Hem › Transmission (växellåda) › Haydns kompositörs namn. Wiens klassiska skola: Haydn

Haydns kompositörs namn. Wiens klassiska skola: Haydn

FRANZ JOSEPH HAYDN

ASTROLOGISKT TECKN: VÄDUR

NATIONALITET: ÖSTERRIKE

MUSIKALISK STIL: KLASSICISM

BETYDANDE VERK: "STÄCKKVARTETT i d-moll"

VAR DU HÖR DENNA MUSIK: I MÅNGA BRÖLLOPSSCENER PÅ SKÄRMEN. INGÅR I FILMEN "BRYLLOPSPINNAR".

KLOKA ORD: ”JAG BLEV AVSKÄRD FRÅN VÄRLDEN. DET FINNS INGEN I NÄRHETEN ATT FÖRVÄRLA MIG ELLER HA MIG. JAG VAR DÖMT ATT VARA ORIGINAL."

I trettio år var Joseph Haydn tjänare. Det måste erkännas, en högt uppsatt tjänare, och ändå lyssnade han, som en vanlig kock, dagligen på sina herrars order.

En tjänare måste, per definition, ständigt buga, shuffla och fawn på alla möjliga sätt, men fördelarna med hans position är också uppenbara. Under många år hade Haydn en publik redo att lyssna på hans kompositioner, en kvalitativ orkester till hands och fritid för att ägna sig åt det som intresserade honom mest inom musik.

Naturligtvis var Haydn glad när han äntligen fann sig själv utlämnad, men han förnekade aldrig fördelarna som hans år av tjänst hade gett honom. Denna erfarenhet bidrog till att utveckla honom till en av de mest originella - och inflytelserika - kompositörerna på sin tid.

STARK PÅ TALANG, RIK PÅ FATTIGDOM

Haydn föddes i en hjulmakarfamilj i den österrikiska byn Rorau nära den ungerska gränsen. Hans far Matthias lärde sig att spela harpa och tillbringade långa vinterkvällar med att underhålla sig själv genom att spela folkmelodier. Matthias andra son, Josef, sjöng från tidig ålder tillsammans med sin pappa vacker hög röst. Föräldrar noterade att pojken överraskande slår på tonerna. Rorau hade lite att erbjuda ett musikaliskt begåvat barn, och när Haydn bara var sex år gammal skickades han till staden Hainburg till en äldre släkting, en skollärare.

Haydn tillbringade två år i Hainburg och förstod olika visdomar, men verkligt frestande horisonter öppnade sig för honom när chefen för kapellet i Wiener St. Stefans katedral besökte staden. När han hörde den unge Haydn sjunga, anvisade den wienske musikern honom till katedralens gosskör.

Ack, den pojkaktiga sopranen är avsedd för kort liv. Som tonåring övervägde Haydn, orolig för sin framtid, allvarligt att behålla sin röst genom att gå med i kastraternas led, men hans far fick på något sätt reda på hans planer och åkte snabbt till Wien för att förhindra sin son från att genomföra dem. När Haydns röst bröts sparkade körledaren honom omedelbart. En sextonårig yngling befann sig på gatan med tre skjortor, en sjaskig kappa och omfattande musikkunskap.

FRAU HAYDNS KULINARISKA HEMLIGHET

Av en lyckosam slump träffade Haydn en sympatisk bekant som inte tillät honom att sova på gatan. Efter en tid "blev Haydn rik" så mycket att han kunde hyra en plats åt sig själv i Wien - ett eländigt litet rum på sjätte våningen utan spis och till och med utan fönster; men han lyckades skrapa ihop på pianot, och han behövde inget mer.

Haydn spelade i wienska orkestrar, framförde då och då egna kompositioner, och väckte gradvis uppmärksamheten hos ädla musikälskare, och 1759 fick han en plats som kapellmästare vid greve Karl von Morzins hov. Således hade den unge mannen tillräckligt med pengar för att gifta sig. Han blev kär i Teresa Keller, dotter till en post-ager, men hans föräldrar bestämde sig för att ge Teresa en nunna. Men familjen Keller, efter att ha sett en bra brudgum i Haydn med ett tränat öga, övertalade honom att gifta sig med Teresas syster, Maria Anna.

Om denna allians väckte darrande förhoppningar hos någon, krossades de snart till stoft. Maria Anna, som var äldre än sin man, hade en grälsjuk karaktär, men hennes mest oförlåtliga brist - ur makens synvinkel - var att hon inte alls var intresserad av musik. "Hon bryr sig inte vem hon är gift med - en skomakare eller en konstnär", klagade Haydn. De fick inga barn, och några år senare familjeliv reduceras till scener av svartsjuka och ömsesidiga förolämpningar. Enligt rykten använde Frau Haydn sin mans poäng som bakplåtspapper.

FRÅN SMUTS TILL KUNGAR

Trots familjeproblem gick Haydns verksamhet bra. 1761 togs han som assisterande kapellmästare till prins Pal Antal Esterhazy, en rik och inflytelserik ungersk adelsman, kejserlig fältmarskalk och förresten musikernas beskyddare. Haydn beordrades att dirigera den vältränade Esterhazy-orkestern och kören och komponera musik både för dagligt bruk och för speciella tillfällen, och i gengäld hade tonsättaren rätt till en avundsvärd lön, bekvämt boende och en generös subvention för inköp av kläder. Familjen Esterhazy var så nöjda med Haydn att de inte ville skiljas från honom när prins Pal Esterhazy dog och titeln gick över till hans yngre bror Miklash, som senare utsåg Haydn till chefskapelmästare.

Den höga positionen förnekade inte det faktum att Haydn förblev i tjänsten som tjänare - hans kontrakt innehöll ett otvetydigt krav på att dagligen infinna sig för prinsen för order. Haydn ägnade mycket tid och ansträngning åt att behaga den stolta prinsen och hovmännen; hans brev är fulla av smickrande fraser ("Jag kysser kanten på din mantel"!), utan vilka det var otänkbart att en tjänares vädjande till en ädel adelsman. En av Haydns svåraste uppgifter var att medla mellan musikerna och hovet; för sin vänlighet och generositet mot musiker fick han smeknamnet Papa Haydn.

Den kokettska grevinnans DEcolleté förundrade den unge og ogifte Haydn, som satt vid cembalon, så att den stackars mannen kastades i feber.

Varje vår reste det fursteliga hovet till lantgården Esterházy, där han stannade till sen höst. Vintrarna i Wien var bedrövligt korta och Haydn tillbringade trettio år borta från musiklivet. Isolerat fick han experimentera på egen risk. Haydn hade varken Mozarts briljanta intuition eller Bachs osjälviska intresse för musikteori och tog sig framåt i föga imponerande språng, men långsamt, steg för steg. Med tiden blev han en märklig kompositör och musikalisk reformator. Han förvandlade den symfoniska formen till vad vi känner till idag. Faktum är att han skapade en stråkkvartett som en gång för alla definierade dess struktur, inom vilken tonsättare har skapat sedan dess. Även om många av Haydns kompositioner dök upp enbart i syfte att behaga kunder (han skrev otaliga trios med sin älskade stränginstrument Prins Miklash – en baryton, nu ur bruk – och många komiska operor för hovteatern på godset Esterhazy), men Joseph Haydn skapade andra verk, de som vann erkännande av lyssnarna med harmoni, elegans och livsbejakande intonation.

ÄNTLIGEN FRI

Nästan trettio år av påtvingad avskildhet slutade 1790 med prins Miklashs död. Miklash efterträddes av sin son Anton, som inte var benägen till musik. Som ett resultat fick Haydn frihet i professionellt liv. (I sitt personliga liv kände han sig också fri från förpliktelser; under en tid levde han och Marie-Anne separat, och Haydn hade affärer vid sidan av, undantagslöst anständiga.) Han reste genom England och Italien på triumferande turnéer och genomförde sin egna kompositioner, och har upprepade gånger uppträtt i Wien.

Prins Anton dog 1795, han ersattes av Miklash II, som bestämde sig för att återuppliva Esterházy-husets musikaliska glans. Eftersom denne Miklash Esterhazy, till skillnad från sina föregångare, inte hade för avsikt att leva i vildmarken, återvände Haydn till tjänsten - mer av artighet än av uppriktig iver. Under dessa år arbetade Haydn med oratorierna The Creation of the World och The Seasons, som nu anses vara hans bästa verk: kompositörens uppfinningsrikedom och verkens skönhet är verkligen obestridlig. Med tillkomsten av det nya artonhundratalet lämnades Haydn med både styrka och hälsa. Hans senaste årenöverskuggades av krigets brutalitet mellan Österrike och Napoleons Frankrike. Den 12 maj 1809 påbörjade fransmännen ett kraftfullt bombardemang av Wien, kanonkulor föll några meter från Haydns hus. Den österrikiska huvudstaden kapitulerade snart, men fransmännen placerade en hedersvakt vid Haydns tröskel. Han dog den 31 maj, strax efter midnatt.

HAYDN'S HUVUD UNDERLIGA DISTRAKTER

Sedan kriget rasade omkring begravdes Haydn i all hast. Men 1814 begärde prins Miklash II tillstånd att transportera kompositörens aska till gården Esterhazy i Eisenstadt. Kroppen grävdes upp, men när tjänstemän öppnade kistan upptäckte de till sin fasa att kroppen saknade huvudet.

Jakten på Haydns huvud började omedelbart. Och det visade sig att två passionerade entusiaster av frenologi - en vetenskap som nu avlidit, men mycket populär på 1800-talet (frenologi påstod sig bestämma personlighetens egenskaper genom stötar på skallen) - mutade gravgrävaren för att få huvudet av kompositör. Dessa två blivande frenologer, Rosenbaum och Peters, förvarade Haydns skalle i en skräddarsydd svart låda.

När den huvudlösa kroppen fördes till Eisenstadt kände sig prins Esterhazy djupt kränkt. Han beordrade polisen att göra husrannsakan i Peters hus, men fick senare veta att Rosenbaums fru gömde skallen i en halmmadrass och låg på sängen under husrannsakan och låtsades som hon. Som ett resultat betalade prinsen Rosenbaums, och i utbyte mot en imponerande check gav de honom en dödskalle - enligt dem äkta.

Till sist hamnade Haydns skalle på ett av Wiens museer, där den låg fram till 1954, då prins Pal Esterhazy återförenade kompositörens kropp med huvudet på en gravplats i den österrikiska staden Eisenstadt (Burgenland). Så, 131 år senare, återfick Haydn integriteten.

LILLE TRUMMARE

Johann Matthias Frank, en släkting och förmyndare till den unge Haydn i Hainburg, ledde den lokala orkestern som spelade vid stadens fester och begravningar. Trummisens plötsliga död satte Frank i en mycket svår position, och han hade inget annat val än att snabbt lära den sjuårige Haydn, som upptäckte den tidiga musikaliska talangen, att spela trumman. Men problemet var att trumman var för tung för liten pojke. Den kvicktänkta Frank hittade en puckelrygg som gick med på att knyta en trumma på ryggen, och den unge Haydn marscherade glatt och lätt genom Hainburgs gator och slog rytmen på puckelryggen som marscherade framför honom.

VÄNNER FÖR ALLTID

Haydn träffade Mozart i Wien 1781, och de blev omedelbart vänner trots deras åldersskillnad på 24 år. Var och en kände igen den andra som äkta musikalisk talang. Mozart hävdade att han lärde sig konsten att stråkkvartetter av Haydn, och Haydn förklarade en gång för Mozarts far: "Jag ska säga dig på min ära och kalla Herren till vittne, din son är den största kompositör jag känner."

Mozart dog medan Haydn var på lång frånvaro i London. Till en början vägrade Haydn att tro på en väns död, i hopp om att detta bara var falska rykten. Men den sorgliga nyheten bekräftades och Haydn föll i djup sorg. Många år senare, 1807, när en av hans vänner började prata om Mozart, brast Haydn i gråt. "Förlåt mig", sa han, "varje gång jag hör Mozarts namn måste jag sörja honom."

SLUTA MUSIKEN!

År 1759, efter att ha säkrat sin första lukrativa position som husmusiker hos greve Carl von Morzin, var Haydn en ganska ung man vars professionella anställning och höga moraliska standarder hittills hade hållit honom borta från köttets nöjen.

En gång, när Haydn satt vid cembalon, lutade sig den vackra grevinnan von Morzin fram för att titta på tonerna han spelade, och jungfrun Haydn hade en magnifik utsikt över grevinnans halsringning. Musikern kastades in i feber och han slutade spela. Grevinnan frågade vad som gällde och Haydn utbrast: "Men ers excellens, vem som helst kommer att ge upp vid ett sådant spektakel!"

Haydn hade en ovanlig kompositörs humor. Musikerna från Esterhazys hovorkester, som saknade sina släktingar, blev upprörda varje gång flytten till staden från byns gods återigen sköts upp, och Haydn kom på hur han diskret kunde uttrycka sina känslor i nästa symfoni som han komponerade. Hans "Farväl"-symfoni saknar den vanliga stora finalen, istället fullföljer musikerna sina stämmor en efter en, och som avslutning blåser alla ut ljuset och går. Allra på slutet är det bara de första fiolerna kvar på scenen. Prinsen tog tipset: nästa dag efter framförandet av "Farväl"-symfonin gav han kommandot att förbereda sig för avgång.

