Lopatkin'in kişisel hayatı. Ulyana Lopatkina: bir balerin boyu, ağırlığı ve fotoğrafı

Ünlü Rus balerin, prima Mariinsky Tiyatrosu 1995'den beri.

Uliana Vyacheslavovna Lopatkina 23 Ekim 1973'te Kerç (Ukrayna) şehrinde doğdu. İLE erken çocukluk gelecekteki balerin dans çevrelerinde ve jimnastik bölümünde yer aldı.

Ulyana, 10 yaşındayken annesinin inisiyatifiyle girmeye karar verdi. Rus Bale Akademisi. VE BEN. Vaganova Leningrad'da. Lopatkina öğretmenler konusunda şanslıydı: sınıfa girdi NM Dudinskaya- 30-50'lerde Kirov Tiyatrosu'nun ilk balerinleri.

Natalia Mihaylovna Dudinskaya (1912-2003), neslinin en popüler balerinlerinden biriydi. Agrippina Vaganova'nın öğrencisi, Halk Sanatçısı SSCB, ikinci dereceden dört Stalin Ödülü sahibi. 50'li yıllardan beri Dudinskaya pedagojik çalışmalarla uğraşmaktadır.

1990 yılında Uliana Lopatkina birinci oldu Tüm Rusya rekabeti A.V. Koreografi okullarının öğrencileri için Vaganova (Vaganova-Prix). Bir varyasyon gerçekleştirdi hece", Küçük Kambur At balesinden Suların Kraliçesi'nin bir varyasyonu ve balenin ikinci perdesinden bir pas de deux" Giselle».

Lopatkina, 1991 yılında Akademi'den mezun oldu ve ardından Mariinsky Tiyatrosu grubuna kabul edildi.

Mezuniyet performansında balerin, "Fındıkkıran" balesinden (J. Neumeier'in sahnelediği minyatür "Öğretmen ve Öğrenci") ve "La Bayadère"den "Gölgeler"den bir parça seslendirdi.

kariyerinin başında Uliana Lopatkina kolordu balesinde dans etti, ancak kısa süre sonra solo bölümleri emanet etmeye başladı. İlk rolleri "Sokak Dansçısı" idi. Don Kişot"ve içinde Leylak Perisi" uyuyan güzel».

1994 yılında Mariinsky Tiyatrosu bale programının galasına ev sahipliği yaptı. Mihail Fokin. Prömiyer performanslarından birinde Uliana Lopatkina, Zobeida'nın rolünü oynadı. Şehrazat", daha sonra" da Zarema olarak sahne aldı. bahçesaray çeşmesi».

Aynı yıl Lopatkina, Kuğu Gölü balesinde Odette-Odile olarak ilk çıkışını yaptı. Performanstaki ortakları Alexander Kurkov (Siegfried) ve Evgeny Neff (Rothbart) idi. Lopatkina'nın Kuğu Gölü'ndeki performansı kayda değer bir olay oldu, romantik ve akademik repertuarda başarı sözü verildi.

1994 yılında Uliana Lopatkina, Yükselen Yıldız adaylığında Bale dergisinin ödülünü aldı. Bir yıl sonra, "St. Petersburg sahnesindeki en iyi çıkış" için St. Petersburg tiyatro ödülü "Golden Sofit" ile ödüllendirildi.

1995'ten beri Uliana Lopatkina, Mariinsky Tiyatrosu'nun baş balerinidir. onun her biri yeni rol hem izleyicilerin hem de eleştirmenlerin coşkulu ilgisini çekiyor. Lopatnik sadece klasikle değil, aynı zamanda çağdaş koreografi. Balerinin en sevdiği rollerden biri, The Legend of Love'daki (Yu.N. Grigorovich tarafından sahnelenen) Kraliçe Mekhmene Banu rolüydü. Özellikle gizemli, şeytani kadın kahramanların imgelerinde başarılı oluyor.

İtibaren çağdaş koreograflar Lopatkin, ünlü Çek yönetmen Jiri Kilian'ı öne çıkarıyor.

Bugün balerin repertuarı Le Corsaire, Raymonda, Bahçesaray Çeşmesi ve Peri Öpücüğü baleleri dahil olmak üzere birçok yapımda ana ve solo bölümleri içermektedir. Lopatkina, Mariinsky Theatre Company ile Rusya, Avrupa, Amerika ve Asya'da aktif olarak geziyor. Ortakları arasında Igor Zelensky, Farukh Ruzimatov ve Andrey Uvarov da var.

2006 yılında Ulyana Lopatkina, Rusya Halk Sanatçısı ödülüne layık görüldü. Balerin, çok sayıda Rus ve yabancı tiyatro ödülünün sahibidir.

Lopatkina ciddi bir yaralanma nedeniyle birkaç yıl sahneden ayrıldı. 2001 yılında Ulyana, 2001 yılında bir sanatçı, yazar ve girişimci ile evlendi. Vladimir Kornev. Bu dönemde balerin, bacak yaralanması nedeniyle Mariinsky Tiyatrosu'nda performans göstermedi. Bir yıl sonra Avusturya'da kızı Masha'yı doğurdu, ancak 2010'da çift boşandı.

2003 yılında, bacağındaki bir ameliyatın ardından Lopatkina, rolü oynayarak tekrar sahneye çıktı. "Ölen Kuğu" Mariinsky Tiyatrosu'ndaki Beyaz Gecelerin Yıldızları festivalinde.

2004 yılında Uliana Lopatkina yer aldı uluslararası festival bale, prömiyer "Balanchine'e Teklifler". O da oldu Rus Ödülü Edebiyat ve sanat alanında "Zafer". Aynı yıl Lopatkina, sakatlığının ardından ilk kez La Bayadère dansı yaptı.

Ulyana Lopatkina'nın Repertuarı:

• "Pavlova ve Cecchetti", John Neumeier'in "Fındıkkıran" balesinden bir parça
• Ophelia, Konstantin Sergeev'in "Hamlet" balesinden monolog
• "Giselle" (Giselle, Mirtha)
• Medora, "Korsan"
• Paquita'dan Grand Pas
• Leylak Peri, Uyuyan Güzel, Marius Petipa
• Kitty, Anna Karenina, müzik P. I. Tchaikovsky
• Maria Taglioni, Pas de Quatre, Anton Dolin
• Ölüm, "Goya eğlencesi"
• Nikiya, Marius Petipa'dan "La Bayadère"
• Odette ve Odile, Kuğu Gölü, Lev Ivanov ve Marius Petipa
• Clemence, Raymonda, "Raymonda"
• Kuğu, Mihail Fokin
• Zübeyde, "Şehrazat"
• Zarema, Bahçesaray Çeşmesi, Rostislav Zakharov
• Mekhmene Banu, Yuri Grigorovich'in "Aşk Efsanesi"
• Kız, Igor Belsky'den "Leningrad Senfonisi"
• Peri, "Perinin Öpücüğü"
• "Estazi Şiiri"
• John Neumeier'den "Boş Sayfaların Sesleri"
• George Balanchine'den "Serenat"
• George Balanchine'den "Piyano Konçertosu No. 2"
• 2. hareket, George Balanchine'den "C'de Senfoni"
• George Balanchine tarafından Vals
• "Elmaslar", "Mücevherler" balesinin III bölümü
• 3. düet, Jerome Robbins'ten "In the Night"
• Gençlik ve Ölüm, Roland Petit
• Anna Karenina, Anna Karenina, Alexei Ratmansky

Ulyana Lopatkina'nın ödülleri:

• 1991 - Vaganova-Prix bale yarışmasının ödülü sahibi (Rus Bale Akademisi, St. Petersburg)
• 1995 - Altın Soffit Ödülü
• 1997 - ödül " altın maske»
• 1997 - "Benoit Dance" Ödülü ("Le Corsaire" balesinde Medora'nın rolünün performansı için)
• 1997 - Baltika Ödülü (1997 ve 2001)
• 1998 - Evening Standard Londra Eleştirmenleri Ödülü
• 1999 - Devlet Ödülü Rusya
• 2000 - Rusya'nın Onurlu Sanatçısı
• 2005 - Rusya Halk Sanatçısı
• 2015 - Rusya Federasyonu Hükümeti Ödülü
• 2015 - Altın Soffit Ödülü (Margarita ve Armand balesi için)

23 Ekim 1973'te Kerç'te (Ukrayna) doğdu. Etkilenebilir kızın baleye olan ilgisi beklenmedik bir şekilde alevlendi. Efsanevi ustalar G. Ulanova, M. Plisetskaya'nın dans ederken donduğu fotoğraflara çekildim. Heykelsi pozlar büyüleyiciydi. Bazılarında hareket durduruldu. Kadın kahramanları olağanüstü yaratıklara dönüştüren dansın sırlarını keşfetmek istedim.

Hakkında bilgi al sihirli sanat kitaplar çok yardımcı oldu. Ulyana, koreograflar Didlo ve Glushkovsky'yi coşkuyla okudu. Karar verdim - riske değer, koreografi okuluna girmeye çalışın.

Ve işte Leningrad'da bir kız. Komisyon, başvuru sahibinde fazla ilgi uyandırmasa da, sınav kendisi için başarılı bir şekilde sona erdi. Karar kısaydı: çok ortalama veriler. Korku duygusu ki sihir dünyası dansa izin verilmeyecek, korunacak uzun yıllar. Beni kendi içime çekilmeye, kendi hayatımı yaşamaya zorladı.

Ulyana öğretmenler konusunda şanslıydı - hepsi parlak, yetenekli kişilikler. Son iki yıldır N. M. Dudinskaya ile çalıştı. Tam anlayış her zaman elde edilememiştir. Öğrenci huysuzdu, genellikle genel standartları kabul etmiyordu. Yakınlarda akrabası olmadığı gerçeğine alışmakta güçlük çekerek bir yatılı okulda yaşıyordu. Deneyimleri ve tavsiyeleri ne kadar eksikti!

Ulyana çizmeyi severdi. Bale, keskin nişancı gözü hassasiyeti gerektirir ve bu tutku açıkça yardımcı oldu. Okul kursu bittiğinde daha sonra çizmeye devam etti.

1990 yılında mezuniyet öncesi sınıf öğrencisi olarak Lopatkina, A. Ya. Vaganova (Vaganova-Prix) adlı yarışmaya katıldı. The Little Humpbacked Horse balesinden Suların Kraliçesi varyasyonunu, La Sylphide varyasyonunu ve Giselle balesinin ikinci perdesinden (Alexander Mishchenko ile) pas de deux varyasyonunu gerçekleştirdi. Lopatkina birincilik ödülünü aldı. Okul repertuarında Ophelia'nın K. Sergeev'in "Hamlet" balesinden monologu da vardı. Olağanüstü bir yeteneğin doğduğu belliydi. 1991'deki mezuniyet performansında Ulyana'ya "La Bayadère" den "Shadows" rolü verildi. Bu akrobasi, en zor parti. İnce, kırılgan öğrenci, dansın anlamlılığı ve performansında var gibi görünen gizlilikle cezbedildi.

Lopatkina'nın mezun olduktan sonra kabul edildiği Mariinsky Tiyatrosu grubunda, hemen solo bölümleri emanet etmeye başladı: Don Kişot'ta bir sokak dansçısı, Uyuyan Güzel'de Leylak Peri, Giselle'de Mirtha. Uzun boyu, kadın kahramanlara ya titizlik ya da görkemli bir anlam verdi. Ve yakınlarda - merkezi balerin parçaları.

Lopatkina, Giselle ile başladı. İş heyecan vericiydi; Zorluklar vardı ama korkutmadılar. Balerin, O. N. Moiseeva ile ayrıntıları dikkatlice çalışarak ilk rolü baştan sona hazırladı. 1994 yılında Lopatkina, "Kuğu Gölü" balesinde Odette - Odile olarak ilk çıkışını yaptı. A. Liepa, performans üzerinde çalışırken ona çok yardımcı oldu. Ve sadece ortağının deneyiminin paha biçilmez olduğu zor düetlerde değil. Önemli olan, plastik özellikleri algılamasıydı. Bu, çözümümü, özellikle anlamlı nüansları bulmama yardımcı oldu.

