Cartaz teatral - resenhas da peça. A lendária ópera "Juno e Avos" no palco do teatro "Russian Song"

Certa vez, em uma entrevista, Alexey Rybnikov admitiu que a existência de um moderno Teatro musicalé possível e deve ter três formas: uma certa laboratório experimental, em que seria realizada a encenação de novas composições, a atual trupe itinerante, percorrendo cidades e países, apresentando ao público o trabalho do teatro, e estúdio de gravação de som, trabalhando na criação de discos, graças aos quais o máximo de pessoas terá acesso aos produtos do Teatro.

A ideia de criar tal teatro surgiu ao compositor na segunda metade dos anos 80, mas para a sua concretização eram necessárias instalações e fundos. Precisa em própria casa tornou-se especialmente relevante no momento em que o trabalho de uma nova obra foi concluído - a ópera-mistério Liturgia dos Catecúmenos, cujo processo de composição durou vários anos. E quando chegou ao fim, Aleksey Rybnikov percebeu que ele mesmo deveria encenar esse trabalho complexo. Mas isso requer sua própria plataforma, seu próprio teatro. A busca por instalações deu resultados - em um dos becos de Arbat, no porão casa velha apareceu novo teatro- na época privada, que o compositor reconstruiu e equipou com seu próprio dinheiro e com a ajuda de alguns patrocinadores.

Em uma pequena sala de 40 assentos, a Liturgia dos Catecúmenos viu a luz. Isso aconteceu no outono de 1992. Depois disso, o desempenho continuou com uma regularidade de 5 a 7 vezes por mês. Um número extremamente limitado de pessoas poderia assistir a uma apresentação. Mas, apesar disso, milhares estiveram aqui. E todos ficaram com uma impressão invariavelmente forte da própria obra, de toda a atmosfera irreal do Teatro Alexei Rybnikov: um enorme Porta de entrada, descendo as escadas que conduzem a uma masmorra misteriosa, paredes altas forradas a tecido, um salão de veludo no qual os sons de passos se afogam ...

Anos se passaram. Durante esse tempo, o Teatro fez uma turnê pela América, fez apresentações em Moscou. E então veio uma ruptura: devido à crise dos anos 90, que engolfou as esferas teatral e cinematográfica, o Teatro parecia estar
no vácuo. Apenas esforços titânicos diretor artistico permitiu preservar este raro exemplo da cultura russa.

O renascimento do Teatro ocorre em 1999, quando uma instituição privada adquiriu o status de Oficina Criativa do Estado sob a direção de Alexei Rybnikov.

O apoio oficial deu um incentivo para continuar o trabalho, para implementar novos projetos

O teatro de Alexei Rybnikov é bastante jovem. Aqui estão as apresentações apresentações musicais. A música é usada exclusivamente pelo próprio Alexei Rybnikov. As lendárias óperas rock do compositor também são apresentadas aqui.

Alexey Rybnikov

O Teatro Alexei Rybnikov foi criado pelo próprio compositor. Ele nasceu em 1945 em Moscou. O pai de Alexei Lvovich era violinista da orquestra e sua mãe era uma artista. A. Rybnikov escreveu suas primeiras obras na infância, sendo um menino de oito anos. Eram pequenas peças para piano. Aos onze anos, ele escreveu um balé chamado Puss in Boots.

O futuro compositor formou-se na Central Escola de música a cidade de Moscou e entrou no conservatório, o departamento de composição. Alexei Lvovich foi aluno do compositor Aram Khachaturian. A. Rybnikov se formou no Conservatório em 1967 com honras e permaneceu em seu instituição educacional como professor, onde trabalhou por 6 anos. Em 1989 concluiu seus estudos de pós-graduação.

Em 1979, Alexei Lvovich foi reconhecido como o compositor mais popular do país e recebeu o prêmio festival internacional de cinema em nomeação" A melhor música ao filme." Em 1999 recebeu o título de Artista do Povo.

