Banjo gruppe. Banjoens historie

Lær ruller. Ruller er visse melodier som består av åtte toner. Det er mange grunnleggende ruller som du bare trenger å gjenta melodien for med høyre hånd.

• Rull fremover er det mest grunnleggende. For å spille det, må du slå på strengene i følgende rekkefølge: 5-3-1-5-3-1-5-3. Tall er strenger: femte, tredje og første. Siden rullen består av åtte toner, passer den bare inn i én musikalsk meter.
• Når du har mestret det mest grunnleggende kastet, kan du begynne å lære mer avanserte kast.

Øv på å spille rytmen. Selv om du har lært noen få kast, er det ikke en lett oppgave å spille dem uten å stoppe. lang tid. For å forbedre rytmen din kan du bruke metronomen. En metronom er en enhet som slår til en rytme du spesifiserer.

Lær hardere musikk. Når du har lært noen ruller og forbedret rytmen din, kan du begynne å lære sanger. Det kan ta deg flere uker med trening å spille en hel sang bra, men ikke la det ta motet fra deg.

• Finn på Internett kjente sanger for banjo. Du kan også kjøpe spesielle bøker som inneholder partiturer.
• Du kan finne banjo-faner. Tabs er en beskrivelse av en melodi ved å nummerere strengene og båndene til en banjo. For å søke, skriv ganske enkelt "banjo tabs".

Bli opptatt hver dag. Det viktigste med å lære et musikkinstrument er daglig praksis. For å bli en god banjospiller må du spille minst en halvtime hver dag. Til å begynne med kan det virke kjedelig og kjedelig, men gradvis vil du bli mer og mer interessant, og du vil begynne å nyte det daglige spillet.

Fra Vest-Afrika, hvor hans forgjengere var noen arabiske instrumenter. På 1800-tallet begynte banjoen å bli brukt av minstreler og fant dermed veien inn i tidlige jazzband som et rytmisk instrument. Banjoen spilles ved hjelp av et plekter, de såkalte "klørne" (tre plektre av spesiell design, båret på tommelen, indeksen og langfingrene høyre hånd) eller bare fingre.

Banjoen er en slektning av den velkjente europeiske mandolinen, en direkte etterkommer av afrikaneren [[C:Wikipedia:Artikler uten kilder (land: Lua-feil: callParserFunction: funksjonen "#property" ble ikke funnet. )]][[C:Wikipedia:Artikler uten kilder (land: Lua-feil: callParserFunction: funksjonen "#property" ble ikke funnet. )]] luter. Men mellom mandolinen og banjoen er det en skarp forskjell i lyden – banjoen har en mer ringende og skarp klang.

Banjoens designfunksjon er dens akustisk kabinett, som ser litt ut som en liten trommel, på forsiden av hvilken en stålring er festet med to dusin justerbare båndskruer, som strammer membranen, og på baksiden med en åpning på 2 cm. instrument eller for å få tilgang til trussstangen som fester nakken og justerer avstanden fra strengene til nakkeplanet). Strengene trekkes gjennom et tre (sjelden stål) "føll" som hviler direkte på membranen. Membranen og resonatoren gir banjoen en renhet og lydkraft som gjør at den skiller seg ut fra andre instrumenter. Derfor fikk den en plass i New Orleans jazzgrupper, hvor den fremførte både rytmisk og harmonisk akkompagnement, og noen ganger korte energiske soloer og leddbånd. De fire strengene til en jazztenorbanjo er vanligvis stemt som en alt ( gjøre-sol-re-la) eller (sjeldnere) som en fiolin ( salt-re-la-mi).

I amerikansk folkemusikk har den mest brukte bluegrass-banjoen (noen ganger kalt westernbanjo, countrybanjo) 5 strenger, en lengre skala og spesifikk stemning. Den forkortede femte strengen strekkes ikke på pinnehodet, men på en separat pinne på selve gripebrettet (på den femte båndet). Akkordespillet med plektrumet, som opprinnelig var, ble senere erstattet av arpeggiert spill med "klør" båret på fingrene. Spillet brukes også uten bruk av «klør» og ulike slagteknikker. Den 5-strengs banjoen dukker opp i tradisjonelle amerikanske musikkband sammen med fele, flat mandolin, folk eller dobro-gitar.

Banjoen er også mye brukt i country- og bluegrassmusikk. Prominente banjospillere var Wade Meiner og Earl Scruggs, som er kjent for sine innovative spilleteknikker. I Europa fikk Ivan Mladeks tsjekkiske band Banjo Band berømmelse.

Den 6-strengs banjoen er et relativt sjeldent instrument, det er populært blant gitarister, fordi dets stemning faller helt sammen med gitaren, men ikke i den klassiske E-stemningen, men en tone lavere i D (D-A-F-C-G-D).

Skriv en anmeldelse om artikkelen "Banjo"

Notater

1. I australsk slang betyr ordet "banjo" 10 australske dollar.

Litteratur

• Banio // Encyclopedic Dictionary of Brockhaus and Efron: i 86 bind (82 bind og 4 ekstra). - St. Petersburg. , 1890-1907.
• Encyclopedia ung musiker/ Igor Kubersky, E. V. Minina. - St. Petersburg: OOO "Diamant", 2001. - 576 s.
• Alt om alt (Le Livre des Instruments de Musique) / Oversatt fra fransk. - M.: LLC "AST Publishing House", 2002. - 272 s.

Linker

Lua-feil i Module:External_links på linje 245: forsøk på å indeksere feltet "wikibase" (en null-verdi).

Et utdrag som karakteriserer Banjoen

Banjo- et musikkinstrument er nå veldig fasjonabelt og etterspurt, det pleide å være ganske vanskelig å kjøpe det innenfor CIS, men nå er det i alle musikkbutikker. Sannsynligvis er poenget i en behagelig form, enkel spilling og en behagelig stille lyd. Mange musikkelskere ser idolene sine i filmene spille banjo og ønsker å få tak i denne fantastiske tingen også.

tradisjonelt amerikansk instrument

Det antas at det på 1800-tallet ikke var noe viktigere verktøy for afrikanske tradisjonell musikk; på grunn av sin enkelhet dukket den opp selv i de fattigste familiene og mange svarte amerikanere prøvde å mestre den. En slik tandem er interessant: fiolin pluss banjo, mener noen eksperter at denne kombinasjonen er klassisk for "tidlig" amerikansk musikk. Eksistere ulike alternativer, men oftest kan du finne en 6-strengs banjo, fordi den er lett å spille etter gitaren, men det finnes varianter med redusert eller omvendt økt antall strenger

Blues og countrybanjo

Ingen grunn til å avskrive en annen type amerikansk klassiker - country - dette er brennende sanger med karakteristisk lyd. En annen gitar blir med i duetten og det blir en fullverdig trio. Det er viktig at musikerne kan bytte instrumenter, for spilleteknikkene er veldig like, bare lyden, som har forskjellige resonans- og klangfarger, er fundamentalt forskjellig. Det er interessant at noen mennesker synes at banjoen høres munter ut, og dette er hovedforskjellen, andre tvert imot, at den er preget av en trist "blues" lyd, det er vanskelig å argumentere med dette, siden meningene er delte og et kompromiss er ikke alltid funnet.

Banjo strenger

Strenger er laget av metall og sjeldnere av plast (PVC, nylon), spesielle viklinger brukes (stål og ikke-jernholdige metallegeringer: kobber, messing, etc.), som gir lyden en mer klangfull og skarp tone. Den karakteristiske lyden av en banjo anses å være lyden av en "tinnboks", siden de første følelsene er slik at strengene klamrer seg til noe og rasler. Det viser seg at dette er en god ting, og mange musikere streber etter å gjenskape denne originale "trommegitar"-lyden i spillet. I bilindustrien er det en banjobolt, som ifølge noen rapporter er relatert til musikk, men faktisk ligner den med hatten sin (den er koblet "tett" til skiven og har et hull for feste på en del fri fra tråden) utformingen av trommedekket til instrumentet, kanskje det er derfor det har fått navnet sitt.

Verktøydesign

Som allerede nevnt er kroppen ikke en klassisk gitardekk, men en slags tromme, en membran er festet på forsiden (den erstatter resonatorhullet), den er strukket med en metallring. Dette er veldig likt strengene til en skarptromme. Og faktisk er det slik: Tross alt er lyden ikke ekstern, som en gitar eller balalaika, domra, men intern, tromming, membranen rasler - det er derfor vi får en så unik lyd. Ringen er festet med bånd - dette er spesialiserte skruer. Det er sjelden nå at en banjo er laget av skinn, selv om dette materialet ble brukt i originalen, nå bruker de plast, som er praktisk og enkelt byttes ut om nødvendig, er billig.

Strengestativet plasseres direkte på membranen, det bestemmer høyden strengene skal være på. Jo lavere de er, jo lettere er det for utøveren å spille. Halsen er av tre, solid eller i deler, festet, som en gitarhals, med en trussstang, som du kan justere konkavitet med. Strengene strammes med knagger ved hjelp av et snekkegir.

Typer banjo

Den amerikanske originalbanjoen har ikke 6, men 5 strenger (det kalles blått gress, oversatt som blått gress), og bassstrengen er innstilt til G og forblir alltid åpen (den er forkortet og klemmer ikke), må du få vant til dette systemet, selv om det er ganske like etter gitaren, siden teknikken for å klemme akkorder er lik. Det finnes modeller uten en forkortet femte streng, dette er klassiske firestrengs banjoer: do, sol, re, la, men irene bruker sitt eget spesielle system, hvor saltet beveger seg opp, så det er veldig vanskelig å forstå at de spiller , siden akkordene er klemt intrikat og ikke i det hele tatt som amerikanerne er vant til. Den seks-strengs banjoen er den enkleste, den kalles banjogitaren, den har samme stemning, og derfor er den spesielt elsket av gitarister. Interessant verktøy Banjolele er en kombinasjon av ukulele og banjo.
Og hvis det er 8 strenger, og 4 er doble, så er dette en banjo-mandolin.
Det er også en populær attraksjon, banjotrampolinen, som har lite med musikk å gjøre, men er veldig populær, anbefales ikke for barn under 12 år fordi den har en viss grad av fare. I noen land er det forbudt på grunn av ulykker, men dette er bare opplysninger. Hovedsaken er god forsikring og kompetent bruk av verneutstyr.

Musikkinstrument: Banjo

Kulturen og livsstilen til befolkningen i ethvert land gjenspeiles alltid i folkekunst, preget av sin originalitet og originale uforlignelige farge. I USA, en av de vanligste og mest populære variantene nasjonal musikk er en brennende og munter countrymusikk som har absorbert mange stiler og trender fra landets emigrantbefolkning, både hvite europeiske nybyggere og afroamerikanere. De viktigste musikkinstrumentene for countrymusikk er fele, gitar og selvfølgelig banjo. Dette verktøyet er musikalsk symbol og den iboende verdien av det amerikanske folket, blant dem han er veldig populær.

Banjoen er et veldig interessant musikkinstrument med en original unik lyd. Å spille det er ikke vanskelig i det hele tatt, og hvis du vet litt gitar, da vil det ikke være vanskelig for deg å mestre banjoen.

Historien om banjo og mange interessante fakta les om dette musikkinstrumentet på siden vår.

Lyd

Banjo høres veldig munter og munter ut. Men hvis du beskriver instrumentets stemme, kan den ikke kalles annet enn skarp, ringende og skarp. På grunn av den spesielle membranen er den veldig klar og resonant. Kilden til lyd på banjoen er strengene, holder dem på båndene med fingrene på venstre hånd, utøveren mottar ønsket tonehøyde.

Teknikken for å spille instrumentet ligner på gitaren. De viktigste metodene for lydproduksjon er å plukke og slå på strengene, utført ved hjelp av spesielle plektre, som settes på fingrene og ligner veldig på klør. Utøvere kan også spille som en gitar med fingrene på høyre hånd eller med en vanlig hakke.

Spesielt brukte fremføringsteknikker på banjoen er tremolo og arpeggiering.

Banjoens rekkevidde er nesten tre oktaver. Stemmingen av den mest populære femstrengs banjoen er G; re; salt; si; re.

Foto:

Interessante fakta

• I noen afrikanske stater er banjoen æret som et hellig instrument og brukes utelukkende av yppersteprester eller herskere.
• En musiker som spiller banjo kalles en banjospiller.
• Legendarisk gitarist over hele verden kjent gruppe Beatles John Lenon kunne spille banjo.I den første utviklingen av dette instrumentet ble John hjulpet av moren Julia. Etter banjoen kunne imidlertid ikke D. Lenon spille gitar på lenge, da han dempet 5. og 6. streng med tommelen.
• Den berømte amerikanske tegneserieskuespilleren Steve Martin, kjent for publikummet vårt for mange filmer som "Father of the Bride", "Pink Panther", "Cool Guy", lærte uavhengig å spille banjo i ungdommen. Etter å ha opprettet sin egen gruppe "Steve Martin og Steep Canyon Rangers", fremfører han med suksess, og fremfører sangene sine i stil med "bluegrass".

• På slutten av 1800-tallet i England ble et instrument kalt banjo så moteriktig at den engelske klassisisten Jerome K. Jerome nevnte det meget fremtredende i sin kjent verk"Tre i båten, ikke medregnet hundene."
• Den berømte amerikanske komponisten D. Gershwin brukte lyden av banjoen i sin opera " Porgy og Bess ».
• Frank Convers, som ga et betydelig bidrag til populariseringen av banjoen, ble av vennene sine kalt "banjoens far".
• Lyden av banjoen brukes veldig ofte i forskjellige TV-serier, for eksempel i det verdensberømte barne-tv utdanningsprogram"Sesame gate".
• Den firestrengs banjoen er mye brukt i musikalske opptredener iscenesatt på Broadway. Han kan høres i slike musikaler som "Cabaret", "Hello Dolly", " Chicago ».
• Kommersiell produksjon av banjoen begynte i USA ved William Bouchers musikkinstrumentfabrikk. Tre instrumenter, som ble laget i 1845, er utstilt i et av museene til Smithsonian Institution i Washington.

• Produksjonen av banjoer utføres hovedsakelig av produksjonsbedrifter. gitarer . Den ledende produsenten blant dem er den amerikanske "Fender". Også i høy etterspørsel blant profesjonelle utøvere og musikkelskere er instrumentene til det sørkoreanske selskapet Cort, kinesisk - Veston, amerikanske Washburn og Gibson.
• Den første femstrengs elektriske banjoen ble utviklet i 1960 av Wilburn Trent og David Jackson.
• Den seks-strengs banjoen, som også har blitt veldig populær og er stemt som en gitar, ble oppfunnet av en engelskmann av opphav, William Templett.

Design

En veldig original design av banjoen inkluderer en rund akustisk kropp og en særegen hals.

• Instrumentkroppen ligner en liten tromme. På forsiden er det en membran strukket med en stålring, som er festet med skruer - bånd. Membran på moderne banjo vanligvis laget av skinn eller plast. På baksiden av instrumentet er det installert en avtagbar resonator semikropp, noe forstørret i diameter sammenlignet med membranen. Banjoen har et halestykke festet på siden av banjoen, som vanligvis er laget av tre eller metall. En støtte er installert på membranen, gjennom hvilken strengene strekkes.
• Halsen, som er festet til kroppen med en fagverksstang, avsluttes med et hode med knagger for strengspenning. Halsen er delt av bånd i bånd, som er ordnet i en kromatisk sekvens. Den mest populære banjoen har fem strenger. Den femte strengen på et slikt instrument er forkortet, og tappen for den er plassert rett på gripebrettet, ved dens femte bånd.

Varianter

Banjoens popularitet og universelle anerkjennelse begynte først å få fart veldig raskt. Produsenter jobber hele tiden med å lage forskjellige typer verktøy fra

Piccolo og avslutning med bass. I dag har banjoen mange typer med ulikt antall strenger, men de mest brukte er fire-, fem- og seksstrengsinstrumenter.

• Femstrengs – vanligvis brukt til å fremføre countrymusikk eller, som amerikanerne selv kaller det, «bluegrass». Verktøyet har interessant funksjon- en forkortet femte streng, som ikke klemmes under fremføring (åpen). Bygget til denne banjoen er (sol) re, salt, si, re;
• firstrengs - banjo - tenor er en klassiker. Den brukes til å spille i orkestre, akkompagnement eller soloforestilling. Instrumentbygg - do, salt, re, la. Den samme banjoen brukes til å spille Irsk musikk bare med et litt annet system - salt, re, la. mi;
• seksstrengs - har navnet banjo - gitar. Det er veldig populært blant gitarister, siden begge disse instrumentene er stemt på samme måte - mi, la, re, salt, si, mi 2;
• banjolele - har fire enkeltstrenger stemt til å gjøre, sol, re, sol;
• banjo mandolin - karakteristisk trekk er fire doble strenger, stemt som en mandolinprima: sol, re, la, mi.

Søknad og repertoar

Anvendelsesområdet til banjoen, som vekker oppmerksomhet med sin lyse og originale lyd, skiller seg merkbart ut fra andre instrumenter, er ganske omfattende. Med tidens ankomst jazz, blues og ragtime, den ble selvsikkert og fast en del av instrumentalgrupper, på den tiden nye musikalske retninger, i utgangspunktet spiller rollen som et rytmisk og harmonisk instrument.

For tiden er banjo, vanligvis assosiert med musikk i stiler som country og bluegrass, mye brukt i popmusikk, keltisk punk, punkrock, folkrock, hardcore.

Banjoen viste seg imidlertid også tydelig som et solokonsertinstrument. Vanligvis komponerer utøvende komponister verk for banjoen, blant dem Buck Trent, Ralph Stanley, Steve Martin, Hank Williams, Todd Taylor, Putnam Smith og andre.

Det skal også bemerkes at repertoarlisten over verk er sjenerøst supplert med originale transkripsjoner av verk av de store klassikerne: ER. Bach, P.I. Tsjaikovskij, L.V. Beethoven, L. Boccherini, W.A. Mozart, E. Griga, R. Schumann, F. Schubert.

På sin side er det viktig å merke seg at slike komponister som George Gershwin, Hans Werner Henze, Daniel Mason inkluderte lyden av banjoen i sine symfoniske verk.

Utøvere

Banjoen ble opprinnelig først og fremst brukt av den afroamerikanske befolkningen i USA, og fikk gradvis oppmerksomheten til hvite spillere. En av de første banjospillerne som ikke bare med suksess brakte instrumentet til konsertscenen, men som også ga et betydelig bidrag til forbedringen, var Joel Walker Sweeney - en ekte banjoentusiast.

Deretter brakte instrumentet, som fikk mer og mer anerkjennelse fra publikum, flere og flere talentfulle utøvere til scenen - virtuoser, blant dem spesielt A. Farland skilte seg ut, som ble berømt ved å fremføre transkripsjoner av et europeisk stykke på banjoen klassisk musikk som sonater L.V. Beethoven og ouverturer av D. Rossini.

Ettersom banjoen ble veldig populær ikke bare på det amerikanske kontinentet, men over hele verden, beviste flere og flere spillere sin kjærlighet til dette instrumentet.

E. Peabody, D. Bayer, B. Lowry, S. Peterson, D. Bandrowski. B. Trent, R. Stanley, S. Martin, H. Williams, T. Taylor, P. Smith, C. Douglas, D. Garcia, D. Crumb, P. Elwood, P. Seeger, B. Mandrell, D. Gilmore, B. Ives, D. Lennon, B. Mumy, D. Osmond, P. Seeger, T. Swift, P. Tork, D. Dyke - dette er bare en liten liste kjente musikere som gledet lytterne med sin dyktige fremføring.

Siden instrumentet har funnet sin anvendelse i forskjellige sjangre, bør det spesielt bemerkes utøverne som dekorerte med deres fremførelse jazz komposisjoner. På et tidlig stadium bør D. Reinhardt, D. Saint-Cyr, D. Barker bemerkes. I dag er veldig kjente banjajazzmenn K. Urban, R. Stewart og D. Satriani.

Historie

Banjoen, som dukket opp på det amerikanske kontinentet, har en veldig interessant historie, som kan spores tilbake til 1600, selv om forfedrene til dette instrumentet dukket opp i Vest Afrika lenge før den tid, for rundt 6000 år siden. Til dags dato representerer vestafrikanske musikkstudier mer enn 60 ulike verktøy, som har noen likheter med banjoen og kan være dens sannsynlige forgjengere.

Den første beskrivelsen av instrumentet ble laget av den engelske legen, naturforskeren Hans Sloan i 1687 etter å ha besøkt Jamaica, hvor han så banjoen fra slaver hentet fra Afrika. De tidlige instrumentene, ifølge engelskmannen, var laget av en tørket kalebass eller en trekasse, som var tett strammet over toppen med lær. På et gripebrett av tre ble det i tillegg til hovedstrengene lagt til en eller flere dronestrenger. Og den første omtale i pressen av banjoen, som i lang tid ble ansett som et verktøy for svarte slaver, i Nord Amerika dukket opp i « New York Weekly av John Peter Zenger i 1736.

Banjo med tidlig XIXårhundre sammen med fiolin var mest populært instrument i afroamerikansk musikk i USA. Men så ble hvite profesjonelle utøvere aktivt interessert i ham, og demonstrerte banjoen for et bredt publikum. På 1830-tallet var Joel Walker Sweeney den første hvite musikeren som ikke bare mestret instrumentet og brakte det til scenen, men også fikk stor anerkjennelse som banjospiller. D. Sweeney er også kreditert med en betydelig modernisering av banjoen: han erstattet gresskarkroppen med en trommekropp, avgrenset halsen med bånd og la igjen fem strenger: fire lange og en kort. Siden andre halvdel av 1800-tallet har banjo blitt veldig populær ikke bare i konsertlokaler men også blant musikkelskere.

I 1848 ble den første manualen for selvlæring av instrumentet utgitt. Det er informasjon om å holde ulike konkurranser for å utføre ferdigheter på banjo. De første verkstedene for produksjon av disse instrumentene åpnet i Baltimore og New York, hvor mindre banjoer ble produsert spesielt for kvinner. Produsenter eksperimenterte med utformingen av instrumentet, og erstattet tarmstrengene med metallstrenger. I det siste kvartalet av 1800-tallet ble det konstruert banjoer av forskjellige størrelser, for eksempel bassbanjoen og banjo piccoloen, hvorfra det senere ble dannet banjoorkestre. Lignende musikalske grupper begynte å dukke opp på høyskoler, en av de første var ensemblet til Hamilton College. På slutten av århundret nådde banjo-manien sitt høydepunkt. Musikere - profesjonelle på konsertscener fremførte til og med verk av klassiske komponister, for eksempel slike mestere som L.V. Beethoven og D. Rossini, arrangerte banjo. siste tiåret 1800-tallet var preget av fremveksten av nye stilarter som ragtime, jazz og blues, der instrumentet tok en viktig plass. Men på trettitallet av XX-tallet, på grunn av utseendet til elektriske gitarer, som hadde en lysere lyd sammenlignet med banjo, begynte interessen for instrumentet å avta. Dette varte imidlertid ikke lenge. På 40-tallet kom banjoen igjen vellykket tilbake til konsertarenaer.

I dag er banjoen, en gang instrumentet til svarte slaver, etterspurt blant musikere i alle verdenshjørner med annen farge hud. Den brukes med hell i komposisjoner av ulike moderne musikalske trender, og gleder lyttere med sin muntre og groovy lyd. Den muntre og klangfulle stemmen til instrumentet stemmer overens med det positive og oppløftende.

Video: lytt til banjoen