മാസ്റ്റേഴ്സ് ഓഫ് വെനീഷ്യൻ പെയിന്റിംഗ് അവതരണം. "വെനീഷ്യൻ സ്കൂൾ ഓഫ് പെയിന്റിംഗ്" എന്ന വിഷയത്തിൽ മോസ്കോ ആർട്ട് തിയേറ്ററിലെ അവതരണം

സ്ലൈഡ് 10

ആൻഡ്രിയ പല്ലാഡിയോ (1508-1580) വെനീസിലെ ഏറ്റവും വലിയ വാസ്തുശില്പിയായി മാറി, പുരാതന ഓർഡറുകളുടെ നിർമ്മാണത്തിലെ പൂർണ്ണത, സ്വാഭാവിക സമ്പൂർണ്ണത, രചനകളുടെ കർശനമായ ക്രമം, ആസൂത്രണത്തിന്റെ വ്യക്തത, കാര്യക്ഷമത, ആശയവിനിമയം എന്നിവയിൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ ശൈലി വേർതിരിച്ചിരിക്കുന്നു. വാസ്തുവിദ്യാ ഘടനകൾചുറ്റുമുള്ള പ്രകൃതിയോടൊപ്പം.

സ്ലൈഡ് 11

വെനീസിലെ ഡോഗെസ് കൊട്ടാരം

സ്ലൈഡ് 12

വെനീസിലെ ഡോഗെസ് കൊട്ടാരം

ഡോഗ് നഗരത്തിന്റെ തലവന്റെ ഹോം ക്വാർട്ടേഴ്‌സ് മാത്രമല്ല കൊട്ടാരത്തിൽ ഉണ്ടായിരുന്നത്. എന്നാൽ നഗരവും കോടതി മുറികളും, ജയിൽ. അതുപോലെ ഭീമൻ ഹാൾ ഡെൽ മാഗിയോറിയോ കോൺസിഗ്ലിയോ - വെനീഷ്യൻ പാർലമെന്റിന്റെ തിരഞ്ഞെടുക്കപ്പെട്ട ജനപ്രതിനിധികളുടെ വസതി.

ഒരു ലാറ്റിസിന്റെ രൂപത്തിലുള്ള ഓപ്പൺ വർക്ക് ആഭരണം ഒരു ഓറിയന്റൽ ഒന്നിന്റെ പ്രതീതി നൽകുന്നു, എന്നാൽ ആർക്കേഡുകൾ മുഖേന മുൻഭാഗം തുറക്കുന്നത് വെനീസിൽ ഇതിനകം ഒരു നീണ്ട പാരമ്പര്യം ഉണ്ടായിരുന്നു, ഇത് വൈകി ഗോതിക് കൊട്ടാരങ്ങളുടെ നിർമ്മാണത്തിൽ അതിന്റെ ഉന്നതിയിലെത്തി.

സ്ലൈഡ് 13

സ്ലൈഡ് 14

കാ ഡി, ഓറോ. വെനീസ്. 1421-1440

"ഗോൾഡൻ ഹൗസ്" - ഇങ്ങനെയാണ് Ca d'Oro വിവർത്തനം ചെയ്യുന്നത് - വെനീസിലെ ഏറ്റവും പഴയ കെട്ടിടങ്ങളിലൊന്ന്. സാൻ മാർക്കോ കത്തീഡ്രലിന്റെ പ്രോസിക്യൂട്ടർ മാരിനോ കോന്ററിനിയുടെ ഉത്തരവനുസരിച്ചാണ് ഇത് നിർമ്മിച്ചത്. യഥാർത്ഥ ആഭരണങ്ങളും ശിൽപ അലങ്കാരങ്ങളും സ്വർണ്ണം പൂശിയതിനാലാണ് ഈ പേര് വന്നത്. നീലയും ചുവപ്പും കലർന്ന തിളങ്ങുന്ന വീട് കനാലിലെ വെള്ളത്തിൽ പ്രതിഫലിക്കുന്നത് പ്രതീതി കൂടുതൽ വർദ്ധിപ്പിച്ചു.

സ്ലൈഡ് 15

സ്ലൈഡ് 16

സ്ലൈഡ് 17

ജിയോവന്നി ബെല്ലിനി (സി. 1430-1516)

വെനീഷ്യൻ സ്‌കൂൾ ഓഫ് പെയിന്റിംഗിന്റെ സ്ഥാപകൻ ജിയോവാനി ബെല്ലിനി (c. 1430-1516) ആയി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ശൈലി പരിഷ്കൃതമായ കുലീനതയും പ്രസന്നമായ നിറവും കൊണ്ട് വേർതിരിച്ചിരിക്കുന്നു. മഡോണകളെ ചിത്രീകരിക്കുന്ന, ലളിതവും ഗൗരവമേറിയതും, അൽപ്പം ചിന്താശേഷിയുള്ളതും എപ്പോഴും സങ്കടകരവുമായ നിരവധി ചിത്രങ്ങൾ അദ്ദേഹം സൃഷ്ടിച്ചു. സമകാലികരുടെ നിരവധി ഛായാചിത്രങ്ങൾ അദ്ദേഹത്തിന് സ്വന്തമാണ് - വെനീസിലെ പ്രമുഖ പൗരന്മാർ, മഹാനായ യജമാനന്റെ ക്യാൻവാസുകളിൽ തങ്ങളെത്തന്നെ പിടികൂടുന്നത് കാണാൻ സ്വപ്നം കണ്ടു.

സ്ലൈഡ് 18

വെനീഷ്യൻ റിപ്പബ്ലിക്കിന്റെ ഗവൺമെന്റിന്റെ തലവനായ ഡോഗെ ലിയോനാർഡോ ലോറെഡാനോയുടെ അങ്ങേയറ്റം പ്രകടമായ സവിശേഷതകൾ നോക്കൂ. ഏകാഗ്രവും ശാന്തവുമായ, നായയെ ഏറ്റവും ചെറിയ വിശദാംശങ്ങളോടെ ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നു - പഴയ മുഖത്തെ ആഴത്തിലുള്ള ചുളിവുകൾ മുതൽ സമ്പന്നമായ ബ്രോക്കേഡ് വസ്ത്രങ്ങൾ വരെ. നേർത്ത മുഖ സവിശേഷതകൾ, ദൃഡമായി കംപ്രസ് ചെയ്ത ചുണ്ടുകൾ അവന്റെ സ്വഭാവത്തിന്റെ ഒറ്റപ്പെടലിനെ ഒറ്റിക്കൊടുക്കുന്നു. ആചാരപരമായ വസ്ത്രങ്ങളുടെ തണുത്ത ടോണുകൾ ആകാശനീല പശ്ചാത്തലത്തിൽ വ്യക്തമായി നിൽക്കുന്നു. ശാസ്ത്രത്തിന്റെയും വിദ്യാഭ്യാസത്തിന്റെയും പീഡകനായി ചരിത്രത്തിൽ ഇറങ്ങിയ ഒരു മനുഷ്യന്റെ സവിശേഷതകൾ ഉൾക്കൊള്ളാൻ കലാകാരന് സമർത്ഥമായി കഴിഞ്ഞു.

• ജിയോവന്നി ബെല്ലിനി.
• ഡോഗ് ലിയോനാർഡോ ലോറെഡാനോയുടെ ഛായാചിത്രം. 1501
• നാഷണൽ ഗാലറി, ലണ്ടൻ

സ്ലൈഡ് 19

ബെല്ലിനിക്ക് ധാരാളം വിദ്യാർത്ഥികൾ ഉണ്ടായിരുന്നു, അവർക്ക് തന്റെ സമ്പന്നമായ സർഗ്ഗാത്മക അനുഭവം അദ്ദേഹം ഉദാരമായി കൈമാറി. അവരിൽ രണ്ട് കലാകാരന്മാർ വേറിട്ടു നിന്നു - ജോർജിയോൺ, ടിഷ്യൻ.

നിഗൂഢതയിൽ പൊതിഞ്ഞ ജോർജിയോണിന്റെ (1476/1477-1510) ജീവിതം ഹ്രസ്വവും ശോഭയുള്ളതുമായിരുന്നു. നൈപുണ്യത്തിൽ, അദ്ദേഹം ലിയോനാർഡോയുമായി തന്നെ മത്സരിച്ചു. വസാരിയുടെ അഭിപ്രായത്തിൽ,

"പ്രകൃതി അദ്ദേഹത്തിന് വളരെ പ്രകാശവും സന്തോഷവും ഉള്ള കഴിവ് നൽകി, എണ്ണയിലും ഫ്രെസ്കോയിലും അദ്ദേഹത്തിന്റെ നിറം ചിലപ്പോൾ സജീവവും തിളക്കമുള്ളതും ചിലപ്പോൾ മൃദുവും പോലും പ്രകാശത്തിൽ നിന്നുള്ള പരിവർത്തനങ്ങളിൽ നിഴലിക്കുന്നതും ആയിരുന്നു; അന്നത്തെ പല യജമാനന്മാരും അവനിൽ ഒരു കലാകാരനെ തിരിച്ചറിഞ്ഞ നിഴലിലേക്ക്, രൂപങ്ങളിലേക്ക് ജീവൻ ശ്വസിക്കാൻ ജനിച്ച ഒരു കലാകാരനെ ... "

സ്ലൈഡ് 20

ജോർജിയോൺ. ജൂഡിത്ത്. 1502

സ്ലൈഡ് 21

സുന്ദരിയും സൗമ്യതയും ഉള്ള ജൂഡിത്ത് ഒട്ടും യുദ്ധസമാനമല്ല. അവളുടെ നോട്ടം ഭൂമിയിലേക്ക് തിരിഞ്ഞിരിക്കുന്നു, ഒരു എളിയ പോസിൽ ക്രൂരതയുടെയും അക്രമത്തിന്റെയും ഒരു സൂചന പോലും ഇല്ല. നേരെമറിച്ച്, പരമോന്നത നീതിയുടെയും കരുണയുടെയും വ്യക്തിത്വമായി അവൾ കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു.

ബൈബിളിലെ കഥയെക്കുറിച്ച് കലാകാരന് മറന്നോ? അവനെ ഓർമ്മിപ്പിക്കുന്ന ഒരേയൊരു കാര്യം ഭയങ്കരമായ ഒരു ട്രോഫിയാണ്, അത് ജൂഡിത്ത് ശ്രദ്ധാപൂർവ്വം കാലുകൊണ്ട് ചവിട്ടിമെതിക്കുന്നു! ഈ സ്ത്രീക്ക് ഇത്രയും ക്രൂരമായ കൊലപാതകം നടത്താൻ കഴിയുമെന്ന് ഞങ്ങൾക്ക് വിശ്വസിക്കാൻ പ്രയാസമാണ്. ജൂഡിത്ത് അവളുടെ വിജയം ആസ്വദിക്കുന്നില്ല, പക്ഷേ അവളുടെ കണ്ണുകൾ അടച്ച് ശ്രദ്ധിക്കുന്നു, അവളുടെ ചുണ്ടുകളുടെ കോണുകളിൽ ചെറുതായി പുഞ്ചിരിക്കുന്നു. ഈ ആത്മീയ ചിത്രത്തിന് എല്ലാം ഉണ്ട്: ആർദ്രതയും അന്തസ്സും, സൗമ്യതയും ഖേദവും, ആന്തരിക ശക്തിചാരുതയും.

ചിത്രത്തിന്റെ മൂഡ് ലിറിക്കൽ ലാൻഡ്സ്കേപ്പ് വർദ്ധിപ്പിക്കുന്നു. സൗമ്യമായ അന്തരീക്ഷമുള്ള പശ്ചാത്തലം, കഷ്ടിച്ച് പിങ്ക് കലർന്ന പ്രഭാത ആകാശം, ഫ്രെയിമിന്റെ അരികിൽ വെട്ടിമാറ്റിയ മരത്തിന്റെ ശക്തമായ തുമ്പിക്കൈ, ശ്രദ്ധാപൂർവ്വം കണ്ടെത്തിയ സസ്യങ്ങൾ എന്നിവ മനോഹരമായ ഒരു മാനസികാവസ്ഥ സൃഷ്ടിക്കാനും ശ്രദ്ധ ആകർഷിക്കാനും രൂപകൽപ്പന ചെയ്‌തിരിക്കുന്നു. മാനസിക വശംബൈബിൾ ഇതിഹാസം.

ജോർജിയോൺ. ജൂഡിത്ത്. 1502

സ്ലൈഡ് 22

ജോർജിയോണിന്റെ സൃഷ്ടിയുടെ യഥാർത്ഥ മാസ്റ്റർപീസ് "സ്ലീപ്പിംഗ് വീനസ്" ആണ് - ഏറ്റവും മികച്ച ഒന്നാണ് സ്ത്രീ ചിത്രങ്ങൾനവോത്ഥാനം. പ്രണയത്തിന്റെയും സൗന്ദര്യത്തിന്റെയും പുരാതന ദേവതയായ വീനസ്, ഒരു കുന്നിൻ പുൽമേടിന്റെ നടുവിൽ കടും ചുവപ്പ് പുതപ്പിൽ കിടക്കുന്നു.

ജോർജിയോൺ. ഉറങ്ങുന്ന ശുക്രൻ. 1507"-1508

സ്ലൈഡ് 23

ജോർജിയോൺ. ഉറങ്ങുന്ന ശുക്രൻ. 1507"-1508 ആർട്ട് ഗാലറി, ഡ്രെസ്ഡൻ

അവൾ സമാധാനമായി ഉറങ്ങുന്നു. ഒരു പ്രത്യേക മഹത്വവും പവിത്രതയും ഈ ചിത്രത്തിന് പ്രകൃതിയുടെ ഒരു ചിത്രം നൽകുന്നു. ശുക്രന്റെ പിന്നിൽ, ചക്രവാളത്തിൽ, വെളുത്ത മേഘങ്ങളുള്ള വിശാലമായ ആകാശം, നീല പർവതങ്ങളുടെ താഴ്ന്ന പർവതനിര, സസ്യജാലങ്ങൾ നിറഞ്ഞ ഒരു കുന്നിലേക്ക് നയിക്കുന്ന ഒരു മൃദുവായ പാത. ഒരു കൂറ്റൻ പാറക്കെട്ട്, കുന്നിന്റെ വിചിത്രമായ ഒരു പ്രൊഫൈൽ, ദേവിയുടെ രൂപത്തിന്റെ രൂപരേഖകൾ പ്രതിധ്വനിക്കുന്നു, ജനവാസമില്ലാത്തതായി തോന്നുന്ന ഒരു കൂട്ടം കെട്ടിടങ്ങൾ, പുൽമേട്ടിലെ പുല്ലുകൾ, പൂക്കൾ എന്നിവ കലാകാരന്മാർ ശ്രദ്ധാപൂർവ്വം നിർമ്മിച്ചതാണ്. ഈ ചിത്രം നോക്കുമ്പോൾ, A. S. പുഷ്കിന് ശേഷം ഞാൻ ആവർത്തിക്കാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു:

അതിൽ എല്ലാം യോജിപ്പാണ്, എല്ലാം അത്ഭുതകരമാണ്, എല്ലാം സമാധാനത്തേക്കാളും വികാരങ്ങളേക്കാളും ഉയർന്നതാണ്. അവളുടെ ഗംഭീരമായ സൗന്ദര്യത്തിൽ അവൾ ലജ്ജയോടെ വിശ്രമിക്കുന്നു.

ജോർജിയോണിന്റെ "സ്ലീപ്പിംഗ് വീനസ്" കൊണ്ട് ആകൃഷ്ടരായി, വ്യത്യസ്ത തലമുറയിലെ കലാകാരന്മാർ - ടിഷ്യൻ ആൻഡ് ഡ്യൂറർ, പൗസിൻ, വെലാസ്‌ക്വസ്, റെംബ്രാൻഡ്, റൂബൻസ്, ഗൗഗിൻ, മാനെറ്റ് - ഈ വിഷയത്തിൽ അവരുടെ സൃഷ്ടികൾ സൃഷ്ടിച്ചു.

സ്ലൈഡ് 24

ടിഷ്യന്റെ കലാപരമായ ലോകം

സ്പാനിഷ് കലാകാരൻ XVIIവി. ഡീഗോ വെലാസ്ക്വെസ് എഴുതി:

“വെനീസിൽ - സൗന്ദര്യത്തിന്റെ എല്ലാ പൂർണ്ണതയും! ഞാൻ പെയിന്റിംഗിന് ഒന്നാം സ്ഥാനം നൽകുന്നു, അതിന്റെ സ്റ്റാൻഡേർഡ് ബെയറർ ടിഷ്യൻ ആണ്.

ടിഷ്യൻ ഒരു നീണ്ട (ഏകദേശം ഒരു നൂറ്റാണ്ട്!) ജീവിതം (1477-1576) ജീവിച്ചു, ഉയർന്ന നവോത്ഥാനത്തിലെ മറ്റ് ടൈറ്റാനുകൾക്കൊപ്പം ലോകമെമ്പാടും പ്രശസ്തി നേടി. കൊളംബസ്, കോപ്പർനിക്കസ്, ഷേക്സ്പിയർ, ജിയോർഡാനോ ബ്രൂണോ എന്നിവരായിരുന്നു അദ്ദേഹത്തിന്റെ സമകാലികർ. ഒൻപതാം വയസ്സിൽ, അദ്ദേഹത്തെ ഒരു മൊസൈസിസ്റ്റിന്റെ വർക്ക് ഷോപ്പിലേക്ക് അയച്ചു, ബെല്ലിനിയോടൊപ്പം വെനീസിൽ പഠിച്ചു, പിന്നീട് ജോർജിയോണിന്റെ സഹായിയായി. ഉജ്ജ്വലമായ സ്വഭാവവും അതിശയകരമായ ഉത്സാഹവുമുള്ള കലാകാരന്റെ സർഗ്ഗാത്മക പാരമ്പര്യം വിപുലമാണ്. വിവിധ വിഭാഗങ്ങളിൽ പ്രവർത്തിച്ചുകൊണ്ട്, തന്റെ കാലഘട്ടത്തിന്റെ ആത്മാവും മാനസികാവസ്ഥയും പ്രകടിപ്പിക്കാൻ അദ്ദേഹത്തിന് കഴിഞ്ഞു.

സ്ലൈഡ് 25

ടിഷ്യൻ. സ്വന്തം ചിത്രം. 1567-1568 പ്രാഡോ, മാഡ്രിഡ്

സ്ലൈഡ് 26

ആരായിരുന്നു ടിഷ്യൻ? 90-ആം വയസ്സിൽ നിർമ്മിച്ച അദ്ദേഹത്തിന്റെ സ്വയം ഛായാചിത്രം (1567-1568) നോക്കൂ. വലിയ, മാന്യമായ സവിശേഷതകളുള്ള ഒരു ഉയരമുള്ള വൃദ്ധനെ ഞങ്ങൾ കാണുന്നു. ഇരുണ്ട, മിനുക്കിയ വസ്ത്രത്തിന്റെ ഭാരത്തിൽ അവൻ ചെറുതായി കുനിഞ്ഞു. കോളറിന്റെ ഒരു ഇടുങ്ങിയ സ്ട്രിപ്പ് ഒരു ബീം പോലെ സമൃദ്ധമായ വെള്ളി താടിയിലേക്ക് മുറിക്കുന്നു. കറുത്ത തൊപ്പി അവന്റെ ശക്തമായ പ്രൊഫൈലിന്റെ തീവ്രത ഊന്നിപ്പറയുന്നു. വലതു കൈയുടെ വിരലുകൾ ദുർബലമായ കൈയിൽ മൃദുവായി ഞെരുക്കുന്നു. നിസ്സംശയമായും, നമുക്ക് സജീവവും സൃഷ്ടിപരവുമായ സ്വഭാവമുണ്ട്, ജീവിതത്തിനായുള്ള ദാഹം നിറഞ്ഞതാണ്. കലാകാരൻ തന്റെ സംഭാഷണക്കാരന്റെ മുഖത്തേക്ക് നോക്കുന്നതുപോലെ മുന്നോട്ട് കുനിഞ്ഞു. ഗാംഭീര്യവും ശാന്തവുമാണ് ജീവിതാനുഭവത്താൽ ജ്ഞാനിയായ ഒരു മനുഷ്യന്റെ തുളച്ചുകയറുന്ന രൂപം. കറുത്ത വസ്ത്രധാരണം സമ്പന്നവും മനോഹരവുമാണ്, ഇത് മൊത്തത്തിലുള്ള നിറത്തിന്റെ വെള്ളി സ്കെയിലുമായി സമന്വയിപ്പിക്കുന്നു.

ടിഷ്യന്റെ നിറത്തിലുള്ള വൈദഗ്ധ്യത്തെക്കുറിച്ച് ധാരാളം പഠനങ്ങൾ എഴുതിയിട്ടുണ്ട്.

സ്വന്തം ചിത്രം. 67-1568 പ്രാഡോ, മാഡ്രിഡ്

“നിറത്തിൽ, അതിന് തുല്യതയില്ല ... അത് പ്രകൃതിയോട് ചേർന്ന് നിൽക്കുന്നു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ചിത്രങ്ങളിൽ, നിറം നിഴലുകളുമായി മത്സരിക്കുകയും കളിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു, അത് പ്രകൃതിയിൽ തന്നെ സംഭവിക്കുന്നു ”(എൽ. ഡോൾസ്).

സ്ലൈഡ് 27

"അർബിനോയുടെ ശുക്രൻ"

ഉർബിനോയുടെ ശുക്രൻ, 1538

ഗാലറി. ഉഫിസി, ഫ്ലോറൻസ്

സ്ലൈഡ് 28

"വീനസ് ഓഫ് ഉർബിനോ" കലാകാരന്റെ യഥാർത്ഥ മാസ്റ്റർപീസ് ആണ്. ഈ ചിത്രത്തെക്കുറിച്ച് സമകാലികർ പറഞ്ഞു, ടിഷ്യൻ, ജോർജിയോണിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി, ആരുടെ സ്വാധീനത്തിൻ കീഴിൽ, "ശുക്രന്റെ കണ്ണുകൾ തുറന്നു, ഞങ്ങൾ പ്രണയത്തിലായ ഒരു സ്ത്രീയുടെ നനഞ്ഞ നോട്ടം കണ്ടു, വലിയ സന്തോഷം വാഗ്ദാനം ചെയ്തു." തീർച്ചയായും, ഒരു സമ്പന്നമായ വെനീഷ്യൻ വീടിന്റെ ഇന്റീരിയറിൽ ഒരു സ്ത്രീയുടെ ശോഭയുള്ള സൗന്ദര്യം അദ്ദേഹം പാടി. പശ്ചാത്തലത്തിൽ, രണ്ട് വീട്ടുജോലിക്കാർ വീട്ടുജോലികളിൽ തിരക്കിലാണ്: അവർ ഒരു വലിയ നെഞ്ചിൽ നിന്ന് യജമാനത്തിക്ക് ടോയ്‌ലറ്റുകൾ എടുക്കുന്നു. ശുക്രന്റെ കാൽക്കൽ, ചുരുണ്ടുകൂടി, ഒരു ചെറിയ നായ മയങ്ങുന്നു. എല്ലാം സാധാരണവും ലളിതവും സ്വാഭാവികവും അതേ സമയം ഉദാത്തമായ പ്രതീകാത്മകവുമാണ്.

സ്ലൈഡ് 29

ഉറങ്ങുന്ന കട്ടിലിൽ കിടക്കുന്ന സ്ത്രീയുടെ മുഖം മനോഹരമാണ്. അഭിമാനത്തോടെയും ശാന്തതയോടെയും അവൾ കാഴ്ചക്കാരനെ നേരിട്ട് നോക്കുന്നു, അവളുടെ മിന്നുന്ന സൗന്ദര്യത്തിൽ ഒട്ടും ലജ്ജിക്കാതെ. അവളുടെ ശരീരത്തിൽ മിക്കവാറും നിഴലുകളില്ല, തകർന്ന ഷീറ്റ് അവളുടെ ഇലാസ്റ്റിക് ശരീരത്തിന്റെ ഭംഗിയുള്ള ഐക്യത്തിനും ഊഷ്മളതയ്ക്കും പ്രാധാന്യം നൽകുന്നു. ഷീറ്റിനടിയിലെ ചുവന്ന തുണിത്തരങ്ങൾ, ചുവന്ന കർട്ടൻ, വേലക്കാരികളിൽ ഒരാളുടെ ചുവന്ന വസ്ത്രങ്ങൾ, അതേ നിറത്തിലുള്ള പരവതാനികൾ എന്നിവ ചൂടുള്ളതും വിറയ്ക്കുന്നതുമായ നിറം സൃഷ്ടിക്കുന്നു.

ചിത്രം നിറയെ പ്രതീകാത്മകതയാണ്. ദാമ്പത്യ സ്നേഹത്തിന്റെ ദേവതയാണ് ശുക്രൻ, പല വിശദാംശങ്ങളും ഇതിനെക്കുറിച്ച് സംസാരിക്കുന്നു. ജാലകത്തിൽ മർട്ടിൽ ഉള്ള ഒരു പാത്രം സ്ഥിരതയെ പ്രതീകപ്പെടുത്തുന്നു, ശുക്രന്റെ കൈയിലെ റോസ് നീണ്ട സ്നേഹത്തിന്റെ അടയാളമാണ്, അവളുടെ കാൽക്കൽ ചുരുണ്ടിരിക്കുന്ന ഒരു നായ വിശ്വസ്തതയുടെ പരമ്പരാഗത പ്രതീകമാണ്.

സ്ലൈഡ് 30

"പശ്ചാത്തപിച്ച മഗ്ദലന മറിയം"

ഒരിക്കൽ ക്രിസ്തുവിന്റെ പാദങ്ങൾ കണ്ണീരുകൊണ്ട് കഴുകുകയും അവനിൽ നിന്ന് ഉദാരമായി ക്ഷമിക്കുകയും ചെയ്ത ഒരു മഹാപാപിയെയാണ് ടിഷ്യന്റെ "പെനിറ്റന്റ് മേരി മഗ്ദലൻ" ചിത്രീകരിക്കുന്നത്. അന്നുമുതൽ യേശുവിന്റെ മരണം വരെ മഗ്ദലന മറിയം അവനെ വിട്ടുപോയില്ല. അവന്റെ അത്ഭുതകരമായ പുനരുത്ഥാനത്തെക്കുറിച്ച് അവൾ ആളുകളോട് പറഞ്ഞു. വിശുദ്ധ ഗ്രന്ഥം മാറ്റിവെച്ച് അവൾ ആത്മാർത്ഥമായി പ്രാർത്ഥിക്കുന്നു, അവളുടെ കണ്ണുകൾ ആകാശത്തേക്ക് ഉറപ്പിച്ചു. അവളുടെ കണ്ണുനീർ പുരണ്ട മുഖം, കട്ടിയുള്ള ഒഴുകുന്ന മുടിയുടെ തിരമാലകൾ, അവളുടെ നെഞ്ചിൽ അമർത്തിപ്പിടിച്ച ഒരു പ്രകടമായ ആംഗ്യം മനോഹരമായ കൈ, ലളിതമായ വസ്ത്രങ്ങൾ കലാകാരൻ വളരെ ശ്രദ്ധയോടെയും വൈദഗ്ധ്യത്തോടെയും വരച്ചതാണ്. സമീപത്ത് ഒരു ഗ്ലാസ് പാത്രവും തലയോട്ടിയും ഉണ്ട് - ഭൗമിക ജീവിതത്തിന്റെയും മരണത്തിന്റെയും ക്ഷണികതയുടെ പ്രതീകാത്മക ഓർമ്മപ്പെടുത്തൽ. ഇരുണ്ട കൊടുങ്കാറ്റുള്ള ആകാശം റോക്കി മലനിരകൾകാറ്റിൽ നിന്ന് ആടിയുലയുന്ന മരങ്ങൾ എന്താണ് സംഭവിക്കുന്നത് എന്ന നാടകത്തെ ഊന്നിപ്പറയുന്നു.

മാനസാന്തരപ്പെട്ട മഗ്ദലന മറിയം. ഏകദേശം 1565 സ്റ്റേറ്റ് ഹെർമിറ്റേജ്, സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗ്

സ്ലൈഡ് 31

സ്ലൈഡ് 32

"കയ്യുറയുള്ള ഒരു യുവാവിന്റെ ഛായാചിത്രം" - ടിഷ്യന്റെ ഏറ്റവും മികച്ച സൃഷ്ടികളിൽ ഒന്ന്. നിലവിലുള്ള കർശനമായ ഇരുണ്ട ടോണുകൾ ഉത്കണ്ഠയും പിരിമുറുക്കവും വർദ്ധിപ്പിക്കുന്നതിന് രൂപകൽപ്പന ചെയ്തിട്ടുള്ളതാണ്. പ്രകാശത്താൽ തട്ടിയെടുത്ത കൈകളും മുഖവും ചിത്രീകരിക്കപ്പെടുന്ന വ്യക്തിയെ അടുത്തറിയാൻ നിങ്ങളെ അനുവദിക്കുന്നു. നിസ്സംശയമായും, നമ്മുടെ മുമ്പിൽ ഒരു ആത്മീയ വ്യക്തിത്വമുണ്ട്, അത് ബുദ്ധിശക്തിയും ഒരേ സമയം കുലീനതയും - സംശയങ്ങളുടെയും നിരാശകളുടെയും കയ്പേറിയതാണ്. യുവാവിന്റെ കണ്ണുകളിൽ, ജീവിതത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ആകാംക്ഷ നിറഞ്ഞ പ്രതിഫലനം, ധീരനും ദൃഢനിശ്ചയവുമുള്ള ഒരു വ്യക്തിയുടെ മാനസിക ആശയക്കുഴപ്പം. "നിങ്ങളിലേക്കുള്ള" ഒരു പിരിമുറുക്കമുള്ള നോട്ടം ആത്മാവിന്റെ ദാരുണമായ വിയോജിപ്പിനെ സാക്ഷ്യപ്പെടുത്തുന്നു, ഒരാളുടെ "ഞാൻ" എന്ന വേദനാജനകമായ തിരയലിന്.

തന്റെ ജീവിതത്തിന്റെ അവസാന വർഷങ്ങളിൽ, നിറത്തിന്റെ ഘടകങ്ങൾ പൂർണതയിൽ പ്രാവീണ്യം നേടിയ ടിഷ്യൻ ഒരു പ്രത്യേക രീതിയിൽ പ്രവർത്തിച്ചു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ വിദ്യാർത്ഥികളിൽ ഒരാൾ അത് വിവരിച്ചത് ഇങ്ങനെയാണ്:

സ്ലൈഡ് 33

ടിഷ്യൻ ഒരു പ്രത്യേക രീതിയിൽ പ്രവർത്തിച്ചു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ വിദ്യാർത്ഥികളിൽ ഒരാൾ അത് വിവരിച്ചത് ഇങ്ങനെയാണ്:

"ടിഷ്യൻ തന്റെ ക്യാൻവാസുകൾ വർണ്ണാഭമായ പിണ്ഡം കൊണ്ട് മൂടി, സേവിക്കുന്നതുപോലെ ... ഭാവിയിൽ താൻ പ്രകടിപ്പിക്കാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നതിന്റെ അടിത്തറയായി. ശുദ്ധമായ ചുവപ്പ് നിറത്തിലുള്ള പൂരിത ബ്രഷ് ഉപയോഗിച്ച് നിർമ്മിച്ച അത്തരം അടിവരയിട്ട പെയിന്റിംഗുകൾ ഞാൻ തന്നെ കണ്ടു, "അത് ഒരു ഹാഫ്‌ടോണിന്റെ രൂപരേഖയോ വൈറ്റ്വാഷ് ഉപയോഗിച്ചോ ആണ്. അതേ ബ്രഷ് ഉപയോഗിച്ച് ഇപ്പോൾ ചുവപ്പിലും പിന്നീട് കറുപ്പിലും പിന്നെ മഞ്ഞ പെയിന്റിലും മുക്കി, നാല് നിറങ്ങൾ കൊണ്ട് അദ്ദേഹം മനോഹരമായി നാല് നിറങ്ങൾ വാഗ്ദാനം ചെയ്തു. വിയോൺ ... ഏറ്റവും തിളക്കമുള്ള ഹൈലൈറ്റുകളിൽ നിന്ന് മിഡ്‌ടോണുകളിലേക്കുള്ള പരിവർത്തനങ്ങളെ സുഗമമാക്കിക്കൊണ്ട് അവസാനത്തെ റീടൂച്ചുകൾ അവൻ സംവിധാനം ചെയ്തു, ഒരു ടോൺ മറ്റൊന്നിലേക്ക് ഉരച്ചു. ചിലപ്പോൾ അതേ വിരൽ കൊണ്ട് ഈ സ്ഥലം മെച്ചപ്പെടുത്താൻ അവൻ ഏതെങ്കിലും കോണിൽ കട്ടിയുള്ള നിഴൽ പുരട്ടി ... അവസാനം, അവൻ ശരിക്കും ഒരു ബ്രഷ് ഉപയോഗിച്ചതിനേക്കാൾ കൂടുതൽ വിരലുകൾ കൊണ്ട് വരച്ചു.

സ്ലൈഡ് 34

സെമെൻകോവ നതാലിയ സ്റ്റാനിസ്ലാവോവ്ന

ധാരണാപത്രം "സോസ്നോവ്സ്കയ സെക്കൻഡറി സ്കൂൾ"

എല്ലാ സ്ലൈഡുകളും കാണുക

ഇറ്റാലിയൻ നവോത്ഥാന ചരിത്രത്തിലെ ഏറ്റവും തിളക്കമുള്ള പേജാണ് വെനീഷ്യൻ സ്‌കൂൾ ഓഫ് പെയിന്റിംഗിന്റെ പാരമ്പര്യം.

ഇറ്റാലിയൻ സംസ്കാരത്തിന്റെ പ്രധാന കേന്ദ്രങ്ങളിലൊന്നായിരുന്നു വെനീസ്. ചിത്രകലയുടെ പ്രധാന ഇറ്റാലിയൻ സ്കൂളുകളിലൊന്നായി ഇത് കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു. വെനീഷ്യൻ സ്കൂളിന്റെ പ്രതാപകാലം XV-XVI നൂറ്റാണ്ടുകളുടേതാണ്.
"വെനീഷ്യൻ സ്കൂൾ" എന്ന പേരിന്റെ അർത്ഥമെന്താണ്?
അക്കാലത്ത് നിരവധി പേർ വെനീസിൽ ജോലി ചെയ്തിരുന്നു ഇറ്റാലിയൻ കലാകാരന്മാർ, പൊതുവായി ഒന്നിച്ചു കലാപരമായ തത്വങ്ങൾ. ഈ തത്വങ്ങൾ ശോഭയുള്ള കളറിസ്റ്റിക് ടെക്നിക്കുകൾ, പ്ലാസ്റ്റിക് കൈവശം വയ്ക്കുക എണ്ണച്ചായ, പ്രകൃതിയുടെയും ജീവിതത്തിന്റെയും ജീവിതത്തെ ഉറപ്പിക്കുന്ന അർത്ഥം അതിന്റെ ഏറ്റവും അത്ഭുതകരമായ പ്രകടനങ്ങളിൽ കാണാനുള്ള കഴിവ്. അദ്വിതീയമായ എല്ലാറ്റിനോടുമുള്ള അഭിരുചി, ധാരണയുടെ വൈകാരിക സമൃദ്ധി, ലോകത്തിന്റെ ഭൗതികവും ഭൗതികവുമായ വൈവിധ്യത്തോടുള്ള ആരാധന എന്നിവയാണ് വെനീഷ്യക്കാരുടെ സവിശേഷത. ഛിന്നഭിന്നമായ ഇറ്റലി കലഹങ്ങളാൽ ശിഥിലമായ ഒരു കാലത്ത്, വെനീസ് അഭിവൃദ്ധി പ്രാപിക്കുകയും ജലത്തിന്റെയും ജീവിത സ്ഥലത്തിന്റെയും സുഗമമായ പ്രതലത്തിൽ ശാന്തമായി ഒഴുകുകയും ചെയ്തു, പ്രത്യേകിച്ച് അതിനെക്കുറിച്ച് ചിന്തിക്കുകയോ ചിന്തിക്കാതിരിക്കുകയോ ചെയ്യുന്നതിന്റെ മുഴുവൻ സങ്കീർണ്ണതയും ശ്രദ്ധിക്കാത്തതുപോലെ, ഉയർന്ന നവോത്ഥാനത്തിന് വിപരീതമായി, ചിന്തകളും സങ്കീർണ്ണമായ തിരയലുകളും അവരുടെ സർഗ്ഗാത്മകതയെ പോഷിപ്പിച്ചു.
വെനീഷ്യൻ സ്‌കൂൾ ഓഫ് പെയിന്റിംഗിന്റെ നിരവധി പ്രമുഖ പ്രതിനിധികളുണ്ട്: പൗലോ വെനിസിയാനോ, ലോറെൻസോ വെനിസിയാനോ, ഡൊണാറ്റോ വെനിസിയാനോ, കാറ്ററിനോ വെനിസിയാനോ, നിക്കോളോ സെമിക്കോളോ, ജാക്കോബെല്ലോ ആൽബെറിനോ, നിക്കോളോ ഡി പിയട്രോ, ജാക്കോബെല്ലോ ഡെൽ ഫിയോർ, ജാക്കോപോ ബെല്ലിനിയോ ബെല്ലിനിയോ വിവാരിനിയോ, അന്റോണിയോ ജി വിവാരിലി, അന്റോണിയോ ജി വിവേറിയോ , Giacometto Veneziano, Carlo Cri Velli, Vittorio Crivelli, Alvise Vivarini, Lazaro Bastiani, Carpaccio, Cima da Conegliano, Francesco di Simone da Santacroce, Titian, Giorgione, Palma Vecchio, Lorenzo Lotto, Papostoano, Papostoano, Sebastoano, Sebastoano,
അവയിൽ ചിലത് മാത്രം പറയാം.

പൗലോ വെനിസിയാനോ (1333-ന് മുമ്പ്-1358-ന് ശേഷം)

പൗലോ വെനിസിയാനോ മഡോണ ആൻഡ് ചൈൽഡ് (1354), ലൂവ്രെ
വെനീഷ്യൻ സ്ഥാപകരിൽ ഒരാളായി അദ്ദേഹം കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു ആർട്ട് സ്കൂൾ. പൗലോ വെനിസിയാനോ കുടുംബത്തിലെ എല്ലാവരും കലാകാരന്മാരായിരുന്നു: അദ്ദേഹത്തിന്റെ പിതാവും മക്കളും: മാർക്കോ, ലൂക്ക, ജിയോവാനി.

പൗലോ വെനിസിയാനോയുടെ സൃഷ്ടിയിൽ, ബൈസന്റൈൻ പെയിന്റിംഗിന്റെ സവിശേഷതകൾ ഇപ്പോഴും ഉണ്ട്: ഒരു സുവർണ്ണ പശ്ചാത്തലവും തിളക്കമുള്ള നിറങ്ങളും, പിന്നീട് - ഗോതിക് സവിശേഷതകൾ.
കലാകാരൻ സ്വന്തം ആർട്ട് വർക്ക്ഷോപ്പ് സൃഷ്ടിച്ചു, അതിൽ അദ്ദേഹം പ്രധാനമായും മൊസൈക്കുകളിൽ ഏർപ്പെട്ടിരുന്നു, കത്തീഡ്രലുകൾ അലങ്കരിക്കുന്നു. കലാകാരന്റെ അവസാനമായി ഒപ്പിട്ട കൃതി കിരീടധാരണ ബലിപീഠമാണ്.

ടിഷ്യൻ (1488/1490-1576)

ടിഷ്യൻ "സ്വയം ഛായാചിത്രം" (ഏകദേശം 1567)
ടിഷ്യൻ വെസെല്ലിയോ ഒരു ഇറ്റാലിയൻ നവോത്ഥാന ചിത്രകാരനാണ്. ബൈബിൾ, പുരാണ വിഷയങ്ങൾ, ഛായാചിത്രങ്ങൾ എന്നിവയിൽ അദ്ദേഹം ചിത്രങ്ങൾ വരച്ചു. ഇതിനകം 30 വയസ്സുള്ളപ്പോൾ വെനീസിലെ ഏറ്റവും മികച്ച ചിത്രകാരനായി അദ്ദേഹം അറിയപ്പെട്ടു.
രാഷ്ട്രതന്ത്രജ്ഞനും സൈനിക നേതാവുമായ ഗ്രിഗോറിയോ വെസെല്ലിയോയുടെ കുടുംബത്തിലാണ് ടിഷ്യൻ ജനിച്ചത്. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ജനനത്തീയതി കൃത്യമായി അറിയില്ല.
10 അല്ലെങ്കിൽ 12 വയസ്സുള്ളപ്പോൾ, ടിഷ്യൻ വെനീസിലെത്തി, അവിടെ വെനീഷ്യൻ സ്കൂളിന്റെ പ്രതിനിധികളെ കാണുകയും അവരോടൊപ്പം പഠിക്കുകയും ചെയ്തു. ജോർജിയോണുമായി സംയുക്തമായി അവതരിപ്പിച്ച ടിഷ്യന്റെ ആദ്യ കൃതികൾ, ഫോണ്ടാകോ ഡീ ​​ടെഡെസ്ചിയിലെ ഫ്രെസ്കോകളായിരുന്നു, അവയിൽ ശകലങ്ങൾ മാത്രമേ അവശേഷിക്കുന്നുള്ളൂ.
അക്കാലത്തെ ടിഷ്യന്റെ ശൈലി ജോർജിയോണിന്റെ ശൈലിയുമായി വളരെ സാമ്യമുള്ളതാണ്, അദ്ദേഹം അവനുവേണ്ടി പെയിന്റിംഗ് പൂർത്തിയാക്കി, അത് പൂർത്തിയാകാതെ തുടർന്നു (അക്കാലത്ത് വെനീസിൽ പടർന്നുപിടിച്ച പ്ലേഗ് ബാധിച്ച് ജോർജിയോൻ ചെറുപ്പത്തിൽ മരിച്ചു).
ടിഷ്യന്റെ ബ്രഷ് പലതുടേതാണ് സ്ത്രീകളുടെ ഛായാചിത്രങ്ങൾഒപ്പം മഡോണയുടെ ചിത്രങ്ങളും. അവർ നിറഞ്ഞിരിക്കുന്നു ജീവ ശക്തി, വികാരങ്ങളുടെ തെളിച്ചവും ശാന്തമായ സന്തോഷവും. നിറങ്ങൾ വൃത്തിയുള്ളതും നിറമുള്ളതുമാണ്. അക്കാലത്തെ പ്രശസ്തമായ പെയിന്റിംഗുകൾ: "ജിപ്സി മഡോണ" (ഏകദേശം 1511), "എർത്ത്ലി ലവ് ആൻഡ് ഹെവൻലി ലവ്" (1514), "ഒരു കണ്ണാടിയുള്ള സ്ത്രീ" (ഏകദേശം 1514).

ടിഷ്യൻ "ഭൗമിക സ്നേഹവും സ്വർഗ്ഗീയ സ്നേഹവും" ക്യാൻവാസിൽ എണ്ണ, 118x279 സെ.മീ. ബോഗീസ് ഗാലറി, റോം
കൗൺസിൽ ഓഫ് ടെൻ ഓഫ് വെനീഷ്യൻ റിപ്പബ്ലിക്കിന്റെ സെക്രട്ടറിയായ നിക്കോളോ ഔറേലിയോ തന്റെ വധുവിനുള്ള വിവാഹ സമ്മാനമായി ഈ പെയിന്റിംഗ് നിയോഗിച്ചു. ആധുനിക നാമം 200 വർഷങ്ങൾക്ക് ശേഷം പെയിന്റിംഗുകൾ ഉപയോഗിക്കാൻ തുടങ്ങി, അതിനുമുമ്പ് അവൾ ഉണ്ടായിരുന്നു വിവിധ തലക്കെട്ടുകൾ. ഇതിവൃത്തത്തെക്കുറിച്ച് കലാനിരൂപകർക്കിടയിൽ അഭിപ്രായ സമന്വയമില്ല. ഒരു സൂര്യാസ്തമയ ഭൂപ്രകൃതിയുടെ പശ്ചാത്തലത്തിൽ, സമൃദ്ധമായി വസ്ത്രം ധരിച്ച ഒരു വെനീഷ്യൻ സ്ത്രീ ഉറവിടത്തിൽ ഇരിക്കുന്നു, ഇടതുകൈയിൽ ഒരു മാൻഡോലിൻ പിടിച്ചിരിക്കുന്നു, ഒപ്പം ഒരു നഗ്നനായ ശുക്രൻ അഗ്നി പാത്രവും പിടിച്ചിരിക്കുന്നു. ചിറകുള്ള കാമദേവൻ വെള്ളവുമായി കളിക്കുന്നു. ഈ ചിത്രത്തിലെ എല്ലാം എല്ലാം കീഴടക്കുന്ന സ്നേഹത്തിന്റെയും സൗന്ദര്യത്തിന്റെയും വികാരത്തിന് വിധേയമാണ്.
മഹാനായ നവോത്ഥാന ഗുരുക്കൻമാരായ റാഫേലിന്റെയും മൈക്കലാഞ്ചലോയുടെയും കൃതികൾ പഠിച്ചതിനാൽ ടിഷ്യന്റെ ശൈലി ക്രമേണ വികസിച്ചു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ പോർട്രെയിറ്റ് ആർട്ട് അതിന്റെ ഉന്നതിയിലെത്തുന്നു: അവൻ വളരെ സൂക്ഷ്മതയുള്ളവനായിരുന്നു, ആളുകളുടെ കഥാപാത്രങ്ങളുടെ വൈരുദ്ധ്യാത്മക സ്വഭാവവിശേഷങ്ങൾ എങ്ങനെ കാണാമെന്നും ചിത്രീകരിക്കാമെന്നും അവനറിയാമായിരുന്നു: ആത്മവിശ്വാസം, അഭിമാനം, അന്തസ്സ്, സംശയം, കാപട്യവും വഞ്ചനയും കൂടിച്ചേർന്നു. ശരിയായ രചനാ പരിഹാരം, പോസ്, മുഖഭാവം, ചലനം, ആംഗ്യങ്ങൾ എന്നിവ എങ്ങനെ കണ്ടെത്താമെന്ന് അവനറിയാമായിരുന്നു. ബൈബിൾ വിഷയങ്ങളിൽ അദ്ദേഹം നിരവധി ചിത്രങ്ങൾ സൃഷ്ടിച്ചു.

ടിഷ്യൻ "ഇതാ മനുഷ്യൻ" (1543). ക്യാൻവാസ്, എണ്ണ. 242x361 സെ.മീ കുൻസ്തിസ്റ്റോറിഷെസ് മ്യൂസിയം, വിയന്ന
ഈ പെയിന്റിംഗ് ടിഷ്യന്റെ മാസ്റ്റർപീസ് ആയി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു. ഇത് സുവിശേഷ കഥയിൽ എഴുതിയിട്ടുണ്ട്, എന്നാൽ കലാകാരൻ സുവിശേഷ സംഭവങ്ങളെ യാഥാർത്ഥ്യത്തിലേക്ക് വിദഗ്ധമായി മാറ്റുന്നു. പീലാത്തോസ് ഗോവണിപ്പടികളിൽ നിൽക്കുകയും, "ഇതൊരു മനുഷ്യൻ" എന്ന വാക്കുകളോടെ ക്രിസ്തുവിനെ ജനക്കൂട്ടത്താൽ കീറിമുറിക്കാൻ ഒറ്റിക്കൊടുക്കുകയും ചെയ്യുന്നു, അതിൽ ഒരു കുലീന കുടുംബത്തിലെ യോദ്ധാക്കളും യുവാക്കളും കുതിരപ്പടയാളികളും കുട്ടികളുള്ള സ്ത്രീകളും ഉണ്ട്. എന്താണ് സംഭവിക്കുന്നതെന്നതിന്റെ ഭീകരതയെക്കുറിച്ച് ഒരാൾക്ക് മാത്രമേ അറിയൂ - ചിത്രത്തിന്റെ താഴെ ഇടത് കോണിലുള്ള യുവാവ്. എന്നാൽ ഈ നിമിഷം ക്രിസ്തുവിന്റെ മേൽ അധികാരമുള്ളവർക്ക് മുന്നിൽ അവൻ ആരുമല്ല...
തന്റെ ജീവിതാവസാനത്തിൽ, ടിഷ്യൻ വികസിച്ചു പുതിയ സാങ്കേതികവിദ്യപെയിന്റിംഗ്. ബ്രഷ്, സ്പാറ്റുല, വിരലുകൾ എന്നിവ ഉപയോഗിച്ച് ക്യാൻവാസിൽ പെയിന്റ് പുരട്ടി. ചിത്രകാരന്റെ അവസാനത്തെ മാസ്റ്റർപീസുകളിൽ "ദ എംടോംബ്മെന്റ്" (1559), "ദ അനൗൺസിയേഷൻ" (ഏകദേശം 1564-1566), "വീനസ് ബ്ലൈൻഡ്ഫോൾഡിംഗ് ക്യുപിഡ്" (ഏകദേശം 1560-1565), "കുരിശ് ചുമക്കുന്നു" (1560-കൾ), "ടാർക്വിയ-1560), "ടാർക്വിയ-എസ്. 1791) എന്നിവ ഉൾപ്പെടുന്നു. സെബാസ്റ്റ്യൻ" (ഏകദേശം 1570), "മുള്ളുകളോടുകൂടിയ കിരീടധാരണം" (ഏകദേശം 1572-1576), "പിയേറ്റ" (1570-കളുടെ മധ്യത്തിൽ).
"പിയറ്റ" എന്ന പെയിന്റിംഗ്, മുട്ടുകുത്തി നിൽക്കുന്ന നിക്കോദേമസിന്റെ സഹായത്തോടെ ക്രിസ്തുവിന്റെ ശരീരത്തെ പിന്തുണയ്ക്കുന്ന കന്യാമറിയത്തെ ചിത്രീകരിക്കുന്നു. അവരുടെ ഇടതുവശത്ത് മഗ്ദലന മറിയം നിൽക്കുന്നു. ഈ കണക്കുകൾ ഒരു തികഞ്ഞ ത്രികോണം ഉണ്ടാക്കുന്നു. "പിയറ്റ" എന്ന പെയിന്റിംഗ് പരിഗണിക്കപ്പെടുന്നു ഏറ്റവും പുതിയ ജോലികലാകാരൻ. ജിയാക്കോമോ പാൽമ ജൂനിയറാണ് ഇത് പൂർത്തിയാക്കിയത്. നിക്കോഡെമസിന്റെ പ്രതിച്ഛായയിൽ ടിഷ്യൻ സ്വയം ചിത്രീകരിച്ചതായി വിശ്വസിക്കപ്പെടുന്നു.

ടിഷ്യൻ "പിയേറ്റ" (1575-1576). ക്യാൻവാസ്, എണ്ണ. 389x351 സെ.മീ അക്കാദമി ഗാലറി, വെനീസ്
1575-ൽ വെനീസിൽ പ്ലേഗിന്റെ ഒരു പകർച്ചവ്യാധി ആരംഭിച്ചു. മകൻ ബാധിച്ച ടിഷ്യൻ 1576 ഓഗസ്റ്റ് 27-ന് മരിച്ചു. കൈയിൽ ബ്രഷുമായി തറയിൽ മരിച്ച നിലയിൽ കാണപ്പെട്ടു.
പ്ലേഗ് ബാധിച്ച് മരിച്ചവരുടെ മൃതദേഹങ്ങൾ ദഹിപ്പിക്കണമെന്ന് നിയമം ആവശ്യപ്പെട്ടിരുന്നു, പക്ഷേ ടിഷ്യനെ വെനീഷ്യൻ കത്തീഡ്രലിലെ സാന്താ മരിയ ഗ്ലോറിയോസ ഡെയ് ഫ്രാരിയിൽ സംസ്‌കരിച്ചു.
അദ്ദേഹത്തിന്റെ ശവകുടീരത്തിൽ വാക്കുകൾ കൊത്തിവച്ചിരിക്കുന്നു: "ഇതാ മഹാനായ ടിഷ്യൻ വെസെല്ലി -
സിയൂസിന്റെയും അപ്പെല്ലസിന്റെയും എതിരാളി"

ജോർജിയോൺ (1476/1477-1510)

ജോർജിയോൺ "സ്വയം ഛായാചിത്രം" (1500-1510)
വെനീഷ്യൻ സ്കൂൾ ഓഫ് പെയിന്റിംഗിന്റെ മറ്റൊരു പ്രതിനിധി; ഉയർന്ന നവോത്ഥാനത്തിന്റെ ഏറ്റവും വലിയ യജമാനന്മാരിൽ ഒരാൾ.
വെനീസിനടുത്തുള്ള ഒരു ചെറിയ പട്ടണത്തിന് ശേഷം ജോർജിയോ ബാർബറേലി ഡാ കാസ്റ്റൽഫ്രാങ്കോ എന്നാണ് അദ്ദേഹത്തിന്റെ മുഴുവൻ പേര്. അദ്ദേഹം ജിയോവാനി ബെല്ലിനിയുടെ വിദ്യാർത്ഥിയായിരുന്നു. ഇറ്റാലിയൻ ചിത്രകാരന്മാരിൽ ആദ്യമായി ലാൻഡ്സ്കേപ്പ്, മനോഹരവും കാവ്യാത്മകവും, മതപരവും പുരാണവും ചരിത്രപരവുമായ ചിത്രങ്ങളിൽ അവതരിപ്പിച്ചത് അദ്ദേഹമാണ്. അദ്ദേഹം പ്രധാനമായും വെനീസിൽ ജോലി ചെയ്തു: അദ്ദേഹം ഇവിടെ ബലിപീഠങ്ങൾ വരച്ചു, നിരവധി പോർട്രെയ്റ്റ് ഓർഡറുകൾ, അലങ്കരിച്ച നെഞ്ചുകൾ, പേടകങ്ങൾ, വീടുകളുടെ മുൻഭാഗങ്ങൾ എന്നിവ അക്കാലത്തെ ആചാരമനുസരിച്ച് പെയിന്റിംഗ് ചെയ്തു. പ്ലേഗ് ബാധിച്ച് മരിച്ചു.
അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൃതിയിൽ, പ്രകാശത്തിന്റെയും നിറത്തിന്റെയും വൈദഗ്ധ്യം, സുഗമമായ വർണ്ണ സംക്രമണങ്ങൾ നടത്താനും വസ്തുക്കളുടെ മൃദുവായ രൂപരേഖകൾ സൃഷ്ടിക്കാനുമുള്ള കഴിവ് അവർ ശ്രദ്ധിക്കുന്നു. അദ്ദേഹം വളരെ ചെറുപ്പത്തിൽ തന്നെ മരിച്ചുവെങ്കിലും, പ്രശസ്ത വെനീഷ്യൻ കലാകാരന്മാർ ടിഷ്യൻ ഉൾപ്പെടെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ വിദ്യാർത്ഥികളായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു.
ഏറ്റവും കൂടുതൽ ഒന്ന് പ്രശസ്തമായ പെയിന്റിംഗുകൾജോർജിയോൺ "ജൂഡിത്ത്" ആയി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു. വഴിയിൽ, റഷ്യയിൽ സ്ഥിതിചെയ്യുന്ന കലാകാരന്റെ ഒരേയൊരു പെയിന്റിംഗ് ഇതാണ്.

ജോർജിയോൺ "ജൂഡിത്ത്" (ഏകദേശം 1504). ക്യാൻവാസ് (ബോർഡിൽ നിന്ന് വിവർത്തനം ചെയ്തത്), എണ്ണ. 144x68 സെന്റീമീറ്റർ സ്റ്റേറ്റ് ഹെർമിറ്റേജ് മ്യൂസിയം, സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗ്
നിരവധി കൃതികളിൽ ഒന്ന് ദൃശ്യ കലകൾഎഴുതിയത് ബൈബിൾ കഥജൂഡിത്തിന്റെയും ഹോളോഫെർണസിന്റെയും ചരിത്രത്തെക്കുറിച്ച്. നെബൂഖദ്‌നേസറിന്റെ സൈന്യത്തിന്റെ കമാൻഡറായ ഹോളോഫെർണസ് എന്ന കമാൻഡർ തന്റെ കൽപ്പന "എല്ലാ ഭൂമിയിലും ... പ്രതികാരം ചെയ്യാൻ" നടപ്പിലാക്കി. മെസൊപ്പൊട്ടേമിയയിൽ, അവൻ എല്ലാ നഗരങ്ങളും നശിപ്പിച്ചു, എല്ലാ വിളകളും കത്തിക്കുകയും പുരുഷന്മാരെ അറുക്കുകയും ചെയ്തു, തുടർന്ന് യുവ വിധവയായ ജൂഡിത്ത് താമസിച്ചിരുന്ന ബെറ്റിലൂയ എന്ന ചെറിയ നഗരം ഉപരോധിച്ചു. അവൾ അസീറിയൻ പാളയത്തിലേക്ക് പോയി ഹോളോഫെർണസിനെ വശീകരിച്ചു, കമാൻഡർ ഉറങ്ങിയപ്പോൾ അവൾ അവന്റെ തല വെട്ടിമാറ്റി. നേതാവില്ലാത്ത സൈന്യം വെറ്റിലുയി നിവാസികളെ ചെറുക്കാൻ കഴിയാതെ ചിതറിപ്പോയി. ജൂഡിത്ത് ഹോളോഫെർണസിന്റെ കൂടാരവും അദ്ദേഹത്തിന്റെ എല്ലാ പാത്രങ്ങളും ഒരു ട്രോഫിയായി സ്വീകരിച്ച് വിജയിയായി വെറ്റിലൂജയിലേക്ക് പ്രവേശിച്ചു.
ജോർജിയോൺ സൃഷ്ടിച്ചത് രക്തരൂക്ഷിതമായ ഒരു ചിത്രമല്ല, മറിച്ച് സമാധാനപരമായ ഒരു ചിത്രമാണ്: ജൂഡിത്ത് വലതു കൈയിൽ ഒരു വാൾ പിടിച്ച് ഇടതുവശത്ത് താഴ്ന്ന പാരപെറ്റിൽ ചാരി. അവളുടെ ഇടതുകാൽ ഹോളോഫെർണസിന്റെ തലയിൽ വച്ചിരിക്കുന്നു. പ്രകൃതിയുടെ ഐക്യത്തെ പ്രതീകപ്പെടുത്തുന്ന ശാന്തമായ ഭൂപ്രകൃതി അകലെ തുറക്കുന്നു.

ടിന്റോറെറ്റോ (1518/19-1594)

ടിന്റോറെറ്റോ "സ്വയം ഛായാചിത്രം"

ജാക്കോപോ റോബസ്റ്റി എന്നാണ് അദ്ദേഹത്തിന്റെ യഥാർത്ഥ പേര്. നവോത്ഥാന കാലഘട്ടത്തിലെ വെനീഷ്യൻ സ്കൂളിലെ ചിത്രകാരനായിരുന്നു അദ്ദേഹം.
വെനീസിൽ ജനിച്ച അദ്ദേഹത്തിന് ഒരു ഡൈയർ (ടിൻറോർ) ആയിരുന്ന പിതാവിന്റെ തൊഴിലിൽ ടിന്റോറെറ്റോ (ചെറിയ ഡൈയർ) എന്ന് വിളിപ്പേര് ലഭിച്ചു. പെയിന്റ് ചെയ്യാനുള്ള കഴിവ് നേരത്തെ കണ്ടെത്തി. കുറച്ചുകാലം ടിഷ്യന്റെ വിദ്യാർത്ഥിയായിരുന്നു.
രചനയുടെ ചടുലമായ നാടകം, ഡ്രോയിംഗിന്റെ ധൈര്യം, പ്രകാശത്തിന്റെയും നിഴലുകളുടെയും വിതരണത്തിലെ വിചിത്രമായ മനോഹാരിത, നിറങ്ങളുടെ ഊഷ്മളതയും കരുത്തും എന്നിവയായിരുന്നു അദ്ദേഹത്തിന്റെ സൃഷ്ടിയുടെ സവിശേഷ ഗുണങ്ങൾ. അവൻ ഉദാരമതിയും കൈവശം വയ്ക്കാത്തവനുമായിരുന്നു, തന്റെ സഖാക്കൾക്ക് ഒന്നിനും വേണ്ടി പ്രവർത്തിക്കാനും പെയിന്റുകളുടെ വിലയ്ക്ക് മാത്രം പണം തിരികെ നൽകാനും കഴിയുമായിരുന്നു.
എന്നാൽ ചിലപ്പോൾ അദ്ദേഹത്തിന്റെ ജോലിയെ തിടുക്കത്തിൽ വേർതിരിക്കുന്നു, ഇത് ധാരാളം ഓർഡറുകളാൽ വിശദീകരിക്കാം.
ടിന്റോറെറ്റോ പ്രധാനമായും ചരിത്രപരമായ പെയിന്റിംഗിനും അതുപോലെ ഛായാചിത്രങ്ങൾക്കും പേരുകേട്ടതാണ്, അവയിൽ പലരുടെയും രൂപങ്ങളുടെ ഘടന, ആവിഷ്‌കാരക്ഷമത, നിറങ്ങളുടെ ശക്തി എന്നിവയിൽ പലരും ആശ്ചര്യപ്പെടുന്നു.
ടിന്റോറെറ്റോ തന്റെ കലാപരമായ കഴിവുകൾ മക്കൾക്കും കൈമാറി: അദ്ദേഹത്തിന്റെ മകൾ മരിയറ്റ റോബസ്റ്റി (1560-1590) ഒരു വിജയകരമായ പോർട്രെയ്റ്റ് ചിത്രകാരിയായിരുന്നു. മകൻ, ഡൊമെനിക്കോ റോബസ്റ്റി (1562-1637), ഒരു കലാകാരനും, വിദഗ്ദ്ധനായ പോർട്രെയ്റ്റ് ചിത്രകാരനുമായിരുന്നു.

ടിന്റോറെറ്റോ" അവസാനത്തെ അത്താഴം» (1592-1594). ക്യാൻവാസ്, എണ്ണ. 365x568 വെനീസിലെ സാൻ ജോർജിയോ മാഗിയോർ ചർച്ച് കാണുക
സാൻ ജോർജിയോ മാഗിയോറിലെ വെനീഷ്യൻ പള്ളിക്ക് വേണ്ടി പ്രത്യേകം വരച്ച പെയിന്റിംഗ്, അത് ഇന്നും നിലനിൽക്കുന്നു. പെയിന്റിംഗിന്റെ ധീരമായ ഘടന ഭൗമികവും ദൈവികവുമായ വിശദാംശങ്ങൾ കലാപരമായി ചിത്രീകരിക്കാൻ സഹായിച്ചു. ക്രിസ്തു അപ്പം പൊട്ടിച്ച് ഈ വാക്കുകൾ ഉച്ചരിക്കുന്ന സുവിശേഷ നിമിഷമാണ് ക്യാൻവാസിന്റെ ഇതിവൃത്തം: "ഇത് എന്റെ ശരീരമാണ്." പ്രവർത്തനം ഒരു പാവപ്പെട്ട ഭക്ഷണശാലയിൽ നടക്കുന്നു, അതിന്റെ ഇടം സന്ധ്യയിൽ മുങ്ങുന്നു, ഒരു നീണ്ട മേശയ്ക്ക് നന്ദി. കലാകാരൻ കോൺട്രാസ്റ്റിന്റെ സാങ്കേതികത അവലംബിക്കുന്നു: വലതുവശത്ത് മുൻവശത്ത് ഇതിവൃത്തവുമായി ബന്ധമില്ലാത്ത നിരവധി വസ്തുക്കളും രൂപങ്ങളും ഉണ്ട്, ക്യാൻവാസിന്റെ മുകൾ ഭാഗം ആഴത്തിലുള്ള ആത്മീയതയും നിഗൂഢ ആവേശവും കൊണ്ട് നിറഞ്ഞിരിക്കുന്നു.
പെരുന്നാളിന്റെ കാഴ്ചയിൽ വിസ്മയം നിഴലിക്കുന്നില്ല. മുറിയിൽ അമാനുഷിക വെളിച്ചം നിറഞ്ഞിരിക്കുന്നു, ക്രിസ്തുവിന്റെയും അപ്പോസ്തലന്മാരുടെയും തലകൾ തിളങ്ങുന്ന ഹാലോകളാൽ ചുറ്റപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. പട്ടികയുടെ ഡയഗണൽ ദൈവിക ലോകത്തെ മനുഷ്യലോകത്തിൽ നിന്ന് വേർതിരിക്കുന്നു.
ഈ ക്യാൻവാസ് ടിന്റോറെറ്റോയുടെ അവസാന സൃഷ്ടിയായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു. പക്വതയുള്ള ഒരു കലാകാരന് മാത്രമേ അത്തരം കഴിവുകൾ ലഭ്യമാകൂ.

വൊറോനെഷ് മേഖലയിലെ കാന്റമിറോവ്സ്കി മുനിസിപ്പൽ ഡിസ്ട്രിക്റ്റിലെ മുനിസിപ്പൽ സ്റ്റേറ്റ് വിദ്യാഭ്യാസ സ്ഥാപനം ബോണ്ടാരെവ്സ്കയ സെക്കൻഡറി സ്കൂൾ. വെനിസ് സ്കൂൾ ഓഫ് പെയിന്റിംഗ് ടീച്ചർ MKOU ബോണ്ടാരെവ്സ്കയ സെക്കൻഡറി സ്കൂൾ പൊനോമരേവ നതാലിയ നിക്കോളേവ്ന

 ഇറ്റലിയിലെ ചിത്രകലയിൽ വെനീഷ്യൻ സ്കൂൾ അടിസ്ഥാനപരമാണ്. 15-16 നൂറ്റാണ്ടുകളിൽ അതിന്റെ പ്രതാപകാലം വരുന്നു. വെനീഷ്യൻ സ്കൂളിലെ മാസ്റ്റേഴ്സ് നവോത്ഥാനത്തിന്റെ പാരമ്പര്യങ്ങൾ ഏറെക്കുറെ പിന്തുടർന്നു. ഈ കലാകാരന്മാരുടെ പെയിന്റിംഗുകൾ വളരെ മനോഹരമാണ്, അസാധാരണമായ പ്ലാസ്റ്റിറ്റിയും വർണ്ണാഭമായതയും കൊണ്ട് വേർതിരിച്ചിരിക്കുന്നു.  വെനീഷ്യൻ സ്കൂൾ 14-ാം നൂറ്റാണ്ടിലെ കുടലിലാണ് ഉത്ഭവിച്ചത്. ബൈസന്റൈൻ, ഗോതിക് പെയിന്റിംഗിന്റെ സവിശേഷതകൾ അവൾ സംയോജിപ്പിച്ചു. വെനീഷ്യൻ സ്കൂളിലെ ആദ്യകാല മാസ്റ്റേഴ്സിന്റെ സൃഷ്ടികൾ, ചിത്രങ്ങൾ പ്ലാനർ ആയിരുന്നു, പശ്ചാത്തലങ്ങൾ ഒരു പരിധിവരെ അമൂർത്തമായിരുന്നു, ഒരു അലങ്കാരം ഉണ്ടായിരുന്നു, നിറങ്ങൾ ശുദ്ധവും തിളക്കമുള്ളതുമായിരുന്നു.

 വെനീഷ്യൻ സ്കൂളിന്റെ ഏറ്റവും പ്രശസ്തരായ പ്രതിനിധികൾ പൗലോയും ലോറെൻസോ വെനിസിയാനോയും ആയിരുന്നു.15-ാം നൂറ്റാണ്ടിൽ വെനീഷ്യൻ സ്കൂൾ നവോത്ഥാനത്തിന്റെ പാരമ്പര്യങ്ങളിലേക്ക് തിരിയുന്നു.

വെനീസിലെ ഉയർന്ന നവോത്ഥാന കലയ്ക്ക് അടിത്തറയിട്ട വെനീഷ്യൻ സ്കൂളിലെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട കലാകാരനാണ് ജാക്കോപോ ബെല്ലിനിയുടെ രണ്ടാമത്തെ മകൻ ജിയോവന്നി ബെല്ലിനി ജിയോവാനി ബെല്ലിനി (ഏകദേശം 1430-1516).

ഒരു വെനീഷ്യൻ ചിത്രകാരൻ എന്ന നിലയിൽ ഡോഗെ ലിയോനാർഡോ ലോറെഡാനയുടെ ഛായാചിത്രം ഡോഗെ ലിയോനാർഡോ ലോറെഡാനയുടെ ഛായാചിത്രം ഔദ്യോഗികമായി കമ്മീഷൻ ചെയ്തത് റിപ്പബ്ലിക്കിലെ ബെല്ലിനിയാണ്. മെഡലുകളും നാണയങ്ങളും ഉൾപ്പെടെ പ്രൊഫൈലിൽ ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നവരുടെ മുഖങ്ങൾ ചിത്രീകരിക്കുന്ന നിലവിലുള്ള പാരമ്പര്യത്തിന് വിരുദ്ധമായി - ഈ സൃഷ്ടിയിൽ, നായയെ ഏതാണ്ട് മുൻവശത്തായി ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നു.

വിശുദ്ധ ജോബിന്റെ ബലിപീഠം, മഡോണയും കുഞ്ഞും ഗംഭീരമായി ഇരിക്കുന്ന ഉയർന്ന സിംഹാസനത്തിന്റെ ചുവട്ടിൽ, അവളെ വണങ്ങാൻ വന്നവരെ അനുഗ്രഹിച്ചുകൊണ്ട്, സംഗീത മാലാഖമാരുണ്ട് (വിശുദ്ധ ജോബ് സംഗീതത്തിന്റെ രക്ഷാധികാരികളിൽ ഒരാളായി കണക്കാക്കപ്പെട്ടിരുന്നു). കണക്കുകൾ ജീവനുള്ളതാണ്. ബെല്ലിനി രണ്ട് നഗ്നരായ വിശുദ്ധന്മാരെ, ജോബ്, സെബാസ്റ്റ്യൻ എന്നിവരെ മേരിയുടെ സിംഹാസനത്തിന്റെ പാർശ്വങ്ങളിൽ സ്ഥാപിച്ചു - വിശുദ്ധരായ ജോൺ ദി ബാപ്റ്റിസ്റ്റ്, ഡൊമിനിക്, ടുലൂസിലെ ലൂയിസ്. സ്വർണ്ണം കൊണ്ട് പൊതിഞ്ഞ ആപ്‌സിന്റെ വാസ്തുവിദ്യയും അലങ്കാരവും സാൻ മാർക്കോ കത്തീഡ്രലിനെ അനുസ്മരിപ്പിക്കുന്നതാണ്. ഒരു സുവർണ്ണ പശ്ചാത്തലത്തിൽ, വാക്കുകൾ വ്യക്തമായി വായിക്കുന്നു: "ഏവ്, കന്യകയുടെ ശുദ്ധമായ പുഷ്പം

ജോർജിയോൺ  ജോർജിയോൺ "സെൽഫ് പോർട്രെയ്റ്റ്" (1500-1510) വെനീഷ്യൻ സ്കൂൾ ഓഫ് പെയിന്റിംഗിന്റെ മറ്റൊരു പ്രതിനിധി; ഉയർന്ന നവോത്ഥാനത്തിന്റെ ഏറ്റവും വലിയ യജമാനന്മാരിൽ ഒരാൾ. വെനീസിനടുത്തുള്ള ഒരു ചെറിയ പട്ടണത്തിന് ശേഷം ജോർജിയോ ബാർബറേലി ഡാ കാസ്റ്റൽഫ്രാങ്കോ എന്നാണ് അദ്ദേഹത്തിന്റെ മുഴുവൻ പേര്. അദ്ദേഹം ജിയോവാനി ബെല്ലിനിയുടെ വിദ്യാർത്ഥിയായിരുന്നു. ഇറ്റാലിയൻ ചിത്രകാരന്മാരിൽ ആദ്യമായി ലാൻഡ്സ്കേപ്പ്, മനോഹരവും കാവ്യാത്മകവും, മതപരവും പുരാണവും ചരിത്രപരവുമായ ചിത്രങ്ങളിൽ അവതരിപ്പിച്ചത് അദ്ദേഹമാണ്.

ജൂഡിത്ത്  ജൂഡിത്ത്, അല്ലെങ്കിൽ ജൂഡിത്ത് (ഹീബ്രു תידוהי - യെഹൂദിത്, യഹൂദ എന്ന പേരിന്റെ സ്ത്രീ പതിപ്പ്, "യഹോവയെ സ്തുതിക്കുക") പഴയനിയമ ഡ്യൂറ്ററോക്കനോനിക്കൽ "ബുക്ക് ഓഫ് ജൂഡിത്ത്" എന്ന യഹൂദ വിധവ, അസീറിയൻ ആക്രമണത്തിൽ നിന്ന് തന്റെ ജന്മനാടിനെ രക്ഷിച്ച ഒരു കഥാപാത്രമാണ്. അസീറിയൻ സൈന്യം അവളുടെ ജന്മദേശം ഉപരോധിച്ചതിനുശേഷം, അവൾ വസ്ത്രം ധരിച്ച് ശത്രുക്കളുടെ പാളയത്തിലേക്ക് പോയി, അവിടെ അവൾ കമാൻഡറുടെ ശ്രദ്ധ ആകർഷിച്ചു. അവൻ മദ്യപിച്ച് ഉറങ്ങിയപ്പോൾ, അവൾ അവന്റെ തല വെട്ടി അവന്റെ ജന്മനാട്ടിലേക്ക് കൊണ്ടുവന്നു, അത് അങ്ങനെയായി.

ഈ കൃതിയിൽ ഉറങ്ങുന്ന ശുക്രൻ, മഹത്തായ മാനുഷിക പൂർണ്ണതയോടും ഏതാണ്ട് പുരാതന വ്യക്തതയോടും കൂടി, മനുഷ്യന്റെ ശാരീരികവും ആത്മീയവുമായ സൗന്ദര്യത്തിന്റെ ഐക്യത്തിന്റെ ആദർശം വെളിപ്പെടുത്തി. അതിശയകരമെന്നു പറയട്ടെ, അവളുടെ നഗ്നത ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും, "സ്ലീപ്പിംഗ് വീനസ്" പൂർണ്ണമായ അർത്ഥത്തിൽ ഒരു ഉപമയാണ്, പ്രകൃതിയുടെ പ്രതീകാത്മക പ്രതിച്ഛായയാണ്.

ഇടിമിന്നൽ . ഈ ചിത്രത്തിന്റെ പ്രധാന കഥാപാത്രം ഒരു ഇടിമിന്നലാണ്. പാമ്പിനെപ്പോലെ വായുവിൽ മിന്നിമറയുന്ന മിന്നൽ പോലുള്ള അമ്പിന്റെ തിളക്കത്തിലേക്ക് കലാകാരൻ പശ്ചാത്തലം കൊണ്ടുപോയി. ഉടനടി വലത്തോട്ടും ഇടത്തോട്ടും, മുൻഭാഗം സ്ത്രീ-പുരുഷ രൂപങ്ങൾ പ്രദർശിപ്പിക്കുന്നു. സ്ത്രീ കുട്ടിക്ക് ഭക്ഷണം നൽകുന്നു. അവൾക്ക് മിക്കവാറും വസ്ത്രമില്ല. ചിത്രം വൈവിധ്യം നിറഞ്ഞതാണ്. വന്യജീവികൾ എല്ലായിടത്തും സ്വയം അനുഭവപ്പെടുന്നു http://opisanie-kartin.com m/opisanie-kartiny-dzhordz hone-g

ടിഷ്യൻ ടിഷ്യൻ "സെൽഫ് പോർട്രെയ്റ്റ്" (ഏകദേശം 1567) ടിഷ്യൻ വെച്ചെലിയോ - ഇറ്റാലിയൻ നവോത്ഥാന ചിത്രകാരൻ. ബൈബിൾ, പുരാണ വിഷയങ്ങൾ, ഛായാചിത്രങ്ങൾ എന്നിവയിൽ അദ്ദേഹം ചിത്രങ്ങൾ വരച്ചു. ഇതിനകം 30 വയസ്സുള്ളപ്പോൾ വെനീസിലെ ഏറ്റവും മികച്ച ചിത്രകാരനായി അദ്ദേഹം അറിയപ്പെട്ടു. രാഷ്ട്രതന്ത്രജ്ഞനും സൈനിക നേതാവുമായ ഗ്രിഗോറിയോ വെസെല്ലിയോയുടെ കുടുംബത്തിലാണ് ടിഷ്യൻ ജനിച്ചത്. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ജനനത്തീയതി കൃത്യമായി അറിയില്ല. 10 അല്ലെങ്കിൽ 12 വയസ്സുള്ളപ്പോൾ, ടിഷ്യൻ വെനീസിലെത്തി, അവിടെ വെനീഷ്യൻ സ്കൂളിന്റെ പ്രതിനിധികളെ കാണുകയും അവരോടൊപ്പം പഠിക്കുകയും ചെയ്തു. ആദ്യ പ്രവൃത്തികൾ

ലവ് എർത്ത്‌ലി ആൻഡ് ഹെവൻലി  ചിത്രത്തിന്റെ ഇതിവൃത്തം കലാചരിത്രകാരന്മാർക്കിടയിൽ ഇപ്പോഴും തർക്കം സൃഷ്ടിക്കുന്നു. പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ വിയന്നീസ് കലാചരിത്രകാരനായ ഫ്രാൻസ് വിക്കോഫ് പറയുന്നതനുസരിച്ച്, ശുക്രന്റെയും മെഡിയയുടെയും കൂടിക്കാഴ്ചയാണ് ഈ രംഗം ചിത്രീകരിക്കുന്നത്, ജെയ്‌സണെ സഹായിക്കാൻ ദേവി അവരെ പ്രേരിപ്പിക്കുന്നു. മറ്റൊരു പതിപ്പ് അനുസരിച്ച്, പ്ലോട്ട് ഫ്രാൻസെസ്കോ കൊളോണയുടെ അക്കാലത്തെ പ്രശസ്തമായ ഹിപ്നെറോട്ടോമാച്ചിയ പോളിഫിലയിൽ നിന്ന് കടമെടുത്തതാണ്.  ഒരു സൂര്യാസ്തമയ ഭൂപ്രകൃതിയുടെ പശ്ചാത്തലത്തിൽ, സമൃദ്ധമായി വസ്ത്രം ധരിച്ച ഒരു വെനീഷ്യൻ ഉറവിടത്തിൽ ഇരിക്കുന്നു, ഇടതുകൈകൊണ്ട് ഒരു മാൻഡോലിനും ഒരു നഗ്നനായ ശുക്രനും ഒരു തീ പാത്രവും പിടിച്ചിരിക്കുന്നു. എസ്. സുഫിയുടെ അഭിപ്രായത്തിൽ, വസ്ത്രം ധരിച്ച പെൺകുട്ടി വിവാഹത്തിൽ പ്രണയത്തെ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു; അവളുടെ വസ്ത്രത്തിന്റെ നിറം (വെളുപ്പ്), ബെൽറ്റ്, കൈകളിലെ കയ്യുറകൾ, അവളുടെ തലയിൽ കിരീടമണിയുന്ന മർട്ടിൽ റീത്ത്, അയഞ്ഞ മുടി, റോസാപ്പൂക്കൾ എന്നിവയാൽ വിവാഹത്തെ സൂചിപ്പിക്കുന്നു. ഒരു ജോടി മുയലുകളെ പശ്ചാത്തലത്തിൽ ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നു - ഒരു വലിയ സന്തതിക്കുള്ള ആഗ്രഹം. ഇത് ലോറ ബഗറോട്ടോയുടെ ഛായാചിത്രമല്ല, സന്തോഷകരമായ ദാമ്പത്യത്തിന്റെ ഒരു ഉപമയാണ്.  //

നക്സോസ് ദ്വീപിൽ തീസിയസ് ഉപേക്ഷിച്ച ബച്ചസും അരിയാഡ്‌നെയും ബച്ചസിനെ ആശ്വസിപ്പിക്കാൻ വന്നു. നായകന്മാരുടെ ആദ്യ കൂടിക്കാഴ്ചയുടെ നിമിഷം ടിഷ്യൻ ചിത്രീകരിക്കുന്നു. ബച്ചസ് തൻറെ വലിയ പരിവാരസമേതം കുറ്റിച്ചെടിയിൽ നിന്ന് പുറത്തുവന്ന് അവനെ ഭയന്ന അരിയാഡ്‌നെയുടെ അടുത്തേക്ക് ഓടുന്നു. രചനാപരമായി സങ്കീർണ്ണമായ ഈ രംഗത്ത്, എല്ലാ കഥാപാത്രങ്ങളും അവരുടെ പ്രവർത്തനങ്ങളും പുരാതന ഗ്രന്ഥങ്ങളാൽ വിശദീകരിക്കപ്പെടുന്നു. ബാച്ചസിന്റെ പരിവാരം അതിന്റെ ആചാരങ്ങൾ അനുഷ്ഠിക്കുന്നു: ഒരു ആക്ഷേപകൻ പാമ്പുകൾ എങ്ങനെ ചുറ്റിക്കറങ്ങുന്നുവെന്ന് കാണിക്കുന്നു, മറ്റൊരാൾ പശുക്കിടാവിന്റെ കാൽ ആട്ടുന്നു, ഒരു കുട്ടി സത്യർ ഒരു മൃഗത്തിന്റെ തല തന്റെ പിന്നിലേക്ക് വലിച്ചിടുന്നു.

തപസ്സുകാരിയായ മേരി മഗ്ദലീൻ  16-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ 60-കളിൽ ടിസിയാനോ വെസെല്ലിയോ തന്റെ "പശ്ചാത്താപ മേരി മഗ്ദലൻ" എന്ന കൃതി വരച്ചു. ചിത്രകാരനെ സ്വർണ്ണമുടികൊണ്ട് ഞെട്ടിച്ച ജിയുലിയ ഫെസ്റ്റിനയാണ് പെയിന്റിംഗിന്റെ മാതൃക. പൂർത്തിയായ ക്യാൻവാസ് ഗോൺസാഗ ഡ്യൂക്കിനെ വളരെയധികം ആകർഷിച്ചു, അതിന്റെ ഒരു പകർപ്പ് ഓർഡർ ചെയ്യാൻ അദ്ദേഹം തീരുമാനിച്ചു. പിന്നീട്, ടിഷ്യൻ, സ്ത്രീയുടെ പശ്ചാത്തലവും പോസിംഗും മാറ്റി, സമാനമായ രണ്ട് സൃഷ്ടികൾ കൂടി വരച്ചു.

സെന്റ് സെബാസ്റ്റ്യൻ  ചിത്രകാരന്റെ ഏറ്റവും മികച്ച സൃഷ്ടികളിൽ ഒന്നാണ് "സെന്റ് സെബാസ്റ്റ്യൻ". ഐതിഹ്യമനുസരിച്ച്, പുറജാതീയ വിഗ്രഹങ്ങളെ ആരാധിക്കാൻ വിസമ്മതിച്ചതിന് ഡയോക്ലീഷ്യൻ ചക്രവർത്തിയുടെ കൽപ്പന പ്രകാരം വില്ലുകൊണ്ട് വെടിയുതിർത്ത അഭിമാനിയായ ക്രിസ്ത്യൻ രക്തസാക്ഷിയാണ് ടിഷ്യനിലെ സെബാസ്റ്റ്യൻ. സെബാസ്റ്റ്യന്റെ ശക്തമായ ശരീരം ശക്തിയുടെയും ധിക്കാരത്തിന്റെയും മൂർത്തീഭാവമാണ്, അവന്റെ നോട്ടം പ്രകടിപ്പിക്കുന്നത് ശാരീരിക പീഡനമല്ല, മറിച്ച് പീഡിപ്പിക്കുന്നവരോടുള്ള അഭിമാനകരമായ വെല്ലുവിളിയാണ്. ഒരു വർണ്ണ പാലറ്റിന്റെ സഹായത്തോടെ മാത്രമല്ല, പെയിന്റുകളുടെ ഘടന, സ്ട്രോക്കുകളുടെ ആശ്വാസം എന്നിവ ഉപയോഗിച്ചും ടിഷ്യൻ തിളങ്ങുന്ന നിറത്തിന്റെ അതുല്യമായ പ്രഭാവം നേടി.

"ഇതാ മനുഷ്യൻ" ഈ പെയിന്റിംഗ് ടിഷ്യന്റെ മാസ്റ്റർപീസ് ആയി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു. ഇത് സുവിശേഷ കഥയിൽ എഴുതിയിട്ടുണ്ട്, എന്നാൽ കലാകാരൻ സുവിശേഷ സംഭവങ്ങളെ യാഥാർത്ഥ്യത്തിലേക്ക് വിദഗ്ധമായി മാറ്റുന്നു. പീലാത്തോസ് ഗോവണിപ്പടികളിൽ നിൽക്കുകയും, "ഇതൊരു മനുഷ്യൻ" എന്ന വാക്കുകളോടെ ക്രിസ്തുവിനെ ജനക്കൂട്ടത്താൽ കീറിമുറിക്കാൻ ഒറ്റിക്കൊടുക്കുകയും ചെയ്യുന്നു, അതിൽ ഒരു കുലീന കുടുംബത്തിലെ യോദ്ധാക്കളും യുവാക്കളും കുതിരപ്പടയാളികളും കുട്ടികളുള്ള സ്ത്രീകളും ഉണ്ട്. എന്താണ് സംഭവിക്കുന്നതെന്നതിന്റെ ഭീകരതയെക്കുറിച്ച് ഒരാൾക്ക് മാത്രമേ അറിയൂ - ഇടതുവശത്തുള്ള ഒരു യുവാവ് 1543). ക്യാൻവാസ്, എണ്ണ. 242x361 സെ.മീ കുൻസ്തിസ്റ്റോറിഷെസ് മ്യൂസിയം, വിയന്ന

അവസാനത്തെ അത്താഴം സാൻ ജോർജിയോ മാഗിയോറിലെ വെനീഷ്യൻ പള്ളിക്ക് വേണ്ടി പ്രത്യേകം വരച്ചതാണ്, അത് ഇന്നും നിലനിൽക്കുന്നു. പെയിന്റിംഗിന്റെ ധീരമായ ഘടന ഭൗമികവും ദൈവികവുമായ വിശദാംശങ്ങൾ കലാപരമായി ചിത്രീകരിക്കാൻ സഹായിച്ചു. ക്രിസ്തു അപ്പം പൊട്ടിച്ച് ഈ വാക്കുകൾ ഉച്ചരിക്കുന്ന സുവിശേഷ നിമിഷമാണ് ക്യാൻവാസിന്റെ ഇതിവൃത്തം: "ഇത് എന്റെ ശരീരമാണ്." ഒരു പാവപ്പെട്ട ഭക്ഷണശാലയിലാണ് പ്രവർത്തനം നടക്കുന്നത്,

1528-ൽ വെറോണയിലാണ് പൗലോ വെറോണീസ് അലോ വെറോണീസ് ജനിച്ചത്. കുടുംബത്തിലെ അഞ്ചാമത്തെ മകനായിരുന്നു. അദ്ദേഹം തന്റെ അമ്മാവനായ വെനീഷ്യൻ ചിത്രകാരനായ ബാഡിലിനൊപ്പം പഠിച്ചു, വെറോണയിലും മാന്റുവയിലും ജോലി ചെയ്തു. 1553-ൽ വെറോണീസ് ഡോഗിന്റെ കൊട്ടാരം അലങ്കരിക്കുകയായിരുന്നു. 27-ആം വയസ്സിൽ, സ്റ്റാസെൻകോ പള്ളിയുടെ ബലി അലങ്കരിക്കാൻ വെനീസിലേക്ക് വിളിച്ചു. 1560-ൽ, വെറോണീസ് റോം സന്ദർശിക്കുന്നു, അവിടെ അദ്ദേഹം വിസെൻസയ്ക്കടുത്തുള്ള മാസർ ഗ്രാമത്തിലെ വിശുദ്ധ വെറോണിക്കയെ വരച്ചു. 1566-ൽ അദ്ദേഹം തന്റെ അധ്യാപകനായ അന്റോണിയോ ബാഡിലിന്റെ മകളെ വിവാഹം കഴിച്ചു. 1573-ൽ, ഇൻക്വിസിഷൻ കോടതി വെറോണസിനെ കുറ്റപ്പെടുത്തി, പക്ഷേ സ്വയം ന്യായീകരിക്കാൻ കഴിഞ്ഞു, നിർബന്ധിതനായി മാത്രം

ക്രിസ്തുവിന്റെ വിലാപം അദ്ദേഹം രചനയെ സംക്ഷിപ്തവും ലളിതവുമാക്കി, അത് അതിന്റെ മൂന്ന് രൂപങ്ങളുടെ ആവിഷ്കാരത വർദ്ധിപ്പിച്ചു: മരിച്ച ക്രിസ്തു, ദൈവമാതാവ് അവനെയും ഒരു മാലാഖയെയും വണങ്ങി. മൃദുവായ, നിശബ്ദമായ നിറങ്ങൾ പച്ചകലർന്ന, ലിലാക്ക്-ചെറി, ഗ്രേ-വൈറ്റ് ടോണുകളുടെ മനോഹരമായ ശ്രേണിയിൽ സംയോജിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു, വെളിച്ചത്തിൽ മൃദുവായി തിളങ്ങുന്നു, അതുപോലെ, നിഴലിൽ മങ്ങുന്നു. 1576 നും 1582 നും ഇടയിൽ വെനീസിലെ സാൻ ജിയോവാനി ഇ പൗലോ പള്ളിക്ക് വേണ്ടി വെറോണീസ് വിലാപം എഴുതി. പതിനേഴാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആദ്യ പകുതിയിൽ ഇത് വാങ്ങി