Quais características de Sophia são reveladas nesses fenômenos. A imagem de Sophia na comédia "Woe from Wit

A intriga da peça é construída em torno disso. A inesperada herança da menina, a chegada de seu tio Starodum, o sequestro fracassado e três pretendentes ao mesmo tempo, que competem entre si, formam a base da trama.

Sophia recebeu uma boa educação, foi criada em uma família profundamente decente e pessoas nobres. Ela ficou órfã cedo. Como seu tio Starodum mora na distante Sibéria, a Sra. Prostakova, como parente, leva Sophia para sua casa e administra sua pequena herança. Sem pesar na consciência, ela rouba a ala e procura casá-la com o irmão para finalmente assumir todos os bens da menina.

Prostakova sabe que Sophia tem um noivo - o oficial Milon. Os jovens se amam, mas esse imperioso proprietário de terras não se importa nem um pouco. Ela não estava acostumada a abrir mão nem mesmo de um pequeno benefício. Prostakova consegue encobrir seus rastros de tal forma que Milon procura em vão por seis meses até que ela acidentalmente a encontra nesta casa.

Ao saber que Sophia se tornou uma rica herdeira, o fazendeiro decide casá-la com seu filho. Agora ela corteja a menina de todas as maneiras possíveis, se comporta com gentileza e consideração, embora antes não fizesse cerimônia com o órfão. Quando os planos de Prostakova desmoronam, ela planeja um sequestro insidioso de Sophia para fazê-la passar por Mitrofan à força. Todos guloseimas peças defendem a garota e a salvam de um destino cruel.

Não foi por acaso que Fonvizin chamou sua heroína de Sophia, que em grego significa "sabedoria". A garota é bastante inteligente e razoável. Ela também tem sabedoria e bom coração. Sofya perdoa Prostakov pelas ofensas causadas e, na cena final, é a primeira a correr em socorro do fazendeiro.

A menina é fiel ao noivo Milon e não sucumbe à persuasão dos Skotinins, embora não proteste abertamente. Quando Milon tenta culpar a garota por esse fato, Sophia explica que naquela época ela estava em pleno poder de Prostakova, seria estúpido irritar o parente malvado em vão. Quando Sophia é arrastada à força para a coroa, a menina prudente não parece uma ovelha assustada. Ela revida e pede ajuda.

Ao mesmo tempo, a menina está disposta a se submeter à vontade do tio na hora de escolher o noivo: “Tio! Não duvide da minha obediência." Sofya respeita profundamente Starodum, aprecia seus conselhos. Ela está lendo um livro francês sobre educação de meninas e pede: "Dê-me as regras que devo seguir".

Interessante raciocínio Sophia sobre valores morais. Ela acredita que só basta o coração quando a consciência está tranquila, observando rigorosamente as regras da virtude, a pessoa pode alcançar a felicidade. A menina se esforça para conquistar o respeito de pessoas dignas e ao mesmo tempo teme que os indignos fiquem amargurados ao saberem de sua falta de vontade de se comunicar com eles. Ela quer evitar pensamentos ruins sobre si mesma e acredita que a riqueza deve ser conquistada honestamente, e ter nascido em família nobre não torna uma pessoa nobre. Depois de conversar com sua sobrinha, Starodum fica encantado com sua honestidade e compreensão da verdadeira qualidades humanas.

Na imagem de uma heroína paciente, modesta e mansa, Denis Fonvizin provavelmente retratou sua mulher ideal. Starodum ensina Sophia que ela não deve ser apenas amiga do marido, mas também segui-lo em tudo: “É necessário, minha amiga, que seu marido obedeça à razão, e você seu marido, e ambos serão completamente prósperos”. A garota concorda sinceramente com o tio.

Todos são cativados pelo caráter animado de Sophia. Ela pode brincar e até deixar seu amante com ciúmes. Sua linguagem é refinada e livresca, o que aumenta o contraste com as declarações rudes e ignorantes dos Skotinins.

Na imagem de Sophia, o autor nos apresentou o resultado dos princípios corretos de criação de Starodum, ao contrário de Mitrofanushka, que foi criado por Prostakova. Esses dois personagens são exatamente o oposto. Tanto quanto a garota é inteligente, o filho do fazendeiro é estúpido. Sofya agradece a seu tutor, enquanto Mitrofan afasta sua mãe quando ela precisa de apoio. A menina é sempre gentil e misericordiosa, valoriza a honestidade e a decência nas pessoas, a menor muitas vezes é cruel e egoísta, respeita apenas a força e a riqueza.

Contrastado em comédia e duas imagens femininas principais: Sophia e Prostakova. O despótico proprietário de terras personifica ideias ultrapassadas sobre o papel da mulher na sociedade. Ela acredita que uma garota decente não deve saber ler, se interessar por muitas coisas. O casamento para Prostakova é um meio de obter poder e riqueza material. Ela não mete o marido em nada, até bate nele. O casamento para a jovem heroína é a união de dois corações, selados com respeito e compreensão mútuos.

Instituição educacional orçamentária municipal "Escola secundária MBOU nº 34" Comédia A.S. Griboyedova "Woe from Wit" Desenvolvimento de Ermolaeva Inna Leonidovna, professora de língua e literatura russa do primeiro categoria de qualificação Recomendado: 9ª série 2016

A história da criação A ideia da comédia surgiu em 1820 (segundo algumas fontes, já em 1816), mas o trabalho ativo no texto começou em Tiflis depois que Griboyedov voltou da Pérsia.

História da criação No início de 1822, os dois primeiros atos foram escritos e, na primavera e no verão de 1823, a primeira versão da peça foi concluída em Moscou. Foi aqui que o escritor pôde reabastecer suas observações sobre a vida e os costumes da nobreza de Moscou, "respirar o ar" das salas seculares. Mas mesmo assim o trabalho não para: em 1824, um nova versão, que tem o nome de "Woe from Wit" (originalmente - "Woe to the Mind").

A grande popularidade da obra Em 1825, trechos dos atos I e III da comédia foram impressos com grandes cortes de censura. "Woe from Wit" divergiu nas listas. O amigo de Pushkin dezembrista I.I. Pushchin trouxe a comédia de Griboyedov para o poeta em Mikhailovskoye. Ela foi recebida com entusiasmo, principalmente pelos dezembristas. Pela primeira vez, a comédia "Woe from Wit" com cortes significativos foi publicada após a morte do autor em 1833, e foi publicada integralmente apenas em 1862. eu Pushchin

Gênero Existem dois enredos na comédia "Woe from Wit": amor e sócio-político. herói central ambos são Chatsky. Griboyedov criou uma comédia que aborda não apenas problemas sociais atuais, mas também questões morais. Era importante para Griboedov que seus personagens, antes de tudo, causassem risos - o riso do público sobre aquelas deficiências e vícios que os caracterizam.

Composição 2 ação desenvolvimento da ação 3 ação clímax 1 ação início 4 ação desenlace Existem 4 ações na peça:

Enredo O enredo da obra é baseado em um conflito dramático, um confronto tempestuoso entre um herói inteligente, nobre e amante da liberdade com o ambiente nobre que o cerca. Como resultado, "ai da própria mente" foi bebido ao máximo pelo próprio herói.

Primeiro ato Quem, de acordo com Lisa, combina com Sophia como noivo? Como Sofia caracteriza Skalozub? De quem Liza fala com admiração? Quantos anos Chatsky esteve ausente? O que conecta Sophia com Chatsky? Releia a cena do encontro de Sophia com Chatsky.

Primeiro ato Como Famusov se sente com a chegada inesperada de Chatsky? O que preocupa Famusov? Como Chatsky caracteriza a sociedade de Moscou?

Ato dois Leia o monólogo de Famusov expressivamente. "Petrushka ..." O que pode ser dito sobre o estilo de vida de Famusov com base neste monólogo? Como Famusov reagiu às palavras de Chatsky “Deixe-me casar, o que você me diria”? A que século Famusov se curva? leitura expressiva Monólogo de Famusov "É isso aí, vocês estão todos orgulhosos!..." Com base em que Famusov concluiu que Chatsky é uma pessoa perigosa?

Segundo ato Como Famusov se comporta quando Skalozub aparece? Prove pelo conteúdo do texto que Skalozub pessoa limitada? Leitura expressiva do monólogo de Chatsky "E quem são os juízes?". A quem Chatsky denuncia neste monólogo? Que característica do caráter de Molchalin é revelada em seu comportamento com Sophia após sua queda de um cavalo?

Ação dois Leitura expressiva por papéis 12 fenômenos 2 ações. Como o caráter de Molchalin é revelado nesse fenômeno?

Ato três Quais qualidades Sophia aprecia em Molchalin? Por que Chatsky conclui: "Shalit, ela não o ama." Leitura expressiva por papéis 3 fenômenos 3 ações. Como o caráter de Molchalin e Chatsky é revelado nesse fenômeno?

Terceiro ato Entre os convidados de Famusov, Chatsky conhece seu velho amigo Platon Mikhailovich. Como Platon Mikhailovich avalia seu estilo de vida? Com que propósito o príncipe e a princesa Tugoukhovsky vêm ao baile?

Terceiro ato Com quem Khlestova vai à casa de Famusov? Como ela trata seus servos? Como alguém se comporta em uma sociedade Famus? O que pode ser dito sobre o comportamento de Molchalin em relação a Khlestova?

Terceiro ato Que novo traço do caráter de Molchalin Chatsky observa? (Javl. 13) Como aconteceu que Chatsky foi declarado louco? O que a sociedade Famus vê como a razão para isso? Prove o conteúdo do texto cômico. Uma leitura expressiva do monólogo de Chatsky "Há uma reunião insignificante naquela sala ..." Como esse monólogo caracteriza Chatsky?

Ato Quatro Como Chatsky percebe Repetilova? Que papel Zagoretsky desempenha na comédia? A sociedade Famus acredita na loucura de Chatsky? Prove com exemplos do texto. Como o próprio Chatsky reage às fofocas Sociedade famosa? Como Chatsky testemunha uma cena inesperada?

Ação Quatro Leitura expressiva por papéis 12 fenômenos 4 ações. Faça uma avaliação do comportamento de cada personagem nesse fenômeno. Dê uma descrição de Famusov com base no conteúdo do 13º fenômeno.

Ato Quatro Uma leitura expressiva do monólogo de Chatsky “Não vou cair em si ... Sou culpado …” Por que Chatsky foge de Moscou?

Uma resposta detalhada à pergunta O que você acha que acontecerá na casa de Famusov após a cena reveladora? (resposta escrita)

Tarefa de trabalho independente: Encontre A.S. Griboyedov "Woe from Wit" aforismos e escreva-os.

Trabalho independente Tarefa: continue o aforismo, lembre-se de cuja boca soa. 1. horas felizes… 2 . O pecado não importa, ... 3. Pense nisso. ... 4. E luto ... 5. Eu não me importo ... 6. - Onde é melhor? ... 7. E de repente atingiu ... 8 . Sonho ... 9. Ficaria feliz em servir, ... 10. Tradição fresca, ...

Aforismos 11. Quem serve a causa, ... 12. Ah! Ele diz ao amor o fim, ... 13. As casas são novas, ... 14., ele é pequeno ... 15. Ah! Línguas más ... 16. Mas para ter filhos, ... 17. Quem é pobre, ... 18. Mas, a propósito, alcançará graus conhecidos, ... 19. É possível passear . .. 20. E, com certeza, ele começou ...

Aforismos 21. Que tipo de comissão, o criador, ... 22. E a bolsa de ouro, ... 23. Ignore-nos mais do que todas as tristezas ... 24. Assinado, ... 25. Um pouco de luz já em meus pés! ... 26. E a fumaça da Pátria ... 27. É isso, vocês estão todos orgulhosos! … 28. O que ele diz! … 29. Quem são os juízes? ... 30. E quem está apaixonado - ...

Considere as características da comédia criada por Fonvizin ("Undergrowth"). A análise dessa obra é o tema deste artigo. Esta peça é uma obra-prima. literatura nacional século 18. Este trabalho está incluído hoje no fundo do russo literatura clássica. isso afeta linha inteira "problemas eternos". E a beleza de um alto estilo ainda hoje atrai muitos leitores. O nome desta peça está associado a um decreto de Pedro I, segundo o qual "matos" (jovens nobres) são proibidos de entrar no serviço e casar sem educação .

A história da criação da peça

Em 1778, a ideia desta comédia surgiu de seu autor, que é Fonvizin. "Undergrowth", cuja análise nos interessa, foi escrita em 1782 e apresentada ao público no mesmo ano. Deve-se destacar brevemente o momento de criação da peça que nos interessa.

Durante o reinado de Catarina II, Fonvizin escreveu "Undergrowth". A análise dos heróis apresentada a seguir prova que eles foram os heróis de seu tempo. O período de desenvolvimento de nosso país está associado ao domínio das ideias, que foram emprestadas pelos russos dos iluministas franceses. A disseminação dessas idéias, sua grande popularidade entre o filistinismo educado e a nobreza foi amplamente facilitada pela própria Imperatriz. Ela, como você sabe, se correspondia com Diderot, Voltaire, d'Alembert. Além disso, Catarina II abriu bibliotecas e escolas, apoiou o desenvolvimento da arte e da cultura na Rússia por vários meios.

Continuando a descrever a comédia criada por D. I. Fonvizin ("Undergrowth"), analisando suas características, deve-se notar que, como representante de sua época, o autor, é claro, compartilhou as ideias que prevaleciam na época em sociedade nobre. Ele tentou refleti-los em seu trabalho, revelando não apenas aspectos positivos para leitores e telespectadores, mas também apontando equívocos e deficiências.

"Undergrowth" - um exemplo de classicismo

A análise da comédia "Undergrowth" de Fonvizin requer considerar esta peça como parte de era cultural E tradição literária. Este trabalho é considerado um dos melhores exemplos de classicismo. Na peça, há uma unidade de ação (não há enredos secundários nela, apenas a luta pela mão de Sophia e sua propriedade é descrita), lugares (os personagens não se movem por longas distâncias, todos os eventos acontecem perto do casa de Prostakovs ou dentro dela) e tempo (todos os eventos não levam mais que um dia). Além disso, ele usou sobrenomes "falantes", tradicionais da peça clássica Fonvizin ("Undergrowth"). A análise mostra que, seguindo a tradição, ele dividiu seus personagens em positivos e negativos. Os positivos são Pravdin, Starodum, Milon, Sophia. Eles se opõem a Prostakov, Mitrofan, Skotinin de D. I. Fonvizin (a peça "Undergrowth"). Uma análise de seus nomes mostra que eles permitem ao leitor entender quais características na imagem deste ou daquele personagem são predominantes. Por exemplo, a personificação da moralidade e da verdade na obra é Pravdin.

Um novo gênero de comédia, suas características

"Undergrowth" na época de sua criação foi um importante passo no desenvolvimento da literatura em nosso país, em particular do drama. Denis Ivanovich Fonvizin criou um novo sócio-político. Combina harmoniosamente uma série de cenas realistas retratadas com sarcasmo, ironia, risos da vida de alguns representantes comuns da alta sociedade (a nobreza) com sermões sobre moralidade, virtude, necessidade de educar as qualidades humanas características dos iluministas. Ao mesmo tempo, monólogos instrutivos não sobrecarregam a percepção da peça. Eles complementam este trabalho, pelo que se torna mais profundo.

Primeira ação

A peça é dividida em 5 atos, cujo autor é Fonvizin ("Undergrowth"). A análise da obra envolve uma descrição da organização do texto. No primeiro ato conhecemos os Prostakovs, Pravdin, Sofya, Mitrofan, Skotinin. Os personagens dos personagens surgem imediatamente, e o leitor entende que os Skotinin e Prostakovs - e Sophia e Pravdin - são positivos. No primeiro ato ocorre a exposição e o enredo desta obra. Na exposição, conhecemos os personagens, ficamos sabendo que Sofya vive aos cuidados dos Prostakovs, que vão se casar como Skotinin. Ler uma carta de Starodum é o começo da peça. Sophia agora é uma rica herdeira. Dia após dia, seu tio volta para levar a menina até ele.