Alexey Lvovich é o autor de música para as lendárias óperas rock: "Juno e Avos", "A Estrela e a Morte de Joaquin Murieta", "Guerra e Paz"; ao cinema: "A Ilha do Tesouro", "Cem Passos nas Nuvens", "O Cavaleiro da Cidade", "Quando a Terra Treme", "Babá Bigoduda", "As Aventuras de Pinóquio", "O Cachorro Andou Piano", "Empresa de outra pessoa", " O mesmo Munchausen", "Trem diurno", "Paciente imaginário", "Vasily Buslaev", "Czar Ivan, o Terrível", " grã-duquesa Elizabeth", "Estrela", "O Conto de menino estrela"," Andersen. A vida sem amor”, “Sobre Chapeuzinho Vermelho”, etc.; Para filmes de animação: "Mummi Troll", "Spider Anansi", "Lobo e sete crianças em novo caminho», « galinha preta”, “A Festa da Desobediência”, etc. E também escreveu o mistério “Liturgia dos Catecúmenos”, o drama musical “Maestro Massimo”, o balé no gelo “Loja de Brinquedos”, muitos obras sinfônicas, música de câmara e coral.

história do teatro

O Teatro Alexei Rybnikov existe desde 1992. Inicialmente, o compositor o criou para encenar sua nova obra - o mistério "Liturgia dos Catecúmenos". O prédio onde aconteciam os ensaios e as apresentações era muito pequeno, auditório foi projetado para apenas 40 assentos. Em 1999, o teatro recebeu o status de teatro estadual. Em 2008, a trupe apresentou ao público a estreia da ópera rock "Joaquin" (o antigo nome é "A Estrela e a Morte de Joaquin Murieta"). A estréia da produção de "Juno e Avos" ocorreu em 2009. A trupe viaja com turnês na Rússia e no exterior. Até hoje, o teatro de Alexei Rybnikov não possui palco próprio. Atores que interpretam papéis em apresentações em Moscou costumam atuar na Casa da Música.

Repertório

O Teatro Alexei Rybnikov difere dos outros em seu repertório excepcionalmente original. Há óperas rock para adultos e musicais para crianças.

A. Rybnikova:

  • "Chapeuzinho Vermelho".
  • "Guerra e Paz".
  • "Pinóquio".
  • "Juno e Avós. Uma nova versão".
  • "Liturgia dos catecúmenos".
  • "Joaquim".
  • "Aleluia do Amor".

Artistas

A trupe do Teatro Alexei Rybnikov é de 25 artistas maravilhosos.

"Juno" e "Avos" - a ópera rock mais famosa da palco russo. Os autores são o notável compositor russo Alexei Rybnikov e o poeta Andrei Voznesensky. A encenação da ópera rock "Juno e Avos" na versão do autor foi realizada por teatro estadual sob a direção de artista do povo RF, Laureado Prêmio Estadual Federação Russa, compositor Alexei Lvovich Rybnikov.

A estréia da ópera rock "Juno" e "Avos" ocorreu em 1981 no palco do Teatro de Moscou em homenagem Lenin Komsomol, e há mais de 30 anos segue com sucesso constante e casa cheia. Em 1983, o famoso costureiro francês Pierre Cardin apresentou Juno e Avos ao público francês no Espace Cardin Theatre, seguido de turnês triunfantes pelo mundo: EUA, Alemanha, Holanda ... Posteriormente, a ópera foi encenada na Polônia, Hungria , República Tcheca, Alemanha, Coreia do Sul. No verão de 2009 na França, em festival internacional Pierre Cardin, Alexei Rybnikov Teatro apresentado nova produçãoópera rock "Juno" e "Avos", que foi um grande sucesso. A versão completa do autor de Alexei Rybnikov é uma inovação séria no gênero do teatro musical mundial e foi projetada para devolver a ideia original dos autores. EM nova versãoóperas combinaram as tradições da música sacra russa, folclore, gêneros de música "urbana" de massa, com prioridades figurativas, ideológicas e estéticas do compositor.

A ênfase principal é colocada na componente musical da performance. Os números vocais da ópera rock foram encenados pela famosa cantora, Artista Homenageada da Federação Russa Zhanna Rozhdestvenskaya, a primeira intérprete dos papéis principais nas óperas rock de Alexei Rybnikov e muitos sucessos famosos do cinema soviético ("Me ligue, ligue" , “Canção do Vidente”). Magníficas apresentações coreográficas encenadas por Zhanna Shmakova (coreógrafa dos musicais Pinóquio, Produtores, As Bruxas de Eastwick, a ópera rock Joaquin Murieta) tornam a ópera rock um espetáculo brilhante e inesquecível. diretor principal performance - Alexander Rykhlov, um dos melhores diretores de teatro musical de Moscou, conhecido por seu trabalho em programas de teatro, televisão e concertos.

A performance é realizada por brilhantes artistas de Moscou - estrelas nova onda. Os atores do Teatro Alexei Rybnikov Nikita Pozdnyakov, Valery Anokhin e Nikolai Drozdovsky estão fazendo o papel do Conde Rezanov. O papel de Conchita é interpretado por Svetlana Bakaeva, Alexandra Akmanova e Natalya Krestyanskikh. Também na performance estão os atores principais do Teatro Alexei Rybnikov Ekaterina Kulchitskaya, Nikolai Lyutov, Anna Kurkova, Iv Nabiev, Maria Savina, Yegor Nikolaev, Pavel Zibrov, Leonid Sivets e outros.

A ópera rock "Juno and Avos", encenada pelo Teatro Alexei Rybnikov, foi vista pelo público em países como Rússia, Bielo-Rússia, Ucrânia, Cazaquistão, França, EUA, Canadá, Alemanha, Estônia, Lituânia, Letônia. Em maio de 2012, o teatro voltou após uma turnê triunfante por Israel, em maio de 2013 e maio de 2014 se apresentou com grande sucesso nos EUA e Canadá, apresentando ao público ópera rock"Juno" e "Talvez" na versão do autor.

Em junho de 2013, o Teatro Alexei Rybnikov apresentou triunfalmente a ópera rock "Juno e Avos" no festival internacional arte operística"Bartok plus" na cidade húngara de Miskolc. Em 10 de outubro de 2013, "Yunona" e "Avos" foram vistos pelos espectadores da noite em memória de Andrei Voznesensky no palco do teatro "At the Nikitsky Gates", durante o qual o FSUE "Melody" apresentou o compositor Alexei Rybnikov com um disco de "platina" por 2 milhões de cópias vendidas de "Juno e "Perhaps".

"Yunona" e "Avos" é uma das óperas rock mais populares e procuradas na Rússia e no exterior.

A partir das 19h00.

Endereço: Rua Starovagankovsky, 19с2

Direções: estação de metrô Borovitskaya, estação de metrô Lenin Library, estação de metrô Alexander Garden.

Comprando ingressos para uma ópera rock em Rhythm

Palavras-chave: lista de reprodução julho, Moscou, ópera rock Juno e Avos em Moscou, peça Juno e Avos, Alexei Rybnikov Theatre, lista de reprodução dos teatros, apresentações 2017, onde ir, entretenimento, comprar ingressos, custo, preço do ingresso, programa cultural

eu nunca vou te ver
Nunca te esquecerei…

"Juno e Avós"

O Teatro Musical do Folclore do Estado de Moscou "Canção Russa" nos convida em 7 de março para desfrutar versão completa a ópera rock mais famosa amor verdadeiro"Juno e Avós"!

Encenando uma história comovente sobre amor eterno pertence à autoria do notável compositor russo, Laureado do Prêmio Estadual da Federação Russa, Alexei Lvovich Rybnikov e do poeta Andrei Voznesensky.

Juno e Avos - Aleluia do Amor. Teatro A. Rybnikov




"Juno e Avós".- a ópera rock mais famosa do palco russo. A estréia ocorreu em 1981 no palco do Moscow Lenin Komsomol Theatre, e por mais de 30 anos o único o desempenho está ativado com multidões constantes.

Em 1983, o famoso costureiro francês Pierre Cardin apresentou "Juno e Avos" ao público francês no teatro Espace Cardin, seguido de triunfantes turnês pelo mundo: EUA, Alemanha, Holanda ... Posteriormente, a ópera foi encenada na Polônia , Hungria, República Checa, Alemanha, Coreia do Sul.

No verão de 2009, no Festival Internacional Pierre Cardin na França, o Teatro Alexei Rybnikov apresentou uma nova produção da ópera rock Juno e Avos, que foi um grande sucesso.


A versão completa do autor de Alexei Rybnikov é uma inovação séria no gênero do teatro musical mundial e foi projetada para devolver a ideia original dos autores. Esta versão combinou as tradições da música sacra russa, folclore, gêneros de música "urbana" de massa, com as prioridades figurativas, ideológicas e estéticas do compositor, e o drama da ópera adquiriu características ainda mais coloridas.

A ênfase principal é colocada na componente musical da performance. Os números vocais da ópera rock foram encenados pela famosa cantora, Artista Homenageada da Federação Russa Zhanna Rozhdestvenskaya, a primeira intérprete dos papéis principais nas óperas rock de Alexei Rybnikov e muitos sucessos famosos do cinema soviético ("Me ligue, ligue" , “Canção do Vidente”).

Magníficas apresentações coreográficas sob a direção de Zhanna Shmakova (coreógrafa dos musicais Pinóquio, Produtores, As Bruxas de Eastwick, a ópera rock Joaquin Murieta) tornam a ópera rock um espetáculo brilhante e inesquecível. O diretor principal da peça é Alexander Rykhlov, um dos melhores diretores de teatro musical de Moscou, conhecido por seu trabalho em programas de teatro, televisão e concertos.

Artistas brilhantes de Moscou estão envolvidos na performance - as estrelas da nova onda do Teatro Alexei Rybnikov. No papel do Conde Rezanov - Valery Anokhin, Nikolai Drozdovsky e Nikita Pozdnyakov. O papel de Conchita é interpretado por Natalya Krestyanskikh e Svetlana Bakaeva. Os principais atores do teatro de Alexei Rybnikov estão envolvidos em outros papéis. A ópera rock "Juno e Avos" na versão do autor já foi vista por telespectadores na Rússia e no exterior.

Alexey Rybnikov Theatre em Tyumen - Fragmentos da ópera rock "Juno and Avos"
Conde Rezanov - Nikita Pozdnyakov.




"Juno and Avos" há muito tempo e para sempre conquistou os corações dos telespectadores em todo o mundo. Música magnífica de Alexei Rybnikov, poesia de Andrey Voznesensky, atuação excepcionalmente "ao vivo", um espetáculo inesquecível e uma tempestade de emoções - é isso que espera todos que desejam ouvir a ópera rock cult no dia 7 de março no Russian Song Theatre!

E aqui história interessante associado à ópera rock "Juno e Avos"


Este post pode ser visto aqui:

Em fevereiro de 2002, Ken foi convidado a visitar a Rússia pela primeira vez. Naquela época, a Sony Music estava mixando "Juno and Avos" para uma nova versão em CD e DVD. Então isso, e eles disseram a ele isso história lendária amor e apresentou o disco.

Hensley se inspirou e, um ano e meio depois, fez uma versão demo dessa balada. Rybnikov também mostrou, ele não se opôs (Alexey Lvovich respeita muito Ken). Depois disso, Ken incluiu essa música na lista de músicas de seu álbum "caseiro" "Cold Autumn Sunday".

É interessante notar que pouquíssimas pessoas, mesmo músicos famosos em nosso país, quando esta composição foi tocada para eles, eles reconheceram nela “Eu nunca vou te esquecer …” Que história!

17/02/2019 Moscou, Mosconcert Hall. Não tivemos tempo de devolver os ingressos, então tivemos que ir. E agora, você sabe, é incrível, é bom que os tenhamos queimado com antecedência por quanto não em vão. Acabou - excelente. Eu não poderia imaginar que diria isso. Graças a Deus, não estive em Karachentsovo, caso contrário, o bobo da corte sabe como seria percebido. Há um mínimo de cenário, música na gravação, mas não muito ruim e com qualidade de som quase perfeita. Eles cantaram, graças a Deus, ao vivo mesmo. Rapazes. Disposto na íntegra. A coreografia não é aleatória, apenas como um código, um mar de informações. Resumindo, conte, não tenho queixas. Isso é tão estranho. Bom trabalho. Bem, desde a segunda vez neste local, e com a frase "O teatro começa com um cabide", e também termina, no sentido de uma linha serpentina para uma jaqueta meia hora ou uma hora antes e depois, aqui em vez de aplausos no final, um de nós terá que correr aleluia. Então escutei a Bisnaya “You Wake Me Up at Dawn” com as jaquetas que peguei no saguão do café, esperando aquele mesmo “pé descalço” quando saísse. Resumindo, não nos arrependemos em nada de termos ido. E as críticas aos nativos Lenkomovsky e Pevtsov não são inspiradoras. Nativo, a propósito, agora está em questão. Aqui, no final, foi anunciado: "Teatro de Rybnikov". Então, aparentemente, nas melhores tradições. Não é uma vergonha para o estado. E então eu queria escrever uma crítica devastadora. Do Romeu e Julieta de quinta-feira. Havia absolutamente bens de consumo no assunto, e eu não queria abanar as cartas, não há necessidade. E aqui, eu estava pronto, - Para Karachentsov!, - Para Voznesensky!, - Para Rybnikov! no final - para trabalhar pelo bem da pátria, "-Compre dois ingressos às suas próprias custas na bilheteria de Moscou", mas visite e coloque uma carta para salvar aqueles que não podem fazer a pergunta "para ir, não ir." Não precisava. Ir! A revisão não é paga, fique tranquilo. UPD: Após o fracasso de "Romeu e Julien" três dias antes no mesmo local, eles buscavam oportunidades para devolver os ingressos em casa. Eles pensaram em revender enquanto estavam em uma linha de 40 a 50 metros, serpenteando por todo o corredor. Meu fiel cavaleiro tentou passar despercebido com jaquetas, para não experimentar a mesma coisa após a apresentação, para a qual ouviu uma obra-prima: "Não vamos começar até despirmos todos". Mais tarde, durante o atraso padrão de Moshall de 15 minutos, conversamos mentalmente sobre o que havíamos esquecido aqui. E então a ação começou. E então eu não sei como descrevê-lo. Foi uma coisa que, no fundo, é difícil e não queres discutir, mas queres enterrar em ti. Parece que o enredo é dramático, e os temas levantados são sérios, mas o sabor é quente, leve e um tanto nostálgico. Vozes poderosas e gentis quando necessário. Coreografia fascinante. E tudo isso não se contradiz de forma alguma, não dispersa a atenção, mas vive e respira como um. E a dança, que parece ser o pano de fundo da performance, é linda a ponto de arrepiar. Os caras são bonitos, as meninas são secundárias aqui, mas também um prazer estético para os olhos e ouvidos - todos são vivos, reais e dão o melhor de si (na composição final, o padre até soltou uma lágrima tocante, mas ele é não é marinheiro). O ator principal parecia um tentador do diabo em uma camisa branca e botas, também em iluminação avermelhada, esse tipo. Embora Rezanov seja algo assim. Ele, claro, ocupa o lugar principal no musical, mas não há eclipse dos demais, todos são bons, tudo está em uníssono. E a leveza, a feminilidade da atriz que interpreta Conchitta, que, aliás, tem apenas 15 anos na história, tudo isso pode ser pintado e elogiado infinitamente. Figurinos e cenários são um assunto à parte: nada supérfluo e total autossuficiência (simples camisas brancas e pés descalços em algumas cenas, roupas brilhantes e apaixonadas em um baile espanhol, um imperador caricaturado e pintado andando em cadeiras servilmente substituídas por seus nobres pés - tudo é onde é necessário e quando necessário). Sutil, sincero, poderoso, obrigado.

Principal