Ev › Çarpışma Testi Otomatik › Asya Turgenev'in çalışmalarının analizi çevrimiçi olarak okundu. "Asya" IS

Asya Turgenev'in çalışmalarının analizi çevrimiçi olarak okundu. "Asya" IS

Ivan Turgenev sadece gelişmeye önemli bir katkı sağlamakla kalmadı yerli edebiyat mevcut yönler içinde değil, aynı zamanda ulusal kültürün yeni özgün özelliklerini de ortaya çıkardı. Özellikle Turgenev genç hanımının imajını yarattı - kitaplarının sayfalarında Rus kızının benzersiz karakterini ortaya çıkardı. Bu özel olanı tanımak için "Asya" hikayesini okumanız yeterli. kadın portresi benzersiz özellikler kazandı.

Yazar, bu eseri birkaç ay boyunca (Temmuz'dan Kasım 1857'ye kadar) yazmakla meşguldü. Ağır ve yavaş yazdı çünkü hastalık ve yorgunluk şimdiden kendini hissettiriyordu. Asya'nın prototipinin kim olduğu tam olarak bilinmiyor. Versiyonlar arasında yazarın gayri meşru kızını anlattığı bakış açısı hakimdir. Ayrıca baba tarafındaki kız kardeşinin kaderi görüntüye yansıtılabilir (annesi bir köylü kadındı). Turgenev, bu örneklere dayanarak, kendisini böyle bir durumda bulan bir gencin nasıl hissettiğini çok iyi biliyordu ve gözlemlerini hikayeye yansıtarak, kendisinin suçlayacağı çok hassas bir sosyal çatışmayı gösterdi.

"Asya" eseri 1857'de tamamlandı ve Sovremennik'te yayınlandı. Yazarın kendisinin anlattığı hikayenin hikayesi şöyledir: Bir keresinde Turgenev bir Alman kasabasında birinci katta pencereden dışarı bakan yaşlı bir kadın ve üst katta genç bir kızın kafası gördü. Sonra kaderlerinin ne olabileceğini hayal etmeye karar verdi ve bu fantezileri bir kitap şeklinde somutlaştırdı.

Hikaye neden böyle adlandırılıyor?

Eser, adını yazarın odak noktası olan aşk hikayesi olan ana karakterin onuruna aldı. Ana önceliği, "Turgenev'in genç hanımı" olarak adlandırılan ideal kadın imajının ifşasıydı. Yazara göre bir kadını görmek ve değerlendirmek ancak onun yaşadığı duygunun prizmasıyla mümkündür. Sadece onda gizemli ve anlaşılmaz doğası tamamen ortaya çıkar. Bu nedenle Asya, ilk aşkının şokunu yaşar ve bunu, N.N. ile tanışmadan önceki saf çocuk değil, yetişkin ve olgun bir bayanın doğasında var olan haysiyetle yaşar.

Bu reenkarnasyon Turgenev'i gösteriyor. Kitabın sonunda çocuk Asya'ya veda ediyor ve samimi, güçlü ve kendini bilen, uzlaşmayı kabul etmeyen Anna Gagina ile tanışıyoruz: N.N. duyguya tamamen teslim olmaktan ve onu hemen tanımaktan korkarak, acının üstesinden gelerek onu sonsuza kadar terk etti. Ancak yazar, Anna'nın henüz Asya olduğu parlak çocukluk döneminin anısına, eserine bu küçücük adı verir.

Tür: Roman mı yoksa öykü mü?

Elbette "Asya" bir hikayedir. Hikaye asla bölümlere ayrılmaz ve hacmi çok daha küçüktür. Kitapta tasvir edilen karakterlerin yaşamlarından kesit, romandakinden daha küçük ama kitabın kendisinden daha uzun. küçük form nesir. Turgenev, yaratılışının tür doğası hakkında da bu görüşe sahipti.

Geleneksel olarak, hikayede hikayeden daha fazla karakter ve olay vardır. Ayrıca içindeki görüntünün konusu haline gelen, sebep-sonuç ilişkilerinin ortaya konulduğu, okuyucuyu eserin finalinin anlamını fark etmeye götüren bölüm dizisidir. "Asya" kitabında böyle olur: karakterler birbirini tanır, iletişimleri karşılıklı ilgiye yol açar, N.N. Anna'nın kökenini öğrenir, ona aşkını itiraf eder, onun duygularını ciddiye almaktan korkar ve sonunda tüm bunlar bir kırılmaya yol açar. Yazar önce ilgimizi çeker, örneğin şovlar Garip davranış kadın kahramandır ve sonra bunu doğum hikayesiyle açıklar.

Parça ne hakkında?

Ana karakter, adına hikaye anlatılan genç bir adamdır. Bunlar, zaten olgun bir adamın gençliğindeki olaylarla ilgili anılarıdır. "Ace" de orta yaşlı laik bir adam N.N. 25 yaşındayken başına gelen bir hikayeyi hatırlıyor.Kardeşi ve kız kardeşi Gagin ile tanıştığı hikayesinin başlangıcı, hikayenin açıklaması. Eylem yeri ve zamanı - "Ren (nehir) yakınında küçük bir Alman kasabası Z.". Yazarın aklında Almanya'nın Sinzig şehri var. Turgenev, kitabı bitirdiği sırada 1857'de oraya gitti. Anlatıcı, anlatılan olayların 20 yıl önce geçtiğini şart koşarak geçmiş zamanda yazar. Buna göre, Haziran 1837'de gerçekleştiler (N.N.'nin kendisi, ilk bölümdeki ayı bildirdi).

Turgenev'in Asa'da yazdıkları, okuyucuya Eugene Onegin'i okuduğu zamandan beri aşinadır. Asya Gagina, ilk kez aşık olan ancak karşılıklılık bulamayan aynı genç Tatyana'dır. N.N.'nin yazdığı "Eugene Onegin" şiiriydi. Gaginler için. Sadece hikayedeki kadın kahraman Tatyana'ya benzemiyor. Çok değişken ve kararsız: ya bütün gün gülüyor ya da bir buluttan daha kasvetli yürüyor. Bu ruh halinin nedeni, kızın zorlu geçmişinde yatmaktadır: Gagin'in gayri meşru kız kardeşidir. Yüksek sosyetede, sanki kendisine verilen onura layık değilmiş gibi bir yabancı gibi hissediyor. Gelecekteki durumuyla ilgili düşünceler ona sürekli ağırlık verir, bu nedenle Anna zor bir karaktere sahiptir. Ama sonunda, "Eugene Onegin" den Tatiana gibi, N.N.'ye aşkını itiraf etmeye karar verir. İtiraf yerine bir sitem duyan Asya kaçar. Bir N.N. onun için ne kadar değerli olduğunu anlar ve ertesi gün elini istemeye karar verir. Ancak artık çok geçtir, çünkü ertesi sabah Gaginlerin ayrıldığını öğrenir ve ona bir not bırakır:

Hoşçakal, bir daha görüşmeyeceğiz. Gururdan ayrılmıyorum - hayır, aksini yapamam. Dün senin karşında ağlarken bana tek kelime etsen, tek kelime kalsaydım. söylemedin Görünüşe göre böylesi daha iyi ... Sonsuza kadar hoşçakalın!

Ana karakterler ve özellikleri

Okuyucunun dikkati her şeyden önce eserin ana karakterleri tarafından çekilir. Yazarın niyetini somutlaştıran ve anlatının üzerine inşa edildiği destekleyici imgeler onlardır.

Asya (Anna Gagina)- tipik bir "Turgenev genç hanımı": O vahşi ama hassas bir kızdır, gerçek aşkı yaşayabilir, ancak korkaklığı ve karakter zayıflığını kabul etmez. Ağabeyi onu şöyle tanımlıyordu: “Onda güçlü bir gurur gelişti, güvensizlik de; kötü alışkanlıklar kök saldı, basitlik ortadan kalktı. Bütün dünyaya kökenini unutturmak istiyordu (bunu bana bir keresinde kendisi itiraf etmişti); annesinden utanıyor, utancından utanıyor ve onunla gurur duyuyordu. Sitede doğada büyüdü, yatılı okulda okudu. İlk başta babasının evinde hizmetçi olan annesi tarafından büyütüldü. Ölümünden sonra efendi kızı yanına aldı. Daha sonra ana karakterin erkek kardeşi olan meşru oğlu tarafından yetiştirilmeye devam edildi. Anna mütevazı, saf, iyi eğitimli bir kişidir. Henüz olgunlaşmadı, bu yüzden hayatı ciddiye almadan dalga geçiyor ve şakalar yapıyor. Ancak N.N.'ye aşık olunca karakteri değişti: kararsız ve tuhaflaştı, kız bazen çok canlıydı, bazen üzgündü. Görüntüleri değiştirerek bilinçsizce bir beyefendinin dikkatini çekmeye çalıştı, ancak niyeti kesinlikle samimiydi. Hatta kalbini bunaltan bir duygudan ateşle hastalandı. Daha sonraki eylemlerinden ve sözlerinden, onun onur uğruna fedakarlık yapabilen güçlü ve iradeli bir kadın olduğu sonucuna varabiliriz. Turgenev, açıklamasını kendisi özetledi: “Kız kardeşi dediği kız bana ilk bakışta çok güzel göründü. Esmer, yuvarlak yüzünün, küçük, ince burnunun, neredeyse çocuksu yanaklarının ve siyah, parlak gözlerinin makyajında kendine ait, özel bir şey vardı. Zarif bir şekilde inşa edilmişti, ancak sanki henüz tam olarak gelişmemiş gibi. Asya'nın biraz idealize edilmiş imajı, yazarın diğer ünlü kadın kahramanlarının yüzlerinde tekrarlandı.

N.N.- Anlatılan olaydan 20 yıl sonra, ruhunu rahatlatmak için eline kalem alan bir anlatıcı. Onu asla unutamaz kayıp Aşk. Hiçbir şey yapmadan seyahat eden, bencil ve aylak zengin bir genç olarak karşımıza çıkıyor. Yalnızdır ve yalnızlığından korkar çünkü kendi itirafına göre kalabalığın içinde olmayı ve insanlara bakmayı sever. Aynı zamanda Ruslarla tanışmak istemiyor, görünüşe göre huzurunu bozmaktan korkuyor. İronik bir şekilde "bir süre üzüntü ve yalnızlığa kapılmayı görevi olarak gördüğünü" söylüyor. Kendi önünde bile bu gösteriş yapma arzusu, onda doğanın zayıflıklarını açığa çıkarır: samimiyetsizdir, sahtekardır, yüzeyseldir, aylaklığına hayali ve zorlama ıstıraplarda bahane arar. Etkilenebilirliğini not etmemek imkansız: anavatanıyla ilgili düşünceler onu kızdırdı, Anna ile buluşması onu mutlu etti. Kahraman eğitimli ve asildir, "istediği gibi" yaşar ve tutarsızlıkla karakterizedir. Sanattan anlar, doğayı sever ama bilgi ve duygularına uygulama bulamaz. İnsanları aklıyla analiz etmeyi sever ama onları kalbiyle hissetmez, bu yüzden Asya'nın davranışlarını bu kadar uzun süre anlayamamıştır. Ona olan aşk, ondaki en iyi nitelikleri ortaya çıkarmadı: korkaklık, kararsızlık, bencillik.

Gagin- Anna'nın ona bakan ağabeyi. Yazar onun hakkında şöyle yazıyor: “Sadece bir Rus ruhuydu, doğru, dürüst, basit, ama ne yazık ki, azim ve iç ısıdan yoksun, biraz halsiz. Gençlik onda kaynamadı; sessiz bir ışıkla parladı. Çok hoş ve zekiydi ama olgunlaştığında ona ne olacağını hayal bile edemiyordum. Kahraman çok nazik ve sempatik. Aileyi onurlandırdı ve saygı duydu, çünkü son vasiyet babasını dürüstçe yerine getirdi ve kız kardeşine kendisininmiş gibi aşık oldu. Anna onun için çok değerlidir, bu yüzden onun iç huzuru için arkadaşlığı feda eder ve kahramanı alıp götürerek N.N.'den ayrılır. Genel olarak, başkalarının iyiliği için çıkarlarını isteyerek feda eder, çünkü kız kardeşini büyütmek için istifa eder ve vatanını terk eder. Tarifindeki diğer karakterler hep olumlu görünür, hepsine bir bahane bulur: Hem ketum baba, hem de uyumlu hizmetçi, usta Asya.

Küçük karakterlerden yalnızca anlatıcı tarafından geçerken bahsedilir. Bu, anlatıcıyı, Gagin'in babasını (kibar, nazik ama mutsuz bir insan), yeğeninin St.Petersburg'da hizmet etmesini ayarlayan erkek kardeşini, Asya'nın annesi (Tatyana Vasilyevna gururlu ve zaptedilemez kadın), Yakov (yaşlı Gagin'in uşağı). Yazar tarafından verilen karakterlerin tasviri, "Asya" hikayesinin ve onun temelini oluşturan dönemin gerçeklerinin daha derinden anlaşılmasını sağlar.

Ders

aşk teması Ivan Sergeevich Turgenev bununla ilgili birçok hikaye yazdı. Yazar, onun için duygu, kahramanların ruhlarının bir sınavıdır: "Hayır, aşk," ben "imizi kıran, kendimizi ve ilgi alanlarımızı unutturan tutkulardan biridir" dedi. Sadece gerçek bir insan gerçekten sevebilir. Ancak trajedi şu ki, birçok insan bu sınavla baş edemiyor ve sevmek için iki kişi gerekiyor. Biri gerçekten sevmeyi başaramadığında, diğeri haksız yere yalnız kalır. Bu kitapta böyle oldu: N.N. aşk sınavını geçemedi ama Anna bununla başa çıkmasına rağmen yine de ihmalin hakaretine dayanamadı ve sonsuza dek ayrıldı.

"Asya" öyküsündeki gereksiz insan teması da önemli bir yer tutar. Ana karakter dünyada kendine yer bulamıyor. Yurtdışındaki boş ve amaçsız hayatı bunun kanıtıdır. Becerilerini ve bilgisini gerçek vakada uygulayamadığı için, kim bilir ne arayışı içinde ortalıkta dolanır. Başarısızlığı aşkta da kendini gösterir, çünkü kızın doğrudan tanınmasından, duygularının gücünden korkar, bu nedenle onun için ne kadar değerli olduğunu zamanında anlayamaz.

Aile teması da yazar tarafından gündeme getirilmiştir. Gagin, durumunun karmaşıklığını anlamasına rağmen Asya'yı kız kardeşi olarak büyüttü. Belki de onu, kızın dikkatinin dağılabileceği ve yan bakışlardan saklanabileceği bir yere seyahat etmeye iten bu durumdu. Turgenev üstünlüğü vurguluyor Aile değerleri sınıf önyargıları üzerine, yurttaşlarını kanın saflığından çok aile bağlarını önemsemeye teşvik ediyor.

Nostalji teması. Tüm hikaye, genç ve aşık olduğu zamanın anılarıyla yaşayan kahramanın nostaljik ruh hali ile doludur.

Sorunlar

Ahlaki seçim sorunu. Kahraman ne yapacağını bilmiyor: Böylesine genç ve kırgın bir yaratık için sorumluluk almaya değer mi? Bekar hayata veda etmeye ve kendini tek bir kadına bağlamaya hazır mı? Ayrıca abisine söyleyerek seçimini çoktan elinden almıştı. Kızın tüm inisiyatifi ele almasına sinirlendi ve bu nedenle onu Gagin'e karşı çok açık sözlü olmakla suçladı. N.N. kafası karışmıştı ve sevgilisinin ince doğasını çözecek kadar deneyimli bile değildi, bu yüzden seçiminin yanlış çıkması şaşırtıcı değil.

Duygu ve görev sorunları. Çoğu zaman bu ilkeler birbirine zıttır. Asya, N.N.'yi sever, ancak tereddüt ve sitemlerinin ardından duygularından emin olmadığını anlar. Namus görevi, kalbi isyan edip sevgilisine bir şans daha vermesini istese de onu terk etmesini ve bir daha görmemesini söyler. Ancak erkek kardeşi de namus meselelerinde kararlıdır, bu nedenle Gaginler N.N.'yi terk eder.

Evlilik dışı ilişkiler sorunu. Turgenev zamanında neredeyse tüm soyluların gayri meşru çocukları vardı ve bu anormal görülmüyordu. Ancak yazar, kendisi böyle bir çocuğun babası olmasına rağmen, kökeni kanun dışı olan çocukların ne kadar kötü yaşadıklarına dikkat çekiyor. Ebeveynlerinin günahlarından dolayı suçluluk duymadan acı çekiyorlar, dedikodu çekiyorlar ve geleceklerini düzenleyemiyorlar. Örneğin yazar, Asya'nın geçmişi nedeniyle tüm kızların onu küçümsediği bir yatılı okuldaki çalışmalarını anlatıyor.

Geçiş sorunu. Anlatılan olaylar sırasında Asya sadece 17 yaşında, henüz bir kişi olarak şekillenmedi, bu nedenle davranışları çok öngörülemez ve eksantrik. Bir erkek kardeşin onunla başa çıkması çok zordur çünkü henüz ebeveynlik alanında tecrübesi yoktur. Evet ve N.N. onun çelişkili ve duygusal doğasını anlayamıyordu. İlişkilerinin trajedisinin nedeni budur.

Korkaklık sorunu. N.N. ciddi duygulardan korktuğu için Asya'nın beklediği çok değerli sözü söylemiyor.

ana düşünce

Ana karakterin hikayesi, rüya gibi genç bir insanın hayatın acımasız gerçekleriyle ilk kez karşılaştığı zaman, saf ilk duyguların trajedisidir. Bu çarpışmadan çıkan sonuçlar "Asya" hikayesinin ana fikrini oluşturur. Kız aşk testinden geçti, ancak içinde illüzyonlarının çoğu kırıldı. kararsız N.N. ağabeyinin daha önce bir arkadaşıyla yaptığı konuşmada bahsettiği cümleyi kendi kendine okudu: Böyle bir durumda iyi bir eşleşmeye güvenemez. Ne kadar güzel ya da komik olursa olsun, çok azı onunla evlenmeyi kabul edecek. Eşit olmayan kökeni nedeniyle insanların onu hor gördüğünü daha önce görmüştü, ama şimdi sevdiği kişi tereddüt ediyor ve kendini tek bir sözle bağlamaya cesaret edemiyor. Anna bunu korkaklık olarak yorumladı ve hayalleri toza dönüştü. Erkek arkadaşlar konusunda daha seçici olmayı ve kalp sırlarını onlara emanet etmemeyi öğrendi.

Aşık olmak bu durum kahramanı yetişkinlerin dünyasına açar ve kelimenin tam anlamıyla onu mutlu çocukluğundan çıkarır. Mutluluk ona ders değil, bir kızın rüyasının devamı olacaktı, bu çelişkili karakteri ortaya çıkarmayacaktı ve Asya'nın Rus edebiyatındaki kadın karakterler galerisindeki portresi mutlu sondan büyük ölçüde mahrum kaldı. Trajedide gerekli deneyimi kazandı ve ruhen zenginleşti. Gördüğünüz gibi, Turgenev'in hikayesinin anlamı aynı zamanda aşk sınavının insanları nasıl etkilediğini göstermektir: bazıları haysiyet ve metanet gösterirken, diğerleri korkaklık, düşüncesizlik ve kararsızlık gösterir.

Olgun bir adamın ağzından çıkan bu hikaye o kadar öğretici ki, kahramanın hayatının bu bölümünü kendisine ve dinleyiciye bir eğitim olarak hatırladığına şüphe bırakmıyor. Şimdi, bunca yıldan sonra, hayatının aşkını kendisinin özlediğini anlıyor, bu yüce ve samimi ilişkiyi kendisi mahvediyor. Anlatıcı, okuyucuyu olduğundan daha dikkatli ve kararlı olmaya, yol gösterici yıldızının gitmesine izin vermemeye teşvik eder. Böylece "Asya" eserinin ana fikri, zamanında tanınmayan mutluluğun ne kadar kırılgan ve geçici olduğunu ve ikinci bir girişimde bulunmayan aşkın ne kadar acımasız olduğunu göstermektir.

Hikaye ne öğretiyor?

Kahramanının aylak ve boş yaşam tarzını gösteren Turgenev, varoluşun umursamazlığının ve amaçsızlığının insanı mutsuz edeceğini söylüyor. N.N. yaşlılıkta, gençliğinde acı bir şekilde kendisinden şikayet ediyor, Asya'yı kaybettiğine ve kaderini değiştirme fırsatına üzülüyor: “O zaman insanın bir bitki olmadığı ve uzun süre gelişemeyeceği hiç aklıma gelmedi. ” Bu "çiçek açmanın" meyve vermediğini acı bir şekilde anlıyor. Böylece "Asya" hikayesindeki ahlak önümüze açılıyor. gerçek anlam varlık - hedef uğruna, yakın insanlar uğruna, yaratıcılık ve yaratma uğruna, ifade edilen her ne olursa olsun yaşamalısın ve yalnızca kendin için değil. Ne de olsa, N.N.'yi engelleyen egoizm ve "çiçek açma" fırsatını kaybetme korkusuydu. aynı şeyi söyle aziz kelime Anna'nın beklediği.