Lopatkina'nın bu performanstaki ilk çıkışı dikkate değer bir olaydı. Düşüncenin olgunluğu ve teknik gelişme beni şaşırttı. Üzgün ​​\u200b\u200bOdette, özellikle onun için başarılıydı - kapalı, üzücü düşüncelere dalmıştı. Büyülü dünyasından ayrılmaya hiç niyeti yoktu. Sanki gerçek hayata yeniden girmekten korkuyormuş gibi, çok tehlikeli ve aldatıcı.

1994 yılında Lopatkina, Rising Star adaylığında Ballet dergisinden Soul of Dance ödülünü aldı. Romantik repertuarda başarı vaat edildi. Akademisyenlerde de. Nitekim Lopatkina'nın her yeni rolü hem izleyicilerin hem de eleştirmenlerin ilgisini çekti. Onun hakkında ve coşkuyla çok şey yazıldı. Nikiya (La Bayadère), Aurora (Uyuyan Güzel), Medora (Le Corsair) gibi rollerde geleneğe bağlılığı ve aynı zamanda tanıdık olanda yeni tonlamalar bulma arzusunu fark ettiler.

Modern koreografi Ulyana'yı cezbetti, bilmeceler yaptı. Dansçının doğasında var olan sert açısallık nasıl hafifletilir, doğulu kadın kahramanlar için çok gerekli olan yuvarlak plastisite akışkanlığına nasıl yaklaşılır - Zarema ("Bahçesaray Çeşmesi"), Zobeida ("Şeherazade")?

Ulyana'nın Kraliçe Mekhmene Banu rolünü oynadığı The Legend of Love'da Yu N. Grigorovich'in koreografisiyle tanışmak, tamamen farklı renkler gerektiriyordu - tutkuyu dizginleme yeteneği. Gizlenen, içe itilen ve yalnızca ara sıra dışa vuran duyguların ölçeği, gergin dramaya özel bir dokunaklılık kazandırdı. Bu rol favorilerimden biri haline geldi. Lopatkina'nın sevilmeyen bir rolü olmamasına rağmen. Dans, zıt olasılıkların zenginliği ve gölge oyunlarıyla genç balerine kendini gösterdi. J. Balanchine'in koreografisiyle tanışmak pek çok yeni şeyi beraberinde getirdi. "Symphony in C", "Diamonds", "Serenade"de parlak bir koreografın müziği nasıl işittiğini ve onu dansa dönüştürdüğünü çözmek ilginçti. Ve bunu her seferinde yapıyor en yüksek derece yaratıcı bir şekilde. Uliana, ritmik renklerin çeşitliliğine ve derin müzikaliteye hayran kalarak bu yeni plastiğe açgözlülükle hakim oldu ve bu, icracının özel bir hassasiyetini gerektiriyordu.

Balerin dansında içsel konsantrasyon, kendini meşgul etme özellikle çekicidir. İzleyiciden olduğu gibi biraz uzaklaşıyor, onun içine girmesine izin vermiyor. iç dünya ve daha da gizemli ve derinleşiyor. Gizemli, cehennem Lopatkina'nın kahramanlarının görüntüleri son derece başarılı. Böyle bir başarı, örneğin, Ölüm partisiydi. tek perdelik bale R. Petit "Gençlik ve Ölüm", J. Balanchine tarafından sahnelenen M. Ravel'in "Waltz"ının kahramanı. Mistik tonlamalar, kişinin kendisinin veya bir başkasının manyetizması, seyircinin dikkatini yoğunlaştıracak, onları gizemli dönüşümlerin mantığına tabi kılacaktır. Gerçek, etkin gücünü kaybetmeden sembolik hale gelir.

Repertuar, yukarıda bahsedilen balerinlere ek olarak Raymonda (M. Petipa), Paquita (M. Petipa), Kiss of the Fairy (A. Ratmansky), Poem of Ecstasy (A. Ratmansky) balelerinde ana ve solo bölümleri içermektedir. ), "Gece" (J. Robbins), "Boş Sayfaların Sesleri" (J. Neumeier), vb., minyatür "Ölen Kuğu". Ortakları arasında Igor Zelensky, Farukh Ruzimatov, Andrey Uvarov, Alexander Kurkov, Andrian Fadeev, Danila Korsuntsev yer alıyor.

Lopatkina ciddiyetle mesleğe atıfta bulunur, çok çalışmayı sever. Ne yazık ki, bir dansçının mesleğinde yaralanma neredeyse kaçınılmazdır. Ciddi bir yaralanma, balerini uzun süre olağan faaliyetlerinden uzaklaştırdı. Neyse ki artık en zor kısım geride kaldı. Dersler, provalar, performanslar yeniden başladı.

Uliana Lopatkina, Mariinsky Tiyatrosu'nun Rusya, Avrupa, ABD ve Japonya'daki tur projelerinde aktif rol alıyor. Bavyera Devlet Balesi (Münih) topluluğu ile Bolşoy ve Mariinsky Tiyatroları değişim turlarına katıldı, New York'ta Lincoln Center'da, London Coliseum, Covent Garden, Sadler's Wells ve Albert Hall'da dans etti. Kraliyet Tiyatrosu Kopenhag'ın yanı sıra Salzburg, Graz, Milano, Selanik, Amsterdam, Baden-Baden'de.

2000 yılında Uliana Lopatkina, 2006 yılında Rusya'nın Onurlu Sanatçısı - Rusya Halk Sanatçısı unvanını aldı. Rusya Federasyonu Devlet Ödülü (1999), Ulusal tiyatro ödülü"Altın Maske" (1997), St. Petersburg'un En Yüksek Tiyatro Ödülü "Golden Soffit" (1995), Benois de la Danse Ödülü (1997), Zafer Ödülü (2004), Uluslararası Ödül"İlahi" (1997).

23 Ekim, Rusya Halk Sanatçısı Mariinsky Tiyatrosu'nun ünlü prima'sı Uliana Lopatkina'nın doğum günü.

Lopatkina, zamanımızın en ünlü balerinlerinden biridir. onu aradılar Ulusal hazine. Bununla birlikte, milyonların favorisi, belki de zamanımızın en "kapalı" dansçısı olmaya devam ediyor.

Sanatta yolu nasıl gelişti ve yaratıcı Olympus'un zirvesine tırmanmak için neler yaşadı?

Büyük şehirde yalnız

Lopatkina, 1973 yılında Kerç'te bir öğretmen ailesinde doğdu. sevilen Jimnastik, da çalıştı bale stüdyosu Daha önce Mariinsky Tiyatrosu'nda dans etmiş olan Lidia Yakovlevna Peshkova'nın ev sahipliğinde. Bu, Ulyana'nın gelecekteki tüm kaderini büyük ölçüde etkiledi.

Aile meclisi nerede bale okuyacaklarına karar vermeye başladığında, konuştukları ilk şey Leningrad, Mariinsky Tiyatrosu ve dua eden Vaganovka idi.

Ünlü okula girdi ve garip bir ortamda, ebeveynleri olmadan yalnız kaldı. yabancı şehir. 10 yaşındaki bir genç için zor bir sınav olduğu ortaya çıkan bir yatılı okulda yaşıyordu. Çalışmak aynı zamanda tam bir özveri gerektiriyordu. Kızın parlak bir geleceği olduğu hemen belli oldu.

Ünlü koreograf John Neumeier'in yedinci sınıf öğrencisi olan ona Cecchetti ve Pavlova'nın bir performansını vermesi tesadüf değil. Moskova'daki okul gezisinde gösterilen minyatür, Lopatkina'yı o zaman bile seyircilerin ve basının favorisi haline getirerek keyif verdi.

Yetenekli bir öğrenciyi ve sınıfında çalıştığı efsanevi bir öğrenciyi seçti.

"Balede imkansız diye bir şey yoktur, sadece çalışman gerekir."

- Ulyana, büyük öğretmenin sözlerini sonsuza kadar hatırladı. kural bu Bir kez daha Mariinsky Tiyatrosu grubuna kabul edildiğinde onaylandı.

İlk başta, kolordu balesinde beceri kazandı, ancak kısa süre sonra başrollerde yer almaya başladı. Bu arada, 1992'de hayatındaki ilk Giselle'in dans etmesine de şans yardımcı oldu.

Ana grup turneye çıktı ve acilen bir solist gerekliydi. İlk başta tiyatro, gelecek vadeden bir sanatçıya bu zor rolü vermeye değip değmeyeceğinden şüphe etti. Ancak öğretmenler liderliği ikna etmeyi başardılar ve haklıydılar. Dünün mezunu hayal kırıklığına uğratmadı ve 1995'te "St. Petersburg sahnesindeki en iyi çıkış" adaylığında Altın Spotlight ödülünü aldı.

Bale için uygun değil mi?

O zamandan beri birçok ödül ve unvan aldı. Örneğin 1996'da kendisine "ilahi" unvanı verildi. Aynı zamanda akademik standartlara göre Ulyana bale için uygun değil. Çok yüksek - yükseklik 175 cm Çok büyük ayaklar ve eller, "rahatsız" kol ve bacak uzunluğu. Ancak balerin sahnede o kadar organik görünüyor ki, tüm bunlar "çok" onun erdemleri haline geldi ve zamanla - dansın benzersiz bir özelliği.

Ancak Lopatkina'nın hayatının çiçeklerle ve alkışlarla dolu olduğunu düşünen yanılır.

2000 yılında ayak bileğini ciddi şekilde yaraladı ve bu tam da La Bayadère balesi sırasında oldu. Acı cehennem gibiydi ama buna rağmen sanatçı performansı seyirciler için tatili bozmadan bitirdi. Yaralanma o kadar ciddiydi ki, sahnenin iki yıllığına bırakılması gerekiyordu. Mihail Baryshnikov'un New York'ta örgütlenmesine yardım ettiği bir operasyona da ihtiyaç vardı.

Zor bir iyileşme başladı. Eski sorunlar artık peşini bırakmıyor. Yani bu günlerde balerin resmi internet sitesinde bir duyuru çıktı.

Ulyana Lopatkina profesyonel sakatlıklar ve tedavi ihtiyacı nedeniyle bu sezon performanslarına ara veriyor."

Ulyana Lopatkina. Fotoğraf - Ilya Pitalev / RIA Novosti

Peki, 15 yıl öncesine giderseniz, hayatında başka bir hoş olay daha oldu. 2001 yılında Ulyana, Vladimir Kornev ile evlendi. Kültür alanında ödüllerin sunumu sırasında 1999 yılında St. Petersburg'da bir araya geldiler. Sonra "Yılın Balerini" olarak tanındı ve o - "Yılın Yazarı".

Vladimir'in çok yönlü bir kişi olduğu ortaya çıktı. Nesir yazarı, mimar, sanatçı, iş adamı... Bu arada, "Modern" adlı romanından uyarlanan bir film yapma planı vardı. başrol Lopatkina teklif edildi ama o reddetti.

Düğünleri, St.Petersburg yakınlarındaki Vartemyaga köyündeki Sofya İnanç, Umut, Lyubov Kilisesi'nde, dar bir misafir çemberinde ihtişamsız gerçekleşti. Etkinlik, Mimarlar Evi'nin restoranında mütevazi bir şekilde kutlandı ve Balayı. O günlerde Ulyana, hissetmeyi sevdiğini açıkça itiraf etti.

"Tıpkı resim yapmayı öğrenen bir eş ve metres gibi ve ayrıca Volodya'nın baleden hiçbir şey anlamaması ve tiyatro hakkında konuşmaya katlanamaması gibi."

Ve üzerinde gelecek yıl Avusturya kliniklerinden birindeki Lopatkina, kızı Masha'yı doğurdu. Bale mi yoksa çocuk mu sorusu onun önünde değildi. Bilinçli bir şekilde anne oldu ve ardından başarılı bir şekilde profesyonel aşamaya geri döndü, böylece dansın ve anneliğin mutluluğunun uyumsuz olduğuna dair başka bir klişeyi kırdı. Ne yazık ki aile birliği kısa sürdü, 2010 yılında çift boşandı.

Plisetskaya'nın halefi

Bugün Lopatkina tanınıyor dünya yıldızı, Mariinsky Tiyatrosu'nun prima. Ayrıca Maya Plisetskaya'nın halefi olarak da adlandırılır ve Batı'da "ana Rus kuğu" olarak kabul edilir.

Balerin, klasik repertuarının en zor kısımlarını cephaneliğinde barındırsa da konserleri de reddetmiyor.

Nikolai Tsiskaridze ve Ulyana Lopatkina. Fotoğraf – globallookpress.com

İnanç onun ruhunda özel bir yere sahiptir. 16 yaşında, henüz okuldayken, o ve arkadaşı vaftiz edildi ve o zamandan beri, kendisinin de kabul ettiği gibi, "kendini önemsiz şeylere dökmemeye çalışıyor." Lopatkina da çiziyor, ders alıyor ama çalışmalarını sergilemiyor, kişisel alanını dikkatle koruyor.

Hayırseverlik de balerin hayatının önemli bir parçası haline geldi. Sanatın, siyasetin, şov dünyasının yıldızlarının gözetiminde olduğu Noel Fuarı projesinde birkaç yıl yer aldı. profesyonel sanatçılar muhteşem kış sahnelerinde resimler yarattı. Daha sonra bu tuvaller hasta çocuklar lehine müzayedede satıldı.

Ulyana'nın arsası, kural olarak, çok paraya ilk satılanlardan biriydi. Aynı zamanda Kanseri Önleme Vakfı'nın mütevelli heyetinde ve bu yaz sahnede. Alexandrinsky Tiyatrosu onun "Rus Dansı", zihinsel engelli çocukların tedavisi ve bakımı için tüm fonların aktarıldığı dünya opera ve bale yıldızlarının konserinin bir süsü oldu.

“Bana göre, başkası için yaptığın şey mantıklı. insan hayatı. Çoğu zaman koşarız, acele ederiz, yükseklere ulaşmaya çalışırız ama asıl amaç başkalarına bir şeyler verebilmektir. Çünkü ödül, sebebin kendisindedir. Ne kadar iyi olduğunuzu, sizden yüz kat daha zor olan insanlara katılıp destek olduğunuzu söyleyecekleri için değil.

En önemli şey, olabildiğince tarafsız bir şekilde yardım ettiğinizi bildiğiniz ve bundan memnuniyet duyduğunuz ruh halidir. Yani boşuna yaşamıyorsunuz. Ve ne kadar çok yaparsan ve onun hakkında ne kadar az şey bilirsen, hayatın tam dolu olduğu hissi o kadar derinleşir.

diyor balerin.

Afişteki adı, halkın heyecanına neden oldu ve neredeyse yüzde yüz dolu bir ev garantisi oldu. Bale eleştirmenleri ve dünyanın her yerindeki basın, yeni renkli lakaplar icat ederek balerini övüyor, ancak "ilahi" dansçının kendisi, " güzel kuğu elleri kuş kanadı gibi” diyerek bu zevklerden rahatsız olduğunu itiraf ediyor.

Çocukluk ve gençlik

Ulyana Vyacheslavovna Lopatkina, 23 Ekim 1973'te Kerç'te doğdu (burcuna göre bu, Terazi ve Akrep arasındaki sınır günüdür). Müstakbel balerinin annesi, kızının ünlü olacağından hiç şüphe duymadı ve 4 yaşından itibaren onu çevrelere ve bölümlere aldı. Bale okulunda bebek tanıdık öğretmenlerin tavsiyesi üzerineydi ve zevkle yeni bir hobi edindi.

Okuldan sonra Lopatkina, giriş sınavlarının üçüncü turunda başarısız olduğu için başkentte okumaya gidemedi. Öğretmenler, şanslarını Leningrad Bale Okulu'nda denemeyi teklif ettiler (şimdi A.Ya. Vaganova'nın adını taşıyan Rus Bale Akademisi). İnanması zor ama efsanevi dansçı daha sonra sınavları üçe katladı.

Katı bir jüri onun figürünü eleştiriyordu: Bir balerin için alışılmadık derecede yüksek bir boy (52 kg ağırlıkla 175 cm) bir partner seçerken bir engel haline gelebilir ve büyük ayaklar ve eller sahneden çirkin görünebilir. Son turda genç Ulyana geniş bir gülümsemeyle “polka” dansı yaptı. Çekiciliği sınav görevlileri üzerinde olumlu bir izlenim bıraktı ve kız kabul edildi.

Sonraki 8 yıl, oluşuma kaçınılmaz olarak eşlik eden zorlu bir "tatbikat", sürekli çalışma ve yalnızlıkla geçti. bale dansçıları. Ebeveynler Kerç'te kaldı ve hafta sonu için Ulyana ziyarete gitti en iyi arkadaş. Günlük hayatı bitmeyen provalarla doluydu ama Lopatkina tatsız taraflara boyun eğdi. Geleceğin Mesleği ve onları hafife aldı. Açık mezuniyet konseri dönüşte dengeyi hesap etmeyen genç balerin sırtı seyirciye düştü. Seyirci içten alkışlarla onu destekledi. Ulyana kendini toparladı ve düzgün bir şekilde dansı bitirdi.

Bale

Lopatkina mezun olduktan sonra bir süre Mariinsky Tiyatrosu'nun kolordu balesinde çalıştı. 1992'de büyük bir şansı vardı - grubun yarısı turneye çıktı ve genç balerine ilk kez zekice başa çıktığı solo bir rol teklif edildi. Ulyana, ilk kez 1994 yılında "kuğu" ticari markasını gerçekleştirdi. Bu performans için prestijli Altın Soffit Ödülü'nü aldı. 1995 yılında balerin, Mariinsky Tiyatrosu'nun baş balerini oldu.

" Sonra Lopatkin'i Plisetskaya ile karşılaştırmaya başladılar. kuğu Gölü". Ulyana'nın kendisi için bu unvan ağır bir yük oldu. Her şeyin bilindiğini iddia ediyor bale dansçıları mükemmeliyetçilikten muzdariptir ve yıldızlarla karşılaştırma, iç eleştirmeni sonuna kadar açar.

