Técnicas de criação do cômico nas histórias satíricas de Mikhail Zoshchenko. Mikhail Zoshchenko: histórias e folhetins de diferentes anos Os anos vinte através dos olhos dos heróis de Mikhail Zoshchenko

Ministério da Educação da Federação Russa

Instituição municipal de ensino

Escola secundária "Day boarding-84"

com estudo aprofundado de assuntos individuais

Distrito de Kirovsky de Samara

resumo de literatura

Características de exibição da realidade dos anos 20-30.

V histórias satíricas Mikhail Zoshchenko.

Preenchido por: Kabaykina Maria,

aluno do 11º ano

Chefe: Koryagina T.M.,

professor de língua e literatura russa

Samara, 2005
Contente.

Introdução…………………………………………………………………………………………3

Capítulo 1. O mundo artístico de Mikhail Zoshchenko.

1.2. Temas e problemas das histórias …………………………..…………………………7

1.3. Os anos 20 através dos olhos dos heróis de Mikhail Zoshchenko...……………………………...10

Capítulo 2Originalidade artística das histórias de Mikhail Zoshchenko.

2.1. Características do mecanismo do engraçado na obra do escritor...………………..….13

2.2. O papel do detalhe objetivo em mostrar a inferioridade das relações entre um homem e uma mulher…………………………………………………………………………………… . 15

2.3. Características linguísticas das histórias ……..…………………..……………………...19

Conclusão.………………………………………………………………………………….20

Bibliografia.………………………………………………………………………………..21

Aplicação Por que M. Zoshchenko foi condenado.………………………………………………...22Introdução

Relevância.

As obras de Mikhail Zoshchenko são modernas em sua problemática e sistema de imagens. O escritor amava abnegadamente seu país e, portanto, sofria por tudo o que acontecia nele nos anos pós-revolucionários. A sátira de Zoshchenko é dirigida contra os vícios da sociedade: filistinismo, tacanha, arrogância social, falta de cultura, analfabetismo militante, pensamento primitivo.

Alguns dos enredos das histórias são repetidos até certo ponto em vida moderna. Isso é o que torna as histórias relevantes hoje.

Problema de pesquisa.

O autor desta obra considerou os seguintes problemas: a imagem do narrador e a posição do autor nas histórias satíricas de M. Zoshchenko dos anos 20-30, a visão do herói sobre a realidade circundante, os temas e problemas das histórias , a maneira como o personagem do herói é exibido usando vários meios artísticos.

Objeto de estudo.

Coleções de contos de Mikhail Zoshchenko, artigos críticos sobre a obra do escritor são a essência dos problemas levantados.

Alvo.

O objetivo deste trabalho é identificar as formas mais características do escritor refletir a realidade do período pós-revolucionário na Rússia.

Tarefas.

Acompanhe como e com quais técnicas o autor retratou um típico homem soviético, seu caráter de pensamentos, ações, ideologia, visão do "novo tempo".

Capítulo 1.As principais características da obra de M. Zoshchenko.

Zoshchenko é um dos primeiros escritores da era soviética que se escolheu como narrador, em quase todas as suas obras ele próprio está presente, parece-me que é porque o autor sempre foi um homem "do povo", ele estava preocupado com tudo o que acontecia com seus personagens e com a sociedade como um todo, então não podia, não queria ficar "nos bastidores". O escritor busca e encontra uma espécie de entonação, na qual se fundem o princípio lírico-irônico (é parte integrante da obra de Mikhail Mikhailovich) e uma nota de confidência íntima que remove qualquer barreira entre o narrador e o leitor-ouvinte. É importante notar que o tempo se fez seu: a imagem do herói-narrador, assim como a obra do escritor, também mudou, a princípio era o herói-narrador, participante direto da ação, nas histórias de um posteriormente, a narrativa é completamente “impessoal”, os heróis-narradores mudaram, as diferenças foram apagadas entre eles, os traços característicos de personalidade desapareceram completamente, mas a própria forma de uma narrativa de conto de fadas não se perdeu, graças à qual uma atmosfera “caseira” é criado, embora haja apelos em massa ao povo e o autor esteja tão próximo do leitor-ouvinte que se quer ouvi-lo indefinidamente.

Nas histórias de Zoshchenov, construídas na forma de um conto, duas variedades principais podem ser distinguidas. Em algumas, a personagem coincide com o narrador, inclusive com a trama: o herói fala de si, dá detalhes sobre seu ambiente e biografia, comenta suas ações e palavras (“Crise”, “Banho”, etc.). Em outros, a trama é separada do narrador, o narrador não é o personagem principal, mas apenas um observador dos acontecimentos e ações descritas.

O narrador está ligado à pessoa em questão (com a personagem), biograficamente (camarada ou familiar) ou ideologicamente (irmão de classe, de convicções e psicologia), simpatiza claramente com a sua personagem e "preocupa-se" com ela. Em essência, o narrador na maioria das obras de Zoshchenko é a mesma pessoa, extremamente próxima de seus personagens, uma pessoa com um nível de cultura bastante baixo, uma consciência primitiva, que se esforça para compreender tudo o que acontece do ponto de vista de um proletário, representante da classe social principal, e também ao mesmo tempo morador de apartamento comunitário densamente povoado, com suas disputas mesquinhas e feio, na opinião do leitor atual, modo de vida.

Aos poucos, na obra de Zoshchenko, as características individuais do narrador tornam-se cada vez mais vagas, condicionais, a motivação para o conhecimento do narrador dos acontecimentos que narra desaparece, por exemplo, na história "Pessoas Nervosas" toda a pré-história é limitada à frase "Recentemente em nosso houve uma briga em um apartamento comunitário. Em vez de um narrador definido biograficamente (uma espécie de personagem), Zoshchenko tem um narrador sem rosto, do ponto de vista da trama, próximo da imagem tradicional do autor, que inicialmente sabe tudo sobre seus heróis. No entanto, ao mesmo tempo, a narrativa mantém a forma de um conto, embora a primeira pessoa raramente apareça nela; a impressão geral do envolvimento do narrador na vida dos personagens, sua vida e mundo ideológico e psicológico, também não se perde o sentimento de sua unidade com eles.

O escritor consegue um efeito marcante: consegue reduzir ao limite a distância semântica que separa o autor do herói e do leitor próximo a ele, como se se dissolvesse no mundo de seus heróis e leitores-ouvintes. Daí o amor fantástico por Zoshchenko por leitores que são protótipos, ou talvez já vagamente reminiscentes dos heróis de suas obras, e a condenação dos críticos que querem ver a distância entre o autor e seus personagens (uma avaliação direta de fenômenos negativos, opostos tipos negativos de exemplos positivos, pathos acusatório e raivoso). O autor, por assim dizer, fundiu-se com seus heróis, identificou-se com eles, o que teve consequências de longo alcance para o próprio Zoshchenko. À primeira vista, as frívolas e às vezes frívolas histórias e contos de Mikhail Zoshchenko não deixaram indiferentes muitos críticos contemporâneos que competiam entre si para condenar a obra do escritor, sua visão dos problemas, o estilo e a natureza das obras. Assim, por exemplo, na Enciclopédia Literária dos anos 1920-1930, o autor do artigo, N. Svetlov, escreveu diretamente: “A principal técnica cômica de Zoshchenko é a linguagem heterogênea e quebrada que tanto os heróis de seus contos quanto o autor -o próprio narrador fala.<…>Ridicularizando seus heróis, Zoshchenko, como autor, nunca se opõe a eles e não se eleva acima de seus horizontes. Um e o mesmo conto de bobo colore não apenas todos os contos de Zoshchenko, sem exceção, mas também os prefácios de seu autor e sua autobiografia. A leveza anedótica da comédia, a ausência de uma perspectiva social marcam o trabalho de Zoshchenko com uma imprensa pequeno-burguesa e filisteu. Outros críticos escreveram na mesma linha, e deve-se notar que cada publicação subsequente dos críticos tornou-se cada vez mais dura e claramente expressava extrema hostilidade para com o escritor filisteu, que contamina não apenas a vida “feliz” de uma pessoa simples, mas também semeia dúvidas na mente do proletário.

O significado perigoso dessa tendência foi entendido pelo próprio Zoshchenko, que escreveu: “A crítica começou a confundir o artista com seus personagens. Humores dos personagens<…>identificado com o humor do escritor. Foi um erro gritante » .

E, no entanto, a unidade dos personagens e do narrador é um cenário fundamental na obra do escritor. O autor quer demonstrar tal narrador que não só não se separa do herói de forma alguma, mas também se orgulha de seu parentesco com ele, de sua proximidade ideológica, biográfica, psicológica e cotidiana com ele.

1.2. Temas e problemas das histórias.

Qual é o objetivo da sátira de M. Zoshchenko? De acordo com a definição adequada de V. Shklovsky, Zoshchenko escreveu sobre uma pessoa que “vive muito bem e está mais preocupada com encanamento, esgoto e centavos. O homem atrás do lixo não vê a floresta. Zoshchenko viu seu propósito em resolver o problema - abrir os olhos do proletariado. Isso mais tarde se tornou a grande conquista literária deste escritor. Em seu artigo “Sobre si mesmo, sobre os críticos e sobre sua obra”, Mikhail Zoshchenko diz que é um escritor proletário, ou melhor, parodia com suas coisas aquele escritor proletário imaginário, mas genuíno, que existiria nas atuais condições de vida e no ambiente atual. Zoshchenko escreve: "Os temas de minhas histórias estão imbuídos de filosofia primitiva, que depende apenas de meus leitores." Este escritor não está muito longe do ambiente que o gerou e nomeou. Tudo o que seus heróis estão armados é a mesma “filosofia ingênua”, representando uma “mistura infernal” de demagogia política e avareza primitiva, a estreiteza da visão filisteu e as reivindicações do “hegemon” mundial, a mesquinhez e a briga de interesses criados na cozinha comunitária.

