Молодіжна оперна програма театру. Зворотній зв'язок

Продовжуються прослуховування до Молодіжної оперну програмуВеликий театр. На співаків, які пройшли конкурс, чекає дворічний курс професійної підготовки: заняття вокалом, акторська майстерність, майстер-класи відомих педагогів. Крім цього, кожен із учасників програми виконує ролі у постановках Великого, часом дублюючи основних виконавців. оперної трупи. У другий тур пройшли 30 кандидатів. Розповідають

Пошук найкращих голосіврозпочався ще у травні. Прослуховування проходили у Москві, Петербурзі, а й у Красноярську, Кишиневі, Мінську. Найспекотнішим за кількістю суперечок виявився другий тур. У класах Атріуму Великого театру з особливою пристрастю оцінюються можливості кожного.

"Найстрашніше, це стояти під дверима, і ті люди, які тут співатимуть потім і чекатимуть - це набагато страшніше, ніж бути першим", - вважає студент РАМ імені Гнесіних Олександр Мурашов.

Олександр Мурашов, як і багато хто тут, ще навчається. Для нього цей конкурс – привід вкотре виступити на публіці, перевірити свої сили. Так само, як і для Олександра Михайлова – студента Петербурзької консерваторії. У подібних оглядах він бере участь уперше.

«Найскладніше - впоратися з нервовою системою, Оскільки це випробування - і це випробування викликає хвилювання», - каже студент Санкт-Петербурзької консерваторії ім. Римського-Корсакова Олександр Михайлов.

До цього конкурсу багато хто готується роками: прослуховує записи, займається не лише вокалом, а й акторською майстерністю, іноземною мовою. Проте деяким вистачає й місяця: Анжеліка Мінасова з огляду на побажання першого туру за місяць встигла підготувати новий репертуар.

«Потрібно було перебудуватися від того, що я співала до цього, у те, що мені рекомендували, тому таке короткий час», – пояснює студентка МДІМ імені Шнітке Анжеліка Мінасова.

Із 30 учасників залишаться лише четверо щасливчиків. Хоча Дмитро Вдовін, художній друк Молодіжної оперної Програми Великого, не виключає і додаткових місць. Критерії відбору – не лише артистизм та природна обдарованість, відбіркова комісія має враховувати темброві пріоритети репертуару Великого театру.

«Природно, що театр має свої потреби, тому результати конкурсу не є результатами якісного відбору, тому що якість - це найголовніший критерій, але у нас є виробничі потреби, у нас є репертуар», - зазначає художній керівникМолодіжна оперна програма Великого театру Росії Дмитро Вдовін.

Незабаром стануть відомі імена нових учасників Молодіжної оперної програми Великого, в рамках якої обранці протягом двох років удосконалюватимуть майстерність. У перспективі у кожного з них - довгостроковий контраст з Великим театромРосії.

Новини культури

13.03.2017 13:52

Великий театрпроведе додатковий набір учасників на сезон 2017/18 до Молодіжної оперної програми, повідомили у прес-службі театру.

«Молодіжна оперна програма оголошує додатковий набір учасників на сезон 2017/18 за спеціальністю соліст-вокаліст (від двох до чотирьох місць). До участі у конкурсних прослуховуваннях до програми допускаються виконавці від 1983 до 1997 р. народження, з незакінченою або закінченою вищою музичною освітою», – йдеться у повідомленні.

Уточнюється, що прослуховування пройдуть у Тбілісі, Єревані, Мінську, Кишиневі та низці міст Росії. Прийом заявок на участь у конкурсі розпочнеться у середині квітня 2017 р. на сайті театру та припиняється за три календарні дні до дати прослуховування у кожному місті, крайній термін подання заявок для прослуховувань у Москві – п'ять календарних днів. Прослуховування в рамках першого туру пройдуть у Тбілісі, Єревані, Кишиневі, Мінську, Єкатеринбурзі, Новосибірську, Санкт-Петербурзі та Москві.

«На кожному етапі прослуховувань учасник має надати комісії не менше двох арій – перша за бажанням співака, решта – на вибір комісії з репертуарного списку, наданого конкурсантом раніше в анкеті і що включає п'ять підготовлених арій. Список арій повинен включати арії трьома або більше мовами, обов'язково - російська, італійська, французька та/або німецька. Усі вказані у списку арії мають виконуватися мовою оригіналу», - пояснили у прес-службі.

Прослуховування другого туру пройде у Москві, у Великому театрі – 24 та 26 червня. Як уточнюється, кількість учасників другого туру становитиме не більше 40 осіб. Прослуховування третього туру відбудеться в Москві, Історичній сценіВеликий театр. Кількість учасників третього туру – не більше 20 осіб.

У жовтні 2009 р. у Державному академічному Великому театрі Росії було створено Молодіжну оперну програму, в рамках якої молоді співаки та піаністи з Росії та СНД проходять курс професійного вдосконалення. Протягом кількох років молоді артисти, які надійшли до програми за результатами конкурсних прослуховувань, вивчають різноманітні навчальні дисципліни, які включають заняття вокалом, майстер-класи відомих співаківта педагогів-репетиторів, навчання іноземним мовам, сценічного руху та акторської майстерності. Крім цього, кожен із учасників Молодіжної програми має велику сценічну практику, виконуючи ролі у прем'єрних та поточних постановках театру, а також готуючи різні концертні програми.

Артисти та випускники Молодіжної оперної програми виступають на найбільших майданчиках світу, таких як Метрополітен-опера (США), Королівська опера Ковент Гарден (Великобританія), Театр Ла Скала (Італія), Берлінська державна опера (Німеччина), Німецька операу Берліні (Німеччина), Паризька національна опера(Франція), Віденська державна опера (Австрія) та ін. Багато випускників Молодіжної оперної програми влилися в трупу Великого театру Росії або стали запрошеними солістами театру.

Порядок проведення конкурсу

Перший тур:

. Прослуховування у Тбілісі, Грузинський театр опери та балету ім. З. Паліашвілі - 1 червня 2017 р.

ПРИЙОМ ЗАЯВОК ЗАВЕРШИВСЯ 28 ТРАВНЯ. Розклад прослуховувань у Тбілісі було розіслано електронній пошті. Тих абітурієнтів, які розкладу не отримали, просимо повідомити про це на e-mail адресу [email protected]

. Прослуховування у Єревані, Єреванська державна консерваторія ім. Комітасу — 3 червня 2017 р.

ПРИЙОМ ЗАЯВОК ЗАВЕРШИВСЯ 30 ТРАВНЯ. Розклад прослуховувань в Єревані було розіслано електронною поштою. Тих абітурієнтів, які розкладу не отримали, просимо повідомити про це на e-mail адресу [email protected]

. Прослуховування в Кишиневі, Академія музики, театру та образотворчих мистецтв- 4 червня 2017 р.

ПРИЙОМ ЗАЯВОК ЗАВЕРШИВСЯ 31 ТРАВНЯ. Розклад прослуховувань у Кишиневі було розіслано електронною поштою. Тих абітурієнтів, які розкладу не отримали, просимо повідомити про це на e-mail адресу [email protected]

Прослуховування у Мінську, Білоруський державний академічний музичний театр- 10 червня 2017 р.
(Останній день прийому заявок – 6 червня 2017 р.)

Прослуховування у Єкатеринбурзі, Уральська державна консерваторія ім. М. П. Мусоргського - 12 червня 2017 р.
(Останній день прийому заявок – 8 червня 2017 р.)

Прослуховування у Новосибірську, Новосибірський академічний театропери та балету — 14 червня 2017 р.
(Останній день прийому заявок – 10 червня 2017 р.)

Прослуховування в Санкт-Петербурзі, Палац учнівської молоді Санкт-Петербурга — 17 та 18 червня 2017 р.
(Останній день прийому заявок – 13 червня 2017 р.)

Прослуховування в Москві, Великий театр - з 21 по 23 червня 2017
(Останній день прийому заявок – 15 червня 2017 р.)

Учасник приходить на прослуховування із власним концертмейстером, попередньо заповнивши електронну анкету на сайті. У Москві для іногородніх учасників за попередньою заявкою театр надає концертмейстера.

На кожному етапі прослуховувань учасник має надати комісії не менше двох арій — перша за бажанням співака, решта — на вибір комісії з репертуарного списку, наданого конкурсантом раніше в анкеті і що включає 5 підготовлених арій. Список арій повинен включати арії трьома або більше мовами, обов'язково — російська, італійська, французька та/або німецька. Усі зазначені у списку арії мають виконуватися мовою оригіналу. Комісія залишає за собою право прослухати меншу чи більшу кількість арій.

Кількість учасників І туру не обмежена.

Другий тур:

Прослуховування в Москві, у Великому театрі 24 та 26 червня. Учасник приходить на прослуховування із власним концертмейстером (іногороднім учасникам за попередньою заявкою театр надає концертмейстера). Учасник має надати комісії дві-три арії — перша за бажанням співака, решта — на вибір комісії з репертуарного списку, підготовленого для першого туру. Усі зазначені у списку арії мають виконуватися мовою оригіналу. Комісія залишає за собою право запитувати менше або більше арій.

Кількість учасників ІІ туру – не більше 40 осіб.

Третій тур:

1. Прослуховування в Москві, на Історичній сцені Великого театру 27 червня.
Учасник приходить на прослуховування із власним концертмейстером (іногороднім учасникам за попередньою заявкою театр надає концертмейстера). Учасник має подати комісії одну-дві арії за попереднім вибором комісії (за підсумками II туру) зі свого репертуарного списку.
2. Урок/співбесіда з керівниками програми.

Кількість учасників III туру – не більше 20 осіб.

За консультаціями щодо участі у прослуховуваннях звертайтесь електронною поштою [email protected] .

МОЛОДІЖНА ОПЕРНА ПРОГРАМА ВЕЛИКОГО ТЕАТРУ

У жовтні 2009 р. у Державному академічному Великому театрі Росії було створено Молодіжну оперну програму, в рамках якої молоді співаки та піаністи з Росії та СНД проходять курс професійного вдосконалення. Протягом кількох років молоді артисти, які надійшли до програми за результатами конкурсних прослуховувань, вивчають різноманітні навчальні дисципліни, що включають заняття вокалом, майстер-класи відомих співаків та педагогів-репетиторів, навчання іноземних мов, сценічного руху та акторської майстерності. Крім цього, кожен із учасників Молодіжної програми має велику сценічну практику, виконуючи ролі у прем'єрних та поточних постановках театру, а також готуючи різноманітні концертні програми.

Протягом усіх років існування Молодіжної програми з учасниками працювали найбільші професіонали у галузі оперного мистецтва: співаки - Олена Образцова, Євген Нестеренко, Ірина Богачова, Марія Гулегіна, Маквала Касрашвілі, Керол Ванесс (США), Ніл Шикофф (США), Курт Рідль (Австрія), Наталі Дессей (Франція), Томас Аллен (Великобританія); піаністи – Джуліо Дзаппа (Італія), Алессандро Аморетті (Італія), Лариса Гергієва, Любов Орфьонова, Марк Лоусон (США, Німеччина), Бренда Герлі (Ірландія, Швейцарія), Джон Фішер (США), Джордж Дарден (США); диригенти – Альберто Дзедда (Італія), Володимир Федосєєв (Росія), Михайло Юровський (Росія), Джакомо Сагріпанті (Італія); режисери - Франческа Замбелло (США), Пол Каррен (США), Джон Норріс (США) та ін.

Артисти та випускники Молодіжної оперної програми виступають на найбільших майданчикахсвіту, таких як Метрополітен-опера (США), Королівська опера Ковент Гарден (Великобританія), Театр Ла Скала (Італія), Берлінська державна опера (Німеччина), Німецька опера у Берліні (Німеччина), Паризька національна опера (Франція), Віденська державна опера (Австрія) та ін Багато випускників Молодіжної оперної програми влилися в трупу Великого театру Росії або стали запрошеними солістами театру.

Художній керівник Молодіжної оперної програми – Дмитро Вдовін.

Під час навчання у програмі її учасникам виплачується стипендія; іногороднім учасникам надається гуртожиток.

У вересні в Москві, Санкт-Петербурзі, Єкатеринбурзі, Новосибірську, Нижньому Новгороді, Казані, Саратові, Ростові-на-Дону, Мінську, Києві та Єревані заплановані прослуховування для нового, досить інтригуючого проекту Великого театру – Молодіжної оперної програми. Для початку передбачається відібрати вісім співаків та двох концертмейстерів, яких адаптуватимуть до непростого життя всередині головного театру країни. Подробиці повідомляє новопризначений художній керівник програми Дмитро Вдовін, який останніми роками вибився у лідери з виховання молодих голосів із успішними західними кар'єрами.

- Наскільки я розумію, подібні молодіжні програми давно ухвалені у західних театрах. Знову ж таки, у Маріїнці така є…

У принципі ця система була створена у світі тридцять із лишком років тому. З 70-х років такі програми існують у великих театрахсвіту, а тепер навіть у невеликих, про театрах групи Б.

Чому вони такі живучі та успішні виявилися? Тому що збігаються й інтереси театрів та інтереси молодих співаків. Театри зацікавлені у перспективних солістах, заразом ці артисти виконують невеликі партії, тобто якусь підмогу для театру. А для молодих солістів… у чому, власне, їхня проблема? Між консерваторією та роботою в театрі у них існує кілька дуже небезпечних років – коли людина ще не готова до великій кар'єрі. Ось ці роки часто є кризовими для молодих співаків.

З одного боку, співак може, як кажуть, не потрапити в струмінь - якщо, припустимо, він не дуже успішний у конкурсах, якщо він не має хорошого агента. А з іншого боку, є небезпека, що його візьмуть до театру, рано навантажать важким репертуаром і він за кілька років підеу витрату. Навіть театри часто штовхають артиста на необдумані вчинки. Тоді його кар'єра також буде під загрозою.

Тому на цей період - орієнтовно це вік 23-28 років (залежно від типу голосу, статі) - молодіжні програми дуже доречні. Тобто співаки в них дозрівають, чи що. Як яблуко на підвіконні, на сонці.

Чим вони займатимуться у Молодіжній програмі Великого театру, окрім, як я розумію, виконання дрібних партій?

Ну, це тільки початковий етап. Орієнтовно через рік після вступу до програми вони вже повинні, як мінімум, страхувати основних виконавців (тобто бути готовими у разі хвороби чи іншої непередбаченої ситуації замінити соліста). OS). А для цього треба ці партії підготувати. У них для цього буде постійний вокальний педагог – у цій ситуації мене покликали. І ми використовуватимемо весь потенціал театру, а також тих, хто в ньому гастролює, запрошуватимемо педагогів з усього світу. Їх не так багато.

Читати текст повністю - Вважається, що для молодих голосів підходить не всякий репертуар, а легше – Моцарт, Бельканто. Як вони страхуватимуть те, що йде на сцені Великого театру?

Ну дивлячись що. Якщо юнакові двадцяти трьох років треба співати Бориса Годунова, то це марення. Але у нас все-таки віковий діапазон від 20 до 35. І люди будуть різні. Хоча їх буде небагато – у цьому, до речі, відмінність нашої концепції від маріїнської. Там у них академія досить багатолюдна. А в нас буде в перший рік десь від 8 до 12 осіб.

Але взагалі, ваше питання – на корінь. Репертуар справді залежить від віку. Людина має рости в репертуарі. Тим, хто у 25 років хоче одразу почати з міцних партій, у 35 уже співати нема чого – межа досягнута, стрибати нікуди, починаються проблеми з голосом. Тому Молодіжна програма має мати якісь власні репертуарні історії - можливо, концертні виконання, окремі сцени з опер. А згодом, якщо дозволить бюджет, це можуть бути й власні постановки з більш ліричним репертуаром, ніж у Великому театрі.

- Ви берете лише з вищою освітою?

Звичайно, бажано, щоб людина вже закінчила консерваторію і була досить зріла. Але часто людей, які не закінчили вищі навчальні закладивже розхоплюють. Я сам із цим стикався: не встиг людину довести до диплома, а її схопили сюди, схопили туди, запросили до молодіжної програми на Захід. І виходить, що він закінчити консерваторію не може – вже їде. Та й якщо закінчив консерваторію, то що робить молодий співак у Росії? Починає їздити на конкурси, шукає собі агента і зрештою теж їде.

Тому для чого ще потрібна Молодіжна програма? Це бастіон, щоб зберегти талановитих людейдовкола Великого театру, щоб їх зацікавити, дати ті можливості, яких до цього не було.

- Чи багатьох молодих співаків ми вже втратили?

Ми їх втрачали, втрачаємо і, на жаль, ще деякий час втрачатимемо. Ось подивіться, скільки тільки тенор виїхало з Москви за останні рокип'ять. Просто трупи оголюються.

І мені здається, щоб утримати цих молодих, із ними треба домовлятися заздалегідь – за 3-4 роки. І відповідно репертуар театру складатиме заздалегідь. Це, загалом, не дуже добре, тому один Бог знає, як співатиме цей співак через чотири роки. І часто буває, що співак підписав контракт, а потім голос втратив. Або це вже не сопрано, а мецо-сопрано.

– І що тоді робити?

Розбиратися із проблемою. Але нічого не вдієш - така міжнародна практика. Це, до речі, почалося нещодавно. Буквально років 30 тому. До цього контракти укладалися за півроку, максимум за рік.

А що, на вашу думку, для кар'єри сучасного співакаголовне – хороший агент, конкурси, участь ось у такій молодіжній програмі?

Немає однозначної відповіді. По-перше, треба почати з того, що в Росії агентів практично немає. У нас зарплат немає, з яких агенти могли б брати відсотки та на них жити. Ринок країною ще сформувався. Є такі агенти, які посилають наших співаків на Захід. Але, живучи тут, бути добрим західним агентом неможливо. У нас тільки одна така людина є (мається на увазі Олександр Іванович Гусєв, через яку значна частина російських співаківпрацює із Заходом. - OS), але він унікальний.

Тому у російських співаків трохи інша ситуація, ніж на Заході. Вони не можуть розраховувати на загальноприйняту схему: заспівали прослуховування – знайшли агента – одразу знайшли роботу. Вони мають комбінувати: якщо хочуть працювати на Заході – ловити цих агентів під час їхнього перебування в Москві, їхати на конкурс, щоб там викликати якийсь інтерес у членів журі та присутніх там же агентів. А є люди, які взагалі хочуть працювати в Москві, - не все ж таки люблять жити на валізах, деяким потрібна стабільність, їх цілком влаштовує стаціонарна трупа.

Хоча, звичайно, майже всі честолюбні, всі хочуть співати у Ла Скала, Метрополітен, Великому та Маріїнському.

- Тим більше зараз така ситуація складається, що стаціонарні трупи вже далеко не скрізь є…

Ну, загалом життя бере своє і показує, що стаціонарна трупа для такого театру, який претендує бути інтернаціональним, вже не дуже підходить. В основному зараз існують комбіновані варіанти стаціонарної та контрактної системи- Часто дуже вдалі.

Адже раніше ця практика була. Наді мною навіть почали посміюватися деякі мої колеги, кажуть, совковий підхід - їздити містами та весями та шукати таланти. Це, мовляв, непродуктивне. Нічого подібного. Наприклад, в Америці для цього існує Metropoliten Council- це абсолютно радянська система, коли відбувається щорічний конкурс: спочатку у кожному штаті, потім – у регіоні, потім – у величезних регіонах і в результаті – півфінал та фінал на сцені самої Метрополітен.

У Х'юстоні також є щорічний конкурс у лютому. А перед ним директор Молодіжної програми та представники театру їздять по всій країні. Прямо як у нас раніше у хор хлопчиків набирали чи до Московського хореографічного училища. Адже у них це все залишилося! Причому в Метрополітен і Х'юстоні, як і в Сан-Франциско й у деяких інших театрах, вони мають міжнародні молодіжні програми. Звісно, ​​базу становлять американці, але вони запрошують і іноземців. А в « Ліричній опері» Чикаго – це другий театр в Америці – молодіжна програма тільки для американців.

Щодо Великого театру, то я вважаю, що це театр інтернаціональний. У нього дуже складне завдання – бути цитаделлю національного репертуаруі водночас великою міжнародною трупою. Адже таких театрів не так багато, тому що не так багато національних композиторських оперних шкіл: італійська, французька, німецька, російська, та й більш приватні - чеська, молода американська. Ось шість – все.

І головні театри лише цих країн мають поєднувати ці два завдання. Що досить складно, особливо Великому театру. Тому що російський репертуар непростий, він лише в останні десятиліттяпочинає серйозно входити до міжнародної практики. До цього звернення до нього були точковими.

І щоб поєднувати ці дві завдання, ми повинні, як і, скажімо, італійці, терпіти, щоб іноземці співали російський репертуар. І створювати таку ситуацію, щоб іноземці співали російський репертуар у Росії. Чого поки що у нас немає.

- Було кілька прецедентів у черняківському «Онегіні»…

Ось це були перші кроки. І молодіжна програма, до речі, у цьому може допомогти. Якщо там колись - нехай у невеликій кількості - будуть італійці, поляки, американці, англійці, які мають інтерес до російського репертуару, чому ні?

- Чи передбачаються стипендії?

Так, учасники програми повинні отримувати стипендію, якої вистачало б, щоб вести гідний спосіб життя в Москві. Це початкова умова. Вони не повинні бігати, висунувши язик по халтурах.

- Тобто підробітки виключаються?

Ну, це відслідковуватиметься: все лише за погодженням із дирекцією Молодіжної програми.

Я знаю, що в подібних програмах на Заході дуже багато уваги приділяється камерному репертуару, яким наші оперні співаки, Як правило, не цікавляться.

У нас це також обов'язково буде. Тому ми намагатимемося запрошувати так званих коучів – тренерів, піаністів, які спеціалізуються на камерному репертуарі. Тому що без камерного репертуару опери теж немає: та робота з текстом, яка йде в камерному репертуарі, необхідна оперній сцені. І частково ця навичка втрачена.

- Ви ще двох концертмейстерів у свою програму набираєте…

Так, це, до речі, болісна точка. У нас дуже багато концертмейстерів, але практично немає цих коучів, які володіли б мовами, стилями, міжнародним репертуаром.

- А вони мають розуміти технологію співу?

Ну, це питання особистого вибору – хтось у це лізе, хтось ні.

- Але, в принципі, це нормальні піаністи, які закінчили консерваторію?

Так, що хочуть працювати в оперному репертуарі. Тому що це, звичайно, зовсім інша сфера, аніж сольне виконавство.

- А яким чином ось їх можна відібрати? Послухати, як вони грають «Апасіонату»?

Вони гратимуть сольний репертуар, акомпануватимуть, читатимуть із аркуша. І буде співбесіда, щоб перевірити, чи це справді щирий інтерес до опери, чи просто спроба кудись прилаштуватися. Оперу треба любити, вокалістів треба любити – їх любити важко, але треба.