hjem › Lys og glass › Verdens kunstnerisk kultur Leksjonsplan Arkitekturbegrepet Arkitekturtyper Arkitekturspråket Arkitekturstiler Romansk stil i arkitekturen gotisk. vil du personlig foretrekke å bo i bygningen? Hvorfor

Verdens kunstnerisk kultur Leksjonsplan Arkitekturbegrepet Arkitekturtyper Arkitekturspråket Arkitekturstiler Romansk stil i arkitekturen gotisk. vil du personlig foretrekke å bo i bygningen? Hvorfor

1 av 26

Presentasjon - Typer arkitektur

Teksten til denne presentasjonen

Tema: Typer arkitektur
Kommunal budsjettutdanningsinstitusjon Sadovskaya ungdomsskolegren Lozovoe landsby Amur-regionen, Tambov-distriktet, Lozovoe landsby
MHC. Karakter 9 satt sammen av læreren i russisk språk og litteratur Efimova N.V.

Sjekker lekser. Hva mener vi med "stil"? Hvorfor kalles arkitektur verdens steinkrønike? I hver av stilene kommer kampen mellom det åndelige og det materielle til uttrykk. Hvilke stiler er iboende i det åndelige, og hvilke er materielle? Hvilken stil liker du best?

Kanskje det vanskeligste og samtidig obligatoriske i arkitektonisk kreativitet er enkelhet. Alexey Shchusev
Forbønnskirken på Nerl. Russland. 1165

Arkitektur, eller arkitektur, er et system av bygninger og strukturer som danner et romlig miljø for menneskers liv og aktiviteter. Dette er individuelle bygninger og deres ensembler, torg og alléer, parker og stadioner, landsbyer og hele byer.

Hver av strukturene har et bestemt formål: for liv eller arbeid, rekreasjon eller studier, handel eller transport osv. Disse strukturene og bygningene har også andre viktige egenskaper: skjønnhet, evnen til å fremkalle visse følelser og stemninger hos seerne.

Store sivilisasjoner huskes ikke bare av kriger eller handel, men fremfor alt av de arkitektoniske monumentene som er etterlatt av den.

Arkitektur organiserer rommet. Arkitekter skaper bygninger, strukturer, hele landsbyer og byer som er hensiktsmessige, komfortable for livet og vakre og følelsesmessig påvirker en person. Med andre ord, funksjonelle, konstruktive og estetiske kvaliteter (nytte, styrke og skjønnhet) henger sammen i arkitekturen.

Typer arkitektur

landskaps arkitektur
Urban planlegging
Industriell
Det er tre hovedtyper av arkitektur.
små former
Bolig
Offentlig
Hagearbeid

Volumetrisk arkitektur
offentlig arkitektur. Templer, palasser, slott, administrative bygninger. Underholdnings- og utstillingsfasiliteter. Stadioner og idrettsanlegg. Butikker og supermarkeder. Jernbanestasjoner og flyplasser.
Massandra-palasset
Soldiers Field Olympic Stadium
Drivhuset til Moskva Zoo

Jernbanestasjon Blagoveshchensk
Handle "Nadezhda" i landsbyen Lozovoy

Boligarkitektur. De eldste husene til mennesket Bolighus til forskjellige folkeslag i verden. Menneskehetens moderne boliger
Husene til folket i det gamle Hellas
Insulae - de første bygningene i flere etasjer i arkitekturen til det gamle Roma
husene til folkene i Afrika

Menneskehetens moderne boliger
Bill Gates House, bolig fra det 21. århundre
Batllos hus. Arch. A. Gaudi
Skyskrapere i Chicago

Bro i Vladivostok på Russky Island
Raffineri
Biltunnel på Krim
Industriell arkitektur. Anlegg, fabrikker, kraftverk; Broer, tunneler.
Konfektfabrikken "Dominik"

Landskapsarkitektur er assosiert med organisering av anleggshageplass. Dette er bytorg, bulevarder og parker med "små" arkitektur - lysthus, broer, fontener, trapper.
Landskaps- og parkarkitektur.

Landskapskunst Hager, bulevarder og torg Parker i storbyer
New York Central Park
Hager i Kina
Parkene i Versailles i Frankrike

Arkitektur av små former - paviljonger, lysthus, fontener, broer, grotter

Byplanlegging omfatter etablering av nye byer og tettsteder og ombygging av gamle byområder.
Urban planlegging

Byplanleggeren må velge et territorium, skissere hvor bolig-, offentlige og industrisoner og transportveiene som forbinder dem skal ligge, og sørge for muligheten for å utvide byen. Jeg må tenke på skjønnheten i den fremtidige byen, på bevaring av monumenter, på stedet for nye urbane ensembler.

Byer - museer
Suzdal
Venezia
Paris

De største storbyområdene i verden
Moskva
São Paulo
Tokyo

Byer - ensembler
Jaipur. India

Gjenoppbygging av gamle bydeler og byer
Utgraving og restaurering gamle pompeii. Italia
Gjenoppbygging av Moskva

"Livet er kort - kunsten er for alltid." Sammen med de største bøkene og maleriene, skulpturer og symfonier sto arkitektoniske strukturer. Arkitekturen tok denne posisjonen i kunstens verden takket være harmonien og den musikalske sammenhengen i delene.

Leksjonsoppsummering om MHC i klasse 11

Leksjonsemne: "Det 20. århundres arkitektur"

Oppførselsskjema:kommunikasjon og assimilering av ny kunnskap + selvstendig arbeid

Utstyr: PC, projektor

Pedagogiske mål og mål:

- introdusere studentene til verdiene til verdenskultur; å heve nivået på kunstnerisk utvikling;

Utdype studentenes kunnskap om arkitektur;

Å gjøre elevene kjent med retningen til "konstruktivisme".

Studiespørsmål:

Konstruktivisme Sh.E. Le Corbusier og V.E. Tatlin.
"Organic Architecture" av F.L. Wright.
O. Niemeyer: en arkitekt vant til å overraske.

I løpet av timene:

1. Repetisjon og generalisering av den ervervede kunnskapen:

- Hva er arkitektur?

(ARKITEKTUR (lat., fra det greske "byggherren") - kunsten å designe, reise og dekorere bygninger (svært utbredt - fra å bygge en hytte til å bygge komplekse ingeniørstrukturer)

- Typer arkitektur?

(arkitektur av tredimensjonale strukturer, landskapsarkitektur, byplanlegging)

ARKITEKTUR AV VOLUMETRISKE STRUKTURER - bygging av religiøse og befestede bygninger, boligbygg, offentlige bygninger (skoler, teatre, butikker, etc.), industribygg (fabrikker, fabrikker, kraftverk, etc.).

LANDSKAPSARKITEKTUR - arkitektur assosiert med organisering av landskapshageareal (torg, bulevarder og parker med liten arkitektur - lysthus, broer, fontener, trapper).

BYPLANLEGGING - arkitektur rettet mot å skape nye og rekonstruere gamle byområder.

2. Legge ut nytt materiale.

Lysbilde nummer 1. Tema for leksjonen: "Det 20. århundres arkitektur"

Arkitekturen på 1900-tallet er et unikt fenomen i verdensarkitekturens historie, som er slående i sin ulikhet med alle tidligere stiler. På begynnelsen av århundret ble en ny bevegelse kalt «konstruktivisme» født.

lysbilde nummer 2

Konstruktivisme - (fransk konstruktivisme fra lat. constructio - konstruksjon). Design er en av formingsteknikkene basert på nøyaktige beregninger av de fysiske egenskapene til materialer og funksjonene til et objekt.

Hovedobjektene for arkitektonisk tanke var funksjonelle strukturer av en ny type: jernbanestasjoner, fabrikker, planter, broer, offentlige institusjoner og, selvfølgelig, menneskelige boliger.

Lysbilde nummer 3. Nye ideer og prinsipper for konstruktivisme lyder:

Arkitekturen skal være lett og gi en følelse av å sveve;
Arkitektur må underlegge de enorme lysstrømmene inne i bygningen og lære å leke med lyseffekter fra utsiden;
Takket være nye materialer og teknologier må arkitektur lære å operere med integrerte rom av enorme dimensjoner.

Lysbilde nummer 4 - tabell.

Den fremragende arkitekten bak konstruktivismen og skaperne av denne "verdensstilen" er Charles Edouard Le Corbusier. Lysbilde nummer 5,6

Le Corbusier (ekte navn Charles Edouard Jeanneret-Gris, 1887 - 1965)- Fransk arkitekt av sveitsisk opprinnelse, pioner innen modernisme, representant for internasjonal stilarkitektur, kunstner og designer.

Le Corbusier gjennomførte sitt første arkitektoniske prosjekt i en alder av mindre enn 18 år. Det var en bygård for gravøren Louis Fallet ( Falles hus ), styremedlem i Kunstskolen. Da byggingen var ferdig,tjente penger Le Corbusier tok sin første pedagogiske reise - til Italia og landene i Østerrike-Ungarn.

I omtrent seks måneder var Le Corbusier i Wien, hvor han var opptatt med to nye prosjekter av boligbygg, studerte arkitektur, møtte kunstnere og arkitekter i denne byen, spesielt med den da veldig populære Josef Hoffmann. Reisen endte i Paris, hvor Le Corbusier tilbrakte mer enn to år som intern tegner på et arkitektkontor. Senere, med det formål å utdanne seg, foretok Le Corbusier en ny reise til Østen (1911) - gjennom Hellas, Balkan og Lilleasia, hvor han fikk muligheten til å studere fortidsminner, folklore og tradisjonell folkekonstruksjon av Middelhavet. Disse reisene ble hans universiteter og formet på mange måter hans syn på kunst og arkitektur. I 1928-1930. Le Corbusier foretok tre turer til Russland, og fant likesinnede her. Han vant konkurransen og mottok en ordre om å designe bygningen til Tsentrosoyuz (Central Union of Consumer Societies of the USSR). Det var hans første realiserte prosjekt av en stor offentlig bygning. Etter krigen ble hver oppført bygning av Le Corbusier en kunstnerisk oppdagelse.

Le Corbusier formulerte sin berømteDe "fem punktene" i Le Corbusiers arkitektur:

1. Huset er installert på støtter, og under det fortsetter den grønne sonen.

2. Gratis layout: om nødvendig kan de interne skilleveggene i rommet ordnes på forskjellige måter.

3. Ikke-bærende fasadevegg; utforming av fasaden avhengig av fleksibel planløsning.

4. Vindusåpninger smelter sammen til et enkelt båndvindu. Slike vinduer gir ikke bare bedre belysning, men danner også et spesielt geometrisk mønster av fasaden.

5. En flat takterrasse med hage skal gi byen tilbake grøntområdet som volumet av bygget tar bort.

Lysbilde nummer 7.

Den berømte villaen "Savoy" i Poissy (Frankrike) er preget av perfeksjon av former og klarhet i proporsjoner, organisk enhet med naturen, muligheten for fullstendig ensomhet for en person. Le Corbusier ga et stort bidrag til utviklingen av teorien om bolig for mennesket. Han etterlyste at strukturen til en bygning skulle utvikles like konsekvent og logisk som design av maskiner utføres. Han sa at "du kan ikke se på et fly som en fugl eller øyenstikker, du må se det som en maskin for å fly." Så huset - boligen til en person - er en "maskin for bolig."

Lysbilde nummer 7.

En boligbygning i Marseille er en slags modell av et ideelt hjem for en person. Dette huset er designet for 350 familier (ca. 1600 personer). Huset er hevet på høye søyler, det inkluderer 337 to-etasjers leiligheter, butikker, hoteller, en takhage, et treningsstudio, en joggebane, et svømmebasseng, en barnehage, det vil si alt en person trenger for et komfortabelt liv.

Lysbilde nummer 9, 10, 11.

Aktiviteten til Le Corbusier inntar en eksepsjonell plass i utviklingen av arkitekturen på 1900-tallet. Det ble diskutert under livet og etter døden. Han ble kalt århundrets største og mest uelskede arkitekt. Og han, med bitterhet og verdighet, anerkjente for sin kunst evnen til å forårsake "i noen tilfeller sinne, i andre - entusiasme." En arkitekt, maler, skulptør, designer, briljant publisist og teoretiker, han så på nåtiden som fra fremtiden.

lysbilde nummer 12.

I Sovjetunionen var utviklingen av konstruktivismen viktig ikke bare for arkitekturen, men for alle former for kunst. De originale arkitektoniske prosjektene til Vesnin-brødrene, M.Ya.Ginsburg, I.I.Leonidov, K.S.Melnikov ble utført i de største byene i Russland.

Et betydelig bidrag til utviklingen av innenlandsk arkitektur ble gitt av Vladimir Evgrafovich Tatlin, grunnleggeren av den sovjetiske kunstneriske konstruktivismen, en maler og scenedesigner.(1885-1953), avantgardekunstner, en mann med en original tankegang.

lysbilde nummer 13.

1919-1920 - Hans hovedskapning var et arkitektonisk prosjekt - en modell av monumentet oktoberrevolusjon, eller tårnene til den tredje internasjonale. Denne storslåtte strukturen, 400 meter høy, halvannen ganger størrelsen på Eiffeltårnet, ble tenkt som et propagandasenter for verdensrevolusjonen. Den besto av en diagonal mast, to vridde og rettet oppadgående stålspiraler, festet med et åpent metallgitter. Inne i rammekonstruksjonen skulle det være glassrom i form av suspenderte volumer av en kube, pyramide, sylinder og halvkule. Dessuten ble tårnet tenkt som en kinetisk struktur (fra gresk kineticos betyr å sette i bevegelse), hvert av rommene måtte rotere rundt en skrå akse med forskjellige hastigheter. I motsetning til Babelstårnet, som ble et symbol på menneskelig stolthet og forfengelighet, så vel som årsaken til separasjonen av mennesker, skulle Tatlins tårn legemliggjøre den elskede drømmen om broderlig enhet mellom folkene i alle nasjoner.

I det virkelige liv kunne ikke V.E. Tatlin realisere sin grandiose plan: i et fattig og ødelagt land var det verken midler, materialer eller industrielle muligheter for konstruksjonen. Med stort besvær fant vi lameller og papir til oppsettet. Foreløpig er utseendet kjent fra fotografier og flere rekonstruksjoner. Tatlin's Tower Det forbløffer fortsatt med sin dristighet og originalitet i den kunstneriske løsningen, det stimulerer den kreative tanken til moderne arkitekter.

lysbilde nummer 14

De ledende arkitektene på 1900-tallet var ekstraordinære tenkere. Wright er den største arkitekten i USAs historie. I mer enn sytti år kreativ måte han gjorde for utvikling moderne arkitektur mer enn noen annen mester i de vestlige landene. Wright la frem prinsippet om organisk arkitektur – det vil si å være en del av miljøet rundt en person. I følge Wrights design ble det reist et bredt utvalg av bygninger. Men hovedtema hans arbeid - boliger, eller rettere sagt, enebolighus-herskapshus.

I løpet av århundrets første tiår bygde Wright mer enn hundre hus, men de hadde ikke noen merkbar innvirkning på utviklingen av amerikansk arkitektur på den tiden. Men i Europa ble Wright snart verdsatt, og han ble anerkjent av en generasjon arkitekter som tilhørte den moderne trenden innen arkitektur. Som Wright skrev gjentatte ganger, har USA behov for boliger. I denne forbindelse bemerket han: «Tilbudet av rimelige boarealer er nå et skrikende behov ... Jeg føler at dette er vårt viktigste nettsted, og det har blitt glemt av arkitektene våre. . .". "Rimelige boliger er USAs største arkitektoniske problem. Når det gjelder meg, av hensyn til fedrelandets velvære og min egen tilfredshet, vil jeg heller løse det enn å bygge noe ... ". Wright er en av de første som introduserte rikelig med glass i arkitekturen. Han sa: "Lys gir skjønnhet til bygninger." På 1930-tallet introduserer Wright følgende løsning: veggene mot gaten og mot nord er blanke, med bare en smal stripe med glass under taket, og veggene mot hagen, mot gårdsplassen, mot sør, er helt glass fra gulv til gulv.tak.Wright bygde ikke bare rike villaer, men også herskapshus for den vanlige amerikaner - hovedsakelig for den velstående intelligentsiaen. Disse relativt enkle i sammensetning og relativt rimelige hus, kalte han «bolig for Amerika».

lysbilde nummer 15

lysbilde nummer 16

Villa Edgar Kaufmann har blitt et sant mesterverk av arkitekten.

"Over fossen", "Ved fossen" - en landvilla bygget i skogen, ved bredden av en bekk.

Grove murvegger av pukk fortsatte naturlig nok steinene, og smeltet sammen med en liten foss, mektige trær og en skogsbekk. Armerte betongbjelker forankret i fjellet støttet et komplekst system av overhengende terrasser. Trappen i midten av huset gikk direkte ned til fossen. Dermed har innbyggerne i denne unike boligen en reell mulighet til å bo inne fantastisk natur og ikke bare beundre dem fra siden. Arkitekturen til denne bygningen bokstavelig talt "oppløst" i naturen. Legemliggjøringen av denne ideen krevde et virkelig mirakel av ingeniørmessig oppfinnsomhet.

lysbilde nummer 17

Oscar Niemeyer er den største brasilianske arkitekten, han skapte en unik stil som kombinerer de nasjonale trekkene til brasiliansk og global kultur, en student av Le Corbusier.Over 70 år med arkitektonisk kreativitet har mer enn 400 bygninger i 18 land blitt bygget i henhold til Niemeyers design.Han skapte strålende arkitektoniske ensembler som overrasker med avansert ingeniørteknologi og originale ideer. I verden satte Oscar Niemeyer spor i 18 land, for det meste mellom 1964 og 1985, da han levde og jobbet i eksil, og nektet å samarbeide med det høyreorienterte militæret som styrte Brasil i den perioden. Han besøkte sjelden hjemlandet, selv om ingen forbød ham å returnere - militæret selv nektet ikke Oscar Niemeyer og hans kunst. Det ble fortsatt bygget bygninger i henhold til prosjektene han hadde planlagt i Brasil lange år, og noen er fortsatt under bygging, for eksempel Nasjonalbiblioteket, ferdigstilt i hovedstaden i 2006, som Niemeyer kom med 48 år tidligere.
Verket til Oscar Niemeyer er en hel epoke i verdensarkitektur. Navnet hans er først og fremst assosiert med byggingen på 1956-1960-tallet av hovedstaden i Brasil, byen Brasilia.Brasilia ble bygget på fire år - fra 1956 til 1960; Niemeyer var ansvarlig for utviklingen og tegnet noen av bygningene selv - blant dem var presidentboligen, bygningen til nasjonalkongressen og den fantastiske katedralen. Bokstavelig talt fra bunnen av ble en av de mest uvanlige byene på planeten opprettet, som for tiden har status som UNESCOs verdensarvliste.

Lysbilde nummer 18 Museum of Modern Art.

Lysbilde nummer 19 Presidentens palass.

På midten av 1950-tallet ble Kubitschek president i Brasil og foreslo den allerede ærverdige Niemeyer et prosjekt som enhver arkitekt drømmer om - å lage en ny by, en ny hovedstad i landet.

Brasilia ble bygget på fire år - fra 1956 til 1960; konkurransen om hovedplanen ble vunnet av Lucio Costa, og Niemeyer var ansvarlig for utviklingen og tegnet noen av bygningene selv – blant dem var presidentboligen, bygningen til nasjonalkongressen og den fantastiske katedralen.

Bokstavelig talt fra bunnen av ble en av de mest uvanlige byene på planeten opprettet, som for tiden har status som UNESCOs verdensarvliste.

lysbilde nummer 20

Katedralen - denne bygningen skjøt oppstor glasskjegle. Utad er katedralen overraskende enkel, men gjør samtidig et uforglemmelig inntrykk. 16 hvite pilformede søyler reiser seg over bakken, som en gigantisk krone, som hver i form av en slank parabolsk kurve går fra et lite tak. De 90 tonn tunge bena smalner mot bakken, og gir hele strukturen et uvanlig lett og grasiøst utseende. Før hans 105-årsdag levde ikke Niemeyer 9 dager. Han døde 6. desember 2012 i en alder av 105 år.

Selvstendig arbeid "Analyse av et arkitekturverk"
Oppsummering.

Forhåndsvisning:

PLAN FOR ANALYSE AV ET ARKITEKTURVERK

Navn.
Plassering.
Arkitekt(er).
Oppgaveoppdrag:

kult;
sekulær:

bolig,
offentlig bygning.

Hva er bygget av. Hvis mulig, angi årsaken til å velge dette bestemte materialet.
Designfunksjoner, der du kan bestemme stilen (eller brukte arkitektoniske detaljer, plan, dimensjoner, etc.).
Konklusjon om type oppgave, arkitektonisk stil eller tilhørighet til enhver sivilisasjon.
Din holdning til arbeidet med arkitektur. Begrunn din mening.

PRØVE

Djosers pyramide.
Egypt, Sakkara.
Arkitekt Imhotep.
Kultbygning - grav.
Bygging av stein.
Formen på en trappet pyramide med et gravrom. Høyde 60 m, sidelengde 120 m.
Det er ingen arkitektonisk stil, bygningen tilhører sivilisasjonen i det gamle Egypt.
Jeg liker (misliker) dette stykke arkitektur fordi…

Forhåndsvisning:

For å bruke forhåndsvisningen av presentasjoner, opprett en Google-konto (konto) og logg på: https://accounts.google.com

Bildetekster:

MHK leksjon i klasse 11 "Arkitektur av det 20. århundre" Forfatteren av denne malen: Ermolaeva Irina Alekseevna lærer i informatikk og matematikk, Pavlovskaya ungdomsskole s. Pavlovsk Altai Territory Forfatter av presentasjonen: Natfullina Zeynep Altushevna, musikklærer Ural, Kizilsky-distriktet, Chelyabinsk-regionen.

i arkitekturen på begynnelsen av 1900-tallet. en trend kalt "konstruktivisme" ble født Konstruktivisme - (fransk konstruktivisme fra lat. constructio - konstruksjon). Design er en av formingsteknikkene basert på nøyaktige beregninger av de fysiske egenskapene til materialer og funksjonene til et objekt.