Zoshchenovsky "escritor proletário" se expõe, ele deixa abertamente claro que sua obra é uma paródia de escritores proletários que buscavam apresentar ao povo uma ideologia de pensamento perfeita e um estêncil para o comportamento de um "verdadeiro proletário", "um verdadeiro cidadão grande país". É essa paródia e, veja bem, não a imitação, que torna a obra do autor extremamente cômica, paradoxal e provocativa, revela a completa inconsistência das reivindicações dos ideólogos do pensamento e dos rappovitas ao primeiro lugar na literatura, e seus heróis de a classe trabalhadora a um papel de liderança na sociedade. Zoshchenko chamou essa técnica literária e psicológica extraordinária e única, desenvolvida e fundamentada pelo próprio escritor, "a reestruturação dos leitores".

“... defendo a reestruturação dos leitores, não dos personagens literários”, respondeu Zoshchenko a seus correspondentes na imprensa. “E essa é a minha tarefa. Reconstruir um personagem literário é barato. Mas com a ajuda do riso, reconstruir o leitor, forçá-lo a desistir de certas habilidades pequeno-burguesas e vulgares - isso será o certo para um escritor.

Os tópicos de suas histórias são vida instável, confrontos na cozinha, a vida de burocratas, habitantes da cidade, funcionários, cômicos situações da vida não só na casa do herói, mas também em locais públicos onde o personagem se mostra “em toda a sua glória”, aliás, tem a convicção de que tem razão, porque é simples homem honesto sobre o qual repousa todo o país. Zoshchenko não é inferior aos veneráveis ​​​​escritores da literatura russa. Ele descreve com maestria o ambiente de vida das pessoas nos anos 20 e 30, vemos apartamentos comunitários, cozinhas comunitárias apertadas com fogões enfumaçados. Xingamentos e brigas não são incomuns nas obras de Zoshchenov. Na história "Gente nervosa", os vizinhos da cozinha comunitária estão discutindo; um dos residentes usou arbitrariamente o ralador pessoal de outro inquilino, está pronto para despedaçar o vizinho e grita indignado: “Trabalho muito na empresa por exatamente um elefante pelos meus 65 rublos e nunca permitirei que minha propriedade seja usada !”

O escritor satírico descreve todas as "coisinhas vulgares" que podem desequilibrar o proletário comum. Até hoje, o leitor ri com Zoshchenko de pretendentes descuidados que estão prontos para se casar sem nem mesmo considerar a noiva, ou que levam em consideração condições absurdas, aos olhos modernos. Assim, por exemplo, na história "O Noivo" de alguns dias atrás, a viúva Yegorka Basov escolhe sua noiva exclusivamente para trabalhar no jardim, porque. “o tempo estava quente - para cortar, carregar e coletar pão”, e a esposa do herói fez amigos - ela morreu na hora errada. Já tendo carregado os escassos pertences da borboleta no carrinho, ele de repente percebe que a noiva está mancando, e o noivo negligente se recusa imediatamente a se casar, explicando que está quente e ela vai carregar água - vai derramar tudo.

Sem pensar duas vezes, ele joga o colchão de penas da "noiva" no chão e, enquanto ela pegava sua propriedade, Yegorka Basov saiu rapidamente.

É assim que os heróis de Zoshchenko veem obstáculos para si em cada pequena coisa, e essa mesquinhez de todos os proletários deprime, faz pensar: por que tanto sangue foi derramado nas revoluções, afinal a essência do homem continua a mesma?

A sátira, como um holofote, destaca e mostra a todos todas as deficiências, vícios da sociedade. As "novas pessoas" de Zoshchenko são pessoas comuns, das quais existem muitas: em um apartamento comunitário superlotado, em uma fila de supermercado, em um bonde, em uma casa de banhos, em um teatro, em todos os lugares. “... peguei, se não um habitante típico, pelo menos uma pessoa que se encontra na multidão. Essas pessoas são impessoais vida longa em condições humilhantes, embora nem sempre percebam o motivo de sua impessoalidade.

Assim, nas histórias de M. Zoshchenko, por um lado, pode-se ver um baixo nível de cultura, consciência, moralidade dos heróis, grosseria, atrevimento do conquistador; por outro lado, o sentimento de superioridade de classe sobre os "aristocratas" e "burgueses", a intelectualidade, a convicção na "sangue pura" proletária, que automaticamente torna uma pessoa superior, melhor, é martelada na consciência por meio da propaganda comunista e agitação.

Esta é uma das principais contradições da época, definindo os problemas das histórias de Zoshchenko.

O “novo homem” é imbuído de uma nova vida até a medula dos ossos, considera-se parte integrante deste mundo, mas, na verdade, acaba sendo novo apenas na forma, do lado puramente externo, mas por dentro ele continua o mesmo, pouco mudado, nada entendendo de política, mas ativamente incluído na relações Públicas- nitidamente politizado, cheio de pathos, propaganda. Houve uma destruição dos valores e normas do passado que haviam sido estabelecidos em tempos pré-revolucionários.

Heróis de histórias como vida rica”,“ Vítima da Revolução ”,“ Aristocrata ”,“ Pessoas nervosas ”,“ Paciente ”,“ Autossustento ”,“ Fato de trabalho ”,“ Encantos da cultura ”,“ Mais em forma ”, - as pessoas são tacanhas, pouco letrado, privado de certos princípios morais e políticos, princípios ideológicos. Essas pessoas, os cidadãos da nova Rússia, arrastados para o redemoinho da história pela revolução, que sentiram seu envolvimento nela, assimilaram voluntariamente e rapidamente todos os benefícios práticos e consequências sociais de sua nova posição privilegiada de classe como “trabalhadores”, “ pessoas comuns”de baixo,“ novas pessoas ”representando a sociedade soviética.

1.3. Os anos vinte pelos olhos dos heróis de Mikhail Zoshchenko.

A vida da sociedade nos anos vinte do século passado pode ser estudada a partir das obras de Mikhail Zoshchenko, repletas de uma variedade de personagens, imagens, tramas. O autor acreditava que seus livros deveriam ser compreensíveis para as próprias pessoas, então ele escreveu em linguagem simples, a linguagem das ruas, apartamentos comunitários e pessoas comuns. “... Zoshchenko faz o autor ver algo novo lei literária- fale "por conta própria", mas não com sua própria voz. O autor, como artista, retrata com cuidado a realidade dos anos 1920. Nas histórias humorísticas de Zoshchenko, o leitor pode sentir "... uma tristeza latente, uma sugestão sutil da presença de filosofar sobre a vida, que apareceu de forma inesperada e inusitada".

Zoshchenko observa claramente os remanescentes do antigo sistema. A consciência das pessoas não pode ser mudada imediatamente. Zoshchenko às vezes trabalhava na fazenda estadual, diante do fato de que os camponeses o confundiam com um mestre, curvavam-se e até beijavam suas mãos. E isso aconteceu depois da revolução. As massas camponesas ainda não imaginavam claramente o que era uma revolução, não foram educadas e continuaram a viver da maneira antiga.
Freqüentemente, as pessoas na revolução viam permissividade, impunidade por atos cometidos. Em Westinghouse's Brake, o herói "ligeiramente entorpecido" se vangloria de que, em virtude de sua linhagem, pode se safar de qualquer coisa. Ele quebra o freio do trem, mas o carro não para. O herói atribui tal impunidade à exclusividade de sua origem. "... Deixe o público saber - a origem é muito diferente." Na verdade, o herói permanece impune, pois o freio está com defeito.
É difícil para as pessoas comuns ver todo o significado histórico dos eventos revolucionários. Por exemplo, Efim Grigoryevich na história "Vítima da Revolução" percebe este evento de grande escala através do prisma de pisos polidos. “Esfreguei-os (a contagem - O.M.) andares, digamos, na segunda-feira, e no sábado aconteceu a revolução ...”. Efim Grigoryevich perguntou aos transeuntes o que aconteceu. Eles responderam que “a Revolução de Outubro. Ele corre pelo acampamento militar para informar ao conde que Efim Grigorievich colocou o relógio em uma jarra de pólvora.

Zoshchenko observou que a revolução não foi percebida pelas pessoas comuns como um evento que marcou época. Para Efim Grigorievich, suas experiências pessoais são mais importantes, não estão de forma alguma ligadas aos acontecimentos de mudanças no país. Ele fala da revolução de passagem, de passagem. Ele "... reduz-se ao tamanho de um evento banal que mal perturbou o ritmo da vida." E só então o herói se classifica com orgulho entre a massa geral de pessoas que participaram diretamente da revolução.

Zoshchenko tentou penetrar na vida e na consciência do homem comum. A inércia da natureza humana tornou-se o principal objeto da obra do escritor. O círculo social era grande: trabalhadores, camponeses, empregados, intelectuais, NEPmen e "ex". Zoshchenko expõe um tipo especial de consciência, pequeno-burguês, que não determina a propriedade, mas se torna uma palavra familiar para todos. A cena no carro (“Careta do NEP”) reflete a reflexão do amplo movimento social da década de 1920 pela implementação das normas do “Código do Trabalho”. Vendo a exploração rude da velha, as pessoas no carro entendem que a norma sobre o "veterano" foi violada. Mas quando acontece que a velha ofendida é "apenas uma reverenda madre", a situação muda. O infrator torna-se o acusador, referindo-se ao Código do Trabalho. Este documento serve para encobrir grosseria e cinismo. Tirado do quadro oficial, o mundo perde o sentido.
Os personagens de Zoshchenko são caracterizados por um senso de auto-satisfação de envolvimento nos eventos do século. “Mesmo quando a NEP foi introduzida na era do comunismo de guerra, eu não protestei. NEP então NEP. Você sabe melhor". ("Os encantos da cultura"). Zoschenovsky "homenzinho" no âmbito de nova cultura não se considera mais assim, mas diz que é mediano. Ele é caracterizado por uma atitude orgulhosa em relação aos negócios, envolvimento na época. “Você nunca sabe o que uma pessoa comum tem que fazer no mundo!” ele diz. O moralismo profundamente oculto do escritor por trás de suas tramas satíricas ocultas mostra o desejo do autor de reformar a moral nas novas condições. Aborda o problema da morte do humano no homem. Agora o homem da nova era sente-se superior ao "burguês", filho do velho mundo. Mas internamente ele continua o mesmo, com seus vícios, vitórias e fracassos na vida. A ideologia do bolchevismo glorificou o trabalhador médio, viu nele o apoio do mundo e, portanto, pequeno, ao que parece, as pessoas se declaram com orgulho, não por méritos pessoais, mas sob o disfarce da ideologia. “Se reunirmos todas as histórias satíricas do escritor dos anos 20 em uma narrativa, o leitor verá um quadro de decadência social, o colapso de todos os laços, a perversão de princípios e valores, a degradação de uma pessoa sob a influência de condições e eventos desumanos”.
Zoshchenko foi atacado pelas autoridades e escritores subordinados a eles. Muitos críticos da década de 1920 viram no homem de Zoshchenov um herói dos velhos tempos, sem instrução, egoísta, mesquinho, dotado de todos os vícios humanos que são peculiares apenas às pessoas da velha cultura. Outros acreditavam que Zoshchenko personifica como não se deve viver, que uma pessoa no caminho da construção do comunismo é prejudicada por sua natureza pequeno-burguesa.

O autor se volta para temas universais, expõe a vulgaridade e a baixeza das ações das pessoas. As obras de Zoshchenko refletem a vida das pessoas, seus relacionamentos, necessidades cotidianas, consciência da nova realidade. Assim, o homem Zoshchenovsky vive em condições indignas para ele, o autor frequentemente enfatiza a pobreza da vida dos habitantes da cidade. A desordem da vida das pessoas é observada em tudo. No conto "Amor" o autor enfoca a incapacidade homem pequeno com sua consciência filisteu para experimentar um sentimento elevado.

Capítulo 2 Originalidade artística contos de Mikhail Zoshchenko.

2.1. Características do mecanismo do engraçado na obra do escritor.

A principal descoberta da prosa de Zoshchenko foram seus heróis, as pessoas mais comuns e discretas que não desempenham, segundo a observação tristemente irônica do escritor, "papéis no complexo mecanismo de nossos dias". Essas pessoas estão longe de compreender as causas e o significado das mudanças em curso, não podem, devido aos seus hábitos, pontos de vista, intelecto, adaptar-se às relações emergentes entre a sociedade e o homem, entre os indivíduos, não podem se acostumar com as novas leis e ordens do estado . Portanto, eles acabam em situações ridículas, estúpidas e às vezes de impasse, das quais não podem sair por conta própria e, se ainda assim conseguirem, com grandes perdas morais e físicas.

O antigo filósofo grego Platão, demonstrando a seus alunos como uma pessoa se comporta sob a influência de certas circunstâncias da vida, pegou uma marionete e puxou as cordas, e ela assumiu poses não naturais, tornou-se feia, patética e engraçada. Os personagens de Zoshchenov são como este fantoche, e as circunstâncias em rápida mudança (leis, ordens, relações sociais, etc.) às quais eles não conseguem se adaptar e se acostumar são os fios que os tornam indefesos ou estúpidos, lamentáveis ​​ou feios, insignificantes ou arrogantes. Tudo isso causa um efeito cômico e, em combinação com vernáculo, jargão, trocadilhos verbais e erros, frases e expressões específicas de Zoshchenov ("um aristocrata não é uma mulher para mim, mas um lugar tranquilo", "não somos designados atrás buracos”, “desculpe, então desculpe”, “por favor, veja”, etc.) provocar, dependendo de sua concentração, um sorriso ou gargalhada, que, segundo a intenção do escritor, deve ajudar a pessoa a entender o que é “bom, o que é ruim e o que é medíocre”.

Quais são essas circunstâncias (threads) que são tão cruéis para os heróis de Zoshchenko? Na história "Banho" - essas são as ordens nos serviços comunitários da cidade, baseadas em uma atitude desdenhosa em relação homem comum, que podem se dar ao luxo de ir apenas ao banho "comum", onde cobram dez centavos pela entrada. Nesse banho “eles dão dois números. Um para cueca, outro para casaco com chapéu. E onde um homem nu deve colocar seus números? Assim, o visitante deve amarrar "um número aos pés para não perdê-lo de uma vez". E é inconveniente para o visitante, “os números batem palmas - é chato andar”, parece ridículo e estúpido, mas o que resta fazer ... “não vá ... para a América”.

Nas histórias "Médico" e "História da doença" - um baixo nível de assistência médica. O que resta ao paciente fazer, como não recorrer a um curandeiro se for ameaçado por um encontro com um médico que “fez uma operação com as mãos imundas”, “deixou cair os óculos do nariz para o intestino e não consegue encontrar” ("Médico")? No Relato de Caso, a paciente é obrigada a tomar banho com uma idosa, pois a enfermeira explica dizendo que esta idosa está com febre alta e não reage a nada.

Na miniatura "Gato e Gente" os inquilinos são obrigados a morar em um apartamento com fogão, do qual "a família sempre queima". Onde procurar justiça para o “maldito zhakt”, que “se recusa a fazer reparos. Economizar. Para outro desperdício"?

Os personagens de M. Zoshchenko, como marionetes obedientes, submetem-se resignadamente às circunstâncias. Sendo um otimista, Zoshchenko esperava que suas histórias tornassem as pessoas melhores e, por sua vez, melhorassem as relações sociais. Os "fios" se romperão, fazendo com que a pessoa pareça uma marionete despojada, miserável e espiritualmente miserável.

Tudo que é tão engraçado para o leitor é na verdade triste, e às vezes parece sem esperança, mas o autor espera que por meio da sátira, comentários e características duras, ele consiga direcionar as pessoas para melhorar a si mesmas e ao mundo ao seu redor.

2.2. O papel do sujeito detalha em mostrar a inferioridade da relação entre um homem e uma mulher.

M. Zoshchenko escreveu muito sobre o amor, no "Livro Azul" uma seção inteira é dedicada a este tema, mas em algumas histórias satíricas que não foram incluídas nele, também pode-se traçar a linha das relações amorosas entre um homem e um mulher. O autor não esquece que mesmo quando chegou o "novo tempo", quando a Rússia ficou em " excelente maneira Comunismo”, a personagem, como antes, necessita de sentimentos elevados, como eram cantados em sentimentais histórias de amor. Mas de repente acontece que um simples proletário não é capaz de tais sentimentos, embora ele mesmo não perceba isso.

No início da história, o autor costuma apresentar ao leitor uma espécie de idílio: duas pessoas que se amam ou simpatizam estão tentando iniciar um relacionamento amoroso, o personagem principal demonstra ao escolhido belos sentimentos, boas intenções, a capacidade de sacrificar, mas assim que os personagens encontram algum pequeno em seu caminho, Em essência, mesmo uma interferência insignificante, a névoa de amor se dissipa e o personagem demonstra a todos sua ignorância e miséria de sentimentos. Além disso, toda a tragédia reside no fato de o herói não perceber isso, ele tem certeza de que é um exemplo de “nova pessoa”, mas na verdade é um “sujeito” falho, com modos pequeno-burgueses inextirpáveis ​​por qualquer nova ideologia. Assim, na história “Amor”, o herói Vasya Chesnokov vai se despedir de uma jovem depois de uma festa, Vasya, perdidamente apaixonado, quer dar a Mashenka evidências de seus ternos sentimentos por ela: “Diga-me, deite-se, Vasya Chesnokov, no trilho do bonde e ficar deitado até o primeiro bonde, eu, por Deus, vou dormir! Porque tenho os sentimentos mais ternos por você. Mashenka ri e continua: “Aqui você está rindo e mostrando os dentes, mas eu ainda te amo muito, por assim dizer. Apenas peça, pule, Vasya Chesnokov, da ponte, eu realmente vou pular! Vasya correu até a grade e fingiu o que sobe. Mas então uma figura sombria aparece de repente, que se aproxima do casal e, ameaçadoramente, força Vasya a desistir de seu casaco e botas. O herói não tem para onde ir, mas ao mesmo tempo, o outrora altruísta "cavaleiro" começa a murmurar: "... ela tem casaco de pele e galochas, e eu tiro a roupa ...". Depois que o ladrão fugiu, Vasya deixou a garota, enquanto declarava com raiva: "Vou me despedir dela, vou perder minha propriedade! ...". Graças a esse diálogo, o autor consegue seu efeito tragicômico característico.

A história "Sobre o que o rouxinol cantou" é uma obra estilizada sutilmente paródica que conta a história das explicações e langor de dois heróis apaixonados. Sem mudar os cânones de uma história de amor, o autor envia um teste aos amantes, ainda que na forma de uma doença infantil (caxumba), da qual Bylinkin inesperadamente adoece gravemente. Os heróis suportam estoicamente esta formidável invasão do destino, seu amor se torna ainda mais forte e puro. Eles andam muito, de mãos dadas, muitas vezes sentados na falésia de um rio com um nome um tanto indigno - Kozyavka.

E o que explica o triste desfecho da história "Sobre o que cantou o rouxinol"? Liza não tinha cômoda de mãe, com a qual o herói tanto contava. É aqui que surge o “focinho do comerciante”, que antes disso - embora não com muita habilidade - era coberto pelo tratamento de “armarinho”.

Zoshchenko escreve um final magnífico, que revela o verdadeiro valor do que a princípio parecia um sentimento reverentemente magnânimo. O epílogo, sustentado em tons elegíacos, é precedido por uma cena de violento escândalo.

Na estrutura da história sentimental estilizada de Zoshchenko, aparecem inclusões sarcásticas cáusticas. Eles dão à obra um sabor satírico e, ao contrário das histórias em que Zoshchenko ri abertamente, aqui o escritor, usando a fórmula de Maiakovski, sorri e zomba. Ao mesmo tempo, seu sorriso costuma ser triste e triste.

É assim que se constrói o epílogo do conto “Sobre o que cantou o rouxinol”, onde o autor responde finalmente à questão colocada no título. Como se devolvesse o leitor aos dias felizes de Bylinkin, a escritora recria a atmosfera de êxtase amoroso, quando Lizochka, frustrada "pelo chilrear dos insetos ou pelo canto do rouxinol", ingenuamente pergunta ao seu admirador:

Vasya, sobre o que você acha que esse rouxinol canta?

Ao que Vasya Bylinkin geralmente respondia com moderação:

Ele quer comer, por isso canta."

A originalidade de "Contos Sentimentais" não está apenas na introdução mais parca de elementos do próprio cômico, mas também no fato de que de obra em obra vai crescendo o sentimento de algo cruel, embutido, ao que parece, no próprio mecanismo da vida, o que interfere em sua percepção otimista.

A desvantagem da maioria dos heróis de "Contos Sentimentais" é que eles dormiram durante todo um período histórico na vida da Rússia e, portanto, como Apollo Perepenchuk ("Apolo e Tamara"), Ivan Ivanovich Belokopytov ("Pessoas") ou Michel Sinyagin ("M.P. . Sinyagin"), não tem futuro. Eles correm com medo pela vida, e mesmo a menor chance está pronta para jogar papel fatal em seu destino implacável. O caso assume a forma de inevitabilidade e regularidade, determinando muito no humor espiritual contrito desses heróis.

A escravidão fatal das ninharias corrói os primórdios humanos dos heróis das histórias "A Cabra", "Sobre o que Cantou o Rouxinol", "Uma Feliz Aventura". Se não houver cabra, as fundações do universo de Zabezhkin entram em colapso e, depois disso, o próprio Zabezhkin morre. Eles não dão a cômoda da mãe para a noiva - e a própria noiva não é necessária, para quem Bylinkin cantou tão docemente. O herói da "Feliz Aventura" Sergei Petukhov, que pretende levar uma garota conhecida ao cinema, não encontra os sete hryvnias necessários e por isso está pronto para matar a tia moribunda. Na história "Amor", o autor enfoca a incapacidade de uma pessoa pequena com sua consciência pequeno-burguesa de experimentar um sentimento elevado. As relações com parentes e amigos também são formadas com base em benefícios pequeno-burgueses.

O artista pinta naturezas pequenas e filistinas, ocupadas com giros sem sentido em torno de alegrias enfadonhas e desbotadas e tristezas habituais. As convulsões sociais contornaram essas pessoas, que chamam sua existência de "verme e sem sentido". No entanto, às vezes parecia ao autor que os fundamentos da vida permaneciam inabaláveis, que o vento da revolução apenas agitava o mar da vulgaridade mundana e voava sem mudar a essência das relações humanas.

2.3. Características de linguagem das histórias.

As histórias de M. Zoshchenko dos anos 20 são notavelmente diferentes das obras de outros autores famosos seus contemporâneos e predecessores, e mais tarde. E a principal diferença está na linguagem inimitável, pode-se dizer, única, que o escritor usa não por capricho e não porque assim as obras adquirem o colorido mais ridículo característico da sátira. A maioria dos críticos falou negativamente sobre o trabalho de Zoshchenko, e a linguagem quebrada foi em grande parte a razão disso.

“Eles geralmente pensam”, escreveu ele em 1929, “que estou distorcendo a “bela língua russa”, que, para rir, tomo palavras que não têm o significado que a vida lhes dá, que escrevo propositalmente em linguagem quebrada para para fazer o público mais respeitável rir.

Isso não é verdade. Quase não distorço nada. Escrevo na língua que a rua agora fala e pensa. Digo - temporariamente, já que realmente escrevo de forma temporária e paródica.

O escritor tenta criar o personagem mais cômico possível com a ajuda de ridículo, em nossa opinião, voltas, pronunciadas incorretamente e usadas em um contexto de palavras totalmente inadequado, porque a figura principal da obra de Zoshchenko é um comerciante, mal educado, moreno, com desejos mesquinhos e vulgares e uma filosofia de vida primitiva.

Muitas vezes, Zoshchenko consegue um efeito cômico ao brincar com palavras e expressões tiradas do discurso de um comerciante analfabeto, com seus vulgarismos característicos, formas gramaticais incorretas e construções sintáticas(“plitoir”, “okromya”, “hres”, “isso”, “nele”, “morena”, “cascas de laranja, das quais você vomita além da medida”, “por morder”, “chorar foda”, “cachorro do sistema poodle", "animal sem palavras", "no fogão", etc.).

Um de traços característicos na sátira de Zoshchenko foi o uso de seus heróis palavras estrangeiras, sobre o significado do qual, eles, os heróis, é claro, apenas adivinharam, devido à sua visão estreita. Assim, por exemplo, na história “Vítima da Revolução”, a ex-condessa ficou histérica por causa da perda de um relógio de ouro, costumava usar a expressão francesa comme ci comme ca, que significa “mais ou menos” na tradução, e foi totalmente inapropriado, o que deu ao diálogo um sentido cômico e bobo:

Oh, - diz ele, - Yefim, komsi-komsa, você não roubou meu relógio feminino, polvilhado com diamantes?

O que você é, - eu digo, - o que você é, uma ex-condessa! Por que - digo eu - preciso de um relógio feminino se sou homem! É engraçado, eu digo. - Desculpe pela expressão.

E ela está chorando.

Não, - ele diz, - não de outra forma, como você roubou, komsi-koms.

Além disso, também é importante notar que os heróis das obras, mesmo apesar de sua origem mais ou menos nobre, combinam jargões com maneiras fingidas. Zoshchenko aponta assim para a ignorância, que não há mais esperança de erradicar nesta geração.

Alguns escritores tentaram escrever “sob Zoshchenko”, mas, na expressão apropriada de K. Fedin, agiram simplesmente como plagiadores, tirando o que era conveniente tirar dele - roupas. No entanto, eles estavam longe de compreender a essência da inovação de Zoshchenov no campo do skaz.

Zoshchenko conseguiu tornar o conto muito amplo e artisticamente expressivo. O narrador-herói apenas fala, e o autor não complica a estrutura da obra com descrições adicionais do timbre de sua voz, de seu comportamento e dos detalhes de seu comportamento.

Muitas frases de M. Zoshchenko tornaram-se aladas, fãs de seu trabalho, assim como aqueles que simplesmente viram a famosa adaptação cinematográfica de suas histórias "Não pode ser", usam frases tão peculiares e amplas na vida cotidiana.

No entanto, uma linguagem tão incomum e quebrada é apenas meios auxiliares, a casca cosmética externa de suas obras. Gradualmente, o escritor se afastará de sua maneira escolhida de descrever a ação com a ajuda de fala vívida, curvas mal construídas e linguagem distorcida analfabeta. Zoshchenko entendeu que por trás da sátira afiada, por trás das frases vulgares e pequeno-burguesas amontoadas, não se pode ver a essência, a atualidade e a ameaça do problema que realmente preocupa o autor.

Em meados dos anos 30, o escritor declarou: “A cada ano tiro e tiro cada vez mais o exagero das minhas histórias.

Conclusão

O trabalho de Mikhail Zoshchenko é um fenômeno original em russo literatura soviética. O escritor, à sua maneira, viu alguns dos processos característicos da realidade contemporânea, trouxe sob a luz ofuscante da sátira uma galeria de personagens que deu origem ao substantivo comum "herói Zoshchenovsky". Estando nas origens da prosa satírica e humorística soviética, ele atuou como o criador de um romance cômico original que continuou as tradições de Gogol, Leskov e do início de Chekhov em novas condições históricas. Finalmente, Zoshchenko criou seu próprio estilo artístico completamente único.

As principais características de sua obra dos anos 20-30 são uma nota confidencial presente em cada uma de suas obras, o leitor sempre sente a proximidade do autor, que, por sua vez, respeita e ama seu leitor. A vida das pessoas comuns é descrita em detalhes em suas histórias e contos, por seus heróis pode-se julgar não apenas a época em que viveram, mas também seu pensamento. A vida cotidiana é um espaço limitado para um proletário limitado que ainda não entendeu todo o significado das revoluções do século 20, que não quer se libertar, se tornar melhor, olhar para suas ações de fora, em vez de tentar provar em todos os lugares seu significado com seus punhos e abuso.

Zoshchenko sabia quem era o seu leitor, por isso não queria descrever uma situação alheia ao povo, situações incríveis e pessoas extraordinárias, toda a sua obra é permeada por uma vontade de se aproximar do leitor, de ganhar confiança nele , para isso utiliza gírias e comunicação direta com o leitor em forma de conto. Ele vê uma das principais tarefas de seu trabalho em destacar, como um holofote, todas as deficiências de uma pessoa, toda a inferioridade da visão de mundo, a incapacidade de sentimentos elevados e auto-sacrifício. A escravidão das ninharias não permite que os heróis se sintam felizes, apesar do "sistema imperfeito", confunde-os, impedindo-os de se desenvolver e mudar em melhor lado. E todo este pensamento pequeno-burguês é enquadrado por uma caracterização expressiva, de brilhante conotação negativa, por vezes abusiva, dos heróis que se pretendem a principal classe eleita.

O autor tenta transmitir ao leitor tudo o que viu ao seu redor, que se preocupou e queria corrigir, queria influenciar o mundo ao seu redor em um determinado país amado, mas entendeu que muito mais tempo deveria passar do que o dez minutos leva para ler sua história satírica.

Bibliografia

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Aplicativo

Por que Zoshchenko foi condenado?

Durante o único encontro prolongado entre o escritor Yuri Nagibin e Mikhail Zoshchenko, a conversa girou em torno de por que as coisas mais inofensivas, como um namorado, foram escolhidas para derrotar Mikhail Mikhailovich. história infantil"As Aventuras do Macaco". Seguiu-se o seguinte diálogo. Zoshchenko:
"Mas não havia coisas" perigosas ". Stalin me odiava e estava esperando uma oportunidade para se livrar dele. "Macaco" foi impresso antes, ninguém prestou atenção nisso. Mas então chegou minha hora. Não poderia ter sido "Macaco", mas " Uma árvore de Natal nasceu na floresta "- não desempenhou nenhum papel. O machado pairava sobre mim desde o período pré-guerra, quando publiquei a história "Sentry and Lenin". Mas Stalin era distraído pela guerra, e quando ele se libertou um pouco, eles me levaram para cima."
Nagibina:
"O que há de criminoso aí?"
Zoshchenko:
"Você disse que lembra minhas histórias de cor."
Nagibina:
"Essa não é a história."
Zoshchenko:
"Talvez. Mas você se lembra pelo menos do homem de bigode?"
Nagibina:
"Quem grita com o sentinela que ele não deixa Lenin passar sem um passe para Smolny?"
Zoshchenko assentiu.
"Eu cometi um erro imperdoável para um profissional. Eu costumava ter um homem com barba. Mas acabou sendo Dzerzhinsky. Eu não precisava o endereço exato e fiz um homem com bigode. Quem não usava bigode naquela época? Mas o bigode se tornou uma característica integral de Stalin. "Pai bigodudo" e coisas do gênero. Como você se lembra, meu barbo é sem tato, rude e impaciente. Lenin o repreende como um menino. Stalin se reconheceu - ou foi avisado - e não me perdoou por isso.
Nagibina:
"Por que você não foi tratado da maneira usual?"
Zoshchenko:
"Este é um dos mistérios de Stalin. Ele odiava Platonov, mas não o colocou na prisão. Durante toda a sua vida, Platonov pagou por "Doubtful Makar" e "For the future", mas em geral. Mesmo com Mandelstam eles brincaram de gato e rato. Mas Mandelstam, ao contrário de todos os outros, realmente disse a verdade a Stalin na cara dele. Atormentar a vítima era muito mais interessante do que reprimi-la."
No final da conversa, Nagibin deu conselhos úteis, mas um tanto tardios:
"E você apenas escreveria 'alguma pessoa'.
Zoshchenko:
"Isso não é bom. Cada pessoa é marcada por algo, bem, separe-a da multidão. Escritores ruins certamente escolherão ferimentos, danos: coxo, maneta, torto, torto, gago, anão. Isso é ruim. Por que insultar uma pessoa que não é nada Você sabe? Talvez ele seja torto, mas espiritualmente melhor que você. "
No livro póstumo de dois volumes de M. Zoshchenko, o bruto bigodudo ainda se transformava em "algum tipo de pessoa". De forma tão simples, o editor defendeu Stalin (já falecido e condenado por culto à personalidade) de "insinuações caluniosas".

Os escritores satíricos russos da década de 1920 foram particularmente ousados ​​e francos em suas declarações. Todos eles eram herdeiros do russo realismo XIX século.

A popularidade de M. Zoshchenko na década de 1920 poderia ser invejada por qualquer escritor venerável na Rússia. Mas seu destino foi severo no futuro: a crítica de Zhdanov, e então - um longo esquecimento, após o qual se seguiu novamente a "descoberta" deste notável escritor para o leitor russo. Zoshchenko começou a ser mencionado como um escritor que escrevia para o entretenimento do público. Sabe-se que muitos ficaram perplexos quando as "Aventuras do Macaco" provocaram a ira dos funcionários da cultura soviética. Mas os bolcheviques já haviam desenvolvido um talento para seus antípodas. A. A. Zhdanov, criticando e destruindo Zoshchenko, que ridicularizou estupidez e estupidez da vida soviética, contra sua própria vontade, adivinhou nele um grande artista, representando um perigo para o sistema existente. Zoshchenko não diretamente, não na testa ridicularizado culto das ideias bolcheviques, e com um sorriso triste protestou contra qualquer violência contra uma pessoa. Sabe-se também que em seus prefácios às edições de Contos Sentimentais, com a proposta de mal-entendido e perversão de sua obra, ele escreveu: , presumivelmente, soará para alguns críticos algum tipo de flauta estridente, algum tipo de miudezas insultuosas sentimentais.

Uma das histórias mais significativas deste livro é "Sobre o que o rouxinol cantou". O próprio autor disse sobre essa história que é "... talvez a menos sentimental das histórias sentimentais". Ou ainda: “E o que neste trabalho de alegria, talvez, pareça insuficiente para alguém, então isso não é verdade. Há vivacidade aqui. Não além do limite, é claro, mas existe.

"Mas" eles vão rir de nós em trezentos anos! Estranho, eles dirão, pouca gente viveu. Alguns, dirão, tinham dinheiro, passaportes. Alguns atos de estado civil e metros quadrados de espaço vital ... "

Seus ideais morais eram voltados para o futuro. Zoshchenko sentiu agudamente dureza das relações humanas, a vulgaridade de sua vida circundante. Isso pode ser percebido pela forma como ele aborda o tema. personalidade humana em um conto sobre “amor verdadeiro e verdadeiro temor de sentimentos”, sobre “amor absolutamente extraordinário”. Atormentado por pensamentos do futuro uma vida melhor, o escritor costuma duvidar e se perguntar: “Será que ela vai ficar linda?” E então ele desenha a versão mais simples e comum de tal futuro: “Talvez tudo seja de graça, de graça. Por exemplo, eles imporão alguns casacos de pele ou cachecóis gratuitamente em Gostiny Dvor. Em seguida, o escritor passa a criar a imagem do herói. Seu herói é a pessoa mais simples e seu nome é comum - Vasily Bylinkin. O leitor espera que o autor agora comece a ridicularizar seu herói, mas não, o autor fala seriamente sobre o amor de Bylinkin por Liza Rundukova. Todas as ações que aceleram a distância entre os amantes, apesar de seu ridículo (o culpado é uma cômoda não dada pela mãe da noiva), é um drama familiar sério. Entre os escritores satíricos russos, em geral, drama e comédia coexistem. Zoshchenko, por assim dizer, nos diz que, enquanto pessoas como Vasily Bylinkin, à pergunta: "Sobre o que o rouxinol está cantando?" - responderão: "Ele quer comer, por isso canta", - não veremos um futuro digno. Zoshchenko também não idealiza nosso passado. Para se convencer disso, basta ler o Livro Azul. O escritor sabe quanta humanidade vulgar e cruel está atrás dele, para que possa se livrar imediatamente dessa herança. A verdadeira fama trouxe-lhe pequenas histórias humorísticas que publicou em várias revistas e jornais - na Semana Literária, Izvestia, Ogonyok, Crocodile e muitos outros.

As histórias engraçadas de Zoshchenko foram incluídas em vários de seus livros. Em novas combinações, cada vez me faziam olhar para mim de uma maneira diferente: às vezes apareciam como um ciclo de histórias sobre escuridão e ignorância, e às vezes - como histórias sobre pequenos compradores. Muitas vezes eles estavam falando sobre aqueles que ficaram de fora da história. Mas sempre foram percebidos como histórias nitidamente satíricas.

Anos se passaram, mudaram condições de vida nossa vida, mas mesmo a ausência daqueles inúmeros detalhes da vida cotidiana em que existiam os personagens das histórias não enfraqueceu o poder da sátira de Zoshchenko. É que antes os detalhes terríveis e repugnantes da vida cotidiana eram percebidos apenas como uma caricatura, mas hoje adquiriram as características de uma fantasmagoria grotesca.

O mesmo aconteceu com os heróis das histórias de Zoshchenko: para o leitor moderno, eles podem parecer irreais, completamente inventados. No entanto, Zoshchenko, com sua sensação aguda justiça e ódio filistinismo militante, nunca se afastou da visão real do mundo.

Mesmo no exemplo de várias histórias, pode-se determinar os objetos da sátira do escritor. Em "Tempos Difíceis" o principal "herói é um homem sombrio e ignorante, com um temperamento selvagem, ideia primitiva sobre liberdade e direitos. Quando não tem permissão para trazer um cavalo para a loja, que certamente deve ser experimentado na coleira, ele reclama: “Bem, é um pouco de tempo. Eles não deixam um cavalo entrar na loja... E agora mesmo estávamos sentados em uma cervejaria com ela - e pelo menos henna. Ninguém disse uma palavra. O gerente até riu pessoalmente com sinceridade ... Bem, é um pouco de tempo.

Um personagem relacionado é encontrado na história "Point of View". Esta é Yegorka, que, quando questionada se existem muitas "mulheres conscientes", declara que "não há o suficiente". Em vez disso, ele se lembrou de um: “Sim, e esse sabe como ... (Talvez acabe”. O mais consciente é uma mulher que, a conselho de algum curandeiro, tomou seis comprimidos desconhecidos e agora está morrendo.

