Lære barn å tegne en person: enkle diagrammer og anbefalinger. Lære å tegne en person med en blyant: trinnvise instruksjoner Tegn med barn 7 8 år gamle

Det er bedre å begynne å tegne fra barndommen - dette er en av de mest fruktbare periodene for å mestre det grunnleggende visuell kunst.

Trinnvis tegning for barn er en måte å hjelpe deg med å utvikle deg Kreative ferdigheter barnet ditt, uavhengig av hans naturlige data.

Du vil bruke mange spennende timer på å lære det grunnleggende om tegning trinn for trinn og deretter være i stand til å realisere alle dine kreative fantasier.

Iscenesatt tegning er en tegnemetode som lar deg lage en tegning sekvensielt, i trinn, fra enkel til kompleks.

Noen ganger står det hele stille rett og slett fordi personen ikke vet hvor han skal begynne. Ofte spør et barn mor eller far "Og tegn en skilpadde", og forelderen vil gjerne oppfylle babyens ønske, men han vet ikke hvordan.

Og om det var et opplegg foran ham trinn for trinn tegning den samme skilpadden, han kunne lett takle denne oppgaven.

For barn er trinn-for-trinn-tegning en god hjelp: for det første lærer de å tegne uten feil, observere viss rekkefølge handlinger, og for det andre, i prosessen med gjentatt trening, utvikler de en algoritme som deretter vil tillate dem å skildre mange ting nøyaktig uten et diagram.

Til slutt er det bare veldig interessant og spennende å se hvordan et helt bilde dukker opp fra små former og streker, dessuten skjer det sjelden feil.

Hvordan lære et barn å tegne i etapper?

Til å begynne med ville det selvfølgelig være fint for foreldrene selv å mestre denne enkle metoden. Og hvis et barn ser på hvordan mor eller far prøver i kreativt arbeid, vil ønsket om å gjenta etter de eldste definitivt oppstå.

Til å begynne med, i leksjonene med trinnvis tegning med et barn, er det nødvendig med praktiske og forståelige ordninger.

Essensen i metoden er at det å tegne noe foregår i flere trinn.

Det vil si at når vi tegner en katt, vil vi ikke starte med en hale eller en snute, men vi vil følge et visst mønster som lar oss unngå feil og unøyaktigheter i proporsjoner.

Den enkleste måten å begynne å mestre steg-for-steg tegning på er med blyantskisser. Maling og pasteller kommer godt med senere.

Leksjoner med trinnvis tegning hjemme

For å organisere prosessen trenger du:

• skissebok god kvalitet(ganske tett, papir som ikke krøller seg sammen under drift);
• blyanter med forskjellig mykhet;
• viskelær;
• diagrammer som viser alt tydelig.

Hvis blyanttegning allerede er mestret, eller hvis du umiddelbart vil gå videre til pasteller eller maling, bør alt dette også være tilgjengelig.

Gi den spirende artisten en flott arbeidsplass: komfortabelt bord og stol, god belysning, ingen distraksjoner. Barnet skal ha det komfortabelt.

Hvis det er et brett eller staffeli i nærheten - flott, du kan legge ved diagrammer der. Du kan også bruke et bokstativ eller vegg.

Før du begynner å tegne, sørg for å fortelle barnet ditt om følgende regler:

• du bør ikke forhaste deg, alt ordner seg bare for de som prøver;
• du må handle strengt i henhold til ordningen, spesielt hvis du akkurat begynner å lære å tegne;
• husk hva du gjør, og neste gang trenger du kanskje ikke opplegget;
• Begynn med de enkleste, gradvis gå over til mer komplekse tegninger.

Deretter viser du barnet interessante opplegg. Tilby et utvalg av flere opplegg, la den unge artisten velge det han liker. Husk at det er best å starte med enklere ordninger: først mestrer vi den trinnvise tegningen av dyr, mønstre, og senere går vi videre til å tegne en person.

Tegn eksempler trinn for trinn

Hvordan tegne en hare

La oss starte med en stilisert, tegneserieaktig kanin, som er lett for en førskolebarn å få.

1. Vi tegner en stor horisontal oval, og under den en liten vertikal, men uten topp.
2. Tegn potene til en liten oval.
3. En liten oval og to sirkler i en stor oval - tegn en snute.
4. Vi tegner en nese og pupiller - nøyaktig i henhold til skjemaet.
5. Vi tegner de samme ørene.
6. Tegne små deler- munn, øyenbryn, antenner, fingre. Kaninen skal ha en blomst i labben.
7. Og nå, under potene til kaninen, gjenstår det å tegne et skateboard - kaninen vår er veldig atletisk og rampete.

Kattetegning

La oss nå tegne en søt katt.

1. Tegn først en sirkel - dette vil være hodet.
2. To trekanter på toppen - ører viste seg.
3. Inne i hver trekant er en annen liten en.
4. To prikker og en trekant nese - snuten begynner å bli tegnet.
5. Fra under nesen går to buer i forskjellige retninger - kattens munn. Ikke glem den luksuriøse barten.
6. Vi tegner overkroppen - vi starter med en bue.
7. Vi tegner et halsbånd til katten vår.
8. På den annen side, tegne labben.
9. Det gjenstår å tegne en pote til.
10. Og nå kan du ta blyanter eller maling og gjøre katten vår farget. Klar!

Tegn en hund

La oss nå tegne en sjarmerende valp.