Bir röportajda "Bir dansçının mutsuz olması için kaç neden olması gerektiği hakkında hiçbir fikrin yok!" diye güvence verdi.

Bir primanın baleye katılımı bir tür kalite işaretidir ve Lopatkina, memleketi Mariinsky Tiyatrosu sahnesindeki her performansı heyecanla algıladı. Ona göre, "ev" seyircisi, yolda daha uzun ve daha sıkı çalışmaları gerekmesine rağmen, "tur" dan çok daha katı. 2003-2007'de Lopatkina kendini oyuncu olarak denedi. Onun hesabında 6 filmde çalıştı: ikisinde Ulyana kendini oynadı, geri kalanında ruh olarak benzer dansçılar.

2006 yılında Rusya Halk Sanatçısı unvanını aldı. Lopatkina ile iki kez düet yaptı. Doğru, La Bayadere'deki ilk girişimin tamamen başarılı olmadığı kabul edildi, ancak Corsair'de ikinci kez çift dans edebildi.

onun diğerleri ünlü görüntüler- Peri Masalları Balosunda aynı adlı balede romantik Giselle olan Saint-Saens'in koreografik bir minyatüründe "Ölen Kuğu" ve "Fındıkkıran" balesinin bir parçasında rol. Lopatkina tarafından icra edilen Alexander Gorsky'nin "Rus Dansı" bale sanatının bir şaheseri olarak kabul edilir.

Uliana Lopatkina "Rus Dansı" performansı sergiliyor

"Anna Karenina" balesinde büyük ölçekli ve trajik görüntü ana karakter. Bu partide de dans edilir, ancak eleştirmenlerin çoğu, Anna'nın annelik duygularını daha iyi aktardığına ve görkemli dansının sahneyi ele geçirdiğine dikkat çekerek Lopatkina'nın çalışmalarını tercih eder.

2017 yılında Ulyana Lopatkina bale kariyerine son verdi. Nedeni ağırlaştırılmış eski yaralanmalardı: Ayağındaki hasar nedeniyle, dansçı bazen bırakın performans sergilemeyi, yürüyemiyordu bile. New York'ta gerçekleştirilen karmaşık bir operasyon sorunu çözmedi. Bale dünyasından pişmanlık duyarak ayrıldı ve ümidiyle yaratıcı biyografi başka bir yönde devam edecek.

2017 yılında Uliana, St Petersburg Üniversitesi'ne girerek eğitici program"çevre tasarımı".

Kişisel hayat

1996-1997'de Lopatkina'nın bir aktörle ilişkisi olduğu kabul edildi, ancak bu bilgiyi doğrulamadı.

2001 yılında balerin, mimar ve iş adamı Vladimir Kornev ile evlendi. çift ​​soyadı. Bir yıl sonra bir süre sahneden ayrılmayı göze aldı ve kızı Maria'yı doğurdu.

Ulyana Lopatkina ve onun eski koca Vladimir Kornev

Taraftarlar bu kararın cesaretine şaşırdılar - çocukların doğumundan sonra baleye dönmek çok zor ama o anda Lopatkina endişelenmedi. daha iyi zamanlar: kronik yorgunluk işkence gördü, sağlık kötüleşti ve sahneden dinlenmek sadece gerekliydi. Ulyana, kocasının ne tiyatroda ne de balede hiçbir şey anlamamasını gerçekten sevdi ve sadece bir hostes ve eş olabilir, çizime ve bir çocuğa zaman ayırabilirdi.

2010 yılında çift boşandıklarını açıkladı. Balerin, kocasının soyadını terk etti ve yine Lopatkina oldu. Arkadaşlarının hikayelerine göre, balerin portreleri hala Vladimir Kornev'in evini süslüyor, ancak eşler nadiren ve çoğunlukla kızları hakkında iletişim kuruyor.

Ulyana, içine kapanık ve düşünceli biri olarak tanınır. Arkadaşları ve gazeteciler onun samimi iyi niyetine dikkat çekiyor. Petersburg'u seviyor ama orayı yaşaması zor bir yer olarak görüyor.

"Kan üzerine inşa edilmiştir, kayıp hayatlar, bataklıklar, - sanatçı açıklıyor. "Dansçılar, hiç kimsenin olmadığı kadar zorlu ikliminin etkisini hissediyor."

Şehrin uykulu ruhu provaların temposunu ve şeklini etkiliyor, erken kalkıp hızlı çalışmaya engel oluyor.

Ulyana Lopatkina şimdi

Hayatta, Ulyana Lopatkina rafine minimalizmi tercih ediyor koyu renkler, dökümlü kıyafetler, uzun eşarplar ve kısa saç kesimi. kullanmayı sevmiyor sosyal ağlar. VKontakte ve Instagram'daki sayfalar hayranlar tarafından yönetilmektedir.

Ünlü dansçı belli ki sahneyi özlüyor ama henüz geri dönme planı yok. 2018'de Lopatkina katılmadı yaratıcı projeler, çalışmaya ve kişisel hayata zaman ayırmayı tercih ediyor.

partiler

• John Neumeier'den "Fındıkkıran" - "Pavlov ve Cecchetti" parçası
• Konstantin Sergeev'den "Hamlet" - Ophelia
• "Giselle" - Giselle, Mirta
• "Korsan" - Medora
• "Paquita" - Büyük Pas
• Marius Petipa'dan "Uyuyan Güzel" - Leylak Perisi
• Anna Karenina - Anna, Kitty
• "Goya eğlencesi" - Ölüm
• Marius Petipa'dan "La Bayadère" - Nikiya
• Lev Ivanov ve Marius Petipa'dan "Kuğu Gölü" - Odette ve Odile
• "Raymonda" - Clemence
• "Şehrazat" - Zobeida
• Rostislav Zakharov'dan "Bahçesaray Çeşmesi" - Zarema
• Yuri Grigorovich - Mekhmene Banu'dan "Aşk Efsanesi"
• Igor Belsky'den "Leningrad Senfonisi" - Kız
• "Perinin Öpücüğü" - Peri
• John Neumeier'den "Boş Sayfaların Sesleri"
• George Balanchine'den "Serenat"
• George Balanchine'den "Piyano Konçertosu No. 2"
• Do majör Senfoni, 2. hareket, George Balanchine
• George Balanchine tarafından Vals
• "Elmaslar", "Mücevherler" balesinin III bölümü
• 3. düet, Jerome Robbins'ten "In the Night"
• Gençlik ve Ölüm, Roland Petit
• Alexei Ratmansky'den "Anna Karenina" - Anna

Ödüller

• 1991 - Vaganova-Prix bale yarışmasının ödülü sahibi
• 1995 - En İyi Çıkış Yapan Altın Soffit Ödülü
• 1997 - Altın Maske Ödülü
• 1997 - "Benoit Dance" Ödülü ("Le Corsaire" balesinde Medora'nın rolünün performansı için)
• 1997 - Baltika Ödülü
• 1998 - Evening Standard Londra Eleştirmenleri Ödülü
• 1999 - Rusya Devlet Ödülü
• 2000 - Rusya'nın Onurlu Sanatçısı
• 2006 - Rusya Halk Sanatçısı
• 2015 - Rusya Federasyonu Hükümeti Ödülü
• 9 Kasım 2015 - Altın Soffit Ödülü (Margarita ve Armand balesinde Margarita rolünün performansı için)

Ulyana Lopatkina'nın büyümesi, diğer ana parametreleri gibi, hayranları ve bale uzmanlarını her zaman ilgilendirmiştir. Ne de olsa bu, tamamlanan en popüler modern balerinlerden biri. yaratıcı kariyer sadece geçen yıl 1995'ten beri Lopatkina, neredeyse kesintisiz olarak Mariinsky Tiyatrosu'nda parlak bir performans sergiledi. 2006 yılında, daha önce Devlet Ödülü'nü kazanan Rusya Halk Sanatçısı unvanının sahibi oldu.

Bir balerin biyografisi

Yükseklik bir metre 75 santimetredir. 1973'te Kırım yarımadasında Ukrayna SSR topraklarında Kerç'te doğdu. Karadeniz kıyısında geçen çocukluğu olaylı ve neşeli geçmiştir.

Makalemizin kahramanının ebeveynleri öğretmenlerdi. Okulda Vyacheslav Ivanovich ve Elena Georgievna ders verdi. Ulyana, yalnız değil, onu her zaman her konuda destekleyen erkek kardeşiyle birlikte bir ailede büyüdü. Lopatkina'nın erkek kardeşinin adı Evgeny.

Okulda bile, kız bale ile ilgilenmeye başladı, Ulyana Lopatkina'nın büyümesi bu özel sanat türüne girmeye meyilliydi. Çalışmalarına paralel olarak dans çevrelerinde ve ayrıca spor bölümleri iyi tutmak fiziksel form.

yaratıcı eğitim

Ulyana Lopatkina'nın parametreleri (boy ve kilo) sahne için idealdi. Belki de bu yüzden 1991 yılında mezun olduğu Agrippina Vaganova Rus Bale Akademisi'ne girdi. Makalemizin kahramanı, 50'li yıllarda Kuğu Gölü balesinde parıldayan SSCB Halk Sanatçısı Natalia Dudinskaya'nın yaratıcı atölyesinde okudu.

Çalışmaları boyunca Ulyana Lopatkina'nın boyu ve kilosu balede performans sergilemek için idealdi. Ve uzmanlar bunu takdir ediyor. Bu arada, 52 kilogramlık ağırlık ve balerin Ulyana Lopatkina'nın boyu, kabul edildiği Mariinsky Tiyatrosu topluluğu için en uygun olanıydı.

Başarılı çıkış

Boyu ve kilosu dans etmek için ideal olan balerin Uliana Lopatkina, ilk gösterilerinden itibaren seyirciyi fethetmeye başladı. Kısa süre sonra karmaşık solo bölümleri ve ardından ana rolleri emanet etmeye başladı. Zaten 1995 yılında, Mariinsky Tiyatrosu'nun sanat yönetmeni onu toplulukta baş balerin olarak atadı.

Toplamda, Mariinsky Tiyatrosu'ndaki kariyeri boyunca Uliana Lopatkina (bu arada, birçok hayranı tarafından bilinen 40'ıncı boy, kilo, bacak boyutu) önemli yapımlarda birkaç düzine ilk rol oynadı.

Konstantin Sergeev'in "Hamlet" balesinde Lopatkina, Marius Petipa'nın "Uyuyan Güzel" - Leylak Perisi'nde, Pyotr Çaykovski'nin "Anna Karenina" - Kitty'de, Anton Dolin - Maria Taglioni'nin "Pas de Quatre" filminde Ophelia'yı dans ediyor , "Kuğu Gölü"nde " Marius Petipa ve Lev Ivanov - Odette ve Odile, Rostislav Zakharov'un "Bakhchisarai Çeşmesi"nde - Zarema, Yuri Grigorovich'in "Aşk Efsanesi"nde - Mekhmene Banu, " Leningrad Senfonisi» Igor Belsky - Kız. Zamanla, halihazırda prodüksiyonda olan Anna Karenina balesinde Kitty imajı yerine başrolü aldı.

Talihsiz bir sakatlık

2000 yılında Lopatkina'nın kaderinde gerçek bir profesyonel trajedi yaşandı. Marius Petipa'nın La Bayadère balesinde geleneksel olarak Nikiya dansı yaptı. Gösteri sırasında balerin talihsiz bir ayak bileğinden sakatlandı. Ancak acının üstesinden geldi ve oldukça ciddi hasara rağmen performansı tamamlamayı başardı.

Bütün bunlar onu olumsuz etkiledi gelecekteki kader. Ayak bileği yaralanmasının o kadar ciddi olduğu ortaya çıktı ki, birkaç yıl sahneden ayrılmak zorunda kaldı ve onları uzun ve zorlu bir iyileşmeye adadı.

2003'ün başlarında, Lopatkina bir operasyon geçirdi, ancak sonunda iyileşip eski haline dönebildi. ideal formlar tekrar sahnede olmak.

Tsiskaridze ile işbirliği

2013 yılında, birçokları için beklenmedik bir şekilde, Lopatkina, Agrippina Vaganova Rus Bale Akademisi'nin sanat yönetmenliği görevi için önerildi. Akademi'ye yeni Rektör Vekili olarak atanan Nikolai Tsiskaridze böyle bir girişimde bulundu.

Tsiskaridze'nin akademiye atanması çok skandal oldu. Tsiskaridze kısa bir süre önce ayrılmıştı. Büyük Tiyatro kültür kurumunun liderliği sanatçıyla yenilenmeyi reddettikten sonra iş sözleşmesi. Tsiskaridze, Ekim 2013'te Kültür Bakanı Vladimir Medinsky ile birlikte akademiye geldi. Bölüm başkanı, eğitim kurumu tüzüğünü doğrudan ihlal eden yeni rektör vekilini öğretim kadrosuna tanıttı.

Daha önce rektör olarak görev yapan Vera Dorofeeva, uzmanların belirttiği gibi akademide yalnızca ekonomik işlerle uğraşmasına rağmen, Mikhailovsky Tiyatrosu'nda çalışmak üzere transfer edildi. Tsiskaridze'nin rektör olarak atanmasının ardından burada 13 yıl çalışan balerin, sanat yönetmenliği görevinden istifa etti. Aynı zamanda bir sanatçı olan ve aslında onun patronu olduğu ortaya çıkan Tsiskaridze ile pek iyi çalışmadı.

Sözleşme imzalanmadı

Asylmuratova'nın yerine, o sırada dans kariyerini henüz bitirmemiş olan ancak Mariinsky Tiyatrosu'nda performans göstermeye devam eden Lopatkina'nın atanması önerildi. Rus Bale Akademisi'nde birçok kişi mevcut durumdan memnun değildi. Kasım ayında, öğretim kadrosunun temsilcilerinin çoğunluğu tarafından imzalanan Kültür Bakanlığı'na bir itiraz bile hazırlandı. İçinde, akademi personeli, elbette, Tsiskaridze ve Lopatkina'nın tartışmalı atanmasını yeniden gözden geçirmeyi talep etti. Aynı zamanda makalemizin ithaf edildiği balerin kendisi de olup bitenler hakkında yorum yapmadı.

Sonuç olarak, Lopatkina sanat yönetmenliği görevini reddetti, akademi ile sözleşme imzalanmadı. Sanat Yönetmeniöğretmen oldu Mihaylovski Tiyatrosu Zhanna Ayupova. Buna paralel olarak akademi birinci rektör yardımcılığı görevini de aldı. Ancak Tsiskaridze rektör olarak onaylandı. Seçimlerde 17'ye karşı 227 oy aldı.

16 Haziran 2017'de Lopatkina balerin olarak emekli olduğunu resmen açıkladı: Hayatının 26 yılını Mariinsky Tiyatrosu'na adadı.

Kişisel hayat

Makalede fotoğrafı sunulan Ulyana Lopatkina'nın büyümesi, hayranlarının çoğu için gerçek bir balerin standardı haline geldi.

Makalemizin kahramanı, adı Vladimir Kornev olan zengin bir girişimci, yazar ve sanatçı ile evliydi. Temmuz 2001'de evlendiler ve resmi kayıttan birkaç hafta sonra bir kilisede evlendiler. Tören, Vartemyağı köyünde bulunan Ayasofya Kilisesi'nde gerçekleştirildi.

Zaten 2002'de Avusturya'da özel klinik Lopatkina, bir kızı Maria'yı doğurdu. Doğal olarak bir süre sahnede performans gösteremedi. Ancak Ulyana Lopatkina'nın ağırlık ve boy oranı hızla normale döndü.

Ancak evlilik mutlu değildi. Bir süre sonra çift, birlikte olmaya devam etmenin bir anlamı olmadığını anladı ve 2010'da boşandılar.

Bir balerin hayatı hakkında ilginç gerçekler

Şaşırtıcı bir şekilde Ulyana, hayatının ilk günlerinden itibaren yaşının ötesinde bağımsızdı. Zaten iki buçuk yaşındayken, ailesi sakince kızı evde yalnız bıraktı ve on yaşındayken, ebeveynleri olmadığı için onu tamamen bağımsız yaşadığı St.Petersburg'da bale okumaya gönderdiler. kızıyla birlikte taşınma fırsatı.

İlginç bir şekilde, içinde Bale sınıfı Mariinsky Tiyatrosu'nun gelecekteki primasının nişanlandığı tüm aynalar iki kategoriye ayrıldı. Bazıları herkesi daha ince gösterirken, diğerleri görsel olarak bir insanı daha şişman göstererek en beklenmedik yerlerde ona birkaç kilo daha ekledi. Doğal olarak kimse ikinci kategori aynalarda durmak istemedi, bu yüzden Ulyana, sınıfındaki tüm öğrenciler gibi “ince” aynalara oturmak ve üzülmemek için sınıfa olabildiğince erken gelmeye çalıştı. boşuna.

Kız akademide okurken çok katı bir günlük ve beslenme rejimi vardı çünkü balerinlerin vücutlarını izlemesi çok önemli. dış görünüş. Ancak bu durumda bile genç dansçılar kendilerine küçük sevinçler bulmayı başardılar. Örneğin, onlar için özel bir incelik, doğaçlama bir tost yapmak için her iki tarafına bir ütüyle bastırılan tereyağlı dilimlenmiş bir somun parçasıydı, çünkü geleceğin balerinleri çok fazla ekmek yiyemezdi.

Yükseklik problem değil

Şimdi birçok insanın Lopatkina'nın parametrelerine hayran olması ilginçtir, ancak bale yapmaya yeni başladığında boyunun pek standart olmadığı düşünülüyordu. Örneğin, okulda akranları arasında en uzun boylu değildi.

Ve daha önce, küçük bir artış kimseyi rahatsız etmedi. Örneğin, Ulanova'nın boyu 65 santimetreydi ve bir santimetre daha kısa olarak performans gösterdi. Ama içinde son yıllar daha uzun balerinlere değer verilmeye başlandı ve bu da Lopatkina'nın parlak bir kariyer yapmasına izin verdi.

Şimdi 44 yaşında. Sahneden ayrılalı bir yıl oldu.