പുരാതന കാലം മുതൽ ബീഥോവൻ വരെയുള്ള ഓർക്കസ്ട്രയുടെ ഒരു ഹ്രസ്വ ചരിത്രം. ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ, സിംഫണിക് സംഗീതം അവതരിപ്പിക്കുന്ന ഓർക്കസ്ട്രകളുടെ തരങ്ങൾ യാരോസ്ലാവ് സിംഫണി ഓർക്കസ്ട്രയെക്കുറിച്ചുള്ള രസകരമായ വസ്തുതകൾ

രസകരവും എന്നാൽ സത്യവുമാണ്...

ഭൗതികശാസ്ത്രജ്ഞനായ ആൽബർട്ട് ഐൻസ്റ്റീൻ, ഏറ്റവും ബുദ്ധിമുട്ടുള്ള ചോദ്യങ്ങളിൽ ആശയക്കുഴപ്പത്തിലാക്കി, ഒരു പരിഹാരം വരുന്നതുവരെ വയലിൻ വായിക്കാറുണ്ടായിരുന്നു. എന്നിട്ട് അവൻ എഴുന്നേറ്റു പ്രഖ്യാപിച്ചു: “ശരി, എന്താണ് കാര്യമെന്ന് എനിക്ക് ഒടുവിൽ മനസ്സിലായി!”

ഒരു സിംഫണി ഓർക്കസ്ട്രയുടെ ഘടന

വാദസംഘം വി പുരാതന ഗ്രീസ് വിളിച്ചു സ്ഥലം, ഉദ്ദേശിച്ചിട്ടുള്ള ഗായകസംഘത്തിന്(ഗ്രീക്ക് orheomai - ഞാൻ നൃത്തം ചെയ്യുന്നു). നിലവിൽ, ഒരു ഓർക്കസ്ട്രയെ സംഗീത ഉപകരണങ്ങളുടെ ഒരു പ്രത്യേക ഘടന എന്ന് വിളിക്കുന്നു, അത് പരസ്പരം തടികളുടെ ആഴത്തിലുള്ള ആന്തരിക പരസ്പര ബന്ധത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കി ഒരു ഓർഗാനിക് മൊത്തത്തിൽ രൂപം കൊള്ളുന്നു. സംഗീത പരിശീലനം വിവിധ തരം ഓർക്കസ്ട്രകൾ വികസിപ്പിച്ചെടുത്തിട്ടുണ്ട്. ഓരോന്നിനും ഉപകരണങ്ങളുടെ ഒരു പ്രത്യേക ഘടനയും അവയുടെ വ്യത്യസ്ത എണ്ണവുമുണ്ട്. പ്രധാന തരങ്ങൾ: ഓപ്പറയും സിംഫണിയും, താമ്രം, നാടോടി ഉപകരണങ്ങൾ ഓർക്കസ്ട്ര, ജാസ് ഓർക്കസ്ട്ര.

സിംഫണി ഓർക്കസ്ട്ര, അതാകട്ടെ, ഇനങ്ങൾ ഉണ്ട്. ചേംബർ ഓർക്കസ്ട്ര (10 - 12 ആളുകൾ) ആദ്യകാല സംഗീതത്തിന്റെ പ്രകടനത്തിനായി സൃഷ്ടിച്ചത്, അത് എഴുതിയ രചനയാണ് (ബാച്ചിന്റെ ബ്രാൻഡൻബർഗ് കൺസേർട്ടോസ്, വിവാൾഡി, കോറെല്ലി, ഹാൻഡൽ എന്നിവരുടെ കൺസേർട്ടോ ഗ്രോസോ). ഹാർപ്‌സികോർഡ്, പുല്ലാങ്കുഴൽ, ഓബോ, ബാസൂൺ, കൊമ്പുകൾ എന്നിവ ചേർത്തുള്ള ഒരു സ്ട്രിംഗ് ഗ്രൂപ്പാണ് ചേംബർ ഓർക്കസ്ട്രയുടെ കാതൽ. ആധുനിക സംഗീതത്തിലെ ചേംബർ ഓർക്കസ്ട്രയിലേക്കുള്ള അഭ്യർത്ഥന ഒന്നുകിൽ പുതിയ ആവിഷ്‌കാര സാധ്യതകൾക്കായുള്ള തിരയലുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു (ഷോസ്റ്റകോവിച്ച്. ഓപ്പറ "ദി നോസ്", 14-ാമത് സിംഫണി, എ. ഷ്നിറ്റ്കെ. രണ്ട് വയലിനുകൾക്കും ചേംബർ ഓർക്കസ്ട്രയ്ക്കും വേണ്ടിയുള്ള കൺസേർട്ടോ ഗ്രോസോ, 1977), അല്ലെങ്കിൽ വിശദീകരിക്കുന്നത് പ്രായോഗിക പരിഗണനകൾ. 1918-ൽ I. സ്ട്രാവിൻസ്കി ദ സ്റ്റോറി ഓഫ് എ സോൾജിയർ സൃഷ്ടിച്ചപ്പോൾ അത്തരം സാഹചര്യങ്ങൾ നിർണായകമായി: "... ഞങ്ങളുടെ സ്റ്റേജിംഗ് സൗകര്യങ്ങൾ വളരെ തുച്ഛമായിരുന്നു. ഉയർന്നതും താഴ്ന്നതുമായ രജിസ്റ്ററുകളുടെ സ്വഭാവ ഉപകരണങ്ങൾ. സ്ട്രിംഗുകളിൽ നിന്ന് - വയലിൻ, ഡബിൾ ബാസ്, മരത്തിൽ നിന്ന് - ക്ലാരിനെറ്റ്, ബാസൂൺ, ചെമ്പ് - കാഹളം, ട്രോംബോൺ എന്നിവയിൽ നിന്ന്, ഒടുവിൽ, ഒരു സംഗീതജ്ഞൻ നിയന്ത്രിക്കുന്ന പെർക്കുഷൻ.

സ്ട്രിംഗ് ഓർക്കസ്ട്ര ഉൾക്കൊള്ളുന്നു വില്ലു ഗ്രൂപ്പ്ഓർക്കസ്ട്ര (ചൈക്കോവ്സ്കി. സ്ട്രിംഗ് ഓർക്കസ്ട്രയ്ക്കുള്ള സെറനേഡ്, ഒനെഗർ. രണ്ടാം സിംഫണി).

പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തോടെ, എപ്പോൾ സൃഷ്ടിപരമായ വഴിഹെയ്ഡനും മൊസാർട്ടും ആദ്യത്തെ ബീഥോവൻ സിംഫണികളും പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു, വികസിച്ചു ചെറിയ (ക്ലാസിക്കൽ) ഓർക്കസ്ട്ര. അതിന്റെ ഘടന:

സ്ട്രിംഗ് ഗ്രൂപ്പ് വുഡ്‌വിൻഡ്‌സ് പിച്ചള ഡ്രമ്മുകൾ

വയലിൻ I ഫ്ലൂട്ടുകൾ 2 കൊമ്പുകൾ 2 - 4 ടിമ്പാനി 2 - 3

വയലിൻ II ഒബോസ് 2 കാഹളം 2

ആൾട്ടോ ക്ലാരിനെറ്റുകൾ 2

സെല്ലോ ബാസൂണുകൾ 2

ഇരട്ട ബാസുകൾ

ജെ ഹെയ്ഡൻ. സിംഫണി "മണിക്കൂറുകൾ", ഭാഗം II

പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ രണ്ടാം പകുതിയിൽ, ദി വലിയ സിംഫണി ഓർക്കസ്ട്ര. ഒരു ചെറിയ ഓർക്കസ്ട്രയിൽ നിന്ന് ഒരു വലിയ ഓർക്കസ്ട്രയുടെ പ്രധാന സവിശേഷത മൂന്ന് ട്രോംബോണുകളുടെയും ഒരു ട്യൂബിന്റെയും സാന്നിധ്യമാണ് ( കനത്ത ചെമ്പ് ക്വാർട്ടറ്റ് ). ഒരു ഡൈനാമിക് ബാലൻസ് സൃഷ്ടിക്കുന്നതിന്, സ്ട്രിംഗ് ഗ്രൂപ്പിലെ പ്രകടനം നടത്തുന്നവരുടെ എണ്ണം വർദ്ധിക്കുന്നു.

ചെറിയ ഓർക്കസ്ട്ര വലിയ ഓർക്കസ്ട്ര

വയലിൻ I 4 കൺസോളുകൾ 8 - 10 കൺസോളുകൾ

വയലിൻ II 3 കൺസോളുകൾ 7 - 9 കൺസോളുകൾ

വയലാസ് 2 റിമോട്ട് 6 റിമോട്ടുകൾ

cellos 2 റിമോട്ട് 5 റിമോട്ട്

ഇരട്ട ബാസുകൾ 1 കൺസോൾ 4 - 5 കൺസോളുകൾ

വുഡ്‌വിൻഡ് ഉപകരണങ്ങളുടെ എണ്ണത്തെ ആശ്രയിച്ച്, ഒരു വലിയ സിംഫണി ഓർക്കസ്ട്രയുടെ നിരവധി കോമ്പോസിഷനുകൾ ഉണ്ട്.

ഇരട്ട അല്ലെങ്കിൽ ഇരട്ട രചന , അതിൽ ഓരോ കുടുംബത്തിന്റെയും 2 ഉപകരണങ്ങൾ ഉണ്ട്

ഷുബെർട്ട്. സിംഫണി എച്ച്-മോൾ.

ഗ്ലിങ്ക. വാൾട്ട്സ് ഫാന്റസി.

ചൈക്കോവ്സ്കി. സിംഫണി നമ്പർ 1.

ട്രിപ്പിൾ കോമ്പോസിഷൻ,അതിൽ ഓരോ കുടുംബത്തിനും 3 ഉപകരണങ്ങൾ ഉണ്ട്:

ലിയാഡോവ്. ബാബ ഒരു യാഗമാണ്.

റിംസ്കി-കോർസകോവ്. ഓപ്പറസ് ദി ഗോൾഡൻ കോക്കറൽ, ദി ടെയിൽ ഓഫ് സാർ സാൾട്ടാൻ.

ക്വാഡ്രപ്പിൾ കോമ്പോസിഷൻ : 4 ഓടക്കുഴലുകൾ, 4 ഓബോകൾ, 4 ക്ലാരിനെറ്റുകൾ, 4 ബാസൂണുകൾ.

എങ്ങനെയാണ് അപവാദം നേരിടുന്നത് ഏക രചന:

പ്രോകോഫീവ്. സിംഫണിക് കഥ"പീറ്ററും ചെന്നായയും".

റിംസ്കി-കോർസകോവ്. ഓപ്പറ മൊസാർട്ടും സാലിയേരിയും.

ലഭ്യമാണ് ഇന്റർമീഡിയറ്റ് കോമ്പോസിഷൻ:

റിംസ്കി-കോർസകോവ്. "ഷെഹറസാഡ്".

ഷോസ്റ്റാകോവിച്ച്. സിംഫണികൾ 7, 8, 10.

ചൈക്കോവ്സ്കി. സിംഫണി നമ്പർ 5. "ഫ്രാൻസെസ്ക ഡാ റിമിനി", റോമിയോ ആൻഡ് ജൂലിയറ്റ് എന്നിവയുടെ ഓവർച്ചറുകൾ.

ഒരു സിംഫണി ഓർക്കസ്ട്രയുടെ സംഘടന ഒന്നിക്കുക എന്നതാണ് അനുബന്ധ ഉപകരണങ്ങൾഗ്രൂപ്പുകളായി. അവയിൽ അഞ്ച് ഉണ്ട്:

തന്ത്രി ഉപകരണങ്ങൾ - ആർക്കി

മരം കാറ്റ് ഉപകരണങ്ങൾ – ഫിയാറ്റി (ലെഗ്നോ)

പിച്ചള ഉപകരണങ്ങൾ - ഓട്ടോണി

താളവാദ്യങ്ങൾ - പെർക്കുസി

കീബോർഡ് പറിച്ച ഉപകരണങ്ങൾ.

3. മോണ്ടെവർഡിയുടെ ഓപ്പറ "ഓർഫിയസ്" ൽ ഓർക്കസ്ട്രയുടെ ഘടനയെക്കുറിച്ചുള്ള വിവരങ്ങൾ കണ്ടെത്തുക

വുഡ്വിൻഡ് ഉപകരണങ്ങൾ

ഫ്ലൂട്ട് (ഇത്. ഫ്ലൂട്ടോ, ഫ്രഞ്ച് ഫ്ലൂട്ട്, ജർമ്മൻ ഫ്ലോട്ട്, ഇംഗ്ലീഷ് ഫ്ലൂട്ട്)

ഈജിപ്ത്, ഗ്രീസ്, റോം എന്നിവിടങ്ങളിൽ പുരാതന കാലം മുതൽ അറിയപ്പെടുന്ന ലോകത്തിലെ ഏറ്റവും പഴക്കം ചെന്ന ഉപകരണങ്ങളിലൊന്നാണ് പുല്ലാങ്കുഴൽ. പുരാതന കാലം മുതൽ, ആളുകൾ വേർതിരിച്ചെടുക്കാൻ പഠിച്ചു സംഗീത ശബ്ദങ്ങൾമുറിച്ച ചൂരലിൽ നിന്ന്, ഒരറ്റത്ത് അടച്ചിരിക്കുന്നു. ഈ പ്രാകൃത സംഗീതോപകരണം ഫ്ലൂട്ടിന്റെ വിദൂര പൂർവ്വികനായിരുന്നു. യൂറോപ്പിൽ മധ്യകാലഘട്ടത്തിൽ, രണ്ട് തരം ഓടക്കുഴലുകൾ വ്യാപകമായിരുന്നു: നേരായതും തിരശ്ചീനവും. നേരായ പുല്ലാങ്കുഴൽ, അല്ലെങ്കിൽ "ടിപ്പ്ഡ് ഫ്ലൂട്ട്", ഒരു ഓബോ അല്ലെങ്കിൽ ക്ലാരിനെറ്റ് പോലെ നേരെ മുന്നോട്ട് പിടിച്ചു; ചരിഞ്ഞ, അല്ലെങ്കിൽ തിരശ്ചീന - ഒരു കോണിൽ. മെച്ചപ്പെടുത്താൻ എളുപ്പമായതിനാൽ തിരശ്ചീന ഓടക്കുഴൽ കൂടുതൽ പ്രായോഗികമായി മാറി. പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ മധ്യത്തിൽ, അത് ഒടുവിൽ സിംഫണി ഓർക്കസ്ട്രയിൽ നിന്നുള്ള നേരായ ഓടക്കുഴൽ മാറ്റിസ്ഥാപിച്ചു. അതേ സമയം, പുല്ലാങ്കുഴൽ, കിന്നരം, ഹാർപ്സികോർഡ് എന്നിവയ്ക്കൊപ്പം ഏറ്റവും പ്രിയപ്പെട്ട ഹോം സംഗീതോപകരണങ്ങളിൽ ഒന്നായി മാറി. ഉദാഹരണത്തിന്, പുല്ലാങ്കുഴൽ വായിച്ചത് റഷ്യൻ കലാകാരനായ ഫെഡോടോവും പ്രഷ്യൻ രാജാവായ ഫ്രെഡറിക് രണ്ടാമനും ആണ്.

വുഡ്‌വിൻഡ് ഉപകരണമാണ് ഓടക്കുഴൽ: വൈദഗ്ധ്യത്തിന്റെ കാര്യത്തിൽ, ഇത് മറ്റെല്ലാ കാറ്റ് ഉപകരണങ്ങളെയും മറികടക്കുന്നു. റാവലിന്റെ "ഡാഫ്‌നിസ് ആൻഡ് ക്ലോ" എന്ന ബാലെ സ്യൂട്ട് ഇതിന് ഉദാഹരണമാണ്, അവിടെ ഓടക്കുഴൽ യഥാർത്ഥത്തിൽ ഒരു സോളോ ഉപകരണമായി പ്രവർത്തിക്കുന്നു.

പുല്ലാങ്കുഴൽ ഒരു സിലിണ്ടർ ട്യൂബ് ആണ്, മരം അല്ലെങ്കിൽ ലോഹം, ഒരു വശത്ത് അടച്ചിരിക്കുന്നു - തലയിൽ. എയർ കുത്തിവയ്പ്പിനായി ഒരു വശത്ത് ദ്വാരവുമുണ്ട്. പുല്ലാങ്കുഴൽ വായിക്കുന്നതിന് ധാരാളം വായു ഉപഭോഗം ആവശ്യമാണ്: ഊതുമ്പോൾ, അതിന്റെ ഒരു ഭാഗം ദ്വാരത്തിന്റെ മൂർച്ചയുള്ള അരികിൽ പൊട്ടി വിടുന്നു. ഇതിൽ നിന്ന്, പ്രത്യേകിച്ച് കുറഞ്ഞ രജിസ്റ്ററിൽ, ഒരു സ്വഭാവസവിശേഷത സിബിലന്റ് ഓവർടോൺ ലഭിക്കുന്നു. അതേ കാരണത്താൽ, സുസ്ഥിരമായ കുറിപ്പുകളും വിശാലമായ മെലഡികളും ഓടക്കുഴലിൽ വായിക്കാൻ പ്രയാസമാണ്.

റിംസ്‌കി-കോർസകോവ് പുല്ലാങ്കുഴലിന്റെ സോണോറിറ്റിയെ ഇനിപ്പറയുന്ന രീതിയിൽ വിവരിച്ചു: "തടി തണുപ്പാണ്, പ്രധാനമായി മനോഹരവും നിസ്സാരവുമായ സ്വഭാവമുള്ള മെലഡികൾക്ക് ഏറ്റവും അനുയോജ്യമാണ്, കൂടാതെ ചെറിയതിൽ ഉപരിപ്ലവമായ സങ്കടം സ്പർശിക്കുന്നു."

സംഗീതസംവിധായകർ പലപ്പോഴും മൂന്ന് പുല്ലാങ്കുഴലുകളുടെ ഒരു സമന്വയം ഉപയോഗിക്കുന്നു. ചൈക്കോവ്‌സ്‌കിയുടെ ദ നട്ട്‌ക്രാക്കറിലെ ആട്ടിടയൻമാരുടെ നൃത്തം ഒരു ഉദാഹരണമാണ്..

ഒബോ (ജർമ്മൻ: ഒബോ)

അതിന്റെ ഉത്ഭവത്തിന്റെ പുരാതന കാലത്ത്, ഓബോ ഓടക്കുഴലുമായി മത്സരിക്കുന്നു: അത് അതിന്റെ വംശപരമ്പരയെ പ്രാകൃത പുല്ലാങ്കുഴലിൽ കണ്ടെത്തുന്നു. ഓബോയുടെ പൂർവ്വികരിൽ, ഗ്രീക്ക് ഓലോസ് ഏറ്റവും വ്യാപകമായി ഉപയോഗിച്ചിരുന്നു, അതില്ലാതെ പുരാതന ഹെല്ലെനുകൾക്ക് ഒരു വിരുന്നു സങ്കൽപ്പിക്കാൻ കഴിഞ്ഞില്ല. നാടക പ്രകടനം. ഒബോയുടെ പൂർവ്വികർ മിഡിൽ ഈസ്റ്റിൽ നിന്നാണ് യൂറോപ്പിലെത്തിയത്.

പതിനേഴാം നൂറ്റാണ്ടിൽ, ബോംബാർഡയിൽ നിന്ന് ഒരു ഓബോ സൃഷ്ടിച്ചു - ഒരു പൈപ്പ്-ടൈപ്പ് ഉപകരണം, അത് ഉടൻ തന്നെ ഓർക്കസ്ട്രയിൽ ജനപ്രിയമായി. താമസിയാതെ ഇത് ഒരു കച്ചേരി ഉപകരണമായി മാറി. ഏകദേശം ഒരു നൂറ്റാണ്ടായി, ഓബോ സംഗീതജ്ഞരുടെയും സംഗീത പ്രേമികളുടെയും വിഗ്രഹമാണ്. 17-ഉം 18-ഉം നൂറ്റാണ്ടുകളിലെ മികച്ച സംഗീതസംവിധായകർ - ലുല്ലി, റാമോ, ബാച്ച്, ഹാൻഡൽ - ഈ ഹോബിക്ക് ആദരാഞ്ജലി അർപ്പിച്ചു: ഹാൻഡൽ, ഉദാഹരണത്തിന്, ഒബോയ്‌ക്കായി കച്ചേരികൾ എഴുതി, ഇതിന്റെ ബുദ്ധിമുട്ട് ആധുനിക ഓബോയിസ്റ്റുകളെപ്പോലും ആശയക്കുഴപ്പത്തിലാക്കും. എന്നിരുന്നാലും, പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ, ഓർക്കസ്ട്രയിലെ ഓബോയുടെ "കൾട്ട്" ഒരു പരിധിവരെ മങ്ങി, വുഡ്‌വിൻഡ് ഗ്രൂപ്പിലെ പ്രധാന പങ്ക് ക്ലാരിനെറ്റിലേക്ക് കടന്നു.

അതിന്റെ ഘടന അനുസരിച്ച്, ഒബോ ഒരു കോണാകൃതിയിലുള്ള ട്യൂബ് ആണ്; അതിന്റെ ഒരറ്റത്ത് ഒരു ചെറിയ ഫണൽ ആകൃതിയിലുള്ള മണി, മറ്റൊന്ന് - ഒരു ചൂരൽ, അവതാരകൻ വായിൽ പിടിക്കുന്നു.

ചില ഡിസൈൻ സവിശേഷതകൾക്ക് നന്ദി, ഒബോ ഒരിക്കലും അതിന്റെ ട്യൂണിംഗ് നഷ്ടപ്പെടുന്നില്ല. അതിനാൽ, മുഴുവൻ ഓർക്കസ്ട്രയെയും ട്യൂൺ ചെയ്യുന്നത് ഒരു പാരമ്പര്യമായി മാറി. ഒരു സിംഫണി ഓർക്കസ്ട്രയ്ക്ക് മുന്നിൽ, സംഗീതജ്ഞർ വേദിയിൽ ഒത്തുകൂടുമ്പോൾ, ആദ്യത്തെ ഒക്ടേവിൽ എയിൽ ഓബോയിസ്റ്റ് കളിക്കുന്നതും മറ്റ് കലാകാരന്മാർ അവരുടെ ഉപകരണങ്ങൾ നന്നായി ട്യൂൺ ചെയ്യുന്നതും കേൾക്കുന്നത് അസാധാരണമല്ല.

ഓടക്കുഴലിനെ അപേക്ഷിച്ച് ഇക്കാര്യത്തിൽ താഴ്ന്നതാണെങ്കിലും ഓബോയ്ക്ക് ഒരു മൊബൈൽ സാങ്കേതികതയുണ്ട്. ഇത് ഒരു വിർച്യുസോ ഉപകരണത്തേക്കാൾ കൂടുതൽ ആലാപനമാണ്: ചട്ടം പോലെ, അതിന്റെ ഡൊമെയ്ൻ സങ്കടവും ചാരുതയുമാണ്. ഹംസങ്ങളുടെ പ്രമേയത്തിൽ ഇടവേള മുതൽ രണ്ടാമത്തെ പ്രവൃത്തി വരെ ഇത് മുഴങ്ങുന്നത് ഇങ്ങനെയാണ് " അരയന്ന തടാകം"കൂടാതെ ചൈക്കോവ്സ്കിയുടെ നാലാം സിംഫണിയുടെ രണ്ടാം ഭാഗത്തിലെ ലളിതമായ മെലാഞ്ചോളിക് മെലഡിയിൽ. ഇടയ്ക്കിടെ, ഒബോയ്ക്ക് "കോമിക് വേഷങ്ങൾ" നൽകാറുണ്ട്: ചൈക്കോവ്സ്കിയുടെ സ്ലീപ്പിംഗ് ബ്യൂട്ടിയിൽ, ഉദാഹരണത്തിന്, "ദി ക്യാറ്റ് ആൻഡ് ദി കിറ്റി" എന്ന വ്യതിയാനത്തിൽ, ഓബോ രസകരമായി പൂച്ചയുടെ മിയാവ് അനുകരിക്കുന്നു.

ബാസൂൺ (It.fagotto, ജർമ്മൻ ഫാഗോട്ട്, ഫ്രഞ്ച് ബസൂൺ, ഇംഗ്ലീഷ് ബാസൂൺ)

ബാസൂണിന്റെ പൂർവ്വികൻ പഴയ ബാസ് പൈപ്പായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു - ബോംബാർഡ. പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആദ്യപകുതിയിൽ കാനോൻ അഫ്രഗ്നോ ഡെഗ്ലി അൽബോനേസിയാണ് ഇതിന് പകരമായി ബാസൂൺ നിർമ്മിച്ചത്. പകുതി വളഞ്ഞ ഒരു വലിയ തടി പൈപ്പ് വിറകിന്റെ ഒരു കെട്ടിനോട് സാമ്യമുള്ളതാണ്, അത് ഉപകരണത്തിന്റെ പേരിൽ പ്രതിഫലിക്കുന്നു (ഫാഗോട്ടോ എന്ന ഇറ്റാലിയൻ പദത്തിന്റെ അർത്ഥം "ബണ്ടിൽ" എന്നാണ്). ബാസൂൺ സമകാലികരെ കീഴടക്കിയത് ടിംബ്രെയുടെ ഉന്മേഷത്തോടെയാണ്, ഇതിന് വിപരീതമായി പരുക്കൻ ശബ്ദംബോംബർമാർ അവനെ "ഡോൾസിനോ" എന്ന് വിളിക്കാൻ തുടങ്ങി - മധുരം.

ഭാവിയിൽ, അതിന്റെ ബാഹ്യ രൂപരേഖകൾ നിലനിർത്തിക്കൊണ്ടുതന്നെ, ബാസൂൺ ഗുരുതരമായ മെച്ചപ്പെടുത്തലുകൾക്ക് വിധേയമായി. പതിനേഴാം നൂറ്റാണ്ട് മുതൽ അദ്ദേഹം സിംഫണി ഓർക്കസ്ട്രയിലും പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ട് മുതൽ സൈന്യത്തിലും പ്രവേശിച്ചു. ബാസൂണിന്റെ കോണാകൃതിയിലുള്ള തടി തുമ്പിക്കൈ വളരെ വലുതാണ്, അതിനാൽ അത് പകുതിയായി "മടക്കിയിരിക്കുന്നു". ഉപകരണത്തിന്റെ മുകളിൽ ഒരു വളഞ്ഞ മെറ്റൽ ട്യൂബ് ഘടിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു, അതിൽ ഒരു ചൂരൽ ഇട്ടു. കളിക്കിടെ, ബാസൂൺ കലാകാരന്റെ കഴുത്തിൽ ഒരു ചരടിൽ തൂക്കിയിരിക്കുന്നു.

പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിൽ, ഈ ഉപകരണം സമകാലികർക്കിടയിൽ വലിയ സ്നേഹം ആസ്വദിച്ചു: ചിലർ അതിനെ "അഭിമാനം" എന്ന് വിളിച്ചു, മറ്റുള്ളവർ - "സൗമ്യവും വിഷാദവും മതപരവും". റിംസ്‌കി-കോർസകോവ് ബാസൂണിന്റെ നിറം വളരെ വിചിത്രമായ രീതിയിൽ നിർവചിച്ചു: "തൈംബ്രെ വലിയ കാര്യങ്ങളിൽ പ്രായമായി പരിഹസിക്കുന്നു, മൈനറിൽ വേദനാജനകമാണ്." ബാസൂൺ പ്രകടനത്തിന് ധാരാളം ശ്വാസോച്ഛ്വാസം ആവശ്യമാണ്, കൂടാതെ കുറഞ്ഞ രജിസ്റ്ററിലെ ഫോർട്ട് പ്രകടനം നടത്തുന്നയാൾക്ക് കടുത്ത ക്ഷീണം ഉണ്ടാക്കും. ഉപകരണത്തിന്റെ പ്രവർത്തനങ്ങൾ വളരെ വൈവിധ്യപൂർണ്ണമാണ്. ശരിയാണ്, 18-ാം നൂറ്റാണ്ടിൽ അവർ പലപ്പോഴും സ്ട്രിംഗ്ഡ് ബാസുകളെ പിന്തുണയ്ക്കുന്നതിൽ പരിമിതപ്പെടുത്തിയിരുന്നു. എന്നാൽ പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിൽ, ബീഥോവനും വെബറും ചേർന്ന്, ബാസൂൺ ഓർക്കസ്ട്രയുടെ വ്യക്തിഗത ശബ്ദമായി മാറി, തുടർന്നുള്ള ഓരോ യജമാനന്മാരും അതിൽ പുതിയ സവിശേഷതകൾ കണ്ടെത്തി. "റോബർട്ട് ദി ഡെവിൾ" ലെ മേയർബീർ ബാസൂണുകളെ "മരണ ചിരി, അതിൽ നിന്ന് മഞ്ഞ് തൊലി കീറുന്നു" (ബെർലിയോസിന്റെ വാക്കുകൾ) ചിത്രീകരിക്കാൻ നിർബന്ധിച്ചു. റിംസ്കി-കോർസകോവ് "ഷെഹെറാസാഡെ" (കലെൻഡർ രാജകുമാരന്റെ ഒരു കഥ) ബാസൂണിൽ ഒരു കാവ്യാത്മക ആഖ്യാതാവിനെ കണ്ടെത്തി. ഈ അവസാന വേഷത്തിൽ, ബാസൂൺ പലപ്പോഴും അവതരിപ്പിക്കുന്നു - അതുകൊണ്ടായിരിക്കാം തോമസ് മാൻ ബാസൂണിനെ "മോക്കിംഗ് ബേർഡ്" എന്ന് വിളിച്ചത്. നാല് ബാസൂണുകൾക്കുള്ള നർമ്മം നിറഞ്ഞ ഷെർസോയിലും പ്രോകോഫീവിന്റെ പെറ്റ്യ ആൻഡ് വുൾഫിലും ഉദാഹരണങ്ങൾ കാണാം, അവിടെ ബാസൂണിന് മുത്തച്ഛന്റെ "റോൾ" നൽകിയിട്ടുണ്ട്, അല്ലെങ്കിൽ ഷോസ്റ്റാകോവിച്ചിന്റെ ഒമ്പതാം സിംഫണിയുടെ അവസാനത്തിന്റെ തുടക്കത്തിലും.

contrabassoon

ബാസൂണിന്റെ ഇനങ്ങൾ നമ്മുടെ കാലത്ത് ഒരു പ്രതിനിധിക്ക് മാത്രമായി പരിമിതപ്പെടുത്തിയിരിക്കുന്നു - കൗണ്ടർബാസൂൺ. ഓർക്കസ്ട്രയുടെ ഏറ്റവും താഴ്ന്ന ശ്രേണിയിലുള്ള ഉപകരണമാണിത്. കോൺട്രാബാസൂണിന്റെ പരിമിതമായ ശബ്‌ദത്തേക്കാൾ താഴെ, അവയവത്തിന്റെ പെഡൽ ബാസുകൾ മാത്രം.

ബാസൂൺ സ്കെയിൽ താഴേക്ക് തുടരാനുള്ള ആശയം വളരെക്കാലം മുമ്പ് പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു - ആദ്യത്തെ കൗണ്ടർ ബാസൂൺ 1620 ലാണ് നിർമ്മിച്ചത്. എന്നാൽ ഇത് വളരെ അപൂർണ്ണമായിരുന്നു, 19-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനം വരെ, ഉപകരണം മെച്ചപ്പെടുത്തിയപ്പോൾ, വളരെ കുറച്ച് ആളുകൾ ഇതിലേക്ക് തിരിഞ്ഞു: ഇടയ്ക്കിടെ ഹെയ്ഡൻ, ബീഥോവൻ, ഗ്ലിങ്ക.

ആധുനിക contrabassoon മൂന്ന് തവണ വളഞ്ഞ ഒരു ഉപകരണമാണ്: വികസിപ്പിച്ച രൂപത്തിൽ അതിന്റെ നീളം 5 മീറ്റർ 93 സെന്റീമീറ്റർ (!); സാങ്കേതികതയിൽ ഇത് ഒരു ബാസൂണിനോട് സാമ്യമുള്ളതാണ്, പക്ഷേ ചടുലത കുറഞ്ഞതും കട്ടിയുള്ളതും മിക്കവാറും അവയവങ്ങൾ പോലെയുള്ള തടിയുള്ളതുമാണ്. പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ സംഗീതസംവിധായകർ - റിംസ്കി-കോർസകോവ്, ബ്രാംസ് - സാധാരണയായി ബാസ് വർദ്ധിപ്പിക്കുന്നതിനായി കൗണ്ടർബാസൂണിലേക്ക് തിരിഞ്ഞു. എന്നാൽ ചിലപ്പോൾ രസകരമായ സോളോകൾ അവനുവേണ്ടി എഴുതാറുണ്ട്, ഉദാഹരണത്തിന്, "ദി കോൺവർസേഷൻ ഓഫ് ദി ബ്യൂട്ടി ആൻഡ് ദി ബീസ്റ്റ്" ("മൈ മദർ ദി ഗോസ്" എന്ന ബാലെ) റാവൽ അവനെ രാക്ഷസന്റെ ശബ്ദം ഏൽപ്പിച്ചു.

ക്ലാരിനെറ്റ് (ഇത്. ക്ലാരിനെറ്റോ, ജർമ്മൻ ക്ലാരിനെറ്റ്, ഫ്രഞ്ച് ക്ലാരിനെറ്റ്,)

ഓബോ, ഓടക്കുഴൽ, ബാസൂൺ എന്നിവ നാല് നൂറ്റാണ്ടിലേറെയായി ഓർക്കസ്ട്രയിൽ ഉണ്ടായിരുന്നുവെങ്കിൽ, ക്ലാരിനെറ്റ് അതിൽ ഉറച്ചുനിന്നത് 18-ാം നൂറ്റാണ്ടിൽ മാത്രമാണ്. ക്ലാരിനെറ്റിന്റെ പൂർവ്വികൻ ഒരു മധ്യകാല നാടോടി ഉപകരണമായിരുന്നു - ഓടക്കുഴൽ "ചാലുമോ". 1690-ൽ ജർമ്മൻ മാസ്റ്റർ ഡെന്നർ ഇത് മെച്ചപ്പെടുത്താൻ കഴിഞ്ഞുവെന്ന് വിശ്വസിക്കപ്പെടുന്നു. ഉപകരണത്തിന്റെ മുകളിലെ രജിസ്റ്റർ അതിന്റെ മൂർച്ചയുള്ളതും തുളച്ചുകയറുന്നതുമായ തടി കൊണ്ട് സമകാലികരെ ആകർഷിച്ചു - അത് ഉടൻ തന്നെ ഒരു കാഹളത്തിന്റെ ശബ്ദത്തെക്കുറിച്ച് അവരെ ഓർമ്മിപ്പിച്ചു, അതിനെ അക്കാലത്ത് "ക്ലാരിനോ" എന്ന് വിളിച്ചിരുന്നു. "ചെറിയ കാഹളം" എന്നർഥമുള്ള ക്ലാരിനെറ്റോ എന്നാണ് പുതിയ ഉപകരണത്തിന് പേരിട്ടിരിക്കുന്നത്.

കാഴ്ചയിൽ, ക്ലാരിനെറ്റ് ഒരു ഓബോയോട് സാമ്യമുള്ളതാണ്. ഒരു സിലിണ്ടർ ആകൃതിയിലുള്ള തടി ട്യൂബാണിത്, ഒരറ്റത്ത് ഒരു കോറോണറ്റ് ആകൃതിയിലുള്ള മണിയും മറ്റേ അറ്റത്ത് ഒരു ചൂരൽ അറ്റവും ഉണ്ട്.

എല്ലാ വുഡ്‌വിൻഡുകളിലും, ക്ലാരിനെറ്റിന് മാത്രമേ ശബ്ദത്തിന്റെ അളവ് മാറ്റാനുള്ള വഴക്കമുള്ളൂ. ഇതും ക്ലാരിനെറ്റിന്റെ മറ്റ് പല ഗുണങ്ങളും അതിനെ ഓർക്കസ്ട്രയിലെ ഏറ്റവും പ്രകടമായ ശബ്ദങ്ങളിലൊന്നാക്കി മാറ്റി. ഒരേ പ്ലോട്ട് കൈകാര്യം ചെയ്യുന്ന രണ്ട് റഷ്യൻ സംഗീതസംവിധായകർ ഒരേ രീതിയിൽ പ്രവർത്തിച്ചുവെന്നത് കൗതുകകരമാണ്: "ദി സ്നോ മെയ്ഡൻ" - റിംസ്കി-കോർസകോവ്, ചൈക്കോവ്സ്കി - ലെലിന്റെ ഷെപ്പേർഡ് ട്യൂണുകൾ ക്ലാരിനെറ്റിനെ ഏൽപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു.

ക്ലാരിനെറ്റിന്റെ തടി പലപ്പോഴും ഇരുണ്ട നാടകീയ സാഹചര്യങ്ങളുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. ഈ ആവിഷ്‌കാര മേഖല വെബർ "കണ്ടെത്തുകയായിരുന്നു". "വുൾഫ് വാലി" രംഗത്തിൽ " മാജിക് ഷൂട്ടർ"ഇൻസ്ട്രുമെന്റിന്റെ താഴ്ന്ന രജിസ്റ്ററിൽ എന്തെല്ലാം ദുരന്തഫലങ്ങൾ മറഞ്ഞിരിക്കുന്നുവെന്ന് അദ്ദേഹം ആദ്യം ഊഹിച്ചു. പിന്നീട്, കൗണ്ടസിന്റെ പ്രേതം പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്ന നിമിഷത്തിൽ ചൈക്കോവ്സ്കി ദി ക്വീൻ ഓഫ് സ്പേഡിൽ താഴ്ന്ന ക്ലാരിനെറ്റുകളുടെ വിചിത്രമായ ശബ്ദം ഉപയോഗിച്ചു.

ചെറിയ ക്ലാരിനെറ്റ്.

സൈനിക താമ്രജാലത്തിൽ നിന്ന് ചെറിയ ക്ലാരിനെറ്റ് സിംഫണി ഓർക്കസ്ട്രയിലേക്ക് വന്നു. ഫന്റാസ്റ്റിക് സിംഫണിയുടെ അവസാന പ്രസ്ഥാനത്തിൽ വികലമായ "പ്രിയപ്പെട്ട തീം" അദ്ദേഹത്തെ ഏൽപ്പിച്ച ബെർലിയോസാണ് ഇത് ആദ്യമായി ഉപയോഗിച്ചത്. ചെറിയ ക്ലാരിനെറ്റ് പലപ്പോഴും വാഗ്നർ, റിംസ്കി-കോർസകോവ്, ആർ. ഷോസ്റ്റാകോവിച്ച്.

ബാസെറ്റ് കൊമ്പ്.

പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തിൽ, ക്ലാരിനെറ്റ് കുടുംബത്തെ ഒരു അംഗം കൂടി സമ്പന്നമാക്കി: ഓർക്കസ്ട്രയിൽ ഒരു ബാസെറ്റ് കൊമ്പ് പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു - വിന്റേജ് മുറികൾആൾട്ടോ ക്ലാരിനെറ്റ്. വലുപ്പത്തിൽ, ഇത് പ്രധാന ഉപകരണത്തെ മറികടന്നു, അതിന്റെ തടി - ശാന്തവും ഗംഭീരവും മാറ്റ് - സാധാരണവും ബാസ് ക്ലാരിനെറ്റിനും ഇടയിൽ ഒരു ഇന്റർമീഡിയറ്റ് സ്ഥാനം നേടി. ഏതാനും പതിറ്റാണ്ടുകളോളം അദ്ദേഹം ഓർക്കസ്ട്രയിൽ തുടർന്നു, മൊസാർട്ടിനോട് തന്റെ പ്രതാപകാലം കടപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. ബാസൂണുകളുള്ള രണ്ട് ബാസെറ്റ് കൊമ്പുകൾക്കായാണ് "റിക്വിയം" എന്നതിന്റെ തുടക്കം എഴുതിയത് (ഇപ്പോൾ ബാസെറ്റ് കൊമ്പുകൾക്ക് പകരം ക്ലാരിനെറ്റുകൾ ഉപയോഗിക്കുന്നു).

ആൾട്ടോ ക്ലാരിനെറ്റ് എന്ന പേരിൽ ഈ ഉപകരണം പുനരുജ്ജീവിപ്പിക്കാനുള്ള ശ്രമം ആർ. സ്ട്രോസ് നടത്തിയിരുന്നു, എന്നാൽ അതിനുശേഷം ആവർത്തനങ്ങളൊന്നും ഉണ്ടായിട്ടില്ലെന്ന് തോന്നുന്നു. ഇക്കാലത്ത്, ബാസെറ്റ് കൊമ്പുകൾ സൈനിക ബാൻഡുകളിൽ ഉൾപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ട്.

ബാസ് ക്ലാരിനെറ്റ്.

കുടുംബത്തിലെ ഏറ്റവും "ആകർഷകമായ" അംഗമാണ് ബാസ് ക്ലാരിനെറ്റ്. പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തിൽ നിർമ്മിച്ച ഇത് സിംഫണി ഓർക്കസ്ട്രയിൽ ശക്തമായ സ്ഥാനം നേടി. ഈ ഉപകരണത്തിന്റെ ആകൃതി തികച്ചും അസാധാരണമാണ്: അതിന്റെ മണി പുകയുന്ന പൈപ്പ് പോലെ മുകളിലേക്ക് വളഞ്ഞിരിക്കുന്നു, കൂടാതെ മുഖപത്രം വളഞ്ഞ വടിയിൽ ഘടിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു - ഇതെല്ലാം ഉപകരണത്തിന്റെ അമിത ദൈർഘ്യം കുറയ്ക്കുന്നതിനും അതിന്റെ ഉപയോഗം സുഗമമാക്കുന്നതിനുമായി. ഈ ഉപകരണത്തിന്റെ വലിയ നാടകീയ ശക്തി ആദ്യമായി "കണ്ടെത്തിയത്" മേയർബീർ ആയിരുന്നു. വാഗ്നർ, "ലോഹെൻഗ്രിൻ" ​​എന്ന് തുടങ്ങുന്നു, അവനെ ഒരു സ്ഥിരം ബാസ് വുഡ്‌വിൻഡാക്കി മാറ്റുന്നു.

റഷ്യൻ സംഗീതസംവിധായകർ അവരുടെ സൃഷ്ടികളിൽ പലപ്പോഴും ബാസ് ക്ലാരിനെറ്റ് ഉപയോഗിച്ചു. അതിനാൽ, ഹെർമൻ ലിസയുടെ കത്ത് വായിക്കുന്ന സമയത്ത് "സ്പേഡ്സ് രാജ്ഞിയുടെ" അഞ്ചാമത്തെ ചിത്രത്തിൽ ബാസ് ക്ലാരിനെറ്റിന്റെ ഇരുണ്ട ശബ്ദങ്ങൾ കേൾക്കുന്നു. ഇപ്പോൾ ബാസ് ക്ലാരിനെറ്റ് ഒരു വലിയ സിംഫണി ഓർക്കസ്ട്രയിലെ സ്ഥിരാംഗമാണ്, അതിന്റെ പ്രവർത്തനങ്ങൾ വളരെ വൈവിധ്യപൂർണ്ണമാണ്.

പ്രിവ്യൂ:

പിച്ചള

സാക്സഫോൺ

മികച്ച ഫ്രാങ്കോ-ബെൽജിയൻ ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ മാസ്റ്റർ അഡോൾഫ് സാക്സാണ് സാക്സോഫോണിന്റെ സ്രഷ്ടാവ്. സാക്‌സ് ഒരു സൈദ്ധാന്തിക അനുമാനത്തിൽ നിന്ന് മുന്നോട്ട് പോയി: വുഡ്‌വിൻഡിനും പിച്ചളയ്ക്കും ഇടയിൽ ഒരു ഇടനില സ്ഥാനം പിടിക്കുന്ന ഒരു സംഗീത ഉപകരണം നിർമ്മിക്കാൻ കഴിയുമോ? ചെമ്പിന്റെയും മരത്തിന്റെയും തടികളെ ബന്ധിപ്പിക്കാൻ കഴിവുള്ള അത്തരമൊരു ഉപകരണത്തിന് ഫ്രാൻസിലെ അപൂർണ്ണമായ സൈനിക പിച്ചള ബാൻഡുകളുടെ ആവശ്യമുണ്ടായിരുന്നു. തന്റെ പദ്ധതി നടപ്പിലാക്കാൻ, A. സാച്ച്സ് ഒരു പുതിയ നിർമ്മാണ തത്വം ഉപയോഗിച്ചു: അദ്ദേഹം ഒരു കോണാകൃതിയിലുള്ള ട്യൂബ് ഒരു ക്ലാരിനെറ്റ് റീഡും ഒരു ഓബോ വാൽവ് മെക്കാനിസവും ഉപയോഗിച്ച് ബന്ധിപ്പിച്ചു. ഉപകരണത്തിന്റെ ശരീരം ലോഹം കൊണ്ടാണ് നിർമ്മിച്ചിരിക്കുന്നത്, ബാഹ്യ രൂപരേഖകൾ ഒരു ബാസ് ക്ലാരിനെറ്റിനോട് സാമ്യമുള്ളതാണ്; അറ്റത്ത് ജ്വലിച്ചു, ശക്തമായി മുകളിലേക്ക് വളഞ്ഞ ട്യൂബ്, അതിൽ "S" ആകൃതിയിൽ വളച്ച് ഒരു ലോഹ അഗ്രത്തിൽ ഒരു ചൂരൽ ഘടിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു. സാക്‌സിന്റെ ആശയം മികച്ച വിജയമായിരുന്നു: പുതിയ ഉപകരണംമിലിട്ടറി ബാൻഡുകളിലെ പിച്ചളയും മരം കാറ്റും തമ്മിലുള്ള കണ്ണിയായി. മാത്രമല്ല, അതിന്റെ തടി വളരെ രസകരമായി മാറി, അത് നിരവധി സംഗീതജ്ഞരുടെ ശ്രദ്ധ ആകർഷിച്ചു. സാക്സോഫോൺ ശബ്ദത്തിന്റെ കളറിംഗ് ഒരേ സമയം ഇംഗ്ലീഷ് ഹോൺ, ക്ലാരിനെറ്റ്, സെല്ലോ എന്നിവയെ അനുസ്മരിപ്പിക്കുന്നതാണ്, എന്നാൽ സാക്സോഫോണിന്റെ ശബ്ദ ശക്തി ക്ലാരിനെറ്റിന്റെ ശബ്ദ ശക്തിയെക്കാൾ വളരെ കൂടുതലാണ്.

ഫ്രാൻസിലെ മിലിട്ടറി ബ്രാസ് ബാൻഡുകളിൽ അതിന്റെ അസ്തിത്വം ആരംഭിച്ച ശേഷം, സാക്‌സോഫോൺ ഉടൻ തന്നെ ഓപ്പറയിലും സിംഫണി ഓർക്കസ്ട്രയിലും അവതരിപ്പിച്ചു. വളരെക്കാലമായി - നിരവധി പതിറ്റാണ്ടുകളായി - ഫ്രഞ്ച് സംഗീതസംവിധായകർ മാത്രമാണ് അവനിലേക്ക് തിരിയുന്നത്: തോമസ് ("ഹാംലെറ്റ്"), മസെനെറ്റ് ("വെർതർ"), ബിസെറ്റ് ("അർലെസിയൻ"), റാവൽ (ഒരു എക്സിബിഷനിൽ നിന്നുള്ള മുസ്സോർഗ്സ്കിയുടെ കാട്രിനോക്കിന്റെ ഉപകരണം). മറ്റ് രാജ്യങ്ങളിലെ സംഗീതസംവിധായകരും അദ്ദേഹത്തിൽ വിശ്വസിച്ചു: ഉദാഹരണത്തിന്, സിംഫണിക് നൃത്തങ്ങളുടെ ആദ്യ ഭാഗത്തിൽ റാച്ച്മാനിനോവ് തന്റെ മികച്ച മെലഡികളിലൊന്ന് സാക്സോഫോണിനെ ഏൽപ്പിച്ചു.

അസാധാരണമായ പാതയിൽ സാക്സോഫോണിന് അവ്യക്തത നേരിടേണ്ടി വന്നത് കൗതുകകരമാണ്: ഫാസിസത്തിന്റെ വർഷങ്ങളിൽ ജർമ്മനിയിൽ അത് ആര്യൻ ഇതര വംശജരുടെ ഉപകരണമായി നിരോധിച്ചിരുന്നു.

ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ പത്താം വർഷങ്ങളിൽ ജാസ് സംഘങ്ങളുടെ സംഗീതജ്ഞർ സാക്സോഫോണിൽ ശ്രദ്ധ ചെലുത്തി, താമസിയാതെ സാക്സോഫോൺ "ജാസിന്റെ രാജാവായി" മാറി.

ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ പല സംഗീതജ്ഞരും ഈ രസകരമായ ഉപകരണത്തെ അഭിനന്ദിച്ചു. ഡെബസ്സി സാക്സഫോണിനും ഓർക്കസ്ട്രയ്ക്കുമായി റാപ്സോഡി എഴുതി, ഗ്ലാസുനോവ് - സാക്സഫോണിനും ഓർക്കസ്ട്രയ്ക്കും വേണ്ടിയുള്ള കച്ചേരി, പ്രോകോഫീവ്, ഷോസ്തകോവിച്ച്, ഖച്ചാത്തൂറിയൻ എന്നിവർ അവരുടെ കൃതികളിൽ അദ്ദേഹത്തെ ആവർത്തിച്ച് പരാമർശിച്ചു.

ഫ്രഞ്ച് കൊമ്പ് (ഇത്. കോർണോ, ജർമ്മൻ വാൾഡോൺ, ഫ്രഞ്ച് കോർ, ഇംഗ്ലീഷ് ഫ്രഞ്ച് ഹോൺ)

ആധുനിക കൊമ്പിന്റെ ഉപജ്ഞാതാവ് കൊമ്പായിരുന്നു. പുരാതന കാലം മുതൽ, കൊമ്പിന്റെ സിഗ്നൽ യുദ്ധത്തിന്റെ ആരംഭം പ്രഖ്യാപിച്ചു, മധ്യകാലഘട്ടത്തിലും പിന്നീട് - പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആരംഭം വരെ - വേട്ടയാടൽ, മത്സരങ്ങൾ, ഗംഭീരമായ കോടതി ചടങ്ങുകൾ എന്നിവയിൽ ഇത് കേട്ടിരുന്നു. പതിനേഴാം നൂറ്റാണ്ടിൽ, വേട്ടയാടുന്ന കൊമ്പ് ഇടയ്ക്കിടെ ഓപ്പറയിൽ അവതരിപ്പിക്കപ്പെട്ടു, എന്നാൽ അടുത്ത നൂറ്റാണ്ടിൽ അത് ഓർക്കസ്ട്രയിലെ സ്ഥിരാംഗമായിത്തീർന്നില്ല. ഉപകരണത്തിന്റെ പേര് - കൊമ്പ് - അതിന്റെ മുൻകാല പങ്ക് ഓർമ്മിക്കുന്നു: ഈ വാക്ക് ജർമ്മൻ "വാൾഡോൺ" - "ഫോറസ്റ്റ് ഹോൺ" എന്നതിൽ നിന്നാണ് വന്നത്. ചെക്കിൽ, ഈ ഉപകരണത്തെ ഇപ്പോഴും ഫോറസ്റ്റ് ഹോൺ എന്ന് വിളിക്കുന്നു.

പഴയ ഫ്രഞ്ച് കൊമ്പിന്റെ മെറ്റൽ ട്യൂബ് വളരെ നീളമുള്ളതായിരുന്നു: അഴിച്ചപ്പോൾ, അവയിൽ ചിലത് 5 മീറ്റർ 90 സെന്റിമീറ്ററിലെത്തി, അത്തരമൊരു ഉപകരണം നേരെയാക്കി കൈകളിൽ പിടിക്കുന്നത് അസാധ്യമായിരുന്നു; അതിനാൽ കൊമ്പ് പൈപ്പ് വളച്ച് മനോഹരമായ ഷെൽ പോലെയുള്ള ആകൃതിയിൽ രൂപപ്പെടുത്തി.

പഴയ കൊമ്പിന്റെ ശബ്ദം വളരെ മനോഹരമായിരുന്നു, പക്ഷേ ഉപകരണം അതിന്റെ ശബ്ദ ശേഷിയിൽ പരിമിതമായി മാറി: പ്രകൃതിദത്ത സ്കെയിൽ എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്നവ മാത്രമേ വേർതിരിച്ചെടുക്കാൻ കഴിയൂ, അതായത്, വായുവിന്റെ നിരയെ വിഭജിക്കുമ്പോൾ ഉണ്ടാകുന്ന ശബ്ദങ്ങൾ. ട്യൂബിൽ 2, 3, 4, 5, 6, മുതലായവ ഭാഗങ്ങളായി. ഐതിഹ്യമനുസരിച്ച്, 1753-ൽ ഡ്രെസ്ഡൻ ഹോൺ പ്ലെയർ ഗാംപെൽ ആകസ്മികമായി മണിയിൽ കൈ വയ്ക്കുകയും കൊമ്പിന്റെ ട്യൂണിംഗ് വീണുപോയതായി കണ്ടെത്തുകയും ചെയ്തു. അതിനുശേഷം, ഈ സാങ്കേതികവിദ്യ വ്യാപകമായി ഉപയോഗിക്കപ്പെടുന്നു. ഈ രീതിയിൽ ലഭിക്കുന്ന ശബ്ദങ്ങളെ "അടഞ്ഞത്" എന്ന് വിളിക്കുന്നു. എന്നാൽ അവർ ബധിരരും ശോഭയുള്ള തുറന്നവരിൽ നിന്ന് വളരെ വ്യത്യസ്തരുമായിരുന്നു. എല്ലാ സംഗീതസംവിധായകരും അവരിലേക്ക് തിരിയുന്നത് പലപ്പോഴും അപകടസാധ്യതയുള്ളവരല്ല, സാധാരണയായി തുറന്ന ശബ്ദങ്ങളിൽ നിർമ്മിച്ച ഹ്രസ്വവും നല്ല ശബ്ദവുമുള്ള ഫാൻഫെയർ ഉദ്ദേശ്യങ്ങളിൽ സംതൃപ്തരാണ്.

1830-ൽ, വാൽവ് മെക്കാനിസം കണ്ടുപിടിച്ചു - അധിക ട്യൂബുകളുടെ സ്ഥിരമായ ഒരു സംവിധാനം, അത് കൊമ്പിൽ പൂർണ്ണവും നല്ല ശബ്ദമുള്ളതുമായ ക്രോമാറ്റിക് സ്കെയിൽ ലഭിക്കാൻ നിങ്ങളെ അനുവദിക്കുന്നു. ഏതാനും പതിറ്റാണ്ടുകൾക്ക് ശേഷം, മെച്ചപ്പെട്ട ഫ്രഞ്ച് കൊമ്പ് ഒടുവിൽ പഴയ പ്രകൃതിദത്തത്തെ മാറ്റിസ്ഥാപിച്ചു, ഇത് 1878 ൽ മെയ് നൈറ്റ് ഓപ്പറയിൽ റിംസ്കി-കോർസകോവ് അവസാനമായി ഉപയോഗിച്ചു.

പിച്ചള ഗ്രൂപ്പിലെ ഏറ്റവും കാവ്യാത്മകമായ ഉപകരണമായി കൊമ്പ് കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു. താഴ്ന്ന രജിസ്റ്ററിൽ കൊമ്പിന്റെ തടി അൽപ്പം ഇരുണ്ടതാണ്, മുകളിലെ രജിസ്റ്ററിൽ അത് വളരെ പിരിമുറുക്കമുള്ളതാണ്. കൊമ്പിന് പാടാനോ പതുക്കെ പറയാനോ കഴിയും. ഹോൺ ക്വാർട്ടറ്റ് വളരെ മൃദുവായി തോന്നുന്നു - ചൈക്കോവ്സ്കിയുടെ "ദി നട്ട്ക്രാക്കർ" ബാലെയിൽ നിന്ന് "വാൾട്ട്സ് ഓഫ് ഫ്ലവേഴ്സിൽ" നിങ്ങൾക്ക് ഇത് കേൾക്കാം.

കാഹളം (ഇത്. ട്രോംബ, ജർമ്മൻ ട്രോംപെറ്റ്, ഫ്രഞ്ച് ട്രോംപെറ്റ്, ഇംഗ്ലീഷ് കാഹളം)

പുരാതന കാലം മുതൽ - ഈജിപ്തിൽ, കിഴക്ക്, ഗ്രീസ്, റോം എന്നിവിടങ്ങളിൽ - യുദ്ധത്തിലോ ഗംഭീരമായ ആരാധനയിലോ കോടതി ചടങ്ങുകളിലോ ഒരു കാഹളം കൂടാതെ അവർക്ക് ചെയ്യാൻ കഴിയില്ല. കാഹളം അതിന്റെ തുടക്കം മുതൽ ഓപ്പറ ഓർക്കസ്ട്രയുടെ ഭാഗമാണ്; മോണ്ടെവർഡിയുടെ ഓർഫിയസ് ഇതിനകം അഞ്ച് കാഹളം മുഴക്കിയിരുന്നു.

പതിനേഴാം നൂറ്റാണ്ടിലും പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആദ്യ പകുതിയിലും, കാഹളങ്ങൾക്കായി വളരെ വൈദഗ്ധ്യമുള്ളതും ഉയർന്ന പിച്ചുള്ളതുമായ ഭാഗങ്ങൾ എഴുതിയിരുന്നു, അതിന്റെ പ്രോട്ടോടൈപ്പ് അക്കാലത്തെ വോക്കൽ, ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ കോമ്പോസിഷനുകളിലെ സോപ്രാനോ ഭാഗങ്ങളായിരുന്നു. ഈ ഏറ്റവും ബുദ്ധിമുട്ടുള്ള ഭാഗങ്ങൾ അവതരിപ്പിക്കാൻ, പർസെൽ, ബാച്ച്, ഹാൻഡൽ എന്നിവരുടെ കാലത്തെ സംഗീതജ്ഞർ അക്കാലത്ത് സാധാരണമായ പ്രകൃതിദത്ത ഉപകരണങ്ങൾ ഉപയോഗിച്ചു, നീളമുള്ള പൈപ്പും ഒരു പ്രത്യേക ഉപകരണത്തിന്റെ മുഖപത്രവും ഉപയോഗിച്ച് ഉയർന്ന ഓവർടോണുകൾ എളുപ്പത്തിൽ വേർതിരിച്ചെടുക്കാൻ ഇത് സാധ്യമാക്കി. അത്തരമൊരു മുഖപത്രമുള്ള ഒരു കാഹളത്തെ "ക്ലാരിനോ" എന്ന് വിളിച്ചിരുന്നു, അതേ പേര് സംഗീതത്തിന്റെ ചരിത്രത്തിലും എഴുത്ത് ശൈലിയിലും നൽകിയിട്ടുണ്ട്.

18-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ രണ്ടാം പകുതിയിൽ, ഓർക്കസ്ട്ര എഴുത്തിലെ മാറ്റത്തോടെ, ക്ലാരിനോ ശൈലി മറന്നു, കാഹളം പ്രധാനമായും ഒരു ഫാൻഫെയർ ഉപകരണമായി മാറി. ഒരു ഫ്രഞ്ച് കൊമ്പ് പോലെ അതിന്റെ സാധ്യതകളിൽ അത് പരിമിതമായിരുന്നു, അതിലും മോശമായ അവസ്ഥയിലായിരുന്നു, കാരണം സ്കെയിൽ വികസിപ്പിക്കുന്ന "അടഞ്ഞ ശബ്ദങ്ങൾ" അവരുടെ മോശം തടി കാരണം അതിൽ ഉപയോഗിച്ചിരുന്നില്ല. എന്നാൽ 19-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ മുപ്പതുകളിൽ, വാൽവ് മെക്കാനിസത്തിന്റെ കണ്ടുപിടുത്തത്തോടെ, പൈപ്പിന്റെ ചരിത്രത്തിൽ ഒരു പുതിയ യുഗം ആരംഭിച്ചു. ഇത് ഒരു ക്രോമാറ്റിക് ഉപകരണമായി മാറി, നിരവധി പതിറ്റാണ്ടുകൾക്ക് ശേഷം, ഓർക്കസ്ട്രയിൽ നിന്നുള്ള സ്വാഭാവിക കാഹളം മാറ്റി.

കാഹളത്തിന്റെ മുഴക്കം വരികളാൽ സവിശേഷതയല്ല, മറിച്ച് വീരത്വം അദ്ദേഹം ഏറ്റവും മികച്ച രീതിയിൽ വിജയിക്കുന്നു. വിയന്നീസ് ക്ലാസിക്കുകളിൽ, കാഹളങ്ങൾ തീർത്തും കൊട്ടിഘോഷിക്കുന്ന വാദ്യമായിരുന്നു. ഘോഷയാത്രകൾ, മാർച്ചുകൾ, ഗംഭീരമായ ആഘോഷങ്ങൾ, വേട്ടയാടലുകൾ എന്നിവയുടെ ആരംഭം പ്രഖ്യാപിച്ചുകൊണ്ട് പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ സംഗീതത്തിൽ അവർ പലപ്പോഴും ഒരേ പ്രവർത്തനങ്ങൾ നടത്തി. വാഗ്നർ മറ്റുള്ളവരെക്കാളും പുതിയ രീതിയിലും പൈപ്പുകൾ ഉപയോഗിച്ചു. ധീരമായ പ്രണയവും വീരവാദങ്ങളുമായി അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഓപ്പറകളിൽ അവരുടെ തടി എപ്പോഴും ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു.

കാഹളം അതിന്റെ ശബ്ദത്തിന്റെ ശക്തിക്ക് മാത്രമല്ല, അതിഗംഭീരമായതിനും പ്രസിദ്ധമാണ്വിർച്യുസോ ഗുണങ്ങൾ.

ട്യൂബ (it.tuba)

കാറ്റ് ഉപകരണങ്ങളുടെ പിച്ചള ഗ്രൂപ്പിന്റെ മറ്റ് പ്രതിനിധികളിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി, ട്യൂബ ഒരു യുവ ഉപകരണമാണ്. പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ രണ്ടാം പാദത്തിൽ ജർമ്മനിയിലാണ് ഇത് നിർമ്മിച്ചത്. ആദ്യത്തെ ട്യൂബുകൾ അപൂർണ്ണമായിരുന്നു, തുടക്കത്തിൽ സൈനിക, ഗാർഡൻ ഓർക്കസ്ട്രകളിൽ മാത്രമാണ് ഉപയോഗിച്ചിരുന്നത്. ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ മാസ്റ്റർ അഡോൾഫ് സാക്സിന്റെ കൈകളിൽ ഫ്രാൻസിലെത്തിയപ്പോൾ മാത്രമാണ് സിംഫണി ഓർക്കസ്ട്രയുടെ ഉയർന്ന ആവശ്യകതകൾ നിറവേറ്റാൻ ട്യൂബ ആരംഭിച്ചത്.

പിച്ചള ഗ്രൂപ്പിലെ ശ്രേണിയുടെ ഏറ്റവും താഴ്ന്ന അറ്റത്ത് എത്താൻ കഴിവുള്ള ഒരു ബാസ് ഉപകരണമാണ് ട്യൂബ. മുൻകാലങ്ങളിൽ, അതിന്റെ പ്രവർത്തനങ്ങൾ നിർവ്വഹിച്ചിരുന്നത് ഒരു സർപ്പമായിരുന്നു, അതിന്റെ പേരിന് കടപ്പെട്ടിരിക്കുന്ന ഒരു വിചിത്രമായ ആകൃതിയിലുള്ള ഉപകരണം റൊമാൻസ് ഭാഷകൾസർപ്പം എന്നാൽ "പാമ്പ്") - പിന്നെ ബാസ് ആൻഡ് കോൺട്രാബാസ് ട്രോംബോണുകളും ഒഫിക്ലൈഡും അതിന്റെ ക്രൂരമായ തടിയോടു കൂടിയതാണ്. എന്നാൽ ഈ ഉപകരണങ്ങളുടെയെല്ലാം ശബ്ദ ഗുണങ്ങൾ പിച്ചള ബാൻഡിന് നല്ലതും സ്ഥിരതയുള്ളതുമായ ബാസ് നൽകുന്നില്ല. ട്യൂബ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നതുവരെ, യജമാനന്മാർ കഠിനമായി ഒരു പുതിയ ഉപകരണത്തിനായി തിരഞ്ഞു.

ട്യൂബിന്റെ അളവുകൾ വളരെ വലുതാണ്, അതിന്റെ ട്യൂബ് ട്രോംബോണിന്റെ ട്യൂബിന്റെ ഇരട്ടി നീളമുള്ളതാണ്. കളിക്കിടെ, പ്രകടനം നടത്തുന്നയാൾ മണി ഉയർത്തി ഉപകരണം തന്റെ മുന്നിൽ പിടിക്കുന്നു.

ട്യൂബ ഒരു വർണ്ണ ഉപകരണമാണ്. ട്യൂബിലെ വായു ഉപഭോഗം വളരെ വലുതാണ്; ചിലപ്പോൾ, പ്രത്യേകിച്ച് കുറഞ്ഞ രജിസ്റ്ററിൽ, ഓരോ ശബ്ദത്തിലും തന്റെ ശ്വാസം മാറ്റാൻ അവതാരകൻ നിർബന്ധിതനാകുന്നു. അതിനാൽ, ഈ ഉപകരണത്തിലെ സോളോകൾ സാധാരണയായി വളരെ ചെറുതാണ്. സാങ്കേതികമായി, ട്യൂബിന് ഭാരമുണ്ടെങ്കിലും ചലിക്കാനാകും. ഒരു ഓർക്കസ്ട്രയിൽ, അവൾ സാധാരണയായി മൂന്ന് ട്രോംബോണുകളിൽ ബാസ് ആയി പ്രവർത്തിക്കുന്നു. എന്നാൽ ചിലപ്പോൾ ട്യൂബ ഒരു സോളോ ഇൻസ്ട്രുമെന്റായി പ്രവർത്തിക്കുന്നു - സംസാരിക്കാൻ, സ്വഭാവപരമായ വേഷങ്ങളിൽ. അങ്ങനെ, "കന്നുകാലി" എന്ന നാടകത്തിൽ മുസ്സോർഗ്‌സ്‌കിയുടെ "ചിത്രങ്ങൾ ഒരു എക്‌സിബിഷനിൽ" ഇൻസ്ട്രുമെന്റ് ചെയ്യുമ്പോൾ, റോഡിലൂടെ ഇഴയുന്ന ഒരു വണ്ടിയുടെ നർമ്മ ചിത്രവുമായി റാവൽ ബാസ് ട്യൂബയെ ഭരമേൽപ്പിച്ചു. വളരെ ഉയർന്ന രജിസ്റ്ററിലാണ് ട്യൂബ ഭാഗം ഇവിടെ എഴുതിയിരിക്കുന്നത്.

ട്രോംബോൺ (ഇത്., ഇംഗ്ലീഷ്, ഫ്രഞ്ച് ട്രോംബോൺ)

"ഒന്ന്" എന്ന മാഗ്നിഫൈയിംഗ് പ്രത്യയം ഉപയോഗിച്ച് ട്രമ്പറ്റ്, ട്രോംബ എന്ന ഇറ്റാലിയൻ പദത്തിൽ നിന്നാണ് ട്രോംബോണിന് അതിന്റെ പേര് ലഭിച്ചത്: ട്രോംബോൺ അക്ഷരാർത്ഥത്തിൽ "കാഹളം" എന്നാണ്. തീർച്ചയായും: ട്രോംബോൺ ട്യൂബ് കാഹളത്തിന്റെ ഇരട്ടി നീളമുള്ളതാണ്. ഇതിനകം പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ടിൽ, ട്രോംബോണിന് അത് ലഭിച്ചു ആധുനിക രൂപംകൂടാതെ അതിന്റെ തുടക്കം മുതൽ ഒരു വർണ്ണോപകരണമാണ്. പൂർണ്ണ ക്രോമാറ്റിക് സ്കെയിൽ അതിൽ കൈവരിക്കുന്നത് വാൽവുകളുടെ മെക്കാനിസത്തിലൂടെയല്ല, മറിച്ച് ബാക്ക്സ്റ്റേജ് എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്നതിന്റെ സഹായത്തോടെയാണ്. ബാക്ക്സ്റ്റേജ് ഒരു നീണ്ട അധിക ട്യൂബ് ആണ്, ആകൃതിയിലാണ് ലാറ്റിൻ അക്ഷരം U. ഇത് പ്രധാന ട്യൂബിലേക്ക് തിരുകുകയും അത് ഇഷ്ടാനുസരണം നീട്ടുകയും ചെയ്യുന്നു. ഈ സാഹചര്യത്തിൽ, ഉപകരണത്തിന്റെ സംവിധാനം അതിനനുസരിച്ച് കുറയുന്നു. അവതാരകൻ വലതു കൈകൊണ്ട് ചിറകുകൾ താഴേക്ക് തള്ളുകയും ഇടതുവശത്ത് ഉപകരണത്തെ പിന്തുണയ്ക്കുകയും ചെയ്യുന്നു.

ട്രോംബോണുകൾ വളരെക്കാലമായി വിവിധ വലുപ്പത്തിലുള്ള ഉപകരണങ്ങൾ അടങ്ങുന്ന ഒരു "കുടുംബം" ആണ്. അധികം താമസിയാതെ, ട്രോംബോൺ കുടുംബം മൂന്ന് ഉപകരണങ്ങൾ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു; അവയിൽ ഓരോന്നും ഗായകസംഘത്തിന്റെ മൂന്ന് ശബ്ദങ്ങളിൽ ഒന്നിനോട് യോജിക്കുകയും അതിന്റെ പേര് ലഭിക്കുകയും ചെയ്തു: ട്രോംബോൺ-ആൾട്ടോ, ട്രോംബോൺ-ടെനോർ, ട്രോംബോൺ-ബാസ്.

ചിറകുകളുടെ ചലനത്തിന് കൊമ്പിലോ കാഹളത്തിലോ വാൽവുകൾ അമർത്തുന്നതിനേക്കാൾ കൂടുതൽ സമയമെടുക്കുന്നതിനാൽ ട്രോംബോൺ കളിക്കുന്നതിന് വലിയ അളവിൽ വായു ആവശ്യമാണ്. സാങ്കേതികമായി, ട്രോംബോണിന് ഗ്രൂപ്പിലെ അയൽവാസികളേക്കാൾ മൊബൈൽ കുറവാണ്: അതിലെ സ്കെയിൽ അത്ര വേഗമേറിയതും വ്യക്തവുമല്ല, ഫോർട്ട് അൽപ്പം ഭാരമുള്ളതാണ്, ലെഗറ്റോ ബുദ്ധിമുട്ടാണ്. ഒരു ട്രോംബോണിലെ കാന്റിലീനയ്ക്ക് അവതാരകനിൽ നിന്ന് വളരെയധികം പിരിമുറുക്കം ആവശ്യമാണ്. എന്നിരുന്നാലും, ഈ ഉപകരണത്തിന് ഓർക്കസ്ട്രയിൽ ഒഴിച്ചുകൂടാനാവാത്ത ഗുണങ്ങളുണ്ട്: ട്രോംബോണിന്റെ ശബ്ദം കൂടുതൽ ശക്തവും പുല്ലിംഗവുമാണ്. "ഓർഫിയസ്" എന്ന ഓപ്പറയിലെ മോണ്ടെവർഡിക്ക് ഒരു ട്രോംബോൺ സംഘത്തിന്റെ ശബ്ദത്തിൽ അന്തർലീനമായ ഒരു ദുരന്ത സ്വഭാവം ആദ്യമായി അനുഭവപ്പെട്ടു. ഗ്ലക്കിൽ തുടങ്ങി, ഒരു ഓപ്പറ ഓർക്കസ്ട്രയിൽ മൂന്ന് ട്രോംബോണുകൾ നിർബന്ധിതമായി; അവർ പലപ്പോഴും ഒരു നാടകത്തിന്റെ ക്ലൈമാക്സിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു.

ട്രോംബോൺ ട്രിയോ വാക്ചാതുര്യമുള്ള ശൈലികളിൽ മികച്ചതാണ്. പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ രണ്ടാം പകുതി മുതൽ, ട്രോംബോൺ ഗ്രൂപ്പിന് ഒരു ബാസ് ഉപകരണം അനുബന്ധമായി നൽകിയിട്ടുണ്ട് - ട്യൂബ. മൂന്ന് ട്രോംബോണുകളും ഒരു ട്യൂബും ചേർന്ന് ഒരു "ഹെവി ബ്രാസ്" ക്വാർട്ടറ്റ് ഉണ്ടാക്കുന്നു.

ട്രോംബോണിൽ വളരെ വിചിത്രമായ ഒരു പ്രഭാവം സാധ്യമാണ് - ഗ്ലിസാൻഡോ. അവതാരകന്റെ ചുണ്ടുകളുടെ ഒരു സ്ഥാനത്ത് സ്റ്റേജിന് പിന്നിൽ സ്ലൈഡുചെയ്യുന്നതിലൂടെ ഇത് നേടാനാകും. ഈ സാങ്കേതികത ഹെയ്ഡന് പോലും അറിയാമായിരുന്നു, "ദി ഫോർ സീസൺസ്" എന്ന ഓർട്ടോറിയോയിൽ ഇത് നായ്ക്കളുടെ കുരയെ അനുകരിക്കാൻ ഉപയോഗിച്ചു. ആധുനിക സംഗീതത്തിൽ ഗ്ലിസാൻഡോ വ്യാപകമായി ഉപയോഗിക്കപ്പെടുന്നു. ഖച്ചാത്തൂറിയന്റെ ബാലെയായ ഗയാനെയിൽ നിന്നുള്ള സാബർ നൃത്തത്തിലെ ട്രോംബോണിന്റെ മനഃപൂർവം അലറുന്നതും പരുഷവുമായ ഗ്ലിസാൻഡോ കൗതുകകരമാണ്. മ്യൂട്ട് ഉള്ള ഒരു ട്രോംബോണിന്റെ ഫലവും രസകരമാണ്, ഇത് ഉപകരണത്തിന് അശുഭകരമായ, വിചിത്രമായ ശബ്ദം നൽകുന്നു.

ഫ്ലൂഗൽഹോൺ (ജർമ്മൻ ഫ്ലൂഗൽഹോൺ, ഫ്ലൂഗലിൽ നിന്ന് - "വിംഗ്", ഹോൺ - "കൊമ്പ്", "കൊമ്പ്")

പിച്ചള സംഗീത ഉപകരണം. ബാഹ്യമായി, ഇത് ഒരു പൈപ്പ് അല്ലെങ്കിൽ കോർനെറ്റ്-എ-പിസ്റ്റണിനോട് വളരെ സാമ്യമുള്ളതാണ്, പക്ഷേ അവയിൽ നിന്ന് വിശാലമായ സ്കെയിലിലും കോണാകൃതിയിലുള്ള ബോറിലും വ്യത്യാസപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു, ഇത് പൈപ്പിന്റെ മുഖപത്രത്തിൽ നിന്ന് ഉടൻ ആരംഭിക്കുന്നു. 3 അല്ലെങ്കിൽ 4 വാൽവുകൾ ഉണ്ട്. ജാസ് മേളങ്ങളിൽ, ചിലപ്പോൾ ഒരു സിംഫണി ഓർക്കസ്ട്രയിൽ, പിച്ചള ബാൻഡുകളിൽ പലപ്പോഴും ഉപയോഗിക്കുന്നു. ഈ ഉപകരണത്തിൽ ആവശ്യമായ ഭാഗങ്ങൾ അവതരിപ്പിക്കുന്ന കാഹളക്കാരാണ് ഫ്ലൂഗൽഹോണുകൾ പലപ്പോഴും വായിക്കുന്നത്.

പ്രിവ്യൂ:

വയലിൻ (ഇത്. വയലിനോ, ഫ്രഞ്ച് വയലോൺ, ഇംഗ്ലീഷ് വയലിൻ, ജർമ്മൻ വയലിൻ, ഗീജ്)

വയലിൻ മറ്റ്, നേരത്തെ വളഞ്ഞ തന്ത്രി വാദ്യങ്ങളുടെ പിൻഗാമിയെന്ന് ശരിയായി വിളിക്കുന്നു.

ആദ്യത്തെ കുമ്പിട്ട ഉപകരണം - ഫിഡൽ - യൂറോപ്പിൽ 10-11 നൂറ്റാണ്ടുകളിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു.മറ്റൊന്ന് - zhiga - ആയി12-ഉം 13-ഉം നൂറ്റാണ്ടുകളിലെ ഫ്രഞ്ച് മിനിസ്ട്രലുകൾ, സഞ്ചാരി ഗായകർ, സംഗീതജ്ഞർ എന്നിവരുടെ പ്രിയപ്പെട്ട സംഗീത ഉപകരണം. കുറച്ച് സമയത്തിന് ശേഷം, ഫിഡലുകൾ, റെബക്കുകൾ, ജിജി എന്നിവർ പഴയ വയലുകൾക്ക് വഴിമാറി: വയല ഡ ഗാംബ, വയല ഡാ ബാർഡോൺ, വയല ക്വിന്റൺ - അതിന്റെ സ്ഥലം വയലിനുകൾ പിടിച്ചെടുത്തു. പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ ഫ്രാൻസിലും ഇറ്റലിയിലും അവർ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു, അതിനുശേഷം വില്ലു നിർമ്മാണം യൂറോപ്പിലുടനീളം വ്യാപിച്ചു. ടൈറോൾ, വിയന്ന, സാക്സണി, ഹോളണ്ട്, ഇംഗ്ലണ്ട് എന്നിവിടങ്ങളിൽ അവ നിർമ്മിക്കാൻ തുടങ്ങി, പക്ഷേ ഇറ്റലി മികച്ച വയലിനുകൾക്ക് പ്രശസ്തമായിരുന്നു. ബ്രെസിയയിലും ക്രെമോണയിലും - രാജ്യത്തിന്റെ വടക്കുകിഴക്കൻ ഭാഗത്തുള്ള രണ്ട് ചെറിയ പട്ടണങ്ങൾ - അഞ്ച് നൂറ്റാണ്ടുകൾക്കുമുമ്പ് മികച്ച യജമാനന്മാർ പ്രവർത്തിച്ചിട്ടുണ്ട്: ബ്രെസിയയിലെ ഗാസ്പാരോ ബെർട്ടോലോട്ടി (ഡി സലോ എന്ന വിളിപ്പേര്), ക്രെമോണയിലെ ആൻഡ്രിയ അമതി. വയലിൻ നിർമ്മിക്കുന്ന കല തലമുറകളിൽ നിന്ന് തലമുറകളിലേക്ക് കൈമാറ്റം ചെയ്യപ്പെടുന്നു, ഇരുനൂറ് വർഷമായി അമതി, ഗ്വാർനേരി, സ്ട്രാഡിവാരി കുടുംബങ്ങൾ ഇപ്പോഴും മികച്ചതായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്ന ഉപകരണങ്ങൾ സൃഷ്ടിച്ചു.

പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ടിൽ തന്നെ വയലിൻ രൂപം നിർണ്ണയിച്ചു, അതിനുശേഷം അത് വിശദാംശങ്ങളിൽ മാത്രം മാറി.

സ്ട്രിംഗുകളുടെ സാങ്കേതികതയെക്കുറിച്ച് പറയുന്നതെല്ലാം വയലിൻ പ്രത്യേകമായി സൂചിപ്പിക്കുന്നു: അത് ഏറ്റവും കൂടുതൽതന്ത്രികൾക്കിടയിൽ മൊബൈൽ, വഴക്കമുള്ള ഉപകരണം. പതിനേഴാം നൂറ്റാണ്ടിൽ വിറ്റാലി, ടൊറെല്ലി, കോറെല്ലി തുടങ്ങിയ കലാകാരൻമാരുടെ കലയ്‌ക്കൊപ്പം അതിന്റെ സാങ്കേതിക കഴിവുകളും വളർന്നു.പിന്നീട് - ടാർട്ടിനി,വിയോട്ടി, സ്‌പോർ, വിയറ്റൻ, ബെറിയോ, വിനിയാവ്‌സ്‌കി, സരസേറ്റ്, യ്‌സെയ്, തീർച്ചയായും എൻ. പഗാനിനി. ഇരട്ട നോട്ടുകൾ, കോർഡുകൾ, പിസിക്കാറ്റോ, ഹാർമോണിക്‌സ് എന്നിവ കളിക്കാനുള്ള അതിശയകരമായ കലയിൽ അദ്ദേഹം പ്രാവീണ്യം നേടി. ഒരു കച്ചേരിക്കിടെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ ചരടുകൾ പൊട്ടിയപ്പോൾ, ബാക്കിയുള്ളവ അദ്ദേഹം തുടർന്നു.

പ്രധാന തീം അവതരിപ്പിക്കുന്ന വയലിൻ സോളോ ഒരു അപ്രതിരോധ്യമായ പ്രഭാവം നൽകുന്നു - റിംസ്കി-കോർസകോവിന്റെ "ഷെഹെറാസാഡ്" ഒരു ഉദാഹരണമായി ഉദ്ധരിക്കാം.

അതിന്റെ എല്ലാ ഗുണങ്ങൾക്കും, വയലിൻ, പിയാനോയ്‌ക്കൊപ്പം, സോളോ കച്ചേരി ഉപകരണങ്ങളിൽ വളരെക്കാലമായി ഒരു പ്രധാന പങ്ക് വഹിച്ചിട്ടുണ്ട്.

പ്രിവ്യൂ:

ഡ്രംസ്

ടിമ്പാനി (ഇത്.ടിമ്പാനി, ഫ്രഞ്ച് ടിംബേൽസ്, ജർമ്മൻ പോക്കൻ)

ലോകത്തിലെ ഏറ്റവും പുരാതനമായ ഉപകരണങ്ങളിലൊന്നാണ് ടിമ്പാനി. പുരാതന കാലം മുതൽ, അവ പല രാജ്യങ്ങളിലും വ്യാപകമാണ്: കിഴക്കും ആഫ്രിക്കയിലും, ഗ്രീസിലും, റോമിലും, ശകന്മാർക്കിടയിലും. ടിമ്പാനി വായിച്ച് ആളുകൾ അനുഗമിച്ചു പ്രധാന സംഭവങ്ങൾഎന്റെ ജീവിതത്തിൽ: അവധിദിനങ്ങളും യുദ്ധങ്ങളും.

യൂറോപ്പിൽ, ചെറിയ, മാനുവൽ ടിമ്പാനി വളരെക്കാലമായി നിലവിലുണ്ട്. മധ്യകാല നൈറ്റ്സ് കുതിരപ്പുറത്ത് സഞ്ചരിക്കുമ്പോൾ അവ ഉപയോഗിച്ചു. വലിയ ടിമ്പാനി യൂറോപ്പിൽ പ്രവേശിച്ചത് പതിനഞ്ചാം നൂറ്റാണ്ടിൽ മാത്രമാണ് - തുർക്കി, ഹംഗറി എന്നിവയിലൂടെ. പതിനേഴാം നൂറ്റാണ്ടിൽ ടിമ്പാനി ഓർക്കസ്ട്രയിൽ പ്രവേശിച്ചു.

ആധുനിക ടിമ്പാനി ബാഹ്യമായി തുകൽ കൊണ്ട് പൊതിഞ്ഞ ഒരു സ്റ്റാൻഡിലെ വലിയ ചെമ്പ് കോൾഡ്രോണുകളോട് സാമ്യമുള്ളതാണ്. ചർമ്മം നിരവധി സ്ക്രൂകൾ ഉപയോഗിച്ച് കോൾഡ്രണിൽ മുറുകെ പിടിക്കുന്നു. മൃദുവായ വൃത്താകൃതിയിലുള്ള നുറുങ്ങുകളുള്ള രണ്ട് വിറകുകൾ കൊണ്ട് അവർ ചർമ്മത്തിൽ അടിച്ചു.

തുകൽ ഉപയോഗിച്ചുള്ള മറ്റ് താളവാദ്യങ്ങളിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി, ടിമ്പാനി ഒരു നിശ്ചിത പിച്ചിന്റെ ശബ്ദം പുറപ്പെടുവിക്കുന്നു. ഓരോ ടിമ്പാനിയും ഒരു നിശ്ചിത സ്വരത്തിൽ ട്യൂൺ ചെയ്തിട്ടുണ്ട്, അതിനാൽ, രണ്ട് ശബ്ദങ്ങൾ ലഭിക്കുന്നതിന്, പതിനേഴാം നൂറ്റാണ്ട് മുതൽ ഓർക്കസ്ട്രയിൽ ഒരു ജോടി ടിമ്പാനി ഉപയോഗിക്കാൻ തുടങ്ങി. ടിമ്പാനി പുനർനിർമ്മിക്കാൻ കഴിയും: ഇതിനായി, പ്രകടനം നടത്തുന്നയാൾ സ്ക്രൂകൾ ഉപയോഗിച്ച് ചർമ്മത്തെ മുറുക്കുകയോ അഴിക്കുകയോ ചെയ്യണം: വലിയ പിരിമുറുക്കം, ഉയർന്ന ടോൺ. എന്നിരുന്നാലും, ഈ പ്രവർത്തനം നിർവ്വഹിക്കുന്ന സമയത്ത് സമയമെടുക്കുന്നതും അപകടസാധ്യതയുള്ളതുമാണ്. അതിനാൽ, പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിൽ, യജമാനന്മാർ മെക്കാനിക്കൽ ടിമ്പാനി കണ്ടുപിടിച്ചു, ലിവറുകൾ അല്ലെങ്കിൽ പെഡലുകൾ ഉപയോഗിച്ച് വേഗത്തിൽ ട്യൂൺ ചെയ്തു.

ഓർക്കസ്ട്രയിലെ ടിമ്പാനിയുടെ പങ്ക് വളരെ വൈവിധ്യപൂർണ്ണമാണ്. അവരുടെ സ്പന്ദനങ്ങൾ മറ്റ് ഉപകരണങ്ങളുടെ താളം ഊന്നിപ്പറയുന്നു, ലളിതമോ സങ്കീർണ്ണമോ ആയ താളാത്മക രൂപങ്ങൾ രൂപപ്പെടുത്തുന്നു. രണ്ട് സ്റ്റിക്കുകളുടെയും (ട്രെമോലോ) ദ്രുതഗതിയിലുള്ള ഒന്നിടവിട്ട സ്‌ട്രൈക്കുകൾ ഫലപ്രദമായ ബിൽഡ്-അപ്പ് അല്ലെങ്കിൽ ഇടിയുടെ പുനരുൽപാദനം ഉണ്ടാക്കുന്നു. ദി ഫോർ സീസണിൽ ടിമ്പാനിയുടെ സഹായത്തോടെ ഇടിമുഴക്കമുള്ള പീലുകളും ഹെയ്ഡൻ ചിത്രീകരിച്ചു. ഒൻപതാം സിംഫണിയിലെ ഷോസ്റ്റാകോവിച്ച് ടിംപാനിയെ പീരങ്കിയെ അനുകരിക്കാൻ പ്രേരിപ്പിക്കുന്നു. ചിലപ്പോൾ ടിംപാനിക്ക് ചെറിയ മെലോഡിക് സോളോകൾ നൽകാറുണ്ട്, ഉദാഹരണത്തിന്, ഷോസ്റ്റാകോവിച്ചിന്റെ പതിനൊന്നാം സിംഫണിയുടെ ആദ്യ ചലനത്തിൽ.

സ്നേർ ഡ്രം (It.tamburo (മിലിറ്ററി), ഫ്രഞ്ച് ടാംബർ (സൈനിക), ജർമ്മൻ ട്രോമ്മൽ, ഇംഗ്ലീഷ് സൈഡ് ഡ്രം

സ്നെയർ ഡ്രം അടിസ്ഥാനപരമായി ഒരു സൈനിക ഉപകരണമാണ്. ഇരുവശവും തുകൽ കൊണ്ട് പൊതിഞ്ഞ പരന്ന സിലിണ്ടറാണിത്. സ്ട്രിംഗുകൾ അടിവശം മുതൽ ചർമ്മത്തിന് കീഴിൽ നീട്ടുന്നു; വിറകുകളുടെ പ്രഹരങ്ങളോട് പ്രതികരിക്കുമ്പോൾ, അവർ ഡ്രമ്മിന്റെ ശബ്ദത്തിന് ഒരു സ്വഭാവഗുണം നൽകുന്നു. ഡ്രം ബീറ്റ് വളരെ രസകരമായി തോന്നുന്നു - രണ്ട് സ്റ്റിക്കുകളുള്ള ട്രെമോലോ, അത് ഏറ്റവും വേഗതയിൽ കൊണ്ടുവരാൻ കഴിയും. അത്തരം ഒരു വിറയലിലെ ശബ്ദത്തിന്റെ ശക്തി ഒരു തുരുമ്പ് മുതൽ ഇടിമുഴക്കം വരെ വ്യത്യാസപ്പെടുന്നു. റിച്ചാർഡ് സ്‌ട്രോസിന്റെ സിംഫണിക് കവിതയിൽ ടിൽ ഉലെൻസ്‌പീഗലിനെ വധിക്കുന്ന നിമിഷത്തിൽ സ്‌നേർ ഡ്രമ്മിന്റെ ഒരു മുഷിഞ്ഞ ഷോട്ട് കേൾക്കുന്നത് രണ്ട് സ്‌നേർ ഡ്രമ്മുകളുടെ ഷോട്ടോടെയാണ് റോസിനിയുടെ "ദി തീവിംഗ് മാഗ്‌പി" യുടെ ഓവർചർ ആരംഭിക്കുന്നത്.

ചിലപ്പോൾ ഡ്രമ്മിന്റെ താഴത്തെ ചർമ്മത്തിന് കീഴിലുള്ള ചരടുകൾ താഴ്ത്തി, അവർ വിറകുകളുടെ ബീറ്റിനോട് പ്രതികരിക്കുന്നത് നിർത്തുന്നു. ഈ പ്രഭാവം ഒരു നിശബ്ദതയുടെ ആമുഖത്തിന് തുല്യമാണ്: സ്നേയർ ഡ്രം അതിന്റെ ശബ്ദ ശക്തി നഷ്ടപ്പെടുന്നു. അതിനാൽ റിംസ്കി-കോർസകോവ് എഴുതിയ "ഷെഹെറാസാഡെ" എന്ന നൃത്ത വിഭാഗത്തിൽ "രാജകുമാരനും രാജകുമാരിയും" ഇത് മുഴങ്ങുന്നു.

19-ആം നൂറ്റാണ്ടിൽ ചെറിയ ഓപ്പറയിലാണ് സ്നെയർ ഡ്രം ആദ്യമായി പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടത്, ആദ്യം അത് സൈനിക എപ്പിസോഡുകളിൽ മാത്രമാണ് അവതരിപ്പിച്ചത്. ദ ഹ്യൂഗനോട്ട്‌സ്, ദി പ്രൊഫെറ്റ് എന്നീ ഓപ്പറകളിലെ സൈനിക എപ്പിസോഡുകളിൽ നിന്ന് ആദ്യമായി സ്നെയർ ഡ്രം പുറത്തെടുത്തത് മേയർബീർ ആയിരുന്നു.

ചില സന്ദർഭങ്ങളിൽ, സ്നെയർ ഡ്രം "പ്രധാനമായി മാറുന്നു നടൻ"വലിയ സിംഫണിക് എപ്പിസോഡുകളിൽ മാത്രമല്ല, മുഴുവൻ സൃഷ്ടിയിലും. ഷോസ്റ്റാകോവിച്ചിന്റെ ഏഴാമത്തെ സിംഫണി, റാവലിന്റെ ബൊലേറോ എന്നിവയിൽ നിന്നുള്ള "അക്രമണ എപ്പിസോഡ്" ഒരു ഉദാഹരണമാണ്, അവിടെ ഒന്നോ രണ്ടോ സ്നേർ ഡ്രമ്മുകൾ സംഗീതത്തിന്റെ മുഴുവൻ താളാത്മക സ്പന്ദനവും ഉൾക്കൊള്ളുന്നു.

ബാസ് ഡ്രം (ഇത്. ഗ്രാൻ കാസോ, ഫ്രഞ്ച് ഗ്രോസ് കെയ്‌സെ, ജർമ്മൻ ഗ്രോബ് ട്രോമ്മൽ, ഇംഗ്ലീഷ് ബാസ് ഡ്രം).

ഇന്ന് രണ്ട് തരം ബാസ് ഡ്രം ഉണ്ട്. അവയിലൊന്ന് വലിയ വ്യാസമുള്ള ഒരു ലോഹ സിലിണ്ടറാണ് - 72 സെന്റീമീറ്റർ വരെ - ഇരുവശത്തും തുകൽ കൊണ്ട് പൊതിഞ്ഞതാണ്. സൈനിക ബാൻഡുകളിലും ജാസ് ബാൻഡുകളിലും അമേരിക്കൻ സിംഫണി ബാൻഡുകളിലും ഇത്തരത്തിലുള്ള ബാസ് ഡ്രം വ്യാപകമായി ഉപയോഗിക്കപ്പെടുന്നു. മറ്റൊരു തരം ഡ്രം ഒരു വശത്ത് തുകൽ ഉള്ള ഒരു വളയാണ്. ഇത് ഫ്രാൻസിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുകയും യൂറോപ്പിലെ സിംഫണി ഓർക്കസ്ട്രകളിലേക്ക് അതിവേഗം വ്യാപിക്കുകയും ചെയ്തു. ബാസ് ഡ്രമ്മിന്റെ ചർമ്മത്തിൽ അടിക്കാൻ, മൃദുവായ മാലറ്റോടുകൂടിയ ഒരു മരം വടി, ഫീൽ അല്ലെങ്കിൽ കോർക്ക് കൊണ്ട് പൊതിഞ്ഞതാണ്.

ഗ്രിഗിന്റെ "പിയർ ജിന്റ്" എന്നതിൽ നിന്നുള്ള "ഇൻ ദ ഹാൾ ഓഫ് ദി മൗണ്ടൻ കിംഗ്" എന്ന വേഗതയേറിയ നൃത്തത്തിലെന്നപോലെ പലപ്പോഴും ബാസ് ഡ്രം ബീറ്റുകൾ കൈത്താളങ്ങളോടൊപ്പമുണ്ട്. വലിയ ഡ്രമ്മിൽ, ബീറ്റുകളുടെ ദ്രുതഗതിയിലുള്ള മാറ്റവും സാധ്യമാണ് - ട്രെമോലോ. ഇത് ചെയ്യുന്നതിന്, രണ്ട് അറ്റത്തും രണ്ട് മാലറ്റുകളുള്ള ഒരു വടി അല്ലെങ്കിൽ ടിമ്പാനി സ്റ്റിക്കുകൾ ഉപയോഗിക്കുക. ബാസ് ഡ്രം ട്രെമോലോ റിംക്സി-കോർസകോവ് ഇൻസ്ട്രുമെന്റേഷനിൽ വളരെ വിജയകരമായി ഉപയോഗിച്ചു സിംഫണിക് ചിത്രംബാൽഡ് പർവതത്തിലെ മുസ്സോർഗ്സ്കിയുടെ രാത്രി.

ആദ്യം, വലിയ ഡ്രം പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടത് " ടർക്കിഷ് സംഗീതം", എന്നാൽ പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആരംഭം മുതൽ അവർ പലപ്പോഴും ശബ്ദ-പ്രതിനിധി ആവശ്യങ്ങൾക്കായി ഇത് ഉപയോഗിക്കാൻ തുടങ്ങി: പീരങ്കികൾ അനുകരിക്കാൻ, ഇടിമുഴക്കം. ബീഥോവൻ വിറ്റോറിയ യുദ്ധത്തിൽ മൂന്ന് വലിയ ഡ്രമ്മുകൾ ഉൾപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ട് - പീരങ്കി വെടികൾ ചിത്രീകരിക്കാൻ. റിംസ്കി-കോർസകോവും. "ദി ടെയിൽ ഓഫ് സാർ സാൾട്ടൻ", പതിനൊന്നാമത്തെ സിംഫണിയിലെ ഷോസ്റ്റാകോവിച്ച്, "യുദ്ധവും സമാധാനവും" എന്ന ഓപ്പറയുടെ എട്ടാം രംഗത്തിൽ (ബോറോഡിനോ യുദ്ധത്തിന്റെ തുടക്കം) പ്രോകോഫീവ് എന്നിവയിൽ ഇതേ ആവശ്യത്തിനായി ഈ ഉപകരണം ഉപയോഗിച്ചു.

സൈലോഫോൺ (It.xylofono, ഫ്രഞ്ച് xylophone)

ആദിമമനുഷ്യൻ ഉണങ്ങിയ മരക്കട്ടിയിൽ വടികൊണ്ട് അടിക്കുകയും ഒരു പ്രത്യേക സ്വരത്തിന്റെ ശബ്ദം കേൾക്കുകയും ചെയ്ത നിമിഷത്തിലാണ് സൈലോഫോൺ ജനിച്ചത്. ഈ പ്രാകൃതമായ തടി സൈലോഫോണുകളിൽ പലതും തെക്കേ അമേരിക്കയിലും ആഫ്രിക്കയിലും ഏഷ്യയിലും കണ്ടെത്തിയിട്ടുണ്ട്. യൂറോപ്പിൽ, പതിനഞ്ചാം നൂറ്റാണ്ട് മുതൽ, ഈ ഉപകരണം സഞ്ചാര സംഗീതജ്ഞരുടെ കൈകളിൽ എത്തി, 19-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ മാത്രമാണ് ഇത് ഒരു കച്ചേരി ഉപകരണമായി മാറിയത്. മൊഗിലേവിൽ നിന്നുള്ള സ്വയം പഠിപ്പിച്ച സംഗീതജ്ഞനായ മിഖായേൽ ഇയോസിഫോവിച്ച് ഗുസിക്കോവിനോട് അദ്ദേഹം തന്റെ പുരോഗതിക്ക് കടപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു.

സൈലോഫോണിലെ ശബ്ദശരീരം വ്യത്യസ്ത വലുപ്പത്തിലുള്ള തടി ബ്ലോക്കുകളാണ് (സൈലോൺ - ഗ്രീക്കിൽ "മരം", ഫോൺ - "ശബ്ദം"). മാറ്റിംഗ് ബണ്ടിലുകളിൽ അവ നാല് വരികളായി ക്രമീകരിച്ചിരിക്കുന്നു. അവതാരകന് അവയെ ചുരുട്ടി കളിക്കിടെ ഒരു പ്രത്യേക മേശപ്പുറത്ത് വയ്ക്കാം; രണ്ട് തടി ആടിന്റെ പാദങ്ങൾ ഉപയോഗിച്ചാണ് സൈലോഫോൺ കളിക്കുന്നത്. സൈലോഫോണിന്റെ ശബ്ദം വരണ്ടതും സ്‌നാപ്പിയും മൂർച്ചയുള്ളതുമാണ്. ഇത് നിറത്തിൽ വളരെ സ്വഭാവസവിശേഷതയാണ്, അതിനാൽ ഒരു സംഗീതത്തിൽ അതിന്റെ രൂപം സാധാരണയായി ഒരു പ്രത്യേക പ്ലോട്ട് സാഹചര്യവുമായോ പ്രത്യേക മാനസികാവസ്ഥയുമായോ ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. "ദ ടെയിൽ ഓഫ് സാർ സാൾട്ടൻ" എന്നതിലെ റിംസ്കി-കോർസകോവ്, അണ്ണാൻ സ്വർണ്ണ കായ്കൾ കടിച്ചുകീറുന്ന നിമിഷത്തിൽ "തോട്ടത്തിൽ, പൂന്തോട്ടത്തിൽ" എന്ന ഗാനം സൈലോഫോണിനെ ഭരമേൽപ്പിക്കുന്നു. ഒടിഞ്ഞുവീഴുന്ന ശാഖകളുടെ വിള്ളൽ അറിയിക്കാൻ ശ്രമിക്കുന്ന ലിയാഡോവ് സൈലോഫോണിന്റെ ശബ്ദത്തോടെ ഒരു മോർട്ടറിൽ ബാബ യാഗയുടെ ഫ്ലൈറ്റ് വരയ്ക്കുന്നു. പലപ്പോഴും സൈലോഫോണിന്റെ തടി ഒരു ഇരുണ്ട മാനസികാവസ്ഥയെ ഉണർത്തുന്നു, വിചിത്രവും വിചിത്രവുമായ ചിത്രങ്ങൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നു. ഷോസ്റ്റാകോവിച്ചിന്റെ സെവൻത് സിംഫണിയിൽ നിന്നുള്ള "അധിനിവേശ എപ്പിസോഡിലെ" സൈലോഫോണിന്റെ ചെറിയ വാക്യങ്ങൾ വിഷാദം മുഴക്കുന്നു.

സൈലോഫോൺ വളരെ വൈദഗ്ധ്യമുള്ള ഉപകരണമാണ്. അതിൽ, ഫാസ്റ്റ് പാസേജുകളിലും ട്രെമോലോയിലും ഒരു പ്രത്യേക ഇഫക്റ്റിലും മികച്ച ഒഴുക്ക് സാധ്യമാണ് - ഗ്ലിസാൻഡോ: ബാറുകൾക്കൊപ്പം ഒരു വടിയുടെ വേഗത്തിലുള്ള ചലനം.

പ്ലേറ്റുകൾ (It.piatti, ഫ്രഞ്ച് കൈത്താളങ്ങൾ, ജർമ്മൻ ബെക്കൻ, ഇംഗ്ലീഷ് കൈത്താളങ്ങൾ)

പുരാതന ലോകത്തിനും പുരാതന കിഴക്കിനും പ്ലേറ്റുകൾ ഇതിനകം അറിയാമായിരുന്നു, എന്നാൽ തുർക്കികൾ അവരുടെ പ്രത്യേക സ്നേഹത്തിനും അവ നിർമ്മിക്കുന്നതിനുള്ള അസാധാരണമായ കലയ്ക്കും പേരുകേട്ടവരാണ്. യൂറോപ്പിൽ, 18-ആം നൂറ്റാണ്ടിൽ ഓട്ടോമൻമാരുമായുള്ള യുദ്ധത്തിനുശേഷം പ്ലേറ്റുകൾ പ്രചാരത്തിലായി.

ചെമ്പ് ലോഹസങ്കരങ്ങളിൽ നിന്ന് നിർമ്മിച്ച വലിയ ലോഹ വിഭവങ്ങളാണ് കൈത്താളങ്ങൾ. കൈത്താളങ്ങൾ മധ്യഭാഗത്ത് ചെറുതായി കുത്തനെയുള്ളതാണ് - ലെതർ സ്ട്രാപ്പുകൾ ഇവിടെ ഘടിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു, അങ്ങനെ അവതാരകന് ഉപകരണം കൈയിൽ പിടിക്കാൻ കഴിയും. കൈത്താളങ്ങൾ എഴുന്നേറ്റു നിന്നുകൊണ്ട് കളിക്കുന്നു, അതിലൂടെ അവയുടെ വൈബ്രേഷനിൽ ഒന്നും ഇടപെടുന്നില്ല, അങ്ങനെ ശബ്ദം വായുവിൽ സ്വതന്ത്രമായി പടരുന്നു. ഈ ഉപകരണം വായിക്കുന്നതിനുള്ള സാധാരണ രീതി ഒരു കൈത്താളത്തിന്റെ ചരിഞ്ഞ, സ്ലൈഡിംഗ് സ്ട്രൈക്ക് ആണ് - അതിനുശേഷം, ഒരു സോണറസ് മെറ്റാലിക് സ്പ്ലാഷ് കേൾക്കുന്നു, അത് വായുവിൽ വളരെക്കാലം തൂങ്ങിക്കിടക്കുന്നു. കൈത്താളങ്ങളുടെ വൈബ്രേഷൻ നിർത്താൻ അവതാരകൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നുവെങ്കിൽ, അവൻ അവയെ തന്റെ നെഞ്ചിലേക്ക് കൊണ്ടുവരുന്നു, കമ്പനങ്ങൾ കുറയുന്നു. സംഗീതസംവിധായകർ പലപ്പോഴും ബാസ് ഡ്രമ്മിന്റെ ഇടിമുഴക്കത്തോടെ കൈത്താളങ്ങളുടെ പണിമുടക്കിനെ അനുഗമിക്കുന്നു; ഈ ഉപകരണങ്ങൾ പലപ്പോഴും ഒരുമിച്ച് മുഴങ്ങുന്നു, ഉദാഹരണത്തിന്, ചൈക്കോവ്സ്കിയുടെ നാലാമത്തെ സിംഫണിയുടെ അവസാന ബാറുകളിൽ. ചരിഞ്ഞ ആഘാതത്തിന് പുറമേ, കൈത്താളങ്ങൾ കളിക്കാൻ മറ്റ് നിരവധി മാർഗങ്ങളുണ്ട്: ഉദാഹരണത്തിന്, സ്വതന്ത്രമായി തൂങ്ങിക്കിടക്കുന്ന കൈത്താളത്തിൽ ടിമ്പാനി വടി അല്ലെങ്കിൽ തടികൊണ്ടുള്ള സ്നേർ ഡ്രം സ്റ്റിക്കുകൾ ഉപയോഗിച്ച് അടിക്കുമ്പോൾ.

ഒരു സിംഫണി ഓർക്കസ്ട്ര സാധാരണയായി ഒരു ജോടി കൈത്താളങ്ങൾ ഉപയോഗിക്കുന്നു. അപൂർവ സന്ദർഭങ്ങളിൽ - ഉദാഹരണത്തിന്, ബെർലിയോസിന്റെ ഫ്യൂണറൽ, ട്രയംഫൽ സിംഫണി എന്നിവയിൽ മൂന്ന് ജോഡി പ്ലേറ്റുകൾ ഉപയോഗിക്കുന്നു.

ത്രികോണം (ഇത്. ട്രയാഗാലോ, ഫ്രഞ്ച് ത്രികോണം, ജർമ്മൻ ത്രികോണം, ഇംഗ്ലീഷ് ത്രികോണം)

ഒരു സിംഫണി ഓർക്കസ്ട്രയിലെ ഏറ്റവും ചെറിയ ഉപകരണങ്ങളിലൊന്നാണ് ത്രികോണം. ത്രികോണാകൃതിയിൽ വളഞ്ഞ ഉരുക്ക് വടിയാണിത്. ഇത് ഒരു സിര സ്ട്രിംഗിൽ തൂക്കിയിട്ട് ഒരു ചെറിയ ലോഹ വടി കൊണ്ട് അടിക്കുന്നു - വളരെ വ്യക്തമായ ഒരു മുഴക്കം കേൾക്കുന്നു.

ത്രികോണത്തിൽ കളിക്കാനുള്ള വഴികൾ വളരെ വൈവിധ്യപൂർണ്ണമല്ല. ചിലപ്പോൾ ഒരു ശബ്ദം മാത്രമേ അതിൽ എക്‌സ്‌ട്രാക്‌റ്റുചെയ്യുകയുള്ളൂ, ചിലപ്പോൾ ലളിതമായ താളാത്മക പാറ്റേണുകൾ. ഒരു ട്രെമോലോ ത്രികോണത്തിൽ നന്നായി തോന്നുന്നു.

പതിനഞ്ചാം നൂറ്റാണ്ടിലാണ് ത്രികോണം ആദ്യമായി പരാമർശിക്കപ്പെട്ടത്. പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിൽ ഗ്രെട്രി എന്ന സംഗീതസംവിധായകൻ ഓപ്പറയിൽ ഇത് ഉപയോഗിച്ചിരുന്നു. അപ്പോൾ ത്രികോണം "ടർക്കിഷ്" ന്റെ മാറ്റമില്ലാത്ത അംഗമായി, അതായത്. ബാസ് ഡ്രം, കൈത്താളങ്ങൾ എന്നിവയ്‌ക്കൊപ്പം പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്ന വിദേശ സംഗീതം. ഈ താളവാദ്യ സംഘം മൊസാർട്ട് "ദി അബ്‌ഡക്ഷൻ ഫ്രം ദി സെറാഗ്ലിയോ", "ടർക്കിഷ് മാർച്ചിൽ" "ദി റൂയിൻസ് ഓഫ് ഏഥൻസിൽ" നിന്നുള്ള ബീഥോവൻ, കിഴക്കിന്റെ സംഗീത ചിത്രം പുനർനിർമ്മിക്കാൻ ശ്രമിച്ച മറ്റ് ചില സംഗീതസംവിധായകർ എന്നിവ ഉപയോഗിച്ചു. മനോഹരമായ നൃത്തരൂപങ്ങളിലും ത്രികോണം രസകരമാണ്: ഗ്രിഗിന്റെ പീർ ജിന്റിൽ നിന്നുള്ള അനിത്രയുടെ നൃത്തത്തിൽ, ഗ്ലിങ്കയുടെ വാൾട്ട്സ്-ഫാന്റസി.

മണികൾ (ഇത്. കാമ്പനെല്ലി, ഫ്ര. കാരില്ലൺ, ജെം. ഗ്ലോക്കൻസ്പീൽ)

മണികൾ ഒരുപക്ഷേ ഏറ്റവും കാവ്യാത്മകമായ താളവാദ്യമാണ്. അതിന്റെ പേര് അതിന്റെ പുരാതന ഇനത്തിൽ നിന്നാണ് വന്നത്, അവിടെ ശബ്ദമുള്ള ശരീരം ഒരു നിശ്ചിത ഉയരത്തിൽ ട്യൂൺ ചെയ്ത ചെറിയ മണികളായിരുന്നു. പിന്നീട് അവ മാറ്റി വിവിധ വലിപ്പത്തിലുള്ള ഒരു കൂട്ടം മെറ്റൽ പ്ലേറ്റുകൾ നൽകി. പിയാനോ കീകൾ പോലെ രണ്ട് വരികളായി അവ ക്രമീകരിച്ച് ഒരു മരം പെട്ടിയിൽ ഉറപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു. രണ്ട് ലോഹ മാലറ്റുകൾ ഉപയോഗിച്ചാണ് മണികൾ കളിക്കുന്നത്. ഈ ഉപകരണത്തിന്റെ മറ്റൊരു ഇനം ഉണ്ട്: കീബോർഡ് മണികൾ. കീകളിൽ നിന്ന് മെറ്റൽ പ്ലേറ്റുകളിലേക്ക് വൈബ്രേഷനുകൾ കൈമാറുന്ന പിയാനോ കീബോർഡും ചുറ്റികകളും അവയിലുണ്ട്. എന്നിരുന്നാലും, മെക്കാനിസങ്ങളുടെ ഈ ശൃംഖല അവയുടെ ശബ്ദത്തിൽ നന്നായി പ്രതിഫലിക്കുന്നില്ല: ഇത് സാധാരണ മണികളിൽ പോലെ തെളിച്ചമുള്ളതും മുഴങ്ങുന്നതുമല്ല. എന്നിരുന്നാലും, ശബ്ദത്തിന്റെ ഭംഗിയിൽ ചുറ്റിക മണികൾക്ക് വഴങ്ങുന്ന കീബോർഡുകൾ സാങ്കേതികമായി അവയെ മറികടക്കുന്നു. പിയാനോ കീബോർഡിന് നന്ദി, വേഗതയേറിയ പാസേജുകളും പോളിഫോണിക് കോർഡുകളും അവയിൽ സാധ്യമാണ്. മണികളുടെ തടി വെള്ളിനിറമുള്ളതും സൗമ്യവും ശബ്ദമയവുമാണ്. അവർ മൊസാർട്ടിന്റെ മാന്ത്രിക പുല്ലാങ്കുഴലിൽ, ഡെലിബസിന്റെ ലക്മയിലെ മണികളുള്ള ഏരിയയിൽ, റിംസ്കി-കോർസാക്കോവിന്റെ ദി സ്നോ മെയ്ഡനിൽ, സ്നോ മെയ്ഡനെ പിന്തുടരുന്ന മിസ്ഗിർ, അഗ്നിജ്വാലകളുടെ വിളക്കുകൾ കാണുമ്പോൾ, ജ്യോതിശാസ്ത്രജ്ഞൻ പുറപ്പെടുമ്പോൾ ഗോൾഡൻ കോക്കറലിൽ അവർ മുഴങ്ങുന്നു. .

മണികൾ (ഇത്. കാമ്പെയ്ൻ, ഫ്ര. ക്ലോച്ചസ്, ജെം. ഗ്ലോക്കൻ)

പുരാതന കാലം മുതൽ, മണി മുഴങ്ങുന്നത് ആളുകളെ മതപരമായ ചടങ്ങുകളിലേക്കും അവധിദിനങ്ങളിലേക്കും വിളിക്കുകയും നിർഭാഗ്യങ്ങൾ പ്രഖ്യാപിക്കുകയും ചെയ്തു. ഓപ്പറയുടെ വികാസത്തോടെ, അതിൽ ചരിത്രപരവും ദേശഭക്തിപരവുമായ പ്ലോട്ടുകൾ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നതോടെ, സംഗീതസംവിധായകർ മണികൾ അവതരിപ്പിക്കാൻ തുടങ്ങി. ഓപ്പറ തിയേറ്റർ. റഷ്യൻ ഓപ്പറയിലെ മണികളുടെ ശബ്ദങ്ങൾ പ്രത്യേകിച്ചും സമൃദ്ധമായി പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു: "ഇവാൻ സൂസാനിൻ", "ദി ടെയിൽ ഓഫ് സാർ സാൾട്ടൻ", "ദ മെയ്ഡ് ഓഫ് പ്സ്കോവ്", "ബോറിസ് ഗോഡുനോവ്" (കിരീടാരാധന രംഗത്ത്), അസ്വസ്ഥമാക്കുന്ന ടോക്‌സിൻ എന്നിവയിലെ ഗംഭീരമായ മുഴക്കം. "പ്രിൻസ് ഇഗോർ" എന്നതിൽ, "ബോറിസ് ഗോഡുനോവ്" എന്നതിലെ ശവസംസ്കാര മണി. ഈ ഓപ്പറകളെല്ലാം യഥാർത്ഥമായി തോന്നി പള്ളി മണികൾ, വലിയ ഓപ്പറ ഹൗസുകളിൽ സ്റ്റേജിന് പിന്നിൽ സ്ഥാപിച്ചിരിക്കുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, ഓരോ ഓപ്പറ ഹൗസിനും അതിന്റേതായ ബെൽഫ്രി ​​താങ്ങാൻ കഴിയില്ല, അതിനാൽ സംഗീതസംവിധായകർ ഇടയ്ക്കിടെ ചെറിയ മണികൾ ഓർക്കസ്ട്രയിൽ അവതരിപ്പിച്ചു - 1812 ലെ ഓവർച്ചറിൽ ചൈക്കോവ്സ്കി ചെയ്തതുപോലെ. അതേസമയം, പ്രോഗ്രാം സംഗീതം വികസിപ്പിച്ചതോടെ, ഒരു സിംഫണി ഓർക്കസ്ട്രയിൽ മണി മുഴക്കുന്നത് അനുകരിക്കേണ്ടത് കൂടുതൽ ആവശ്യമായി വന്നു - അതിനാൽ, കുറച്ച് സമയത്തിന് ശേഷം, ഓർക്കസ്ട്രൽ മണികൾ സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ടു - ഒരു ഫ്രെയിമിൽ നിന്ന് സസ്പെൻഡ് ചെയ്ത ഒരു കൂട്ടം സ്റ്റീൽ പൈപ്പുകൾ. റഷ്യയിൽ, ഈ മണികളെ ഇറ്റാലിയൻ എന്ന് വിളിക്കുന്നു. ഓരോ പൈപ്പുകളും ഒരു പ്രത്യേക ടോണിലേക്ക് ട്യൂൺ ചെയ്യുന്നു; ഒരു റബ്ബർ ഗാസ്കട്ട് ഉപയോഗിച്ച് ഒരു ലോഹ ചുറ്റിക കൊണ്ട് അവരെ അടിക്കുക.

"ടോസ്ക" എന്ന ഓപ്പറയിൽ പുച്ചിനിയും "ദ ബെൽസ്" എന്ന വോക്കൽ-സിംഫണിക് കവിതയിൽ റാച്ച്മാനിനോവും ഓർക്കസ്ട്രൽ മണികൾ ഉപയോഗിച്ചു. "അലക്സാണ്ടർ നെവ്സ്കി" ലെ പ്രോകോഫീവ് പൈപ്പുകൾക്ക് പകരം നീളമുള്ള ലോഹ ബാറുകൾ മാറ്റി.

ടാംബോറിൻ

ലോകത്തിലെ ഏറ്റവും പഴക്കം ചെന്ന ഉപകരണങ്ങളിലൊന്നായ ടാംബോറിൻ 19-ാം നൂറ്റാണ്ടിൽ സിംഫണി ഓർക്കസ്ട്രയിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു. ഈ ഉപകരണത്തിന്റെ ഉപകരണം വളരെ ലളിതമാണ്: ചട്ടം പോലെ, ഇത് ഒരു മരം വളയമാണ്, അതിന്റെ ഒരു വശത്ത് ചർമ്മം നീട്ടിയിരിക്കുന്നു. ലോഹ ട്രിങ്കറ്റുകൾ വളയത്തിന്റെ സ്ലോട്ടിൽ (വശത്ത്) ഘടിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു, കൂടാതെ നക്ഷത്രാകൃതിയിലുള്ള ഒരു സ്ട്രിംഗിൽ ചെറിയ മണികൾ അകത്ത് കെട്ടിയിരിക്കുന്നു. തംബുരുയുടെ ചെറിയ കുലുക്കത്തിൽ ഇതെല്ലാം മുഴങ്ങുന്നു.

ടാംബോറിനിന്റെ ഭാഗവും ഒരു നിശ്ചിത ഉയരം ഇല്ലാത്ത മറ്റ് ഡ്രമ്മുകളും സാധാരണയായി രേഖപ്പെടുത്തുന്നത് സ്റ്റേവിൽ അല്ല, മറിച്ച് ഒരു പ്രത്യേക ഭരണാധികാരിയിലാണ്, അതിനെ "ത്രെഡ്" എന്ന് വിളിക്കുന്നു.

തംബുരു കളിക്കുന്ന രീതികൾ വളരെ വൈവിധ്യപൂർണ്ണമാണ്. ഒന്നാമതായി, ഇവ ചർമ്മത്തിന് മൂർച്ചയുള്ള പ്രഹരങ്ങളും അതിൽ സങ്കീർണ്ണമായ താളാത്മക പാറ്റേണുകളും അടിക്കുന്നു. ഈ സന്ദർഭങ്ങളിൽ, തൊലിയും മണികളും ശബ്ദമുണ്ടാക്കുന്നു. ശക്തമായ പ്രഹരത്തോടെ, ടാംബോറിൻ കുത്തനെ വളയുന്നു, ദുർബലമായ സ്പർശനത്തോടെ, മണികളുടെ ചെറിയ മുഴക്കം കേൾക്കുന്നു. പ്രകടനം നടത്തുന്നയാൾ മണികൾ മാത്രം മുഴക്കുമ്പോൾ നിരവധി മാർഗങ്ങളുണ്ട്. ഇത് തംബുരിൻ ഒരു ദ്രുത കുലുക്കം ആണ് - അത് തുളച്ചുകയറുന്ന ട്രെമോലോ നൽകുന്നു; അത് മൃദുലമായ കുലുക്കമാണ്; ഒടുവിൽ, അവതാരകൻ നനഞ്ഞ തള്ളവിരൽ ചർമ്മത്തിന് മുകളിലൂടെ ഓടുമ്പോൾ അതിശയകരമായ ഒരു ശബ്ദം കേൾക്കുന്നു: ഈ സാങ്കേതികത സജീവമായ മണി മുഴങ്ങുന്നതിന് കാരണമാകുന്നു.

ടാംബോറിൻ ഒരു സ്വഭാവ ഉപകരണമാണ്, അതിനാൽ ഇത് എല്ലാ ജോലികളിലും ഉപയോഗിക്കുന്നതിൽ നിന്ന് വളരെ അകലെയാണ്. സംഗീതത്തിൽ കിഴക്കോ സ്പെയിനോ ജീവസുറ്റതായിരിക്കേണ്ട സ്ഥലത്താണ് അദ്ദേഹം സാധാരണയായി പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നത്: ഷെഹെറാസാഡിലും റിംസ്കി-കോർസാക്കോവിന്റെ സ്പാനിഷ് കാപ്രിസിയോയിലും, ഗ്ലാസുനോവിന്റെ ബാലെ റെയ്മണ്ടിലെ അറബ് ആൺകുട്ടികളുടെ നൃത്തത്തിലും, ബോറോഡിൻ രാജകുമാരൻ ഇഗോറിലെ പോളോവ്സിയുടെ സ്വഭാവ നൃത്തങ്ങളിലും, ബിസെറ്റിന്റെ കാർമെനിൽ.

കാസ്റ്റനെറ്റ്സ് (സ്പാനിഷ് കാസ്റ്റനെറ്റസ്)

സ്പാനിഷ് ഭാഷയിൽ "കാസ്റ്റനെറ്റ്സ്" എന്ന പേരിന്റെ അർത്ഥം "ചെറിയ ചെസ്റ്റ്നട്ട്" എന്നാണ്. സ്പെയിൻ, മിക്കവാറും, അവരുടെ മാതൃരാജ്യമായിരുന്നു; അവിടെ കാസ്റ്റനെറ്റുകൾ ഒരു യഥാർത്ഥ ദേശീയ ഉപകരണമായി മാറി. കാസ്റ്റനെറ്റുകൾ കട്ടിയുള്ള മരം കൊണ്ടാണ് നിർമ്മിച്ചിരിക്കുന്നത്: എബോണി അല്ലെങ്കിൽ ബോക്സ് വുഡ്, കാസ്റ്റനെറ്റുകൾ ഷെല്ലുകൾക്ക് സമാനമാണ്.

സ്‌പെയിനിൽ, നൃത്തത്തിനും പാട്ടിനുമായി രണ്ട് ജോഡി കാസ്റ്റനെറ്റുകൾ ഉപയോഗിച്ചിരുന്നു; ഓരോ ജോഡിയും തള്ളവിരലിന് ചുറ്റും വലിച്ചുകെട്ടിയ ഒരു ചരട് ഘടിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു. ശേഷിക്കുന്ന വിരലുകൾ, സ്വതന്ത്രമായി അവശേഷിക്കുന്നു, തടി ഷെല്ലുകളിൽ സങ്കീർണ്ണമായ താളങ്ങൾ തട്ടി. ഓരോ കൈയ്‌ക്കും അതിന്റേതായ കാസ്റ്റാനറ്റുകളുടെ വലുപ്പം ആവശ്യമാണ്: ഇടത് കൈയിൽ, അവതാരകൻ വലിയ വോളിയത്തിന്റെ ഷെല്ലുകൾ കൈവശം വച്ചു, അവർ താഴ്ന്ന ടോൺ പുറപ്പെടുവിക്കുകയും പ്രധാന താളം പുറത്തെടുക്കുകയും ചെയ്തു. വലതു കൈയ്‌ക്കുള്ള കാസ്റ്റനെറ്റുകൾ ചെറുതായിരുന്നു; അവരുടെ സ്വരം ഉയർന്നതായിരുന്നു. സ്പാനിഷ് നർത്തകരും നർത്തകരും കുട്ടിക്കാലം മുതൽ പഠിപ്പിച്ച ഈ സങ്കീർണ്ണ കലയെ പൂർണതയിലേക്ക് നയിച്ചു. കാസ്റ്റാനറ്റുകളുടെ വരണ്ടതും തീക്ഷ്ണവുമായ ക്ലിക്കിംഗ് എല്ലായ്പ്പോഴും സ്വഭാവഗുണമുള്ള സ്പാനിഷ് നൃത്തങ്ങൾക്കൊപ്പമുണ്ട്: ബൊലേറോ, സെഗുഡില്ലോ, ഫാൻഡാംഗോ.

സംഗീതസംവിധായകർ കാസ്റ്റനെറ്റുകൾ അവതരിപ്പിക്കാൻ ആഗ്രഹിച്ചപ്പോൾ സിംഫണിക് സംഗീതം, ഈ ഉപകരണത്തിന്റെ ഒരു ലളിതമായ പതിപ്പ് രൂപകൽപ്പന ചെയ്തിട്ടുണ്ട് - ഓർക്കസ്ട്രൽ കാസ്റ്റനെറ്റുകൾ. ഒരു മരം പിടിയുടെ അറ്റത്ത് ഘടിപ്പിച്ചിരിക്കുന്ന രണ്ട് ജോഡി ഷെല്ലുകളാണ് ഇവ. അവ കുലുങ്ങുമ്പോൾ, ഒരു ക്ലിക്കിംഗ് ശബ്ദം കേൾക്കുന്നു - യഥാർത്ഥ സ്പാനിഷ് കാസ്റ്റാനറ്റുകളുടെ ദുർബലമായ പകർപ്പ്.

ഓർക്കസ്ട്രയിൽ, കാസ്റ്റനെറ്റുകൾ പ്രാഥമികമായി സ്പാനിഷ് സ്വഭാവമുള്ള സംഗീതത്തിൽ ഉപയോഗിക്കാൻ തുടങ്ങി: ഗ്ലിങ്കയുടെ സ്പാനിഷ് ഓവർച്ചറുകളിൽ "ദി ഹണ്ട് ഓഫ് അരഗോൺ", "നൈറ്റ് ഇൻ മാഡ്രിഡ്", റിംസ്കി-കോർസകോവിന്റെ "സ്പാനിഷ് കാപ്രിസിയോ", ചൈക്കോവ്സ്കിയുടെ ബാലെകളിൽ നിന്നുള്ള സ്പാനിഷ് നൃത്തങ്ങളിൽ, പാശ്ചാത്യ സംഗീതത്തിൽ - ബിസെറ്റിന്റെ "കാർമെൻ", ഡെബസിയുടെ "ഐബീരിയ", റാവലിന്റെ "അൽബോറാഡ ഡെൽ ഗ്രാസിയോസോ" എന്നീ സിംഫണിക് കൃതികളിൽ. ചില സംഗീതസംവിധായകർ സ്പാനിഷ് സംഗീതത്തിന്റെ പരിധിക്കപ്പുറമുള്ള കാസ്റ്റനെറ്റുകൾ എടുത്തിട്ടുണ്ട്: സെയിന്റ്-സെൻസ് അവ "സാംസൺ ആൻഡ് ഡാലിഡ" എന്ന ഓപ്പറയിൽ ഉപയോഗിച്ചു, പ്രോകോഫീവ് - മൂന്നാമത്തെ പിയാനോ കച്ചേരിയിൽ.

ടാം-ടാം (ഫ്രഞ്ച്, ഇറ്റാലിയൻ ടാം-തം, ജർമ്മൻ ടാം-ടാം)

കട്ടിയുള്ള അരികുകളുള്ള ഒരു ഡിസ്കിന്റെ ആകൃതിയിലുള്ള ചൈനീസ് ഉത്ഭവത്തിന്റെ ഒരു താളവാദ്യ ഉപകരണമാണ് ടാം-ടാം. വെങ്കലത്തോട് ചേർന്നുള്ള ഒരു പ്രത്യേക അലോയ് ഉപയോഗിച്ചാണ് ഇത് നിർമ്മിച്ചിരിക്കുന്നത്. ഗെയിമിനിടെ, ടാം-ടാം ഒരു തടി ഫ്രെയിമിൽ നിന്ന് സസ്പെൻഡ് ചെയ്യുകയും ഒരു മാലറ്റ് ഉപയോഗിച്ച് ഒരു തോന്നൽ ഉപയോഗിച്ച് അടിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. തം-തമ ശബ്ദം താഴ്ന്നതും കട്ടിയുള്ളതുമാണ്; ആഘാതത്തിന് ശേഷം, അത് വളരെക്കാലം വ്യാപിക്കുന്നു, തുടർന്ന് ഇൻകമിംഗ്, തുടർന്ന് പിൻവാങ്ങുന്നു. ഉപകരണത്തിന്റെ ഈ സവിശേഷതയും അതിന്റെ തടിയുടെ സ്വഭാവവും ഇതിന് ചില അപകീർത്തികരമായ പ്രകടനാത്മകത നൽകുന്നു. ശ്രോതാക്കളിൽ ശക്തമായ മതിപ്പുണ്ടാക്കാൻ ചിലപ്പോൾ മുഴുവൻ കൃതിയിലുടനീളം ഒരൊറ്റ ടാം-ടം ഹിറ്റ് മതിയാകുമെന്ന് അവർ പറയുന്നു. ചൈക്കോവ്സ്കിയുടെ ആറാമത്തെ സിംഫണിയുടെ അവസാനഭാഗം ഇതിന് ഉദാഹരണമാണ്.

യൂറോപ്പിൽ, ഫ്രഞ്ച് വിപ്ലവകാലത്ത് അവിടെ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു. കുറച്ച് സമയത്തിനുശേഷം, ഈ ഉപകരണം ഓപ്പറ ഓർക്കസ്ട്രയിലേക്ക് കൊണ്ടുപോയി, അതിനുശേഷം, ഒരു ചട്ടം പോലെ, ഇത് ദാരുണമായ, "മാരകമായ" സാഹചര്യങ്ങളിൽ ഉപയോഗിച്ചു. ഒരു ടാം-തം സ്ട്രൈക്ക് മരണം, ദുരന്തം, മാന്ത്രിക ശക്തികളുടെ സാന്നിധ്യം, ഒരു ശാപം, ഒരു ശകുനം, കൂടാതെ മറ്റ് "സാധാരണ സംഭവങ്ങളിൽ നിന്ന്" അടയാളപ്പെടുത്തുന്നു. "റുസ്ലാനും ല്യൂഡ്മിലയും" ൽ, ചെർണോമോർ ല്യൂഡ്മിലയെ തട്ടിക്കൊണ്ടുപോയ നിമിഷത്തിൽ ടാം-ടാം മുഴങ്ങുന്നു, മേയർബെർഗിന്റെ "റോബർട്ട് ദി ഡെവിൾ" ൽ - "കന്യാസ്ത്രീകളുടെ പുനരുത്ഥാനത്തിന്റെ" രംഗത്തിൽ, റിംസ്കി-കോർസകോവിന്റെ "ഷെഹറസാഡെ" ൽ - സിൻബാദിന്റെ കപ്പൽ പാറകളിൽ ഇടിച്ച നിമിഷം. ഷോസ്റ്റാകോവിച്ചിന്റെ സെവൻത് സിംഫണിയുടെ ആദ്യ ചലനത്തിന്റെ ദുരന്ത ക്ലൈമാക്‌സിൽ ടാം-ടാം ബീറ്റുകളും കേൾക്കുന്നു.

ക്ലേവ്സ്.

ക്യൂബൻ ഉത്ഭവത്തിന്റെ ഒരു താളവാദ്യ ഉപകരണമാണ് ക്ലേവുകൾ: ഇവ രണ്ട് വൃത്താകൃതിയിലുള്ള വിറകുകളാണ്, ഓരോന്നിനും 15-25 സെന്റീമീറ്റർ നീളമുണ്ട്, വളരെ കഠിനമായ തടിയിൽ നിന്ന് കൊത്തിയെടുത്തതാണ്. അവയിലൊന്ന് അവതാരകൻ തന്റെ ഇടതുകൈയിൽ ഒരു പ്രത്യേക രീതിയിൽ പിടിക്കുന്നു - അങ്ങനെ മുറുകെ പിടിച്ച കൈപ്പത്തി ഒരു അനുരണനമാണ് - മറ്റൊരു വടികൊണ്ട് അതിനെ അടിക്കുന്നു.

ക്ലേവുകളുടെ ശബ്ദം മൂർച്ചയുള്ളതും ഉയർന്നതും സൈലോഫോൺ പോലെ ഉച്ചത്തിൽ ക്ലിക്കുചെയ്യുന്നതുമാണ്, പക്ഷേ ഒരു നിശ്ചിത ഉയരവുമില്ല. ശബ്ദത്തിന്റെ പിച്ച് വിറകുകളുടെ വലുപ്പത്തെ ആശ്രയിച്ചിരിക്കുന്നു; ചിലപ്പോൾ ഒരു സിംഫണി ഓർക്കസ്ട്രയിൽ രണ്ടോ മൂന്നോ ജോഡി സ്റ്റിക്കുകൾ ഉപയോഗിക്കാറുണ്ട്, വലിപ്പത്തിൽ വ്യത്യസ്തമാണ്.

നിരാശ.

ഫ്രസ്റ്റയിൽ രണ്ട് തടി ബോർഡുകൾ അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു, അവയിലൊന്നിന് ഒരു ഹാൻഡിലുണ്ട്, രണ്ടാമത്തേത് അതിന്റെ താഴത്തെ അറ്റത്ത് ഒരു ഹിംഗിൽ ഉറപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു - മൂർച്ചയുള്ള സ്വിംഗ് ഉപയോഗിച്ചോ അല്ലെങ്കിൽ ഇറുകിയ സ്പ്രിംഗിന്റെ സഹായത്തോടെയോ, അത് മറ്റൊന്നിൽ ഒരു കോട്ടൺ ഉത്പാദിപ്പിക്കുന്നു. അതിന്റെ സ്വതന്ത്ര അവസാനം. ചട്ടം പോലെ, വെവ്വേറെ, പലപ്പോഴും തുടർച്ചയായ ക്ലാപ്സ് ഫോർട്ട്, ഫോർട്ടിസിമോ എന്നിവ ഫ്രസ്റ്റിൽ വേർതിരിച്ചെടുക്കുന്നു.

ഒരു നിശ്ചിത ഉയരം ഇല്ലാത്ത ഒരു താളവാദ്യ ഉപകരണമാണ് ഫ്രസ്റ്റ, അതിനാൽ അതിന്റെ ഭാഗം, ഒരു തമ്പിന്റെ ഭാഗം പോലെ, ഒരു സ്റ്റേവിൽ അല്ല, ഒരു "ത്രെഡിൽ" രേഖപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ട്.

ആധുനിക സ്‌കോറുകളിൽ ഫ്രസ്റ്റ ഉള്ളടക്കം പലപ്പോഴും കാണപ്പെടുന്നു. ഈ ഉപകരണത്തിൽ രണ്ട് കൈയ്യടികളോടെ, ഷോസ്റ്റാകോവിച്ചിന്റെ പതിനാലാമത് സിംഫണിയിൽ നിന്നുള്ള "ലോറെലി" യുടെ മൂന്നാം ഭാഗം ആരംഭിക്കുന്നു.

വുഡ് ബ്ലോക്ക്.

വുഡ് ബ്ലോക്ക് ചൈനീസ് ഉത്ഭവത്തിന്റെ ഒരു താളവാദ്യ ഉപകരണമാണ്. സിംഫണി ഓർക്കസ്ട്രയുടെ പെർക്കുഷൻ ഗ്രൂപ്പിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നതിന് മുമ്പ്, വുഡ് ബ്ലോക്ക് ജാസിൽ വളരെ പ്രചാരത്തിലായിരുന്നു.

മുൻവശത്ത് ആഴത്തിലുള്ളതും ഇടുങ്ങിയതുമായ ഒരു ചെറിയ, ചതുരാകൃതിയിലുള്ള തടികൊണ്ടുള്ള കട്ടയാണ് മരം ബ്ലോക്ക്. വുഡ് ബ്ലോക്ക് കളിക്കുന്നതിനുള്ള സാങ്കേതികത ഡ്രമ്മിംഗ് ആണ്: ഒരു സ്നെയർ ഡ്രം, മരം മാലറ്റുകൾ, റബ്ബർ തലകളുള്ള വിറകുകൾ എന്നിവയിൽ നിന്നുള്ള വടികൾ ഉപയോഗിച്ച് ഉപകരണത്തിന്റെ മുകളിലെ തലത്തിൽ തട്ടി ശബ്ദം വേർതിരിച്ചെടുക്കുന്നു. തത്ഫലമായുണ്ടാകുന്ന ശബ്‌ദം മൂർച്ചയുള്ളതും ഉയർന്നതും സ്വഭാവപരമായി ശബ്ദിക്കുന്നതും പിച്ചിൽ അനിശ്ചിതത്വമുള്ളതുമാണ്.

ഒരു താളവാദ്യ ഉപകരണമെന്ന നിലയിൽ, ഉയരത്തിൽ അനിശ്ചിതമായി, മരം ബ്ലോക്ക് ഒരു "ത്രെഡ്" അല്ലെങ്കിൽ ഭരണാധികാരികളുടെ സംയോജനത്തിൽ രേഖപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ട്.

ടെമ്പിൾ ബ്ലോക്ക്, ടാർടരുഗ.

ഒരു ബുദ്ധമത ആരാധനയുടെ ആട്രിബ്യൂട്ടായ കൊറിയൻ അല്ലെങ്കിൽ നോർത്ത് ചൈനീസ് ഉത്ഭവത്തിന്റെ ഉപകരണമാണ് ടെമ്പിൾ ബ്ലോക്ക്. ഉപകരണത്തിന് വൃത്താകൃതിയുണ്ട്, ഉള്ളിൽ പൊള്ളയാണ്, നടുക്ക് ആഴത്തിലുള്ള മുറിവുണ്ട് (ചിരിക്കുന്ന വായ പോലെ), കഠിനമായ മരം കൊണ്ടാണ് ഇത് നിർമ്മിച്ചിരിക്കുന്നത്.

മറ്റ് "വിദേശ" താളവാദ്യങ്ങൾ പോലെ, ടെമ്പിൾ ബ്ലോക്കിന്റെ പ്രാരംഭ വ്യാപനം ജാസിൽ ആയിരുന്നു, അവിടെ നിന്ന് അത് സിംഫണി ഓർക്കസ്ട്രയുടെ ഘടനയിലേക്ക് തുളച്ചുകയറി.

ടെമ്പിൾ ബ്ലോക്കിന്റെ ശബ്ദം അതിനടുത്തുള്ള തടി ബ്ലോക്കിനേക്കാൾ ഇരുണ്ടതും ആഴമേറിയതുമാണ്, അതിന് ഒരു നിശ്ചിത പിച്ച് ഉണ്ട്, അതിനാൽ ഒരു കൂട്ടം ക്ഷേത്ര ബ്ലോക്കുകൾ ഉപയോഗിച്ച് നിങ്ങൾക്ക് അവയിൽ സ്വരമാധുര്യമുള്ള ശൈലികൾ ലഭിക്കും - ഉദാഹരണത്തിന്, എസ്. "കൺസേർട്ട് ബഫിൽ" സ്ലോനിംസ്കി ഈ ഉപകരണങ്ങൾ ഉപയോഗിച്ചു.

അവർ ടെമ്പിൾ ബ്ലോക്കുകളിൽ കളിക്കുന്നു, റബ്ബർ തലയുള്ള വടികൾ, മരം മാലറ്റുകൾ, സ്നെയർ ഡ്രം സ്റ്റിക്കുകൾ എന്നിവ ഉപയോഗിച്ച് മുകളിലെ കവറിൽ അടിക്കുന്നു.

ചിലപ്പോൾ ഒരു സിംഫണി ഓർക്കസ്ട്രയിൽ ആമ ഷെല്ലുകളുടെ ഒരു കൂട്ടം ഉപയോഗിക്കാറുണ്ട്, തത്വത്തിൽ ക്ഷേത്ര ബ്ലോക്കുകളിൽ കളിക്കുന്നതിന് സമാനമാണ്, പക്ഷേ വരണ്ടതും ദുർബലവുമാണ്. "കൺസേർട്ട്-ബഫ്" എന്നതിൽ S. Slonimsky ഉപയോഗിച്ച Tartaruga എന്ന ആമ ഷെല്ലുകളുടെ അത്തരമൊരു കൂട്ടം.

ഗുയിറോ, റെക്കോ-റെക്കോ, സപ്പോ.

ഈ ഉപകരണങ്ങൾ ലാറ്റിൻ അമേരിക്കൻ വംശജരാണ്, അവയുടെ സൃഷ്ടിപരമായ തത്വത്തിലും അവ കളിക്കുന്ന രീതിയിലും അവ സമാനമാണ്.

ഒരു മുളയിൽ നിന്നോ (റെക്കോ-റെക്കോ) ഉണക്കിയ പഴത്തിൽ നിന്നോ (ഗിറോയിൽ നിന്നോ) അല്ലെങ്കിൽ അനുരണനമായ മറ്റൊരു പൊള്ളയായ വസ്തുവിൽ നിന്നോ അവ നിർമ്മിക്കപ്പെടുന്നു. ഉപകരണത്തിന്റെ ഒരു വശത്ത്, നോട്ടുകളുടെയോ നോട്ടുകളുടെയോ ഒരു ശ്രേണി നിർമ്മിക്കുന്നു. ചില സന്ദർഭങ്ങളിൽ, ഒരു കോറഗേറ്റഡ് ഉപരിതലമുള്ള ഒരു പ്ലേറ്റ് മൌണ്ട് ചെയ്തിട്ടുണ്ട്. ഈ നോട്ടുകൾ ഒരു പ്രത്യേക തടി വടി ഉപയോഗിച്ചാണ് നടത്തുന്നത്, അതിന്റെ ഫലമായി ഉയർന്നതും മൂർച്ചയുള്ളതും സ്വഭാവമുള്ള ക്രാക്കിംഗ് ശബ്ദവും വേർതിരിച്ചെടുക്കുന്നു. ഈ അനുബന്ധ ഉപകരണങ്ങളുടെ ഏറ്റവും സാധാരണമായ ഇനം ഗൈറോ ആണ്. I. സ്ട്രാവിൻസ്കി ആണ് ഈ ഉപകരണം സിംഫണി ഓർക്കസ്ട്രയിൽ ആദ്യമായി അവതരിപ്പിച്ചത് - "ദി റൈറ്റ് ഓഫ് സ്പ്രിംഗ്" ൽ. റെക്കോ-റെക്കോ സ്ലോനിംസ്കിയുടെ "കച്ചേരി-ബഫ്" ൽ കാണപ്പെടുന്നു, കൂടാതെ സാപ്പോ - റെക്കോ-റെക്കോയ്ക്ക് സമാനമായ ഒരു ഉപകരണം - വി. ലുട്ടോസ്ലാവ്സ്കിയുടെ "മൂന്ന് കവിതകൾ ഹെൻറി മിഖാഡ്" എന്ന സ്‌കോറിൽ ഉപയോഗിച്ചു.

റാറ്റ്ചെറ്റ്.

വിവിധ ജനവിഭാഗങ്ങളുടെ സംഗീതോപകരണങ്ങളിൽ, വൈവിധ്യമാർന്ന ആകൃതികളുടെയും ഉപകരണങ്ങളുടെയും നിരവധി റാട്ടലുകൾ ഉണ്ട്. ഒരു സിംഫണി ഓർക്കസ്ട്രയിൽ, ഒരു ഗിയർ വീലിന് ചുറ്റും ഒരു ഹാൻഡിൽ പെർഫോമർ കറങ്ങുന്ന ഒരു ബോക്സാണ് റാറ്റ്ചെറ്റ്. അതേ സമയം, ഒരു ഇലാസ്റ്റിക് മരം പ്ലേറ്റ്, ഒരു പല്ലിൽ നിന്ന് മറ്റൊന്നിലേക്ക് ചാടുന്നത്, ഒരു സ്വഭാവ വിള്ളൽ പുറപ്പെടുവിക്കുന്നു.

മരകാസ്, ചോക്കലോ (ട്യൂബോ), കാമെസോ.

ഈ ഉപകരണങ്ങളെല്ലാം ലാറ്റിൻ അമേരിക്കൻ ഉത്ഭവമാണ്. ഒരു കൈപ്പിടിയിൽ വൃത്താകൃതിയിലുള്ളതോ മുട്ടയുടെ ആകൃതിയിലുള്ളതോ ആയ തടികൊണ്ടുള്ള റാറ്റിൽ, വെടിയുണ്ടയോ ധാന്യങ്ങളോ കല്ലുകളോ മറ്റ് അയഞ്ഞ വസ്തുക്കളോ കൊണ്ട് നിറച്ചതാണ് മരക്കാസ്. ഈ നാടോടി ഉപകരണങ്ങൾ ഒരു ചട്ടം പോലെ, ഒരു സ്വാഭാവിക കൈപ്പിടിയിൽ ഒരു തെങ്ങിൽ നിന്നോ പൊള്ളയായ ഉണങ്ങിയ മത്തങ്ങയിൽ നിന്നോ നിർമ്മിക്കുന്നു. ഡാൻസ് മ്യൂസിക് ഓർക്കസ്ട്രകളിൽ, ജാസിൽ മാരക്കാസ് വളരെ ജനപ്രിയമാണ്. ഒരു സിംഫണി ഓർക്കസ്ട്രയുടെ ഭാഗമായി, S. Prokofiev ആണ് ഈ ഉപകരണം ആദ്യമായി ഉപയോഗിച്ചത് ("റോമിയോ ആൻഡ് ജൂലിയറ്റ്" എന്ന ബാലെയിൽ നിന്നുള്ള "ഡാൻസ് ഓഫ് ദി ആന്റിലിയൻ ഗേൾസ്", കാന്ററ്റ "അലക്സാണ്ടർ നെവ്സ്കി"). ഇപ്പോൾ സാധാരണയായി രണ്ട് ഉപകരണങ്ങൾ ഉപയോഗിക്കുന്നു - അവതാരകൻ അവയെ രണ്ട് കൈകളിലും പിടിച്ച് കുലുക്കി ശബ്ദം പുറത്തെടുക്കുന്നു. ഒരു പ്രത്യേക പിച്ച് ഇല്ലാതെ മറ്റ് താളവാദ്യങ്ങൾ പോലെ, മാരകസ് "ത്രെഡിൽ" രേഖപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ട്. ശബ്ദ ഉൽപ്പാദന തത്വമനുസരിച്ച്, മാരകകൾ ചോക്കലോ, കാമെസോ എന്നിവയോട് അടുത്താണ്. ഇവ ലോഹ - ചെക്കർഡ് അല്ലെങ്കിൽ മരം - കാമസോ-സിലിണ്ടറുകൾ, മാരകസ് പോലെ, ഏതെങ്കിലും തരത്തിലുള്ള അയഞ്ഞ പദാർത്ഥങ്ങൾ കൊണ്ട് നിറച്ചതാണ്. ചില മോഡലുകൾക്ക് ഒരു പരിശോധനയുണ്ട് പാർശ്വഭിത്തിഒരു തുകൽ മെംബ്രൺ കൊണ്ട് മൂടിയിരിക്കുന്നു. ചെക്കലോയും കാമെസോയും മാരകസിനേക്കാൾ ഉച്ചത്തിലുള്ളതും മൂർച്ചയുള്ളതുമാണ്. അവ രണ്ടു കൈകളാലും പിടിക്കപ്പെടുന്നു, ലംബമായോ തിരശ്ചീനമായോ കുലുക്കുകയോ തിരിക്കുകയോ ചെയ്യുന്നു.

ഭക്ഷണശാല.

ആദ്യം, ആഫ്രോ-ബ്രസീലിയൻ വംശജരായ ഈ ഉപകരണം ലാറ്റിനമേരിക്കൻ സംഗീതത്തിന്റെ ഓർക്കസ്ട്രകളിൽ ജനപ്രിയമായിരുന്നു, അവിടെ നിന്ന് അതിന്റെ കൂടുതൽ വിതരണം ലഭിച്ചു. ബാഹ്യമായി, ഭക്ഷണശാല ഒരു ഇരട്ട മാരാക്കസിനോട് സാമ്യമുള്ളതാണ്, അതിൽ വലിയ മുത്തുകൾ കൊണ്ട് വല പൊതിഞ്ഞിരിക്കുന്നു. അവതാരകൻ ഉപകരണം ഒരു കൈയ്യിൽ പിടിച്ച് മറ്റേ കൈയുടെ വിരലുകൾ കൊണ്ട് അടിക്കുക, അല്ലെങ്കിൽ കൈപ്പത്തിയുടെ സ്പർശന ചലനത്തോടെ മുത്തുകൾ ഉപയോഗിച്ച് ഗ്രിഡ് സ്ക്രോൾ ചെയ്യുക. പിന്നീടുള്ള സന്ദർഭത്തിൽ, മരക്കസിന്റെ ശബ്ദത്തെ അനുസ്മരിപ്പിക്കുന്ന ഒരു തുരുമ്പ്, നീണ്ട ശബ്ദം സംഭവിക്കുന്നു. "കച്ചേരി-ബഫ്" എന്നതിൽ സ്ലോനിംസ്കി ഉപയോഗിച്ച ആദ്യത്തെ കബറ്റ്സുകളിലൊന്ന്.

ബോങ്സ്.

ഈ ഉപകരണം ക്യൂബൻ ഉത്ഭവമാണ്. ആധുനികവൽക്കരണത്തിനുശേഷം, ഡാൻസ് മ്യൂസിക് ഓർക്കസ്ട്രകൾ, ജാസ്, ഗൌരവമേറിയ സംഗീത സൃഷ്ടികൾ എന്നിവയിൽ ബോംഗോകൾ വ്യാപകമായി ഉപയോഗിക്കാൻ തുടങ്ങി. ബോംഗുകൾക്ക് ഇനിപ്പറയുന്ന ഉപകരണം ഉണ്ട്: ഒരു തടി സിലിണ്ടർ ബോഡിയിൽ (17 മുതൽ 22 സെന്റിമീറ്റർ വരെ ഉയരത്തിൽ) ചർമ്മം നീട്ടി ഒരു മെറ്റൽ ഹൂപ്പ് ഉപയോഗിച്ച് ഉറപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു (അതിന്റെ പിരിമുറുക്കം അകത്ത് നിന്ന് സ്ക്രൂകൾ ഉപയോഗിച്ച് ക്രമീകരിക്കുന്നു). മെറ്റൽ റിം ചർമ്മത്തിന്റെ നിലവാരത്തിന് മുകളിൽ ഉയരുന്നില്ല: ഈന്തപ്പനകൾ - കോൺ ലെ മണി അല്ലെങ്കിൽ വിരലുകൾ - കോൺ ലെ ഡിറ്റ ഉപയോഗിച്ച് ബോംഗുകളിൽ അത്തരമൊരു സ്വഭാവം കളിക്കുന്നത് ഇത് നിർണ്ണയിക്കുന്നു. വ്യത്യസ്ത വ്യാസമുള്ള രണ്ട് ബോംഗുകൾ സാധാരണയായി ഒരു സാധാരണ ഹോൾഡർ ഉപയോഗിച്ച് പരസ്പരം ബന്ധിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു. ഒരു ചെറിയ ബോങ് ശബ്ദം വിശാലമായ ശബ്ദത്തേക്കാൾ മൂന്നിലൊന്ന് ഉയരത്തിലാണ്. ബോങ്ങിന്റെ ശബ്ദം ഉയർന്നതാണ്, പ്രത്യേകിച്ച് "ശൂന്യമാണ്" കൂടാതെ അടിക്കുന്ന സ്ഥലവും രീതിയും അനുസരിച്ച് വ്യത്യാസപ്പെടുന്നു. ഇതുമൂലം, ഓരോ ഉപകരണത്തിലും നിങ്ങൾക്ക് വ്യത്യസ്ത ഉയരങ്ങളിലുള്ള രണ്ട് ശബ്ദങ്ങൾ ലഭിക്കും: നീളമേറിയ ഒരു പ്രഹരം ചൂണ്ടു വിരല്അരികിന് സമീപം അല്ലെങ്കിൽ മധ്യഭാഗത്തേക്ക് വലുത് - താഴെ (എവിടെയെങ്കിലും ഒരു പ്രധാന സെക്കൻഡിലോ മൂന്നാമത്തേയോ ഉള്ളിൽ) - മുഴുവൻ കൈപ്പത്തിയോ വിരൽത്തുമ്പോ കേന്ദ്രത്തോട് അടുത്ത് കൊണ്ട് ഒരു അടിയിൽ നിന്ന്.

പ്രിവ്യൂ:

പിയാനോ (It.piano-forte, ഫ്രഞ്ച് പിയാനോ; ജർമ്മൻ ഫോർട്ടെപിയാനോ, Hammerklavier; ഇംഗ്ലീഷ് പിയാനോ)

പിയാനോയിലെ ശബ്ദത്തിന്റെ ഉറവിടം ലോഹ സ്ട്രിംഗുകളാണ്, അത് അനുഭവപ്പെട്ട തടി ചുറ്റികകളുടെ ആഘാതത്തിൽ നിന്ന് മുഴങ്ങാൻ തുടങ്ങുന്നു, കൂടാതെ ചുറ്റികകൾ കീകളിൽ വിരൽ മർദ്ദം കൊണ്ട് നയിക്കപ്പെടുന്നു.

ആദ്യം കീബോർഡ് ഉപകരണങ്ങൾ 15-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ ഇതിനകം അറിയപ്പെട്ടിരുന്ന, ഹാർപ്സികോർഡും ക്ലാവിചോർഡും (ഇറ്റാലിയൻ ഭാഷയിൽ - clavicembalo) ആയിരുന്നു. ക്ലാവിചോർഡിൽ, സ്ട്രിംഗുകൾ ലോഹ ലിവറുകൾ - സ്പർശനങ്ങൾ, ഹാർപ്സികോർഡിൽ - കാക്ക തൂവലുകൾ, പിന്നീട് - ലോഹ കൊളുത്തുകൾ എന്നിവയാൽ വൈബ്രേറ്റ് ചെയ്തു. ഈ ഉപകരണങ്ങളുടെ ശബ്ദം ചലനാത്മകമായി ഏകതാനവും പെട്ടെന്ന് മങ്ങുന്നതുമായിരുന്നു.

ഫോർട്ട്, പിയാനോ ശബ്ദങ്ങൾ വായിക്കുന്നതിനാൽ ഈ പേര് ലഭിച്ച ആദ്യത്തെ ചുറ്റിക-ആക്ഷൻ പിയാനോ, 1709-ൽ ബാർട്ടോലോമിയോ ക്രിസ്റ്റോഫോറി നിർമ്മിച്ചതാകാം. ഈ പുതിയ ഉപകരണം പെട്ടെന്ന് അംഗീകാരം നേടി, നിരവധി മെച്ചപ്പെടുത്തലുകൾക്ക് ശേഷം, ആധുനിക സംഗീതക്കച്ചേരി ഗംഭീരമായി. ഗാർഹിക സംഗീത നിർമ്മാണത്തിനായി 1826-ൽ ഒരു പിയാനോ നിർമ്മിച്ചു.

സോളോ കൺസേർട്ട് ഇൻസ്ട്രുമെന്റ് എന്നാണ് പിയാനോ പരക്കെ അറിയപ്പെടുന്നത്. എന്നാൽ ചിലപ്പോൾ ഇത് ഓർക്കസ്ട്രയുടെ ഒരു സാധാരണ ഉപകരണമായി പ്രവർത്തിക്കുന്നു. റഷ്യൻ സംഗീതസംവിധായകർ, ഗ്ലിങ്കയിൽ നിന്ന് ആരംഭിച്ച്, കിന്നരത്തിന്റെ സോനോറിറ്റി പുനർനിർമ്മിക്കുന്നതിനായി, ചിലപ്പോൾ കിന്നരത്തോടൊപ്പം പിയാനോയെ ഓർക്കസ്ട്രയിൽ അവതരിപ്പിക്കാൻ തുടങ്ങി. ഗ്ലിങ്കയുടെ "റുസ്ലാനും ല്യൂഡ്‌മിലയും", "സഡ്‌കോ", റിംസ്‌കി-കോർസകോവിന്റെ "മെയ് നൈറ്റ്" എന്നിവയിലെ ബയാന്റെ ഗാനങ്ങളിൽ ഇത് ഉപയോഗിക്കുന്നത് ഇങ്ങനെയാണ്. റിംസ്കി-കോർസകോവ് സംഘടിപ്പിക്കുന്ന മുസ്സോർഗ്സ്കിയുടെ ബോറിസ് ഗോഡുനോവ് പോലെ ചിലപ്പോൾ പിയാനോ മണിയുടെ ശബ്ദം വായിക്കുന്നു. എന്നാൽ എല്ലായ്‌പ്പോഴും അത് മറ്റ് തടികളെ മാത്രം അനുകരിക്കുന്നില്ല. ചില സംഗീതസംവിധായകർ ഇത് ഓർക്കസ്ട്രയിൽ സോണറിറ്റിയും പുതിയ നിറങ്ങളും അവതരിപ്പിക്കാൻ കഴിയുന്ന ഒരു അലങ്കാര ഉപകരണമായി ഉപയോഗിക്കുന്നു. അതിനാൽ, ഡെബസ്സി "സ്പ്രിംഗ്" എന്ന സിംഫണിക് സ്യൂട്ടിൽ പിയാനോ ഭാഗം നാല് കൈകളിലായി എഴുതി. അവസാനമായി, ചിലപ്പോൾ ഇത് ശക്തമായ, വരണ്ട ടോൺ ഉള്ള ഒരു തരം താളവാദ്യമായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു. ഷോസ്റ്റകോവിച്ചിന്റെ സിംഫണി 1 ലെ മൂർച്ചയുള്ള, വിചിത്രമായ ഷെർസോ ഇതിന് ഒരു ഉദാഹരണമാണ്.

പ്രിവ്യൂ:

ഹാർപ്സികോർഡ്

കീബോർഡ് തന്ത്രി സംഗീതോപകരണം. ഹാർപ്‌സിക്കോർഡിലും അതിന്റെ ഇനങ്ങളിലും സംഗീത സൃഷ്ടികൾ നടത്തുന്ന ഒരു സംഗീതജ്ഞനാണ് ഹാർപ്‌സികോർഡിസ്റ്റ്. ഹാർപ്‌സികോർഡ്-ടൈപ്പ് ഉപകരണത്തിന്റെ ആദ്യകാല പരാമർശം 1397-ൽ പാദുവയിൽ (ഇറ്റലി) നിന്നുള്ള ഒരു സ്രോതസ്സിൽ കാണപ്പെടുന്നു. പ്രശസ്തമായ ചിത്രം - മിൻഡനിലെ അൾത്താരയിൽ (1425). ഒരു സോളോ ഇൻസ്ട്രുമെന്റ് എന്ന നിലയിൽ, ഹാർപ്സികോർഡ് 18-ാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനം വരെ ഉപയോഗത്തിൽ തുടർന്നു. ഓപ്പറകളിലെ പാരായണങ്ങൾക്കൊപ്പം ഡിജിറ്റൽ ബാസ് അവതരിപ്പിക്കാനും കുറച്ചുകൂടി ഇത് ഉപയോഗിച്ചു. ശരി. 1810 പ്രായോഗികമായി ഉപയോഗശൂന്യമായി. കിന്നരം വായിക്കുന്ന സംസ്കാരത്തിന്റെ പുനരുജ്ജീവനം ആരംഭിച്ചത് 19-20 നൂറ്റാണ്ടുകളുടെ തുടക്കത്തിലാണ്. 15-ാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ഹാർപ്‌സിക്കോർഡുകൾ അതിജീവിച്ചിട്ടില്ല. ചിത്രങ്ങളാൽ വിലയിരുത്തുമ്പോൾ, ഭാരമുള്ള ശരീരമുള്ള ചെറിയ ഉപകരണങ്ങളായിരുന്നു ഇവ. പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ടിൽ അവശേഷിക്കുന്ന മിക്ക ഹാർപ്‌സികോർഡുകളും നിർമ്മിച്ചത് ഇറ്റലിയിലാണ്, അവിടെ വെനീസ് അവയുടെ ഉൽപാദനത്തിന്റെ പ്രധാന കേന്ദ്രമായിരുന്നു. ഫ്ലെമിഷ് ഹാർപ്‌സിക്കോർഡിന്റെ ഒരു പകർപ്പ് അവർക്ക് 8` രജിസ്‌റ്റർ ഉണ്ടായിരുന്നു (അപൂർവ്വമായി രണ്ട് രജിസ്റ്ററുകൾ 8`, 4`), അവർ കൃപയാൽ വേർതിരിച്ചു. അവരുടെ ശരീരം മിക്കപ്പോഴും സൈപ്രസ് കൊണ്ടാണ് നിർമ്മിച്ചിരിക്കുന്നത്. ഈ ഹാർപ്‌സിക്കോർഡുകളുടെ ആക്രമണം കൂടുതൽ വ്യതിരിക്തമായിരുന്നു, പിന്നീടുള്ള ഫ്‌ളാമാഡിക് ഉപകരണങ്ങളേക്കാൾ പെട്ടെന്ന് ശബ്ദം ഉയർന്നു. 1579 മുതൽ റക്കേഴ്സ് കുടുംബത്തിന്റെ പ്രതിനിധികൾ ജോലി ചെയ്തിരുന്ന വടക്കൻ യൂറോപ്പിലെ ഹാർപ്സികോർഡുകളുടെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട ഉൽപ്പാദന കേന്ദ്രമായിരുന്നു ആന്റ്വെർപ്പ്. അവരുടെ ഹാർപ്‌സികോർഡുകൾക്ക് ഇറ്റാലിയൻ ഉപകരണങ്ങളേക്കാൾ നീളമുള്ള ചരടുകളും ഭാരമേറിയ ശരീരവുമുണ്ട്. 1590 മുതൽ, ആന്റ്‌വെർപ്പിൽ രണ്ട് മാനുവലുകളുള്ള ഹാർപ്‌സികോർഡുകൾ നിർമ്മിക്കപ്പെട്ടു. പതിനേഴാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ഫ്രഞ്ച്, ഇംഗ്ലീഷ്, ജർമ്മൻ ഹാർപ്‌സികോർഡുകൾ ഫ്ലെമിഷ്, ഡച്ച് മോഡലുകളുടെ സവിശേഷതകൾ സംയോജിപ്പിക്കുന്നു. ഫ്രഞ്ച് ഹാർപ്‌സികോർഡ് വാൽനട്ട് ബോഡിയുള്ള ചില ഫ്രഞ്ച് ടു-മാനുവൽ ഹാർപ്‌സികോർഡുകൾ അതിജീവിച്ചു. 1690-കൾ മുതൽ, റൂക്കേഴ്സിന്റെ ഉപകരണങ്ങളുടെ അതേ തരത്തിലുള്ള ഹാർപ്സികോർഡുകൾ ഫ്രാൻസിൽ നിർമ്മിക്കപ്പെട്ടു. ഫ്രഞ്ച് ഹാർപ്‌സികോർഡ് മാസ്റ്റർമാർക്കിടയിൽ, ബ്ലാഞ്ചെറ്റ് രാജവംശം വേറിട്ടുനിന്നു. 1766-ൽ ടാസ്കിന് ബ്ലാഞ്ചെയുടെ വർക്ക്ഷോപ്പ് അവകാശമായി ലഭിച്ചു. പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട ഇംഗ്ലീഷ് ഹാർപ്‌സികോർഡ് നിർമ്മാതാക്കൾ ഷൂഡിയും കിർക്ക്‌മാൻ കുടുംബവുമായിരുന്നു. അവരുടെ ഉപകരണങ്ങൾക്ക് പ്ലൈവുഡ് ഓക്ക് ബോഡി ഉണ്ടായിരുന്നു, കൂടാതെ സമ്പന്നമായ തടിയുടെ ശക്തമായ ശബ്ദത്താൽ വേറിട്ടുനിൽക്കുകയും ചെയ്തു. 18-ആം നൂറ്റാണ്ടിലെ ജർമ്മനിയിൽ, ഹാംബർഗ് ആയിരുന്നു ഹാർപ്സികോർഡ് നിർമ്മാണത്തിന്റെ പ്രധാന കേന്ദ്രം; ഈ നഗരത്തിൽ നിർമ്മിച്ച ഉപകരണങ്ങളിൽ 2`, 16` രജിസ്റ്ററുകൾ, അതുപോലെ 3 മാനുവലുകൾ. 18-ാം നൂറ്റാണ്ടിലെ പ്രമുഖ ഡച്ച് മാസ്റ്ററായ ജെ.ഡി.ഡുൽക്കനാണ് ഹാർപ്‌സിക്കോർഡിന്റെ അസാധാരണമായ നീളമുള്ള മാതൃക രൂപകൽപ്പന ചെയ്തത്. XVIII നൂറ്റാണ്ടിന്റെ രണ്ടാം പകുതിയിൽ. ഹാർപ്‌സികോർഡ് പിയാനോ ഉപയോഗിച്ച് മാറ്റിസ്ഥാപിക്കാൻ തുടങ്ങി. ശരി. 1809 കിർക്ക്മാൻ അതിന്റെ അവസാന ഹാർപ്‌സികോർഡ് നിർമ്മിച്ചു. ഉപകരണത്തിന്റെ പുനരുജ്ജീവനത്തിന്റെ തുടക്കക്കാരൻ എ ഡോൾമെക്ക് ആയിരുന്നു. 1896-ൽ ലണ്ടനിൽ അദ്ദേഹം തന്റെ ആദ്യത്തെ ഹാർപ്‌സികോർഡ് നിർമ്മിക്കുകയും താമസിയാതെ ബോസ്റ്റൺ, പാരിസ്, ഹെയ്‌സ്‌ലെമെയർ എന്നിവിടങ്ങളിൽ വർക്ക് ഷോപ്പുകൾ ആരംഭിക്കുകയും ചെയ്തു. ആധുനിക ഹാർപ്‌സികോർഡ് ഹാർപ്‌സികോർഡുകളുടെ ഉൽപ്പാദനം പാരീസിലെ കമ്പനികളായ പ്ലീൽ, എറാർഡ് എന്നിവയും സ്ഥാപിച്ചു. കട്ടിയുള്ളതും മുറുക്കമുള്ളതുമായ ചരടുകൾ വഹിക്കുന്ന ഒരു ലോഹ ചട്ടക്കൂടുള്ള ഒരു മോഡൽ ഹാർപ്‌സികോർഡ് പ്ലെയൽ നിർമ്മിക്കാൻ തുടങ്ങി; വാണ്ട ലാൻഡോവ്‌സ്‌ക ഈ തരത്തിലുള്ള ഉപകരണത്തിൽ ഹാർപ്‌സികോർഡിസ്റ്റുകളെ മുഴുവൻ തലമുറയെ പരിശീലിപ്പിച്ചു. ബോസ്റ്റൺ കരകൗശല വിദഗ്ധരായ ഫ്രാങ്ക് ഹബ്ബാർഡും വില്യം ഡൈഡും പുരാതന ഹാർപ്‌സിക്കോർഡുകൾ ആദ്യമായി പകർത്തി..

പ്രിവ്യൂ:

അവയവം (ഇത്. ഓർഗാനോ, ഫ്രഞ്ച് ഓർഗ്, ജർമ്മൻ ഓർഗൽ, ഇംഗ്ലീഷ് അവയവം)

കീബോർഡ് കാറ്റ് ഉപകരണം - അവയവം - പുരാതന കാലത്ത് അറിയപ്പെട്ടിരുന്നു. പുരാതന അവയവങ്ങളിൽ, കൈകൊണ്ട് തുരുത്തി ഉപയോഗിച്ച് വായു പമ്പ് ചെയ്തു. IN മധ്യകാല യൂറോപ്പ്അവയവം പള്ളി ആരാധനയുടെ ഒരു ഉപകരണമായി മാറി. പതിനേഴാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ആത്മീയ അന്തരീക്ഷത്തിലാണ് ഓർഗൻ പോളിഫോണിക് ആർട്ട് ജനിച്ചത്, ഫ്രെസ്കോബാൾഡി, ബാച്ച്, ഹാൻഡൽ എന്നിവരായിരുന്നു ഏറ്റവും മികച്ച പ്രതിനിധികൾ.

വ്യത്യസ്ത തടികളുള്ള ഒരു ഭീമാകാരമായ ഉപകരണമാണ് അവയവം.

"ഇത് ഒരു മുഴുവൻ ഓർക്കസ്ട്രയാണ്, കഴിവുള്ള കൈകളിൽ എല്ലാം അറിയിക്കാനും എല്ലാം പ്രകടിപ്പിക്കാനും കഴിയും," ബൽസാക്ക് അവനെക്കുറിച്ച് എഴുതി. തീർച്ചയായും, അവയവത്തിന്റെ വ്യാപ്തി ഓർക്കസ്ട്രയിലെ എല്ലാ ഉപകരണങ്ങളുടെയും സംയോജിതത്തേക്കാൾ കൂടുതലാണ്. ഓർഗനിൽ വായു വിതരണത്തിനുള്ള ബെല്ലോകൾ, വിവിധ ഡിസൈനുകളുടെയും വലുപ്പങ്ങളുടെയും പൈപ്പുകളുടെ ഒരു സംവിധാനം (ആധുനിക അവയവങ്ങളിൽ, പൈപ്പുകളുടെ എണ്ണം 30,000 ൽ എത്തുന്നു), നിരവധി മാനുവൽ കീബോർഡുകൾ - മാനുവലുകൾ, ഒരു കാൽ പെഡൽ എന്നിവ ഉൾപ്പെടുന്നു. ഏറ്റവും വലിയ പൈപ്പുകൾ 10 മീറ്ററോ അതിൽ കൂടുതലോ ഉയരത്തിൽ എത്തുന്നു, ഏറ്റവും ചെറിയ ഉയരം - 8 മില്ലിമീറ്റർ. ഒരു ശബ്ദത്തിന്റെ ഈ അല്ലെങ്കിൽ ആ കളറിംഗ് അവരുടെ ഉപകരണത്തെ ആശ്രയിച്ചിരിക്കുന്നു.

ഒരൊറ്റ തടിയുടെ ഒരു കൂട്ടം പൈപ്പുകളെ രജിസ്റ്റർ എന്ന് വിളിക്കുന്നു. വലിയ കത്തീഡ്രൽ അവയവങ്ങൾക്ക് നൂറിലധികം രജിസ്റ്ററുകൾ ഉണ്ട്: കത്തീഡ്രലിന്റെ അവയവത്തിൽ പാരീസിലെ നോട്രെ ഡാംഅവയുടെ എണ്ണം 110 ൽ എത്തുന്നു. വ്യക്തിഗത രജിസ്റ്ററുകളുടെ ശബ്ദങ്ങളുടെ നിറം ഒരു പുല്ലാങ്കുഴൽ, ഓബോ, ഇംഗ്ലീഷ് ഹോൺ, ക്ലാരിനെറ്റ്, ബാസ് ക്ലാരിനെറ്റ്, കാഹളം, സെല്ലോ എന്നിവയുടെ തടിയോട് സാമ്യമുള്ളതാണ്. സമ്പന്നവും കൂടുതൽ വൈവിധ്യപൂർണ്ണവുമായ രജിസ്റ്ററുകൾ, പ്രകടനം നടത്തുന്നയാൾക്ക് കൂടുതൽ അവസരങ്ങൾ ലഭിക്കുന്നു, കാരണം ഓർഗൻ പ്ലേയിംഗ് കല നല്ല രജിസ്ട്രേഷന്റെ കലയാണ്, അതായത്. എല്ലാവരുടെയും വിദഗ്ധമായ ഉപയോഗം സാങ്കേതിക വിഭവങ്ങൾഉപകരണം.

ഏറ്റവും പുതിയതിൽ ഓർക്കസ്ട്ര സംഗീതം(പ്രത്യേകിച്ച് നാടകീയം) അവയവം പ്രാഥമികമായി ശബ്ദ-ദൃശ്യ ആവശ്യങ്ങൾക്കായി ഉപയോഗിച്ചു - അവിടെ സഭാ അന്തരീക്ഷം പുനർനിർമ്മിക്കേണ്ടത് ആവശ്യമാണ്. ഉദാഹരണത്തിന്, ലിസ്റ്റ് തന്റെ സിംഫണിക് കവിതയായ "ഹൺസിന്റെ യുദ്ധം" ഒരു അവയവത്തിന്റെ സഹായത്തോടെ ക്രിസ്ത്യൻ ലോകത്തെ ബാർബേറിയൻമാരോട് എതിർത്തു.

പ്രിവ്യൂ:

കിന്നരം - പറിച്ചെടുത്ത തന്ത്രി സംഗീതോപകരണം. ഇതിന് ഒരു ത്രികോണത്തിന്റെ ആകൃതിയുണ്ട്, അതിൽ ഇവ ഉൾപ്പെടുന്നു: ഒന്നാമതായി, ഏകദേശം 1 മീറ്റർ നീളമുള്ള, താഴേക്ക് വികസിക്കുന്ന ഒരു അനുരണന ബോക്സ്-ബോക്സ്; അതിന്റെ മുൻ ആകൃതി ചതുരാകൃതിയിലായിരുന്നു, ഇപ്പോഴത്തേത് ഒരു വശത്ത് വൃത്താകൃതിയിലാണ്; ഇത് ഒരു പരന്ന ഡെക്ക് കൊണ്ട് സജ്ജീകരിച്ചിരിക്കുന്നു, സാധാരണയായി മേപ്പിൾ മരം കൊണ്ട് നിർമ്മിച്ചതാണ്, അതിന്റെ നടുവിൽ കട്ടിയുള്ള മരത്തിന്റെ ഇടുങ്ങിയതും നേർത്തതുമായ ഒരു റെയിൽ ശരീരത്തിന്റെ നീളത്തിൽ ഘടിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു, അതിൽ കുടൽ സ്ട്രിംഗുകൾ ത്രെഡ് ചെയ്യുന്നതിന് ദ്വാരങ്ങൾ പഞ്ച് ചെയ്യുന്നു; രണ്ടാമതായി, മുകൾ ഭാഗത്ത് നിന്ന് (വലിയ കഴുത്തിന്റെ രൂപത്തിൽ), പാമ്പിനെപ്പോലെ വളഞ്ഞത്, ശരീരത്തിന്റെ മുകൾഭാഗത്ത് ഘടിപ്പിച്ച്, അതിനോടൊപ്പം ഒരു നിശിത കോണുണ്ടാക്കുന്നു; സ്ട്രിംഗുകൾ ശക്തിപ്പെടുത്തുന്നതിനും അവയെ ട്യൂൺ ചെയ്യുന്നതിനും ഈ ഭാഗത്ത് കുറ്റികൾ ഘടിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു; മൂന്നാമതായി, ഒരു നിരയുടെ രൂപത്തിലുള്ള ഫ്രണ്ട് ബീമിൽ നിന്ന്, ഫിംഗർബോർഡിനും അനുരണന ബോഡിക്കും ഇടയിൽ നീട്ടിയിരിക്കുന്ന സ്ട്രിംഗുകൾ നിർമ്മിക്കുന്ന ശക്തിയെ ചെറുക്കുക എന്നതാണ് ഇതിന്റെ ഉദ്ദേശ്യം. പണ്ട് കിന്നരത്തിന് കാര്യമായ ശബ്‌ദ വോളിയം (അഞ്ച് ഒക്ടേവുകൾ) ഉണ്ടായിരുന്നതിനാൽ, പൂർണ്ണ ക്രോമാറ്റിക് സ്കെയിലിന്റെ സ്ട്രിംഗുകൾക്കുള്ള മുറി പര്യാപ്തമല്ലാത്തതിനാൽ, കിന്നരത്തിലെ സ്ട്രിംഗുകൾ ഡയറ്റോണിക് സ്കെയിലിന്റെ ശബ്ദം പുറപ്പെടുവിക്കാൻ മാത്രം നീട്ടിയിരിക്കുന്നു. പെഡലില്ലാത്ത കിന്നരത്തിന് ഒരു സ്കെയിൽ മാത്രമേ വായിക്കാൻ കഴിയൂ. പഴയ കാലത്ത് വർണ്ണാഭമായ ഉദയങ്ങൾക്ക്, വിരലുകൾ വിരലുകൾകൊണ്ട് വിരലുകൾ അമർത്തി ചുരുക്കണം; പിന്നീട്, കൈകൊണ്ട് ചലിപ്പിച്ച കൊളുത്തുകളുടെ സഹായത്തോടെ ഈ അമർത്തൽ ആരംഭിച്ചു. അത്തരം കിന്നരങ്ങൾ കലാകാരന്മാർക്ക് വളരെ അസൗകര്യമായി മാറി; 1720-ൽ ജേക്കബ് ഹോച്ച്ബ്രൂക്കർ കണ്ടുപിടിച്ച പെഡലുകളിലെ മെക്കാനിസമാണ് ഈ പോരായ്മകൾ ഏറെക്കുറെ ഇല്ലാതാക്കിയത്. ഈ മാസ്റ്റർ കിന്നരത്തിൽ ഏഴ് പെഡലുകൾ ഘടിപ്പിച്ചു, കണ്ടക്ടറുകളിൽ പ്രവർത്തിച്ചു, അത് ബീമിന്റെ ശൂന്യമായ ഇടത്തിലൂടെ ഫിംഗർബോർഡിലേക്ക് കടന്ന് അവിടെ കൊളുത്തുകൾ കൊണ്ടുവന്നു. അത്തരം ഒരു സ്ഥാനത്തേക്ക് അവർ, സ്ട്രിംഗുകളോട് ചേർന്ന്, ഉപകരണത്തിന്റെ മുഴുവൻ വോളിയത്തിലും വർണ്ണ മെച്ചപ്പെടുത്തലുകൾ ഉണ്ടാക്കി.

ദൂരെ ഇടിമുഴക്കങ്ങൾ കേൾക്കുന്നു. ഇവിടെ അത് കൂടുതൽ ശക്തമായി ഇടിമുഴക്കുന്നു, മിന്നൽ മിന്നുന്നു, ഒരു മഴ ആരംഭിക്കുന്നു, മഴയുടെ ശബ്ദം ശക്തമാകുന്നു. എന്നാൽ ചുഴലിക്കാറ്റ് ക്രമേണ കുറയുന്നു, സൂര്യൻ പുറത്തുവന്നു, മഴത്തുള്ളികൾ അതിന്റെ കിരണങ്ങൾക്ക് കീഴിൽ തിളങ്ങി.
ബീഥോവന്റെ ആറാമത്തെ സിംഫണി മുഴങ്ങുന്നു.
കേൾക്കൂ! ഇടിമുഴക്കത്തെ ടിമ്പാനി പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു. മഴയുടെ ശബ്ദം ഡബിൾ ബാസുകളും സെല്ലോകളും വഴി കൈമാറുന്നു. കാറ്റ് ആഞ്ഞടിക്കുന്നതുപോലെ തോന്നിക്കുന്ന തരത്തിൽ വയലിനുകളും ഓടക്കുഴലുകളും കളിക്കുന്നു.
ഓർക്കസ്ട്രയാണ് സിംഫണി അവതരിപ്പിക്കുന്നത്.

സിംഫണി ഓർക്കസ്ട്ര. ഇതിനെ ശബ്ദ അത്ഭുതം എന്ന് വിളിക്കുന്നു: ഇതിന് പലതരം ശബ്ദങ്ങൾ കൈമാറാൻ കഴിയും.
ഒരു സിംഫണി ഓർക്കസ്ട്രയിൽ, ചട്ടം പോലെ, നൂറിലധികം ഉപകരണങ്ങൾ ഉണ്ട്. സംഗീതജ്ഞർ കർശനമായി നിർവചിക്കപ്പെട്ട ക്രമത്തിലാണ് ഇരിക്കുന്നത്. ഇത് കണ്ടക്ടർക്ക് ഓർക്കസ്ട്രയെ നിയന്ത്രിക്കുന്നത് എളുപ്പമാക്കുന്നു.
മുൻവശത്ത് തന്ത്രി വാദ്യങ്ങളുണ്ട്. മറ്റ് ഉപകരണങ്ങൾ അവയുടെ ശബ്ദത്തിനൊപ്പം നിറങ്ങൾ-ഷെയ്ഡുകൾ പ്രയോഗിക്കുന്ന സംഗീത തുണിത്തരത്തിന്റെ അടിസ്ഥാനം അവർ നെയ്യുന്നു: ഓടക്കുഴലുകൾ, ഓബോകൾ, ക്ലാരിനെറ്റുകൾ, ബാസൂണുകൾ, കാഹളം, കൊമ്പുകൾ, ട്രോംബോണുകൾ, താളവാദ്യങ്ങൾ - ഡ്രംസ്, ടിമ്പാനി, കൈത്താളങ്ങൾ.
സിംഫണി ഓർക്കസ്ട്രയുടെ പ്രധാന ഉപകരണങ്ങൾ നിങ്ങൾക്ക് ചിത്രങ്ങളിൽ കാണാം. ചിലപ്പോൾ കമ്പോസർ സാധാരണയായി ഒരു സിംഫണി ഓർക്കസ്ട്രയുടെ ഭാഗമല്ലാത്ത ഉപകരണങ്ങൾ അവതരിപ്പിക്കുന്നു. ഇത് ഒരു അവയവം, ഒരു പിയാനോ, മണികൾ, ടാംബോറിനുകൾ, കാസ്റ്റനെറ്റുകൾ ആകാം.
അരാം ഖചതൂരിയന്റെ ബാലെ "ഗയാന"യിൽ നിന്ന് "സേബർ ഡാൻസ്" നിങ്ങൾ കേട്ടിരിക്കണം. ഈ നൃത്തത്തിലെ പ്രധാന മെലഡികളിലൊന്ന് സാക്സോഫോൺ അവതരിപ്പിക്കുന്നു. ആദ്യമായി, സാക്സോഫോൺ സിംഫണി ഓർക്കസ്ട്രയിൽ പ്രവേശിച്ചത് പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിൽ മാത്രമാണ്, അതിനുശേഷം ഇത് പലപ്പോഴും സിംഫണിക് കൃതികളിൽ കേൾക്കുന്നു.

സംഗീതോപകരണങ്ങൾ നൂറ്റാണ്ടുകൾക്ക് മുമ്പ് പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു. അവരിൽ ഏറ്റവും പഴക്കമുള്ള താളവാദ്യങ്ങൾ - ഡ്രംസ്, ടോം-ടോംസ്, ടിമ്പാനി - ഇതിനകം പ്രാകൃത ആളുകൾക്കിടയിൽ ഉണ്ടായിരുന്നു. തീർച്ചയായും, ഉപകരണങ്ങൾ കാലക്രമേണ മാറുന്നു. അതിനാൽ ആധുനിക ടിമ്പാനി അവരുടെ പൂർവ്വികരിൽ നിന്ന് വളരെ വ്യത്യസ്തമാണ്. നേരത്തെ അത് മൃഗത്തിന്റെ തൊലി കൊണ്ട് പൊതിഞ്ഞ ഇരുമ്പ് കോൾഡ്രൺ ആയിരുന്നെങ്കിൽ, ഇപ്പോൾ ടിമ്പാനി ചെമ്പ് കൊണ്ട് നിർമ്മിച്ചതാണ്, പ്ലാസ്റ്റിക് ഉപയോഗിച്ച് മുറുക്കി, അവയെ നന്നായി ട്യൂൺ ചെയ്യാൻ അനുവദിക്കുന്ന സ്ക്രൂകൾ നിർമ്മിക്കുന്നു.
ഒരു സിംഫണി ഓർക്കസ്ട്രയിൽ, താളവാദ്യമാണ് അടിസ്ഥാനം സംഗീത താളം. ഇടിമുഴക്കം, മഴ, തോക്ക് സാൽവോകൾ, പരേഡിലെ സൈനികരുടെ ഗംഭീരമായ മാർച്ച് മുതലായവ ചിത്രീകരിക്കാനും അവ ഉപയോഗിക്കുന്നു. അവ ഓർക്കസ്ട്രയുടെ ശബ്ദത്തിന് ശക്തിയും ശക്തിയും നൽകുന്നു.
താളവാദ്യങ്ങൾ വായിക്കുന്നത് ഒട്ടും ബുദ്ധിമുട്ടുള്ള കാര്യമല്ലെന്ന് ചിലർ കരുതുന്നു. ആവശ്യമുള്ളിടത്ത് കൈത്താളങ്ങൾ അടിക്കുക, പറയുക - അത്രമാത്രം. വാസ്‌തവത്തിൽ, അത്തരമൊരു ലളിതമായ ഉപകരണം വായിക്കുന്നതിന് മികച്ച വൈദഗ്ദ്ധ്യം ആവശ്യമാണ്. കൈത്താളങ്ങൾ വ്യത്യസ്തമായി മുഴങ്ങുന്നു. നിങ്ങൾ അവരെ എത്ര കഠിനമായി അടിച്ചു എന്നതിനെ ആശ്രയിച്ചിരിക്കുന്നു. അവയുടെ ശബ്ദം തുളച്ചുകയറുന്ന ഉച്ചത്തിലുള്ളതും ഇലകളുടെ തുരുമ്പിക്കലിനു സമാനവുമാകാം. ചില കൃതികളിൽ, കൈത്താളങ്ങൾ സോളോ ഭാഗങ്ങൾ അവതരിപ്പിക്കുന്നു. ഉദാഹരണത്തിന്, ചൈക്കോവ്സ്കിയുടെ ഓവർചർ-ഫാന്റസി "റോമിയോ ആൻഡ് ജൂലിയറ്റ്" ൽ അവർ രണ്ട് കുടുംബങ്ങളുടെ ശത്രുത അറിയിക്കുന്ന ഒരു മെലഡി നയിക്കുന്നു - മൊണ്ടേഗുകളും കാപ്പുലെറ്റുകളും.

കൈത്താളങ്ങൾ പലപ്പോഴും ടിമ്പാനിയുമായി ആശയക്കുഴപ്പത്തിലാകുന്നു. എന്നാൽ ടിംപാനി തികച്ചും വ്യത്യസ്തമായ രീതിയിലാണ് കളിക്കുന്നത്.
ഒരുപക്ഷേ നിങ്ങൾക്ക് കാറ്റ് ഉപകരണങ്ങൾ ഏറ്റവും പരിചിതമായിരിക്കും. അവയിൽ പലതും നിങ്ങൾ കാണുകയും കേൾക്കുകയും ചെയ്തിരിക്കാം.
യക്ഷിക്കഥകളിൽ നിന്നും ഇതിഹാസങ്ങളിൽ നിന്നും, ചിലപ്പോൾ ഉപകരണങ്ങളുടെ ഉത്ഭവത്തിന്റെ ചരിത്രം നാം പഠിക്കുന്നു. അതെ, ഒന്നിൽ പുരാതന ഗ്രീക്ക് മിത്ത്വനങ്ങളുടെയും വയലുകളുടെയും ദൈവം, ഇടയന്മാരുടെ രക്ഷാധികാരി, പാൻ നിംഫ് സിറിൻക്സുമായി പ്രണയത്തിലായി എന്ന് പറയപ്പെടുന്നു. പാൻ വളരെ ഭയാനകമായിരുന്നു - കുളമ്പുകളും കൊമ്പുകളും കൊണ്ട്, കമ്പിളി കൊണ്ട് പൊതിഞ്ഞു. സുന്ദരിയായ നിംഫ്, അവനിൽ നിന്ന് ഓടിപ്പോയി, സഹായത്തിനായി നദിയുടെ ദൈവത്തിലേക്ക് തിരിഞ്ഞു. അവൻ സിറിൻസിനെ ഒരു ഞാങ്ങണയാക്കി മാറ്റി. അതിൽ നിന്ന് പാൻ മധുരനാദമുള്ള ഓടക്കുഴൽ ഉണ്ടാക്കി.
ഇടയന്റെ റീഡ് പൈപ്പ് ആദ്യത്തെ കാറ്റ് ഉപകരണമാണ്. ഈ പൈപ്പിന്റെ കൊച്ചുമക്കൾ ഓടക്കുഴൽ, ബാസൂണുകൾ, ക്ലാരിനെറ്റുകൾ, ഓബോകൾ എന്നിവയാണ്. ഈ ഉപകരണങ്ങൾ കാഴ്ചയിൽ പരസ്പരം വ്യത്യാസപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു, അവ വ്യത്യസ്തമായി ശബ്ദിക്കുന്നു.
സാധാരണയായി ഓർക്കസ്ട്രയിൽ പിന്നിൽ പിന്നിൽ പിച്ചള ഉപകരണങ്ങളാണ്.
വളരെക്കാലം മുമ്പ്, നിങ്ങൾ മൃഗങ്ങളുടെ ഷെല്ലുകളിലേക്കോ കൊമ്പുകളിലേക്കോ ഊതുകയാണെങ്കിൽ, അവർക്ക് സംഗീത ശബ്ദങ്ങൾ ഉണ്ടാക്കാൻ കഴിയുമെന്ന് ആളുകൾ ശ്രദ്ധിച്ചു. പിന്നെ അവർ കൊമ്പുകൾക്കും ഷെല്ലുകൾക്കും സമാനമായ ലോഹത്തിൽ നിന്ന് ഉപകരണങ്ങൾ നിർമ്മിക്കാൻ തുടങ്ങി. നിങ്ങൾ അവരെ ചിത്രത്തിൽ കാണുന്നത് പോലെയാകുന്നതിന് ഒരുപാട് വർഷങ്ങൾ എടുത്തു.
ഓർക്കസ്ട്രയിൽ നിരവധി പിച്ചള ഉപകരണങ്ങളും ഉണ്ട്. ഇവ ട്യൂബുകൾ, കൊമ്പുകൾ, ട്രോംബോണുകൾ എന്നിവയാണ്. അവയിൽ ഏറ്റവും വലുത് ട്യൂബാണ്. ഈ ബാസ്-ആലാപന ഉപകരണം ഒരു യഥാർത്ഥ ഭീമനാണ്.
ഇപ്പോൾ പൈപ്പ് നോക്കൂ. അവൾ കൊമ്പിനോട് വളരെ സാമ്യമുള്ളവളാണ്. ഒരിക്കൽ, കാഹളം യോദ്ധാക്കളെ യുദ്ധത്തിലേക്ക് വിളിച്ചു, അവധിദിനങ്ങൾ തുറന്നു. ഓർക്കസ്ട്രയിൽ, അവളെ ആദ്യം ലളിതമായ സിഗ്നൽ ഭാഗങ്ങൾ ഏൽപ്പിച്ചു. എന്നാൽ പിന്നീട് മുഖപത്രങ്ങൾ മെച്ചപ്പെട്ടു, കാഹളം ഒരു സോളോ ഉപകരണമായി കൂടുതൽ കൂടുതൽ ഉപയോഗിക്കാൻ തുടങ്ങി. P.I. ചൈക്കോവ്സ്കിയുടെ ബാലെ "സ്വാൻ തടാകം" ൽ ഒരു "നിയോപൊളിറ്റൻ നൃത്തം" ഉണ്ട്. ട്രമ്പറ്റ് സോളോ എത്ര മിഴിവുള്ളതാണെന്ന് ശ്രദ്ധിക്കുക.

എല്ലാ പിച്ചള വാദ്യങ്ങളും ഒരുമിച്ച് മുഴങ്ങുകയാണെങ്കിൽ, നിങ്ങൾക്ക് ശക്തവും ഗംഭീരവുമായ ഈണം ലഭിക്കും.
എന്നാൽ എല്ലാറ്റിനുമുപരിയായി സ്ട്രിംഗ് ഉപകരണങ്ങളുടെ ഓർക്കസ്ട്രയിൽ. നിരവധി ഡസൻ വയലിനുകളുണ്ട്, കൂടാതെ രണ്ടാമത്തെ വയലിനുകളും സെല്ലോകളും ഡബിൾ ബാസുകളും ഉണ്ട്.
തന്ത്രി വാദ്യങ്ങളാണ് ഏറ്റവും പ്രധാനം. അവർ ഓർക്കസ്ട്രയെ നയിക്കുന്നു, പ്രധാന മെലഡി അവതരിപ്പിക്കുന്നു.
വയലിനിനെ ഓർക്കസ്ട്രയുടെ രാജ്ഞി എന്നാണ് വിളിക്കുന്നത്. വയലിനിനുവേണ്ടി നിരവധി പ്രത്യേക കച്ചേരികൾ എഴുതിയിട്ടുണ്ട്. മഹാനായ വയലിനിസ്റ്റ് പഗാനിനിയെക്കുറിച്ച് നിങ്ങൾ തീർച്ചയായും കേട്ടിട്ടുണ്ട്. ഈ മാന്ത്രികൻ-സംഗീതജ്ഞന്റെ കൈകളിൽ, ചെറുതും മനോഹരവുമായ വയലിൻ ഒരു മുഴുവൻ ഓർക്കസ്ട്ര പോലെ മുഴങ്ങി.
ഇറ്റലിയിലെ ക്രെമോണ നഗരത്തിലാണ് വയലിൻ ജനിച്ചത്. മികച്ച ഇറ്റാലിയൻ മാസ്റ്റർമാരായ അമതി, ഗ്വാർനെലി, സ്ട്രാഡിവാരി, റഷ്യക്കാരായ ഐ. ബറ്റോവ്, എ. ലെമാൻ എന്നിവരുടെ വയലിനുകൾ ഇന്നും അതിരുകടന്നതായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു.
ഒരു സിംഫണി ഓർക്കസ്ട്രയുടെ സംഗീതോപകരണങ്ങളെക്കുറിച്ച് ഇപ്പോൾ നിങ്ങൾക്ക് കുറച്ച് അറിയാം. നിങ്ങൾ സംഗീതം കേൾക്കുമ്പോൾ, "ശബ്ദത്തിലൂടെ" ഉപകരണങ്ങളെ വേർതിരിച്ചറിയാൻ ശ്രമിക്കുക.
തീർച്ചയായും, ഇത് ഉടനടി ചെയ്യാൻ പ്രയാസമാണ്. എന്നാൽ നിങ്ങൾ എങ്ങനെ വായിക്കാൻ പഠിച്ചു, ചെറിയതും ലളിതവുമായ പുസ്തകങ്ങളിൽ നിന്ന് ആരംഭിച്ചത് എങ്ങനെയെന്ന് ഓർക്കുക, തുടർന്ന് വളർന്നു, കൂടുതൽ കൂടുതൽ പഠിച്ചു, ഗൗരവമേറിയതും മികച്ചതുമായ പുസ്തകങ്ങൾ വായിക്കാൻ തുടങ്ങി.
സംഗീതവും മനസ്സിലാക്കേണ്ടതുണ്ട്. നിങ്ങൾ സ്വയം കളിക്കുന്നില്ലെങ്കിൽ, അത് കൂടുതൽ തവണ കേൾക്കാൻ ശ്രമിക്കുക, സംഗീതം അതിന്റെ രഹസ്യങ്ങൾ നിങ്ങൾക്ക് വെളിപ്പെടുത്തും, അതിന്റെ മാന്ത്രികവും അതിശയകരവുമായ ലോകം.

സിംഫണി ഓർക്കസ്ട്ര

വാദസംഘം(ഗ്രീക്ക് ഓർക്കസ്ട്രയിൽ നിന്ന്) - ഉപകരണ സംഗീതജ്ഞരുടെ ഒരു വലിയ സംഘം. ചേംബർ മേളങ്ങളിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി, ഓർക്കസ്ട്രയിൽ അതിന്റെ ചില സംഗീതജ്ഞർ ഏകീകൃതമായി കളിക്കുന്ന ഗ്രൂപ്പുകളായി മാറുന്നു, അതായത്, അവർ ഒരേ ഭാഗങ്ങൾ കളിക്കുന്നു.
ഒരു കൂട്ടം വാദ്യോപകരണ കലാകാരന്മാർ ഒരേസമയം സംഗീതം സൃഷ്ടിക്കുക എന്ന ആശയം പുരാതന കാലത്തേക്ക് പോകുന്നു: തിരികെ പുരാതന ഈജിപ്ത്വിവിധ ആഘോഷങ്ങളിലും ശവസംസ്കാര ചടങ്ങുകളിലും സംഗീതജ്ഞരുടെ ചെറിയ ബാൻഡുകൾ ഒരുമിച്ച് കളിച്ചു.
"ഓർക്കസ്ട്ര" ("ഓർക്കസ്ട്ര") എന്ന വാക്ക് സ്റ്റേജിന് മുന്നിലുള്ള റൗണ്ട് ഏരിയയുടെ പേരിൽ നിന്നാണ് വന്നത്. പുരാതന ഗ്രീക്ക് നാടകവേദി, പുരാതന ഗ്രീക്ക് ഗായകസംഘം സ്ഥിതി ചെയ്യുന്നിടത്ത്, ഏതെങ്കിലും ദുരന്തത്തിലോ കോമഡിയിലോ പങ്കെടുക്കുന്നയാൾ. നവോത്ഥാനകാലത്തും അതിനുശേഷവും XVII നൂറ്റാണ്ടായി ഓർക്കസ്ട്ര രൂപാന്തരപ്പെട്ടു ഓർക്കസ്ട്ര കുഴിഅതനുസരിച്ച്, അതിൽ സ്ഥിതിചെയ്യുന്ന സംഗീതജ്ഞരുടെ കൂട്ടായ്മയ്ക്ക് പേര് നൽകി.
നിരവധി വ്യത്യസ്ത തരം ഓർക്കസ്ട്രകളുണ്ട്: മിലിട്ടറി ബ്രാസ്, വുഡ്‌വിൻഡ് ഓർക്കസ്ട്രകൾ, നാടോടി ഉപകരണ ഓർക്കസ്ട്രകൾ, സ്ട്രിംഗ് ഓർക്കസ്ട്രകൾ. രചനയിൽ ഏറ്റവും വലുതും അതിന്റെ കഴിവുകളുടെ കാര്യത്തിൽ ഏറ്റവും സമ്പന്നവും സിംഫണി ഓർക്കസ്ട്രയാണ്.

സിംഫണിക്ചരടുകളുടെയും കാറ്റിന്റെയും താളവാദ്യത്തിന്റെയും ഒരു കുടുംബം - നിരവധി വൈവിധ്യമാർന്ന ഉപകരണങ്ങളുടെ ഗ്രൂപ്പുകൾ ഉൾക്കൊള്ളുന്ന ഒരു ഓർക്കസ്ട്ര എന്ന് വിളിക്കുന്നു. അത്തരമൊരു അസോസിയേഷന്റെ തത്വം യൂറോപ്പിൽ വികസിച്ചു XVIII നൂറ്റാണ്ട്. തുടക്കത്തിൽ, സിംഫണി ഓർക്കസ്ട്രയിൽ കുമ്പിട്ട ഉപകരണങ്ങൾ, വുഡ്‌വിൻഡ്‌സ്, പിച്ചള ഉപകരണങ്ങൾ എന്നിവയുടെ ഗ്രൂപ്പുകൾ ഉൾപ്പെടുന്നു, അവയിൽ കുറച്ച് താളവാദ്യ സംഗീതോപകരണങ്ങൾ ചേർന്നു. തുടർന്ന്, ഈ ഓരോ ഗ്രൂപ്പുകളുടെയും ഘടന വിപുലീകരിക്കുകയും വൈവിധ്യവൽക്കരിക്കുകയും ചെയ്തു. നിലവിൽ, നിരവധി തരം സിംഫണി ഓർക്കസ്ട്രകൾക്കിടയിൽ, ചെറുതും വലുതുമായ സിംഫണി ഓർക്കസ്ട്രയെ വേർതിരിച്ചറിയുന്നത് പതിവാണ്. സ്മോൾ സിംഫണി ഓർക്കസ്ട്ര പ്രധാനമായും ക്ലാസിക്കൽ കോമ്പോസിഷന്റെ ഒരു ഓർക്കസ്ട്രയാണ് (18-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തിൽ - 19-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ അല്ലെങ്കിൽ ആധുനിക പാസ്തിഷെ സംഗീതം പ്ലേ ചെയ്യുന്നു). ഇതിൽ 2 ഓടക്കുഴലുകൾ (അപൂർവ്വമായി ഒരു ചെറിയ പുല്ലാങ്കുഴൽ), 2 ഓബോകൾ, 2 ക്ലാരിനെറ്റുകൾ, 2 ബാസൂണുകൾ, 2 (അപൂർവ്വമായി 4) കൊമ്പുകൾ, ചിലപ്പോൾ 2 കാഹളം, ടിംപാനി എന്നിവ ഉൾപ്പെടുന്നു, 20 ഉപകരണങ്ങളിൽ കൂടാത്ത ഒരു സ്ട്രിംഗ് ഗ്രൂപ്പ് (5 ഫസ്റ്റ്, 4 സെക്കൻഡ് വയലിൻ). , 4 വയലകൾ, 3 സെല്ലോകൾ, 2 ഇരട്ട ബാസുകൾ). വലിയ സിംഫണി ഓർക്കസ്ട്ര (BSO) ചെമ്പ് ഗ്രൂപ്പിലെ നിർബന്ധിത ട്രോംബോണുകൾ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു, കൂടാതെ ഏത് രചനയും ഉണ്ടായിരിക്കാം. പലപ്പോഴും തടി ഉപകരണങ്ങൾ (പുല്ലാങ്കുഴൽ, ഓബോകൾ, ക്ലാരിനെറ്റുകൾ, ബാസൂണുകൾ) ഓരോ കുടുംബത്തിലെയും 5 ഉപകരണങ്ങൾ വരെ എത്തുന്നു (ചിലപ്പോൾ കൂടുതൽ ക്ലാരിനെറ്റുകൾ) കൂടാതെ ഇനങ്ങൾ ഉൾപ്പെടുന്നു (പിക്ക് ആൻഡ് ആൾട്ടോ ഫ്ലൂട്ടുകൾ, ക്യൂപിഡ് ഓബോ, ഇംഗ്ലീഷ് ഒബോ, ചെറിയ, ആൾട്ടോ, ബാസ് ക്ലാരിനെറ്റുകൾ, കോൺട്രാബാസൂൺ). ചെമ്പ് ഗ്രൂപ്പിൽ 8 കൊമ്പുകൾ വരെ (പ്രത്യേക വാഗ്നർ ട്യൂബുകൾ ഉൾപ്പെടെ), 5 കാഹളങ്ങൾ (ചെറിയ, ആൾട്ടോ, ബാസ് ഉൾപ്പെടെ), 3-5 ട്രോംബോണുകൾ (ടെനോർ, ടെനോർബാസ്), ഒരു ട്യൂബ എന്നിവ ഉൾപ്പെടാം. സാക്സോഫോണുകൾ പലപ്പോഴും ഉപയോഗിക്കാറുണ്ട് ജാസ് ഓർക്കസ്ട്രഎല്ലാ 4 തരങ്ങളും). സ്ട്രിംഗ് ഗ്രൂപ്പ് 60 അല്ലെങ്കിൽ അതിൽ കൂടുതൽ ഉപകരണങ്ങളിൽ എത്തുന്നു. താളവാദ്യങ്ങൾ നിരവധിയാണ് (ടിമ്പാനി, മണികൾ, ചെറുതും വലുതുമായ ഡ്രമ്മുകൾ, ത്രികോണം, കൈത്താളങ്ങൾ, ഇന്ത്യൻ ടാം-ടോം എന്നിവ അവയുടെ നട്ടെല്ല് ആണെങ്കിലും), കിന്നരം, പിയാനോ, ഹാർപ്‌സികോർഡ് എന്നിവ പലപ്പോഴും ഉപയോഗിക്കാറുണ്ട്.
ഓർക്കസ്ട്രയുടെ ശബ്ദം ചിത്രീകരിക്കാൻ, ഞാൻ YouTube സിംഫണി ഓർക്കസ്ട്രയുടെ അവസാന കച്ചേരിയുടെ റെക്കോർഡിംഗ് ഉപയോഗിക്കും. 2011-ൽ ഓസ്‌ട്രേലിയൻ നഗരമായ സിഡ്‌നിയിലാണ് സംഗീതക്കച്ചേരി നടന്നത്. ലോകമെമ്പാടുമുള്ള ദശലക്ഷക്കണക്കിന് ആളുകൾ ഇത് ടെലിവിഷനിൽ തത്സമയം കണ്ടു. YouTube സിംഫണി സംഗീതത്തോടുള്ള സ്‌നേഹം വളർത്തുന്നതിനും മാനവികതയുടെ സൃഷ്ടിപരമായ വൈവിധ്യം പ്രദർശിപ്പിക്കുന്നതിനുമായി സമർപ്പിതമാണ്.

കച്ചേരി പ്രോഗ്രാമിൽ അറിയപ്പെടുന്നതും അധികം അറിയപ്പെടാത്തതുമായ സംഗീതസംവിധായകരുടെ പ്രസിദ്ധമായ കൃതികൾ ഉൾപ്പെടുന്നു.
ഇവിടെഅവന്റെ പ്രോഗ്രാം:

ഹെക്ടർ ബെർലിയോസ് - റോമൻ കാർണിവൽ - ഓവർചർ, ഒപ്. 9 (ആൻഡ്രോയിഡ് ജോൺസ് - ഡിജിറ്റൽ ആർട്ടിസ്റ്റിനെ ഫീച്ചർ ചെയ്യുന്നു)
മരിയ ചിയോസിയെ കണ്ടുമുട്ടുക
പെർസി ഗ്രേഞ്ചർ - ചുരുക്കത്തിൽ നിന്ന് ഒരു പ്ലാറ്റ്‌ഫോം ഹംലെറ്റിലെ വരവ് - സ്യൂട്ട്
ജോഹാൻ സെബാസ്റ്റ്യൻ ബാച്ച്
ഇലക്‌ട്രിക് ഗിറ്റാറും വയലിനും - പൗലോ കാലിഗോപൗലോസിനെ കണ്ടുമുട്ടുക
ആൽബെർട്ടോ ഗിനാസ്റ്റെറ - ഡാൻസ ഡെൽ ട്രിഗോ (ഗോതമ്പ് നൃത്തം), ഡാൻസ ഫൈനൽ (മലംബോ) ബാലെ എസ്റ്റാൻസിയയിൽ നിന്ന് (ഇലിച് റിവാസ് നടത്തി)
വൂൾഫ്ഗാംഗ് അമേഡിയസ് മൊസാർട്ട് - "കാരോ" ബെൽ "ഐഡൽ മിയോ" - മൂന്ന് ശബ്ദങ്ങളിൽ കാനൻ, K562 (സിഡ്നി ചിൽഡ്രൻസ് ക്വയറും സോപ്രാനോ റെനി ഫ്ലെമിംഗും വീഡിയോയിലൂടെ അവതരിപ്പിക്കുന്നു)
Xiomara മാസ്സ് - ഒബോയെ കണ്ടുമുട്ടുക
ബെഞ്ചമിൻ ബ്രിട്ടൻ - ദി യംഗ് പേഴ്‌സൺസ് ഗൈഡ് ടു ദ ഓർക്കസ്ട്ര, ഓപ്. 34
വില്യം ബാർട്ടൺ - കൽക്കദുംഗ (വില്യം ബാർട്ടൺ - ഡിഡ്ജെറിഡൂവിനെ അവതരിപ്പിക്കുന്നു)
തിമോത്തി കോൺസ്റ്റബിൾ
റോമൻ റീഡലിനെ കണ്ടുമുട്ടുക - ട്രോംബോൺ
റിച്ചാർഡ് സ്ട്രോസ് - വിയന്ന ഫിൽഹാർമോണിക്കിനായുള്ള ഫാൻഫെയർ (സാറാ വില്ലിസ്, ഹോൺ, ബെർലിൻ ഫിൽഹാർമോണിക്കർ എന്നിവരെ അവതരിപ്പിക്കുന്നു, എഡ്വിൻ ഔട്ട്വാട്ടർ നടത്തി)
*പ്രീമിയർ* മേസൺ ബേറ്റ്സ് - മദർഷിപ്പ് (പ്രത്യേകിച്ച് YouTube സിംഫണി ഓർക്കസ്ട്ര 2011-ന് വേണ്ടി രചിച്ചത്)
സു ചാങ്ങിനെ കണ്ടുമുട്ടുക
ഫെലിക്സ് മെൻഡൽസോൺ - ഇ മൈനറിലെ വയലിൻ കച്ചേരി, ഒ.പി. 64 (ഫൈനൽ) (സ്റ്റെഫാൻ ജാക്കീവിനെ അവതരിപ്പിക്കുന്നത്, ഇലിച് റിവാസ് നയിച്ചത്)
Ozgur Baskin - വയലിൻ കണ്ടുമുട്ടുക
കോളിൻ ജേക്കബ്സണും സിയാമക് അഘേയിയും - ആരോഹണ പക്ഷി - സ്ട്രിംഗ് ഓർക്കസ്ട്രയ്ക്കുള്ള സ്യൂട്ട് (കോളിൻ ജേക്കബ്സെൻ, വയലിൻ, റിച്ചാർഡ് ടോഗ്നെറ്റി, വയലിൻ, ക്സെനിയ സിമോനോവ എന്നിവരെ അവതരിപ്പിക്കുന്നു - സാൻഡ് ആർട്ടിസ്റ്റ്)
സ്റ്റെപാൻ ഗ്രിറ്റ്സെയെ കണ്ടുമുട്ടുക - വയലിൻ
ഇഗോർ സ്ട്രാവിൻസ്കി - ദി ഫയർബേർഡ് (ഇൻഫെർണൽ ഡാൻസ് - ബെർസ്യൂസ് - ഫിനാലെ)
*എൻകോർ* ഫ്രാൻസ് ഷുബെർട്ട് - റോസമുണ്ടെ (യൂജിൻ ഇസോടോവ് - ഒബോ, ആൻഡ്രൂ മാരിനർ - ക്ലാരിനെറ്റ് എന്നിവരെ അവതരിപ്പിക്കുന്നു)

നൂറ്റാണ്ടുകളായി സിംഫണി ഓർക്കസ്ട്ര രൂപീകരിച്ചു. അതിന്റെ വികസനം ദീർഘനാളായിഓപ്പറയുടെയും ചർച്ച് സംഘങ്ങളുടെയും ആഴത്തിൽ നടന്നു. അത്തരം ടീമുകൾ XV - XVII നൂറ്റാണ്ടുകൾ ചെറുതും വ്യത്യസ്തവുമായിരുന്നു. അവയിൽ ലൂട്ടുകൾ, വയലുകൾ, ഓബോകൾ ഉള്ള ഓടക്കുഴലുകൾ, ട്രോംബോൺസ്, കിന്നരങ്ങൾ, ഡ്രംസ് എന്നിവ ഉൾപ്പെടുന്നു. ക്രമേണ, തന്ത്രി വണങ്ങിയ ഉപകരണങ്ങൾ ആധിപത്യം നേടി. വയലിനുകൾക്ക് പകരം വയലിനുകൾ അവയുടെ സമ്പന്നവും കൂടുതൽ ശ്രുതിമധുരവുമായ ശബ്ദം നൽകി. മുകളിലേയ്ക്ക് XVIII വി. അവർ ഇതിനകം ഓർക്കസ്ട്രയിൽ ഭരിച്ചു. ഒരു പ്രത്യേക ഗ്രൂപ്പും കാറ്റ് ഉപകരണങ്ങളും (പുല്ലാങ്കുഴൽ, ഓബോകൾ, ബാസൂണുകൾ) ഒന്നിച്ചു. ചർച്ച് ഓർക്കസ്ട്രയിൽ നിന്ന് അവർ സിംഫണി ട്രമ്പറ്റുകളിലേക്കും ടിമ്പാനികളിലേക്കും മാറി. ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ മേളകളിലെ ഒഴിച്ചുകൂടാനാവാത്ത അംഗമായിരുന്നു ഹാർപ്സികോർഡ്.
J. S. Bach, G. Handel, A. Vivaldi എന്നിവർക്ക് അത്തരമൊരു രചന സാധാരണമായിരുന്നു.
മധ്യത്തിൽ നിന്ന് XVIII വി. സിംഫണി, ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ കച്ചേരി എന്നിവയുടെ വിഭാഗങ്ങൾ വികസിപ്പിക്കാൻ തുടങ്ങുന്നു. പോളിഫോണിക് ശൈലിയിൽ നിന്നുള്ള വ്യതിചലനം സംഗീതസംവിധായകരെ സംഗീതത്തിന്റെ വൈവിധ്യത്തിനായി പരിശ്രമിക്കാൻ പ്രേരിപ്പിച്ചു.
പുതിയ ഉപകരണങ്ങളുടെ പ്രവർത്തനങ്ങൾ മാറുന്നു. ദുർബലമായ ശബ്ദമുള്ള ഹാർപ്‌സിക്കോർഡിന് അതിന്റെ പ്രധാന പങ്ക് ക്രമേണ നഷ്ടപ്പെടുന്നു. താമസിയാതെ, കമ്പോസർമാർ ഇത് പൂർണ്ണമായും ഉപേക്ഷിച്ചു, പ്രധാനമായും സ്ട്രിംഗ്, വിൻഡ് ഗ്രൂപ്പിനെ ആശ്രയിച്ചു. അവസാനത്തോടെ XVIII വി. ഓർക്കസ്ട്രയുടെ ക്ലാസിക്കൽ കോമ്പോസിഷൻ എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്നവ രൂപപ്പെട്ടു: ഏകദേശം 30 സ്ട്രിംഗുകൾ, 2 ഓടക്കുഴലുകൾ, 2 ഓബോകൾ, 2 ബാസൂണുകൾ, 2 പൈപ്പുകൾ, 2-3 കൊമ്പുകൾ, ടിമ്പാനി. ക്ലാരിനെറ്റ് വൈകാതെ പിച്ചളയുമായി ചേർന്നു. ജെ. ഹെയ്ഡൻ, ഡബ്ല്യു. മൊസാർട്ട് അത്തരമൊരു രചനയ്ക്കായി എഴുതി. എൽ ബീഥോവന്റെ ആദ്യകാല രചനകളിൽ ഓർക്കസ്ട്ര അങ്ങനെയാണ്. IN XIX വി.
ഓർക്കസ്ട്രയുടെ വികസനം പ്രധാനമായും രണ്ട് ദിശകളിലേക്ക് പോയി. ഒരു വശത്ത്, രചനയിൽ വർദ്ധനവ്, അത് പല തരത്തിലുള്ള ഉപകരണങ്ങളാൽ സമ്പുഷ്ടമാക്കി (ഇത് ഒരു വലിയ യോഗ്യതയാണ്. റൊമാന്റിക് സംഗീതസംവിധായകർ, പ്രാഥമികമായി ബെർലിയോസ്, ലിസ്റ്റ്, വാഗ്നർ), മറുവശത്ത്, ഓർക്കസ്ട്രയുടെ ആന്തരിക കഴിവുകൾ വികസിപ്പിച്ചെടുത്തു: ശബ്‌ദ നിറങ്ങൾ ശുദ്ധവും ടെക്സ്ചർ - വ്യക്തവും പ്രകടിപ്പിക്കുന്നതുമായ വിഭവങ്ങൾ - കൂടുതൽ ലാഭകരമായി (ഇത് ഗ്ലിങ്ക, ചൈക്കോവ്സ്കി, റിംസ്കി-കോർസകോവ് എന്നിവരുടെ ഓർക്കസ്ട്രയാണ്) . ഓർക്കസ്ട്ര പാലറ്റിനെയും വൈകി വന്ന നിരവധി സംഗീതസംവിധായകരെയും ഗണ്യമായി സമ്പന്നമാക്കി XIX - XX ന്റെ ആദ്യ പകുതി വി. (ആർ. സ്ട്രോസ്, മാഹ്ലർ, ഡെബസ്സി, റാവൽ, സ്ട്രാവിൻസ്കി, ബാർടോക്ക്, ഷോസ്റ്റാകോവിച്ച് തുടങ്ങിയവർ).

ഒരു ആധുനിക സിംഫണി ഓർക്കസ്ട്രയിൽ 4 പ്രധാന ഗ്രൂപ്പുകൾ ഉൾപ്പെടുന്നു. ഓർക്കസ്ട്രയുടെ അടിസ്ഥാനം ഒരു സ്ട്രിംഗ് ഗ്രൂപ്പാണ് (വയലിൻസ്, വയലുകൾ, സെലോസ്, ഡബിൾ ബാസുകൾ). മിക്ക കേസുകളിലും, ഓർക്കസ്ട്രയിലെ മെലഡിക് തുടക്കത്തിന്റെ പ്രധാന വാഹകർ സ്ട്രിംഗുകളാണ്. സ്ട്രിംഗുകൾ വായിക്കുന്ന സംഗീതജ്ഞരുടെ എണ്ണം മുഴുവൻ ബാൻഡിന്റെ ഏകദേശം 2/3 ആണ്. വുഡ്‌വിൻഡ് ഉപകരണങ്ങളുടെ ഗ്രൂപ്പിൽ ഫ്ലൂട്ടുകൾ, ഓബോകൾ, ക്ലാരിനെറ്റുകൾ, ബാസൂണുകൾ എന്നിവ ഉൾപ്പെടുന്നു. ഓരോരുത്തർക്കും സാധാരണയായി ഒരു സ്വതന്ത്ര പാർട്ടിയുണ്ട്. ടിംബ്രെ സാച്ചുറേഷൻ, ഡൈനാമിക് പ്രോപ്പർട്ടികൾ, വൈവിധ്യമാർന്ന പ്ലേ ടെക്നിക്കുകൾ എന്നിവയിൽ കുനിഞ്ഞവർക്ക് വഴങ്ങുന്നു, കാറ്റ് ഉപകരണങ്ങൾക്ക് മികച്ച ശക്തിയും ഒതുക്കമുള്ള ശബ്ദവും തിളക്കമുള്ള വർണ്ണാഭമായ നിറങ്ങളുമുണ്ട്. ഓർക്കസ്ട്ര ഉപകരണങ്ങളുടെ മൂന്നാമത്തെ ഗ്രൂപ്പ് പിച്ചളയാണ് (കൊമ്പ്, കാഹളം, ട്രോംബോൺ, കാഹളം). അവർ ഓർക്കസ്ട്രയ്ക്ക് പുതിയ തിളക്കമുള്ള നിറങ്ങൾ കൊണ്ടുവരുന്നു, അതിന്റെ ചലനാത്മക കഴിവുകൾ സമ്പുഷ്ടമാക്കുന്നു, ശബ്ദത്തിന് ശക്തിയും തിളക്കവും നൽകുന്നു, കൂടാതെ ഒരു ബാസ്, റിഥമിക് പിന്തുണയായി വർത്തിക്കുന്നു.
എല്ലാം വലിയ മൂല്യംഒരു സിംഫണി ഓർക്കസ്ട്രയിൽ താളവാദ്യങ്ങൾ നേടുക. അവരുടെ പ്രധാന പ്രവർത്തനം താളാത്മകമാണ്. കൂടാതെ, അവർ ഒരു പ്രത്യേക ശബ്ദ, ശബ്ദ പശ്ചാത്തലം സൃഷ്ടിക്കുന്നു, വർണ്ണ ഇഫക്റ്റുകൾ ഉപയോഗിച്ച് ഓർക്കസ്ട്ര പാലറ്റ് പൂർത്തീകരിക്കുകയും അലങ്കരിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. ശബ്ദത്തിന്റെ സ്വഭാവമനുസരിച്ച്, ഡ്രമ്മുകളെ 2 തരങ്ങളായി തിരിച്ചിരിക്കുന്നു: ചിലതിന് ഒരു നിശ്ചിത പിച്ച് ഉണ്ട് (ടിമ്പാനി, മണികൾ, സൈലോഫോൺ, മണികൾ മുതലായവ), മറ്റുള്ളവയ്ക്ക് കൃത്യമായ പിച്ച് ഇല്ല (ത്രികോണം, ടാംബോറിൻ, ചെറുതും വലുതുമായ ഡ്രം, കൈത്താളങ്ങൾ) . പ്രധാന ഗ്രൂപ്പുകളിൽ ഉൾപ്പെടാത്ത ഉപകരണങ്ങളിൽ, കിന്നരത്തിന്റെ പങ്ക് ഏറ്റവും പ്രധാനമാണ്. ഇടയ്ക്കിടെ, സംഗീതസംവിധായകരിൽ സെലസ്റ്റ, പിയാനോ, സാക്സഫോൺ, ഓർഗൻ, ഓർക്കസ്ട്രയിലെ മറ്റ് ഉപകരണങ്ങൾ എന്നിവ ഉൾപ്പെടുന്നു.
ഒരു സിംഫണി ഓർക്കസ്ട്രയുടെ ഉപകരണങ്ങളെക്കുറിച്ചുള്ള കൂടുതൽ വിവരങ്ങൾ - സ്ട്രിംഗ് ഗ്രൂപ്പ്, വുഡ്‌വിൻഡ്‌സ്, പിച്ചള, താളവാദ്യം എന്നിവയെക്കുറിച്ചുള്ള കൂടുതൽ വിവരങ്ങൾ ഇവിടെ കാണാം സൈറ്റ്.
പോസ്റ്റ് തയ്യാറാക്കുന്നതിനിടയിൽ ഞാൻ കണ്ടെത്തിയ "സംഗീതത്തെക്കുറിച്ചുള്ള കുട്ടികൾ" എന്ന മറ്റൊരു ഉപയോഗപ്രദമായ സൈറ്റ് എനിക്ക് അവഗണിക്കാനാവില്ല. കുട്ടികൾക്കുള്ള സൈറ്റാണ് എന്നതിനാൽ പേടിക്കേണ്ടതില്ല. അതിൽ വളരെ ഗൗരവമേറിയ ചില കാര്യങ്ങളുണ്ട്, ലളിതവും കൂടുതൽ മനസ്സിലാക്കാവുന്നതുമായ ഭാഷയിൽ മാത്രം പറഞ്ഞിരിക്കുന്നു. ഇവിടെ ലിങ്ക്അവനിൽ. വഴിയിൽ, ഒരു സിംഫണി ഓർക്കസ്ട്രയെക്കുറിച്ചുള്ള ഒരു കഥയും ഇതിൽ അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു.

ഉറവിടങ്ങൾ:

മറീന റാഷെവ
NOD "സിംഫണിക് ഓർക്കസ്ട്ര" യുടെ സംഗ്രഹം

പാഠ സംഗ്രഹം

« സിംഫണി ഓർക്കസ്ട്ര»

5-6 വയസ്സ് പ്രായമുള്ള കുട്ടികൾക്ക്

തയ്യാറാക്കിയത്: സംഗീത സംവിധായകൻ

റാഷെവ മറീന അനറ്റോലിയേവ്ന

ടീക്കോവോ 2015

ലക്ഷ്യം: ക്ലാസിക്കൽ സംഗീതത്തിലേക്ക് പ്രീസ്‌കൂൾ കുട്ടികളെ പരിചയപ്പെടുത്തുന്നു

ചുമതലകൾ. കുട്ടികളിൽ ചുറ്റുമുള്ള ലോകത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ഒരു സൗന്ദര്യാത്മക ധാരണ രൂപപ്പെടുത്തുക.

സംഗീത സംസ്കാരത്തിൽ ഏർപ്പെടുക.

സംഗീതത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ധാരണയുടെ ആവശ്യകത രൂപപ്പെടുത്തുന്നതിന്.

വൈജ്ഞാനികവും സൃഷ്ടിപരവുമായ കഴിവുകൾ വികസിപ്പിക്കുക.

പദസമ്പത്ത് സമ്പന്നമാക്കുക.

വിദ്യാഭ്യാസ മേഖല - "കലാത്മകവും സൗന്ദര്യാത്മകവുമായ വിദ്യാഭ്യാസം"

സംഘടനാ രൂപം - ടീം വർക്ക്കുട്ടികളുമായി ടീച്ചർ.

കുട്ടികളുടെ പ്രവർത്തനത്തിന്റെ തരം: വൈജ്ഞാനികം, ആശയവിനിമയം, സംഗീതം, കലാപരമായ.

മെറ്റീരിയലുകളും ഉപകരണങ്ങളും: സംഗീതം കേൾക്കുന്നതിനുള്ള സംഗീത കേന്ദ്രം, കുട്ടികളുടെ സംഗീതോപകരണങ്ങൾ, അവതരണം.

പ്രാഥമിക ജോലി: ഓൺ സംഗീത പാഠങ്ങൾകുട്ടികൾ അടിസ്ഥാന ഉപകരണങ്ങളുമായി പരിചിതരായിരിക്കണം സിംഫണി ഓർക്കസ്ട്ര, അവരുടെ യഥാർത്ഥ ശബ്ദം, ടിംബ്രെ കളറിംഗ്. ടൂൾ ഗ്രൂപ്പുകളെ വേർതിരിക്കുക: ചരടുകൾ, കാറ്റ്, താളവാദ്യങ്ങൾ, സിംഗിൾസ്.

സോഫ്റ്റ്വെയർ ഉള്ളടക്കം.

1. സംഗീത ഉപകരണങ്ങളുടെ ശബ്ദത്തിന്റെ സവിശേഷതകളെക്കുറിച്ചുള്ള കുട്ടികളുടെ അറിവ് വികസിപ്പിക്കുക.

2. താൽപ്പര്യം വളർത്തുക, ഉപകരണങ്ങളുടെ ശബ്ദം കേൾക്കാനുള്ള ആഗ്രഹം.

3. ഡിഎംഐ കഴിവുകൾ വികസിപ്പിക്കുന്നത് തുടരുക (കുട്ടികളുടെ സംഗീതോപകരണങ്ങൾ)

4. കുട്ടികളുടെ ടിംബ്രെ കേൾവി വികസിപ്പിക്കുക.

ആസൂത്രിതമായ ഫലം.

എന്നതിനെക്കുറിച്ചുള്ള ആശയങ്ങളുടെ രൂപീകരണം സിംഫണി ഓർക്കസ്ട്ര.

ഉപകരണങ്ങളുടെ ശബ്ദം വേർതിരിച്ചറിയാനുള്ള കഴിവ് ശക്തിപ്പെടുത്തുന്നു സിംഫണി ഓർക്കസ്ട്ര.

DMI-യിലെ ഗെയിമിൽ സജീവമായി പങ്കെടുക്കുക.

പ്രകടനത്തിൽ സംഗീതം മനസ്സിലാക്കേണ്ടതിന്റെ ആവശ്യകത അനുഭവപ്പെടുക സിംഫണി ഓർക്കസ്ട്ര.

കോഴ്സ് പുരോഗതി.

കുട്ടികൾ ഹാളിൽ പ്രവേശിച്ച് സംഗീതവും താളാത്മകവുമായ ചലനങ്ങളുടെ സാധാരണ സമുച്ചയം നടത്തുന്നു, തുടർന്ന് ശാന്തമായി കസേരകളിലേക്ക് പോകുക.

മിസ്റ്റർ. മന്ത്രോച്ചാരണങ്ങളോടെ കുട്ടികളെ അഭിവാദ്യം ചെയ്യുക "ഹലോ!", രചയിതാവ്…

മിസ്റ്റർ. സ്‌ക്രീനിലേക്ക് കുട്ടികളുടെ ശ്രദ്ധ ആകർഷിക്കുന്നു, അവിടെ കുട്ടികൾ ഒരു വലിയ കൂട്ടം സംഗീതജ്ഞരെ കാണുന്നു.

മിസ്റ്റർ. സുഹൃത്തുക്കളേ, ഈ ഫോട്ടോയിൽ നിങ്ങൾ എന്താണ് കാണുന്നത്.

കുട്ടികളുടെ ഉത്തരങ്ങൾ.

മിസ്റ്റർ. അതെ ഓർക്കസ്ട്ര - ഒരു കൂട്ടം സംഗീതജ്ഞർഒരേ സംഗീതം ഒരുമിച്ച് വായിക്കുന്നവർ. ഓരോ സംഗീതജ്ഞനും കുറിപ്പുകൾക്കനുസൃതമായി അവന്റെ പങ്ക് വഹിക്കുന്നു, അതിനെ സ്കോർ എന്ന് വിളിക്കുന്നു. സ്കോറുകൾ പ്രത്യേക സ്റ്റാൻഡുകളിൽ നിൽക്കുന്നു - കൺസോളുകൾ.

ഇപ്പോൾ, ഞാൻ നിങ്ങൾക്ക് ഒരു കടങ്കഥ നൽകാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു. അത് ഊഹിക്കാൻ ശ്രമിക്കുക.

അവൻ ഓർക്കസ്ട്ര നിയന്ത്രിക്കുന്നു,

ആളുകൾക്ക് സന്തോഷം നൽകുന്നു.

വെറുതെ വടി വീശുക

സംഗീതം പ്ലേ ചെയ്യാൻ തുടങ്ങും.

അവൻ ഒരു ഡോക്ടറോ ഡ്രൈവറോ അല്ല.

ഇതാരാണ്? (കണ്ടക്ടർ)

കുട്ടികൾ. കണ്ടക്ടർ.

മിസ്റ്റർ. ലേക്ക് വാദസംഘംയോജിപ്പിലും യോജിപ്പിലും മുഴങ്ങി - ഇത് കണ്ടക്ടർ നിയന്ത്രിക്കുന്നു. അവൻ സംഗീതജ്ഞർക്ക് അഭിമുഖമായി നിൽക്കുന്നു. കണ്ടക്ടർക്ക് ഉണ്ടാക്കാം ഓർക്കസ്ട്ര കളിയും വേഗവും, പതുക്കെ, നിശബ്ദമായി, ഉച്ചത്തിൽ - നിങ്ങൾ ഇഷ്ടപ്പെടുന്നതുപോലെ! പക്ഷേ അവൻ ഒരക്ഷരം മിണ്ടുന്നില്ല. അവൻ തന്റെ മാന്ത്രിക കണ്ടക്ടറുടെ ബാറ്റൺ മാത്രമാണ് ഉപയോഗിക്കുന്നത്. കണ്ടക്ടറുടെ മുന്നിൽ കട്ടിയുള്ളതും കട്ടിയുള്ളതുമായ കുറിപ്പുകൾ ഉണ്ട്, അതിൽ എല്ലാ സംഗീതജ്ഞരുടെയും ഭാഗങ്ങൾ വരച്ചിട്ടുണ്ട്. അത്തരം കുറിപ്പുകളെ ക്ലാവിയർ എന്ന് വിളിക്കുന്നു.

വയലിൻ ഒരു 4-സ്ട്രിംഗ് വണങ്ങിയ ഉപകരണമാണ്, അതിന്റെ കുടുംബത്തിലെ ഏറ്റവും ഉയർന്ന ശബ്ദവും അതിൽ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ടതുമാണ് വാദസംഘം.

സെല്ലോ - വലിയ വയലിൻ, ഇരിക്കുമ്പോൾ കളിക്കുന്നത്. സെല്ലോയ്ക്ക് സമ്പന്നമായ കുറഞ്ഞ ശബ്ദമുണ്ട്.

ഡബിൾ ബാസ് - ശബ്ദത്തിൽ ഏറ്റവും താഴ്ന്നതും വലുപ്പത്തിൽ ഏറ്റവും വലുതും (2 മീറ്റർ വരെ)തന്ത്രി കുമ്പിട്ട വാദ്യങ്ങളുടെ കുടുംബത്തിൽ. നിൽക്കുകയോ പ്രത്യേക കസേരയിലോ ആണ് ഇത് കളിക്കുന്നത്. ഇതാണ് ബാസ് ഫൗണ്ടേഷൻ (അടിസ്ഥാനം)ആകെ വാദസംഘം.

ഓടക്കുഴൽ വുഡ്‌വിൻഡ് ഉപകരണങ്ങളുടെ ഗ്രൂപ്പിൽ പെടുന്നു. എന്നാൽ ആധുനിക ഓടക്കുഴലുകൾ വളരെ അപൂർവമായി മരം കൊണ്ടാണ് നിർമ്മിച്ചിരിക്കുന്നത്, പലപ്പോഴും ലോഹം, ചിലപ്പോൾ പ്ലാസ്റ്റിക്, ഗ്ലാസ്. കാറ്റ് കുടുംബത്തിലെ ഏറ്റവും വൈദഗ്ധ്യവും സാങ്കേതികമായി മൊബൈൽ ഉപകരണം. ഓടക്കുഴൽ പലപ്പോഴും ഭരമേൽപ്പിക്കപ്പെടുന്നു ഓർക്കസ്ട്ര സോളോ.

മിസ്റ്റർ. സുഹൃത്തുക്കളേ, എന്തുകൊണ്ടാണ് വാദ്യോപകരണങ്ങളെ കാറ്റ് ഉപകരണങ്ങൾ എന്ന് വിളിക്കുന്നത്?

കുട്ടികളുടെ ഉത്തരങ്ങൾ.

മിസ്റ്റർ. അതെ, അവർ ശരിക്കും വീശുന്നു. കാറ്റ് വാദ്യങ്ങൾ അവയിലേക്ക് വായു ഊതുമ്പോൾ മുഴങ്ങുന്നുവെന്ന് പറയുന്നതായിരിക്കും കൂടുതൽ ശരി.

ഇപ്പോൾ നിങ്ങൾ ഒരു താമ്രകാഹളം കാണുകയും കേൾക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. കാഹളത്തിന് ഉയർന്ന വ്യക്തമായ ശബ്ദമുണ്ട്, അത് ആരവത്തിന് വളരെ അനുയോജ്യമാണ്. സിഗ്നലുകൾ നൽകാൻ ഫാൻഫെയറുകൾ ഉപയോഗിക്കുന്നു - ഉത്സവ ആഘോഷങ്ങളിലും സൈനിക പരേഡുകളിലും ഗംഭീരമോ യുദ്ധസമാനമോ.

നിങ്ങളുടെ മുന്നിൽ ഒരു ട്രോംബോൺ ഉണ്ട്. ട്രോംബോൺ ഒരു മെലഡിക് ലൈനേക്കാൾ കൂടുതൽ ബാസ് ലൈൻ പ്ലേ ചെയ്യുന്നു. മറ്റ് പിച്ചള ഉപകരണങ്ങളിൽ നിന്ന് ഇത് ചലിക്കുന്ന ബാക്ക്സ്റ്റേജിന്റെ സാന്നിധ്യത്താൽ വ്യത്യാസപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു, സംഗീതജ്ഞൻ ഉപകരണത്തിന്റെ ശബ്ദം മാറ്റുന്ന അങ്ങോട്ടും ഇങ്ങോട്ടും നീങ്ങുന്നു.

ഫ്രഞ്ച് കൊമ്പ് - കൊമ്പ്. യഥാർത്ഥത്തിൽ വേട്ടയാടുന്ന കൊമ്പിൽ നിന്നാണ് വന്നത്. കൊമ്പ് മൃദുവും പ്രകടവും അല്ലെങ്കിൽ പരുഷവും പോറലും ആകാം.

മിസ്റ്റർ. താളവാദ്യ ഉപകരണങ്ങൾക്ക് പേര് നൽകുക.

കുട്ടികൾ. ഡ്രം, ടാംബോറിൻ, മരക്കസ്, ത്രികോണം, മെറ്റലോഫോൺ, കാസ്റ്റാനറ്റുകൾ, മണികൾ, റാറ്റിൽസ്, മണികൾ.

മിസ്റ്റർ. അത് ശരിയാണ് സുഹൃത്തുക്കളെ. ധാരാളം താളവാദ്യങ്ങൾ ഉണ്ട്, എന്നാൽ അവയിൽ എല്ലാം സേവിക്കാൻ കഴിയില്ല സിംഫണി ഓർക്കസ്ട്ര.

സ്ലൈഡിൽ നിങ്ങൾ കാണുന്ന ടൂളുകൾക്ക് പേര് നൽകുക.

ഡ്രംസ്, കൈത്താളങ്ങൾ, സൈലോഫോൺ.

സ്ലൈഡ് 14.15.

കൂടാതെ, സുഹൃത്തുക്കളെ, വാദസംഘംഒറ്റ ഉപകരണങ്ങൾ ഉപയോഗിക്കുന്നു. നിങ്ങൾ അറിയുകയും പേര് നൽകുകയും വേണം

അവ ശരിയായി.

കുട്ടികൾ. പിയാനോ. കിന്നരം.

മിസ്റ്റർ. ശരിയാണ്. ഇതൊരു കച്ചേരി ഗ്രാൻഡ് പിയാനോയും ഏറ്റവും പഴയ ഉപകരണവുമാണ് - കിന്നരം.

നിങ്ങൾ ഒരു വലിയ സംഗീതജ്ഞരെപ്പോലെ തോന്നാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു വാദസംഘം? തുടർന്ന് നിങ്ങളുടെ ഉപകരണങ്ങൾ എടുത്ത് വളരെ മനോഹരമായ ഒരു സംഗീതം പ്ലേ ചെയ്യാൻ ഞാൻ നിർദ്ദേശിക്കുന്നു.

അവതരിപ്പിക്കുന്നു "റോണ്ടോ ടർക്കിഷ് ശൈലിയിൽ"- W. മൊസാർട്ട് അല്ലെങ്കിൽ

"വികൃതി പോൽക്ക"- എ ഫിലിപ്പെങ്കോ.

മിസ്റ്റർ. നന്ദി കൂട്ടുകാരെ. ഞാൻ ഇത് ഇഷ്ടപ്പെടുന്നു.

നിങ്ങൾ എന്താണ് ചിന്തിക്കുന്നത്, ബാലലൈക അല്ലെങ്കിൽ സാക്‌സോഫോൺ പോലുള്ള ഉപകരണങ്ങൾ പ്ലേ ചെയ്യാൻ കഴിയും വാദസംഘം. പിന്നെ എന്തിൽ? ഈ ഉപകരണങ്ങൾ മറ്റൊന്നിന്റെ ഭാഗമാണ് എന്നതാണ് വസ്തുത ഓർക്കസ്ട്രകൾ.

ഈ ചിത്രീകരണങ്ങൾ സൂക്ഷ്മമായി പരിശോധിക്കുക. ഒഴികെ സിംഫണി ഓർക്കസ്ട്രമറ്റ് തരങ്ങളുണ്ട് ഓർക്കസ്ട്രകൾ: താമ്രം, നാടൻ, പോപ്പ്, ജാസ്. ഉപകരണങ്ങളുടെ ഘടനയിലും സംഗീതജ്ഞരുടെ എണ്ണത്തിലും അവ വ്യത്യാസപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. IN സിംഫണി ഓർക്കസ്ട്ര, ശരാശരി, ഏകദേശം 60-70 ആളുകൾ, എന്നാൽ ചിലപ്പോൾ - 100 അല്ലെങ്കിൽ കൂടുതൽ. സംഗീതജ്ഞർ ഒരു നിശ്ചിത ക്രമത്തിലാണ് ക്രമീകരിച്ചിരിക്കുന്നത്. അവ ടിംബറിന് സമാനമായ ഉപകരണങ്ങളുടെ ഗ്രൂപ്പുകളായി സംയോജിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു.:

ചരട്, വുഡ്‌വിൻഡ്, താമ്രം, താളവാദ്യം. ഒരേ ഗ്രൂപ്പിലെ സംഗീതജ്ഞർ പരസ്പരം നന്നായി കേൾക്കാൻ അരികിൽ ഇരിക്കുന്നു. അത് യോജിച്ച ശബ്ദം സൃഷ്ടിക്കുന്നു.

ഇപ്പോൾ, ഗെയിം കളിക്കാൻ നിങ്ങളെ ക്ഷണിക്കാൻ ഞാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു.

ഉപകരണം അറിയുക.

സ്ലൈഡ് 17, 18, 19.

മിസ്റ്റർ. ഞങ്ങൾ നിങ്ങളോടൊപ്പം ഒരു അത്ഭുതകരമായ സമയം ചെലവഴിച്ചു. ഇത് നിങ്ങൾക്കിഷ്ടമായോ? എന്താണ് പേര് വാദസംഘംഞങ്ങൾ ഇന്ന് ആരെ കണ്ടു? ഏത് ഉപകരണമാണ് നിങ്ങൾക്ക് ഇഷ്ടപ്പെട്ടത്? (കുട്ടികൾ ഓരോന്നായി ഉത്തരം നൽകുന്നു). ഞാൻ നിങ്ങൾക്കായി ഒരു കടങ്കഥയുള്ള കാർഡുകൾ തയ്യാറാക്കിയിട്ടുണ്ട്, അത് നിങ്ങൾ അമ്മയുമായോ അച്ഛനുമായോ പരിഹരിക്കാനും ഒരു ഊഹം വരയ്ക്കാനും ശ്രമിക്കും. (സിലൗറ്റിന്റെ പിൻഭാഗത്ത് - ഡോട്ടുകൾ).

ദയവായി എന്റെ അടുക്കൽ വരൂ, എനിക്ക് നന്ദി പറയുകയും വിട പറയുകയും വേണം (കുട്ടികൾ കണ്ണുകൾ അടയ്ക്കുന്നു, സംഗീത സംവിധായകൻ അവരുടെ തലയിൽ അടിക്കുന്നു)