Den andra symfonin var avsedd specifikt för Londonpubliken, som, som Haydn noterade, hade en olycklig vana att slumra till under de långsamma satserna. Till sin nästa symfoni komponerade Haydn en otroligt mild, lugn Andante: i slutet av denna långsamma sats dog ljuden helt ut, och sedan, i den efterföljande tystnaden, exploderade orkestern av musik och paukornas åska. Vid premiären föll publiken nästan från stolarna – så föddes symfonin "Surprise".

SÖTA FIENDER

Även om Haydns vänner mycket väl visste att kompositören inte hade bott med sin fru på länge, upphörde nivån av ömsesidig fientlighet mellan makarna aldrig att förvåna dem. En dag uppmärksammade en vän en stor bunt oöppnade brev på Haydns skrivbord. "Åh, det här är från min fru," förklarade kompositören. Hon skriver till mig en gång i månaden, och jag svarar henne en gång i månaden. Men jag öppnar inte hennes brev och jag är nästan säker på att hon inte läser mina.

Från boken om 100 stora fotbollsspelare författare Malov Vladimir Igorevich

Från boken Mordet på Mozart författaren Weiss David

37. Josef Deiner Nästa dag kom Jason till kistan, utan tvekan om att han omedelbart skulle få tusen gulden. Men bankiren sa: "Jag vill inte vara oartig, men jag är rädd att detta skulle bryta mot villkoren för Mr. Pickering, som föreskrev att detta belopp skulle betalas till honom."

Från boken om 100 stora militära ledare författare Shishov Alexey Vasilievich

RADETSKY VON RADETS JOSEF 1766-1858 österrikisk befälhavare. Fältmarskalk Josef Radetzky föddes i Trebnica (nu i Tjeckien). Han kom från en gammal aristokratisk familj, från vilken många kända militärledare från det österrikiska imperiet kom ut. Joseph von

Från boken The Sexual Myth of the Third Reich författare Vasilchenko Andrey Vyacheslavovich

Porträtt i interiören. Bekymrad Mephistopheles. (Joseph Goebbels) ”Varje kvinna attraherar mig som en låga. Jag vandrar omkring som en hungrig oxe, men samtidigt som en blyg pojke. Jag vägrar ibland att förstå mig själv. Dessa ord skrevs i Joseph Goebbels dagbok,

Från boken Commanders of the Leibstandarte författare Zalessky Konstantin Alexandrovich

Grundare av Leibstandarte. Joseph (Sepp) Dietrich Sepp Dietrich var överlägset mest berömd representant inte bara Leibstandarte, utan alla SS-trupper. Han fick också de högsta utmärkelserna: han var en av de få överstegeneralerna för SS-trupperna, en av två kavaljerer

Från boken 100 stora psykologer författare Yarovitsky Vladislav Alekseevich

Breuer Joseph. Josef Breuer föddes den 15 januari 1842 i Wien. Hans far, Leopold Breuer, var lärare vid synagogan. Hans mamma dog när Josef fortfarande var ung, hans mormor var med i hans uppväxt. Det beslutades att inte ge Josef till grundskola, istället fadern själv

författaren Ilyin Vadim

Ur boken 100 stora original och excentriker författare Balandin Rudolf Konstantinovich

Franz Joseph Gall Franz Joseph Gall. Gravyr från 1700-talet.Kunskapsentusiaster är kanske de mest originella människorna, och deras excentriciteter är inte bara underhållande, utan också lärorik... En märklig begravning ägde rum på en av de parisiska kyrkogårdarna i augusti 1828. Kistan var tätt omsluten:

Från boken Poänger brinner inte heller författare Vargaftik Artyom Mikhailovich

Franz Joseph Haydn Mr. Standard Hjälten i denna berättelse, utan någon överdrift eller falsk patos, kan säkert erkännas som allas fader klassisk musik och för alla hennes eldsäkra poäng. Dirigenten Gennady Rozhdestvensky märkte en gång det i sinnet

Från Marlene Dietrich författare Nadezhdin Nikolay Yakovlevich

15. Josef von Sternberg Och ändå vägrade hon ... Intrigerad av Lenis berättelser gick Sternberg till filmstudion för att se Marlene själv. Han hittade henne på en cafeteria, där hon drack kaffe mellan inspelningarna. Skådespelerskan gjorde inget speciellt intryck på regissören. Hon

Från boken Deadly Gambit. Vem dödar idoler? författaren Bail Christian

Kapitel 7. Franz Ferdinand Karl Ludwig Joseph von Habsburg ärkehertig D'Este Älskare och älskarinnor. Vågad pojke. Kronprins utan pantaloons. Trekant. Tragisk upplösning. Betala. En högst underbar person, sa de, snäll och välvillig - med ett ord,

Från boken Field Marshals in the History of Russia författare Rubtsov Yury Viktorovich

Greve Radetz-Joseph von Radetzky (1766–1858) Joseph von Radetzky levde i världen i 92 år - ärligt talat, ett sällsynt fall för en befälhavare. Han har sin berömmelse att tacka två huvudmotståndare: Napoleonska Frankrike, som mer än en gång inkräktade på det österrikiska imperiets makt, och

Från boken Secrets of the death of great people författaren Ilyin Vadim

"Dödens ängel" Josef Mengele Josef Mengele, den mest kända av de nazistiska brottslingarna-läkarna, föddes 1911 i Bayern. Han studerade filosofi vid universitetet i München och medicin i Frankfurt. 1934 gick han med i CA och blev medlem i NSDAP, 1937 gick han med i SS. Arbetade i

Från boken Mitt liv författare Reich-Ranitsky Marseille

JOSEF K., CITAT FRÅN STALIN OCH HEINRICH BÖLL Isskiktet som jag rörde mig på var mycket tunt, det kunde kollapsa när som helst. Hur länge kommer partiet att stå ut med situationen när en som utesluts ur det hela tiden publicerar kritiska artiklar, och - vilket var ovanligt - ingenstans

Från Beethovens bok författaren Fauconnier Bernard

"Papa Haydn" Ludwig sitter vid pianot. Hans rykte som virtuos pianist var redan fast etablerat i Bonn. Hans spelstil är kraftfull, men, som Wegeler säger, "klumpig och hård". Vad saknar hon? Nyanser, lite finess... Vilken pianist får vi förstås aldrig veta

Från Erich Maria Remarques bok författare Nadezhdin Nikolay Yakovlevich

42. Joseph Goebbels Berlinpremiären av filmen, planerad till den 4 december 1930, lovade att bli "het". Tyska tidningar tävlade med varandra för att diskutera själva romanen och filmen som amerikanerna gjorde utifrån den. Utbudet av uppskattningar var extremt brett. I vissa tidningar hälldes både romanen och filmen över

På vår hemsida) skrev upp till 125 symfonier (varav de första var designade för stråkorkester, oboer, horn; de senare dessutom för flöjt, klarinetter, fagotter, trumpeter och pauker). Av Haydns orkesterkompositioner känner man också till Frälsarens sju ord på korset och över 65 divertissementer, cassationer etc. Dessutom skrev Haydn 41 konserter för en mängd olika instrument, 77 stråkkvartetter, 35 trios för piano, fiol och cello, 33 trios för andra instrumentala kombinationer, 175 stycken för baryton (greve Esterhazys favoritinstrument), 53 pianosonater, fantasier etc. och många andra instrumentala verk. Av Haydns vokalverk är kända: 3 oratorier, 14 mässor, 13 offertorier, kantater, arior, duetter, trios etc. Haydn skrev ytterligare 24 operor, varav de flesta var avsedda för en blygsam hemmabio Greve Esterhazy; Haydn själv ville inte att de skulle avrättas någon annanstans. Han komponerade också den österrikiska nationalsången.

Porträtt av Joseph Haydn. Konstnären T. Hardy, 1791

Haydns betydelse i musikhistorien bygger främst på hans symfonier och kvartetter, som inte har förlorat sitt livliga konstnärliga intresse än idag. Haydn var finalisten i den process att skilja instrumentalmusik från vokalmusik, som började långt före honom på grundval av dansformer och vars främsta representanter före Haydn var S. Bach, hans son Em. Bach, Sammartini m.fl.. Sonatformen för symfonin och kvartetten, som utvecklats av Haydn, fungerade som grunden för instrumentalmusiken under hela den klassiska perioden.

Joseph Haydn. Det bästa fungerar

Haydns förtjänst är också stor i utvecklingen av orkesterstilen: han var den förste som initierade individualiseringen av varje instrument och lyfte fram dess karakteristiska, ursprungliga egenskaper. Ett instrument ställer han ofta emot ett annat, ett orkestergrupp- annan. Det är därför Haydns orkester kännetecknas av hittills okänt liv, variation av klangligheter, uttrycksfullhet, särskilt i de senaste skrifterna inte lämnas utan inflytande från Mozart, före detta-vän och beundrare av Haydn. Haydn utökade också kvartettens form, och genom sin kvartettstils ädla karaktär gav han den en speciell och djupgående betydelse i musiken. "Gamla glada Wien", med sin humor, naivitet, hjärtlighet och ibland ohämmade smidighet, med alla konventioner från eran av menuetten och flätor, återspeglades i Haydns verk. Men när Haydn skulle förmedla en djup, allvarlig, passionerad stämning i musiken, uppnådde han också styrka här, utan motstycke bland sin samtid; i detta avseende ansluter han sig direkt till Mozart och

Haydn anses med rätta vara fadern till symfonin och kvartetten, den stora grundaren av klassisk instrumentalmusik och grundaren av den moderna orkestern.

Franz Joseph Haydn föddes den 31 mars 1732 i Niederösterreich, i den lilla staden Rorau, belägen på floden Leita-flodens vänstra strand, mellan städerna Brook och Hainburg, nära den ungerska gränsen. Haydns förfäder var ärftliga österrikisk-tyska bondehantverkare. Kompositörens far, Matthias, var kusk. Mamma - f. Anna Maria Koller - tjänstgjorde som kock.

Faderns musikalitet, hans kärlek till musik ärvdes av barnen. Lille Josef väckte musikernas uppmärksamhet vid fem års ålder. Han hade utmärkt hörsel, minne, rytmkänsla. Hans klangfulla silverfärgade röst ledde alla till beundran.

Tack vare deras enastående musikalisk förmåga pojken kom först in i kyrkokören i den lilla staden Gainburg och sedan in i korkapellet vid katedralen (huvud) St. Stefans katedral i Wien. Det var betydande händelse i Haydns liv. När allt kommer omkring en annan möjlighet att få musikalisk utbildning han hade inte.

Att sjunga i kör var mycket bra för Haydn, men den enda skolan. Pojkens förmågor utvecklades snabbt och svåra solodelar började anförtros honom. Kyrkkören uppträdde ofta vid stadsfester, bröllop och begravningar. Kören inbjöds också att delta i hovfirandet. Och hur lång tid tog det att uppträda i själva kyrkan, att repetera? Allt detta var en tung börda för de små sångarna.

Josef var snabbtänkt och uppfattade snabbt allt nytt. Han fann till och med tid att spela fiol och klavikord och nådde betydande framgångar. Först nu fick hans försök att komponera musik inte stöd. Under nio år av att vara inne körkapell han fick bara två lektioner av hennes ledare!

Lektionerna dök dock inte upp direkt. Innan dess var jag tvungen att gå igenom en desperat tid när jag letade efter ett jobb. Lite i taget lyckades jag hitta lite arbete, även om det inte gav, men ändå tillät mig att inte dö av hunger. Haydn började ge sång- och musiklektioner, spelade fiol på festliga kvällar och ibland bara motorvägar. På beställning komponerade han flera av sina första verk. Men alla dessa inkomster var oavsiktliga. Haydn förstod att för att bli kompositör måste man studera hårt och hårt. Han började studera teoretiska verk, i synnerhet böckerna av I. Mattheson och I. Fuchs.

Samarbetet med den wienske komikern Johann Joseph Kurz visade sig vara användbart. Kurtz var vid den tiden mycket populär i Wien som en begåvad skådespelare och författare till ett antal farser.

Kurtz, efter att ha träffat Haydn, uppskattade omedelbart hans talang och erbjöd sig att komponera musik till librettot av den komiska operan The Crooked Demon som sammanställts av honom. Haydn skrev musik, som tyvärr inte har kommit till oss. Vi vet bara att The Crooked Demon spelades vintern 1751-1752 på teatern vid Karinthporten och blev en succé. "Haydn fick 25 dukater för honom och ansåg sig vara mycket rik."

Djärv debut av de unga, inte nog berömd kompositör på teaterscen 1751 gav honom omedelbart popularitet i demokratiska kretsar och ... mycket dåliga recensioner från eldsjälarna i de gamla musikaliska traditioner. Förbättringar av "bufferism", "frivolitet" och andra synder överfördes senare av olika eldsjälar av det "sublima" till resten av Haydns verk, från hans symfonier till hans mässor.

Det sista steget kreativ ungdom Haydn - innan han gav sig in på en självständig kompositörs väg - hade klasser med Nicola Antonio Porpora, en italiensk kompositör och kapellmästare, en representant för den napolitanska skolan.

Porpora granskade Haydns komponerande experiment och gav honom instruktioner. Haydn, för att belöna läraren, var ackompanjatör på hans sånglektioner och väntade till och med på honom.

Under taket, på den kalla vinden där Haydn kurrade sig, på ett gammalt trasigt clavichord, studerade han kända kompositörers verk. A folkvisor! Hur många han lyssnade på dem, vandrade dag och natt genom Wiens gator. Här och där lät en mängd olika folklåtar: österrikiska, ungerska, tjeckiska, ukrainska, kroatiska, tyrolska. Därför genomsyras Haydns verk av dessa underbara melodier, för det mesta glada och glada.

I Haydns liv och arbete hölls gradvis en vändpunkt på väg. Hans ekonomiska situation började förbättras så smått, livspositioner bli starkare. Samtidigt gav den stora kreativa talangen sina första betydande frukter.

Omkring 1750 skrev Haydn en liten mässa (i F-dur), som i den visade inte bara en begåvad assimilering av moderna tekniker av denna genre, utan också en uppenbar benägenhet att komponera en "glad" kyrkomusik. Mer viktigt faktumär ett verk av kompositören till den första stråkkvartettår 1755.

Drivkraften var en bekantskap med en musikälskare, godsägaren Karl Furnberg. Inspirerad av Fürnbergs uppmärksamhet och materiella stöd skrev Haydn först en serie stråktrios, och sedan den första stråkkvartetten, som snart följdes av cirka två dussin andra. 1756 komponerade Haydn konserten i C-dur. Haydns filantrop tog också hand om att stärka hans ekonomiska ställning. Han rekommenderade kompositören till den wienske bohemaristokraten och musikälskaren greve Josef Franz Morzin. Mortsin tillbringade vintern i Wien och på sommaren bodde han på sin egendom Lukawiec nära Pilsen. I Mortsins tjänst, som kompositör och kapellmästare, fick Haydn gratis lokaler, måltider och löner.

Denna tjänst visade sig vara kortvarig (1759-1760), men hjälpte ändå Haydn att ta ytterligare steg i kompositionen. 1759 skapade Haydn sin första symfoni, följt av fyra andra under de kommande åren.

Både på stråkkvartettens område och på symfonins område var Haydn tvungen att definiera och kristallisera genrerna i den nya musikaliska eran: att komponera kvartetter, skapa symfonier, visade han sig vara en djärv, målmedveten innovatör.

Medan han var i greve Morzins tjänst blev Haydn förälskad i sin väns yngsta dotter, den wienska frisören Johann Peter Keller, Teresa, och tänkte på allvar gifta sig med henne. Flickan lämnade dock av okänd anledning föräldrahem, och hennes far fann intet bättre än att säga: "Haydn, du borde gifta dig med min äldsta dotter." Det är inte känt vad som fick Haydn att svara positivt. På ett eller annat sätt, men Haydn höll med. Han var 28 år gammal, bruden - Maria Anna Aloysia Apollonia Keller - 32. Äktenskapet slöts den 26 november 1760 och Haydn blev ... en olycklig make under många decennier.

Hans fru visade sig snart vara en kvinna i högsta graden begränsad, tråkig och grinig. Hon förstod absolut inte och uppskattade inte hennes mans stora talang. "Hon brydde sig inte", sa Haydn en gång på sin ålderdom, "om hennes man var skomakare eller konstnär."

Maria Anna förstörde hänsynslöst ett antal av Haydns musikmanuskript och använde dem för papillotter och patéfoder. Dessutom var hon väldigt slösaktig och krävande.

Efter att ha gift sig bröt Haydn mot tjänstevillkoren med greve Morcin - den senare accepterade endast ogifta människor i sitt kapell. Han behövde dock inte dölja förändringen i sitt personliga liv under lång tid. En ekonomisk chock tvingade greve Morcin att ge upp musikaliska nöjen och upplösa kapellet. Haydn riskerade att bli utan permanent inkomst igen.

Men så fick han ett erbjudande från en ny, mäktigare konstbeskyddare - den rikaste och mest inflytelserika ungerska magnaten - prins Paul Anton Esterhazy. Esterhazy uppmärksammade Haydn i Morzins slott och uppskattade hans talang.

Inte långt från Wien, i den lilla ungerska staden Eisenstadt, och på sommaren i Estergaz lantpalats, tillbringade Haydn trettio år som kapellmästare (dirigent). Kapellmästarens ansvar omfattade att leda orkestern och sångarna. Haydn fick också komponera symfonier, operor, kvartetter och andra verk på prinsens begäran. Ofta beordrade den nyckfulle prinsen att skriva en ny komposition för nästa dag! Talang och extraordinär flit räddade Haydn även här. Operar dök upp en efter en, liksom symfonier, inklusive "Björnen", "Barn", "Skollärare".

Kompositören ledde kapellet och kunde lyssna på liveframförandet av verken han skapade. Detta gjorde det möjligt att rätta till allt som inte lät tillräckligt bra, och komma ihåg vad som visade sig vara särskilt framgångsrikt.

Under sin tjänst hos prins Esterhazy skrev Haydn de flesta av sina operor, kvartetter och symfonier. Totalt skapade Haydn 104 symfonier!

I symfonierna Haydn Jag satte mig inte som uppgift att individualisera handlingen. Kompositörens programmering bygger oftast på enskilda associationer och bildmässiga "skisser". Även där det är mer integrerat och konsekvent - rent känslomässigt, som i " Farväl symfoni"(1772), eller genre, som i "Militärsymfonin" (1794), - den saknar fortfarande tydliga handlingsgrunder.

Det enorma värdet av Haydns symfoniska koncept, för alla deras jämförande enkelhet och anspråkslöshet - i en mycket organisk reflektion och genomförande av enheten i människans andliga och fysiska värld.

Denna åsikt uttrycks, och mycket poetiskt, av E.T.A. Hoffmann:

”I Haydns skrifter dominerar uttrycket av en barnsligt glad själ; hans symfonier leder oss till gränslösa gröna lundar, till en munter, brokig skara lyckliga människor, framför oss rusar pojkar och flickor i kördanser; skrattande barn gömmer sig bakom träd, bakom Rosenbuskar lekfullt kasta blommor. Liv, full av kärlek full av salighet och evig ungdom, som före fallet; inget lidande, ingen sorg - bara en ljuvligt elegisk önskan efter en älskad bild som rusar långt bort, i kvällens rosa skimmer, varken närmar sig eller försvinner, och medan han är där, kommer natten inte, för han själv - kvällsgryning brinner över berget och över lunden."

Haydns hantverk har nått perfektion genom åren. Hans musik väckte undantagslöst beundran hos många Esterhazy-gäster. Namnet på kompositören blev allmänt känt utanför sitt hemland - i England, Frankrike, Ryssland. Sex symfonier som framfördes i Paris 1786 kallades "Parisian". Men Haydn hade ingen rätt att gå någonstans utanför det furstliga godset, trycka sina verk eller helt enkelt donera dem utan prinsens samtycke. Och prinsen gillade inte "sin" Kapellmästares frånvaro. Han var van vid att Haydn, tillsammans med andra tjänare, väntade vid en viss tidpunkt på hans order i salen. I sådana ögonblick kände kompositören särskilt akut sitt beroende. "Är jag en kapellmästare eller en bandledare?" utbrast han bittert i brev till vänner. En gång lyckades han ändå fly och besöka Wien, se bekanta, vänner. Hur mycket glädje gav honom möten med sin älskade Mozart! Fascinerande samtal gav plats för framförandet av kvartetter, där Haydn spelade fiol och Mozart viola. Med särskilt nöje framförde Mozart kvartetter skrivna av Haydn. I denna genre stor kompositör ansåg sig vara sin elev. Men sådana möten var extremt sällsynta.

Haydn hade en chans att uppleva andra glädjeämnen - kärlekens glädje. Den 26 mars 1779 togs Polcellis emot i Esterhazy-kapellet. Antonio, violinisten, var inte längre ung. Hans fru, sångaren Luigi, en mauretanier från Neapel, var bara nitton år gammal. Hon var väldigt attraktiv. Luigia levde olyckligt med sin man, liksom Haydn. Utmattad av sällskapet med sin grälsjuka och grälsjuka fru blev han kär i Luigi. Denna passion varade, gradvis försvagas och blekna, till kompositörens ålderdom. Tydligen återgäldade Luigia Haydn, men ändå manifesterades mer egenintresse än uppriktighet i hennes attityd. Hon pressade i alla fall stadigt och mycket ihärdigt pengar från Haydn.

Ryktet kallade till och med (det är inte känt om det är rättvist) son till Luigi Antonio, son till Haydn. Hennes äldsta son Pietro blev kompositörens favorit: Haydn tog hand om honom som en far, tog aktivt del i hans utbildning och uppväxt.

Trots sin beroende ställning kunde Haydn inte lämna tjänsten. På den tiden hade musikern möjlighet att endast arbeta i hovkapell eller leda kyrkokören. Före Haydn hade inte en enda kompositör någonsin vågat sig in i en självständig tillvaro. Vågade inte gå permanent jobb och Haydn.

1791, när Haydn redan var omkring 60 år gammal, dog han gammal prins Esterhazy. Hans arvtagare, som inte hade någon större kärlek till musik, upplöste kapellet. Men han var också smickrad över att kompositören, som hade blivit känd, listades som hans kapellmästare. Detta tvingade den unge Esterhazy att ge Haydn en pension som var tillräcklig för att hindra "hans tjänare" från att komma in i hans nya tjänst.

Haydn var glad! Äntligen är han fri och oberoende! Om erbjudandet att åka med konserter i England gick han med på. När han reste med fartyg såg Haydn havet för första gången. Och hur många gånger han drömde om det och försökte föreställa sig det gränslösa vattenelementet, vågornas rörelse, skönheten och variationen i vattnets färg. En gång i sin ungdom försökte Haydn till och med förmedla i musik en bild av ett rasande hav.

Livet i England var också ovanligt för Haydn. Konserter där han dirigerade sina verk hölls med triumferande framgång. Detta var det första öppna massigenkännandet av hans musik. University of Oxford utsåg honom till hedersmedlem.

Haydn besökte England två gånger. Under åren skrev kompositören sina berömda tolv Londonsymfonier. London Symphonies fullbordar utvecklingen av Haydns symfoni. Hans talang nådde sin topp. Musiken lät djupare och mer uttrycksfull, innehållet blev allvarligare, orkesterns färger blev rikare och mer varierande.

Trots att han var väldigt upptagen hade Haydn tid att lyssna och ny musik. Oratorierna gjorde ett särskilt starkt intryck på honom. tysk kompositör Händel, hans äldre samtida. Intrycket av Händels musik var så stort att Haydn, när han återvände till Wien, skrev två oratorier - "The Creation of the World" och "The Seasons".

Handlingen i "Creation of the World" är extremt enkel och naiv. De två första delarna av oratoriet berättar om världens uppkomst genom Guds vilja. Den tredje och sista delen handlar om Adams och Evas paradisliv före syndafallet.

Ett antal bedömningar av samtida och närmaste ättlingar om "Världens skapelse" av Haydn är karakteristiska. Detta oratorium var en stor framgång under kompositörens livstid och ökade hans berömmelse avsevärt. Men det fanns också kritiska röster. Naturligtvis chockade Haydns musiks visuella figurativitet filosofer och estetik, inställd på det "sublima" sättet. Serov skrev entusiastiskt om "Världens skapelse":

”Vilken gigantisk skapelse är detta oratorium! Det finns förresten en aria som skildrar skapandet av fåglar - detta är en avgörande högre triumf av onomatopoeisk musik, och dessutom "vilken energi, vilken enkelhet, vilken genialisk nåd!" - Det är definitivt bortom jämförelse. Oratoriet De fyra årstiderna bör erkännas som ett ännu mer betydelsefullt verk av Haydn än The Creation of the World. Texten till oratoriet Årstiderna, liksom texten i Skapandet, skrevs av van Swieten. Den andra av Haydns stora oratorier är mer mångfaldig och djupt mänsklig inte bara till innehåll utan också till form. Detta är en hel filosofi, ett uppslagsverk av naturbilder och Haydns patriarkala bondemoral, glorifierande arbete, kärlek till naturen, nöjen i livet på landsbygden och renheten hos naiva själar. Dessutom gjorde handlingen det möjligt för Haydn att skapa ett mycket harmoniskt och komplett, harmoniskt musikaliskt koncept av helheten.

Sammansättningen av det enorma partituren av De fyra årstiderna var inte lätt för den förfallna Haydn, det kostade honom många bekymmer och sömnlösa nätter. Till slut plågades han av huvudvärk och ihållande musikaliska framträdanden.

Londonsymfonierna och oratorierna var höjdpunkten i Haydns verk. Efter oratorierna skrev han nästan ingenting. Livet har varit för stressigt. Hans krafter var borta. De senaste åren tillbringade kompositören i utkanten av Wien, i ett litet hus. En lugn och avskild bostad besöktes av beundrare av kompositörens talang. Samtalen rörde det förflutna. Haydn gillade särskilt att minnas sin ungdom - hårt arbete, men full av djärva, ihärdiga sökningar.

Haydn dog 1809 och begravdes i Wien. Därefter överfördes hans kvarlevor till Eisenstadt, där han tillbringade så många år av sitt liv.

Haydn anses med rätta vara fadern till symfonin och kvartetten, den stora grundaren av klassisk instrumentalmusik och grundaren av den moderna orkestern.

Tack vare sina enastående musikaliska förmågor kom pojken först in i kyrkokören i den lilla staden Gainburg och sedan in i körkapellet vid katedralen (huvudstaden) St. Stefans katedral i Wien. Detta var en betydande händelse i Haydns liv. Han hade trots allt ingen annan möjlighet att få en musikalisk utbildning.

Josef var snabbtänkt och uppfattade snabbt allt nytt. Han fann till och med tid att spela fiol och klavikord och nådde betydande framgångar. Först nu fick hans försök att komponera musik inte stöd. För nio år av att vara i körkapellet fick han bara två lektioner av dess ledare!

Lektionerna dök dock inte upp direkt. Innan dess var jag tvungen att gå igenom en desperat tid när jag letade efter ett jobb. Lite i taget lyckades jag hitta lite arbete, även om det inte gav, men ändå tillät mig att inte dö av hunger. Haydn började ge sång- och musiklektioner, spelade fiol på festkvällar och ibland bara på motorvägarna. På beställning komponerade han flera av sina första verk. Men alla dessa inkomster var oavsiktliga. Haydn förstod att för att bli kompositör måste man studera hårt och hårt. Han började studera teoretiska verk, i synnerhet böckerna av I. Mattheson och I. Fuchs.

Samarbetet med den wienske komikern Johann Joseph Kurz visade sig vara användbart. Kurtz var vid den tiden mycket populär i Wien som en begåvad skådespelare och författare till ett antal farser.

Den djärva debuten av en ung, fortfarande föga känd kompositör på teaterscenen 1751 gav honom omedelbart popularitet i demokratiska kretsar och ... mycket dåliga recensioner från eldsjälar av gamla musiktraditioner. Förbättringar av "bufferism", "frivolitet" och andra synder överfördes senare av olika eldsjälar av det "sublima" till resten av Haydns verk, från hans symfonier till hans mässor.

Den sista etappen av Haydns kreativa ungdom - innan han gav sig in på en självständig kompositörs väg - var klasser med Nicola Antonio Porpora, en italiensk kompositör och kapellmästare, en representant för den napolitanska skolan.

Porpora granskade Haydns komponerande experiment och gav honom instruktioner. Haydn, för att belöna läraren, var ackompanjatör på hans sånglektioner och väntade till och med på honom.

Under taket, på den kalla vinden där Haydn kurrade sig, på ett gammalt trasigt clavichord, studerade han kända kompositörers verk. Och folkvisor! Hur många han lyssnade på dem, vandrade dag och natt genom Wiens gator. Här och där lät en mängd olika folklåtar: österrikiska, ungerska, tjeckiska, ukrainska, kroatiska, tyrolska. Därför genomsyras Haydns verk av dessa underbara melodier, för det mesta glada och glada.

I Haydns liv och arbete hölls gradvis en vändpunkt på väg. Hans ekonomiska situation började förbättras lite i taget, hans ställning i livet blev starkare. Samtidigt gav den stora kreativa talangen sina första betydande frukter.

Omkring 1750 skrev Haydn en liten mässa (i F-dur), som i den visade inte bara en begåvad assimilering av moderna tekniker av denna genre, utan också en uppenbar benägenhet att komponera "joll" kyrkomusik. Ett viktigare faktum är att kompositören komponerade den första stråkkvartetten 1755.

Både på stråkkvartettens och symfonins område var Haydn tvungen att definiera och kristallisera den nya musikaliska epokens genrer: genom att komponera kvartetter, skapa symfonier visade han sig vara en djärv, beslutsam innovatör.

Medan han var i greve Morzins tjänst blev Haydn förälskad i sin väns yngsta dotter, den wienska frisören Johann Peter Keller, Teresa, och tänkte på allvar gifta sig med henne. Flickan lämnade dock, av skäl som förblir okända, sina föräldrars hus, och hennes far fann inget bättre än att säga: "Haydn, du ska gifta dig med min äldsta dotter." Det är inte känt vad som fick Haydn att svara positivt. På ett eller annat sätt, men Haydn höll med. Han var 28 år gammal, bruden - Maria Anna Aloysia Apollonia Keller - 32. Äktenskapet slöts den 26 november 1760 och Haydn blev ... en olycklig make under många decennier.

Hans hustru visade sig snart vara en kvinna av högsta grad av trångsynthet, matthet och gräl. Hon förstod absolut inte och uppskattade inte hennes mans stora talang. "Hon brydde sig inte", sa Haydn en gång på sin ålderdom, "om hennes man var skomakare eller konstnär."

Maria Anna förstörde hänsynslöst ett antal av Haydns musikmanuskript och använde dem för papillotter och patéfoder. Dessutom var hon väldigt slösaktig och krävande.

Inte långt från Wien, i den lilla ungerska staden Eisenstadt, och på sommaren i Estergaz lantpalats, tillbringade Haydn trettio år som kapellmästare (dirigent). Kapellmästarens ansvar omfattade att leda orkestern och sångarna. Haydn fick också komponera symfonier, operor, kvartetter och andra verk på prinsens begäran. Ofta beordrade den nyckfulle prinsen att skriva en ny uppsats nästa dag! Talang och extraordinär flit räddade Haydn även här. Operar dök upp en efter en, liksom symfonier, inklusive "Björnen", "Barn", "Skollärare".

Under sin tjänst hos prins Esterhazy skrev Haydn de flesta av sina operor, kvartetter och symfonier. Totalt skapade Haydn 104 symfonier!

I symfonierna satte inte Haydn sig själv uppgiften att individualisera handlingen. Kompositörens programmering bygger oftast på enskilda associationer och bildmässiga "skisser". Även där den är mer gedigen och konsekvent - rent känslomässigt, som i "Avskedssymfonin" (1772), eller genremässigt, som i "Militärsymfonin" (1794), saknar den fortfarande distinkta handlingsgrunder.

Det enorma värdet av Haydns symfoniska koncept, trots all deras jämförande enkelhet och anspråkslösa, ligger i en mycket organisk reflektion och implementering av enheten i människans andliga och fysiska värld.

Denna åsikt uttrycks, och mycket poetiskt, av E.T.A. Hoffmann:

”I Haydns skrifter dominerar uttrycket av en barnsligt glad själ; hans symfonier leder oss in i gränslösa gröna lundar, in i en munter, brokig skara glada människor, unga män och flickor rusar framför oss i kördanser; skrattande barn gömmer sig bakom träd, bakom rosenbuskar, lekfullt kastar blommor. Ett liv fullt av kärlek, fullt av salighet och evig ungdom, som före syndafallet; inget lidande, ingen sorg - bara en ljuvligt elegisk önskan efter en älskad bild som rusar långt bort, i kvällens rosa skimmer, varken närmar sig eller försvinner, och medan han är där, kommer inte natten, för han själv är kvällen gryningen brinner ovanför berget och över lunden.

Haydns hantverk har nått perfektion genom åren. Hans musik väckte undantagslöst beundran hos många Esterhazy-gäster. Namnet på kompositören blev allmänt känt utanför sitt hemland - i England, Frankrike, Ryssland. Sex symfonier som framfördes i Paris 1786 kallades "Parisian". Men Haydn hade ingen rätt att gå någonstans utanför det furstliga godset, trycka sina verk eller helt enkelt donera dem utan prinsens samtycke. Och prinsen gillade inte "sin" Kapellmästares frånvaro. Han var van vid att Haydn, tillsammans med andra tjänare, väntade vid en viss tidpunkt på hans order i salen. I sådana ögonblick kände kompositören särskilt akut sitt beroende. "Är jag en kapellmästare eller en bandledare?" utbrast han bittert i brev till vänner. En gång lyckades han ändå fly och besöka Wien, se bekanta, vänner. Hur mycket glädje gav honom möten med sin älskade Mozart! Fascinerande samtal gav plats för framförandet av kvartetter, där Haydn spelade fiol och Mozart viola. Med särskilt nöje framförde Mozart kvartetter skrivna av Haydn. I denna genre ansåg den store kompositören sig vara sin elev. Men sådana möten var extremt sällsynta.

1791, när Haydn redan var omkring 60 år gammal, dog den gamle prinsen Esterhazy. Hans arvtagare, som inte hade någon större kärlek till musik, upplöste kapellet. Men han var också smickrad över att kompositören, som hade blivit känd, listades som hans kapellmästare. Detta tvingade den unge Esterhazy att ge Haydn en pension som var tillräcklig för att hindra "hans tjänare" från att komma in i hans nya tjänst.

Trots att han var väldigt upptagen lyckades Haydn lyssna på ny musik också. Ett särskilt starkt intryck gjordes på honom av den tyske kompositören Händels oratorier, hans äldre samtida. Intrycket av Händels musik var så stort att Haydn, när han återvände till Wien, skrev två oratorier - "The Creation of the World" och "The Seasons".

Haydn dog 1809 och begravdes i Wien. Därefter överfördes hans kvarlevor till Eisenstadt, där han tillbringade så många år av sitt liv.

haydn kompositör instrumental orkester

J. Haydn anses med rätta vara grundaren av flera riktningar samtidigt: modern orkester, kvartett, symfoni och klassisk instrumentalmusik.

Kort biografi om Haydn: barndom

Josef föddes i den lilla österrikiska staden Rorau. Alla hans förfäder var hantverkare och bönder. Josefs föräldrar var också vanligt folk. Min far arbetade i transportbranschen. Mamma tjänstgjorde som kock. Pojken ärvde musikalitet från sin far. Medan han fortfarande var fem år gammal väckte han uppmärksamhet, eftersom han hade en klangfull röst, utmärkt hörsel och en känsla för rytm. Först togs han för att sjunga i kyrkokören i staden Gainburg och därifrån hamnade han i kapellet vid Stefansdomen i Wien. Det var en fantastisk möjlighet för pojken att få en musikalisk utbildning. Han stannade där i 9 år, men så fort hans röst började brista fick den unge mannen sparken utan någon ceremoni.

J. Haydn. Biografi: kompositörsdebut

Från det ögonblicket började Josef ett helt annat liv. I åtta år levde han på att ge musik och sånglektioner, spela fiol på helgdagar och till och med bara på resande fot. Haydn förstod att utan utbildning kunde man inte komma längre. Han studerade självständigt teoretiska arbeten. Snart förde ödet honom till den berömda komiska skådespelaren Kurtz. Han uppskattade genast Josefs talang och bjöd in honom att skriva musik till librettot, som han komponerade till operan The Crooked Demon. Uppsatsen har inte nått oss. Men man vet säkert att operan blev en succé.

Debuten väckte omedelbart ung kompositör popularitet i demokratiskt sinnade kretsar och dåliga recensioner från anhängare av de gamla traditionerna. Viktigt för utvecklingen av Haydn som musiker var klasser med Nicola Porpora. italiensk kompositör tittade igenom Josefs skrifter och gav värdefulla råd. I framtiden förbättrades kompositörens ekonomiska situation, nya kompositioner dök upp. Betydande stöd gavs till Josef av godsägaren Karl Fürnberg, en musikälskare. Han rekommenderade honom till greve Morcin. Haydn stannade i sin tjänst som kompositör och kapellmästare i bara ett år, men samtidigt hade han gratis boende, mat och fick lön. Dessutom inspirerade en sådan framgångsrik period kompositören till nya kompositioner.

J. Haydn. Biografi: äktenskap

Medan han tjänstgjorde hos greve Morzin, blev Josef vän med frisören I.P. Keller och blev kär i sin yngsta dotter Teresa. Men saken kom inte till äktenskap. Av hittills okänd anledning lämnade flickan sin fars hus. Keller bjöd in Haydn att gifta sig med honom. äldsta dotter, och han gick med på det, vilket han senare ångrade mer än en gång.

Joseph var 28 år, Maria Anna Keller - 32. Hon visade sig vara en mycket begränsad kvinna som inte alls uppskattade sin mans talang, dessutom var hon för krävande och slösaktig. Snart var Joseph tvungen att lämna greven av två anledningar: han accepterade bara singlar i kapellet, och sedan, efter att ha gått pank, tvingades han upplösa det helt och hållet.

J. Haydn. Biografi: tjänst med Prince Esterhazy

Hotet om att stå utan fast lön hängde inte länge över kompositören. Nästan omedelbart fick han ett erbjudande från Prins P. A. Esterhazy, konstens beskyddare, ännu rikare än tidigare. Haydn tillbringade 30 år som dirigent med honom. Hans arbetsuppgifter innefattade att leda sångarna och orkestern. Han fick också komponera symfonier, kvartetter och andra verk på prinsens begäran. Haydn skrev de flesta av sina operor under denna period. Totalt komponerade han 104 symfonier, vars huvudsakliga värde ligger i den organiska reflektionen av enheten mellan de fysiska och andliga principerna i människan.

J. Haydn. Biografi: resa till England

Kompositören, vars namn blev känt långt utanför sitt hemlands gränser, har ännu inte rest någonstans utom Wien. Han kunde inte göra detta utan tillstånd från prinsen, och han tolererade inte frånvaron av en personlig kapellmästare. I dessa ögonblick kände Haydn sitt beroende särskilt skarpt. När han redan var 60 år gammal dog prins Esterhazy, och hans son upplöste kapellet. För att hans "tjänare" skulle ha möjlighet att inte träda i tjänst hos någon annan, tilldelade han honom en pension. Fri och glad Haydn åkte till England. Där gav han konserter där han var dirigent när han framförde sina egna verk. Absolut alla klarade sig med triumf. Haydn blev hedersmedlem vid Oxford University. Han besökte England två gånger. Under denna period komponerade han 12 Londonsymfonier.

Biografi om Haydn: de senaste åren

Dessa verk blev höjdpunkten i hans verk. Efter dem skrevs inget väsentligt. Ett stressigt liv tog hans krafter. Han tillbringade sina sista år i tystnad och ensamhet i ett litet hus beläget i utkanten av Wien. Ibland fick han besök av beundrare av talang. J. Haydn dog 1809. Han begravdes först i Wien, och senare överfördes kvarlevorna till Eisenstadt, staden där kompositören tillbringade många år av sitt liv.

Populär i kategorin: