സാൽവഡോർ ഡാലി പെർസിസ്റ്റൻസ് ഓഫ് മെമ്മറി (സോഫ്റ്റ് ക്ലോക്ക്): വിവരണം, അർത്ഥം, സൃഷ്ടിയുടെ ചരിത്രം. ചോർച്ച സമയം

സാൽവഡോർ ഡാലി. "ഓർമ്മയുടെ സ്ഥിരത"

ജന്മദിനത്തിന്റെ 105-ാം വാർഷികത്തിലേക്ക്

ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആരംഭം പുതിയ ആശയങ്ങൾക്കായി തിരയുന്ന സമയമാണ്. ആളുകൾ വ്യത്യസ്തമായ എന്തെങ്കിലും ആഗ്രഹിച്ചു. സാഹിത്യത്തിൽ, വാക്കിന്റെ പരീക്ഷണങ്ങൾ ആരംഭിക്കുന്നു, പെയിന്റിംഗിൽ - ചിത്രം ഉപയോഗിച്ച്. സിംബലിസ്റ്റുകൾ, ഫൗവിസ്റ്റുകൾ, ഫ്യൂച്ചറിസ്റ്റുകൾ, ക്യൂബിസ്റ്റുകൾ, സർറിയലിസ്റ്റുകൾ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു.

സർറിയലിസം (ഫ്രഞ്ച് സർറിയലിസത്തിൽ നിന്ന് - സൂപ്പർ-റിയലിസം) 1920 കളിൽ ഫ്രാൻസിൽ രൂപംകൊണ്ട കല, തത്ത്വചിന്ത, സംസ്കാരം എന്നിവയിലെ ഒരു പ്രവണതയാണ്. സർറിയലിസത്തിന്റെ പ്രധാന ആശയം - സർറിയലിറ്റി - സ്വപ്നത്തിന്റെയും യാഥാർത്ഥ്യത്തിന്റെയും സംയോജനം. സർറിയലിസം - പൊരുത്തക്കേടുകളുടെ നിയമങ്ങൾ, പൊരുത്തമില്ലാത്തവയുടെ കണക്ഷൻ, അതായത്, പരസ്പരം പൂർണ്ണമായും അന്യമായ, അവയ്ക്ക് പൂർണ്ണമായും അന്യമായ ഒരു സാഹചര്യത്തിൽ, ചിത്രങ്ങളുടെ ഒത്തുചേരൽ. സർറിയലിസത്തിന്റെ സ്ഥാപകനും പ്രത്യയശാസ്ത്രജ്ഞനും പരിഗണിക്കപ്പെടുന്നു ഫ്രഞ്ച് എഴുത്തുകാരൻ.

ഏറ്റവും വലിയ പ്രതിനിധിസർറിയലിസം ഫൈൻ ആർട്സ് സ്പാനിഷ് കലാകാരൻസാൽവഡോർ ഡാലി (1904-1979). ചെറുപ്പം മുതലേ ചിത്രരചന ഇഷ്ടമായിരുന്നു. സർഗ്ഗാത്മകത പര്യവേക്ഷണം ചെയ്യുന്നു സമകാലിക കലാകാരന്മാർ, ഓസ്ട്രിയൻ സൈക്യാട്രിസ്റ്റ് സിഗ്മണ്ട് ഫ്രോയിഡിന്റെ (1856-1939) കൃതികളുമായുള്ള പരിചയം ഭാവിയിലെ മാസ്റ്ററുടെ ചിത്രപരമായ രീതിയുടെയും സൗന്ദര്യാത്മക വീക്ഷണങ്ങളുടെയും വികാസത്തിൽ നിർണ്ണായക സ്വാധീനം ചെലുത്തി. "സർറിയലിസം ഞാനാണ്!" - സാൽവഡോർ ഡാലി പറഞ്ഞു. TO സ്വന്തം പെയിന്റിംഗുകൾതന്റെ സ്വപ്നങ്ങളുടെ കൈകൊണ്ട് എടുത്ത ഫോട്ടോകൾ പോലെയാണ് അദ്ദേഹം അതിനെ കൈകാര്യം ചെയ്തത്. ഒരു സ്വപ്നത്തിന്റെയും ഫോട്ടോഗ്രാഫിക് ഇമേജിന്റെയും അയഥാർത്ഥതയുടെ അതിശയകരമായ കോമ്പിനേഷനുകളെ അവ ശരിക്കും പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു. പെയിന്റിംഗിനുപുറമെ, നാടകം, സാഹിത്യം, കലാസിദ്ധാന്തം, ബാലെ, സിനിമ എന്നിവയിൽ ഡാലി ഏർപ്പെട്ടിരുന്നു.

സർറിയലിസ്റ്റിന്റെ ജീവിതത്തിൽ ഒരു പ്രധാന പങ്ക് വഹിച്ചത് 1929-ൽ (നീ റഷ്യൻ എലീന ഡെലുവിന-ഡ്യാക്കോനോവ) പരിചയക്കാരനായിരുന്നു. ഈ അസാധാരണ സ്ത്രീഒരു മ്യൂസിയമായി മാറുകയും കലാകാരന്റെ ജീവിതത്തെ നാടകീയമായി മാറ്റുകയും ചെയ്തു. ഡാന്റേയും ബിയാട്രീസും പോലെ ഇതിഹാസ ദമ്പതികളായി.

സാൽവഡോർ ഡാലിയുടെ കൃതികൾ അസാധാരണമായ ആവിഷ്‌കാര ശക്തിയാൽ വേർതിരിക്കപ്പെടുകയും ലോകമെമ്പാടും അറിയപ്പെടുന്നവയുമാണ്. വിസ്മയിപ്പിക്കുന്നത് അവസാനിക്കാത്ത രണ്ടായിരത്തോളം പെയിന്റിംഗുകൾ അദ്ദേഹം വരച്ചു: വ്യത്യസ്തമായ യാഥാർത്ഥ്യം, അസാധാരണമായ ചിത്രങ്ങൾ. അതിലൊന്ന് പ്രശസ്തമായ കൃതികൾചിത്രകാരൻ മെമ്മറിയുടെ സ്ഥിരത, എന്നും വിളിക്കപ്പെടുന്നു ഉരുകിയ ക്ലോക്ക്, ചിത്രത്തിന്റെ വിഷയവുമായി ബന്ധപ്പെട്ട്.

ഈ രചനയുടെ സൃഷ്ടിയുടെ ചരിത്രം രസകരമാണ്. ഒരിക്കൽ, ഗാല വീട്ടിലേക്ക് മടങ്ങാൻ കാത്തിരിക്കുമ്പോൾ, തീമാറ്റിക് ഫോക്കസ് ഇല്ലാതെ, ആളൊഴിഞ്ഞ കടൽത്തീരവും പാറകളും ഉപയോഗിച്ച് ഡാലി ഒരു ചിത്രം വരച്ചു. കലാകാരന് തന്നെ പറയുന്നതനുസരിച്ച്, കാമെംബെർട്ട് ചീസിന്റെ ഒരു കഷണം കാണുമ്പോൾ സമയം മയപ്പെടുത്തുന്നതിന്റെ ചിത്രം അവനിൽ ജനിച്ചു, അത് ചൂടിൽ നിന്ന് മൃദുവായിത്തീരുകയും ഒരു പ്ലേറ്റിൽ ഉരുകാൻ തുടങ്ങുകയും ചെയ്തു. കാര്യങ്ങളുടെ സ്വാഭാവിക ക്രമം തകരാൻ തുടങ്ങി, പടരുന്ന വാച്ചിന്റെ ചിത്രം പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു. ഒരു ബ്രഷ് പിടിച്ച്, സാൽവഡോർ ഡാലി മരുഭൂമിയിലെ ഭൂപ്രകൃതിയെ ഉരുകുന്ന മണിക്കൂറുകൾ കൊണ്ട് നിറയ്ക്കാൻ തുടങ്ങി. രണ്ട് മണിക്കൂർ കഴിഞ്ഞ് ക്യാൻവാസ് പൂർത്തിയായി. രചയിതാവ് തന്റെ കൃതിക്ക് പേരിട്ടു മെമ്മറിയുടെ സ്ഥിരത.

മെമ്മറിയുടെ സ്ഥിരത. 1931.
ക്യാൻവാസ്, എണ്ണ. 24x33.
മ്യൂസിയം സമകാലീനമായ കല, NY.

പ്രപഞ്ചത്തിലെ എല്ലാ കാര്യങ്ങളും ഒരേ ആത്മീയ തത്ത്വത്തിൽ ബന്ധിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നുവെന്ന് തെളിയിക്കാൻ പെയിന്റിംഗിന് കഴിയുമെന്ന് സർറിയലിസ്റ്റ് അനുഭവിച്ച ഉൾക്കാഴ്ചയുടെ നിമിഷത്തിലാണ് ഈ കൃതി സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ടത്. അങ്ങനെ, ഡാലിയുടെ ബ്രഷിനു കീഴിൽ, നിർത്തുന്ന സമയം പിറന്നു. മൃദുലമായ ഉരുകുന്ന ക്ലോക്കിന് അടുത്തായി, രചയിതാവ് ഉറുമ്പുകൾ കൊണ്ട് പൊതിഞ്ഞ ഒരു ഹാർഡ് പോക്കറ്റ് വാച്ചിനെ ചിത്രീകരിച്ചു, സമയത്തിന് വ്യത്യസ്ത വഴികളിലൂടെ നീങ്ങാൻ കഴിയും, ഒന്നുകിൽ സുഗമമായി ഒഴുകാം അല്ലെങ്കിൽ അഴിമതിയാൽ നശിപ്പിക്കപ്പെടാം എന്നതിന്റെ അടയാളമായി, ഡാലിയുടെ അഭിപ്രായത്തിൽ, ക്ഷയത്തെ അർത്ഥമാക്കുന്നത്, ഇവിടെ പ്രതീകപ്പെടുത്തുന്നു. അടങ്ങാത്ത ഉറുമ്പുകളുടെ തിരക്ക്. ഉറങ്ങുന്ന തല കലാകാരന്റെ തന്നെ ഛായാചിത്രമാണ്.

ചിത്രം കാഴ്ചക്കാരന് പലതരം അസോസിയേഷനുകളും സംവേദനങ്ങളും നൽകുന്നു, അവ ചിലപ്പോൾ വാക്കുകളിൽ പ്രകടിപ്പിക്കാൻ പ്രയാസമാണ്. ബോധപൂർവവും അബോധാവസ്ഥയിലുള്ളതുമായ മെമ്മറിയുടെ ചിത്രങ്ങൾ ആരോ ഇവിടെ കണ്ടെത്തുന്നു, ആരെങ്കിലും "ഉണർവിന്റെയും ഉറക്കത്തിന്റെയും അവസ്ഥയിൽ ഉയർച്ച താഴ്ചകൾക്കിടയിലുള്ള ഏറ്റക്കുറച്ചിലുകൾ" കണ്ടെത്തുന്നു. അതെന്തായാലും, രചനയുടെ രചയിതാവ് പ്രധാന കാര്യം കൈവരിച്ചു - സർറിയലിസത്തിന്റെ ക്ലാസിക് ആയി മാറിയ മറക്കാനാവാത്ത ഒരു കൃതി സൃഷ്ടിക്കാൻ അദ്ദേഹത്തിന് കഴിഞ്ഞു. വീട്ടിലേക്ക് മടങ്ങുന്ന ഗാല, ഒരിക്കൽ കണ്ടാൽ ആരും മറക്കില്ലെന്ന് കൃത്യമായി പ്രവചിച്ചു മെമ്മറിയുടെ സ്ഥിരത. കാലത്തിന്റെ ആപേക്ഷികതയുടെ ആധുനിക ആശയത്തിന്റെ പ്രതീകമായി ക്യാൻവാസ് മാറിയിരിക്കുന്നു.

പിയറി കോലെറ്റിന്റെ പാരീസിയൻ സലൂണിലെ പെയിന്റിംഗിന്റെ പ്രദർശനത്തിനുശേഷം, അത് ന്യൂയോർക്ക് മ്യൂസിയം ഏറ്റെടുത്തു. 1932-ൽ, ജനുവരി 9 മുതൽ 29 വരെ, ന്യൂയോർക്കിലെ ജൂലിയൻ ലെവി ഗാലറിയിൽ "സർറിയലിസ്റ്റ് പെയിന്റിംഗ്, ഡ്രോയിംഗ്, ഫോട്ടോഗ്രാഫി" യിൽ അവളെ അവതരിപ്പിച്ചു. സാൽവഡോർ ഡാലിയുടെ അനിയന്ത്രിതമായ ഭാവനയും വിർച്യുസോ ടെക്നിക്കുകളും അടയാളപ്പെടുത്തിയ പെയിന്റിംഗുകളും ഡ്രോയിംഗുകളും ലോകമെമ്പാടും വളരെ ജനപ്രിയമാണ്.

"എന്റെ ചിത്രങ്ങൾ വരയ്ക്കുന്ന സമയത്ത് അവയുടെ അർത്ഥത്തെക്കുറിച്ച് എനിക്കൊന്നും അറിയില്ല എന്നതിന്റെ അർത്ഥം ഈ ചിത്രങ്ങൾക്ക് ഒരു അർത്ഥവുമില്ലെന്ന് അർത്ഥമാക്കുന്നില്ല." സാൽവഡോർ ഡാലി

സാൽവഡോർ ഡാലി "ദി പെർസിസ്റ്റൻസ് ഓഫ് മെമ്മറി" ("സോഫ്റ്റ് വാച്ച്", "ഓർമ്മയുടെ കാഠിന്യം", "ഓർമ്മയുടെ സ്ഥിരത", "ഓർമ്മയുടെ സ്ഥിരത")

സൃഷ്ടിച്ച വർഷം 1931 കാൻവാസിൽ എണ്ണ, 24*33 സെ.മീ. ന്യൂയോർക്ക് നഗരത്തിലെ ആധുനിക ആർട്ട് മ്യൂസിയത്തിലാണ് പെയിന്റിംഗ്.

മഹാനായ സ്പെയിൻകാരനായ സാൽവഡോർ ഡാലിയുടെ ജോലി, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ജീവിതം പോലെ, എല്ലായ്പ്പോഴും യഥാർത്ഥ താൽപ്പര്യം ഉണർത്തുന്നു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ചിത്രങ്ങൾ, വലിയതോതിൽ മനസ്സിലാക്കാൻ കഴിയാത്തവ, മൗലികതയോടും അതിരുകടന്നതോടും കൂടി ശ്രദ്ധ ആകർഷിക്കുന്നു. "പ്രത്യേക അർത്ഥം" തേടി ആരെങ്കിലും എന്നെന്നേക്കുമായി മന്ത്രവാദിനിയായി തുടരുന്നു, മറഞ്ഞിരിക്കാത്ത വെറുപ്പുള്ള ഒരാൾ കലാകാരന്റെ മാനസിക രോഗത്തെക്കുറിച്ച് സംസാരിക്കുന്നു. എന്നാൽ ഒന്നോ മറ്റോ പ്രതിഭയെ നിഷേധിക്കാൻ കഴിയില്ല.

ഇപ്പോൾ ഞങ്ങൾ ന്യൂയോർക്ക് നഗരത്തിലെ മ്യൂസിയം ഓഫ് മോഡേൺ ആർട്ടിൽ ഗ്രേറ്റ് ഡാലിയുടെ "ദി പെർസിസ്റ്റൻസ് ഓഫ് മെമ്മറി" എന്ന ചിത്രത്തിന് മുന്നിലാണ്. നമുക്ക് അത് നോക്കാം.

ചിത്രത്തിന്റെ ഇതിവൃത്തം ഒരു മരുഭൂമിയിലെ സർറിയൽ ലാൻഡ്‌സ്‌കേപ്പിന്റെ പശ്ചാത്തലത്തിലാണ് നടക്കുന്നത്. ദൂരെ വലത് വശത്ത് കടൽ കാണുന്നു മുകളിലെ മൂലസ്വർണ്ണ പർവതങ്ങളുടെ അതിരിടുന്ന ചിത്രങ്ങൾ. കാഴ്ചക്കാരന്റെ പ്രധാന ശ്രദ്ധ ഒരു നീലകലർന്ന പോക്കറ്റ് വാച്ചിലേക്ക് തിരിയുന്നു, അത് പതുക്കെ സൂര്യനിൽ ഉരുകുന്നു. അവയിൽ ചിലത് താഴേക്ക് ഒഴുകുന്നു വിചിത്ര ജീവി, രചനയുടെ മധ്യഭാഗത്ത് ജീവനില്ലാത്ത ഭൂമിയിൽ കിടക്കുന്നു. ഈ സത്തയിൽ ഒരാൾക്ക് അരൂപിയെ തിരിച്ചറിയാൻ കഴിയും മനുഷ്യ രൂപം, അടഞ്ഞ കണ്ണുകളും പുറത്തേക്ക് തള്ളി നിൽക്കുന്ന നാവും കൊണ്ട് വിറയ്ക്കുന്നു. ചിത്രത്തിന്റെ ഇടത് മൂലയിൽ മുൻഭാഗംപട്ടിക കാണിച്ചിരിക്കുന്നു. ഈ മേശപ്പുറത്ത് രണ്ട് ക്ലോക്കുകൾ കൂടി കിടക്കുന്നു - അവയിലൊന്ന് മേശയുടെ അരികിൽ നിന്ന് താഴേക്ക് ഒഴുകുന്നു, മറ്റൊന്ന്, തുരുമ്പിച്ച ഓറഞ്ച്, അതിന്റെ യഥാർത്ഥ രൂപം നിലനിർത്തി, ഉറുമ്പുകളാൽ മൂടപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. മേശയുടെ അങ്ങേയറ്റത്ത് ഉണങ്ങിയ തകർന്ന മരം ഉയർന്നുവരുന്നു, അതിന്റെ ശാഖയിൽ നിന്ന് അവസാന നീലകലർന്ന ക്ലോക്ക് ഒഴുകുന്നു.

അതെ, ഡാലിയുടെ ചിത്രങ്ങൾ ഒരു സാധാരണ മനസ്സിന് നേരെയുള്ള ആക്രമണമാണ്. പെയിന്റിംഗിന്റെ ചരിത്രം എന്താണ്? 1931 ലാണ് ഈ കൃതി സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ടത്. കലാകാരന്റെ ഭാര്യ ഗാല വീട്ടിലേക്ക് മടങ്ങാൻ കാത്തിരിക്കുമ്പോൾ, വിജനമായ കടൽത്തീരവും പാറകളും ഉപയോഗിച്ച് ഡാലി ഒരു ചിത്രം വരച്ചുവെന്നും കാമെംബെർട്ട് ചീസ് കഷണം കണ്ടപ്പോൾ സമയം മയപ്പെടുത്തുന്നതിന്റെ ചിത്രം അദ്ദേഹത്തിന് ജനിച്ചുവെന്നുമാണ് ഐതിഹ്യം. നീല നിറത്തിലുള്ള ക്ലോക്കിന്റെ നിറം കലാകാരൻ തിരഞ്ഞെടുത്തതായി ആരോപിക്കപ്പെടുന്നു, ഇനിപ്പറയുന്ന രീതിയിൽ. ഡാലി താമസിച്ചിരുന്ന പോർട്ട് ലിഗറ്റിലെ വീടിന്റെ മുൻവശത്ത് ഒരു തകർന്ന സൂര്യൻ ഉണ്ട്. പെയിന്റ് ക്രമേണ മങ്ങുന്നുവെങ്കിലും അവ ഇപ്പോഴും ഇളം നീലയാണ് - "ദി പെർസിസ്റ്റൻസ് ഓഫ് മെമ്മറി" പെയിന്റിംഗിലെ അതേ നിറം.

1931-ൽ പാരീസിൽ, പിയറി കോളെറ്റ് ഗാലറിയിൽ, 250 ഡോളറിന് ഈ ചിത്രം ആദ്യമായി പ്രദർശിപ്പിച്ചു. 1933-ൽ, പെയിന്റിംഗ് സ്റ്റാൻലി റിസോറിന് വിറ്റു, 1934-ൽ ന്യൂയോർക്കിലെ മ്യൂസിയം ഓഫ് മോഡേൺ ആർട്ടിലേക്ക് ഈ സൃഷ്ടി സംഭാവന ചെയ്തു.

കഴിയുന്നിടത്തോളം, ഒരു ഉറപ്പുണ്ടോ എന്ന് കണ്ടുപിടിക്കാൻ ശ്രമിക്കാം മറഞ്ഞിരിക്കുന്ന അർത്ഥം. കൂടുതൽ ആശയക്കുഴപ്പം എന്താണെന്ന് അറിയില്ല - മഹാനായ ഡാലിയുടെ പെയിന്റിംഗുകളുടെ പ്ലോട്ടുകൾ അല്ലെങ്കിൽ അവയെ വ്യാഖ്യാനിക്കാനുള്ള ശ്രമങ്ങൾ. വ്യത്യസ്ത ആളുകൾ ചിത്രത്തെ എങ്ങനെ വ്യാഖ്യാനിച്ചുവെന്ന് നോക്കാൻ ഞാൻ നിർദ്ദേശിക്കുന്നു.

മികച്ച കലാചരിത്രകാരൻ ഫെഡറിക്കോ ഡിസെറി (എഫ്. സെറി) തന്റെ ഗവേഷണത്തിൽ എഴുതി, സാൽവഡോർ ഡാലി "സൂചനകളുടെയും ചിഹ്നങ്ങളുടെയും ഭാഷയിൽ, ഒരു മെക്കാനിക്കൽ ക്ലോക്കിന്റെയും അവയിൽ ഉറുമ്പുകളുടെ ബഹളത്തിന്റെയും, അബോധാവസ്ഥയുടെയും രൂപത്തിൽ ബോധപൂർവവും സജീവവുമായ ഓർമ്മയെ അദ്ദേഹം നിയുക്തമാക്കി. അനിശ്ചിത സമയം കാണിക്കുന്ന മൃദുവായ ക്ലോക്കിന്റെ രൂപം. ഉണർവ്വിന്റെയും ഉറക്കത്തിന്റെയും അവസ്ഥകളിലെ ഉയർച്ച താഴ്ചകൾക്കിടയിലെ ഏറ്റക്കുറച്ചിലുകളെയാണ് പെർസിസ്റ്റൻസ് ഓഫ് മെമ്മറി ഇങ്ങനെ ചിത്രീകരിക്കുന്നത്.

"സാൽവഡോർ ഡാലി" എന്ന പുസ്തകത്തിൽ എഡ്മണ്ട് സ്വിംഗ്ലെഹർസ്റ്റ് (ഇ. സ്വിംഗ്ലെഹർസ്റ്റ്). യുക്തിരഹിതമായത് പര്യവേക്ഷണം ചെയ്യുന്നത് "ഓർമ്മയുടെ സ്ഥിരത" വിശകലനം ചെയ്യാൻ ശ്രമിക്കുന്നു: "സോഫ്റ്റ് ക്ലോക്കിന് അടുത്തായി, ഉറുമ്പുകൾ കൊണ്ട് പൊതിഞ്ഞ ഒരു ഹാർഡ് പോക്കറ്റ് വാച്ചിനെ ഡാലി ചിത്രീകരിച്ചു, സമയത്തിന് വ്യത്യസ്ത രീതികളിൽ സഞ്ചരിക്കാൻ കഴിയും എന്നതിന്റെ സൂചനയായി: ഒന്നുകിൽ സുഗമമായി ഒഴുകുകയോ അല്ലെങ്കിൽ നശിപ്പിക്കപ്പെടുകയോ ചെയ്യാം. അഴിമതി, ഡാലിയുടെ അഭിപ്രായത്തിൽ, ജീർണ്ണത എന്നാണ് അർത്ഥമാക്കുന്നത്, ഇത് അടങ്ങാത്ത ഉറുമ്പുകളുടെ തിരക്കാണ് ഇവിടെ പ്രതീകപ്പെടുത്തുന്നത്. സ്വിംഗ്ലെഹാർസ്റ്റ് പറയുന്നതനുസരിച്ച്, "ഓർമ്മയുടെ പെർസിസ്റ്റൻസ്" സമയത്തിന്റെ ആപേക്ഷികതയുടെ ആധുനിക ആശയത്തിന്റെ പ്രതീകമായി മാറിയിരിക്കുന്നു. പ്രതിഭയുടെ സർഗ്ഗാത്മകതയെക്കുറിച്ചുള്ള മറ്റൊരു ഗവേഷകനായ ഗില്ലെസ് നെററ്റ് "ഡാലി" എന്ന പുസ്തകത്തിൽ "ഓർമ്മയുടെ സ്ഥിരത"യെക്കുറിച്ച് വളരെ സംക്ഷിപ്തമായി സംസാരിച്ചു: "പ്രസിദ്ധമായത്" മൃദുവായ വാച്ച്"വെയിലിൽ ഉരുകുന്ന കാമെംബെർട്ട് ചീസിന്റെ ചിത്രത്തിൽ നിന്ന് പ്രചോദനം ഉൾക്കൊണ്ട്."

എന്നിരുന്നാലും, സാൽവഡോർ ഡാലിയുടെ മിക്കവാറും എല്ലാ സൃഷ്ടികൾക്കും വ്യക്തമായ ലൈംഗിക അർത്ഥമുണ്ടെന്ന് അറിയാം. പ്രശസ്ത എഴുത്തുകാരൻഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിൽ, ജോർജ്ജ് ഓർവെൽ എഴുതി, സാൽവഡോർ ഡാലി "ആർക്കും അസൂയപ്പെടാൻ കഴിയുന്ന പൂർണ്ണവും മികച്ചതുമായ ഒരു കൂട്ടം വികൃതികളാൽ സജ്ജീകരിച്ചിരിക്കുന്നു." ഇക്കാര്യത്തിൽ, നമ്മുടെ സമകാലികനായ, ക്ലാസിക്കൽ സൈക്കോഅനാലിസിസിന്റെ അനുയായിയായ ഇഗോർ പോപെറെച്നിയാണ് രസകരമായ നിഗമനങ്ങളിൽ എത്തിച്ചേരുന്നത്. യഥാർത്ഥത്തിൽ "സമയത്തിന്റെ വഴക്കത്തിന്റെ രൂപകം" മാത്രമായിരുന്നോ പൊതുദർശനത്തിന് വെച്ചത്? ഇത് അനിശ്ചിതത്വവും ഗൂഢാലോചനയുടെ അഭാവവും നിറഞ്ഞതാണ്, ഇത് ഡാലിക്ക് അസാധാരണമാണ്.

"ദി മൈൻഡ് ഗെയിംസ് ഓഫ് സാൽവഡോർ ഡാലി" എന്ന തന്റെ കൃതിയിൽ, ഓർവെൽ പറഞ്ഞ "വികൃതികളുടെ കൂട്ടം" മഹാനായ സ്പെയിൻകാരന്റെ എല്ലാ കൃതികളിലും ഉണ്ടെന്ന് ഇഗോർ പോപെറെച്നി നിഗമനത്തിലെത്തി. പ്രതിഭയുടെ മുഴുവൻ സൃഷ്ടിയുടെയും വിശകലനത്തിനിടയിൽ, ചില ചിഹ്നങ്ങളുടെ ഗ്രൂപ്പുകൾ തിരിച്ചറിഞ്ഞു, അവ ചിത്രത്തിൽ ഉചിതമായ ക്രമീകരണം ഉപയോഗിച്ച് അതിന്റെ സെമാന്റിക് ഉള്ളടക്കം നിർണ്ണയിക്കുന്നു. ദി പെർസിസ്റ്റൻസ് ഓഫ് മെമ്മറിയിൽ അത്തരം നിരവധി ചിഹ്നങ്ങളുണ്ട്. 6 മണിക്കൂർ കൃത്യമായി കാണിക്കുന്ന ഡയലുകളിൽ ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്ന ഉറുമ്പുകളും ഈച്ചകളും, വാച്ചുകളും സന്തോഷത്തോടെ “പരന്ന” മുഖവുമാണ് ഇവ.

ചിഹ്നങ്ങളുടെ ഓരോ ഗ്രൂപ്പുകളും, പെയിന്റിംഗുകളിലെ അവയുടെ സ്ഥാനം, ചിഹ്നങ്ങളുടെ അർത്ഥങ്ങളുടെ പാരമ്പര്യങ്ങൾ കണക്കിലെടുത്ത്, ഗവേഷകൻ സാൽവഡോർ ഡാലിയുടെ രഹസ്യം അമ്മയുടെ മരണം നിഷേധിക്കുന്നതിലാണെന്ന നിഗമനത്തിലെത്തി. അവളോടുള്ള അവിഹിത ആഗ്രഹം.

സ്വയം കൃത്രിമമായി സൃഷ്ടിച്ച ഒരു മിഥ്യാധാരണയിലായിരുന്ന സാൽവഡോർ ഡാലി തന്റെ അമ്മയുടെ മരണശേഷം 68 വർഷം ജീവിച്ചത് ഒരു അത്ഭുതം പ്രതീക്ഷിച്ചാണ് - അവളുടെ ഈ ലോകത്ത്. പ്രതിഭയുടെ നിരവധി പെയിന്റിംഗുകളുടെ പ്രധാന ആശയങ്ങളിലൊന്ന് അമ്മ ഒരു അലസമായ സ്വപ്നത്തിലാണെന്ന ആശയമായിരുന്നു. എന്ന സൂചന സോപോർപുരാതന മൊറോക്കൻ വൈദ്യശാസ്ത്രത്തിൽ ഈ സംസ്ഥാനത്തെ ആളുകൾക്ക് ഭക്ഷണം നൽകിയ സർവ്വവ്യാപിയായ ഉറുമ്പുകളായി. ഇഗോർ പോപെറെച്നിയുടെ അഭിപ്രായത്തിൽ, പല ക്യാൻവാസുകളിലും ഡാലി അമ്മയെ ചിഹ്നങ്ങളാൽ ചിത്രീകരിക്കുന്നു: വളർത്തുമൃഗങ്ങൾ, പക്ഷികൾ, അതുപോലെ മലകൾ, പാറകൾ അല്ലെങ്കിൽ കല്ലുകൾ എന്നിവയുടെ രൂപത്തിൽ. ഞങ്ങൾ ഇപ്പോൾ പഠിക്കുന്ന ചിത്രത്തിൽ, ആകൃതിയില്ലാത്ത ഒരു ജീവി പടർന്നുകിടക്കുന്ന ഒരു ചെറിയ പാറ ആദ്യം നിങ്ങൾ ശ്രദ്ധിച്ചേക്കില്ല, അത് ഡാലിയുടെ ഒരുതരം സ്വയം ഛായാചിത്രമാണ്.

ചിത്രത്തിലെ സോഫ്റ്റ് ക്ലോക്ക് ഒരേ സമയം കാണിക്കുന്നു - 6 മണിക്കൂർ. ലാൻഡ്‌സ്‌കേപ്പിന്റെ തിളക്കമുള്ള നിറങ്ങൾ വിലയിരുത്തിയാൽ, ഇത് പ്രഭാതമാണ്, കാരണം ഡാലിയുടെ ജന്മനാടായ കാറ്റലോണിയയിൽ രാത്രി 6 മണിക്ക് വരില്ല. രാവിലെ ആറ് മണിക്ക് ഒരു മനുഷ്യനെ വിഷമിപ്പിക്കുന്നത് എന്താണ്? "ദി ഡയറി ഓഫ് എ ജീനിയസ്" എന്ന പുസ്തകത്തിൽ ഡാലി തന്നെ പരാമർശിച്ചതുപോലെ, ഏത് പ്രഭാത സംവേദനങ്ങൾക്ക് ശേഷമാണ് ഡാലി "പൂർണ്ണമായി തകർന്നത്" ഉണർന്നത്? എന്തുകൊണ്ടാണ് ഒരു ഈച്ച മൃദുവായ വാച്ചിൽ ഇരിക്കുന്നത്, ഡാലിയുടെ പ്രതീകാത്മകതയിൽ - ദുരാചാരത്തിന്റെയും ആത്മീയ തകർച്ചയുടെയും അടയാളം?

ഇതിനെയെല്ലാം അടിസ്ഥാനമാക്കി, "ധാർമ്മിക അപചയത്തിൽ" ഏർപ്പെട്ടുകൊണ്ട് ഡാലിയുടെ മുഖം ദുഷിച്ച ആനന്ദം അനുഭവിക്കുന്ന സമയത്തെ ചിത്രം പകർത്തുന്നു എന്ന നിഗമനത്തിലാണ് ഗവേഷകൻ എത്തുന്നത്.

ഡാലി പെയിന്റിംഗിന്റെ മറഞ്ഞിരിക്കുന്ന അർത്ഥത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ചില കാഴ്ചപ്പാടുകളാണിത്. ഏത് വ്യാഖ്യാനമാണ് നിങ്ങൾക്ക് ഏറ്റവും ഇഷ്ടമെന്ന് തീരുമാനിക്കേണ്ടത് നിങ്ങളുടേതാണ്.

സാൽവഡോർ ഡാലിയുടെ "ദ പെർസിസ്റ്റൻസ് ഓഫ് മെമ്മറി" എന്ന പെയിന്റിംഗ് ഒരുപക്ഷേ കലാകാരന്റെ സൃഷ്ടികളിൽ ഏറ്റവും പ്രശസ്തമാണ്. തൂങ്ങിക്കിടക്കുന്നതും ഒഴുകുന്നതുമായ ക്ലോക്കിന്റെ മൃദുത്വം, പെയിന്റിംഗിൽ ഇതുവരെ ഉപയോഗിച്ചിട്ടുള്ള ഏറ്റവും അസാധാരണമായ ചിത്രങ്ങളിൽ ഒന്നാണ്. എന്താണ് ഡാലി ഇത് കൊണ്ട് ഉദ്ദേശിച്ചത്? പിന്നെ നിങ്ങൾ ശരിക്കും ആഗ്രഹിച്ചിരുന്നോ? നമുക്ക് ഊഹിക്കാവുന്നതേയുള്ളൂ. "സർറിയലിസം ഞാനാണ്!" എന്ന വാക്കുകളോടെ വിജയിച്ച ഡാലിയുടെ വിജയം ഒരാൾക്ക് തിരിച്ചറിയാൻ മതിയാകും.

ഇവിടെയാണ് പര്യടനം അവസാനിക്കുന്നത്. ദയവായി ചോദ്യങ്ങൾ ചോദിക്കൂ.

അദൃശ്യമായതിനെ ദൃശ്യത്തിലൂടെ പ്രകടിപ്പിക്കുന്ന കലയാണ് ചിത്രകല.

യൂജിൻ ഫ്രോമെന്റിൻ.

പെയിന്റിംഗ്, പ്രത്യേകിച്ച് അതിന്റെ "പോഡ്കാസ്റ്റ്" സർറിയലിസം, എല്ലാവർക്കും മനസ്സിലാകുന്ന ഒരു വിഭാഗമല്ല. മനസ്സിലാവാത്തവർ വിമർശനത്തിന്റെ ഉച്ചത്തിലുള്ള വാക്കുകൾ എറിയുന്നു, മനസ്സിലാക്കുന്നവർ ഈ വിഭാഗത്തിലെ പെയിന്റിംഗുകൾക്കായി ദശലക്ഷങ്ങൾ നൽകാൻ തയ്യാറാണ്. സർറിയലിസ്റ്റുകളിൽ ആദ്യത്തേതും ഏറ്റവും പ്രശസ്തവുമായ ചിത്രം ഇതാ, “ഫ്ലോയിംഗ് ടൈം” അഭിപ്രായങ്ങളുടെ “രണ്ട് ക്യാമ്പുകൾ” ഉണ്ട്. ചിത്രത്തിനുള്ള എല്ലാ മഹത്വത്തിനും യോഗ്യമല്ലെന്ന് ചിലർ ആക്രോശിക്കുന്നു, മറ്റുള്ളവർ മണിക്കൂറുകളോളം ചിത്രം നോക്കാനും സൗന്ദര്യാത്മക ആനന്ദം നേടാനും തയ്യാറാണ് ...

സർറിയലിസ്റ്റിന്റെ ചിത്രം വളരെയധികം ഉൾക്കൊള്ളുന്നു ആഴത്തിലുള്ള അർത്ഥം. ഈ അർത്ഥം ഒരു പ്രശ്നമായി വികസിക്കുന്നു - ലക്ഷ്യമില്ലാതെ ഒഴുകുന്ന സമയം.

ഡാലി ജീവിച്ചിരുന്ന ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിൽ, ഈ പ്രശ്നം ഇതിനകം നിലനിന്നിരുന്നു, ഇതിനകം തന്നെ ആളുകളെ ഭക്ഷിച്ചു. പലരും അവർക്കും സമൂഹത്തിനും ഉപകാരപ്രദമായ ഒന്നും ചെയ്തില്ല. അവർ അവരുടെ ജീവിതം കത്തിച്ചു. 21-ാം നൂറ്റാണ്ടിൽ അത് കൂടുതൽ ശക്തിയും ദുരന്തവും കൈവരുന്നു. കൗമാരക്കാർ വായിക്കുന്നില്ല, കമ്പ്യൂട്ടറുകളിലും വിവിധ ഗാഡ്‌ജെറ്റുകളിലും തങ്ങൾക്കുതന്നെ പ്രയോജനമില്ലാതെ ഇരിക്കുന്നു. നേരെമറിച്ച്: നിങ്ങളുടെ സ്വന്തം ദോഷത്തിന്. ഇരുപത്തിയൊന്നാം നൂറ്റാണ്ടിൽ ഡാലി തന്റെ പെയിന്റിംഗിന്റെ പ്രാധാന്യം എടുത്തില്ലെങ്കിലും, അത് ഒരു സ്‌പ്ലഷ് ഉണ്ടാക്കി, ഇത് ഒരു വസ്തുതയാണ്.

ഇപ്പോൾ "ചോർച്ച സമയം" തർക്കങ്ങളുടെയും സംഘർഷങ്ങളുടെയും വസ്തുവായി മാറിയിരിക്കുന്നു. പലരും എല്ലാ പ്രാധാന്യവും നിഷേധിക്കുന്നു, അർത്ഥം തന്നെ നിഷേധിക്കുന്നു, സർറിയലിസത്തെ കലയായി തന്നെ നിഷേധിക്കുന്നു. ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിൽ ഒരു ചിത്രം വരച്ചപ്പോൾ 21-ാം നൂറ്റാണ്ടിലെ പ്രശ്‌നങ്ങളെക്കുറിച്ച് ഡാലിക്ക് എന്തെങ്കിലും ധാരണ ഉണ്ടായിരുന്നോ എന്ന് അവർ വാദിക്കുന്നു.

എന്നിരുന്നാലും, സാൽവഡോർ ഡാലി എന്ന കലാകാരന്റെ ഏറ്റവും ചെലവേറിയതും പ്രശസ്തവുമായ ചിത്രങ്ങളിലൊന്നായി "ഒഴുകുന്ന സമയം" കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു.

ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിലും ചിത്രകാരന്റെ ചുമലിൽ ഭാരമുള്ള പ്രശ്നങ്ങൾ ഉണ്ടായിരുന്നുവെന്ന് എനിക്ക് തോന്നുന്നു. ഒപ്പം തുറക്കലും പുതിയ തരംപെയിന്റിംഗ്, ക്യാൻവാസിൽ പ്രദർശിപ്പിച്ച നിലവിളിയോടെ അദ്ദേഹം ആളുകളെ അറിയിക്കാൻ ശ്രമിച്ചു: "വിലയേറിയ സമയം പാഴാക്കരുത്!". അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആഹ്വാനം ഒരു പ്രബോധനപരമായ "കഥ" എന്ന നിലയിലല്ല, മറിച്ച് സർറിയലിസത്തിന്റെ ഒരു മാസ്റ്റർപീസ് എന്ന നിലയിലാണ് സ്വീകരിച്ചത്. ഒഴുകുന്ന കാലത്ത് കറങ്ങുന്ന പണത്തിൽ അർത്ഥം നഷ്ടപ്പെടുന്നു. ഈ സർക്കിൾ അടച്ചിരിക്കുന്നു. രചയിതാവിന്റെ അനുമാനമനുസരിച്ച്, സമയം പാഴാക്കരുതെന്ന് ആളുകളെ പഠിപ്പിക്കേണ്ട ചിത്രം ഒരു വിരോധാഭാസമായി മാറി: അത് തന്നെ ആളുകളുടെ സമയവും പണവും വെറുതെ പാഴാക്കാൻ തുടങ്ങി. ഒരു വ്യക്തിക്ക് തന്റെ വീട്ടിൽ ഒരു ചിത്രം ആവശ്യമായി വരുന്നത് എന്തുകൊണ്ട്, ലക്ഷ്യമില്ലാതെ തൂങ്ങിക്കിടക്കുന്നു? എന്തിനാണ് അതിന് ധാരാളം പണം ചെലവഴിക്കുന്നത്? പണത്തിനു വേണ്ടി സാൽവഡോർ ഒരു മാസ്റ്റർപീസ് വരച്ചതായി ഞാൻ കരുതുന്നില്ല, കാരണം പണമാകുമ്പോൾ ഒന്നും പുറത്തുവരുന്നില്ല.

"ലീക്കിംഗ് ടൈം" പല തലമുറകളായി പഠിപ്പിക്കുന്നത് നഷ്ടപ്പെടുത്തരുതെന്നും ജീവിതത്തിന്റെ വിലയേറിയ നിമിഷങ്ങൾ പാഴാക്കരുതെന്നും. പലരും പെയിന്റിംഗിനെ അഭിനന്ദിക്കുന്നു, അതായത് അന്തസ്സ്: അവർ സാൽവഡോറിന് സർറിയലിസത്തിൽ താൽപ്പര്യം നൽകി, പക്ഷേ ക്യാൻവാസിൽ ഉൾച്ചേർത്ത നിലവിളിയും അർത്ഥവും അവർ ശ്രദ്ധിക്കുന്നില്ല.

ഇപ്പോൾ, സമയം വജ്രങ്ങളേക്കാൾ വിലപ്പെട്ടതാണെന്ന് ആളുകളെ കാണിക്കുന്നത് വളരെ പ്രധാനമായിരിക്കുമ്പോൾ, ചിത്രം എന്നത്തേക്കാളും പ്രസക്തവും പ്രബോധനപരവുമാണ്. എന്നാൽ പണം മാത്രമേ അവളെ ചുറ്റിപ്പറ്റിയുള്ളൂ. അത് നിർഭാഗ്യകരമാണ്.

എന്റെ അഭിപ്രായത്തിൽ, സ്കൂളുകളിൽ പെയിന്റിംഗ് പാഠങ്ങൾ ഉണ്ടായിരിക്കണം. വരയ്ക്കുക മാത്രമല്ല, പെയിന്റിംഗും പെയിന്റിംഗിന്റെ അർത്ഥവും. കുട്ടികളെ പ്രശസ്തമായ പെയിന്റിംഗുകൾ കാണിക്കുക പ്രശസ്ത കലാകാരന്മാർഅവരുടെ സൃഷ്ടികളുടെ അർത്ഥം അവർക്ക് വെളിപ്പെടുത്തുകയും ചെയ്യുക. കവികളും എഴുത്തുകാരും അവരുടെ കൃതികൾ എഴുതുന്നതുപോലെ വരയ്ക്കുന്ന കലാകാരന്മാരുടെ സൃഷ്ടികൾ സ്ഥാനമാനങ്ങളുടെയും പണത്തിന്റെയും ലക്ഷ്യമായി മാറരുത്. ഇതിനായി ഇത്തരം ചിത്രങ്ങൾ വരച്ചതായി ഞാൻ കരുതുന്നില്ല. മിനിമലിസം - അതെ, മണ്ടത്തരം, അതിന് വലിയ പണം നൽകപ്പെടുന്നു. ചില പ്രദർശനങ്ങളിൽ സർറിയലിസവും. എന്നാൽ "ഒഴുകുന്ന സമയം", "മാലെവിച്ചിന്റെ സ്ക്വയർ" തുടങ്ങിയ പെയിന്റിംഗുകൾ ആരുടെയെങ്കിലും ചുവരുകളിൽ പൊടി ശേഖരിക്കരുത്, മറിച്ച് എല്ലാവരുടെയും ശ്രദ്ധയുടെയും പ്രതിഫലനത്തിന്റെയും കേന്ദ്രമായി മ്യൂസിയങ്ങളിൽ ആയിരിക്കണം. കാസിമിർ മാലെവിച്ചിന്റെ ബ്ലാക്ക് സ്ക്വയറിനെക്കുറിച്ച് നിങ്ങൾക്ക് ദിവസങ്ങളോളം വാദിക്കാം, അവൻ എന്താണ് ഉദ്ദേശിച്ചത്, സാൽവഡോർ ഡാലിയുടെ പെയിന്റിംഗിൽ വർഷം തോറും അദ്ദേഹം കൂടുതൽ കൂടുതൽ പുതിയ വ്യാഖ്യാനങ്ങൾ കണ്ടെത്തുന്നു. ചിത്രകലയും പൊതുവെ കലയും അതിനാണ്. IMHO, ജാപ്പനീസ് പറയും പോലെ.

ഏറ്റവും കൂടുതൽ ഒന്ന് പ്രശസ്തമായ പെയിന്റിംഗുകൾ, സർറിയലിസത്തിന്റെ വിഭാഗത്തിൽ എഴുതിയത് "ഓർമ്മയുടെ സ്ഥിരത" ആണ്. ഈ പെയിന്റിംഗിന്റെ രചയിതാവായ സാൽവഡോർ ഡാലി ഏതാനും മണിക്കൂറുകൾക്കുള്ളിൽ ഇത് സൃഷ്ടിച്ചു. ക്യാൻവാസ് ഇപ്പോൾ ന്യൂയോർക്കിലെ മ്യൂസിയം ഓഫ് മോഡേൺ ആർട്ടിലാണ്. ഈ ചെറിയ ചിത്രം, 24 മുതൽ 33 സെന്റീമീറ്റർ മാത്രം വലിപ്പമുള്ള, കലാകാരന്റെ ഏറ്റവും ചർച്ച ചെയ്യപ്പെട്ട കൃതിയാണ്.

പേര് വിശദീകരണം

സാൽവഡോർ ഡാലിയുടെ "ദ പെർസിസ്റ്റൻസ് ഓഫ് മെമ്മറി" എന്ന ചിത്രം 1931-ൽ കൈകൊണ്ട് നിർമ്മിച്ച ടേപ്പസ്ട്രി ക്യാൻവാസിൽ വരച്ചതാണ്. ഒരിക്കൽ, സിനിമയിൽ നിന്ന് ഭാര്യ ഗാലയുടെ തിരിച്ചുവരവിനായി കാത്തിരിക്കുമ്പോൾ, സാൽവഡോർ ഡാലി കടൽത്തീരത്തിന്റെ തികച്ചും മരുഭൂമിയുടെ ഭൂപ്രകൃതി വരച്ചതാണ് ഈ ക്യാൻവാസ് സൃഷ്ടിക്കുന്നതിനുള്ള ആശയം. പെട്ടെന്ന്, അവൻ മേശപ്പുറത്ത് വെയിലിൽ ഉരുകുന്ന ഒരു ചീസ് കഷണം കണ്ടു, അവർ വൈകുന്നേരം സുഹൃത്തുക്കളോടൊപ്പം കഴിച്ചു. ചീസ് ഉരുകി മൃദുവും മൃദുവും ആയിത്തീർന്നു. ദീർഘനേരം ഓടുന്ന സമയത്തെ ഉരുകുന്ന ചീസ് കഷണവുമായി ബന്ധിപ്പിച്ചുകൊണ്ട് ഡാലി ക്യാൻവാസിൽ പടരുന്ന ക്ലോക്കുകൾ നിറയ്ക്കാൻ തുടങ്ങി. സാൽവഡോർ ഡാലി തന്റെ കൃതിയെ "ഓർമ്മയുടെ പെർസിസ്റ്റൻസ്" എന്ന് വിളിച്ചു, ഒരിക്കൽ നിങ്ങൾ ചിത്രം നോക്കിയാൽ നിങ്ങൾ ഒരിക്കലും മറക്കില്ല എന്ന വസ്തുത ഉപയോഗിച്ച് പേര് വിശദീകരിച്ചു. പെയിന്റിംഗിന്റെ മറ്റൊരു പേര് "ഒഴുകുന്ന സമയം" എന്നാണ്. ഈ പേര് ക്യാൻവാസിന്റെ ഉള്ളടക്കവുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു, അത് സാൽവഡോർ ഡാലി അതിൽ ഉൾപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ട്.

"ദി പെർസിസ്റ്റൻസ് ഓഫ് മെമ്മറി": പെയിന്റിംഗിന്റെ ഒരു വിവരണം

നിങ്ങൾ ഈ ക്യാൻവാസിലേക്ക് നോക്കുമ്പോൾ, ചിത്രീകരിച്ച വസ്തുക്കളുടെ അസാധാരണമായ പ്ലെയ്‌സ്‌മെന്റും ഘടനയും ഉടനടി നിങ്ങളുടെ ശ്രദ്ധ ആകർഷിക്കുന്നു. ഓരോരുത്തരുടെയും സ്വയംപര്യാപ്തതയും ശൂന്യതയുടെ പൊതുവായ വികാരവും ചിത്രം കാണിക്കുന്നു. ഇവിടെ പ്രത്യക്ഷത്തിൽ ബന്ധമില്ലാത്ത നിരവധി ഇനങ്ങൾ ഉണ്ട്, എന്നാൽ അവയെല്ലാം പൊതുവായ ഒരു മതിപ്പ് സൃഷ്ടിക്കുന്നു. "ഓർമ്മയുടെ പെർസിസ്റ്റൻസ്" എന്ന പെയിന്റിംഗിൽ സാൽവഡോർ ഡാലി എന്താണ് ചിത്രീകരിച്ചത്? എല്ലാ ഇനങ്ങളുടെയും വിവരണം ധാരാളം സ്ഥലം എടുക്കുന്നു.

"ഓർമ്മയുടെ സ്ഥിരത" എന്ന പെയിന്റിംഗിന്റെ അന്തരീക്ഷം

സാൽവഡോർ ഡാലി ബ്രൗൺ ടോണിൽ പെയിന്റിംഗ് പൂർത്തിയാക്കി. പൊതുവായ നിഴൽ ചിത്രത്തിന്റെ ഇടതുവശത്തും മധ്യഭാഗത്തും കിടക്കുന്നു, ക്യാൻവാസിന്റെ പിൻഭാഗത്തും വലതുവശത്തും സൂര്യൻ വീഴുന്നു. ചിത്രം ശാന്തമായ ഭീതിയും അത്തരം ശാന്തതയെക്കുറിച്ചുള്ള ഭയവും നിറഞ്ഞതായി തോന്നുന്നു, അതേ സമയം, ഒരു വിചിത്രമായ അന്തരീക്ഷം മെമ്മറിയുടെ സ്ഥിരതയെ നിറയ്ക്കുന്നു. ഈ ക്യാൻവാസുള്ള സാൽവഡോർ ഡാലി ഓരോ വ്യക്തിയുടെയും ജീവിതത്തിലെ സമയത്തിന്റെ അർത്ഥത്തെക്കുറിച്ച് ചിന്തിക്കാൻ നിങ്ങളെ പ്രേരിപ്പിക്കുന്നു. എങ്ങനെ, സമയം നിർത്താൻ കഴിയും? അത് നമ്മിൽ ഓരോരുത്തരുമായി പൊരുത്തപ്പെടാൻ കഴിയുമോ? ഒരുപക്ഷേ, ഈ ചോദ്യങ്ങൾക്ക് എല്ലാവരും സ്വയം ഉത്തരം നൽകണം.

ചിത്രകാരൻ തന്റെ ഡയറിയിൽ തന്റെ പെയിന്റിംഗുകളെക്കുറിച്ചുള്ള കുറിപ്പുകൾ എപ്പോഴും എഴുതിയിട്ടുണ്ടെന്നത് അറിയപ്പെടുന്ന വസ്തുതയാണ്. എന്നിരുന്നാലും, കുറിച്ച് പ്രശസ്തമായ പെയിന്റിംഗ്"ഓർമ്മയുടെ സ്ഥിരത" സാൽവഡോർ ഡാലി ഒന്നും പറഞ്ഞില്ല. വലിയ കലാകാരൻഈ ചിത്രം വരയ്ക്കുന്നതിലൂടെ, ഈ ലോകത്ത് ആയിരിക്കുന്നതിന്റെ ദൗർബല്യത്തെക്കുറിച്ച് ആളുകളെ ചിന്തിപ്പിക്കുമെന്ന് അദ്ദേഹം ആദ്യം മനസ്സിലാക്കി.

ഒരു വ്യക്തിയിൽ ക്യാൻവാസിന്റെ സ്വാധീനം

സാൽവഡോർ ഡാലിയുടെ "ദി പെർസിസ്റ്റൻസ് ഓഫ് മെമ്മറി" എന്ന പെയിന്റിംഗ് അമേരിക്കൻ മനശാസ്ത്രജ്ഞർ പരിഗണിച്ചു, അവർ നിഗമനത്തിലെത്തി. ഈ ക്യാൻവാസ്ചില തരങ്ങളിൽ ശക്തമായ മാനസിക സ്വാധീനമുണ്ട് മനുഷ്യ വ്യക്തിത്വങ്ങൾ. സാൽവഡോർ ഡാലിയുടെ ഈ പെയിന്റിംഗ് നോക്കി പലരും തങ്ങളുടെ വികാരങ്ങൾ വിവരിച്ചു. ഭൂരിഭാഗം ആളുകളും ഗൃഹാതുരത്വത്തിൽ മുഴുകി, ബാക്കിയുള്ളവർ ചിത്രത്തിന്റെ രചന മൂലമുണ്ടാകുന്ന പൊതുവായ ഭയത്തിന്റെയും ചിന്തയുടെയും സമ്മിശ്ര വികാരങ്ങളെ നേരിടാൻ ശ്രമിച്ചു. കലാകാരന്റെ തന്നെ "മൃദുത്വവും കാഠിന്യവും" സംബന്ധിച്ച വികാരങ്ങൾ, ചിന്തകൾ, അനുഭവങ്ങൾ, മനോഭാവങ്ങൾ എന്നിവ ക്യാൻവാസ് അറിയിക്കുന്നു.

തീർച്ചയായും, ഈ ചിത്രം വലുപ്പത്തിൽ ചെറുതാണ്, പക്ഷേ ഇത് ഏറ്റവും മികച്ചതും ശക്തവുമായ ഒന്നായി കണക്കാക്കാം മാനസിക ചിത്രങ്ങൾസാൽവഡോർ ഡാലി. "ദി പെർസിസ്റ്റൻസ് ഓഫ് മെമ്മറി" എന്ന പെയിന്റിംഗ് സർറിയലിസ്റ്റിക് പെയിന്റിംഗിന്റെ ക്ലാസിക്കുകളുടെ മഹത്വം വഹിക്കുന്നു.

ഡാലിക്ക് ഭ്രാന്ത് പിടിപെട്ടിരുന്നു, പക്ഷേ അവനില്ലാതെ ഡാലി ഒരു കലാകാരനായി നിലനിൽക്കില്ല. ഡാലിക്ക് നേരിയ വിഭ്രാന്തി ഉണ്ടായിരുന്നു, അത് ക്യാൻവാസിലേക്ക് മാറ്റാൻ കഴിയും. പെയിന്റിംഗുകൾ സൃഷ്ടിക്കുന്ന സമയത്ത് ഡാലി സന്ദർശിച്ച ചിന്തകൾ എല്ലായ്പ്പോഴും വിചിത്രമായിരുന്നു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ കൃതികളിലൊന്നായ ദി പെർസിസ്റ്റൻസ് ഓഫ് മെമ്മറിയുടെ ആവിർഭാവത്തിന്റെ ചരിത്രം ഇതിന് വ്യക്തമായ ഉദാഹരണമാണ്.

(1) മൃദുവായ വാച്ച്- രേഖീയമല്ലാത്ത, ആത്മനിഷ്ഠമായ സമയത്തിന്റെ പ്രതീകം, ഏകപക്ഷീയമായി ഒഴുകുന്നതും അസമമായി പൂരിപ്പിക്കുന്നതുമായ ഇടം. ചിത്രത്തിലെ മൂന്ന് ഘടികാരങ്ങൾ ഭൂതവും വർത്തമാനവും ഭാവിയുമാണ്. "നിങ്ങൾ എന്നോട് ചോദിച്ചു," ഭൗതികശാസ്ത്രജ്ഞനായ ഇല്യ പ്രിഗോജിന് ഡാലി എഴുതി, "ഞാൻ മൃദുവായ ക്ലോക്കുകൾ വരയ്ക്കുമ്പോൾ (ആപേക്ഷികതാ സിദ്ധാന്തം അർത്ഥമാക്കുന്നത്) ഐൻസ്റ്റീനെക്കുറിച്ച് ഞാൻ ചിന്തിക്കുകയായിരുന്നോ എന്ന്. നിഷേധാത്മകമായി ഞാൻ നിങ്ങൾക്ക് ഉത്തരം നൽകുന്നു, സ്ഥലവും സമയവും തമ്മിലുള്ള ബന്ധം വളരെക്കാലമായി എനിക്ക് തികച്ചും വ്യക്തമായിരുന്നു എന്നതാണ് വസ്തുത, അതിനാൽ ഈ ചിത്രത്തിൽ എനിക്ക് പ്രത്യേകമായി ഒന്നുമില്ല, ഇത് മറ്റേതൊരു പോലെ തന്നെയായിരുന്നു ... ഞാൻ ഹെരാക്ലിറ്റസിനെ (പുരാതന ഗ്രീക്ക് തത്ത്വചിന്തകൻ, ചിന്തയുടെ പ്രവാഹം കൊണ്ടാണ് സമയം അളക്കുന്നത് എന്ന് വിശ്വസിച്ചിരുന്ന) വിചാരിച്ചത് എന്ന് കൂട്ടിച്ചേർക്കാം. അതുകൊണ്ടാണ് എന്റെ പെയിന്റിംഗിനെ ഓർമ്മയുടെ സ്ഥിരത എന്ന് വിളിക്കുന്നത്. സ്ഥലത്തിന്റെയും സമയത്തിന്റെയും ബന്ധത്തിന്റെ ഓർമ്മ.

(2) കണ്പീലികളുള്ള മങ്ങിയ വസ്തു. ഉറങ്ങുന്ന ഡാലിയുടെ സ്വയം ഛായാചിത്രമാണിത്. ചിത്രത്തിലെ ലോകം അവന്റെ സ്വപ്നമാണ്, വസ്തുനിഷ്ഠമായ ലോകത്തിന്റെ മരണം, അബോധാവസ്ഥയുടെ വിജയം. "ഉറക്കവും പ്രണയവും മരണവും തമ്മിലുള്ള ബന്ധം വ്യക്തമാണ്," കലാകാരൻ തന്റെ ആത്മകഥയിൽ എഴുതി. "ഉറക്കം മരണമാണ്, അല്ലെങ്കിൽ കുറഞ്ഞത് അത് യാഥാർത്ഥ്യത്തിൽ നിന്ന് ഒഴിവാക്കലാണ്, അല്ലെങ്കിൽ, അതിലും മികച്ചത്, ഇത് യാഥാർത്ഥ്യത്തിന്റെ തന്നെ മരണമാണ്, അത് സ്നേഹത്തിന്റെ പ്രവർത്തനത്തിനിടയിൽ അതേ രീതിയിൽ മരിക്കുന്നു." ഡാലി പറയുന്നതനുസരിച്ച്, ഉറക്കം ഉപബോധമനസ്സിനെ സ്വതന്ത്രമാക്കുന്നു, അതിനാൽ കലാകാരന്റെ തല ഒരു കക്ക പോലെ മങ്ങുന്നു - ഇത് അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രതിരോധമില്ലായ്മയുടെ തെളിവാണ്. തന്റെ ഭാര്യയുടെ മരണശേഷം ഗാല മാത്രമേ പറയൂ, "എന്റെ പ്രതിരോധമില്ലായ്മ അറിഞ്ഞുകൊണ്ട്, എന്റെ സന്യാസി മുത്തുച്ചിപ്പി പൾപ്പ് കോട്ടയുടെ ഷെല്ലിൽ ഒളിപ്പിച്ചു, അങ്ങനെ അത് രക്ഷിച്ചു."

(3) സോളിഡ് വാച്ച്ഡയൽ ഡൗൺ ചെയ്ത് ഇടതുവശത്ത് കിടക്കുക - ഇത് വസ്തുനിഷ്ഠമായ സമയത്തിന്റെ പ്രതീകമാണ്.

(4) ഉറുമ്പുകൾ- ശോഷണത്തിന്റെയും ക്ഷയത്തിന്റെയും പ്രതീകം. പ്രൊഫസർ പറയുന്നതനുസരിച്ച് റഷ്യൻ അക്കാദമിനീന ഗതാഷ്വിലിയുടെ പെയിന്റിംഗ്, ശിൽപം, വാസ്തുവിദ്യ, കുഞ്ഞിന്റെ മതിപ്പ്ഉറുമ്പുകൾ ബാധിച്ച മുറിവേറ്റ എലിയിൽ നിന്ന്, അതുപോലെ തന്നെ മലദ്വാരത്തിൽ ഉറുമ്പുകളുമായി കുളിക്കുന്ന കുഞ്ഞിനെക്കുറിച്ചുള്ള കലാകാരന്റെ സ്വന്തം ഓർമ്മയും കലാകാരന് തന്റെ പെയിന്റിംഗിൽ ഈ പ്രാണിയുടെ ഭ്രാന്തമായ സാന്നിധ്യം നൽകി.

ഇടതുവശത്തുള്ള ക്ലോക്കിൽ, അതിന്റെ കാഠിന്യം നിലനിർത്തിയ ഒരേയൊരു ക്ലോക്കിൽ, ഉറുമ്പുകളും ക്രോണോമീറ്ററിന്റെ വിഭജനം അനുസരിക്കുന്ന വ്യക്തമായ ചാക്രിക ഘടന സൃഷ്ടിക്കുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, ഉറുമ്പുകളുടെ സാന്നിധ്യം ഇപ്പോഴും ജീർണതയുടെ അടയാളമാണെന്ന അർത്ഥത്തെ ഇത് മറയ്ക്കുന്നില്ല. ഡാലിയുടെ അഭിപ്രായത്തിൽ, രേഖീയ സമയം സ്വയം വിഴുങ്ങുന്നു.

(5) പറക്കുക.നീന ഗതാഷ്വിലിയുടെ അഭിപ്രായത്തിൽ, "കലാകാരൻ അവരെ മെഡിറ്ററേനിയനിലെ ഫെയറികൾ എന്ന് വിളിച്ചു. ദി ഡയറി ഓഫ് എ ജീനിയസിൽ, ഡാലി എഴുതി: "ഈച്ചകൾ മൂടിയ സൂര്യനു കീഴിൽ ജീവിതം ചെലവഴിച്ച ഗ്രീക്ക് തത്ത്വചിന്തകർക്ക് അവർ പ്രചോദനം നൽകി."

(6) ഒലിവ.കലാകാരനെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, ഇത് പുരാതന ജ്ഞാനത്തിന്റെ പ്രതീകമാണ്, നിർഭാഗ്യവശാൽ, ഇതിനകം തന്നെ വിസ്മൃതിയിലേക്ക് മുങ്ങിപ്പോയി, അതിനാൽ വൃക്ഷം വരണ്ടതായി ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നു.

(7) കേപ് ക്രൂസ്.മെഡിറ്ററേനിയൻ കടലിന്റെ കറ്റാലൻ തീരത്തുള്ള ഈ മുനമ്പ്, ഡാലി ജനിച്ച ഫിഗറസ് നഗരത്തിനടുത്താണ്. കലാകാരൻ അവനെ പലപ്പോഴും ചിത്രങ്ങളിൽ ചിത്രീകരിച്ചു. "ഇവിടെ," അദ്ദേഹം എഴുതി, "പാരാനോയിഡ് രൂപാന്തരീകരണത്തെക്കുറിച്ചുള്ള എന്റെ സിദ്ധാന്തത്തിന്റെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട തത്വം (ഒരു വ്യാമോഹപരമായ ചിത്രം മറ്റൊന്നിലേക്ക് ഒഴുകുന്നത്) പാറ ഗ്രാനൈറ്റിൽ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. ഇവയെല്ലാം അവയുടെ എണ്ണമറ്റ അവതാരങ്ങളിലെല്ലാം ഒരു സ്ഫോടനത്താൽ ഉയർത്തപ്പെട്ട തണുത്തുറഞ്ഞ മേഘങ്ങളാണ്, എല്ലാം പുതിയതും പുതിയതുമാണ് - നിങ്ങൾ കാഴ്ചയുടെ ആംഗിൾ ചെറുതായി മാറ്റേണ്ടതുണ്ട്.

(8) കടൽഡാലിയെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം അത് അനശ്വരതയെയും നിത്യതയെയും പ്രതീകപ്പെടുത്തുന്നു. സമയം വസ്തുനിഷ്ഠമായ വേഗതയിലല്ല, സഞ്ചാരിയുടെ ബോധത്തിന്റെ ആന്തരിക താളത്തിന് അനുസൃതമായി ഒഴുകുന്ന യാത്രയ്ക്ക് അനുയോജ്യമായ ഇടമായി കലാകാരൻ ഇതിനെ കണക്കാക്കി.

(9) മുട്ട.നീന ഗതാഷ്വിലിയുടെ അഭിപ്രായത്തിൽ, ഡാലിയുടെ സൃഷ്ടിയിലെ ലോക മുട്ട ജീവിതത്തെ പ്രതീകപ്പെടുത്തുന്നു. കലാകാരൻ തന്റെ ചിത്രം ഓർഫിക്സിൽ നിന്ന് കടമെടുത്തു - പുരാതന ഗ്രീക്ക് മിസ്റ്റിക്സ്. ഓർഫിക് പുരാണമനുസരിച്ച്, മനുഷ്യനെ സൃഷ്ടിച്ച ലോക മുട്ടയിൽ നിന്നാണ് ആദ്യത്തെ ആൻഡ്രോജിനസ് ദേവത ഫാനസ് ജനിച്ചത്, അതിന്റെ ഷെല്ലിന്റെ രണ്ട് ഭാഗങ്ങളിൽ നിന്നാണ് ആകാശവും ഭൂമിയും രൂപപ്പെട്ടത്.

(10) കണ്ണാടിഇടതുവശത്തേക്ക് തിരശ്ചീനമായി കിടക്കുന്നു. ഇത് വ്യതിയാനത്തിന്റെയും പൊരുത്തക്കേടിന്റെയും പ്രതീകമാണ്, ആത്മനിഷ്ഠവും വസ്തുനിഷ്ഠവുമായ ലോകത്തെ അനുസരണയോടെ പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നു.