การแก้ไขสีที่เลือกใน Photoshop

ในบทช่วยสอนนี้ ฉันจะแสดงวิธีสร้างเอฟเฟ็กต์การแก้ไขสีเฉพาะจุด ขั้นแรก เราจะลดความเข้มของภาพ จากนั้นคืนค่าสีของส่วนที่แยกจากกันของภาพอย่างระมัดระวังตามดุลยพินิจของเราโดยใช้การปรับมาสก์

เริ่มกันเลย!

ผลลัพธ์สุดท้าย:

ขั้นตอนที่ 1

เปิดภาพหญิงสาวใน Photoshop

ขั้นตอนที่ 2

ตอนนี้เรามาทำให้ภาพนี้จางลง มีหลายวิธีเพื่อให้ได้เอฟเฟกต์นี้ แต่ฉันจะเลือกเลเยอร์การปรับแต่ง ดำและขาว(ขาวดำ), เช่น สิ่งนี้จะทำให้ภาพดูจางลงอย่างสมบูรณ์แบบ

ดำและขาว(ขาวดำ) สำหรับเรื่องนี้เราไป เลเยอร์ - เลเยอร์การปรับใหม่ - ขาวดำ(เลเยอร์ > เลเยอร์การปรับใหม่ > ขาวดำ)

ใช้การตั้งค่าที่แสดงในภาพหน้าจอด้านล่างเพื่อทำให้ภาพขาวดำมีคอนทราสต์ที่ดี และลดขนาด ความทึบตั้งค่าความทึบของเลเยอร์การปรับเป็น 95% เพื่อให้มองเห็นเฉดสีดั้งเดิมได้เล็กน้อย

ขั้นตอนที่ 3

ในเลเยอร์เลเยอร์ (F7) คุณจะเห็นเลเยอร์มาสก์ที่ติดอยู่กับเลเยอร์การปรับแต่ง เชอร์โน-สีขาว(ดำขาว).

บนเลเยอร์มาสก์ หนังสีดำและสีขาวจะคืนค่าภาพ - เราจะใช้เลเยอร์มาสก์เพื่อแสดงเฉพาะสีแดงของชุดของหญิงสาว ในการทำเช่นนี้เราใช้แปรงสีดำหลาย ๆ อันบนเลเยอร์มาสก์ของเลเยอร์การปรับ ดำและขาว(ขาวดำ) - โดยการลงสีด้วยพู่กันสีดำ เราจะซ่อนเอฟเฟกต์การเปลี่ยนสี ซึ่งจะทำให้ได้เฉดสีเดิมกลับคืนมา

ขั้นตอนที่ 4

มาปรับหน้ากากกันเถอะ เลือกแปรงกลมอ่อนมาตรฐาน (B) ตั้งค่าสีแปรงเป็นสีดำ ขนาดแปรงเป็น 100 px และ ความทึบ(ความทึบ) แปรง 100% คลิกที่เลเยอร์มาสก์ของเลเยอร์การปรับแต่ง ดำและขาว(Black&White) เพื่อให้ใช้งานได้ ตอนนี้เริ่มวาดภาพด้วยการแปรงพู่กันปกติที่ด้านบนของภาพชุด - ไม่ต้องกังวลหากคุณปัดไปที่ขอบของภาพชุด เราจะแก้ไขในขั้นตอนต่อไป ผลลัพธ์ควรเป็นเหมือนภาพหน้าจอด้านล่าง

ขั้นตอนที่ 5

ตอนนี้มาทำการแก้ไขมาสก์ที่แม่นยำยิ่งขึ้น ลดขนาดแปรงเป็น 5 px แล้วเปลี่ยนสีแปรงเป็นสีขาว ซูมเข้าที่โครงร่างของชุด ซึ่งมีรอยพู่กันสีดำอยู่ด้านนอกชุดของหญิงสาว จากนั้นค่อยๆ ทาสีตามขอบชุด แต่อย่ากลัวที่จะทาสีด้านในชุด

ขั้นตอนที่ 6

ทาสีต่อในบริเวณที่มองเห็นโทนสีเดิมนอกโครงร่างของชุดเด็กผู้หญิง ใช้พู่กันขนาดเล็กและพู่กันสีขาวเพื่อซ่อนโทนสีเดิมที่เกินมา กระบวนการแก้ไขนี้ใช้เวลานานและเสียเวลามาก ดังนั้นใช้เวลาของคุณเพื่อให้ได้ผลลัพธ์ที่ยอดเยี่ยม

ในบริเวณที่มีขนร่วงบนชุด คุณสามารถลดความทึบของแปรงลงเหลือ 50% แล้วแปรงบนเส้นผมสองสามครั้งเพื่อให้กลมกลืนกับชุด จากนั้นเพิ่มความทึบของแปรงอีกครั้งเพื่อทาสีทับบริเวณที่ มีเส้นที่คมชัดระหว่างชุดและส่วนอื่นๆ ของภาพ ฉันใช้เวลา 20 นาทีในการแก้ไข คุณสามารถดูผลลัพธ์ของฉันได้จากภาพหน้าจอด้านล่าง

ขั้นตอนที่ 7

ตอนนี้คุณได้ทำงานอย่างอุตสาหะในการแก้ไขหน้ากากชุดสีแดงเรียบร้อยแล้ว มาทำการแก้ไขมาตรฐานกัน มาเพิ่มความคมชัดกันสักหน่อย สร้างเลเยอร์การปรับแต่งใหม่ เส้นโค้ง(ทางโค้ง) สำหรับสิ่งนี้เราไป เลเยอร์ - เลเยอร์การปรับใหม่ - เส้นโค้ง(เลเยอร์ > เลเยอร์การปรับใหม่ > เส้นโค้ง) ตั้งค่าเส้นโค้งตามที่แสดงในภาพด้านล่างเพื่อเพิ่มความคมชัดและความสว่าง

ขั้นตอนที่ 8

สีของชุดใกล้เคียงกับสีแดงเข้มเล็กน้อย แต่ฉันอยากให้เป็นสีแดงจริงๆ

สร้างเลเยอร์การปรับแต่งใหม่ ฮิว / ความอิ่มตัว(Hue/Saturation) สำหรับเรื่องนี้เราไป เลเยอร์ - เลเยอร์การปรับใหม่ - ฮิว / ความอิ่มตัว(เลเยอร์ > เลเยอร์การปรับใหม่ > สี/ความอิ่มตัว) ตั้งค่า โทนสี(ฮิว) ถึง 42 เพื่อให้เฉดสีเข้าใกล้สีแดงมากขึ้น และเพิ่มขึ้น ความอิ่มตัว(ความอิ่มตัว) สูงถึง 20

อย่างที่คุณเห็น เราไม่ต้องการการแก้ไขเพิ่มเติมใดๆ เพราะ เรามีสีเดียวในภาพ ซึ่งสามารถเปลี่ยนแปลงได้โดยใช้เลเยอร์การปรับแต่ง ฮิว / ความอิ่มตัว(Hue/Saturation) - สีแดงของชุดเดรส มีโทนอื่นๆ ที่ละเอียดอ่อนมากๆ ในภาพด้วย (โปรดจำไว้ว่าเราได้ลดความทึบของเลเยอร์การปรับ ดำขาว(ขาวดำ) ถึง 95% เพื่อให้มองเห็นโทนสีเดิมได้เล็กน้อย) แต่การปรับขั้นตอนนี้ไม่กระทบมากนัก

ขั้นตอนที่ 9

มาเพิ่มเอฟเฟ็กต์ขอบมืดให้กับฉากของเรากันเถอะ สร้างเลเยอร์ใหม่ เติมเลเยอร์นี้ด้วยสีขาว (Shift+F5)

ขั้นตอนที่ 10

เปลี่ยนโหมดการผสมของเลเยอร์บทความสั้นเป็น การคูณ(ทวีคูณ) - โหมดการผสมนี้จะซ่อนโทนสีขาวทั้งหมดโดยคงไว้เฉพาะโทนสีดำที่ขอบภาพ ในความคิดของฉัน เอฟเฟ็กต์ขอบมืดนั้นบอบบาง ดังนั้นฉันจึงตัดสินใจทำซ้ำเลเยอร์ขอบมืด (Ctrl + J) เพื่อปรับปรุงเอฟเฟกต์ขอบมืด

ขั้นตอนที่ 11

ตอนนี้เรามาเพิ่มเอฟเฟ็กต์ที่นุ่มนวลให้กับรูปภาพของเรา สร้างเลเยอร์ที่ผสานจากเลเยอร์ที่มองเห็นทั้งหมด (Ctrl + Shift + Alt + E) จากนั้นนำไปใช้กับเลเยอร์ที่ผสานที่สร้างขึ้น ใช้ตัวกรอง เกาส์เบลอ(Gaussian Blur) สำหรับสิ่งนี้เราไปกัน กรอง - เบลอ - เกาส์เบลอ(ฟิลเตอร์ > เบลอ > เกาส์เซียนเบลอ) ตั้งค่ารัศมีการเบลอเป็น 50 พิกเซล เปลี่ยนโหมดการผสมของเลเยอร์เบลอเป็น แสงอ่อน(Soft Light) และยังลดค่า เติม(เติม) สูงสุด 35%. คุณจะเห็นว่าแต่ละโทนมองเห็นได้เล็กน้อย และความเปรียบต่างเพิ่มขึ้นเล็กน้อยด้วย

ขั้นตอนที่ 12

ต่อไปเรามาเพิ่มความคมชัดให้กับภาพกัน สร้างเลเยอร์ที่ผสานจากเลเยอร์ที่มองเห็นทั้งหมด (Ctrl + Shift + Alt + E) จากนั้นใช้ตัวกรองกับเลเยอร์ที่ผสานที่สร้างขึ้น รูปร่างความคมชัด(Unsharp Mask) สำหรับเรื่องนี้เราไป กรอง- ความคมชัด- รูปร่างความคมชัด(ตัวกรอง> ทำให้คมชัด> Unsharp Mask) ใช้การตั้งค่าต่อไปนี้สำหรับตัวกรองนี้ ซึ่งแสดงอยู่ในภาพหน้าจอด้านล่าง

ภาพหรือฉากเกือบทั้งหมดได้รับประโยชน์จากเอฟเฟ็กต์ความคมชัด ความลับนั้นง่าย - สิ่งสำคัญคืออย่าหักโหมเพราะ รายละเอียดพิกเซลที่ไม่พึงประสงค์จะมองเห็นได้

ขั้นตอนที่ 13

ในขั้นตอนสุดท้าย เราจะเพิ่มความสว่างให้กับไฮไลท์ที่มีอยู่แล้วเพื่อทำให้ภาพดูโดดเด่น

สร้างเลเยอร์ใหม่ (Ctrl + Shift + Alt + N) เปลี่ยนโหมดการผสมสำหรับเลเยอร์นี้เป็น ทับซ้อนกัน(โอเวอร์เลย์). เลือกแปรงกลมนุ่มมาตรฐานที่มีความทึบ 10% และสีขาว ทาสีด้วยแปรงบนพื้นที่สว่างของขา แขน และชุดของหญิงสาว

และเราได้เสร็จสิ้นบทเรียนแล้ว! หวังว่าคุณจะสนุกกับการสอนนี้ ขอให้โชคดี โพสต์ผลงานของคุณได้ตามสบาย! แล้วพบกันใหม่!

ผลลัพธ์สุดท้าย:

ก่อนที่จะเริ่มแก้ไขสี ควรชี้แจงว่าหัวข้อนี้ครอบคลุมมาก ในการแก้ไขสีในระดับที่เหมาะสม จะเป็นการดีกว่าถ้าคุณเรียนหลักสูตรพิเศษซึ่งคุณจะได้รับการสอนพื้นฐานของความกลมกลืนของสี วิธีการรวมสีอย่างถูกต้อง และใช้วิธีการและวิธีการแก้ไขสีที่มีอยู่ และเป็นที่พึงปรารถนาที่จะได้รับใบรับรอง ในยุคดิจิทัล การแต่งภาพเป็นธุรกิจที่สร้างรายได้มหาศาล และส่วนใหญ่ การลงทุนที่ให้ผลกำไรหมายความว่าตลอดเวลาและยังคงเป็นการศึกษา

เราจะพิจารณาวิธีการสากลพื้นฐานของการแก้ไขสี

ก่อนที่คุณจะทำการแก้ไขสีใน Photoshop คุณต้องเข้าใจว่ามันคืออะไรและใช้เพื่อจุดประสงค์ใด

การแก้ไขสีคือการเปลี่ยนแปลงสี โทนสี และความอิ่มตัวของภาพ ใช้เพื่อปรับปรุงภาพหรือใช้เป็น เทคนิคสร้างสรรค์. กรณีแรกรวมถึงความต้องการสีที่สมจริงมากขึ้นหรือทำให้ภาพสว่างขึ้น ท้ายที่สุดแล้ว ด้วยการตั้งค่าบางอย่างของอุปกรณ์ถ่ายภาพ สีสามารถถ่ายทอดออกมาผิดเพี้ยนได้ ไม่ใช่แบบที่เราเห็น ชีวิตจริง. ซึ่งรวมถึงการแก้ไขภาพเพื่อเพิ่มความอิ่มตัวของสี เพื่อให้ภาพดูน่าดึงดูดยิ่งขึ้น ในกรณีที่สอง การแก้ไขสีจะเกิดขึ้นจากจินตนาการของคุณเอง อาจเป็นการแก้ไขสีแบบวินเทจ สีสันที่สวยงามของทิวทัศน์ และอื่นๆ

การแก้ไขสีใน Photoshop นั้นดำเนินการในเลเยอร์การปรับแต่ง หากใช้การแก้ไขสีกับเลเยอร์รูปภาพ การเปลี่ยนแปลงของรูปภาพจะย้อนกลับไม่ได้ เลเยอร์การปรับแต่งทำงานเหมือนตัวกรอง เอฟเฟ็กต์เลเยอร์การปรับแต่งทั้งหมดจะปรากฏในภาพด้านล่างเลเยอร์นี้ นอกจากนี้ เลเยอร์การปรับแต่งจะช่วยให้คุณสามารถเปลี่ยนแปลงผลลัพธ์สุดท้ายได้ หากจำเป็น เราได้กล่าวถึงหัวข้อของเลเยอร์ในบทความที่แล้ว

การแก้ไขสีอัตโนมัติ

ที่ง่ายที่สุดและ วิธีที่รวดเร็วสำหรับผู้เริ่มต้น - การแก้ไขสีอัตโนมัติ เปิดภาพใน Photoshop ทำซ้ำเลเยอร์ภาพ ( Ctrl+G). ไปที่เลเยอร์ที่ซ้ำกันแล้วคลิก Shift+Ctrl+B. คำสั่ง Photoshop นี้จะปรับคอนทราสต์และสีของรูปภาพโดยอัตโนมัติโดยการตรวจจับเงา โทนสีกลาง และไฮไลท์โดยอัตโนมัติ

นี่คือลักษณะของภาพก่อนและหลังการแก้ไขสีอัตโนมัติ

ฮิว/ความอิ่มตัวของสี

เปิดภาพใน Photoshop บนแผงเลเยอร์ ค้นหารายการเลเยอร์การปรับแต่งโดยคลิกที่ไอคอนวงกลมที่เติมครึ่งหนึ่ง

เลือกจากรายการ "Hue / Saturation" / ฮิว / ความอิ่มตัว.

ในกล่องโต้ตอบการตั้งค่าเลเยอร์ คุณสามารถเปลี่ยนแปลงได้ สีสันของดอกไม้ / เว้, "ความสว่าง" / ความสว่าง(ทำให้ภาพสว่างขึ้นหรือมืดลง) และ ความอิ่มตัวของสี(ทำเฉดสีจางหรือฉ่ำ).

ภาพสามารถแบ่งออกเป็นช่องสีได้ การตั้งค่าช่วยให้คุณสามารถทำงานกับช่องสีทั้งหมดพร้อมกันหรือช่องเดียว

เมื่อทำงานกับแชนเนลสีเดียว ให้เลือกเฉดสีเฉพาะที่คุณต้องการเปลี่ยน ให้ใช้เครื่องมือ "ปิเปต". คลิกที่ไอคอนเครื่องมือ ย้ายไปยังพื้นที่ที่ต้องการของรูปภาพแล้วคลิกเพียงครั้งเดียว คุณจะเห็นจุดหยุดในการไล่ระดับสี ในการไล่ระดับสี คุณสามารถจำกัดช่วงสี จากนั้นการเปลี่ยนแปลงจะเกิดขึ้นเฉพาะในช่วงนั้น เมื่อเลื่อนตัวจำกัด คุณจะกำหนดช่วงการทำงาน

นอกจากนี้ ด้วยการเลื่อนแถบเลื่อนสำหรับเฉดสี ความอิ่มตัว และความสว่าง คุณยังคงต้องเลือกการตั้งค่าตามงานของคุณ ให้ภาพนี้ใช้โทนสีม่วงแดงเพื่อให้พระอาทิตย์ตกมีสีสันมากขึ้น ในการดำเนินการนี้ ให้เลือกช่องสีน้ำเงิน ลากจุดหยุดช่วงบนการไล่ระดับสีไปทางขวาเพื่อจับภาพช่วงสีม่วงแดง เลื่อนแถบเลื่อนเข้าใกล้สีม่วงแดง เว้/เว้เพิ่มความอิ่มตัว เมื่อเสร็จแล้ว ให้ปิดหน้าต่างการตั้งค่า

นั่นเป็นวิธีที่มันเกิดขึ้น

เรียนรู้เพิ่มเติมเกี่ยวกับ Photoshop ในหลักสูตรที่ Fotoshkola.net

เส้นโค้ง

ชั้นปรับ เส้นโค้งมีความสามารถมากกว่าที่เราจะกล่าวถึงในขั้นพื้นฐานสำหรับผู้เริ่มต้น

เปิดภาพ เรียกเลเยอร์การปรับแต่ง เส้นโค้งจากรายการเลเยอร์การปรับแต่ง

กล่องโต้ตอบพร้อมการตั้งค่าจะเปิดขึ้น ในขั้นต้นเส้นโค้งมีลักษณะตรง เราสนใจเครื่องมือ "ปิเปต". มีสามคน อันแรกรับผิดชอบเงาอันที่สอง - สำหรับเสียงกลางอันที่สาม - สำหรับแสง

ตอนนี้เราใช้ปิเปตตามลำดับ: ก่อนอื่นเราคลิกที่ส่วนที่มืดที่สุดของภาพถ่าย, อันที่สองบนสีเทา, อันที่สามบนส่วนที่ขาวที่สุด

ด้วยการใช้ปิเปตแต่ละครั้ง คุณจะเห็นการเปลี่ยนแปลง เส้นโค้งของช่องสี RGB (แดง เขียว น้ำเงิน) จะปรากฏบนแผนภูมิ เมื่อเสร็จแล้วก็สามารถปิดหน้าต่าง Curves ได้

สุดท้ายก็จะออกมาแบบนี้

ระดับ

สำหรับการปรับเลเยอร์ ระดับเราจะพิจารณาเฉพาะวิธีการสมัครพื้นฐานเท่านั้น

บิตแมปและ กรณีนี้ภาพของภาพถ่ายของเราประกอบด้วยจุด จุดเหล่านี้แต่ละจุดมีสีของตัวเอง ความอิ่มตัว ความสว่าง และแสงเป็นจุดสีดำ สีเทา และสีขาวในรูปภาพ ชั้นปรับ ระดับให้คุณเปลี่ยนระดับคะแนนสะสม ระดับ 0 - พิกเซลสีดำ 255 - สีขาว ระดับ 128 - สีเทา ระดับที่เหลืออยู่ระหว่าง 0 ถึง 255 การกระจายระดับซ้ำจะเปลี่ยนช่วงโทนสีของภาพ

สำหรับการแก้ไขสีอย่างรวดเร็ว คุณต้องกระจายระดับของเสียงกลางใหม่ เปิดภาพ ในรายการเลเยอร์การปรับแต่ง เลือก ระดับ.

ในกล่องโต้ตอบการตั้งค่า ให้เลือกหลอดหยดสีตรงกลางซึ่งมีหน้าที่รับผิดชอบโทนสีกลาง บนรูปภาพ คลิกที่พื้นที่ที่ควรเป็นสีเทาที่สมบูรณ์แบบ จากนั้นปิดหน้าต่างการตั้งค่า ดังนั้นจึงเลือกค่าสีแดงสีเขียวและสีน้ำเงินที่เท่ากัน

เป็นผลให้เราได้ภาพที่อิ่มตัวที่สมดุล

คุณต้องการเรียนรู้เพิ่มเติมเกี่ยวกับวิธีการจัดระดับสีใน Photoshop หรือไม่? จุดประสงค์ของบทช่วยสอนนี้คือเพื่อช่วยให้ผู้เริ่มต้นเรียนรู้เทคนิคการไล่ระดับสีขั้นพื้นฐานใน Photoshop เพื่อปรับปรุงภาพของพวกเขา

การแก้ไขสีทั่วไปใน Photoshop

ในบทช่วยสอนนี้ เราจะใช้การแก้ไขสีทั่วไป การแก้ไขสีทั่วไปใน Photoshop มีผลกับทั้งภาพโดยการควบคุมความเข้มของสีแดง เขียว น้ำเงิน แกมม่า (มิดโทน) เงา (ดำ) และไฮไลท์ (ขาว)

ใช้ เอฟเฟกต์สีในการปรับหรือแยกเลเยอร์เพื่อเปลี่ยนหรือลบออกอย่างรวดเร็วหากจำเป็นในระหว่างกระบวนการแก้ไขสี

ขาวดำและซีเปีย

ภาพเอกรงค์เป็นภาพที่มีสเปกตรัมสีประกอบด้วยสีเดียวหรือหลายเฉด

ขั้นตอนที่ 1

เปิดภาพ - Ctrl + O

ขั้นแรกให้ปรับโทนสีเทาของภาพ

เปิดเลเยอร์เลเยอร์ -F7

ฉันคิดว่า วิธีที่ดีที่สุดในการปรับเสียงกลางคือการใช้ Black and White Adjustment Layer (เลเยอร์การปรับขาวดำจะปรากฏเฉพาะใน Photoshop ที่เริ่มต้นด้วยเวอร์ชัน CS3)

หากต้องการเพิ่มเลเยอร์การปรับแต่งขาวดำ ให้คลิกไอคอนที่เกี่ยวข้องที่ด้านล่างของแผงเลเยอร์

การทำงานกับเลเยอร์การปรับขาวดำช่วยให้คุณควบคุมสีหลักและสีรองหกสี ได้แก่ แดง เขียว น้ำเงิน ฟ้า ม่วงแดง และเหลือง โดยการปรับจำนวนสีเหล่านี้ในภาพ

นี่เป็นเครื่องมือที่มีประโยชน์มากสำหรับ ปรับจูนช่วงโทนสีของภาพของคุณ

ขั้นตอนที่ 2

ดับเบิลคลิกที่ภาพขนาดย่อของเลเยอร์ในแผงเลเยอร์เพื่อเปิดหน้าต่างคุณสมบัติ

ในบรรทัด "ตั้งค่า" เลือก "ซีเปีย" จากรายการ

หากคุณใช้ Photoshop CS6 การตั้งค่าซีเปียทั้งหมดจะถูกตั้งค่าเป็นค่าเริ่มต้น หากคุณใช้เวอร์ชันก่อนหน้า คุณอาจต้องตั้งค่ากำหนดด้วยตนเอง

ในกรณีนี้ ทำเครื่องหมายที่ช่อง "เพิ่มสี" (การปรับสี) ซึ่งจะทำให้ภาพและสีของคุณจางลงโดยอัตโนมัติในโทนสีที่ตัวเลื่อนอยู่ในบรรทัด ฮิว (โทนสี)

ตั้งค่าในบรรทัด Hue (โทนสี) - 35 ดังภาพ:

ขั้นตอนที่ 3

สุดท้าย ปรับความสว่างสีของรูปภาพของคุณโดยใช้แถบเลื่อนบนเลเยอร์การปรับขาวดำ

คลิกที่ไอคอนรูปมือในแผงคุณสมบัติ ซึ่งจะช่วยให้คุณสามารถเลือกพื้นที่ของรูปภาพที่คุณต้องการปรับโทนสีด้วยหลอดดูดสี และสีที่อยู่ในช่วงของพื้นที่นี้จะถูกเน้นในแผงคุณสมบัติ เพื่อทำการแก้ไขต่อไป.

หลีกเลี่ยงการเปลี่ยนสีที่มีนัยสำคัญ มิฉะนั้น คุณจะเสี่ยงต่อการติดภาพโปสเตอร์

โดยปกติแล้ว การเปลี่ยนเฉพาะเลเยอร์ขาวดำนั้นไม่เพียงพอสำหรับการแก้ไขสีสุดท้ายของภาพ

สุดท้าย ใช้เลเยอร์การปรับแต่งอื่น – เส้นโค้ง (เส้นโค้ง) และปรับภาพจนสุด

(ดีที่สุดคือทำขั้นตอนนี้ในตอนท้าย - หลังจากปรับสีแล้ว เพื่อให้คุณเห็นสเปกตรัมสีที่แก้ไขแล้ว)

ซีเปียพร้อมแล้ว

คุณสามารถใช้รูปแบบสีเอกรงค์อื่นๆ ในลักษณะเดียวกันได้

แทนที่จะตั้งค่า Hue (โทนสี) 35 ในขั้นตอนที่สอง ให้เลื่อนแถบเลื่อนบนแถบสี Hue เป็นสีที่คุณต้องการปรับสีรูปภาพ

คุณยังสามารถเพิ่มความอิ่มตัว (ความอิ่มสี) เล็กน้อยเพื่อเพิ่มเอฟเฟ็กต์ของสี

บลีชบายพาส

วิธีการประมวลผลภาพยอดนิยมคือ Bleach Bypass

วิธีการแก้ไขสีของ Photoshop นี้จะเพิ่มโทนสีเงินให้กับภาพถ่าย ราวกับว่ารวมภาพขาวดำและภาพสีเป็นหนึ่งเดียว

ขั้นตอนที่ 1

เปิดรูปภาพใหม่ - Ctrl + O

ใช้เลเยอร์การปรับขาวดำกับรูปภาพของเราเหมือนที่เราทำก่อนหน้านี้ (คลิกที่ไอคอนที่ด้านล่างของจานเลเยอร์) คุณยังสามารถลดความอิ่มตัวของภาพด้วยเลเยอร์การปรับสี / ความอิ่มตัว (Hue / Saturation))

เปลี่ยนโหมดการผสมเลเยอร์เป็น "โอเวอร์เลย์" (ทับซ้อนกัน) ที่ด้านบนของเลเยอร์เลเยอร์

ขั้นตอนที่ 2

คุณสมบัติของภาพที่ประมวลผลด้วยวิธี Bleach Bypass คือความเปรียบต่างที่เพิ่มขึ้นอย่างมาก

เพื่อทำให้คอนทราสต์อ่อนลง ให้เพิ่มเลเยอร์การปรับแต่งใหม่ – เส้นโค้ง (เส้นโค้ง)

เปลี่ยนคอนทราสต์อย่างระมัดระวังเพื่อให้ได้เอฟเฟกต์คุณภาพสูง

พยายามกำจัดการเปิดรับแสงมากเกินไปและจุ่มลงในเงามืด

นอกจากนี้

บ่อยครั้งที่มีการใช้เอฟเฟ็กต์เม็ดเล็กร่วมกับวิธี Bleach Bypass

หากต้องการ คุณสามารถใช้เอฟเฟ็กต์นี้เมื่อแก้ไขสีรูปภาพได้

สร้างสำเนาของเลเยอร์ทั้งหมด - Ctrl + Shift + Alt + E

เพิ่มเสียงรบกวนด้วยตัวกรอง

ไปที่เมนู: ตัวกรอง – เสียงรบกวน – เพิ่มเสียงรบกวน (ตัวกรอง – เสียงรบกวน – เพิ่มเสียงรบกวน)

ทำเครื่องหมายที่ช่องถัดจาก "Gaussian" และ "Monochrome"

ตั้งค่าเอฟเฟกต์ตามที่คุณต้องการ ผมใส่ 1%

เล็กน้อยเกี่ยวกับทฤษฎีสี

ก่อนที่เราจะเริ่มพิจารณาวิธีการให้เกรดสีในขั้นต่อไป เราจะมาพูดสั้นๆ เกี่ยวกับทฤษฎีสีกันก่อน

ดูที่ วงกลมสีด้านล่าง.

โมเดลสี RGB ใช้สามสี: แดง เขียว และน้ำเงิน

สีขั้นกลางคือสีรอง CMY สีฟ้า สีม่วงแดง และสีเหลือง

สีรองเกิดจากผลรวมของสีหลักสองสี:

ฟ้า = เขียว + น้ำเงิน

สีม่วงแดง = แดง + น้ำเงิน

สีเหลือง = แดง + เขียว

ง่ายพอ

สีรองจะอยู่ด้านตรงข้ามของสีหลักในวงล้อสี:

สีแดงสีฟ้า

เขียว-ม่วง

น้ำเงินเหลือง

มีสีขั้นตติยภูมิอีก 6 สี ซึ่งเกิดจากการผสมสีหลักและสีรอง แต่เราจะไม่พูดถึงรายละเอียดในตอนนี้

สำหรับตอนนี้ เฉพาะสีหลักและสีรองและความสัมพันธ์ระหว่างกันเท่านั้นที่สำคัญสำหรับเรา

ด้วยเลเยอร์การปรับ "เส้นโค้ง" (เส้นโค้ง) คุณสามารถแยกการตั้งค่าในช่องสีแดง สีเขียว และสีน้ำเงิน

เรามาดูกันว่ามันทำงานอย่างไร

การเลื่อนเส้นโค้งเหนือเส้นทแยงในช่องสีแดงจะเพิ่มปริมาณสีแดงในภาพ

การขยับเส้นโค้งด้านล่างเส้นทแยงมุมจะเพิ่มสีตรงข้ามกับสีแดงในวงกลม สีน้ำเงิน

เช่นเดียวกับช่องอื่นๆ

เลื่อนขึ้นในช่องสีเขียว - เพิ่มสีเขียว ลง - ตรงข้าม - สีม่วงแดง เลื่อนขึ้นในช่องสีน้ำเงิน - ปรับปรุงสีน้ำเงิน ลงเป็นสีเหลือง

นิตยสารบล็อกบัสเตอร์ / แฟชั่น

ตอนนี้เรามีความทรงจำเล็กน้อยเกี่ยวกับทฤษฎีสีแล้ว เราสามารถไปยังวิธีการประมวลผลถัดไปได้

เอฟเฟ็กต์นี้มักใช้ในโรงภาพยนตร์ เช่น ในภาพยนตร์อย่าง Transformers สไตล์นี้เป็นที่นิยมในการถ่ายภาพแฟชั่น

เงาด้วยวิธีการประมวลผลนี้ควรเป็นสีน้ำเงินและไฮไลท์ - ส่วนใหญ่เป็นส่วนหนึ่งของภาพที่มีผิว - สีส้มใกล้กับสีผิวตามธรรมชาติ

นี่คือโทนสีเพิ่มเติม สีที่ใช้ในนั้น - สีน้ำเงินและสีส้มอยู่ตรงข้ามกันในวงล้อสี

เมื่อทำงานกับภาพบุคคลในภาพถ่าย ให้ใส่ใจกับสีผิว คุณไม่สามารถมีคนที่มีผิวสีเขียว สีม่วง หรือสีน้ำเงิน มันจะดูแปลกไม่เป็นธรรมชาติ ผิวจะอยู่ระหว่างสีส้ม สีเหลืองอมส้ม (ระดับอุดมศึกษา) และสีเหลืองเสมอ

นอกจากสีหลักแล้ว ตามกฎแล้วยังใช้สีตรงข้ามของวัตถุโดยรอบ: จากฟ้า น้ำเงิน หรือน้ำเงิน-ม่วง (ตติยภูมิ)

เมื่อเรารู้หลักการแล้ว เรามาเริ่มจัดแต่งรูปภาพของเรากันเลย

ขั้นตอนที่ 1

พวกเราเปิด รูปใหม่– Ctrl+O

ไปที่จานสีเลเยอร์ - F7

สร้างเลเยอร์การปรับแต่งใหม่ - เส้นโค้ง (เส้นโค้ง) โดยคลิกที่ไอคอนที่เกี่ยวข้องที่ด้านล่างของจานเลเยอร์

เริ่มแก้ไขภาพสีด้วยเงา จากนั้นไปยังแสงสว่าง และสุดท้ายเป็นเซมิโทน

ขั้นตอนที่ 2

ในเมนูแบบเลื่อนลง ให้เปลี่ยนช่อง RGB ซึ่งรับผิดชอบความสว่างและคอนทราสต์ของภาพทั้งหมดเป็นสีน้ำเงิน (สีน้ำเงิน)

เราจะทำการแก้ไขสีจากแบบเฉพาะเจาะจงไปจนถึงแบบทั่วไป โดยเริ่มจากช่องสีน้ำเงินและลงท้ายด้วย ช่องทั่วไปอาร์จีบี.

ย้ายจุดเริ่มต้นของเส้นโค้งเหนือเส้นทแยงมุม ซึ่งจะทำให้เราเพิ่มปริมาณสีน้ำเงินในเงาได้

ต่อไป เพื่อชดเชยการปรับสีครั้งแรก เราจะลดปริมาณสีน้ำเงินในสีหลัก - ลากจุดสิ้นสุดของเส้นโค้งลงใกล้กับสีเหลือง เพื่อให้โทนสีผิวยังคงเป็นธรรมชาติ

ขั้นตอนที่ 3

คุณจะสังเกตเห็นว่าภาพที่ถ่ายเป็นสีม่วง

นี่เป็นเพราะความเข้มของสีเขียวและสีแดงเท่ากันในภาพ

เพื่อให้ได้โทนสีน้ำเงิน คุณสามารถเลื่อนไปที่ช่องสีเขียวแล้วยกจุดซ้ายของเส้นโค้ง (ในเงามืด) เหนือเส้นทแยงมุม หรือเลื่อนจุดซ้ายของเส้นโค้งลงในช่องสีแดง

อย่างไรก็ตาม หากคุณเพิ่มปริมาณสีเขียวในเงา ภาพจะสว่างขึ้นเล็กน้อยและสูญเสียคอนทราสต์

หากคุณลดปริมาณสีแดงในเงา ภาพจะมืดลงและมีความเปรียบต่างมากขึ้น

วิธีแรกจะลบสีและวิธีที่สองจะเพิ่ม

ในกรณีส่วนใหญ่จะนิยมใช้วิธีแรก

ดังนั้น ในเมนูแบบเลื่อนลง เลือกช่องสีเขียว เลื่อนจุดเริ่มต้นของเส้นโค้งขึ้นเพื่อลดจำนวนสีแดงในเงามืด

ขั้นตอนที่ 4

ณ จุดนี้ คุณสามารถกลับไปที่ช่องสีน้ำเงินและปรับโทนสีผิวได้หากจำเป็น

ผิวควรมีเฉดสีที่เป็นธรรมชาติที่สุด: ไม่ฟ้าเกินไปและไม่เหลืองเกินไป

ปรับแสงและเสียงกลางจนกว่าคุณจะพอใจกับผลลัพธ์

ขั้นตอนที่ 5

ไปที่ช่อง RGB หลัก

ปรับความสว่างและความคมชัดของภาพของคุณ

ฉันเพิ่งขยับเส้นโค้งในเงามืดเล็กน้อยเพื่อเพิ่มคอนทราสต์

ขั้นตอนที่ 6

คุณสามารถเสร็จสิ้นการไล่ระดับสีใน Photoshop ได้โดยใช้ฟิลเตอร์สุดท้าย

การเพิ่มสีน้ำเงินในเงาทำให้สีของภาพดีขึ้น

เพิ่มเลเยอร์การปรับ Hue / Saturation (Hue / Saturation)

ลดค่าความอิ่มตัวลงเล็กน้อยหากจำเป็น

นี่คือสิ่งที่เราได้รับ:

สีบรอนซ์

อีกวิธีในการประมวลผลภาพคือการเพิ่มโทนสีบรอนซ์ลงไป

เอฟเฟ็กต์นี้คล้ายกับซีเปีย แต่วิธีการประมวลผลนี้ไม่เหมือนกับซีเปียตรงที่จะไม่รีเซ็ตสีของภาพ ภาพจะไม่กลายเป็นสีเดียว

สีสันที่สดใสยังคงมองเห็นได้ในผิวสีบรอนซ์ ไฮไลท์และเงาจะได้สีบรอนซ์อบอุ่น

ลองมาดูตัวอย่างภาพที่มีสีจำนวนมากและช่วงโทนสีที่กว้าง สิ่งนี้จะทำให้เราเห็นสิ่งที่เกิดขึ้นได้ง่ายขึ้น

ขั้นตอนที่ 1

เปิดรูปภาพ - Ctrl + O

สร้างเลเยอร์การปรับแต่งใหม่ – ฟิลเตอร์ภาพถ่าย (ฟิลเตอร์ภาพถ่าย) โดยคลิกที่ไอคอนที่เกี่ยวข้องที่ด้านล่างของจานเลเยอร์

เปลี่ยนสีฟิลเตอร์เป็น "ซีเปีย" และตั้งค่าความหนาแน่นระหว่าง 90 - 100 เปอร์เซ็นต์

ขั้นตอนที่ 2

ใช้เลเยอร์การปรับแต่งอื่น - ฮิว / ความอิ่มตัว (ฮิว / ความอิ่มตัว) อีกครั้งโดยคลิกที่ไอคอนที่ด้านล่างของแผงเลเยอร์

ลดความอิ่มตัวของภาพในช่วง -10 ถึง -50 ปรับค่านี้ตามที่คุณต้องการ

ขั้นตอนที่ 3

สร้างเลเยอร์การปรับแต่งอื่น - เส้นโค้ง (เส้นโค้ง)

เอฟเฟกต์สีบรอนซ์ดูดีทีเดียวโดยมีความเปรียบต่างพิเศษ

ปรับเส้นโค้งตามภาพด้านล่าง (เพิ่มความคมชัด):

ขั้นตอนที่ 4

ในขั้นตอนสุดท้ายเรามาเพิ่มการแพร่กระจายน่าจะดูดี

สร้างเลเยอร์ซ้ำกับรูปภาพภายใต้เลเยอร์การปรับแต่ง - Cltr + J

เราทำงานกับสำเนาของเลเยอร์

ไปที่เมนู “ฟิลเตอร์” – “เบลอ” – “เกาส์เซียนเบลอ” (ฟิลเตอร์ – เบลอ – เกาส์เซียนเบลอ)

อย่าเบลอภาพมากเกินไป สำหรับภาพถ่ายของฉัน ฉันทำเบลอ 2 พิกเซล

ที่ด้านบนของแผงเลเยอร์ เปลี่ยนโหมดการผสมของเลเยอร์ที่เบลอเป็นโอเวอร์เลย์ คุณจะสังเกตเห็นว่าคอนทราสต์ของรูปภาพของคุณจะเพิ่มขึ้น

หากต้องการทำให้เอฟเฟกต์อ่อนลง ให้เปลี่ยนพารามิเตอร์ เติม (เติม) ที่ด้านบนของจานสีเลเยอร์ตามที่คุณต้องการจาก 25 เป็น 50%

สุดท้าย ปิดท้ายคอนทราสต์ด้วยเลเยอร์การปรับแต่ง – เส้นโค้ง (เส้นโค้ง)

นี่คือสิ่งที่เราลงเอยด้วย:

บทสรุป

วันนี้เราพูดถึงวิธีการแก้ไขสีใน Photoshop โดยดูวิธีการต่างๆ ในการแก้ไขสีภาพถ่าย

อันที่จริง มีวิธีมากมายในการแก้ไขสีภาพถ่ายใน Photoshop ในขณะเดียวกันก็เป็นไปไม่ได้ที่จะยืนยันได้ว่าข้อใดข้อหนึ่งถูกต้องเท่านั้น ผู้เชี่ยวชาญต่างใช้ เครื่องมือต่างๆ. แต่ละคนมีวิธีการประมวลผลของตัวเอง คุณสามารถใช้วิธีการประมวลผลใดก็ได้ที่เหมาะกับคุณที่สุด

นอกจากนี้ โปรดจำไว้ว่าภาพแต่ละภาพที่คุณประมวลผลจะดูแตกต่างไปจากภาพอื่น โดยมีสไตล์การไล่ระดับสีที่คล้ายคลึงกัน

ไม่มีวิธีสากลในการประมวลผลและแก้ไขสีใน Photoshop สำหรับภาพใด ๆ ในแต่ละกรณีทุกอย่างจะเป็นแบบเฉพาะบุคคล

พยายามอย่าเพิ่มเอฟเฟกต์มากมายเพื่อไม่ให้ "หักโหม" ใช้อย่างระมัดระวังที่สุด

ทดลอง เรียนรู้เอฟเฟ็กต์ใหม่ เรียนรู้วิธีสร้างของคุณเอง สนุกกับงานของคุณ!

กล้องมีสีผิดเพี้ยนเนื่องจากการตั้งค่าที่ไม่ถูกต้องหรือไม่? หรือบางทีคุณอาจถ่ายภาพโดยใช้แสงเฉพาะที่ทำให้วัตถุและผู้คนในภาพมีเฉดสีที่ไม่เป็นธรรมชาติ ทำการแก้ไขสี! โปรแกรมแก้ไข PhotoMASTER มีเครื่องมือที่มีประโยชน์สามอย่างสำหรับแก้ไขความสมดุลของสี ในบทความนี้ คุณจะได้เรียนรู้เกี่ยวกับแต่ละรายการ ตลอดจนกฎสำหรับการจัดระดับสี

ปรับแต่งสีภาพได้ใน 1 คลิก!

ในโปรแกรม PhotoMASTER คุณสามารถแปลงภาพถ่ายได้ภายในไม่กี่วินาที ตัวแก้ไขมีสองตัวเลือกสำหรับการแก้ไขอัตโนมัติ ด้วยวิธีนี้ การประมวลผลภาพถ่าย การแก้ไขสี และงานอื่นๆ เพื่อปรับปรุงคุณภาพของภาพจะไม่ทำให้เกิดปัญหาใดๆ อีกต่อไป ปุ่มหนึ่งช่วยให้คุณถ่ายภาพที่มืดเกินไป และปุ่มที่สองใช้สำหรับแก้ไขสีอย่างรวดเร็ว

เปิดรูปภาพในเครื่องมือแก้ไขและในแผงด้านขวา ให้เลือกช่องถัดจากสี แอปพลิเคชันจะประมวลผลรูปภาพโดยอัตโนมัติ และการเปลี่ยนแปลงทั้งหมดจะแสดงทันทีในหน้าต่างแสดงตัวอย่าง

การแก้ไขสมดุลสีด้วยตนเอง

ควบคุมการแก้ไขภาพจนถึงรายละเอียดที่เล็กที่สุด! คุณสามารถปรับแต่งสีของภาพถ่ายได้เอง ในการทำเช่นนี้ให้คลิกที่แท็บที่มีชื่อเดียวกันในเมนู "การปรับปรุง" คุณยังสามารถปรับ "ความสมดุลของสี" ได้ที่นี่ เครื่องมือที่ดีกว่าไม่มีการแก้ไขสีสำหรับผู้เริ่มต้น!

จัดการสีน้ำเงิน แดง และเขียวด้วยแสงและ ส่วนมืดภาพถ่าย เพียงลากตัวเลื่อนในระดับที่ต้องการแล้วทำตามการเปลี่ยนแปลงบนหน้าจอ

อาวุธลับของมือโปร: เส้นโค้ง

หากคุณต้องการเข้าถึงความเป็นไปได้ทั้งหมดสำหรับการแก้ไขสี ให้ใช้เส้นโค้ง (องค์ประกอบ > เส้นโค้ง) เมื่อเปิดใช้งานฟังก์ชัน ระนาบพิกัดพร้อมเส้นโค้ง RGB จะปรากฏในแผงด้านขวา

RGB คือปริภูมิสีพื้นฐานซึ่งประกอบด้วยสีแดง (สีแดง) สีเขียว (สีเขียว) และสีน้ำเงิน (สีน้ำเงิน) เฉดสีอื่นๆ ในภาพเป็นผลมาจากการผสมกัน

ที่สุด คะแนนสูงบนกราฟจะเป็นสีขาว ส่วนด้านล่างเป็นสีดำ จุดกึ่งกลางตามลำดับ ได้แก่ โทนสีอ่อน โทนสีเข้ม และเซมิโทน นี่คือลักษณะที่ปรากฏบนแผนภาพ:

เส้นโค้งนั้นใช้งานง่าย สร้าง จุดสำคัญในพื้นที่ที่คุณต้องการเปลี่ยน ดึงขึ้นความสว่างของภาพจะเพิ่มขึ้น คุณยังสามารถเลื่อนลงได้ ซึ่งจะเป็นการลดค่าของพารามิเตอร์นี้ บทเรียนทั้งหมดของการแก้ไขสีผ่านเส้นโค้งนั้นสร้างขึ้นจากช่อง: สีน้ำเงิน สีเขียว และสีแดง โปรดทราบว่าเมื่อคุณปรับปรุงสีจากพวง คุณจะปิดเสียงสีตรงข้ามโดยอัตโนมัติ สีแดงสัมพันธ์กับสีน้ำเงิน สีน้ำเงินสัมพันธ์กับสีเหลือง และสีเขียวสัมพันธ์กับสีม่วง

ลองแก้ไขรูปภาพนี้:

มีสีน้ำเงินมากเกินไปในภาพ ดังนั้นเรามาเริ่มกันที่ช่องนี้ มาสร้างจุดแล้วลากเส้นโค้งลงมา ซึ่งจะทำให้สีน้ำเงินในรูปภาพอ่อนลงเล็กน้อยและเพิ่มสีเหลืองเข้าไป

หากคุณคิดว่าภาพมีสีแดงเกินไป ให้กลับไปที่ช่อง RGB และทำให้ภาพสว่างขึ้น ในการทำเช่นนี้ ให้สร้างจุดสำคัญบนเส้นโค้งแล้วลากขึ้น

พร้อม! ความแตกต่างสามารถมองเห็นได้ด้วยตาเปล่า:

ด้วยความช่วยเหลือของเส้นโค้ง คุณสามารถแก้ไขสีและปรับสีภาพได้ ค่าที่ตั้งไว้ล่วงหน้าจะช่วยให้คุณสร้างเอฟเฟ็กต์วานิลลาหรือปรับแต่งสีแยกกันได้ คุณสามารถเล่นกับสีด้วยตัวคุณเองและเลือกโทนสีที่เหมาะสมที่สุดสำหรับภาพถ่าย นอกจากนี้ มันไม่ฟุ่มเฟือยที่จะดูแคตตาล็อกเอฟเฟ็กต์ในตัว คุณจะพบสไตล์การแก้ไขสีของภาพถ่ายในโรงภาพยนตร์และสามารถปรับแต่งภาพถ่ายภายใต้ "House of Flying Daggers", "Fear and Loathing in Las" Vegas", "The Shining" และภาพยนตร์ยอดนิยมอื่นๆ

ตอนนี้คุณรู้วิธีแก้ไขสีแล้ว ไม่จำเป็นต้องใช้ Photoshop และ Lightroom อีกต่อไป! ใช้ฟิลเตอร์สำเร็จรูปสำหรับการประมวลผลหรือปรับทุกอย่างด้วยตนเองในเวลาไม่กี่นาทีโดยใช้ PhotoMASTER ดาวน์โหลดตัวแก้ไขและลองใช้คุณสมบัติทั้งหมดทันที!

การปรับแต่งรูปภาพใน Photoshop

โซเฟีย สครีลินา อาจารย์ ศูนย์ฝึก"ศิลปะ" เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก

CompuArt #12'2011 กล่าวถึงวิธีการวินิจฉัยการเปลี่ยนสีและเครื่องมือบางอย่างของ Photoshop สำหรับการแก้ไขสีรูปภาพ ในฉบับนี้ เราจะดำเนินการลบการเปลี่ยนสีต่อไปโดยใช้เครื่องมืออื่นๆ รวมถึงวิเคราะห์สถานการณ์ที่เหมาะสมกว่าในการใช้แบบจำลอง Lab แทนแบบจำลอง RGB

ตัวเลือก

หน้าต่างโต้ตอบ ตัวเลือก(รูปแบบต่างๆ) นอกเหนือจากการลบการเปลี่ยนสีแล้ว ยังช่วยให้คุณสามารถปรับสมดุลของโทนสีของภาพได้ ในส่วนบนของหน้าต่างจะมีภาพขนาดย่อสองภาพ - ภาพต้นฉบับและผลลัพธ์ของการปรับแต่ง ต่อไปนี้คือตัวอย่างการแก้ไข หากต้องการใช้ตัวเลือกใดตัวเลือกหนึ่ง คุณเพียงแค่คลิกที่ภาพขนาดย่อของมัน (รูปที่ 1) คุณสามารถตั้งค่าความแม่นยำของการแก้ไขโดยใช้แถบเลื่อนและใช้สวิตช์เปลี่ยนความอิ่มตัวของภาพหรือพื้นที่ของการแก้ไข: เงา(เงา) เสียงกลาง(เสียงกลาง) สเวตา(ไฮไลท์).

หากใช้หน้าต่างอีกครั้ง ก่อนการแก้ไข คุณต้องรีเซ็ตการตั้งค่าก่อนหน้าโดยคลิกที่ภาพขนาดย่อของต้นฉบับ

หน้าต่างนี้เรียกโดยคำสั่ง ภาพ(ภาพ) -> การแก้ไข(ปรับปรุง) -> ตัวเลือก(รูปแบบ). บนมะเดื่อ 2 แสดงตัวอย่างการกำจัดส่วนเกินสีแดงโดยใช้หน้าต่างนี้

ข้าว. 2. ตัวอย่างการลบการเปลี่ยนสีโดยใช้กล่องโต้ตอบตัวเลือก (ด้านซ้ายคือภาพต้นฉบับ)

การใช้กล่องโต้ตอบ รับสี

ทีม รับสี(จับคู่สี) ให้คุณลบการเปลี่ยนสีในภาพหนึ่งตามภาพอื่น ใช้เมื่อจำเป็นต้องประมวลผลชุดภาพที่ถ่ายภายใต้เงื่อนไขเดียวกัน ในกรณีนี้ การปรับสมดุลของสีบนภาพหนึ่งภาพก็เพียงพอแล้ว และประมวลผลส่วนที่เหลือด้วยคำสั่งนี้ โดยถ่ายภาพที่มีการเปลี่ยนสีที่ถูกลบออกไปเป็นแหล่งที่มา คำสั่งนี้ยังมีประโยชน์สำหรับการปรับสมดุลของสีด้วย ภาพที่แตกต่างกันรวมอยู่ในโครงการเดียวเพื่อให้คุณใช้สีเดียวกันที่เข้ากันได้ดี

ในการจับคู่สีของภาพทั้งสอง คุณต้องทำการปรับแต่งต่อไปนี้:

1. เปิดทั้งสองไฟล์ใน Photoshop ไปที่หน้าต่างของรูปภาพที่จะแก้ไข (รูปที่ 3)
2. เรียกใช้คำสั่ง ภาพ(ภาพ) -> การแก้ไข(ปรับปรุง) -> รับสี(จับคู่สี).
3. จากรายการแบบเลื่อนลง แหล่งที่มา(ที่มา) เลือกรูปภาพที่จะใช้สีเพื่อแทนที่สีในรูปภาพด้วยการเปลี่ยนสี (รูปที่ 4)
4. ปรับพารามิเตอร์การแก้ไข:

• โดยใช้แถบเลื่อน ความส่องสว่าง(ความส่องสว่าง) — ความสว่างของพิกเซลภาพ
• ตัวเลื่อน ความเข้มของสี(ความเข้มของสี) - ความอิ่มตัวของสี;
• โดยใช้แถบเลื่อน ปล่อยวาง(จาง) - คืนค่าสีดั้งเดิมของภาพบางส่วน
• เมื่อมีการทำเครื่องหมายที่ช่องทำเครื่องหมาย ทำให้เป็นกลาง(ทำให้เป็นกลาง) โปรแกรมจะพยายามกำหนดว่าเฉดสีใดของภาพเป็นกลางและคงไว้อย่างนั้น การดำเนินการนี้ไม่ได้ระบุสีที่เป็นกลางอย่างถูกต้องในทุกกรณี

ผลลัพธ์ของการแก้ไขและภาพถ่ายต้นฉบับแสดงในรูปที่ 5.

ข้าว. 5. ตัวอย่างการกำจัดสีแดงส่วนเกินโดยใช้กล่องโต้ตอบ Match Color (ด้านซ้ายคือภาพต้นฉบับ)

การแก้ไขการเปลี่ยนสีอย่างรวดเร็ว

นอกจากเครื่องมือที่มี เบอร์ใหญ่การตั้งค่าต่างๆ Photoshop มีเครื่องมือปรับแต่งอย่างรวดเร็ว ในสถานการณ์ที่ค่อนข้างเรียบง่าย มันจะช่วยให้คุณได้ผลลัพธ์ที่น่าพอใจอย่างรวดเร็ว พิจารณาเครื่องมือสำหรับการแก้ไขการเลื่อนสีอัตโนมัติ

เครื่องมือแก้ไขอัตโนมัติ

ดำเนินการแก้ไขสีอัตโนมัติในกล่องโต้ตอบ ระดับ(ระดับ) หรือ เส้นโค้ง(เส้นโค้ง) ด้วยการคลิกเพียงปุ่มเดียว อัตโนมัติ(อัตโนมัติ) และการตั้งค่าอยู่ในกล่องโต้ตอบที่เปิดขึ้นโดยคลิกที่ปุ่ม ตัวเลือก(ตัวเลือก), - มะเดื่อ 6.

สามารถใช้ปิเปตได้สามแบบสำหรับการแก้ไขสี: ดำ เทา และขาว หากภาพมีพื้นที่ที่ควรมีสีกลาง ให้ใช้หลอดหยดสีเทา ในการกำหนดจุดขาวดำจะใช้ปิเปตขาวดำตามลำดับ ในการใช้งาน คุณต้องเลือกปิเปตที่ต้องการ เพียงคลิกบนพื้นที่ที่ควรเป็นสีเทา สีดำ หรือสีขาว

สามารถใช้ปิเปตร่วมกับแถบเลื่อนในกล่องโต้ตอบได้ ระดับ(ระดับ) หรือจุดในกล่องโต้ตอบ เส้นโค้ง(เส้นโค้ง). ขั้นแรก ด้วยความช่วยเหลือของปิเปต การเปลี่ยนสีจะถูกลบออกบางส่วน จากนั้นจึงทำการแก้ไขสีและโทนสีที่ละเอียดยิ่งขึ้น

บนมะเดื่อ 7 แสดงตัวอย่างการลบการเปลี่ยนสีโดยใช้ปิเปตสีขาว การคลิกเกิดขึ้นบนเมฆซึ่งอยู่ทางด้านขวาของโดมของมหาวิหารเซนต์ไอแซค

ข้าว. 7. กำจัดการเปลี่ยนสีและทำให้ภาพสว่างขึ้นด้วยหลอดหยดสีขาว (ซ้าย - ภาพต้นฉบับ)

นอกเหนือจากระดับและเส้นโค้งแล้ว การแก้ไขอัตโนมัติสามารถทำได้โดยใช้คำสั่ง ภาพ(ภาพ) -> การแก้ไขสีอัตโนมัติ(ออโต้คัลเลอร์). ดังนั้นในรูป รูปที่ 8 แสดงตัวอย่างการแก้ไขภาพของอาคาร Kunstkamera

ข้าว. 8. กำจัดการเปลี่ยนสีโดยใช้คำสั่งแก้ไขสีอัตโนมัติ (ซ้าย - ภาพต้นฉบับ)

เมื่อนำผลที่ได้รับมาเปรียบเทียบกับรูปที่ 2 แสดงให้เห็นว่าผลลัพธ์ของการแก้ไขอัตโนมัติใกล้เคียงกับความเป็นจริงมากขึ้น - มีน้อยกว่า สีฟ้ากว่าในกรณีของการใช้กล่องโต้ตอบ ตัวเลือก(รูปแบบ). ในเวลาเดียวกันโดยใช้หน้าต่าง ตัวเลือก(รูปแบบต่างๆ) น้ำกลายเป็นโทนสีน้ำเงิน ทำให้ภาพดูเหมือนโปสการ์ด ไม่ว่าในกรณีใด ทางเลือกขึ้นอยู่กับผู้ใช้!

ควรสังเกตว่าปรากฏใน Photoshop CS5 ซึ่งเป็นเครื่องมือที่ช่วยให้คุณเพิ่มความมีชีวิตชีวาและเปล่งประกายให้กับภาพถ่ายโดยเพิ่มรายละเอียดและขอบที่เรืองแสง กล่องโต้ตอบนี้ การปรับสี HDR(HDR Toning) ซึ่งอยู่ในเมนู ภาพ(ภาพ) -> การแก้ไข(การปรับเปลี่ยน). คุณสามารถประมวลผลภาพถ่ายในขั้นตอนสุดท้ายของการแก้ไข ดังนั้นในรูป 9 ผลลัพธ์ที่ได้รับในหน้าต่าง ตัวเลือก(รูปแบบ) ปรับในหน้าต่าง การปรับสี เอชดีอาร์(การปรับสี HDR)

การใช้กล่องโต้ตอบ ฮิว/ความอิ่มตัวของสี

หน้าต่างโต้ตอบ ฮิว/ความอิ่มตัวของสี(Hue/Saturation) ไม่ได้มีไว้เพื่อสร้างความสมดุลของภาพตามสี ใช้กับภาพที่ไม่มีการเปลี่ยนสี! แต่มันกลายเป็นสิ่งที่ขาดไม่ได้สำหรับการเพิ่มหรือลดความอิ่มตัวของภาพซึ่งควบคุมโดยแถบเลื่อนที่เกี่ยวข้อง (รูปที่ 10)

ยิ่งไปกว่านั้น หน้าต่างนี้ช่วยให้คุณกำหนดสีของภาพได้ ดังนั้นในรูป 11 หลังจากความอิ่มตัวเพิ่มขึ้นโดยทั่วไป ท้องฟ้าได้รับการประมวลผลโดยส่งผลต่อเฉพาะบลูส์และ สีฟ้า. ในระหว่างการแก้ไข จะได้สีภาพที่สว่างขึ้นและอิ่มตัวมากขึ้น

ข้าว. 11. ผลของการเพิ่มความอิ่มตัวของภาพในหน้าต่าง Hue / Saturation (ซ้าย - ภาพต้นฉบับ)

การแก้ไขภาพในโหมดแล็บ

ในโมเดลสี Lab ความสว่างจะถูกแยกออกจากภาพโดยสิ้นเชิง ดังนั้นในการแก้ไขโทนสี จึงเพียงพอที่จะมีผลเท่านั้น
ต่อช่องความสว่างและสำหรับการแก้ไขสี - ต่อช่องสี กและ ข. โปรดทราบว่าโมเดล Lab มีช่วงสีที่กว้างกว่า RGB ดังนั้นคุณจึงสามารถแปลงจาก RGB เป็น Lab ได้อย่างไม่มีสะดุดและย้อนกลับกี่ครั้งก็ได้ตามต้องการ

การแก้ไขโทนสีในโหมด Lab

ก่อนดำเนินการแก้ไข คุณควรแปลงรูปภาพเป็นโมเดลสี Lab โดยดำเนินการคำสั่ง ภาพ(ภาพ) -> โหมด(โหมด) -> ห้องปฏิบัติการ. บนมะเดื่อ 12 แสดงภาพของโดมและฮิสโตแกรม ซึ่งแสดงว่าจำเป็นต้องเพิ่มคอนทราสต์ของภาพ

เครื่องมือแก้ไขโทนสีส่วนใหญ่จะใช้เพื่อเพิ่มความคมชัด ยกเว้นกล่องโต้ตอบ นิทรรศการ(การรับแสง)และ การปรับสี HDR(การปรับสี HDR) บนมะเดื่อ 13 เป็นตัวอย่างของการใช้กล่องโต้ตอบ ระดับ(ระดับ) ทำการแก้ไขในช่องเท่านั้น ความสว่าง(ความสว่าง). อย่างที่คุณเห็น ตอนนี้คุณต้องเพิ่มความอิ่มตัวของภาพ

อิ่มตัวรูปภาพในโหมดแล็บ

เพื่อเพิ่มความอิ่มตัวของภาพในกล่องโต้ตอบ เส้นโค้ง(เส้นโค้ง) จำเป็นต้องเปลี่ยนมุมเอียงของเส้นตรงในช่อง กและ ข. บนมะเดื่อ 14 เพื่อเพิ่มความอิ่มตัวของภาพถ่ายโดมในช่องสีทั้งสอง มุมของเส้นตรงจะเพิ่มขึ้นหนึ่งค่า

ข้าว. 14. ผลของการเพิ่มความอิ่มตัวโดยการเพิ่มมุมเอียงของเส้นตรงในช่องสีทั้งสองของแบบจำลอง Lab

โปรดทราบว่าในระหว่างการแก้ไขสีในแบบจำลอง Lab จะมีสัญญาณรบกวนน้อยกว่ามาก เช่น การใช้เครื่องมือ ฮิว/ความอิ่มตัวของสี(ฮิว/ความอิ่มสี) ในโมเดล RGB ดังนั้นในรูป 15 แสดงผลของการเพิ่มความอิ่มตัวของภาพทิวทัศน์ที่เราคุ้นเคยอยู่แล้ว รูปภาพทางด้านซ้ายได้รับการประมวลผลในกล่องโต้ตอบ ฮิว/ความอิ่มตัวของสี(Hue/Saturation) ในโมเดล RGB ซึ่งทำให้เกิดสัญญาณรบกวนในพื้นที่ท้องฟ้า ในกรณีนี้จำเป็นต้องประมวลผลส่วนต่าง ๆ ของภาพเพิ่มเติมด้วยเครื่องมือ เบลอ(เบลอ)และ นิ้ว(รอยเปื้อน) เพื่อลบพิกเซลหลากสี (ดูภาพประกอบ 11) บนมะเดื่อ 15 (ขวา) รูปภาพเดียวกันได้รับการแก้ไขเฉพาะในช่องสีของแบบจำลอง Lab ในหน้าต่างเท่านั้น เส้นโค้ง(เส้นโค้ง). อย่างที่คุณเห็น การแก้ไขไม่ได้สร้างเสียงรบกวนใดๆ

ในบางกรณี โมเดลสี Lab มีประโยชน์สำหรับการเปลี่ยนสีรูปภาพ ดังที่กล่าวไว้ใน CompuArt #4'2011

ดังนั้น Photoshop จึงมีเครื่องมือค่อนข้างน้อยสำหรับการแก้ไขสีและโทนสี ซึ่งตัวเลือกจะขึ้นอยู่กับสถานการณ์เฉพาะ เป็นการดีกว่าที่จะทำการแก้ไขด้วยเครื่องมือต่าง ๆ เพื่อเลือกผลลัพธ์ที่ดีที่สุดในภายหลัง

บทความนี้จัดทำขึ้นจากเนื้อหาของหนังสือ "Photoshop CS5 สิ่งจำเป็น” โดย Sofia Skrylina