Na história "Capital Thing", o personagem principal, Leshka Konovalov, é um ladrão que se faz passar por uma pessoa experiente. [Em reunião na aldeia, ele foi considerado um candidato digno ao cargo de presidente: afinal, ele havia acabado de chegar da cidade (“... ele se esfregou na cidade por dois anos”). Todos o consideram [uma espécie de "coisa metropolitana" - ninguém sabe o que ele estava fazendo ali. Porém, o monólogo de Leshka o trai com a cabeça: “Pode falar ... Por que não dizer isso quando eu sei de tudo ... Conheço o decreto ou alguma ordem e nota. Ou, por exemplo, o código... Eu sei de tudo. Por dois anos, talvez eu esteja esfregando isso... Às vezes eu sento em uma cela, e eles correm para você. Explique, eles dizem, Lesha, que tipo de nota e decreto é esse.

É interessante que não apenas Lesha, que passou dois anos nas Cruzes, mas também muitos outros heróis das histórias de Zoshchenko tenham plena confiança de que sabem absolutamente tudo e podem julgar tudo. Selvageria, obscurantismo, primitivismo, algum tipo de ignorância militante- essas são suas principais características.

No entanto, o principal objeto da sátira de Zoshchenko era um fenômeno que, do seu ponto de vista, representava o maior perigo para a sociedade. Esse filistinismo flagrante e triunfante. Aparece na obra de Zoshchenko de forma tão pouco atraente que o leitor sente claramente a necessidade de uma luta imediata contra esse fenômeno. Zoshchenko mostra isso de forma abrangente: tanto do lado econômico quanto do ponto de vista da moralidade, e até do ponto de vista de uma simples filosofia pequeno-burguesa.

O verdadeiro herói Zoshchenko em toda a sua glória aparece diante de nós na história "O Noivo". Este é Yegorka Basov, que foi atingido por um grande infortúnio: sua esposa morreu. Sim, não a tempo! "O tempo estava, claro, quente - aqui para cortar, aqui para carregar e coletar pão." Que palavras sua esposa ouve dele antes de sua morte? “Bem ... obrigado, Katerina Vasilievna, você me cortou sem uma faca. Decidiu morrer na hora errada. Seja paciente ... até o outono e morra no outono. Assim que sua esposa morreu, Yegorka foi cortejar outra mulher. E o que, novamente uma falha de ignição! Acontece que essa mulher é manca, o que significa que a anfitriã está com defeito. E ele a leva de volta, mas não a leva para casa, mas joga fora de sua propriedade em algum lugar no meio do caminho. Personagem principal história - não apenas um homem esmagado pela pobreza e desejo. Este é um homem com a psicologia de um vilão absoluto. Ele é completamente desprovido de elementar qualidades humanas e primitivo até o último grau. As características do comerciante nesta imagem são elevadas a uma escala universal.

E aqui está uma história sobre o tema filosófico "Felicidade". O herói é questionado se houve felicidade em sua vida. Nem todos serão capazes de responder a esta pergunta. Mas Ivan Fomich Testov sabe com certeza que em sua vida "definitivamente havia felicidade". O que foi isso? E o fato de Ivan Fomich ter conseguido inserir vidro de espelho em uma taverna por um ótimo preço e beber o dinheiro que recebeu. E não só! Ele até fez "compras, além disso: comprou um anel de prata e palmilhas quentes". O anel de prata é claramente uma homenagem à estética. Aparentemente, da saciedade - é impossível beber e comer de tudo. O herói não sabe se essa felicidade é grande ou pequena, mas tem certeza do que é - felicidade, e "lembrou-se dela pelo resto da vida".

Na história "Uma vida rica", um encadernador de artesanato ganha cinco mil em um empréstimo de ouro. Em teoria, a "felicidade" caiu repentinamente sobre ele, como em Ivan Fomich Testov. Mas se ele "aproveitou" totalmente o presente do destino, então em este caso o dinheiro traz discórdia para a família do protagonista. Há uma briga com parentes, o próprio dono tem medo de sair do quintal - ele guarda a lenha e a esposa é viciada em jogar loto. No entanto, o artesão sonha: “Por que isso é o máximo ... Haverá um novo sorteio em breve? Seria bom para mim ganhar mil para garantir ... " Esse é o destino pessoa limitada e mesquinha- sonhar com o que não trará alegria de qualquer maneira, e nem mesmo adivinhar o porquê.

Entre seus heróis, é fácil encontrar tanto tagarelas-demagogos ignorantes que se consideram guardiões de alguma ideologia, quanto "amantes da arte", que, via de regra, exigem a devolução do dinheiro da passagem e, o mais importante, intermináveis , filisteus "terry" indestrutíveis e conquistadores. A precisão e nitidez de cada frase é incrível. “Eu escrevo sobre filistinismo. Sim, não temos filistinismo como classe, mas na maioria das vezes faço um tipo coletivo. Em cada um de nós existem certas características de um comerciante, proprietário e avarento. Eu combino essas características, muitas vezes obscurecidas, em um herói, e então esse herói se torna familiar para nós e visto em algum lugar.

Entre os heróis literários da prosa da década de 1920, os personagens das histórias de M. Zoshchenko ocupam um lugar especial. Um número infinito de pessoas pequenas, muitas vezes mal educadas, não oprimidas pelo fardo da cultura, mas que se realizaram como "hegemônicas" na nova sociedade. M. Zoshchenko insistiu no direito de escrever sobre "uma pessoa insignificante". Foram os "pequenos" do novo tempo, que constituem a maioria da população do país, que se entusiasmaram com a tarefa de destruir o velho "ruim" e construir o novo "bom". Os críticos não queriam "reconhecer" uma nova pessoa nos heróis de M. Zoshchenko. No que diz respeito a esses personagens, eles falaram sobre a refração anedótica do "velho" ou sobre a ênfase consciente do escritor em tudo o que impede o soviético de se tornar "novo". Às vezes, era censurado que ele trouxesse não tanto "um tipo social, mas uma pessoa primitiva de pensamento e sentimento em geral". Entre os críticos estavam aqueles que acusavam Zoshchenko de desprezar "um novo homem nascido da revolução". A hipocrisia dos personagens era inegável. Eu realmente não queria conectá-los a uma nova vida. Os heróis de Zoshchenko estão imersos na vida cotidiana.

O passado militar de Zoshchenko (ele se ofereceu para o front logo no início da guerra, comandou uma companhia, depois um batalhão, foi premiado quatro vezes por bravura, foi ferido, envenenado por gases venenosos, resultando em doenças cardíacas) refletiu-se parcialmente no histórias de Nazar Ilyich Sr. Sinebryukhov (grande história da sociedade).

Composição

Nascido na família de um artista. Em 1913 ele se formou no ginásio e ingressou na Faculdade de Direito da Universidade de São Petersburgo. Sem concluir o curso, ele se voluntaria para o front. Ele foi ferido, gaseado e desmobilizado com o posto de capitão do estado-maior. Em 1918, Zoshchenko se ofereceu como voluntário para o Exército Vermelho, desmobilizado em 1919 e mudou várias profissões ao longo de vários anos: foi sapateiro, ator, telefonista, agente de investigação criminal e contador. A primeira história de Zoshchenko foi publicada em 1921 no Almanaque de Petersburgo.

O primeiro livro de Zoshchenko, Histórias de Nazar Ilyich, Sr. Sinebryukhov (1922), é uma coleção de contos humorísticos curtos, onde, em nome do herói-narrador, são narrados vários incidentes divertidos, cujos personagens são em sua maioria filisteus tentando se acostumar com as novas condições revolucionárias.

Essas pessoas em Zoshchenko acreditam ingenuamente que a revolução é “um feriado na rua” e foi realizada apenas para proporcionar-lhes a possibilidade de uma existência privilegiada e despreocupada. Foram os “pequeninos” dos novos tempos, que constituíam a maioria da população do país, que reivindicaram o papel de donos da vida, os protagonistas. Portanto, o montador da história de mesmo nome acredita que a figura número um do teatro é, claro, ele, Ivan Kuzmich Myakishev, e não um tenor e nem um maestro. “No grupo geral, quando todo o teatro ... foi filmado em um cartão, esse montador foi empurrado em algum lugar ao lado - dizem, a equipe técnica. E no centro, em uma cadeira com espaldar, colocaram um tenor.

Monter diz: “Oh, então ele diz. Bem, eu me recuso a jogar. Eu me recuso, em uma palavra, a cobrir sua produção. Jogue sem mim. Veja então, qual de nós é mais importante e quem atirar de lado, e quem colocar no centro "- e "apagou as luzes em todo o teatro ..." Subchefe de polícia de uma pequena cidade, camarada Drozhkin ("Deleite administrativo"), para surpresa do público, "entre a população anda pessoalmente... Com a mulher... bem, como meros mortais. Eles não hesitam." O “camarada Drozhkin”, investido de poder, se vê na imagem de um todo-poderoso, a quem tudo é permitido: atirar no porco de alguém na hora, que acabou por estar “entre ... uma calçada de pedestres comum” e “ enviar ao departamento” a própria “cônjuge descuidada”, que ousou “interferir nas ações e ordens da polícia”, “agarrar pela manga ...”

A arbitrariedade das autoridades é totalmente descontrolada e impune. As pessoas nas histórias de Zoshchenko são multifacetadas, prolixas, ativas, participando de apresentações e espetáculos improvisados; porém, quando lhe é exigida uma palavra de peso, cala-se, ao menor perigo ou responsabilidade, cede. Os personagens da história "Careta do NEP", os passageiros do trem, estão indignados com o comportamento homem jovem, que "grita e comanda", ao que lhe parece, a criada - uma velha enforcada com fardos, e caracteriza suas ações como "uma careta uniforme da NEP".

Entre eles, começa a fermentação: “Isso é ... exploração de gente crescida! Você não pode gritar e comandar assim na frente do público! Isso humilha sua dignidade de velha”, “... é impossível permitir tais ações. Isso é uma zombaria de uma pessoa não-livre.” O homem “que tem bigode” é acusado de modos burgueses, de “violar o código penal do trabalho”: dizem que esses dias acabaram e é hora de acabar com a NEP. No entanto, quando se descobre que a velha é mãe do jovem, “houve alguma confusão entre o público.

Algum constrangimento: eles dizem, eles interferiram em seus próprios assuntos. ... Acontece que esta é apenas uma mãe. Existem duas variedades principais de histórias de Zoshchenko. Em algumas, o personagem coincide com o narrador: o herói fala de si, dá detalhes sobre seu ambiente e biografia, comenta suas ações e palavras (“Crise”, “Banho”, etc.). Em outros, o enredo é separado do narrador (o herói não é um narrador, mas apenas um observador dos eventos e ações descritos). Mas aqui, assim como no primeiro caso, a própria história, com suas características e avaliações, é motivada pelas propriedades pessoais do narrador. Tais, por exemplo, são as histórias "Caso infeliz", "Traje de trabalho", etc. O narrador está ligado à pessoa sobre quem narra, biográfica ou ideologicamente, simpatiza claramente com o seu herói e preocupa-se com ele. A unidade dos personagens e do narrador é um cenário fundamental na obra de Zoshchenko.

Diante do autor-narrador, Zoshchenko exibe um certo tipo de escritor, intimamente fundido com seu herói. Ele estipula sua paradoxalidade (“parecerá estranho e inesperado”): “O fato é que sou um escritor proletário. Em vez disso, parodio com minhas coisas aquele escritor proletário imaginário, mas genuíno, que existiria nas condições atuais de vida e no ambiente atual. ... Estou apenas parodiando. Substituo temporariamente o escritor proletário. A combinação da auto-evidente "paródia", a estilização da "literatura proletária" com a falta de distância entre o personagem, o autor e o leitor torna tal auto-exposição aos olhos do leitor especialmente visual e cômico.

Zoshchenko chamou essa peculiar técnica literária e psicológica, desenvolvida e fundamentada pelo próprio escritor, "a reestruturação dos leitores". “... defendo a reestruturação dos leitores, não dos personagens literários”, respondeu o escritor aos seus correspondentes na imprensa. - E esta é a minha tarefa. Reconstruir personagem literário- é barato. Mas com a ajuda do riso, reconstruir o leitor, obrigar o leitor a abandonar um ou outro hábito pequeno-burguês e vulgar - isso será o certo para um escritor. Além de obras satíricas, Zoshchenko tem coisas autobiográfico: histórias infantis e a história inacabada "Before Sunrise" (1943). lugar significativo A obra do escritor é ocupada por folhetins, que são respostas diretas a "mensagens do campo" e cartas de leitores.

grandes obras Zoshchenko são diversos em gênero e forma de narração. A história "Michel Sinyagin" (1930) difere das histórias humorísticas apenas em seu enredo extenso; Youth Restored (1933) só pode ser chamado de história satírica, já que o autor retrata seu herói nela - um professor idoso apaixonado por uma garota frívola e tentando recuperar a juventude - zombeteiramente, mas ao mesmo tempo com simpatia. . O Livro Azul (1934) é uma coleção de contos humorísticos e comentários sobre eles, unidos por uma ideia comum, que, segundo o autor, desenha, “ Uma breve história relações humanas”, veiculado pelo olhar de um satírico. Em meados dos anos 40 obras satíricas Zoshchenko deixou de aparecer na impressão. Falta de trabalho. Pobreza. Fome. Venda de utensílios domésticos. Fabricação de sapatos. Alienação do ambiente do leitor, isolamento de muitos dos amigos e conhecidos de ontem que, ao encontrarem Zoshchenko, atravessaram para o outro lado da rua ou não o reconheceram. “Em essência, o destino de Zoshchenko”, escreveu V. Kaverin, “quase não difere dos inúmeros destinos do terror stalinista. Mas também há uma diferença, talvez característica da vida de toda a sociedade como um todo: os campos eram estritamente classificados, e Zoshchenko por muito tempo, por anos, por exemplo, foi amarrado a um pelourinho na praça e cuspido publicamente sobre.

Então, após a morte de Stalin, um dos fenômenos mais intransponíveis que impediram o desenvolvimento de vida natural países - inércia, medo da mudança, sede de auto-repetição. Eles se acostumaram com a situação de Zoshchenko. A obra de sua humilhação e destruição continuou abertamente como antes - milhares de pessoas, uma nova geração, já participaram dela. Agora aconteceu silenciosamente, silenciosamente…”

Os personagens de Zoshchenko lembram os habitantes da cidade imortal de Glupov Saltykov-Shchedrin: eles são igualmente humilhados, com a mesma autoestima pisoteada, com a mesma psicologia servil, tão "negligenciados" e "confusos" ... E mais importante, eles são pobres, como disse Shchedrin, consciência de sua própria pobreza. Dirigindo-se aos leitores como duas gotas d'água semelhantes a seus personagens, Zoshchenko os ajudou a abrir os olhos para si mesmos.

Rindo da estupidez, da mesquinhez, da fraude alheia, os leitores aprenderam a rir de si mesmos, viram por si mesmos e não parecia muito ofensivo: afinal, o autor simpatizava com eles. Eles, isto é, nós, leitores de hoje, também reconhecemos a vulgaridade que Zoshchenko sabia designar. O único leitor que teve permissão para falar no funeral de Zoshchenko disse: "Você não apenas nos fez rir, mas também nos ensinou a viver..."

Composição

Mikhail Zoshchenko, satirista e humorista, um escritor diferente de qualquer outro, com uma visão especial do mundo, o sistema de relações sociais e humanas, cultura, moralidade e, finalmente, com sua própria linguagem Zoshchenko especial, notavelmente diferente da linguagem de todos antes dele e depois dele escritores que trabalham no gênero da sátira. Mas a principal descoberta da prosa de Zoshchenko são seus heróis, as pessoas mais comuns e discretas que não desempenham, de acordo com a observação tristemente irônica do escritor, "um papel no complexo mecanismo de nossos dias". Essas pessoas estão longe de entender as causas e o significado das mudanças em curso; elas não podem, devido aos hábitos, atitudes e intelecto, se adaptar às relações emergentes na sociedade. Eles não conseguem se acostumar com as novas leis e regulamentos estaduais, então acabam em situações cotidianas ridículas, estúpidas, às vezes sem saída, das quais não podem sair por conta própria e, se tiverem sucesso, com grandes perdas morais e físicas .

Na crítica literária, enraizou-se a opinião de considerar os heróis de Zoshchenko como filisteus, pessoas tacanhas e vulgares que o satírico castiga, ridiculariza, sujeita a críticas "agudas e aniquiladoras", ajudando uma pessoa a "se livrar de moralmente obsoleto, mas não mas perderam seu poder, resquícios do passado varridos pela revolução." Infelizmente, a simpatia do escritor por seus heróis não foi notada de forma alguma, a ansiedade por seu destino escondida atrás da ironia, o mesmo "riso em meio às lágrimas" de Gogol, que é inerente à maioria contos Zoshchenko" e especialmente suas, como ele as chamava, histórias sentimentais.

O antigo filósofo grego Platão, demonstrando a seus alunos como uma pessoa se comporta sob a influência de certas circunstâncias da vida, pegou um boneco e puxou um ou outro fio, e ele assumiu poses não naturais, tornou-se feio, lamentável, engraçado, deformado, transformado em uma pilha de partes e membros ridiculamente combinados. Os personagens de Zoshchenko são como este fantoche, e as circunstâncias que mudam rapidamente (leis, ordens, relações sociais, etc.), às quais não conseguem se acostumar e se adaptar, são como fios que os tornam indefesos ou estúpidos, miseráveis ​​ou feios, insignificantes ou arrogantes. Tudo isso cria um efeito cômico e, em combinação com palavras coloquiais, jargões, trocadilhos e erros verbais, frases e expressões específicas de Zoshchenko (“pelo que você lutou?”, “um aristocrata não é uma mulher para mim, mas uma lugar liso”, “nós buracos não estamos presos”, “desculpe, então desculpe”, etc.) causa, dependendo de sua concentração, um sorriso ou risada, que, de acordo com a intenção do escritor, deve ajudar a pessoa a entender o que é “ bom, o que é ruim e o que é "medíocre". Quais são essas circunstâncias (“fios”) tão impiedosas para aqueles que não desempenharam nenhum “papel significativo no complexo mecanismo de nossos dias”?

No "Banya" - essas são as ordens nos serviços comunitários da cidade, baseadas em uma atitude desdenhosa para com o homem comum, que só pode se dar ao luxo de ir ao balneário "comum", onde cobram um centavo para entrar. Nesse banho “eles dão dois números. Um para cueca, outro para casaco com chapéu. E para uma pessoa nua, onde colocar os números? Assim, o visitante deve amarrar "um número aos pés para não perdê-lo de uma vez". E é inconveniente para o visitante, e ele parece ridículo e estúpido, mas o que resta fazer ... - "não vá para a América". Nos contos “Gente Nervosa”, “Crise” e “O Velho Inquieto” é o atraso econômico que tem paralisado a construção civil. E como resultado - “não apenas uma luta, mas uma luta inteira” em um apartamento comunitário, durante o qual o deficiente Gavrilov “quase cortou sua última cabeça” (“Nervous People”), a fuga do chefe de uma jovem família , que “morava no banheiro de um mestre” , alugado por trinta rublos em, novamente, um apartamento comunitário, parecia um inferno e, finalmente, a impossibilidade de encontrar um lugar para um caixão com o falecido, tudo por causa do mesmo distúrbio habitacional ("Velho Inquieto"). Os personagens de Zoshchenko só podem se animar com a esperança: “Em talvez vinte anos, ou até menos, todo cidadão, suponho, terá um quarto inteiro. E se a população não aumentar rapidamente e, por exemplo, o aborto for permitido para todos, então dois de cada vez. E então três por focinho. Com um banho” (“Crise”).

Em poucas palavras, a "qualidade do produto" é um próspero hack de fabricação e uma escassez de commodities básicas, forçando as pessoas a correrem para "produtos estrangeiros". Nas histórias "Médico" e "História da doença" - este é um baixo nível de assistência médica. O que resta ao paciente fazer, como não recorrer a um curandeiro se for ameaçado por um encontro com um médico que “fez uma operação com as mãos imundas”, “deixou cair os óculos do nariz para o intestino e não consegue encontrar” ("Médico")? E não é melhor “passar mal em casa” do que ser tratado num hospital onde, na receção e registo de doentes, está pendurado na parede um cartaz “Emissão de cadáveres de 3 para 4”, e oferecem lavar no banho com uma velha ("doença da história")? E que objeções pode haver do paciente, quando a enfermeira ainda tem argumentos “pesados”: “Sim, esta é uma velha doente sentada aqui. Você não dá atenção a ela. Ela está com febre alta e não responde a nada. Assim você se despe sem constrangimento.

Os personagens de Zoshchenko, como fantoches obedientes, se submetem resignadamente às circunstâncias. E se alguém “extremamente convencido” aparecer de repente, como o velho camponês da história “Luzes cidade grande”, que chegou de uma fazenda coletiva desconhecida, de sapatilhas, com uma sacola nas costas e um pedaço de pau, que tenta protestar e defender sua dignidade humana, então as autoridades consideram que ele “não é exatamente um contra-revolucionário”, mas se distingue por “atraso excepcional no sentido político”, e medidas administrativas devem ser aplicadas a ele. Suponha, "apresente-se ao local de residência". É bom que pelo menos não seja enviado para lugares não tão remotos como nos anos de Stalin.

Sendo um otimista por natureza, Zoshchenko esperava que suas histórias tornassem as pessoas melhores e, por sua vez, melhorassem as relações sociais. Os "fios" que fazem uma pessoa parecer uma "marionete" sem direitos, lamentável e espiritualmente miserável se romperão. “Irmãos, as principais dificuldades ficaram para trás”, exclama um personagem da história “Os Sofrimentos do Jovem Werther”. “Em breve viveremos como fonbarões.” Deve haver apenas um fio central que controla o comportamento humano - "o fio de ouro da razão e da lei", como disse o filósofo Platão. Então a pessoa não será uma boneca obediente, mas uma personalidade harmoniosa. No conto “Luzes da cidade”, que tem elementos de uma utopia sentimental, Zoshchenko, pela boca de um dos personagens, proclama sua fórmula de panacéia moral: “Sempre defendi o ponto de vista de que o respeito ao indivíduo, louvor e reverência trazem resultados excepcionais. E muitos personagens disso são revelados, literalmente como rosas ao amanhecer. O escritor associou a renovação espiritual do homem e da sociedade à familiarização das pessoas com a cultura.

Zoshchenko, uma pessoa inteligente que recebeu excelente educação, foi doloroso assistir à manifestação de ignorância, grosseria e vazio espiritual. Não é por acaso que os acontecimentos das histórias dedicadas a esse tema costumam acontecer no teatro. Recordemos os seus contos “O Aristocrata”, “Os Encantos da Cultura”, etc. O teatro serve de símbolo da cultura espiritual, tão carente da sociedade e sem a qual, acreditava o escritor, é impossível melhorar a sociedade.

Finalmente, o bom nome do escritor foi completamente restaurado. As obras do satírico são de grande interesse para os leitores modernos. A risada de Zoshchenko ainda é relevante hoje.

Mikhail Zoshchenko - o criador de inúmeras histórias, peças, roteiros, inimaginavelmente adorados pelos leitores. No entanto, a verdadeira popularidade foi dada a ele por pequenas histórias humorísticas publicadas em uma ampla variedade de revistas e jornais - na Semana Literária, Izvestia, Ogonyok, Krokodile e alguns outros.

histórias engraçadas Zoshchenko foram incluídos em vários de seus livros. Em novas combinações, cada vez eles me faziam olhar para mim de uma nova maneira: às vezes eles apareciam como um ciclo de histórias sobre escuridão e ignorância, e às vezes como histórias sobre pequenos compradores. Muitas vezes eles estavam falando sobre aqueles que ficaram de fora da história. Mas sempre foram percebidos como histórias nitidamente satíricas.

Os escritores satíricos russos dos anos 20 se distinguiam por sua coragem especial e franqueza em suas declarações. Todos eles eram herdeiros do realismo russo do século XIX. O nome de Mikhail Zoshchenko está no mesmo nível de nomes da literatura russa como A. Tolstoi, Ilya Ilf e Evgeny Petrov, M. Bulgakov, A. Platonov.

A popularidade de M. Zoshchenko nos anos 20 poderia ser invejada por qualquer escritor venerável da Rússia. Mas seu destino foi severo no futuro: a crítica de Zhdanov, e então - um longo esquecimento, após o qual se seguiu novamente a "descoberta" deste notável escritor para o leitor russo. Zoshchenko começou a ser mencionado como um autor que escreve para o entretenimento do público. Agora sabemos bem que Zoshchenko era um escritor talentoso e sério de seu tempo. Parece-me que, para cada leitor, Zoshchenko revela sua própria faceta especial. Sabe-se que muitos ficaram perplexos quando "As Aventuras de um Macaco" provocaram a ira dos funcionários da cultura soviética. Mas os bolcheviques, na minha opinião, já haviam desenvolvido um talento para seus antípodas. A. A. Zhdanov, criticando e destruindo Zoshchenko, que ridicularizou a estupidez e a estupidez vida soviética, contra sua própria vontade, adivinhou nele um grande artista, representando um perigo para o sistema existente. Zoshchenko não ridicularizou diretamente, não ridicularizou diretamente o culto às ideias bolcheviques, mas protestou com um sorriso triste contra qualquer violência contra uma pessoa. Sabe-se também que em seus prefácios às edições de Contos Sentimentais, com a proposta de mal-entendido e perversão de sua obra, ele escreveu: , presumivelmente, soará para alguns críticos algum tipo de flauta estridente, algum tipo de miudezas insultuosas sentimentais. Parece-me que Zoshchenko, falando dessa forma, se defendeu de futuros ataques à sua obra.

Uma das histórias mais significativas, na minha opinião, deste livro é "Sobre o que o rouxinol cantou". O próprio autor disse sobre essa história que é "... talvez a menos sentimental das histórias sentimentais". Ou então: "E o que nesta composição de alegria, talvez, pareça insuficiente para alguém, então isso não é verdade. Há alegria aqui. Não além do limite, é claro, mas há." Acredito que tal alegria, que o escritor satírico oferecia ao clero, eles não podiam perceber sem irritação. A história "Sobre o que cantou o rouxinol" começa com as palavras: "Mas" eles vão rir de nós daqui a trezentos anos! Estranho, eles dirão, pouca gente viveu. Alguns, dirão, tinham dinheiro, passaportes. Alguns atos de estado civil e metros quadrados de espaço vital..."

É claro que o escritor com tais pensamentos sonhava com um mundo mais digno do homem. Dele ideais morais estavam focados no futuro. Parece-me que Zoshchenko tinha plena consciência da natureza endurecida das relações humanas, da vulgaridade da vida ao seu redor. Isso pode ser visto na maneira como ele revela o tema da personalidade humana em um conto sobre "amor verdadeiro e admiração genuína pelos sentimentos", sobre "amor absolutamente extraordinário". Atormentado por pensamentos de uma vida futura melhor, o escritor costuma duvidar e se perguntar: "Será lindo?" E então ele desenha a versão mais simples e comum desse futuro: “Talvez tudo seja de graça, de graça. Em seguida, o escritor passa a criar a imagem do herói. Seu herói é a pessoa mais simples e seu nome é comum - Vasily Bylinkin. O leitor espera que o autor agora comece a ridicularizar seu herói, mas não, o autor fala seriamente sobre o amor de Bylinkin por Liza Rundukova. Todas as ações que aceleram o abismo entre os amantes, apesar de seu ridículo (o culpado é uma cômoda não dada pela mãe da noiva), acho, no entanto, um sério drama familiar. Entre os escritores satíricos russos, em geral, drama e comédia coexistem. Zoshchenko, por assim dizer, nos diz que enquanto pessoas como Vasily Bylinkin, à pergunta: "Sobre o que o rouxinol está cantando?" - responderão: "Ele quer comer, por isso canta", - não veremos um futuro digno. Zoshchenko também não idealiza nosso passado. Para se convencer disso, basta ler o Livro Azul. O escritor sabe quanta humanidade vulgar e cruel está atrás dele, para que possa se livrar imediatamente dessa herança. Mas acredito que os esforços combinados dos escritores satíricos das décadas de 1920 e 1930, em particular aqueles que citei no início de meu trabalho, aproximaram significativamente nossa sociedade de uma vida mais digna.

O mesmo aconteceu com os heróis das histórias de Zoshchenko: para o leitor moderno, eles podem parecer irreais, completamente inventados. Porém, Zoshchenko, com seu aguçado senso de justiça e ódio ao filistinismo militante, nunca se afastou da visão real do mundo. Quem é o herói satírico Zoshchenko? Qual é o seu lugar na sociedade moderna? Quem é objeto de zombaria, riso desdenhoso?

Assim, a partir do exemplo de algumas de suas narrativas, pode-se estabelecer os temas da sátira do escritor. Em "Tempos Difíceis" atoré uma pessoa densa, sem instrução, com um julgamento violento e primordial sobre a liberdade e os direitos. Quando é proibido de trazer um cavalo para a loja, que precisa experimentar a coleira por todos os meios, ele reclama: "Bem, é um pouco de tempo. Até eu pessoalmente ri sinceramente ... Bem, é um pouco de tempo."