O desenvolvimento dos acontecimentos na peça criada por Fonvizin ("Undergrowth")

Continuamos a análise do trabalho com uma descrição de como os eventos se desenrolaram. 2ª, 3ª e 4ª ações são o seu desenvolvimento. Conhecemos Starodum e Milon. Prostakova e Skotinin estão tentando agradar Starodum, mas sua bajulação, falsidade, falta de educação e uma enorme sede de lucro apenas repelem. Eles parecem estúpidos e engraçados. A cena mais ridícula desta obra é o interrogatório de Mitrofan, durante o qual é exposta a estupidez não só deste jovem, mas também da sua mãe.

Clímax e desenlace

5º ato - clímax e desenlace. Deve-se notar que as opiniões dos pesquisadores sobre qual momento deve ser considerado a culminação diferem. Existem 3 versões mais populares. Segundo a primeira, trata-se do sequestro de Prostakova Sofya, segundo a segunda, a leitura de uma carta de Pravdin afirmando que o patrimônio de Prostakova está sendo transferido sob seus cuidados e, por fim, a terceira versão é a raiva de Prostakova depois que ela entende sua própria impotência e tenta "recuperar" seus servos. Cada uma dessas versões é verdadeira, pois considera com pontos diferentes vista da obra de nosso interesse. A primeira, por exemplo, destaca enredo dedicado ao casamento de Sophia. Uma análise do episódio da comédia "Undergrowth" de Fonvizin associada ao casamento, de fato, permite considerá-lo a chave da obra. A segunda versão examina a peça do ponto de vista sócio-político, destacando o momento em que a justiça triunfa no espólio. O terceiro enfoca o histórico, segundo o qual Prostakova é a personificação dos princípios e ideais enfraquecidos da antiga nobreza, que, no entanto, ainda não acredita em sua própria derrota. Essa nobreza, segundo o autor, baseia-se na ignorância, na falta de educação, bem como em baixos padrões morais. Durante o desenlace, todos saem de Prostakova. Ela não tem mais nada. Apontando para ela, Starodum diz que isso é " frutas dignas"malícia".

caracteres negativos

Como já observamos, os personagens principais são claramente divididos em negativos e positivos. Mitrofan, Skotinin e Prostakov - caras maus. Prostakova é uma mulher em busca de lucro, sem instrução, rude, dominadora. Ela sabe bajular para obter lucro. No entanto, Prostakova ama seu filho. Prostakov aparece como a "sombra" de sua esposa. Este é um personagem inativo. Sua palavra significa pouco. Skotinin é irmão da Sra. Prostakova. Esta é uma pessoa igualmente sem instrução e estúpida, bastante cruel, como sua irmã, gananciosa por dinheiro. Para ele, uma caminhada até os porcos do curral é a melhor coisa a se fazer. Mitrofan é um filho típico de sua mãe. Trata-se de um jovem mimado de 16 anos, que herdou do tio o amor por porcos.

Problemas e hereditariedade

Na peça, deve-se notar, um lugar importante é dado à questão dos laços familiares e da hereditariedade Fonvizin ("Undergrowth"). Analisando essa questão, digamos, por exemplo, que Prostakova seja casada apenas com o marido (uma pessoa "simples" que não quer muito). No entanto, ela é na verdade Skotinina, semelhante a seu irmão. Seu filho absorveu as qualidades de ambos os pais - qualidades "animais" e estupidez de sua mãe e falta de vontade de seu pai.

Laços familiares semelhantes podem ser traçados entre Sophia e Starodum. Ambos são honestos, virtuosos, educados. A menina ouve o tio com atenção, respeita-o, "absorve" a ciência. Pares de opostos criam personagens negativos e positivos. Crianças - Mitrofan estúpido e mimado e Sophia inteligente e mansa. Os pais amam os filhos, mas abordam sua educação de maneira diferente - Starodub fala sobre os temas da verdade, honra, moralidade e Prostakova apenas mima Mitrofan e diz que a educação não é útil para ele. Um casal de noivos - Milon, que vê em Sophia o ideal e seu amigo, que a ama, e Skotinin, que calcula a fortuna que receberá ao se casar com essa moça. Ao mesmo tempo, Sophia como pessoa não é interessante para ele. Skotinin nem tenta equipar sua noiva com um alojamento confortável. Prostakov e Pravdin são na realidade a "voz da verdade", uma espécie de "auditores". Mas na pessoa do funcionário encontramos força ativa, ajuda e ação real, e Prostakov é um personagem passivo. A única coisa que esse herói pôde dizer foi repreender Mitrofan no final da peça.

Questões levantadas pelo autor

Analisando, fica claro que cada um dos pares de personagens acima descritos reflete um problema separado que se revela na obra. Este é o problema da educação (que é complementado pelo exemplo de professores semi-educados como Kuteikin, bem como impostores como Vralman), educação, pais e filhos, vida familiar, relações entre cônjuges, relações de nobres com servos. Cada um desses problemas é considerado pelo prisma das ideias iluministas. Fonvizin, aguçando sua atenção para as deficiências da época usando truques cômicos, a ênfase está na necessidade de mudar fundamentos ultrapassados, tradicionais, ultrapassados. Eles arrastam a tolice e a malevolência para o pântano, comparam pessoas a animais.

Como mostrou nossa análise da peça "Undergrowth" de Fonvizin, idéia principal e o tema da obra é a necessidade de educar a nobreza de acordo com os ideais educacionais, cujos fundamentos ainda são atuais.

A imagem de Sophia na comédia "Woe from Wit" é a mais dramática. Griboedov, retratando a heroína, se afasta completamente de dispositivos satíricos. Para ele, uma menina é uma pessoa viva, e não uma imagem estereotipada, como seu pai e outros representantes do mundo. Vamos tentar descobrir por que o escritor, elevando Sophia acima dos outros, ainda assim a deixou infeliz.

Características de Sophia ("Woe from Wit"). Opiniões dos críticos

Sophia em seu caráter e força espiritual é muito próxima de Chatsky. Griboyedov se esforçou muito para criar este imagem feminina, no entanto, os críticos da época tinham uma opinião diferente. Assim, P. Vyazemsky a chamou de “uma khalda que não tem charme feminino”, além disso, a publicitária também ficou constrangida com a moralidade de uma garota que conhece secretamente um jovem e até o recebe em seu quarto. N. Nadezhdin concordou com a última afirmação: “Sofya é o ideal de uma jovem de Moscou ... com sentimentos baixos, mas desejos fortes que foram "mal contidos pela propriedade social". Até Pushkin chamou o fracasso de Sophia Griboyedov, o poeta acreditava que ela era "desenhada indistintamente".

O papel de Sophia na comédia "Woe from Wit" por muito tempo subestimado. Somente em 1871, Goncharov, em seu artigo "Um milhão de tormentos", escreveu sobre as virtudes da heroína e seu enorme papel na peça. O crítico até a comparou com a Tatyana Larina de Pushkin. Mas o mais valioso é que ele conseguiu perceber e apreciar o realismo da personagem de Sophia. até ela traços negativos tornaram-se de alguma forma virtudes, pois tornaram a menina mais viva.

heroína do drama

Sophia não é uma personagem de uma comédia social, mas a heroína de um drama cotidiano. Griboedov ("Woe from Wit") por sua peça não foi apenas chamado de dramaturgo inovador. Ele foi um dos primeiros a cruzar comédia e drama, e Sophia é uma prova direta disso. Ela e muito natureza apaixonada que vive apenas sentimentos fortes. Essa é sua semelhança com Chatsky, que também não consegue conter a paixão.

A miséria de Molchalin não torna engraçado o amor da menina, pelo contrário, esta situação só acrescenta drama à sua aparência. A caracterização de Sophia ("Woe from Wit") é baseada justamente em seu afeto. Só o espectador vê a verdadeira face de Molchalin, para a heroína ele é o ideal. Ela aparece como uma garota capaz de sentimentos reais, que não pode fingir e não quer.

Sofia e Molchalin - luto por amor

Decidimos que a imagem de Sophia na comédia "Woe from Wit" está intimamente ligada a Molchalin. O amor por ele determina todas as ações da heroína. Ele divide o mundo em duas partes: Molchalin e outros. Sophia pensa constantemente em seu amante, aparentemente, portanto, ela não percebe que tipo de pessoa a cerca.

A garota está nas garras de um primeiro amor incrivelmente forte. No entanto, seus sentimentos não são livres e sem alegria. Ela sabe muito bem que o escolhido nunca agradará ao pai. Esses pensamentos ofuscam seriamente a vida da garota, mas por dentro ela está pronta para lutar por seu amor até o fim.

O monólogo de Sophia ("Woe from Wit"), no qual ela confessa seus sentimentos a Lisa, diz que ela está sobrecarregada com eles. O que mais poderia tê-la levado a esse passo precipitado? Até a franqueza com Chatsky se deve justamente ao fato de a mente de Sophia estar nublada de amor. Ela perde todo o bom senso e perde a capacidade de raciocinar. No entanto, ela mesma acredita que trata Molchalin de forma muito crítica e sensata: “Ele não tem essa mente ...”, mas ela imediatamente diz que ter uma mente especial para felicidade familiar e não necessariamente. Em sua mente, seu amante é quieto, gentil e sem reclamar. Sophia não vê que ele é um canalha, essa verdade só será revelada a ela no final. A garota vai testemunhar como seu amado cuida de Lisa. Esta descoberta literalmente a destrói. O episódio é justamente considerado o momento mais dramático da peça.

Romances sentimentais e a educação feminina

A imagem de Sophia na comédia "Woe from Wit" não é apenas dramática, mas também um tanto coletiva. Usando seu exemplo, Griboedov mostra a tragédia das meninas da sociedade secular. Afinal, por que ela não só se apaixonou por um canalha, mas também caluniou Chatsky, que a ama? O autor dá uma resposta direta a esta pergunta: “ensinar tudo às nossas filhas… e dançar, e suspirar, e cantar! Como se os estivéssemos preparando para esposas de bufões.

Ou seja, aqui diz que as meninas, embora soubessem muito e estudassem, se preparavam para apenas uma coisa - um casamento bem-sucedido. E Sophia, como muitos, constrói sua vida de acordo com o modelo geralmente aceito.

E, por outro lado, ela também foi criada pelos livros - romances franceses que não a deixam dormir. A caracterização de Sophia ("Woe from Wit") nos dá a oportunidade de supor que Griboyedov tentou levantar o problema do esclarecimento e da educação das mulheres na Rússia de sua época.

Mesmo a escolha de Molchalin como objeto de suspiro deve-se em grande parte a romances sentimentais que descrevem o amor de uma moça nobre e de um jovem pobre (ou vice-versa). Sophia admirou a masculinidade e devoção dos personagens do romance. E ela considerou Molchalin o mesmo personagem do livro.

A menina não consegue separar a realidade da ficção, por isso seu amor termina tão tristemente.

Sophia e outras imagens femininas

É possível considerar a imagem de Sophia na comédia "Woe from Wit" no contexto de outras meninas e senhoras seculares. Usando o exemplo de outras heroínas, Griboyedov mostra o caminho de uma senhora secular, que Sophia procura percorrer. Começa com as jovens em idade de casar - as princesas Tugoukhovsky. Então vemos Natalya Dmitrievna Gorich, uma jovem recém-casada. Ela aprende a empurrar o marido, direcionar suas ações e dirigir. Aqui estão as senhoras que formam a opinião secular - Khlestakova, Marya Aleksevna, Princesa Tugoukhovskaya, Tatiana Yurievna. No final de suas vidas, uma imagem um tanto cômica da avó condessa espera por todos eles.

O monólogo de Sophia ("Woe from Wit"), no qual ela exalta as virtudes de seu amante e diz que ele é perfeito para o papel de esposo, é indicativo a esse respeito. Molchalin é de fato um candidato ideal para tornar realidade caminho da vida senhoras do mundo. Enquanto Chatsky não é adequado para esta função.

Citações de Sophia da comédia "Woe from Wit"

As declarações mais famosas da heroína:

• "Happy hours não assistem";
• “Qual é o boato para mim? Quem quiser, assim julga”;
• “Você pode compartilhar risadas com todos”;
• "Não é um homem, uma cobra!";
• "O herói... não do meu romance."

Resumindo

A caracterização de Sophia nos mostra o drama da heroína. "Woe from Wit" denuncia e revela a essência de muitos fenômenos sociais, incluindo a posição da mulher no mundo contemporâneo da autora. Sophia é uma pessoa inteligente, notável e apaixonada que poderia formar um casal digno para Chatsky. Mas a educação e o ambiente distorceram essas características nobres, de certa forma desfiguraram a heroína e levaram a um final dramático. O papel de Sophia na comédia "Woe from Wit", portanto, é fundamental e formador de enredo.

Sófia - centro ator peça teatral, em torno da qual se desenrolam os principais acontecimentos da peça: uma herança inesperada, o aparecimento do tio da moça, o plano de sequestro e os três pretendentes brigando entre si.

A heroína é bem educada, fica cedo sem pais e acaba na casa dos Prostakovs, que tentam se apoderar de sua pequena herança. Sabendo que Sophia tem um noivo Milon, Prostakova está tentando casá-la com seu irmão Skotinin para finalmente se apossar da fortuna da garota.

Quando o fazendeiro descobre que Sofya é uma herdeira rica, ela decide casá-la com Mitrofan. Antes, sem cerimônia ao lidar com um órfão, agora Prostakova é amável e cortês. Percebendo que seus planos não estão destinados a se concretizar, o fazendeiro planeja o sequestro da heroína e um casamento forçado. No entanto, Starodum, Milon e Pravdin conseguem evitar esse engano.

Os valores morais da heroína

Sophia em grego significa sabedoria. A menina tem a sabedoria da mente e a sensibilidade do coração. No final da peça, ela perdoa Prostakov e corre para ajudá-la.

Apesar dos ataques de Prostakova e Skotinin, Sophia permanece fiel ao noivo. Ao mesmo tempo, ela está pronta para obedecer à vontade do tio quando ele diz que tem em mente uma festa adequada para ela. O fato é que ela confia infinitamente no tio, pede seus conselhos e regras a seguir.

Sophia fala muito sobre os valores da vida. Para ela, consciência e coração estão indissociavelmente ligados - a tranquilidade de um depende diretamente do contentamento do outro, e para isso é necessário observar rigorosamente as regras da virtude. Ela quer ser respeitada por aqueles a quem respeita, procura evitar pensamentos ruins sobre si mesma. Também é importante para ela o conceito de ganhar honestamente sua fortuna e a convicção de que nascer em uma família nobre não torna uma pessoa nobre.

O ideal de mulher do autor

À imagem de Sophia, modesta e bem-educada, D.I. Fonvizin delineou seu ideal feminino. O principal princípio da vida familiar para ela são as palavras de instrução de Starodum de que o chefe da família deve ser um marido que obedece à razão, e a esposa é obrigada a obedecê-lo em tudo. Só então a família será forte e feliz.

A imagem de Sophia Fonvizin procura tornar viva e móvel. Isso se reflete na linguagem refinada da heroína, ela não é estranha a piadas e até mesmo à manipulação de pessoas - ela pode facilmente deixar seu amante com ciúmes.

Sofia e outros heróis

Sophia, criada por Starodum, se opõe diretamente a Mitrofanushka, que foi muito influenciada por Prostakova. A mente de Sophia é inversamente proporcional à estupidez da vegetação rasteira. A menina confia no tio em tudo, agradece-lhe os conselhos que partilhou com ela e Mitrofan renuncia à mãe no momento mais difícil da sua vida. A heroína é gentil, valoriza a honestidade e a decência dos outros, e Mitrofan é cruel, apenas força e riqueza atraem sua atenção.

Sophia também se opõe a Prostakova. O fazendeiro acredita que uma mulher não deve aprender a ler e escrever, que o casamento para ela é apenas um meio para atingir um objetivo e seu próprio bem-estar. Ela não mete o marido em nada, até bate nele. E para Sophia, o casamento é uma união de corações amorosos, baseada no respeito e na compreensão mútua.