1. Vi starter med en oval og en semi-oval, de skal ikke kobles sammen!
2. Tegn nå øynene og halen.
3. Ører, nese, flekk rundt øyet - vi fortsetter å tegne snuten.
4. Vi tegner en tunge og forbinder hodet med kroppen og ørene med hodet med tynne rektangler.
5. Vi tegner poter.
6. Det gjenstår bare å dekorere valpen. Det er alt!

Tegn en rose

1. Vi tegner en enkel oval på en tynn stilk.
2. Vi maler på sidene av stilkbladene.
3. Tegn to hovedblader inne i ovalen.
4. Inne i kronbladene er bunnen av knoppen, som en rullet rull.
5. Vi tegner side, små kronblad.
6. Legg til farger - og en sjarmerende rose er klar!

Tegne en kornblomst

1. Vi tegner en sirkel på en tynn stilk.
2. Vi tegner kjernen og små stilker på en stor stilk.
3. Vi tegner knopper på stilkene. Skille kronbladene.
4. Vi avslutter med å tegne knoppene, velg tennene på kronbladene.
5. Slett sirkellinjen med et viskelær.
6. Vi maler kornblomsten i farge.

Å tegne en person

Dette enkle diagrammet vil hjelpe barnet ditt å mestre proporsjonene i å tegne en person.

1. Vi tegner hodet (ovalt), nakken og trekanten - den fremtidige bunnen av kroppen.
2. I bunnen av den store trekanten er en liten trekant, ben (knær er tegnet).
3. Vi tegner hender, lener oss mot merkene som betyr lengde.

Tank tegning

Enhver gutt vil lære å tegne en tank, og det er ikke vanskelig i det hele tatt.

1. Vi tegner basen og observerer proporsjonene så mye som mulig.
2. Vi tegner hjulene-larvene og snuten.
3. La oss fokusere på de små elementene.
4. Ved hjelp av blyanter tegner vi en tank i farge.

Hvordan tegne et mønster

Kanskje, etter å ha mestret tegningen av disse elementene, vil barnet være interessert i å male på tre - en veldig interessant, tradisjonell kunst.

Tegn et mønster "Grass Ornament"

1. Noen få krøller - dette vil være grunnlaget for ornamentet. De skal være jevne og grasiøse.
2. I to høye vinkler tegne røde kronblader.
3. Det gjenstår å tegne mindre svarte kronblad.

Mønster "Leaves"

Disse elementene er til stede i mange prøver av Khokhloma-maleri.

1. En tynn stilk er en liten, buet linje.
2. Tegn en langstrakt oval på stilken i grønt.
3. I "paret" har han to blader til, der vi tegner venene i gult.

Så fasetegning er en metode basert på orden og skisse. For å fikse en viss algoritme i det kreative sinnet til et barn, er det fornuftig å ty til denne metoden. Du bør starte med enkle stiliserte tegninger, bilder av tegneseriefigurer osv. Det er både enkelt og interessant, og resultatet vil bli vellykket.

Når barnet har mestret det grunnleggende om trinnvis tegning, kan det være lurt å fortsette sine kreative studier i kunststudioet eller kunstskole. A. kanskje han vil fortsette å forbedre ferdighetene sine i å tegne i henhold til skjemaene, noe som vil bli mer komplisert.

Mesterklasse "Tegning for de minste."

Shatokhina Rita Vyacheslavovna, lærer Ekstrautdanning MBU DO "Hus barns kreativitet Kalininsk, Saratov-regionen".
Denne mesterklassen er beregnet på lærere i tilleggsutdanning, førskolelærere. Mesterklassen vil også være av interesse for unge artister fra 4 år og deres foreldre.
Hensikt: gitt mester klasse er et lite tegnekurs for de minste, som viser hvordan man tegner geometriske former.
Mål: skape forutsetninger for å oppnå tegneferdigheter.
Oppgaver: lær barnet hvordan du tegner kjente bilder ved hjelp av geometriske former;
å innpode ferdigheter for å jobbe nøyaktig med maling og en pensel;
utvikle kreativitet og finmotorikk hender.
Små barn kommer på timer i foreningen min, men de har veldig lyst til å tegne. Fra erfaringen med å jobbe med barn innså jeg at det er lettere for dem å tegne med geometriske former. Barn tegner etter showet mitt, i etapper. Når jeg starter en leksjon, forteller jeg aldri barna hva vi skal tegne i dag. Av erfaring vet jeg at de er så interessante. I prosessen gjetter de hvem de tegner, og det gir dem mye glede. Og alles tegninger er forskjellige.

Tegnemesterklasse for barn "Snegl"

Forbered: A4 landskapsark, akvarellmaling, pensler forskjellige størrelser, en krukke for vann og en serviett.

Før jeg begynner å tegne forteller jeg barna at malingene sover og de må vekkes, stryke dem forsiktig med en pensel, vi skal vekke den gule malingen først og begynne å male.
Vi tegner en bolle i midten av arket, vikler gradvis av børsten, og tegner deretter en bue med brun maling.

Vi gjør buen til en løkke.

Vi tegner horn og maler over.

Vi dekorerer huset til sneglen.

Vi tegner øyne, munnen til en snegle. Deretter kommer barna selv med og dekorerer bakgrunnen til bildet: hvor er sneglen?

Barnas arbeid:

Tegnemesterklasse for barn "Turtle".

Vi tegner en "kolobok" i midten av arket med gul maling, tegner 4 løkker med brun maling.

Den femte løkken er trukket større i størrelse, vi maler over alle løkkene.

Vi tegner øyne-sirkler, fra begynnelsen med hvit maling, deretter svart.

Dekorer skilpaddeskallet. Barnet kan komme opp med sitt eget mønster.

Tegnemesterklasse for barn "Fisk"

Vi tegner en "bolle" med gul maling, tegner buer: ovenfra og under ser det ut som et øye.

Vi tegner en fiskehaletrekant. Dekorer så fisken med rød maling. tegne ved å bruke en børste: munn, finner.

Vi tegner skalaer, dekorerer halen.

Vi "printer" med en pensel: tegner småstein og vann, tegner linjer med grønn algemaling.

Vi tegner øynene til fisken med svart maling. svart maling liker å spille spøk, så vi er spesielt forsiktige med henne.

"Vintereng".

Vi tar et blad blå farge, A4-format. Vi tegner koloboks med hvit maling. Vi tegner linjer, tegner snøfonner.

brun maling vi tegner en stamme og kvister av trær, hender, øyne, en munn og en kost til en snømann.

Vi dekorerer bildet med snøflak. Vi dekorerer snømannen: vi tegner en bøtte på hodet og et skjerf. Barn fullfører tegningen, dekorerer.

Etter samme prinsipp kan du tegne en høstskog, bare til å begynne med vil koloboks være gul, oransje og grønn, og bladfallet, tegne ved å bruke en pensel, skriv ut Barnearbeid:

Tegning mesterklasse for barn "Hedgehog".

Vi tegner en "bolle" med brun maling.

Tegn en trekantnese.

Barns arbeid.
Vi tegner en lysning for et pinnsvin, barn fantaserer.

Barnearbeid:

Tegnemesterklasse for barn "Frog".

Vi tar et blått ark, A4-format. Vi tegner i midten av "bollen" med grønn maling.

Vi tegner en "kolobok" til, og på toppen to "broer".

Vi tegner poter for en frosk, vi trekker barnas oppmerksomhet om at potene til en frosk er forskjellige i strukturen, noe som hjelper frosken til å hoppe godt og holde seg selv på den glatteste overflaten.

Vi tegner en froskmunn, øyne. Vi dekorerer bildet, etter å ha snakket med barna tidligere: hvor bor frosken?

Tegnemesterklasse for barn "Cockerel".

Vi tegner en stor bolle-torso, en mindre bolle - hodet. Vi kobler dem med glatte linjer, vi får en nakke.

Vi tegner en hane ben-trekanter og en hale, linjer-buer.

Med rød maling tegner vi en cockerel kamskjell (broer), nebb og skjegg, påfør en børste.

Vi tegner en hanes ben.

Barn elsker å bruke tid kreative sysler – flott måte selvuttrykk ved hjelp av improviserte midler: børster og maling. Quicksaves katalog med fantastiske nettleserspill inneholder en rekke sorte og hvite fargebøker for unge artister for å vise sitt fulle potensial. Online tegnespill uten registrering passer for barn av alle alderskategori, hovedsaken er at barnet viser interesse for det som skjer og mottar fra spilling ekte glede.

Mettede farger vil bidra til å oppnå ønsket effekt.

Populariteten til slike tematiske flash-spill uten registrering vokser bare - moderne barn ønsker å oppdage nye fasetter i seg selv og demonstrere sin individualitet for andre. For at interiøret i leiligheten ikke skal lide av barnets kunst, er det tilrådelig for voksne å involvere barn i virtuelle tegnerom fra det første leveåret.

Tegning for et barn er et slags element av kunnskap om verden, hans egen tolkning av hendelsene som finner sted rundt ham. Ved hjelp av nyanser og fargekombinasjoner kan observante foreldre lære om barns tanker som kan begeistre en nybegynner og gjøre alt for å muntre ham opp og utrydde i tide mulig problem.

En slik spennende kreativ handling er:

• En utmerket anledning til å vise skisser av en voldelig barndomsfantasi fanget på en dataskjerm;
• Nyttig og effektiv metode fritidsaktiviteter. Her kan du improvisere og sammenligne resultatene med tegningene til nære venner;
• En flott sjanse til å bli med i kunsten og øve på å tenke utenfor boksen, forbedre oppmerksomhet, kreativitet, utvikle utholdenhet og besluttsomhet.

Prøv nye teknikker, eksperimenter med fargekombinasjoner, tren regelmessig på å lage ferske kreasjoner, og veldig snart vil du finne din egen unike stil.

Å lage originale mesterverk med en datamus er ekte!

Hvis det er en sjanse for å farge møbler med maling eller ødelegge papir, spiller det ingen rolle, kule tegninger fra Quicksave vil komme barnet ditt til unnsetning. Spill unike interaktive spill gratis fra kategorien: ved å bruke settet virtuelle instrumenter og bli kjent med søte tegneseriefigurer. Relevansen av slike spill, spesielt blant førskolebarn, er hevet over tvil.

Vis alle hva du kan stor maler ved å fargelegge populære tegneseriefigurer, søte dyr eller vakre landskap.

Tegnemesterklasse for barn 7 - 9 år "Portrett av høst"

Sredina Olga Stanislavovna, lærer ved kunststudioet MKOUDO, Yuryuzan Children's School of Art, Chelyabinsk-regionen.

Mål:
- opprettelse av kreativt, utstillings-, konkurrerende arbeid

Oppgaver:
- lære å jobbe med gouache
- forbedre komposisjonsevner
- utvikle evnen til å formidle stemning i farger
- dyrke en følelse av skjønnhet
- introdusere sjangrene for maleri

Materialer:
Whatman, papir for akvarell eller tegning (A3-format), gouache, palett, myke runde børster (ponni, ekorn eller kolinsky) nr. 1-8

Introduksjon:
For inspirasjon så vi på høstens blomsterportretter

Tegn inn denne fantastiske karakteren full høyde vi vil ikke. La oss fokusere på ansiktet. Vi skal lære å skildre følelser.

Vurder og ulike alternativer hodeplagg tegning.
Høsten er annerledes: solrik og regnfull, sjenerøs i innhøsting av ville bær og sopp, grønnsaker og frukt. Det skjer og omvendt - trist, uvennlig, kaldt. Hvordan formidle denne stemningen i et portrett eventyrkarakter? Ved hjelp av ansiktsuttrykk.
Du kan skildre høsten i en kokoshnik, i en hatt, i en krans, tegne hårstrå som flagrer under vindkastene. En frisyre kan være en bunke av ører, en haug med blader, strømmer av regn. Øredobber i ørene høstløv eller bær passer veldig godt til høsten. Det er mange alternativer.

FORKLARING:
Elever ved Barnas kunstskole ble presentert for et utvalg av fire alternativer for portrettet av høsten, laget skjematisk (kun en tegning). Alle kom opp med fargealternativer og ansiktsuttrykk av karakteren hans selv (du kan kombinere, tenke ut, endre de foreslåtte bildene på noen måte).
For ikke å vise fire mesterklasser, vil vi begrense oss til to, men i par.

Framgang:

1 alternativ
(to bilder: ettertenksom og rolig)

Vi tegner en oval av ansikt, nakke, skuldre.

Vi tegner ansiktstrekk: øyenbryn, øyne, neser, munn,

På et av portrettene tegner vi en hatt, på den andre - en krans av blader. På den første - vinden blåser håret, det er skyer på himmelen, på den andre er det ingen vind. lang, litt Bølgete hår ligge på skuldrene deres. Det er øredobber i ørene, smykker på luene, og en bjørk bak ryggen.

La oss starte med farge. Vi blander hvitt og oker, maler ansikter og halser, omgår øynene.

Mal bakgrunnen med en stor pensel. Bland blå og hvit farge, lag blå. Tegn pupillene med en tynn pensel.

Det neste trinnet er hår. Lage og bruke nyanser av gult og oransje blomster. Vi jobber med en palett.

Med en tynn okerbørste legger vi vekt på ansiktstrekk (øyne, øyenbryn, nese, hake). Med en ren børste med vann, uskarp dem slik at de ikke er for klare.

Vi farger hattene og klærne slik at bildet blir harmonisk, fargene (i hvert fall noen) gjentas.

Alternativ 2
(to bilder: trist og munter)

Høsten smiler, med rosenrøde kinn, i en hatt med grønnsaker og frukt. Hun ser rett på betrakteren. Det andre portrettet er i en kokoshnik med mønstre av blader. Her er høstens øyne nedslått. Kjolen har også løvverk.
Vi begynner å jobbe i farger med valg av kroppsfarge. Denne gangen legger vi til litt varmt rødt til det hvite og okergule. Vi maler på hvert portrett både ansiktet og halsen, sirkler uten å male over øynene.

Mal bakgrunnen med en stor pensel (blå og grønn)
Vi maler frukt, blader og hår med gule nyanser og oker.

Vi maler klær og hatter med røde nyanser.

Tegn små detaljer på klær med en tynn børste.

Tegn, avgrens ansiktstrekk.

Barnas arbeid
DSHI

Litterær komponent:
Dmitry Orlov PORTRETT AV HØST
Og igjen høstportrett
Naturen henger i stua
Til lyden av tranesangen,
Gyldent lys under bladene.

Du kommer til den kjente skogen om morgenen,
Og høsten hersker der...
Vel, hva spør vi henne?
Hun er så raus i begynnelsen!

Hun er tilslørt for regnet
Vi kommer ikke til å savne hennes ankomst
Og hengi deg til lett tristhet,
Hun fant ingen forklaring.

Resten av sommervarmen
Vindene blåser vedvarende
Og høsten gikk opp for sjelen -
Så flyktig og lyst.

Tatyana Chepel Kosenkova
HØSTPORTRETT
I sko fra høstkulden
Stille går damen inn i gården,
Der høsten forlater valsen igjen
Og skift trær,

Hvor er september ved den gamle porten
Hun legger en frakk på skuldrene,
Og hanskene vil vare i oktober
Å kle hendene hennes i varme,

Hvor skal hun sitte på benken
Og kunstneren åpnet staffeli,
Tegn - igjen for en krone,
Denne damen er et høstportrett.

Å tegne for et barn er ikke kunst, men tale. Tegning gjør det mulig å uttrykke det han på grunn av aldersbegrensninger ikke kan uttrykke med ord. I tegningsprosessen forsvinner det rasjonelle i bakgrunnen, forbud og restriksjoner trekker seg tilbake. I dette øyeblikket er barnet helt fri. Barnetegning viser oftest tydelig interessesfæren til den minste kunstneren. I de tidlige stadiene av utviklingen (opptil tre år) - dette er streker, linjer, sirkler. Ungen "prøver" en blyant eller en pensel, eksperimenterer. Vanligvis lager han først en tegning, og kommer så med det han avbildet, på hva Dette det kan se ut som. Senere (i en alder av fire) dukker opp tegne idé . Fra en viss alder (ved 3,5 - 4 år) objektet nøye oppmerksomhet og læring blir en person. Fra psykodiagnostikkens synspunkt er en tegning av en person en av de mest nøyaktige og pålitelige informasjonskildene. Vanskeligheten ligger bare i det faktum at informasjonen i en slik melding er billedlig talt "kodet", og tegningen må være korrekt "lest". Psykologer som bruker tegneteknikker i arbeidet må ha tilstrekkelige kvalifikasjoner og erfaring i arbeid med barn. Men oppmerksomme foreldre kan alltid legge merke til det kreative verk barnet noe uvanlig, å føle humøret hans, for å fange den skjulte spenningen. Derfor, som en "førstehjelp" tilbyr vi flere leksjoner med analyse barnas tegning.

Detaljer om barns tegning avhenger av alder

Barnet bør bli bedt om å tegne familien sin. Dessuten, slik at alle var opptatt med noen forretninger. La ham velge mellom fargeblyanter og nok papir - et vanlig landskapsark (A4-format) er greit. Ikke skynd deg med babyen eller kommenter tegningen hans i ferd med å tegne. Og når han er ferdig med familieportrettet, er det på tide å stille spørsmål: hvem tegnet han egentlig og hva gjør alle disse karakterene. Når de begynner å analysere en tegning, bør voksne ta hensyn til at innholdet og, relativt sett, kvaliteten avhenger av alder. ung kunstner. Hos tre år gamle barn ser folk oftest ut som "blekkspruter": noen skapninger hvis kropp og hode er en enkelt "boble" med ben. Et ansikt kan også vises. Men strengt tatt, det vil være mer riktig å analysere tegningen fra synspunktet personlig utvikling og psyko-emosjonell tilstand fra 4-5 år . I en alder av fire skildrer et barn vanligvis allerede en person i form av to ovaler med armer og ben - pinner. Hodet, øynene, overkroppen, armene, bena vises i tegningene til fem år gamle barn. Ved seks år blir nesen, munnen, fingrene lagt til ovennevnte (deres antall er ubetydelig). I en alder av syv mister ikke lenger «malere» slike detaljer av syne. menneskelig bilde, som en nakke, hår (eller en hatt), klær (i det minste i skjematisk form), og armer og ben er avbildet i doble linjer. Vanligvis styres disse kriteriene av vurderingen av barnets mentale utvikling.

Analyse av et barns tegning i henhold til ... egne følelser

Hjem hierarki

Spesiell oppmerksomhet rettes mot analysen av strukturen i familiemønsteret. Det er nødvendig å sammenligne dens virkelige sammensetning med det som er avbildet av barnet på papir. Du bør også vurdere tegningsrekkefølgen, størrelsen på figurene og deres plassering på arket. Den første og største skildrer som regel det viktigste medlemmet av familien i forståelsen av den unge kunstneren. Barn trekker seg vanligvis ved siden av dem de føler størst hengivenhet til. Og lengst i figuren er den mest usympatiske i forhold til babyen. Bildet i profil eller med baksiden indikerer også et anspent forhold mellom dette familiemedlemmet og forfatteren av tegningen. Barn lever i øyeblikket. Og ofte kan følelsesmessige forhold til noen nære (en nylig krangel, harme) gjøre sine egne justeringer av tegningen. I dette tilfellet kan babyen til og med "glemme" noen. For eksempel tegner ikke 6 år gamle Alyosha faren sin, som gir ham lite oppmerksomhet og er frekk. Og han forklarer sitt fravær i figuren med at «far dro på forretningsreise». Alice (4 år) tegnet ikke lillesøsteren sin Ksyusha, og forklarte fraværet hennes med at babyen "sover i et annet rom". Jenta kan ikke forsone seg med at moren på grunn av søsteren ikke gir henne like mye oppmerksomhet som før. Det er også omvendte situasjoner, når barnet på bildet viser virkelig ikke-eksisterende familiemedlemmer. Sasha (5 år) overrasket moren sin mye da han tegnet en lekende baby ved siden av seg og annonserte at han endelig hadde en bror! Slike "justeringer" av familiesammensetningen gjøres av barn som er misfornøyde med sin følelsesmessige situasjon. De trenger mer velvillig oppmerksomhet fra voksne og spill "på lik linje", eller bedre - underholdning i selskap med andre barn av samme sort. En viktig rolle i analysen av barnetegninger spilles av hva familiemedlemmer gjør. Hvis de er forent av en vanlig årsak, indikerer dette oftest et gunstig familieklima. veldig meningsfylt en indikator på psykologisk nærhet er den virkelige avstanden mellom de avbildede figurene . Ved å skille seg fra resten, kan barnet "signalere" sin isolasjon i familien. Hvis han skiller sine slektninger fra hverandre med skillevegger eller plasserer dem i forskjellige "rom", kan dette tyde på problemer i kommunikasjonen. Størrelsen på bildet indikerer hvilken plass denne personen opptar i familiens følelsesliv. For eksempel, hvis et barn tegner en yngre bror eller søster som er større enn ham selv, kan vi anta eksepsjonell oppmerksomhet til ham fra slektninger. Han «tar mye plass i livene deres». Fraværet av den minste kunstneren på tegningen er et hyppig tegn på at barnet føler seg ensomt i familien, og det er "ikke plass" for ham i forhold mellom kjære. Du kan sjekke dette ved å stille barnet spørsmålet: "Kanskje du har glemt å tegne noen?" Det hender at til og med en direkte indikasjon: "du glemte å fremstille deg selv" ignorerer barnet eller forklarer: "det er ikke plass igjen", "da skal jeg fullføre det". Denne situasjonen er en alvorlig grunn til å tenke på familieforhold. Et veldig tett bilde av figurer, som om de overlapper hverandre, snakker om et like nært forhold mellom mennesker nær babyen eller om hans behov for slike forbindelser.

