പ്രശസ്ത ബാലെ സോളോയിസ്റ്റുകളെക്കുറിച്ച് കണ്ടെത്തുക. സ്റ്റേജിലെ ജീവിതം

അവ വായുസഞ്ചാരമുള്ളതും നേർത്തതും പ്രകാശവുമാണ്. അവരുടെ നൃത്തം അതുല്യമാണ്. അവർ ആരാണ്? മികച്ച ബാലെരിനാസ്നമ്മുടെ നൂറ്റാണ്ടിന്റെ.

അഗ്രിപ്പിന വാഗനോവ (1879-1951)

റഷ്യൻ ബാലെയുടെ ചരിത്രത്തിലെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട വർഷങ്ങളിലൊന്നാണ് 1738. ഫ്രഞ്ച് ഡാൻസ് മാസ്റ്റർ ജീൻ-ബാപ്റ്റിസ്റ്റ് ലാൻഡെയുടെ നിർദ്ദേശത്തിനും പീറ്റർ ഒന്നാമന്റെ അംഗീകാരത്തിനും നന്ദി, സെന്റ് പീറ്റേഴ്‌സ്ബർഗിൽ ആദ്യത്തെ സ്കൂൾ തുറന്നു. ബാലെ നൃത്തംറഷ്യയിൽ, ഇന്നുവരെ നിലനിൽക്കുന്നതും റഷ്യൻ ബാലെയുടെ അക്കാദമി എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്നതുമാണ്. ഒപ്പം ഐ. വാഗനോവ. അഗ്രിപ്പിന വാഗനോവ ആയിരുന്നു അത് സോവിയറ്റ് കാലംക്ലാസിക്കൽ ഇംപീരിയൽ ബാലെയുടെ പാരമ്പര്യങ്ങൾ ചിട്ടപ്പെടുത്തി. 1957-ൽ അവളുടെ പേര് ലെനിൻഗ്രാഡ് കൊറിയോഗ്രാഫിക് സ്കൂളിന് നൽകി.

മായ പ്ലിസെറ്റ്സ്കായ (1925)

ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ രണ്ടാം പകുതിയിലെ ഒരു മികച്ച നർത്തകി, അവളുടെ അസാധാരണമായ സർഗ്ഗാത്മകമായ ദീർഘായുസ്സോടെ ബാലെയുടെ ചരിത്രത്തിൽ ഇടം നേടിയ മായ മിഖൈലോവ്ന പ്ലിസെറ്റ്സ്കായ 1925 നവംബർ 20 ന് മോസ്കോയിൽ ജനിച്ചു.

1934 ജൂണിൽ, മായ മോസ്കോ കൊറിയോഗ്രാഫിക് സ്കൂളിൽ പ്രവേശിച്ചു, അവിടെ അവൾ അധ്യാപകരായ ഇ.ഐ. ഡോളിൻസ്കായ, ഇ.പി. ഗെർഡ്, എം.എം. ലിയോൺ‌റ്റീവ എന്നിവരോടൊപ്പം സ്ഥിരമായി പഠിച്ചു, പക്ഷേ ബോൾഷോയ് തിയേറ്ററിൽ വച്ച് കണ്ടുമുട്ടിയ അഗ്രിപ്പിന യാക്കോവ്ലെവ്ന വാഗനോവയെ തന്റെ മികച്ച അധ്യാപികയായി അവൾ കണക്കാക്കുന്നു. 1943 ഏപ്രിൽ 1-ന് അംഗീകരിച്ചു.

റഷ്യൻ ബാലെയുടെ പ്രതീകമാണ് മായ പ്ലിസെറ്റ്സ്കായ. 1947 ഏപ്രിൽ 27-ന് സ്വാൻ തടാകത്തിൽ നിന്നുള്ള ഒഡെറ്റ്-ഓഡിൽ എന്ന കഥാപാത്രമായി അവർ തന്റെ പ്രധാന വേഷങ്ങളിലൊന്ന് അവതരിപ്പിച്ചു. ഈ ചൈക്കോവ്സ്കി ബാലെയാണ് അവളുടെ ജീവചരിത്രത്തിന്റെ കാതൽ.

മട്ടിൽഡ ക്ഷെസിൻസ്കായ (1872-1971)

ദേശീയത പ്രകാരം ധ്രുവക്കാരനായ നർത്തകി എഫ്ഐ ക്ഷെസിൻസ്‌കിയുടെ കുടുംബത്തിലാണ് ജനിച്ചത്. 1890-ൽ സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗ് തിയേറ്റർ സ്കൂളിലെ ബാലെ ഡിപ്പാർട്ട്മെന്റിൽ നിന്ന് ബിരുദം നേടി. 1890-1917 ൽ അവൾ മാരിൻസ്കി തിയേറ്ററിൽ നൃത്തം ചെയ്തു. അറോറ (ദ സ്ലീപ്പിംഗ് ബ്യൂട്ടി, 1893), എസ്മറാൾഡ (1899), തെരേസ (കുതിരപ്പടയുടെ വിശ്രമം) തുടങ്ങിയ വേഷങ്ങളിൽ അവർ പ്രശസ്തയായി. അവളുടെ നൃത്തത്തെ അതിന്റെ ഉജ്ജ്വലമായ കലാവൈഭവവും പ്രസന്നതയും കൊണ്ട് വേർതിരിച്ചു. 1900 കളുടെ തുടക്കത്തിൽ അവർ എം.എം.ഫോക്കിന്റെ ബാലെകളിൽ പങ്കാളിയായിരുന്നു: "യൂനിക്ക", "ചോപിനിയാന", "ഇറോസ്", കൂടാതെ 1911-1912 ൽ അവൾ ഡയഗിലേവ് റഷ്യൻ ബാലെ ട്രൂപ്പിൽ അവതരിപ്പിച്ചു.

അന്ന പാവ്ലോവ (1881-1931)

സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗിൽ ജനിച്ചു. സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗ് തിയേറ്റർ സ്കൂളിൽ നിന്ന് ബിരുദം നേടിയ ശേഷം, 1899-ൽ അവളെ ട്രൂപ്പിലേക്ക് സ്വീകരിച്ചു. മാരിൻസ്കി തിയേറ്റർ. "ദി നട്ട്ക്രാക്കർ", "ദി ലിറ്റിൽ ഹമ്പ്ബാക്ക്ഡ് ഹോഴ്സ്", "റെയ്മോണ്ട", "ലാ ബയാഡെരെ", "ജിസെല്ലെ" എന്നീ ക്ലാസിക്കൽ ബാലെകളിലെ ഭാഗങ്ങൾ അവൾ നൃത്തം ചെയ്തു. സ്വാഭാവിക കഴിവുകളും പ്രകടന കഴിവുകളുടെ നിരന്തരമായ മെച്ചപ്പെടുത്തലും 1906 ൽ ട്രൂപ്പിലെ പ്രമുഖ നർത്തകിയാകാൻ പാവ്‌ലോവയെ സഹായിച്ചു.
നൂതന കൊറിയോഗ്രാഫർമാരായ എ. ഗോർസ്‌കി, പ്രത്യേകിച്ച് എം. ഫോക്കിൻ എന്നിവരുമായുള്ള സഹകരണം പാവ്‌ലോവയുടെ പ്രകടന ശൈലിയിൽ പുതിയ അവസരങ്ങൾ തിരിച്ചറിയുന്നതിൽ വലിയ സ്വാധീനം ചെലുത്തി. ഫോക്കിന്റെ ബാലെകളായ ചോപിനിയാന, അർമിഡയുടെ പവലിയൻ, ഈജിപ്ഷ്യൻ നൈറ്റ്‌സ് മുതലായവയിൽ പാവ്‌ലോവ പ്രധാന വേഷങ്ങൾ അവതരിപ്പിച്ചു. 1907-ൽ മാരിൻസ്‌കി തിയേറ്ററിൽ നടന്ന ഒരു ചാരിറ്റി സായാഹ്നത്തിൽ പാവ്‌ലോവ ആദ്യമായി കൊറിയോഗ്രാഫിക് മിനിയേച്ചർ ദി സ്വാൻ (പിന്നീട് ദി ഡൈയിംഗ് സ്വാൻ) അവതരിപ്പിച്ചു. ), അത് പിന്നീട് ആയി കാവ്യാത്മക ചിഹ്നംഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ റഷ്യൻ ബാലെ.

സ്വെറ്റ്‌ലാന സഖരോവ (1979)

സ്വെറ്റ്‌ലാന സഖരോവ 1979 ജൂൺ 10 ന് ഉക്രെയ്‌നിലെ ലുട്‌സ്കിൽ ജനിച്ചു. ആറാമത്തെ വയസ്സിൽ, അമ്മ അവളെ ഒരു കൊറിയോഗ്രാഫിക് ക്ലബ്ബിലേക്ക് കൊണ്ടുപോയി, അവിടെ സ്വെറ്റ്‌ലാന പഠിച്ചു നാടോടി നൃത്തങ്ങൾ. പത്താം വയസ്സിൽ അവൾ കിയെവ് കൊറിയോഗ്രാഫിക് സ്കൂളിൽ ചേർന്നു.

നാല് മാസത്തെ പഠനത്തിന് ശേഷം, സൈനിക പിതാവിന്റെ പുതിയ നിയമനത്തിന് അനുസൃതമായി കുടുംബം കിഴക്കൻ ജർമ്മനിയിലേക്ക് മാറിയതിനാൽ സഖരോവ സ്കൂൾ വിട്ടു. ആറുമാസത്തിനുശേഷം ഉക്രെയ്നിലേക്ക് മടങ്ങിയെത്തിയ സഖരോവ വീണ്ടും കിയെവ് കൊറിയോഗ്രാഫിക് സ്കൂളിലെ പരീക്ഷകളിൽ വിജയിക്കുകയും ഉടൻ തന്നെ രണ്ടാം ഗ്രേഡിലേക്ക് അംഗീകരിക്കപ്പെടുകയും ചെയ്തു. കിയെവ് സ്കൂളിൽ അവൾ പ്രധാനമായും വലേറിയ സുലെജിനയ്‌ക്കൊപ്പം പഠിച്ചു.

ലോകമെമ്പാടുമുള്ള പല നഗരങ്ങളിലും സ്വെറ്റ്‌ലാന പ്രകടനം നടത്തുന്നു. 2008 ഏപ്രിലിൽ, പ്രശസ്ത മിലാൻ തിയേറ്ററായ ലാ സ്കാലയുടെ താരമായി അവർ അംഗീകരിക്കപ്പെട്ടു.

ഗലീന ഉലനോവ (1909-1998)

ഗലീന സെർജീവ്ന ഉലനോവ 1910 ജനുവരി 8 ന് സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗിൽ (പഴയ ശൈലി അനുസരിച്ച്, ഡിസംബർ 26, 1909) ബാലെ മാസ്റ്റേഴ്സിന്റെ കുടുംബത്തിലാണ് ജനിച്ചത്.

1928-ൽ ഉലനോവ ലെനിൻഗ്രാഡ് കൊറിയോഗ്രാഫിക് സ്കൂളിൽ നിന്ന് ബിരുദം നേടി. താമസിയാതെ അവൾ ലെനിൻഗ്രാഡ് സ്റ്റേറ്റ് ട്രൂപ്പിൽ ചേർന്നു അക്കാദമിക് തിയേറ്റർഓപ്പറയും ബാലെയും (ഇപ്പോൾ മാരിൻസ്കി).

ലെനിൻഗ്രാഡ് ഉപരോധസമയത്ത് ഉലനോവയ്ക്ക് അവളുടെ പ്രിയപ്പെട്ട മാരിൻസ്കി തിയേറ്റർ വിടേണ്ടിവന്നു. മഹത്തായ കാലത്ത് ദേശസ്നേഹ യുദ്ധംഉലനോവ പെർം, അൽമാറ്റി, സ്വെർഡ്ലോവ്സ്ക് എന്നിവിടങ്ങളിലെ തിയേറ്ററുകളിൽ നൃത്തം ചെയ്തു, പരിക്കേറ്റവർക്ക് മുന്നിൽ ആശുപത്രികളിൽ പ്രകടനം നടത്തി. 1944-ൽ ഗലീന സെർജീവ്ന ബോൾഷോയ് തിയേറ്ററിലേക്ക് മാറുന്നു, അവിടെ അവൾ 1934 മുതൽ ഇടയ്ക്കിടെ അവതരിപ്പിച്ചു.

പ്രോകോഫീവിന്റെ ബാലെ റോമിയോ ആൻഡ് ജൂലിയറ്റിലെ ജൂലിയറ്റിന്റെ ചിത്രമായിരുന്നു ഗലീനയുടെ യഥാർത്ഥ നേട്ടം. അവളുടെ മികച്ച നൃത്തങ്ങൾചൈക്കോവ്‌സ്‌കിയുടെ "ദി നട്ട്‌ക്രാക്കർ" എന്ന ചിത്രത്തിലെ മാഷ, "ദി ഫൗണ്ടൻ ഓഫ് ബഖിസാരായി" യിലെ മരിയ, ഗിസെലെ അദാന എന്നിവരും വേഷമിടുന്നു.

താമര കർസവിന (1885-1978)

പ്രശസ്ത തത്ത്വചിന്തകനും 1-ആം എഴുത്തുകാരനുമായ അലക്സി ഖോംയാക്കോവിന്റെ മരുമകളായ മാരിൻസ്കി തിയേറ്റർ നർത്തകി പ്ലാറ്റൺ കർസാവിന്റെ കുടുംബത്തിൽ സെന്റ് പീറ്റേഴ്‌സ്ബർഗിൽ ജനിച്ചു. 19-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ പകുതിനൂറ്റാണ്ട്, തത്ത്വചിന്തകനായ ലെവ് കർസാവിന്റെ സഹോദരി.

1902-ൽ പെതുർബർഗ് തിയേറ്റർ സ്കൂളിൽ എ. ഗോർസ്കിയോടൊപ്പം പഠിച്ചു, അതിൽ നിന്ന് അവൾ 1902-ൽ ബിരുദം നേടി. വിദ്യാർത്ഥിയായിരിക്കെ, ഗോർസ്കി അവതരിപ്പിച്ച ബാലെ ഡോൺ ക്വിക്സോട്ടിന്റെ പ്രീമിയറിൽ ക്യുപിഡിന്റെ സോളോ ഭാഗം അവതരിപ്പിച്ചു.

അക്കാദമിക് പ്രതിസന്ധിയുടെ കാലഘട്ടത്തിലും അതിൽ നിന്ന് ഒരു വഴി തേടുന്ന സമയത്തും അവൾ ബാലെ ജീവിതം ആരംഭിച്ചു. അക്കാദമിക് ബാലെയുടെ ആരാധകർ കർസവിനയുടെ പ്രകടനത്തിൽ നിരവധി കുറവുകൾ കണ്ടെത്തി. മികച്ച റഷ്യൻ, ഇറ്റാലിയൻ അധ്യാപകരുമായി ബാലെറിന തന്റെ പ്രകടന കഴിവുകൾ മെച്ചപ്പെടുത്തി
കർസവിനയുടെ ശ്രദ്ധേയമായ സമ്മാനം എം. ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ ബാലെ കലയിൽ അടിസ്ഥാനപരമായി പുതിയ പ്രവണതകളുടെ സ്ഥാപകനായിരുന്നു കർസവിന, പിന്നീട് "ബൌദ്ധിക കല" എന്ന് വിളിക്കപ്പെട്ടു.

കഴിവുള്ള കർസവിന ഒരു പ്രൈമ ബാലെറിനയുടെ പദവി വേഗത്തിൽ നേടി. "കാർണിവൽ", "ജിസെല്ലെ" എന്നീ ബാലെകളിൽ അവർ പ്രധാന വേഷങ്ങൾ ചെയ്തു. അരയന്ന തടാകം", "സ്ലീപ്പിംഗ് ബ്യൂട്ടി", "ദി നട്ട്ക്രാക്കർ" എന്നിവയും മറ്റു പലതും.

ഉലിയാന ലോപത്കിന (1973)

1973 ഒക്ടോബർ 23 ന് കെർച്ചിൽ (ഉക്രെയ്ൻ) ഉലിയാന വ്യാചെസ്ലാവ്ന ലോപത്കിന ജനിച്ചു. കുട്ടിക്കാലത്ത് അവൾ നൃത്ത ക്ലബ്ബുകളിലും വിഭാഗത്തിലും പഠിച്ചു. കലാപരമായ ജിംനാസ്റ്റിക്സ്. അമ്മയുടെ മുൻകൈയിൽ അവൾ അക്കാദമി ഓഫ് റഷ്യൻ ബാലെയിൽ പ്രവേശിച്ചു. ഒപ്പം ഐ. ലെനിൻഗ്രാഡിലെ വാഗനോവ.

1990 ൽ, ഒരു വിദ്യാർത്ഥിയെന്ന നിലയിൽ, ലോപത്കിന രണ്ടാമത്തേതിൽ പങ്കെടുത്തു ഓൾ-റഷ്യൻ മത്സരംഅവരെ. ഒപ്പം ഐ. കോറിയോഗ്രാഫിക് സ്കൂളുകളിലെ വിദ്യാർത്ഥികൾക്കുള്ള വാഗനോവയ്ക്ക് ഒന്നാം സമ്മാനം ലഭിച്ചു.

1995-ൽ ഉലിയാന ഒരു പ്രൈമ ബാലെറിനയായി. അവളിൽ ട്രാക്ക് റെക്കോർഡ് മികച്ച വേഷങ്ങൾക്ലാസിക്കൽ ആൻഡ് ആധുനിക നിർമ്മാണങ്ങൾ.

എകറ്റെറിന മാക്സിമോവ (1931-2009)

1939 ഫെബ്രുവരി 1 ന് മോസ്കോയിൽ ജനിച്ചു. കുട്ടിക്കാലം മുതൽ, ചെറിയ കത്യ നൃത്തം സ്വപ്നം കണ്ടു, പത്താം വയസ്സിൽ അവൾ മോസ്കോ കൊറിയോഗ്രാഫിക് സ്കൂളിൽ പ്രവേശിച്ചു. ഏഴാം ക്ലാസിൽ, അവൾ തന്റെ ആദ്യ വേഷം നൃത്തം ചെയ്തു - നട്ട്ക്രാക്കറിലെ മാഷ. കോളേജിനുശേഷം, അവൾ ബോൾഷോയ് തിയേറ്ററിൽ ചേർന്നു, ഉടൻ തന്നെ, കോർപ്സ് ഡി ബാലെയെ പ്രായോഗികമായി മറികടന്ന്, സോളോ ഭാഗങ്ങൾ നൃത്തം ചെയ്യാൻ തുടങ്ങി.

ടെലിവിഷൻ ബാലെകളിലെ അവളുടെ പങ്കാളിത്തമാണ് മാക്സിമോവയുടെ സൃഷ്ടിയിൽ പ്രത്യേക പ്രാധാന്യം, അത് അവളുടെ കഴിവിന്റെ ഒരു പുതിയ ഗുണം വെളിപ്പെടുത്തി - ഹാസ്യ പ്രതിഭ.

1990 മുതൽ, മാക്സിമോവ ക്രെംലിൻ ബാലെ തിയേറ്ററിലെ അദ്ധ്യാപകനും അദ്ധ്യാപകനുമാണ്. 1998 മുതൽ - ബോൾഷോയ് തിയേറ്ററിന്റെ കൊറിയോഗ്രാഫർ-ട്യൂട്ടർ.

നതാലിയ ഡുഡിൻസ്‌കായ (1912-2003)

1912 ഓഗസ്റ്റ് 8 ന് ഖാർകോവിൽ ജനിച്ചു.
1923-1931 ൽ അവൾ ലെനിൻഗ്രാഡ് കൊറിയോഗ്രാഫിക് സ്കൂളിൽ (A.Ya. Vaganova വിദ്യാർത്ഥിനി) പഠിച്ചു.
1931-1962 ൽ - ലെനിൻഗ്രാഡ് ഓപ്പറയുടെയും ബാലെ തിയേറ്ററിന്റെയും പ്രമുഖ നർത്തകി. സെമി. കിറോവ്. ചൈക്കോവ്സ്കിയുടെ "സ്വാൻ ലേക്ക്", "ദി സ്ലീപ്പിംഗ് ബ്യൂട്ടി", പ്രോകോഫീവിന്റെ "സിൻഡ്രെല്ല", ഗ്ലാസുനോവിന്റെ "റെയ്മോണ്ട", ആദം എന്നിവരുടെ "ഗിസെല്ലെ" എന്നീ ബാലെകളിൽ അവർ പ്രധാന വേഷങ്ങൾ ചെയ്തു.

ഈ മിടുക്കരായ ബാലെരിനകളുടെ കഴിവിനെ ഞങ്ങൾ അഭിനന്ദിക്കുന്നു. റഷ്യൻ ബാലെയുടെ വികസനത്തിന് അവർ വലിയ സംഭാവന നൽകി!

മാർച്ച് 17 ന്, മഹാനായ റഷ്യൻ നർത്തകി റുഡോൾഫ് നുറേവിന് 78 വയസ്സ് തികയുമായിരുന്നു. ബാലെ ക്ലാസിക് റോളണ്ട് പെറ്റിറ്റ് നൂറീവിനെ അപകടകാരിയാണെന്ന് വിളിച്ചു, പത്രങ്ങൾ അവനെ ഒരു ഭ്രാന്തൻ ടാറ്റർ എന്ന് വിളിച്ചു, റോക്ക് സ്റ്റാറുകളും റോയൽറ്റിയും അവനോട് തങ്ങളുടെ സ്നേഹം ഏറ്റുപറഞ്ഞു.

വക്ലാവ് നിജിൻസ്കി

സാറാ ബെർണാർഡ് നിജിൻസ്‌കിയെ ലോകത്തിലെ ഏറ്റവും മികച്ച നടനായി കണക്കാക്കി, പ്രസ്സ് - ലോകത്തിലെ എട്ടാമത്തെ അത്ഭുതത്തിൽ കുറവല്ല. മാരിൻസ്കി തിയേറ്ററിലെ നർത്തകിയായ കൈവ് സ്വദേശിയായ നിജിൻസ്കി പാരീസിൽ അരങ്ങേറ്റം കുറിച്ചു, അവിടെ അദ്ദേഹം തന്റെ അസാധാരണമായ സാങ്കേതികത, പ്ലാസ്റ്റിറ്റി, അഭിരുചി എന്നിവയാൽ പ്രേക്ഷകരെയും നിരൂപകരെയും വിസ്മയിപ്പിച്ചു. ഒരു നർത്തകിയെന്ന നിലയിൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ കരിയർ പത്ത് വർഷം മാത്രമേ നീണ്ടുനിന്നുള്ളൂ എന്നതാണ് ഏറ്റവും അത്ഭുതകരമായ കാര്യം. 1917-ൽ അദ്ദേഹം അവസാന സമയംവേദിയിലെത്തി, 1950-ൽ മരിക്കുന്നത് വരെ അദ്ദേഹം സ്കീസോഫ്രീനിയയുമായി മല്ലിട്ടു, സൈക്യാട്രിക് ക്ലിനിക്കുകളിൽ ചുറ്റിനടന്നു. ലോക ബാലെയിൽ നിജിൻസ്‌കിയുടെ സ്വാധീനം അമിതമായി വിലയിരുത്താൻ പ്രയാസമാണ്, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഡയറികൾ ഇപ്പോഴും സ്പെഷ്യലിസ്റ്റുകൾ മനസ്സിലാക്കുകയും വ്യത്യസ്തമായി വ്യാഖ്യാനിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു.

റുഡോൾഫ് നൂറിവ്

ലോകത്തിലെ റഷ്യൻ ബാലെയിലെ പ്രധാന താരങ്ങളിൽ ഒരാളായ നൂറേവ് ഒരു യഥാർത്ഥ പോപ്പ് താരമായിരുന്നു, ശോഭയുള്ളതും അപകീർത്തികരവുമാണ്. ബുദ്ധിമുട്ടുള്ളതും വഴക്കുണ്ടാക്കുന്നതുമായ സ്വഭാവം, അഹങ്കാരം, കൊടുങ്കാറ്റുള്ള വ്യക്തിജീവിതം, അതിരുകടന്ന വ്യക്തിജീവിതം എന്നിവ പ്രധാന കാര്യം മറച്ചുവെച്ചില്ല - ബാലെയുടെയും കറന്റിന്റെയും പാരമ്പര്യങ്ങളെ ഒരുമിച്ച് സംയോജിപ്പിക്കാൻ കഴിഞ്ഞ നൂറീവിന്റെ അവിശ്വസനീയമായ കഴിവ്, അവർ ഇപ്പോൾ പറയുന്നതുപോലെ, ട്രെൻഡുകൾ. ഉഫ സ്വദേശി, ദീർഘകാലമായി കാത്തിരുന്ന മകൻ, റുഡോൾഫിനെ "ബാലേറിന" എന്ന് അവജ്ഞയോടെ വിളിച്ച സൈനിക പിതാവിന്റെ പ്രതീക്ഷയ്‌ക്കൊത്ത് ഉയരാത്ത മകൻ, തന്റെ ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ ചാട്ടം സ്റ്റേജിലല്ല, പാരീസ് വിമാനത്താവളത്തിന്റെ നിയന്ത്രണ മേഖലയിലാണ്. . 1961-ൽ, സോവിയറ്റ് നർത്തകനായ നുറിയേവ് പെട്ടെന്ന് തന്റെ പോക്കറ്റിൽ 30 ഫ്രാങ്കുകളുമായി രാഷ്ട്രീയ അഭയം ആവശ്യപ്പെട്ടു. അങ്ങനെ ലോക ബാലെ ഒളിമ്പസിലേക്കുള്ള നൂറേവിന്റെ കയറ്റം ആരംഭിച്ചു. പ്രശസ്തി, പണം, ആഡംബരം, സ്റ്റുഡിയോ 54-ലെ പാർട്ടികൾ, സ്വർണ്ണം, ബ്രോക്കേഡ്, ഫ്രെഡി മെർക്കുറി, യെവ്സ് സെന്റ് ലോറന്റ്, എൽട്ടൺ ജോൺ എന്നിവരുമായുള്ള അഭ്യൂഹങ്ങൾ - ലണ്ടനിലെ മികച്ച വേഷങ്ങൾ റോയൽ ബാലെ, സംവിധാനം ബാലെ ഗ്രൂപ്പ്പാരീസ് ഗ്രാൻഡ് ഓപ്പറ. പൂർണ്ണമായും രോഗിയായ നൂറീവ് തന്റെ ജീവിതത്തിന്റെ അവസാന നൂറ് ദിവസം തന്റെ പ്രിയപ്പെട്ട പാരീസിൽ ചെലവഴിച്ചു. അവനെ അവിടെ അടക്കം ചെയ്യുന്നു.

മിഖായേൽ ബാരിഷ്നിക്കോവ്

ബാലെയുടെ മറ്റൊരു പ്രശസ്ത പ്രതിനിധി, സുരക്ഷിതമായി പോപ്പ് സ്റ്റാർ എന്ന് വിളിക്കാവുന്ന മിഖായേൽ ബാരിഷ്നിക്കോവ് പല തരത്തിൽ നൂറേവിന് സമാനമാണ്: സോവിയറ്റ് പ്രവിശ്യയിലെ കുട്ടിക്കാലം (റിഗയെ ഒരു പ്രവിശ്യയായി കണക്കാക്കുകയാണെങ്കിൽ - ഇപ്പോഴും മോസ്കോയോ ലെനിൻഗ്രാഡോ അല്ല), പൂർണ്ണമായ തെറ്റിദ്ധാരണ അവന്റെ പിതാവിന്റെ ഭാഗവും സോവിയറ്റ് യൂണിയന് പുറത്തുള്ള യഥാർത്ഥ കലാപരമായ ഉയർച്ചയും. 1974-ൽ പാശ്ചാത്യ രാജ്യങ്ങളിൽ അവശേഷിച്ച ബാരിഷ്‌നിക്കോവ് പെട്ടെന്ന് മുകളിൽ കാലുറപ്പിച്ചു: ആദ്യം അദ്ദേഹം ന്യൂയോർക്ക് സിറ്റി ബാലെയുടെ ഇതിഹാസത്തിന് നേതൃത്വം നൽകി, തുടർന്ന് 1980 മുതൽ 1989 വരെ ഒമ്പത് വർഷക്കാലം അദ്ദേഹം പ്രശസ്തമായ അമേരിക്കൻ ബാലെ തിയേറ്റർ സംവിധാനം ചെയ്തു. അദ്ദേഹം സജീവമായും വിജയകരമായിരുന്നു, അസമമാണെങ്കിലും, സിനിമകളിൽ അഭിനയിച്ചു, ഒരു സോഷ്യലൈറ്റ് ആയിത്തീർന്നു, കൂടാതെ ഹോളിവുഡ് സുന്ദരികളായ ജെസീക്ക ലാംഗെയും ലിസ മിനല്ലിയെയും കണ്ടുമുട്ടി. പുതിയ പൊതുജനങ്ങൾക്കായി, ബാലെയിൽ നിന്ന് വളരെ അകലെയാണ് (ഒപ്പം, ബാരിഷ്നിക്കോവുമായി ഒരു യഥാർത്ഥ സൗഹൃദം ഉണ്ടായിരുന്ന ജോസഫ് ബ്രോഡ്സ്കിയിൽ നിന്ന്), ഇത് അവിശ്വസനീയമായ വ്യക്തി“സെക്‌സ് ഇൻ” എന്ന ടിവി സീരീസിലെ ചെറുതും എന്നാൽ ശ്രദ്ധേയവുമായ വേഷത്തിലൂടെ പ്രശസ്തനായി വലിയ പട്ടണം" സാറാ ജെസീക്ക പാർക്കർ അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഏറ്റവും വലിയ ആരാധികയാണ്. മിഖായേൽ ബാരിഷ്‌നിക്കോവിനെ ഒരു കടുംപിടുത്തക്കാരൻ എന്ന് വിളിച്ചു - " അടിപൊളി പയ്യൻ" ആർ വാദിക്കും.

വ്ലാഡിമിർ വാസിലീവ്

ബോൾഷോയ് തിയേറ്ററിന്റെയും ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ രണ്ടാം പകുതിയിലെ എല്ലാ റഷ്യൻ ബാലെയുടെയും പ്രതീകമാണ് വ്‌ളാഡിമിർ വാസിലീവ്. വാസിലീവ് സോവിയറ്റ് യൂണിയനിൽ താമസിച്ചിരുന്നതിനാൽ, പടിഞ്ഞാറൻ രാജ്യങ്ങളിലെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ ജനപ്രീതി അതേ ബാരിഷ്നിക്കോവിന്റെ മഹത്വത്തേക്കാൾ വളരെ താഴ്ന്നതാണ്, എന്നിരുന്നാലും കലാ ആസ്വാദകർ തീർച്ചയായും അദ്ദേഹത്തെ അറിയുകയും അഭിനന്ദിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. വാസിലീവ് പ്രധാനമായും യൂറോപ്പിൽ ജോലി ചെയ്തു, ക്രമേണ തന്റെ തൊഴിൽ നൃത്തസംവിധായകനായി മാറ്റി. കസാനും പാരീസും, റോമും പെർമും, വിൽനിയസും റിയോയും - വാസിലിയേവിന്റെ സൃഷ്ടിപരമായ ചലനങ്ങളുടെ ഭൂമിശാസ്ത്രം അദ്ദേഹത്തിന്റെ കോസ്മോപൊളിറ്റനിസത്തെ സ്ഥിരീകരിക്കുകയും സ്ഥിരീകരിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു.

അലക്സാണ്ടർ ഗോഡുനോവ്

സുന്ദരനായ ഭീമൻ, ബോൾഷോയ് താരം, ഗോഡുനോവ്, 1979 ഓഗസ്റ്റിൽ, സംസ്ഥാനങ്ങളിൽ പര്യടനം നടത്തുമ്പോൾ, നാട്ടിലേക്ക് മടങ്ങേണ്ടതില്ലെന്ന് തീരുമാനിച്ചു. ഒരു ഭയാനകമായ നാടകം അരങ്ങേറി, അതിൽ കലാകാരനും ഭാര്യ ബാലെറിന ല്യൂഡ്‌മില വ്ലാസോവയും മാത്രമല്ല, ജോസഫ് ബ്രോഡ്‌സ്‌കി, എഫ്‌ബിഐ, കൂടാതെ യുണൈറ്റഡ് സ്റ്റേറ്റ്‌സ് നേതാക്കളും ഉൾപ്പെടുന്നു. സോവ്യറ്റ് യൂണിയൻ. സംസ്ഥാനങ്ങളിൽ അവശേഷിക്കുന്ന ഗോഡുനോവ് പ്രശസ്ത അമേരിക്കക്കാരന്റെ ഭാഗമായി ബാലെ തിയേറ്റർ, അവസാനം അവനുമായുള്ള വഴക്കിനു ശേഷം അവൻ പോയി ആത്മ സുഹൃത്ത്മിഖായേൽ ബാരിഷ്നികോവ്. "ഗോഡുനോവ് ആൻഡ് ഫ്രണ്ട്സ്" എന്ന സ്വന്തം പ്രോജക്റ്റിന്റെ ചട്ടക്കൂടിനുള്ളിൽ ജോലി, വിജയം, നടി ജാക്വലിൻ ബിസെറ്റുമായുള്ള ബന്ധം, തൊഴിലിൽ നിന്ന് പെട്ടെന്നുള്ള വിടവാങ്ങൽ എന്നിവ ഉണ്ടായിരുന്നു. ഒരു ചലച്ചിത്ര ജീവിതം ആരംഭിക്കാൻ ബിസെറ്റ് അലക്സാണ്ടറെ പ്രേരിപ്പിച്ചു, അദ്ദേഹം ഭാഗികമായി വിജയിച്ചു: ഹാരിസൺ ഫോർഡിനൊപ്പം “സാക്ഷി” പ്രത്യേകിച്ച് “ കടുപ്പമേറിയ"അവർ അഞ്ച് മിനിറ്റ് കഴിഞ്ഞ് ഇന്നലത്തെ ബാലെ നർത്തകിയാക്കി ഹോളിവുഡ് താരം. എന്നിരുന്നാലും, ബാലെയിൽ പോലും താൽപ്പര്യമില്ലാത്തവർ ഇപ്പോൾ "ഈ റഷ്യൻ" നെക്കുറിച്ച് പഠിച്ചിട്ടുണ്ടെങ്കിലും, ഗോഡുനോവ് തന്നെ വശത്ത് നിൽക്കുന്നത് ഇഷ്ടപ്പെട്ടില്ല.

ബെലാറസിലെ ബോൾഷോയ് ഓപ്പറ, ബാലെ തിയേറ്ററിലെ കറസ്പോണ്ടന്റ് നവിനി . വഴി ബാലെ നർത്തകർ ഇറുകിയ വസ്ത്രങ്ങൾ ധരിക്കുന്നത് എന്താണെന്നും അവരിൽ പലരും സ്വവർഗ്ഗാനുരാഗികളാണെന്ന് വിശ്വസിക്കുന്നത് എന്തുകൊണ്ടാണെന്നും ഞാൻ നേരിട്ട് പഠിച്ചു.ഞങ്ങളുടെ 10 വസ്തുതകളിൽ ബാലെരിനാസിന്റെ ഗർഭധാരണത്തെക്കുറിച്ചും ആഴ്ചയിൽ ഒരു ദിവസത്തെ അവധിയെക്കുറിച്ചും വായിക്കുക.

ബെലാറഷ്യൻ ബാലെയെക്കുറിച്ചുള്ള ഏതൊക്കെ കിംവദന്തികളാണ് ശരിയെന്നും ശുദ്ധമായ ഫിക്ഷനാണെന്നും കണ്ടെത്താൻ, ലേഖകനെ അനുവദിക്കുക നവിനി. വഴിനാടക കലാകാരനെ സഹായിച്ചു ജെന്നഡി കുലിങ്കോവിച്ച്ബാലെരിന സഹായികളോടൊപ്പം.

1. ബാലെ നർത്തകർ ദുർബലരും മൃദുലരുമാണോ?

കേൾവി: ഒരു പ്രകടനത്തിനിടെ, ഒരു ബാലെ നർത്തകി ഉയർത്തി 2 ടൺ ഭാരം വഹിക്കുന്നു.

ഇത് സത്യമാണോ: ശാരീരിക പ്രവർത്തനങ്ങൾ ശരിക്കും മികച്ചതാണ്. സ്റ്റേജിൽ - ഇത് ഉൽപാദനത്തെ ആശ്രയിച്ചിരിക്കുന്നു, തീർച്ചയായും - ഒരു ബാലെ നർത്തകി, ഒരു മനുഷ്യൻ ബാലെറിനയെ പലതവണ ഉയർത്തുന്നു. ആധുനിക പ്രൊഡക്ഷനുകളിൽ നിങ്ങൾ ചെയ്യുന്നത് ലിഫ്റ്റ് ആൻഡ് സെറ്റ്, ലിഫ്റ്റ് ആൻഡ് സെറ്റ്, ലിഫ്റ്റ്, സർക്കിൾ, സെറ്റ് എന്നിവയാണ്. നിങ്ങൾ ലിഫ്റ്റുകളുടെ എണ്ണം കണക്കാക്കുകയാണെങ്കിൽ, അതെ, രണ്ട് ടൺ ഒരു യഥാർത്ഥ സംഖ്യയാണ്.

കൂടാതെ, ബാലെ നർത്തകർ ധാരാളം പരിശീലിക്കുകയും പരിശീലിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. ഇതും ഒരു ഭാരമാണ്. ആഴ്ചയിലൊരിക്കലുള്ള അവധി ഒഴികെ എല്ലാ ദിവസവും ഞങ്ങൾക്ക് റിഹേഴ്സലുകൾ ഉണ്ട്. പ്ലസ് പ്രകടനങ്ങൾ.

2. ബാലെ നർത്തകർക്ക് പലപ്പോഴും അസുഖം വരാറുണ്ട്

കേൾവി: കഠിനമായ ജോലിഭാരവും നിരന്തരമായ ഭക്ഷണക്രമവും കാരണം, ബാലെ നർത്തകർ മറ്റുള്ളവരെ അപേക്ഷിച്ച് കൂടുതൽ തവണ രോഗികളാകുന്നു.

ഇത് സത്യമാണോ:ബെലാറസിലെ ബോൾഷോയ് തിയേറ്ററിലെ ബാലെ റിഹേഴ്സൽ ഹാളുകളിൽ ഒരു ആശുപത്രിയിലെന്നപോലെ ബാക്ടീരിയ നശിപ്പിക്കുന്ന വിളക്കുകൾ സജ്ജീകരിച്ചിരിക്കുന്നു. ശൈത്യകാലത്ത്, ഇൻഫ്ലുവൻസ ആരംഭിക്കുകയും മറ്റ് വൈറസുകൾ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുകയും ചെയ്യുമ്പോൾ, മുറി അണുവിമുക്തമാക്കുന്നതിന് ഒരു പ്രത്യേക തൊഴിലാളി അരമണിക്കൂറോളം ഈ വിളക്കുകൾ ഓണാക്കുന്നു. രോഗങ്ങൾ പടരാതിരിക്കാൻ ഇത് വളരെ പ്രധാനമാണ്: നമ്മൾ എല്ലാവരും അടുത്ത സമ്പർക്കത്തിൽ പ്രവർത്തിക്കുന്നു, മണിക്കൂറുകളോളം പരിശീലിപ്പിക്കുകയും പരിശീലിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. ആരെങ്കിലും ഒരു രോഗം കൊണ്ടുവന്നാൽ, അത് നിർവീര്യമാക്കുന്നു.

3. ബാലെയിലെ തൊഴിൽ രോഗങ്ങൾ

കേൾവി: ഒരു നർത്തകിയുടെ ശരീരത്തിലെ ഏറ്റവും വേദനാജനകമായ സ്ഥലമാണ് പാദങ്ങൾ.

ഇത് സത്യമാണോ:ഇത് ഭാഗികമായി ശരിയാണ്. നർത്തകരുടെ തൊഴിൽ രോഗങ്ങൾ സന്ധികളുടെ രോഗങ്ങളാണ്. ബാലെ നർത്തകർക്ക് അവരുടെ പെരുവിരലുകളിൽ അസ്ഥികൾ നീണ്ടുനിൽക്കുന്നു, അവരുടെ സന്ധികൾ വീക്കം സംഭവിക്കുകയും സ്വാഭാവികമായി മുറിവേൽക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. സ്ത്രീകൾക്കും ഈ രോഗം ഉണ്ട്, എന്നാൽ ഇത് അസുഖകരമായ, ഇറുകിയ ഷൂസ് മൂലമാണ് സംഭവിക്കുന്നത്, അത് പാദത്തെ വികലമാക്കുന്നു. ബാലെ മാസ്റ്ററുകൾക്ക്, കാൽവിരലുകളിലും മുൻകാലുകളിലും നിരന്തരമായ സമ്മർദ്ദമുണ്ട്: ബാലെയിലെ പല ചലനങ്ങളും കാൽവിരലുകളിൽ നടത്തുന്നു.

ആരോഗ്യപ്രശ്നങ്ങളുടെ രണ്ടാമത്തെ സാധാരണ ക്ലാസ് നിരന്തരമായ കുതിച്ചുചാട്ടത്തിൽ നിന്ന് ആന്തരിക അവയവങ്ങളുടെ പ്രോലാപ്സാണ്. എല്ലാം വ്യക്തിഗതമാണ്, പക്ഷേ പലപ്പോഴും വൃക്കകൾ, ഹൃദയം, മറ്റുള്ളവ ആന്തരിക അവയവങ്ങൾ, ഇത് പിന്നീട് മൂത്രസഞ്ചിയിൽ സമ്മർദ്ദം ചെലുത്തി.

4. യുവ പെൻഷൻകാർ

കേൾവി: ബാലെരിനാസ് വളരെ നേരത്തെ വിരമിക്കുമെന്ന് ചിലർ കരുതുന്നു.

ഇത് സത്യമാണോ.നിയമപ്രകാരം, ബാലെ നർത്തകർ 23 വർഷത്തെ പ്രവൃത്തിപരിചയത്തിന് ശേഷം വിരമിക്കുന്നു. പ്രസവാവധി സമയം സേവനത്തിന്റെ ദൈർഘ്യത്തിൽ കണക്കാക്കില്ല. തൽഫലമായി, ബാലെ നർത്തകർ യുവ പെൻഷൻകാരായി മാറുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, അവരിൽ പലരും യഥാർത്ഥത്തിൽ വിരമിക്കുന്നില്ല: അവരുടെ ആരോഗ്യസ്ഥിതിയെ ആശ്രയിച്ച്, വിരമിച്ച നർത്തകർ ട്യൂട്ടർമാർ, അധ്യാപകർ, സ്റ്റേജ് മാനേജർമാർ, സ്റ്റേജ് വർക്കർമാർ, കോസ്റ്റ്യൂം ഡിസൈനർമാർ തുടങ്ങിയവയായി പ്രവർത്തിക്കുന്നു.

സംഭാഷണക്കാരന് നവിനി. വഴിജെന്നഡി കുലിങ്കോവിച്ചിന് വിരമിക്കാൻ രണ്ട് വർഷം ശേഷിക്കുന്നു. ഭാവിയിൽ, നർത്തകി അധ്യാപനത്തിൽ ഏർപ്പെടാനും പദ്ധതിയിടുന്നു.

5. അസാധാരണ പ്രവർത്തനം

കേൾവി: സാധാരണ പൗരന്മാരെപ്പോലെ ബാലെ നാടക കലാകാരന്മാർക്കും ആഴ്ചയിൽ രണ്ട് ദിവസം അവധിയുണ്ട്

ഇത് സത്യമാണോ.ബാലെ നർത്തകർ ആഴ്ചയിൽ 6 ദിവസവും ജോലി ചെയ്യുന്നു. ഒരു ദിവസം മാത്രമേയുള്ളൂ - തിങ്കളാഴ്ച. വേനൽക്കാലത്ത്, കാണികൾ ഡാച്ചകളിലേക്കും കടലിലേക്കും കുടിയേറുന്നതിനാൽ, ബോൾഷോയ് തിയേറ്ററിലെ അവധി ശനിയാഴ്ചയിലേക്ക് മാറ്റുന്നു. ട്രൂപ്പിലെ സ്ത്രീ ഭാഗം ഇതിൽ സന്തോഷിക്കുന്നു: ഒടുവിൽ അവരുടെ കുടുംബത്തോടൊപ്പം സമയം ചെലവഴിക്കാൻ അവസരമുണ്ട്. പുരുഷന്മാർ പിറുപിറുക്കുന്നു: തിങ്കളാഴ്ച അവധി ദിവസമാകുമ്പോൾ, നിങ്ങൾക്ക് കുറഞ്ഞത് വിശ്രമിക്കാം, വീട്ടുജോലികൾ ചെയ്യരുത്.

ബാലെ മാസ്റ്റേഴ്സിന്റെ പ്രവൃത്തി ദിനവും മനസ്സിലാക്കുന്നതിൽ അസാധാരണമാണ് സാധാരണ വ്യക്തി: 10:00 മുതൽ 15:00 വരെ, തുടർന്ന് മൂന്ന് മണിക്കൂർ ഇടവേള, ഇടവേളയ്ക്ക് ശേഷം വൈകുന്നേരം പ്രകടനങ്ങൾ കാരണം 18:00 ന് ജോലി പുനരാരംഭിക്കും. ബാലെ തൊഴിലാളികളുടെ ഔദ്യോഗിക പ്രവൃത്തി ദിവസം 21:00 ന് അവസാനിക്കും.

ഒരു നീണ്ട ഇടവേള ആവശ്യമാണ്, അതിനാൽ രാവിലെ പരിശീലനത്തിനും റിഹേഴ്സലിനും ശേഷം ശരീരത്തിന് വിശ്രമിക്കാനും വൈകുന്നേരത്തെ ജോലിക്ക് മുമ്പ് സുഖം പ്രാപിക്കാനും സമയമുണ്ട്.

യുവ നർത്തകർക്ക് ഇത് സൗകര്യപ്രദമാണ്: ഇടവേളയിൽ അവർക്ക് പഠിക്കാൻ കഴിയും. ഉദാഹരണത്തിന്, ജെന്നഡി കുള്ളിങ്കോവിച്ച് ഈ രീതിയിൽ ഉയർന്ന നൃത്ത വിദ്യാഭ്യാസം നേടി. എന്നാൽ ഇപ്പോൾ ഈ ഷെഡ്യൂളിൽ അദ്ദേഹം കുറച്ച് നേട്ടങ്ങൾ കാണുന്നു.

“അത്തരമൊരു ഷെഡ്യൂൾ ഉപയോഗിച്ച് ഒരു വ്യക്തിഗത ജീവിതം ക്രമീകരിക്കുന്നത് വളരെ ബുദ്ധിമുട്ടാണ്. എന്നെ നോക്കൂ: 38 വയസ്സ്, കുടുംബമില്ല, കുട്ടികളില്ല. എന്റെ ജീവിതം മുഴുവൻ തിയേറ്ററിലാണ്.- ജെന്നഡി പറയുന്നു.

6. ബാലെയും കുട്ടികളും പൊരുത്തപ്പെടുന്നില്ലേ?

കേൾവി: രൂപഭാവത്തിനുള്ള ആവശ്യകതകൾ കാരണം, ബാലെരിനകൾക്ക് മാതൃത്വം ഉപേക്ഷിക്കേണ്ടിവരുന്നു.

ഇത് സത്യമാണോ: ഒരു കുടുംബവും കുട്ടികളും അവരുടെ കരിയറിന്റെ ഉന്നതിയിൽ നിൽക്കുന്നത് ബാലെ നർത്തകർക്ക് മറ്റ് തൊഴിലുകളുടെ പ്രതിനിധികളേക്കാൾ വളരെ ബുദ്ധിമുട്ടാണ്: വർക്ക് ഷെഡ്യൂളും പ്രസവശേഷം ആകൃതി പുനഃസ്ഥാപിക്കുന്നതിന് സമയവും പരിശ്രമവും ആവശ്യമാണ്. അതിനാൽ പെൺകുട്ടികൾ രണ്ട് തന്ത്രങ്ങൾ ഉപയോഗിക്കുന്നു: ഒന്നുകിൽ കോളേജ്/യൂണിവേഴ്സിറ്റി കഴിഞ്ഞ് ഉടൻ തന്നെ ഒരു കുടുംബവും കുട്ടികളും ആരംഭിക്കുക, അല്ലെങ്കിൽ വിരമിക്കുന്നതുവരെ അത് മാറ്റിവയ്ക്കുക.

പ്രതികൂല സാഹചര്യങ്ങൾക്കിടയിലും, ബെലാറസിലെ ബോൾഷോയ് തിയേറ്ററിൽ ബാലെരിനകളുണ്ട്, അവർക്ക് രണ്ട്, ചിലർക്ക് മൂന്ന് കുട്ടികളുണ്ട്.

“ഞങ്ങളും ഡോക്ടർമാരെയും അധ്യാപകരെയും പോലെ ജോലിയും ഗർഭധാരണവും സംയോജിപ്പിക്കുന്നു. ഞങ്ങൾ പ്ലാൻ ചെയ്യുന്നു, ഞങ്ങൾ പോകുന്നു പ്രസവാവധി, ഞങ്ങൾ വീണ്ടെടുക്കുകയും പ്രവർത്തിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. ഇത് ഓരോ കലാകാരന്റെയും കാര്യമാണ്, എന്നാൽ ഗർഭകാലത്ത്, നിങ്ങൾ എത്രയും വേഗം നൃത്തം ഉപേക്ഷിക്കുന്നുവോ അത്രയും നല്ലത് നിങ്ങൾക്കും നിങ്ങളുടെ പിഞ്ചു കുഞ്ഞിനും നല്ലതാണ്. ഇത് അപകടസാധ്യതകളുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു: ഇവിടെ നിങ്ങൾ കുനിയുകയും ചാടുകയും വേണം, നിങ്ങൾക്ക് വീഴുകയും പരിക്കേൽക്കുകയും ചെയ്യാം.- പറഞ്ഞു വെബ്സൈറ്റ്ബോൾഷോയിയുടെ ബാലെരിനാസ്.

"ഞങ്ങളാണ് ഏറ്റവും കൂടുതൽ മികച്ച അമ്മമാർ, ഭാര്യമാർ, ഞങ്ങൾക്കും നൃത്തം ചെയ്യാനും അടുക്കളയിൽ കാൽവിരലിൽ ചുറ്റി നടക്കാനും അറിയാം.- കുടുംബജീവിതത്തിന്റെ പ്രത്യേകതകളെക്കുറിച്ചുള്ള ഒരു ചോദ്യത്തിന് മറുപടിയായി ബാലെരിനാസ് തമാശ പറഞ്ഞു.

7. അവൻ ബാലെയിൽ നൃത്തം ചെയ്യുകയാണെങ്കിൽ, അവൻ സ്വവർഗ്ഗാനുരാഗിയാണെന്ന് അർത്ഥമാക്കുന്നു.

കേൾവി: ബാലെ നർത്തകർക്കിടയിൽ ധാരാളം സ്വവർഗ്ഗാനുരാഗികൾ ഉണ്ട്.

ഇത് സത്യമാണോ: ഇതൊരു സാധാരണ സ്റ്റീരിയോടൈപ്പാണ്, ബാലെ നർത്തകി ജെന്നഡി കുള്ളിങ്കോവിച്ച് പറയുന്നു. ഞങ്ങൾ ഇനി അതിനോട് പ്രതികരിക്കില്ല. നൃത്തം ചെയ്യുന്ന എല്ലാ പുരുഷന്മാരെക്കുറിച്ചും അവർ പറയുന്നത് ഇതാണ്. കാഴ്ചക്കാരന്റെ ഒരു തെറ്റിദ്ധാരണയിൽ നിന്നാണ് ഇത് പിറക്കുന്നത്: ഇത്രയധികം സൗന്ദര്യവും നഗ്നതയും കൊണ്ട് ചുറ്റപ്പെട്ട പുരുഷന്മാർക്ക് എങ്ങനെ നിസ്സംഗതയോടെയും ശാന്തതയോടെയും തുടരാനാകും. കാഴ്ചക്കാർ പലപ്പോഴും തിരശ്ശീലയ്ക്ക് പിന്നിൽ തങ്ങളെത്തന്നെ കണ്ടെത്തുന്നു, പുരുഷന്മാർ ഞെട്ടിപ്പോകുന്നു: ഇവിടെ എല്ലാവരും വസ്ത്രം മാറുന്നു, അവരുടെ ശരീരത്തിന്റെ അടുപ്പമുള്ള ഭാഗങ്ങൾ കൈയ്യുടെ നീളത്തിലാണ് ... പക്ഷേ ഞങ്ങൾ ഇതിനകം ഇത് ശീലമാക്കിയിരിക്കുന്നു, ഇത് സാധാരണമായ എന്തോ പോലെയാണ്. അതിനാൽ ബാലെയിലെ പുരുഷന്മാർ സ്വവർഗ്ഗാനുരാഗികളാണെന്ന് കാഴ്ചക്കാരൻ കരുതുന്നു.

8. ഒരു നർത്തകി തന്റെ ടൈറ്റിനു കീഴിൽ എന്താണ് ധരിക്കുന്നത്?

കേൾവി: നർത്തകർ പാന്റീസ് ധരിക്കാറില്ല.

ഫോട്ടോ pixabay.com

ഇത് സത്യമാണോ: കുറിച്ച് അടിവസ്ത്രംബാലെരിനാസിന്റെ അടിവസ്ത്രത്തെക്കാൾ പുരുഷ കലാകാരന്മാരെക്കുറിച്ചാണ് കൂടുതൽ സംസാരിക്കുന്നത്: സ്നോ-വൈറ്റ് ടൈറ്റിനു കീഴിലുള്ള കാഴ്ചക്കാരൻ, പാന്റീസിന്റെ പ്രതീക്ഷിച്ച രൂപരേഖകൾ കാണുന്നില്ല.

നർത്തകർക്ക് അവരുടേതായ രഹസ്യങ്ങളുണ്ടെന്ന് ജെന്നഡി കുലിങ്കോവിച്ച് പറഞ്ഞു. നൃത്ത വസ്ത്രങ്ങളുടെ നിർമ്മാതാക്കൾ കലാകാരന്മാരുടെ പ്രതീക്ഷകൾ നിറവേറ്റുകയും വസ്ത്രങ്ങൾ - ബാൻഡേജുകൾക്ക് കീഴിൽ അദൃശ്യമായ പ്രത്യേക അടിവസ്ത്രങ്ങളുടെ തടസ്സമില്ലാത്ത മോഡലുകൾ നിർമ്മിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. ബോൾഷോയ്ക്ക് സമീപം സ്ഥിതിചെയ്യുന്ന ഒരു സ്റ്റോർ നർത്തകർക്കായി പ്രത്യേക വസ്ത്രങ്ങൾ വിൽക്കുന്നു.

9. പോയിന്റ് ഷൂകളിലെ മാംസം

കേൾവി: ബാലെരിനാസ് അവരുടെ പാദങ്ങളിലെ പരിക്ക് കുറയ്ക്കാൻ അവരുടെ പോയിന്റ് ഷൂകളിൽ മാംസം ഇടുന്നു.

ഇത് സത്യമാണോ: മാംസം ഉൾപ്പെടുത്തിയിട്ടില്ല. കൂടുതൽ ഉണ്ട് ആധുനിക രീതികൾലെഗ് സംരക്ഷണം. ബാലെ കമ്പനികൾ കാൽവിരലുകൾ മാത്രം മറയ്ക്കുന്ന പ്രത്യേക ഹാഫ് ഷൂകൾ നിർമ്മിക്കുന്നു. അവ സിലിക്കൺ ആണ്. ചില ആളുകൾ ഒന്നും ചേർക്കുന്നില്ല - ഇത് അവർക്ക് ഇതിനകം സൗകര്യപ്രദമാണ്. പോയിന്റ് ഷൂസിനുള്ള സിലിക്കൺ ഇൻസെർട്ടുകൾ ബെലാറസിൽ നിർമ്മിക്കപ്പെടുന്നില്ല; അവ യുഎസ്എ, ചൈന, റഷ്യ എന്നിവിടങ്ങളിൽ നിർമ്മിക്കുന്നു.

ഫോട്ടോ pixabay.com

ഒരു വർഷത്തിനുള്ളിൽ, ഒരു ബാലെറിന ലോഡിനെ ആശ്രയിച്ച് 5-10 ജോഡി പോയിന്റ് ഷൂകൾ ധരിക്കുന്നു. ചില കലാകാരന്മാർക്ക് അവരുടേതായ അവസാനമുണ്ട് - മാസ്റ്റേഴ്സ് നിർമ്മിച്ച പാദങ്ങളുടെ ത്രിമാന പകർപ്പുകൾ, അതിൽ നിന്ന് ഓർഡർ ചെയ്യുന്നതിനായി പോയിന്റ് ഷൂകൾ നിർമ്മിക്കുന്നു.

10. നൃത്തം നല്ല പ്രതിഫലം നൽകുന്നു.

കേൾവി: കലാകാരന്മാർ ധാരാളം സമ്പാദിക്കുന്നു.

ഇത് സത്യമാണോ: എല്ലാം ആപേക്ഷികമാണ്. ബാലെ നർത്തകരുടെ വരുമാനം ട്രൂപ്പിലെ അവരുടെ സ്ഥാനത്തെ ആശ്രയിച്ചിരിക്കുന്നു: പ്രമുഖ സ്റ്റേജ് മാസ്റ്റർ, സോളോയിസ്റ്റ് അല്ലെങ്കിൽ കോർപ്സ് ഡി ബാലെ നർത്തകി. പ്രൊഡക്ഷനുകളിൽ പ്രവർത്തിച്ച സീനുകളുടെ എണ്ണവും ബാധിക്കുന്നു. ഓരോ പ്രകടനത്തിനും, ഒരു പ്രത്യേക തിയേറ്റർ ജീവനക്കാരൻ സൂക്ഷിക്കുന്ന പോയിന്റുകൾ നൽകുന്നു. ഓരോ നൃത്തത്തിനും പോയിന്റുകളുടെ അളവ് വ്യത്യസ്തമാണ്, എല്ലാ കലാകാരന്മാർക്കും സ്റ്റാൻഡേർഡ്, ഇത് പ്രകടനത്തിന്റെ സങ്കീർണ്ണതയെയും ദൈർഘ്യത്തെയും ആശ്രയിച്ചിരിക്കുന്നു. ലഭിച്ച പോയിന്റുകളുടെ അളവ് ബോണസിനെ ബാധിക്കുന്നു. അതിനാൽ, ഒരു കോർപ്സ് ഡി ബാലെ നർത്തകിയുടെ ശമ്പളം ഏകദേശം 120 റുബിളാണ്, പ്രകടനങ്ങൾക്ക് നൽകുന്ന ബോണസ് അതിനെ പലതവണ കവിയുന്നു.

സെർജി ബാലേയുടെ ഫോട്ടോ

നൃത്തത്തിലെ സ്ത്രീ ഭാഗങ്ങളെക്കുറിച്ചുള്ള മിഥ്യാധാരണകൾ വളരെക്കാലമായി വിസ്മൃതിയിലേക്ക് പോയി. ഇന്ന് പുരുഷന്മാർ പ്രധാന റോളുകൾ ശരിയായി വഹിക്കുന്നു, അവരില്ലാതെ നമുക്ക് ആധുനിക ബാലെയെ സങ്കൽപ്പിക്കാൻ കഴിയില്ല.

ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ 5 ബാലെ നർത്തകർ

വസ്ലാവ് ഫോമിച് നിജിൻസ്കി

ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ പുരുഷ ബാലെയുടെ സ്ഥാപകൻ. 1890-ൽ നർത്തകരുടെ കുടുംബത്തിൽ ജനിച്ചു. 1907-ൽ, കോളേജിൽ നിന്ന് ബിരുദം നേടിയ ശേഷം, അദ്ദേഹം മാരിൻസ്കി തിയേറ്ററിൽ അവതരിപ്പിക്കാൻ തുടങ്ങി, ഉടൻ തന്നെ പ്രധാന വേഷങ്ങൾ ചെയ്തു. നിജിൻസ്‌കിക്ക് അക്കാലത്ത് സവിശേഷമായ ഒരു സാങ്കേതികത ഉണ്ടായിരുന്നു, പ്രത്യേകിച്ച് ജീവിതത്തിൽ വ്യക്തമല്ല, അവൻ പൂർണ്ണമായും തന്റെ നായകനായി രൂപാന്തരപ്പെട്ടു. പക്ഷികളെപ്പോലെയുള്ള അവന്റെ ചാട്ടങ്ങളും പറക്കലുകളും അനുകരണീയമായിരുന്നു. നിജിൻസ്‌കിയുടെ കണ്ടുപിടുത്തങ്ങളും പരീക്ഷണങ്ങളും എല്ലായ്‌പ്പോഴും വിജയിച്ചിരുന്നില്ല; അവൻ തന്റെ സമയത്തേക്കാൾ മുന്നിലാണെന്ന് തോന്നുന്നു, പൊതുജനങ്ങൾക്ക് അവനെ മനസ്സിലായില്ല. 1919-ൽ ആയിരുന്നു അത് അവസാന പ്രകടനംകലാകാരൻ. പിന്നീട്, ബാലെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആവിഷ്കാര ശൈലിയും പൂർണ്ണമായും പുതിയ പ്ലാസ്റ്റിക് ചലനങ്ങളും സ്വീകരിച്ചു. സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ ചെറിയ കാലയളവ് ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും (10 വർഷം), അദ്ദേഹം ഒരു വിഗ്രഹമായിരുന്നു.

വാസിലീവ് വ്ലാഡിമിർ വിക്ടോറോവിച്ച്

1940ൽ ഒരു തൊഴിലാളി കുടുംബത്തിൽ ജനിച്ചു. 1947-ൽ, കമ്പനിക്കുവേണ്ടി, ഞാൻ ഒരു സുഹൃത്തിനോടൊപ്പം ഒരു ഡാൻസ് ക്ലബ്ബിൽ പോയി. 2 വർഷത്തിനുശേഷം, 1949-ൽ, അദ്ദേഹത്തെ കൊറിയോഗ്രാഫിക് സ്കൂളിൽ പ്രവേശിപ്പിച്ചു, അവിടെ അദ്ദേഹം തന്റെ കഴിവും വൈദഗ്ധ്യവും കൊണ്ട് അധ്യാപകരെ വിസ്മയിപ്പിച്ചു. കോളേജിനുശേഷം, 1958-ൽ ബാലെ ട്രൂപ്പിലേക്ക് അദ്ദേഹത്തെ ക്ഷണിച്ചു ബോൾഷോയ് തിയേറ്റർ, അവിടെ, ഉടൻ തന്നെ, അദ്ദേഹം പ്രധാന വേഷങ്ങൾ ചെയ്യാൻ തുടങ്ങി. ഏറ്റവും ആകർഷകമായ ഭാഗം സ്പാർട്ടക്കിന്റെ ഭാഗമായിരുന്നു, അതിനുശേഷം വാസിലിയേവിനെ "നൃത്തത്തിന്റെ ദൈവം" എന്ന് വിളിപ്പേരിട്ടു. തന്റെ ചലനങ്ങളിലൂടെ അദ്ദേഹം സംഗീതത്തിലെ ഏറ്റവും ചെറിയ ഉച്ചാരണങ്ങൾ അറിയിച്ചു, അതിനൊപ്പം ഒരൊറ്റ മൊത്തത്തിൽ ലയിച്ചു. വാസിലിയേവിന് നിരവധി അവാർഡുകൾ ലഭിച്ചു, കൂടാതെ നിരവധി മത്സരങ്ങളിൽ വിജയിയായി, ഒന്നാം സമ്മാനങ്ങളും സ്വർണ്ണ മെഡലുകളും നേടി.

ഗോർസ്കി അലക്സാണ്ടർ അലക്സീവിച്ച്

1889-ൽ അദ്ദേഹം കോർപ്സ് ഡി ബാലെയിൽ നൃത്തം ചെയ്യാൻ തുടങ്ങി, 11 വർഷത്തിനുശേഷം അദ്ദേഹം ട്രൂപ്പിന്റെ പ്രീമിയറായി. സ്റ്റെപനോവയുടെ ഡാൻസ് മൂവ്മെന്റ് സിസ്റ്റത്തിനായുള്ള മാനുവലിന്റെ രചയിതാവ്. ഒരു ബാലെ സ്കൂളിലെ ഡാൻസ് തിയറി ടീച്ചർ. ഗോർസ്കി ഒരു ബാലെ പരിഷ്കർത്താവാണ്. അദ്ദേഹം നാടകത്തിന്റെ നിയമങ്ങളും ആധികാരികതയുടെ ബോധവും ബാലെയിൽ അവതരിപ്പിച്ചു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഡോൺ ക്വിക്സോട്ടിന്റെ നിർമ്മാണം ഇപ്പോഴും തിയേറ്ററുകളിൽ അരങ്ങേറുന്നു, അക്കാലത്ത് അത് നിരൂപകർക്കിടയിൽ ആനന്ദം സൃഷ്ടിച്ചില്ല. ഒരു നൃത്തസംവിധായകൻ എന്ന നിലയിൽ, വികസനത്തിനും മെച്ചപ്പെടുത്തലിനും ഗോർസ്കി വലിയ സംഭാവന നൽകി. പലതും പ്രശസ്ത ബാലെകൾ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ വ്യാഖ്യാനമനുസരിച്ച് ഗോർസ്കി അരങ്ങേറി, ഒരു പുതിയ ജീവിതം നയിക്കാൻ തുടങ്ങി.

എർമോലേവ് അലക്സി നിക്കോളാവിച്ച്

16 വയസ്സുള്ള ഒരു കോളേജ് ബിരുദധാരിയെന്ന നിലയിൽ, എർമോലേവ് കാറ്റിന്റെ ദൈവമായി അഭിനയിക്കുന്നു - ബാലെ "താലിസ്മാൻ" യിലെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആദ്യ വേഷം. തിയേറ്ററിലെ കൊറിയോഗ്രാഫർ ഉടൻ തന്നെ ആളുടെ അനിയന്ത്രിതമായ ഊർജ്ജവും ശക്തിയും കാണുകയും അവന്റെ സ്വഭാവത്തിന് അനുയോജ്യമായ ചിത്രങ്ങൾ സൃഷ്ടിക്കുകയും ചെയ്തു. ബാലെയുടെ ആരാധകനായ അദ്ദേഹം, രാത്രിയിൽ മെഴുകുതിരി വെളിച്ചത്തിൽ റിഹേഴ്‌സൽ ചെയ്തുകൊണ്ട് എല്ലാ ഭാഗങ്ങളും തനിക്കു ചേരുന്ന രീതിയിൽ പുനഃക്രമീകരിച്ചു. ബാലെയിലെ പുരുഷ വേഷത്തിന്റെ പതിവ് ചിത്രം എർമോലൈ മാറ്റി; അവന്റെ വൈദഗ്ധ്യമുള്ള ചലനങ്ങൾ - വായുവിൽ ട്രിപ്പിൾ റൗണ്ടുകൾ, ഇരട്ട കലാപങ്ങൾ - ഇപ്പോഴും നർത്തകർ ആവർത്തിക്കുന്നില്ല.

ഫോക്കിൻ മിഖായേൽ മിഖൈലോവിച്ച്

ഇറ്റാലിയൻ, 1850-ൽ ബാലെ നർത്തകരുടെ കുടുംബത്തിൽ ജനിച്ചു. ഫ്ലോറന്റൈൻ ഡാൻസ് അക്കാദമി ജി ലെപ്രിയിൽ പഠിച്ചു. 1870 മുതൽ അദ്ദേഹം ലാ സ്കാലയുടെ വേദിയിൽ അവതരിപ്പിച്ചു. മുഖഭാവങ്ങളുടെയും പാസ് ഡി ഡ്യൂക്സിന്റെയും മാസ്റ്റർ. ബാലെ ഡാൻസ് ടെക്നിക് വികസിപ്പിക്കുന്നതിനുള്ള രീതിശാസ്ത്രത്തിന്റെ രചയിതാവ്.

എല്ലാവർക്കും മനസ്സിലാകുന്ന സാർവത്രിക ശരീരഭാഷ ഉപയോഗിക്കുന്ന ഒരു സവിശേഷമായ ആവിഷ്കാര രൂപമാണ് നൃത്ത കല. ബാലെ മുതൽ വരെ ആധുനിക നൃത്തം, ഹിപ്-ഹോപ്പ് മുതൽ സൽസ വരെയും അതിൽ നിന്നും പൗരസ്ത്യ നൃത്തങ്ങൾഫ്ലമെൻകോയിലേക്ക് - നൃത്തം ചെയ്യുക ഈയിടെയായിഒരുതരം പുനർജന്മമായ ആനന്ദമായി മാറിയിരിക്കുന്നു.

എന്നാൽ വ്യക്തിഗത നർത്തകരുടെ കാര്യം വരുമ്പോൾ, ആർക്കാണ് മികച്ച ചലനങ്ങൾ ഉള്ളത്? മികച്ച ഭാവവും ശക്തിയും മൂർച്ചയും? ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ഏറ്റവും മികച്ച പത്ത് നർത്തകരെ ചുവടെയുണ്ട് - അവരുടെ പ്രശസ്തി, പ്രശസ്തി, ലോക നൃത്ത കലയിൽ സ്വാധീനം എന്നിവയ്ക്കായി തിരഞ്ഞെടുത്തു.

10. വാസ്ലാവ് നിജിൻസ്കി

ചരിത്രത്തിലെ ഏറ്റവും കഴിവുള്ള ബാലെ നർത്തകരിൽ ഒരാളായിരുന്നു വസ്ലാവ് നിജിൻസ്കി, ഒരുപക്ഷേ ഏറ്റവും മികച്ചത് പോലും. നിർഭാഗ്യവശാൽ, ചലനത്തിലെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ അവിശ്വസനീയമായ കഴിവിന്റെ വ്യക്തമായ ഫൂട്ടേജുകളൊന്നുമില്ല, ഇതാണ് അദ്ദേഹം ഈ പട്ടികയിൽ പത്താം സ്ഥാനത്തെത്താനുള്ള പ്രധാന കാരണം.

തന്റെ ഗംഭീരമായ കുതിച്ചുചാട്ടത്തിലൂടെ ഗുരുത്വാകർഷണത്തെ ധിക്കരിക്കാനുള്ള അതിശയകരമായ കഴിവിനും അതുപോലെ തന്നെ താൻ വഹിക്കുന്ന പങ്ക് പൂർണ്ണമായും ഉൾക്കൊള്ളാനുള്ള കഴിവിനും നിജിൻസ്കി അറിയപ്പെടുന്നു. പോയിന്റ് ഷൂകളിൽ നൃത്തം ചെയ്യുന്നതിലും അദ്ദേഹം അറിയപ്പെടുന്നു, നർത്തകരിൽ പലപ്പോഴും കാണാത്ത വൈദഗ്ദ്ധ്യം. നിജിൻസ്കി ജോഡികളായ പ്രധാന വേഷങ്ങളിൽ നൃത്തം ചെയ്തു ഇതിഹാസ ബാലെരിനഅന്ന പാവ്ലോവ. തുടർന്ന് ലണ്ടനിലെ റോയൽ അക്കാദമി ഓഫ് ഡാൻസിംഗിന്റെ സ്ഥാപകയായ താമര കർസവിന അദ്ദേഹത്തിന്റെ പങ്കാളിയായി. "അക്കാലത്തെ ഏറ്റവും മാതൃകാപരമായ കലാകാരന്മാർ" എന്നാണ് അവരെ കർസവിനയ്ക്കൊപ്പം വിശേഷിപ്പിച്ചത്.

നിജിൻസ്കി 1919-ൽ വേദി വിട്ടു ചെറുപ്പത്തിൽഇരുപത്തിയൊമ്പത് വയസ്സ്. അദ്ദേഹത്തിന്റെ വിരമിക്കലിന് കാരണമായതായി വിശ്വസിക്കപ്പെടുന്നു മാനസികമായി തകരുക, കൂടാതെ അദ്ദേഹത്തിന് സ്കീസോഫ്രീനിയയും രോഗനിർണയം നടത്തി. നിജിൻസ്കി തന്റെ ജീവിതത്തിന്റെ അവസാന വർഷങ്ങൾ മാനസികരോഗാശുപത്രികളിലും അഭയകേന്ദ്രങ്ങളിലും ചെലവഴിച്ചു. അവസാനമായി പരസ്യമായി നൃത്തം ചെയ്തത് അവസാന ദിവസങ്ങൾരണ്ടാം ലോക മഹായുദ്ധം, തന്റെ സങ്കീർണ്ണമായ നൃത്തച്ചുവടുകളാൽ ഒരു കൂട്ടം റഷ്യൻ സൈനികരെ ആകർഷിക്കുന്നു. 1950 ഏപ്രിൽ 8-ന് ലണ്ടനിൽ വെച്ച് നിജിൻസ്കി അന്തരിച്ചു.

9. മാർത്ത ഗ്രഹാം


ആധുനിക നൃത്തത്തിന്റെ മാതാവായി മാർത്ത ഗ്രഹാം കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു. ആധുനിക നൃത്തത്തിന്റെ പൂർണ്ണമായി ക്രോഡീകരിച്ച ഒരേയൊരു സാങ്കേതികത അവർ സൃഷ്ടിച്ചു, ഒരു നൃത്തസംവിധായകനെന്ന നിലയിൽ അവളുടെ ജീവിതകാലത്ത് നൂറ്റമ്പതിലധികം കൃതികൾ നിർമ്മിച്ചു, കൂടാതെ ആധുനിക നൃത്തത്തിന്റെ എല്ലാ മേഖലകളിലും വലിയ സ്വാധീനം ചെലുത്തി.

അവളുടെ സാങ്കേതികതയിൽ നിന്നുള്ള വ്യതിയാനം ക്ലാസിക്കൽ ബാലെ, ഞെക്കിപ്പിടിക്കുക, വിടുവിക്കുക, സർപ്പിളാകുക തുടങ്ങിയ ചില ശരീരചലനങ്ങളുടെ ഉപയോഗം ലോകത്തെ അഗാധമായ സ്വാധീനം ചെലുത്തിയിട്ടുണ്ട്. നൃത്ത കല. മനുഷ്യ ശരീരത്തിന്റെ പ്രകടമായ കഴിവുകളെ അടിസ്ഥാനമാക്കി ചലനത്തിന്റെ ഒരു "ഭാഷ" സൃഷ്ടിക്കാൻ പോലും ഗ്രഹാം പോയി.

എഴുപത് വർഷത്തിലേറെയായി അവൾ നൃത്തം ചെയ്യുകയും കൊറിയോഗ്രാഫി ചെയ്യുകയും ചെയ്തു. ഈ സമയത്ത്, വൈറ്റ് ഹൗസിൽ നൃത്തം ചെയ്യുന്ന ആദ്യത്തെ നർത്തകിയായി അവർ മാറി; സാംസ്കാരിക അംബാസഡറായി വിദേശത്തേക്ക് യാത്ര ചെയ്ത ആദ്യ നർത്തകിയും പരമോന്നത സിവിലിയൻ ബഹുമതിയായ പ്രസിഡൻഷ്യൽ മെഡൽ ഓഫ് ഫ്രീഡം നേടിയ ആദ്യത്തെ നർത്തകിയും. ആധുനിക നൃത്തത്തിന്റെ മാതാവെന്ന നിലയിൽ, അവളുടെ അവിശ്വസനീയമാംവിധം വൈകാരിക പ്രകടനങ്ങൾ, അവളുടെ അതുല്യമായ നൃത്തസംവിധാനം, പ്രത്യേകിച്ച് അവളുടെ നാട്ടിൻപുറത്തെ നൃത്ത സാങ്കേതികത എന്നിവയ്ക്കായി അവൾ ആളുകളുടെ ഓർമ്മയിൽ അനശ്വരമാകും.

8. ജോസഫിൻ ബേക്കർ


ജോസഫിൻ ബേക്കറിന്റെ പേര് പ്രധാനമായും ജാസ് യുഗവുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നുവെങ്കിലും, അവളുടെ ഉജ്ജ്വലമായ നൃത്തം സ്വാധീനം ചെലുത്തുന്നു നൃത്ത ലോകം, അവൾ ജനിച്ച് ഏകദേശം നൂറ്റിപ്പത്ത് വർഷങ്ങൾക്ക് ശേഷം, മുമ്പത്തെപ്പോലെ.

മഡോണ, ബിയോൺസ്, ജാനറ്റ് ജാക്സൺ, ബ്രിട്നി സ്പിയേഴ്സ്, ജെന്നിഫർ ലോപ്പസ് എന്നിവർക്ക് എത്രയോ പതിറ്റാണ്ടുകൾക്ക് മുമ്പ്, ആഫ്രിക്കൻ വംശജരായ ലോകത്തിലെ ആദ്യത്തെ സെലിബ്രിറ്റികളിൽ ഒരാളായ ജോസഫിൻ ബേക്കർ ഉണ്ടായിരുന്നു. ജോസഫൈൻ 1925 ൽ ലാ റെവ്യൂ നെഗ്രെയിൽ നൃത്തം ചെയ്യാൻ പാരീസിലേക്ക് പോയി. വിചിത്രമായ ചാരുതയുടെയും കഴിവിന്റെയും മികച്ച സംയോജനത്തിലൂടെ അവൾ ഫ്രഞ്ച് പ്രേക്ഷകരിൽ ശാശ്വതമായ മതിപ്പ് സൃഷ്ടിച്ചു.

ഓൺ അടുത്ത വർഷംഅവൾ ഫോലീസ് ബെർഗെറിൽ അവതരിപ്പിച്ചു, ഇത് അവളുടെ കരിയറിന്റെ യഥാർത്ഥ തുടക്കമായിരുന്നു. വാഴപ്പഴ പാവാടയിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ട അവൾ തന്റെ നൃത്ത ശൈലിയിൽ കാണികളെ വിസ്മയിപ്പിച്ചു. പിന്നീട് അവൾ തന്റെ പ്രകടനങ്ങളിൽ പാട്ട് ചേർത്തു, വർഷങ്ങളോളം ഫ്രാൻസിൽ ജനപ്രിയമായി തുടർന്നു. 1937-ൽ ഫ്രഞ്ച് പൗരത്വം സ്വീകരിച്ചുകൊണ്ട് ജോസഫിൻ ബേക്കർ ഫ്രഞ്ച് ജനതയുടെ ആരാധനയോട് പ്രതികരിച്ചു.

അക്കാലത്ത് അമേരിക്കയിൽ ഉണ്ടായിരുന്ന അതേ വംശീയ മുൻവിധി ഫ്രാൻസിൽ അവൾക്ക് അനുഭവപ്പെട്ടില്ല. തന്റെ ജീവിതാവസാനത്തിൽ, ഫ്രാൻസിലെ തന്റെ എസ്റ്റേറ്റിൽ ഒരു "ലോകഗ്രാമം" സൃഷ്ടിക്കാൻ ജോസഫിൻ ബേക്കർ പ്രതീക്ഷിച്ചു, എന്നാൽ ഈ പദ്ധതികൾ സാമ്പത്തിക ബുദ്ധിമുട്ടുകൾ മൂലം തകർന്നു. ധനസമാഹരണത്തിനായി അവൾ വേദിയിലേക്ക് മടങ്ങി. അവളുടെ തിരിച്ചുവരവ് ഹ്രസ്വമായിരുന്നു, പക്ഷേ 1970-കളിൽ ബ്രോഡ്‌വേയിലെ ഒരു വിജയമായിരുന്നു അത്, 1975-ൽ പാരീസിൽ അവൾ ഒരു മുൻകാല പ്രദർശനം ആരംഭിച്ചു. ഷോ തുറന്ന് ഒരാഴ്ച കഴിഞ്ഞപ്പോൾ സെറിബ്രൽ ഹെമറേജ് മൂലം അവൾ ആ വർഷം മരിച്ചു.

7. ജീൻ കെല്ലി


ഹോളിവുഡിലെ മ്യൂസിക്കലുകളുടെ സുവർണ്ണ കാലഘട്ടത്തിലെ ഏറ്റവും വലിയ താരങ്ങളിൽ ഒരാളും മികച്ച പുതുമയുള്ളവരുമായിരുന്നു ജീൻ കെല്ലി. കെല്ലി അവന്റെ കാര്യം പരിഗണിച്ചു സ്വന്തം ശൈലി, നൃത്തത്തോടുള്ള വ്യത്യസ്ത സമീപനങ്ങളുടെ ഒരു സങ്കരയിനം, ആധുനിക നൃത്തം, ബാലെ, ടാപ്പ് എന്നിവയിൽ നിന്ന് അദ്ദേഹം തന്റെ ചലനങ്ങൾ സ്വീകരിച്ചു.

കെല്ലി തന്റെ ഓരോ ഇഞ്ചും ഉപയോഗിച്ച് നൃത്തം തിയേറ്ററുകളിൽ എത്തിച്ചു സിനിമ സെറ്റ്, സിനിമയുടെ ദ്വിമാന പരിധികളിൽ നിന്ന് പുറത്തുകടക്കാൻ സാധ്യമായ എല്ലാ പ്രതലങ്ങളും, എല്ലാ വിശാലമായ ക്യാമറ ആംഗിളും. അങ്ങനെ ചെയ്യുന്നതിലൂടെ, ചലച്ചിത്ര പ്രവർത്തകർ അവരുടെ ക്യാമറകളിലേക്ക് നോക്കുന്ന രീതി അദ്ദേഹം മാറ്റി. കെല്ലിക്ക് നന്ദി, ക്യാമറ ഒരു ജീവനുള്ള ഉപകരണമായി മാറി, നർത്തകി പോലും അത് ചിത്രീകരിച്ചു.

കെല്ലിയുടെ പാരമ്പര്യം സംഗീത വീഡിയോ വ്യവസായത്തിൽ വ്യാപിക്കുന്നു. ഛായാഗ്രാഹകൻ മൈക്ക് സാലിസ്ബറി "ഓഫ് ദ വാൾ" എന്ന ചിത്രത്തിന്റെ കവറിന് വേണ്ടി മൈക്കൽ ജാക്‌സന്റെ ഫോട്ടോ എടുത്തത് "വെളുത്ത സോക്സും ഭാരം കുറഞ്ഞ ലെതർ ജീൻ കെല്ലി ലോഫറുകളും" ധരിച്ചാണ് - അവ സിനിമാതാരത്തിന്റെ വ്യാപാരമുദ്രയായി മാറിയിരിക്കുന്നു. ഈ ചിത്രമാണ് കുറച്ച് സമയത്തിന് ശേഷം ഗായകന്റെ സ്വന്തം ബ്രാൻഡായി മാറിയത്.

നൃത്തത്തിനും നൃത്തത്തിനും പേരുകേട്ട പോള അബ്ദുൾ ഒരു പരാമർശം നടത്തി പ്രശസ്തമായ നൃത്തംഓപ്പോസിറ്റീസ് അട്രാക്റ്റിന് വേണ്ടിയുള്ള തന്റെ അശ്ലീല വീഡിയോയിൽ ജെറി ദി മൗസിനൊപ്പം കെല്ലി, അത് ടാപ്പ് നൃത്തത്തോടെ അവസാനിക്കുന്നു. കെല്ലിയുടെ പൈതൃകത്തിന് ആദരാഞ്ജലി അർപ്പിച്ച മറ്റൊരു മികച്ച വിൽപ്പനയുള്ള കലാകാരനായിരുന്നു അഷർ. കെല്ലിയെപ്പോലെ മറ്റൊരു നർത്തകി ഉണ്ടാകില്ല, അദ്ദേഹത്തിന്റെ സ്വാധീനം അമേരിക്കൻ നർത്തകരുടെ തലമുറകളിലൂടെ അനുരണനം തുടരുന്നു.

6. സിൽവി ഗില്ലെം


നാൽപ്പത്തിയെട്ടാം വയസ്സിൽ, സിൽവി ഗില്ലെം ബാലെയുടെയും ഗുരുത്വാകർഷണത്തിന്റെയും നിയമങ്ങളെ ധിക്കരിക്കുന്നത് തുടരുന്നു. ഗില്ലെം തന്റെ അസാമാന്യമായ കഴിവുകൾ കൊണ്ട് ബാലെയുടെ മുഖം മാറ്റി, അത് അവൾ എല്ലായ്പ്പോഴും ബുദ്ധിയോടും സമഗ്രതയോടും സംവേദനക്ഷമതയോടും കൂടി ഉപയോഗിച്ചു. അവളുടെ സ്വാഭാവികമായ ജിജ്ഞാസയും ധൈര്യവും അവളെ ക്ലാസിക്കൽ ബാലെയുടെ സാധാരണ അതിരുകൾക്കപ്പുറത്തേക്ക് ഏറ്റവും ധീരമായ പാതകളിലേക്ക് നയിച്ചു.

"സുരക്ഷിത" പ്രകടനങ്ങൾക്കായി തന്റെ കരിയർ മുഴുവൻ ചെലവഴിക്കുന്നതിനുപകരം, "റെയ്മോണ്ട" എന്ന കഥാപാത്രത്തെ അവതരിപ്പിക്കാൻ അവൾ ധൈര്യമുള്ള തീരുമാനങ്ങൾ എടുത്തു. പാരീസ് ഓപ്പറ, അല്ലെങ്കിൽ ഫോർസൈത്തിന്റെ ഇൻ ദി മിഡിൽ അൽപ്പം എലവേറ്റഡ് അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള ഒരു നൂതന നൃത്ത പ്രകടനത്തിന്റെ ഭാഗമാകുക. ഏതാണ്ട് മറ്റേതൊരു നർത്തകിക്കും അത്തരമൊരു റേഞ്ച് ഇല്ല, അതിനാൽ ലോകമെമ്പാടുമുള്ള ഒട്ടുമിക്ക നർത്തകിമാരുടെയും നിലവാരമായി അവൾ മാറിയതിൽ അതിശയിക്കാനില്ല. ഓപ്പറ ലോകത്തെ മരിയ കാലാസിനെപ്പോലെ, ബാലെറിനയുടെ ജനപ്രിയ ഇമേജ് മാറ്റാൻ ഗില്ലെമിന് കഴിഞ്ഞു.

5. മൈക്കൽ ജാക്സൺ


മൈക്കൽ ജാക്‌സൺ തന്നെയായിരുന്നു ആ കഴിവ് സംഗീത വീഡിയോകൾട്രെൻഡ്, ഒരു സംശയവുമില്ലാതെ, നൃത്തത്തെ ഒരു പ്രധാന ഘടകമാക്കിയ ആളാണ് അദ്ദേഹം ആധുനിക പോപ്പ് സംഗീതം. പോപ്പ്, ഹിപ്-ഹോപ്പ് നൃത്തങ്ങളിൽ ജാക്സന്റെ നീക്കങ്ങൾ ഇതിനകം തന്നെ സാധാരണ പദാവലിയായി മാറിയിട്ടുണ്ട്. ജസ്റ്റിൻ ബീബർ, അഷർ, തുടങ്ങിയ ഇന്നത്തെ മിക്ക പോപ്പ് ഐക്കണുകളും ജസ്റ്റിൻ ടിംബർലേക്ക്മൈക്കൽ ജാക്സന്റെ ശൈലി തങ്ങളിൽ ശക്തമായ സ്വാധീനം ചെലുത്തിയെന്ന് സമ്മതിക്കുന്നു.

നൃത്ത കലയിൽ അദ്ദേഹം നൽകിയ സംഭാവന യഥാർത്ഥവും അസാധാരണവുമായിരുന്നു. ജാക്‌സൺ ഒരു പുതുമയുള്ള ആളായിരുന്നു, അവൻ പ്രാഥമികമായി സ്വയം പഠിച്ചു, പുതിയ രൂപകൽപന ചെയ്തു നൃത്ത നീക്കങ്ങൾഭാവനയുടെ പറക്കലിനെ പരിമിതപ്പെടുത്തുന്ന ഔപചാരിക പരിശീലനത്തിന്റെ പലപ്പോഴും അഭിമുഖീകരിക്കുന്ന ഫലങ്ങളില്ലാതെ. അദ്ദേഹത്തിന്റെ സ്വാഭാവിക കൃപയും വഴക്കവും അതിശയകരമായ താളവും "ജാക്സൺ ശൈലി" സൃഷ്ടിക്കുന്നതിന് കാരണമായി. അവന്റെ ജീവനക്കാർ അവനെ "സ്പോഞ്ച്" എന്ന് വിളിച്ചു. ആശയങ്ങളും സാങ്കേതിക വിദ്യകളും എവിടെ കണ്ടെത്തിയാലും അവ ഉൾക്കൊള്ളാനുള്ള കഴിവിന് അദ്ദേഹത്തിന് ഈ വിളിപ്പേര് ലഭിച്ചു.

ജെയിംസ് ബ്രൗൺ, മാർസെൽ മാർസിയോ, ജീൻ കെല്ലി എന്നിവരായിരുന്നു ജാക്സന്റെ ഏറ്റവും വലിയ പ്രചോദനം, ഒരുപക്ഷേ ഇത് പല ക്ലാസിക്കൽ ബാലെ നർത്തകരെയും അത്ഭുതപ്പെടുത്തും. "ബാരിഷ്‌നിക്കോവിനെപ്പോലെ പൈറൗറ്റ്" ചെയ്യാനും "ഫ്രെഡ് അസ്റ്റയറിനെപ്പോലെ ടാപ്പ് ഡാൻസ്" ചെയ്യാനും അദ്ദേഹം ആദ്യം ശ്രമിച്ചെങ്കിലും ദയനീയമായി പരാജയപ്പെട്ടുവെന്നത് അദ്ദേഹത്തിന്റെ പല ആരാധകർക്കും അറിയില്ല. എന്നിരുന്നാലും, തന്റേതായ തനതായ ശൈലിയോടുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ സമർപ്പണം അദ്ദേഹത്തിന് പ്രശസ്തി നേടിക്കൊടുത്തു, ഇന്ന് അദ്ദേഹത്തിന്റെ പേര് ജനപ്രിയ സംഗീതത്തിലെ മറ്റ് ഭീമൻമാരായ എൽവിസ്, ബീറ്റിൽസ് എന്നിവയ്‌ക്കൊപ്പം നിൽക്കുന്നു, കൂടാതെ എക്കാലത്തെയും മികച്ച പോപ്പ് ഐക്കണുകളിൽ ഒരാളായി അദ്ദേഹം കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു.

4. ജോക്വിൻ കോർട്ടെസ്


ഈ ലിസ്റ്റിലെ ഏറ്റവും പ്രായം കുറഞ്ഞ നർത്തകനാണ് ജോക്വിൻ കോർട്ടെസ്, പക്ഷേ അദ്ദേഹം ഇപ്പോഴും തന്റെ പാരമ്പര്യം രൂപപ്പെടുത്തുന്ന പ്രക്രിയയിലാണെങ്കിലും, സ്ത്രീകൾക്കും പുരുഷന്മാർക്കും പ്രിയപ്പെട്ട അസാധാരണമായ ലൈംഗിക ചിഹ്നങ്ങളായി മാറാൻ കഴിഞ്ഞ ചരിത്രത്തിലെ ചുരുക്കം ചില നർത്തകരിൽ ഒരാളാണ് അദ്ദേഹം. പുരുഷന്മാരും. എല്ലെ മാക്ഫെർസൺ അതിനെ "വാക്കിംഗ് സെക്‌സ്" എന്ന് വിശേഷിപ്പിച്ചു; മഡോണയും ജെന്നിഫർ ലോപ്പസും അദ്ദേഹത്തോടുള്ള ആരാധന പരസ്യമായി പ്രകടിപ്പിച്ചു, അതേസമയം നവോമി കാംബെല്ലും മിറ സോർവിനോയും ഹൃദയം തകർത്ത (ശ്രുതി) സ്ത്രീകളിൽ ഉൾപ്പെടുന്നു.

കോർട്ടെസ് എക്കാലത്തെയും മികച്ച ഫ്ലെമെൻകോ നർത്തകരിൽ ഒരാൾ മാത്രമല്ല, ജനപ്രിയ സംസ്കാരത്തിൽ ഫ്ലെമെൻകോയുടെ സ്ഥാനം ഉറപ്പിച്ച വ്യക്തി കൂടിയാണ് എന്ന് പറയുന്നത് സുരക്ഷിതമാണ്. ടരന്റിനോ, അർമാനി, ബെർട്ടോലൂച്ചി, അൽ പാസിനോ, അന്റോണിയോ ബന്ദേരാസ്, സ്റ്റിംഗ് എന്നിവരായിരുന്നു അദ്ദേഹത്തിന്റെ പുരുഷ ആരാധകർ. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആരാധകരിൽ പലരും അദ്ദേഹത്തെ ഫ്ലെമെൻകോ ഗോഡ് അല്ലെങ്കിൽ സെക്സ് ഗോഡ് എന്ന് വിളിക്കുന്നു, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഒരു ഷോ കാണാൻ നിങ്ങൾക്ക് അവസരം ലഭിച്ചാൽ, എന്തുകൊണ്ടെന്ന് നിങ്ങൾക്ക് മനസ്സിലാകും. എന്നിരുന്നാലും, നാല്പത്തിനാലാം വയസ്സിൽ, "നൃത്തം എന്റെ ഭാര്യയാണ്, എന്റെ ഏക സ്ത്രീ" എന്ന് പ്രഖ്യാപിച്ചുകൊണ്ട് കോർട്ടെസ് ഒരു ബാച്ചിലറായി തുടരുന്നു.

3. ഫ്രെഡ് അസ്റ്റെയറും ജിഞ്ചർ റോജേഴ്സും


അസ്‌റ്റെയറും റോജേഴ്‌സും തീർച്ചയായും ഒരു അദ്വിതീയ ജോഡി നർത്തകരായിരുന്നു. "അവൻ അവൾക്ക് ആകർഷകത്വം നൽകി, അവൾ അവനെ ലൈംഗികമായി ആകർഷിക്കുകയും ചെയ്തു" എന്ന് അവർ പറയുന്നു. വളരെ വിവേകശൂന്യമായ ഒരു സമയത്ത് അവർ നൃത്തം ജനങ്ങളെ കൂടുതൽ ആകർഷകമാക്കി. റോജേഴ്‌സ് തന്റെ അഭിനയ കഴിവുകൾ നൃത്തം ചെയ്യാൻ ഉപയോഗിച്ചതും ആസ്റ്റയറിനൊപ്പം നൃത്തം ചെയ്യുന്നത് അവളുടെ ജീവിതത്തിലെ ഏറ്റവും സന്തോഷകരമായ നിമിഷമാണെന്ന് തോന്നിപ്പിച്ചതും ഇതിന് ഒരു കാരണമായി.

ഈ കാലഘട്ടം അവരുടെ ജനപ്രീതിയുടെ ഉയർച്ചയ്ക്ക് കാരണമായി; മഹാമാന്ദ്യത്തിന്റെ കാലത്ത്, പല അമേരിക്കക്കാരും ജീവിതത്തിന്റെ രണ്ടറ്റവും കൂട്ടിമുട്ടിക്കാൻ ശ്രമിച്ചു - ഈ രണ്ട് നർത്തകരും ആളുകൾക്ക് നിരാശാജനകമായ യാഥാർത്ഥ്യത്തെക്കുറിച്ച് കുറച്ച് സമയത്തേക്ക് മറന്ന് ആസ്വദിക്കാൻ അവസരം നൽകി.

2. മിഖായേൽ ബാരിഷ്നികോവ്


മിഖായേൽ ബാരിഷ്നിക്കോവ് എക്കാലത്തെയും മികച്ച ബാലെ നർത്തകരിൽ ഒരാളാണ്, പല നിരൂപകരും ഏറ്റവും മികച്ചതായി കണക്കാക്കുന്നു. ലാത്വിയയിൽ ജനിച്ച ബാരിഷ്‌നിക്കോവ് 1967-ൽ മാരിൻസ്‌കി തിയേറ്ററിൽ അവതരിപ്പിക്കുന്നതിന് മുമ്പ് സെന്റ് പീറ്റേഴ്‌സ്ബർഗിലെ (അന്ന് ലെനിൻഗ്രാഡ് എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്ന) വാഗനോവ അക്കാദമി ഓഫ് റഷ്യൻ ബാലെയിൽ ബാലെ പഠിച്ചു. അതിനുശേഷം, ഡസൻ കണക്കിന് ബാലെകളിൽ അദ്ദേഹം പ്രധാന വേഷങ്ങൾ ചെയ്തു. 1970 കളുടെ അവസാനത്തിലും 80 കളുടെ തുടക്കത്തിലും ബാലെയെ ജനകീയ സംസ്കാരത്തിലേക്ക് തിരികെ കൊണ്ടുവരുന്നതിൽ അദ്ദേഹം ഒരു പ്രധാന പങ്ക് വഹിച്ചു, രണ്ട് പതിറ്റാണ്ടിലേറെയായി അദ്ദേഹം കലാരൂപത്തിന്റെ മുഖമായിരുന്നു. നമ്മുടെ കാലത്തെ ഏറ്റവും സ്വാധീനമുള്ള നർത്തകിയാണ് ബാരിഷ്നിക്കോവ്.

1. റുഡോൾഫ് നൂറേവ്


ബാരിഷ്‌നിക്കോവ് വിമർശകരുടെയും സഹ നർത്തകരുടെയും ഹൃദയം കീഴടക്കി, ലോകമെമ്പാടുമുള്ള ദശലക്ഷക്കണക്കിന് സാധാരണക്കാരെ ആകർഷിക്കാൻ റുഡോൾഫ് ന്യൂറേവിന് കഴിഞ്ഞു. റഷ്യയിൽ ജനിച്ച നർത്തകി 20-ാം വയസ്സിൽ മാരിൻസ്കി തിയേറ്ററിൽ സോളോയിസ്റ്റായി. 1961-ൽ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ വ്യക്തിജീവിതം അദ്ദേഹത്തെ വിഷയമാക്കിയപ്പോൾ അടുത്ത ശ്രദ്ധസോവിയറ്റ് അധികാരികളാൽ, അദ്ദേഹം പാരീസിൽ രാഷ്ട്രീയ അഭയം ആവശ്യപ്പെട്ടു, തുടർന്ന് ഗ്രാൻഡ് ബാലെ ഡു മാർക്വിസ് ഡി ക്യൂവാസിനൊപ്പം പര്യടനം നടത്തി ( ഗ്രാൻഡ് ബാലെ du Marquis de Cuevas).

1970-കളിൽ അദ്ദേഹം സിനിമാരംഗത്തേക്ക് കടന്നുവന്നു. മിക്ക വിമർശകരും വാദിക്കുന്നത് അദ്ദേഹം സാങ്കേതികമായി ബാരിഷ്നിക്കോവിനെപ്പോലെ മികച്ചവനല്ലായിരുന്നു, എന്നാൽ തന്റെ അതിശയകരമായ കരിഷ്മയും വൈകാരിക പ്രകടനങ്ങളും കൊണ്ട് ജനക്കൂട്ടത്തെ ആകർഷിക്കാൻ നുറേവിന് ഇപ്പോഴും കഴിഞ്ഞു. ന്യൂറേവ്, ഫോണ്ടെയ്ൻ (റോമിയോ ആൻഡ് ജൂലിയറ്റ്) ദമ്പതികളുടെ ബാലെ ഇന്നും ബാലെയുടെ ചരിത്രത്തിലെ ഏറ്റവും ശക്തവും വൈകാരികവുമായ ഡ്യുയറ്റ് പ്രകടനങ്ങളിലൊന്നായി തുടരുന്നു.

നിർഭാഗ്യവശാൽ, എച്ച്ഐവി അണുബാധയുടെ ആദ്യ ഇരകളിൽ ഒരാളായിരുന്നു നൂറേവ്, 1993 ൽ എയ്ഡ്സ് ബാധിച്ച് മരിച്ചു. ഇരുപത് വർഷങ്ങൾക്ക് ശേഷവും അദ്ദേഹം അവശേഷിപ്പിച്ച അവിശ്വസനീയമായ പൈതൃകം നമുക്ക് കാണാൻ കഴിയും.

+
ഡോണി ബേൺസ്


ഡോണി ബേൺസ് ഒരു സ്കോട്ടിഷ് പ്രൊഫഷണൽ പെർഫോമറാണ് ബോൾറൂം നൃത്തം, ലാറ്റിൻ നൃത്തങ്ങളിൽ പ്രാവീണ്യം നേടിയ വ്യക്തി. അദ്ദേഹവും അദ്ദേഹത്തിന്റെ മുൻ നൃത്ത പങ്കാളി ഗെയ്‌നർ ഫെയർവെതറും പതിനാറ് തവണ ലോക പ്രൊഫഷണൽ ലാറ്റിൻ ഡാൻസ് ചാമ്പ്യന്മാരായിരുന്നു. ഓൺ ഈ നിമിഷംഅദ്ദേഹം വേൾഡ് ഡാൻസ് കൗൺസിലിന്റെ പ്രസിഡന്റാണ്, കൂടാതെ ഡാൻസിംഗ് വിത്ത് ദ സ്റ്റാർസിന്റെ പന്ത്രണ്ടാം സീസണിലും പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു.

എക്കാലത്തെയും മികച്ച ബോൾറൂം നർത്തകനായി അദ്ദേഹം കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു, ഒപ്പം പങ്കാളിയുമായുള്ള ചാമ്പ്യൻഷിപ്പ് നൃത്തങ്ങൾ ഇപ്പോൾ ക്ലാസിക് ആയി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു. എന്നാൽ ബേൺസിന് എല്ലായ്‌പ്പോഴും കാര്യങ്ങൾ അത്ര നല്ലതായിരുന്നില്ല. ഡെയ്‌ലി സൺ ദിനപത്രത്തിന് നൽകിയ അഭിമുഖത്തിൽ അദ്ദേഹം സമ്മതിച്ചു: "ഞാൻ ഒരിക്കലും അങ്ങനെ ചിന്തിച്ചിരുന്നില്ല ചെറിയ കുട്ടിഎന്റെ ജീവിതത്തിൽ ഞാൻ അനുഭവിച്ചതിൽ ചിലതെങ്കിലും ഹാമിൽട്ടണിൽ നിന്ന് അനുഭവിക്കാൻ കഴിയും. ഞാൻ ഒരു "നൃത്ത രാജ്ഞി" അല്ലെന്ന് തെളിയിക്കാൻ ആഗ്രഹിച്ചതിനാൽ സ്‌കൂളിൽ വെച്ച് എന്നെ നിരന്തരം കളിയാക്കുകയും പലപ്പോഴും വഴക്കുണ്ടാക്കുകയും ചെയ്തു.

ഡോണി ബേൺസ് നിലവിൽ "നൃത്തത്തിന്റെ രാജാവ്" ആയി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നതിനാൽ ഇന്ന് അദ്ദേഹം അത്തരമൊരു വിശേഷണത്തെ എതിർക്കില്ല എന്ന് പറയുന്നത് സുരക്ഷിതമാണ്.