Nye ideer og prinsipper for arkitektur: Arkitektur skal være lett og gi en følelse av å sveve; Arkitektur må underlegge de enorme lysstrømmene inne i bygningen og lære å leke med lyseffekter fra utsiden; Takket være nye materialer og teknologier må arkitektur lære å operere med integrerte rom av enorme dimensjoner.

Fremragende arkitekter for konstruktivismen: Sh.E. Le Corbusier V. E. Tatlin F. L. Wright O. Niemeyer

Le Corbusier (1887-1965) Oppnådde berømmelse for bygningene sine, alltid originale originale, samt en talentfull penneskribent-publisist. Bygninger designet av ham finner du i forskjellige land ah - i Sveits, Frankrike, USA, Argentina, Japan og til og med i Russland.

Villa "Savoy" i Poissy (Frankrike)

Boligbygg i Marseille

Forsamlingsbygg. India

Kapellet til Notre Dame du Haut i Ronchamp

Saint-Pierre de Firminy-kirken

Vladimir Evgrafovich Tatlin En av store representanter nyskapende bevegelse i det 20. århundres kunst, grunnleggeren av den sovjetiske kunstneriske konstruktivismen.

V. E. Tatlin Modell av monumentet til oktoberrevolusjonen eller Tower of the Third International (Tatlin Tower)

Frank Lloyd Wright

Winslow House i River Forest

Villa E.Kaufman "Over fossen"

Oscar Niemeyer

Museum for moderne kunst. Brasil.

Presidentpalasset 1960. Brasil

Katedral. Brasil.

Lekser: Ch. 25, svar på spørsmål s. 320

MHK, 11. klasse

Leksjon #28

Arkitektur

XX århundre

D.Z.: Kapittel 25, ?? (s.319-320), tv. oppgaver (s.320-322)

Leksjon #26

Del 1

LEKSJONSMÅL

reklamere studentenes bevissthet om rollen til arkitekturen i det tjuende århundre i verdenskulturen;
Utvikle ferdigheter selvstendig studere materialet og forberede det til presentasjonen; fortsette å utvikle evnen til å analysere arkitekturverk;
Bringe opp kultur for oppfatning av arkitektoniske mesterverk fra det tjuende århundre.

KONSEPT, IDÉER

konstruktivisme;
modulor;
C. E. Le Corbusier;
V.E. Tatlin;
"verdensstil";
konstruktivisme i USSR;
monument "Tower of the III International";
"organisk arkitektur";
F. L. Wright;
O. Niemeyer;
"ideell by"

Universelle læringsaktiviteter

karakterisere funksjoner  korrelere  vurdere verdi og bidrag   beskrive og analysere     utforske problemet med nyhet  ta en videoreportasje
karakterisere funksjoner utvikling av verdensarkitektur på XX århundre. (på eksemplet med mesterverk av arkitektur);
 korrelere et arkitekturverk med en spesifikk historisk epoke, stil, nasjonal skole;
 vurdere verdi og bidrag individuelle arkitekter i historien om utviklingen av verdenskunst;
 kommentere vitenskapelige synspunkter og evaluering av kreativiteten til individuelle forfattere;
 beskrive og analysere monumenter av verdens og hjemlig arkitektur i enhet av form og innhold;
 utvikle et individuelt kreativt prosjekt en arkitektonisk struktur i stil med en av arkitektene fra det 20. århundre;
 oppførsel komparativ analyse de beste eksemplene på arkitektonisk konstruktivisme i arbeidet til Sh. E. Le Corbusier og V. E. Tatlin;
 utforske virkningen av kreativ metode A. Gaudi om arkitekturen til F. L. Wright (som en del av et individ kreativt prosjekt);
 utforske problemet med nyhet arkitektoniske løsninger av O. Niemeyer og avvisningen av klassiske tradisjoner;
 ta en videoreportasje om moderne arkitektoniske monumenter i byen din

STUDIER NYTT MATERIAL

Leksjonsoppgave. Hva er viktigheten for verdens sivilisasjon og kultur av kreativiteten til representanter for arkitekturen i det tjuende århundre?

underspørsmål

Konstruktivisme av Sh. E. Le Corbusier og V. E. Tatlin. Nye ideer og prinsipper for arkitektur fra XX århundre. Sh. E. Le Corbusier som skaperen av den "universelle stilen" i arkitekturen på XX århundre. Søk etter enkle former og proporsjoner. Kunstneriske prinsipper til Sh. E. Le Corbusier (på eksemplet med kjente bygninger). Utviklingen av konstruktivisme i USSR. V. E. Tatlin som grunnleggeren av sovjetisk konstruktivisme og design. Kunstneriske ideer V. E. Tatlin og deres virkelige implementering. Modellen til monumentet "Tower of the III International" er hovedskapelsen til arkitekten.
"Organic Architecture" av F. L. Wright. Verdensomspennende anerkjennelse av den kreative metoden til F. L. Wright (på eksemplet med Kaufmans villa). Originalitet og nyhet av arkitektoniske løsninger av verk.
O. Niemeyer: en arkitekt vant til å overraske. Det unike med stilen og "formens poesi". Drømmen om en "ideell by" og dens virkelige implementering (på eksemplet med byen Brasilia). Jakten på den nasjonale identiteten til moderne arkitektur

De viktigste retningene i arkitekturen på begynnelsen av det tjuende århundre:

Moderne
Konstruktivisme
organisk
Postmodernisme
Dekonstruktivisme

Først XX århundrer har blitt erstattet av klare design .

I arkitekturen på 1920-1930-tallet. inntok en dominerende stilling konstruktivisme (enkelhet, utilitarisme og økonomi) originalversjonen av den pan-europeiske trenden funksjonalisme , kalt internasjonal stil.

Funksjonalisme (i Sovjetunionen - konstruktivisme ) - en retning som krever streng overholdelse av bygninger og konstruksjoner.

KONSTRUKTIVISME (construo - build) - en retning som oppsto på tjuetallet av det 20. århundre.

Konstruktivisme - Sovjetisk avantgardemetode (retning).

Konstruktivisme – Anvendelsen av geometriske prinsipper i alle livets sfærer (arkitektur, møbler, klær).

Mål - dispensasjonen av moderne liv, transformasjonen av det sosiale livet.

Ideer og prinsipper:

- arkitekturen skal være lett og gi en følelse av å sveve;

Arkitektur må dempe de enorme lysstrømmene inne i bygningen og lære å leke med lyseffekter fra utsiden;

Takket være nye materialer og teknologier må arkitektur lære å operere med integrerte rom av enorme dimensjoner.

I arkitekturen i det tjuende århundre. harmonisk kombinert ny teknisk

muligheter og kreativitet.

Klubb oppkalt etter Zuev, Moskva

Klubb dem. Rusakova

Hovedobjekter – funksjonelle strukturer av en ny type:

jernbanestasjoner, fabrikker, anlegg, broer, offentlige bygg og boligbygg.

bygning Mosselprom, Moskva

Arkitektene søkte å skape en behagelig atmosfære med enkle og tydelige byggformer.

For å understreke, bruk: asymmetri, motsetning av horisontale og vertikale plan, kombinasjon av bygning med landskap.

I arkitekturen skapes former for honningkaker, ører, skjell, maiskolber osv.

Operahuset i Sydney. Australia

Prinsipper for den nye arkitekturen:

letthet og følelse av å sveve;
mye lys inne i bygningen;
stor plass.

Vinduer begynte ofte å erstatte vegger, interiør ble frigjort fra utskeielser og overbelastning av detaljer.

Stålrammer med vertikale strukturer, fylt med høyhastighetsheiser og annet utstyr, kastet tydelig utfordring til klassikerne .

Karaktertrekk konstruktivisme - alvorlighetsgrad, geometrisering, konsisitet av former og soliditet i utseende.

– skaperen av de første skyskraperne , som har blitt et symbol på den moderne amerikanske byen. Han formulerte prinsippene for bygging av høyhus, som arkitekter fortsatt bruker.

LOUIS

SULLIVEN

(1856-1924)

Den første skyskraperen til Chicago-arkitekten Louis Sullivan i byen St. Louis gjorde en virkelig revolusjon innen arkitektur.

skyskrapere i Chicago. USA

"... En manns hus skal ligne en "bibolig", derfor bør "bikuber for mennesker" reises - ensartede og standard strukturer der en person vil føle seg som en del av en gigantisk urban biosfære."

Chicago. Skyskrapere.

Louis Sullivan formulerte prinsippene for skyskraperkonstruksjon: Først - skyskraperbehov underjordisk etasje, som skal huse kjeler, kraftverk og andre enheter som forsyner bygget med energi og varme. Sekund - første etasje skal gis til banker, butikker og andre etablissementer som trenger mye plass, mye lys, lyse butikkvinduer og enkel adkomst fra gaten. Tredje - andre etasje skal ikke ha mindre lys og plass enn første.

Fjerde - mellom andre etasje og øverste skal være plassert utallige kontorplasser , som ikke skiller seg fra hverandre når det gjelder layout. Femte - toppetasjen , så vel som under jorden, må være teknisk . Her er ventilasjonsanleggene.

En fremragende fransk arkitekt for konstruktivisme i XX V., skaperen av "verdensstilen".

For første gang begynte han å bruke prefabrikkerte armerte betongmoduler i bygningene sine.

LE CORBUSIER

Le Corbusier. Villa Savoy. 1927-31 Poissy

Grunnlaget for den «nye arkitekturen» søkte han inn rent geometriske former, linjer i rette vinkler, i perfekte kombinasjoner av vertikal og horisontal, i absolutt hvitt .

Den berømte villaen er preget av utsøkt perfeksjon av former og klarhet i proporsjoner. Terrasser plassert på forskjellige nivåer, gangveier, ramper og trapper som trenger inn i rommet, skarp belysning skaper inntrykk av å smelte sammen med naturen og muligheten for fullstendig privatliv for en person.

Villa Savoy(1927-1931) Poissy, Frankrike

oppfinner et system av arkitektoniske proporsjoner avledet fra proporsjonene til den menneskelige figuren - modulor

HUS I MARSEIL (1945-1952)

Et hus - en bolig for en person - er en "maskin for å leve".

– merkelig modell av en ideell bolig for en person . Designet for 350 familier (omtrent 1600 mennesker), legemliggjør det tydelig forfatterens idé om at "et hus er en maskin for å leve."

Huset er hevet på høye søyler, det inkluderer 337 duplex leiligheter, butikker, hoteller, takterrasse, treningsstudio, joggebane, svømmebasseng, barnehage , det vil si alt som en person trenger for et komfortabelt liv.

arkitektoniske strukturer

Le Corbusier

Notre-Dame-du-Hau kapell,

Ronchamp, Frankrike

Hus

Centrosoyuz

i Moskva.