Evaluering av "måte å skrive"

Et ganske vanlig tegn på økt angst hos et barn er selvkorrigering. Spesielt de som ikke forbedrer bildekvaliteten. Det er tegninger fra individuelle små slag - babyen ser ut til å være redd for å tegne en avgjørende linje. Noen ganger er hele tegningen eller noen av dens deler skravert. I slike tilfeller kan man også anta den økte angsten til den unge kunstneren. Det er verdt å ta hensyn til det overdrevne store øyne i et portrett, spesielt hvis pupillene er kraftig skyggelagt i dem. Kanskje babyen opplever en følelse av frykt. mange dekorasjoner, Tilgjengelighet ekstra detaljer og elementer i kostymet til forfatteren av tegningen indikerer barnets demonstrasjonsevne, hans ønske om å bli lagt merke til, sug etter ytre effekter. Dette er mer vanlig hos jenter. Veldig svakt blyanttrykk, lav (ikke for alder) detalj mønster forekommer hos asteniske barn, utsatt for rask tretthet, følelsesmessig følsom, psykologisk ustabil. Og barn som lett, uten tilsynelatende grunn, endrer humøret, vanligvis i ferd med å tegne, endrer de ofte trykk: noen linjer er knapt merkbare, andre er tegnet med merkbar innsats, gir inntrykk av uforsiktig, ukontrollert. Her rettes oppmerksomheten mot sterkt press og grove brudd symmetri. Noen ganger "passer ikke tegningen" på arket. Det er tegninger hvor alle figurer er avbildet svært små. Vanligvis er hele komposisjonen orientert mot en eller annen kant av arket. Dette betyr at babyen føler seg svak og ikke tror på sin egen styrke. Kanskje er en av slektningene veldig strenge med ham eller kravene til barnet samsvarer ikke med hans reelle evner. Hvis baby fremstiller seg selv i en åpen positur (armer og ben har stor avstand, figuren er stor, ofte avrundet), dette indikerer hans omgjengelighet og munterhet. Og tvert imot, en "lukket" holdning (hender presset til kroppen eller skjult bak ryggen, figuren er langstrakt, kantet) indikerer snarere en lukket person, tilbøyelig til å begrense følelsene og tankene sine. Både i tegninger av gutter og i tegninger av jenter kan man ofte legge merke til symboler på aggressive tendenser oppførsel: store knyttnever, våpen, skremmende holdning, tydelig sporede negler og tenner. Til tross for tilsynelatende fiendtlighet, kan de være et uttrykk for en beskyttende form for atferd. . Voksne bør finne ut hva som er en kilde til økt følelsesmessig fare for barnet deres, og hvorfor han trengte en slik demonstrasjon av sin styrke. En spesiell plass er okkupert tegninger i strid med aksepterte bildestandarder . Spesielt bildet av kjønnsorganene. For små barn (opptil 4 år) er dette ganske hyppig. Dette gjenspeiler tendensen til livets naturlighet i alle dets manifestasjoner. Hos eldre førskolebarn snakker en slik tegning om demonstrativitet, ønsket om å tiltrekke oppmerksomhet på en provoserende måte, og fungerer som et uttrykk for aggresjon.

Er paletten et speil av sjelen?

Barn begynner veldig tidlig å "føle" fargen og velge den etter humør og holdning. Dr. Max Lüscher, psykolog og fargeforsker, studerte utvalget av nyanser fra farger av forskjellige personer. Han kom til den konklusjon at valget av farge gjenspeiler de psykologiske egenskapene til en person og hans helsetilstand. Antall farger barnet bruker kan sees fra flere perspektiver. Først av alt er det en karakteristikk av utviklingsnivået til den emosjonelle sfæren som helhet. Vanligvis bruker barn 5-6 farger. I dette tilfellet kan vi snakke om det normale gjennomsnittlige nivået av emosjonell utvikling. En bredere palett av farger antyder en følsom natur, rik på følelser. Hvis et barn eldre enn 3-4 år tegner med 1-2 fargeblyanter, indikerer dette mest sannsynlig hans negative tilstand i dette øyeblikket: angst (blå), aggresjon (rød), depresjon (svart). Bruk kun enkel blyant(hvis det er et valg) blir noen ganger tolket som "mangel" på farge, så barnet "rapporterer" at livet hans mangler lyse farger, positive følelser. De mest følelsesmessig betydningsfulle figurene kjennetegnes av et stort antall farger. Og åpenlyst ikke aksepterte karakterer er vanligvis malt i svart eller mørkebrunt. Farger kan også formidle visse karakteregenskaper og tilstand. Hver farge har sin egen symbolske betydning. :

• marineblå - konsentrasjon, fokus på interne problemer, behovet for fred og tilfredshet, introspeksjon;
• grønn - balanse, uavhengighet, utholdenhet, stahet, streve etter sikkerhet;
• rød - viljestyrke, eksentrisitet, ytre orientering, aggresjon, økt aktivitet, eksitabilitet;
• gul – positive følelser, umiddelbarhet, nysgjerrighet, optimisme;
• fiolett - fantasi, intuisjon, emosjonell og intellektuell umodenhet (barn foretrekker ofte denne fargen);
• brun - sensuell støtte av sensasjoner, langsomhet, fysisk ubehag, ofte - negative følelser;
• svart - depresjon, protest, ødeleggelse, et presserende behov for endring;
• grå - "fravær" av farger, likegyldighet, løsrivelse, ønske om å forlate, ikke å legge merke til det som forstyrrer.

Fra teori til praksis

Så barnet brukte flere minutter over et ark med blyanter i hendene, og bildet er klart. Hvor mye det er viktig for ham og foreldrene hans er skjult i dette bildet! La oss prøve å lese den? Her har barnet portrettert seg selv, men posituren er ustabil, og det er ikke noe ansikt. Hvordan kommuniserer du uten ansikt? - Vanskelig! Her er babyen i krybben - legg deg ned for å hvile. Kanskje han er sliten. Eller kanskje syk? Og jeg valgte brun. Ja, det stemmer – temperaturen! Hvorfor tegner alle jentene prinsesser? Det er slik de føler det eller...vil egentlig ha det. Bare å være i søkelyset, å være den aller beste ... Og hva er kravet fra prinsessen? Her er en gutt bevæpnet til tennene. Han trenger beskyttelse. Kanskje noen fornærmet ham.

Eksempler på analyse av spesifikke tegninger:

Barnetegning 1

Forfatteren av dette familie portrett»- Alyosha (6 år).

Alderskriterium Barnets atferd inneholder trekk som er flere tidlig alder, den emosjonelle-viljemessige sfæren er preget av umodenhet. Alle karakterene i bildet er avbildet på samme måte. Klær, med sine iboende detaljer, mangler. Frisyren er et symbolsk tegn på kjønn. Det karakteristiske fraværet av en nakke hos de avbildede menneskene i dette tilfellet indikerer vanskeligheten med å kontrollere sinnet over kroppslige impulser, det vil si at Alyoshas oppførsel viser høy mobilitet, til tider - desinhibering, impulsivitet. Følelsesmessig karakteristikk Tegningen er lys, lett, munter, ryddig, ganske velvillig. Funksjoner av familiebildet Familien i figuren gjenspeiles i i full kraft. I sentrum av komposisjonen står faren som et viktig subjekt i det hjemlige hierarkiet. Det kan med tilstrekkelig sikkerhet antas at moren er fysisk og følelsesmessig nærmere Alyosha. De resulterende parene er bemerkelsesverdige: mor - sønn (den yngste i familien), far - datter. Søster Lena er lengst unna tegningens forfatter. Sannsynligvis går ikke alt bra i forholdet deres. Det er betydelig at av alle familiemedlemmer er det bare far som «står stødig på bakken». Resten - sveve, litt "svevende i skyene." Generelt kan vi snakke om ganske varme og nære forhold mellom familiemedlemmer. Dette er bevist av den lille avstanden mellom dem, valget av en vanlig farge og bildet i samme område av et hus med røyk fra en skorstein, som symboliserer "varmen til en familieildsted". "Skrivestil" Alle linjer i tegningen er laget med selvsikre, avgjørende bevegelser. Det er nok denne atferdsstilen som er mest karakteristisk for Alyosha. Men det sterke presset og den fremhevede skyggen av guttens kropp snakker om indre rastløshet, angst, kanskje fysisk (bokstavelig talt kroppslig) ubehag. Frisyren gir ut en aktiv natur, til tider, kanskje aggressiv. Interessant detalj- særegne antenner (ifølge Alyosha), som i figuren "vokser" fra guttens ører. De symboliserer behovet for informasjon for å kompensere for kommunikasjonsvansker (barnet på bildet har ikke et ansikt). Posene til alle karakterene er åpne, figurene er avrundede, noe som tyder på blide, omgjengelige mennesker. I tilfellet med Alyosha kan denne tilsynelatende motsetningen bety: "Jeg vil kommunisere, spille, men de forstår meg ikke alltid." Palett Fargeskjemaet på bildet er veldig symbolsk. Den lille kunstneren valgte en signalrød farge for alle familiemedlemmer, spesielt for seg selv. Dette indikerer en ytre orientering, omgjengelighet, økt aktivitet hos forfatteren av tegningen. Ekstra grønt understreker ønsket om uavhengighet og ønsket om å insistere på egenhånd som en vanlig oppførsel. viktig detalj Figuren er en tydelig sporet overflate av jorden. Hvis Alyosha brukte mye tid på bildet sitt, er dette sannsynligvis noe viktig for ham. I dette tilfellet kan du vurdere jorden som et behov for støtte, større stabilitet og stabilitet. Hensikten med tegneanalyse er alltid en dypere forståelse av barnet, se på familien gjennom hans øyne og identifisere måter til positive endringer. I dette tilfellet vil jeg anbefale Alyoshas foreldre at de legger mer vekt på dyp, konfidensiell kommunikasjon med sønnen deres, snakker med ham oftere bare sånn, spør ham om hans mening om forskjellige spørsmål. De bør også vurdere hva som er vanskeligheten med kontakt mellom sønn og datter. EN fritid, kan leke utendørs redusere følelsesmessig og fysisk stress betydelig.

Barnetegning 2.

Forfatteren er Maxim (4 år 10 måneder)

Alderskriterium Dette mønsteret er mer typisk for seks år gamle barn. Vi kan si at gutten utvikler seg intellektuelt foran sin alder. Følelsesmessig karakteristikk Tegningen er lys, dynamisk, men rastløs. Funksjoner av bildet av familien. Familien vises i sin helhet. Oppmerksomheten trekkes til den unge forfatterens seksuelle identifikasjon med faren (se klær). Men følelsesmessig er barnet fortsatt nærmere moren, noe som er typisk for en førskolebarn. Det er interessant at gutten ikke ser ut til å ha nok plass på tegningen, han er ustø på beina. Posisjonen hans er ustabil og foranderlig. Palett Barnet har valgt lilla, som, kombinert med hans usikre posisjon i familien (dette ble nevnt ovenfor), indikerer en mulig psyko-emosjonell ustabilitet, hyppige humørsvingninger. For mamma liten kunstner valgte en energisk noe kaotisk, gul farge. Pappa er brun. I hans bilde er oppmerksomheten konsentrert om den fysiske kroppen. Slik ser et barn sine foreldre. "Skrivestil" Figurene er store, kantete - mest sannsynlig er det i kommunikasjonen til barnet en viss rettframhet og en tendens til konflikt ( skarpe hjørner). Merkbar skyggelegging og tydelig sporede pupiller antyder tilstedeværelsen av skjult angst.

Barnetegning 3

Petya, 6 år gammel.

Tegningen er lys, mettet, energisk, godt organisert. Det stemmer overens med kunstnerens alder. I strukturen i familien er det «voksen» og «barnegrupper». Den yngre broren og søsteren streber følelsesmessig og fysisk for å være nærmere Petya. Sannsynligvis i familien psykologisk nære, likeverdige relasjoner. Mamma er det mest levende, emosjonelle bildet. Barnet fremhever bildet av moren ved hjelp av farge og tegner det først. Petya fremstiller seg selv som en voksen. Armene er noe forkortet i forhold til andre bilder. Dette finnes vanligvis i tegningene til barn som anser seg selv som utilstrekkelig dyktige, kritiske til deres praktiske ferdigheter og evner. Solen og blomstene er veldig vanlig i barnetegninger. Det er verdt å være oppmerksom hvis utseendet deres er uberettiget av situasjonen. For eksempel vises solen i en tegning av et rom. Da snakker vi om behovet for varmere relasjoner i familien. I Petyas tegning indikerer disse symbolene mest sannsynlig en positiv holdning til familien hans.

Barnetegning 4

Polina, 7 år.

Ofte tegner barn vilkårlig, uten en spesiell oppgave, og spør: "Jeg tegner en jente som meg." I dette tilfellet observerer vi en noe idealisert representasjon av barnet om seg selv. La oss ta hensyn til bildet av Pauline. Den ligger øverst på arket, ganske stor og lys. Vi kan snakke om barnets positive selvtillit, aktivitet, emosjonalitet. Sannsynligvis kjennetegnes jenta av høy selvkontroll, utviklet intelligens og sosialitet. Men hun mangler stabilitet (vær oppmerksom på den fremhevede linjen på jorden og de små bena til barnet). Fra et psykologisk synspunkt vi snakker om selvtillit. Vanligvis skjer dette i en familie der ett barn er oppdratt: han får, paradoksalt nok, for mye oppmerksomhet, de kontrollerer og styrer hvert trinn. Dermed blir barnet fratatt muligheten til på en eller annen måte å vise uavhengighet. Etter hvert som barnet blir vant til denne situasjonen, er barnet redd for å ta feil skritt og venter på "verdifulle instruksjoner". Kanskje Polina noen ganger burde gjøre sine egne feil og lære av dem?

Barnetegning 5

Alexandra, 4 år.

Tegningen er dynamisk, lys, noe kaotisk. Det emosjonelle sentrum av familien er selvfølgelig moren: varme (solen), barnet, hunden er konsentrert rundt henne. Kjolen hennes er dekorert med et mønster. Vær oppmerksom på at Sasha tegner seg som en likeverdig med voksne, og bare bena hennes når ikke bakken. Karakteren til jenta er sannsynligvis kjempende, impulsiv, gutteaktig. Linjene på tegningen er sveipende, med sterkt trykk antyder et lavt nivå av selvkontroll. For slike barn er spill med enkle regler som involverer flere spillere nyttige. Aktiv idrett vil også lære deg å bedre forstå deg selv og korrelere dine ønsker med interessene til laget.

Barnetegning 6

Petya, 4 år 6 måneder

En helt uvanlig tegning for et barn på 4,5 år. Blekksprutene ble umiddelbart til modne tegninger. Dette gjelder spesielt for bilder av voksne. Dette er utvilsomt en tegning av et veldig observant, utviklet og samtidig engstelig barn. Rikelig skyggelegging, tetthet, tetthet i bildet, fremhevede sporede øyne indikerer tilstedeværelsen av angst. Den mest slående, betydningsfulle figuren er paven. Vær oppmerksom på hvordan skyggeleggingen av klær varierer mellom familiemedlemmer. Fars - i en strengt definert retning er drakten offisiell. Sannsynligvis i livet er pappa en veldig organisert, forretningsmessig person. Figurene i figuren er avbildet veldig stramt. Dette kan tyde på et like nært forhold i virkeligheten. Men hovedpersonen vår ser ut til å trenge det aktivt liv mer fysisk og psykisk rom. Ved første øyekast kan det virke som om analysen av barnetegninger ikke er en så vanskelig oppgave. Jeg vil imidlertid advare foreldre mot harde formuleringer og å stille en psykologisk diagnose. Faktisk, bak den tilsynelatende enkelheten og elegansen til metoden, er det mange nyanser, sammenhenger mellom individuelle manifestasjoner og funksjoner. I tillegg ser personen som analyserer tegningen den gjennom sitt prisme personlig erfaring og oppgi for øyeblikket. Derfor bør du ikke trekke vidtrekkende konklusjoner på egenhånd. Og hvis noe i barnets tegning varslet eller forvirret foreldrene, er det bedre å ikke utsette besøket til spesialisten. La oss hjelpe deg å finne ut av det!