Альфонс Мария Муча. Чехийн зураач Альфонс Муча болон түүний зургууд

Альфонс Мария Муча(1860-1939) - Чехийн график зураач, зураач, урлаг, гар урлалын уран бүтээлч. Түүний нэр нь 19-20-р зууны төгсгөлд үүссэн урлагт шинэ хэв маяг бий болсонтой холбоотой юм. IN Европын урлагЭнэ хэв маягийг Art Nouveau эсвэл Art Nouveau гэж нэрлэдэг байв.

Art Nouveau хэв маягийн бүтээлүүдийн нэг онцлог шинж чанар нь байгалийн байгалийн муруйг илүүд үздэг шулуун шугамаас татгалзсан явдал байв. Альфонс Муча бол шинэ боловсронгуй хэлбэрийн хүлээн зөвшөөрөгдсөн мастер байв. Түүний олон талт авьяас нь Европын олон архитектор, зураач, график зураачдад нөлөөлсөн.

Альфонс Мучагийн намтар

1860 оны 7-р сарын 24-нд Брногийн ойролцоо, Моравийн хуучин жижиг хотод Ивансице Альфонс Мария Муча мэндэлжээ. Хүү эртнээс дуулж, зурж эхэлжээ.

Аав нь биеийн тамирын сургуулиа төгсөөд Прага дахь урлагийн сургуульд элсүүлэх хүсэлтээр ажлаа явуулсан. Гэвч үүний хариуд профессорууд бүтээлийн зохиогчид авьяас дутмаг байна гэж хэлсэн.

Ийм бүтэлгүйтлийн дараа залуу орон нутгийн шүүхэд нарийн бичгийн дарга хийх шаардлагатай болжээ. Гэхдээ энэ нь Альфонсыг байгалийн үзэсгэлэнт газруудыг зохион бүтээх, зурагт хуудас зурах, орон нутгийн театрын тасалбар зурахад нь саад болоогүй юм. Амьдралын энэ үе нь түүний ирээдүйн ажлын мөн чанарыг олон талаар тодорхойлсон.

Хоёр жилийн дараа буюу 1789 онд Венийн сонинд гарсан зарын дараа Альфонс Муча цехэд ажилд оржээ. Каутский-Бриоче-Бурхарт” театрын төрөл бүрийн тоноглол үйлдвэрлэдэг байсан.

1881 онд цех нь галд бүрэн сүйрч, зураач Чехийн Микулов хэмээх жижиг хот руу явахаас өөр аргагүй болжээ. Энд тэрээр орон нутгийн графын гэр бүлийн цайзын дизайныг шийдэх ёстой байв Куэн Беласи.

Альфонсын бүтээл нь залуу зураачдад туслахыг санал болгож, түүний ивээн тэтгэгч болсон тоонд маш их сэтгэгдэл төрүүлэв. 1885 онд Альфонс Мюнхен дэх Дүрслэх урлагийн академийн гуравдугаар курст элсэн орсон. Зураач хоёр жил сурсны дараа Парист урлагийн боловсролоо дуусгахаар шийджээ.

Альфонс Мучаг хамгийн алдартай хүмүүсийн нэгээр хүлээн зөвшөөрсөн урлагийн сургуулиудФранц - Жулиен академитэгээд дотогш Колароссийн академи. Гэсэн хэдий ч 1889 онд тэрээр гүн Куена-Белассигийн санхүүгийн тусламжаас татгалзаж, энгийн дизайнер, сонины зураачаар ажиллаж байжээ.

1894 онд зураач театраас захиалга авчээ. Сэргэн мандалт". "Гисмонда" жүжгийн нээлтэд зориулж зурагт хуудас шаардлагатай байсан Сара Бернард. Өргөтгөсөн хэвтээ форматтай ажиллахыг сонгох, өнгө нэмэх болон жижиг хэсгүүд, зураач зурагт хуудас эмхэтгэх одоо хүртэл байгаа зарчмыг өөрчилсөн.

Сара Бернхардтын төлөө ажиллана үл мэдэгдэх зураачасар их сэтгэгдэл төрүүлсэн. Агуу жүжигчин түүнтэй уулзахыг хүссэн. Хамтын ажиллагааны үр дүнд дараахь бүтээлүүд бий болсон. тэмээтэй хатагтай», « Медеа», « Самари хүн», « Хүсэл эрмэлзэл», « Гамлет»

Энэхүү аз жаргалтай уулзалтаас хойш зургаан жилийн турш Альфонс Муча Сэргэн мандалтын үеийн театрын ерөнхий засалч байхдаа зурагт хуудас зурж, чимэглэл хийж, эдгээр үзүүлбэрт зориулсан хувцас, чимэглэлийг зохион бүтээжээ.

Бүтээлч байдлын энэ хугацаанд зураач өөрийн танигдахуйц хэв маягийг хөгжүүлдэг.

Хэвтээ сунасан самбарын утгын төв нь гайхалтай цэцэг, ургамлын хэлтэрхий, бэлгэдлийн дүрс, арабескийн гоёмсог сүлжмэлээс бүрдсэн нарийн чимэглэлээр хүрээлэгдсэн уруул дээрээ сэтгэл татам инээмсэглэл бүхий нууцлаг үл таних хүний ​​дүр юм.

Амжилтын давалгаан дээр 1897 онд Парисын галерейд " Ла Бодиньер» зураачийн уран бүтээлийн анхны үзэсгэлэн амжилттай гарлаа. Асаалттай дараа жилВ Salon des Cent(Салон Ста) хоёр дахь томоо нээсэн. Дараа нь бүхэл бүтэн шугамүзэсгэлэнгүүд Европ даяар зохион байгуулав.

1898 онд Альфонс түүнтэй гайхалтай хамтын ажиллагаа эхлүүлсэн Жорж Фуке, санаачлагатай Парисын үнэт эдлэлийн хүү. Хамтарсан ажлын үр дүн нь ер бусын цуглуулга байв үнэт эдлэл. Үнэт эдлэлийн амжилтыг гайхшруулсан тэрээр Мухад байшингийнхаа фасадыг чимэглэж, шинэ дэлгүүрийн дотоод заслыг боловсруулахыг тушаажээ.

Үүнээс бусад нь уран сайхны бүтээлч байдал, Альфонс Муча багшлах, аналитик үйл ажиллагаа эрхэлдэг байсан. 1901 онд түүний "Гоёл чимэглэлийн баримт бичиг" ном хэвлэгдсэн нь олон зураачдад практик гарын авлага болсон юм.

Үүнд бүх төрлийн гоёл чимэглэлийн дээж, тавилга, гэр ахуйн эд зүйлс, үнэт эдлэлийн ноорог байсан. Үзүүлсэн зургуудын ихэнхийг дараа нь эцсийн бүтээгдэхүүнд тусгасан болно.

1900 онд Парист Дэлхийн үзэсгэлэн зохион байгуулагдаж, Муча Босни Герцеговинагийн павильоныг зохион бүтээжээ. Энэ үед зураач Славян ард түмний түүхийг сонирхож эхэлсэн бөгөөд энэ нь төрөлх нутгаа тойрон аялах явцад улам бүр нэмэгджээ. Неоклассик хэв маягийн эх оронч уран зургийн циклийг бий болгох хүсэл түүнд улам хүчтэй болж байна.

20-р зууны эхэн гэхэд Альфонс Муча 1904 онд анх зочилсон Европ төдийгүй Америкт урлагийн хүрээнийхэн түүний санал бодлыг хүндэтгэн сонсдог мастер гэдгээрээ нэр хүндтэй болсон. Альфонс Мучагийн нэр Америкт сайн мэддэг байсан.

1904 оны 4-р сарын 3-ны сонин " Нью Йоркийн өдөр тутмын мэдээ"түүний бүтээлүүдийн нэгийг хэвлэв -" Нөхөрлөл"болон зураачийн бүтээлд зориулсан нийтлэл. 1906 онд Альфонс Муча " Германы театр» Нью-Йоркт: тэрээр байгалийн үзэмж, хөшигний дизайныг гаргаж, гоёл чимэглэлийн хавтан, хувцасны загварыг бүтээжээ. Тэрээр АНУ-д дөрвөн жил ажилласан бөгөөд уран зураг, багшлах ажлыг амжилттай хослуулсан.

1910 онд Бүгд Найрамдах Чех улсад буцаж ирээд зураач хуучин мөрөөдлөө хэрэгжүүлэхээр ажиллаж эхэлсэн - уран зургийн цикл бий болгох " Славян туульс". Энэ ажил бараг 18 жил үргэлжилсэн.

1913 онд Альфонс Муча Орос руу аялж, Москва, Санкт-Петербургт очжээ. Гурвал-Сергиус Лаврад зочлох нь түүнд онцгой мэдрэмжийг төрүүлэв. Аяллын үеэр хүлээн авсан сэтгэгдлийг энэ мөчлөгийн "Орос" зурагт тусгасан болно.

1918 онд Чехословакийн шинэ бүгд найрамдах улс байгуулагдаж, засгийн газар нь шинэ муж улсын дизайныг боловсруулах хүсэлтийг Альфонс Муча руу илгээв. шуудангийн марк, төрийн сүлд, төрийн баримт бичгийн маягт. Түүний ажлын энэ үе нь Прага шилтгээн дэх Гэгээн Витусын сүмийн алдартай будсан цонхны ноорог зурсанаар тэмдэглэгдсэн байдаг.

"Славян туульс"-ын сүүлчийн зураг нь 1928 онд бичигдсэн бөгөөд зураач Чехийн ард түмэнд славян ард түмний түүхийг яруу найргаар бичсэн 20 бүтээл бэлэглэжээ. Эдгээр бүтээлүүд үзэгчдийн дунд түүнийхээс бага сонирхол татсан эрт ажил Art Nouveau хэв маягаар, хэдийгээр Альфонс Мучагийн хувьд энэхүү агуу санааны ажил нь түүний гол утга учир байсан юм. бүтээлч амьдрал.

1939 онд Чехословакийг эзэлсний дараа зураач нацистуудад баривчлагджээ. Шоронд байхдаа 1939 оны 7-р сарын 14-нд Альфонс Муча нас барж, Прага дахь Вышеградын оршуулгын газарт оршуулжээ. 1998 онд Чехийн нэрт зураачийн дурсгалд зориулан Чех улсын нийслэлд музей нээжээ.

Альфонс Мучагийн бүтээлч байдал, бүтээлүүд

Альфонс Мучагийн "Славян туульс" хэмээх баатарлаг зургуудаас бусад нь цөөхөн бөгөөд олон нийтэд бараг мэдэгддэггүй. Энэ нь голчлон камерын төрөл ба хөрөг зураг юм.

• « Улаан хувцастай эмэгтэй", 1902
• « Сараана цэцгийн Мадонна", 1920
• « Өвлийн шөнө", 1920
• « Ярославын хөрөг", 1930
• « Шатаж буй лаатай эмэгтэй", 1933

"Славян туульс" бүтээлийн мөчлөг

1910-1928 онд Альфонс Муча 1910-1928 онд "Славян туульс" уран зургийн цикл дээр ажилласан. Прагад 20 том зураг хандивласан. Зураач энэ мөчлөг дээр ажиллахыг амьдралынхаа гол ажил гэж үзсэн. Циклийн зургуудын нэг хэсэг:

Литограф, зурагт хуудас, зурагт хуудас

Альфонс Муча уран бүтээлдээ литографийн (тусгай химийн найрлагаар боловсруулсан чулууны гадаргуугаас хэвлэх) өргөн боломжуудыг чадварлаг ашигласан. Түүний тусламжтайгаар тэрээр өвөрмөц бүтэцтэй тоглоход хүрсэн уран сайхны илэрхийлэлөнөөдөр дэлхий даяар алдартай бүтээлүүд. Литографийн техник нь хуулбарлах боломжийг олгодог бөгөөд хэвлэмэл бүр өөрийн уран сайхны өвөрмөц байдлаа хадгалдаг. Үүний ачаар зураач хурдан дэлхий даяар алдартай болсон. Олон байшинд түүний үзэсгэлэнтэй эмэгтэйчүүдийн дүр төрхийг харж болно.

• 1894-1900 оны "Сэргэн мандалт" театрын үзүүлбэрийн зурагт хуудас
• » 1897 он
• ", 1896 оны цуврал
• ", 1898 оны цуврал
• "1900 цуврал
• ", 1911

Үнэт эдлэл

Сара Бернхардт гялалзсан үзүүлбэрийн зурагт хуудас бүтээхдээ Альфонс Муча тэдгээрт ер бусын гоёл чимэглэлийг дүрсэлсэн байв. Шинэ хэлбэрийг эрэлхийлж тэрээр түүх, ардын аман зохиолыг судалжээ.

Эдгээр үл үзэгдэх хэсгүүд Парисын үнэт эдлэлчин Жорж Фукегийн анхаарлыг татав. Энэ хоёрын аз жаргалтай хамтын ажиллагааны үр дүнд авъяаслаг уран бүтээлчидтуйлын шинэлэг бүтээлүүд төрсөн үнэт эдлэлийн урлаг.

Ихэнх алдартай бүтээл 1899 онд Мучагийн зургийн дагуу бүтээсэн үнэт эдлэлийн урлаг - " сарнай гар”, могойн хэлбэртэй алтан бугуйвч, үнэт чулуугаар чимэглэсэн байна. Энэхүү бугуйвчны ноорог анх удаа жүжгийн зурагт хуудас дээр гарч ирэв. Медеа»

Альфонс Мучаг Art Nouveau-ийн хүлээн зөвшөөрөгдсөн мастер гэж зүй ёсоор тооцдог ч зураач өөрөө энэ урлагт ойр байдгийг нь хүлээн зөвшөөрөөгүй нь анхаарал татаж байна. Гайхамшигтай гоёл чимэглэлийн бүтээлээрээ л дурсагдахыг эрс эсэргүүцдэг байв.

"Славян туульс" дээр ажиллаж байхдаа тэрээр оюун санааны бүрэлдэхүүн хэсэг, эх оронч үзэл, ард түмнийхээ ирээдүйн төлөө санаа зовнилыг хүмүүсийн оюун санаанд хүргэхийг хүсчээ. Гэсэн хэдий ч урлагийн түүхэнд Альфонс Муча үүрд төгс хэлбэрийн эзэн хэвээр үлджээ.

Прага дахь Альфонс Муча музей

1998 онд түүхэн төвПрага, гайхалтай барокко Кауницкийн ордон 1720 онд баригдсан Чехийн дэлхийн алдартай, хайртай зураач Альфонс Мучагийн бүтээлд зориулсан музей нээгдэв.

Музейн цуглуулгад 100 гаруй бүтээл бий. Уран зураг, зураг, пастел, литограф, гэрэл зураг, хувийн эд зүйлс. Зураачийн бүтээлийн хамгийн алдартай, Парисын үеийн бүтээлүүдэд онцгой анхаарал хандуулдаг. Музейд бэлэг дурсгалын дэлгүүр байдаг.

Музейд зочлох зардал:

• 180 титэм - насанд хүрэгчид
• 120 CZK - 65-аас дээш насны хүүхдүүд, оюутнууд, ахмад настан
• 490 CZK - гэр бүлийн тасалбар (2 том хүн, 2 хүүхэд)

Музейн хаяг:Прага 1, Панска 7. Прага хотын газрын зураг дээрх байршил:

Утас: +420 221-451-333

Музейн албан ёсны вэбсайт: www.mucha.cz

Ажлын хуваарь:өдөр бүр 10:00-18:00 цаг хүртэл

Альфонс Муча эх орныхоо соёлыг хөгжүүлэхэд үнэхээр үнэлж баршгүй хувь нэмэр оруулсан бөгөөд Чех улс түүний бүх бүтээлд талархаж байна.

Альфонс Мария Муча Чехийн Брно хотын ойролцоох Иванчице хотод төрсөн.
шүүхийн жижиг албан тушаалтны гэр бүлд. Зураачийн аавын ажиллаж байсан шүүхийн байр одоо хүртэл зогсож байна.
одоо энд Муча Жуниорын музей байрладаг.

Хүү багаасаа сайн зурж, Прагийн Урлагийн академид элсэх гэж оролдсон боловч амжилтанд хүрсэнгүй.
Ахлах сургуулиа төгсөөд зарын дагуу туслах ажилтай болох хүртлээ бичиг хэргийн ажилтнаар ажилласан.
Венийн "Ringtheater" -д чимэглэгч байсан бөгөөд Австри-Унгарын нийслэл рүү нүүгээгүй.
Вена хотод оройн цагаар зургийн курст хамрагдаж, анхны зургуудыг хийжээ.
руу ардын дуунууд. Театр шатсаны дараа Альфонс руу нүүхээс өөр аргагүй болжээ
Чехийн Микулов хотод тэрээр нутгийн язгууртнуудын хөргийг зуржээ.
Тэнд тэрээр гүн Куэн-Беласи хэмээх түүний амьдралд маш чухал үүрэг гүйцэтгэсэн хүнтэй танилцжээ.
Муча гүнгийн шилтгээнийг тохижуулах ажилд оролцож байсан бөгөөд язгууртан түүний ажилд сэтгэл татав.
Үүний үр дүнд Куэн-Беласи залуу зураачийн ивээн тэтгэгч болжээ.
Тэрээр Альфонсыг Мюнхений дүрслэх урлагийн академид хоёр жил сургасны төлөө төлсөн.
1888 онд Муча Парис руу нүүж, тэнд боловсролоо үргэлжлүүлэв.
Тэр үед олон хүн Францын нийслэл рүү тэмүүлж байсан - эцэст нь энэ нь шинэ урлагийн төв байсан:
Эйфел аль хэдийн гурван зуун метрийн цамхаг барьчихсан, Дэлхийн үзэсгэлэн шуугиантай болж, уран бүтээлчид эвдэрч байв.
хууль тогтоомж, эрх чөлөөг сурталчилсан. Гэсэн хэдий ч тооллын санхүүгийн байдал муудаж,
мөн Муха амьжиргааны эх үүсвэргүй үлджээ.
Парист Альфонс Муча анх удаа дизайн хийж, хэвлэлийн газруудтай холбоо тогтоож,
хавтас, чимэглэл хийж эхэлсэн. Тэрээр тосон будгаар зурсан
мөн түүний зургуудыг модон сийлбэрийн хэлэнд орчуулсан.
Тэр урт хугацаандСара Бернхардт амьдралдаа гарч ирэх хүртэл жижиг захиалгаар тасалдсан -
Францын гайхалтай жүжигчин.
Магадгүй түүнгүйгээр Флай амжилтанд хүрэх байсан, гэхдээ хэн мэдлээ ...

Сара Бернард

Сара Бернард

Сара Бернхардт Гисмонда жүжгийн Мучагийн постер дээр.

1893 онд Зул сарын баярын өмнө Муча Гисмонда жүжгийн зурагт хуудас бүтээх захиалга авчээ.
Сара Бернхардтын эзэмшдэг "Сэргэн мандалт" театр.
Зураач уг жүжигт тоглож буй примаг дүрсэлсэн байна тэргүүлэх үүрэг, ер бусын хэлбэртэй зурагт хуудас дээр -
урт ба нарийн. Энэ нь түүний дүр төрх, жүжигчин Мучагийн урсан үсийг онцолсон юм
цэцгээр чимэглэж, нарийхан гартаа далдуу модны мөчир тавьж, ядарсан харцаар,
эмзэглэл, аз жаргалын ерөнхий уур амьсгалыг бий болгох. Мухагаас өмнө хэн ч ийм зүйл хийж байгаагүй.
Зурагт хуудас авахын тулд цуглуулагчид зурагт хуудсуудыг хахуульдаж эсвэл шөнийн цагаар Гисмондагийн хашааг таслав.
Жүжигчин зохиолчтой уулзахыг хүсч, түүнтэй хамтран ажиллах гэрээ байгуулсан нь гайхах зүйл биш юм.
Бернард Альфонс театрт зургаан жил ажилласан. "Тэмээний хатагтай", "Медея", "Самари эмэгтэй",
"Лорензачио" - Бернардыг дүрсэлсэн эдгээр бүх зурагт хуудас нь "Гисмонда" шиг алдартай байсан.

тэмээтэй хатагтай

Самари хүн

Гамлет

Тэр ноорог зурсан театрын хувцастайз засалт хийж, найруулагчийн ажилд хүртэл оролцсон.
IN XIX сүүлзуунд театр нь төв байв иргэний амьдрал, энэ тухай ярьсан ба
салонуудад маргалдаж, театрт бүсгүйчүүд шинэ жорлон үзүүлэв
үнэт эдлэл, эрчүүд бүсгүйчүүдэд үзүүлэв -
Ер нь театр бол урам зориг, хов живийн хоол байсан.

Эрдэнийн чулуу

Аметист

Маргад

Art Nouveau хэв маягаар зураач мөн өнгөлөг график цуврал бүтээжээ.
"Улирал", 1896, "Улирал", 1899, "Цэцэг", 1897, "Сар", 1899, "Одод", 1900,
Эдгээр нь бидний цаг үед уран зургийн постер хэлбэрээр өргөн тархсан байдаг.

Тансаг, тачаангуй, уйтгартай "Мухагийн эмэгтэйчүүд" -ийг хуулбарласан

зурагт хуудас, ил захидал зэрэг олон мянган хувь хэвлэгдсэн даруйд тараагдсан.
карт тоглох. Дэлхийн гоо зүйчдийн оффисууд, шилдэг ресторануудын танхимууд,
Эмэгтэйчүүдийн өрөөг торгон хавтан, хуанли, эзний хэвлэмэл хэлбэрээр чимэглэсэн байв.
Амжилт зураачдаа ирсэн.

Яруу найраг

Уран зураг

Хөгжим

Хэсэг хугацааны дараа Муча тэр үед алдартай хүмүүстэй хамтран ажиллаж эхлэв
зураачийн ноорог зургийн дагуу үнэт эдлэл бүтээсэн үнэт эдлэлчин Жорж Фуке.
бүтээгдэхүүн. Муча загварын үнэт эдлэл өнөөг хүртэл алдартай хэвээр байна.
Мөн энэ хугацаанд Муха олон сав баглаа боодол, шошго болон
төрөл бүрийн бараа, бүтээгдэхүүний сурталчилгааны чимэглэл -
үнэтэй Moet & Chandon шампанскаас авахуулаад
ариун цэврийн саван.

Клеопатра

Византийн толгой

Эдгээр хоёр зохиолын нэг нь шаргал үст, нөгөө нь шаргал үсний дүрийг дүрсэлсэн байдаг.
Альфонс Мучагийн хамгийн илэрхийлэлтэй бүтээлүүдийн нэг юм. Чадвартай авсан царайг эс тооцвол
Өнгөний баялаг байдал, тэдний сэтгэл татам байдал нь тансаг, гайхалтай толгойн гоёл чимэглэлд оршдог.
Византийн соёлын устаж үгүй ​​болсон сүр жавхланг төсөөлж байна.

Византийн толгой

Жүжигчин Альфонс Муча хоёрын зургаан жилийн хамтын ажиллагааны үеэр
халуун дотно найрсаг харилцаа бий болсон нь тэдний нотолгоо юм
захидал харилцаа. Тэгээд хайр? Сара Бернард Мухуг яг адилхан илбэв үү
өөр олон эрчүүдийн галактик уу? Сэтгүүлчид дуугүй өнгөрч байсан нь мэдээж
Жүжигчин Чехийн зураачтай харилцах харилцаа, ялангуяа түүний нэрнээс хойш
өөрийнхөөрөө ярихдаа: инээдмийн дүрийн Думас хүүд ижил нэр өгсөн
"Эрхэм Альфонс", эзэгтэй нараасаа амьдардаг.
Зарим нь түүнд нэрээ өөрчлөх эсвэл загалмайлсан эцэг Мария гэсэн нэрээр гарын үсэг зурахыг зөвлөсөн.
Гэсэн хэдий ч Муча Думас энэ нэрийг өгсөн утгаараа Альфонс биш байв.
Түүний Бернардтай хийсэн захидал харилцаанд өндөр нийгэмд хов жив юу байсан талаар огтхон ч байдаггүй.

Zodiac

бодол

Үнэхээр Бернардтай гэрээ байгуулсны дараа Мухад тушаалууд буув.
тэр өргөн цехтэй болж, өндөр нийгэмд зочин болж, байнга гарч ирдэг байв
хатгамал славянофиль косоворотка, бүслүүртэй бүстэй.

A. Mucha Өөрийнхөө хөрөг зураг

Мөн бие даасан үзэсгэлэн гаргах боломж олдсон.
1897 оны 2-р сард Парист хувийн галлерейн жижигхэн өрөөнд
"La Bordiniere", түүний анхны үзэсгэлэн нээгдэв - 448 зураг, зурагт хуудас болон
тойм зураг. Тэрээр гайхалтай амжилтанд хүрсэн бөгөөд удалгүй Венийн ард түмэн
Прага, Лондонд ч гэсэн энэ бүхнийг үзэх боломж олдсон.

Альфонс Муча бол дуучин байсан эмэгтэй гоо үзэсгэлэн. эмэгтэйчүүд дээр
Түүний литографууд нь сэтгэл татам бөгөөд одоо хэлэхээр бол тачаангуй юм.
"Les Femmes Muchas" ("le femme Musha", "Ялааны эмэгтэйчүүд") -
намбалаг, намбалаг, дэгжин.
Хувцасны нугалаа, буржгар, өнгө, хэв маягийн нарийн төвөгтэй сүлжих.
Гайхамшигтай найрлага, шугамын төгс байдал, өнгөний зохицол.
Чехийн зураач Альфонс Мучу нь тухайн үеийн бусад олон зураачдын нэгэн адил
шинэ урлагийн сумаар хатгасан. Уран бүтээлчийн амт нь түүнээс бүр ч эрэлт хэрэгцээтэй байсан нь сонирхолтой юм
литографийн салбарт техникийн шинэ шийдлүүд. Art Nouveau буюу Art Nouveau нь Европыг бүхэлд нь хамарсан
1880-аад оны эхээр, зөвхөн Анхных Дэлхийн дайнамьдралын зохиол руу буцаж ирэв
гоо сайхны хайрлагчид.

Айви

Thistle

Дараа нь эрдэм шинжилгээний хэм хэмжээ нурж, урлаг судлаачид моодоор чангаар маргав
дорнын хээг багтаасан. Зураачид шулуун шугамыг орхисон,
зотон дээр гайхалтай сараана, гүрвэл, цахирмаа цэцэглэж,
эрвээхэй, соно ниснэ. Art Nouveau уран бүтээлчид амжилтанд хүрэх боломжтой гэдэгт итгэдэг байв
байгальтай зохицох, энгийн байдал, даруу байдал, Викторийн тансаг байдлаас ялгаатай.
Урлагт илэрхийлсэн эдгээр сайн чанарууд нь уялдуулахад хувь нэмэр оруулах ёстой байв
хүмүүсийн хоорондын харилцаа - эцэст нь гоо үзэсгэлэн нь хийсвэр зүйл биш юм шиг санагдаж байв.
гоо үзэсгэлэн нь үнэнтэй ижил утгатай болсон.
Мэдээжийн хэрэг, хунтайж Мышкины "Гоо сайхан дэлхийг аварна" гэсэн хэллэг шинэ бүхнийг дэмжигчдийн туган дээр бичигдсэн байв.

Цэцэг

Art Nouveau-ийн анхны онолчдын нэг бол Английн зураач, урлаг судлаач Жон Рускин юм.
Түүний санааг Их Британийн Рафаэлийн өмнөх үеийн уран бүтээлчид дагалдаж байсан
Флоренцын мастеруудын уламжлал эрт сэргэн мандалт("Рафаэлийн өмнөх", өөрөөр хэлбэл "Рафаэлийн өмнө").
Тэдний ахан дүүсийн холбоонд Жон Уильям Уотерхаус, Жон Эверетт Миллэйс, Данте Габриэль Россетти...
Англичууд одоо бахархаж байгаа хүмүүс. Рафаэлитээс өмнөх сойз нь шинэ эмэгтэй дүр төрхийг бий болгосон
la femme fatale ("la femme fatale", "femme fatale") - нууцлаг, ид шидийн, үзэсгэлэнтэй.
Уран бүтээлчдийн урам зориг нь Просерпина, Психе, Офелия, Шалоттын хатагтай нар байв.
эмгэнэлт эсвэл хариу нэхээгүй хайрын хохирогчид. Мөн зураачид шуурганаасаа урам зориг авчээ
Хувийн амьдрал. Эдгээр зургууд нь Альфонс Мучагийн сэтгэлийг татсан юм.

Улаан лууван

Гиацинт гүнж

Сар

Түүний цуврал "Улирал", "Урлаг", "Эрдэнийн чулуу", "Сар ба одод" болон
ил захидал хэлбэрээр дахин хэвлэгдсэн бусад сонирхолтой чулуун зураг,
хөзөр тоглож, тэр даруй салсан - тэд бүгд эмэгтэйчүүдийг дүрсэлсэн байв.
Муха студидээ урьсан загвар өмсөгчидтэйгээ маш их ажиллаж, зурж, гэрэл зургийг нь авч байсан
тансаг хөшигний дотор. Тэрээр загвар өмсөгчдийн зургийг сэтгэгдэлтэй хамт өгсөн.
« сайхан гар”,“ сайхан хонго ”,“ сайхан танилцуулга ”…
дараа нь сонгосон "хэсгүүд" -ээс тэр төгс зургийг нэгтгэв.
Ихэнхдээ Муча зураг зурж байхдаа загвар өмсөгчдийн нүүрийг алчуураар бүрхдэг байсан
төгс бус байдал нь түүний зохион бүтээсэн хамгийн тохиромжтой дүр төрхийг устгасангүй.

Байгаль

Энэ зууны эхэн үед Альфонс Муча жинхэнэ эзэн болсон бөгөөд хэний хувьд
урлагийн нийгэмлэгийн хүрээлэлд сонссон.
Заримдаа Франц дахь Art Nouveau хэв маягийг хүртэл "Fly style" гэж нэрлэдэг байв.
Тиймээс зураачийн ном 1901 онд хэвлэгдсэн нь зүй ёсны хэрэг мэт санагдаж байна.
"Чимэглэлийн баримт бичиг".
Энэ нь уран бүтээлчдэд зориулсан харааны гарын авлага, аль хуудсан дээр
төрөл бүрийн хуулбарласан гоёл чимэглэлийн хэв маяг, фонт, зураг
тавилга, төрөл бүрийн сав суулга, хутганы багц, үнэт эдлэл, цаг, сам, гархи.
Жинхэнэ бүтээлийн техник нь литограф, гуашь, харандаагаар зурсан зураг, нүүрс юм.

1906 онд Альфонс Муча мөнгө олохоор Америк руу явав.
Бүтээлч амьдралынхаа мөрөөдлийг биелүүлэхэд шаардлагатай:
эх орон болон бүх славянчуудын алдар хүндийн төлөө уран зураг бүтээх.
Тэр жилдээ тэрээр өөрийн шавь Мария Хитиловатай гэрлэж, хайртай байсан
түүнээс 22 насаар дүү.

Дөрвөн улирлын цувралын эмэгтэй дүрүүдийн дунд Майтр Муха.
Техас мужийн Остин дахь үнэт эдлэлийн дэлгүүрийн ханан дээрх зураг.

Альфонс Мучагийн түүхэн дурсгалт зургуудын талаар цөөхөн хүн мэддэг.
Гэвч түүний "эмэгтэйчүүдийн цуглуулга" дэлхий даяар өнөөг хүртэл биширдэг.
Хэдийгээр зураач өөрөө зөвхөн эдгээр зургуудыг амьдралынхаа гол ажил гэж үздэг байв.
1910 онд тэрээр Прага руу буцаж ирээд бүх хүчээ төвлөрүүлэв
"Славян туульс" дээр. Энэхүү дурсгалт мөчлөгийг тэд хандивласан
Чехийн ард түмэн болон Прага хотод илгээсэн боловч шүүмжлэлд амжилтанд хүрч чадаагүй.

Үүний зэрэгцээ тэрээр Прага дахь Гэгээн Витусын сүмд зориулж будсан шилэн цонхны загварыг зохион бүтээсэн.
(Гэгээн Кирилл ба Мефодиусын дурсгалд зориулсан)
мөн эхнэр, хоёр охин, хүү Жиригийн олон хөрөг зурсан.
1918 онд бүгд найрамдах улсыг тунхагласны дараа Муча анхны Чехословакийн үйлдвэрлэлийг даатгажээ.
шуудангийн марк, мөнгөн тэмдэгт, төрийн сүлд.

"Славян туульс" циклийн самбар

1913 оны хавар Альфонс Муча циклд ирээдүйн уран зургийн материал цуглуулахаар Орос руу явав.
Зураач Санкт-Петербург, Москвад аялж, Третьяковын галерейгаар зочилжээ.
Гурвал-Сергиус Лавра түүнд онцгой хүчтэй сэтгэгдэл төрүүлсэн.
Орос руу аялах жилийг сонгосон нь санамсаргүй хэрэг биш юм. 1913 онд Романов гүрний зуун жилийн ойг тэмдэглэв.

Бидний эцэг

Эмэгтэй гоо сайхныг шүтэн бишрэгч энэ хүний ​​амьдралын бас нэг чухал тал
(зүгээр л түүний эмэгтэйчүүдийн яруу найргийн хөргийг хараарай).
Түүний хувийн гэр бүлийн амьдрал. Олон хайрын цаана Муха үргэлж байсаар ирсэн
цорын ганц аз жаргалтай хайр. 1906 онд аль хэдийн дөчин зургаан настай,
алдартай тэрээр Парист өөрийн залуу оюутан гэрлэсэн ба
нутаг нэгт Мария Шитилова. Тэрээр амьдралынхаа эцэс хүртэл байсан бөгөөд үлдсэн
түүний хайртай Муза, түүний загвар өмсөгч. байсан залуу уран бүтээлч 22 жилийн турш. БА
түүнийг биширсэн. Чин сэтгэлээсээ, сонирхолгүй. Учир нь тэдний гэрлэх үед түүний өр нь бий
түүний хөрөнгөөс хамаагүй их байсан. Гэсэн хэдий ч тэд хоёулаа "мөнгө бол зүйл юм
олж авах" - мөн жигд бус, тогтмол бус орлоготой тэд хүү төрүүлж, өсгөж,
хоёр охин - улаан үстэй гоо үзэсгэлэн, нүүр царай, нийтлэлээрээ маш төстэй
нүд гялбам ээж. Дараа нь тэр тэднийг зурсан, охид, мөн дотор
Тэдний дүрсийн мөрүүдийг дуулж, түүний дүр төрхөөр тэр түүнийг шүтэн биширдэг хэвээрээ олжээ
Мэри, сүүлчийн цаг хүртэл тэр дур булаам байдлаасаа салахыг хүсээгүй бөгөөд чадаагүй юм.

охид

Ярославын охин

зураач

Моравийн хувцастай залуу охин

Шатаж буй лаатай эмэгтэй

Муча 1939 онд уушгины хатгалгаа өвчнөөр нас баржээ. Өвчний шалтгаан нь баривчлах, байцаалт авах явдал байв.
Германчууд эзэлсэн Чехийн нийслэлд: зураачийн славянофилизм маш алдартай байсан.
тэр бүр Рейхийн дайснуудын нэрлэсэн жагсаалтад багтсан байсан.

Хувь заяа

Прага дахь музей нь Альфонс Мучагийн бүтээлд зориулагдсан байдаг.
Моравский Крумлов дахь "Славян туульс" циклийн үзэсгэлэн, түүний амьдралын эхний жилүүдийн үзэсгэлэн
засварласан байранд. Иванчице дахь шүүх.
Мучагийн бүтээлүүд дэлхийн олон алдартай музей, галерейн цуглуулгад багтдаг.
Одоогоор Прага хотын Стромовка цэцэрлэгт хүрээлэнгийн барилгын төлөвлөгөөг боловсруулж байна.
хуучин үзэсгэлэнгийн цогцолбороос холгүй "Славян туульс"-ыг үзүүлэх тусгай барилга.

Альфонс Муча 1860 оны 7-р сарын 24-нд Иванчице (Моравиа) хотод төрсөн.
1885 онд Альфонс Муча Мюнхений урлагийн академид гурав дахь жилдээ элсэн орж, хоёр жил сурсны дараа Парист боловсролоо дуусгахаар очжээ. Урлагийн сургуульЖулиен. онд Францын нийслэлтэр загварын сэтгүүл болон бусад зүйлийг дүрслэхээс өөр аргагүй болсон тогтмол хэвлэл. Гэвч тэрээр сурч, авьяасаа дээшлүүлэхээ зогсоосонгүй.
Альфонс Муча 1894 онд Сара Бернард болон Сэргэн мандалтын үеийн театрт зориулсан зурагт хуудсыг чулуугаар зурснаар анхны амжилтанд хүрчээ. Тэрээр зургаан жилийн гэрээнд гарын үсэг зурсан. Мөн энэ хугацаанд Альфонс Муча тоглолтын загвар зохион бүтээж, хувцас урлахад оролцдог.

"Сэргэн мандалт" театрын тоглолтын зурагт хуудсаараа урагшиллаа. Парисын театрС.Бернард ("Гисмонда", 1894; А. Дюма-соны "Камелиятай хатагтай", 1896; А. де Муссетийн "Лорензаччио", 1896; Еврипидээс сэдэвлэсэн "Медея", 1898). Эдгээр бүтээлүүдийн дизайнерын үүргийг хэсэгчлэн гүйцэтгэсэн: түүний ноорог зургийн дагуу зөвхөн даашинз төдийгүй тайзны гоёл чимэглэлийг бүтээсэн. Тэр цагаас хойш тэрээр Францын зар сурталчилгааны тэргүүлэх уран бүтээлчдийн нэг болсон; Түүний зохиолууд сэтгүүлд эсвэл зурагт хуудас хэлбэрээр хэвлэгдсэн байв - тансаг байдал, аз жаргалын гоёл чимэглэлийн өнгөлөг ертөнцөд дүрэлзсэн, ядарсан хатагтайн ижил дүр эсвэл толгойтой. Үүнтэй ижил "Нислэгийн хэв маяг"-д өнгөлөг график цувралууд бүтээгдсэн ("Улирал", 1896; "Цэцэг", 1897; "Сар", 1899; "Одууд", 1902; бүх бүтээлүүд - усан будаг, бэх, үзэг) бөгөөд эдгээр нь өнөөг хүртэл байсаар ирсэн. урлагийн зурагт хуудас хэлбэрээр хуулбарлагдсан хэвээр байна.

Түүний үзэсгэлэн ээлж дараалан гарч, хэвлэлээр шүүмжлэлүүд гарч байв. Зураач шинэ том цехийн эзэн болж, түүнийг хамгийн дээд нийгэмд хүлээн зөвшөөрдөг - нэг үгээр бол зохих алдар нэр түүнд ирдэг. Альфонс Муча "арт шинэ" хэв маягийг бүтээсэн бөгөөд энэ нь түүний эрин үеийн үлгэр жишээ болсон боловч тэр үед тэрээр арилжааны комиссуудын харгис тойрогт оржээ. Гэсэн хэдий ч өнөөдөр түүний "Парис"-ын үед бүтээсэн эдгээр бүтээлүүд нь дэлхийн урлагийн эрдэнэсийн санд оруулсан хамгийн үнэтэй хувь нэмэр гэж тооцогддог.

Альфонс Муча график, уран зураг, уран зураг, уран баримал, үнэт эдлэлээс гадна архитектурын төслүүдийг бий болгодог. Үүний нэг нь 1900 онд Парист болсон Дэлхийн үзэсгэлэнд Босни Герцеговина улсын павильоны дизайн, чимэглэл хийх төсөл юм.

1906 онд Альфонс Муча бүхэл бүтэн бүтээлч амьдралынхаа мөрөөдлөө биелүүлэхийн тулд шаардлагатай мөнгө олохын тулд Америк руу явсан: эх орон болон бүх славян ард түмний алдар хүндийн төлөө уран зураг зурах. Тэр жилдээ тэрээр өөрөөсөө 22 насаар дүү шавь Мария Хитиловатай гэрлэж, хайртай байсан.

1910 онд тэрээр Прага руу буцаж ирээд бүх хүчээ "Славян туульс"-д төвлөрүүлжээ. Энэхүү дурсгалт циклийг тэрээр Чехийн ард түмэн болон Прага хотод хандивласан боловч шүүмжлэлд өртөж чадсангүй. 1918 онд Бүгд Найрамдах Улсаа тунхагласны дараа Чехословакийн анхны шуудангийн марк, мөнгөн дэвсгэрт, төрийн сүлд үйлдвэрлэх ажлыг Альфонс Мучад даатгажээ.
Альфонс Муча 1939 оны 7-р сарын 14-нд нацистын цэргүүд Чех, Моравийг эзлэн авснаас хойш яг 4 сарын дараа, далан ес дэх төрсөн өдрөөсөө 10 хоногийн өмнө нас баржээ.

Альфонс Муча. "Дэлхий"-ийг урлаг болгон хувиргах нь

Татьяна Федотова

"Үнэхээр авъяас чадваргүй" - ийм найдваргүй хариултыг Альфонс Мария Муча Прагийн Дүрслэх урлагийн академид анх орох гэж оролдохдоо Профессор Бенефитсээс хүлээн авчээ. Тэр үед тэр залуу өөрөө ч, нэр хүндтэй профессор ч Мухагийн үзэсгэлэн дэлхий даяар ямар том амжилт болохыг төсөөлөх нь юу л бол.
Үүнийг бид өөрсдөө саяхан олж харсан: 12-р сарын 6-аас 2-р сарын 23-ны хооронд Москвад Хувийн цуглуулгын музейд (Пушкины нэрэмжит Улсын дүрслэх урлагийн музейн салбар) Альфонс Мучагийн "Арт Nouveau-ийн цэцэгс ба мөрөөдөл" үзэсгэлэн гарав. .

Түүний график бүтээл нь урлагийг өдөр тутмын амьдралд оруулсан хөдөлгөөнд оруулсан анхны хувь нэмэр юм.
Рената Ульмер

Чехийн зураачийн бүтээлийг шүтэн бишрэгчид Москвагийн хүйтэн өвөл байсан ч урт дараалал үүсгэн жагсчээ. Бүрэн хөлдөж, би бусадтай хамт алдартай зураачийн бүтээлүүдийг дэлгэсэн жижиг танхимд оров.

Эдгээр "бүтээл" нь ихэвчлэн цаас, шар айраг, дугуйны сурталчилгааны зурагт хуудас, сурталчилгааны зурагт хуудас байсан нь намайг гайхшруулсан юм. Гэсэн хэдий ч, бүтээл бүр нь жинхэнэ урлагийн бүтээл юм. Тэдгээрийн аль нэгнийх нь гол дүр нь эмэгтэй хүн юм: загварлаг дүрс үзэсгэлэнтэй эмэгтэйэсвэл аймхай охин, хаа нэгтээ мөрөөдөмтгий, бүр шашин шүтлэгтэй, хаа нэгтээ хайхрамжгүй, өөртөө итгэлтэй. Гэхдээ ажил бүр нь нигүүлсэл, нарийн мэдрэмж, нигүүлсэл юм. Муча өөрийн бүтээлүүддээ тухайн үеийнхээ гоо зүйн амтыг илэрхийлж, 19-20-р зууны эхэн үеийн уран сайхны эрэл хайгуулыг харуулдаг. Яг энэ үед тэр төрсөн шинэ хэв маяг- "орчин үеийн" эсвэл "арт nouveau" (Францын art nouveau - "шинэ урлаг").

Гэхдээ Муча зөвхөн шинэ хэв маягийн төлөөлөгч байсангүй; Түүний ажлын талаар тэд "Ялааны хэв маяг" гэж хэлсэн. Түүний бүтээлүүд бусад олон хүмүүсийн дунд, тэр ч байтугай зураачийг хуулбарлахыг оролдсон хүмүүсийн дунд амархан танигджээ. Түүний хэв маяг нь шугам, өнгөний зохицол юм; нарийн ширийн зүйл бүр нь бусад нарийн ширийн зүйлстэй нийцэж байдаг. Мөн хуудасны бүх хавтгай гайхамшигтайгаарзохион байгуулсан. Зургийг бүхэлд нь эсвэл түүний аль нэг нарийн ширийн зүйлийг авч үзэхэд бүрэн бүтэн байдал, нэг төлөвлөгөөнд захирагдах мэдрэмж арилдаггүй.

Гэхдээ миний бодлоор бүхэл бүтэн үзэсгэлэнгийн хамгийн гайхалтай зүйл бол Мучагийн зурсан загваруудын гэрэл зургууд л өлгөгдсөн жижигхэн өрөө байв. Тэднийг тойрон эргэлдэж, гэрэл зураг тус бүрийг нь ажиглавал энэ эсвэл тэр эмэгтэйг дүрсэлсэн, хувиргасан сурталчилгааны постеруудыг хялбархан таньж болно. Тийм ээ, үнэндээ энэ нь өөрчлөгдөж, ямар нэгэн онцгой нарийн мэдрэмж, онцгой "ялааны сүнс" -ийг олж авдаг. Гэрэл зураг дээрх жирийн нэгэн охин зурагт хуудасны жинхэнэ гоо үзэсгэлэн болж, өөрийн гэсэн зан чанар, өөрийн гэсэн сэтгэл татам, өвөрмөц байдал юм. Үс нь буржгар буржгар болж, ерөнхий гоёл чимэглэл болж хувирч, даашинзны нугалаа нь бүхэл бүтэн найрлагын хөдөлгөөнийг онцолж өгдөг. Цэцэг хүртэл ургаж, ер бусын шугам болон мушгиж, тамхины утаа нь загвар өмсөгчдийн үсийг тунгалаг хөшиг шиг эргэдэг.

Мухагийн энгийн зүйлээс жинхэнэ урлагийн бүтээл туурвих авьяасын ачаар зурагт хуудасны урлагийг хоёрдогч гэж үзэхээ больсон. Тэрээр Сара Бернхардтын "Гисмонда" жүжгийн зурагт хуудасны ачаар үнэхээр алдартай болсон. Нэг шөнийн дотор (!) Парисын гудамжинд жинхэнэ шуугиан тарьсан зүйл бий болсон. Энэ бол нээлт байлаа эргэлтийн цэгАльфонс Мучагийн карьерт. Үүний дараа саналууд ирж, тэр даруй жүжигчинтэй зургаан жилийн гэрээ байгуулж, зураачийн алдар нэр Парисаас хол тархжээ ...

Энэ бүхэн хэрхэн эхэлснийг санаж байна уу? Прагийн дүрслэх урлагийн академид орох оролдлого амжилтгүй болсон. Суралцах, бүтээх, жинхэнэ урлагийн боловсрол эзэмших хүсэл эрмэлзэл нь түүнийг Мюнхений урлагийн академид, сургуулиа төгсөөд Прагийн Урлагийн академид, эцэст нь Колароссигийн академид хүргэдэг. 1897 оны 2-р сард Парист "La Bordiniere" хувийн галлерейн жижигхэн байранд түүний анхны үзэсгэлэн нээгдэв - 448 зураг, зурагт хуудас, тойм зураг. Энэ бол гайхалтай амжилт байсан бөгөөд удалгүй Вена, Прага, Лондонгийн хүмүүс ч мөн энэ бүхнийг үзэх боломжтой болсон. Мучагийн бүтээлүүд олноор үйлдвэрлэгдэж эхлэв: тэдгээрийг уран зураг, ил захидал, хуанли гаргажээ. Зураачийн бүтээлүүдийг хөрөнгөтний салон, эмэгтэйчүүдийн өрөө, сурталчилгааны самбар, энгийн байшингаас олж болно. Парисын загвар өмсөгчид зураачийн ноорог зургийн дагуу хийсэн үнэт эдлэл өмсдөг байв. Тухайн үеийн Парисын үнэт эдлэлчин Жорж Фуке Мучагийн зурагт хуудасны бүсгүйчүүдийг чимэглэсэн хэсгүүдээс санаа авч, түүний зурсан зурган дээр тулгуурлан бүхэл бүтэн үнэт эдлэлийн цуглуулга хүртэл бүтээжээ. Гэхдээ том, ноцтой бүтээлүүдээс гадна зураач амттан, саван, салфетка, архины сурталчилгааны загвар зохион бүтээх зэрэг захиалгыг биелүүлэх ёстой байв.

Гэсэн хэдий ч энэ бүх алдар нэр, хүлээн зөвшөөрөгдсөний ард Муча өөр зүйлийг мөрөөддөг байв. Тэрээр түүхэн зураач болохыг хүсдэг байсан бөгөөд авъяаслаг чимэглэгч цол түүнд огтхон ч урам зориг өгсөнгүй. Түүний том мөрөөдөл (тэр ч байтугай тэр үүнийг өөрийн хувь тавилан гэж үздэг байсан) түүнд зориулсан бүтээл туурвих явдал байв Славян хүмүүсби маш их хайртай. Үзэл бодлоосоо хазайхгүй дассан Муча 1910 оноос хойш энэ ажилд бүх амьдралаа зориулжээ. Тэр өдрөөс өдөрт суралцаж байв Славян домог зүй, түүний ард түмний түүх. 1928 он гэхэд тэрээр Чехийн ард түмний түүхийг дүрсэлсэн хорин дурсгалт зурагнаас бүрдсэн "Славян туульс"-аа бүтээжээ. Гэвч “нөгөө” ялаанд дассан олон нийт түүний энэ бүтээлийг хүлээж авсангүй. Түүнээс гадна, тэр үед урлагийн амт өөрчлөгдсөн. Гэхдээ ямар ч байсан Муха цөөхөн хүний ​​хийж чадах зүйлийг хийж чадсан: тэрээр өдөр тутмын, өдөр тутмын амьдралд гоо үзэсгэлэнг оруулж, зурагт хуудасны "хоёрдогч" урлагийг шинэлэг байдлаар харахыг албадав. Альфонс Мария Муча зөвхөн жинхэнэ уран зураг бүтээгээд зогсохгүй сайхан зургууд, гэхдээ бас биднийг хүрээлж буй энгийн зүйлсийг урлагийн бүтээл болгосон.

Би музейг орхиж байна. Автобусны буудлын үүднээс эхлээд “Чехийн нэрт зураачийн бүтээлийг” үзэх гэсэн хүмүүсийн дараалал бий. Тэднийг бас олон сюрприз хүлээж байгаа бололтой!

7-р сарын 24-нд Чехийн дэлхийн алдартай зураач, зураач, гоёл чимэглэлийн дизайнер, постер зураачийн мэндэлсний 156 жилийн ой тохиож байна. Альфонс Муча. Түүнийг хамгийн алдартай хүмүүсийн нэг гэж нэрлэдэг алдартай төлөөлөгчидмодернист хэв маяг, өөрийн өвөрмөц хэв маягийг бүтээгч. "Ялааны эмэгтэйчүүд" (улиралын зураг, өдрийн цаг, цэцэг гэх мэт эмэгтэй зургууд) нээлттэй мэдрэмж, сэтгэл татам нигүүлсэлээрээ дэлхий даяар алдартай.

Альфонс Муча багаасаа сайн зурдаг байсан ч Прагийн Урлагийн академид элсэх оролдлого нь бүтэлгүйтэв. Тиймээс таны бүтээлч аргаТэрээр чимэглэл, зурагт хуудас, урилга зураачаар ажиллаж эхэлсэн. Баян байшингуудын хана, таазыг будахаас татгалзсангүй. Нэгэн удаа Муча гүн Куэн-Белассигийн гэр бүлийн шилтгээнийг тохижуулахаар ажиллаж байхдаа зураачийн бүтээлд маш их сэтгэгдэл төрүүлсэн тул Мюнхений Дүрслэх урлагийн академид суралцах төлбөрөө төлөхийг зөвшөөрчээ. Тэнд тэрээр литографийн техникийг эзэмшсэн бөгөөд энэ нь хожим түүний нэрийн хуудас болжээ.

Мюнхенд суралцсаныхаа дараа Муча Парис руу нүүж, тэндээ Коларосси академид суралцаж, сурталчилгааны зурагт хуудас, зурагт хуудас, рестораны цэс, хуанли зэргийг хийж амьжиргаагаа залгуулжээ. бизнес картууд. Зураач жүжигчин Сара Бернхардттай уулзсан нь хувь тавилантай байв. Хэвлэх үйлдвэрийн эзэн де Брунофф түүнд зурагт хуудас захиалсны дараа Альфонс үзүүлбэрт очиж, сэтгэгдлийн дор кафе дахь ширээний гантиг хавтан дээр ноорог зуржээ. Хожим нь де Брунофф энэ кафег худалдаж авсан бөгөөд ялаа зурсан ширээ нь түүний гол үзмэр болжээ. Сара Бернхардт олон өнгийн литографийн техникээр хийсэн зурагт хуудсыг хараад маш их баярлаж, зохиолчийг харахыг хүссэн юм. Түүний зөвлөснөөр Муха театрын ерөнхий засалчаар томилогдож, тэр цагаас хойш түүний тоглолтод зориулж олон зурагт хуудас, хувцас, чимэглэлийг зохион бүтээжээ.

1897 онд Францад Альфонс Мучагийн анхны хувийн үзэсгэлэн гарчээ. Үүний зэрэгцээ "Эмэгтэйчүүд Муха" гэсэн ойлголт гарч ирэв: энэ нь түүний романтик хобби биш, харин улирал, цэцэг, өдрийн цаг, урлагийн хэлбэр, үнэт чулуу гэх мэтийг эмэгтэй дүр төрхөөр дүрслэн харуулах зуршил байсан юм. Түүний эмэгтэйчүүд үргэлж танигдаж байсан: дэгжин, хөөрхөн, эрүүл мэндээр дүүрэн, мэдрэмжтэй, сул дорой - тэдгээрийг ил захидал, зурагт хуудас, хуудас, тоглоомын хөзөр зэрэгт хуулбарласан байв.

Ресторануудын танхим, баян байшингийн ханыг түүний бүтээлээр чимэглэсэн, тэр гайхалтай алдартай байсан, Европ даяар захиалга ирдэг. Удалгүй Муча өөрийн ноорог зургийн дагуу онцгой үнэт эдлэл бүтээсэн үнэт эдлэлчин Жорж Фукетэй хамтран ажиллаж эхлэв. Үүний зэрэгцээ зураач шампанск, шоколадаас эхлээд саван, салфетка хүртэл сав баглаа боодол, шошго, сурталчилгааны чимэглэл дээр үргэлжлүүлэн ажиллав. 1895 онд Муча Салон Зуун бэлгэдлийн холбоонд элсэв. Тэд шинэ хэв маягийг сурталчилсан - Art Nouveau, урлагийн ардчилалыг "гэрт зориулсан урлаг" гэсэн ойлголтоор илэрхийлсэн: энэ нь хямд, ойлгомжтой, хүн амын өргөн хэсэгт хүртээмжтэй байх ёстой. Муча: "Ядуурал ч бас гоо сайхан байх эрхтэй" гэж давтах дуртай байв.

1900 онд Муча Парист болсон Дэлхийн үзэсгэлэнд Босни Герцеговинагийн павильоны зураг төсөлд оролцсон. Тэр үед тэрээр Славуудын түүхийг сонирхож эхэлсэн нь Славян туульсыг бий болгох шалтгаан болсон юм. 1904-1913 он хүртэл Муча Америкт маш их цаг зарцуулж, байшингаа тохижуулж, ном, сэтгүүлд зориулсан чимэглэл, зурагт хуудас, хувцасны загвар зэргийг бүтээдэг. театрын бүтээлүүдЧикагогийн Урлагийн хүрээлэнд лекц уншдаг. Тэгээд тэр Чех рүү буцаж очихоор шийдэж, 18 жилийн турш Славян туульс дээр ажиллаж байна.

Альфонс Муча Орост айлчлах боломж олдсон. Энд 1907 онд түүний хувийн үзэсгэлэн гарч, 1913 онд Москва, Санкт-Петербургт очиж "Славян туульс"-ын материал цуглуулж байжээ. түүнд гайхалтай сэтгэгдэл төрүүлсэн Третьяковын галерейболон Гурвал-Сергиус Лавра. Муча түүний хүү Борис Пастернакийн яруу найргийн түүвэр хэвлэгдсэнийг тэмдэглэж байх үед зураач Пастернакийн гэрт байжээ.

Альфонс Мучагийн бүтээл өнөөг хүртэл залгамжлагчаа олсоор байна.

Би Чехийн агуу зураачийн сэдвийг үргэлжлүүлж байна - АЛФОНСЕ МАРИЯ МУХА .
Энэ бол зураачийн амьдрал, уран бүтээлд зориулсан гурав дахь нийтлэл юм. Би нийтлэлдээ өөртэйгөө линк оруулах дургүй тул сонирхсон хүн бүр өмнөх нийтлэлүүдийг tag-аар хайж олох боломжтой "Ялаа".

Уншигчиддаа, Сергей Воробьев.

Зурагт хуудас, хуанли, шошго, сав баглаа боодол, цэсийн карт, ил захидал гэх мэт урилга картууд- Сара Бернхардттай хамтран ажиллаж эхэлснээс хойш тун удалгүй "Нисдэг хэв маяг" хаа сайгүй нэвтэрдэг.
Сара Бернхардт тэргүүлж байхад шүүх хурал"Жисмонд"-ын зурагт хуудас хууль бусаар зарагдсанаас болж Фердинанд Шампенуагийн хэвлэх үйлдвэр нь хэвлэх бүх дүрэм журмын дагуу Мучагийн бүтээлүүдийг хатуу валют болгон хувиргаж эхэлжээ. Энэ удаад зураачтай одон орны хэмжээний төлбөртэй онцгой гэрээ байгуулав. бид ярьж байнаСард 4000 орчим франк, энэ нь хоёр талдаа ашигтай байх ёстой, гэвч Муча хожим Шампенуагийн өгсөн асар их ажлын талаар байнга гомдоллодог.

1896 онд "FOUR SEASONS" гоёл чимэглэлийн хавтангийн анхны мөчлөг гарч ирэв.

Альфонс Мучатай бүтэн жилийн турш.
Зүүнээс баруун тийш: Хавар, зун, намар, өвөл

Бүх зүйлд зориулсан бүх сонголтыг харгалзан энэ сэдвээр бараг тавь гаруй цуврал бүтээгдэх болно, үүнээс "Дөрвөн урлаг", "Өдрийн дөрвөн цаг", "Сар ба од", "Дөрвөн" үнэт чулуу"болон" Дөрвөн цэцэг "болон өнөөдөр хамгийн алдартай нь юм алдартай бүтээлүүдАльфонс Муча.

Эдгээр хавтангууд нь сунасан хэлбэртэй байдаг - тэдгээр нь нарийн, өндөр; Тэдгээрийг хямд, үнэтэй хувилбараар хэвлэдэг сүүлчийн үгхэвлэх технологи. Эдгээр нь ханын чимэглэл, хүн бүрт зориулсан олон нийтийн урлаг гэж үздэг бөгөөд энэ нь урлаг судлаачдын нэгний бичсэнээр "хонгил болон шатны хонгилд гайхалтай харагдах болно".

Шампенуа болон түүний зураач сандарсан. Жилийн өмнө худалдаачин урлагийн бүтээгдэхүүнСамуэл Бин Парист салон байгуулжээ "Art Nouveau" . Одоогоор ийм нэртэй уран сайхны урсгал хараахан гараагүй байгаа ч энэ хэв маягийн бүтээлийн урсгал нэмэгдэж байгаа нь янз бүрийн нэрээр алдартай болсон. өөр өөр улс орнууд(Орос улсад - Art Nouveau), салон, монументал урлагийн хатуу ёс зүйг алдагдуулж эхлэв. Урлаг нь олноор үйлдвэрлэгдэж, Belle Époque - Belle Epoque нь олон төрлийн гэр ахуйн эд зүйлсээс бүрдсэн түүхэн дэх хамгийн том галерейг бүтээдэг.

"ДӨРВӨН УРЛАГ" (1898)

Үс ургаж, бүжиглэж буй навч
өглөөний гэрлийн тунгалаг байдалд,
хөгжилтэй хөдөлгөөнийг илэрхийлэх
самбарт "Бүжиг"

"Яруу найраг" самбар дахь бүрэнхий эрт

Цагаан сарын үдшийн дотно харилцаа, сонсох дохио зангаа
"Хөгжим" самбарт

Өдрийн гэрлийн баяр баясгалан
"Уран зураг" самбар дээр

Энд Альфонс Муча үр бүтээлтэй үйл ажиллагааны талбарыг олдог. "Би хаалттай салонуудад зориулж уран бүтээл хийгээгүй, харин ард түмэнд зориулж уран бүтээл хийж чадсандаа баяртай байсан. Энэ нь хямдхан, хүн бүр өөрөө худалдаж авах боломжтой байсан бөгөөд энэ нь ядуу айлд ч, ядуусын гэр бүлд ч туссан. "

Panel Flies маш их эрэлт хэрэгцээтэй байгаа. Champanois нэмэлтээр 150 орчим хээг хэвлэдэг ил захидал, 1873 онд Францад захидал харилцааны хэрэгсэл болгон нэвтрүүлсэн бөгөөд эдгээр нь "Ялааны хэв маяг"-ыг дэлхий даяар нээлттэйгээр тараасан.

Альфонс Мучагийн хамгийн алдартай циклүүдийн нэг бол
"ӨДӨРИЙН ДӨРВӨН ЦАГ" (1899).

Зүүнээс баруун тийш: "Өглөө сэрэх", "Өдрийн хэрэг",
"Үдшийн мөрөөдөл", "Шөнийн тайван"

"Сар ба од" (1902)

"ДӨРВӨН ҮНЭТ ЧУЛУУ" (1900)

"ДӨРВӨН ЦЭЦЭГ"