Ivan Sergeevich Turgenev'in Asa'da vardığı bir diğer sonuç da kişinin duygularından korkmaması gerektiği iddiasıdır. Kahraman kendini tamamen onlara verdi, ilk aşkıyla kendini yaktı ama hayat ve onu adamak istediği kişi hakkında çok şey öğrendi. Artık insanlara karşı daha dikkatli olacak, onları anlamayı öğrenecek. Bu acımasız deneyim olmasaydı, kendini bir kişi olarak gösteremez, kendini ve arzularını anlayamazdı. N.N.'den ayrıldıktan sonra. hayallerinin erkeğinin ne olması gerektiğini anladı. Bu yüzden ruhun samimi dürtülerinden korkmayın, onları serbest bırakmanız ve ne olursa olsun gelmeniz gerekir.

eleştiri

Eleştirmenler N.N. "gereksiz kişinin" tipik bir edebi düzenlemesi ve daha sonra yeni bir kadın kahraman türü seçtiler - "Tugenev genç hanımı". Turgenev'in ideolojik rakibi Chernyshevsky, kahramanın imajını özel bir dikkatle inceledi. “Rus adam randevuda” başlıklı ironik bir makaleyi ona adadı. "Asya" hikayesini okuduktan sonra düşünceler. İçinde sadece karakterin ahlaki kusurunu değil, aynı zamanda bütünün yoksulluğunu da kınıyor. sosyal grup ait olduğu. Asil neslin aylaklığı ve bencilliği, içlerindeki gerçek insanları yok eder. Eleştirmen trajedinin nedenini burada görüyor. Arkadaşı ve meslektaşı Dobrolyubov, hikayeyi ve yazarın bu konudaki çalışmasını coşkuyla takdir etti:

Turgenev ... kahramanlarından kendisine yakın insanlar gibi bahsediyor, sıcak duygularını göğsünden kapıyor ve onları şefkatli bir katılımla, acı verici bir endişeyle izliyor, yarattığı yüzlerle kendisi acı çekiyor ve seviniyor, kendisi taşınıyor uzakta, sevdiği şiirsel atmosfer onları her zaman kuşatır...

Yazarın kendisi, yaratılışı hakkında çok sıcak konuşuyor: "Onu çok tutkuyla, neredeyse gözyaşları içinde yazdım ...".

Pek çok eleştirmen, el yazmasını okuma aşamasında bile Turgenev'in "Asya" çalışmasına olumlu yanıt verdi. Örneğin I. I. Panaev, yazara Sovremennik editörlerinin izlenimleri hakkında aşağıdaki terimlerle yazdı:

Provaları, düzelticiyi ve dahası Chernyshevsky'yi okudum. Hala hatalar varsa, elimizden gelen her şeyi yaptık ve daha iyisini yapamayız demektir. Annenkov hikayeyi okudu ve muhtemelen onun hakkındaki fikrini zaten biliyorsunuz. O memnun

Annenkov, Turgenev'in yakın arkadaşı ve onun en önemli eleştirmeniydi. Yazara yazdığı bir mektupta onu övüyor. yeni iş, buna "doğaya ve şiire doğru samimi bir adım" diyor.

16 Ocak 1858 tarihli kişisel bir mektupta (Turgenev'in çalışmalarını olumlu değerlendiren bir eleştirmen) E. Ya. Ve onu beğendim. Asya'nın yüzünün canlı değil, gergin olduğunu görürler. Ben tam tersini söyledim ve anlaşmazlık için zamanında gelen Annenkov beni tamamen destekledi ve zekice yalanladı.

Ancak, tartışmasız değildi. Sovremennik dergisinin genel yayın yönetmeni Nekrasov, N.N.'nin imajını çok fazla küçümseyeceğine inanarak ana karakterlerin açıklama sahnesinin değiştirilmesini önerdi:

Şahsen benim olan tek bir açıklama var ve bu önemsiz: dizlerinin üzerinde bir toplantı sahnesinde, kahraman beklenmedik bir şekilde, ondan beklemeyeceğiniz, doğanın gereksiz bir edepsizliğini gösterdi ve suçlamalara boğuldu: olmalıydılar. yumuşatıldı ve azaltıldı, istedim ama cesaret edemedim, özellikle Annenkov buna karşı olduğundan beri

Sonuç olarak kitap değişmeden kaldı, çünkü sahnenin kabalığını inkar etmese de anlatıcının ait olduğu sınıfın gerçek görünümünü en iyi şekilde yansıttığını kaydeden Chernyshevsky bile onun için ayağa kalktı.

Anavatan Notları'nda yayınlanan “I. S. Turgenev'in Masalları ve Hikayeleri” makalesinde “bir Rus insanının hasta kişiliğini” karşılaştıran S. S. Dudyshkin 19. yüzyıl dürüst bir işçiye - bir burjuva iş adamına. Asya'nın yazarının ortaya koyduğu "gereksiz insanların" tarihi kaderi konusunda da son derece endişeliydi.

Hikaye açıkça herkes için değil. Yayınlandıktan sonra yazara sitemler yağdı. Örneğin, eleştirmen V.P. Botkin, Fet'e şunları söyledi: “Asya'yı herkes sevmiyor. Bana öyle geliyor ki Asya'nın yüzü başarısız oldu - ve genel olarak bu şeyin sıradan bir şekilde icat edilmiş bir görünümü var. Diğer insanlar hakkında söylenecek bir şey yok. Bir söz yazarı olarak Turgenev, yaşadıklarını ancak iyi ifade edebilir ... ". Ünlü şair, mektubun muhatabı, bir arkadaşıyla dayanışma içindeydi ve ana karakterin imajını abartılı ve cansız olarak kabul etti.

Ancak Tolstoy, çalışmayı şu şekilde değerlendiren tüm eleştirmenler arasında en öfkeli olanıydı: Bence Turgenev'in "Asya" yazdığı her şeyin en zayıfı" - bu söz Nekrasov'a yazdığı bir mektupta yer alıyordu. Lev Nikolayevich kitabı bir arkadaşının kişisel hayatıyla ilişkilendirdi. Gayri meşru kızı Pauline'i Fransa'da ayarladığı ve onu kendi annesinden sonsuza kadar ayırdığı için mutsuzdu. Böyle bir "ikiyüzlü konum", sayım tarafından sert bir şekilde kınandı, meslektaşını, hikayede de anlatılan kızına zulüm ve uygunsuz yetiştirme ile açıkça suçladı. Bu çatışma, yazarların 17 yıldır iletişim kurmamasına neden oldu.

Daha sonra hikaye unutulmadı ve ünlülerin açıklamalarında sık sık yer aldı. tanınmış kişilerçağ. Örneğin Lenin, Rus liberallerini kararsız bir karaktere benzetmiştir:

... Tıpkı Çernişevski'nin hakkında yazdığı Asya'dan kaçan ateşli Turgenev kahramanı gibi: "Randevuda bir Rus adam"

İlginç? Duvarınıza kaydedin!

"Asya" I.Ş. Turgenev. Hikayenin sistematik analizi ve Alman edebiyatıyla bazı bağlantılarının analizi.

Turgenev, çalışmaları boyunca geliştirdi bu tür, ancak aşk hikayeleri en ünlü oldu: "Asya", "İlk Aşk", "Faust", "Sakin", "Yazışmalar", "Kaynak Suları". Ayrıca genellikle "zarafet" olarak adlandırılırlar - yalnızca duygu şiiri ve manzara eskizlerinin güzelliği için değil, aynı zamanda lirikten olay örgüsüne kadar karakteristik motifleri için de. Mersiyenin içeriğinin aşk deneyimlerinden ve hayata dair melankolik yansımalardan oluştuğunu hatırlayın: geçmiş gençlik için pişmanlık, aldatılmış mutluluk anıları, örneğin Puşkin'in 1830 tarihli "Elegy" ("Deli" adlı eserinde olduğu gibi) geleceğe dair üzüntü. yıl soluk eğlence ..."). Bu benzetme daha da uygundur çünkü Puşkin, Turgenev için Rus edebiyatındaki en önemli referans noktasıydı ve Puşkin'in motifleri onun tüm düzyazısına nüfuz etti. Turgenev için daha az önemli olmayan, öncelikle I.V.'nin şahsında Alman edebi ve felsefi geleneğiydi. Goethe; "Asya" eyleminin Almanya'da geçmesi ve Turgenev'in bir sonraki hikayesinin adının "Faust" olması tesadüf değil.

Gerçekçi yöntem (gerçeğin ayrıntılı ve doğru tasviri, karakterlerin ve durumların psikolojik uyumu), zerafet hikayelerinde romantizm problemleriyle organik olarak birleştirilir. Bir aşk hikayesinin arkasında büyük ölçekli bir felsefi genelleme okunur, bu nedenle birçok ayrıntı (kendi içinde gerçekçi) sembolik anlamla parlamaya başlar.

Çiçeklenme ve yaşamın odak noktası olan aşk, Turgenev tarafından evreni hareket ettiren temel, doğal bir güç olarak anlaşılır. Bu nedenle onun anlayışı doğa felsefesinden (doğa felsefesi) ayrılamaz. Asa'daki manzaralar ve 1950'lerin diğer hikayeleri metinde fazla yer kaplamaz, ancak olay örgüsüne zarif bir giriş veya arka plan dekorasyonu olmaktan çok uzaktırlar. Doğanın sonsuz, gizemli güzelliği, Turgenev'e ilahiliğinin tartışılmaz bir kanıtı olarak hizmet ediyor. "İnsan doğaya" binlerce ayrılmaz iple bağlıdır: o onun oğludur ". Her insani duygunun kaynağı doğadadır; kahramanlar ona hayran kalırken, o fark edilmeden kaderlerini yönetiyor.

Doğanın panteistik anlayışının ardından Turgenev, onu "tüm yaşamların tek bir dünya yaşamında birleştiği", "ortak, sonsuz bir uyumun geldiği", "hepimizin gördüğü" açık "gizemlerden biri olan tek bir organizma olarak görüyor. görmüyor muyuz?" İçinde "her şey yalnızca kendisi için yaşıyor gibi görünse de", aynı zamanda her şey "diğeri için var olur, diğerinde yalnızca uzlaşmasına veya çözümüne ulaşır" - bu, bir öz ve içsel olarak sevginin formülüdür. doğanın yasası. “Tacı aşktır. Ona ancak sevgiyle yaklaşılabilir…” – Turgenev, Goethe’nin Fragment on Nature kitabından alıntı yapıyor.

Tüm canlılar gibi insan da, özellikle tüm doğal varlıklar arasında akla ve öz bilince sahip tek kişi olduğu için, safça kendisini "evrenin merkezi" olarak görür. Dünyanın güzelliğinden ve doğal güçlerin oyunundan büyüleniyor, ancak ölüme mahkum olduğunu fark ederek titriyor. Mutlu olmak için, romantik bilincin tüm dünyayı özümsemesi, doğal yaşamın doluluğunun tadını çıkarması gerekir. Faust, tepeden batan güneşe bakan ünlü monolog kanat rüyalarındaki Goethe dramasından:

Oh bana dünyadan uçmak için kanat ver

Ve yolda yorulmadan peşinden koş!

Ve ışınların parıltısında görürdüm

Bütün dünya ayaklarımın altında: ve uyuyan vadiler,

Ve altın ışıltısıyla yanan zirveler,

Ve altından bir nehir ve gümüşten bir dere.<...>

Ne yazık ki, sadece ruh yükselir, bedenden vazgeçerek, -

Bedensel kanatlarla uçamayız!

Ama bazen bastıramazsın

Ruhta doğuştan gelen arzu -

Çabalamak… (çeviren: N. Kholodkovsky)

Tepeden Ren vadisine hayranlıkla bakan Asya ve N.N. de yerden uçmak için can atıyor. Tamamen romantik idealizmle, Turgenev'in kahramanları hayattan her şeyi ya da hiçbir şeyi talep etmiyor, "her şeyi kapsayan arzularla" çürüyor ("- Kuş olsaydık nasıl süzülürdük, nasıl uçardık ... Yani bu mavilikte boğulurduk . . Ama biz kuş değiliz." Ama kanat yetiştirebiliriz," diye itiraz ettim. "Nasıl- - Yaşa - bileceksin. Bizi yerden kaldıran duygular var") hikayede birçok kez, aşk için bir metafor haline gelir.

Bununla birlikte romantizm, tam da mantığı gereği idealin ulaşılamaz olduğunu varsayar, çünkü rüya ile gerçeklik arasındaki çelişki çözülemez. Turgenev'e göre bu çelişki, Faust'un formüle ettiği gibi, hem dünyevi sevinçlere özlem duyan doğal bir varlık, "doyma noktasına kadar mutluluk" hem de sonsuzluk ve bilgi derinliği için çabalayan ruhani bir kişi olan insanın doğasına nüfuz eder. aynı sahne:

… içimde iki ruh yaşıyor

Ve ikisi de birbiriyle çelişmez.

Biri, aşk tutkusu gibi, ateşli

Ve açgözlülükle tamamen dünyaya tutunur,

Diğeri ise tamamen bulutlar için

Böylece vücuttan fırlamış olurdu. (B. Pasternak tarafından çevrilmiştir)

Zararlı iç bölünmenin geldiği yer burasıdır. Dünyevi tutkular, bir kişinin ruhsal doğasını bastırır ve ruhun kanatları üzerinde süzülen kişi, zayıflığının hızla farkına varır. “‒ Hatırladın mı dün kanatlardan bahsediyordun?.. Kanatlarım büyüdü ama uçacak yer yok” diyecektir Asya kahramana.

Geç dönem Alman romantikleri tutkuları, oyuncağı haline geldiği bir kişiye karşı dışsal, genellikle aldatıcı ve düşmanca güçler olarak temsil ettiler. Sonra aşk kadere benzetildi ve kendisi de rüya ile gerçek arasındaki trajik uyumsuzluğun vücut bulmuş hali haline geldi. Turgenev'e göre düşünen, ruhsal olarak gelişmiş bir kişilik, yenmeye ve acı çekmeye mahkumdur ("Babalar ve Oğullar" romanında da gösterdiği gibi).

"Asya" Turgenev, 1857 yazında hikayenin geçtiği Ren kıyısındaki Sinzig'de başladı ve Kasım ayında Roma'da bitti. Turgenev'in Rus doğasını ve ulusal karakter türlerini tasvir etmesiyle ünlü "Bir Avcının Notları" nı Bougival'de Pauline Viardot'nun Paris yakınlarındaki malikanesinde yazdığını not etmek ilginçtir. "Babalar ve Oğullar" Londra'da bestelendi. Rus edebiyatının bu “Avrupa yolculuğu”nu biraz daha açarsak, “Ölü Canlar”ın Roma'da doğduğu, “Oblomov”un Marienbad'da yazıldığı; Dostoyevski'nin romanı "Aptal" - Cenevre ve Milano'da, "Şeytanlar" - Dresden'de. 19. yüzyıl edebiyatında Rusya hakkında en derin söz olarak kabul edilen bu eserlerdir ve Avrupalılar geleneksel olarak "gizemli Rus ruhunu" onlar tarafından yargılarlar. Bu bir şans oyunu mu yoksa bir kalıp mı?

Tüm bu yaratımlarda, öyle ya da böyle, Rusya'nın Avrupa dünyasındaki yeri sorusu gündeme geliyor. Ancak nadiren Rus edebiyatında, "As" veya "Kaynak Suları" gibi, eylemin kendisinin Avrupa'da gerçekleştiği modernite hakkında bir hikaye bulacaksınız. Bu onların sorunlarını nasıl etkiler?

Almanya, "Ace" de barışçıl, sevgiyle kabul eden bir ortam olarak tasvir edilmiştir. Dost canlısı, çalışkan insanlar, sevecen, pitoresk manzaralar, "Ölü Canlar" ın "rahatsız" resimlerine kasıtlı olarak karşı çıkıyor gibi görünüyor. "Selam olsun sana, Alman topraklarının mütevazı bir köşesi, iddiasız memnuniyetinle, her yerde hazır ve nazır el izleriyle, telaşsız da olsa sabırlı çalışmanla... Sana ve dünyaya merhaba!" - kahraman haykırıyor ve biz onun doğrudan, bildirimsel tonlamasının arkasında tahmin ediyoruz yazarın konumu. Öte yandan Almanya, hikaye için önemli bir kültürel bağlamdır. Eski bir şehrin atmosferinde, "" Gretchen "kelimesi - bir ünlem değil, soru değil - sadece dudaklarda olmak için yalvardı" (Goethe'nin Faust'undan Margarita anlamına gelir). Hikaye boyunca N.N. Gagina ve Asya'ya Goethe'nin Hermann ve Dorothea'sını da okur. A.A. Fet (kendisi yarı Alman) "Yurt Dışından" makalelerinde. Dolayısıyla hikaye, hem Rus hem de Alman edebi gelenekleriyle karşılaştırmalar üzerine inşa edilmiştir.

Hikayenin kahramanı kısaca Bay N.N. olarak belirlenmiş ve onun anlatılan hikayeden önceki ve sonraki hayatı hakkında hiçbir şey bilmiyoruz. Bununla Turgenev, anlatımın olabildiğince nesnel görünmesi ve yazarın kendisinin sessizce kahramanın arkasında durabilmesi, bazen onun adına konuşabilmesi için onu kasıtlı olarak parlak bireysel özelliklerden mahrum ediyor. N.N. - Rus eğitimli soylulardan biri ve her Turgenev okuyucusu, başına gelenleri kolayca kendisine ve daha geniş olarak - her bir halkın kaderine uygulayabilir. Neredeyse her zaman okuyuculara karşı sempatiktir. Kahraman, yirmi yıl önceki olayları yeni edindiği deneyimler açısından değerlendirerek anlatıyor. Kâh dokunaklı, kâh ironik, kâh ağıt yakarak, kendisi ve başkaları hakkında incelikli psikolojik gözlemler yapar, bunun arkasında anlayışlı ve her şeyi bilen bir yazar tahmin edilir.

Kahraman için Almanya'da bir yolculuk, bir yaşam yolculuğunun başlangıcıdır. Öğrenci işine katılmak istediğinden, kendisinin yakın zamanda Alman üniversitelerinden birinden mezun olduğu anlamına gelir ve Turgenev için bu otobiyografik bir ayrıntıdır. O N.N. Alman eyaletlerinde yurttaşlarıyla tanışırsa, hem garip hem de kader gibi görünüyor, çünkü yurtdışında onlardan genellikle kaçınırdı ve büyük bir şehirde tanışmaktan kesinlikle kaçınırdı. Yani kaderin nedeni ilk kez hikayede özetleniyor.

N.N. ve yeni tanıdığı Gagin şaşırtıcı derecede benzer. Bunlar yumuşak, asil, Avrupa eğitimli insanlar, ince sanat uzmanları. Onlara içtenlikle bağlanabilirsiniz, ancak hayat onlara sadece güneşli tarafıyla döndüğü için, "yarı hassaslıkları" irade eksikliğine dönüşme tehdidinde bulunur. Gelişmiş bir zeka, gelişmiş düşünmeye ve sonuç olarak kararsızlığa yol açar.

Yakında anladım. O sadece bir Rus ruhuydu, doğru, dürüst, basit, ama ne yazık ki, azim ve iç ısıdan yoksun, biraz halsiz. Gençlik onda kaynamadı; sessiz bir ışıkla parladı. Çok hoş ve zekiydi ama olgunlaştığında ona ne olacağını hayal bile edemiyordum. Sanatçı olmak... Acı, sürekli çalışma olmadan sanatçı olmaz... ama çalışmak, diye düşündüm, onun yumuşak yüz hatlarına bakarak, telaşsız konuşmasını dinlerken - hayır! çalışmayacaksın, teslim olamayacaksın.

Oblomov'un özellikleri Gagina'da böyle görünüyor. Karakteristik bir bölüm, Gagin'in çalışmaya gittiği ve ona katılan N.N.'nin okumak istediği, ardından iki arkadaşın iş yapmak yerine "tam olarak nasıl çalışması gerektiği hakkında oldukça zekice ve kurnazca konuştuğu" zamandır. Burada, yazarın Rus soylularının "çalışkanlığı" konusundaki ironisi açıktır ve bu, "Babalar ve Oğullar" da Rus gerçekliğini dönüştüremedikleri konusunda üzücü bir sonuca varacaktır. N.G. hikayeyi böyle anladı. Chernyshevsky, "Rus adam randevuda" ("Atenaeus" 1858) adlı eleştirel makalesinde. Bir yandan Romeo dediği Bay N. N. ile Pechorin ("Zamanımızın Kahramanı"), Beltov ("Kim suçlanacak?" Herzen), Agarin ("Sasha" Nekrasov) arasında bir benzetme yaparak, Rudin - öte yandan, Chernyshevsky, "Asya" kahramanının davranışının sosyal tipikliğini kurar ve onu neredeyse bir alçak görerek onu sert bir şekilde kınar. Chernyshevsky, Bay N. N.'nin ait olduğunu kabul ediyor. en iyi insanlar soylu toplum, ancak bu tür figürlerin, yani Rus liberal soylularının tarihsel rolünün oynandığına, ilerici önemlerini yitirdiklerine inanıyor. Kahramanın böylesine keskin bir değerlendirmesi Turgenev'e yabancıydı. Görevi, çatışmayı evrensel, felsefi bir düzleme çevirmek ve idealin ulaşılamazlığını göstermekti.

Yazar, Gagin'in imajını okuyucular için tamamen anlaşılır hale getirirse, o zaman kız kardeşi, çözümü N.N. önce meraka kapılır, sonra özveriyle ama yine de sonuna kadar kavrayamaz. Alışılmadık canlılığı, gayrimeşruluğunun neden olduğu ürkek bir utangaçlıkla tuhaf bir şekilde birleşiyor ve uzun yaşam köyde. Bu aynı zamanda asosyalliğinin ve düşünceli hayal kurmasının da kaynağıdır (yalnız kalmayı ne kadar sevdiğini, kardeşi ve N.N.'den sürekli kaçtığını ve ilk görüşme akşamı evine gittiğini ve “mum yakmadan ayağa kalktığını hatırlayın) uzun süre açılmamış bir pencerenin arkasında”). Son özellikler, Asya'yı en sevdiği kadın kahraman Tatyana Larina'ya yaklaştırıyor.

Ancak Asya'nın karakterinin tam bir resmini oluşturmak çok zordur: bu, belirsizliğin ve değişkenliğin vücut bulmuş halidir. ("Bu kız ne kadar bukalemun!" - N.N. istemeden haykırıyor) Ya bir yabancıdan utanıyor, sonra aniden gülüyor, ("Asya, sanki kasıtlı olarak, beni görür görmez sebepsiz yere gülmeye başladı. ve alışkanlığı dışında hemen kaçtı Gagin utandı, arkasından deli olduğunu mırıldandı, benden onu mazur görmemi istedi”); bazen harabelere tırmanıyor ve yüksek sesle şarkılar söylüyor ki bu tamamen uygunsuz. laik genç bayan. Ancak burada, yolda İngilizlerle tanışır ve iyi yetiştirilmiş, görünüşe ayak uydurma konusunda titiz bir insanı canlandırmaya başlar. Goethe'nin "Hermann ve Dorothea" şiirini okuduktan sonra Dorothea gibi sade ve sakin görünmek istiyor. Sonra "kendisine oruç ve tövbe empoze eder" ve bir Rus taşralı kızına dönüşür. Hangi noktada daha çok kendisi olduğunu söylemek imkansız. Görüntüsü parlıyor, farklı renkler, vuruşlar, tonlamalarla parlıyor.

Ruh halindeki hızlı değişim, Asya'nın çoğu zaman uygunsuz davranmasıyla daha da kötüleşiyor. kendi duyguları ve arzular: “Bazen ağlamak istiyorum ama gülüyorum. beni yargılamamalısın...yaptıklarımla”; "Bazen kafamın içinde ne olduğunu bilmiyorum.<...>Bazen kendimden korkuyorum, Tanrı aşkına. son cümle onu “Babalar ve Oğullar” dan Pavel Petrovich Kirsanov'un gizemli sevgilisine yaklaştırıyor (“Bu ruhun içinde ne vardı - Tanrı bilir! Görünüşe göre kendisi için bilinmeyen bazı gizli güçlerin gücündeydi; onu oynadılar. istediler; onun küçük bir aklı onların kaprisleriyle baş edemedi”). Asya'nın imajı sonsuza kadar genişler, çünkü onda temel, doğal ilke kendini gösterir. Kadınlar, tarafından felsefi görüşler Turgenev, doğaya daha yakın, çünkü doğalarında duygusal (ruhsal) bir baskın varken, erkek olanın entelektüel (ruhsal) bir doğası var. Aşkın doğal unsuru bir erkeği dışarıdan yakalarsa (yani ona karşı çıkarsa), o zaman bir kadın aracılığıyla doğrudan kendini ifade eder. Her kadının doğasında bulunan "bilinmeyen güçler", bazılarında tam ifadesini bulur. Asya'nın şaşırtıcı çeşitliliği ve canlılığı, karşı konulamaz çekiciliği, tazeliği ve tutkusu da buradan geliyor. Korkunç "vahşiliği" aynı zamanda onu toplumdan uzak "doğal bir insan" olarak nitelendiriyor. Asya üzgün olduğunda, gökyüzündeki bulutlar gibi "yüzünün üzerinden gölgeler geçer" ve sevgisi bir fırtınaya benzetilir ("Sizi temin ederim, biz ihtiyatlı insanlarız ve ne kadar derinden hissettiğini ve ne kadar inanılmaz bir güçle hissettiğini hayal bile edemiyoruz." bu duygular onda ifade edilir, bir fırtına gibi beklenmedik ve karşı konulamaz bir şekilde üzerine gelir.

Doğa ayrıca sürekli bir durum ve ruh hali değişikliği içinde tasvir edilir (bir örnek, Bölüm II'deki Ren Nehri üzerinde gün batımıdır). O gerçekten yaşıyor. Zayıflıyor, sanki gizli iplerine dokunuyormuş gibi ruhu buyurgan bir şekilde istila ediyor, sessizce ama otoriter bir şekilde ona mutluluk hakkında fısıldıyor: "Hava yüzünü okşuyordu ve ıhlamurlar o kadar tatlı kokuyordu ki göğüs istemsizce daha derin ve daha derin nefes alıyordu." ay bakıyor açık hava, ve şehri "dingin ve aynı zamanda sessizce ruhu heyecanlandıran bir ışıkla" aydınlatır. Işık, hava, kokular görünürlükle algılanabilir olarak tasvir edilmiştir. "Asmaların üzerinde kırmızı, ince bir ışık vardı"; hava "sallandı ve dalgalar halinde yuvarlandı"; "Akşam sessizce eridi ve gecenin içinde parıldadı"; esrarın "güçlü" kokusu N.N.'yi "şaşırtır"; bülbül, seslerinin tatlı zehirini ona "bulaştırdı".

Doğa ayrı, çoğuna adanmıştır. kısa bölüm X tek tanımlayıcıdır (bu, olayların genel taslağının sunumunun tipik olduğu sözlü bir hikayenin biçimiyle zaten tamamen çelişmektedir). Bu izolasyon, pasajın felsefi önemini gösterir:

<...>Ren'in ortasına girdikten sonra, taşıyıcıdan tekneyi akıntıya karşı bırakmasını istedim. Yaşlı adam kürekleri kaldırdı ve kraliyet nehri bizi taşıdı. Etrafıma bakındım, dinledim, hatırladım, aniden kalbimde gizli bir huzursuzluk hissettim ... Gözlerimi gökyüzüne kaldırdım - ama gökyüzünde de huzur yoktu: yıldızlarla bezenmiş, kıpırdanmaya, hareket etmeye, titremeye devam etti; Nehre doğru eğildim... ama orada bile, o karanlık, soğuk derinlikte yıldızlar da sallanıyor ve titriyordu; bana her yerde endişe verici bir animasyon göründü - ve içimde endişe büyüdü. Teknenin kenarına yaslandım ... Rüzgarın kulaklarımda fısıltısı, kıç arkasındaki suyun sessiz mırıltısı beni rahatsız etti ve dalganın taze nefesi beni soğutmadı; bülbül kıyıda şakıdı ve seslerinin tatlı zehrini bana bulaştırdı. Gözlerimden yaşlar akıyordu ama bunlar anlamsız zevk gözyaşları değildi. Hissettiğim şey, yakın zamana kadar, ruh genişlediğinde, ses çıkardığında, ona her şeyi anladığı ve sevdiği göründüğünde, her şeyi kapsayan arzuların hissedildiği o kadar belirsiz değildi .. Hayır! Mutluluğa susamışlığım var. Ona henüz adıyla seslenmeye cesaret edemedim, ama mutluluk, doyma noktasına kadar mutluluk - istediğim buydu, özlediğim buydu ... Ve tekne hızla ilerlemeye devam etti ve yaşlı kayıkçı oturdu ve uyukladı , küreklerin üzerine eğiliyor.

Kahramana gönüllü olarak akışa güveniyor gibi görünüyor, ama aslında karşı koyamadığı sonsuz bir yaşam akışı tarafından çekiliyor. Manzara mistik olarak güzel ama gizliden gizliye tehditkar. Yaşamın sarhoşluğuna ve mutluluğa duyulan çılgınca susamaya, belirsiz ve sürekli bir kaygının büyümesi eşlik eder. Kahraman, "hareket eden yıldızların" uçurumunun yansıdığı "karanlık, soğuk derinliklerin" üzerinde süzülüyor (Turgenev, Tyutchev'in metaforlarını neredeyse tekrarlıyor: "kaos kıpırdanıyor", "Ve her tarafımız alevli bir uçurumla çevrili olarak yüzüyoruz").

"Görkemli" ve "kraliyet" Ren, yaşam nehrine benzetilir ve bir bütün olarak doğanın sembolü haline gelir (su, ana unsurlarından biridir). Aynı zamanda birçok efsane tarafından desteklenmektedir ve derinden bütünleşmiştir. Alman kültürü: N.N.'nin bulunduğu kıyıdaki taş bir bankta. saatlerce "görkemli nehre" hayran kaldı, kocaman bir dişbudak ağacının dallarından "küçük bir Madonna heykeli" dikizliyor; Gaginlerin evinden çok uzak olmayan Lorelei kayası yükselir; Son olarak, nehrin yanında, "yetmiş yıl önce boğulan bir adamın mezarının üzerinde, toprağa yarı gömülü eski bir yazıt bulunan taş bir haç duruyordu." Bu görüntüler aşk ve ölüm temalarını geliştirir ve aynı zamanda Asya'nın imgesiyle ilişkilidir: Kahraman, Madonna heykelinin yanındaki banktan L. şehrine gitmek isteyecektir. Asya ile tanışacak ve daha sonra aynı yerde Gagin'den Asya'nın doğumunun sırrını öğrenecek ve ardından olası bir yakınlaşma haline gelecektir; Lorelei uçurumundan ilk bahseden Asya'dır. Sonra erkek kardeş ve N.N. Asya'yı bir şövalye kalesinin harabelerinde ararken, onu "uçurumun hemen üzerinde bir duvarın çıkıntısında" otururken bulurlar - şövalyelik döneminde Lorelei'nin ölümcül girdabının yukarısındaki bir uçurumun tepesinde büyüleyici ve yıkıcı bir şekilde otururdu. nehir boyunca yüzenler, dolayısıyla N. N.'nin istemsiz "düşmanca duygusu". onu görünce Lorelei efsanesi, aşkı bir insanı büyülemek ve sonra onu yok etmek olarak tasvir eder ki bu da Turgenev'in konseptine karşılık gelir. Son olarak, kahraman garip bir randevunun ardından onu boşuna ararken, Asya'nın beyaz elbisesi karanlıkta kıyıdaki taş haçın yanında parlayacak ve ölüm nedenine yapılan bu vurgu, aşk hikayesinin trajik sonunu vurgulayacaktır - ve N.N.

Ren'in kahramanı ve kadın kahramanı ayırması sembolik olarak önemlidir: Asya'ya giderken, kahraman her zaman unsurlarla temas kurmalıdır. Ren, hem kahramanlar arasında bir bağlantı hem de aynı zamanda bir engel olarak ortaya çıkıyor. Son olarak, Asya'nın ondan sonsuza kadar yüzdüğü yer Ren Nehri boyuncadır ve kahraman, vapurun başka bir uçuşunda onun peşinden koştuğunda, Ren'in bir tarafında genç bir çift görür (hizmetçi Ganhen nişanlısını çoktan aldatmaktadır. askerlere giren; bu arada Ganhen, Anna, as ve Asya'nın küçültülmüş halidir) "ve Ren'in diğer yakasında, benim küçük Madonna'm hâlâ yaşlı dişbudak ağacının koyu yeşilinden hüzünle bakıyordu. ”

Ren vadisinin ünlü üzüm bağları, hikayenin figüratif sisteminde gençliğin çiçek açmasını, hayatın özünü ve tatlılığını sembolize eden Ren ile de ilişkilendirilir. Kahramanın deneyimlediği güçlerin zirvesi, doluluğu ve mayalanmasının bu aşamasıdır. Bu motif, bir öğrenci ziyafetinin bir bölümünde olay örgüsünün gelişimini kazanır - "genç, taze yaşamın neşeli kaynaması, bu ileri doğru itki - nerede olursa olsun, sadece ileriye doğru" (Puşkin'in şiirindeki mutlu bir "yaşam şöleninin" Anacreontik imajını hatırlayın. ). Böylece kahraman, "yaşamın kutlanması" ve gençlik için Ren Nehri'ni geçmeye başladığında, Asya ve erkek kardeşiyle tanışarak hem dostluk hem de sevgi kazanır. Kısa süre sonra Ren Nehri'ne bakan bir tepede Gagin ile ziyafet çekiyor, reklamdan gelen uzak müzik seslerinin tadını çıkarıyor ve iki arkadaş bir şişe Ren şarabı içtiğinde, “ay yükseldi ve Ren boyunca oynadı; her şey aydınlandı, karardı, değişti, yönlü kadehlerimizdeki şarap bile gizemli bir parlaklıkla parladı. Bu nedenle, motiflerin ve imaların iç içe geçmesindeki Ren şarabı, belirli bir gizemli gençlik iksirine benzetilir (Mephistopheles'in Gretchen'a aşık olmadan önce Faust'a verdiği şaraba benzer). Asya'nın şaraba ve üzüme benzetilmesi de anlamlıdır: "Bütün hareketlerinde bir huzursuzluk vardı: Bu vahşi hayvana yeni aşı yapılmıştı, bu şarap daha mayalanmaya devam ediyordu." Puşkin'in şiiri bağlamında, gençlik bayramının da bir dezavantajı olduğu belirtilmelidir: “Çılgın yılların solan neşesi, belirsiz bir akşamdan kalma gibi ve şarap gibi geçmiş günlerin hüznü benim için zor. ruhum yaşlandıkça güçleniyor.” Bu ağıtsal bağlam, hikayenin sonsözünde güncellenecektir.

Aynı akşam kahramanların ayrılığına şu önemli detay eşlik ediyor:

– Ay direğine çarptın, kırdın, - Asya bana bağırdı. Gözlerimi indirdim; teknenin etrafında kararan dalgalar sallandı. - Elveda! yine sesi geldi. "Yarına kadar," dedi Gagin onun ardından.

Tekne indi. Dışarı çıkıp etrafa baktım. Karşı kıyıda görülecek kimse yoktu. Ay sütunu yine tüm nehir boyunca altın bir köprü gibi uzanıyordu.

Ay direği, evrenin dikey eksenini belirler - cenneti ve dünyayı birbirine bağlar ve kozmik uyumun bir sembolü olarak yorumlanabilir. Aynı zamanda bir "altın köprü" gibi nehrin her iki yakasını birbirine bağlar. Bu, tüm çelişkilerin çözümünün, doğal dünyanın ebedi birliğinin bir işaretidir, ancak burada bir kişi asla nüfuz edemez, ay yolundan nasıl geçilmez. Kahraman, hareketiyle, aşkının yok oluşunu haber veren güzel bir resmi istemeden yok eder (Asya nihayet ona aniden bağırır: "Elveda!"). Kahraman ay sütununu kırdığı anda onu görmez ve kıyıdan arkasına baktığında altın köprü çoktan eski dokunulmazlığına kavuşmuştur. Ayrıca geçmişe bakıldığında kahraman, Asya ve erkek kardeşi uzun süredir hayatından kaybolduğunda (Ren kıyılarından kaybolurken) nasıl bir duyguyu yok ettiğini anlayacaktır. Ve doğal uyumun bir andan fazla bozulmadığı ortaya çıktı ve daha önce olduğu gibi, kahramanın kaderine kayıtsız kalan, ebedi güzelliğiyle parlıyor.

Son olarak, yaşam nehri, "çabalayan zamanların nehri", doğumların ve ölümlerin sonsuz değişiminde, Derzhavin'in alıntılanan aforizmasının onayladığı gibi, "unutulma" nehri - Lethe olarak ortaya çıkıyor. Ve sonra, küreklerini kasvetli "karanlık sulara" yorulmadan daldıran "şevkli yaşlı adam" taşıyıcısı, tüm yeni ruhları ölülerin krallığına taşıyan eski Charon ile çağrışımlar yapmaktan başka bir şey yapamaz.

Küçük bir Katolik Madonna'nın "neredeyse çocuksu bir yüzü ve göğsünde kılıçlarla delinmiş kırmızı bir kalbi olan" görüntüsünü yorumlaması özellikle zor. Turgenev, tüm aşk hikayesini bu sembolle açıp bitirdiğine göre, onun için kilit kişilerden biri olduğu anlamına gelir. Goethe'nin Faust'unda da benzer bir imge vardır: Aşk acısı çeken Gretchen, kalbinde bir kılıçla mater dolorosa'nın heykeline çiçekler koyar. Ayrıca Madonna'nın çocuksu yüz ifadesi Asya'ya benziyor (bu, kahramanın imajına zamansız bir boyut kazandırıyor). Sonsuza kadar oklarla delinmiş kırmızı bir kalp, sevginin acıdan ayrılamaz olduğunun bir işaretidir. Madonna'nın yüzünün her zaman "dallardan" veya "yaşlı dişbudak ağacının koyu yeşilinden" "üzgün bir şekilde dışarı baktığına" özellikle dikkat etmek isterim. Böylece, bu görüntü doğanın yüzlerinden biri olarak anlaşılabilir. Gotik tapınaklarda, portallarda ve sütun başlıklarında, azizlerin yüzleri ve figürleri çiçek süslemelerle çevriliydi - taştan oyulmuş yapraklar ve çiçekler ve Yüksek Alman Gotik sütunları, şekil olarak ağaç gövdelerine benziyordu. Bu, erken Hıristiyan dünya görüşünün pagan yankısından ve en önemlisi, tapınağın, cennet ve dünya, bitkiler ve hayvanlar, insanlar ve ruhlar, azizler ve elementlerin tanrıları ile evrenin bir modeli olarak anlaşılmasından kaynaklanıyordu. dünya değişti, Tanrı'nın lütfuyla uyumlu hale getirildi. Doğanın da, özellikle kederle aydınlandığında ruhani, gizemli bir yüzü vardır. Başka bir panteist olan Tyutchev de doğada benzer durumları hissetti: "... Hasar, bitkinlik ve her şeyde / Soldurmanın o uysal gülümsemesi / Akıllı bir varlıkta buna / Acı çekmenin ilahi utangaçlığı."

Ancak doğa, yalnızca aydınlatma ve hava durumu açısından değil, aynı zamanda belirlediği genel ruh, varlığın yapısı açısından da değişkendir. Almanya'da, Haziran ayında, kahramana bir özgürlük duygusu ve gücünün sınırsızlığı ile ilham vererek sevinir. Rus manzarasını hatırladığında farklı bir ruh hali onu ele geçiriyor:

“... birdenbire Almanya'da güçlü, tanıdık ama ender bulunan bir koku beni etkiledi. Durdum ve yolun yakınında küçük bir kenevir yatağı gördüm. Bozkır kokusu bana hemen yurdumu hatırlattı ve ruhumda ona karşı tutkulu bir özlem uyandırdı. Rus havasını solumak, Rus topraklarında yürümek istedim. "Burada ne işim var, neden kendimi yabancı bir ülkede, yabancılar arasında sürüklüyorum..." diye haykırdım ve kalbimde hissettiğim ölümcül ağırlık birdenbire acı ve yakıcı bir heyecana dönüştü.

Hikayenin sayfalarında ilk kez hasret ve burukluk motifleri beliriyor. Ertesi gün, sanki düşüncelerini tahmin ediyormuş gibi, N.N. ve kadın kahraman ona "Rusluğunu" gösteriyor:

Geceleri ve sabahları Rusya hakkında çok düşündüğüm için mi - Asya bana tamamen Rus bir kız, basit bir kız, neredeyse bir hizmetçi gibi göründü. Eski bir elbise giymişti, saçlarını kulaklarının arkasına taramıştı ve sanki hayatında başka hiçbir şey yapmamış gibi alçakgönüllülükle, sessizce pencerenin kenarına oturmuş, nakış kasnağını dikiyordu. Neredeyse hiçbir şey söylemedi, sakince işine baktı ve yüz hatları o kadar önemsiz, günlük bir ifade aldı ki, istemeden evde yetiştirdiğimiz Katya ve Masha'yı hatırladım. Benzerliği tamamlamak için alçak sesle "Anne, güvercin" diye mırıldanmaya başladı. Sarımsı, solmuş yüzüne baktım, dünkü rüyaları hatırladım ve bir şeye üzüldüm.

Dolayısıyla günlük yaşam, yaşlanma, yaşamın gerilemesi fikri Rusya ile ilişkilendirilir. Rus doğası, temel gücüyle heyecan verici, ancak katı ve neşesiz. Ve bir Rus kadın sanat sistemi Kader tarafından alçakgönüllülüğe ve görevi yerine getirmeye çağrılan 50'li yılların Turgenev'i - sevilmeyen bir adamla evlenen ve ona sadık kalan Tatyana Larina gibi, Turgenev'in bir sonraki romanının kahramanı Liza Kalitina gibi. "The Noble" dan Lisa Kalitina böyle olacak Derin dindarlığı, yaşamdan vazgeçmesi ve mutluluğuyla yuva yapın (bkz. Tyutchev'in "Rus Kadını" şiiri). The Nest of Nobles'da, bozkırın tanımı, bütün bir Rus yaşam felsefesine dönüşüyor:

“... ve aniden ölü bir sessizlik bulur; hiçbir şey kapıyı çalmayacak, hiçbir şey hareket etmeyecek; rüzgar yaprağı hareket ettirmez; kırlangıçlar yeryüzünün üzerinde birbiri ardına çığlık atmadan koşar ve ruh onların sessiz baskınından üzülür. "Nehrin dibindeyken," diye düşünüyor Lavretsky yeniden. "Ve burada her zaman, her zaman, hayat sessiz ve telaşsız," diye düşünüyor, "çevresine kim girerse, teslim ol: endişelenecek bir şey yok, karıştıracak bir şey yok; burada sadece sabanla sabanla karık açan bir sabancı gibi yolunu yavaşça döşeyen şanslıdır. Ve her yerde ne güç var, bu hareketsiz durgunlukta ne sağlık!<...>her ağaçtaki her yaprak, gövdesindeki her ot tüm genişliği boyunca genişler. En iyi yıllarım kadınsı aşkla geçti, - diye düşünmeye devam ediyor Lavretsky, - can sıkıntısı beni burada ayıltsın, sakinleştirsin, beni hazırla ki ben de işleri yavaş yavaş yapabileyim.<...>Aynı zamanda, dünyanın başka yerlerinde hayat kaynıyor, acele ediyor, gürlüyordu; burada aynı hayat, bataklık otlarının üzerindeki su gibi duyulmadan akıyordu; ve Lavretsky akşama kadar kendini bu giden, akan hayatın tefekküründen koparamadı; geçmişin acısı bahar karı gibi ruhunda eridi - hem de garip bir şey! İçinde hiç bu kadar derin ve güçlü bir vatan duygusu olmamıştı.

"Somurtkan bir şekilde sessiz olan veya sağır bir şekilde uluyan" eski Polesie ormanı karşısında, "önemsizliğimizin bilinci" insan kalbine nüfuz eder ("Polesie'ye bir gezi"). Görünüşe göre doğa bir kişiye şöyle diyor: "Seni umursamıyorum - Ben hüküm sürüyorum ve sen nasıl ölmeyeceğin konusunda telaşlanıyorsun." Aslında, doğa birdir, birlikte değişmemiş ve çok yönlüdür, sadece yeni taraflara sahip bir kişiye dönüşür, somutlaştırır. farklı aşamalar yapı.

Rahmetli hanımın hizmetçisi olan Asya'nın annesine Tatyana (Yunanca "şehit" anlamına gelir) denir ve görünüşünde katılık, alçakgönüllülük, sağduyu ve dindarlık vurgulanır. Asya'nın doğumundan sonra, hanımefendi olmaya layık olmadığını düşünerek babasıyla evlenmeyi kendisi reddetti. Doğal tutku ve onu reddetme - bunlar Rusların değişmezleridir. kadın karakter. Annesini hatırlayan Asya, doğrudan "Onegin" den alıntı yapıyor ve "Tatyana olmak istediğini" söylüyor. düşünmek geçit töreni hacılar, Asya rüyalar: Keşke onlarla gidebilseydim,<...>Lisa Kalitina'nın imajını zaten özetleyen "Uzak bir yere, dua etmeye, zor bir başarıya gidin".

Onegin'in güdüleri olay örgüsüne doğrudan yansır: N.N.'ye ilk yazan Asya'dır. kısa bir tanıdıktan sonra beklenmedik bir itiraf içeren bir not ve Onegin'in ardından kahraman, aşk ilanına bir "kınama" ile yanıt verir ve herkesin ona onun kadar dürüst davranmayacağını vurgular. ("Dürüst bir adamla karşı karşıyasınız - evet, dürüst bir adam")

Tatyana gibi Asya da ayrım gözetmeksizin çok şey okur (N.N. onu kötü bir Fransız romanı okurken bulur) ve edebi klişelere göre kendisi için bir kahraman oluşturur ("Hayır, Asya'nın bir kahramana, olağanüstü bir kişiye - veya dağda pitoresk bir çobana ihtiyacı var") geçit”). Ama Tatyana "şaka yapmadan seviyorsa", o zaman Asya'nın da "tek bir duygusu yok". Duygusu, kahramanınkinden çok daha derin. N.N. her şeyden önce bir estet: Bencilce sonsuz "mutluluk" hayal ediyor, Asya ile ilişkilerinin şiirsel doğasından zevk alıyor, onun çocuksu kendiliğindenliğinden etkileniyor ve ruhunda bir sanatçı olmasına, "ince görünümünün ne kadar net ve güzel olduğuna" hayran kalıyor. bahçede otururken bir ortaçağ duvarının çıkıntısına "çizilmiş", "hepsi berrak bir güneş ışınıyla ıslanmış." Asya için aşk, hayatın ilk sorumlu sınavı, kendini ve dünyayı tanımak için neredeyse umutsuz bir girişimdir. Faust'un cüretkar kanat rüyasını dile getiren kişinin kendisi olması tesadüf değil. Sonsuz mutluluğa olan susuzluk Bay N.N. çünkü tüm kibirliliği yöneliminde bencildir, o zaman Asya'nın “zor bir başarı” arzusu, “arkasında iz bırakma” hırslı arzusu, başkalarıyla ve başkaları için yaşamı ima eder (bir başarı her zaman birileri için yapılır). “Asya'nın tasavvurunda yüce insan emelleri, yüksek ahlaki idealler, kişisel mutluluğun gerçekleşmesi umuduyla çelişmez, aksine birbirini önvarsayar. Henüz gerçekleşmemiş olsa da ortaya çıkan aşk, ideallerini belirlemesine yardımcı olur.<...>Kendinden talep ediyor ve isteklerini yerine getirmek için yardıma ihtiyacı var. “Söyle bana ne okuyayım? Bana ne yapmam gerektiğini söyle? - N'ye sorar. Ancak Bay N. bir kahraman değildir, Asya'nın düşündüğü gibi kendisine verilen rolü oynayamaz. Bu nedenle kahraman, Asya'nın duygularında pek çok şeyi yanlış anlıyor: “... Ben sadece gelecekle ilgili değilim - yarını düşünmedim; çok iyi hissettim Odaya girdiğimde Asya kızardı; Tekrar giyindiğini fark ettim ama yüz ifadesi kıyafetiyle uyuşmuyordu: Hüzünlüydü. Ve çok neşeli geldim!”

Asa'daki en yüksek buluşma anında, doğal ilke karşı konulamaz bir güçle kendini gösterir:

Kafamı kaldırdım ve yüzünü gördüm. Birdenbire nasıl değişti! Korku ifadesi kayboldu, bakışları uzak bir yere gitti ve beni de beraberinde götürdü, dudakları hafifçe aralandı, alnı mermer gibi bembeyaz oldu ve bukleler sanki rüzgar onları savurmuş gibi geri çekildi. Her şeyi unuttum, onu kendime doğru çektim - eli itaatkar bir şekilde itaat etti, tüm vücudu elini takip etti, şal omuzlarından yuvarlandı ve başı sessizce göğsüme uzandı, yanan dudaklarımın altına uzandı.

– Nehir kenarında bir kanonun nasıl çekildiği de anlatıldı. Bulutlar ayrıldığında ve rüzgarın geri fırlattığı bukleler kanatlı bir uçuş hissini aktardığında, sanki gökyüzünün mesafesi açılıyormuş gibi bakış mesafeye gitti. Ancak Turgenev'e göre mutluluk yalnızca bir an için mümkündür. Kahraman yakın olduğunu düşündüğünde, yazarın sesi konuşmasına açıkça müdahale eder: "Mutluluk yoktur. Yarın; dünü de yok; geçmişi hatırlamaz, geleceği düşünmez; bir hediyesi var - ve bu bir gün değil, bir an. Z'ye nasıl geldiğimi hatırlamıyorum. Beni taşıyan bacaklarım değildi, beni taşıyan tekne değildi: bir tür geniş, güçlü kanatlar beni kaldırdı. Şu anda Asya onun için çoktan kaybolmuştur (tıpkı Onegin'in Tatyana'ya tutkuyla ve ciddi bir şekilde aşık olması gibi, zaten ona kaybetmiştir).

N.N. belirleyici bir adım atmak, elbette, sosyolojik olarak Çernişevski'nin yaptığı kadar doğrudan ve kaba bir şekilde olmasa da, Rus ulusal karakterine atfedilebilir. Ancak, Gagin ve N.N.'yi karşılaştırmak için bir nedenimiz varsa. Oblomov ile ("Oblomov'un Rüyası" alıntısı 1848'de yayınlandı), o zaman Alman Stolz'un şahsındaki antitez, özellikle "Asya" eylemi Alman topraklarında gerçekleştiği için, kaçınılmaz olarak zihinde ortaya çıkıyor ve somutlaşmaya çalışıyor. Bu antitez, karakterler sisteminde doğrudan ifade edilmez, ancak hikayenin Goethe motifleri düşünüldüğünde ortaya çıkar. Bu, ilk olarak, en yüksek mutluluk anı uğruna kadere meydan okumaya ve ölümsüzlüğü feda etmeye karar veren Faust'un kendisi ve ikincisi, Bay N.N. yeni tanıdıklar: Bu sadece Alman yaşamının bir cenneti değil, aynı zamanda bir hikaye mutlu aşk, sevgilisinin sosyal eşitsizliği tarafından engellenmedi (mülteci Dorothea ilk başta Herman'ın evinde hizmetçi olarak işe alınmaya hazırdır). En önemli şey, Goethe'de Herman'ın ilk görüşte Dorothea'ya aşık olması ve aynı gün ona evlenme teklif etmesidir, oysa Bay N.N.'yi kafa karışıklığına ve kafa karışıklığına sürükleyen tam da bir akşam karar verme ihtiyacıdır.

Ancak görüşmenin sonucunun sadece iki sevgiliye bağlı olduğunu düşünmek yanlış olur. Önceden belirlenmiş ve kaderdi. Buluşma sahnesinde üçüncü bir karakterin de yer aldığını hatırlayın - yaşlı dul Frau Louise. İyi huylu bir şekilde gençleri koruyor, ancak görünüşünün bazı özellikleri bizi çok uyarmalı. Onu ilk kez Bölüm IV'te görüyoruz, arkadaşları Alman kadına Asya için geldiğinde, ayrılan N.N.'ye veda etsin. Ancak bunun yerine Asya, Gagin aracılığıyla ona bir sardunya dalı verir (bu daha sonra Asya'nın tek hatırası olarak kalacaktır), ancak aşağı inmeyi reddeder:

Üçüncü kattaki ışıklı bir pencere çarparak açıldı ve Asya'nın esmer kafasını gördük. Arkasından yaşlı bir Alman kadının dişsiz ve kör yüzü dikizledi.

– Buradayım, - dedi Asya, cilveli bir şekilde dirseklerini pencereye dayayarak, - Burada kendimi iyi hissediyorum. Üzerinize alın, - diye ekledi, Gagin'e bir sardunya dalı fırlatarak, - kalbinizin hanımı olduğumu hayal edin.

Frau Louise güldü.

Gagin N.N.'yi geçtiğinde. bir şube, "kalbinde garip bir ağırlıkla" eve döner ve bu daha sonra yerini Rusya'nın anısına duyulan özleme bırakır.

Bütün sahne karanlık sembolizmle dolu. Asya'nın güzel kafası ve arkasındaki "dişsiz" yaşlı kadın yüzü, birlikte aşk ve ölümün birliğinin alegorik bir resmini oluşturur - Barok dönemin kilise resminin ortak bir konusu. Aynı zamanda, yaşlı kadının görüntüsü, eski kader tanrıçası Parka ile ilişkilendirilir.

IX. bölümde Asya, kendisine Lorelei efsanesini anlatanın Frau Louise olduğunu kabul ediyor ve sanki tesadüfenmiş gibi ekliyor: “Bu hikayeyi beğendim. Frau Louise bana her türden peri masalı anlatır. Bayan Luise'nin sarı gözlü kara bir kedisi var...” Meğer Alman büyücü Frau Luise, Asya'ya güzel büyücü Lorelei'den bahseder. Bu, Asya'ya ve aşkına uğursuz ve büyülü bir parıltı saçar (Yaşlı Cadı yine Faust'tan bir karakterdir). Asya'nın yaşlı Alman kadına içtenlikle bağlı olması ve buna karşılık Bay N.N.'ye çok sempati duyması dikkat çekicidir. Aşk ve ölümün birbirinden ayrılamaz olduğu ve “birlikte” hareket ettiği ortaya çıktı.

Asya ile bir randevuda kahraman, başlangıçta planlandığı gibi taş şapele değil, Frau Louise'in "kocaman, kambur bir kuşa" benzeyen evine gider. Buluşma yerinin değiştirilmesi uğursuz bir alamettir, çünkü taş bir şapel bir ilişkinin uzun ömürlülüğünü ve kutsallaştırılmasını sembolize edebilirken, Frau Louise'in evi neredeyse şeytani bir tada sahiptir.

Kapıyı hafifçe çaldım; hemen açtı. Eşiği geçtim ve kendimi tamamen karanlıkta buldum. - Burada! Yaşlı bir kadının sesini duydum. - Teklifler. El yordamıyla bir iki adım attım, birinin kemikli eli elimi tuttu. "Siz, Frau Louise," diye sordum. "Ben," diye cevap verdi aynı ses, "ben, benim yakışıklı delikanlım.<...>Küçük pencereden düşen zayıf ışıkta belediye başkanının dul eşinin buruşuk yüzünü gördüm. İğrenç kurnaz bir gülümseme çökük dudaklarını gerdi, donuk gözleri küçüldü.

İmgenin mistik anlamına dair daha açık imalar gerçekçilik çerçevesinde pek mümkün değildir. Sonunda belediye başkanının dul eşi, "iğrenç gülümsemesiyle gülümseyerek" kahramanı arayıp ona şunu söyler: son not Asi "sonsuza kadar güle güle!"

Sonsözde ölüm nedeni Asya ile ilgilidir:

…Bir türbe olarak, onun notlarını ve kuru bir sardunya çiçeğini, bir zamanlar bana pencereden fırlattığı çiçeğin aynısını saklıyorum. Hala hafif bir koku yayıyor ve onu bana veren el, sadece bir kez dudaklarıma bastırmak zorunda kaldığım o el, uzun süredir mezarda yanıyor olabilir ... Ve ben kendim - ne oldu? Ben? O mutlu ve kaygılı günlerden, o kanatlı umutlardan ve özlemlerden geriye ne kaldı? Böylece, önemsiz bir çimin hafif buharlaşması, bir kişinin tüm sevinçlerini ve tüm üzüntülerini atlatır - kişinin kendisi hayatta kalır.

Asya'nın "belki de çürümüş" elinden söz edilmesi Frau Louise'in "kemikli eli"ni çağrıştırıyor. Böylece aşk, ölüm (ve bir sardunya dalıyla gösterilen doğa) nihayet ortak bir motifle iç içe geçer ve "el sıkışın" ... Ve bir insanı geride bırakan önemsiz bir çimenin buharlaşmasıyla ilgili hikayeyi sonlandıran sözler. (doğanın sonsuzluğunun bir işareti), Bazarov'un mezarındaki çiçeklerin felsefi resmiyle “Babalar ve Oğullar”ın finalini doğrudan yansıtıyor.

Bununla birlikte, Turgenev'in kahramanını çevrelediği çağrışımlar çemberi devam ettirilebilir. Asya, davranışındaki sonsuz değişkenliği ve şakacı oyunculuğuyla başka bir romantik, fantastik kadın kahramana benziyor - Ondine aynı isimli şiir Zhukovsky (Alman romantik De La Motte Fouquet'nin şiirinin şiirsel bir çevirisi, dolayısıyla bu paralellik, Turgenev'in öyküsünün Alman arka planına organik olarak uyuyor). Undine - asil bir şövalyenin aşık olduğu, onunla evlendiği, ancak sonra ayrıldığı, insanlar arasında yaşayan güzel bir kız şeklinde bir nehir tanrısı.

Asya'nın Lorelei ve Ren Nehri ile bir dizi ortak sebeple yakınlaşması bu paralelliği doğrular (Ondine, Tuna'nın jetlerine dalarak kocasını terk eder). Bu benzetme de onaylıyor organik bağlantı Asi doğayla iç içedir, çünkü Ondine, doğal unsuru - suyu kişileştiren fantastik bir yaratıktır, dolayısıyla onun sonsuz yolsuzluğu ve değişkenliği, fırtınalı şakalardan şefkatli uysallığa geçişler. İşte Asya'nın tarifi şöyle:

Daha hareketli bir yaratık görmedim. Bir an bile kıpırdamadan oturmadı; ayağa kalktı, eve koştu ve tekrar koştu, alçak sesle şarkı söyledi, sık sık güldü ve garip bir şekilde: Görünüşe göre duyduklarına değil, aklına gelen çeşitli düşüncelere gülüyordu. İri gözleri düz, parlak, cesur görünüyordu ama bazen göz kapakları hafifçe kısıldı ve sonra bakışları aniden derin ve hassas hale geldi.

Asya'nın "vahşiliği", özellikle çalılarla büyümüş bir şövalye kalesinin kalıntılarının üzerinden tek başına tırmandığında belirgindir. Gülerek üzerlerinden atladığında, “bir keçi gibi, doğal dünyaya olan yakınlığını tam olarak ortaya koyuyor ve o anda N.N. içinde yabancı, düşmanca bir şey hissediyor. Şu andaki görünüşü bile doğal bir varlığın vahşi vahşiliğinden bahsediyor: “Düşüncelerimi tahmin etmiş gibi, aniden bana hızlı ve delici bir bakış attı, tekrar güldü, iki sıçrayışta duvardan atladı.<...>Kaşlarını, burun deliklerini ve dudaklarını tuhaf bir gülümseme hafifçe seğirtti; kara gözler yarı kibirli, yarı neşeli bir şekilde kısılmıştı. Gagin, Asa'ya tepeden bakması gerektiğini sürekli tekrarlar ve balıkçı ve karısı, Ondine için aynı şeyi söyler ("Her şey yaramazlık yapacak ama o on sekiz yaşında olacak; ama kalbi onun içindeki en iyi kalpli")<...>Bazen nefesiniz kesilse de Undine'ı hâlâ seviyorsunuz. Değil mi?" - "Doğru olan doğrudur; Onu sevmekten hiçbir şekilde vazgeçemezsin."

Ama sonra Asya, N.N.'ye alışınca. ve onunla dürüstçe konuşmaya başlar, sonra çocukça uysal ve güvenir hale gelir. Aynı şekilde, bir şövalyeyle yalnız kalan Undine, sevgi dolu alçakgönüllülük ve bağlılık gösterir.

Kaçış nedeni aynı zamanda her iki kadın kahramanın da karakteristiğidir: Tıpkı Ondine'nin sık sık yaşlılardan kaçması ve bir şövalye ve bir balıkçının geceleri onu aramaya gitmesi gibi, Asya da sık sık erkek kardeşinden ve ardından N.N.'den kaçar. , ve sonra Gagin ile birlikte karanlıkta onu aramaya başlar.

Her iki kadın kahramana da doğum gizeminin motifi verilmiştir. Ondine söz konusu olduğunda, akıntı onu balıkçılara taşıdığında, o zaman onun için bu, insanların dünyasına girmek için tek fırsattır. Asya'nın gayrimeşruluğunun, bir yandan bir tür aşağılık gibi görünen ve Bay N.N.'nin reddine dayanamamasına yol açan Ondine ile motivasyonel ortaklığından, diğer yandan da ikili köken, ona gerçek özgünlüğü ve gizemi verir. Undine şiir zamanında 18 yaşında, Asya ise on sekizinci yaşındadır. (Vaftizdeki balıkçıların Ondine Dorothea'yı "Tanrı'nın armağanı" olarak adlandırmak istemeleri ilginçtir ve Asya, özellikle Goethe'nin idilinden Dorothea'yı taklit eder).

Bir şövalye, doğal dünyanın ortasında (dünyanın geri kalanından bir ormanla ve sonra da su basmış bir dereyle kesilen bir pelerin üzerinde) Ondine'e yaklaşırsa, o zaman N.N. Asya ile Alman eyaletinde - olağan kentsel ortamın dışında buluşur ve onların romantizmi şehir surlarının dışında, Ren nehrinin kıyısında gerçekleşir. Her iki aşk hikayesi de (sevgililerin yakınlaşma aşamasında) idil türüne yöneliktir. Ren Nehri ve üzüm bağlarının muhteşem manzarasına sahip, şehir dışında bir daire seçen Asya'dır.

N.N. her zaman Asya'nın soylu kızlardan farklı davrandığını hissediyor ("Bana yarı gizemli bir yaratık olarak göründü"). Ve şövalye, Ondine'e aşık olmasına rağmen, onun ötekiliğinden sürekli utanır, onda yabancı bir şeyler hisseder, istemeden ondan korkar ve bu da sonunda sevgisini öldürür. N.N. de benzer bir şey yaşıyor: "Asya'nın kendisi, ateşli kafasıyla, geçmişiyle, yetiştirilme tarzıyla, bu çekici ama tuhaf yaratık - itiraf ediyorum, beni korkuttu." Böylece duygu ve davranışlarının ikiliği daha net hale gelir.

Fouquet-Zhukovsky'nin şiiri De La Motte'de olay örgüsü, panteist doğanın Hıristiyan kutsamasına ilişkin orijinal fikir üzerine inşa edilmiştir. Aslında bir pagan tanrısı olan Ondine, sürekli olarak melek, melek olarak adlandırılır, içindeki şeytani her şey yavaş yavaş kaybolur. Doğru, çocukken vaftiz edildi, ancak vaftiz edilmedi. Hıristiyan isim ve Undine - doğal adı. Bir şövalyeye aşık olduktan sonra, onunla Hıristiyan bir şekilde evlenir ve ardından ölümsüz bir insan ruhuna sahip olur ve bunun için rahipten alçakgönüllülükle dua etmesini ister.

Hem Ondine hem de Lorelei, deniz kızları gibi sevdiklerini mahveder. Bununla birlikte, her ikisi de aynı anda insanların dünyasına aittir ve kendileri acı çeker ve ölür. Ren tanrısının büyüsüne kapılan Lorelei, bir zamanlar onu terk eden şövalyeye olan aşkından kendini dalgaların arasına atar. Gulbrand, Ondine'den ayrıldığında iki kat üzülür, çünkü onu sevmeye devam ederken, onu nasıl kurtarmaya çalışırsa çalışsın, ruhlar aleminin yasasına göre onu vatana ihanetten öldürmek zorundadır.

Felsefi terimlerle, "Ondine" konusu, bir kişinin temel varlığın dolgunluğunu kazandığı ve doğanın akıl ve ölümsüz bir ruh kazandığı doğa ve insanın birlik olasılığını anlatır.

Şiirin fikirleri Turgenev'in hikayesinin olay örgüsüne yansıtılırken, Asya ile birliğin, çok seven ve öldüren doğanın kendisiyle bir birleşmeye eşdeğer olacağı doğrulanır. Doğayla bağ kurmak isteyen herkesin kaderi bu. Ama "Ölümle tehdit eden her şey, çünkü ölümlü kalp açıklanamaz zevkleri, ölümsüzlüğü, belki de bir yemini gizler." Ancak Turgenev'in kahramanı, modern zamanların kahramanı, böylesine ölümcül bir birlikteliği reddediyor ve ardından hayatın ve kaderin her şeye gücü yeten yasaları, geri dönüş yolunu kapatıyor. Kahraman zarar görmeden kalır... yavaş yavaş kendi gün batımına doğru eğilir.

Asa'da varlığın iki tarafının birleştiğini hatırlayalım: aşkın her şeye gücü yeten ve gizemli, temel gücü (Gretchen'in tutkusu) - ve Rus doğasının "soldurmanın yumuşak gülümsemesi" olan Tatyana'nın Hıristiyan maneviyatı. "Ondine" metni, Madonna'nın bir dişbudak ağacının yapraklarından bakan görüntüsünü netleştirmeye de yardımcı olur. Bu, ölümsüz bir ruh edinmiş ve bu nedenle sonsuza dek acı çeken ruhsallaştırılmış doğanın yüzüdür.

Hikaye, her dönemin ve her yazarın kendi yasalarını koyduğu en özgür türlerden biridir. Roman ve hikaye arasındaki ortalama hacim, yalnızca bir, ancak olay örgüsünün geliştirilmesinde verilen küçük bir karakter çemberi - bu, ana özelliklerini tüketir. 19. yüzyılın başlarındaki nispeten genç Rus düzyazısında bile. birçok farklı tür vardı. Karamzin'in duygusal hikayeleri, Puşkin'in Belkin hikayeleri, Gogol'ün St. Petersburg hikayeleri göze çarpan bir fenomendi ve seküler ve gizemli romantik hikaye türleri yaygındı.

Turgenev, çalışmaları boyunca bu türü geliştirdi, ancak aşk hikayeleri "Asya", "İlk Aşk", "Faust", "Sakin", "Yazışmalar", "Kaynak Suları" en ünlüsü oldu. Ayrıca, yalnızca duygu şiiri ve manzara eskizlerinin güzelliği için değil, aynı zamanda lirikten olay örgüsüne kadar karakteristik motifleri için de genellikle "zarafet" olarak adlandırılırlar. Mersiyenin içeriğinin aşk deneyimlerinden ve hayata dair melankolik yansımalardan oluştuğunu hatırlayın: geçmiş gençlik için pişmanlık, aldatılmış mutluluk anıları, örneğin 1830'da Puşkin'in "Elegy" ("Deli" adlı eserinde olduğu gibi) geleceğe dair üzüntü. yılların eğlencesi soldu...” ). Bu benzetme daha da uygundur, çünkü Turgenev için Rus edebiyatındaki en önemli referans noktası Puşkin'dir ve Puşkin'in motifleri onun tüm düzyazısına nüfuz etmiştir. Turgenev için daha az önemli olmayan, öncelikle I.V.'nin şahsında Alman edebi ve felsefi geleneğiydi. Goethe; "Asya" eyleminin Almanya'da geçmesi ve Turgenev'in bir sonraki hikayesinin adının "Faust" olması tesadüf değil.

Çiçeklenme ve yaşamın odak noktası olan aşk, Turgenev tarafından evreni hareket ettiren temel, doğal bir güç olarak anlaşılır. Bu nedenle onun anlayışı doğa felsefesinden (doğa felsefesi) ayrılamaz. Ace'deki manzaralar ve 50'lerin diğer hikayeleri. metinde çok fazla yer kaplamaz, ancak bu olay örgüsüne veya arka plan dekorasyonuna zarif bir giriş olmaktan çok uzaktır. Doğanın sonsuz, gizemli güzelliği, Turgenev'e ilahiliğinin tartışılmaz bir kanıtı olarak hizmet ediyor. "İnsan, doğaya "bin ayrılmaz bağla bağlıdır: o onun oğludur." Her insani duygunun kaynağı doğadadır; kahramanlar ona hayran kalırken, o fark edilmeden kaderlerini yönetiyor.

Doğanın panteistik anlayışının ardından Turgenev, onu "tüm yaşamların tek bir dünya yaşamında birleştiği", "ortak, sonsuz bir uyumun geldiği", "hepimizin gördüğü" açık "gizemlerden biri olan tek bir organizma olarak görüyor. görmüyor muyuz?" İçinde "her şey yalnızca kendisi için yaşıyor gibi görünse de", aynı zamanda her şey "diğeri için var olur, diğerinde yalnızca uzlaşmasına veya çözümüne ulaşır" - bu, bir öz ve içsel olarak sevginin formülüdür. doğanın yasası. “Onun damarı aşktır. Ona ancak aşkla yaklaşılabilir ... ”- Turgenev, Goethe'nin Doğa Üzerine Fragmanından alıntı yapıyor.

Tüm canlılar gibi insan da, özellikle tüm doğal varlıklar arasında akla ve öz bilince sahip tek kişi olduğu için, safça kendisini "evrenin merkezi" olarak görür. Dünyanın güzelliğinden ve doğal güçlerin oyunundan büyüleniyor, ancak ölüme mahkum olduğunu fark ederek titriyor. Mutlu olmak için, romantik bilincin tüm dünyayı özümsemesi, doğal yaşamın doluluğunun tadını çıkarması gerekir. Öyleyse, Goethe'nin dramasından Faust, tepeden batan güneşe bakan ünlü monolog kanat rüyalarında:

Oh bana dünyadan uçmak için kanat ver
Ve yolda yorulmadan peşinden koş!
Ve ışınların parıltısında görürdüm
Bütün dünya ayaklarımın altında: ve uyuyan vadiler,
Ve altın ışıltısıyla yanan zirveler,
Ve altından bir nehir ve gümüşten bir dere.
<...>
Ne yazık ki, sadece ruh yükselir, bedenden vazgeçerek, -
Bedensel kanatlarla uçamayız!
Ama bazen bastıramazsın
Ruhta doğuştan gelen arzu -
Çabalamak... (N. Kholodkovsky'ye göre)

Tepeden Ren vadisini hayranlıkla seyreden Asya ve H.H. da yerden yükselmek için can atıyorlar. Tamamen romantik idealizmle, Turgenev'in kahramanları hayattan her şeyi ya da hiçbir şeyi talep etmiyor, "kapsamlı arzularla" çürüyor ("Kuş olsaydık nasıl süzülürdük, nasıl uçardık ... Yani bu mavilikte boğulurduk .. Ama biz kuş değiller." - "Bizde kanatlar büyüyebilir," diye itiraz ettim. "Nasıl?" Hikâyede birçok kez tekrarlanan kanat motifi ileride aşk metaforuna dönüşür.

Bununla birlikte romantizm, tam da mantığı gereği idealin ulaşılamaz olduğunu varsayar, çünkü rüya ile gerçeklik arasındaki çelişki çözülemez. Turgenev'e göre bu çelişki, aynı zamanda doğal bir varlık olan, dünyevi zevklere, "doyma noktasına kadar mutluluğa" susamış insanın ve sonsuzluk ve bilgi derinliği için çabalayan ruhani bir kişinin doğasına nüfuz eder. Faust aynı sahnede şöyle formüle eder:

...iki ruh bende yaşıyor
Ve ikisi de birbiriyle çelişmez.
Biri, aşk tutkusu gibi, ateşli
Ve açgözlülükle tamamen dünyaya tutunur,
Diğeri ise tamamen bulutlar için
Böylece vücuttan fırlamış olurdu (çeviren B. Pasternak).

Zararlı iç bölünmenin geldiği yer burasıdır. Dünyevi tutkular, bir kişinin ruhsal doğasını bastırır ve ruhun kanatları üzerinde süzülen kişi, zayıflığının hızla farkına varır. Asya kahramana "Hatırladın mı dün kanatlardan bahsetmiştin?.. Kanatlarım büyüdü ama uçacak yer yok" diyecek.

Geç dönem Alman romantikleri tutkuları, oyuncağı haline geldiği bir kişiye karşı dışsal, genellikle aldatıcı ve düşmanca güçler olarak temsil ettiler. Sonra aşk kadere benzetildi ve kendisi de rüya ile gerçek arasındaki trajik uyumsuzluğun vücut bulmuş hali haline geldi. Turgenev'e göre düşünen, ruhsal olarak gelişmiş bir kişi, yenmeye ve acı çekmeye mahkumdur ("Babalar ve Oğullar" romanında da gösterdiği gibi).

"Asya" Turgenev, 1857 yazında hikayenin geçtiği Sinzig am Rhein'da başladı ve Kasım ayında Roma'da bitti. Turgenev'in Rus doğasını ve ulusal karakter türlerini tasvir etmesiyle ünlü "Bir Avcının Notları" nı Bougival'de Pauline Viardot'nun Paris yakınlarındaki malikanesinde yazdığını not etmek ilginçtir. “Babalar ve Oğullar” Londra'da bestelendi. Rus edebiyatının bu “Avrupa yolculuğu”nun izini sürersek, “Ölü Canlar”ın Roma'da doğduğu, “Oblomov”un Marienbad'da yazıldığı; Dostoyevski'nin romanı "Aptal" - Cenevre ve Milano'da, "Şeytanlar" - Dresden'de. 19. yüzyıl edebiyatında Rusya hakkında en derin söz olarak kabul edilen bu eserlerdir ve Avrupalılar geleneksel olarak "gizemli Rus ruhunu" onlar tarafından yargılarlar. Bu bir şans oyunu mu yoksa bir kalıp mı?

Almanya, "Ace" de barışçıl, sevgiyle kabul eden bir ortam olarak tasvir edilmiştir. Dost canlısı, çalışkan insanlar, şefkatli, pitoresk manzaralar, "Ölü Canlar" ın "rahatsız" resimlerine kasıtlı olarak karşı çıkıyor gibi görünüyor. "Selam olsun sana, Alman topraklarının mütevazı bir köşesi, iddiasız memnuniyetinle, her yerde hazır ve nazır el izleriyle, telaşsız da olsa sabırlı çalışmanla... Sana ve dünyaya merhaba!" - kahraman haykırıyor ve yazarın doğrudan, bildirimsel tonlamasının arkasındaki konumunu tahmin ediyoruz. Almanya ayrıca hikaye için önemli bir kültürel bağlamdır. Eski bir şehrin atmosferinde, "Gretchen" kelimesi - ya bir ünlem ya da bir soru - dudaklarında olmak için yalvardı" (Goethe'nin Faust'undan Margarita anlamına geliyor). Hikâyenin devamında H.H. Goethe'nin Hermann ve Dorothea'sını Gagin ve Asya'ya okur. A.A. Fet (kendisi yarı Alman) “Yurt Dışından” yazılarında. Dolayısıyla hikaye, hem Rus hem de Alman edebiyat geleneğiyle karşılaştırmalar üzerine inşa edilmiştir.

Hikâyenin kahramanı kısaca Bay H.H. olarak belirlenmiş ve hikâyeden önceki ve sonraki hayatı hakkında hiçbir şey bilmiyoruz. Bununla Turgenev, anlatımın olabildiğince nesnel görünmesi ve yazarın kendisinin sessizce kahramanın arkasında durabilmesi, bazen onun adına konuşabilmesi için onu kasıtlı olarak parlak bireysel özelliklerden mahrum ediyor. H.H. - Rus eğitimli soylulardan biri ve her Turgenev okuyucusu, başına gelenleri kolayca kendisine ve daha geniş olarak - her bir halkın kaderine uygulayabilir. Neredeyse her zaman okuyuculara karşı sempatiktir. Kahraman, yirmi yıl önceki olayları yeni edindiği deneyimler açısından değerlendirerek anlatıyor. Kâh dokunaklı, kâh ironik, kâh ağıt yakarak, kendisi ve başkaları hakkında incelikli psikolojik gözlemler yapar, bunun arkasında anlayışlı ve her şeyi bilen bir yazar tahmin edilir.

Kahraman için Almanya'da bir yolculuk, bir yaşam yolculuğunun başlangıcıdır. Öğrenci işine katılmak istediğinden, kendisinin yakın zamanda Alman üniversitelerinden birinden mezun olduğu anlamına gelir ve Turgenev için bu otobiyografik bir ayrıntıdır. H.H. Alman eyaletlerinde yurttaşlarıyla tanışırsa, hem garip hem de kader gibi görünüyor, çünkü yurtdışında onlardan genellikle kaçınırdı ve büyük bir şehirde tanışmaktan kesinlikle kaçınırdı. Yani kaderin nedeni ilk kez hikayede özetleniyor.

H.H. ve yeni tanıdığı Gagin şaşırtıcı derecede benzer. Bunlar yumuşak, asil, Avrupa eğitimli insanlar, ince sanat uzmanları. Onlara içtenlikle bağlanabilirsiniz, ancak hayat onlara sadece güneşli tarafıyla döndüğü için, "yarı hassaslıkları" irade eksikliğine dönüşme tehdidinde bulunur. Gelişmiş bir zeka, gelişmiş düşünmeye ve sonuç olarak kararsızlığa yol açar.

Oblomov'un özellikleri Gagina'da böyle görünüyor. Karakteristik bir bölüm, Gagin'in çalışmaya gittiği ve ona katılan N.N.'nin okumak istediği, ardından iki arkadaşın iş yapmak yerine "tam olarak nasıl çalışması gerektiği hakkında oldukça zekice ve kurnazca konuştuğu" zamandır. Burada, yazarın Rus soylularının "gayretli çalışması" konusundaki ironisi açıktır ve bu, "Babalar ve Oğullar" da Rus gerçekliğini dönüştüremedikleri konusunda üzücü bir sonuca varacaktır. N.G. hikayeyi böyle anladı. Chernyshevsky, "Rus adam randevuda" ("Atenaeus", 1858) adlı eleştirel makalesinde. Bir yandan Romeo dediği Bay N.N. ile Pechorin ("Zamanımızın Kahramanı"), Beltov ("Kim suçlanacak?" Herzen), Agarin ("Sasha" Nekrasov), Rudin arasında bir benzetme yaparak - öte yandan, Chernyshevsky, "Asya" kahramanının davranışının sosyal tipikliğini kurar ve onu neredeyse bir alçak olarak görerek onu sert bir şekilde kınar. Chernyshevsky, Bay N.N. soylu toplumun en iyi insanlarına aittir, ancak bu tür figürlerin tarihsel rolünün, yani. Rus liberal soyluları, ilerici önemlerini yitirdikleri oynanıyor. Kahramanın böylesine keskin bir değerlendirmesi Turgenev'e yabancıydı. Görevi, çatışmayı evrensel, felsefi bir düzleme çevirmek ve idealin ulaşılamazlığını göstermekti.

Yazar, Gagin'in imajını okuyucular için tamamen anlaşılır hale getirirse, o zaman kız kardeşi, çözümü N.N. önce meraka kapılır, sonra özveriyle ama yine de sonuna kadar kavrayamaz. Alışılmadık canlılığı, gayri meşru doğumunun ve köydeki uzun yaşamının neden olduğu ürkek bir utangaçlıkla tuhaf bir şekilde birleşiyor. Asosyalliğinin ve düşünceli hayal kurmasının da kaynağı budur (yalnız kalmayı ne kadar sevdiğini, ağabeyinden ve H.H. açılmamış bir pencerenin arkasında uzun süre”). Son özellikler, Asya'yı en sevdiği kadın kahraman Tatyana Larina'ya yaklaştırıyor.

Ancak Asya'nın karakterinin tam bir resmini oluşturmak çok zordur: bu, belirsizliğin ve değişkenliğin vücut bulmuş halidir. ("Bu kız ne bukalemun!" - H.H. istemeden haykırıyor) Şimdi bir yabancıdan utanıyor, sonra aniden gülüyor ("Asya, sanki kasıtlı olarak, beni görür görmez sebepsiz yere gülmeye başladı ve , alışkanlığı dışında hemen kaçtı, Gagin utandı, arkasından deli olduğunu mırıldandı, benden onu mazur görmemi istedi”); bazen harabelere tırmanıyor ve yüksek sesle şarkılar söylüyor ki bu laik bir genç bayan için tamamen uygunsuz. Ancak burada, yolda İngilizlerle tanışır ve iyi yetiştirilmiş, görünüşe ayak uydurma konusunda titiz bir insanı canlandırmaya başlar. Goethe'nin "Hermann ve Dorothea" şiirini okuduktan sonra Dorothea gibi sade ve sakin görünmek istiyor. Sonra "kendisine oruç ve tövbe empoze eder" ve bir Rus taşralı kızına dönüşür. Hangi noktada daha çok kendisi olduğunu söylemek imkansız. Görüntüsü parlıyor, farklı renkler, vuruşlar, tonlamalarla parlıyor.

Ruh halindeki hızlı değişim, Asya'nın çoğu zaman kendi duygu ve arzularıyla tutarsız davranmasıyla daha da kötüleşiyor: “Bazen ağlamak istiyorum ama gülüyorum. Beni yargılamamalısın... yaptığım şeyle”; "Bazen kafamın içinde ne olduğunu bilmiyorum.<...>Bazen kendimden korkuyorum, Tanrı aşkına." Son cümle, onu “Babalar ve Oğullar” dan Pavel Petrovich Kirsanov'un gizemli sevgilisine yaklaştırıyor (“Bu ruhun içinde ne var - Tanrı bilir! Görünüşe göre, güçleri tarafından bilinmeyen bir sırrın gücündeydi; oynadılar. onunla istedikleri gibi; küçük aklı onların kaprisleriyle baş edemedi"). Asya'nın imajı sonsuza kadar genişler, çünkü onda temel, doğal ilke kendini gösterir. Turgenev'in felsefi görüşlerine göre kadınlar doğaya daha yakındır, çünkü doğalarında duygusal (ruhsal) bir baskın varken, erkeklerde - entelektüel (ruhsal). Aşkın doğal unsuru bir erkeği dışarıdan yakalarsa (yani buna karşı çıkarsa), o zaman bir kadın aracılığıyla doğrudan kendini ifade eder. Her kadının doğasında bulunan "bilinmeyen güçler", bazılarında tam ifadesini bulur. Asya'nın şaşırtıcı çeşitliliği ve canlılığı, karşı konulamaz çekiciliği, tazeliği ve tutkusu da buradan geliyor. Korkunç "vahşiliği" aynı zamanda onu toplumdan uzak "doğal bir insan" olarak nitelendiriyor. Asya üzgün olduğunda, gökyüzündeki bulutlar gibi "yüzünün üzerinden gölgeler geçer" ve sevgisi bir fırtınaya benzetilir ("Sizi temin ederim, biz ihtiyatlı insanlarız ve ne kadar derinden hissettiğini ve ne kadar inanılmaz bir güçle hissettiğini hayal bile edemiyoruz." bu duygular onda ifade edilir, bir fırtına gibi beklenmedik ve karşı konulamaz bir şekilde üzerine gelir.

Doğa ayrıca sürekli bir durum ve ruh hali değişikliği içinde tasvir edilir (bir örnek, II. Bölümden Ren Nehri üzerinde gün batımıdır). O gerçekten yaşıyor. Zayıflıyor, sanki gizli iplerine dokunuyormuş gibi ruhu buyurgan bir şekilde istila ediyor, sessizce ama otoriter bir şekilde ona mutluluk hakkında fısıldıyor: "Hava yüzünü okşuyordu ve ıhlamurlar o kadar tatlı kokuyordu ki göğüs istemsizce daha derin ve daha derin nefes alıyordu." Ay, berrak bir gökyüzünden "dikkatlice bakar" ve şehri "sakin ve aynı zamanda sessizce heyecan verici bir ışıkla" aydınlatır. akşam sessizce eriyip gecenin içinde parıldadı”; “güçlü” kenevir kokusu H.H.’yi “şaşırttı”; bülbül ona “seslerinin tatlı zehrini” “bulaştırdı”.

Ayrı, en kısa X bölümü doğaya ayrılmıştır - tek tanımlayıcı bölüm (bu, olayların genel taslağının sunumunun tipik olduğu sözlü bir hikayenin biçimiyle zaten tamamen çelişmektedir). Bu izolasyon, pasajın felsefi önemini gösterir:

<...>Ren'in ortasına girdikten sonra, taşıyıcıdan tekneyi akıntıya karşı bırakmasını istedim. Yaşlı adam kürekleri kaldırdı ve kraliyet nehri bizi taşıdı. Etrafıma bakındım, dinledim, hatırladım, aniden kalbimde gizli bir huzursuzluk hissettim ... Gözlerimi gökyüzüne kaldırdım - ama gökyüzünde de huzur yoktu: yıldızlarla bezenmiş, kıpırdanmaya, hareket etmeye, titremeye devam etti; Nehre doğru eğildim... ama orada bile, o karanlık, soğuk derinlikte yıldızlar da sallanıyor ve titriyordu; bana her yerde endişe verici bir animasyon göründü - ve içimde endişe büyüdü. Teknenin kenarına yaslandım ... Rüzgarın kulaklarımda fısıltısı, kıç arkasındaki suyun sessiz mırıltısı beni rahatsız etti ve dalganın taze nefesi beni soğutmadı; bülbül kıyıda şakıdı ve seslerinin tatlı zehrini bana bulaştırdı. Gözlerimden yaşlar akıyordu ama bunlar anlamsız zevk gözyaşları değildi. Hissettiğim şey, son zamanlarda ruh genişlediğinde, ses çıkardığında, ona her şeyi anlıyor ve seviyormuş gibi göründüğünde, her şeyi kapsayan arzuların o belirsiz duygusu değildi ... Hayır! Mutluluğa susamışlığım var. Ona henüz adıyla seslenmeye cesaret edemedim, ama mutluluk, doyma noktasına kadar mutluluk - istediğim buydu, özlediğim buydu ... Ve tekne hızla ilerlemeye devam etti ve yaşlı kayıkçı oturdu ve uyukladı , küreklerin üzerine eğiliyor.

Kahramana gönüllü olarak akışa güveniyor gibi görünüyor, ama aslında karşı koyamadığı sonsuz bir yaşam akışı tarafından çekiliyor. Manzara mistik olarak güzel ama gizliden gizliye tehditkar. Yaşamın sarhoşluğuna ve mutluluğa duyulan çılgınca susamaya, belirsiz ve sürekli bir kaygının büyümesi eşlik eder. Kahraman, "hareket eden yıldızların" uçurumunun yansıdığı "karanlık, soğuk derinliklerin" üzerinde süzülüyor (Turgenev, Tyutchev'in metaforlarını neredeyse tekrarlıyor: "kaos karışıyor", "Ve her tarafımız alevli bir uçurumla çevrili olarak yüzüyoruz").

"Görkemli" ve "muhteşem" Ren, yaşam nehrine benzetilir ve bir bütün olarak doğanın bir sembolü haline gelir (su, onun ana unsurlarından biridir). Aynı zamanda birçok efsaneyle kaplıdır ve Alman kültürüyle derinden bütünleşmiştir: kıyıdaki taş bankta, H.H. "görkemli nehre" hayranlıkla saatler harcadı, "Madonna'nın küçük bir heykeli" devasa bir dişbudak ağacının dallarından dikizliyor; Gaginlerin evinden çok uzak olmayan Lorelei kayası yükseliyor. Nehrin yakınında, "yetmiş yıl önce boğulan bir adamın mezarının üzerinde, toprağa yarı gömülü eski bir yazıt bulunan taş bir haç duruyordu." Bu görüntüler aşk ve ölüm temalarını geliştirir ve aynı zamanda Asya'nın imajıyla da ilişkilidir: Kahraman, Madonna heykelinin yanındaki banktan buluşacağı L. şehrine gitmek isteyecektir. Asya ve daha sonra aynı yerde Gagin'den Asya'nın doğumunun sırrını öğrenecek ve bundan sonra yakınlaşmaları mümkün olacaktır; Lorelei uçurumundan ilk bahseden Asya'dır. Daha sonra abi ve H.H. Asya'yı bir şövalye kalesinin harabelerinde ararken, onu "uçurumun hemen üzerinde bir duvarın çıkıntısında" otururken bulurlar - şövalyelik döneminde, Lorelei'nin ölümcül girdabının üzerindeki bir uçurumun tepesinde büyüleyici ve nehir boyunca yüzenleri mahvetmek, dolayısıyla istemsiz “düşmanlık duygusu” H.H. onu görünce Lorelei efsanesi, aşkı bir insanı büyülemek ve sonra onu yok etmek olarak tasvir eder ki bu da Turgenev'in konseptine karşılık gelir. Son olarak, kahraman garip bir randevunun ardından boşuna onu ararken, Asya'nın beyaz elbisesi karanlıkta parlayacak ve ölüm motifine yapılan bu vurgu, aşk hikayesinin trajik sonunu vurgulayacaktır. H.H.'nin dünyevi yolu

Ren'in kahramanı ve kadın kahramanı ayırması sembolik olarak önemlidir: Asya'ya giderken, kahraman her zaman unsurlarla temas kurmalıdır. Ren, hem kahramanlar arasında bir bağlantı hem de aynı zamanda bir engel olarak ortaya çıkıyor. Asya'nın ondan sonsuza dek uzaklaştığı yer Ren Nehri boyuncadır ve kahraman, vapurun başka bir uçuşunda onun peşinden koştuğunda, Ren Nehri'nin bir tarafında genç bir çift görür (hizmetçi Ganhen zaten nişanlısını aldatmaktadır. askerlerin arasına girdi; bu arada Ganhen, Asya gibi Anna'nın küçültülmüş halidir), "ve Ren'in diğer tarafında, benim küçük Madonna'm yaşlı dişbudak ağacının koyu yeşilinden hâlâ hüzünle bakıyordu."

Ren vadisinin ünlü üzüm bağları, hikayenin figüratif sisteminde gençliğin çiçek açmasını, hayatın özünü ve tatlılığını sembolize eden Ren ile de ilişkilendirilir. Kahramanın deneyimlediği güçlerin zirvesi, doluluğu ve mayalanmasının bu aşamasıdır. Bu motif, bir öğrenci ziyafetinin bir bölümünde olay örgüsünün gelişimini kazanır - "genç, taze yaşamın neşeli kaynaması, bu ileriye doğru itme - nerede olursa olsun, sadece ileriye doğru" (Puşkin'in şiirindeki mutlu bir "yaşam şöleninin" Anacreontik imajını hatırlayın) ). Böylece kahraman, “yaşamın kutlanması” ve gençlik için Ren nehrini karşıya geçerken, Asya ve erkek kardeşi ile tanışır ve hem dostluk hem de sevgi kazanır. Kısa süre sonra Ren Nehri'ne bakan bir tepede Gagin ile ziyafet çekiyor, tüccarın uzaktan gelen müzik seslerinin tadını çıkarıyor ve iki arkadaş bir şişe Ren şarabı içtiğinde, “ay yükseldi ve Ren boyunca oynadı; her şey aydınlandı, karardı, değişti, yönlü kadehlerimizdeki şarap bile gizemli bir parlaklıkla parladı. Bu nedenle, motiflerin ve imaların iç içe geçmesindeki Ren şarabı, belirli bir gizemli gençlik iksirine benzetilir (Mephistopheles'in Gretchen'a aşık olmadan önce Faust'a verdiği şaraba benzer). Asya'nın şaraba ve üzüme benzetilmesi de anlamlıdır: "Bütün hareketlerinde bir huzursuzluk vardı: Bu vahşi hayvana yeni aşı yapılmıştı, bu şarap daha mayalanmaya devam ediyordu." Puşkin'in şiiri bağlamında, gençlik bayramının da bir dezavantajı olduğu belirtilmelidir: “Çılgın yılların solan neşesi, belirsiz bir akşamdan kalma gibi ve şarap gibi geçmiş günlerin hüznü benim için zor. ruhum yaşlandıkça güçleniyor.” Bu ağıtsal bağlam, hikayenin sonsözünde güncellenecektir.

Aynı akşam kahramanların ayrılığına şu önemli detay eşlik ediyor:

Ay direğine çarptın, kırdın, - Asya bana bağırdı.

Gözlerimi indirdim; teknenin etrafında kararan dalgalar sallandı.

Yarın görüşürüz," dedi Gagin arkasından.

Tekne indi. Dışarı çıkıp etrafa baktım. Karşı kıyıda görülecek kimse yoktu. Ay sütunu yine tüm nehir boyunca altın bir köprü gibi uzanıyordu.

Ay direği, evrenin dikey eksenini belirler - cenneti ve dünyayı birbirine bağlar ve kozmik uyumun bir sembolü olarak yorumlanabilir. Aynı zamanda bir “altın köprü” gibi nehrin iki yakasını birbirine bağlıyor. Bu, tüm çelişkilerin çözümünün, doğal dünyanın ebedi birliğinin bir işaretidir, ancak burada bir kişi asla nüfuz edemez, ay yolundan nasıl geçilmez. Kahraman, hareketiyle, aşkının yıkımına işaret eden güzel bir resmi istemeden yok eder (Asya nihayet beklenmedik bir şekilde ona "Elveda!" Diye bağırır). Kahraman ay sütununu kırdığı anda onu görmez ve kıyıdan arkasına baktığında “altın köprü” çoktan eski dokunulmazlığına kavuşmuştur. Ayrıca kahraman, geçmişe dönüp baktığında, Asya ve erkek kardeşi uzun zaman önce hayatından kaybolduğunda (Ren kıyılarından kaybolurken) nasıl bir duyguyu yok ettiğini anlayacaktır. Ve doğal uyumun bir andan fazla bozulmadığı ortaya çıktı ve daha önce olduğu gibi, kahramanın kaderine kayıtsız kalan, ebedi güzelliğiyle parlıyor.

Son olarak, yaşam nehri, "çabalayan zamanların nehri", sonsuz doğum ve ölüm değişiminde, Derzhavin'in alıntılanan aforizmasının onayladığı gibi, "unutulma" nehri - Lethe olarak ortaya çıkıyor. Ve sonra, küreklerini kasvetli "karanlık sulara" yorulmadan daldıran "şevkli yaşlı adam" taşıyıcısı, tüm yeni ruhları ölülerin krallığına taşıyan eski Charon ile çağrışımlar yapmaktan başka bir şey yapamaz.

"Neredeyse çocuksu bir yüzü ve göğsünde kılıçlarla delinmiş kırmızı bir kalbi olan" küçük bir Katolik Madonna'nın görüntüsünü yorumlaması özellikle zor. Turgenev, tüm aşk hikayesini bu sembolle açıp bitirdiğine göre, onun için kilit kişilerden biri olduğu anlamına gelir. Goethe'nin Faust'unda da benzer bir imge vardır: Aşk acısı çeken Gretchen, kalbinde bir kılıçla mater dolorosa'nın heykeline çiçekler koyar12. Ayrıca Madonna'nın çocuksu yüz ifadesi Asya'ya benziyor (bu, kahramanın imajına zamansız bir boyut kazandırıyor). Sonsuza kadar oklarla delinmiş kırmızı bir kalp, sevginin acıdan ayrılamaz olduğunun bir işaretidir. Madonna'nın yüzünün her zaman "dallardan" veya "yaşlı dişbudak ağacının koyu yeşilinden" "üzgün bir şekilde dışarı baktığına" özellikle dikkat etmek isterim. Bu görüntü, doğanın yüzlerinden biri olarak anlaşılabilir. Gotik tapınaklarda, portallarda ve sütun başlıklarında, azizlerin yüzleri ve figürleri çiçek süslemelerle çevriliydi - taştan oyulmuş yapraklar ve çiçekler ve Yüksek Alman Gotik sütunları, şekil olarak ağaç gövdelerine benziyordu. Bu, erken Hıristiyan dünya görüşünün pagan yankısından ve en önemlisi, tapınağın, cennet ve dünya, bitkiler ve hayvanlar, insanlar ve ruhlar, azizler ve elementlerin tanrıları ile evrenin bir modeli olarak anlaşılmasından kaynaklanıyordu. Tanrı'nın lütfuyla uyumlu hale getirilmiş, şekil değiştirmiş dünya. Doğanın da, özellikle kederle aydınlandığında ruhani, gizemli bir yüzü vardır. Başka bir panteist olan Tyutchev de doğada benzer durumlar hissetti: "... Hasar, bitkinlik ve her şeyde / Soldurmanın o uysal gülümsemesi / Akıllı bir varlıkta buna / Acı çekmenin ilahi utangaçlığı diyoruz."

...aniden Almanya'da güçlü, tanıdık ama ender bulunan bir koku beni etkiledi. Durdum ve yolun yakınında küçük bir kenevir yatağı gördüm. Bozkır kokusu bana hemen yurdumu hatırlattı ve ruhumda ona karşı tutkulu bir özlem uyandırdı. Rus havasını solumak, Rus topraklarında yürümek istedim. “Burada ne işim var, neden kendimi yabancı bir tarafta, yabancılar arasında sürüklüyorum!” diye haykırdım ve kalbimde hissettiğim ölümcül ağırlık birden yerini acı ve yakıcı bir heyecana bıraktı.

Hikayenin sayfalarında ilk kez hasret ve burukluk motifleri beliriyor. Ertesi gün, sanki N.N.'nin düşüncelerini tahmin ediyormuş gibi, kadın kahraman onun "Rusluğunu" gösterir:

Dolayısıyla günlük yaşam, yaşlanma, yaşamın gerilemesi fikri Rusya ile ilişkilendirilir. Rus doğası, temel gücüyle heyecan verici, ancak katı ve neşesiz. Ve 50'li yılların Turgenev'in sanat sistemindeki Rus kadını, sevilmeyen bir adamla evlenen ve ona sadık kalan Tatyana Larina gibi, "Soylu Yuva" dan Liza Kapitana gibi, kader tarafından alçakgönüllülüğe ve göreve çağrılıyor. derin dindarlık, yaşamdan ve mutluluktan vazgeçme (bkz. Tyutchev'in "Rus Kadını" şiiri). The Nest of Nobles'da, bozkırın tanımı, bütün bir Rus yaşam felsefesine dönüşüyor:

...ve aniden ölüm sessizliği bulur; hiçbir şey kapıyı çalmayacak, hiçbir şey hareket etmeyecek; rüzgar yaprağı hareket ettirmez; kırlangıçlar yeryüzünün üzerinde birbiri ardına çığlık atmadan koşar ve ruh onların sessiz baskınından üzülür. Lavretsky, "İşte o zaman nehrin dibindeyim," diye düşünüyor yeniden. - Ve her zaman, her zaman, burada hayat sessiz ve telaşsızdır, - diye düşünür, - çevresine kim girerse, - teslim olun: endişelenecek bir şey yok, heyecanlanacak bir şey yok; burada sadece sabanla sabanla karık açan bir sabancı gibi yolunu yavaşça döşeyen şanslıdır. Ve her yerde ne güç var, bu hareketsiz durgunlukta ne sağlık!<...>Her ağaçtaki her yaprak, gövdesindeki her ot tüm genişliği boyunca genişler. En iyi yıllarım kadınsı aşka gitti, - Lavretsky düşünmeye devam ediyor, - can sıkıntısı beni burada ayıltsın, sakinleştirsin, beni yavaş yavaş iş yapabilmem için hazırlasın.<...>Aynı zamanda, dünyanın başka yerlerinde hayat kaynıyor, acele ediyor, gürlüyordu; burada aynı hayat, bataklık otlarının üzerindeki su gibi duyulmadan akıyordu; ve Lavretsky akşama kadar kendini bu giden, akan hayatın tefekküründen koparamadı; geçmişin acısı, bahar karı gibi ruhunda eridi - ve garip bir şey! - İçinde hiç bu kadar derin ve güçlü bir vatan duygusu olmamıştı.

"Somurtkan bir şekilde sessiz olan veya sağır bir şekilde uluyan" eski Polissya ormanı karşısında, "önemsizliğimizin bilinci" insan kalbine nüfuz eder ("Polistya'ya bir gezi"). Görünüşe göre doğa bir kişiye şöyle diyor: "Seni umursamıyorum - Ben hüküm sürüyorum ve sen nasıl ölmeyeceğin konusunda endişeleniyorsun." Aslında doğa birdir, değişmez ve aynı zamanda çok yönlüdür, sadece yeni taraflara sahip, varlığın farklı aşamalarını somutlaştıran bir kişiye dönüşür.

Asya'nın merhum hanımın hizmetçisi olan annesine Tatyana (Yunanca "şehit" anlamına gelir) denir ve görünüşü katılığı, alçakgönüllülüğü, sağduyuyu ve dindarlığı vurgular. Asya'nın doğumundan sonra, hanımefendi olmaya layık olmadığını düşünerek babasıyla evlenmeyi kendisi reddetti. Doğal tutku ve onun reddi - bunlar Rus kadın karakterinin değişmezleridir. Annesini hatırlayan Asya, doğrudan "Onegin" den alıntı yapıyor ve "Tatyana olmak istediğini" söylüyor. Hacılar kafilesini seyreden Asya rüyasında “Keşke ben de onlarla gidebilseydim” der.<...>Uzak bir yere, dua etmeye, zor bir başarıya gidin ”ki bu zaten Lisa Kalitina'nın imajını özetliyor.

Onegin'in güdüleri olay örgüsüne doğrudan yansır: H.H.'yi ilk yazan Asya'dır. kısa bir tanıdıktan sonra beklenmedik bir itiraf içeren bir not ve Onegin'in ardından kahraman, aşk ilanına bir "kınama" ile yanıt verir ve herkesin onunla onun kadar dürüst davranmayacağını vurgular ("Dürüst bir adamla uğraşıyorsun). adam - evet, dürüst bir insanla").

Tatyana gibi Asya da ayrım gözetmeksizin çok şey okur (H.H. onu kötü bir Fransız romanı okurken bulur) ve edebi klişelere göre kendisi için bir kahraman oluşturur ("Hayır, Asya'nın bir kahramana, olağanüstü bir kişiye - veya dağda pitoresk bir çobana ihtiyacı var") geçit"). Ama Tatyana "şaka yapmadan seviyorsa", o zaman Asya'nın da "tek bir duygusu yok". Duygusu, kahramanınkinden çok daha derin. H.H. her şeyden önce bir estet: Bencilce sonsuz "mutluluk" hayal ediyor, Asya ile ilişkilerinin şiirinden zevk alıyor, onun çocuksu kendiliğindenliğinden etkileniyor ve ruhunda bir sanatçı olmasına, "ince görünümünün ne kadar net ve güzel çizildiğine" hayran kalıyor. ”Bir ortaçağ duvarının çıkıntısında, bahçede otururken, "berrak bir güneş ışınıyla sırılsıklam." Asya için aşk, hayatın ilk sorumlu sınavı, kendini ve dünyayı tanımak için neredeyse umutsuz bir girişimdir. Faust'un cüretkar kanat rüyasını dile getiren kişinin kendisi olması tesadüf değil. Sonsuz mutluluğa olan susuzluk ise Bay H.H. tüm kibirliliği yöneliminde bencildir, o zaman Asya'nın “zor bir başarı” arzusu, “arkasında iz bırakma” hırslı arzusu, başkalarıyla ve başkalarıyla yaşamı ima eder (bir başarı her zaman birileri için yapılır). “Asya'nın tasavvurunda yüce insan emelleri, yüksek ahlaki idealler, kişisel mutluluğun gerçekleşmesi umuduyla çelişmez, aksine birbirini önvarsayar. Henüz gerçekleşmemiş olsa da ortaya çıkan aşk, ideallerini belirlemesine yardımcı olur.<...>Kendinden talep ediyor ve isteklerini yerine getirmek için yardıma ihtiyacı var. “Söyle bana ne okuyayım? Bana ne yapmam gerektiğini söyle?" H.H.'ye sorar. Ancak, Bay H.H. Asya'nın düşündüğü gibi bir kahraman değil, kendisine verilen rolü oynayamaz. Bu nedenle kahraman, Asya'nın duygularında pek çok şeyi yanlış anlıyor: “... Ben sadece gelecekle ilgili değilim - yarını düşünmedim; çok iyi hissettim Odaya girdiğimde Asya kızardı; Tekrar giyindiğini fark ettim ama yüz ifadesi kıyafetiyle uyuşmuyordu: Hüzünlüydü. Ve çok neşeli geldim!”

Asa'daki en yüksek buluşma anında, doğal ilke karşı konulamaz bir güçle kendini gösterir:

Kafamı kaldırdım ve yüzünü gördüm. Birdenbire nasıl değişti! Korku ifadesi kayboldu, bakışları uzaklara gitti ve beni de beraberinde götürdü, dudakları hafifçe aralandı, alnı mermer gibi solgunlaştı ve bukleler sanki rüzgar onları savurmuş gibi geri çekildi. Her şeyi unuttum, onu kendime doğru çektim - eli itaatkar bir şekilde itaat etti, tüm vücudu elini takip etti, şal omuzlarından yuvarlandı ve başı sessizce göğsüme uzandı, yanan dudaklarımın altına uzandı.

Nehir kenarında bir kanonun nasıl çekildiği de anlatıldı. Bulutlar ayrıldığında ve rüzgarın geri fırlattığı bukleler kanatlı bir uçuş hissini aktardığında, sanki gökyüzünün mesafesi açılıyormuş gibi bakış mesafeye gitti. Ancak Turgenev'e göre mutluluk yalnızca bir an için mümkündür. Kahraman yakın olduğunu düşündüğünde, yazarın sesi konuşmasına açıkça müdahale eder: “Mutluluğun yarını yoktur; dünü de yok; geçmişi hatırlamaz, geleceği düşünmez; bir hediyesi var - ve bu bir gün değil, bir an. Batıya nasıl geldiğimi hatırlamıyorum, beni taşıyan bacaklarım değildi, beni taşıyan tekne değildi: bir tür geniş, güçlü kanatlar beni kaldırdı. Şu anda Asya onun için çoktan kaybolmuştur (tıpkı Onegin'in Tatyana'ya tutkuyla ve ciddi bir şekilde aşık olması gibi, zaten ona kaybetmiştir).

Hazırlıksız H.H. belirleyici bir adım atmak, elbette, sosyolojik olarak Çernişevski'nin yaptığı kadar doğrudan ve kaba bir şekilde olmasa da, Rus ulusal karakterine atfedilebilir. Ancak Gagin ve H.H.'yi karşılaştırmak için bir nedenimiz varsa. Oblomov ile (“Oblomov’un Rüyası” alıntısı zaten 1848'de yayınlandı), o zaman Alman Stolz'un şahsındaki antitez, özellikle “Asya” eylemi Alman topraklarında gerçekleştiği için, akılda kaçınılmaz olarak ortaya çıkıyor ve somutlaşmaya çalışıyor. Bu antitez, doğrudan karakter sisteminde ifade edilmez, ancak Goethe'nin öyküdeki motifleri düşünüldüğünde ortaya çıkar. Bu, birincisi, en yüksek mutluluk anı uğruna kadere meydan okumaya ve ölümsüzlüğü feda etmeye karar veren Faust'un kendisi ve ikincisi, Goethe'nin Bay H.H. yeni tanıdıklar. Bu sadece Alman yaşamının bir cenneti değil, aynı zamanda sevgilisinin sosyal eşitsizliğinin engellemediği mutlu aşk hakkında bir hikaye (mülteci Dorothea ilk başta Herman'ın evinde hizmetçi olarak işe alınmaya hazırdır). En önemlisi, Goethe'de Hermann, Dorothea'ya ilk görüşte aşık olur ve aynı gün ona evlenme teklif ederken, Bay N.N.'yi kafa karışıklığına ve kafa karışıklığına sürükleyen tam da bir akşam karar verme ihtiyacıdır.

Ancak görüşmenin sonucunun sadece iki sevgiliye bağlı olduğunu düşünmek yanlıştır. Önceden belirlenmiş ve kaderdi. Buluşma sahnesinde üçüncü bir karakterin de yer aldığını hatırlayın - yaşlı dul Frau Louise. İyi huylu bir şekilde gençleri koruyor, ancak görünüşünün bazı özellikleri bizi çok uyarmalı. Onu ilk kez IV. Bölümde görüyoruz, arkadaşları Alman kadına Asya için geldiğinde, ayrılan N.N.'ye veda etsin. Ancak bunun yerine Asya, Gagin aracılığıyla ona bir sardunya dalı verir (bu daha sonra Asya'nın tek hatırası olarak kalacaktır), ancak aşağı inmeyi reddeder:

Üçüncü kattaki ışıklı bir pencere çarparak açıldı ve Asya'nın esmer kafasını gördük. Arkasından yaşlı bir Alman kadının dişsiz ve kör yüzü dikizledi.

Buradayım, - dedi Asya, cilveli bir şekilde dirseklerini pencereye dayayarak, - Burada kendimi iyi hissediyorum. Üzerinize alın, - diye ekledi, Gagin'e bir sardunya dalı fırlatarak, - kalbinizin hanımı olduğumu hayal edin.

Frau Louise güldü.

Gagin N.N.'yi geçtiğinde. şube, "kalbinde garip bir ağırlıkla" eve döner ve bunun yerini Rusya'nın anısına özlem duyar.

Bütün sahne karanlık sembolizmle dolu. Asya'nın güzel kafası ve arkasındaki "dişsiz" yaşlı kadın yüzü, birlikte aşk ve ölümün birliğinin alegorik bir resmini oluşturur - Barok dönemin kilise resminin ortak bir konusu. Aynı zamanda, yaşlı kadının imajı, eski kader tanrıçası Parka ile de ilişkilendirilir.

IX. bölümde Asya, kendisine Lorelei efsanesini anlatanın Frau Louise olduğunu kabul ediyor ve sanki tesadüfenmiş gibi ekliyor: “Bu hikayeyi beğendim. Frau Louise bana her türden peri masalı anlatır. Frau Louise'in sarı gözlü kara bir kedisi var...”. Alman büyücü Frau Luise'nin Asya'ya güzel büyücü Lorelei'den bahsettiği ortaya çıktı. Bu, Asya'ya ve aşkına uğursuz ve büyülü bir parıltı saçar (Yaşlı Cadı yine Faust'tan bir karakterdir). Asya'nın yaşlı Alman kadına içtenlikle bağlı olması ve buna karşılık Bay N.N.'ye çok sempati duyması dikkat çekicidir. Aşk ve ölümün birbirinden ayrılamaz olduğu ve “birlikte” hareket ettiği ortaya çıktı.

Asya ile bir randevuda kahraman, başlangıçta planlandığı gibi taş şapele değil, Frau Louise'in "kocaman, kambur bir kuş" gibi görünen evine gider. Buluşma yerinin değiştirilmesi uğursuz bir alamettir, çünkü taş bir şapel ilişkilerin uzun ömürlülüğünü ve kutsallaştırılmasını sembolize edebilirken, Frau Louise'in evi neredeyse şeytani bir tada sahiptir.

Kapıyı hafifçe çaldım; hemen açtı. Eşiği geçtim ve kendimi tamamen karanlıkta buldum.

El yordamıyla bir iki adım attım, birinin kemikli eli elimi tuttu.

Siz Frau Louise'siniz, diye sordum.

<...>Küçük pencereden düşen zayıf ışıkta belediye başkanının dul eşinin buruşuk yüzünü gördüm. İğrenç kurnaz bir gülümseme çökük dudaklarını gerdi, donuk gözleri küçüldü.

İmgenin mistik anlamına dair daha açık imalar gerçekçilik çerçevesinde pek mümkün değildir. Sonunda belediye reisinin dul eşi, "pis gülümsemesiyle gülümseyerek" kahramanı çağırır ve ona "sonsuza kadar hoşçakal!" Sözleriyle Asya'nın son notunu verir.

Sonsözde ölüm nedeni Asya ile ilgilidir:

... Bir türbe olarak notlarını ve kuru bir sardunya çiçeğini, bir zamanlar bana pencereden fırlattığı çiçeğin aynısını saklıyorum. Hala hafif bir koku yayıyor ve onu bana veren el, sadece bir kez dudaklarıma bastırmak zorunda kaldığım o el, uzun süredir mezarda yanıyor olabilir ... Ve ben kendim - ne oldu? Ben? O mutlu ve kaygılı günlerden, o kanatlı umutlardan ve özlemlerden geriye ne kaldı? Böylece, önemsiz bir çimin hafif buharlaşması, bir kişinin tüm sevinçlerini ve tüm üzüntülerini atlatır - kişinin kendisi hayatta kalır.

Asya'nın "belki çürümüş" eli denilince akla Bayan Louise'in "kemikli eli" gelir. Böylece aşk, ölüm (ve bir sardunya dalıyla gösterilen doğa) nihayet ortak bir motifle iç içe geçer ve Bazarov'un mezarındaki çiçeklerin felsefi resmiyle "birbirleriyle el sıkışın" ... çocuklar ".

Bununla birlikte, Turgenev'in kahramanını çevrelediği çağrışımlar çemberi devam ettirilebilir. Asya, davranışındaki sonsuz değişkenliği ve şakacı şakacılığıyla, başka bir romantik, fantastik kadın kahramana benziyor - Zhukovsky'nin aynı adlı şiirinden Ondine (şiirin Alman romantik de la Motte Fouquet'nin şiirsel çevirisi, bu nedenle bu paralellik organik olarak uyuyor. Turgenev'in hikayesinin Alman arka planına). Undine, asil bir şövalyenin aşık olduğu, onunla evlendiği ama sonra onu terk ettiği, insanlar arasında yaşayan güzel bir kız şeklinde bir nehir tanrısıdır.

Asya'nın Lorelei ve Ren Nehri ile bir dizi ortak sebeple yakınlaşması bu paralelliği doğrular (Ondine, Tuna'nın jetlerine dalarak kocasını terk eder). Bu benzetme aynı zamanda Asya'nın doğa ile organik bağını da doğrular, çünkü Ondine, doğal unsuru - suyu kişileştiren fantastik bir yaratıktır, dolayısıyla onun sonsuz yolsuzluğu ve değişkenliği, fırtınalı şakalardan şefkatli uysallığa geçişleri. İşte Asya'nın tarifi şöyle:

Asya'nın "vahşiliği", özellikle çalılarla büyümüş bir şövalye kalesinin kalıntılarının üzerinden tek başına tırmandığında canlı bir şekilde kendini gösterir. “Keçi gibi” gülerek üzerlerinden atladığında doğaya olan yakınlığını tam olarak ortaya koyuyor ve o an H.H. içinde yabancı, düşmanca bir şey hissediyor. Şu andaki görünüşü bile doğal bir varlığın vahşi vahşiliğinden bahsediyor: “Düşüncelerimi tahmin etmiş gibi, aniden bana hızlı ve delici bir bakış attı, tekrar güldü, iki sıçrayışta duvardan atladı.<...>Kaşlarını, burun deliklerini ve dudaklarını tuhaf bir gülümseme hafifçe seğirtti; kara gözler yarı kibirli, yarı neşeli bir şekilde kısılmıştı. Gagin, Asya'ya tepeden bakması gerektiğini sürekli tekrarlar, balıkçı ve karısı da Ondine için aynı şeyi söyler (“Her şey muzip olacak ama o on sekiz yaşında olacak; ama kalbi onun içindeki en iyi kalpli.<...>Bazen nefesiniz kesilse de Undine'ı hâlâ seviyorsunuz. Değil mi?" - “Doğru olan doğrudur; Onu sevmekten hiçbir şekilde vazgeçemezsin."

Ancak daha sonra Asya, H.H. ve onunla dürüstçe konuşmaya başlar, sonra çocukça uysal ve güvenir hale gelir. Aynı şekilde, bir şövalyeyle yalnız kalan Undine, sevgi dolu alçakgönüllülük ve bağlılık gösterir.

Kaçma güdüsü aynı zamanda her iki kadın kahramanın da karakteristiğidir: Tıpkı Ondine'nin sık sık yaşlılardan kaçması ve bir gün şövalye ve balıkçının geceleri onu aramaya gitmesi gibi, Asya da sık sık erkek kardeşinden kaçar ve sonra H.H.'den sonra Gagin ile birlikte karanlıkta aramaya başlar.

Her iki kadın kahramana da doğum gizeminin motifi verilmiştir. Ondine'in durumunda, akıntı onu balıkçılara götürdüğünde, insanların dünyasına girmesinin tek yolu budur. Asya'nın gayrimeşru doğumunun, bir yandan bir tür aşağılık gibi görünen ve H.H. Bey'in reddine katlanmanın imkansızlığına yol açan Ondine ile motivasyon ortaklığından, diğer yandan da ona gerçek özgünlüğünü ve gizemini verir. Undine şiirin yazıldığı sırada 18 yaşında, Asya on sekiz yaşında (vaftizdeki balıkçıların Undine Dorothea'ya "Tanrı'nın armağanı" demek istemeleri ve Asya'nın özellikle Goethe'nin idilinden Dorothea'yı taklit etmesi ilginçtir).

Bir şövalye doğal dünyanın ortasında Ondine'e yaklaşırsa (dünyanın geri kalanından bir orman ve ardından da su basmış bir dere tarafından kesilen bir burun üzerinde), o zaman H.H. Asya ile Almanya'nın bir vilayetinde, olağan şehir ortamının dışında buluşurlar ve aşkları şehir surlarının dışında, Ren nehrinin kıyısında gerçekleşir. Her iki aşk hikayesi de (sevgililerin yakınlaşma aşamasında) idil türüne yöneliktir. Ren Nehri ve üzüm bağlarının muhteşem manzarasına sahip, şehir dışında bir daire seçen Asya'dır.

H.H. her zaman Asya'nın soylu kızlardan farklı davrandığını hissediyor ("Bana yarı gizemli bir yaratık olarak göründü"). Ve şövalye, Ondine'e aşık olmasına rağmen, onun ötekiliğinden sürekli utanır, onda yabancı bir şeyler hisseder, istemeden ondan korkar ve bu da sonunda sevgisini öldürür. H.H. da benzer bir şey yaşıyor: "Asya'nın kendisi, ateşli kafasıyla, geçmişiyle, yetiştirilme tarzıyla, bu çekici ama tuhaf yaratık - itiraf ediyorum, beni korkuttu." Böylece duygu ve davranışlarının ikiliği daha net hale gelir.

De la Motte Fouquet - Zhukovsky şiirinde olay örgüsü, panteist doğanın Hıristiyan kutsaması hakkındaki orijinal fikir üzerine inşa edilmiştir. Esasen bir pagan tanrısı olan Ondine, sürekli olarak melek, melek olarak adlandırılır, içindeki şeytani her şey yavaş yavaş kaybolur. Doğru, çocukken vaftiz edildi, ancak bir Hıristiyan adıyla değil, doğal adı olan Uvdina ile vaftiz edildi. Bir şövalyeye aşık olduktan sonra, onunla Hıristiyan bir şekilde evlenir ve ardından ölümsüz bir insan ruhuna sahip olur ve bunun için rahipten alçakgönüllülükle dua etmesini ister.

Hem Ondine hem de Lorelei, deniz kızları gibi sevdiklerini mahveder. Ancak ikisi de aynı zamanda insanların dünyasına aittir ve kendileri acı çeker ve yok olurlar. Ren tanrısının büyüsüne kapılan Lorelei, bir zamanlar onu terk eden şövalyeye olan aşkından kendini dalgaların arasına atar. Gulbrand, Ondine'den ayrıldığında iki kat üzülür, çünkü onu sevmeye devam ederken, onu nasıl kurtarmaya çalışırsa çalışsın, ruhlar aleminin yasasına göre onu vatana ihanetten öldürmek zorundadır.

Felsefi terimlerle, "Ondine" konusu, bir kişinin temel varlığın dolgunluğunu ve doğanın - akıl ve ölümsüz bir ruhu kazandığı doğa ve insanın birliği olasılığını anlatır.

Şiirin fikirleri Turgenev'in öyküsünün olay örgüsüne yansıtılırken, Asya ile birliğin, çok seven ve öldüren doğanın kendisiyle bir birlikteliğe eşdeğer olacağı doğrulanır. Doğayla bağ kurmak isteyen herkesin kaderi bu. Ama "ölümü tehdit eden her şey, çünkü ölümlü kalp açıklanamaz zevkleri, ölümsüzlüğü, belki de bir yemini gizler." Ancak Turgenev'in kahramanı, modern zamanların kahramanı, böylesine ölümcül bir birlikteliği reddediyor ve ardından hayatın ve kaderin her şeye gücü yeten yasaları, geri dönüş yolunu kapatıyor. Kahraman, kendi gün batımına doğru yavaş yavaş alçalmak için zarar görmeden kalır.

Varlığın iki tarafının Asa'da birleştiğini hatırlayalım - aşkın her şeye gücü yeten ve gizemli, temel gücü (Gretchen'in tutkusu) ve Rus doğasının "soldurmanın yumuşak gülümsemesi" olan Tatyana'nın Hıristiyan maneviyatı. "Ondine" metni, Madonna'nın bir dişbudak ağacının yapraklarından bakan görüntüsünü netleştirmeye de yardımcı olur. Bu, ölümsüz bir ruh edinmiş ve bu nedenle sonsuza dek acı çeken ruhsallaştırılmış doğanın yüzüdür.

2 saat - eşli dersler

Amaç: Öğrencilerin Turgenev'in düzyazısının özgünlüğünü, müzikalitesini ve duygusallığını, derin psikolojisini ve lirizmini keşfetmelerine yardımcı olmak, yazarın karakter yaratma, duyguları, deneyimleri, kahramanların şüphelerini aktarma becerisini göstermek.

eğitici– analize dayalı olarak çalışmanın nesnel bir değerlendirmesinin oluşturulması sanatsal metin, karşılaştırma ve karşılaştırma yeteneği, sonuç çıkarma.
eğitici– analiz becerilerini geliştirmek sanat eseri; teorik kavramların tekrarı: tür, figüratif ve ifade araçları, kompozisyon, olay örgüsü, imaj yaratma araçları, psikoloji, bir eserin lirizmi; karşılaştırma ve karşılaştırma becerilerinin geliştirilmesi, sınıflandırma, ana şeyi vurgulama yeteneği.
eğitici- dikkatli bir okuyucunun eğitimi, sevgi ana dil ve edebiyat, okuyucunun zevkinin oluşumu, Turgenev'in eserlerini okumaya ilgi.

ekipman: hikayenin metni I.S. Turgenev “Asya”, müzik eşliğinde (P.I. Tchaikovsky “Dört Mevsim. Haziran”, Beethoven “To Elise”, “Moonlight Sonata”), ses kayıt cihazı, multimedya projektörü.

dersler sırasında

I. Organizasyon anı.

Öğrenci defterlerine ve tahtaya not alma:

DIR-DİR. Turgenev "Asya".

Gagin ailesinin tarihi. Hikayenin psikolojisi.

N.N. - hikayenin kahramanı. Asya'nın hayatta kendi yolunu araması.

Öğretmen: Elbette, bu notlara dersin konusu denilemez. Neden?

Öğrenciler: Bunlar cevaplamamız gereken sorular. Bu ders planıdır. Bunlar dersteki ana çalışma alanlarıdır.

Öğretmen: Konuyla ilgili seçeneklerinizi önerin.

Öğrenciler tarafından önerilen olası seçenekler (tahtaya yazılır):

İlk aşkın hikayesi.

Asya ve N.N.'nin hikayesi.

Harika anlar.

İlk aşkın hatıraları.

Öğretmen : Konuyu açık bırakalım ve daha sonra formüle etmeye çalışalım.

II. Hikayenin atmosferine dalın.

Amaç: Hikayenin öğrenciler tarafından algılanması için duygusal bir lirik ruh hali yaratmak. Lirik ara sözlerin analizi (manzara eskizleri). Ch. I, II, IV, X.

1. Müzik parçalarını dinleyin. Hikayenin hangi bölümleriyle ilişkilendirilirler?

(Öğrenciler müzik eserlerinin beş parçasını dinler: P.I. Tchaikovsky "The Seasons. June", Beethoven "For Elise", "Moonlight Sonata", Chopin veya diğer lirik klasik eserler (bkz. Müzikal Ek). Öğrencileri kendilerini isim vermeye davet edebilirsiniz. yazarları ve eserleri, çünkü birçoğu bir müzik okulunda okuyor ve bu yazarların eserlerine aşina.)

Bu müzik parçaları hikayenin hangi parçalarını resmedebilir? (Öğrenciler manzara eskizlerine isim verecekler. “To Elise” genellikle Asya ve Gagin'in vals yaptıkları IX. Bölüm XVI.Bunun öznel bir algı olduğu unutulmamalıdır, bu nedenle öğretmenin fikrini dayatma hakkı yoktur.Önemli olan, özellikle karakterlere sürekli müzik eşlik ettiği için öğrencilerin hikayenin müzikalliğini hissetmesidir.)

Müzik eşliğinde şehrin, Ren nehrinin, harabelerin, Gagins'in evinin açıklamasını okuyun. Okuma deneyimleriniz değişti mi?
Hikaye neden Almanya'da geçiyor? Peyzajın rolü nedir? (Romantik manzara karşılık gelir ruh hali kahraman. Alman Romantik Şairlerinin Etkisi.)
Gaginlerin ortaya çıkışından önce hangi manzara var? Asya ile ilk tanışma ne zaman oldu? (Gece, ay, vals melodisi) Neden? (Özel bir şey olmalı)
Bölüm IV'teki (kenevir kokusu) manzara taslağının rolü nedir? (Rusya. Vatan hüznü. Nostalji.) Neden Asya hakkında düşünceler uyandırdı? (Herkes gibi değil. Özel. Ve "Rusya'yı aklınızla anlayamazsınız, onu ortak bir ölçüyle ölçemezsiniz ..." - bu tür çağrışımlar vardı - Asya da "ölçülemez") ortak bir ölçüt ile.”)

III. "Bu kız ne bukalemun!"

Amaç: ana karakterin görüntüsünün karakterizasyonu; soruları cevaplayın: Bu hikaye anlatıcı için neden bu kadar unutulmaz? Asya ile ne alakası var?

Bölüm V'e dönelim. Yine Rusya ve Asya hakkındaki düşünceler. Bu satırlar hangi çağrışımları çağrıştırıyor? (AS Puşkin “Eugene Onegin”: Tatyana, Rus ruhu, …)
Turgenev'in Asya'yı Tatyana Larina ile karşılaştırması tesadüf mü? (bölüm IX - Ruhunu beğendim; - Ben de Tatyana olmak isterim.)
Benzerlikleri listeleyin. (“ormandaki geyik gibi, çekingen” Tatyana, Asya utangaç; Fransız romanları okuyor, “ Rus ruhu”, doğa sevgisi, aşkını ilk itiraf eden, “Seninki!”, kararlılık, doğal davranış, samimiyet, ana karakterlerin ilişkisinin dramatik ifadesi)
Asya'nın “tuhaflıklarını” listeleyin. (bir multimedya projektörü (sunum) yardımıyla tablonun 1 ve 2 sütununu yeniden üretiyoruz)

Belki Asya sadece flört ediyordur? Sonuçta, N.N. seviyor mu? (Hayır, bu onun karakterinde değil. N.N.'nin kendisi şöyle diyor: "Flört etmiş olsaydı, gitmezdi.")
Bölüm VIII. Gagin ailesinin hikayesini anlatın. (Asya, köylü bir kadın ve bir efendinin kızıdır. 8 yaşına kadar annesi tarafından katı bir şekilde büyütülmüştür. Topluma babası tarafından tanıtılmıştır. Artık köylü değildir ama asla da olmayacaktır. hanımefendi de.Durumun ikiliği.)
Gagins neden yurt dışına gitti?
ne gerçek sebepler"Tuhaflıklar" Asya? (Not defterindeki tablonun 3. sütununu doldurup ekrana yansıtıyoruz. Uygulamaya bakın - sunum)

IV. Hikayenin kompozisyonu ve konusu.

Amaç: Öğrencilerin, hikayenin inşasının özelliklerinin yazarın ana fikrini ortaya çıkarmaya ve karakterlerin karakterlerini ve ilişkilerini ortaya çıkarmaya nasıl yardımcı olduğunu anlamalarına yardımcı olmak.

Bakalım hikaye nasıl gelişecek. İşin konusu ve kompozisyonu uyuşuyor mu?

Öğrenci defterlerinde ve ekranda aşağıdaki tablo görünmelidir:

halka bileşimi

Yazar neden bir halka kompozisyonu seçti? (25 yaşındaki N.N. ne olduğunu tam olarak anlayamamıştır. Hikayedeki tüm değerlendirmeler 45 yaşındaki N.N. tarafından yapılmıştır. Asya'ya olan aşk harika bir hatıradır. Hayatında böyle bir şey olmamıştır.)
Hangi olay örgüsü öğesi eksik? (Decoupling) Yani hikayenin konusu bir doruk ile sona erdi. Neden? (Bölüm XX. "Mutluluğun yarını yoktur, dünü de yoktur; geçmişi hatırlamaz, geleceği düşünmez; şimdisi vardır - ve bu bir gün değil - ama bir an.")

Bu aşamada, bazı öğrenciler dersin konusu hakkında zaten bir varsayımda bulunabilirler.

V. Hikayenin ana karakteri N.N.

Amaç: N.N.'yi engelleyen nedenleri anlamak. Asya'ya aşkını itiraf et.

Asya = Tatyana ise (birçok yönden), o zaman N.N. = Eugene Oegin? (Hayır. Fark açıktır. Onegin olgun bir insandır, olgun bir kişiliktir. N.N. çok gençtir, henüz ne aşka ne de "laikliğe" kapılmamıştır.)
O kim - hikayenin ana karakteri? (Defterlerdeki ve ekrandaki tablo)

Anlatıcının son sorusuna cevap verin: (bölüm XXII) O mutlu ve endişeli günlerden, o kanatlı umutlardan ve özlemlerden benden geriye ne kaldı? (Parlak anılar. “Mutluluğun yarınları yoktur…” XX bölüm.)

Dersin konusunu adlandırın.

VI. Refleks.

Amaç: Turgenev'in hikayede yarattığı özel atmosferi korumak. İlk aşk hissi harika. Bazı dokuzuncu sınıflar için zaten tanıdık. Hikayeyi beğendim. Mutluluğun “çok mümkün” olmasına gerçekten üzülüyorlar, ama…

Görev: Hikayenin ana motifini seçin. (Adamlar P.I. Tchaikovsky'nin "The Seasons" adlı eserinde durdular. Ek 2)

VII. Kaynakça:

Buneev R.N., Buneeva E.V., Chindilova O.V. edebiyat tarihiniz edebi yolculuk zaman nehri boyunca). 9. sınıf için ders kitabı. 2 kitapta. 2. kitap – M.: Balas, 2004.
Eremina O.A. Literatürde ders planlaması, 8. sınıf: araç seti ders kitabı okuyucusuna “Edebiyat. 8. Sınıf: Genel eğitim için ders kitabı okuyucusu. saat 2 konumunda / Avt.-stat. V.Ya. Korovina ve diğerleri - M.: Eğitim, 2002 ”. - M .: "Sınav" yayınevi, 2003.
Kireev R.T. Büyük ölümler: Turgenev, Dostoyevski, Blok, Bulgakov. - M.: Globus, NC ENAS Yayınevi, 2004.
Lebedev Yu.V. Ivan Sergeevich Turgenev: Öğrenciler için kitap Sanat. çevre sınıfları. okul – M.: Aydınlanma, 1989.
Rus Edebiyatı: 9. Sınıf: Atölye: Genel eğitim için ders kitabı. kurumlar / Auth.-comp. TF Kurdyumova ve diğerleri - M.: Eğitim, 1999.
Slinko A.A. 19. yüzyıl Rus edebiyatı (I.S. Turgenev, A.N. Ostrovsky, N.A. Nekrasov, N.G. Chernyshevsky): öğretmenler için bir kitap. - Voronezh: "Anadil", 1995.
Turgenev I.S. Seçilmiş eserler: 2 ciltte Cilt 2: Noble Nest: Roman; Babalar ve Oğullar: Bir Roman; Masal / Kompozisyon, yorum. M. Latysheva. – M.: TERRA, 1997.

Alekseeva Evgenia

Turgenev'in "Asya" ve "İlk Aşk" öykülerindeki tür, kompozisyon, ideolojik içerik, karakterizasyondaki bazı "aynılıklar" inceleniyor.

İndirmek:

Ön izleme:

Belediye eğitim kurumu

"Verkhneuslonskaya Spor Salonu"

Verkhneuslonsky belediye bölgesi

Tataristan Cumhuriyeti

Karşılaştırmalı analiz

tür-tematik, kompozisyon paralellikleri

Turgenev "Asya" ve "İlk Aşk" hikayelerinde

(Çalışmak)

gerçekleştirilen:

Alekseeva Evgenia, 9. sınıf öğrencisi

süpervizör:

Tikhonova T.N., Rusça öğretmeni

Dil ve Edebiyat

1 yeterlilik kategorisi

1. Giriş………………………………………………………………………………..2 s.

I.S. Turgenev'in hikayelerinin karşılaştırmalı analizi

“Asya”, “İlk Aşk”…………………………………………………….3 s.

Tür, olay örgüsü…………………………………………………………………………..3 s.

Bay N.N. ve Volodya………………………………………………..3 s.

Kadın resimleri………………………………………………………………..4 s.

Hikâyelerde ölüm teması………………………………………………..6 s.

Sanat şaheserlerinin rolü……………………………………………….6 s.

Kompozisyonun özellikleri………………………………………………..7 s.

3. Sonuç……………………………………………………………………………………9 s.

4. Referans listesi……………………………………………………………………………………………………………10

I.Giriş.

Aşk... Bu muhtemelen tüm insani duyguların en gizemlisidir. Kalp hastalığı ile nasıl baş edilir, üzüntünün üstesinden nasıl gelinir? Karşılıksız aşk - nedir bu? Bu aşk kutsallığı nasıl yapılır, nasıl bir mucize olur: seven için dünya sihirli bir şekilde değişir! Renkler daha parlak, sesler daha net! Aşık olan kişi kendini daha ince hisseder, daha keskin görür, kalbi güzelliğe ve iyiliğe açılır.

Aşk, karanlık, terk edilmiş bir odaya getirilen bir mum gibi, hayatı aydınlatır. Ama dayanıklı ve mutlu mu? Evet, aşk mumu kısa ömürlüdür ama hem ebedi güneşi hem de sönmez ruhu sembolize ederek kişiyi dışarıdan ve içeriden ısıtır.

IS Turgenev, belki de ebediyen genç bir duygunun - aşk - doğuşunu şiirsel bir hayranlıkla anlatan birkaç yazardan biridir. Trajik bir şekilde kayıtsız ve aynı zamanda baştan çıkarıcı bir şekilde güzel olan aşkının diğer tarafı da vardır. İlk aşkın sevinci ve hazzı onun sert trajedisini yumuşatır. Yazar, "Asya" ve "İlk Aşk" öykülerinde, aşk hissini kaçınılmaz bir teslimiyet ve gönüllü bağımlılık, kişiye hükmeden kader olarak ele alır.

"Ace" ve "First Love" da ana temalar benzerdir. Bu kadar yakın ve mümkün olan bu kayıp mutluluk, bu acı ve sonuçsuz bir pişmanlıktır. Bu hikayelerdeki kahraman, kendi kaderinin düzenleyicisi değildir. Daha çok bir yok edici gibi. Turgenev'e göre aşk bir unsurdur, kişiye tabi değildir, kişi onu mutluluğuna hizmet etmeye zorlayamaz.

Hikayelerin yazılmasından bu yana geçen yüzyıla, insanlar arasındaki ilişkilerin önemli ölçüde değişmesine rağmen, "İlk Aşk" ve "Asya" yazarının konumu, belki de ilk aşk bir kavram olduğu için modern okuyucuya anlaşılır ve yakın kalıyor. zamanın dışında var. Turgenev'in yeteneği ve becerisi, kahramanlarının geçen yüzyılda yaşadığı duyguların bugün oldukça alakalı olduğundan emin olmamızı sağlıyor.

Her iki hikaye de bende büyük bir ilgi uyandırdı ve onları daha yakından inceleme isteği uyandırdı. Bu nedenle bu çalışmada karakterlerin tür, kompozisyon, ideolojik içerik, karakterlerindeki bazı "benzerlikleri" ele alıyorum.

II. Karşılaştırmalı analiz.

IS Turgenev, eserlerinin çoğunu bir anlatı - bir anı olarak inşa ediyor. Sonuç olarak, "bellekte yaşananların sadece yeniden üretimi değil, aynı zamanda dönüşümü de vardır." Yazarın eserleri benzersiz bir tonalite ile ayırt edilir - bir ağıtın tonlaması, anıların hafif hüznünün tonlaması.

"Asya" birinci şahıs hikayesi olarak inşa edilmiştir. Belli bir Bay N.N., yıllar sonra özetleyen aşkını anlatıyor. Kendi hayatı. Çoktan yaşlı adam bu küçük bölümü, geçmiş yıllardaki bir dizinin belki de ana bölümü olarak ayırmayı gerekli buluyor. Yaşadıklarının yüksekliğinden, sözlerini ve eylemlerini farklı bir şekilde değerlendirir.

"İlk Aşk" hikayesinin olay örgüsünün Asya ile pek çok ortak yanı var. Hem burada hem de orada yaşlı bir adam ilk hissini anlatıyor. Asya'yı okurken N.N. Bey'in dinleyicilerinin kimler olduğunu ancak tahmin edebiliyoruz. "İlk Aşk"ın girişinde hem karakterler hem de durum somutlaştırılmıştır. Kahramanlar isimleriyle adlandırılır - "sahibi, evet Sergey Nikolaevich, evet Vladimir Petrovich." İlk aşkın hikayesini anlatın - bu eğlence seçeneği, evin sahibi tarafından lezzetli bir akşam yemeğinden sonra misafirlere sunulur. Deneyimi kağıda dökme kararı, Vladimir Petrovich için önemini gösteriyor. Böylece Turgenev'in "İlk Aşk" öyküsünü şu şekilde sınıflandırabiliriz: mektup türü belirgin bir kompozisyon "hikaye içinde hikaye" ile.

Her iki kahraman da aşk trajedisiyle birleşir ve zamanında söylenmeyen sözlerden pişmanlık duyar: “Hayır! bana aşkla bakan gözlerin yerini ne tek bir göz aldı, ne degöğsüme yapışan yüreğim, böylesine neşeli ve tatlı bir solgunlukla karşılık vermeyen kime! ("Asya", bölüm 22), "Ah, zamanımı boşa harcasaydım ne yapardım!" O hızla uçan, sabah, bahar fırtınasının anılarından daha mı? ("İlk Aşk", bölüm 22), "Ey uysal duygular, yumuşak sesler, dokunulmuş bir ruhun nezaketi ve sakinliği, aşkın ilk şefkatinin eriyen sevinci, neredesin, neredesin?" (“İlk aşk”, bölüm 7). Kahramanlarımızın mutluluğu neden gerçekleşmedi? Belki de Bay N.N.'nin dünyasına karşı aşırı düşünceli tavrından dolayı. ve Peder Volodya'ya aşırı çekingenlik ve itaat?

Kahramanların insanlara karşı tavrı zamanında kavramalarına ve hatta kendilerini anlamalarına izin vermeyen bu, doğru eylemi yapmalarına izin vermiyor. Her ikisi de hayatlarının belirleyici anlarında düşünmeye, kendi içlerine dalmaya, zihinsel ve psikolojik durumlarını analiz etmeye başlar. Ama mutluluk için bazen doğru zamanda söylenen bir kelime yeterlidir. “… bu arada kalbim çok acıdı.” "Ancak," diye düşündüm, "nasıl rol yapacaklarını biliyorlar! Ama neden? Beni kandırmanın ne anlamı var? Bunu ondan beklemiyordum ... ”(“ Asya ”, bölüm 6); "Ellerim onun vücudunda kaydı bile... Ama birdenbire Gagin'in anısı şimşek gibi içimi aydınlattı." (“Asya”, bölüm 16). "Birden çok üzüldüm ... Ağlamamaya çalıştım ..." ("İlk Aşk", bölüm 4)

N.N. zaten 25 yaşında yetişkin, olgun bir genç adam olan Volodya, 16 yaşında deneyimsiz, hevesli bir genç adamdır ...

İkisi de inanılmaz derecede şanslıydı: kader onlara ender bir hediye verdi - sevdiler ve sevildiler. Ama gerçek aşk gözden kaçmaz. “Ayrıldığım duyguyu aktaramıyorum. Bunun bir daha olmasını istemem; ama hiç yaşamasaydım kendimi mutsuz sayardım. (“İlk aşk”, bölüm 20).

Özel şiir, Turgenev'in çalışmalarındaki kadın imgelerini körükledi. Asya ve Zinaida sayesinde ünlü edebi terim "Turgenev'in kızı" ortaya çıktı. Bu kadın kahramanları birleştiren nedir?

Asya 17 yaşında savurgan, aksiyon insanı, aşk ve insan adına yaşayan bir kızdır. "Esmer, yuvarlak yüzünün deposunda, küçük ince bir burnu, neredeyse çocuksu yanakları ve siyah parlak gözleri olan kendine ait, özel bir şeyi vardı." Asya, kalbinin doğrudan hareketiyle yaşıyor, onda tek bir duygu yarım değil. Hikayenin ilk sayfalarından Turgenev, Asya'nın iç dünyasını ortaya koyuyor. İnce bir güzellik deneyimi ile karakterizedir. Yaşamak için "manzaranın kesinlikle harika olduğu" şiirsel bir ev seçti. Kimsenin fark etmediği güzelliği nasıl göreceğini biliyor. (Bay N.N. tarafından kırılan ay sütununu hatırlamak için yeterli). Asya'nın gelişiyle birlikte Bay N.N. doğayı incelikle hissetmeye başlar: "... Özellikle gökyüzünün saflığı ve derinliği, havanın ışıltılı şeffaflığı beni çok etkiledi" (bölüm 2).

Zinaida, bahçedeki yeşil ahududu çalıları arasında bir vizyon olarak belirir, böylece Turgenev, kadın kahramanın doğa ile birliğini vurgular, iç uyum kızlar Üzüntü anlarında sayfasından Puşkin'in "Gürcistan Tepelerinde" adlı şiirini okumasını istemesi tesadüf değildir: "Şiir bunun için iyidir: bize neyin olmadığını ve neyin olduğundan daha iyi olduğunu değil, hatta daha iyi olduğunu söyler." daha çok gerçek gibi..." (Bölüm 9). Grin'in Assol'u gibi, Zinaida da "görünenden fazlasını görür."

Aşık olan Zinaida'nın yetenekli bir şair olduğu ortaya çıkar: Antik Yunan ve Roma zamanlarından bir şiir için bir olay örgüsü önerir, başka bir sefer kahraman "Kleopatra'nın altın gemide giderken sahip olduğu mor yelkenleri" hayal eder. Antony.”

Gururlu prenseste, onu Asya ile ilişkilendiren bir reddedilme duygusu ortaya çıkar. Gayrimeşru Asya istiyor

"... tüm dünyaya aslını unuttur..." (Bölüm 8). Yanlış konum nedeniyle, “onda güçlü bir kibir, güvensizlik de gelişti; kötü alışkanlıklar kök saldı, basitlik ortadan kalktı. "... ama kalbi bozulmadı, aklı hayatta kaldı." (Bölüm 8). Zinaida, annesinin görgüsüzlüğünün, dağınıklığının, yoksulluğunun ve tanıdıklarla olan gelişigüzelliğinin de yükünü taşıyor: “Etrafına bak ... Yoksa bunu anlamadığımı, hissetmediğimi mi düşünüyorsun? .. ve sen yapabilirsin ciddi bir şekilde böyle bir hayatın buna değer olduğuna dair güvence ver, bir an zevk için riske atma - mutluluktan bahsetmiyorum ”(bölüm 10)

Her iki kadın kahraman da boş ve boş bir varoluştan memnun değil: Asya "bir yere gitmeyi ... dua etmek, zor bir başarıya" hayal ediyor, "haklı bir nedenle yaşamak, arkasında bir iz bırakmak ..." istiyor (bölüm. 9), kuşlar gibi uçun. Öte yandan Zinaida, "... dünyanın sonuna giderdim" (bölüm 9) veya Bacchantes ile gecenin karanlığına koşardım.

Her iki kadın kahraman da güçlü, samimi duygular için can atıyor. Asya "... hastalanabiliyor, kaçabiliyor, randevu yapabiliyor ..." (bölüm 14), "... bir kahramana, olağanüstü bir insana ihtiyacı var ..." (bölüm 8). Zinaida, Volodya'ya şunu itiraf ediyor: “Hayır; Aşağılamak zorunda olduğum insanları sevemem. Beni kendisi kıracak birine ihtiyacım var ... ”(bölüm 9). Nitekim Turgenev'in kızları itaat etmeye, aşk uğruna acıya katlanmaya, kendilerini feda etmeye hazır. Asya, tutkuyla Bay N.N.'ye bir mektup yazar ve onu bir randevuya davet eder: “... başı sessizce göğsüme yasladı, yanan dudaklarımın altına uzandı ...

Senin..." diye fısıldadı zar zor duyulan bir sesle. (bölüm 16). Zinaida, kırbaç darbesini büyük bir minnettarlıkla kabul ediyor: "... elini yavaşça dudaklarına götürerek, üzerinde kırmızıya dönen yara izini öptü." (bölüm 21). Ve aşık olmanın belirtileri bile onlarda aynı şekilde tezahür eder: alçakgönüllülük, düşünceli olma, üzüntü, sık ruh hali değişimleri ve sanki başkalarına sorarken duygularının cevabını duymak istiyorlarmış gibi çok sayıda soru.

Belki de Turgenev'in erkekleri sağduyu açısından Turgenev'in kadınlarından üstündür, ancak canlılık ve uzlaşmazlık açısından ölçülemeyecek kadar aşağıdadırlar, kadın kahramanların bütünsel duygusuna teslim olurlar.

Turgenev'de her zaman aşkın yanında ölüm teması geliyor. Asya ahlaki olarak ölür, duyguları ve hayatı bozulur, sayfalarda dünyaya asla "parlak siyah gözlerle" bakmayacak ve "sessiz, neşeli kahkahalarla" gülmeyecek Anna Nikolaevna belirir. Fiziksel ölüm, Peder Volodya ve Zinaida'yı geride bırakır. Her iki hikayenin sonunda, ölüm teması üzerine felsefe yapan zerafet geliyor: "Öyleyse önemsiz bir çimenin hafif buharlaşması, bir kişinin tüm sevinçlerini ve tüm üzüntülerini geride bırakır - kişinin kendisi hayatta kalır." (“Asya”, bölüm 22). İnsan hayatı hızla sona eriyor. Doğa sonsuzdur. "İlk Aşk" da bu konunun biraz farklı bir yorumu var: Bir kişi, hayatı sevecek ve ondan ayrılmak istemeyecek şekilde düzenlenmiştir: "Eski beden hala devam ediyor." "Ölüm korkusu" büyük ölçüde tövbe edilmeyen ciddi günahların bilincinden kaynaklanmaktadır. Ölmekte olan yaşlı kadın, "Tanrım, günahlarımı bağışla," diye fısıldamayı bırakmadı. "Ve hatırlıyorum ... Zinaida için korktum ve onun için, babam için - ve kendim için dua etmek istedim." (“İlk aşk”, bölüm 22).

Turgenev'in tüm kahramanları estetik olarak gelişmiştir, dolayısıyla sanat ve edebiyat şaheserlerinin onlar üzerindeki en güçlü etkisi budur. Bay N.N.'nin aşkının arka planı. ve Asya, Lanner'ın valsini sunar. Kahramanlar Puşkin'i hatırlar, I. Goethe'nin "Hermann ve Dorothea" kitabını okur. Volodya kendisini Shakespeare'in Othello'su ile ilişkilendirir, Schiller'in The Robbers'ından esinlenir, Puşkin'in On the Hills of Georgia'sını ezbere okur.

Hikayelerin kompozisyonu ilginç: Yazar, daha en başında, manzaranın ayrıntılarıyla sorunları önceden haber veriyor: "Ace" de - Bay N.N. ay sütunu (bölüm 2). "İlk Aşk" da - bir fırtına (bölüm 7).

Ayrıca hikayelerin her birinin 22 bölümden oluştuğunu görünce şaşırdım! şans eseri mi? 22 bir çift sayıdır, bir çift çift sayıdır. Zamanında harekete geçerlerse kahramanlar bir arada olabilir, kahramanlar mutlu olabilir. Bay N.N. mutluluğunu “yarına” erteledi ama “Mutluluğun yarını yoktur; dünü de yok; geçmişi hatırlamaz, geleceği düşünmez; bir hediyesi var - ve bu bir gün değil - bir an ”(“ Asya ”, bölüm 20). Ve Volodya eski "tutkuyu" çok uzun süre ziyaret edecekti: öldü. "Onu görebileceğim ve görmeyeceğim ve asla görmeyeceğim düşüncesi - bu acı düşünce, karşı konulamaz bir suçlamanın tüm gücüyle bana baktı" ("İlk Aşk", bölüm 22)

III. Çözüm.

Turgenev'in ilk aşkla ilgili iki hikayesi arasında paralellikler kurmaya çalıştım. Her iki eseri de inceledikten sonra temalarda benzerlik gördüm: ilk aşk deneyimleri, ideolojik içerik benzerliği: yitik mutluluk, tür benzerliği: mersiye anıları, beste benzerliği: her biri 22 bölüm, anlatım birinci tekil şahıs, benzerlik karakterlerin karakterleri: güçlü, tutkulu, hassas kadınlar ve kararsız erkekler. Yine de, her hikaye kendi yolunda büyüleyici. Konular eğlenceli, dokunaklı, etkileyici bir anlatım dilidir. Belki de bu hikayeler, otobiyografik yapıları ile okuyucuları hala cezbediyor? Turgenev'in kendisi yarattıklarını çok takdir etti: "Onu ("Asya") tutkuyla, neredeyse gözyaşlarıyla yazdım", "Bu ("İlk Aşk") bana hala zevk veren tek şey, çünkü bu hayatın ta kendisi , bu değil oluşan ... ".

Çalışmamı N.A.'nın sözleriyle bitirmek istiyorum. Verderevskaya: “Aşkı bilen bir kişi, hayatın büyük gizemine dokunur ... Turgenev'in kahramanı ... sevmekten vazgeçemez ... Bir kez deneyimlendiğinde her zaman benzersizdir ve bıraktığı iz insanın ruhunda kanayan bir yara bırakır. Ve burada şüphecilik, ironi veya vurgulanan yazar tarafsızlığına yer yok.” Turgenev, duygu gücünün önünde başını eğiyor.

Edebiyat: