гэр › Дугуй, дугуй › Эрик Булатовын хувийн амьдрал. Аль нь юу вэ? Зураач Эрик Булатовын янз бүрийн цаг үеийн зургуудын тухай

Эрик Булатовын хувийн амьдрал. Аль нь юу вэ? Зураач Эрик Булатовын янз бүрийн цаг үеийн зургуудын тухай

Эрик Булатов. Үсрэх. 1994 он

Тэрээр Луврын музейд бүтээлээ дэлгэн тавьсан Оросын цорын ганц зураач юм Үндэсний төвПомпидугийн нэрэмжит урлаг, соёл, музейд орчин үеийн урлагПарис. 1988 онд Эрик Булатовыг ЮНЕСКО хүлээн зөвшөөрсөн шилдэг уран бүтээлчжилийн. Мастер энэ байдлыг инээдэмгүйгээр дурдаж, дуудлага худалдаанд үргэлж амжилттай оролцдог уран зургийн зохиогч хэвээр байна гэж хэлэв.

Эрик Владимирович Булатов бол Оросын хамгийн алдартай авангард зураачдын нэг юм. Түүнийг “Соц урлаг” гэгчийг үүсгэн байгуулагчдын нэг гэж үздэг. 1933 онд Свердловск хотод төрсөн. Суриковын нэрэмжит урлагийн дээд сургуулийг төгссөн.

Эрик Булатов. Лувр. Жоконда. 2006 он

Булатовын зургуудыг дэлхий даяар таних боломжтой. Энэ нь өвөрмөц техниктэй холбоотой юм. Соц урлагэсвэл орос хэл дээр поп урлаг. Түүний зургууд нь үргэлж бэлгэдлээр ханасан байдаг бөгөөд энэ нь шифрлэгдсэн хэлбэрээр үзэгчдэд эргэлтийн цэгийн ирмэг дээр байгаа Зөвлөлтийн бодит байдлын утгагүй байдлын талаархи ажиглалтыг толилуулж, гарах арга замыг хайж байгаа боловч эргэн тойронд байдаг. Энэ бол зөвхөн мухардалд оршдог, эргэн тойронд зөвхөн өөрийн дур зоргоороо албан тушаалтнууд, Зөвлөлтийн ард түмний соёлын суларсан бүрхүүлийг шаантаг шиг хүчтэй цоолж буй барууны хаа сайгүй тархсан аж үйлдвэр байдаг.

Ихэнхдээ эдгээр нь тухайн үеийн Зөвлөлтийн зурагт хуудасны үг, өгүүлбэрүүд нь контекстээс хасагдсан, зураг дээр давхардсан, бие биенээ баталж, өөрийгөө доромжилж эсвэл нөхөж өгдөг. Энэ бүхэн нь бодит байдалд сэтгэл дундуур байх, элэглэл, эсэргүүцэл, хувьсгалт сэтгэлийн байдал зэрэг нь Эрик Булатовын урлагт тусгагдсан байдаг.

Эрик Булатов. Horizon. 1971-1972 он

Энэ ч утгаараа зураач жинхэнэ авьяастан болж хувирсан. Манай улсад авангард урлагийн чиглэлээр дэлхий дахинд ийм нэр хүндтэй болж чадсан уран бүтээлч тийм ч олон байдаггүй. Энд гол нь түүний уран зурагт дэмжлэг олдог дэлхийн зарим улс орны Зөвлөлтийн эсрэг үзэл бодол ч биш, харин зохиолчийн авьяас чадвар, уран зураг, бэлгэдэл, шинэ төрөл зүйлд өөрийн төлөвшүүлж, төлөвшүүлж буй хандлага юм. хөл дээрээ.

Е.Булатов 1957 онд анхны оруулга хийж эхэлсэн. Дараа нь үзэсгэлэнг зөвхөн Орос улсад зохион байгуулсан боловч нийгэм Виктор Цойгийн хэлснээр "өөрчлөлтийг хүлээж байсан" тул нэлээд эрэлт хэрэгцээтэй байсан. 1973 оноос хойш зураач гадаадад үзэсгэлэнгээ гаргаж эхэлсэн. 1992 оноос хойш тэрээр Парист амьдарч байна. Оросын хамгийн үнэтэй зураачдын нэг гэж тооцогддог. Түүний "Зөвлөлтийн орон зай" бүтээл Philips дуудлага худалдаагаар 1.6 сая доллараар зарагджээ.

Эрик Булатов. Красиковын гудамж. 1977

"Би харуулахыг хүссэн Зөвлөлтийн амьдралямар ч хамааралгүйгээр яг байгаагаар нь. Миний зураг дээр илт эсэргүүцэл байгаагүй, би үзэгчдийг ямар нэгэн зүйлд итгүүлэх хүсэлгүй байсан: энэ нь ямар аймшигтай болохыг хараарай! Би Оскар Рабин шиг нийгмийн тэмцлийн баатар байгаагүй. Миний даалгавар бол тэс өөр байсан: би үзэгчийг өөрийнхөө амьдралыг байгаагаар нь харахыг хүссэн ч гаднаас нь харахыг хүссэн."

"Би энэ бодит байдал болон үзэгчийн ухамсар хоорондын зайг бий болгохыг хүссэн. Энэ бол зураг нь алсын зайнаас, алсын харааны жишээ болгон үйлчилж байсан юм. Би бодит байдал, ухамсар хоёрын хоорондох жишээ болгон урлагийн бүтээл бүтээсэн. Энэ бол миний хувьд чухал зүйл байсан.Үзэгчдэд ийм бодол төрүүлэхийн тулд:Тэр бол миний амьдрал ийм л юм...Тэр миний зургуудыг сургамж биш, өөрөө нээлт хийх байсан.

Эрик Булатов. Хөнгөн байгаасай гэж хүссэн ч бүтсэнгүй. 2002

Эрик Булатов. Энэ бүх хавар. 1998 он

Эрик Булатов. Санах ойд зориулсан зураг

Маргарет Рисмондо. Распайл өргөн чөлөө

огторгуй

Намрын ландшафт

"Брежнев. Зөвлөлтийн орон зай "(1977)

Оросын 20-р зуун

ЗХУ-ын алдар

Онцлог, танигдахуйц бүтээлч аргаБулатов бол Зөвлөлтийн бодит байдлын контекстээс авсан зурагт хуудасны текстийг дүрслэлийн (ихэнхдээ ландшафтын, олон нийтийн хэвлэлээс авсан) бүрэлдэхүүн хэсэгтэй зөрчилдсөн явдал юм. Үүний үр дүнд зураач Зөвлөлтийн суртал ухуулгын бэлгэдлээр ханасан бодит байдлын утгагүй байдлыг харуулахын тулд маш хүртээмжтэй байдлаар амжилтанд хүрсэн.

Соц Урлагийн сэдэвт бүтээлүүдээс гадна тэдний эртний бүтээлүүдБулатов зураг ба орон зайн харилцан үйлчлэлийн онолыг боловсруулсан. Түүний эдгээр бүтээлүүдэд Фолкийн нөлөө мэдэгдэхүйц харагдаж байна. Урлагийн түүхийн хүрээнд үнэлж баршгүй түүний ажлын хүчтэй, анхны үе шат.

Булатовын бүтээлүүд орчин үеийн урлагийн дуудлага худалдаанд тогтмол тавигддаг. Тиймээс Philips дуудлага худалдаагаар "Зөвлөлтийн орон зай" бүтээл 1.6 сая доллараар үнэлэгдсэн бөгөөд "Хувьсгал - Перестройка" зэрэг Зөвлөлтийн сэдэвтэй хоёр зураг тус бүр нэг сая доллараар зарагдсан нь Булатовыг хамгийн шилдэг бүтээлүүдийн нэг болгосон. үнэтэй орчин үеийн Оросын уран бүтээлчид.

Эрик Булатов "Либерте" 1992 он - энэ зураг "Counterpoint" үзэсгэлэнгийн зурагт хуудас дээр гарч ирэв.

2010 оны 10-р сарын 14-нд Луврын музейд "Counterpoint: Russian Contemporary Art" үзэсгэлэн нээгдэв. Үзэсгэлэнд хорь гаруй уран бүтээлчийн бүтээл тавигджээ. Эдгээр нь Эрик Булатов, Эмилия, Илья Кабаков, Виталий Комар ба Александр Меламид, Валерий Кошляков, Алексей Каллима, Владимир Дубоссарский ба Александр Виноградов, Андрей Монастырский, Вадим Захаров, Юрий Лейдерман, Юрий Альберт, Авдей Тер-Оган, АЭС Блюсян нар юм. + F болон бусад. Нээлтийн өдрийн өмнөх өдөр Франц дахь Известия сонины сурвалжлагч Юрий Коваленко Парисын студидээ академич Эрик Булатовтой уулзав.

Известия: Оросын зураачдын нэг нь ч амьд ахуйдаа Луврын музейд үзэсгэлэн гаргаж байгаагүй. Тийм ээ, бас нэг удаа, хоёр удаа ийм нэр хүндтэй, тоолсон барууны мастерууд. Нэг үгээр Луврын музейд орох нь үнэхээр сайхан!

Эрик Булатов: Үнэхээр Лувр бидний хувьд боломжгүй зүйл мэт санагддаг. Гэхдээ манай үзэсгэлэн яг л зооринд буюу ордны хана, цамхгийн суурийг ухсан дундад зууны үеийн Луврын музейд болох юм. Үзэсгэлэнгийн энэ газар үнэхээр тохиромжгүй. Эндээс бусад тохиолдолд та суулгац хийх эсвэл видео үзүүлэх боломжтой. Жинхэнэ үзэсгэлэнгийн тухай ярих болно орчин үеийн байдалМанай урлагийн бүтээлүүд - ялангуяа Францад Оросын жил, өөр газар зохион байгуулах ёстой байсан. Жишээлбэл, Жорж Помпидугийн нэрэмжит Үндэсний соёл урлагийн төвд.

болон: Тэгэхээр, чи гомдсон уу?

Булатов: Би гомдоогүй, гэхдээ зүгээр л эйфори, хэт их урам зориг байхыг хүсэхгүй байна: "Аа, Лувр, Лувр!" Гэсэн хэдий ч Оросуудын хувьд Лувр бол бидний нэгддэг ариун газар юм. Хаа нэг буланд, хагархайд байг.

болон: "Counterpoint"-ийг барьж байгаа нь манай орчин үеийн урлагийг хүлээн зөвшөөрч байна гэсэн үг үү? Эсвэл энэ нь Орос, Францын загалмайн жилийн хүрээнд болж буй арга хэмжээний нэг үү?

Булатов: Энэ асуултыг би өөрөөсөө асууж байна. Аль алиных нь шинж тэмдэг байдаг. Нэг талаар барууны орнуудад 1920-иод оны авангард зураачдыг эс тооцвол Оросын урлаг огт байхгүй гэсэн итгэл үнэмшил эртнээс бий. Бусад бүх зүйл - өмнөх ба дараа нь - мужийн болон хоёрдогч. Мэдээж гурав, дөрвөн уран бүтээлч маань үнэлэгдсэн ч амжилт нь хувь хүнийх нь хэвээр үлдэж, цаашаа яваагүй Оросын урлагбүх. Нөгөөтэйгүүр, маш удаан боловч Оросын урлагийг бүхэлд нь бий болгох үйл явц байдаг.

болон: Луврын музейд тавигдаж буй одоогийн үзэсгэлэн Оросын орчин үеийн урлагийг хэр тусгаж байна вэ?

Булатов: Энэ нь үндсэндээ концептуализмд суурилдаг - энэ чиглэлийг Луврт нэлээд үнэмшилтэй танилцуулах болно. Гэхдээ энэ бол бидний бүх урлаг биш юм. Энэ нь объектив зураг биш, харин зарим нэг хэсэг юм. Энэ үзэсгэлэнд надад маш чухал юм шиг санагддаг олон зураачид эзгүй байна. Жишээлбэл, Оскар Рабиныг урьсан байх ёстой гэж бодож байна.

болон: Олон нийтийг гэнэтийн бэлэг хүлээж байна. Луврын үзэсгэлэнгийн өдөр зураач Юрий Лейдерман тоглолтоо зохион байгуулав: Орос хэл дээр хоёр эмэгтэй үндэсний хувцасүзэгчдийн нүдний өмнө зуун толгой байцаа хэрчиж байна. Түүний хувьд хамтран зүтгэгч Юрий Альберт үзэгчдийг нүдийг нь тагласан Лувраар хөтөлнө...

Булатов: Энэ бол бидний үзэл баримтлал юм.

болон: Таны "Liberte" ("Эрх чөлөө") зургийг үзэсгэлэнгийн зурагт хуудас дээр хуулбарласан байна. алдартай уран зурагДелакруа "Баррикад дахь эрх чөлөө".

Булатов: Үзэсгэлэнд миний хоёр бүтээл байна. Үүнээс гадна "Хар үдэш - Цагаан цас" зураг бий.

болон: "Liberte" бүх утгаараа сурах бичгийн зураг юм. Таны бусад бүтээл болох "Зөвлөлтийн орон зай" -тай хамт Францын сурах бичигт хүртэл орсон.

Булатов: Би 1989 онд хувьсгалын 200 жилийн ойг тохиолдуулан Францад томоохон баяр тэмдэглэх гэж байхад би энэ тушаалыг авсан. Тэд нэг талаас Оросын зураач, нөгөө талаас америк хүн зурах ёстой байсан агаарын хөлөг онгоцыг агаарт өргөх гэж байв. Тэгээд надад 1980-аад оны хувьсгалт нөхцөл байдалтай холбоотой санаа төрсөн. Тэр үед эрх чөлөөнд дуртай хуурмаг зүйл олон байсан.

болон: Барууны үзэгчид өнөөдөр Оросын урлагийг хэрхэн хүлээж авч байна вэ?

Булатов: Үргэлж сонирхдог. "Оросын ландшафт" үзэсгэлэнд би үүнд итгэлтэй байсан Үндэсний галерейЛондон дахь. Музей үнэ төлбөргүй, харин үзэсгэлэн нь төлбөртэй. Тэгээд хүмүүс түүн дээр гарахаар зогсож байв. Парис дахь Оросын үзэсгэлэнд ч мөн адил анхаарал хандуулдаг. Асуудал нь шүүмжлэлээс үүсдэг - энэ нь сонирхолтой биш юм.

Би: Тэгээд үнэн хэний талд байна?

Булатов: Үнэн бол урлагийг удирдах гэж байгаа хүмүүсийн талд байж болохгүй. Түүнийг үзэгчдийн талд байгаа гэж үзэх нь бас буруу. Масс, жишээлбэл, Глазунов эсвэл Шилов руу явдаг. Ямар ч байсан үзэгчидтэй, ядаж л уран зураг ойлгохыг хүсдэг хүмүүстэй тооцохгүй байж болохгүй. Тэд боловсролтой байх хэрэгтэй, тэдэнтэй ажиллах хэрэгтэй. Зөвхөн нэг зураачийг сайн, нөгөөг нь муу гэж зарлаад зогсохгүй, урлагийн суурь үндсийг тайлбарлах.

болон: Франц хэлээр "нүд сургах" гэсэн хэллэг байдаг.

Булатов: Зөвхөн нүд төдийгүй толгой. Миний багш Владимир Андреевич Фаворскийн хэлсэнчлэн нүдийг хуурч болно. Ухамсарыг хуурах нь илүү хэцүү байдаг.

болон: Фаворский зөвхөн зураач төдийгүй философич байсан.

Булатов: Тэр бол урлагийн гүн ухаантан байсан. Тэрээр Флоренский болон манай шашны бусад философичидтой холбоотой байв. Би философич биш, зүгээр л зураач хүн. Би зүгээр л яагаад, яагаад ингэж байгаагаа ойлгохыг хичээдэг болохоос өөрөөр биш.

болон: Энд комиссар гэж нэрлэгддэг кураторуудын эрх мэдэл хэт их биш гэж үү? Уран бүтээлчид гартаа, таны хэлснээр туслах материал болох будаг, багс шиг байдаг уу?

Булатов: Одоо ерөнхий нөхцөл байдал өөрчлөгдөж байна гэсэн сэтгэгдэл надад төрж байна. Кураторуудын дунд үе солигдож байгаа болохоор тэр байх.

болон: Урлаг олон талаараа ёс суртахууны үүргээ алдаж, энтертайнментийн салбарын нэг хэсэг болоогүй гэж үү?

Булатов: Бид өнөөгийн урлагийг бодитойгоор дүгнэж чадахгүй, учир нь бидэнд үзүүлсэн зүйлээр яг таг шүүж чаддаг. Энэ нь урлагт болж буй зүйлтэй хэрхэн нийцэж байгааг мэдэхгүй байна. Түүнээс гадна энэ нь огт тийм биш гэж найдаж байна. Өнөөдөр бид ямар урлагийн талаар, магадгүй тавин жилийн дараа суралцах болно.

ба: Өрнөд дэх жижиг хөрөнгөтний соёлын ялалтыг Герцен урьдчилан таамаглаж байсан. Одоо эцэст нь Орост давуу эрх авсан бололтой.

Булатов: Тэр бүрэн ялж чадахгүй. Мэдээжийн хэрэг, бид Сэргэн мандалтын үед амьдардаггүй, гэхдээ урлаг мөхөж чадахгүй. Хэрэв ийм зүйл тохиолдвол хүний оршихуй утга учиргүй болно. Урлаг өөр хэний ч асуудаггүй асуултыг тавьдаг: "Яагаад эрэгтэй хүн бэ?".

болон: Та одоо ч гэсэн Луврт очиж сонгодог зохиолоор хичээллэдэг. Олон жилийн түүхтэй алдартай зураач юу сурч чадах вэ?

Булатов: Үнэндээ би маш бага зүйлийг хийж чадна. Миний хийж чадахгүй олон зүйл бий.

ба: Бардамналаасаа илүү доромжлол уу?

Булатов: Үгүй ээ, энэ үнэн. Уран бүтээлч болгонд туулж өнгөрүүлсэн зам бий. Хэрэв та бага зэрэг бүдэрвэл тэр даруйдаа огт явдаггүй намагт орно. Шинэ ажлыг эхнээс нь эхлүүлж, шинээр шийдэх ёстой, учир нь урлагт бүх шийдвэр нэг удаагийнх байдаг.

болон: Та бүтээлч тарчлаан зовоосон хэвээр байна уу?

Булатов: Фаворскийн хамт Фолк миний багш байсан. Оюутан байхдаа би түүнд бүтээлээ үзүүлэх гэж ирсэн. Тэгээд тэр надаас: "Чи тэдний талаар юу гэж бодож байна?" Дараа нь би өөрийнхөө дунд зэргийн зангаасаа болж цөхрөнгөө барж, энэ тухай түүнд хэлсэн. Фолк надад хариулахдаа: "Энэ нь таныг одоо маш сайн бүтээлч байдалд байна гэсэн үг. Би чамд тайтгарал биш, ирээдүйд хэрэг болох нэг зүйлийг хэлье. Энэ байдал таны бүх насаар үргэлжлэх болно. Мөн. Хэрэв энэ нь өнгөрвөл зураач хэрхэн төгсөв." Би өтөл насандаа, шинэ натюрморт эхлэхдээ одоогийнх шиг арчаагүй мэт санагдаж байгаагүй.

болон: Третьяковын галерей эсвэл Лувр дахь ямар агуу зураачдын бүтээлийн хажууд өөрийн зургуудыг дэлгэхийг хүсэж байна вэ?

Булатов: Луврын музейд Фра Анжеликогийн "Манай хатагтайн титмийг өргөх ёслол" болон Титианы "Улс орны концерт"-тэй хамт хэлэхэд аймшигтай. Третьяковын галерейд - Александр Иванов эсвэл Левитантай хамт. Миний хамгийн дуртай Левитан зураг бол Оросын музейд байдаг "Нуур" юм. Үүнийг "Орос" гэж нэрлэх ёстой байсан ч Левитан зураг бүтэлгүйтсэн гэж үзээд энэ нэрийг өгөхөөс эргэлзэв.

болон: Яагаад Мона Лизагийн хуулбар танай Москвагийн урланд өлгөөтэй байна вэ?

Булатов: Би Мона Лизагийн тухай нийтлэл бичсэн. Миний хувьд энэ зургийг хэрхэн зохион байгуулсан, урлаг, амьдралын зааг ялгааг хэрхэн харуулсан нь чухал. Үүнийг Леонардо бусдаас илүү ажилласан.

болон: Гэхдээ амьдрал урлагаас илүү чухал хэвээр байна уу?

Булатов: Би үнэхээр мэдэхгүй байна. Нэг талаараа энэ үнэн ч нөгөө талаас амьдрал бол урлагийн материал юм.

болон: Францад хорь орчим жил амьдарсан та өөрийгөө Орос эсвэл Европын зураач гэж боддог уу?

Булатов: Би хүмүүжил, боловсролоороо Оросын зураач хүн. Тиймээс би Франц, Герман, Италид амьдардаг бүх уран бүтээлчдийн нэгэн адил Европын зураач юм.

болон: Таны дуртай мастеруудын дунд Левитан, Саврасов нар байна. Та тэднийг оюун ухаанаараа ойлгож чадахгүй байна уу?

Булатов: Уран бүтээлчид оюун ухаанд нөлөөлдөггүй, харин мэдрэмжинд нөлөөлдөг. Чам дээр хийсэн уран бүтээлүүд нь шууд үйлчилдэг, эсвэл огт тоглодоггүй. 19-р зууны Оросын ландшафтын үзэсгэлэнг сайн эвлүүлбэл асар их сэтгэгдэл төрүүлнэ гэдэгт итгэлтэй байна.

ба: Нэг удаа чи надад Левитан, Малевич хоёрыг антипод биш гэж хэлсэн.

Булатов: Тэд хоёулаа Оросын соёлоос гаралтай тул тэд мэдээж антипод биш юм. Тэд үзэгчийг хийж байгаа зүйлийнхээ оролцогч болгохыг хичээсэн. Левитаны хувьд үзэгч уран зургийг тойрч, тэр даруй түүний ландшафт руу, хус төгөл рүү орох нь маш чухал байв.

болон: Өнөөдөр Левитаны түвшний шинэ ландшафтын зураач гарч ирж чадах уу?

Булатов: Ийм ландшафтын зураач байдаг. Энэ бол Олег Васильев (Булатовын найз, хамтран зүтгэгч, тэд олон жилийн турш номын графикаар хичээллэж байсан. - Известия). Түүнийг анзаарсан ч дутуу үнэлдэг.

ба: Бразилийн Гил Висенте Жорж В.Буш, Бразилийн Ерөнхийлөгч Лула да Силва, одоогийн Ромын Пап XVI Бенедикт нарын аллагыг харуулсан арваад зураг зуржээ. Уран бүтээлчдэд бүх зүйл зөвшөөрөгдсөн үү? Урлагт ямар нэгэн цензур байдаг уу?

Булатов: Гадны цензур мэдээж урлагийн хувьд үхэлд хүргэдэг. Дотоод цензур байх ёстой. Энэ юу вэ? "Одтой тэнгэр бидний дээр, ёс суртахууны хууль бидний дотор байдаг" гэж Кант хамгийн сайн хэлсэн. Мөн бид бүгдээрээ энэ хуулийг дагаж мөрдөх ёстой.

Эрик Булатов. Эрх чөлөө бол эрх чөлөө, 1997-98

Владимир Логутовтой хийсэн таны хамтарсан үзэсгэлэн одоо NCCA-д нээгдэж байна. Логутов бол 30 гаруй насны залуу уран бүтээлч юм. Та энэ урлагийн үеийн залгамж чанарыг мэдэрч байна уу?

Яг энэ үеийнхэн буюу 30-аад насныхан л намайг сонирхдог. 90-ээд оны үеийнхэн "Медгерменевты", Анатолий Осмоловский бүхэлдээ Кабаковын чиг баримжаатай байсан - тэдэнд надад хэрэггүй байсан бөгөөд үүний дагуу надад ч хэрэггүй байсан. Сонирхол залуу үеБи олон нийтэд лекц уншихдаа мэдэрсэн.

Орос ч бай, гадаадын ч бай залуу уран бүтээлчийн бүтээлийг хараад түүнээсээ уламжлалаа мэдэрдэг юм биш үү?

Ийм зүйл тохиолдсоныг та мэднэ. Хэдийгээр маш ховор байдаг. Гэхдээ би тодорхой зүйл хэлж чадахгүй: нэрийг нь бараг санахгүй байна. Гэхдээ би уран бүтээлчтэй ямар нэгэн байдлаар дотносож, залуу эсэх нь чухал биш гэдгийг харахад үргэлж баярладаг.

Эрик Булатов. Эрх чөлөө бол эрх чөлөө II. 2000-200

Гэвч залуу үеийнхэн уран зурагнаас татгалзаж, инсталляци, видео урлаг, гүйцэтгэлийн шинэ хэлбэр рүү шилжиж байна. Үүнтэй ижил Владимир Логутов видео урлагт зураг авдаг. Мөн та зөрүүдлэн зургаа үргэлжлүүлэн хийдэг.

Хэцүү асуулт байна. Уран зураг гэж юу вэ? Энэ асуултад тодорхой хариулт алга. Зөндөө л байгаа гэж бодож байна орчин үеийн уран бүтээлчидзурагтай яг таарч ажилладаг, зүгээр л анзааралгүй, зургаа орхисон гэж итгэдэг. Маш олон жишээ бий - Cy Twombly, манай 20-иод оны конструктивист, Америкийн бүх поп урлаг, Германы уран бүтээлчид- Рихтер, Базель, Кифер. Зураг бол онгоц дээрх орон зай юм. Гэхдээ онгоц бол зүгээр л орон зайг бий болгодог суурь юм - энэ онгоцны нэг талд эсвэл нөгөө талд. Тэгээд л болоо. Энэ орон зайг гурван хэмжээст объектоос барьж болно.

-Урлагийн арга хэлбэр болох уран зураг хөгжих боломжтой гэсэн үг үү?

Мэдээжийн хэрэг, энэ нь хөгжиж, шинэ чадвараа харуулдаг. Зураг нь маш том боломж бөгөөд энэ нь түүний хүч чадал юм. Би зургандаа сэтгэл хангалуун байна. Суулгалт гэж юу вэ? Хэрэв уг суурилуулалт нь үзэгч өнгөрөх ёстой орон зай юм бол энэ нь зурагтай ямар ч хамаагүй, учир нь зураг нь юуны түрүүнд хүнээс үүнтэй холбоотой тогтмол байр суурьтай байхыг шаарддаг. Гэхдээ хэрэв суулгац нь хил хязгаартай бол: нэг талдаа үзэгч, нөгөө талд нь тодорхой үйл явц өрнөдөг; Энэ яагаад зураг биш юм бэ? Кабаковын "Өрөөнөөсөө сансарт ниссэн хүн" инсталляци шиг. Видео урлаг нь мөн чанартаа зураг юм. Гэхдээ миний асуудал миний толгойноос дээгүүр байгаа, би амьдралынхаа төгсгөл хүртэл хангалттай байх болно, тиймээс би энэ нутаг дэвсгэрт авирч, инсталляци, видео урлаг хийхгүй. Миний бүх асуудлыг зургуудаар дамжуулан маш сайн шийдсэн.

IN Сүүлийн үед, өмнө нь том үүрэг гүйцэтгэж байсан хэдий ч нийгмийн элемент таны зургийг орхиж байгаа юм шиг санагдаж байна. Таныг “Соц Арт”-ыг үүсгэн байгуулагч гэж хүртэл олон хүн дуудаж байсан.

Би хэзээ ч Соц арт зураач байгаагүй. Мэдээж энэ чиг хандлагыг төлөвшүүлэхэд миний “Horizon” гэх мэт зургууд их үүрэг гүйцэтгэсэн, тийм ээ. Харин Соц Арт-ын уран бүтээлчид надаас зарчмын зөрүүтэй. Утга нь шал өөр. Миний зургууд бол үзэл суртсан бодит байдал ба байгалийн бодит байдлын хоорондох сөргөлдөөн юм. Хоёр бодит байдал бие биенээ эсэргүүцэж, бидний ухамсар энэ үзэл суртлын орон зайд бүрэн хаагдсан байдаг. Үүнтэй ижил асуудалд. Надаас өөр хэн ч энэ зөрчилдөөнийг шийдэж чадаагүй. Дараа нь тэд үүнийг хэзээ хийж эхэлсэн Зөвлөлт Холбоот Улсаль хэдийн унасан.

Миний бодлоор орчин үеийн Орос, тэр байтугай Москвагийн урлагт нийгмийн болон албан ёсны хоёр нь ихэвчлэн тусдаа байдаг. Зарим уран бүтээлчид зөвхөн нийгмийн тухай ярьдаг бол зарим нь тэр Логутов шиг "хүлээн авах ганцаардал" -ыг сонгож, үүнийг бүрмөсөн мартдаг.

Ийм цоорхой байх ёсгүй. Эцсийн эцэст, урлагийн орон зай нь бидний оршин тогтнох орон зайтай холбоотой байх ёстой бөгөөд үүнд мэдээж нийгмийн орон зай багтдаг. Эцсийн эцэст урлаг юу хийх ёстой вэ? Бидний байгаа орон зайн мөн чанарыг судлах, тэр орон зайн талаарх бидний ойлголтыг судлах. Урлаг бидний оршин буй, бодитоор дүрслэгдээгүй, хүлээн зөвшөөрөгдөөгүй ертөнцийг илэрхийлэхийг оролддог. Эцсийн эцэст, дэлхий цаг бүрт шинэ бөгөөд бид түүнд нэр, дүр төрхийг олох ёстой. Энд урлагийн бүтээл байна. Энэ нь урлагийг амьдралтай холбодог, миний бодлоор энэ бол урлагийн бүх утга учир юм. Энэ бол миний итгэл үнэмшил. Нийгмийн орон зай энэ ертөнцөд үүрэг гүйцэтгэдэг, гэхдээ энэ нь зөвхөн нэг хэсэг бөгөөд миний бодлоор хамгийн чухал нь биш юм.

- Барууны орнуудад, тухайлбал Парист Оросын орчин үеийн урлагийг сонирхож байна уу?

Үнэхээр биш. Зүгээр л барууны орнуудад энэ байхгүй гэдгийг баттай мэдэж байгаа тул энд сонирхох зүйл алга. Орос хөгжим байна, Оросын уран зохиол, Оросын театр байна уу, гэхдээ Оросын урлаг гэж байхгүй, үгүй.

-Яагаад ийм зүйл болоод байгаа юм бэ?

Энэ асуултын хариултыг мэдэх нь сонирхолтой байх болно, гэхдээ би хариулах нь биш юм. Энэ нь 1920-1930-аад оны үед тохиолдсон бөгөөд өнөөг хүртэл үргэлжилж байна. Парист Шагалын нэр дуулдаж байх үед энэ нь түүний хувийн амжилт гэж ойлгогддог байв. Хүн бүхэнд ийм байдаг: Оросын зураач баруунд амжилтанд хүрч чадна, гэхдээ энэ амжилт Оросын бүх урлагт хэзээ ч шилжихгүй. Чагалл асар их амжилтанд хүрсэн бөгөөд ойролцоох Ларионов, Гончарова нар өлсөж үхэж байв, учир нь тэднийг хэн ч тоосонгүй. Дашрамд хэлэхэд, Оросын орчин үеийн уран бүтээлчид хэрхэн амжилтанд хүрэхийг мэддэг, би гомдоллож чадахгүй.

Оросын урлагт хайхрамжгүй хандсан нь бардам зантай боловч бид өөрсдөө голчлон буруутай, учир нь энд болж буй Оросын үзэсгэлэн нь аймшигтай зүйл юм. Тэд үнэхээр Оросын урлаг байхгүй гэдгээс өөр юу ч баталж чадахгүй. Энэ нь гунигтай юм. Оросын урлагийг дэлхийн урлагийн нэг орон зайд нэвтрүүлэх нь миний үеийнхний ажил юм шиг надад санагдсан. Харамсалтай нь бид амжилтанд хүрсэнгүй: зөвхөн дахин тусдаа нэрс. Дараа үеийнхэн үүнийг хийж чадна гэж найдаж байна. Гэсэн хэдий ч үйл явц зогсохгүй байна.

-Тэгээд Оросын авангардыг яах вэ?

Парист Оросын авангардыг буулт гэж ойлгодог гэдгийг та мэднэ франц урлагорос хэл рүү. Манай XIX зууныг Германы урлагийн мужийн салбар гэж үздэг бөгөөд дараа нь Францын буулт нь гэнэтийн үр дүнг өгсөн. Дараа нь шүхэрчид буудаж, бүх зүйл дууссан. Хэдийгээр энэ нь дотор байдаг хамгийн дээд зэрэгшудрага бус. 19-р зуунд онцгой анхаарал хандуулах нь зүйтэй гэдэгт би итгэдэг - энэ нь мэдээжийн хэрэг мужийн салбар биш, гэхдээ Германы нөлөө байсан.

Манай Оросын онолчид, урлаг судлаачид эцэст нь эдгээр асуудлыг нухацтай авч үзэх нь чухал гэдгийг та харж байна. Хараач, манай урлагийн түүхэнд орос хэл бий урлаг XIXзуунд энэ нь хоёр туйлын хооронд болж хувирав: нэг бол чөтгөр юу болохыг мэддэг (Катя Дегот гэх мэт манай тэргүүлэх зүтгэлтнүүдийн адил барууны болон түүнээс хойшхи хүмүүсийн боддог шиг), эсвэл энэ нь ер бусын, хамгийн үзэсгэлэнтэй, хамгийн агуу зүйл юм. хэзээ ч бүтээгдсэн, дэлхийн хэнээс ч илүү. Үнэн хэрэгтээ энэ хоёр байр суурь нь хортой юм. Зөвхөн буруу биш, харин хортой. Бусад орны урлаг, сургуулиас юугаараа ялгаатай, мөн чанар нь юу вэ, дутагдалтай тал, гавъяа нь юу вэ гэдгийг сайтар судалж үзэх хэрэгтэй. Зүгээр л доромжлох, магтах нь хаашаа ч хүрэхгүй зам юм.

Дахин хэлэхэд, хэрэв бид Оросын урлагийн тухай ярих юм бол янз бүрийн эрин үе, төрөл жанрын хоорондын холбоо юу болохыг ойлгох хэрэгтэй. Үнэхээр Орос XIXзуун ба Оросын авангард - энэ нь бие биенээ үгүйсгэдэг хоёр эсрэг тэсрэг зүйл мөн үү? Хэрэв хоёулаа Оросын урлаг бол ямар нэгэн зүйл бий нийтлэг үндэслэл, нэгдмэл зүйл. Гэхдээ хэн ч эдгээр үзэгдлүүдэд дүн шинжилгээ хийдэггүй. Бид яагаад бусад хүмүүс биднийг урлагтай гэж бодохыг хүсдэг вэ? Эцсийн эцэст бид түүний талаар юу ч хэлж чадахгүй.

Та юу байж болохыг хэлж байна дараагийн үеуран бүтээлчид Оросын урлагийг дэлхийн тавцанд гаргах боломжтой болно. Харин одоо урлаг хоорондын ялгаа нь даяаршлын үйл явц явагдаж байна өөр өөр улс орнуудулам бүр устгагдаж байна. Магадгүй одоо Оросын урлагийн энэ сонголт нь утгагүй юм болов уу?

Даяаршил бол зүгээр л үлгэр домог, үнэндээ байхгүй гэдгийг би танд хэлье. Мэдээжийн хэрэг, Кифер, Базелиц хоёр хоёулаа Германы уран бүтээлчид, Франц хүнийг Базелицтэй адилхан төсөөлөхийн аргагүй юм. Эсвэл Энди Уорхол. Тэр Европ байж болох уу? Мэдээж үгүй. Өөр нэг зүйл бол гэгээлэг зан чанарууд байдаг, гэхдээ уйтгартай хүмүүс байдаг. Тэгээд тодууд нь үндэснийхээ үндсийг маш сайн илэрхийлдэг. Үндэстний үндэс нь ухамсрын нэг төрөл учраас энэ нь техник биш, дүрсний мөн чанар биш юм. Тэдгээр нь дүрслэлээс хийсвэр хүртэл юу ч байж болно. Ухамсрын төрлийг цуцлах боломжгүй. Үүнийг бүгд бий болгодог үндэсний соёл- мөн хөгжим, уран зохиол, гүн ухаан.

Энэ утгаараа Оросын урлаг нь бусдаас ялгаатай биш юм: ухамсрын төрөл хэвээр байгаа бөгөөд энэ нь хамгийн бага уян хатан байдаг. Энэ нь үндэсний урлагийг ойлгоход өөрийн гэсэн онцлогийг зааж өгдөг. Энэ утгаараа Оросын урлаг нь Францаас тодорхой ялгаатай. Манай үзэгч франц хүний хүсдэгийг бус урлагаас хүсдэг.

-Тэгээд манай үзэгчид юу хүсдэг вэ?

Францын урлаг нь үндсэндээ герметик юм. Түүнд үзэгч хэрэггүй, учир нь энэ нь өөрийн гэсэн ач холбогдлыг баталдаг бөгөөд үзэгч үүнийг хэрхэн хүлээж авахаас хамаардаггүй. Энэ их чухал цэг. Энэ бол муу ч биш, сайн ч биш, зөвхөн Францын ухамсрын маш онцлог шинж юм. "Чамд таалагддаггүй? За, зайл! Үүнээс урлаг юу ч алдахгүй, та нар хожигдох болно” гэсэн юм. Мөн манай урлагт үзэгч хэрэгтэй, үзэгчгүйгээр оршин тогтнох боломжгүй. Ямар ч урлагт Оросын урлаг шиг үзэгч хэрэггүй. Энэ нь аль ч эрин үе - мөн XIX зуунд, Малевич, Татлин, бидний үзэл баримтлал судлаачид, таны хүссэн хэнд ч хамаатай. Энэ бол бидний ухамсрын гол цөм юм.

Диагональ. Зүсэлт

Тийм ч учраас манай урлагийг барууныхан хүлээн зөвшөөрдөггүй юм болов уу? Тэгээд ч урлагт үзэгч хэрэгтэй юм бол гажигтай.

Тэгэхээр одоо та нар шиг тайлбарлах гээд байна. Гэхдээ энэ нь урлагийн өөрийнх нь ашиг тустай ямар ч холбоогүй юм. Зүгээр л ухамсрын нэг төрөл.

Материалыг Елена Ишченко бэлтгэсэн.

Эрик Булатов 1933 онд Свердловск (одоогийн Екатеринбург) хотод төрсөн: "Аав маань Урал руу томилолтоор явсан, жирэмсэн ээж түүнтэй хамт явсан, би тэнд төрсөн, дараа нь тэд Москвад буцаж ирэв."

Аав маань Саратовоос ирсэн, дараа нь эцэг эхтэйгээ Москва руу нүүсэн. IN 1918 Аав гимназид орсны дараа шууд намд элсэв иргэний дайнЭнэ нь гэр бүлийн хувьд эмгэнэл байсан. IN 1937 он түүнийг намаас хөөж, бүх зүйл баривчлахаар болсон. “Гэхдээ ээж маань энгийн боловч маш үр дүнтэй зүйл хийсэн. Би Москвагийн ойролцоох зуслангийн байшин хөлсөлж, аав тэнд зургаан сар орчим амьдарсан. Тэрээр улс төрийн томоохон зүтгэлтэн биш учраас эрх баригчид түүнийг баривчлах шаардлагагүй байсан. Дүүрэг бүрийн хувьд маш их зүйлийг авах төлөвлөгөөтэй байсан, гэхдээ хэрэв энэ байхгүй бол бид өөр нэгийг авах болно. Тэд армид хэрхэн элссэн тухай, мөн адил. Энэ сурталчилгаа дуусч, аавыг маань ирэхэд нь гар хүрээгүй, намдаа эргүүлэн оруулсан ч намын ажилдаа ороогүй. Түүнд байсан өндөр боловсрол, мөн тэрээр Их Зөвлөлтийн нэвтэрхий толь бичигт шинжлэх ухааны нарийн бичгийн даргаар ажиллахаар явсан.

Ээж нь романтик зан чанартай, маш идэвхтэй хүн байсан. Польш, Белосток хотод төрсөн. Арван таван настайдаа тэрээр хууль бусаар хил давсан: Орос - эрх чөлөө, хувьсгал ... Тэр хил дээр баригдаж, буцаж ирсэн боловч эцэст нь Орос хэл мэдэхгүй Орост орж, Идиш, Польш хэлтэй болжээ. . Гэвч гурван жилийн дараа тэр орос хэлийг маш сайн эзэмшсэн тул аль хэдийн стенографичаар ажиллаж байжээ. Эхлээд Каменец-Подольскт, дараа нь Москвад...

"Ээж их байсан авьяаслаг хүнболон дотор 1920-иод он Олон жилийн турш тэр кино студид жүжигчний шалгалт өгч тэнцсэн ... Тэр намын ерөнхий шугам, бүх эрх мэдлийн эсрэг, ердийн сэхээтнүүдийн ухамсрын эсрэг байв. Тэр аавынхаа эсрэг байх ёстой байсан, тэдний үзэл бодол олон талаараа эсрэг байсан ч тэд бие биедээ маш их хайртай байв.

Дайн эхлэхэд аав маань сайн дурын ажилтнаар фронтод явсан бөгөөд буцаж ирээгүй - тэр нас барсан. Гэр бүл нь нүүлгэн шилжүүлэхээр явав - эхлээд Саратов руу, дараа нь Свердловск руу. “Биднийг нүүлгэн шилжүүлэхээр явахад манай байранд нүүсэн хүмүүс зуухаа номоор дүүргэсэн. Бид хамгийн доод тавиуруудаас эхэлсэн бөгөөд тэнд миний хүүхдийн ном, зурсан зургууд, дээд талд нь Ленин, Марксын номууд байв. Мэдээжийн хэрэг, тэд Марксаас эхлээгүй бөгөөд тэнд авирах нь хол байсан ... "

Дайн эхэлснээр Эрикийн аз жаргалтай хүүхэд нас дуусав. “Намайг урлагийн сургуульд орох хүртэл хар дарсан зүүд үргэлжилсэн. Тэгээд би явлаа хэвийн амьдрал. Миний санаж байгаагаар би зурж, сайн зурж байсан. Дараа нь үүнээс юу гарахыг дүгнэхэд эрт байна. Энэ нь арав, арван хоёр насаар тодорхойлогддог ч аав маань намайг урлагийн хүн болно гэж итгэдэг байсан.

Би Москвагийн дунд сургуульд сурсан урлагийн сургуульСуриковын дээд сургуульд миний мэргэжлийг сургуульд сонгосон. Энэ нь нэлээд тэнэг болсон. Эхлээд ээж зурсан зургуудаа надад үзүүлсэн. янз бүрийн уран бүтээлчидКорина хүртэл. Корин болон бусад хүмүүс намайг хаашаа ч явуулах шаардлагагүй, тэд намайг тэнд сүйтгэж болно, ер нь эрт байна гэж хэлсэн.

Урлагийн сургуулийг ерөнхий боловсролын тавдугаар ангиас хойш авдаг. Ийм сургууль байдгийг мэдээгүй, санамсаргүй олж мэдсэн. Зэрэгцээ ангид миний үе тэнгийн хүүхэд сурдаг байсан, тэр бас зурдаг байсан, бид түүнтэй өрсөлддөг байсан. Нэг удаа урлагийн сургуульд орох гэж байна гэж хэлэхэд шалгалт байсан ч тэнцэнэ гэдэгтээ итгэлтэй байсан. Ийм сургууль байдгийг мэдээд их цочирдсон, би тийшээ гүйсэн боловч хэтэрхий оройтсон - шалгалтууд дуусч, шинэ жилийг хүлээх хэрэгтэй болсон. Пионерийн ордонд бэлдэхийг зөвлөсөн...” гэж хэлсэн.

Хоёр жилийн турш тэрээр Александр Михайлович Михайловтой зургийн дугуйланд суралцсан бөгөөд түүнийг хайр, талархалтайгаар дурсдаг. Асаалттай дараа жилЭрик Булатов урлагийн сургуулийн хоёрдугаар ангид орохыг оролдсон боловч тэмцээнд тэнцээгүй. 1947 онд гуравдугаар ангид элсэв. Сургуулийн дараа Булатов "ямар нэгэн байдлаар" Суриковын дээд сургуулийн уран зургийн факультетэд элсэн орсон. Сургуулиа медальтай төгссөн болохоор элсэлтийн шалгалт өгөх шаардлагагүй болсон.

"Би Илья Кабаков, Олег Васильев нартай хамт сурч байсан Москвагийн дунд урлагийн сургуулийн (алдарт Москвагийн урлагийн сургууль) багш нартай азтай байсан.бид бүх насаараа найзууд байдаг».

“...Бид “нэг хашааны залуус” байгаагүй. Бидний нөхөрлөл эхэндээ мэргэжлийн байсан - бидний хуваалцсан зарим үзэл бодлын нийтлэг байдал - зөвхөн дараа нь хүн шиг. Дараа нь энэ нь яг л агаар шиг байсан, учир нь тэд эргэн тойронд бид зүгээр л байхгүй гэж дүр эсгэсэн. Мэдээжийн хэрэг, ийм нөхөрлөл, харилцан дэмжлэг зайлшгүй шаардлагатай байсан ... Олег бид хоёр ойр дотно үзэл бодолтой байсан, бид байнга ярилцаж, бие биедээ хэрэгтэй байсан тул бид хамтдаа ажил хийсэн.

Суриковын нэрэмжит дээд сургуульд профессор Петр Дмитриевич Покаржевскийтэй хамт суралцсан. “Урлагийн сургуульд байхдаа бид галзуу юм шиг зурж, өглөөнөөс орой болтол ажиллаж, өөр юу ч боддоггүй байсан. Давуу эрхтэй хүмүүсийн хүүхдүүд болон жирийн хүмүүс, гэхдээ бидний хувьд энэ нь хамаагүй, тэд зөвхөн дунд зэргийн, авъяаслаг гэж хуваагдсан. Суриковскийд гунигтай, хөгцтэй, мужийн уур амьсгал байсан, цаг хугацаа хэцүү байсан - төгсгөл 1940-өөд он - Эхлэх 1950-иад он Сталины үхэл...

Хүрээлэнгийн төгсгөлд Булатов чөлөөтэй хөгжихийн тулд төрийн захиалгаас хамаарах ёсгүй гэдгээ ойлгов. Бүх амьжиргаа төрийн мэдэлд байсан, хувийн захиалга байж болохгүй. Тиймээс уран зургийн бизнест мөнгө олох өөр арга зам хайх шаардлагатай байсан тул тэр шууд ажилд цаг гаргах болно.

"Хүрээлэнгийн дараа би урлагаас юу ч ойлгохгүй, юу ч хийж чадахгүй гэдгээ мэдэрсэн. Жинхэнэ, нухацтай урлагт суралцахын тулд өөрийгөө давтан сургах хэрэгтэй ... Суриковкаг төгссөний дараа би цөхрөлд автсан: намайг зураач гэсэн ухамсар байгаагүй, гэхдээ бидэнд заасан бүх зүйл үнэн биш юм шиг мэдрэмж төрж байсан. Бүрэн цөхрөнгөө барсанаас Олег Васильев бид хоёр ямар нэг зүйлийг тайлбарлаж чадах хүнийг хайж эхэлсэн бөгөөд санамсаргүйгээр Фаворскийтэй тааралдав ....

Фолк, Фаворский нар ур чадвараа ойлгож, эзэмшихэд минь тусалсан нь миний хувьд үнэлж баршгүй тус болсон тул би үүнийг институтээс авч чадаагүй. Би нухацтай, жинхэнэ уран бүтээлч болохыг хүсч байсан тул дахин бэлтгэл хийх шаардлагатай болсон. Авсан боловсрол нь хангалтгүй байсан."

Дахин сургахад гурван жил зарцуулсан. Үүний тулд төрөөс хамаарахгүй, санхүүгийн болон оюун санааны хувьд бие даасан байх шаардлагатай байв. Тэгэхээр зураг зурж биш амьжиргаагаа залгуулах боломжийг хайх хэрэгтэй байсан. Тэр үед л их боломжийн сонсогдож байсан хэрэгтэй зөвлөгөөодоогийн сонгодог Илья Кабаков: "... та хүүхдийн зураглал руу орох хэрэгтэй. Тэнд ажил их бага үнэ төлбөргүй, чимээгүй байдаг. Орлого, дараа нь та өөрөө хийх болно. Тэгээд ийм зүйл болсон.

1959 оноос хойш Олег Васильев, Эрик Булатов нар "Детгиз", "Малыш" хэвлэлийн газруудад хүүхдийн номын чимэглэл хийхээр хамтран ажиллаж байна. "Би оролдсон янз бүрийн арга замууд. Миний хувьд хамгийн сайхан зүйл бол хүүхдийн номыг зурах явдал байлаа...Бид ямар нэгэн байдлаар орлого олох ёстой байсан бөгөөд Олег Васильев бид хоёр хүүхдийн номонд зориулж зураг зурах дуртай байсан ...Тиймээс бид Олег Васильевтэй хамт хүүхдийн номыг зурж эхэлсэн бөгөөд гучин жилийн турш үүнийг хийж байна.

Эрик Булатов, Олег Васильев нар жилийг хоёр хэсэгт хуваасан: харанхуй цаг - намар, өвөл - эдгээр нь орлого авчирдаг хүүхдийн ном байсан бөгөөд өдрийн цагаар - хавар, зун - өөрсдөдөө зориулсан ажил, уран зураг байв.

“Би хагас жил ном бүтээж, хагас жил зурж байхдаа тэр бүр зургаа дуусгаж амждаггүй байсан ч энд өөр ухамсар, хандлага шаардсан өөр ажил руу шилжих хэрэгтэй болсон. Эдгээр шилжилтүүд үргэлж хэцүү байсаар ирсэн... Тэгээд би оюун ухаандаа энэ эсвэл тэр дүр төрхийг хадгалах чадварыг хөгжүүлсэн. Зургаан сарын турш энэ нь өөрчлөгдөх ёсгүй, би ажлаа тасалсан газар руу буцах шаардлагатай болсон. Магадгүй энэ хандлага надад өвөрмөц байсан ч энэ нь мэдээжийн хэрэг ийм ажлын аргын ачаар хөгжсөн ... Би эдгээр зүйлийг хэзээ ч хольж байгаагүй.

"Бид хоёуланг нь зэрэг хийж чадаагүй. Хоёр ажил хоёулаа биднээс бүхнээ зориулахыг шаарддаг. Энэ утгаараа Олег бид хоёр адилхан. Би тэр үед яагаад гэдгийг өөрөө ойлгохгүй байсан ч одоо ойлгохгүй байна. Хийх ёстой юм шиг санагддаг учраас л хийдэг ажил. Хэрэв та үүнийг хийхгүй байхыг хичээвэл үргэлж өөрийгөө хуурч байна, хуурч байна, ерөнхийдөө залхаж байна гэсэн мэдрэмж төрнө.

"Бидэнд энэ дарамт байсан гэж би хэлж чадахгүй. Сонирхолтой байсан. Бид хоёр л хүүхдийн ном хийсэн. Бид Олег Васильев ч биш, Эрик Булатов ч биш зураачийг гаргаж ирсэн. Гурав дахь хүн байсан. Манай бүх номыг энэ зураач зурсан. Бид гучин жилийн хугацаанд нийтдээ зуу гаруй ном бүтээжээ.

Үлгэрийн тухай ярихад ("Дэлхийн ард түмний үлгэрүүд", Чарльз Перрогийн үлгэрүүд, Х.К. Андерсений үлгэрүүд), шуургатай ба тод баяр. Зарим судлаачид залуу уран бүтээлчид хэтэрхий "шуугиантай" ажилладаг гэсэн зальтай зүйлд гоншигнож байсан. Гэхдээ хүүхдүүд та бүхний мэдэж байгаачлан судлаачдыг уншдаггүй. Тэд зүгээр л Нойрсож буй гоо бүсгүй, үзэсгэлэнт Үнсгэлжинг биширч байгаа бөгөөд үнэхээр хөгжилтэй талбайн бөмбөгний чимээг сонсдог байх.

“Эцсийн эцэст хүүхдүүд урлагийн үнэн хаана байгааг зөн совингоор мэдэрдэг. Та жинхэнэ дундад зууны үеийн цайзын хуулбарыг зурж болно, тэгвэл хүүхэд: Би үүнд итгэхгүй байна гэж хэлэх болно. Учир нь тэрээр жинхэнэ цайз ямар байх ёстойг, жинхэнэ ханхүү ямар байх ёстойг сайн мэддэг. Тиймээс бид бүх зүйлийг "үнэнээр" зурахыг хичээсэн.

Олон агуу уран бүтээлчидБи хүүхдийн ном зурж эхэлсэн. Үүний хамгийн өнгөцхөн, ертөнцийн тайлбар бий. Хатуу цензурын дүлий он жилүүдэд тэд "ноцтой" бүтээлээ ил зарж ч чадахгүй, үзэсгэлэнгээ ч дэлгэж чадахгүй байв. Хүүхдийн зураачийн гар урлал нь сайн орлого олж, тэдний гол гэж үздэг үйл ажиллагаанд цаг заваа үлдээсэн. Энд маш чухал зүйл байна: тэднийг албадан гэж бодоход амархан. цалин хөлсХүүхдийн зургийн талбарт зөвхөн гол замаас нь сатааруулсан.

Үнэндээ бүх зүйл өөр байсан. Манай ухаант ард түмэн “Сайнгүйгээр муу байдаггүй” гэж давтах дуртай байдагт гайхах хэрэггүй. Учир нь пролетарийн агуу зохиолч Горькийн хэлсэнчлэн "Хүүхдэд зориулж насанд хүрэгчдийн адил бичих хэрэгтэй, зөвхөн илүү сайн бичих хэрэгтэй." Энэхүү албадан, өдрийн хөдөлмөр нь эдгээр уран бүтээлчдэд гайхалтай сургуульд суралцах боломжийг олгосон нь тогтоогдсон. Обериутынхан өөрсдийнхөө үед хүүхдийнхээ шүлэг зохиохдоо урьд өмнө байгаагүй эрх чөлөөг олж авсантай адил хүүхдүүдэд зориулсан номын урлалын сургуульд сайн дураараа болон өөрийн эрхгүй суралцсан уран бүтээлчид эрдмийн сургалт хэзээ ч өгөхгүй эрх чөлөөг олж авсан юм.

Перестройкийн өмнөхөн Булатовыг баруунд ажилд оруулахыг санал болгов. Тэр зөвшөөрч эхнэртэйгээ хамт явсан. 1988 онд Цюрихт болсон үзэсгэлэнгийн дараа тэд АНУ руу нүүжээ.

“Бид Нью-Йоркт, олон хүн амьдардаг Сохогийн урлагийн дүүрэгт амьдардаг байсан урлагийн галерей. Энэ газар бүтээлч байдлын гайхалтай ауратай. Гэсэн хэдий ч тэд танд: "Алив, чиний хийдэг бүх зүйл гайхалтай байна, чи үүнийг илүү хурдан, бүр илүү их хийх хэрэгтэй!" Ийм дарамтын дор зураачийн ухамсар шинэ дүр бүтээх цаг завгүй болж, өөрийн зургийг хувилж эхэлдэг. өөрийн санаанууд. Ерөнхийдөө бид удалгүй явсандаа би азтай байсан.

Тэд Парис руу явав. 1992 онд Францын Соёлын яам бага зэргийн буцалтгүй тусламж, Парист хямд орон сууц санал болгов. "Парис хотод нэг удаа Наташа өөр хаашаа ч явахгүй гэж хэлсэн. Бид Помпиду төвийн ойролцоо байр худалдаж аваад найз нөхөдтэй болж, ийм байдлаар амьдардаг ...

Надад маш их байгаа гэж бодож байна аз жаргалтай амьдрал. Уран бүтээлч хүн өөрт тохирсон зүйлээ, өөрийнхөөрөө хийхийг юу гэж мөрөөдөж чадах вэ?.. Материаллаг асуудалгүй, түүнд юу ч саад болохгүй хэн бэ?.. Миний эхнэр Наташа намайг өдөр тутмын амьдралаас аварч байгаа нь надад хэцүү байх болно. Би үүнийг даван туулахгүй байсан байх. Өнөөдрийн сайн сайхны төлөө гучаад жил уран зурагаа дэлгэх нь бүү хэл, зарах нь ч үгүй гэж бодсоор мөнгө төлсөн байх.

Гайхалтай зураачид. Булатов, Васильев нар. Яг. Уран бүтээлч хүний нэрээр. Магадгүй тэр үед ч гэсэн янз бүрийн дагина, шидтэнгүүдээр хүүхдийн үлгэрийг зурах нь инээдтэй байсан ч юм уу, эсвэл ... Далан настай гэхэд нэг хүүхдийн инээмсэглэлийг дөчин настайгаас өөр үнэлдэг. Хэрэв бүгд таны номонд сэтгэл хангалуун байвал? ..

зураг:Худагт "Эртний эдлэл" гэсэн хавсралт. "Интерьер + Дизайн", 2008, №1, фото хэлтэс

Эрик Владимирович Булатов (1933 оны 9-р сарын 5-нд Свердловск хотод төрсөн) бол орчин үеийн Оросын хамгийн алдартай зураачдын нэг юм. Соц урлагийг үүсгэн байгуулагчдын нэг.

1933 онд Свердловск (одоогийн Екатеринбург) хотод төрсөн. Эцэг - Владимир Борисович, Саратовоос гаралтай, намын ажилтан байсан (1918 онд намд элссэн), 1944 онд фронтод нас барсан, ээж Раиса Павловна - Белосток (Польш) хотоос 15 настайдаа хууль бусаар Орос руу цагаачилсан. ; Гурван жилийн дараа тэрээр стенографийн ажилд орсон - тэр ирэхдээ орос хэл мэдэхгүй байсан ч (тэр зөвхөн польш, идиш хэл мэддэг).

Эрик Булатовын хэлснээр аав нь яагаад ч юм түүнийг зураач болно гэдэгт маш их итгэдэг байжээ.

1958 онд сургуулиа төгссөн Урлагийн хүрээлэнВ.И. Суриковын нэрэмжит. 1959 оноос хойш тэрээр Кабаков, Васильев нартай хамт "Детгиз" хүүхдийн хэвлэлийн газарт ажиллаж байсан. Москва дахь үзэсгэлэнгийн үйл ажиллагаа 1957 онд эхэлсэн бөгөөд 1973 оноос хойш гадаадад гарчээ.

Булатовын өвөрмөц бөгөөд танигдсан бүтээлч арга бол Зөвлөлтийн бодит байдлын контекстээс авсан зурагт хуудасны текстийг дүрслэлийн (ихэнхдээ ландшафт, олон нийтийн хэвлэлээс зээлсэн) бүрэлдэхүүн хэсэгтэй мөргөлдөх явдал юм. Үүний үр дүнд зураач Зөвлөлтийн суртал ухуулгын бэлгэдлээр ханасан бодит байдлын утгагүй байдлыг харуулахын тулд маш хүртээмжтэй байдлаар амжилтанд хүрсэн.

Соц-Арт сэдэвт бүтээлүүдээс гадна анхны бүтээлүүддээ ч Булатов зураг ба орон зайн харилцан үйлчлэлийн онолыг боловсруулсан. Түүний эдгээр бүтээлүүдэд Фолкийн нөлөө мэдэгдэхүйц харагдаж байна. Урлагийн түүхийн хүрээнд үнэлэгддэггүй түүний ажлын хүчтэй, анхны үе шат.

Булатовын бүтээлүүд орчин үеийн урлагийн дуудлага худалдаанд тогтмол тавигддаг. Тиймээс Philips дуудлага худалдаагаар "Зөвлөлтийн орон зай" бүтээл 1.6 сая доллараар үнэлэгдсэн бөгөөд "Хувьсгал - Перестройка" зэрэг Зөвлөлтийн сэдэвт хоёр зураг тус бүр нэг сая доллараар зарагдсан нь Булатовыг хамгийн үнэтэй хүмүүсийн нэг болгосон. Оросын орчин үеийн уран бүтээлчид.

1963 оноос 1960-аад оны эцэс хүртэл Эрик Булатов уран зургийн янз бүрийн модернист хэв маягийг туршиж, зургийн орон зай, гэрэл, өнгөт шинж чанарыг шинжлэх сонирхлыг олж илрүүлжээ. ЗСБНХУ-д зураач цензурын шалтгаанаар үзэсгэлэнгээ гаргаж чадахгүй байсан бөгөөд зөвхөн 1965, 1968 онд Курчатовын дээд сургууль, Москва дахь Цэнхэр шувууны кафед хийсэн богино хугацааны шоунууд байв. 1970-аад оны эхээр тэрээр томоохон хэмжээний уран зураг бүтээж эхэлсэн бөгөөд үүнд тэрээр дүрмээр бол нийгмийн сэдэв, олон нийтийн мэдээллийн хэрэгслээр Зөвлөлтийн бодит байдлын тухай өгүүлдэг: уриа лоозон, бичээс, зурагт хуудсыг дүрсэлсэн байдаг. 1972 онд тэрээр алдарт "Horizon"-ыг бүтээжээ. Перестройкийн үед уг зургийг элэглэлийн бүтээл гэж хүлээн зөвшөөрч, Соц Арт хэв маягтай ч ялгарч байв. 1988 онд Кунстхалле (Цюрих), Жорж Помпидугийн төвд (Парис) гэх мэт хэд хэдэн томоохон бие даасан үзэсгэлэн, мөн Венецийн биеннальд оролцсоны дараа тэрээр хурдан хүлээн авав. олон улсад хүлээн зөвшөөрөгдсөн: "перестройка зураач"-аар шалгарч, ЮНЕСКО-гоос оны шилдэг зураачаар тодорсон. Эрик Булатовын ихэнх бүтээлүүд барууны цуглуулга, музейд хадгалагдан үлдсэн.

1989 оноос хойш Нью-Йоркт амьдарч, 1992 онд Парис руу нүүжээ. 2003 онд эх орондоо анх удаа түүний графикийн үзэсгэлэн, 2006 онд түүний уран зургийн анхны ретроспектив (хоёр үзэсгэлэн нь Третьяковын галерей, Москва). 2013 онд тэрээр шагналын эзэн болсон Бүх Оросын тэмцээнконтемпорари урлагийн чиглэлээр "Инноваци" "Орчин үеийн урлагийг хөгжүүлэхэд бүтээлч хувь нэмэр оруулсан" номинацид. 2015 онд Москва дахь орчин үеийн урлагийн Гаражийн музейн шинэ байрны нээлтийн үеэр зураачийг том хэмжээний зураг бүтээх урилга авчээ. Мөн тэр жил Оросын анхны ерөнхийлөгч Б.Н.Ельциний музейн үзэсгэлэнд зориулж "Эрх чөлөө" уран зургийг бүтээжээ.

Москва, Парист амьдардаг.

Орос улсад үүнийг pop/off/art галерейгаар төлөөлдөг.

Энэ нь CC-BY-SA лицензийн дагуу ашиглагддаг Википедиагийн нийтлэлийн нэг хэсэг юм. Бүрэн текстнийтлэлүүд энд →

Булатов, Эрик Владимирович

Эрик Булатов. Лувр. Жоконда. 2006 он

Эрик Булатов. Horizon. 1971–1972 он

Булатовын бүтээлүүд орчин үеийн урлагийн дуудлага худалдаанд тогтмол тавигддаг. Тиймээс, Philips дуудлага худалдаагаар "Зөвлөлтийн орон зай" бүтээл 1.6 сая доллараар үнэлэгдсэн бөгөөд "Хувьсгал - Перестройка" зэрэг Зөвлөлтийн сэдэвт хоёр зураг тус бүр нэг сая доллараар зарагдсан нь Булатовыг хамгийн үнэтэй хүмүүсийн нэг болгосон. Оросын орчин үеийн уран бүтээлчид.

"Брежнев. Зөвлөлтийн орон зай "(1977)

Эрик Булатов. Красиковын гудамж. 1977

‘ Би Зөвлөлтийн амьдралыг ямар ч холбоогүй, байгаагаар нь харуулахыг хүссэн. Миний зураг дээр илт эсэргүүцэл байгаагүй, би үзэгчдийг ямар нэгэн зүйлд итгүүлэх хүсэлгүй байсан: энэ нь ямар аймшигтай болохыг хараарай! Би Оскар Рабин шиг нийгмийн тэмцлийн баатар байгаагүй. Миний даалгавар бол тэс өөр байсан: би үзэгчийг өөрийнхөө амьдралыг байгаагаар нь харахыг хүссэн ч тэр үүнийг гаднаас нь харсан юм шиг л харсан.

« Би энэ бодит байдал болон үзэгчийн ухамсар хоорондын зайг бий болгохыг хүссэн. Энэ бол алсын хараа, алсын харааны жишээ болгон энэ зураг үйлчилсэн юм. Бодит байдал, ухамсар хоёрын хоорондох жишээ болгон би урлагийн бүтээл бүтээсэн. Энэ л надад чухал байсан. Үзэгч бодохын тулд: миний амьдрал ийм л байна ... Ингэснээр тэр миний зургуудыг сургамж биш, харин өөрөө нээлт хийх болно.

Эрик Булатов. Хөнгөн байгаасай гэж хүссэн ч бүтсэнгүй. 2002

Эрик Булатов. Энэ бүх хавар. 1998 он

Эрик Булатов. Санах ойд зориулсан зураг

Оросын 20-р зуун

ЗХУ-ын алдар

Булатовын өвөрмөц бөгөөд танигдахуйц бүтээлч арга бол Зөвлөлтийн бодит байдлын контекстээс авсан зурагт хуудасны текстийг дүрслэлийн (ихэнхдээ ландшафт, олон нийтийн хэвлэлээс авсан) бүрэлдэхүүн хэсэгтэй мөргөлдөх явдал юм. Үр дүнд нь зураач маш хүртээмжтэй байдлаар дүрсэлж чаддаг Зөвлөлтийн суртал ухуулгын бэлгэдлээр дүүрэн бодит байдлын утгагүй байдал.

Соц-Арт сэдэвт бүтээлүүдээс гадна анхны бүтээлүүддээ ч Булатов зураг ба орон зайн харилцан үйлчлэлийн онолыг боловсруулсан. Түүний эдгээр бүтээлүүдэд Фолкийн нөлөө мэдэгдэхүйц харагдаж байна. Урлагийн түүхийн хүрээнд үнэлж баршгүй түүний ажлын хүчтэй, анхны үе шат.

Е.Булатов. НАР НИЙТЭХ. 1989 он

Эрик Булатов "Либерте" 1992 он - энэ зураг "Counterpoint" үзэсгэлэнгийн зурагт хуудас дээр гарч ирэв.

2010 оны 10-р сарын 14-нд Луврын музейд "Counterpoint: Russian Contemporary Art" үзэсгэлэн нээгдэв. Үзэсгэлэнд хорь гаруй уран бүтээлчийн бүтээл тавигджээ. Эдгээр нь Эрик Булатов, Эмилия ба Илья Кабаков, Виталий Комар ба Александр Меламид, Валерий Кошляков, Алексей Каллима, Владимир Дубоссарский болон Александр Виноградов, Андрей Монастырский, Вадим Захаров, Юрий Лейдерман, Юрий Альберт, Авдей Тер-Оган, АЭС Блюсян нар юм. + F болон бусад. "Известия"-гийн Франц дахь сурвалжлагч Юрий Коваленко вернисаж болохын өмнөхөн Парисын семинар дээрээ академич Эрик Булатовтой уулзав.

2010 оны ярилцлагын хэсгээс

++++++++++++++++++++++++++++

Эрик Булатов: Үнэхээр Лувр бидний хувьд боломжгүй зүйл мэт санагддаг. Гэхдээ манай үзэсгэлэн яг л зооринд буюу ордны хана, цамхгийн суурийг ухсан дундад зууны үеийн Луврын музейд болох юм. Үзэсгэлэнгийн энэ газар үнэхээр тохиромжгүй. Эндээс бусад тохиолдолд та суулгац хийх эсвэл видео үзүүлэх боломжтой. Манай урлагийн өнөөгийн байдлын тухай, тэр дундаа Францад болсон Оросын жилийн тухай өгүүлэх жинхэнэ үзэсгэлэнг өөр газар зохион байгуулах ёстой байсан. Жишээлбэл, Жорж Помпидугийн нэрэмжит Үндэсний соёл урлагийн төвд.

болон: Тэгэхээр, чи гомдсон уу?

Булатов: Би гомдоогүй, гэхдээ зүгээр л эйфори, хэт их урам зориг байхыг хүсэхгүй байна: "Өө, Лувр, Лувр!" Гэсэн хэдий ч Оросуудын хувьд Лувр бол бидний нэгддэг ариун газар юм. Буланд, хагархайд хаа нэгтээ байг..

…………………………….

болон: Олон нийтийг гэнэтийн бэлэг хүлээж байна. Луврын музейд вернисаж болох өдөр зураач Юрий Лейдерман өөрийн тоглолтоо зохион байгуулав: Оросын үндэсний хувцастай хоёр эмэгтэй үзэгчдийн өмнө зуун толгой байцаа хэрчиж байна. Түүний хувьд түүний хамтран зүтгэгч Юрий Альберт үзэгчдийг нүдийг нь боосон Лувраар хөтөлнө ...

Булатов: Энэ бол бидний үзэл баримтлал юм.

болон: Үзэсгэлэнгийн зурагт хуудас дээр таны "Либерте" ("Эрх чөлөө") зураг хэвлэгдсэн - Делакруагийн алдарт "Баррикад дахь эрх чөлөө" зургийн цуурай.

Булатов: Үзэсгэлэнд миний хоёр бүтээл байна. Үүнээс гадна "Хар үдэш - Цагаан цас" зураг бий.

Мөн: "Liberte" бол бүх талаараа сурах бичгийн зураг юм. Таны бусад бүтээл болох "Зөвлөлтийн орон зай" -тай хамт Францын сурах бичигт хүртэл орсон.

Булатов: Би 1989 онд хувьсгалын 200 жилийн ойг тохиолдуулан Францад томоохон баяр тэмдэглэх гэж байхад би энэ тушаалыг авсан. Тэд нэг талаас Оросын зураач, нөгөө талаас америк хүн зурах ёстой агаарын хөлөг онгоцыг агаарт өргөх гэж байв. Тэгээд надад 1980-аад оны хувьсгалт нөхцөл байдалтай холбоотой санаа төрсөн. Тэр үед эрх чөлөөнд дуртай хуурмаг зүйл олон байсан.

болон: Барууны үзэгчид өнөөдөр Оросын урлагийг хэрхэн хүлээж авч байна вэ?

Булатов: Үргэлж сонирхдог. Лондонгийн Үндэсний галерейд болсон "Оросын ландшафт" үзэсгэлэнд би үүнд итгэлтэй байсан. Музей үнэ төлбөргүй, харин үзэсгэлэн нь төлбөртэй. Тэгээд хүмүүс түүн дээр гарахаар зогсож байв. Парис дахь Оросын үзэсгэлэнд ч мөн адил анхаарал хандуулдаг. Асуудал нь шүүмжлэлээс үүсдэг - энэ нь сонирхолтой биш юм.

Би: Тэгээд үнэн хэний талд байна?

Булатов: Үнэн бол урлагийг удирдах гэж байгаа хүмүүсийн талд байж болохгүй. Түүнийг үзэгчдийн талд байгаа гэж үзэх нь бас буруу. Масс, жишээлбэл, Глазунов эсвэл Шилов руу явдаг. Ямар ч байсан Үзэгчидтэй, эсвэл ядаж уран зураг ойлгохыг хүсдэг хүмүүстэй тооцохгүй байж болохгүй. Тэд боловсролтой байх хэрэгтэй, тэдэнтэй ажиллах хэрэгтэй. Нэг уран бүтээлчийг сайн, нөгөөг нь муу гэж зарлах амаргүйхарин урлагийн үндсэн суурьтай холбоотой зүйлсийг тайлбарлах.

болон: Франц хэлээр "нүд сургах" гэсэн хэллэг байдаг.

болон: Фаворский зөвхөн зураач төдийгүй философич байсан.

болон: Урлаг олон талаараа ёс суртахууны үүргээ алдаж, энтертайнментийн салбарын нэг хэсэг болоогүй гэж үү?

Булатов: Бид өнөөгийн урлагийг бодитойгоор дүгнэж чадахгүй, учир нь бидэнд үзүүлсэн зүйлээр яг таг шүүж чаддаг. Энэ нь урлагт болж буй зүйлтэй хэрхэн нийцэж байгааг мэдэхгүй байна. Түүнээс гадна энэ нь огт тийм биш гэж найдаж байна. А Өнөөдөр ямар урлагийн талаар бид магадгүй тавин жилийн дараа мэдэх болно.

Булатов: Үнэндээ би маш бага зүйлийг хийж чадна. Миний хийж чадахгүй олон зүйл бий.

ба: Бардамналаасаа илүү доромжлол уу?

болон: Та бүтээлч тарчлаан зовоосон хэвээр байна уу?

Булатов: Фаворскийн хамт Фолк миний багш байсан. Оюутан байхдаа би түүнд бүтээлээ үзүүлэх гэж ирсэн. Тэгээд тэр надаас: "Та тэдний талаар юу гэж бодож байна?" Дараа нь би өөрийнхөө дунд зэргийн зангаасаа болж цөхрөнгөө барж, энэ тухай түүнд хэлсэн. Фолк надад хариулахдаа: "Тэгэхээр та одоо маш сайн бүтээлч байдалд байна. Би чамд тайтгарал биш, ирээдүйд хэрэг болох нэг зүйлийг хэлье. Энэ байдал таны амьдралын туршид үргэлжлэх болно. Хэрэв энэ нь өнгөрвөл та уран бүтээлчийн хувьд дууссан гэсэн үг. Би өтөл насандаа, шинэ натюрморт эхлэхдээ одоогийнх шиг арчаагүй мэт санагдаж байгаагүй.

булатов: Луврын музейд Фра Анжеликогийн "Манай хатагтайн титмийг өргөх ёслол" болон Титианы "Улс орны концерт"-тэй хамт хэлэхэд аймшигтай. Третьяковын галерейд - Александр Иванов эсвэл Левитантай хамт. Миний дуртай Левитаны зураг бол Оросын музейд байдаг нуур юм. Үүнийг "Рус" гэж нэрлэх ёстой байсан ч Левитан зураг бүтэлгүйтсэн гэж үзээд энэ нэрийг өгөхөөс хэтэрхий ичимхий байв.

болон: Яагаад Мона Лизагийн хуулбар танай Москвагийн урланд өлгөөтэй байна вэ?

Булатов: Би Мона Лизагийн тухай нийтлэл бичсэн. Энэ зургийг хэрхэн зохион байгуулж, хэрхэн харуулсан нь миний хувьд чухал юм урлаг ба амьдралын хил хязгаарын асуудал. Үүнийг Леонардо бусдаас илүү ажилласан.

болон: Гэхдээ амьдрал урлагаас илүү чухал хэвээр байна уу?

Булатов: Би үнэхээр мэдэхгүй байна. Нэг талаараа энэ үнэн ч нөгөө талаас амьдрал бол урлагийн материал юм.

болон: Францад хорь орчим жил амьдарсан та өөрийгөө Орос эсвэл Европын зураач гэж боддог уу?

…………………………………..

болон: Өнөөдөр Левитаны түвшний шинэ ландшафтын зураач гарч ирж чадах уу?

…………………………………………………………………………………………………………….— Сүүлийн үед таны зурсан зургуудаас нийгмийн элемент гарч байгаа юм шиг санагдаж байна, гэхдээ өмнө нь энэ нь ихээхэн үүрэг гүйцэтгэсэн. Таныг “Соц Арт”-ыг үүсгэн байгуулагч гэж хүртэл олон хүн дуудаж байсан.

-Би хэзээ ч Соц арт зураач байгаагүй. Мэдээж энэ чиг хандлагыг төлөвшүүлэхэд миний “Horizon” гэх мэт зургууд их үүрэг гүйцэтгэсэн, тийм ээ. Харин Соц Арт-ын уран бүтээлчид надаас зарчмын зөрүүтэй. Утга нь шал өөр. Миний зургууд бол үзэл суртсан бодит байдал ба байгалийн бодит байдлын хоорондох сөргөлдөөн юм. Хоёр бодит байдал бие биенээ эсэргүүцэж, бидний ухамсар энэ үзэл суртлын орон зайд бүрэн хаагдсан байдаг. Үүнтэй ижил асуудалд. Надаас өөр хэн ч энэ зөрчилдөөнийг шийдэж чадаагүй. Тэгээд ЗХУ аль хэдийн задран уначихсан байхад тэд судалж эхэлсэн.

……………………………………………..

- Барууны орнууд, тухайлбал Парист Оросын орчин үеийн урлагийг сонирхож байна уу?

-Үнэхээр биш. Зүгээр л барууны орнуудад энэ байхгүй гэдгийг баттай мэдэж байгаа тул энд сонирхох зүйл алга. Орос хөгжим байна, Оросын уран зохиол, Оросын театр байна уу, гэхдээ Оросын урлаг гэж байхгүй, үгүй.

…………………………………….

- Оросын авангардуудын талаар юу хэлэх вэ?

- Парист Оросын авангард нь Францын урлагийг Оросын урлагт оруулсан газар гэж ойлгодог гэдгийг та мэднэ. Манай XIX зууныг Германы урлагийн мужийн салбар гэж үздэг бөгөөд дараа нь Францын буулт нь гэнэтийн үр дүнг өгсөн. Дараа нь шүхэрчид буудаж, бүх зүйл дууссан. Хэдийгээр энэ нь маш шударга бус юм. 19-р зуунд онцгой анхаарал хандуулах нь зүйтэй гэдэгт би итгэдэг - энэ нь мэдээжийн хэрэг мужийн салбар биш, гэхдээ Германы нөлөө байсан.

Манай Оросын онолчид, урлаг судлаачид эцэст нь эдгээр асуудлыг нухацтай авч үзэх нь чухал гэдгийг та харж байна. Хараач, манай урлагийн түүхэнд 19-р зууны Оросын урлаг хоёр туйлын дунд оров: нэг бол чөтгөр юуг мэддэг (Катя Дегот гэх мэт манай томоохон зүтгэлтнүүдийн адил баруун болон дараачийнх шиг) эсвэл ер бусын зүйл юм. , хамгийн үзэсгэлэнтэй, хамгийн агуу нь Ор үед бүтээгдсэн, дэлхийн хамгийн шилдэг нь. Үнэн хэрэгтээ энэ хоёр байр суурь нь хортой юм. Зөвхөн буруу биш, харин хортой. Бусад орны урлаг, сургуулиас юугаараа ялгаатай, мөн чанар нь юу вэ, дутагдалтай тал, гавъяа нь юу вэ гэдгийг сайтар судалж үзэх хэрэгтэй. Зүгээр л доромжлох, магтах нь хаашаа ч хүрэхгүй зам юм.

Дахин хэлэхэд, хэрэв бид Оросын урлагийн тухай ярих юм бол янз бүрийн эрин үе, төрөл жанрын хоорондын холбоо юу болохыг ойлгох хэрэгтэй. Оросын 19-р зууны болон Оросын авангард хоёр үнэхээр бие биенээ үгүйсгэдэг хоёр эсрэг тэсрэг зүйл мөн үү? Хэрэв хоёулаа Оросын урлаг бол энд нийтлэг үндэслэл, нэгдмэл зүйл бий. Гэхдээ хэн ч эдгээр үзэгдлүүдэд дүн шинжилгээ хийдэггүй. Бид яагаад бусад хүмүүс биднийг урлагтай гэж бодохыг хүсдэг вэ? Эцсийн эцэст бид түүний талаар юу ч хэлж чадахгүй.

………………………………………………

Материалыг Елена Ишченко бэлтгэсэн.

Нийтлэл - http://www.liveinternet.ru/community/camelot_club/post323364700/

*******************************************************

Эрик Владимирович Булатов 1933 оны 9-р сарын 5-нд Зөвлөлт, Оросын зураач Свердловск (одоогийн Екатеринбург) хотод төржээ.

Эцэг - Владимир Борисович, Саратовоос гаралтай, намын ажилтан байсан (1918 онд намд элссэн), 1944 онд фронтод нас барсан, ээж - Белосток (Польш) хотоос 15 настайдаа хууль бусаар Орос руу цагаачилсан; Гурван жилийн дараа тэрээр стенографийн ажилд орсон - тэр ирэхдээ орос хэл мэдэхгүй байсан ч (тэр зөвхөн польш, идиш хэл мэддэг). Эрик Булатовын хэлснээр аав нь яагаад ч юм түүнийг зураач болно гэдэгт маш их итгэдэг байжээ. 1958 онд В.И.Суриковын нэрэмжит урлагийн дээд сургуулийг төгссөн. 1959 оноос хойш тэрээр Кабаков, Васильев нартай хамт "Детгиз" хүүхдийн хэвлэлийн газарт ажиллаж байсан. Москва дахь үзэсгэлэнгийн үйл ажиллагаа 1957 онд эхэлсэн бөгөөд 1973 оноос хойш гадаадад гарчээ. 1960-аад оны эхэн үеийн бүтээлүүддээ Булатов гадаргуу ба орон зайн харилцан үйлчлэлийн зарчмуудыг уран зураг, орон зайн философийн үзэл баримтлал болгон судалжээ. Байсан чухал үе шатБулатов, Фаворскийн хамт багшаа гэж дууддаг Фалькийн нөлөөг харуулсан түүний бүтээл. 1970-аад оны эхээр Булатов "Horizon" бүтээлийнхээ шинэ хэв маягийг боловсруулж эхэлсэн бөгөөд энэ нь ердийн байгалийн ландшафтыг том зурагт хуудасны тэмдэг, ил тод уриа лоозонтой хослуулсан юм. Үүний үр дүнд зураач Зөвлөлтийн суртал ухуулгын бэлгэдлээр ханасан бодит байдлын утгагүй байдлыг харуулахын тулд маш хүртээмжтэй байдлаар амжилтанд хүрсэн. Булатовын орон зай үргэлж олон давхаргатай байдаг: уриа лоозонгийн текст эсвэл танигдах тэмдэг нь зургийн дээд талд байрладаг. Суртал ухуулга ба бодит байдлын ялгааг онцлон тэмдэглэснээр Булатов Соц урлагт ойртсон боловч уран бүтээлчийн гол зорилго бол урлагийн орон зай, нийгмийн орон зайн заагийг судлах явдал хэвээр байна. Булатов өөрийн бүтээлч даалгаврыг "нийгмийн орон зай хичнээн чухал, түрэмгий харагдаж байсан ч үнэндээ хязгааргүй биш гэдгийг харуулах, нотлох явдал" гэж үздэг. Энэ нь хязгаартай, хил хязгаартай, хүний эрх чөлөө, ерөнхийдөө хүний оршин тогтнох утга учир хилийн нөгөө талд байдаг. Урлагийн орон зай яг тэнд, нийгмийн хил хязгаарын нөгөө талд байдаг.”

"Хоризонт", 1972 он

"Брежневийн хөрөг"

"ЗХУ-ын алдар" 2003-2005 он

Булатовын бүтээлүүд орчин үеийн урлагийн дуудлага худалдаанд тогтмол тавигддаг. Тиймээс Philips дуудлага худалдаагаар "Зөвлөлтийн орон зай" бүтээл 1.6 сая доллараар үнэлэгдсэн бөгөөд "Хувьсгал - Перестройка" зэрэг Зөвлөлтийн сэдэвт хоёр зураг тус бүр нэг сая доллараар зарагдсан нь Булатовыг хамгийн үнэтэй хүмүүсийн нэг болгосон. Оросын орчин үеийн уран бүтээлчид.

1992 оноос хойш тэрээр ихэвчлэн Парист ажиллаж, амьдарч байна.

“Миний зураг дээрх үг бол цэвэр дүрслэл юм. Агаар өтгөрч, үг болон хувирч байгааг харж болно. Мэдээжийн хэрэг, Оросын үзэгчдэд энэ нь илүү хялбар байдаг, тэд үүний гол зүйлийг харж байна. Сүүлийн жилүүдэд миний зурсан зургуудад гарсан өөрчлөлтийг барууныхан тэр бүр анзаардаггүй.

“Миний ажлын ач холбогдлыг битгий хэтрүүлээрэй. Зөвлөлтийн үе. Эцсийн эцэст "Орц - орц байхгүй" зураг дээр Зөвлөлтийн болон Зөвлөлтийн эсрэг зүйл байгаагүй, зүгээр л улаан бол хамгийн өөдрөг, Цэнхэр өнгө- мөргөх өнгө. Энэ боодол хожим миний хэл болж хувирсан. Энэ зураг нь хэрэглээний шинж чанартай байх ёсгүй, нийгмийн аливаа диссертацийг харуулахгүй байх нь миний хувьд үргэлж чухал байсан бөгөөд энэ нь өөрөө мэдэгдэл болох ёстой. Би юун дээр ажиллаж, ямар идеалын төлөө зүтгэж байгаагаа хэлэх үед олон шүүмжлэгчид зөвхөн Зөвлөлт ба Зөвлөлтийн эсрэг үзэлтэй байсан.

"Би зөвхөн 1991 он хүртэл Зөвлөлтийн сэдвээр ажилласан. Яагаад хуучин зүйлийг зажилдаг вэ? Хэзээ байсан - энэ бол ноцтой асуудал байсан. Одоо үхсэн арсланг өшиглөж байгаа юм шиг л болж байна."

"Таван жилийн өмнө би "Сансар огторгуй бол тэнгэр" гэсэн зургийг зурсан. Өдөөлт нь Всеволод Некрасовын шүлэг байсан бөгөөд энэ бол миний дуртай зүйл юм орчин үеийн яруу найрагчэнэ нь надад маш их утгатай. Тэнд орон зай дотор тал руугаа эргэв. Энэ нь нэг бол бөмбөрцөг, эсвэл эсрэгээрээ гүн гүнзгий, ийм давхар тоглоом болж хувирав.Ер нь би 1975 онд "Би ирж байна" зургийг зурахдаа тэнгэртэй маш их ажилласан. зураг, дүрсээр дамжуулан хөдөлгөөнтэй байсан. Тэнгэр миний хувьд эрх чөлөөний дүр төрх юм. Нийгмийн орон зайд эрх чөлөө байж болохгүй гэдэгт би итгэлтэй байна. Ер нь хүний хувьд амьдралынх нь утга учир, оршихуйн утга учир нь нийгмийн орон зайд байдаггүй гэж би боддог. Энд шаардлагатай хэрэгцээ нь хангагдсан боловч бид үүний төлөө амьдардаггүй, бид өөр зүйлийн төлөө амьдардаг гэж надад санагдаж байна.

Эх сурвалж: Википедиа, RFI - олон нийтийн радио станц

Ангилалд алдартай: