Natalya Osipova balerin yaklaşan performanslar. Ünlü Rus balerin, dünyaca ünlü Natalia Osipova

Balerin Natalya Osipova - romantizm ve adrenalin hakkında.

"En güzel bacaklara ve şekle sahip değilim" diye itiraf etti ünlü balerin Bolşoy Tiyatrosu Natalya Osipova.

"Entrika çevirmiyorum"

"AiF": - Don Kişot'ta Kitri'yi oynayan Natasha, bu efsanevi rolle ilgili tüm geleneksel fikirleri çiğnedin. Ama ara sırasında dinleyicilerden şunu duydum: “Pek çok kusur var. Ama gözlerini ondan alamıyorsun."

HAYIR: - Osipova, Rus bale okulunun kavramlarına göre pek klasik bir dansçı değil. Şimdi böyle standartlar var: balerinler uzun, ince ve mükemmel bir bacak çizgisine sahip. Bana bakarsan, her şey farklı. Ben uzun değilim, en güzel bacaklar değilim ve bir bütün olarak figürüm. Ama bence Yetenekli kişi yeni bir şey yaratmasına izin verilebilir ve verilmelidir. "Romantik balerin" diye bir şey var. Katı, mesafeli. En romantik baleler Giselle ve La Sylphide'dir. Hayatımda hiç kimse beni bu partilerde temsil etmedi: Ben her zaman yiğit, huysuz, enerjisi taşan biri oldum. Ancak bu balelerin ikisini de bir sezonda üst üste dans etti. Şimdi sahip olduğum bu roller - en iyilerinden biri.

"Aif": - tiyatro dünyası- Aynı zamanda perde arkası entrikası. Birçoğu "gizli geçitleri" kullanarak yolunu açıyor ...

HAYIR: - Başkaları adına konuşmayacağım. Salonda çalışmak benim için etrafta koşuşturup entrikalar düzenlemekten daha kolay. Ve genel olarak ... sanırım yetenekli insanlar doğası gereği iyi olmalıdır.

"AiF": - 5 yıl önce Moskova'da Uluslararası Yarışma bale sana üçüncü oldu. Bu bütün odayı kızdırdı. "Bronz" un jüri üyesi Lyudmila Semenyaka ile olan çatışmanızın sonuçları olduğunu söylüyorlar. Onu başka bir öğretmen için terk ettiğin için gücendi.

N.Ö.: -Yeterince hazırlanmadığım için üçüncü olduğuma eminim. Ama bu benim için bir yenilgi değil, daha çok çalışmak için bir itici güçtü.

Lyudmila Semenyaka'ya gelince, o harika bir balerin ve öğretmen. Ona çok saygı duyuyorum. Artık kesinlikle normal ilişkilerimiz var. Neden ayrıldın?

Birden oldu. Bazı insanlar birbirleriyle çalışamaz: koşulların, karakterlerin bir kombinasyonu. Ama onunla geçirdiğim süre boyunca bile Lyudmila Ivanovna bana çok şey verdi.

Diyet yerine - sahne

"AiF": - Natasha, bir balerin için sıra dışı görünüyorsun ... Kısa saç kesimi, deri ceket...

HAYIR: - Her şeyde thrash'i severim. Siyah saç, koyu oje, deri giysiler, motorsikletler. Onları gördüğümde adrenalin kanımda oynamaya başlıyor. muhafazakarlığa tahammülüm yok Bu nedenle mesleğimde asla sıkılmayacağım: Kendime hiçbir konuda sınır ve sınır koymuyorum! Annem endişeli: “Natasha, bir elbise giy, kız gibi olacaksın, balerinsin. Neden saçını uzatmıyorsun?" Ama bence kendini nasıl rahat hissediyorsan öyle görünüp öyle davranmalısın. Zıplamayı, zıplamayı, eğlenmeyi seviyorum. Delicesine diskolarda dans etmeyi seviyorum.

"AiF": - Balerinlerin yarı aç bir yaşam tarzı sürdüklerini söylüyorlar ...

HAYIR: - Öyle bir şey yok. Balerinlerin çok yükü var ... Annem beni besliyor, kek ve diğer lezzetli şeyler alıyor. Ama tatildeyken hiçbir şey yapmamaktan kurtuluyorum. Sonra tiyatroya gelirsiniz ve kendi kendinize şöyle dersiniz: “İşte bu! Hadi çalışmaya başlayalım."

Natalya Osipova, kendi neslinde dünyanın en ünlü Rus balerinidir. Moskova Koreografi Akademisi mezununun ilk performansı şimdiden bir sansasyon yarattı. Osipova Bolşoy'a çağrıldı, ancak repertuarını genişletmesine izin vermeyerek "gençlerde" aşırı poz verdiler.

Muhtemelen, Don Kişot'tan ebedi Kitri olarak kalacaktı, ancak balerin ortağı Ivan Vasiliev ile birlikte kapıyı çarptı ve St. Mihaylovski Tiyatrosu ve sonra Covent Garden'a. Zaten Londra'da Kraliyet Balesi Natalia Osipova dünya çapında bir bale yıldızı oldu. "RG", "Fındıkkıran" da Masha rolünü oynamak için Perm'e nasıl geldiğini öğrendi, yeni üretim tiyatro.

Natalya, Londra'dan Perm'e nasıl taşındın?

Natalya Osipova: Bu benim inisiyatifimdi! Bir akşam oturdum ve düşündüm: Kenneth Macmillan'ın "Romeo ve Juliet" adlı eserini uzun zamandır dans etmedim - o benim büyük zevk aldığım performanslardan biri. Spontane David Holberg olarak adlandırılan, böylesine harika bir ortaklıkla sadece üç kez "Romeo ve Juliet" dansı yapmış olmamız çok yazık. Düşünmeye başladılar: performans Londra'da gitmedi, Amerika'da, La Scala'da ya da Münih'te gitmedi. Ve sonra ağı kırdı - Macmillan Perm'a gidiyor! Ve Lesha'yı yazdım (eski solist Mariinsky Tiyatrosu, Sanat Yönetmeni Perma Balesi Alexei Miroshnichenko).

Böyle ajan olmadan, kendiliğinden mi?

Natalya Osipova:İlk başta bana inanmadılar, aradılar ve Natasha olup olmadığımı sordular. Ve inandıklarında, performans Perm'de olacağı için Teodor Currentzis ve MusicAeterna'yı birbirine bağladılar. Son anda Holberg sakatlandı ama geri çekilmem için artık çok geçti. Ayrıca, Rusya'yı nadiren ziyaret ederim ve ailem, Perm'e giderken Moskova'da onları ziyarete geleceğim için çok mutluydu. Sonuç olarak, koreografiden ve açık hava ile çalışmaktan büyük zevk alarak iki performans dans etti. Kibar insanlar. Böylece başka ne yapacaklarını tartışmaya başladılar.

Sonra Diaghilev Festivali'nde The Firebird vardı?

Natalya Osipova: Bunu hafta sonlarımda öğrenmeyi başardım: Covent Garden'daki provalar uzun bir süre önceden planlanıyor ve kuralları çiğneyemezsiniz. Giselle ayrıca Perm'de dans etti.

Kraliyet Balesi'nin baş balerini Rus balerin Natalia Osipova, dünya bale yıldızı oldu. Fotoğraf: DEA Haberleri

Fındıkkıran'daki Masha bir çocukluk hayali mi, yoksa bir balerinin olmazsa olmazı mı?

Natalya Osipova: Hayır, Masha'yı hayal etmedim ve Bolşoy'da dans etmeme izin vermediklerinde üzülmedim bile. Daha sonra Nureyev'in baskısında Paris Operası'nda dans etti, şimdi MAMT'nin başkanı olan mükemmel bir öğretmen Laurent Hilaire ile prova yaptı. Baktığınızda ve sonra gizlice ve hatta dans ettiğinizde, daha da fazlası. Çaykovski'ye cevap veriyorum.

Alexei Miroshnichenko tarafından sahnelenen Perm'in "Fındıkkıran" yeni, sadece bir ay önce ortaya çıktı. Bu konuda özel olan ne?

Natalya Osipova: Peter Wright'ın versiyonu, geçen yüzyılın sonundan Lev Ivanov'un orijinal koreografisine atıfta bulunsa da Covent Garden'da oynuyor. Ve Lesha Miroshnichenko, Çaykovski'nin müziğindeki ifşa edilmesi gereken drama hakkında çok bulaşıcı bir şekilde konuştu. Ateşe düştüm. Permskaya Masha'da aslında anlam daha keskin, daha dramatik, son açık ve seçenekler sunuyor. Miroshnichenko'nun kahramanı, bebeklerle oynayan küçük bir kız değil, bir kız, zaten çok şey hissediyor ve hangi eylemlerin yapılmaması gerektiğini anlamaya hazır. Yanlış adımların bir hayatı mahvedebileceğini tahmin ediyor. Ve bu aşk kırılgandır, onu kırmanın hiçbir maliyeti yoktur. Bu fikir bana çok yakın. Herhangi bir sert sözün bir felaket olabileceği ilk aşkımı bile hatırladım. Yani oyunda - Masha bir prense ihtiyacı olup olmadığını düşündü ve hemen onu kaybetti. Bu, son adagio'nun müziğiyle çok iyi uyuyor.

Ama sonuçta herkes bu müziğin mutlu sonunu gördü değil mi?

Natalya Osipova: Evet, alışılmadık ve standartlara aykırı ama ben her zaman daha fazla dokunan şeylerden yanayım. Daha fazla duygu olmasına izin verin ve izleyiciler onlar için neyin en iyi olduğuna karar verecek.

ile bir ilişkiden sonra perma balesi Diğer Rus tiyatrolarıyla dans etmeyi planlıyor musunuz?

Natalya Osipova:Üç hafta sonra Mariinsky Tiyatrosu'nda "Aşk Efsanesi" var, güçlü kraliçe Mekhmene Banu'yu dans ediyorum. Görünüşe göre Rus performanslarının gücünü kaçırdım.

Yani, yakında sizi Bolşoy'da beklemek mi?

Natalya Osipova: Vladimir Urin'den bir davet geldi ama benim hatam nedeniyle performans gerçekleşmedi. Belki durum değişir, herkes bana harika davranır, beni resmi olarak Mayıs sonunda Marius Petipa'nın yıldönümü onuruna bir konsere katılmaya davet ettiler.

Masha'yı hayal etmedim ve Bolşoy'da dans etmeme izin vermediklerinde üzülmedim bile

Ve performans? Bale topluluğu başkanı Makhar Vaziev ile uzun vadeli temaslarınız var mı?

Natalya Osipova: Gerçekten sıcak bir ilişkimiz olmasına rağmen henüz yürümüyor. Görüyorsun, ne dans edeceğimi seçmek benim için güzel. Mariinsky'de "Efsane..."yi, Münih'te "Hırçın Kızın Ehlileştirilmesi"ni seçtim. Önümüzde Covent Garden'da David Holberg'li "Manon Lescaut" ve beş yıldır birlikte çalmadığımız "Giselle" ve Liam Scarlett imzalı "Swan Lake" galası var.

Solo programları mı bekliyorsunuz?

Natalya Osipova: Evet, şu anda yapılan koreografiyi seviyorum. Koreograf Vladimir Varnava ile Külkedisi'ni yapmak için yapımcı Sergei Danilyan ile anlaştık, Ağustos ayında Amerika'da sunacağız ve ardından Rusya'ya getireceğiz. Eylül için planlanan çağdaş koreograflar, beş yazar ve sonunda bana Alexei Ratmansky tarafından 15 dakikalık bir düet verilecek. Sonunda "The Dying Swan" dansı yapacağım.

Natalya Osipova: Buna alay demezdim, belki her şey oldukça ciddi olacak. Dans hakkında sevdiğim şeyin bir övgüsü, kendimi ifade etme yeteneğim.

"Gossip" de çok fazla "Zümrüt" var.) Gerçek bir balerin hakkında bir gönderi yapmak istedim.

Bu balerini üç yıl önce yenilenen Bolşoy Tiyatrosu'nun açılış konserinde keşfettim. Orada öyle bir dürtü ve inanılmaz bir teknikle dans etmesi muhteşemdi ki! Ardından Roman Kostomarov ile Birinci Kanal "Balero" projesine katıldı ve orada ikinci oldu. Bence harika bir geleceği var. Ve bu arada kocası Ivan Vasiliev de şık bir dansçı.

Biyografi, fotoğraf ve video.

Natalya Petrovna Osipova - cins. 18 Mayıs 1986, Moskova. Beş yaşından beri Jimnastik, ancak 1993'te yaralandı ve spor durdurulmak zorunda kaldı. Koçlar, ebeveynlerin kızlarını baleye göndermelerini tavsiye etti. Moskova'da okudu devlet akademisi koreografi (Rektör Marina Leonova'nın sınıfı). 2004 yılında mezun olduktan sonra girdi bale topluluğu Bolşoy Tiyatrosu, 24 Eylül 2004'te gösterime girdi. 18 Ekim 2008'den beri - önde gelen solist, 1 Mayıs 2010'dan beri - Bolşoy Tiyatrosu'nun baş balerini. Rehberlik altında prova yapıldı Halk Sanatçısı SSCB Marina Kondratieva.

2007'de Covent Garden Tiyatrosu sahnesinde Londra'daki Bolşoy Tiyatrosu turnesinde balerin İngiliz halkı tarafından sıcak karşılandı ve İngiliz nişanı aldı. Ulusal Ödül dans alanında, Eleştirmenler Derneği tarafından ödüllendirildi ( Eleştirmenler Birliği Ulusal Dans Ödülleri) 2007 için - bölümdeki en iyi balerin olarak " klasik bale».

2009 yılında Nina Ananiashvili'nin tavsiyesi üzerine Amerikan balerini oldu. bale tiyatrosu(New York), New York Metropolitan Operası sahnesinde Giselle ve La Sylphide balelerinin başlık bölümlerinde performans sergiliyor; 2010'da yine Metropolitan Opera'daki ABT performanslarında Don Kişot'ta Kitri, Prokofiev'in Romeo ve Juliet'inde Juliet (koreografi C. MacMillan), Aurora Çaykovski'nin Uyuyan Güzel'inde (sahneleyen K McKenzie; ortak David Hallberg) rol aldı. .

2010'da Grand Opera'da (Fındıkkıran'da Clara, Petrushka'da Balerin) ve Londra'daki Kraliyet Opera Binası'nda (Le Corsaire'de Medora) La Scala'da (Don Kişot'ta Kitri) ilk kez sahneye çıktı.

2011 yılında Bavyera Devlet Operası balesi ile D. Scarlatti'nin müziğiyle (koreografi G. Cranko) The Taming of the Shrew'da Katarina rolünü seslendirdi. Mariinsky Uluslararası Bale Festivali'ne iki kez katıldı ve Don Kişot balesinde Kitri ve aynı adlı balede Giselle rollerini oynadı.

Aralık 2012'den bu yana Londra Kraliyet Balesi'nde konuk solist olarak yer alıyor ve bu sıfatla Carlos Acosta ile üç Kuğu Gölü dansı yaptı. Aynı Ekim ayında, Royal Company'nin düzenli sanatçıları arasındaki tek konuk balerin, Kraliçe II. Elizabeth'in Elmas Jübile onuruna düzenlenen gala konserine katıldı.

Şu anda birlikte Amerikan bale tiyatrosunun baş balerinidir.

Nisan 2013'te Natalia Osipova, Londra Kraliyet Balesi ile kalıcı bir sözleşme imzaladı.

Kocası Ivan Vasilyev ile.

Bir kariyerin nasıl başladığı, romantizm ve dayanıklılık, Bolşoy ve Mihaylovski tiyatroları, Ratmansky ve çok daha fazlası hakkında - içinde özel röportaj ABD'de kaydedildi.

Natalia Osipova, zamanımızın en tahmin edilemez, en sıra dışı balerini.

Koreograf Alexei Ratmansky'nin Leonid Desyatnikov'un özel olarak sipariş ettiği müzik eşliğinde sahnelediği Lost Illusions balesi uzun zamandır ve büyük bir endişeyle bekleniyordu. Desyatnikov'un, Ratmansky'ninki gibi itibarı en bariz olanıdır: onlar değilse, o zaman genel olarak kim? Bu nedenle, prömiyer öncesi sanat hazırlığı uzun zaman önce başladı. Dahası, geçen sezon boyunca hem besteci hem de koreograf tutarlı habercilerdi. Ve her zaman isteyerek değil.

Moskova Koreografi Okulu'ndan mezun olduktan sonra Bolşoy Tiyatrosu'nun kolordu balesine katıldı, ancak daha ilk sezonda sekiz solo bölümde dans etti.

Tüm Moskova, Osipova'nın parlak sıçramaları ve uçuşları hakkında konuştu. Kitri, Giselle, Sylphide, Medora - ana partiler birbiri ardına geldi.

Adı, 2007'de Londra'daki Bolşoy Tiyatrosu'nun zafer turu sırasında bale dünyasında tanındı. Don Kişot'tan sonra bale eleştirmeni Clive Barnes onu "ender ve harika bir yetenek" olarak nitelendirdi ve The Guardian gazetesi bale severlere ne pahasına olursa olsun Osipova'yı görmelerini tavsiye etti: "Bilet için yalvar, çal, dövüşle al!"

New York, Paris, Milano, Berlin; Amerikan Bale Tiyatrosu, Büyük Opera, La Scala, Bavyera Devlet Operası'nın balesi - birkaç yıl içinde Osipova dünyanın tüm bale başkentlerini fethetti ve en iyi bale topluluklarıyla sahne aldı.

Ödülleri ve ödülleri, baş döndürücü bir kariyerin doğal bir devamı haline geldi. Leonid Myasin Ödülü, Altın Maske Jüri Ödülü, Benois de la dance ödülü, Grand Prix of the Dance Open Uluslararası Bale Ödülü... Geçtiğimiz sonbaharda tüm dünya yeniden balerini konuşmaya başladı.

Osipova Bolşoy'dan ayrıldı ve 1 Aralık 2011'den itibaren Mihaylovski Tiyatrosu'nun baş balerini oldu.

Natasha'yı New York'ta Stravinsky'nin The Firebird provalarının zirvesindeyken buldum. Balenin dünya prömiyeri Mart ayı sonunda Kaliforniya'da yapılacak.

Ve ondan önce Natalia Osipova, Amerikan Bale Tiyatrosu grubunun bir parçası olarak ilk kez Chicago'da sahne alacak. 24 Mart'ta Giselle dans ediyor.

- Bu partide dans etmeyi sever misin?
- Bu benim en sevdiğim partilerden biri değilse de en sevdiğim. Geçmişin büyük balerinlerinin her birinin - Ulanova, Bessmertnova, Fracci, hepsini listeleyemezsiniz - kendi Giselle'leri vardı.

Giselle, seyirciyi teknik numaralarla etkileyebileceğiniz türden bir bale değil. Bunu dramatik bir performans olarak algılıyorum. İçindeki asıl şey samimi olmak, Giselle'inizi bulmak, kendinizi bu görüntüde sunmaktır.

- Bu görseli bulduğunu mu düşünüyorsun yoksa hala arıyor musun?
- Yaşa ve öğren. Her zaman Giselle'imi aramaya devam edeceğim. Bu resim için bir konu buldum. Onun ne olduğu hakkında kendi fikrim var - Giselle. Bu görüntüyü ne kadar iyi ortaya koyduğumu yargılamak bana düşmez. Ama her performansta yeni bir şey keşfetmeye çabalıyorum.

Giselle'i ilk prova etmeye başladığınızda, bale dünyası"Bu oyun Osipova için değil" dediler. Kendin hakkında böyle bir konuşma duydun mu?
- Elbette duydum. İlk bölümüm dışında - Don Kişot'taki Kitri - sonraki her bölüm (Sylphide, Gamzatti, Aurora) etraftakiler arasında şaşkınlığa neden oldu.

"Hiç o olmadığında bu performansı nasıl dans edecek?!" Giselle ile tamamen aynıydı. Kimse bana inanmadı ve ben de dürüstçe söyleyebilirim ki bu role dikkatle yaklaştım. Alex onu bana verdi.

İmajımın muhtemelen romantizmden yoksun olduğunu anlıyorum. Bu nedenle gerçekçiliğe daha çok önem veriyorum.

Seyircinin sadece güzel bir peri masalı değil, gerçek duygular ve deneyimler içeren bir hikaye görmesini istiyorum.

- Amerikan Bale Tiyatrosu topluluğu ile nasıl çalışıyorsunuz?
- Onunla dört yıldır çalışıyorum. İlk başta, elbette, zordu. ABT, birlikte performans sergilediğim ilk yabancı topluluktu. Ama sonra alıştım, alıştım.

ABT'de dans etmeyi seviyorum, bu grubu seviyorum. Efsanevi öğretmenimiz Irina Aleksandrovna Kolpakova burada çalışıyor. Tüm Amerikan parçalarımı onunla hazırladım. Burada harika ortaklarım var!

bir performansın ardından Bolşoy Tiyatrosu partneriniz David Hallberg, özellikle Rusça konuşan bale severler arasında popüler hale geldi.
- David, ABT'deki ilk performansımda ortağımdı. Sadece Giselle'di. Performans iyi gitti, izlenimleri hayatımın geri kalanında bende kalacak.

David harika bir insan ve harika bir ortak. Hayatımda benimle tanıştığı ve onunla birden fazla performans için dans ettiğimiz için çok mutluyum. Onunla birlikte Chicago'da dans ediyoruz.

Seni sadece onunla görecek olmamız harika! Natasha, ABT başkanı Kevin McKenzie'nin seni tiyatroya götürmesini önerdiği için Nina Ananiashvili'ye teşekkür etmemiz gerektiği doğru mu?
- Bunun Nina'nın fikri olduğunu biliyorum ve bunun için ona inanılmaz derecede minnettarım. Kevin'la benim tiyatroya gelmem hakkında konuştu.

"Natalya Osipova ve Ivan Vasilyev, Mihaylovski Tiyatrosu için Bolşoy'dan ayrılıyor." "Yıldız çift Osipova-Vasiliev Bolşoy Tiyatrosu'ndan ayrıldı." "Natalya Osipova ve Ivan Vasiliev, Bolşoy'u geride bıraktı."

Bunlar ve diğer başlıklar son zamanlarda gazete ve dergilerin haber akışlarını doldurdu. Moskova'dan gelen haber tüm bale dünyasını şaşırttı. Önde gelen solistler, Moskova sahnesinin prömiyerleri, Bolşoy'un gururu - ve aniden tiyatrodan ayrılıyor.

Tabii Natalia Osipova ile yaptığım bir söyleşide son zamanların ana bale haberlerinden geçemedim.

Bolşoy Tiyatrosu'nda her şey çok öngörülebilir hale geldi. İlginç olan her şeyi zaten dans ettiğimi ve repertuarın artmayacağını anladım ...

Big'i seviyoruz. Tiyatro ya da ortaklar hakkında olumsuz bir şey söyleyemem. Sadece hayatta bir şeyleri değiştirmek istedik. Durmak istemiyorum. İlerlemek ve gelişmek istiyorum!

- Kalmaya ikna oldun mu?
- Bunu yaptığımız için herkes pek memnun olmadı ve bizim için çok zordu ...

Tabii ki gücendik. Bunu anlıyoruz. Ama öte yandan bu kararla kimseyi gücendirmek de istemedik. Bolşoy Tiyatrosu'ndaki topluluk harika ama maalesef yollarımız ayrılıyor.

Sonsuza kadar mı gidiyorsunuz yoksa konuk baş balerin olarak tiyatroya dönme olasılığını dışlamıyor musunuz?
- Bolşoy Tiyatrosu bizim evimiz. Orada büyüdük, tanınırlık kazandık, öğretmenlerimiz orada çalışıyor.

Öğretmenim Marina Viktorovna Kondratyeva ile yedi yıl çalıştım ve kısa süre önce Moskova'ya geldiğimde onunla prova yapmaya devam ettim.

Hayatımın geri kalanında ana öğretmenim olarak kalacak. Bolşoy Tiyatrosu ile ilişkilerimizi koparmak istemeyiz. Tiyatroda konuk sanatçı olarak yer almayı elbette isterim.

- 2004'ten beri Bolşoy Tiyatrosu'nda çalışıyorsunuz. O yedi yıl senin için nasıldı?
- Çok parlak! Her yıl meşguldü, çok iş vardı ve ben çok şey yaptım. Belli bir aşamaya geldim, balerin oldum, neredeyse tüm klasik repertuvarı, modern baleyi dans ettim, çok turneye çıktım...

Ve şimdi, biriken deneyimle daha da gelişeceğim dönem geldi ... Bu kararın doğru olup olmadığını zaman gösterecek. Şu ana kadar hiç pişman olmadım.

Bolşoy Tiyatrosu'ndan ayrılışınız, Bolşoy Tiyatrosu'nun açılışıyla aynı zamana denk geldi. tarihi sahne yeniden yapılanmadan sonra. Bu bir kaza mı?
- Kesinlikle. İlk başta sene başında ayrılmak istedik ama olmadı. Gelecek sezonun takviminin çizildiği dönemde ayrılmak zorunda kaldık.

Tüm Avrupa ve Amerika tiyatrolarında bu, sezon başında yapılır. Kışın ayrılsaydık önümüzdeki sezonu istediğimiz gibi kuramazdık. Böylece oldu.

- Neden Bolşoy Tiyatrosu'ndan Mihaylovski'ye taşındınız?
- Rusya'dan gerçekten ayrılmak istemedik. Vladimir Abramoviç Kekhman ( CEO Mihaylovski Tiyatrosu. - Yaklaşık. yazar.) uzun süredir kendisine tiyatroya gitme teklifiyle yaklaşıyor.

İlk başta bir şekilde ciddiye almadık ama bu sezon Bolşoy'dan ayrılmaya karar verdiğimizde bunu düşündük. Petersburg Mihaylovski Tiyatrosu ilerici bir tiyatrodur.

Harika koreograf Nacho Duato orada çalışıyor, dansla ilgilendiğimiz performanslar var, örneğin sadece Mikhailovsky Tiyatrosu'nda oynanan Laurencia balesi artı klasik repertuarın geri kalanı.

Tiyatroda nasıl karşılandınız?
- Mükemmel koşullar yarattık. Katılımımızla performanslar, programımıza bağlı olarak bize uygun bir zamanda sahnelenir. Bizim için gösteriler yapacaklarına söz verdiler.

Mikhailovsky'deki topluluk harika ve tiyatro harika: sevimli, rahat, sade. Bolşoy Tiyatrosu ve çok sayıda insandan sonra sadece samimiyet istiyorduk.

- Mihaylovski Tiyatrosu grubuna katılmanıza çok sevindim. Her zaman Mariinsky'nin gölgesinde kaldı...
- Bu farklı tiyatrolar. Mihaylovski'de hayat her zaman kaynıyordu, yenilikçiler vardı, yeni ve ilginç baleler. Şimdi tiyatronun çok iyi beklentileri var ve genel halk için ilginç hale geliyor.

Ancak bale dünyasında rekabetten kaçamazsınız! Balerinler Ekaterina Borchenko, Oksana Shestakova ve diğer prima Mihaylovski sizinle nasıl tanıştı? Ana bölümleri dans ettiler ve sonra sen geldin ve en iyisi zaten senin için ve gölgelere giriyorlar ...
- Bunu fark etmedim. aksine girdik yeni performans ve herkes içtenlikle bize yardım etmeye çalıştı.

Biz kesinlikle yıldız insanlar değiliz. Bizim böyle iddialarımız yok. Ayrıca ayda bir veya iki performans dans ediyoruz. Başkalarından çok şey aldığımızı düşünmüyorum.

Hepimiz oldukça farklıyız. Benim performanslarım var, onlarınki var. Bu nedenle kimseden bir şey almıyoruz. Gruba saygıyla geldik.

- St. Petersburg'a taşındınız mı?
- Hayır, evim ve ailem Moskova'da kaldı. Petersburg'da kendi konutumuz yok. Dans ederken oraya geliriz.

Amerika'da da vakit geçiriyoruz. Ne yazık ki, şimdi anlıyorum ki bu yıl pratikte Moskova'da olmayacağız. Yılda dört ya da beş gün, artık yok.

Vaganovsk ve Moskova koreografi okullarından mezun olan bale dansçılarının eğitimindeki farkı hissediyor musunuz?
- Hepimiz aynı Rus bale okulunu temsil ediyoruz, ancak sadece biz farklıyız, tıpkı Moskova ve St. Petersburg'un farklı olması gibi. Hem Amerika'da hem de Avrupa'da farklı gruplarda o kadar çok dans ettim ki herkesten biraz emdim.

Esnek bir yapıya sahibim, her koreografiye uyum sağlarım. ( gülüyor.) Hepimiz farklıyız ama genel olarak Rus okulunun en iyisi olduğunu düşünüyorum.

Natasha Osipova, beş yaşından itibaren jimnastikle uğraştı. Bir sırt yaralanmasından sonra tesadüfen baleye geldim. Antrenörler, ebeveynlere baleyi denemelerini tavsiye etti.

Natasha, sakatlık olmasaydı jimnastik yapmaya devam eder miydin yoksa bale hakkında düşüncelerin devam eder miydi?
- Çocukken bale hakkında hiçbir düşüncem yoktu, bu yüzden muhtemelen benim için her şey yolunda giderse jimnastik yapmaya devam edeceğimi dışlamıyorum. Baleye geçişim gerçekten bir tesadüftü.

Ve şimdi size on beş yıl önce “hayat kasetini” geri sarmanız söylense, bale yoluna geri döner miydiniz?
- Evet, tabii ki ve daha çok çalışırdım. Bir yandan zor ve zor, diğer yandan çok ilginç. Hayatın anlamı bu. Bale olmadan ne yaşayabilirsiniz ne de nefes alabilirsiniz.

Zaten on yaşında bir mesleğiniz olduğunu fark etmek güzel ve on sekiz yaşında hazır bir profesyonelsiniz ve ne için çalıştığınızı biliyorsunuz.

Kırk yaşında kariyerlerimizi bitiririz ve kendimizi başka bir şeyde gerçekleştirmek için yarım ömrümüz kalır.

- Balede hala her şeye sahipsiniz, bu yüzden hayatınızın ikinci yarısını düşünmek için henüz çok erken.
- Evet, görev süremin yarısında bile çalışmadım. ( gülüyor.)

- Natasha, 2007'de Londra'da ünlü bir şekilde uyandın. Zafer testi nedir?
- Henüz bilmiyorum. Londra'da sahneye çıktığım andan önce ne kadar büyük bir çalışmanın yapıldığını hayal bile edemezsiniz.

Çok gençtim ve Alexey Ratmansky bana inandı, Don Kişot'ta Kitri dansı yapmamı istedi. Bu performansı hazırlamak için gece gündüz çalıştım.

O kadar yorgundum ki sahnede artık umurumda değildi. Böyle bir gerilime dayanmak çok zordu ama sonunda inanılmaz zevk performanstan.

Harika bir baskı vardı ve şimdi bunu bir peri masalı gibi hatırlıyorum. Öte yandan, o an bunu hak etmişim gibi geliyor bana.

- Bolşoy Tiyatrosu'nda kolordu bale ile başlayarak hemen ana bölümlere geçeceğinizi düşündünüz mü?
- Bolşoy Tiyatrosu'ndaki ilk aydan itibaren bana varyasyonlar vermeye başladılar ve kolordu balesinde neredeyse hiçbir şey dans etmedim. Hemen başrollerde dans etmeye başladı.

- Senin hakkında fiziksel olarak çok dayanıklı olduğunu yazıyorlar. Bu tür yüklere nasıl dayanıyorsunuz?
- Çocukluğumdan beri spor sertleştirme artı "fiziğim". Ben böyle doğdum. Doğası gereği güçlü. Güçlü.

- Ama aynı zamanda kimse makineyi iptal etmedi ve sen de herkes gibi provaya devam mı ediyorsun?
- Her zaman farklı. Hangi performanslara ve hangi programa bağlı. Bazen tüm sınıfı yapmıyoruz. Ama her gün prova yapıyoruz.

- En sıradan soru, en sevdiğin bale kısmı mı?
- Hepsi seviliyor ama farklı zaman Farklı bölümleri daha çok seviyorum. Bugün - Prokofiev'in Romeo ve Juliet'indeki Juliet. Böyle bir endişeyle, şu anda tek bir maça hazırlanmıyorum. Benim için Prokofiev'in müziği uzaydır.

- Bu parti çok romantik...
Juliet çok güçlü bir karakter. Lirik olduğunu söyleyemem, daha çok lirik-dramatik. O gerçek. O bir kişilik.

- Balede bir idolün var mı?
- Birçoğu var ama bir tanesine isim vereceğim - Rudolf Nureyev.

- Henüz dans etmediğiniz ama hayalini kurduğunuz bölümler var mı?
- Birçok parti hayal ediyorum. Her zaman her şeyi dans etmeyi hayal ederim! Yakın gelecekte Manon dansı yapmak istiyorum.

Yakında Tatiana'yı "Eugene Onegin" balesinde dans edeceğim. Bu yıl hala dans etmem gerekiyor " kuğu Gölü, uzun zamandır reddettiğim.

Neden? Bu, hiçbir balerinin onsuz yapamayacağı zirvedir! Kuğu dansı yapmamak... bir müzisyenin Bach ve Mozart'ı hiç icra etmemesi ile aynı şeydir.
- Nedenini söylemek zor. Hissetmedim, bu kısmı anlamadım, kendime inanmadım, bu balede ne anlatmak istediğimi bilemedim.

Herkes kuğuları güzel ve uzun görmeye alışkındır. Ben farklıyım. Uzun değilim, şaşırtıcı derecede güzel hatlarım yok.

Bir "fizik" almayacak. Bu nedenle, bu performansta izleyiciye anlatmak için inanılmaz derecede ilginç bir şeye ihtiyacınız var. Bir yıl önce hayatımda asla "Kuğu ..." dansı yapmayacağımı düşündüm! Arzu bile yoktu.

Ama şimdi ne istediğimi anlamaya başlıyorum. Bence denemeliyim. Benim değilse ve başaramazsam, kendimi anlayacağım ve bir daha yapmayacağım. Ama kesinlikle denemelisin!

Lütfen bize Alexei Ratmansky ile olan çalışmalarınızdan bahsedin. Onu diğer birçok çağdaş koreograftan farklı kılan nedir?
- Bence ya en iyilerden biri ya da en iyi koreograf çağdaş bale. o inanılmaz müzik adamı balede çok önemlidir.

Hemen hemen her türde bale sahneliyor, her biçimde ve her içerikle çalışıyor. Kendi dili ve kendi el yazısı vardır. evrenseldir.

Ratmansky'nin koreografisi, tarzı başka hiçbir şeyle karıştırılamaz. Gösterdiğinde, açıkladığında inanılmaz derecede sanatçıları kendine çekiyor...

Onunla her karşılaşma, sonu bilinmeyen ilginç bir labirenttir. Performanslarının çoğunda dans ettim ve hepsi farklı.

Paris'in Alevleri, avangart Oyun Kağıtları, Rus Mevsimleri, Orta Düet - tüm bu balelerin tek bir kişi tarafından sahnelendiğini hayal etmek imkansız! O çok yönlüdür.

Ahead - Chicago'daki ilk çıkışınız. Henüz Chicago bale camiasını tanımıyorsunuz ama New York bale seyircisini zaten çok iyi tanıyorsunuz. Rusçadan farklı mı?
- Her ülkedeki her izleyici birbirinden çok farklıdır. Ama Amerika'da dans etmek her zaman güzeldir. Seyirci canlı, anlayışlı, her şeye çok sıcak tepki veriyor ve alkıştan kaçmıyor. İnsanlar empati kurar ve duygularını ifade etmekten çekinmezler.

- Dans etmek nerede daha zor: turda mı yoksa evde mi?
- Evde dans etmek her zaman daha zordur.

- Peki ya "evler ve duvarlar yardımcı olur" ifadesi?
- Yardım ediyor gibi görünüyorlar ama aynı zamanda çok şey gerektiriyorlar.

Sorular, Sergey Elkin (Chicago) tarafından soruldu.

İlk olarak, sevgili Polunin'in birkaç farklı fotoğrafı

Sergei'nin kişisel hayatı hakkında çok az şey biliniyor. Sergey, "Üzgünüm, kaplan yavrusu" dövmesini sevgililerinden birine adadı, çünkü onu terk etti ve onu bu şekilde geri döndürmeyi umuyordu;)

İki yıl boyunca bir İngiliz balerinle çıktı Helen Crawford(kendisinden 9 yaş büyük), ilk ciddi tutkusuydu, ancak Helen çocuk sahibi olma arzusunu dile getirdikten sonra, Sergey ayrılmalarının daha kolay ve daha dürüst olacağına karar verdi.

Bir yıl önce, bir süre önce Polunin, acemi bir balerinle sosyetede göründü. Julia Stolyarchuk.

Ve bu yaz, Seryoga başka bir dövme yaptı: elinin arkasına "NATASHA".

Dövme adamıştır Yeni kız- Natalya Osipova.

Ne zaman tanıştılar bilmiyorum ama 2015'in başlarında La Scala'da Giselle provası yaparken bir araya geldiler.

Natalia ile yapılan bir röportajdan:

kültür: Polunin ile düetiniz duyumlar kategorisinden. Moskova halkının favorileri birleşti. Nasıl tanıştın?
Osipova: La Scala'da, Giselle'le dans ettiklerinde. Performans, en sevdiğim ortaklardan biri olan David Hallberg ile planlandı. Ancak ciddi bir sakatlığı var, ikinci sezon tedavisi görüyor ve performans gösteremedi. Acilen bir ortak aramak zorunda kaldım. Tabii ki Serezha'yı sahnede birçok kez gördüm, ona her zaman hayran kaldım ve onunla dans etmeye çalışmak ilginçti. İkilimiz henüz oluşmadı, birlikte çalışmaya yeni başlıyoruz.

kültür:Özel hayatınızla ilgili soruları yanıtlamayı reddediyorsunuz, ancak Serezha'nın adınızla yeni bir dövmesi var...
Osipova: Biz tanıştıktan sonra yaptı. İlk başta beni şok etti. Bunu beklemiyordum. Ama elbette sevdiğin kişi için önemli olduğunu bilmek güzel.

kültür: Hayattaki ilişkiler sahnede yardımcı olur mu?
Osipova: Bana yardım ediyorlar - Serezha'ya kesinlikle güveniyorum, ona avuç içi veriyorum. O bir adam, o liderlik ediyor ... Yaklaşık altı aydır birlikteyiz ve etrafta olmak bizim için büyük bir zevk.

kültür: Mizacınızla, yönetildiğinizi hayal etmek zor...
Osipova: Benim için bu aynı zamanda büyük ve hoş bir sürpriz. Ama mevcut durumda hiçbir şey egomu rahatsız etmiyor, aksine hem provalarda hem de sahnede Serezha'ya büyük bir zevkle boyun eğiyorum. İş yerinde hep danışır, çok konuşur ve her şeye birlikte karar veririz.

kültür: Sergei Polunin, okuyucularımıza bale ve sinemayı birleştirmeyi hayal ettiğini söyledi. Şimdi Proje Polunin başlıyor. Buna katılıyor musun?
Osipova: Hayır, proje benimle ilgili değil. Benim kendi işim var, Serezha'nın da kendi işim var. Ancak mümkün olduğunca sık birlikte çalışma arzusu var. Serezha'nın birçok harika fikri var ve umarım her şey yoluna girer. Yardımıma ihtiyacı olursa, her zaman yanındayım.

Taraftarlar onları ilk kez Haziran ayında, Sergei'nin Svetlana Zakharova ile birlikte dans ettiği "Giselle" oyunundan sonra Natalya Osipova'nın onu beklediği sırada fark ettiler.

O zamandan beri, birlikte görünüyorlar sosyal olaylar ve ortak röportajlar vermek.

Kasım ayında, bir basın toplantısında çift ilişkilerini açıkladı:

"Royal Ballet baş balerini ve 'kötü bale çocuğu', programa katıldıklarını açıklayarak ilişki dedikodularına son verdi. çağdaş dans ertesi yıl Sanders Wells'te.
İki süper bale yıldızı Natalia Osipova ve Sergei Polunin, Londra'da düzenlenen bir çağdaş dans programında birlikte dans edecekler ve gerçek hayatta da bir çift olduklarını kabul ettikten sonra daha fazla heyecan uyandıracaklar.

Çiftin ilişkisi bale dünyasında çok sayıda söylentiye konu oldu. Perşembe günü bu söylentilere bir son verdiler: evet, onlar bir çift ve olabildiğince sık birlikte dans etmeye tutkulular.

Polunin dedi ki: İÇİNDE şu anda nedense oldukça zor büyük tiyatrolar bizi bölmeye çalışıyor Birlikte dans etmemizi engellemek için ellerinden geleni yapıyorlar. Biz buna karşı mücadele ediyoruz. Sanatçıların birbirlerine karşı gerçek duyguları sahnede yaşamaları çok önemli.", - dedi ve başka bir partnerle dans ettiğinde hep Osipova'yı hayal ettiğini ekledi. " Şu anda çok zor ama umarım gelecekte birlikte çok daha sık dans ederiz.».

Bu yılın başlarında Osipova ve Polunin, Milano'daki La Scala'da birlikte Giselle dansı yaptılar, ancak çift olduklarından beri bir daha dans etmediler ve bu açıkça Polunin için çok üzücü.
« Bu sadece bizde değil, bu her zaman bir sorun ve insanlar birlikte dans etmek istediklerinde neden yönetmenlerin onları ayırmak için uğraştığını anlamıyorum. Bence insanları bu şekilde kontrol etmek daha kolay..»

Ve bildiğiniz gibi, Sergey herhangi bir kısıtlamaya sahip bir dövüşçü ve kimse onu kontrol edemeyecek)))

İşte sosyal medyadan bazı fotoğraflar:

Sergey'in doğum günüHudson'da yaz tatili Hayranlarla:

Sergey'in annesiyle:

Ve bu programı çeken Vadim Vernik ile bir fotoğraf:

Önümüzdeki 2016'da Osipova ve Polunin, T. Williams'ın oyunu A Streetcar Named Desire'a dayanan yeni bir balede Londra'da ana rollerde dans etmeyi planlıyor.