Bilder med døde slektninger. Bilder med de døde - skumle tradisjoner

Internett er fullt falske nyheter og falske bilder - slik er det, nettverksverdenen. Her trekker de gjerne bilder ut av kontekst og skriver absolutt tull om dem. Dette er spesielt tydelig når det gjelder gamle post-mortem-fotografier, en veldig vanlig tradisjon i viktoriansk tid for å ta minnebilder av døde mennesker, spesielt barn. Imidlertid er ikke alle gamle fotografier der folk ser merkelige og urørlige ut, faktisk postume.

Ganske ofte kommer et bilde av disse lubne tvillingene opp som et eksempel på et obduksjonsskudd, fordi babyene sitter urørlig foran en ganske merkelig og uhyggelig drapert ting. Denne tingen er moren deres. På den tiden, for å fotografere rastløse barn, brukte de en slik teknikk som den "usynlige moren": for å holde barnet foran kameraet i lang tid, satt moren bak ham, dekket med et teppe.

Konklusjon: det er levende barn på dette bildet.

På bildet ser vi to identisk kledde tvillinger, hvorav den ene ser ut til å ha sovnet, og den andre klemmer ham. Det er tydelig at det ikke var behov for en fyr på hans alder for å fotografere sovende og i en så vanskelig posisjon - bare hvis han faktisk ikke er død.

Det ser ikke ut som et post mortem-bilde, og her er hvorfor. For det første tilsvarer ikke klærne på barnefaren sorg. For det andre er det et krus med en babyskje på bordet bak, og en smekke på barnet - det er usannsynlig at en død baby trenger det. Og for det tredje tok barnets hånd tak i stoffet til klærne. Og når det gjelder det faktum at foreldrene på dette bildet ikke ser muntre ut, smilte folk på den tiden på bildene sjelden i det hele tatt, det ble ikke akseptert.

Konklusjon: barnet bare spiste og sovnet.

Den unge mannen sitter i en stol, hodet vippet litt til siden og ser ut til å ha blitt spesielt bundet med et lommetørkle for å holde det på plass. Øynene ser tomme og døde ut, men denne effekten kan også skyldes blitsen. Hodets stilling og generell holdning tyder imidlertid på at dette er et fotografi av den avdøde.

Konklusjon: et ekte post-mortem-fotografi.

Gutten på dette bildet er absolutt i live, men kjæledyret hans er mest sannsynlig ikke det. Under den viktorianske tiden var hunder de mest populære kjæledyrene, de mest elskede medlemmene av familien. Og da en hund døde, tok noen eiere et post mortem-bilde av den som et minnesmerke. Hvorfor er et dyr verre enn et menneske?

Konklusjon: Dette er et posthumt fotografi av en elsket hund.

Er denne jenta død? Ingenting som dette. På bildet er Alexandra Kitchin (Axi), ofte fotografert av ingen ringere enn Lewis Carroll, forfatter av Alice in Wonderland. Lewis Carroll (ekte navn - Charles Dodgson) hadde mange jentevenner som han fotograferte i forskjellige positurer og til og med naken. Det høres skremmende ut for oss, men for folket i viktoriansk tid var det ikke noe forferdelig og ble oppfattet som en kunstform, og ikke som seksuell promiskuitet. Lille Axi vokste opp, giftet seg og fikk seks barn.

Konklusjon: Ingen små jenter ble skadet ved å lage dette bildet.

Vel, hvem skulle tro at viktorianerne var så frostskadde at de kler opp et råtnende lik og tar bilder ved siden av det? Og viktigst av alt, selv om det var et ekte bilde, hvem trenger dette som et minneverdig minne? Selvfølgelig er dette, som de sier, "en naken falsk."

Konklusjon: dette er ikke et posthumt fotografi, men noens grusomme vits.

Innsunkne øyne, et blekt ansikt, en rolig og kald skjønnhet, hvite liljer ved siden av kroppen, taftdraperi og skuldre utsmykket med fuskepels ... Stopp. Viktorianerne hadde ikke fuskepels. Dette er et moderne fotoverk kalt "Bridgette" fra nettstedet Deviant Art, og det ser uhyggelig og mørkt ut.

Konklusjon: En moderne hyllest til kunsten post mortem fotografering.

Vi ser to vakre jenter. Den ene stirrer intenst inn i linsen, og den andre sover rolig. Hun er tydeligvis død. Dette bevises av en bok plassert under ryggen hennes for å holde jenta i riktig posisjon, og hendene pent foldet over brystet. Og hovedsakelig er dette bevist av tristhet i øynene til hennes levende søster.

Konklusjon: dette er et ekte post-mortem-fotografi.

Dette er et søtt bilde, hvis handling er tydelig uten ord. Viktorianerne elsket gotikk og alt overnaturlig, og de elsket å lage moro også, inkludert fotografier. Det vi ser her er en falsk, men en forfalskning fra den tiden. Alt her er ekte, bortsett fra noen andres "avkuttede" hode.

Konklusjon: For viktorianerne var døden også en anledning til vitser.

De sier om dette bildet at enten er moren død på det (dette er ikke sant, moren holder barnet for å sitte stille), eller en jente i en rutete kjole - fordi øynene hennes angivelig ser merkelige ut. Merkeligheten kan lett forklares med virkningen av et lyst blits - i de dager var det mye lysere enn i dag, og bokstavelig talt blendet. Og lyseblå, for eksempel, øynene på bildene kom ikke særlig godt frem. Også retusjerer rettet ofte feil med øynene dekket eller blendet av blitsen, og på grunn av dette kan bildet også se ikke helt naturlig ut. Og hvorfor er morens ansikt malt over? Vel, kanskje noen ikke likte henne og ikke ønsket å se henne på bildet ... men dette er selvfølgelig spekulasjoner.

Konklusjon: alle mennesker på tidspunktet for bildet var i live og hadde det bra.

Viktorianerne brukte blomster i stor utstrekning som symboler av en eller annen grunn, og blomster ved siden av de døde er selvfølgelig et symbol. Det er trygt å si at jenta er død, da hun ligger fullt påkledd i sengen og noens omsorgsfulle hender ga henne posituren som en fredelig sovende person. Dette er et høytidelig og rørende fotografi av et elsket barn som forlot sine kjære for tidlig.

Konklusjon: dette er et ekte post-mortem-fotografi.

Her ser vi fem barn, hvorav fire er veldig like i utseende, og det femte - det minste - ser ganske morsomt ut. Forresten, det er ikke et faktum at dette er en jente: på den tiden var både små jenter og små jenter kledd opp i kjoler og dyrket krøller for dem. Hvorfor de står så jevnt og holder hendene langs siden er forståelig: de voksne ba dem være stille for ikke å ødelegge bildet. Vel, babyen (babyen?) overdrev det litt ...

Konklusjon: barns gruppebilde hvor alle er i live.

De unge mennene på bildet ser urørlige og strenge ut, og mange tror at fyren i stolen er død, og hans dystre venner står i nærheten. Men det er det ikke. Den unge mannen sitter på en stol så urørlig og unaturlig, fordi han tydelig følger instruksjonene fra fotografen om ikke å bevege seg og se på et tidspunkt. Treenigheten er tydelig lei av å posere, og det er derfor de ser så ulykkelige og anspente ut. Vel, smil i viktorianske fotografier ble ikke akseptert, som vi allerede har nevnt ovenfor.

Konklusjon: Dette er ikke et post mortem-bilde.

En annen godt eksempel bilder med den "usynlige moren". Moren, dekket med et slør, holder barnet slik at det kan fotograferes. Et dødt barn trenger ikke holdes, det er allerede urørlig. Og denne ungen er tydelig på villspor fra det som skjer og ser vantro inn i linsen.

Konklusjon: dette er et levende barn og alt er bra med ham. Og min mor er i nærheten, selv om hun av en eller annen grunn tok på seg et slør

Etter oppfinnelsen av daguerreotypien på slutten av 1800-tallet begynte fotografiet raskt å erstatte kostbart og lite realistisk maleri. Under den viktorianske tiden utviklet det seg veldig merkelige skikker rundt familiebilder. Det merkeligste av dem var kanskje tradisjonen med å fotografere. døde folk som levende.

Til moderne mann denne praksisen virker merkelig og skremmende. Vi er redde for enhver fysisk kontakt med de døde, vi skjuler det faktum at kjære dør for barna våre, i frykt for å skade sjelen deres eller skremme dem. Og generelt inspirerer de døde oss med redsel og frykt. Men det var ikke alltid slik.

Bilder av døde mennesker fra 1800-tallet

På 1800-tallet var det ingen som var redde for de døde. De ble gravlagt ved siden av huset de bodde i i løpet av livet. En kveldstur på familiekirkegården inspirerte ikke skrekk, men snarere trygghet.

Da en person døde, ble han i huset sitt en stund. De snakket til ham som om han var i live, de tok på ham og kledde på ham, og dette skremte ingen.

Moten for post mortem-fotografier, som begynte i viktoriansk tid, utartet seg til slutt under den blodigste krigen på 1900-tallet.

Bilder av døde barn fra 1800-tallet

Barnedødeligheten på 1800-tallet var svært høy. Ofte var obduksjonsbilder av barn den eneste påminnelsen om det avdøde barnet.

Ganske ofte ble levende barn fotografert sammen med død søster eller bror. For å gi realisme til de døde, åpnet de øynene. Blush og whitewash ble aktivt brukt for å gi et livlig utseende. En bukett friske blomster ble satt inn i hendene. De døde var kledd i de beste klærne.

Noen ganger ble døde barn fotografert som om de sov.

Posthume bilder av jenter i en kiste

Denne gutten, ser det ut til, står bare midt i rommet og poserer motvillig for fotografen. Faktisk døde han for lenge siden, og en usynlig hånd holder hodet hans under gardinen.

Det var også en egen måte å fotografere de døde i stående stilling. For å gjøre dette ble det brukt spesielle metallholdere, usynlige på bildet.
Bildet viser en død jente
Dette bildet viser John O'Connor to år etter hans død. Fem dager senere ble han gravlagt.

En annen raritet fra viktoriansk tid var.

Historien om postume fotografier

Når du tenker tilbake på viktoriansk tid, hva er det første du tenker på? Kanskje de romantiske romanene til Bronte-søstrene og de sentimentale til Charles Dickens, eller kanskje de stramme damekorsettene og til og med puritanismen?

Men det viser seg at epoken med dronning Victorias regjeringstid etterlot oss en annen arv - moten for posthume fotografier av døde mennesker, etter å ha lært om hvilke, vil du vurdere denne perioden som den mørkeste og mest forferdelige i menneskehetens historie!

Det er mange grunner og versjoner for hvor tradisjonen med å fotografere de døde kom fra, og de er alle tett sammenvevd ...

Og for å begynne er det kanskje verdt med «dødskulten». Det er kjent at siden ektemannen, prins Albert, døde i 1861, har dronning Victoria aldri tatt av sorgen. Dessuten dukket til og med obligatoriske krav opp i hverdagen - etter kjæres død hadde kvinner svarte klær i ytterligere fire år, og i de neste fire kunne de bare kle seg i hvitt, grått eller lilla farger. Menn, derimot, måtte ha et svart armbånd på ermene i nøyaktig ett år.

Den viktorianske tiden er perioden med høyest spedbarnsdødelighet, spesielt blant nyfødte og små barn. skolealder!

Det postume bildet av barnet er alt som ble igjen i minnet til foreldrene.

Og opprettelsen av slike "sentimentale" suvenirer ble til en vanlig og sjelløs prosess - de døde barna ble kledd opp, øynene deres ble malt og kinnene rødmet, de ble lagt på knærne til alle familiemedlemmer, satt eller satt på en stol med favorittlekene deres.

Den siste jenta i toget blunket ikke bare...

Vel, er det ikke merkbart at noen holder dette barnet på fanget?

Og en av disse søstrene hviler heller ikke ...

Generelt gjorde fotografen alt slik at det døde familiemedlemmet på bildet ikke skilte seg fra de levende!

En av de viktigste årsakene til den skumle post-mortem-fotograferingen i viktoriansk tid var fremveksten av fotografikunsten og oppfinnelsen av daguerreotypien, som gjorde fotografiet tilgjengelig for de som ikke hadde råd til å male et portrett, vel. .. en mulighet til å minnes de døde.

Bare tenk, prisen på ett bilde i denne perioden var omtrent $7, som er opptil $200 i dagens penger. Og er det mulig at noen i livet vil kunne punge ut så mye for én rammes skyld? Men hyllesten til den avdøde er hellig!

Det er skummelt å snakke om det, men post-mortem-bildene var mote og business på samme tid. Fotografer forbedret ferdighetene sine i denne retningen utrettelig.

Tro det eller ei, de oppfant til og med et spesielt stativ for å fange den avdøde som står eller sitter i rammen!

Og noen ganger var det umulig å finne en død person på posthume bilder i det hele tatt - og dette er inne fullstendig fravær photoshop ... Slike bilder ble identifisert bare av spesielle merker-symboler, som viserne til en klokke stoppet ved dødsdatoen, en ødelagt stilk av en blomst eller en omvendt rose i hendene.

Heltinnen til dette bildet - 18 år gamle Ann Davidson i rammen er allerede død. Det er kjent at hun ble påkjørt av et tog, og bare overkroppen hennes forble uskadd. Men fotografen taklet lett oppgaven - på det trykte bildet sorterer jenta, som om ingenting hadde skjedd, hvite roser ...

Det grusomme er at i post mortem-fotografier ved siden av et dødt barn eller til og med et eldre familiemedlem, smiler alle resten av de levende alltid og ser ganske muntre ut!

Har ikke disse foreldrene skjønt at barnet deres er dødt enda?!?

Vel, la oss starte fra begynnelsen, skal vi? Hva er det første du tenker på når du tenker på viktoriansk tid?

Potensielle farer ved bilder av en avdød person

Bildet av en avdød er til en viss grad knyttet til de dødes verden. Denne avklaringen - "i en eller annen grad" - er veldig viktig, den minner oss om at spørsmål knyttet til den subtile verden ikke adlyder klare lover og formler, som i vår verden. Det er i vår verden at påføring av en kraft på 1 newton på en kropp som veier 1 kg fører til en endring i hastigheten per sekund med 1 meter per sekund. Newtons andre lov, F = m * a. Skaff deg en kalkulator og beregn. I den subtile verden er ikke alt slik, alt er individuelt.

Et fotografi er et bilde, og mye mer kvalitativt og informativt enn noen blyantskribler. Følgelig er forbindelsen mellom fotografering og en person sterk. Ved å påvirke et fotografi kan du påvirke en person. Og omvendt - endringer i tilstanden til en person påvirker informasjonsparametrene til fotografiet.
Hvis en person har gått bort og er i de dødes verden, så er det en sammenheng mellom fotografering og denne verden. Ved å kontakte et slikt fotografi er vi altså i kontakt med de dødes verden. Dette kan være farlig. Derfor vil det være en veldig hensynsløs beslutning å henge fotografier på veggene, ordne dem rundt i rommet.

Vi er svært oppmerksomme på å sikre at informasjonen vår ikke vil bli oppfattet med frykt, med negativitet. Så vi ønsker å si følgende:

Folk som er for late til å tenke og analysere informasjon, etter å ha lest forrige avsnitt, bør fylles med frykt og redsel fra erkjennelsen av det uunngåelige av de mest forferdelige konsekvensene av å ha sett på et fotografi en gang. avdøde bestemor. Folk som ikke har mistet vanen med å tenke, vil stille et viktig spørsmål: "hvor farlig er det", og de vil ha helt rett.

Vi kan ikke si på forhånd, uten analyse, hvor farlig alt dette er for denne eller den personen, fordi vi ikke på forhånd vet hans energiinformasjonsparametere, inkl. vi kjenner ikke tilstanden til hans eget energiforsvar. Å vite dette er ikke noe problem i det hele tatt. Men dette vet vi ikke på forhånd. Uten analyse kan vi derfor ikke svare på spørsmålet «hvor farlig er dette for meg». La oss si det slik: vi vet at det er skadelig, men vi kan ikke på forhånd vite hvor mye vår egen beskyttende energi spesifikk person kan beskytte ham mot slike farer.

For å illustrere det som er sagt, la oss stille et lurespørsmål: hva skjer hvis en person stikker to fingre inn i en stikkontakt? Selvfølgelig er svaret "sjokk", men dette er ikke alltid sant. Har du møtt mennesker som rolig vrir bare ledninger under en spenning på 220 volt?

Hvis påvirkningen på fotografering, selv en veldig sterk en, nødvendigvis ville føre til triste konsekvenser for noen person, burde den samme Hitler ha dødd tilbake på 30-tallet fra et stort antall forbannelser adressert til ham. Ja, og profesjonelle tryllekunstnere jobbet også mot ham, men han døde ikke ...

Derfor bør alle våre historier om mulige farer ikke tas som "dette er dødelig, dette vil garantert føre til dårlige konsekvenser", men som "dette er farlig, dette svekker min energi, min beskyttelse. Bedre å unngå det." Alt er som i vår favorittsammenligning med mikrober. Spiser du uvaskede kirsebær på markedet, dør du ikke nødvendigvis. Kanskje kroppen lett kan takle de "spiste" mikrobene. Eller kanskje det ikke vil fungere. Så er det verdt risikoen med mindre det er absolutt nødvendig?

La oss nå gå tilbake til spørsmålet om fotografier tatt på kirkegården. Kirkegården er et spesielt sted. Den har en spesiell forbindelse med de dødes verden. På noen kirkegårder er det mer, på andre er det mindre. Noen graver har mer, andre har mindre. Uansett er det en ekkel forbindelse. Så hvorfor ta den med inn i huset?! Hvorfor ha den i skapet? Slike fotografier bør rett og slett ødelegges, fordi de er potensielt farlige. Selv om du nettopp kom til graven mange år etter en persons død, trenger du ikke å bli fotografert der. Dette er upassende. Hvor er det bedre å lagre familiebilder tatt i gledelige øyeblikk på et lyst sted!

Bilder fra begravelsen

Nå om bildene fra begravelsen. Vi forstår absolutt ikke noens ønske om å ta bilder av begravelsen. Vi kan ikke forstå hvorfor dette skal gjøres. For å gjenopplive smerten ved tap hver gang? Å gjenoppleve igjen og igjen når kisten senkes ned i graven? Å gjentatte ganger gjenopplive den følelsen av universell tomhet og meningsløshet i seg selv senere liv? Hvorfor er det nødvendig - å gjenoppleve igjen og igjen negative følelser og dermed ødelegge egen energi knuse nervesystemet?

Kvinner, og mange menn også, kaster ut bildene sine, der de viste seg uten hell. Og de gjør det riktig! Det er absolutt ingen grunn til å bekymre deg om og om igjen på grunn av din egen ufullkommenhet, som av en eller annen grunn dukket opp for lyst på et eller annet bilde. Folk beholder bildene der de er glade, ikke de der de hulker. Og de gjør det riktig! Det er absolutt ingen vits i å gå gjennom de samme opplevelsene som førte til hulkene igjen.
Så hvorfor ta bilder fra begravelsen, beholde dem, vurdere dem, igjen føle uutholdelig smerte i sjelen?

Kanskje vil noen si usikkert at dette er nødvendig for å bevare minnet om den avdøde. Hva? Er fotografier av begravelsen nødvendig for å bevare minnet? Hvem vil forbli i minnet til mennesker - en lystig kar og en joker, en omsorgsfull ektemann, en mester i gullhender, eller en forandret kropp i en kiste? Hvem sitt utseende bør stige foran øynene dine - det voksaktige ansiktet til et lik eller et smilende levende ansikt?

Vi vurderer nå bilder fra begravelsen fra et rent følelsesmessig synspunkt. Men det er også energi. Slike bilder er fylt med veldig, veldig negative energier tap, sorg, hysteri og uopprettelig tap. Og disse bildene er mye mer knyttet til World of the Dead enn bare livstidsbilder av en avdød person.

Vi ser ingen grunn til å ta bilder i begravelser. Kanskje trengs de slik at vi senere kan undersøke nærmere hvem som hadde på seg hva? Vel, bortsett fra det...

Hvordan lagre bilder av de døde

Vi har allerede diskutert det teoretiske grunnlaget, og derfor vet du allerede at fotografiene av de avdøde har en forbindelse med de dødes verden. Samtidig er det i arkivet til hver familie fotografier av de som allerede har dratt til den andre verden. Hvordan håndtere dem? Påvirker de de levende?

Selvfølgelig gjør de det. Og denne påvirkningen må minimeres. Du kan gjøre dette ved å følge disse enkle reglene:

Hovedregelen: fotografier av avdøde skal oppbevares separat, og alltid i svart bag eller svart mappe.Denne regelen er enkel å følge for enkeltbilder, men hva skal man gjøre med gruppebilder hvor det er både døde og levende?

Det er en utgang!
Hvis dette er fotografier stor størrelse(20 * 25 cm, 13 * 18 cm), hvor den levende og den avdøde personen er avbildet side ved side, er det bedre å skille dem fra hverandre med saks. Merk at store bilder er farligere enn små, så eksponeringsvinduet er større.

Hvis fotografiene som inneholder de døde er små og det er mange mennesker på dem, kan ingenting klippes ut. Bare legg dem i en svart pose eller svart mappe.
VIKTIG! Pass på at bildene ikke ligger med forsiden ned oppå hverandre. Posisjonen "ansikt til ansikt" er mye farligere når det gjelder muligheten for negativ påvirkning.

Når det gjelder spørsmålet om det er bra når fotografiene av de avdøde står ved siden av fotografiene av de levende, er svaret enkelt: fotografiene av de avdøde skal ikke stå (henge) i synlig skue. De skal være i svarte poser eller mapper.

Flere ganger i året, for eksempel på minnedagen, er det ganske passende å ta ut bilder av de avdøde, se gjennom dem, huske noe, og så legge dem tilbake i en svart pose og legge dem bort.

Kan du brenne bilder?

Resultatet av enhver handling avhenger av hvilken mening vi legger i den. Hvis du er en svart magiker og brenner et bilde, uttaler alle slags sjofele ønsker og forferdelige programmer, så har dette sin egen betydning - negativ. Svart hekseri, med et ord.
Hvis du bare brenner fotografier som viser både de døde og de levende, uten å legge noen ekstra mening til denne prosessen, så er situasjonen en helt annen. Dette vil ikke skade deg eller personene på bildet. Snu bildet med forsiden ned og behandle prosessen som brennende papir, ikke bilder av mennesker. Bare du trenger å brenne ikke i nærheten av huset ditt, ikke på nettstedet ditt, og du trenger ikke å stå under røyken fra fotografier.

Hvis du synes det er vanskelig å finne et sted å brenne, kan du kutte bildene i små biter. Bedre å gjøre det med motsatt side bilde for ikke å se ansiktene kuttes. Dette vil være en tilleggsforsikring mot utilsiktet skade på dem. Og oppfatt prosessen som en enkel kutting av meningsløst papir ...

kildehttp://www.volshebnik.by/uploads/files/foto1.html

Hva skal man gjøre med de avdødes ting i henhold til ortodokse tradisjoner

Det er en tro på at tingene til enhver person er mettet med energien hans. Det er derfor noen religioner foreskriver å umiddelbart bli kvitt ting til den avdøde, mens andre lagrer dem som et minne.

Ifølge en kilde, i den ortodokse tradisjonen, for å fullføre den avdødes jordiske anliggender, bør man dele ut tingene hans til de fattige innen 40 dager etter døden, og be dem om å huske den avdøde og be for hans sjel. Denne gode gjerningen vil hjelpe den avdødes sjel med å bestemme dens fremtidige skjebne i den neste verden. Og du selv vil gjerne hjelpe de menneskene som ikke er bekymret for dumme spørsmål (for eksempel: hva du skal gjøre hvis jeg er stygg), men virkelige problemer: hva du skal mate og hva du skal kle familien din med.

Ifølge andre kilder tvert imot, før utløpet av 40 dager, kan du ikke berøre tingene til den avdøde, og de må distribueres først etter at denne tiden har gått.

Det skal bemerkes at det ikke er noen klar indikasjon på begrepene i Bibelen, derfor er verken det ene eller det andre tilfellet et brudd på bibelske lover. Man skal ikke bare kaste tingene til den avdøde – for de kan fortsatt komme noen til gode!

Ting til den avdøde kan distribueres til slektninger, venner, bekjente, naboer. Det som er dyrebart som et minne kan bli igjen i huset. Og de tingene som ikke var nyttige for noen av bekjente, kan tas med til kirken, hvor de vil bli tatt med av de som trenger det. Det finnes også veldedige punkter hvor de tar imot slike ting.

Hvis en person døde etter en alvorlig sykdom, anbefaler mange mennesker å brenne sine personlige eiendeler (klærne han hadde på seg under sykdommen, sengen han sov på, servise, etc.). Men du vil ikke gå inn i skogen for å brenne disse tingene - det er bedre å ta dem til søpla, for da vil de brenne dem uansett.

Som du selv kan se, er det ikke noe klart svar på spørsmålet: hva du skal gjøre med den avdødes ting. Det er bare ulike motstridende meninger og anbefalinger. Derfor er det bare ett råd: handle som du synes passer. Hvis du vil – overlat ting til deg selv, hvis du vil – gi dem til de som trenger dem mer enn deg. Og hvis ting er i dårlig stand, kast dem gjerne. Ting er bare ting, og minnet om din kjære person er ikke i dem i det hele tatt.

Tap av en kjær.

Deres slektninger, der de avbildet døde slektninger i levende positurer.

Til Menneske XXIårhundrer, virker en slik tradisjon veldig skummel. Vi er tross alt redde for enhver kontakt med de dødes verden. De færreste er nå nok en gang enige om å gå på kirkegården. Men før var alt helt annerledes!

På den tiden var nesten ingen redde. Gravene deres ble plassert ved siden av huset der den avdøde bodde hele livet. Om kveldene gikk folk rundt på familiekirkegårder – det roet dem ned!

Etter en persons død hadde de ikke hastverk med å umiddelbart ta ham ut av huset, de snakket med ham akkurat som med en levende person, tok på og byttet klær, og dette skremte ingen.
Foto:

Det er veldig ubehagelig for en vanlig person i vår tid å se slike samlinger av bilder. Men for mennesker XIXårhundre, var det en ekstra mulighet til å minnes din elskede slektning.

Det er flere forklaringer på hvorfor disse bildene ble tatt.

Først av alt var det mote. Mange gjentok bare etter hverandre.

Og også fra fotografier kunne gjennomføres familie historie. Rike mennesker inviterte fotografen til alle viktige familiebegivenheter: fødsel av barn, ferier, bryllup, og til og med når de kjøper et hus og en bil. Og post mortem-bildet oppsummerte liksom hele livet.

Hvis folk ikke hadde muligheten til å fotografere hver begivenhet, hadde de ikke det. Men ta et bilde av siste øyeblikk innfødt person alle prøvde! For på den tiden ble familien og alle tatt mer seriøst.

Av samme grunn la folk igjen krøller og klær fra de døde som et minnesmerke.

I tillegg, når en person ble spurt om disse fotografiene, husket han bare beste øyeblikk den dødes liv, og ikke om kvalen før døden!

Foto:

Oss, moderne mennesker, slike tradisjoner virker på en eller annen måte merkelige og skremmende. Men hvem vet hva vi ville gjort hvis hver av oss ikke hadde kameraer og telefoner også! Det er nå enhver person har et stort antall fotografier som vi prøver å paradere rundt i verden. Men det er mulig at dette en dag vil virke som et veldig uvanlig fenomen.