Katedralmuseet i Firenze. Italiensk språk, Italia, selvstudium italiensk

Museo dell Opera del Duomo

I Opera del Duomo-museet betydelige kunstneriske utsmykningsverk ble overført, og.

Over inngangsdøren er en byste av hertug Cosimo I av Giovanni Bandini. i første etasje er det verdt å ta en titt statue av pave BonifatiusVIII(tidlig XIV århundre) - et monument over ambisjonene til denne paven, som ønsket å sette seg over sekulære herskere, "Madonna og barn" Og "Madonna fra fødselen" arbeidet til en av de beste skulptørene fra tidlig renessanse Italia, Arnolfo di Cambio, samt på "St. Luca" Nanni di Banco.

I andre etasje er det to fantastiske kantoria(ital. kantoria - "balkong for sangere"). Den ene ble skapt av Donatello, den andre av Luca della Robbia. Kutteren til Donatello eier også statuene av Habakkuk, Jeremia, den ukjente profeten og trefiguren Maria Magdalena.

bemerkelsesverdig "Abraham og Isak" av Nanni di Bartolo Og Bebudelsen av Jacopo della Quercia. Originalene til relieffene til Giottos klokketårn, laget av Andrea Pisano og Luca della Robbia, er også oppbevart her.

Pieta Michelangelo

Den mest kjente utstillingen i samlingen - Pieta (Begravelsen) av Michelangelo. Kristi legeme tatt ned fra korset støttes av Maria Magdalena, Guds mor og Nikodemus (eller Josef av Arimatea), i bildet som mesteren fremstilte seg selv. Michelangelo ønsket å installere denne skulpturgruppen på sin egen grav. Han jobbet sakte med det og med lange pauser. Hans tjener Urbino forulempet ham slik at han skulle gjøre ferdig Pietaen så snart som mulig, slik at billedhuggeren til slutt brøt den uferdige komposisjonen, hvis marmor dessuten viste seg å være feil. Michelangelos elev, Tiberio Calcagni, samlet brikkene og restaurerte statuen, og fullførte figuren til Maria Magdalena for læreren.

Kristi legeme som falt fra hendene på menneskene som elsket ham, Guds mor som presset kinnet mot ham, Nikodemus' utdødde øyne - alt dette er så ulikt den andre, unge Michelangelo med sin renessansetro på den grenseløse kraften til Mann.

«Jeg er gammel, og døden har tatt fra meg alle ungdommens tanker», skrev han i året da han begynte dette arbeidet.

Besøk Opera del Duomo-museet i Firenze:

  • Museo dell'Opera del Duomo
  • Piazza Duomo, 9
  • Tlf. +39.0552302885

Arbeidstid:

  • på hverdager 09:00-19:00
  • Lørdag - 09.00-21.00
  • Søndag - 09:00- (13:40) 19:00
  • På helligdager (1. november, 8. desember, 6. januar) - 9:00 - 13:40
  • Museet er stengt den første tirsdagen i hver måned.
  • Museet er stengt 1. januar, påske og jul, 8. september.

Inngang: 6 € (nå kun offisielt tilbud kombinert billett i , etc (se nedenfor) for 15€.

Billett Il Grande Museo del Firenze - 15 €

  • barn 6 - 11 år - 3 €, opptil 6 år - gratis.
  • gyldig i 48 timer fra første besøk, ingen grunn til å stå ved billettkontoret,
  • inkluderer besøk , krypter og .

Åpningstider for alle disse museene:

  • 10:00-17:00
  • 08:30-18:20

Den vakreste og mest populære Firenze er katedralen Santa Maria del Fiore (Duomo di Firenze) - symbolet på hovedstaden i Toscana.

Den moderne reisende som går i gatene i nærheten av katedralplassen vil finne Santa Maria del Fiore på avstand. Tårnet svevende katedral, rager 90 meter over bakken. Den enorme bygningen, mesterlig dekorert med stukkatur, er kronet med en knallrød kuppel. Denne kuppelen er som et veiledende fyrtårn, den tiltrekker øyet, kaller reisende til seg selv. Forresten, ikke et eneste, selv det vidvinkelkamera, kan helt fange katedralbygningen i linsen!

Santa Maria del Fiore-katedralen (italiensk - La Cattedrale di Santa Maria del Fiore) gjør et varig inntrykk. Den enorme bygningen legger ikke press på besøkende med sin monumentalitet. Interlacing og gotisk, som et resultat, ga de en ubeskrivelig skjønnhet arkitektonisk stil quattrocento. Den fyller katedralens marmorvegger med grasiøs letthet og får deg til å tenke på det mest intime. La oss se på historien til hva livsvei denne bygningen.

Byggingen av en ny katedral på slutten av 1200-tallet ble tatt hånd om av den katolske kirke. I disse dager utviklet Firenze seg raskt, og ble til en stor by. Antall sognebarn i den lokale kirken Santa Reparata overskred dens maksimale kapasitet. Byens myndigheter var også interessert i at Firenze skulle kunne konkurrere med andre store byer Toscana - Pisa og. Dermed sank den utdaterte katedralen Santa Reparata inn i glemselen for å gi plass til etterfølgeren.

Byggingen av Duomo (katedralen) startet på 1200-tallet, og siste verk på utsmykningen av fasaden avsluttet på slutten av 1800-tallet.

Så mange som 6 århundrer ble brukt på byggingen av katedralen Santa Maria del Fiore, kjent for sin uovertrufne kuppel og fortryllende fargespill på utsiden. Som et resultat fikk innbyggerne et tempel unikt i sine dimensjoner, dets kapasitet er 30 000 sognebarn. Faktisk er det et helt torg dekket med kuppelen til katedralen.

Byggearbeid

Han ble valgt som arkitekten for katedralen Arnolfo di Cambio. Bygger på ideene fra tidlig italiensk renessanse og klassiske elementer av gotikken, unnfanget arkitekten en storslått bygning i sin skala. Duomo Santa Maria del Fiore ble sett av utvikleren som et treskipet tempel i form av et kors. Dessuten overskred dimensjonene til den nye katedralen parametrene til forgjengeren i stor grad. Hele området, tidligere okkupert av Santa Reparata, passet inn i midtskipet i Santa Maria del Fiore.

Den symbolske grunnsteinen til katedralen ble lagt i september 1296 av utsendingen til pave Boniface VIII. Gjennom innsatsen til Arnolfo di Cambio ble det meste av arbeidet med byggingen av murene til Duomo fullført. Etter arkitektens død ble byggingen imidlertid suspendert i 30 år. Den neste kuratoren for byggingen av tempelet var den berømte italienske maleren og arkitekten (italiensk Giotto di Bondone). Arbeidet til denne kunstneren ble senere inspirert av slike kunstgenier som, og. Giotto jobbet på den tiden som sjefsarkitekten i Firenze. Som en del av sine offisielle oppgaver tok han tak i arbeidet med Duomo-klokketårnet, kalt Campanile (italiensk Campanile). Giotto utviklet byggeplanen for klokketårnet, og laget også detaljerte skisser for utvendig dekorasjon av bygningens første lag.

Arkitektens død i 1337 fratok midlertidig bygningen sin viktigste kreative kraft. Og pestepidemien som kom 11 år senere avbrøt arbeidet fullstendig.

Arbeiderne overtrådte igjen sine plikter først i 1349 under veiledning av en arkitekt Francesco Talenti. 10 år senere skal den byttes ut Giovanni di Lappo Ghini. På grunn av disse kuratorene er fullføringen av konstruksjonen av klokketårnet og den endelige dannelsen av det arkitektoniske bildet av katedralens vegger. På begynnelsen av 1400-tallet ble Santa Maria del Fiore forberedt for en kuppel. I dette nummeret, og det var den største ulempen. Det enorme området av kuppelen krevde av byggherrene på den tiden det umulige. Derfor måtte problemet med strukturell stabilitet løses ved ingeniørarbeid.

Det er en oppfatning at florentinske myndigheter utlyste en konkurranse for å finne en løsning på problemet som hadde oppstått. På den ene siden var det nødvendig å finne opp perfekt alternativ design av kuppelen, og på den annen side for å løse problemet med konstruksjonen i en høyde på flere titalls meter. Uansett, svarene på spørsmålene av interesse for byggherrene ble født i hodet til arkitekten (Filippo Brunelleschi)


Den smarteste italienske ektemannen beregnet nøyaktig parametrene til det åttekantede tårnet og det langstrakte spiret. Han oppfant og implementerte også en rekke mekanismer som gjør det mulig å heve hele deler av kuppelen til stor høyde. For å stabilisere strukturen bestilte Brunelleschi installasjonen 24 vertikale stivere og 6 horisontale ringer. Denne rammen holder fortsatt Duomo-kuppelen intakt, den totale vekten er ca 37 tusen tonn.

Arbeidet med kuppelen ble utført fra 1410 til 1461. Som et siste arkitektonisk preg, ga Filippo Brunelleschi et lanternetårn (lanterne) som kronet kuppelen til katedralen Santa Maria del Fiore. Det bidrar til å fordele vekten av kuppelen jevnt på bygningens "trommel", og har samtidig en estetisk og funksjonell belastning. Den ferdigstilte bygningen ble innviet av selveste pave Eugene IV, noe som ga den ekstra vekt i den katolske kirkes kretser.

På 1500-tallet oppsto en skikkelig skandale rundt katedralen. En solid del av arbeidet knyttet til utsiden av Duomo ble stilt ut i konkurranse. Imidlertid prøvde forskjellige adelsmenn og embetsmenn å varme hendene på deltakerne. Som et resultat ble byggevirksomheten forsinket til midten av 1800-tallet.

Til syvende og sist ble utformingen av katedralen fra 1876 til 1887 utført av den italienske arkitekten Emilio de Fabris. Mønstrene han fant opp pryder fortsatt fasadene til Santa Maria del Fiore. Et spesielt funn av de Fabris er en polykrom vendt marmor. Dette materialet får katedralen til å "leke" med farger: hvit, jevnt flytende inn i grå, grønne og rosa toner. Denne paletten er designet for å imitere det trefargede italienske flagget.

Lansettbuene på fasaden er dekorert med fresker dedikert til livet til Guds mor. Over hovedinngangen til katedralen er spedbarnet Kristus, sittende på en trone sammen med Guds mor. Dette basrelieffet er omgitt av statuer av tolv predikanter. Rett over portalen med statuer er fasaden dekorert med et enormt åpent vindu. Plassen rundt vinduet inneholder stukkaturmedaljonger som viser kjente innbyggere i Firenze. Av stor interesse er de tre bronsedørene som vokter inngangen til katedralen.

Det indre av katedralen

Et utrolig inntrykk på reisende er gjort av rikdommen til den ytre dekorasjonen til katedralen Santa Maria del Fiore, så vel som dens størrelse. Vel inne vil den besøkende bli forvirret. Blondemønsteret til den utvendige dekoren gir plass til den lakoniske interiørdekorasjonen til den katolske kirken. Under regjeringstiden forkynte en dominikansk prest i Duomo Girolamo Savonarola. Han var berømt for alvorlighetsgraden av synspunktene sine, og unnlot ikke å sørge for at Duomo ble til en modell for moral og dyd.

Buene til katedralen er dekorert med fresker fra 1400-tallet som viser florentinerne som ga et stort bidrag til livet til byen, landet og kirken. Disse inkluderer komposisjoner dedikert til , Giovanni Acuto, Nicolò da Tollentino. I tillegg kommer bystene av arbeidet Arnolfo di Cambio, Giotto di Bondone, Brunelleschi, Emilio de Fabrisa.

Den viktigste relikvien fra Santa Maria del Fiore er urne med relikviene til Sankt Zenobius av Firenze, oppdaget i ruinene av tempelet Santa Reparata på 1300-tallet. En uvanlig dekorasjon av katedralen er klokken laget av Paolo Uccelo i 1443. Høydepunktet med kronometeret er at hendene roterer i motsatt retning.

Det er rett og slett umulig å ignorere de fantastiske glassmaleriene i Duomo. 44 glassmalerier pryder buene til skip og tverrskip. Hver av dem er dedikert til gjerningene til helgenene og martyrene i Det gamle og Det nye testamente. Avrundede glassmalerier plassert i kuppelens trommel illustrerer scener fra Kristi liv og Guds mor.

Etter å ha gledet seg over energien som kommer fra freskomalerier, glassmalerier og skulpturer i katedralens vegger, er det nok å løfte øynene opp for å oppleve en ny bølge av beundring. Den enorme kuppelen til Duomo ble mesterlig malt i andre halvdel av 1500-tallet av kunstnere (Giorgio Vasari) og Federico Zuccari.

Bildet har en flerlagsstruktur og er dedikert til den siste dommen. Den nederste ringen er reservert for dødssynder og innbyggerne i helvete, ledet av Antikrist. De påfølgende ringene, som går opp til lykten, viser helgener, apokalypsens eldste, himmelske engler, Guds mor og gode gjerninger. Bildet av Satan er antagonisten til Kristi lyse skikkelse.

Museum Opera di Santa Maria del Fiore

De fleste gjenstandene som prydet katedralens indre tidligere ble gradvis flyttet til Duomo-museet (Museo dell'Opera di Santa Maria del Fiore), som ligger på katedralplassen. Rommet, som fungerte som verksted for arkitekten Brunelleschi, åpnet i 1891 som museum ved katedralen. Museumsbesøkende vil kunne beundre designtegningene av kuppelen, samt modeller laget av Brunelleschi selv. De praktfulle korene som fungerte som korgutter i katedralen på 1400-tallet finner også sitt hjem i museet.

Den omfattende samlingen av skulpturer som er utstilt på Duomo-museet fortjener spesiell omtale. Det inkluderer:

  • Et utmerket utvalg av florentinske skulpturer som dateres tilbake til 1500-tallet.
  • Statuen "Bodrende Maria Magdalena" (1400-tallet) tidligere, som prydet katedralens dåpskapel.
  • "Profeten Habakkuk" (1400-tallet) ble flyttet til museet fra klokketårnet;
  • Statue dedikert til pave Bonifatius VIII av Arnolfo di Cambio - fjernet fra katedralens fasad.
  • samt det uferdige arbeidet til den store, - "".

Dåpskapellet i San Giovanni

Komplekset til katedralen Santa Maria del Fiore inkluderer også (Battistero di San Giovanni), med andre ord et sted for dåp. Den er laget i form av en egen bygning, som står nær Duomo på katedralplassen. Dåpskapellet bærer navnet Døperen Johannes (italiensk: San Giovanni Battista), og er den eldste bygningen på torget. Datoen for konstruksjonen er tapt på 500-tallet e.Kr. Den knebøy sekskantede bygningen er laget i Romansk stil, og din moderne utseende den mottok på 1100-tallet. Inne i dåpskapellet kan du beundre den gyldne kuppelen, malt med Kristi ansikter, helgener og scener fra Bibelen.

Av spesiell interesse er basrelieffene som prydet portene til dåpskapellet på 12-1400-tallet. De skildrer døperen Johannes og de grunnleggende dydene. Den nyeste porten, den østlige, ble designet av Lorenzo Ghiberti på midten av 1400-tallet. på en spesiell måte. Det forgylte bladet på porten ble delt i 10 like plater. I hver av dem reproduserte billedhuggeren nøye bibelhistorier. Det andre navnet på dette mesterverket er Gates of Paradise.

Katedralen Santa Maria del Fiore i antall

Hvis du ser på Duomo fra et fugleperspektiv, vil det være klart at formen er et latinsk kors, hvis vertikale er 153 meter, og tverrstangen (tverrstangens bredde) er 90 meter. Høyden på de indre buene når 23 meter. Og det meste høyt punkt Katedralen - en bronseball, på tuppen av kuppelen - 90 meter. Kapasitet - 30 tusen mennesker. Totalt arbeidet rundt et dusin arkitekter med byggingen av bygningen, og varigheten av arbeidet nådde 6 århundrer.

  • dens diameter er 42 (!) meter;
  • vekt - 37 tusen tonn;
  • antall klosser er omtrent 4 millioner stykker.

Gitt alle disse dataene, kan vi trygt si at Duomo Santa Maria del Fiore er et av de mest romslige og imponerende templene i Europa!

Praktisk informasjon

Hvordan komme seg dit

Katedralen Santa Maria del Fiore ligger i italiensk by Firenze på: (Piazza del Duomo), bygningsnummer 17.

Finn et hotell i nærheten av Duomo

Det er ikke vanskelig å komme seg til katedralen, siden den ligger i sentrum og er den mest kjente attraksjonen i Firenze. Enhver buss som går til Cathedral Square vil gjøre det.

Katedralens åpningstider

  • Mandag, tirsdag, onsdag, fredag ​​- åpent fra 10:00 til 17:00;
  • Lørdag - fra 10:00 til 16:45;
  • Søndag - fra 13:30 til 16:45.

Du kan beundre kuppelen til katedralen:

  • alle dager unntatt lørdag - fra 8:30 til 19:00;
  • Lørdag - fra 8:30 til 16:40.

Museets åpningstider

  • alle dager unntatt søndag - fra 9:00 til 19:00;
  • Søndag - fra 9:00 til 13:45.

Billettpris

Siden 2018 kan du nyte skjønnheten i interiørdekorasjonen til Santa Maria del Fiore ved å kjøpe en enkeltbillett på forhånd for 18 euro, som også er gyldig for å klatre i kuppelen (forhåndsbestilling er nødvendig), besøke Duomo-museet og dåpskapellet .

Gjeldende billettpris og timeplan kan alltid sjekkes på den offisielle nettsiden www.museumflorence.com, som er tilgjengelig på italiensk og engelsk.

For barn i alderen 3 til 11 år er billettprisen 3 euro. Billettene er gyldige i 72 timer, hver attraksjon kan besøkes én gang.

Du kan også komme gratis inn i katedralen etter å ha stått i kø i ca. 2 timer.

Alternative alternativer:

Du kan komme til kuppelen uten kø som en del av en gruppetur til engelske språk, varighet 1 time, koster 40 euro per person, starttid 10:00 eller 14:00. Også dette alternativet passer for de som ikke hadde tid til å reservere tid til å besøke kuppelen på forhånd.

Ta deg tid til å ta hele dagen for en spasertur gjennom katedralplassen og en omvisning i katedralen Santa Maria del Fiore. Ytre skjønnhet og den kolossale historiske verdien til Duomo skaper en ubeskrivelig atmosfære av å tilhøre noe evig.

De som ønsker å bli forelsket i Firenzes skjønnhet med Italia-teamet for meg er invitert til vårt.

↘️🇮🇹 NYTTIGE ARTIKLER OG SIDER 🇮🇹↙️ DEL MED VENNENE DINE

: 43°46′23,07″ N sh. 11°15′28,33″ Ø d. /  43,773075° N sh. 11.257869° Ø d.(G) (O) (I) 43.773075 , 11.257869

Museum Opera di Santa Maria del Fiore(ital. Museo dell "Opera di Santa Maria del Fiore hør)) er et museum i Firenze, åpnet 3. mai 1891. Museet viser mesterverk fra katedralen Santa Maria del Fiore, som nå huser kopier av dem. Ligger bak apsis til katedralen Santa Maria del Fiore i et palass som allerede ble brukt av Donatello og Brunelleschi som et verksted i byggingen av katedralen. Den første steinen i bygningen til det fremtidige museet ble lagt 8. september 1296, selve bygningen, etter beslutning fra den florentinske republikken, var beregnet på administrasjonen av byggingen av katedralen Santa Maria del Fiore. I dag huser museet også restaureringsverksteder.

Den første utstillingen av museet inkluderte kunstverk fra katedralen: skulpturen "Madonna and Child Enthroned", bedre kjent som "Madonna with Glass Eyes", en statue av pave Boniface VIII, laget ved overgangen til XIII-XIV århundrer av Arnolfo di Cambio og hans verk for den første fasadekatedralen, modifisert i 1587 av storhertug Francesco. De to korene ble dekorert av Luca della Robbia og Donatello på 1430-tallet, og frem til 1688 var de over dørene til katedralens to sakristier. Sølvaltertavlen til dåpskapellet, med scener fra døperen Johannes liv, ble laget av Pollaiolo, Michelozzo, Kennini og Verrocchio. Deretter annen original skulpturelle komposisjoner: først av alt, de skulpturelle dekorasjonene av klokketårnet av Giotto av Andrea Pisano, Lucca della Robbia og andre, samt 16 statuer fra tredje nivå av klokketårnet av Andrea Pisano, Maso di Banco, Nanni di Bartolo og Donatello .

Nå stiller museet også ut: en treskulptur av Donatello «Mary Magdalene», en uferdig skulptur av Michelangelo «Pieta», som han hadde til hensikt til sin egen gravstein, skulpturelle paneler fra «Paradiseportene» av Lorenzo Ghiberti, «Dåpen til Kristus» av Andrea Sansovino, marmorbasrelieffer for katedralens kor av Baccio Bandinelli. I tillegg presenterer museet stor samling tremodeller av katedralens kuppel og ulike fasader, relikvier og kirkeredskaper

Lenker


Wikimedia Foundation. 2010 .

Se hva "Opera del Duomo (Florence)" er i andre ordbøker:

    - (Opera del Duomo) i Italia, et museum ved en stor bykatedral, som stiller ut kunstverk, i annen tid laget for å dekorere den. Det mest kjente: Opera del Duomo (Firenze)-museet ved den florentinske katedralen i Santa Maria ... ... Wikipedia

    - (Italiensk Opera del Duomo) i Italia, et museum ved en stor bykatedral, som viser kunstverk laget til forskjellige tider for å dekorere den. Den mest kjente: Opera del Duomo (Firenze) Museum på det florentinske ... Wikipedia

    Dette begrepet har andre betydninger, se Firenze (betydninger). Byen Firenze, Italia. Firenze ... Wikipedia

    I tyranner, i guder, ga fiksjon kunst til meg, og jeg lyttet uten å krangle ... Wikipedia

    Skapelsen av Adam, basrelieff av Giottos kampanje, Opera del Duomo, Firenze Andrea Pisano ekte navn Andrea de Pontedera ... Wikipedia

    Donatello- (Donatello), tilstede. navnet på mesteren Donato di Niccolo di Betto Bardi (Donate di Niccolo di Betto Bardi) 1383/1386, Firenze 1466, Firenze. Italiensk skulptør, en av de fremragende mesterne i italiensk Tidlig renessanse. Den første omtale av ......

    Arnolfo di Cambio- (Arnolfo di Cambio) Satt sammen. fra 1265, d. i 1302 i Firenze. Italiensk skulptør og arkitekt, en av de ledende mestere i den såkalte. epoken til Dante og Giotto. kreativ vei startet i verkstedet til Niccolo Pisano. Under ledelse av sistnevnte deltok han i ... ... Europeisk kunst: Maleri. Skulptur. Grafikk: Encyclopedia

    - (Duccio di Buoninsegna) (ca. 1255-1319), italiensk maler. Grunnleggeren av den Sienesiske malerskole på 1400-tallet. Utsøkt i lineær rytme og fargelegging, verkene til Duccio di Buoninsegni (tosidig polyptyk "Maesta", 1308 11) er preget av ... ... encyklopedisk ordbok

    Robbia, Luca Della- (Robbia, Luca della), full. navn Luca di Simone di Marco della Robbia (Luca di Simone di Marco della Robbia) 1399/1400, Firenze 1482. Italiensk billedhugger. Sønn av en farmasøyt, mester ved den florentinske skolen. Tilsynelatende fra begynnelsen 1420-tallet, sammen med ...... Europeisk kunst: Maleri. Skulptur. Grafikk: Encyclopedia

    Dette begrepet har andre betydninger, se Michelangelo (betydninger). Wikipedia har artikler om andre personer med dette etternavnet, se Buonarroti . Michelangelo Buonarroti ... Wikipedia

26. august 2019

Hvorfor elsker jeg Milan(og spesielt Duomo), så det er for sine dystre hemmeligheter. Det som hos mennesker alarmerer og skremmer, i byer tiltrekker og tiltrekker med et nesten ondskapsfullt djevelsk glis. Bak det ordnede kaoset i gatene i Montenapoleone og della Spiga, bak den sterile glansen til de nye livløse skyskraperne, utenfor den turistspekkede Dante-gaten, som forbinder de to søylene i milanesisk turisme - Duomo-katedralen og Sforza-slottet - gjemmer hun seg , mystisk Milan Essence.

Det er usannsynlig at en turist vil lykkes med å avsløre det fullstendig, nyte det i alle dets mange manifestasjoner. Det tar måneder, om ikke år, og en viss besettelse, nesten en manisk lidenskap, slik Stendhal brant for Angela Pietragrua under oppholdet i Milano. Lidenskapen som kanskje fikk ham til å skrive senere: «Jeg elsker denne byen. Der opplevde jeg de største gledene og de største lidelsene.

duomo, som et sant hjernebarn av byen hans, mottok han også denne doble essensen. Det virker som en kontinuerlig flammende skjønnhet og rosa gotikk: meislede spir, ukjente små dyr på bas-relieffer, Madonna alt i forgylling ... Men nei! Ta en titt på balkongen over den sentrale porten, på statuen til venstre. Kjenner du deg igjen? Ja ja akkurat! Før du er ingenting annet enn en prototype Amerikansk statue Gratis, donert til New York av franske frimurere. Og opplysning til de mørke massene, ifølge frimurerne, ble båret av en enkel Fallen engel kalt Lucifer. Og dette er bare toppen av isfjellet, som skjuler de skumle inn- og utkantene av Milano-katedralen, som turisten som smiler teatralsk til kameraet ikke en gang mistenker.

Men om katedralen - en annen gang. Og enda bedre - på et møte. Fordi jeg har ett ord " duomo«det er et utslipp av adrenalin i blodet og en tilstrømning av en eksplosiv blanding av følelser. I dag ville jeg fortelle om et annet sted, direkte forbundet med katedralen.

Generelt, bli kjent med: Duomo-museet i Milano.
Ligger i det tidligere kongelige palasset og bokstavelig talt et steinkast fra katedralen, tiltrekker det seg ikke spesielt turister ennå, selv om den generelle billetten til Duomo inkluderer inngangen her. Fargerike plakater med verk av Van Gogh eller Chagall pryder vanligvis på hovedfasaden til bygningen, under dem er det en slangelignende levende linje, som, ifølge sovjeten, tilsynelatende, en vane, man definitivt vil sitte på, og ikke man legger merke til den beskjedne inngangen til museet. Det er delvis forståelig: da vil det være mulig å fortelle hele verden om Van Gogh og Chagall, men hva skal man fortelle om Duomo-museet hvis ingen vet noe om det? Det er takket være denne logikken at en helt spesiell, nesten mystisk atmosfære hersker i museet så langt.

Museum har blitt radikalt restaurert mindre enn ett år siden har de ennå ikke rukket å tegne fornuftige signaturer til innsamlingsobjekter, og har heller ikke klart å gjennomføre en massiv PR-kampanje. Men lyset og veggene... er fascinerende. I halvmørket, mot bakgrunnen av Lombard murverk, dukker eldgamle skatter opp i lyspunkter av spotlights. Riktignok var jeg så oppslukt av det generelle inntrykket og en slags ærbødig redsel ved mitt første besøk at jeg ikke tok behørig hensyn til gjenstandene. Jeg måtte tilbake. Og kom tilbake mange ganger, for ærefrykt ser ut til å være inkludert i billettprisen her.

Det er bare 26 haller, men de ligger i en så bisarr labyrint at antallet virker uendelig. Utstillingene er ordnet i kronologisk rekkefølge og dekker ikke bare de beryktede bispelige regaliene, men også de originale statuene, glassmaleriene og modellene av selve katedralen. Du kan snakke om hver i lang tid og spent, men du vil ikke gjøre dette alene med en datamaskin. Jeg vil bare nevne noen få fra samlingen, ikke de beste, men ganske representative.

Evangeliet til Ariberto d'Intimiano fra begynnelsen av det 11. århundre er et skattekammer for enhver skattejeger. Gull, perler, smaragder, safirer og granater - alt er her. Sammenflettet med en slik enkelhet og edelhet at moderne gullsmeder ønsker å bli sendt for å studere med de milanesiske håndverkerne fra forrige årtusen. Ariberto, derimot, var en av de mest innflytelsesrike biskopene i byen, som kombinerte åndelig og sekulær makt i sine hender og skapte grunnlaget for fremveksten av en uavhengig milanesisk kommune.

På tidspunktet for Ariberto d'Intimianos regjeringstid var katedralen i dagens majestet ennå ikke planlagt. Den ærverdige Duomo-fabrikken, som Fabbricheria (italiensk kontor for bygging og reparasjon av kirker) offisielt ble kalt, dukket ikke opp før i 1387. Og den ærverdige levde til en respektabel alder, eksisterer til i dag, gjenoppretter aktivt og øker besøket til katedralen. Du kan beundre våpenskjoldet til fabrikken i museet. Som du kanskje gjetter, er mange historier og legender også knyttet til ham.

Jeg vil ikke engang snakke om Carelli-spiret - enhver guide i Milano vil synge om det for deg. Historien er atypisk for middelalderen (hvor ser man at den rikeste kjøpmannen ga fra seg hele formuen i løpet av sin levetid?!), men i prosessen med å bygge katedralen, på en eller annen måte, gjentas det ofte. Forresten, jeg har allerede en hel samling slike historier, og jeg elsker dem alle høyt .. spesielt om bestemor Katerina (navnebror, tross alt).

Og jeg vil gjerne fortelle deg om St. Antonio. Men igjen, personlig. Bedre selv i kirken St. Antonio, under orgelet til Mozart. Der snakker de om griser, de hellige dyrene i Milano, spesielt godt ... Det er det, men de sier at i Milan det er ingenting å se på, og generelt er melankoli her dødelig. Dette er med de hellige griser!!

Apropos griser ... uanstendig holdning til historiske verdier i en viss periode ble observert, mistenker jeg, i de fleste land. Italia er langt fra et unntak. Ja, og de gjorde så mye på støvelen gjennom århundrene som går og følger - hvor er verdien, og hvor er den middelmådige dauben. Så, utilsiktet, ble unge Tintoretto avskrevet som en milanesisk søppel ...

Når jeg fotograferte glassmalerier, ble min middelmådighet i håndteringen av kameraet fullt ut manifestert. Og så jeg nærmet meg dem, og så .. følelsen av skjønnhet er ikke fanget. Og glassmaleriene er i mellomtiden fantastiske. I duomo det er lite sannsynlig at de vil bli vurdert, men her er produksjonsteknologien synlig i all sin prakt. Mer presist, utviklingen av denne teknologien, siden glassmalerier presenteres både gamle, XV-XVI århundrer og nyere, XIX århundrer.

Min kjærlighet til billedvev våknet relativt nylig. Det er usannsynlig at jeg ville henge opp slike "bilder" med historier om Moses eller danser av putti hjemme, men å studere deres allegoriske detaljer gir meg utvilsomt glede. Det er synd at kun tre av de seks originale lerretene har overlevd i dag (resten er en egen serie), og det er enda mer synd at maleri og arkitektur har sluttet å være en kilde til kunnskap, en bok for de innvidde og en genialt puslespill.

Vi beveger oss mot utgangen. Jeg savner støttestrukturen til Madonninaen, som på ingen måte er dårligere enn samtidsverk kunst og den mest interessante utviklingen av tomter for relieffer av fasaden.

Hovedsalen er en sal med tremodeller av katedralen. Den mest imponerende og detaljerte, bestilt av Bernardino da Treviglio i 1519, er virkelig mesterlig, selv om jeg ikke kan si hvilken som imponerer meg mest. Mange Milanese vil imidlertid absolutt like den bedre enn den eksisterende. I det minste av den enkle grunn at den fremmede hånden til inntrengeren Napoleon ikke blandet seg inn i opprettelsen.

Den siste korridoren, ifølge det tidsmessige mønsteret, er dårskapens alder og Moderne kunst. Den allestedsnærværende i Milano, Lucio Fontana, klarte (man vil si "skjemme bort", tilgi meg, fans av arbeidet hans) å bevise seg her også. Kan du forestille deg om bronsedørene til Duomo så slik ut nå?

Jeg vil avslutte på dette spørsmålstegnet, og minne om at en egen tematisk omvisning i Milano duomo mulig på spesialbestilling.

Om morgenen fant de kuppelen til Duomo i vinduet nesten på armlengdes avstand.

Solskinn, men helvetes vind. Ganske kaldt. Enten slår klokkespillet i tårnet til Palazzo Vecchio, eller så ringer klokkene på Giottos campanile. Det var mandag, altså dagen da hovedmuseene er stengt. Vi trodde det egentlig ikke ville være noe å gjøre ... Når vi ser fremover, vil jeg si at de til slutt skyndte seg til natten og ikke alle klarte det de ville.

Vi startet fra Dantes hus, siden det var bare 50 meter fra krisesenteret vårt. I en veldig atmosfærisk 50 meter...

Fra utsiden er det en autentisk bygning som vekker respekt, med en byste av poeten foran fasaden og tilhørende suvenir- og underholdningsturistaktivitet.

Innvendig er det i prinsippet ingenting å se, hovedtemaet for utstillingen er guelfernes og ghibellinernes kamp, ​​men alle tekstene og bildetekstene til utstillingene er på italiensk.

Guelphs og Ghibellines er de to mest innflytelsesrike partiene på den politiske arenaen i Italia på 1100- og 1200-tallet. Kampen deres fant sted i sammenheng med kampen mellom den pavelige og keiserlige tronen om innflytelse i Italia. Guelphs var tilhengere av den pavelige trone, Ghibellines - keiseren av Det hellige romerske rike. Dante tilhørte også partiet til sistnevnte, og som et resultat av deres nederlag i 1302 ble han utvist fra Firenze, kunne ikke vende tilbake, og nitten år senere døde i eksil i Ravena.

Våpenskjold fra Ghibellines, Guelphs og Alighieri.

Det er en rekonstruksjon av skapet hans og flere kostymer og rustninger, etter min mening, fra en noe senere tid.

Generelt, for en så kulturelt overmettet by som Firenze, kan Dante-museet, etter min mening, trygt tilskrives den andre linjen.

Nærmere klokken 10 flyttet vi til Duomo-plassen, hvor vi satt trygt i en halv dag.

Duomo, også kjent som katedralen Santa Maria Del Fiore, katedralen i Firenze, ble reist på stedet for kirken Santa Reparata, som eksisterte fra det 4. til det 13. århundre. Beslutningen om å bygge en ny, mer majestetisk og romslig katedral ble tatt i 1289. Konstruksjonen ble betrodd den store florentinske arkitekten fra proto-renessansen Arnolfo di Cambio. Grunnsteinen til katedralen ble høytidelig lagt ned i 1296, og den ble fullført og innviet bare hundre og førti år senere, i 1436, og ble på den tiden den største katedralen i Europa. Riktignok forble fasaden uferdig på 1400-tallet, og ble fullført i sin nåværende form først i 1887.

En betydelig side i byggingen av katedralen er en invitasjon i 1331 som hovedarkitekten til Giotto. I stedet for å fortsette byggingen av selve katedralen, designet og la Giotto ned en fantastisk og perfekt campanile - et klokketårn som fullfører utseendet til ensemblet.

Men det mest kjente elementet i Duomo er kuppelen av den store renessansearkitekten Filippo Brunelleschi. Byggingen av kuppelen begynte først i 1420. Selv om ideen om et åttekantet lansetthvelv tilhørte di Cambio, var det ingen ingeniørløsning for implementeringen i mer enn et århundre. Kuppelen med en diameter på 42 meter ble først bygget uten solid forskaling og stillaser hvilende på bakken og ble et symbol ikke bare for Firenze, men også for renessansearkitektur.

Katedralen var åstedet for de mest slående hendelsene i Firenzes historie. Savonarola forkynte i den, det ble gjort et forsøk på Lorenzo Medici den storslåtte og hans bror Giuliano, som et resultat av at Giuliano døde, og Lorenzo klarte mirakuløst å rømme til byens og kunstens større ære.

Først tok vi bilder fra alle vinkler av Duomo...

Og så fant de en ganske imponerende linje ved inngangen til katedralen, selv om de bare tapte 20 minutter i den.

Inngang til katedralen er gratis, men inne er det praktisk talt ingenting annet enn vegger.

Du kan nyte bygningens perfeksjon, og alt det tidligere innholdet er overført til Duomo-museet. Av gjenstandene på inngangsveggen var det en klokke laget i 1443 av Uccello, som fortsatt går til i dag, og pilen beveger seg i motsatt retning.

Giotto og Brunelleschi er også gravlagt i katedralen, men vi fant ikke gravene deres (selv om vi egentlig ikke så etter dem).

For en krone kan du gå ned under katedralen, hvor utgravningene av kirken Santa Reparata, som gikk foran denne bygningen, blir utført. Hvis du vet hvilken antikke som er der, er det imponerende, spesielt riddergravene.

Vi kom ut under katedralen, og etter å ha tenkt på hvor vi skulle klatre - på domkirkens kuppel eller på klokketårnet i Giotto, bestemte vi oss for ikke å klatre noe sted))) og dro til dåpskapellet, som ligger rett overfor Duomo.

Ved foten av dåpskapellet i San Giovanni eller døperen oppkalt etter døperen Johannes))), er det en romansk bygning som dateres tilbake til 500-tallet. Marmorbekledningen på veggene dateres tilbake til 1000-1100-tallet, men det mest kjente elementet i den ytre utsmykningen til denne bygningen er Østporten, dekorert med forgylte basrelieffer av Lorenzo Ghiberti.

Opprettet i 1425-1452. 10 basrelieffer representerer bibelske historier. Et halvt århundre senere ble porten hyllet av Michelangelo, som kalte den «Paradiseporten».

Riktignok er det nå kopier på dåpskapellet, originalene ble plassert i Duomo-museet på 1800-tallet.
Inne i dåpskapellet ventet en uventet oppdagelse i form av mosaikker av kuppelen, med henvisning til den russiske ikonmalertradisjonen som er kjent for oss.

Det viste seg at disse mosaikkene fra XIII-XIV århundrer, som skildrer den siste dommen, er av bysantinsk opprinnelse.

I tillegg til de fantastiske mosaikkene, er dåpskapellet interessant for graven til Antipave Johannes XXIII av Donatello og Michelozzo i 1424-25. Kameraten var så syndig at det ikke er veldig klart hvordan han i det hele tatt ble tildelt en kirkelig begravelse, men likevel ble gravsteinen hans laget de beste mestrene av sin tid.

Vi dro gjennom den sørlige porten ved Andrea Pisano, datert 1330-1336.

Etter dåpskapellet gjensto det å besøke en annen viktig gjenstand på Duomo-plassen – Opera di Santa Maria del Fiore-museet eller Duomo-museet. Det ligger på den andre siden av katedralen fra dåpskapellet, så etter å ha passert de søte hestene som venter på turister ...

Vi nøt igjen den utrolige utsikten


Topp