Ятга бол ямар зэмсэг юм. Ятгын түүх ба акустик шинж чанар

Өмнө дурьдсанчлан босоо ятга бол дууны самбар бүхий резонаторын биений хооронд урт урттай судал, төмөр утсыг сунгасан хөгжмийн зэмсгийн нэг төрөл юм. хүзүү. Хүрээнд утсыг татдаг бөгөөд дунджаар өөр өөр урт, зузаантай 45-48 утас ашиглаж болох бөгөөд тэдгээр нь тунгалаг тор үүсгэдэг, гэхдээ өөр өөр цаг хугацааболон цагт янз бүрийн ард түмэнТэдний тоо 7-оос 30 хүртэл байв. Гитараас ялгаатай нь энэ нь хурууны самбаргүй, давирхай нь тогтсон чавхдаст уртаар тодорхойлогддог. Ятга нь 20 кг хүртэл жинтэй байдаг.

Ятгын дизайныг илүү нарийвчлан авч үзэхийн тулд найрал хөгжмийн ятгыг жишээ болгон авч үзье (Зураг 1).

Цагаан будаа. 1.

1 - багана

2 -- тавцантай резонатор

3 - хажуугийн баар

5 - хүзүү (нуман)

6 - дээд (нийслэл)

7 -- механикийг бүрхсэн металл хавтан

8 -- дөрөөний диск

9 -- тулгуур (суурь)

10 - дөрөөний хайрцаг

11 - дөрөө

12 - хөл

Ятгын загвар нь хатуу бөгөөд удаан эдэлгээтэй хүрээ бөгөөд түүний хоёр талдаа өөр өөр урт, зузаантай утсыг гурав дахь нь зэрэгцээ сунгасан байдаг. Хүрээ нь хавтгай дууны самбар бүхий резонансын биеээс бүрдэнэ (1); багана, дотор нь түүний суурь дээр байрлах дөрөө механизмын дамжуулагч холбогч (2) байрлуулсан; бэхэлгээ ба диск бүхий дээд нуман (3). Дуу үүсгэх механизмд механик энергийг чимхлүүр (генератор) утсанд шилжүүлэх, чавхдаст чичиргээг өдөөх (чичиргээ), утаснаас энерги дамжуулах самбар ба резонансын улмаас чичиргээг нэмэгдүүлэх зэрэг орно. бие (резонатор).

Орчин үеийн давхар дөрөөтэй ятга нь ихэвчлэн 44-47 чавхдастай байдаг (жижиг ятга нь 30). Утас нь гэдэс (одоо ихэвчлэн нейлон); доод арван нэгэн басс дээр металл утасилүү хатуу байхын тулд ороомог ашиглана. Утаснууд нь тавцангийн ёроолд бэхлэгдсэн, хүрээний дээд хэсэгт тэдгээрийг бэхэлгээнд (тусгай давхар эрэг) оруулдаг. Ятгын чавхдас нь Сес-дур дахь диатоник хэмжигдэхүүнд таардаг. Доод утас нь 1503 мм урт, гол диаметр нь 1.6 мм, ороомгийн диаметр нь 0.5 мм байна. Энэ нь 410 Н хүчээр сунгагдсан бөгөөд тааруулах давтамж нь 30.87 Гц (C1) юм. Дээд утас 69 мм урт, 0.5 мм диаметр, 37 N хүчдэл, 2960 Гц тааруулах давтамж (G7).

Давхар дөрөөний тусгай механизм нь босоо ятгын аялгууг хагас болон аялгуу болгон өөрчлөхөд ашиглагддаг. Энэхүү механизм нь босоо хоолойн босоо баганын (ятгын хүрээний гурав дахь тал) дотор дамждаг тусгай металл холбогчдын тусламжтайгаар ятгын хүрээний ёроолд байрлуулсан дөрөөг дарах үед хос саваа бүхий хос дискний системийг идэвхжүүлдэг. "хуруу") тэдгээрт хавсаргасан. Дискийг эргүүлэхэд утсыг 1/18 эсвэл 2/18-аар богиносгодог бол түүний гаргаж буй дууны өндөр нь хагас ая эсвэл аялгуугаар нэмэгддэг. Энэ механизм нь долоон дөрөөний аль нэгийг нь нүхний нэг ховил дээр дарахад ижил нэртэй бүх утсанд (жишээлбэл, бүх "до" эсвэл "re" гэсэн утсанд зориулсан дискүүд унадаг байхаар зохион бүтээгдсэн. " мөр гэх мэт) эргэх; үүний дагуу эдгээр бүх утсыг богиносгож, дуу нь бүх октавт хагас алхамаар нэмэгддэг. Ижил дөрөөг илүү гүн дарж, хоёр ховилыг буулгаж, доор байрлах хоёр дахь дискийг хөдөлгөж, хуруу нь холбогдох бүх утсыг богиносгодог; Үүний зэрэгцээ эдгээр утаснуудын дуу өөр хагас аялгуугаар, нийтдээ бүхэл бүтэн аялгуугаар нэмэгдэх болно.

Цагаан будаа. 2.

Тиймээс бүх долоон дөрөөг нэг удаа дарахад бүх октав дахь хуваарийн бүх долоон алхам хагас тонноор нэмэгдэх болно; дараа нь ятга До мажор дуугарна. Бүх долоон дөрөөг хоёр дахь ховил руу дарснаар Cis-dur тааруулна (өөрөөр хэлбэл түүнийг хагас алхамаар дээшлүүлнэ). Янз бүрийн дөрөө дарах өөр өөр гүнийг хослуулснаар орчин үеийн хөгжимд хэрэглэгддэг гол болон жижиг хэмжүүрүүдийг авах боломжтой.

Цагаан будаа. 3.

Хүрээний доод тал нь цуурайтсан бие бөгөөд утсыг дууг нэмэгдүүлэхэд үйлчилдэг; Энэ нь дээд хэсэгт таслагдсан сегмент бүхий конус хэлбэрийн хайрцаг хэлбэртэй байдаг.

Биеийн гадаргуу нь цуурайтсан гацуураар хийсэн дууны самбараар хучигдсан байдаг бөгөөд сунасан тэгш өнцөгт гурвалжин хэлбэртэй, өргөн ба зузаан нь басс утас руу 100-аас 300-400 мм хүртэл нэмэгддэг. ба 2-оос 8-10 мм хүртэл.

Цагаан будаа. 4.

Хоёр урт модон банзыг дууны самбарын дунд шугамын дагуу дээд талаас нь нааж, утаснуудын доод үзүүрийг нааж, чичиргээг дууны самбарт дамжуулдаг. Биеийн дотор талын доод тал дээр тавцангийн бат бөх чанарыг нэмэгдүүлэхийн тулд хоёр уртааш хаврын хавирга нь төвийн шугамтай харьцуулахад тэгш хэмтэй наасан байна.

Доод талаас нь уг хайрцаг нь үндсэн дууны цацраг үүсдэг таван том зууван нүхээр тоноглогдсон байдаг. Ятгын дууны самбарын резонансын хэлбэлзлийн хэлбэрийг Зураг дээр үзүүлэв. 5.

Цагаан будаа. 5.

Шотландын жижиг ятгын хувьд (930 мм урт, 100-аас 300 мм өргөн тавцантай) анхны резонанс нь 170 Гц, 288 Гц, 583 Гц байв. Хайрцагны дотоод эзэлхүүний резонанс нь дууны самбарын резонанстай нийцдэг (жишээлбэл, ижил ятгын хувьд агаарын эзэлхүүний анхны резонанс 190 Гц байдаг), энэ нь давхцлын бүсэд дууг нэмэгдүүлэх боломжийг олгодог.

Орчин үеийн босоо ятгын хүрээний дээд муруй тал нь нэгдүгээрт, утсыг тааруулахдаа сунгах үүрэгтэй самар, шон, хоёрдугаарт, дууны хэмжээг өөрчлөх тусгай хайрцагт бэхлэгдсэн нарийн дискний механизмыг агуулсан байдаг.

Лира- энэ бол Аполлоны хэрэгсэл, Гермес түүний зохион бүтээгч гэж тооцогддог байв.

3.

Terpsichore нь ятга тоглодог / Мансарда Улаан Зураг. Хүзүү амфора. Зураач: Пелеус зураачтай холбоотой. Огноо: МЭӨ 450-420 он. Британийн музей, Лондон. Каталогийн дугаар: London E271. дамжуулан

ЯтгаГэсэн хэдий ч Элладад үүнийг Азиас авчирсан хэрэгсэл гэж үздэг байсан тул заримдаа үл итгэх хандлагатай байдаг. Ятгыг ихэвчлэн эмэгтэйчүүд болон хувийн орчинд тоглодог байв. Ятга нь хайр дурлалын туршлага, адал явдалтай холбоотой байв. Найрлаж буй нөхрүүдийг баярлуулахын тулд мэргэжлийн ятгачин хөлсөлжээ.

4.

Давид хаан ятга/псалтер тоглодог. Псалтер. 12-р зуун, Мантова, Хотын номын сан, Итали / Дэвид хаан хөгжимчдөөр хүрээлэгдсэн лир тоглож байна, Дундад зууны үеийн Псалтерийн бяцхан зураг, Итали 12-р зуун

Гэр бүлдээ ятгахамаарна" дуулал". Энэ хөгжмийн зэмсгийн нэр нь тодорхой биш, гэхдээ ерөнхий шинж чанартай байдаг - Грекчүүдийн хувьд энэ нь зүгээр л "сугасан" хөгжмийн зэмсэг юм. Өөр өөр эрин үед тэдгээрийг бүрэн дууддаг байв янз бүрийн хэрэгсэл. Грекийн сонгодог эрин үед босоо ятгыг голдуу псалтер гэж нэрлэдэг байв. Грекийн зохиолч Афинай (МЭ II-III зууны хил) үүнийг суга татсан, олон утастай, гурвалжин хэлбэртэй гэж дүрсэлсэн байдаг.

Юу вэ?

Лира

Грекийн рельеф, вааран дээрх зургууд нь Грек лирагийн дөрвөн үндсэн төрлийг ялгах боломжийг олгодог: лира-гелис, барбитон, цайвар цитара - цитара гэж нэрлэгддэг "өлгий" ба мэргэжлийн цитара.

5.


Lyra helis / London E 271. Лондон, Британийн музей. А тал: Мусайос, Мелуза нартай Терпсихор (зураг дээр дарж). Б тал: Залуус ба эмэгтэй хүн. Мансарда улаан зураг. Зураач: Пелеус зураачтай холбоотой. Контекст: Вулчигаас. Огноо: ойролцоогоор. МЭӨ 450 - ойролцоогоор. МЭӨ 420 он Хэмжээ: H. 0.585 м. Хэлбэр: хүзүү амфора. дамжуулан

Лира-гелис ба хөнгөн цитара нарыг "бүрдүүлэх" гэж нэрлэж болно. Янз бүрийн утсыг "лир" /lÚrh, lÚra гэж нэрлэдэг байсан ч 6-5-р зууны эхэн үед. МЭӨ. Тиймээс тэд яст мэлхийн бүрхүүлээр хийсэн их биетэй, зэгсээр хийсэн бариултай, өөрөөр хэлбэл "хүргэх", лир-"гелис" гэж нэрлэх болсон.

6.


Барбитон/Толедо 1964.126 (Ваар). А тал: Лир тоглож буй хүн, дээд тал. Толедогийн урлагийн музей. Тондо: комос: дуулж буй залуучууд, бүжиглэдэг хүн. А тал: баруун тийш хөдөлж буй таван дүрс. Б тал: эсрэг талын таван дүрс. Мансарда улаан зураг. Зураач: Цутгамал зураачтай холбоотой. Огноо: ойролцоогоор. МЭӨ 480 он Хэмжээ: h. 12.5 см; г. хүрээ 28.8 см; w. бариултай 37.0 см; г. хөл 12.0 см. Үндсэн ишлэл: Пара, 370, дугаар. 12бис. Дүрс: Kylix. Үе: Архайкийн сүүл үе. дамжуулан

Афин ба мансарда аялгаар "bάrbitos" буюу "bάrbiton" /b£rb‹toj, b£rb‹ton гэж нэрлэгддэг өөр нэг чавхдаст хөгжим нь бага зэрэг том резонаторын их биетэй, нэлээд урт бариултай, муруй хэлбэртэй байдаг. зүрхний хэлбэр. Лесвост уг багажийг b£rmoj / "уухад зориулсан лир" гэж нэрлэдэг байсан (харьц. baršw - "жигнэх, согтуурах"). Барбитоныг ихэвчлэн эмэгтэйчүүдийн зүрх сэтгэлийг эзэмдэхийг хүсдэг залуус тоглодог байв. 5-р зуун гэхэд МЭӨ. барбитон нь авулусын хамт найр, найрын гол хэрэгсэл болжээ.

7.

Китара / Амфора, ойролцоогоор. МЭӨ 490 он Метрополитан урлагийн музей. сонгодог; улаан дүрс. Берлиний зураачтай холбоотой. Грек, Мансарда. Терракота; H. 16 5/16 инч. (41.5 см). Флетчерийн сан, 1956 (56.171.38). . Зурган дээр дарснаар амфора бүрэн харагдана

Кифара нь 8-р зууны төгсгөлд, 7-р зууны төгсгөлд дүрс зурганд гарч ирэв. МЭӨ. Хөнгөн гелис ба барбитонтой харьцуулахад энэ нь нэг метр ба түүнээс дээш өндөртэй асар том хэрэгсэл байв. Цитарагийн резонатор хайрцаг нь модоор хийгдсэн бөгөөд зааны яс, алтаар чимэглэгдэж болно. Кифара бол концертын зэмсэг бөгөөд гоцлол дуугаар өрсөлдөж, өөрсдийгөө дагалддаг мэргэжлийн хөгжимчид тоглодог байв. Тэд цитара хөгжим хуураар тоглов. Цитарагийн хэлбэр хэдэн зууны турш өөрчлөгдөөгүй бөгөөд зөвхөн 4-р зууны сүүл үеэс л эхэлсэн. МЭӨ. түүний олон янзын хялбаршуулсан сортууд гарч ирдэг, жишээлбэл, заримдаа "өлгий" гэж нэрлэгддэг жижиг төрлийн цитара нь хитчүүдээс гаралтай байж магадгүй юм.

Ятга

8.

Ятга. Цикладын Керос арлын баримал. Афин, Үндэсний музей. . Цикладын соёл гэж нэрлэгддэг оршуулгын газруудад сууж байсан хөгжимчдийн дүрүүд (МЭӨ 2800-2700 он) Грекийн том үсгээр "дельта" хэлбэртэй ятга тоглож байсан нь олджээ. Ийм багажийн резонатор доор байрладаг. Грекийн бичгийн эх сурвалжид МЭӨ 7-р зууны үеийн босоо ятгын тухай ярьдаг. МЭӨ, ваар дээрх зургууд 5-р зууны хоёрдугаар хагаст гарч ирэв: эхэндээ эдгээр нь баганагүй ятга (Эртний Ази, Египетийн адил), 4-р зууны дунд үеэс хойш. аль хэдийн баганатай.

Хэдийгээр МЭӨ 3-р мянганы эхээр Цикладад ятга хэрэглэж байсан ч сонгодог үед Грекчүүд үүнийг үндэсний зэмсэг гэж хүлээн зөвшөөрдөггүй байв. Аристотелийн шавь Аристоксен (354-300) босоо ятга - pectida, magadida, trine, sambika - "гадаадын хөгжмийн зэмсэг" гэж нэрлэдэг. [Атеней. Мэргэн хүмүүсийн баяр IV, 182f Цахлай: έκφυλα όργανα. Лхагва 182e, 183d, 634f, 635ab, 636ab].

Эртний том ятгын гэр бүлд цуурайтсан хөгжмийн зэмсгүүд нь цөөнх, өвөрмөц бөгөөд нэлээд хожуу бүлэг байдаг тул ийм утсыг хянах нь соёл хоорондын нөлөөг илрүүлдэг. Хөгжим нь эртний нийгэм дэх шашны амьдралын хамгийн чухал талуудын нэг байсан тул ийм нөлөө бий болсон.

9-10.

Энэ төрлийн Ассири-Вавилоны ятга нь сонгодог үед Грекийн вааран дээр дүрслэгдсэн дээд хэсэгт нь резонатор бүхий гурвалжин ятгын загвар болж байсан байх магадлалтай. Эртний дээжээс ялгаатай нь ятгын резонатор нь дээд хэсэг болжээ.

11.

Ийм зэмсэг нь эртний эрин үед ч амьд үлдэж, Арабчууд хадгалан үлдээж, дэлхий даяар тарааж, дараагийн соёлд уламжлагджээ.

12.

Дээд резонатор ятгыг Персийн дундад зууны үеийн бяцхан зургуудаас харж болно, тэндээс тэд Закавказ (Азербайжан Чанг харна уу), Хятад (Хятад дахь Цянфодунгийн Буддын шашны хийдийн 6-р зууны гэрэл зураг), Солонгос, Японд нэвтэрч, дундад зууны үеийн гар бичмэлүүдийн чимэглэлээс харж болно. Андалуси (МЭӨ XIII зуун). ). Ассири, Вавилоны тухай ярихдаа зөөврийн булангийн ятгын онцлог шинж чанарыг тэмдэглэх нь зүйтэй. Ятгын хэлбэр нь төстэй юм латин үсэгЛ, хэрэв энэ нь хазайлтаар бичигдсэн бол.

Европ, Дундад зууны үе

Христэд итгэгч Грек хэлээр ярьдаг зохиолчдын дунд дууллын номын ач холбогдол хэмжээлшгүй ихэсдэг. Тэдний хувьд энэ нь Давид хаанд хамаарах библийн хэрэгсэл юм.

Давидад дууллыг тогтвортой холбосон нь Грекийн Библи - Септуагинта - орчуулгад гардаг. Хуучин гэрээМЭӨ III-II зуунд хийсэн эртний Грек хэл рүү. Александрид. Еврей Библид Давид хаан "киннор" болон "невел"-ийн дүрд тоглодог "дуулал"-ын тухай дурдаагүй байдаг. Кинор- налуу ятга; nevel- дээд резонатор бүхий жижиг ятга.

"Псантир" (pl. "psanterin") гэсэн нэр томъёо нь Даниел Номын Арамей хэл дээрх бичвэрт л гардаг. Орчин үеийн еврей хэлэнд "псантер" гэдэг үг нь "төгөлдөр хуур" гэсэн утгатай бөгөөд төгөлдөр хуурын анхдагч нь 15-р зуунд "канун" дээр гар нэмсэний үр дүнд гарч ирсэн бөгөөд энэ нь хөгжмийн төрөл зүйлийн нэг юм. дундад зууны дуулалч.

Псевдо-Афанасиус Псалтерын тайлбарт псалтерыг дүрсэлсэн хэсэг байдаг, i.e. Грекийн сүмийн эцгүүдийн нэг - Александрийн Афанасиус (298-373 он) -д хамаарах:

"Псалтер- Энэ арван утасүйлдвэрлэдэг хөгжмийн зэмсэг биеийн дээд хэсгүүдийн хариу үйлдэлдуу авиаг эв найртай дагалдан дуулах хоолой. Еврейчүүд үүнийг дууддаг байж боломгүй, мөн Грекчүүд дууддаг цитара. Энэ нь хийсэн байна шууд, арван утас татсан муруйгүй мод. Утас бүрийг дууллын ирмэг дээр тусад нь холбодог. Утасны төгсгөлүүд нь дээрээс доошоо дамждаг. Арван дэгээ эсвэл дэгээ нь дууллын бариул дээр эргэлддэг: тэд хөгжимчний хүслийн дагуу утсыг эв найртай тааруулж чангалж, сулруулдаг. Агуу Василий ингэж хэлдэг гэх мэт."

Текстэд (c.330-379) ишлэл орсон тул бичвэрийн огноог хожуу оруулах хэрэгтэй..

Псевдо-Афанасиус дууллын барилгын талаархи анхны дэлгэрэнгүй тайлбарыг өгч, дээд резонатор бүхий булангийн ятга гэж дүрсэлсэн байдаг.

Давид хаан юу тоглосон бэ?

730-740 онд Кентэд хийсэн Веспасианы Дуулал номноос "Давид дуулал зохиодог" бяцхан зураг. Энэ бол Давидын дуулал зохиож буйг дүрсэлсэн Англо-Саксоны гар бичмэл юм. Дэвид хаан ширээнд заларч, лирын зургаан чавхдасыг гараараа таслав.

14.

Дэвид лир тоглодог. Нортумбрия, ойролцоогоор 730 / Durham Cassidorus, 81v. Durham, Cathedral Library, MS B. II. 30. Уг гар бичмэлийг 730 онд Нортумбрияд үйлдвэрлэсэн бөгөөд үүнд Кассиодорусын Дууллын тайлбарыг багтаасан. Энэ гар бичмэлд Давид хааны нэг нь Виктор, Давидын нэг нь Хөгжимчин байсан хоёр бяцхан зураг хадгалагдаж байна. Харин амьд үлджээ.Кодекст 261 ширхэг хуудас хадгалагдан үлджээ.Энэ нь VI зуунд Кассиодорусын бичсэн тайлбарын хамгийн эртний мэдэгдэж буй хуулбар юм. болондотор нь зургаан бичээчийн гарыг тогтоосон.

Энэ бол дундад зууны үеийн өөр нэг лиртэй Дэвид юм. Их Британийн хойд хэсэгт орших Англо-Саксоны Гептархийн долоон хаант улсын нэг болох Нортумбрия хотод 730 орчим онд бүтээгдсэн гар бичмэлээс.

15.

Саттон Хугийн лира, 7-8-р зуун. Сэргээн босголт

Эрдэмтэд 6-7-р зууны зааг дээр Саттон Ху дахь Англо-Саксоны эртний оршуулгын газраас лир дууг сэргээн босгожээ. Археологийн өгөгдлийг эртний эртний мозайк, эртний мозайкийн хэв маягийг ашигласан Дуулалчны дүрс бүхий эртний дүрсэлсэн дууллын дүрстэй харьцуулах нь сонирхолтой юм. үнэт эдлэлийн урлагялангуяа зааны ясан эд зүйлс. Энэхүү урлагийн өв нь Шарлем (742/747/748-814) болон түүний ач хүү Халзан Чарльз (823-877) нарын ордонд маш их амжилтанд хүрсэн.

16.

Давид хаан ятга тоглодог. Вивианы Библи /өөр нэр нь Халзан Чарльзын анхны Библи, f. 215в. 845 (P. E. Dutton, G. L. Kessler нарын он сар өдөр) Парис, Үндэсний номын сан. Уг номыг Вивианы хамба ламын удирдлаган дор Турс дахь Гэгээн Мартин хийдэд бүтээжээ. Энэ нь дөрвөн онцгойлон адислах бичээс, найман бүтэн хуудасны чимэглэл, канон хүснэгт, олон тооны эхний үсгийг агуулдаг. Дуусснаас хойш хэдэн жилийн дараа Библийг Чарльз Халзан / Les Psaumes et leur auteur, le roi David-д бэлэг болгон өргөв. Библи. Огноо d "хэвлэл: IX, гар бичмэл. Хэл: Латин. Bibliothèque Nationale de France, Département des Manuscrits, Latin 1, f. 215v.

Франц хэлнээс Вивиан Библид үндэсний номын санБид бүжиглэж буй Давидын дүр төрхийг Византийн эх сурвалжаас авсан байх магадлалтай. Дэвид 14 утастай "гурвалжин" жижиг ятга тоглодог.

17.


Шатар ба Харпер / The Libro de los Juegos /"Тоглоомын ном"/ эсвэл Libro de acedrex, dados e tables, /"Шатар, шоо, ширээний ном", хуучин испани хэлээр. 1283 онд Кастиль, Галисия, Леон улсын Альфонсо X-ийн захиалгаар Толедо дахь номын сандаа дуусгасан. Хатагтай Т.И. 6f. 22р. Библиотека дель Монастрио. Сан Лоренцо де Эль Эскориал, Испани.

XIII зууны Мэргэн Альфонсо X-д (1221-1284) зориулан бүтээсэн шатрын сурах бичигт Араб, Перс бяцхан зургуудаас алдаршсан Арабын дүрс дүрслэлийн нөлөөг харуулсан ятгачин дүрс байдаг.

Хөгжмийн зэмсгийн хэлбэрүүд бий болсон чухал утгаЭртний болон Дундад зууны үед. Ялангуяа резонаторын хайрцагны байршил нь бэлгэдлийн утгатай байв: доод талд нь лира, дээд талд нь босоо ятга - энэ нь багажийн гурвалжны босоо нүүрний нэг юм.

Лир дуу нь бүдүүн, ятга нь илүү зөөлөн.

18.


МЭӨ 6-р зууны үеийн вааран дээрх Китара Аттика. Товчлуур дээр - бүрэн алдар суутай амфора / Китара, лирын гэр бүлийн хэрэгсэл. Терракота хүзүү-амфора (лонхтой). Exekia-тай холбоотой. Үе: Архаик. Огноо: ойролцоогоор. МЭӨ 540 он Соёл: Грек, Мансарда. Дунд зэргийн: Терракота; хар дүрс. Хэмжээ: H.47 см, диаметр 24.8 см. Метрополитан урлагийн музей.

Платоны "Төр"-д бусад зүйлсийн дунд хөгжмийн зэмсэгт байр эзэлдэг. Хөгжмийг боловсролын зорилгоор ашигладаг. Платоны мужид зөвхөн лир, цитара зэргийг зөвшөөрдөг. Энгийн зэмсэг, лимбэ - хананы ард, хоньчдод зориулсан, Аполлоны зэмсгүүд нь Марсиагийн зэмсгүүдээс өндөр байдаг. Энэ эсэргүүцэл нь эр хүнийг эмэгтэйтэй, ухаалаг нь үндэслэлгүй, зохион байгуулалттай, буянтай нь дур зоргоороо, Аполлончуудыг Дионисийн эсрэг гэх мэттэй адил юм. Платон мужид ятга тоглох газар байдаггүй, учир нь тэдгээр нь олон чавхдастай, техникийн ур чадвар шаарддаг, хэтэрхий нарийн сонсогддог. Ятга нь чихийг баясгадаг. Залуус цэргийн алба хаахад бэлэн байх ёстой. Платон мэргэжлийн хөгжмийг үгүйсгэдэг.

Эртний үе нь ийм ялгаатай байдлаар тодорхойлогддог: лир ба кафара нь төгс төгөлдөр, харин босоо ятга нь тэдний эсрэг талыг илэрхийлдэг.

Христийн шашны тайлбарт үнэт зүйлсийн энэ хэмжээ хэрхэн өөрчлөгддөг вэ?

Кифара - дээд резонатор бүхий ятга, лир ба дуулалаас гаралтай - Давид хааны тоглож байсан зэмсэг. Цитара болон дуулал дээр Бурханыг магтдаг, харин цитара нь бага өргөмжлөгдсөн байдаг тул эсэргүүцэлтэй байдаг.

Фламандын иргэн Ян ван Эйкийн "Ерөөлтэй хавар" хэмээх 1423-1426 оны хооронд зурсан зураг нь далавч хэлбэртэй пальтер дээр тоглуулагч үзэгээр тоглож буй сахиусан тэнгэрийг дүрсэлсэн бөгөөд өөрөөр хэлбэл "миканон" гэж нэрлэдэг бөгөөд энэ нь "мэргэн өдрийн хагас" гэсэн утгатай юм.

XV зууны төгсгөлд. трапецын дууллыг өөрчилсөн, эхлээд Хойд Европ, алхаар тоглож байсан "барокко псалтер", "тимпанон" эсвэл "dulcema" руу. Амьд үлдсэн хамгийн эртний хөгжмийн зэмсгийг 1514 онд Болонья хотод хийсэн. Барокко эринийн төгсгөлд ашиглахаа больж, клавиа хөгжимд байраа өгсөн боловч Грек, Иранд уламжлал хүчтэй байсан Сантура нэрээр амьд үлджээ.

Органологи

Хөгжмийн зэмсгийг судалдаг салбарыг органологи гэж нэрлэдэг. Органологийн үндэслэл, хөгжмийн зэмсгүүдийн гадаад үзэмжийн онолууд нь Платон, Аристотель нараас үүдэлтэй эртний уламжлалтай бөгөөд Дундад зууны үед хамааралтай хэвээр байна.

30.


Библи Порта, в. 13-р зууны төгсгөл, U 964, 93r, Bibliothèque Cantonale et Universitaire de Lozanne.

Эх сурвалжаас хөгжмийн зэмсгийн тодорхойлолтыг олоход хэцүү байдаг. Эртний зохиолууд нь эв найрамдал, хэмнэл судлал, сансар судлалын талаар эхлээд сүнсний замын талаар, дараа нь тодорхой хэрэгслүүдтэй хэрхэн нийцэж байгааг харуулдаг. Зөвхөн 9-р зууныг хүртэл тайлбарлах мэдээлэл хомс гарч ирсэн.

Эрт дээр үед хөгжмийн зэмсэг тоглож сурах нь боловсролын үүрэг гүйцэтгэдэг байв. Христийн шашны үед онцлох өөрчлөлт гарсан. Хөгжим ба түүний сургаалын гол зорилго нь Дуулал номыг хөгжим дагалддаг тул залуучуудын боловсрол биш харин Бурханыг алдаршуулах явдал байв.

Эх сурвалжууд- ашигласан материал:

Тэмдэглэл:

1) Төөрөгдөлөөс зайлсхийхийн тулд Дуулал номыг Валерий Петровын хэвлэлд Дуулал, хөгжмийн зэмсгийг Дуулал гэж нэрлэдэг боловч эх хувилбарт нь ψαλτή psalterium гэсэн ижил үгтэй тохирч байна.
2) 2012 онд зохиогч өөрийнх нь авчирсан эхКаролингийн сэргэн мандалтын үе хүртэл хайгуул хийсэн.
3) Энэ нийтлэлийн ихэнх зургуудыг Валерий Петровын хэвлэлд ашигласан эсвэл дурдсан болно; 2, 3, 18, 19, 21, 30 гэсэн тоонууд биш.

Бусад хөгжим, бүжиг.

Утастай хөгжмийн зэмсэг. Түүний гадаад төрх байдлын гоо үзэсгэлэн нь найрал хөгжим дэх бүх хөршөөсөө давж гардаг гэж үздэг. Түүний гоёмсог тоймууд нь гурвалжин хэлбэрийг нууж, металл хүрээ нь сийлбэрээр чимэглэгдсэн байдаг. Янз бүрийн урт, зузаантай утсыг (47-48) хүрээ рүү татдаг бөгөөд энэ нь тунгалаг тор үүсгэдэг. 19-р зууны эхэн үед төгөлдөр хуурын нэрт мастер Эрар эртний ятгыг сайжруулжээ. Тэрээр чавхдаст урт, улмаар ятгын давирхайг хурдан өөрчлөх арга олсон.

Ятгын ур чадвар нь нэлээд өвөрмөц юм: өргөн хөвч, арпеджиогийн хэсгүүд, глиссандо - бүх утсаар гараа гулсуулж, ямар нэгэн хөвчний дагуу тохируулсан, гармоник нь маш сайн байдаг.

Гарал үүсэл

Хүн төрөлхтний хамгийн эртний хөгжмийн зэмсгүүдийн нэг. Энэ нь харвах үед уянгалаг сонсогддог, сунгасан чавхдастай нумнаас үүссэн. Хожим нь нумны дууг дохио болгон ашигладаг болсон. Нум дээр гурваас дөрвөн чавхдас татсан нь тэгш бус уртаас болж дуу чимээ гаргадаг хүн. өөр өөр өндөр, мөн анхны босоо ятгыг бүтээгч болсон. МЭӨ 15-р зууны Египетийн фрескуудад ч гэсэн босоо ятга нь нумтай төстэй хэвээр байна. Эдгээр босоо ятга нь хамгийн эртнийх биш: Месопотами дахь Шумерын Ур хотын малтлагын үеэр олдсон хамгийн эртний археологчид - энэ нь дөрвөн хагас мянган жилийн өмнө, МЭӨ 26-р зуунд хийгдсэн.

Эрт дээр үед Дорнод, Грек, Ромд ятга нь хамгийн түгээмэл, дуртай хөгжмийн зэмсгүүдийн нэг хэвээр байв. Энэ нь ихэвчлэн дуулах эсвэл бусад хөгжмийн зэмсэг тоглоход хэрэглэгддэг байв. Ятга нь дундад зууны Европт эрт гарч ирсэн: энд тусгай урлагүүн дээр тоглох нь Ирландад алдартай байсан ардын дуучид- бардууд - түүний дагалдан дуунуудаа дуулжээ.

Төхөөрөмж

Энэ нь гурвалжин хэлбэртэй бөгөөд энэ нь дараахь зүйлээс бүрдэнэ: нэгдүгээрт, 1 метр орчим урттай цуурайтсан хайрцагтай, доошоо тэлэх; түүний өмнөх хэлбэр нь дөрвөлжин хэлбэртэй байсан бол одоогийнх нь нэг талдаа бөөрөнхий хэлбэртэй; энэ нь ихэвчлэн агч модоор хийсэн хавтгай тавцангаар тоноглогдсон бөгөөд дунд хэсэгт нь биеийн уртын дагуу хатуу модоор хийсэн нарийхан, нимгэн төмөр зам бэхлэгдэж, гэдэсний утсыг сүвлэх нүх гаргадаг; хоёрдугаарт, дээд хэсгээс (том хүзүү хэлбэртэй), могой хэлбэртэй муруй, биеийн дээд хэсэгт бэхлэгдсэн, түүнтэй хамт үүсдэг. хурц булан; утсыг бэхжүүлж, тааруулахын тулд энэ хэсэгт хавчаарыг бэхэлсэн; гуравдугаарт, багана хэлбэртэй урд талын цацрагаас, түүний зорилго нь хурууны самбар ба резонансын биеийн хооронд сунгасан утаснаас үүсэх хүчийг эсэргүүцэх явдал юм.

Эрт дээр үед ятга нь ихээхэн хэмжээний дууны хэмжээ (таван октав) байсан бөгөөд бүрэн хроматик масштабын чавхдас хангалттай биш байсан тул ятгын утсыг зөвхөн диатоник хэмжүүрийн дууг гаргахын тулд сунгадаг. Дөрөөгүй ятга нь зөвхөн нэг хэмжүүр тоглох боломжтой. Хуучин өдрүүдэд хроматик өсөлтийн хувьд хуруугаараа хуруугаараа хуруугаараа дарж утсыг богиносгох шаардлагатай байв; Хожим нь энэ шахалтыг гараар хөдөлгөж буй дэгээгээр хийж эхэлсэн. Ийм ятга жүжигчдэд туйлын тохиромжгүй болсон; Эдгээр дутагдлыг 1720 онд Якоб Хохбрукерийн зохион бүтээсэн дөрөөн дэх механизмын тусламжтайгаар үндсэндээ арилгасан. Энэхүү мастер нь ятга дээр долоон дөрөө холбож, дамжуулагч дээр ажилладаг бөгөөд тэдгээр нь дам нурууны хоосон зайг дамжуулж, дэгээг нь авчирсан. Ийм байрлалд тэд чавхдастай нягт холбогдож, хөгжмийн зэмсгийн бүх эзлэхүүнийг хроматик сайжруулсан.

Оркестр дахь ятгын үүрэг

Оркестр дахь ятгын үүрэгөнгөлөг гэхээсээ илүү сэтгэл хөдлөм биш. Ятга ихэвчлэн дагалддаг янз бүрийн хэрэгсэлнайрал хөгжим; бусад үед түүнд гайхалтай гоцлол дуунууд даалгавар өгдөг. Чайковский, Глазуновын балет, Римский-Корсаковын бүтээлүүдэд олон байдаг. 19-р зууны Баруун Европын хөгжмийн зохиолчдоос Берлиоз, Мейербеер, Вагнер, Лист нар ятгыг хамгийн өргөнөөр хэрэглэж байжээ. Берлиозын "Гайхамшигт симфони"-ийн "Вальс"-ын хоёр ятгын олонд танигдсан хэсэг нь тэрхүү виртуоз стилийн үндэс суурийг тавьсан бөгөөд энэ нь гурван дууны нэг нь болсон юм. сүүлийн зуунууд. Өмнө нь гарч ирснээс хойш симфони найрал хөгжим 18-р зуунаас Берлиоз хүртэл ятга нь дууг дуурайдаг ("Арагон агнуур дахь Глинка" гэх мэт) эсвэл ятга. Эртний үетэй холбоо тогтоох шаардлагатай тохиолдолд ятгыг бас ашигладаг байсан. Глюкийн Орфей эсвэл Бетховены Прометей бол жишээ юм.

Оркестр ихэвчлэн нэг эсвэл хоёр босоо ятга ашигладаг боловч зарим тохиолдолд тэдний тоо нэмэгддэг. Тэгэхээр Римский-Корсаковын “Млада”-д гурван босоо ятга байгаа бол “Райнгольд гоулд” дахь Вагнер зургаан ятгатай.

Алдарт ятгачид

Никола Боса
Марсель Гранжани
Вера Дулова
Марсель Турниер
Татьяна цамхаг
Надежда Толстай
Альфонс Хассельманс
Ксения Эрдели
Ольга Эрдели
Паписова Анастасия
Наталья О'Ши

Видео: Видео + дууны ятга

Эдгээр видеонуудын ачаар та багажтай танилцаж, түүн дээрх жинхэнэ тоглоомыг үзэж, дууг нь сонсож, техникийн онцлогийг мэдрэх боломжтой.

Борлуулалт: хаанаас худалдаж авах/захиалах вэ?

Нэвтэрхий толь бичигт энэ хэрэгслийг хаанаас худалдаж авах, захиалах тухай мэдээлэл хараахан агуулаагүй байна. Та үүнийг өөрчилж болно!

Ятга бол хамгийн эртний чавхдастай хөгжмийн зэмсэг юм. Ятга нь гурвалжин хэлбэртэй бөгөөд цуурайтсан хайрцаг, чавхдас хийх нүхтэй нарийхан модон тор, багана хэлбэртэй урд баар, чавхдасыг бэхлэх, тааруулах шонтой дээд бие зэргээс бүрдэнэ.

Ан агнахаас эхлээд урлаг хүртэл

Анхны чавхдаст хөгжмийн зэмсэг нь түүний ачаар ятга болон бусад бүх зүйл хожим гарч ирсэн гэж янз бүрийн домог байдаг. чавхдаст хөгжим, жирийн агнуурын нумаар хийсэн. Анхны хүмүүс нумны таталт нь түүний дуу чимээнд нөлөөлдөг болохыг анзаарсан бөгөөд дараа нь нэг нум үйлдвэрлэгч хэд хэдэн "утас" -ыг нэг нуманд холбож, өөр өөр өндөртэй дуу чимээ гаргадаг.
Нум ятгын дүрс нь зөвхөн эртний Грек, Египет, Ромын соёлд төдийгүй малтлагад ч байдаг бөгөөд энэ нь гарал үүслийг илтгэдэг. хөгжмийн соёлхүн төрөлхтний төрөлттэй ижил түвшинд байна.

эртний египет ятга

Эрт дээр үед босоо ятга байсан янз бүрийн хэлбэрүүдболон хэмжээ. Египетийн босоо ятга нь хамгийн шилдэг нь гэж тооцогддог байсан бөгөөд хөгжмийн зэмсгийн нэрийг "сайхан" гэж орчуулдаг. Египетэд ятга нь маш үнэтэй чимэглэгдсэн, алт, мөнгөөр ​​бүрхэгдсэн, цацагдсан байв үнэт чулуунуудмөн зааны соёогоор чимэглэсэн.
Дундад зууны үед ятга нь сүм хийд, сүм хийдүүдэд ашиглагддаг байв. Эрдэмт лам нар ятга хөгжимд зориулж бүтээл туурвиад зогсохгүй энэ хөгжмийн зэмсгийн тухай бичээсийг өөрийн бүртгэлд оруулсан байдаг.

Европ дахь ятгын дүр төрх

Ятга Европт 8-р зуунд гарч ирэв. Тоглолтод тохиромжтой авсаархан дагалдах хэрэгсэл хэрэгтэй байсан хөгжмийн зэмсгийг тэнүүлчид хамгийн түрүүнд үнэлэв. XV-XVII зууны үед том шалны ятга гарч ирэв. Дараа нь түүний өөрчлөлтүүд гарсан бөгөөд зорилго нь хүрээг өргөжүүлэх явдал байв. Баруун, зүүн гарт зориулсан хоёр эгнээ утастай ятга ч байсан. Энэ загвар нь удаан үргэлжилсэнгүй.

Хамтдаа гадаад өөрчлөлтүүдмөн багажийн хэрэглээний хил хязгаарыг өргөжүүлж байна. Одоо найрал дуу, найрал хөгжимд ашигладаг. Гайхамшигтай дууны шилжилтийг бий болгохын тулд нэг ажилд хэд хэдэн ятгыг нэгэн зэрэг ашигладаг.

1660 онд ятгын чавхдасыг сунгах, суллах боломжийг олгодог товчлуур бүхий механик хэлбэрээр төхөөрөмжийг зохион бүтээжээ. Энэ механизм нь тийм ч тохиромжтой биш байсан тул 1720 онд Жейкоб Хохбрукерын зохион бүтээсэн дөрөө бүхий механизм гарч ирэв. Дөрөө нь дамжуулагчийн үүрэг гүйцэтгэж, дэгээнд нөлөөлж, утсыг дардаг.

1810 онд Францын мастер Себастьян Эрард зохион бүтээжээ шинэ загвар"давхар ятга". Энэхүү зэмсэг нь бүх товчлуур дээр дуугарч, хөгжмийн ертөнцөд шинэ үг болж чадсан юм. Энэ бол Эрардын зохион бүтээсэн механизм бөгөөд орчин үеийн хэрэгсэлд бас байдаг.

Себастьян Эрар

Орос улсад ятга нь 18-р зуунд гарч ирсэн бөгөөд тэр даруй өргөн хэрэглэгддэг болсон. Энэхүү зэмсгийг зөвхөн тоглолтод төдийгүй гэрийн хөгжим тоглоход ашигладаг. Агуу их Оросын яруу найрагчидмөн ятгаа хамгийн тансаг, уянгалаг хөгжмийн зэмсэг хэмээн үхэшгүй мөнхийн бүтээлдээ дуулжээ.

HARP (Герман - Харфе, нийтлэг герман хэлнээс - харпа; Хуучин Исландын туульд - харпа, Хуучин Англиар - Heppe; Итали - агра), чавхдаст татдаг хөгжим (хордофон). Янз бүрийн урттай утаснууд нь бие (резонатор) ба түүнээс гарч буй хүзүүний хооронд сунадаг. Типологийн хувьд ятга нь ялгагдана: нуман, булан, хүрээ. 1 ба 2-р төрлүүд нь босоо (илүү нийтлэг) ба хэвтээ (багажны бие нь шалны хавтгайтай параллель) гэсэн 2 төрөлд хуваагддаг. Энэ хоёр төрөл нь Ази, Африкийн соёлын онцлог шинж чанартай, ятга нь Европт зориулагдсан байдаг.

Хамгийн эртний төрөл бол нуман ятга (бие ба хүзүүний шугам нь нум үүсгэдэг). Эхний зургууд нь Шумерын соёл иргэншлийн тухай (МЭӨ 3000 орчим) болон эртний египет(МЭӨ 3-р мянганы дунд үе). Индусын хөндийн соёл иргэншилд (МЭӨ 3-р мянганы дундаас 2-р мянганы дунд үе) нуман ятга байсан тухай баримт байдаг. Ойролцоогоор МЭӨ 3-р зууны үеэс энэ нь өмнөд нутгийн онцлог шинж чанартай болсон Зүүн Өмнөд Ази. 20-р зуунд энэ нь Афганистан, Пакистанд (кафир ятга гэж нэрлэгддэг), Мьянмарт (саун гаук - Бирмийн ятга) олддог бөгөөд Африкийн олон ард түмний дунд алдартай.

Анхны дээжийг Месопотами, Эртний Египетийн (МЭӨ 2-р мянганы) материалаас мэддэг өнцөгт ятга (биеийн шугам, хүзүү нь өнцөг үүсгэдэг) Эртний Иран, Эртний Грек, Эртний Ром, Сарматчуудад, Кавказ руу. МЭ 1-р мянганы үед энэ нь бараг Ази даяар тархсан (тодорхой зүйл - онд Төв Ази, Алтай, Хятад гэх мэт). 20-р зууныг хүртэл энэ нь Абхаз, Черкес, Балкар, Карачай, Осет, Сван, Манси, Ханты, Якутуудын дунд хадгалагдан үлджээ.

Хүрээний ятга (барилгын хувьд гурвалжин хэлбэртэй, бие, хүзүү, тэдгээрийг холбосон баар) нь эрт дээр үеэс мэдэгдэж байсан: Мегиддо (Сиро-Палестин-Финикийн бүс) -ээс олдсон анхны дүрс нь МЭӨ 3300-3000 оны үед бий. . Үүнтэй ижил төрөл нь Цикладийн соёлд (МЭӨ 2800-2600) тэмдэглэгдсэн байдаг. Энэ нь Европт 8-р зууны үед Британийн арлуудын Кельт хүмүүсийн дунд гарч ирэв (Келтик ятгыг үзнэ үү). "Ятга" гэдэг нэр нь анхандаа олон төрлийн лиртэй холбоотой юм шиг санагддаг (Мэнгэг үзнэ үү). Харпа гэдэг үгийг бичгээр ашигласан нь анх 600 орчим онд Венантиус Фортунатусын дуулалд латин хэлээр нотлогдсон бөгөөд ятга нь Ром, Грекийн лиртэй "варвар" хөгжмийн зэмсгээр ялгаатай байдаг. "Ятга" ба "лир" гэсэн ойлголтуудын харилцан бие биенээ солих чадвар нь олон зууны турш хадгалагдан үлдсэн [жишээлбэл, С.Вирдунг "Хөгжмийн тухай Германы трактат" ("Musica getutscht", 1511) -д тэмдэглэсэн).

Хүрээний ятга нь 10-11-р зууны төгсгөлд эх газрын Европт гарч ирэв. Цаг хугацаа өнгөрөхөд түүний хэлбэр өөрчлөгдөж, 18-р зуун гэхэд жижиг боловч том хэрэгсэл нь орчин үеийн гоёмсог дүрсийг олж авсан. Дундад зууны-Сэргэн мандалтын үеийн ятга нь диатоник аялгуутай байв. Дууны хроматик өөрчлөлтийн боломжийг эрэлхийлснээр (ойролцоогоор 16-р зууны үеэс) 1720 онд дөрөөний механизмыг зохион бүтээхэд хүргэсэн: Германы мастер Ж.Хохбрукер дөрөөтэй дэгээтэй ятга гэж нэрлэгддэг ятгыг бүтээжээ. шинэ үеятга тоглох урлагийн хөгжил нь 1801 оноос хойш Францын мастер С.Эрард давхар үйлдэлт дөрөө (1810 оны патент) гэж нэрлэгддэг зэмсэг зохион бүтээснээр эхэлсэн: ийм ятгыг бүх товчлуур дээр тааруулж болно. Орчин үеийн босоо ятга (өндөр 180 см орчим) 46-47 утастай; дөрөөтэй холбогдсон тохируулах механизмын хөшүүргийг шулуун баганад байрладаг. Анхдагч систем нь C-flat major-ийн диатоник хэмжигдэхүүн бөгөөд 7 дөрөө тус бүр нь системийг хагас тоноор эсвэл аялгуугаар нэмэгдүүлдэг бөгөөд ижил нэртэй бүх утсанд (2 дээд ба доод 2 утаснаас бусад) нөлөөлдөг. Бүрэн хүрээ нь эсрэг октавын “(-хавтгай)” хэсгээс 4-р октавын “сол (-хурц)” хүртэл байна. Ятгын хөгжмийг 2 шон дээр (төгөлдөр хуурын адил) бичдэг.

Ятга нь өргөн тархсан баруун ЕвропДундад зууны үеэс хойш, гэхдээ 18-р зуун хүртэл тэрээр бие даасан репертуаргүй байсан бөгөөд үүнийг лют, гарын хөгжмийн зэмсгүүдтэй хуваалцдаг байв. 17-18-р зууны дуурийн найрал хөгжимд (анх удаа С. Монтевердитэй хамт) хөгжимд "эртний" эсвэл "библийн" амтыг өгөхөд ашигладаг байсан. Энэ нь ОХУ-д Г.Берлиозоос хойш симфони найрал хөгжимд илүү хүчтэй болсон - М.И.Глинкатай хамт оркестрын гоцлол хөгжимд (П. И. Чайковский, А. К. Глазуновын балет, Н. А. Римскийн дуурь, симфони бүтээлүүд - Корсаков) хамгийн үр дүнтэй сонсогддог. Ятгын хувьд K. F. E. Bach, J. K. Bach, G. F. Handel (эрт болон ятга ба найрал хөгжимд зориулсан концерт, 1736), В.А. Моцарт (ятга, лимбэ, оркестрт зориулсан концерт K299), 18, 19-р зууны олон ятга хөгжмийн зохиолчид. 20-р зуунд бие даасан тоглолт хөгжсөнтэй холбогдуулан ятга тоглох нь хэд хэдэн тусгай арга техникээр баяжуулсан; ятгад зориулсан бүтээлүүдийг К.Дебюсси, М.Равел, П.Хиндемит, Б.Бриттен, А.Каселла, Ж.Тайфер, ятга болон найрал хөгжимд зориулсан концертыг Р.М.Глиер (1938), А.В.Мосолов (1939), Э.Вила Лобос (1953), А.Жоливет, Д.Милла, Э.Кшенец, А.Жинастера болон бусад.Хамгийн том ятгачид: Р.Н.Ш.Бокс, Э.Париш-Алварс, А.Ренье, М.Турниер, В. Поссе, К.Салседо, М.Гранжани, Н.Сабалета; орос сургуулийн төлөөлөгчид: А.Г.Цабель, И.И.Эйхенвальд, Е.А.Волтер-Кюхне, А.И.Слепушкин, И.Г.Парфенов, Н.И.Амосов, М.А.Корчинская, К.А., О.Г.Эрдели, В.Г.Дулова, Е.А. Синицын, Е.А.Москвитина, Н.Х.Шамеева.

Лит .: Поломаренко I. Ятга өнгөрсөн ба одоо. М.; Л., 1939; Erdeli K. Harp миний амьдралд. М., 1967; Язвинская Е. Ятга. М., 1968; Ренш Р. Ятга: түүний түүх, техник, урын сан. Л.; Н.Ю., 1969; идэм. Ятга ба ятга хөгжимчид. Л., 1989; Zingel H J. Neue Harfenlehre. Лпз., 1969. Бд 1-4; Дулова V. G. Ятга тоглох урлаг. М., 1974; Покровская Н. Ятга дээр тоглосон түүх. Новосиб., 1994; Шамеева Н. Ятгын үндэсний хөгжмийн хөгжлийн түүх (XX зуун). М., 1994.

Н.Х.Шамеева, М.В.Есипова, О.В.Фрайонова.