I USSR utviklingen av konstruktivismen var viktig ikke bare for arkitekturen, men for alle former for kunst. Kunstnere fra 1920-tallet legge frem oppgaven med å konstruere det materielle miljøet rundt en person. De søkte å bruke ny teknologiå lage enkle, logiske, funksjonelt begrunnede former og hensiktsmessige

strukturer. Originale arkitektoniske design

brødrene A. A., V. A. og L. A. Vesnin, M. Ya. Ginzburg,

A. V. Shchuseva, I. I. Leonidova, K. S. Melnikova ble utført i de største byene i Russland.

Vladimir Evgrafovich Tatlin

- grunnleggeren av sovjetisk kunstnerisk konstruktivisme og design, maler, stenograf.

Tower of the III International. 1919-1920-årene

Høyde 400m, 1,5 ganger Eiffeltårnet.

ORGANISK (organisk arkitektur)- en retning i arkitektur, først formulert av Louis Sullivan basert på bestemmelsene i evolusjonsbiologien på 1890-tallet .

Parallell med konstruktivismen ble det utviklet en retning, konvensjonelt kalt "organisk arkitektur".
Bygningen er bygd opp av mange forskjellige blokker, som er fullført kun som en del av bygget .

Organisk arkitektur betyr avvisning av strenge geometriske former .

Ved utforming av hver bygning tar hensyn til typen omkringliggende område, dets formål Alt er i harmoni.

Hvert rom har sitt eget formål, som er gjettet på et øyeblikk.

Årsakene som ga drivkraft til utviklingen av organisk arkitektur:

tilstedeværelsen av nye strukturelle materialer som lar deg lage de mest bisarre arkitektoniske formene;
følelsen av enhet med naturen, som gir et slikt bygg.

FRANK LLOYD

WRIGHT

"... Arkitektur bør først og fremst "tjene" menneskelivet, og først da være et symbol på de abstrakte begrepene "godhet og skjønnhet". Bygningen skal ikke undertrykke landskapet, men naturlig vokse ut av det, smelte sammen med det og danne en organisk enhet.

(1869-1959)

Ideen om organisk arkitektur, fremsatt av den amerikanske arkitekten og kunstteoretikeren Frank Lloyd Wright (1869-1959), har fått verdensomspennende anerkjennelse og praktisk

implementering i mange land. Han tildelte arkitekturen rollen som et samlende prinsipp mellom mennesket og miljøet. Etter hans mening bør det først og fremst "tjene" livet til en person, og først da være et symbol på de abstrakte begrepene "godhet og skjønnhet." Bygget skal ikke overvelde

landskap, men vokser naturlig ut av det, smelter sammen med det og danner en organisk enhet.

Under påvirkning av japansk arkitektur utviklet han sin såkalte "Prairie Style"- lette overhengende gesimser, lave åpne terrasser plassert i bortgjemte hager nær naturlige reservoarer. Han mente at præriene har «en egen skjønnhet», og derfor er arkitektens oppgave å «se og fremheve denne naturprakten».

Hans interesser inkluderte private landvillaer og massiv byutvikling.

Land Kunleis hus . elvebredden

VILLA E. KAUFMANN "OVER VANNFALLEN" (1936-1939)

Mer enn hundre private hus ble skapt av F.L. Wright på bare ti år, men brakte en unik arkitektonisk løsning til hver.

Villaen har blitt et sant mesterverk av arkitekten. Den grove folden av murene av pukk fortsatte naturlig nok steinene, og smeltet sammen med en liten foss, mektige trær og en skogsbekk. Armerte betongbjelker forankret i fjellet støttet et komplekst system av overhengende terrasser. Trappen i midten av huset gikk direkte ned til fossen. Bygningens arkitektur bokstavelig talt "oppløst" i naturen.

MUSEUM MODERNE KUNST Guggenheim (1943-1959) NY

et av de første samtidskunstmuseene i verden. Nå nyter dette museet, som ligger på Manhattan i New York, velfortjent berømmelse og er populært blant besøkende.

“..Wright var siste romantiske og den første rasjonalisten i amerikansk arkitektur"(A.V. Ikonnikov).

Besøkende til Guggenheim-museet starter på toppen og går nedover. Dette unike konseptet med utformingen av hallene ble foreslått av arkitekten F. L. Wright.

Oscar Niemeyer og dets palasser av glass og betong.

Oscar Niemeyer - en klassiker innen arkitektur som jobbet med Le Corbusier, som bygde "fremtidens by"- hovedstaden i landet hans, Brasilia og medforfatter av prosjektet til FN-hovedkvarteret i New York. Han sluttet ikke å skape nesten før han døde.

Oscar Niemeyer er død i en alder av 105 år. Hans arv er mer enn 400 bygninger i 18 land rundt om i verden,

(1907-2012)

"Jeg er ikke tiltrukket av rette vinkler og rette, uforanderlige og klare linjer skapt av mennesket. Jeg tiltrekkes av kurver, frie og sensuelle. De kurvene som vi kan se i fjellsilhuetter, i form av havbølger, på kroppen til en elsket kvinne"

Mest kjent prosjekt Niemeyer - et prosjekt av byen Brasilia.

Hovedplanen til den nye hovedstaden i Brasil (Brasilia) var basert på skjæringspunktet mellom to akser, formet som silhuetten av en flyvende rutebåt.

Han ble berømt for sine eksperimenter innen armert betongarkitektur.

Hans bedriftsidentitet er preget av en bred bruken av krumlinjede former, en overflod av lys, plass.

departement

utenrikssaker

Brasil

"Jeg tror at arkitekturen er en suksess hvis den er synlig umiddelbart etter at hovedstrukturene er ferdigstilt. Det er det som er viktig, og ikke det de blir dekket med senere," sa han i et intervju.

Boligbygg "Kopan" i São Paulo (1951-1965), forkortelse for C ompanhia P en- EN mericana de H oteis e Turismo

En enorm bølgende bygning som ligner et vaiende flagg, dette er det største boligkomplekset i Latin-Amerika.

Huset består av seks blokker knyttet til hverandre. Alle blokkene er koblet til hverandre på tre steder: tak, kjøpesenter og kjelleretasjer .

Høyde - 140 m, 38 etasjer, 1160 leiligheter og ca. 5000 innbyggere . Rådhuset i São Paulo tildelte sin egen indeks (ser.: 01046-925) til bygningen på grunn av den tette befolkningen.

Torget 6006 m² .

Regjeringspalasset i Brasilia, 1960

Originaliteten til den arkitektoniske stilen til O. Niemeyer er

ekstraordinær plastisitet av former, uttrykt i glatthet

overganger fra interiør til eksteriørrom, introduksjon til sammensetningen av verk av maleri og skulptur, organisk

sammenheng mellom arkitektur og hagekunst.

Ofte kalles stilen hans stilen med "elegante buede linjer."

Museum of Contemporary

kunst i Niteroi, 1996

"Jeg er ikke tiltrukket av en rett vinkel, heller ikke en rett, stiv,

stiv linje skapt av mennesket. Den fritt buede og sensuelle linjen lokker meg. Den linjen som minner meg om fjellene i landet mitt, de bisarre svingene av elver, høye skyer ... "

O. Nemeyer

Katedralen i Brasilia, 1960-1970

De rager bare over jorden, som en gigantisk krone 16 hvite pilformede søyler , hver av dem i form av en parabolsk kurve vekk fra det lille taket. 90 tonns støtter avsmalnende til bakken, noe som gir hele strukturen et uvanlig lett og elegant utseende. Mest komplekse funksjonelle deler bygning skjult under jorden . Mellom søylene er farget glassnett, som, sett fra utsiden om natten eller fra innsiden om dagen, er et lyst hvelv av blå og grønne nyanser.

Palace of the National Congress i Brasilia, 1960

Arkitektens livsverk var utviklingen av en general

byggeplan "den første hovedstaden i moderne sivilisasjon" byen Brasilia.

Etter å ha designet hoveddelen av det administrative

og boligbygg, er det innenfor tre år(1957-1960) legemliggjorde drømmen om en ideell by i samsvar med behovene

mennesket og reagerer på hans ideer om skjønnhet. Bokstavelig talt fra bunnen av ble en av de mest uvanlige byene på planeten opprettet, som for tiden har status på UNESCOs verdensarvliste.

nasjonalt museum Brasil, 2006

Kontrasten av kupler og pyramider, pilformede søyler og avrundede boller, strenge geometriske former og åpne

torg og parker, rom og logikk i utformingen av gatene - alt dette gjør byen, skapt av geniet til O. Niemeyer, unik lys

og uttrykksfulle.

Nasjonalmuseet og nasjonalbiblioteket i Brasilia, 2006,

i henhold til prosjektene fra 1958

Kontrollspørsmål

1 . Hvilke prinsipper for konstruktivistisk arkitektur ble legemliggjort av C. E. Le Corbusier?

Hva kjennetegner byplanleggingsprosjektene hans? Klarte han det

"sosialt oppdrag" av arkitektur, å skape for en person en "fruktbar og

muntert bilde?

2. Tower of V. E. Tatlin - et monument III Internationale - fortsatt ikke tapt

dens relevans og slår med motet til arkitektonisk og kunstnerisk

løsninger. Hva er hovedfunnene til forfatteren? Hva viste det

universaliteten til hans synspunkter? Hvor utopisk tror du

ideer til en stor drømmer? Hva er årsaken til deres glemsel og påfølgende

vekkelse i kunsten verdensarkitektur? Sammenlign prøver

Arkitektonisk konstruktivisme i arbeidet til Sh. E. Le Corbusier og V. E. Tatlin.

3. De urealiserte ideene til V. E. Tatlin ble senere brukt i mange

moderne bygninger, for eksempel: bygninger i regjeringskomplekset

Brasilia (arkitekt O. Niemeyer), design av senteret. J. Pompidou i Paris (ark.

R. Rogers, R. Piano), bygningen til Guggenheim Museum of Modern Art i New

York (arkitekt F. L. Wright), Sydney Opera House (arkitekt J. Utzon). Hvor mye

det er legitimt å hevde at tårnet til V. E. Tatlin ble en modell,

stimulerer den kreative tanken til moderne arkitekter? Hva er du i

se den virkelige legemliggjørelsen av ideene til V. E. Tatlin? Forklar svaret ditt.

4. Arkitekturhistorikeren P. Nuttgens skrev om villaen "Over fossen":

"Wright har skapt det klareste eksemplet på en menneskeskapt struktur som utfyller

natur." På hvilken måte og hvordan «komplementerte det naturen»? Hvilken legemliggjøring i hans

arkitektonisk utseende funnet "prærien stil"? Som i verkene til F. L. Wright

har den evige drømmen om menneskeliv blant uberørt natur gått i oppfyllelse?

Kan vi snakke om innflytelsen til A. Gaudi på arbeidet til F. L. Wright?

5. I et intervju sa O. Niemeyer: «Hovedsaken i arkitektur er at det

var ny, rørte ved en persons sjel, var nyttig for ham, slik at en person kunne

Nyt det." Hva er det nye med O. Niemeyers arkitektur? Er hun kapabel

å begeistre sjelen til en person og samtidig være nyttig for ham?

kreativt verksted

1. Gi komparativ karakteristikk bygning vet du

modernitet og konstruktivisme. I hvilken grad er de ansvarlige

kriterier for arkitektur: nytte, styrke og skjønnhet? I hvilken

vil du personlig foretrekke å bo i bygningen? Hvorfor?

2. C. E. Le Corbusier formulerte fem grunnleggende prinsipper

ny arkitektur: hus på stolper for å styrke forbindelsen med

rom miljø; åpen planløsning det

lar deg endre og justere funksjonelle prosesser;

fri konstruksjon av fasaden for bredere komposisjon

beslutninger; tatt i betraktning visuell persepsjon, foreslås det

horisontalt avsmalnende form av vinduer; flatt tak for

øke bruksarealet der hager kan plasseres. Hvilken

reflektert i bygningene til Le Corbusier fant disse prinsippene

arkitektur? Hva var dens innvirkning på

videreutvikling av arkitektur?

3. Tenk på bildet av kapellet i Ranshan av C. E. Le Corbusier.

Hvilke nye teknologier ble brukt i konstruksjonen? Hva

monumentaliteten til dets arkitektoniske utseende? Sammenlign det

arbeid med tradisjonell kult kjent for deg

bygninger. Hva gjør dem forskjellige?

kreativt verksted

4. Ideen til V. E. Tatlin om å lage et tårn av III International kan

vurderes i lys av høyhusbygg i div

historiske epoker (pyramider i det gamle Egypt og pre-columbiansk

Amerika, ziggurater i Mesopotamia, ingeniørfag og religiøst

bygninger fra antikken, middelalderen og det gamle østen). Hvilken

oppgaver satt av skaperne deres? Hvordan de legemliggjorde

hovedideene fra hans historiske æra?

5. På Guggenheim Museum of Modern Art i New York,

designet av F. L. Wright, arkitekturhistoriker

D.S. Curl så "En slående øvelse i formell

geometri", men ikke en bygning beregnet på

se på kunstverk. Andre oppfattet det

som en massiv skulptur. Hva tror du var årsakene

for slike vurderinger?

6. Arbeidet til O. Niemeyer var sterkt påvirket av Sh. E. Le

Corbusier klarte han imidlertid å trene egen stil. Hvordan

kan forklares med at noen kritikere ringer

Niemeyers arkitektoniske strukturer med skulpturer, og seg selv

"Skulptør-monumentalist"? Er dette lovlig, med din

synspunkter?

Emner for designstudier eller presentasjoner

1. Utviklingen av arkitektoniske ideer til Sh. E. Le Corbusier.

2. De grunnleggende prinsippene for arkitektur og deres implementering Sh. E. Le Corbusier.

3. Funksjoner av urbane ensembler Sh. E. Le Corbusier.

4. Sh. E. Le Corbusier er fremtidens arkitekt.

5. "Verdensstil" Sh. E. Le Corbusier.

6. Arkitektonisk konstruktivisme av en av byene i Russland.

7. Kreativ leting etter konstruktivistiske arkitekter på 1920-1930-tallet.

8. Uttrykksmuligheter for V. E. Tatlins verk.

9. Kunstneriske ideer til V. E. Tatlin og deres virkelige legemliggjøring i verkene til moderne arkitektur.

10. Betydningen av V. E. Tatlins arbeid i utviklingen av design- og arkitekturkunsten.

11. The Tower of Babel and the Tower of the Third International av V. E. Tatlin: Utopia or Reality of Design.

12. Ideer om "organisk arkitektur" og deres figurative legemliggjøring i

verk av F. L. Wright.

13. Arkitektoniske fantasier til F. L. Wright.

14. "Prairie style" og dens legemliggjøring i bygningene til F. L. Wright.

15. Hva er originaliteten til den arkitektoniske løsningen til Guggenheim Museum of Modern Art?

16. Problem figurativ uttrykksevne i arbeidet til O. Niemeyer.

17. "Formens diktning" O. Niemeyer.

18. Funksjoner ved religiøs arkitektur.

19. Drømmen om en "ideell by" og dens legemliggjøring i kreativitet (på eksemplet med byen Brasilia).

20. Kreasjoner av Sh. E. Le Corbusier og O. Niemeyer: en opplevelse av komparativ analyse.

21. Arbeidet til O. Niemeyer: nyheten til arkitektoniske løsninger eller avvisningen av klassiske tradisjoner.

I dag fant jeg ut...
Det var interessant…
Det var vanskelig…
Jeg lærte…
Jeg fikk til...
Jeg ble overrasket...
Jeg ville…

Litteratur:

Programmer for utdanningsinstitusjoner. Danilova G.I. Verdens kunstkultur. – M.: Bustard, 2011
Danilova, G.I. Kunst / MHK. 11 celler Grunnnivå: lærebok / G.I. Danilova. M.: Bustard, 2014.
Kalinina E.M., lærer i kunst og MHK, MOU "Yermishinskaya ungdomsskole", r.p. Ermish, Ryazan-regionen http://urokimxkizo.ucoz.ru/

transkripsjon

1 R.V. Vardanyan VERDEN KUNSTKULTUR ARKITEKTUR HUMANITÆR PUBLISERINGSSENTERww Moskva 2004

2 UDC 72 BBK V18 Anmeldere: Rezvin V.A., direktør Statens museum bygge dem. A.V. Shchuseva, styreleder for Moskvas arkitekturarvkommisjon, professor ved International Academy of Architecture; Revutskaya E.M., lærer i barnelitteratur i det pedagogiske og pedagogiske komplekset "Lyceum-pedagogisk skole oppkalt etter. K.D. Ushinsky"; Sergeeva G.P., leder. laboratorium for estetisk utdanning MIROS, Ph.D. ped. Sci. Verdens kunstneriske kultur: Arkitektur. M.: Humanit. utg. sentrum VLADOS, s.: ill. ISBN Boken har som mål å gi nødvendig informasjon om verdensarkitekturens historie og russisk arkitektur som en del av verden. Historien om utviklingen av arkitektoniske stiler avsløres på en historisk pålitelig og tilgjengelig måte, mønstrene for deres forekomst og deres funksjoner i forskjellige land i forskjellige perioder av samfunnsutviklingen blir sett. Boken er illustrert med fotografier, tegninger og diagrammer, portretter av arkitekter. En ordbok over arkitektoniske termer med tegninger er gitt. Denne boken kan brukes i klasserommet visuell kunst, historie, litteratur, samt kurset "Moskva-studier". Den dekker alle temaer om arkitektur i programmene til utdanningsinstitusjoner "World Artistic Culture". Lesere av boken kan være mennesker i forskjellige aldre: studenter videregående skole, lærere og foreldre som ønsker å forbedre sitt kognitive og utdanningsnivå. UDC 72 BBK ISBN Vardanyan RV, 2003 Humanitarian Publishing Center VLADOS LLC, 2003 Seriell design av omslaget. OOO Humanitarian Publishing Center VLADOS, 2003 Kunstdesign. OOO Humanitarian Publishing Center VLADOS, 2003-modell. LLC Humanitarian Publishing Center VLADOS, 2003

3 3 Til foreldrenes velsignede minne NOEN ORD OM DENNE BOKEN Denne utgaven har ingen direkte adressat. Boken kan leses av skoleelever, deres foreldre, lærere. Det vil bidra til å svare på de mange barnas "hvorfor?" Og hvordan?". I en populær og tilgjengelig form vil denne boken introdusere leseren til utmerkede arkitekter, deres arbeid, det grunnleggende om arkitektur og andre problemstillinger knyttet til det. Presentasjonsformen av stoffet er mangfoldig: her er essays og essays. Illustrasjonsmateriale vil visuelt gjøre leseren kjent med mange arkitektoniske monumenter, de arkitektoniske prinsippene som ligger til grunn for dem. Forfatteren av boken, en profesjonell arkitekt og lærer som har jobbet med barn og unge i mange år, er overbevist om at en følelse av skjønnhet, estetiske og etiske følelser ikke kan vekkes hos et barn uten kunnskap om kunstverk. Du kan bare elske det du kjenner godt. Informasjon om arkitektur, presentert på en populær og tilgjengelig måte, vil hjelpe den yngre generasjonen til å bli patrioter av deres hjemby, i landet deres, for å forstå og sette pris på historien deres. Forfatteren uttrykker sin dype takknemlighet for hjelpen som ble gitt i opprettelsen av boken til familien til arkitektene Topuridze og en spesiell takk personlig til Roman Konstantinovich Topuridze. Forfatteren takker Gayane og Mayram Vardanyan, samt Lyudmila Gennadievna Mikhailova, for deres hjelp med å utarbeide det illustrerende materialet.

4 4 APPELLER TIL DEN UNGE LESEREN Vakkert er i nærheten! Hvor ofte hører og gjentar vi denne setningen. Men tenker vi alltid på betydningen? Ja, vi tenker på det. Skolebarn, for eksempel, snakker om det slik: "... Skjønnhet i arkitektur er glattheten og perfeksjonen av linjer ..." (Elena Sh., 7. klasse). "...Arkitektur tiltrekker seg alltid mennesker med sin uttrykksfullhet..." (Ilya E., klasse 7). "... Skjønnhet i arkitektur er først og fremst nåde ..." (Natasha P., 7. klasse). «...Arkitektur fremkaller visse følelser: glede, beundring, overraskelse, glede, eller omvendt. Dette gjør arkitektur til en kunst...» (Vera M., 7. klasse). Men føler alle mennesker det slik? Eller kanskje de er så vant til bygningene og gatene rundt dem at de ikke legger merke til deres skjønnhet? Tross alt vet vi ikke alltid hvordan denne skjønnheten oppsto, hvem dens skaper er. Boken før vil du prøve å svare på dette spørsmålet. Det vil hjelpe deg å bli kjent med byggerne av det gamle Egypt, det antikke Hellas, det gamle Roma, Firenze, Milano, Paris, Dresden, St. Petersburg, Moskva. Du vil lære navnene på store arkitekter, bli kjent med deres skjebner og arbeider som foreviget navnene deres. Boken er delt inn i fem deler. Hver seksjon har sin egen nummerering. Figuren er nummerert med to sifre: den første tilsvarer nummeret til seksjonen, den andre til serienummeret til figuren i denne seksjonen. Så la oss åpne denne boken.

5 Arkitektur er først og fremst kunsten å distribuere og kombinere rom. A.P. Bryullov Seksjon I. HVA ER ARKITEKTUR

6 6 I. Hva er arkitektur Arkitektur er kunsten å organisere rommet, og skaper for en person en slik form for rom der han kan bo, arbeide, studere og slappe av. Den primitive mannen, uten å vite det, ble en "arkitekt" og skapte boliger for seg selv for å gjemme seg fra været. Han var fornøyd, avhengig av klimatiske forhold, eller tilfeldige boliger (huler, halvhuler), eller lett oppførte og skjøre hytter, skur, vegger, groper. I tillegg til å huse seg selv, bygde den primitive mannen strukturer fra enorme steinblokker, som fikk forskjellige navn. Menhirs (fra bretonsk "menn" stein og "khir" lang) står alene vertikale søyler-blokker mer enn 20 meter høye (fig. I.1). ARCHITECTURE OF ARCHITECTURE... Arkitektur er en vitenskap, utsmykket med mange læresetninger og forskjellige kunster... Og slik ligger proporsjoner, styrke, fred, skjønnhet og prakt til enhver bygning, uten hvilken den ikke kan være prisverdig... M. Eropkin Deres eksakte formål er ikke fastslått, men forskere tilskriver utseendet deres begravelsesritualer; kanskje de tjente til å markere grensene for eiendeler. Cromlechs (fra den bretonske "krom"-sirkelen, "lech"-stein) er den mest komplekse typen megalittiske strukturer (fig. I.2, I.3). De finnes hovedsakelig i Europa i det vestlige Frankrike og Storbritannia, men også i Asia og Amerika. For eksempel, i Stonehenge (England) når steinsirkler 30 meter i diameter. I.2. Cromlech "Stonehenge". Moderne utsikt fra østsiden Fig. I.1. Menhir Fig. I.3. Cromlech "Stonehenge". Gjenoppbygging

7 Fremveksten av arkitektur I.4. Dolmen Trov. Cromlechs består av vertikalt plasserte steiner dekket med horisontale plater. Inne i sirkelen danner høye blokker med plater plassert i par, midten av rommet. Det antas at cromlechs hadde en kultbetydning. Dysser (fra det bretonske «tol»-bordet, «menn»-stein) var et volum på tre eller fire steiner i form av et bord eller et gravkammer (fig. I.4). I hovedsak, blant de gamle folkene (egyptere, etruskere, etc.), hadde en boligbygning og et likkammer samme form. I tillegg til stein brukte det primitive mennesket grener, børstemark, trestammer, sand, leire, kalkstein, dyreskinn og i unntakstilfeller til og med is som byggemateriale. Med utviklingen av samfunnet (avhengig av livsstil), begynte folk å skape mer holdbare boliger, for eksempel yurter for nomadiske gjetere, hus for den bosatte befolkningen. Boliger kan vokse til store klynger (sumeriske "byer" i Mesopotamia, kaukasiske landsbyer, amerikanske pueblos). Gjennom årtusener har formålet med bygninger endret seg, deres størrelse har økt. 7 Arkitekturens utvikling avhenger ikke bare av materielle, tekniske og sosiale muligheter, men også av klimatiske, produksjonsmessige og materielle forhold, av åndelige, filosofiske og estetiske samfunnssyn, samt av statens politiske system. Samfunnsnivået bestemmer typene bygninger, teknologinivået, valg av byggematerialer og strukturer, formmaterialet, plastisiteten til strukturer. Ettersom forhold, holdninger og strukturer endres, endrer arkitekturen seg også. Slike endringer skjedde mer enn én gang, og dette gjenspeiles i arkitekturen. I Det gamle Egypt huggede steiner var hovedmaterialet for bygging av monumentale bygninger. Utvunnet i utkanten av Nildalen BJELKER SØLLER (SØYLER) Fig. I.5. Egypt. Amons tempel. Stolpebjelkekonstruksjon BJELKER BJELKER

8 8 Fig. I.6. Ziggurat-stein gjorde det mulig å reise steinsøyler, blokkere dem med steinbjelker. Så i Egypt var det en konstruksjon av søylestativer og bjelker - et stativ-og-bjelkesystem (fig. I.5). Opprettelsen av arkitektoniske strukturer ble bestemt ikke bare av tilgjengeligheten av byggematerialer, men også i stor grad av religionens innflytelse, noe som bidro til opprettelsen av begravelsesmonumenter og templer. Babylonerne bygde ziggurater, hevet høyt til himmelen, trappetrinn (fig. I.6). Assyrisk-babylonsk arkitektur skapte hvelv og en halvsirkelformet kuppel til å dekke. I Assyria ble bygninger bygget av rå murstein eller bakt murstein. Templer ble ikke bygget i Persia, siden religion ikke krevde annet enn altere for ild. Her utvikles palassbygging. I det gamle Hellas ble det første stedet gitt til huset for vanlige borgere, og ikke til palasser. Mannen ble ikke ydmyket, han var klar over sin styrke, og arkitekturen i Hellas fikk en humanistisk karakter. Hovedbygningene i gresk arkitektur er offentlige. Blant dem ble den første plassen gitt til templet. Templet var ment for livet til en menneskelig gud. I. Hva er arkitekturen til etruskerne, som bodde i det 1. årtusen f.Kr. nordvestlige del av Apennin-halvøya (moderne regionen Toscana, Italia), oppnådde teknisk perfeksjon og introduserte utformingen av hvelvet. Romerne, som først underlagt etruskerne og deretter grekerne, overtok søylen og hvelvet fra dem, inkluderte monumentale sekulære bygninger i kretsen av bygninger som ble reist, hvis konstruksjon var forårsaket av behovene i Romas liv (vilkår, basilikaer , amfiteatre og buer). Romerne påvirket utviklingen av arkitekturen til de erobrede områdene. Den romerske arven ble lenge brukt i middelalderen. På 500- og 600-tallet skapte bysantinske arkitekter, som kombinerte elementer av kristen, gammel og orientalsk arkitektur, med støtte fra romersk teknologi, veiledet av den greske skjønnhetsforståelsen, en spesiell sentralkuppelbygning for kristen tilbedelse. Det sentrale kuppelsystemet har blitt utbredt i arkitekturen til alle land langs Svartehavskysten. Så begynte det på grunnlag å skape en slags arkitektur som oppfyller vilkårene for klimaet og samfunnets liv. Dette kan sees i armenske og georgiske kirker. Siden det 7. århundre har islamske stater brukt de arkitektoniske formene til de erobrede kulturfolkene, og tilpasset dem til deres kult. Slik ble moskeer skapt, bestående av en firkantet gårdsplass med en fontene for avvasking, et rom for tilbedelse og en høy minaret for å kalle til bønn. Sammen med religiøs kunst

9 The Emergence of Architecture 9 Som en hitecture utviklet palassarkitektur seg i de islamske statene med mange luksuriøse haller, skyggefulle og koselige rom. Med adopsjonen av kristendommen av Russland på 1000-tallet kom bysantinsk arkitektur først til Kiev og Novgorod, deretter til Vladimir og på 1500- og 1600-tallet til Moskva. Formene lånt fra bysantinsk arkitektur, kombinert med de gamle tradisjonene for russisk trearkitektur, under hensyntagen til klimatiske, sosiale og andre forhold, ble grunnlaget for å skape en helt uavhengig russisk arkitektonisk stil på 1500- og 1600-tallet. I andre halvdel av 900-tallet i Europa bestemte de to hovedkreftene, det føydale samfunnet og kirken, to områder av arkitekturen: bygging av slott og templer. Arkitekturen i denne epoken ble kalt romansk. Det nye ordet "gotisk" i arkitektur ble sagt i midten av XII århundre. i gotiske bygninger vertikal linje seiret over det horisontale. Lansettbuen og hvelvet på lette, tynne søyler overførte hele lasten til søylene og støttemurene ved hjelp av lysbuer. Massive murer ble ikke lenger reist, enorme vinduer dukket opp, og i stedet for mørke hersket lys i katedralene. Gotisk arkitektur oppsto i Frankrike og der var den den mest elegante, og i Tyskland den mest majestetiske. Gotisk dekket alle de katolske landene i Europa og dominerte i to århundrer. Fra XIV århundre begynner en ny æra av renessansen. På dette tidspunktet kommer personligheten til en person i forgrunnen. Det skjer en frigjøring av mennesket fra middelalderens idealer, og det nye samfunnet vender seg til den antikke verden, gjennomsyret av humanistiske idealer. Den arkitektoniske stilen skapt i denne epoken reflekterte alle endringene i samfunnet. Ved epokens navn ble den kalt renessansen og var utbredt i hele Europa på 1400- og 1600-tallet. I arkitekturen på 1600- og begynnelsen av 1800-tallet utvikler to trender i barokken seg; deretter klassisisme. Det skal bemerkes her at disse retningene i Russland hadde sin egen individualitet. Siden 60-tallet av XIX århundre i Vest-Europa har det vært en gradvis overgang fra klassisisme til antikken og eklektisisme (en blanding av forskjellige stiler). I sent XIX På begynnelsen av 1900-tallet dukket det opp en ny jugendstil i arkitekturen. I løpet av disse årene, i Russlands arkitektur, rik på tradisjonene til gammel russisk arkitektur, er stilene forskjellige: russisk-bysantinsk, eklektisisme, pseudo-russisk, moderne, ny-russisk og nyklassisisme. Russiske arkitekter fra disse periodene lager interessante bygninger og strukturer. Arkitektur er historien om utviklingen av det menneskelige samfunn, udødeliggjort i stein. Arkitektoniske monumenter hjelpe en person å forstå samfunnets historie, vekke tanken og fantasien hans.

10 10 I. Hva er arkitektur TRE KRAV TIL ARKITEKTUR (bekvemmelighet, skjønnhet, holdbarhet) Mange mennesker, som deg, kjære leser, bor i byer og tettsteder i forskjellige land. Disse byene består av en rekke bygninger og strukturer som danner gater, torg, parker og hager. Alle bygg er delt inn i bolig og offentlig. Bolighus er husene vi bor i; offentlige bygg barnehager, skoler, ulike institusjoner, kinoer, stadioner, museer og teatre hvor vi studerer, jobber og slapper av. Det er andre bygninger også. Dette er fabrikker og fabrikker, industribedrifter hvor folk produserer noe. Bygninger og konstruksjoner er tegnet av en arkitekt og bygget av en byggherre. "Arkitekt" gresk ord, betyr det "sjefsbygger". Dette konseptet kom til Europa for mer enn 400 år siden. I Russland, før Peter I, ble ikke ordet "arkitekt" brukt, og byggherrene ble kalt "arkitekt", "avdelingsmester", "stein- og snekkersjef". Først på begynnelsen av 1700-tallet, i Peter I-tiden, begynte ordet "arkitekt", adoptert i Vest-Europa, å bli brukt i Russland. Arkitekten, når han skaper bygninger, har alltid møtt og står overfor en vanskeligere oppgave enn kunstneren, komponisten eller forfatteren. En kunstner kan gjemme et dårlig maleri i kjelleren på et museum, en komponist spiller kanskje ikke et dårlig skrevet musikkstykke, en leser kan legge igjen en uinteressant bok i en bokhylle. Men hva kan gjøres med en dårlig utformet og bygget arkitektonisk struktur?! Flott tysk poet Goethe sa: "Du kan gjøre feil, men du kan ikke bygge feil." Det er imidlertid ikke bare arkitekten som er ansvarlig for et dårlig bygg. Byggherrer er også ansvarlige. Hvordan de bygger bygningen sammen vil avgjøre dens skjønnhet og styrke. I fjern historisk tid ble bygninger designet og bygget av samme person. Han tegnet og tegnet, og da alle tegningene var klare, hadde han tilsyn med byggingen. Mange store arkitekter reiste sine fantastiske arkitektoniske strukturer, som har holdt seg i århundrer. I det gamle Egypt bygde Imhotep en trappegrav, i det gamle Hellas Mnesicles Propylaea, i det gamle Roma Vespasian Colosseum, i middelalderen i Frankrike Pierre de Montreau Saint-Chapelle, i renessansen i Italia F. Brunelleschi Educational House. I Russland bygde arkitektene B. Rastrelli Vinterpalasset, A. Zakharov Admiralty, A. Voronikhin Kazan-katedralen. Samtidig viste sistnevnte seg ikke bare som en talentfull arkitekt og byplanlegger, men også som en strålende ingeniør, etter å ha laget den første metallkuppelen til katedralen. Andre arkitektoniske monumenter er også knyttet til navnene til mange arkitekter. Siden antikken har folk søkt å bygge på en slik måte at bygninger, uansett hva de er beregnet på, er komfortable, vakre og holdbare. Disse tre grunnleggende kravene har blitt observert siden arkitekturens begynnelse. Disse kravene følges fortsatt i dag.

8. Fond av vurderingsverktøy for å gjennomføre mellomliggende sertifisering av studenter i faget: Generell informasjon: 1. Institutt for kunst og design 2. Opplæringsretning 44.04.01 Pedagogisk utdanning

MARATON 2011 Distriktsturné Svar 6. klassetrinn Oppgave 1. Passende emne 2. 3 riktig valgt emne. Oppgave 2. Eksempelplan: 1. Les tekstene. 2. Fremhev viktige og interessante tekststykker. 3. Disposisjon

KOMMUNAL STATLIG UTDANNINGSINSTITUSJON "CHISTOOZERNAYA VIDEREGÅENDE SKOLE 3" Godkjent av underdirektør for vannressursforvaltning (T.V. Kleshnya) Godkjent av skoledirektøren (Sapsay A.A.) Arbeidsprogram

P / p Læreplan og temaplan 1. studieår Navn på emner, seksjoner Total timer Inkludert teoripraksis 1. Del I. Kunsttyper og sjangere 2. Kunsttyper og sjangere. 1 1-3. Fasiliteter

Kommunal statlig utdanningsinstitusjon «Videregående skole med. Guselnikovo" Arbeidsprogram. "Kunst". Klasse 8 allmennutdanning Antall timer per år

Arbeidsprogrammet for individuelle gruppetimer "Forberedelse til kunstolympiaden" (klasse) Seksjon I. Forklarende notat Formålet med implementeringen av programmet for individuelle gruppetimer "Forberedelse til

Del 1 KURS INTRODUKSJON... 5 3.1. OPPRINNELSEN TIL MENNESKELIGE ARKITEKTONISKE AKTIVITETER...6 Emne 3.1.1. Dannelse av primære tektoniske begreper og estetiske relasjoner i perioden

Kommunal budsjettutdanningsinstitusjon Vasilchinovskaya ungdomsskole Godkjent av direktør I.A. Korneeva Order of 2017 ARBEIDSPROGRAM om verdens kunstneriske kultur

PROGRAM Fag Arkitekthistorie etter yrke 7080.07 Master i snekker-, tømrer- og parkettarbeider Emner Navn på emner og underemner. Kunnskapsnivå 1 1.1 1..1..3 Innledning. Arkitektur. Typer karakteristiske grupper

8. FOND FOR EVALUERINGSVERKTØY FOR DELÅRSERTIFISERING AV STUDENTER I FAGNET Generell informasjon: 1. Institutt for kunst, service og reiseliv 2. Opplæringsretning 44.03.05 Pedagogisk utdanning.

INNHOLD FOR LESEREN...3 Innledende del 1. Hva er kultur?... 5 2. Hvilke typer kultur deles inn i etter dens bærer?... 6 3. Hvilke typer er kultur delt inn i, som gjenspeiler sosiale motsetninger ?...

FORKLARENDE MERK Status for dokumentet Arbeidsprogrammet for verdens kunstneriske kultur er basert på den føderale komponenten i den statlige standarden for generell utdanning, Model Program

H \ PEDAGOGISK UTDANNELSE lavere KUNSTENS HISTORIE I to bind Bind 1 7. utgave UDC 7(075.8) LBC 85.1y73 С597

M. I. Kozyakova KULTURHISTORIE Europeisk kultur fra antikken til det 20. århundre: Vesten og Russland

UTDANNINGS- OG VITENSKAPSMINISTERIET I ASTRAKHAN-REGIONEN

Type leksjon: iterativ-generaliserende. Leksjonsform: leksjonsspill. Mål: 1. Pedagogisk: konsolidering av tidligere studert materiale; etablere nivået på studentenes mestring av teoretisk kunnskap om emnet; undersøkelse

Kunst på 1200-tallet i Italia / For arkitekten - arkitekturens historie,. Italia og i en transformert form fortsatte å leve selv i det XV århundre. Som i. 070572024786 Gotisk arkitektur i Italia, Palazzo Ca d'oro.

1. juni 2013. romersk stil i kunsten i Vest-Europa 6 3 .. For arbeidere i reiselivssektoren er temaet for dette arbeidet spesielt relevant. 6915971249 Kunst fra 1600-tallet, realisme i kunst fra 1600-tallet,

Innhold Art of the Ancient World Primitiv kunst... 6 Art of Ancient Egypt....10 Art of Antiquity Art of Ancient Hellas... 18 Art of Ancient Roma... 24 Art of the MIDDELALDER Kunst

FORKLARENDE MERK Arbeidsprogrammet for kunst (verdens kunstkultur) for klasse 10 er satt sammen i samsvar med den føderale komponenten av den statlige standarden for generell utdanning, "Basic

KUNSTHISTORIE FORKLARENDE MERK Undervisning i kunsthistorie på en kunstskole er rettet mot en omfattende harmonisk utvikling av studentenes personlighet,

Utdannings- og vitenskapsdepartementet i den russiske føderasjonen TOMSK STATE UNIVERSITY GODKJENT Dekan ved fakultetet for geologi og geografi G.M. Tatyanin 2014 HISTORIE OM ARKITEKTUR I BYEN TOMSK Arbeider

Merknad til fagets arbeidsprogram B3.B.9 Kunsthistorie Forberedelsesretning 033000.62 "Kulturologi", "Ledelse i den sosiokulturelle sfæren" 1. Formålet med å studere disiplinen Bekjentskap med studenter med utenlandsk

P / n KUNSTHISTORIE 6. klassetrinn Tema for klasser Antall Type timetimer Hjem. Oppgavenotater 1 2 3 5 1 Middelalderens kunst Art of Byzantium. VI-VII århundrer. - toppperiode

Non-profit organisasjon "Association of Moscow Universities" Federal State Budgetary Educational Institute of Higher Professional Education "Moscow Architectural Institute (stat

Statens budsjettmessige utdanningsinstitusjon ungdomsskole 163 i sentraldistriktet i St. Petersburg AKSEPTERT av Pedagogical Council av skoleprotokollen datert 201_ Metodologisk

Larionova Nina Valentinovna Statsbudsjettspesial (kriminalomsorg) utdanningsinstitusjon for studenter, elever med nedsatt funksjonsevne (type VI) spesial

SÆRETREKK I GRESK OG ROMERISK ARKITEKTUR Dmitrieva E.S. Moscow Pedagogical State University, Stavropol-avdelingen Stavropol, Russland SÆREKJENNELSER FOR GRESK OG ROMERSK

1 Kommunal utdanningsinstitusjon ungdomsskole 4, Alekseevka, Belgorod-regionen Kunstundervisning i klasse 3 i henhold til programmet til B. M. Nemensky Federal State Educational Standard Emne:

Kommunal budsjettutdanningsinstitusjon Bekasovskaya ungdomsskole i Naro-Fominsk-distriktet i Moskva-regionen ARBEIDSPROGRAM FOR VERDENSKUNSTKULTUR 10 KLASSE

Skoleabonnement for 2018 2019 studieår Ab. 1. "Fairytale Hermitage" For førskolebarn 6-7 år Gruppe på 12 barn + 3 voksne 1. Til palasset for Askepott 2. Besøk Golden Peacock 3. Sanger frosne

Skoleabonnement for studieåret 2017 2018 Ab. 1. "Fairytale Hermitage" For førskolebarn i alderen 6-7 år Gruppe på 12 barn + 3 voksne = 5 750 rubler. 1. Til palasset for Askepott 2. På besøk til Golden Peacock 3. Sanger,

I læreboken til doktoren i pedagogiske vitenskaper, professor A.N. Dzhurinsky presenterer historien til skolen og pedagogikken i den primitive epoken og den antikke verden, middelalderen, moderne og moderne tid. Fordel

Arbeidsprogram om emnet "World Artistic Culture" klasse 0. Dette fungerende program faget "Verdens kunstkultur" for studenter på klasse 0 ved en generell utdanningsinstitusjon

STATLIG BUDSJETT UTDANNINGSINSTITUTION FOR TILLEGGSUTDANNELSE AV BARN PALACE OF CHILDREN'S (UNGDOM) KREATIVITET I MOSKVA-DISTRIKTET ST. PETERSBURG JEG GODKJER direktør GBOU DOD Barnepalasset

Ekskursjonsbilletter for studieåret 2018 2019 for grupper av førskolebarn og skolebarn med foreldre (på forespørsel fra en utdanningsinstitusjon)

Moskva arkitekturinstitutt ( statlig akademi) Institutt for historie for arkitektur og byplanlegging LÆREHJELPSMETODE FOR ARKITEKTURANALYSE praktisk jobb

Kommunal utdanningsinstitusjon "Ushakovskaya ungdomsskole" GODKJENT: Direktør for skolen M.Yu. Askerov-ordenen av 2016 M.P. ARBEIDSPROGRAM I KUNSTEN (MHK) GRUNNLEGGENDE NIVÅ

UDDANNELSES- OG VITENSKAPSMINISTERIET TIL DEN RUSSISKE FØDERASJON Saratov State University oppkalt etter N.G. Chernyshevsky Det filosofiske fakultet Arbeidsprogram for disiplinen (modul) Arkitekturhistorie Retning

Arbeidsprogram om kunst (verdens kunstkultur) Karakter 10 2017-2018 studieår Totalt timer for studieåret: 34 timer Antall timer per uke: 1 time Sammenstilt i henhold til programmet

Billett 5 III. Seksjon "Maleriets mesterverk". Bildet av alderdom i vesteuropeisk maleri 1. Bestem forfatterne, tittelen og skapelsesperioden for hvert verk. 2. Gi deres komparative egenskaper. 3.

1. Forklarende notat. 1.1. Fagets plass i læreplanen. Dette arbeidsprogrammet reflekterer fullt ut det grunnleggende opplæringsnivået for skolebarn i kunst. Faget studeres fra 10 til 11 klassetrinn. For studie

1. Forklarende notat Arbeidsprogrammet ble utviklet på grunnlag av et eksemplarisk program for videregående (fullstendig) generell utdanning i verdens kunstkultur (grunnnivå), anbefalt av Forsvarsdepartementet i Den russiske føderasjonen, 2004

UNIVERSITET FOR UTENLANDSK KUNSTHISTORIE Forelesninger holdes på onsdager. Start kl 19.00. I STATE HERMITAGE JEG KURS KULTUR OG KUNST AV DEN ANTIKKE VERDEN KUNST AV MIDDELALDER ORIENTALEN

FORKLARENDE MERK Arbeidsprogrammet «Samtaler om kunst» er laget for 140 timer, fire års studier. Målet med programmet er å introdusere studentene til den rike og mangfoldige arven til verdens kunst.

Kalendertematisk planlegging om emnet "Verdens kunstkultur" i klasse 10 Dato Innhold (emne) Merknad I. Kultur eldgamle verden 1 Gamle sivilisasjoner. De første artistene

VEDLEGG 1.22 Kommunal budsjettutdanningsinstitusjon i byen Mtsensk "Secondary school 7" ARBEIDSPROGRAM om emnet "Kunst (MHK)" Karakter: 10-11 Utdanningsnivå:

I. KRAV TIL STUDENTERS OPPLÆRINGSNIVÅ Moderne utviklingstrender kunstutdanning er rettet mot dynamikken i utviklingen av polyart utdanning, som sikrer dannelsen av en generell

UDDANNELSES- OG VITENSKAPSMINISTERIET I DEN RUSSISKE FØDERASJONEN STATE EDUCATIONAL INSTITUTION OF HIGHER PROFESSIONAL EDUCATION "TYUMEN STATE OIL AND GAS UNIVERSITY"

Merknad til arbeidsprogrammet for emnet "MHK" 0. klasse Det ble satt sammen et eksemplarisk program for 0. klasse på en allmennlærer ungdomsskole og inneholder alle temaene som inngår i den føderale komponenten Eksemplarisk

GBOU St. Petersburg Governor's Physics and Mathematics Lyceum 30 GODKJENT av Pedagogical Council of SBEI "SPb Governor's FML 30" protokoll 6 datert 30. august 2017 GODKJENT av direktøren for GBOU "SPb Governor's

Kommunal budsjettinstitusjon for tilleggsutdanning "Children's Art School" i byen Rubtsovsk Typer kunst Arkitektur som kunstform Presentasjon for leksjonen "Samtaler

LES TEKSTEN Mennesket begynte å bygge en bolig for tusenvis av år siden. De første husene i menneskehetens historie var veldig forskjellige fra moderne. Tidligere ble primitive mennesker kalt hulemenn, slik man trodde

MCC-ARBEIDSPROGRAM FOR STUDIEÅRET 2016-2017 Karakter 10 (grunnnivå) FORKLARENDE MERK MCC-arbeidsprogrammet for klasse 10-11 er utviklet i samsvar med kravene til den føderale komponenten

Forklarende notat Arbeidsprogrammet ble utviklet på grunnlag av forfatterens program om verdens kunstneriske kultur til GD Danilova: "Programmer for utdanningsinstitusjoner. MHK 0 klasse., 205. Punkt

UDDANNELSES- OG VITENSKAPSMINISTERIET I DEN RUSSISKE FØDERASJON Federal State Budgetary Educational Institution of Higher Education "Penza State University of Architecture and Construction"

Yu.S. Ryabtsev S.I. Kozlenko HISTORIE AV RUSSISK KULTUR X XVII århundrer. Godtgjørelse for studenter ved generelle utdanningsinstitusjoner Grad 7 Moskva 2008 UDC 930,85 (470 + 571) * 07 LBC 70ya72 R98

VERDENSKULTUR: HISTORIE OG MODERNITET VERDENSKULTUR: HISTORIE OG NÅTID (FOR TEKNISKE SPESIALITETER) Institutt for kulturhistorie, stat og rett Ershova Irina Yuryevna, historiekandidat, førsteamanuensis Umova

Forklaringsnotat Dette arbeidsprogrammet for faget "Verdens kunstnerisk kultur" for elever i 10. klasse ved en generell utdanningsinstitusjon ble utviklet på grunnlag av forfatterens program L.A.

DEMOVERSJON AV OPPGAVEN I 1. RUNDE AV OLYMPIADEN I DESIGN 2012 Karakter 9 Tid til å fullføre oppgaven 60 minutter Velg ett riktig svar på de stilte spørsmålene. Tema: Kunstnerisk kultur

Russlands historie, klasse 7 Tema for leksjonen: "Utdanning og kultur på 1600-tallet" Lærer: Petrova M.G. Formål - å bli kjent med særegenhetene ved Rus-kulturen på 1600-tallet; - å identifisere årsakene til den økte oppmerksomheten på kultur

ARKITEKT: BYGG DIN FREMTID Presentasjonen ble utarbeidet av: Lærer-bibliotekar Kutuzova Olga Yurievna; 10. klasse elev Daniil Andreevich Efanov. Arkitekt er kreativt yrke, så det antar

Musikalsk og teaterkunst .

Innholdselementer: Karakteristiske trekk ved steinalderens arkitektur. Musikalsk og teaterkunst primitiv mann. Krav til opplæringsnivået til elevene: Mestring av de ulike stadieneutvikling av primitiv arkitektur. Studiet av begrepene "megalitt, dolmen, menhir, cromlech".

I løpet av timene:

Overgangen til jordbruk og storfeavl endret gradvis livsførselen til mennesker, de hadde et behov for å bygge de enkleste boligene i form av avrundede hytter fra stolper eller bein fra en drept mammut dekket med skinn.

Foto Bolig av mammutbein

Fotoskjema for å bygge en bolig

Foto Parkeringsplass for primitiv mann i landsbyen Upper Mandrogi

Bosettinger av jegere ble til slutt til landsbyer med bønder . Husene var små, ofte skjøre.Fra landsbyene i yngre steinalder vokser de første byene.

Ris. Landsby av bønder

I den neolitiske epoken oppsto det ganske komplekse strukturer som ikke hadde et hjemlig formål. Ofte var konstruksjonen deres på grunn av det primitive menneskets religiøse ideer og tro.

De første bygningene innen arkitektur - megalitter (fra gresk "megos" - stor, "lithos" - stein). De representertegrovbearbeidet eller ikke bearbeidet store steinblokker, ordnet i en bestemt rekkefølge.

Distribuert over hele verden unntatt Australia.

Hensikten med megalitter kan ikke alltid fastslås. For det meste detjent til begravelser eller var knyttet til en begravelseskult . Tilsynelatende er dette fellesbygg. Konstruksjonen deres var en svært vanskelig oppgave for primitiv teknologi og krevde forening av store folkemasser.

Megalitter er delt inn i 3 typer

Dolmen (oversatt fra bretonsk - tol - bord, menn - stein).gammel gravbygning , en av typene megalittiske strukturer.

Dysser er laget av enorme steinblokker og plater opptil flere titusenvis av kg,plassert vertikalt og dekket med en eller flere plater på toppen .

Det indre rommet fungerte som sete for den avdødes sjel. For å kommunisere det med verden ble det laget små runde hull i veggene.

Menhir (Breton. menhir , fra menn - stein og hir - lang),den enkleste typen megalittiske strukturer, bestående av en enkelt steinblokk gravd vertikalt ned i bakken.

Nå en høyde på 4-5m og mer (den største med en høyde på 20m veier ca 300T, lokalisert i Frankrike).

Noen ganger lager de lange smug

eller ordnet i en ring. Tilsynelatende hadde de en kultbetydning.

Cromlech - steinheller eller søyler arrangert i en sirkel.

Cromlechs kalles ensembler av menhirs som oftest står i en sirkel eller halvsirkel og forbundet med steinplater som ligger på toppen.

Består vanligvis av enorme (opptil 6-7m høyde), frittstående steiner som danner en eller flere konsentriske sirkler.
De omkranser plattformen, i midten som noen ganger er plassert eller.

Noen ganger omgir cromlech haugen, noen ganger eksisterer den uavhengig og består av flere konsentriske sirkler.

Under utgravninger inne i cromlechs ble begravelser funnet, polert steinøkser, stukkatur keramikk, steinkorn rivjern. Utnevnelsen er kontroversiell. Mest sannsynlig er dette rituelle strukturer for begravelser, så vel som for religiøse seremonier.

Den mest kjente er Stonehenge (Storbritannia), bygget ved overgangen til stein- og bronsealderen. Siden det er et soltempel, ble det ikke bare brukt til religiøse seremonier og begravelser, men fungerte også som et astronomisk steinobservatorium, som gjorde det mulig å holde en kalendertelling av dager med utrolig nøyaktighet, markere begynnelsen av sesongen, og forutsi utbruddet av sol- og måneformørkelser.

I dag er det ikke noe entydig svar på spørsmålet om hva disse fantastiske eldgamle strukturene var: et tempel, en nekropolis, et observatorium, men i alle fall begynte arkitekturhistorien med dem.

Mennesket lærte å lage de første instrumentene av stein, bein og tre for å produsere forskjellige lyder med deres hjelp.

Senere ble lydene trukket ut ved hjelp avfasettert beinribbe (denne lyden var som å slipe tenner).

Også produsertskrangler fra hodeskaller som var fylt med frø eller tørkede bær. Denne lyden fulgte ofte begravelsesfølget.

De eldste instrumentene var perkusjon.Idiofon - eldgammel perkusjonsinstrument- oppsto under dannelsen av tale i en gammel person. Varigheten av lyden og dens gjentatte repetisjon var assosiert med rytmen til hjerteslag. Generelt, for en gammel person, er musikk først og fremst rytme.

Etter trommene ble blåseinstrumenter oppfunnet. Overrasker med sin perfeksjon oppdaget i Asturisgammel fløyteprototype . Sidehull ble slått ut i den, og prinsippet for lydproduksjon er det samme som for moderne fløyter.

Samtidig dukker det oppaerofon - et verktøy laget av bein eller stein, hvis utseende ligner en rombe eller en spydspiss. Det ble laget hull i treet og trådene ble fikset, hvoretter musikeren førte hånden langs disse trådene og vred dem. Som et resultat dukket det opp en lyd som lignet en summing (denne summingen lignet på åndenes stemme). Dette verktøyet ble forbedret i mesolitisk tid (XXX århundre f.Kr.). Det var mulighet for lyd av to og tre lyder samtidig. Dette ble oppnådd ved å kutte vertikale hull.

Den tidligste formen teaterkunst det var pantomime, ved hjelp av hvilken det var mulig å skildre hele jordbruksprosessen (fra såing til høsting), forskjellige ritualer og seremonier (fra bryllup til å sende symboler til en utenlandsk stamme for å erklære krig eller slutte fred).

Primitiv kultur kan ikke skrive, men verbal kunst er født i form av folklore.
Den tidligste typen folklore er en myte, en legende om fortiden.
De første mytene forteller om opprinnelsen til mennesker og dyr, de påfølgende forteller om opprinnelsen til jorden og verden som helhet.

Hjemme:Stonehenge-melding

Populær i kategorien: