Barnas interessebibliotek. Australsk litteraturkake i hatteske

(M.: OGI, 2003, 2008) - elleve år gamle Rowena kommer til ny skole. Jenta kan ikke snakke - hun har en defekt i strupehodet, som ikke hindrer henne i å kommunisere veldig aktivt med andre. Rowena anser seg ikke i det hele tatt som funksjonshemmet, en mangelfull person, verdig medlidenhet. Det er bare at hver av oss har våre egne problemer: noen har ingen venner, noen har problemer på jobben, i familien, på skolen, noen forstår ikke humor, og hun har ingen stemme, men hun er smart, bestemt, uavhengig og vakre tilberedning av epledonuts. Mye mer problemer enn stumhet forårsaker historiens heltinnen av hennes kjære og elskede, men ekstremt eksentriske far. Anmeldelse. (ons)

Frank Davison"Ulydig"(M.: Nauka 1983; i samlingen "Platero og jeg" M.: Pravda, 1990; i samlingen "Bambi, Lobo og andre historier om dyr" OLMA-PRESS, 2004) - historiens heltinne er en rød løpsk ku. En rød kalv er født på en storfegård; tiden går, og nå skal den unge dama merkes. Men kvigen viste seg å være engstelig og opprørsk - hun løper fra gården og blir drept med en flokk med villkveg, som gjemmer seg for mennesker og rovdyr i krattkrattene. Denne lille historien, til tross for en så prosaisk sentral karakter, er en ekte hymne til frihet, romantisk og rørende, og får en til å huske Seton-Thompsons "Mustang Pacer". (ons)

Jack Lindsay"Opprør i gullgruvene"(L.: Detgiz, 1956; L.: Lenizdat 1984; Interbook 1990) - engelsk forfatter Jack Lindsay, historisk skjønnlitterær forfatter, er født og oppvokst i Australia. Han dedikerte en historie til barndomslandet, og fortalte om opprøret på Ballarat-gruvene på midten av 1800-tallet. (St)

Norman Lindsay"The Magic Pudding, eller The Incredible Adventures of Gummy, Gag, Swing and Bite"(KUBK-a, 1995)
- i 1919 skrev og illustrerte Norman Lindsay den første australske ekte barneboken - et morsomt eventyr om utrolige eventyr en antropomorf koala og vennene hans - pingvinen Sam og sjømannen Bill, eiere av en magisk pudding som aldri avtar uansett hvor mye du spiser. Pudding heter Albert, han har dårlig oppførsel og en motbydelig karakter, noe som skaper mye problemer for eierne hans. Skurkene Possum og Wombat jakter på puddingen. Lindsay trakk mye på tradisjonen med engelsk tulllitteratur, men han gjorde også mye bruk av hvit nybyggerfolklore og til en viss grad aboriginsk folklore. Tegneserie (Ml-Sr)

Douglas Lockwood"Jeg er aboriginer"(M.: Nauka, 1971) - boken er en opptegnelse av historiene til den australske aboriginen Vaipuldanya, som fikk navnet Philip Roberts fra de hvite, som i 1953 ble sjåfør for hvit lege og studerte for å bli ambulansepersonell. Roberts historier gjenspeiler en merkelig dualitet i oppfatningen hans: han er en steinaldermann, ideelt egnet for livet i den australske bushen, og samtidig - vår samtidige, utdannede og vant til prestasjoner Europeisk sivilisasjon. Han fikk en unik mulighet til å observere fra utsiden og fra innsiden både aboriginernes kultur og særegenhetene ved livet til de hvite innbyggerne i Australia. «Jeg er en renraset aborigin fra Alawa-stammen, jeg besto alle testene for stammeinitiering og observerte tabuer... I min ungdom ble jeg lært opp til å spore og jakte ville dyr, å leve bare av det jorden gir, å mate min familie ved hjelp av spyd og wumura... "Selv om jeg har blitt en sivilisert person, vil jeg alltid forbli en aborigin. Jeg har ansvar overfor stammen..." Hvert tredje år tar Roberts av seg klærne og reiser sammen med sine stammekolleger til fots over Australia. De tar bare med seg steinredskaper, og finner mat i skogen og lysningene. Utdrag (St)

Garth Nicks er en moderne australsk forfatter av fantasy for tenåringer. Vinner av Australian Aurealis Science Fiction Award.

	"Det mest brutale beistet og andre historier"(AST, AST Moscow, Astrel, 2009) - ekstraordinære historier om voldsomme pirater, fortryllede pingviner, fantastiske oppfinnelser og, selvfølgelig, om selve det brutale udyret. (ons)
	"Rag Witch"(AST, 2008) - bror og søster - Paul og Julia - bor i Australia. En dag finner Julia en filledukke og tar den med seg inn i huset, uten mistanke om at det er en ond heks som er utvist fra hennes verden. Heksa fanger Julia og vender tilbake til Nordriket for å ødelegge alt liv der. Paul klarer å komme inn i samme verden. Og der får han vite at for å redde Julia må han ødelegge heksen. Men dette kan bare gjøres ved hjelp av elementene: vann, luft, jord og ild. (ons)
	"Bak veggen"(M.: AST: Astrel, 2007) - en samling historier, forskjellige i stil og temaer: en annen virkelighet, mytologiske historier, dramatiske hendelser hverdagen, en historie om bøker som ennå ikke er skrevet. (St)

Å si at den australske detektiven er lite kjent i vårt land betyr å unndra sannheten som vi bare kan gjette om hans eksistens. I mellomtiden har detektivsjangeren i australsk litteratur en ganske lang tradisjon. Så i 1886 leste elskere av actionfylt prosa ivrig romanen Fergus Hume Konvertible mysterier , utgitt i England med et opplag på en halv million eksemplarer. Handlingen til romanen, som i stor grad gjentar plotkollisjonene Emilia Gaboriau, fant sted i Melbourne, og koblet Australia til stor detektivtradisjon.

Som lesere av denne samlingen hadde muligheten til å se, eksisterer den australske detektiven virkelig, selv om den har blitt påvirket av ulike utenlandske modeller.

Som kjent deltok immigranter fra Storbritannia i koloniseringen av dette fjerne kontinentet; Australia er fortsatt medlem av det britiske samveldet og er forbundet med den tidligere metropolen av mange økonomiske og kulturelle tråder, ikke utelukkende direkte litterær innflytelse. I de beste tradisjonene til den engelske intellektuelle detektiven, først og fremst Agatha Christie, roman skrevet Jennifer Rowe Trist høst (1987).

I siste tiårene i mange vestlige land, bemerket eksperter Amerikanisering nasjonale kulturer, som manifesterte seg ikke bare i eksporten av amerikanske filmer, CD-er og actiondetektiver, men også i reorienteringen hjemmeproduksjon for utenlandske prøver. Det er ikke overraskende at australske forfattere ikke har sluppet unna fristelsen til å følge veien tråkket av deres vellykkede forgjengere fra den nye verden.

På den annen side er Australia et unikt land, og det er ganske naturlig at det har en detektivhistorie så å si av regional type, med rent australske problemer og tekstur.

Denne samlingen representerer alle de tre nevnte trendene i den australske detektivhistorien: britisk, amerikansk og faktisk australsk. Det er denne tilnærmingen som gjør at vi kan få et ganske fullstendig bilde av den actionfylte romanen i Australia, som gradvis vinner sympati hos lesere langt utenfor sine grenser.

Kake i hatteboks. Arthur Upfield

Roman Arthur Upfield Kake i hatteboks – et verdig eksempel regional detektiv- først utgitt i 1955 og siden den gang har den blitt trykt på nytt flere ganger, ikke bare i Australia. Dette er ikke bare historien om én forbrytelse, men også en ganske informativ historie om den australske utmarken, der beitemarker og gårder ligger, hvor alt forblir som det var for mange tiår siden, med mindre det selvfølgelig oppdages olje- eller gassreserver der.

Upfields roman følger den klassiske detektivkanonen. Distriktskonstabel Stenhouse ble drept. Liket hans ble funnet i en jeep parkert på et øde sted, og hans aboriginalassistent (tracker) forsvant...

En inspektør leder etterforskningen. Napoleon Bonaparte, i daglig tale Boney (helten i mange av Upfields verk). Han har litt aboriginsk blod i seg, og er derfor en stor ekspert på lokale skikker og oppførsel. I sitt arbeid går han ikke ut fra abstrakte logiske skjemaer, men fra liv og erfaring. Bonnie har ikke hastverk. Han ser ut til å sirkle målløst rundt spesifikt område terreng og liker ikke å slippe andre inn på planene sine, og foretrekker uventede effekter i stilen Hercule Poirot. Den berømte belgieren trodde fullt og fast på små grå celler av hjernen din. Provinsetterforsker Boni står stødig på bakken og tror i flaks, nysgjerrighet og den logiske evnen til å nøye analysere alt som skjer rundt, inkludert vanene til rev og ørn. Det er en viss likhet i navnene på disse to karakterene. fransk Hercule betyr Hercules. Navnet på den store detektiven Upfield er Napoleon Bonaparte– ser ut som en ironisk utvikling av funnet Agatha Christie.

Upfields typer minner litt om helter Jack London. Selv om naturen her ikke er så barsk, krever leveforholdene i denne delen av Australia bemerkelsesverdige fysisk styrke, utholdenhet og fingerferdighet. Upfield introduserer leserne for verden sterke mennesker, i stand til desperate, overveldende handlinger - og noen ganger tvilsomme fra straffelovens synspunkt, selv om de ikke anser det å forsvare sin eiendom eller velvære med våpen i hendene som en forbrytelse.

Innstillingen til bokpersonene og forfatteren selv til urbefolkningen på kontinentet kan ikke kalles dårlig eller foraktelig. Det er tydelig paternalistisk, i den gamle britiske ånden som en gang hevdet hvit manns byrde. Aboriginerne er gode og lojale, men primitive og tyvende. Slike ideer uttrykkes imidlertid sjelden direkte, de er i intonasjon, gester, tilfeldig defensive ord, vel, nesten som Robinsons holdning til fredag.

Boni er en vokter av lov og orden, og sammenligner de aboriginske rettssystemene med fullt mål av skepsis. siviliserte mennesker. Ikke bare de primitive ideene til aboriginerne kan være feilaktige, men også funksjonsmetodene til den tilsynelatende velfungerende statsdetektivmaskinen. Upfields helt er i stand til å skille mellom lovens bokstav og ånd, med denne egenskapen Kommissær Maigret Georges Simenon.

La oss merke det nøyaktig Arthur Upfield og hans helt Boni representere fra Australia i en berømt studie av en engelskmann Julian Simons Katastrofe konsekvenser (1972), dedikert til historien dannelse og utvikling av detektivhistorien som sjanger.

Hvordan han sank i vannet. Peter Corris

Romanen er skrevet på en helt annen måte Peter Corris Hvordan han sank i vannet (1983). Det er helt i samsvar med tradisjonen til den amerikanske kul detektiv, og noen ganger glemmer man til og med at handlingen foregår på den australske kysten, og ikke i California, der privatdetektiven jobbet Philip Marlowe, kjent fra romaner Raymond Chandler. Privatdetektiv Korris Cliff Hardy ligner på Marlowe først og fremst ved at han er mest vanlig person, ikke særlig heldig og unngår ofte bare mirakuløst faren og til og med døden som truer ham. Som Marlowe, på grunn av sin plikt, befinner han seg i de svært rikes verden, der han føler seg ukomfortabel.

Hardy er ikke en av de vinnende detektivene som lykkes med alt. Tvert imot, alt er hans nøkler, alle ideene hans viser seg å være falske. Mens han prøver å fullføre oppgaven, snubler han over feil mysterier og blir stadig utsatt for fare. Det er lite heroisk i detektivyrket, slik forfatteren fremstiller det. Dette er hardt, utakknemlig arbeid, som til og med personer nær den undersøkende karakteren behandler med en viss grad av avsky. Hardy er bæreren av spontant demokrati. Sosial urettferdighet for ham er ikke et unntak fra regelen, men en trist hverdagshendelse. Han sympatiserer med de vanskeligstilte og stoler aldri på de rike. Hardy løser opp en kriminell floke, hvis tråder fører til de innflytelsesrike og allmektige, og havner selv i deres hender; bare takket være et heldig sammentreff av omstendigheter klarer han å redde livet sitt.

Det er imidlertid ikke nødvendig å gjenfortelle det som allerede er godt kjent for leserne. La oss bare si at oppløsningen av romanen er uventet og original. Finalen setter prikken over i-en på det triste bildet av korrupsjon og grusomhet som styrer kystens verden.

Trist høst Jennifer Rowe

Trist høst Jennifer Rowe er en type psykologisk detektivhistorie og følger den britiske kanonen. Handlingen i den er ikke like dynamisk og intens som Corris sin, men karakterene er mye mer interessante. Kretsen av karakterer er begrenset til medlemmer av samme familie og deres kjære. Innledes med romanen en liste over karakterer og et kart over området - akkurat som i verkene på 20-30-tallet, en epoke som eksperter kalte gullalderen intellektuell detektiv. Og den første setningen kan godt være noe sånt Gjestene ankom dachaen– Det er slik klassiske romaner skal begynne. Trist høst opprettholdes nettopp i den klassiske detektivtradisjonen, der skildringen av en forbrytelse ikke er et mål i seg selv, men en logisk manifestasjon av karakter i sosiale omstendigheter.

Landstedet, der eieren, den ensomme gamle hushjelpen Alice Alcott, bodde hele livet, gir gjestfritt husly til alle som er klare til å ta del i høstens eplehøst.

Parallelt med Tsjekhovs Kirsebærhage åpenbart. Sjarmen til en eplehage, alvorligheten og samtidig åpenheten til den gamle livsstilen, arbeidskrevende og ikke blottet for indre skjønnhet, står i kontrast til moderniteten, hvor praktisk og grådighet seier. For Alice et gammelt hus- et symbol på den tidligere harmonien i livet på landsbygda. Hennes antipode, niesen Betsy Tender, som gjenoppliver arven hennes, planlegger å ødelegge og gjenoppbygge alt, og selge tantes eldgamle pyntegjenstander lønnsomt (antikviteter er på topp i disse dager). Romanen avslører tydelig middelklassens moral: falske verdier føre til kriminalitet. Motivet er svært aktuelt, ikke bare for det australske samfunnet.

Detektivskikkelsen er også klassisk tradisjonell i romanen. Løsningen på mysteriet tilhører Birdie (en slags Miss Marple), som, som det er vanlig blant Agatha Christie, tilfeldigvis befinner seg blant gjestene, og til de tilstedeværendes forundring, inkludert respektable, men ikke særlig smarte provinspolitifolk, nøster opp i en kriminell floke.

De tre romanene som er inkludert i samlingen uttømmer selvfølgelig ikke prestasjonene til den moderne australske detektiven, som i økende grad konkurrerer med kriminalromanene til de ledende litterære og detektivmaktene, utforsker nye territorier og, mens han underholder, inviterer til refleksjon over svært alvorlige problemer.

G. Andzhaparidze

Når det gjelder antall forfattere (og veldig gode!) Australia og New Zealand kan gi odds til mange land og til og med regioner. Døm selv: to nobelprisvinnere og sju Booker-prisvinnere. Så nylig er han statsborger i Australia, og han er nobelprisvinner og to ganger Booker-prisvinner. Også to ganger tildelt høy utmerkelse Peter Carey. Til sammenligning: Canada, hvis litteratur vi vil vie et eget utvalg, ga oss «bare» én nobelprisvinner og tre Bookerprisvinnere.

Vi presenterer for deg 10 av de mest ikoniske romanene av australske og newzealandske forfattere.

Menneskelig tre. Patrick White

I sin roman fortalte Patrick White, nobelprisvinner i litteratur fra 1973, historien om bøndene Stan og Amy Parker - en familie av vanlige arbeidere som slo seg ned i de sentrale, nesten ubebodde landene i Australia på begynnelsen av 1900-tallet. På bakgrunn av deres hverdagsliv og utrettelige arbeid, analyserer forfatteren mesterlig menneskenes indre verden og prøver å finne meningen med menneskelig eksistens.

Boken viser også et omfattende panorama av livet på det grønne kontinentet gjennom det 20. århundre: hvordan Australia gradvis forvandlet seg fra en ørken bakevje av "det store britiske imperiet", bebodd av fattige europeiske emigranter og tidligere straffedømte, til en av de lykkeligste og mest utviklede land i verden.

I 2006 ble J.M. Coetzee australsk statsborger. Han flyttet til det grønne kontinentet fire år tidligere. Så den "australske perioden" i hans arbeid kan telles fra denne tiden (han mottok Noble-prisen i 2003). «For eksperimentets renhet» inkluderte vi i dette utvalget romanen «The Childhood of Jesus», som ble langlistet til Booker-prisen i 2016.

Her er hva Galina Yuzefovich skrev om denne fantastiske boken: «Dette er en rebusroman: forfatteren selv sier i et av intervjuene sine at han foretrekker at den er uten tittel og at leseren skal se tittelen først etter å ha snudd siste side. Men - ikke ta dette som en spoiler - den siste siden vil ikke gi noen sikkerhet, så leseren må nøste opp allegorien (hva har Jesus med det å gjøre?) på egen hånd - uten håp om en fullstendig og endelig løsning.".

Vi har allerede skrevet om Thomas Keneallys fantastiske roman i en artikkel viet historien til Steven Spielbergs skapelse. Schindlers liste er fortsatt en av de beste bøker, tildelt Booker-prisen. Det er bemerkelsesverdig at før denne romanen ble verkene hans nominert til prisen tre ganger (i henholdsvis 1972, 1975 og 1979).

Keneally ble nylig 80 år gammel, men han fortsetter å forbløffe både fans av arbeidet hans og kritikere. Så, hovedperson hans 2009-roman The People's Train er en russisk bolsjevik som rømte fra sibirsk eksil i Australia i 1911, og noen år senere returnerte til hjemlandet og ble med i den revolusjonære kampen (han var basert på Fjodor Sergeev).

Den sanne historien om Kelly-gjengen. Peter Carey

Peter Carey er en av de mest kjente moderne forfatterne på det grønne kontinentet, to ganger vinner av Booker-prisen (foruten ham mottok en annen, nå også australsk forfatter, J.M. Coetzee, denne æren). roman" Sann historie Kelly's Gang" er historien om den berømte australske Robin Hood, hvis navn var omgitt av legender og historier i løpet av hans levetid. Selv om boken er skrevet som en «ekte memoar», leser den mer som et epos blandet med en pikaresk roman.

Lysende. Eleanor Catton

Eleanor Catton har blitt den andre New Zealand-forfatteren som vant Booker-prisen. Den første var Keri Hume tilbake i 1985 (men verkene hennes ble ikke utgitt på russisk). Eleanor Cattons seier kom som en overraskelse for alle, fordi motstanderen hennes var 2010 Booker-prisvinner Howard Jacobson. Romanen hennes The Luminaries er satt til New Zealand i 1866, på høyden av gullfeberen. Catton prøvde å sette sitt lille land på litterært kart verden, og hun klarte det.

Handlingen i denne boken er basert på tragisk historie krigsfanger som la linjen Thai-Burma under andre verdenskrig jernbane(også kjent som Death Road). Under byggingen døde mer enn hundre tusen mennesker av tøffe arbeidsforhold, juling, sult og sykdom, og det ambisiøse prosjektet til Imperial Japan selv ble senere anerkjent som en krigsforbrytelse. For denne romanen ble den australske forfatteren Richard Flanagan tildelt Booker-prisen i 2014.

Da The Thorn Birds ble publisert i 1977, hadde Colleen McCullough ingen anelse om hvilken oppsiktsvekkende suksess som ventet hennes familiesaga. Boken ble en bestselger og solgte millioner av eksemplarer over hele verden. The Thorn Birds er en australsk film satt fra 1915 til 1969. Virkelig episk i skala!

Det er også overraskende at Colleen McCullough aldri mottok den ettertraktede Booker-prisen, noe som ikke hindret den verdensomspennende populariteten til romanen hennes.

"The Book Thief" er en av de få bøkene hvis handling griper deg fra de første linjene og ikke slipper taket før siste side lukkes. Forfatteren av romanen er den australske forfatteren Markus Zusak. Foreldrene hans er emigranter fra Østerrike og Tyskland, som personlig opplevde alle grusomhetene fra andre verdenskrig. Det var minnene deres som forfatteren stolte på da han skapte boken sin, som forresten ble filmet med suksess i 2013.

I sentrum av historien står skjebnen til den tyske jenta Liesel, som befant seg i et fremmed hus i det vanskelige året 1939. fosterfamilie. Dette er en roman om krig og frykt, om mennesker som opplever forferdelige øyeblikk i landets historie. Men denne boken handler også om ekstraordinær kjærlighet, om vennlighet, om hvor mye de rette ordene sagt til rett tid kan bety, og hvor nære helt fremmede kan komme.

Jeg kan hoppe over vannpytter. Alan Marshall

I første del selvbiografisk trilogi Den australske forfatteren Alan Marshall forteller om skjebnen til en funksjonshemmet gutt. Forfatteren ble født på en gård i familien til en hestetrener. MED tidlige år han førte en aktiv livsstil: han løp mye og elsket å hoppe over sølepytter. Men en dag ble han diagnostisert med polio, som snart gjorde ham sengeliggende. Legene var sikre på at barnet aldri ville kunne gå igjen. Men gutten ga ikke opp og begynte desperat å kjempe mot den forferdelige sykdommen... I boken sin snakket Alan Marshall om prosessen med å danne og styrke et barns karakter i forhold til en uhelbredelig sykdom, og viste også hvilken uselvisk kjærlighet til livet er i stand til. Resultatet er en "historie om en ekte person" i australsk stil.

Shantaram. Gregory David Roberts

Vi har allerede skrevet om Roberts i om forfattere som ga ut sin debutroman etter 40 år. Her overgikk australieren Umberto Eco selv: hvis forfatteren av "The Name of the Rose" ga ut sin kjent bok i en alder av 48, da en tidligere spesielt farlig kriminell - på 51!

Hva som er sant og hva som er fiksjon i biografien til Gregory David Roberts er vanskelig å si. Det i seg selv ser ut som et actioneventyr: fengsler, falske pass, vandre rundt i verden, 10 år i India, ødeleggelsen av de første litterære eksperimentene av vaktene. Ikke rart "Shantaram" viste seg å være så spennende!

Utrolig og unikt, det eneste landet i verden som også er et kontinent - selvfølgelig er det det Australia! Her begynner sommeren i desember, ørkenen dekker en tredjedel av kontinentet, kenguruer og koalaer finnes i naturen, og 20 % av befolkningen er født i et annet land.

Australia er et fargerikt land med mange kulturer og nasjonaliteter. Australsk litteratur begynte å utvikle seg på 1700-tallet. kolonitiden engelske språk, og med sent XIX V. skaffet seg en lys nasjonal karakter. Bøker av australske forfattere leses over hele verden og blant dem er det ekte perler!

8 beste bøker fra Australia

I 2011 ble han kåret til beste barneskribent og mottok Astrid Lingdren-prisen for australsk forfatter og kunstner. Sean Tan, for hans bidrag til utviklingen av barne- og ungdomslitteraturen. Den høye tittelen og pengeprisen deles ikke ut til et bestemt verk, men til hele forfatterens arbeid.

Forfatterens mest kjente bok, oversatt til russisk, er "Ingen ting". Det er ikke mye tekst i den, og illustrasjoner spiller en stor rolle, med mange små detaljer som kan ses på mange ganger, og finne noe nytt hver gang. Dette er en bok om tristheten ved å vokse opp og hvordan vi behandler andre. Det fortelles ikke av voksne som prøver å late som de er barn, men av voksne som mister barndomsverdenen hver dag.

Den populære australske forfatteren Jennifer June Rowe skriver detektivhistorier for voksne lesere under sitt virkelige navn, og bøker for barn under et pseudonym. Emily Rodda.

Emily Roddas mest kjente serie med barnebøker er "Tiloaras magiske belte". Over 10 millioner eksemplarer av bøker i denne serien er solgt over hele verden. Den er utgitt i Australia, New Zealand, USA, Canada, Japan, Italia, Brasil, Kina, Tsjekkia, Danmark, Frankrike, Finland, Tyskland, Ungarn, Indonesia, Nederland, Norge, Polen, Portugal, Romania, Russland, Serbia , Sør-Korea, Spania, Sverige, Taiwan, Thailand, Tyrkia og Storbritannia.

Tiloara- Dette er et magisk land, som ble beskyttet mot fiender av et belte dekorert med syv edelstener og besitter stor makt. I mange år hadde Shadows Herre lagt ut planer om å fange Tiloara, og nå ble steinene revet fra medaljongene og gjemt i forskjellige hjørner riker. Nå er de bevoktet av hensynsløse monstre, tjenere til Shadows Herre. Smedens sønn Lif, den tidligere palassvakten Barda og villjenta Jasmine legger ut på en farlig reise for å finne de savnede steinene, gjenskape det magiske beltet og redde landet.

Australsk science fiction-forfatter Garth Nicks skriver for tenåringer. Denne forfatteren er mottaker av Australian Aurealis Science Fiction Award.
Forfatterens spennende fantasy-trilogi inkluderer bøker "Sabriel", "Lirael", "Aborsen".

Sabriel, datteren til den siste magien Abhorsen, bodde fra en tidlig alder utenfor muren som skilte Ancelstierre fra det gamle riket, langt fra de ukontrollerbare kreftene til Free Magic. Og fra de døde som ikke vil forbli døde. Men en dag forsvant faren hennes, og Sabriel ble tvunget til å krysse verdens grense for å finne ham. Forlater trygg skole som er for lange år har blitt hennes hjem, drar hun på et oppdrag, langs en vei full av mange overnaturlige trusler, med kamerater som Sabriel ikke er sikker på - for i landene til det gamle riket kan ingenting være sikkert. Sabriel er den første romanen i Garth Nix sin kritikerroste trilogi om en verden delt av muren og forent av dødens elve.

I Russland er det "Krig og fred", i Amerika "Borte med vinden", og i Australia - "Tornfuglene". "Tornfuglene" - en bok som ble en internasjonal bestselger, ble oversatt til mer enn 20 språk og brakte forfatteren, Colin McCullough anerkjennelse og ære.

«Tornfuglene» er en romantisk saga om tre generasjoner av en familie av australske arbeidere, om mennesker som sliter med å finne sin lykke. Glorifiserende sterke og dype følelser, kjærlighet til hjemland, denne boken er full av sannferdige og fargerike detaljer om australsk liv, bilder av naturen. Hvorfor er romanen så elsket? Fordi det uttrykker all smerten og indignasjonen over verdens struktur, all fortvilelsen og skuffelsen i livet, alt som alle tenker på, men ikke vet hvordan de skal si det.

En elegant og ironisk stilisering av de "sanne memoarene" til den legendariske australske "edle banditten". Ikke bare en roman, men en slurk frisk luft» for enhver kjenner av det gode litterært språk og et flott plot!
Boken er fylt med hendelser, utvikler seg raskt og involverer alle følelsene. Den dekker ikke bare livet til hovedpersonen, men også de rundt ham. Levende og moderat detaljerte detaljer gjør bildet veldig klart og lar deg føle stemningen i hver scene, hvert øyeblikk. En bok om kjærlighet: om kjærligheten til en kvinne til en mann, en bror til en bror, mennesker til kunst. I sin siste roman overrasker den to ganger Man Booker-prisvinnende australske forfatteren Peter Carey verden igjen.

"Boktyven"- en roman skrevet av en australier moderne forfatter Markus Zusak i 2006 år. Boken var på New York Times bestselgerliste i mer enn 4 år. Verket beskriver hendelsene som finner sted i Nazi-Tyskland.
Marcus er den yngste av fire barn av østerrikske emigranter. I et intervju sa Zusak at han mens han vokste opp, hørte mange historier om Nazi-Tyskland, bombingen av München og jøder som gikk gjennom den lille tyske byen der moren bodde på den tiden. Alle disse historiene inspirerte Marcus til å skrive romanen Boktyven.

Historien er fortalt fra dødens perspektiv. Liesel Meminger er den ni år gamle hovedpersonen, som modnes etter hvert som historien skrider frem. Liesels liv har vært vanskelig siden barndommen: faren, tilknyttet kommunistene, har forsvunnet, og moren hennes, på grunn av pengemangel, blir tvunget til å gi jenta og broren til en fosterfamilie. Underveis dør gutten foran Liesel, noe som setter et avtrykk i hodet hennes. «Boktyven» er en novelle som blant annet snakker om ulike ord; om trekkspilleren; om forskjellige fanatiske tyskere; om en jødisk fighter; og mange tyverier. Dette er en bok om ordenes kraft og bøkenes evne til å mate sjelen.

Thomas Keneally- forfatter, dramatiker, forfatter av dokumentarprosa, mest kjent for romanen Schindlers ark, skrevet under inntrykk av livet til Leopold Pfefferberg, som overlevde Holocaust.

Verket vant Booker-prisen i 1982. En film ble laget basert på romanen "Schindlers Liste", som vant en Oscar for beste film 1993 og ble et av de mest betydningsfulle verkene i verdens kino. Romanen er basert på sanne hendelser som fant sted i det okkuperte Polen under andre verdenskrig. Den tyske industrimannen og konsentrasjonsleirdirektøren Oskar Schindler reddet på egenhånd flere mennesker fra døden i gasskamre enn noen i hele krigens historie.

Gregory David Roberts- Australsk forfatter, kjent for romanen "Shantaram", hvorav mye ble skrevet mens han var i fengsel.

"Shantaram" er en av de mest fantastiske romanene begynnelsen av XXIårhundre. Dette brøt kunstnerisk form tilståelsen til en mann som klarte å komme seg ut av avgrunnen og overleve, kjørte alle bestselgerlistene og fikk entusiastiske sammenligninger med verkene til beste forfattere ny tid. Alle karakterene i romanen er fiktive, men hendelsene som beskrives er virkelige. I likhet med forfatteren gjemte helten i denne romanen seg for loven i mange år. Fratatt foreldrenes rettigheter etter skilsmissen fra kona, ble han avhengig av narkotika, begikk en rekke ran og ble av en australsk domstol dømt til nitten års fengsel. Etter å ha rømt fra et maksimalt sikkerhetsfengsel, nådde han Bombay, hvor han var falskner og smugler, solgte våpen og deltok i oppgjør med den indiske mafiaen, og også fant sin sanne kjærlighet.

Akkurat som Australia er mangefasettert og unikt, så fantastiske og annerledes er bøkene til forfatterne. Liker å lese!

De første litterære monumentene i Australia var memoarene og reiseberetningene til John White (-), Watkin Tench (-) og David Collins (-), som var offiserer for den første konvoien av skip som grunnla fangekolonien i Sydney i 1788. John Tucker avbildet i romanene sine tøft liv straffedømte: romaner "Quintus Servinton", "Henry Savery", "The Adventures of Ralph Reschle".

Først poetiske verk, skrevet på det australske kontinentet, var ballader i sjanger. De utviklet tradisjonen med engelske og irske ballader på den tiden. Hovedtemaet for de første balladene var opprykkelsen av det frie livet til rømte straffedømte og den s.k. bush rangers (edle røvere). Den mørke humoren og sarkasmen i disse verkene rystet det moralske grunnlaget for det koloniale samfunnet. Kolonial lyrisk poesi av de første 50 årene var nesten alltid orientert mot temaene og stilene i Englands klassisistiske tid. De første tekstforfatterne var Charles Thompson (-) og Charles Wentworth (-). Senere dukket temaer av streng, farlig natur og dens eksotisme opp.

Den fremragende poeten i denne perioden var Charles Harpur (-). Poesien til Harpur, en etterkommer av irske straffedømte, er full av tyranniske motiver, nær arbeidet til John Milton og det tidlige Wordsword. Spesielt viktig er dens landskapstekster. I løpet av sin levetid publiserte Harpur bare en liten del av arven hans.

Poesien til en annen fremragende poet Henry Kendall (-) er preget av tolkningen av topografiske og geologiske fenomener verden utenfor som en symbolsk refleksjon av hans åndelige humør. Kendalls landskap er utstyrt med en filosofisk, noen ganger mystisk betydning. Han prøvde på denne måten å uttrykke en viss disharmoni hos ham indre verden, bitterheten av skuffelse som jeg lærte på jakt etter en vakker utopi. Hans mest interessante samlinger er: "Fjell", "I Peru", "Leichgardt".

Nasjonal tid (1880–1920)

Den nasjonale æraen for australsk litteratur ble innviet av den ukentlige Bulletin. The Bulletin), som ble grunnlagt av Jules Francois Archibald og John Hines. Programprinsippene til dette magasinet var sosialt engasjement, radikal demokratisk retning, interesse for livet til vanlige arbeidere og avvisning av engelsk innflytelse på australsk litteratur. Typiske temaer for magasinet inkluderer livet i den australske bushen, landlige idealer og feiringen av mannlig vennskap og maskulinitet, likeverd vanlige folk. Takket være Bulletin ble poeter som Andrew Barton Patterson, pennenavnet Banjo (-) med sine ballader om den australske bushen, Charles Brennan og J. Neilson, som var mer orientert mot engelsk og fransk estetikk og symbolikk, populær.

Et eksempel på sivil lyrikk er poesien til Henry Lawson (-). Diktene er skrevet i rytmen av marsanger med karakteristisk revolusjonær patos og sosial optimisme. En viss deklarativ karakter av diktene hans kombineres med en revolusjonær ånd og nasjonalpatriotiske motiver.

Moderne tid (1920–nåtid)

Fra begynnelsen av 1920-tallet ble australsk litteratur stadig mer åpen for europeiske og amerikanske litterære bevegelser. En spesielt viktig rolle i adopsjonen av nye trender og retninger ble spilt av litterære magasiner Australia, for eksempel "Vision" (engelsk: Vision, c), "Meanjin Papers" (c), "Angry Penguins" (-).

Rex Ingamells startet en bevegelse for å revurdere kultur australske aboriginaler og jakten på en uavhengig stemme for australsk litteratur.

I lyrikken påvirket ønsket om åpenhet arbeidet til slike poeter som K. Mackenzie, James Macauley, Alec Derwent Hope, som er preget av konkret sensuelle dikt om fenomener virkelige verden. Judith Wright, Francis Webb og Bruce Dave graviterte mot landskapssymbolske tekster og personlig poesi. Rosemary Dobson og R. D. Fitzgerald vendte seg til historiske temaer i poesi.

På 50-tallet dukket den såkalte poesiskolen ved University of Melbourne opp. Melbourne University Poeter), hvor hovedrepresentantene var Vincent Buccley, Ronald Simpson, Chris Wallace-Crabbe, Evan Jones, Noel McAinsh, Andrew Taylor. Representanter for denne skolen foretrakk komplekse former og intellektuelle hentydninger. Australsk poesi fra det tidlige 21. århundre er representert av arbeidet til Leslie Lebkowitz.

Den australske romanen på 1900-tallet ble påvirket av filosofiske og litterære bevegelser i Europa og USA. Viktige temaer i romanene var psykologiske beskrivelser av menneskets indre verden og studiet av opprinnelsen til det australske samfunnet. Typisk for 20-tallet var G. Richardsons roman The Fate of Richard Mahone, der interesse for fortiden ble kombinert med temaet mental ensomhet. Lignende trender er merkbare i verkene til andre prosaforfattere: M. Boyd, Brian Penton, Marjorie Bernard, Flora Eldershaw.

Sosialkritiske temaer, spesielt temaet for forstadslivet, interesserte romanforfattere som Katharina Pritchard, Frank Dalby Davidson, Leonard Mann og Frank Hardy. Satirisk dekning av sosiale problemer er typisk for verkene til H. Herbert, Sumner Lock Elliott og K. Mackenzie.

I 1973 ble forfatteren Patrick White tildelt Nobelprisen i litteratur. Nær det i australsk kontekst og stil var verkene til R. Shaw, Christopher Koch og Gail Porter.

Australske historier har gjennomgått ny blomst på 40-tallet av XX-tallet. Australsk kort skjønnlitteratur fra denne perioden er preget av stilistiske påvirkninger fra James Joyce, Ernest Hemingway og John Dos Passos. Årlige antologier var viktige for utviklingen av novellesjangeren Fra kyst til kyst, utgitt av Waynes Palmer. Store historieforfattere: Tia Astley, Murray Bale, Marjorie Bernard, Gavin Kessie, Peter Cowan, Frank Morgause, Waynes Palmer, Gail Porter, Christina Steed og andre.

Uavhengig australsk drama utviklet seg bare i moderne tid. Viktige teoretiske og praktiske impulser for utviklingen av dramaet ble gitt av Louis Esson (-). Viktige australske dramatikere: Katarina Pritchard (tidligere politisk drama), Wayne Palmer (The Black Horse), Betty Roland, Henrietta Drake-Brockman, David Williams, Alexandre Buso, John Romerill, Dorothy Hewitt, Alain Seymour, Peter Kenna, Tom Hungerford, Thomas Shepcott.

Linker

Litteratur

• Den australske romanen. En historisk antologi, Sidney, 1945.
• The Oxford Anthology of Australian Literature / L. Kramer, A. Mitchell, Melbourne, 1985.
• Elliott B. R. Landskapsarkitekten for australsk poesi, Melbourne, 1967.
• The Literature of Australia / G. Button, Ringwood, 1976.
• Green H. M. A history of Australian Literature, Sidney, 1984 (to bind)
• Oxford-følgesvennen til australsk litteratur, Melbourne, 1991.

Skriv en anmeldelse av artikkelen "Australian Literature"

Linker

• prosjektsiden
• på nett

Historie Statssymboler Politikk Geografi Økonomi Samfunn Kultur Sport

Avhengige territorier

Et utdrag som karakteriserer australsk litteratur

Da han tok farvel med henne og tok den tynne, tynne hånden hennes, holdt han den ufrivillig i seg litt lenger.
«Er denne hånden, dette ansiktet, disse øynene, all denne fremmede skatten av feminin sjarm, vil alt for alltid være mitt, kjent, det samme som jeg er for meg selv? Nei, det er umulig!..."
«Farvel, grev,» sa hun høyt til ham. "Jeg venter på deg," la hun hviskende til.
Og disse enkle ord, utseendet og ansiktsuttrykket som fulgte dem, i to måneder dannet gjenstand for Pierres uuttømmelige minner, forklaringer og lykkelige drømmer. «Jeg kommer til å vente veldig mye på deg... Ja, ja, som hun sa? Ja, jeg vil vente veldig mye på deg. Å, så glad jeg er! Hva er dette, hvor glad jeg er!» – sa Pierre til seg selv.

Ingenting skjedde nå i Pierres sjel som liknet det som skjedde i den under lignende omstendigheter under hans matchmaking med Helen.
Han gjentok ikke, som da, med smertefull skam ordene han hadde sagt, han sa ikke til seg selv: «Å, hvorfor sa jeg ikke dette, og hvorfor, hvorfor sa jeg «je vous aime» da?» [Jeg elsker deg] Nå, tvert imot, gjentok han hvert ord av hennes, hans eget, i fantasien med alle detaljene i ansiktet hennes, smil, og ønsket ikke å trekke fra eller legge til noe: han ville bare gjenta. Det var ikke lenger en skygge av tvil om det han hadde foretatt seg var bra eller dårlig. Bare én fryktelig tvil streifet ham noen ganger. Er ikke alt dette i en drøm? Tok prinsesse Marya feil? Er jeg for stolt og arrogant? Jeg tror; og plutselig, som det skulle skje, vil prinsesse Marya fortelle henne det, og hun vil smile og svare: «Hvor rart! Han tok sannsynligvis feil. Vet han ikke at han er en mann, bare en mann, og jeg?... Jeg er helt annerledes, høyere."
Bare denne tvilen kom ofte opp for Pierre. Han har heller ikke lagt noen planer nå. Den forestående lykken virket så utrolig for ham at så snart den skjedde, kunne ingenting skje. Det hele var over.
En gledelig, uventet galskap, som Pierre anså seg ute av stand til, tok ham i besittelse. Hele meningen med livet, ikke for ham alene, men for hele verden, syntes han bare lå i hans kjærlighet og i muligheten for hennes kjærlighet til ham. Noen ganger virket alle menneskene for ham å være opptatt av bare én ting - hans fremtidige lykke. Noen ganger virket det for ham som om de alle var like glade som han, og bare prøvde å skjule denne gleden, og lot som om de var opptatt med andre interesser. I hvert ord og hver bevegelse så han hint av sin lykke. Han overrasket ofte folk som møtte ham med hans betydningsfulle, glade blikk og smil som uttrykte hemmelig enighet. Men da han innså at folk kanskje ikke visste om hans lykke, syntes han synd på dem av hele sitt hjerte og følte et ønske om å på en eller annen måte forklare dem at alt de gjorde var fullstendig tull og bagateller, ikke verdt oppmerksomhet.
Når han ble tilbudt å tjene eller når de diskuterte noen generelle, statlige anliggender og krig, og antok at alle menneskers lykke var avhengig av dette eller hint utfallet av en slik og en slik begivenhet, lyttet han med et saktmodig, sympatisk smil og overrasket folket som snakket til ham med hans merkelige bemerkninger. Men både de menneskene som for Pierre syntes å forstå den virkelige meningen med livet, det vil si følelsen hans, og de uheldige som åpenbart ikke forsto dette - alle mennesker i denne perioden virket for ham i et så sterkt lys av følelsen skinner i ham at uten den minste innsats, så han umiddelbart, i møte med enhver person, i ham alt som var godt og verdig kjærlighet.
Når han så på sakene og papirene til sin avdøde kone, følte han ingen følelse for hennes minne, bortsett fra synd at hun ikke kjente lykken som han kjente nå. Prins Vasily, nå spesielt stolt over å ha fått et nytt sted og stjerne, virket for ham som en rørende, snill og ynkelig gammel mann.
Pierre husket ofte senere denne tiden med lykkelig galskap. Alle dommene han gjorde om mennesker og omstendigheter i denne perioden forble sanne for ham for alltid. Ikke bare ga han ikke senere avkall på disse synene på mennesker og ting, men tvert imot, i indre tvil og motsetninger tydet han til det synet han hadde på denne galskapens tid, og dette synet viste seg alltid å være korrekt.
«Kanskje», tenkte han, «så jeg virket rar og morsom da; men jeg var ikke så sint da som det virket. Tvert imot, jeg var da smartere og mer innsiktsfull enn noen gang, og jeg forsto alt som er verdt å forstå i livet, fordi ... jeg var glad.»
Pierres galskap besto i det faktum at han ikke ventet, som før, av personlige grunner, som han kalte verdiene til mennesker, for å elske dem, men kjærlighet fylte hjertet hans, og han, som elsket mennesker uten grunn, fant utvilsomt grunner som det var verdt å elske deres.

Fra den første kvelden, da Natasha, etter Pierres avgang, fortalte prinsesse Marya med et gledelig hånende smil at han definitivt, vel, definitivt var fra badehuset, og i en frakk, og med en hårklipp, fra det øyeblikket noe skjult og ukjent til henne, men uimotståelig, våknet i Natasjas sjel.
Alt: ansiktet, gangen, blikket, stemmen – alt forandret seg plutselig i henne. Uventet for henne dukket livets kraft og håp om lykke til overflaten og krevde tilfredsstillelse. Fra den første kvelden så det ut til at Natasha hadde glemt alt som hadde skjedd med henne. Siden den gang har hun aldri klaget over situasjonen sin, sa ikke et eneste ord om fortiden og var ikke lenger redd for å legge muntre planer for fremtiden. Hun snakket lite om Pierre, men da prinsesse Marya nevnte ham, lyste en forlengst gnist opp i øynene hennes og leppene hennes rynket med et merkelig smil.
Forandringen som fant sted i Natasha overrasket først prinsesse Marya; men da hun forsto betydningen, gjorde denne forandringen henne opprørt. «Elsket hun virkelig broren sin så lite at hun kunne glemme ham så fort», tenkte prinsesse Marya da hun alene grunnet på forandringen som hadde funnet sted. Men da hun var sammen med Natasha, var hun ikke sint på henne og bebreidet henne ikke. Den våkne livskraften som grep Natasha var åpenbart så ukontrollerbar, så uventet for henne at prinsesse Marya, i Natasjas nærvær, følte at hun ikke hadde rett til å bebreide henne selv i sjelen hennes.
Natasha ga seg over til den nye følelsen med en slik fullstendighet og oppriktighet at hun ikke prøvde å skjule det faktum at hun ikke lenger var trist, men glad og munter.
Da prinsesse Marya, etter en nattlig forklaring med Pierre, kom tilbake til rommet sitt, møtte Natasha henne på terskelen.
- Han sa? Ja? Han sa? – gjentok hun. Både et gledelig og samtidig ynkelig uttrykk, som ba om tilgivelse for gleden hennes, satte seg på ansiktet til Natasha.
– Jeg ville høre på døren; men jeg visste hva du ville fortelle meg.
Uansett hvor forståelig, uansett hvor rørende blikket som Natasha så på henne var for prinsesse Marya; uansett hvor lei hun var for å se sin begeistring; men Natasjas ord fornærmet først prinsesse Marya. Hun husket broren sin, hans kjærlighet.
«Men hva kan vi gjøre? hun kan ikke annet», tenkte prinsesse Marya; og med et trist og litt strengt ansikt fortalte hun Natasha alt Pierre hadde fortalt henne. Da Natasha hørte at han skulle til St. Petersburg, ble hun overrasket.
– Til St. Petersburg? – gjentok hun, som om hun ikke forsto. Men når hun så på det triste uttrykket i ansiktet til prinsesse Marya, gjettet hun årsaken til sin tristhet og begynte plutselig å gråte. "Marie," sa hun, "lær meg hva jeg skal gjøre." Jeg er redd for å bli dårlig. Uansett hva du sier, vil jeg gjøre; Lær meg…
- Du elsker ham?
"Ja," hvisket Natasha.
-Hva gråter du over? "Jeg er glad på din vegne," sa prinsesse Marya, etter å ha fullstendig tilgitt Natasjas glede for disse tårene.
– Det blir ikke snart, en dag. Tenk på hvilken lykke det vil være når jeg blir hans kone og du gifter deg med Nicolas.
– Natasha, jeg ba deg om å ikke snakke om dette. Vi snakker om deg.
De var stille.
– Men hvorfor gå til St. Petersburg! – Natasha sa plutselig, og hun svarte raskt selv: – Nei, nei, slik skal det være... Ja, Marie? Sånn skal det være...