്ലാം വരയ്ക്കുന്നതിനുള്ള (അല്ലെങ്കിൽ പെയിന്റിംഗ്) ഒരു മാർഗമായി കണക്കാക്കുന്നതിലൂടെ, നിങ്ങൾ നിങ്ങളെയും നിങ്ങളുടെ വിജയത്തെയും അനാവശ്യമായി പരിമിതപ്പെടുത്തുന്നു.

വഴക്കമുള്ളവരായിരിക്കുക. ഡ്രോയിംഗ് ടെക്നിക്കുകൾ നിങ്ങൾക്ക് പ്രയോജനകരമാകുമ്പോൾ അവ ഉപയോഗിക്കുകയും അത് നിങ്ങൾക്ക് കൂടുതൽ നൽകാൻ കഴിയുമ്പോൾ പെയിന്റിംഗിലേക്ക് മാറുകയും ചെയ്യുക. ഡിജിറ്റൽ സൃഷ്‌ടിക്കൽ സാങ്കേതികത മാത്രമല്ല, ഏത് ഘട്ടത്തിലും ഏതാണ് ഉപയോഗിക്കേണ്ടതെന്ന് നിങ്ങൾ കണ്ടെത്തുകയാണെങ്കിൽ നിങ്ങൾക്ക് അത് മികച്ചതാക്കാൻ കഴിയും.

വീണ്ടും, നിങ്ങളുടെ കാര്യം ശ്രദ്ധിക്കുക ദുർബലമായ പാടുകൾഅവരിലൂടെ പഠിക്കുകയും ചെയ്യുക. നിങ്ങളുടെ ഷേഡിംഗ് മോശമാണെന്ന് തോന്നുന്നുവെങ്കിൽ, നിങ്ങൾ ഉപയോഗിക്കുന്ന നിറങ്ങളെ കുറ്റപ്പെടുത്തരുത്, പകരം അടിസ്ഥാന ലൈറ്റിംഗ് തത്വങ്ങളിലേക്ക് മടങ്ങുക. നിങ്ങൾക്ക് മനോഹരമായി വരയ്ക്കാൻ കഴിയുമെങ്കിൽ, അനുപാതങ്ങൾ എല്ലായ്പ്പോഴും ഓഫാണെങ്കിൽ, കുറച്ച് സമയത്തേക്ക് വരയ്ക്കാൻ ശ്രദ്ധിക്കുക. നിങ്ങളുടെ തെറ്റുകൾ എവിടെ നിന്നാണ് വരുന്നതെന്നും ഏത് സാങ്കേതികതയാണ് അവയെ കൃത്യമായി നശിപ്പിക്കുന്നതെന്നും നിങ്ങൾക്ക് കാണാൻ കഴിയും എന്നതാണ് പ്രധാന കാര്യം.

കമ്പ്യൂട്ടർ (CG)ഒരു കമ്പ്യൂട്ടറിൽ മാത്രമായി തന്റെ സൃഷ്ടികൾ സൃഷ്ടിക്കുന്ന ഒരു കലാകാരൻ സമഗ്രമായി വികസിപ്പിച്ച വ്യക്തിയാണ്, കാരണം ഡിജിറ്റൽ ഇമേജുകൾ സൃഷ്ടിക്കാൻ നിങ്ങൾക്ക് ധാരാളം കാര്യങ്ങൾ ആവശ്യമാണ്. സാങ്കേതിക പരിജ്ഞാനം. ക്യാൻവാസ്, ബ്രഷുകൾ, പെയിന്റുകൾ എന്നിവ ഒഴികെയുള്ള അനാവശ്യ ഉപകരണങ്ങൾ ആവശ്യമില്ലാത്ത സാധാരണ ചിത്രകാരന്മാരിൽ നിന്ന് ഇത് അദ്ദേഹത്തെ വ്യത്യസ്തനാക്കുന്നു.

1. ഏതൊരു കലാകാരനും കഴിവ് അനിവാര്യമാണെന്ന് വിശ്വസിക്കപ്പെടുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, എല്ലാ പ്രശസ്ത ഗ്രാഫിക് കലാകാരന്മാരും ചിത്രകാരന്മാരും അവകാശപ്പെടുന്നത് വിജയം ഒരു ശതമാനം പ്രതിഭകൾ മാത്രമാണെന്നാണ്, ബാക്കിയുള്ള 99% ഉത്സാഹവും ജോലിയുമാണ്. അതിനാൽ, ഒരു ശതമാനം യഥാർത്ഥ മൂല്യമായി എടുക്കുമ്പോൾ, ഒരു കലാകാരന് സൃഷ്ടിക്കാൻ കഴിയുന്നത്, അലസത, മറ്റ് പല അസ്വസ്ഥതകൾ എന്നിവയെ മറികടക്കാൻ വളരെയധികം പരിശ്രമം ആവശ്യമാണ്.

നിരന്തരമായ പരിശീലനത്തിലൂടെ മാത്രമേ നിങ്ങളുടെ കഴിവുകൾ തിരിച്ചറിയാൻ കഴിയൂ.

2. ഒരു കമ്പ്യൂട്ടർ ആർട്ടിസ്റ്റിന്, മറ്റേതൊരു ചിത്രകാരനെപ്പോലെയും അടിസ്ഥാനകാര്യങ്ങൾ ഉണ്ടായിരിക്കണം അക്കാദമിക് ഡ്രോയിംഗ്ചിത്രരചനയും. അയാൾക്ക് ഉറച്ച, പൂർണ്ണമായ കൈ, നന്നായി വികസിപ്പിച്ച രചനയും കണ്ണും, അതുപോലെ ശരിയായ വർണ്ണ ധാരണയും ഉണ്ടായിരിക്കണം. കഠിനമായ പരിശീലനത്തിലൂടെ മാത്രമേ ഡ്രോയിംഗിൽ പ്രൊഫഷണൽ വൈദഗ്ദ്ധ്യം കൈവരിക്കാൻ കഴിയൂ.

3. ഡിജിറ്റൽ ചിത്രങ്ങളുടെ സമർത്ഥമായ നിർവ്വഹണത്തിന്, ഡ്രോയിംഗിന്റെയും പെയിന്റിംഗിന്റെയും ക്ലാസിക്കൽ അടിസ്ഥാനങ്ങൾക്ക് പുറമേ, അധിക അറിവും ആവശ്യമാണ്. വിദേശ ഭാഷപ്രത്യേക ഗ്രാഫിക് പ്രോഗ്രാമുകളുടെ വൈദഗ്ധ്യവും. ഈ കഴിവുകളില്ലാതെ, ഡ്രോയിംഗ് ആനന്ദം നൽകില്ല, പക്ഷേ അത് മാറും "കനത്ത ലോഡ്".

4. സ്വാഭാവികമായും, കമ്പ്യൂട്ടർ ഗ്രാഫിക്സ് സൃഷ്ടിക്കാൻ, പ്രത്യേകിച്ച് ത്രിമാന, ആനിമേറ്റഡ് ചിത്രങ്ങൾക്കായി, നിങ്ങൾക്ക് സാമാന്യം ശക്തമായ ഒരു കമ്പ്യൂട്ടർ ആവശ്യമാണ്.

5. മികച്ച വർണ്ണ പുനർനിർമ്മാണവും ഉയർന്ന റെസല്യൂഷനുമുള്ള തികച്ചും കാലിബ്രേറ്റ് ചെയ്ത മോണിറ്റർ ഒരു മുൻവ്യവസ്ഥയാണ്.

6. നിങ്ങളുടെ ഗ്രഹിക്കാൻ സർഗ്ഗാത്മകതഒരു സിജി ആർട്ടിസ്റ്റിന് കമ്പ്യൂട്ടർ മൗസ്, ഗ്രാഫിക്സ് ടാബ്‌ലെറ്റുകൾ, സ്കാനർ, ഡിജിറ്റൽ ക്യാമറ തുടങ്ങിയ അധിക ഉപകരണങ്ങൾ ആവശ്യമാണ്.

വെക്റ്റർ പ്രോഗ്രാമുകളിൽ പ്രവർത്തിക്കുമ്പോൾ, അത് മതിയാകും ഒപ്റ്റിക്കൽ മൗസ്.

കൂടുതൽ കൃത്യതയ്ക്കും സങ്കീർണ്ണമായ ഡ്രോയിംഗുകൾആവശ്യം ടാബ്ലറ്റ്, അല്ലെങ്കിൽ അതിനെ വിളിക്കുന്നു. ഗ്രാഫിക് ടാബ്‌ലെറ്റുകൾക്ക് പേപ്പറിന്റെ അതേ ഫോർമാറ്റുകളുണ്ട് - A6 മുതൽ A3 വരെ. പ്രൊഫഷണൽ കമ്പ്യൂട്ടർ ഗ്രാഫിക്സിനായി, ഏറ്റവും വലിയ ഫോർമാറ്റ് ഉപയോഗിക്കുന്നു.

ഒരു ഡിജിറ്റൈസർ ഉപയോഗിച്ച് പ്രവർത്തിക്കാൻ, ഒരു സാധാരണ പേനയുടെ ആകൃതിയിലുള്ള ഒരു പ്രത്യേക പേന ആവശ്യമാണ്. ഈ കഴ്സറിനെ സ്റ്റൈലസ് എന്നും വിളിക്കുന്നു. പ്ലെയിൻ പേപ്പറിൽ വരച്ച ചിത്രത്തോട് കഴിയുന്നത്ര അടുത്ത് ഒരു ഡ്രോയിംഗ് സൃഷ്ടിക്കാൻ ഒരു ഗ്രാഫിക്സ് ടാബ്‌ലെറ്റ് നിങ്ങളെ അനുവദിക്കുന്നു; കൈകൊണ്ട് നിർമ്മിച്ച ഒരു സൃഷ്ടിയിൽ നിന്ന് വിദഗ്‌ദ്ധമായി നിർവ്വഹിച്ച ഒരു സൃഷ്ടിയെ വേർതിരിച്ചറിയാൻ കഴിയില്ല.

ഒരു ഡിജിറ്റൈസർ ഉപയോഗിച്ചുള്ള പ്രവർത്തന തത്വം ഒരു പ്ലെയിൻ ഷീറ്റിലെ പോലെയാണ്, എന്നിരുന്നാലും, "" ഈ സാഹചര്യത്തിൽ ഒരു ഗ്രാഫിക് ഉപകരണമായി വർത്തിക്കുന്നു, കൂടാതെ സൃഷ്ടിച്ച ചിത്രം ഫയലിൽ ദൃശ്യമാവുകയും മോണിറ്ററിൽ പ്രദർശിപ്പിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു.

കമ്പ്യൂട്ടറിനെക്കാൾ ഡിജിറ്റൈസർ തന്നെയാണ് പലപ്പോഴും കലാകാരന്മാർക്കുള്ളത്.

സഹായ ഇൻപുട്ട് ഉപകരണങ്ങളാണ് സ്കാനർഒപ്പം ക്യാമറ. പേപ്പറിൽ ഒരു സ്കെച്ച് വരയ്ക്കുന്നത് പലപ്പോഴും എളുപ്പവും ഉചിതവുമാണ്, തുടർന്ന് അത് ഒരു ഇലക്ട്രോണിക് ഫോർമാറ്റിലേക്ക് മാറ്റുക. പ്രകൃതിയിൽ നിന്ന് ആവശ്യമായ ചിത്രങ്ങൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നതിന് (റഫറൻസുകൾ), ഒഴിച്ചുകൂടാനാവാത്ത ഒരു അസിസ്റ്റന്റ് രക്ഷാപ്രവർത്തനത്തിലേക്ക് വരുന്നു - ഒരു ക്യാമറ.

സ്‌ക്രീനിൽ ചിത്രം സൃഷ്‌ടിച്ചതും പേനയിൽ മഷി ഉള്ളതും പോലുള്ള കൂടുതൽ വിപുലമായതും ചെലവേറിയതുമായ ഉപകരണങ്ങൾ ഇതിനകം തന്നെ ഉണ്ട്. പ്രൊഫഷണൽ ഡിജിറ്റൽ പെയിന്റിംഗിനായി, അത്തരമൊരു ഉപകരണം ഒരു സാധാരണ ടാബ്ലെറ്റിനേക്കാൾ വളരെ സൗകര്യപ്രദമാണ്.

7. കൂടാതെ, ഒരു കമ്പ്യൂട്ടർ ആർട്ടിസ്റ്റിന് അവന്റെ ജോലിയിൽ ചിലപ്പോൾ ആവശ്യമുണ്ട് പ്രിന്റർ. വലിയ ഫോർമാറ്റുകൾ അച്ചടിക്കുന്നതിന്, നിങ്ങൾക്ക് ഇത് ആവശ്യമാണ് തന്ത്രജ്ഞൻ. ഈ ഉപകരണങ്ങൾക്ക് ഉയർന്ന വിലയും വലിയ അളവുകളും ഉണ്ട്. കുറച്ച് കലാകാരന്മാർക്ക് അവർക്ക് വീട്ടിൽ ജോലി ചെയ്യാൻ കഴിയും.

8. ഒരു പ്രധാന വ്യവസ്ഥ ഗ്രാഫിക് പ്രോഗ്രാമുകളെക്കുറിച്ചുള്ള മികച്ച അറിവാണ്, അതില്ലാതെ നിങ്ങൾക്ക് ചെയ്യാൻ കഴിയില്ല ഡിജിറ്റൽ പെയിന്റിംഗ്. ധാരാളം ഗ്രാഫിക് എഡിറ്റർമാർ ഉണ്ട്, അവയിൽ ഓരോന്നിനും അതിന്റേതായ സവിശേഷതകളും ഗുണങ്ങളുമുണ്ട്.

ഏതൊരു പ്രോഗ്രാമിനും അതിന്റേതായ ലക്ഷ്യമുണ്ട്.

അഡോബ് ഫോട്ടോഷോപ്പ്ഏറ്റവും സാധാരണമായ എഡിറ്ററാണ്, റാസ്റ്ററും സൃഷ്ടിക്കാനും നിങ്ങളെ അനുവദിക്കുന്നു വെക്റ്റർ ചിത്രങ്ങൾ. ഫോട്ടോ ആർട്ടിന്റെ സാങ്കേതികതയിൽ പ്രവർത്തിക്കാനും ആനിമേറ്റുചെയ്‌ത ചിത്രങ്ങൾ സൃഷ്ടിക്കാനും ഈ പ്രോഗ്രാം നിങ്ങളെ അനുവദിക്കുന്നു.

ഫോട്ടോഷോപ്പ് വ്യത്യസ്ത ഇഫക്റ്റുകളുടെ വിശാലമായ ശ്രേണി നൽകുന്നു. ഇതിനെല്ലാം പുറമേ, ഇത് ഗ്രാഫിക്സ് എഡിറ്റർഫയലുകൾ സംരക്ഷിക്കുന്നതിനും എഡിറ്റ് ചെയ്യുന്നതിനും സൗകര്യപ്രദമായ നിരവധി മാർഗങ്ങളുണ്ട്. പ്രോഗ്രാമിന്റെ സാധ്യതകൾ വളരെ വലുതാണ്, അവയെല്ലാം പഠിച്ചവർ വളരെ കുറവാണ്.

കോറൽ പെയിന്റർസിജി ആർട്ടിസ്റ്റുകൾക്കിടയിൽ അത്ര ജനപ്രിയമല്ലാത്ത പ്രോഗ്രാമുകളെയും സൂചിപ്പിക്കുന്നു. ഈ ഗ്രാഫിക്സ് എഡിറ്ററിന് നാനൂറിലധികം ബ്രഷുകൾ ഉണ്ട്. വെക്റ്റർ ഇമേജുകൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നതിനാണ് കോറൽ രൂപകൽപ്പന ചെയ്തിരിക്കുന്നത്, അതിനാൽ അതിൽ വൈവിധ്യമാർന്ന ഇഫക്റ്റുകളും ഫംഗ്ഷനുകളും ആവശ്യമില്ല.

അഡോബ് ഇല്ലസ്ട്രേറ്റർ- ഉദ്ദേശ്യത്തിലും പ്രവർത്തനത്തിലും സമാനമാണ് കോറൽ ഡ്രാവെക്റ്റർ പ്രോഗ്രാം.

3D മാക്സ്, മായ, ZBrush- 3D മോഡലിംഗിനുള്ള എഡിറ്റർമാർ, പ്രവർത്തിക്കാൻ ശക്തമായ, കുറഞ്ഞത് 4-കോർ കമ്പ്യൂട്ടർ ആവശ്യമാണ്. നിരവധി ഗ്രാഫിക് എഡിറ്റർമാർ ഉണ്ട്, അവയിൽ ഓരോന്നിനും അതിന്റേതായ ലക്ഷ്യമുണ്ട്.

ലൈസൻസുള്ള പ്രോഗ്രാമുകൾക്ക് ധാരാളം ചിലവ് വരും, പക്ഷേ കമ്പ്യൂട്ടർ ആർട്ടിസ്റ്റുകൾക്ക് പ്രൊഫഷണൽ ജോലിസ്ഥിരീകരണ അധികാരികളുമായുള്ള പ്രശ്‌നങ്ങൾ ഒഴിവാക്കാൻ ഈ പതിപ്പ് വാങ്ങാൻ ഇപ്പോഴും ശുപാർശ ചെയ്യുന്നു. ഈ ഗ്രാഫിക് പ്രോഗ്രാമുകൾ നിർമ്മിക്കുന്ന സ്ഥാപനങ്ങൾ പകർപ്പവകാശം പാലിക്കുന്നതിൽ കൂടുതൽ ശ്രദ്ധ ചെലുത്തുന്നു.

ഇതര സൗജന്യ പ്രോഗ്രാമുകളുണ്ട്, അവയിൽ ഏറ്റവും സാധാരണമായത് ജിമ്പ്. ഒരു സിജി ആർട്ടിസ്റ്റ് തന്റെ പ്രിയപ്പെട്ട എഡിറ്റർമാരിൽ ഒരാളെയാണ് തിരഞ്ഞെടുക്കുന്നത്, എന്നാൽ മറ്റ് പ്രോഗ്രാമുകളുടെ ഉപയോഗം പലപ്പോഴും ആവശ്യമാണ്.

9. ഡിജിറ്റൽ പെയിന്റിംഗിൽ വൈദഗ്ദ്ധ്യം നേടിയ ഒരു കലാകാരന്, ആവശ്യമായ വൈദഗ്ദ്ധ്യം, ഉപകരണങ്ങൾ, ഉപകരണങ്ങൾ, ഗ്രാഫിക് എഡിറ്റർമാരുടെ അറിവ് എന്നിവ അവനെ ഫലപ്രദമായി സൃഷ്ടിക്കാൻ അനുവദിക്കും. എന്നാൽ അവൻ, ഏതൊരു പോലെ സർഗ്ഗാത്മക വ്യക്തി, ചിന്തകരുടെ അംഗീകാരം ആവശ്യമാണ്. മാത്രമല്ല, കൂടുതൽ അംഗീകാരം, അവന്റെ സൃഷ്ടിപരമായ കഴിവുകളുടെ വികസനത്തിന് നല്ലത്.

10. ഗണ്യമായ ജോലിയുടെയും ഉത്സാഹത്തിന്റെയും ഫലമാണ് സേവന വിപണിയിലെ ഡിമാൻഡ്.

ഒരു കമ്പ്യൂട്ടർ ആർട്ടിസ്റ്റ് പൂർണ്ണമായും വിജയിക്കുന്നതിന് ഈ വ്യവസ്ഥകളെല്ലാം പാലിക്കേണ്ടത് ആവശ്യമാണ്! ഏതൊരു സിജി ആർട്ടിസ്റ്റും ഇതിനോട് യോജിക്കും. എന്നിരുന്നാലും, അസ്തിത്വം ആരും മറക്കരുത് ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട അവസ്ഥ: നിങ്ങളുടെ സൃഷ്ടിപരമായ കഴിവുകൾ പൂർണ്ണമായി വെളിപ്പെടുത്തുന്നതിന്, കഴിയുന്നത്ര ഈ പ്രവർത്തനത്തിനായി നിങ്ങൾ സ്വയം സമർപ്പിക്കേണ്ടതുണ്ട്!

ഇനി നമുക്ക് ആലോചിക്കാം കലാ ശൈലി. എന്താണ് കൃത്യമായി, എങ്ങനെ കൃത്യമായി ഞാൻ ചിത്രീകരിക്കണമെന്ന് തീരുമാനിക്കേണ്ട നിമിഷം വന്നിരിക്കുന്നു. എനിക്ക് എന്താണ് വേണ്ടതെന്ന് ഞാൻ മനസ്സിലാക്കാൻ തുടങ്ങിയെന്ന് ഞാൻ കരുതുന്നു. എന്റെ പ്രിയപ്പെട്ട ഡിജിറ്റൽ ആർട്ടിസ്റ്റുകളുടെ സൃഷ്ടികൾ ഇതാ. അവർ നിങ്ങളെ പ്രചോദിപ്പിക്കുകയും നിങ്ങളുടെ തരംഗത്തെ പിടിക്കാൻ സഹായിക്കുകയും ചെയ്യുമെന്ന് ഞാൻ പ്രതീക്ഷിക്കുന്നു. എന്റെ മുൻ‌ഗണനകളെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള എന്റെ വിധിന്യായങ്ങൾ ഇനിപ്പറയുന്നവയാണ് - ഞങ്ങൾ സംസാരിക്കുന്നത് ഞാൻ എങ്ങനെ വരയ്ക്കാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു എന്നതിനെക്കുറിച്ചാണ്, അല്ലാതെ ആരെങ്കിലും മോശമായി വരച്ചോ എന്നല്ല. കൂടാതെ, ഇവിടെ അവതരിപ്പിച്ചിരിക്കുന്ന സൃഷ്ടികൾ വളരെ ഗുരുതരമായ തലത്തിലുള്ള ഒരു കലാകാരന്റെതാണ്, തത്വത്തിൽ എനിക്ക് അവയെ വിലയിരുത്താൻ അവകാശമില്ല.

അതിനാൽ, സാങ്കേതികത, മാനസികാവസ്ഥ, പ്ലോട്ടുകൾ എന്നിവയുടെ കാര്യത്തിൽ എന്റെ എക്കാലത്തെയും പ്രിയപ്പെട്ടതിൽ നിന്ന് ആരംഭിക്കാം - tebe_interestingno .

സ്ട്രോക്കുകളുടെ എന്റെ പ്രിയപ്പെട്ട രീതി:

മേഘങ്ങൾ വരയ്ക്കുന്ന മാനദണ്ഡങ്ങൾ:

നേരിയ ഉരച്ചിലുകൾ - നല്ലത്:

നെറ്റിൽ ഞാൻ കണ്ടെത്തിയതിൽ നിന്ന്:

(നിർഭാഗ്യവശാൽ എനിക്ക് രചയിതാവിനെ കണ്ടെത്താൻ കഴിഞ്ഞില്ല)

ഇവിടെ ഞാൻ മുഖം ശരിയായി പ്രവർത്തിക്കുമായിരുന്നു:

എന്തോ ഭ്രാന്ത്:

ഇത് എന്നെ പിന്തിരിപ്പിക്കുന്നു, പക്ഷേ ഇത് സ്വയം പ്രവർത്തിക്കാൻ വളരെ മടിയായിരിക്കും, ഞാൻ സാമാന്യവൽക്കരിക്കും:

വളരെ ചെറിയ വിശദാംശങ്ങൾ:

മികച്ചത്:

അശ്രദ്ധമായ സ്ട്രോക്കുകളുള്ള ഇത്തരത്തിലുള്ള വിശദാംശം എനിക്ക് വളരെ ഇഷ്ടമാണ്. എന്നാൽ എല്ലാ ജോലികളും ഇതുപോലെ ചെയ്യപ്പെടുന്നില്ല! അതിൽ നിന്ന് എനിക്ക് കൂടുതൽ കേന്ദ്രീകൃത കോമ്പോസിഷനുകൾ വേണമെന്ന് ഞങ്ങൾ നിഗമനം ചെയ്യുന്നു. തത്വത്തിൽ, ലാൻഡ്‌സ്‌കേപ്പുകൾ എനിക്കുള്ളതല്ല - ഒരുപക്ഷേ ഏതെങ്കിലും തരത്തിലുള്ള പ്രധാന വസ്‌തുക്കളൊഴികെ, അതിനാൽ അവസാനം പരിസ്ഥിതിയെ രൂപരേഖയാക്കി, പ്രധാന വസ്തുവിൽ ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കുന്നു.

ഗംഭീരം, പക്ഷേ ലുക്ക് വളരെ അലഞ്ഞുതിരിയുന്നു. ഞാൻ ഈ മെക്കാനിക്കൽ കാര്യത്തിലും പെൺകുട്ടിയിലും കൂടുതൽ ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കും, പരിസ്ഥിതിയുടെ ഒരു ഭാഗം പോലും വെട്ടിക്കളഞ്ഞു. പെൺകുട്ടി എത്ര ഭംഗിയായി വരച്ചത് എനിക്ക് വളരെ ഇഷ്ടമാണ്.

ഇവിടെ, എന്റെ അഭിപ്രായത്തിൽ, രണ്ട് പ്രധാന വസ്തുക്കളുണ്ട് - അതിനാൽ ഞാൻ മൃഗത്തെ കൂടുതൽ ശ്രദ്ധാപൂർവ്വം വരയ്ക്കും. ശരി, പരിസ്ഥിതി ഇപ്പോഴും കൂടുതൽ ശ്രദ്ധാലുവാണ്) അതെ, സങ്കൽപ്പ കല, ചുമതല വ്യത്യസ്തമായേക്കാവുന്ന എല്ലാ കാര്യങ്ങളും ഞാൻ മനസ്സിലാക്കുന്നു - എന്നാൽ ഇത് ഒരു സ്വതന്ത്ര ചിത്രീകരണം പോലെ ചിന്തിക്കുന്നതിൽ നിന്ന് എന്നെ തടയുന്നില്ല.

ശരി, പക്ഷേ സൃഷ്ടികളിൽ ടെക്സ്ചറുകളുടെ അത്തരം വ്യക്തമായ ഉപയോഗം എനിക്ക് ഇഷ്ടമല്ല. എന്റേതല്ല, പ്രത്യക്ഷത്തിൽ.

ചെറിയ വിശദാംശം = (പൊതുവായ കമ്പിളി, കമ്പിളി, ഹൈലൈറ്റുകൾ, എല്ലാം ചെയ്യാൻ രസകരമായിരിക്കും ...

സൂപ്പർ, പക്ഷേ വീണ്ടും - പെൺകുട്ടി കൂടുതൽ വിശദമായി പറയും ... പ്രത്യേകിച്ച് അവളുടെ നീളമേറിയ കാൽ.

ഇവിടെ സ്റ്റൈലുകളുടെ മിശ്രിതം കാണുന്നത് വളരെ രസകരമാണ്. ടവറുകൾ, ടെക്സ്ചറുകൾ, കാർട്ടൂൺ കഥാപാത്രങ്ങൾ എന്നിവയിലെ വൃത്തിയുള്ള സ്ട്രോക്കുകൾ എനിക്ക് ഇഷ്ടമാണ് - ഇല്ല. എന്നാൽ ഇത് രസകരമാണ്, അതെ.

ഈ കലാകാരന്റെ പേജിൽ, ഞാൻ ഒരു രസകരമായ gif കണ്ടെത്തി:

(വളരെ അസാധാരണ കലാകാരൻഗ്ലൂം82)

പോർട്രെയ്റ്റുകളുള്ള വളരെ കൗതുകകരമായ ജോലി, കൂടാതെ ഉച്ചരിച്ച സ്ട്രോക്കുകൾ - ഇതുപോലെ.

ഡോട്ടയിൽ നിന്നുള്ള ഒരു കഥാപാത്രമാണ് എന്റെ പ്രിയപ്പെട്ട വിൻഡ്രണ്ണർ:

Traxex, ഇതേ ഗെയിമിൽ നിന്ന്:

സ്ട്രോക്കുകൾ, ആകൃതി - പോലെ:

കഥാപാത്രങ്ങൾ നന്നായി പ്രവർത്തിക്കുന്നു. അതിനാൽ, ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കാൻ ഒരാളെ ഞാൻ കണ്ടെത്തിയതായി ഞാൻ കരുതുന്നു. അവൻ ഭയങ്കരനാണെന്ന് ഞാൻ കരുതുന്നു.

അയാൾക്ക് തണുത്ത മേഘങ്ങൾ ഉണ്ട് (പൂച്ച ടാബ്‌ലെറ്റിൽ കറങ്ങുന്നു, ഞാൻ വട്ടമിടുന്നു, അതെ):

എന്നിട്ടും അവന്റെ അടിയുടെ യുക്തി എനിക്ക് മനസ്സിലാക്കാൻ കഴിഞ്ഞില്ല. ഇവിടെ, ഉദാഹരണത്തിന്, സമാനമായ സ്കാർഫ് വരയ്ക്കാൻ ശ്രമിക്കുക:

പൊതുവേ, ജോലി വളരെ വൈകാരികമാണ്. കാണാൻ ചിലതുണ്ട്.

വൈകാരികതയുടെയും വേഗതയുടെയും കാര്യത്തിൽ, എനിക്ക് ലെവെൻടെപ്പ് ഇഷ്ടമാണ്. അദ്ദേഹത്തിന് താറുമാറായ (തോന്നുന്നതുപോലെ) വരികളുണ്ട്, സ്ട്രോക്കുകൾ പലപ്പോഴും ആകൃതിയിൽ നിന്ന് പുറത്തുപോകുന്നു. പെയിന്റിംഗിനെക്കാൾ മെറ്റ് പെയിന്റിംഗിലാണ് അദ്ദേഹം കൂടുതൽ - എന്നാൽ അവൻ നന്നായി വരയ്ക്കുകയും എല്ലാം സമന്വയിപ്പിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. പഠിക്കാൻ ഞാൻ നിങ്ങളെ ഉപദേശിക്കുന്നു.

വീണ്ടും, DotA-യിൽ (ആദ്യത്തേതിൽ മാത്രം), ഓരോ മാപ്പ് അപ്‌ഡേറ്റിനും ചിത്രീകരണങ്ങൾ വരച്ച കുങ്കയുടെ ജോലി ഞാൻ കണ്ടു. അവൻ നന്നായി വരയ്ക്കുന്നു, പക്ഷേ രചനയുടെ കാര്യത്തിൽ ദീർഘനാളായികഞ്ഞി പുറത്തുവന്നു:

ഇപ്പോൾ അവൻ അപ്‌ഗ്രേഡ് ചെയ്‌തു, അയാൾക്ക് ചിലത് നോക്കാനുണ്ട്:

ഒരു ലീനിയർ ഡ്രോയിംഗിലൂടെ വിശദാംശങ്ങൾ പ്രകടിപ്പിക്കുന്നതായി ഇവിടെ അനുഭവപ്പെടുന്നു. കാണാനും രസകരമായി (കെരെം ബേയിത്):

(കലാകാരൻ
ടെക്സ്ചറുകൾ ഇല്ലാതെ:

ബാക്കിയുള്ള ജോലികളിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി അതിശയകരമാണ്, ഇവ സ്റ്റൈലൈസ് ചെയ്ത കാര്യങ്ങളാണ്:

(പൊതുവേ, ദയവായി സ്നേഹിക്കുകയും സഹായിക്കുകയും ചെയ്യുക, കലാകാരനായ DavidRapozaArt)

ടെക്സ്ചറുകളും എല്ലാത്തരം ഇഫക്റ്റുകളും ചേർത്ത് 3D മോഡലുകളെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള വർക്കുകളും ഉണ്ട്. ഈ പ്രവൃത്തികൾ വളരെ ശുദ്ധമാണ്, എന്നാൽ ഇത് എനിക്കുള്ളതല്ല.

ഞാൻ എനിക്കുവേണ്ടി വിവിധ ശൈലികൾ വിശകലനം ചെയ്യുകയും എനിക്ക് എന്താണ് വേണ്ടതെന്ന് തീരുമാനിക്കുകയും ചെയ്തു. ഒരുപക്ഷേ അത് നിങ്ങളെയും സഹായിച്ചിരിക്കാം.
കഴിഞ്ഞ ഒന്നര വർഷമായി ഉറ്റുനോക്കുന്ന കലാകാരന്മാരുടെ സൃഷ്ടികൾ ഞാൻ ഇവിടെ കൊണ്ടുവന്നു. ഇത് എന്റെ ശേഖരമാണ് =)
നിങ്ങളുടെ ലിങ്കുകൾ, ശൈലികൾ, നിങ്ങളുടെ മുൻഗണനകൾ എന്നിവയെക്കുറിച്ചുള്ള നിങ്ങളുടെ കാഴ്ചപ്പാടുകൾക്കായി ഞാൻ കാത്തിരിക്കുന്നു. എനിക്ക് ശരിക്കും താൽപ്പര്യമുണ്ട്.

പൊതുവിവരം

ഡിജിറ്റൽ ആർട്ടിസ്റ്റുകളുടെ സൃഷ്ടികളുടെ ഉദാഹരണങ്ങൾ

• റുസ്ലാൻ സ്വബോഡിൻ എഴുതിയ ഇൻക്വിസിറ്റർ
• ഇല്യ കൊമറോവിന്റെ മാലാഖമാർ
• സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗിലെ ബാങ്ക് ബ്രിഡ്ജ്, എഴുത്തുകാരൻ ബി. സ്ലോബോഡൻ.
• എഡ്വേർഡ് മാംഗോ കിച്ചിഗിന്റെ ഫ്ളൈയിംഗ് കാസിൽ ഫോർ എ ലിറ്റിൽ പ്രിൻസസ്
• ഡീസിസ്-പ്രതീക്ഷ, കോൺസ്റ്റാന്റിൻ ഖുദ്യാക്കോവ് (ART&SPACE ഗാലറി, മ്യൂണിച്ച്)
• എവ്ജെനി വോലോസ് എഴുതിയ ഗോഡ് ഫ്രം ദി മെഷീൻ

ഡിജിറ്റൽ പെയിന്റിംഗിന്റെ പുരോഗതി

XX-ന്റെ അവസാനം - ആദ്യകാല XXIനൂറ്റാണ്ടുകളായി, സിജി-ആർട്ട് (കമ്പ്യൂട്ടർ ഗ്രാഫിക്സ് ആർട്ട്) അതിവേഗം വികസിച്ചുകൊണ്ടിരിക്കുന്നു, കൂടാതെ പുസ്തകങ്ങളുടെ / പോസ്റ്ററുകളുടെ രൂപകൽപ്പനയിൽ ശക്തമായ സ്ഥാനമുണ്ട്, വ്യവസായത്തിൽ നിലനിൽക്കുന്നു. കമ്പ്യൂട്ടർ ഗെയിമുകൾഅമച്വർ കലയിൽ ജനപ്രിയമായ ആധുനിക സിനിമയും. ഈ പ്രദേശങ്ങളിൽ നിന്ന് പഴയ ഫണ്ടുകളുടെ ദ്രുതഗതിയിലുള്ള സ്ഥാനചലനത്തിനുള്ള കാരണങ്ങൾ:

ലഭ്യത

സൃഷ്ടിക്കാൻ വേണ്ടി ഡിജിറ്റൽ പ്രവൃത്തികൾഏത് തലത്തിലും, മതിയായ ശക്തിയുള്ള ഒരു സ്വകാര്യ കമ്പ്യൂട്ടർ, ഒരു ഗ്രാഫിക്സ് ടാബ്‌ലെറ്റ്, കമ്പ്യൂട്ടർ പെയിന്റിംഗിനായി നിരവധി പ്രോഗ്രാമുകൾ എന്നിവ വാങ്ങേണ്ടത് ആവശ്യമാണ്. ഇതിനെല്ലാം ~$1500 (ഈ തുകയുടെ ഭൂരിഭാഗവും ലൈസൻസുള്ള പ്രോഗ്രാമുകളുടെ വിലയാണ്) പ്രാരംഭ പതിപ്പിൽ (പ്രൊഫഷണലുകൾ കൂടുതൽ ചെലവേറിയ കമ്പ്യൂട്ടറുകളും മോണിറ്ററുകളും ടാബ്‌ലെറ്റുകളും വാങ്ങുന്നു, പക്ഷേ അവ ജോലിയുടെ സൗകര്യം വർദ്ധിപ്പിക്കുന്നു).

വലിയ ജോലി വേഗത

പണമടച്ചുള്ള കലാപരമായ പ്രവർത്തന മേഖലയിൽ പ്രത്യേകിച്ചും നിർണായകമാണ്: പുസ്തകങ്ങൾ, സിനിമകൾ, ഗെയിമുകൾ എന്നിവയുടെ രൂപകൽപ്പന. സിജി ആർട്ടിസ്റ്റുകൾക്കായുള്ള പ്രത്യേക പ്രോഗ്രാമുകൾ (പെയിന്റർ പോലുള്ളവ) ജോലി വേഗത്തിലാക്കുന്ന ധാരാളം ഉപകരണങ്ങൾ അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു. ചോയ്സ് ആവശ്യമുള്ള നിറം- കുറച്ച് നിമിഷങ്ങൾ (പരമ്പരാഗത പെയിന്റിംഗിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി, ശരിയായ നിറം ലഭിക്കുന്നതിന് നിങ്ങൾ പെയിന്റുകൾ കലർത്തേണ്ടതുണ്ട് - ഇതിന് അനുഭവവും സമയവും ആവശ്യമാണ്), ശരിയായ ബ്രഷ് / ഉപകരണം തിരഞ്ഞെടുക്കുന്നതും ഏതാണ്ട് തൽക്ഷണ പ്രവർത്തനമാണ്. നിങ്ങളുടെ പ്രവർത്തനങ്ങൾ പഴയപടിയാക്കാനുള്ള കഴിവ്, അതുപോലെ തന്നെ നിങ്ങളുടെ ജോലിയുടെ ഏത് നിമിഷവും സംരക്ഷിക്കാനും പിന്നീട് അതിലേക്ക് മടങ്ങാനുമുള്ള കഴിവ്, കൂടാതെ സവിശേഷതകളുടെയും നേട്ടങ്ങളുടെയും ഒരു വലിയ ലിസ്റ്റ് പോലും - ഇതെല്ലാം ഒരു പ്രൊഫഷണൽ ആർട്ടിസ്റ്റിന്റെ ജോലിയെ നിരവധി തവണ വേഗത്തിലാക്കുന്നു. ഒരേ നിലവാരം. കൂടാതെ, സിനിമ, ഗെയിമുകൾ, ലേഔട്ട് എന്നിവയുടെ ഡിജിറ്റൽ സാങ്കേതികവിദ്യകളിൽ ഉപയോഗിക്കാൻ കമ്പ്യൂട്ടർ വർക്ക് ഉടൻ തയ്യാറാണ് - എണ്ണയിൽ വരച്ച ഒരു ക്യാൻവാസ് ആദ്യം ഒരു ഡിജിറ്റൽ രൂപത്തിലേക്ക് മാറ്റണം.

അദ്വിതീയ ടൂൾകിറ്റ്

ഉദാഹരണത്തിന്, ലെയറുകളിൽ പ്രവർത്തിക്കുക അല്ലെങ്കിൽ നിങ്ങൾക്ക് ആവശ്യമുള്ള ചിത്രത്തിന്റെ ഭാഗങ്ങളിൽ ഫോട്ടോഗ്രാഫുകളിൽ നിന്ന് ടെക്സ്ചറുകൾ പ്രയോഗിക്കുക; തന്നിരിക്കുന്ന തരത്തിലുള്ള ശബ്ദമുണ്ടാക്കൽ; വിവിധ ബ്രഷ് ഇഫക്റ്റുകൾ; HDR ചിത്രങ്ങൾ; വിവിധ ഫിൽട്ടറുകളും തിരുത്തലുകളും - ഇതെല്ലാം കൂടാതെ മറ്റു പലതും പരമ്പരാഗത പെയിന്റിംഗിൽ ലഭ്യമല്ല.

സാധ്യതകൾ

18-ആം നൂറ്റാണ്ടിൽ സാങ്കേതികതയുടെയും അർത്ഥത്തിന്റെയും പൂർണതയിൽ പരമ്പരാഗത കല അതിന്റെ പരിധിയിൽ എത്തിയിരുന്നു. അതിനുശേഷം, പുതിയതായി ഒന്നും ചേർത്തിട്ടില്ല - മുമ്പത്തെപ്പോലെ, നിങ്ങൾക്ക് പിഗ്മെന്റ്, എണ്ണ (അല്ലെങ്കിൽ അവയുടെ റെഡിമെയ്ഡ് മിശ്രിതം), ക്യാൻവാസ്, ബ്രഷുകൾ എന്നിവയുണ്ട്. കൂടാതെ പുതിയതൊന്നും ദൃശ്യമാകില്ല. ആധുനിക കമ്പ്യൂട്ടർ പെയിന്റിംഗ് ഇപ്പോഴും ജോലിയുടെ ഗുണനിലവാരത്തിലും സ്കെയിലിലും മുൻകാല പ്രതിഭകളുടെ മികച്ച പെയിന്റിംഗുകളിൽ നിന്ന് വളരെ അകലെയാണെന്ന് പറയുന്നത് ന്യായമാണ് - പക്ഷേ ഇതിന് വികസിപ്പിക്കാൻ ഇടമുണ്ട്. മോണിറ്ററുകളുടെ റെസല്യൂഷൻ വളരുകയാണ്, വർണ്ണ പുനർനിർമ്മാണത്തിന്റെ ഗുണനിലവാരം വർദ്ധിക്കുന്നു, കമ്പ്യൂട്ടറുകളുടെ ശക്തി വളരുകയാണ്, ഡിജിറ്റൽ പെയിന്റിംഗിനായുള്ള പ്രോഗ്രാമുകൾ മാറുകയും മെച്ചപ്പെടുത്തുകയും ചെയ്യുന്നു, കളർ / കളർ ഔട്ട്പുട്ട് ഉപയോഗിച്ച് പ്രവർത്തിക്കുന്നതിനുള്ള പുതിയ രീതികളും ഉപകരണങ്ങളും സൃഷ്ടിക്കുന്നതിനുള്ള അടിസ്ഥാന സാധ്യതയുണ്ട് ( പ്രൊജക്ടറുകൾ അല്ലെങ്കിൽ ഹോളോഗ്രാഫി).

ചില കൂട്ടം ആളുകൾക്ക് പഠിക്കാനുള്ള എളുപ്പവും പ്രവർത്തന എളുപ്പവും

ഒരു കമ്പ്യൂട്ടറിൽ എങ്ങനെ പ്രവർത്തിക്കണമെന്ന് നിങ്ങൾക്കറിയാമെങ്കിൽ, ജിജ്ഞാസയും ഊർജ്ജസ്വലനുമായ വ്യക്തിയാണെങ്കിൽ, കമ്പ്യൂട്ടർ പെയിന്റിംഗ് പ്രോഗ്രാമുകളുടെ ഇന്റർഫേസ് മനസിലാക്കാൻ നിങ്ങൾക്ക് ബുദ്ധിമുട്ടുണ്ടാകില്ല - ഇത് മിക്ക വിൻഡോസ് പ്രോഗ്രാമുകളിലും + തികച്ചും ലോജിക്കൽ ഡിജിറ്റൽ ആർട്ടിസ്റ്റ് ടൂളുകൾ പോലെയാണ്. ഒരു പ്രത്യേക പ്രോഗ്രാമിൽ പ്രവർത്തിക്കുന്നതിനുള്ള പണമടച്ചുള്ളതും സൗജന്യവുമായ വീഡിയോ ട്യൂട്ടോറിയലുകൾ ഇന്റർനെറ്റിൽ ലഭ്യമാണ്. സിജി-ആർട്ട് പ്രോഗ്രാമുകളെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, അത്തരം വീഡിയോ ട്യൂട്ടോറിയലുകളിൽ ഒരു ഡിജിറ്റൽ ആർട്ടിസ്റ്റിന്റെ പെയിന്റിംഗിന്റെ എല്ലാ ഘട്ടങ്ങളുടെയും റെക്കോർഡ് അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു.

ഡിജിറ്റൽ പെയിന്റിംഗിന്റെ പോരായ്മകൾ

വികസനത്തിന്റെ ബുദ്ധിമുട്ട്

ഇപ്പോൾ, ഈ സ്പെഷ്യാലിറ്റിയിൽ പഠിപ്പിക്കുന്ന സ്കൂളുകളോ കൂടുതൽ ഗുരുതരമായ വിദ്യാഭ്യാസ സ്ഥാപനങ്ങളോ വളരെ കുറവാണ് - കൂടുതലും ഊർജ്ജസ്വലരും അന്വേഷണാത്മകരുമായ ആളുകൾ, പ്രത്യേകിച്ച് സ്വന്തമായി പഠിക്കാനും സ്വന്തമായി വിവരങ്ങൾ കണ്ടെത്താനും കഴിയുന്ന കുട്ടികൾ ഡിജിറ്റൽ കലാകാരന്മാരാകുന്നു; ഡിസൈനർമാരും പ്രിന്ററുകളും (ഒരു പിസിയിൽ ഗ്രാഫിക്സിൽ പ്രവർത്തിച്ച പരിചയമുള്ളവർ); അറിയപ്പെടുന്ന ഡിജിറ്റൽ കലാകാരന്മാരിൽ ഭൂരിഭാഗവും പരമ്പരാഗത പെയിന്റിംഗിൽ വിദ്യാഭ്യാസ സ്ഥാപനങ്ങളിൽ നിന്ന് ബിരുദം നേടി, അതിനുശേഷം മാത്രമേ സ്വതന്ത്രമായി സിജി-ആർട്ടിലേക്ക് മാറുന്നുള്ളൂ. കൂടാതെ, ഇന്റർനെറ്റ് ഇല്ലാതെ ഒരു ആധുനിക ഡിജിറ്റൽ ആർട്ടിസ്റ്റ് അചിന്തനീയമാണ് (സഹപ്രവർത്തകരുമായും തൊഴിലുടമകളുമായും ആശയവിനിമയം, പുതിയ പ്രോഗ്രാമുകൾ അല്ലെങ്കിൽ ഡ്രോയിംഗ് വഴികൾക്കായി തിരയൽ മുതലായവ) - വീണ്ടും, എല്ലാവർക്കും അത് ഇല്ല. ഒരു കമ്പ്യൂട്ടറിൽ ഡ്രോയിംഗുകൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നതിൽ പ്രായോഗികമായി പുസ്തകങ്ങളൊന്നുമില്ല, പക്ഷേ സ്ഥിതി ക്രമേണ മെച്ചപ്പെടുന്നു.

2007 വരെ, സ്ഥിതി വളരെ നല്ല നിലയിലാണ് - at ഈ നിമിഷംതികച്ചും വ്യത്യസ്തമായ ചില ഉണ്ട് വിദ്യാഭ്യാസ വിഭവങ്ങൾഡിജിറ്റൽ ഉപകരണങ്ങളുമായി പ്രവർത്തിക്കാൻ ഭാവിയിലെ ഫൈൻ ആർട്ട് അധ്യാപകരെ സജ്ജമാക്കുക. ഒരു കമ്പ്യൂട്ടറിൽ പ്രവർത്തിക്കുന്നതിനുള്ള സാങ്കേതികതകൾ ഗ്രാഫിക്സ് ടാബ്ലറ്റ്ഒപ്പം വിവിധ പരിപാടികൾഅത് മീഡിയ ഡ്രോയിംഗിൽ ഏർപ്പെടാൻ നിങ്ങളെ അനുവദിക്കുന്നു. സമീപഭാവിയിൽ, രാജ്യത്തെ പ്രധാന പെഡഗോഗിക്കൽ സർവ്വകലാശാലകളിൽ ഇത്തരം കോഴ്‌സുകൾ ആരംഭിക്കും, മീഡിയ ഡ്രോയിംഗിലും ഡിജിറ്റൽ പെയിന്റിംഗിലും നല്ല പരിചയമുള്ള പുതിയ അധ്യാപകരെ ലഭിക്കുമ്പോൾ, അത് പിന്നീട് സ്കൂളുകളിലും മറ്റ് സർവകലാശാലകളിലും നല്ല സ്വാധീനം ചെലുത്തും. .

കമ്പ്യൂട്ടർ സാങ്കേതികവിദ്യയുടെ നിലവിലെ പരിധി

ആധുനിക മോണിറ്ററുകൾ ഇപ്പോഴും നമ്മുടെ കണ്ണുകളുടെ റെസല്യൂഷനോട് അടുത്ത റെസല്യൂഷനിൽ പ്രവർത്തിക്കുന്നില്ല. അതായത്, ഒരു ക്ലാസിക്കൽ പെയിന്റിംഗ് ക്യാൻവാസിന്റെ അതേ വലിപ്പത്തിലുള്ള വിഭാഗത്തിന്റെ തത്സമയ നിരീക്ഷണം നൽകാൻ കഴിയുന്ന നിരവധി വിശദാംശങ്ങളും വിശദാംശങ്ങളും പ്രദർശിപ്പിക്കാൻ മോണിറ്ററിന് കഴിയില്ല. നിങ്ങൾക്ക് ഒരു പ്രിന്ററിൽ നിങ്ങളുടെ ചിത്രം പ്രിന്റ് ചെയ്യാം - എന്നാൽ ഇത് cg-art-ന്റെ മൂന്നാമത്തെ പ്രശ്നത്തിന് കാരണമാകുന്നു:

ഒരു കമ്പ്യൂട്ടർ ഇമേജ് ഒരു ഫിസിക്കൽ മീഡിയത്തിലേക്കുള്ള ഔട്ട്പുട്ടിലെ പ്രശ്നം

മോണിറ്ററുകൾ RGB കളർ സ്പേസിൽ പ്രവർത്തിക്കുന്നു - 16.7 ദശലക്ഷം നിറങ്ങൾ. കടലാസിൽ പ്രിന്റ് ചെയ്യുന്നത് ഈ നിറങ്ങളുടെ മുഴുവൻ ശ്രേണിയും ഉൾക്കൊള്ളാൻ കഴിയില്ല - CMYK കളർ സ്പേസ് കുറച്ച് നിറങ്ങളും ഷേഡുകളും ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. ഈ സമയത്ത്, Canon അല്ലെങ്കിൽ HP പോലുള്ള വലിയ ഫോർമാറ്റ് ഇങ്ക്ജെറ്റ് ഫോട്ടോ പ്രിന്ററുകൾ നിലവിലുണ്ട്, അവ കൂടുതലായി ഉപയോഗിക്കപ്പെടുന്നുമുണ്ട്. അത്തരം പ്രിന്ററുകൾ RGB കളർ സ്പേസിൽ 1200-2400 dpi റെസല്യൂഷനിൽ പ്രവർത്തിക്കുന്നു, കൂടാതെ വിവിധ, ചിലപ്പോൾ വിദേശ, അച്ചടി മാധ്യമങ്ങളിൽ അച്ചടിക്കാൻ കഴിയും. എന്നിരുന്നാലും, അത്തരം ജോലിയുടെ വില വളരെ ഉയർന്നതാണ്. ചിത്രത്തിന്റെ എല്ലാ വർണ്ണങ്ങളും കാണിക്കാൻ കഴിയുന്ന മോണിറ്ററുകൾക്ക് (ഒപ്പം തെളിച്ചം, ദൃശ്യതീവ്രത, വർണ്ണ ക്രമീകരണങ്ങൾ എന്നിവയുണ്ട്) വളരെ കുറഞ്ഞ റെസല്യൂഷനാണ്, അത് ചിത്രത്തിന്റെ എല്ലാ വിശദാംശങ്ങളും കാണിക്കാൻ അനുവദിക്കുന്നില്ല (ഇന്റർപോളേഷൻ കൂടാതെ അവ പൂർണ്ണ വലുപ്പത്തിൽ കാണിക്കില്ല - ഒരു സാധാരണ മോണിറ്ററിന് ഒരേ സമയം 1-2 മെഗാപിക്സലിൽ കൂടുതൽ പ്രദർശിപ്പിക്കാൻ കഴിയില്ല, പ്രത്യേകവും ചെലവേറിയതുമായ LCD മോണിറ്ററുകൾക്ക് ഏകദേശം 8 മെഗാപിക്സലുകൾ കാണിക്കാൻ കഴിയും).

പകർപ്പവകാശ പ്രശ്നം

യഥാർത്ഥ (ഉറവിടം) ഡ്രോയിംഗ് ഫയൽ ആർക്കുണ്ട്, അവനാണ് ഡ്രോയിംഗിന്റെ ഉടമ. എന്നാൽ, ഏതൊരു ഡിജിറ്റൽ വിവരവും പോലെ, ഒരു ഫയലും വ്യക്തമായ ചിലവുകളില്ലാതെ പരിധിയില്ലാത്ത അളവിൽ പകർത്താനും പകർത്താനും കഴിയും. ഏറ്റവും ലളിതമായ ഉദാഹരണംനിങ്ങളുടെ ഡ്രോയിംഗ് പരിരക്ഷിക്കുന്നു - ഇൻറർനെറ്റിൽ കുറച്ച പകർപ്പ് പോസ്റ്റുചെയ്യുന്നു (സാധാരണയായി പ്രൊഫഷണൽ കലാകാരന്മാർഅവർ ഉയർന്ന റെസല്യൂഷനിൽ വരയ്ക്കുന്നു - 6000 × 10000 പിക്സലുകളും അതിലും കൂടുതലും - വിശദാംശങ്ങൾ വരയ്ക്കാൻ ഇത് സൗകര്യപ്രദമാണ്, കൂടാതെ ഒരു ചെറിയ പതിപ്പ് ഇന്റർനെറ്റിൽ പോസ്റ്റുചെയ്യുന്നു - 1600 × 1200 അല്ലെങ്കിൽ അതിൽ കുറവ്; അല്ലെങ്കിൽ ഒരു ശകലം പോലും). ഈ സാഹചര്യത്തിൽ, ഡ്രോയിംഗിന്റെ ഒരു വലിയ പതിപ്പ് ഉള്ളവർ അതിന്റെ രചയിതാവും ഉടമയുമാണ്. ഒരു ഡിജിറ്റൽ ഡ്രോയിംഗിലെ പകർപ്പവകാശം മാറ്റാൻ എളുപ്പമാണ്, മാത്രമല്ല അറിയപ്പെടുന്ന കലാകാരന്മാർക്ക് മാത്രമേ അതിന്റെ സാന്നിധ്യത്തിൽ നിന്ന് ശരിക്കും സഹായിക്കാനാകൂ.

ലിങ്കുകൾ

റഷ്യൻ ഭാഷാ ഫോറങ്ങളിലേക്കുള്ള ബാഹ്യ ലിങ്കുകൾ

എല്ലാ ദിശകളിലുമുള്ള കലാകാരന്മാർ ആശയവിനിമയം നടത്തുന്നിടത്ത്

• - 2D ആർട്ടിസ്റ്റുകളുടെ ഫോറം. ആഷ് സ്ഥാപകൻ.
• എല്ലാവർക്കും അവരുടെ സൃഷ്ടികൾ (ഫോട്ടോഗ്രാഫുകൾ മുതൽ കവിതകൾ വരെ) പോസ്റ്റുചെയ്യാനും കഠിനമായ കാര്യങ്ങൾ പഠിക്കാനും കഴിയുന്ന ഒരു ക്രിയേറ്റീവ് സൈറ്റാണ് Skill.ru പൊതു അഭിപ്രായംഅവരുടെ അക്കൗണ്ടിൽ. അല്ലെങ്കിൽ ജീവിതത്തിൽ അർഹമായ ഒരു അംഗീകാരം നേടുക - അതാണ് ഭാഗ്യം.
• Hofarts.com ഒരു സമർപ്പിത സ്കൂൾ വിഭാഗവും ഒരു CG വാർത്താ മാസികയുമുള്ള ഒരു ഫോറമാണ്.
• ഗുരോ ആർട്ട് ഫോറം അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള ഒരു പ്രത്യേക ഫോറമാണ് പ്രശസ്ത കലാകാരൻ 2002 ഡിസംബറിൽ റോമൻ ഗുറോ ഗുണ്യാവിം
• CGFight.com എന്നത് കലാകാരന്മാരുടെ (ടീമുകൾ ഉൾപ്പെടെ) "ഫൈറ്റുകൾ", മത്സരങ്ങൾ എന്നിവയിൽ പ്രത്യേകതയുള്ള ഒരു ഫോറമാണ്.
• CGTalk.ru - CGTalk.ru-ലെ ഫോറം
• Manga.ru - "മാംഗ" ശൈലിയിലുള്ള കലാകാരന്മാരുടെ ഒരു ഫോറം
• തത്സമയം - റിയൽ ടൈം സ്കൂളിന്റെ ഒരു ഉപവിഭാഗം. എല്ലാ മേഖലകളിലും കമ്പ്യൂട്ടർ ആർട്ട് പഠിപ്പിക്കുന്ന ചുരുക്കം ചില സ്ഥാപനങ്ങളിൽ ഒന്ന് (2D, 3D). ഫോറത്തിന്റെ വികസനത്തിന്റെ തുടക്കത്തിൽ, ഡ്രോയിംഗിന്റെ ദിശ നയിച്ചത് ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ റഷ്യൻ സിജി ആർട്ടിസ്റ്റ് - ആൻറിയാണ്. നിലവിൽ, ഫോറം പ്രവർത്തനരഹിതമാണ്, എന്നാൽ ആർക്കൈവുകൾ തുടക്കക്കാർക്കും പ്രൊഫഷണലുകൾക്കും വളരെ ഉപയോഗപ്രദമാണ്.
• Arttalk.ru - സൃഷ്ടിപരമായ ആളുകളുടെ കമ്മ്യൂണിറ്റി
• Render.ru - ഇതിനായി ഓൺലൈൻ മാഗസിൻ കമ്പ്യൂട്ടർ ഗ്രാഫിക്സ്ആനിമേഷനുകളും
• artburn - cg ആർട്ടിസ്റ്റുകളുടെ ശേഖരം.
• "ഒരു നിശ്ചിത സൗന്ദര്യശാസ്ത്രം" - യുവ കലാകാരന്മാരുടെ കൂട്ടായ്മ. പ്രശസ്ത കലാകാരൻ കേട്കയാണ് സ്ഥാപകൻ.
• കലാകാരന്മാർക്ക് സൗകര്യപ്രദമായ നിരവധി സവിശേഷതകൾ (മാഗസിനുകൾ, ഗാലറികൾ) ഉള്ള ഒരു ചെറിയ വിഭവമാണ് Sketchers.ru. 2004 ജനുവരി 17-ന് ആർട്ടിസ്റ്റ്/ഡിസൈനർ എ.ജെ. ഈ ഡൊമെയ്ൻ നിലവിൽ സജീവമല്ല. 2010.01.10
• ecreatorman.com - കൂട്ടായ ഡിജിറ്റൽ ക്യാൻവാസുകൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നതിനുള്ള യഥാർത്ഥ സൈറ്റ്.
• PointArt - കലാകാരന്മാർക്കുള്ള പോർട്ടൽ.
• ഡിജിറ്റൽ ബ്രഷ് - ഡിജിറ്റലിൽ പ്രവർത്തിക്കുന്ന പ്രമുഖ കലാകാരന്മാരുടെ രചയിതാവിന്റെ സൃഷ്ടികളുടെ ഗാലറി.
• ArtTower.ru - കമ്പ്യൂട്ടർ ഗ്രാഫിക്സ്, ഡ്രോയിംഗ്, ഫോട്ടോഗ്രാഫി എന്നിവയ്ക്കായി സമർപ്പിച്ചിരിക്കുന്ന artforum. ഇഷ്യൂചെയ്തു ഇലക്ട്രോണിക് ജേണൽആർട്ട് ടവർ മാഗസിൻ. തുടക്കക്കാർക്കുള്ള പാഠങ്ങളുടെ പതിവായി അപ്ഡേറ്റ് ചെയ്ത കാറ്റലോഗ് അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു.
• - ഗ്രാഫിക്സ്, ആർട്ട്ഫോറം എന്നിവയെക്കുറിച്ചുള്ള എല്ലാം.
• - ഡിസൈനും ഗ്രാഫിക്സും.

വിദേശ ഫോറങ്ങളിലേക്കും കലാകാരന്മാരുടെ കമ്മ്യൂണിറ്റികളിലേക്കും ബാഹ്യ ലിങ്കുകൾ

• ജാപ്പനീസ് ഭാഷയിൽ pixiv.net

ഡിജിറ്റൽ പെയിന്റിംഗിനായുള്ള പ്രോഗ്രാമുകൾ

സ്വതന്ത്ര സോഫ്റ്റ്‌വെയർ

• GIMP ഒരു റാസ്റ്റർ ഗ്രാഫിക്സ് എഡിറ്ററാണ്, ഡ്രോയിംഗിനും അനുയോജ്യമാണ്.
• MyPaint ഒരു ഡ്രോയിംഗ് പ്രോഗ്രാം, അനന്തമായ ക്യാൻവാസ്, ധാരാളം ബ്രഷുകൾ, ഏറ്റവും കുറഞ്ഞ പ്രവർത്തനക്ഷമത എന്നിവയാണ്.
• കാലിഗ്ര സ്യൂട്ടിന്റെ ഭാഗമായ ഒരു ഡ്രോയിംഗ് പ്രോഗ്രാമാണ് കൃത.
• ആൽക്കെമി-
• ഡ്രോയിംഗിനായി രൂപകൽപ്പന ചെയ്ത വെക്റ്റർ ഗ്രാഫിക്സ് എഡിറ്ററാണ് ഇങ്ക്‌സ്‌കേപ്പ്.

ഉടമസ്ഥതയിലുള്ള പ്രോഗ്രാമുകൾ

• ചിത്രകാരൻ - ഡിജിറ്റൽ ആർട്ടിസ്റ്റുകൾക്കായി കോറലിൽ നിന്നുള്ള ഒരു പ്രോഗ്രാം.

• ഒരു ദിവസം മുതൽ സമയപരിധി!

• ഓയിൽ പോർട്രെയ്റ്റിനേക്കാൾ വില കുറവാണ്, ഗുണനിലവാരം മോശമല്ല
• ഒരു ദിവസം മുതൽ സമയപരിധി!
• നിങ്ങൾക്ക് ഒരു പുതിയ ആശയം ലഭിച്ചിട്ടുണ്ടോ? ഇത് ഒരു ഡിജിറ്റൽ പോർട്രെയ്‌റ്റിലേക്ക് എളുപ്പത്തിൽ ചേർക്കാനാകും! നിങ്ങൾക്ക് ഇഷ്ടമുള്ളത്ര തവണ വിശദാംശങ്ങളിൽ മാറ്റങ്ങൾ വരുത്തണോ? എളുപ്പത്തിൽ! കൈകൊണ്ട് ഒരു പോർട്രെയ്റ്റ് എഴുതുമ്പോൾ, ഇത് അസാധ്യമാണ്.
• നിങ്ങൾ മണിക്കൂറുകളോളം കലാകാരന്റെ മുന്നിൽ ഇരിക്കേണ്ടതില്ല, എങ്ങനെ അത്ഭുതപ്പെടുത്താമെന്ന് നിങ്ങൾ ചിന്തിക്കേണ്ടതില്ല, ഒരു ഫോട്ടോ മാത്രം മതി, ഞങ്ങളുടെ യജമാനന്മാരിൽ നിന്ന് നിങ്ങൾക്ക് ഒരു യഥാർത്ഥ സമ്മാനം ലഭിക്കും.
• ഛായാചിത്രത്തിന്റെ ഇലക്ട്രോണിക് പതിപ്പ്, നിങ്ങളോടൊപ്പം നിലനിൽക്കും, ഗുണനിലവാരം നഷ്‌ടപ്പെടാതെയും കലാകാരന്റെ ജോലിക്ക് വീണ്ടും പണം നൽകാതെയും നിരവധി തവണ അച്ചടിക്കാൻ കഴിയും.
• ഇമേജ് വിള്ളലുകളോ പെയിന്റ് പുറംതള്ളലോ ഇല്ല, മാത്രം മികച്ച വസ്തുക്കൾപ്രിന്റിംഗിനായി, സ്ട്രോക്കുകളുടെ പ്രഭാവം സംരക്ഷിക്കപ്പെടുമ്പോൾ!
• ഈ ഏറ്റവും പുതിയ സാങ്കേതിക വിദ്യകൾകാരണം നമ്മൾ ജീവിക്കുന്നത് ആധുനിക ലോകം, അതല്ലേ ഇത്? നമ്മുടെ കലാകാരന്മാർ ഉണ്ട് ഉന്നത വിദ്യാഭ്യാസംകലാരംഗത്ത്, ശരിയായ സ്ഥലത്ത് നിന്നുള്ള കൈകൾ, സൃഷ്ടിപരമായ ചിന്തയും ധാരാളം ഉപയോഗപ്രദമായ ആശയങ്ങളും! ഞങ്ങളുടെ പോസിറ്റീവിന്റെ ഒരു ഭാഗം നിങ്ങൾക്ക് വേണോ? ഇപ്പോൾ തന്നെ ഒരു ഡിജിറ്റൽ പോർട്രെയ്റ്റ് ഓർഡർ ചെയ്യുക