Ausbildung von Gesangs- und Chorfähigkeiten in der Anfangsphase der Ausbildung. Offener Unterricht mit dem Seniorenchor "Kamerton"
Entwicklung eines offenen Unterrichts zum Thema Chor mit Schülerinnen und Schülern der Klassen 1-7 (Gruppen 1-2)
Thema: "Singende Atemarbeit im Chor."
Dozent: Utegenov Marat Sergeevich
Konzertmeister: Andreeva S.N.
Jahr 2013
Entwicklung eines offenen Unterrichts zum Thema Chor
mit Schülern der Klassen 1-7 (Gruppen 1-2)
Lehrer- Utegenov M.S.
THEMA: "Arbeite am Singatem im Chor."
Ziel: Schülerfähigkeiten vermitteln Kinderchor Beim Singen richtig atmen.
Aufgaben:
Lehrreich. Die Schüler mit dem Prozess des Singens und Atmens im Unterricht vertraut machen. Um eine Vorstellung vom richtigen Singen auf dem Atem zu geben. Vermittlung der Grundtechniken der Stimmbänder beim Ein- und Ausatmen.
Entwicklung. Bereicherung und Assimilation von rhythmisch-melodischen Zungenbrechern, gesättigt mit den am schwierigsten auszusprechenden Konsonanten. Entwicklung von Fähigkeiten zum Analysieren, Vergleichen der korrekten Darbietung im Chor.
Lehrreich. Ein Gefühl von Patriotismus und Liebe für ihr Heimatland wecken. Erziehung moralische Qualitäten Studenten und die Herausbildung einer umfassend entwickelten Persönlichkeit.
Organisationsformen des Unterrichts: Gruppe, Paare.
Didaktische Unterstützung für den Unterricht:ÜNB.
Planen:
Sonne. Wort
Gesänge, Übungen
Arbeit am Repertoire der Chorstimmen
Zusammenfassung der Lektion
Introspektion des offenen Unterrichts
Kursfortschritt.
1. Organisatorischer Moment.
Singen: Einen großen Platz im System der Chorarbeit mit Kindern nehmen Stimm- und Chorübungen ein.
Aufgabe der Vorübungen ist die Vorbereitung des Stimmapparates, d.h. Aufwärmen der Stimmbänder des Kindes für das Erlernen und Aufführen von Chorwerken. Im Prozess des Singens erfolgt eine entsprechende emotionale Anpassung der Sänger, ihre allmähliche Einbeziehung in die Chorarbeit. Der systematische und gezielte Einsatz von Übungen trägt sehr gut zur Kräftigung und Entwicklung der Stimme, zur Verbesserung ihrer Flexibilität und Ausdauer bei. Singen ist vorgesehen (10 - 15 Minuten).
Übung:
Atmen ist der sanfte Angriff des Klangs. Atmen Sie zuerst ein, dann halten Sie den Atem an und atmen Sie aktiv, aber ruhig ein (zum Beispiel: als ob Sie Blumen riechen würden). Ausatmen - sollte glatt und lang sein;
Diktion, Artikulation - die richtige Bildung von Vokalen. Konsonanten sollten beim Singen so kurz wie möglich ausgesprochen werden. Vokale sollten voll und breit klingen (zum Beispiel: Vokale sind ein Fluss und Konsonanten sind Ufer). Aktive Arbeit aller Organe in der Mundhöhle. Die Zunge sollte sich beim Singen frei bewegen.;
Eine Übung zur Erweiterung des Tonumfangs (unter Verwendung hauptsächlich der primären Klangzone von „re“ der 1. Oktave bis „re“ der 2. Oktave).
2. Der Mechanismus des singenden Atmens.
Im menschlichen Körper laufen die für seine Lebenstätigkeit notwendigen Prozesse ununterbrochen ab. Die Arbeit der menschlichen Organe - Herz, nervöses System, Muskeln, erfordert Ernährung. Das Produkt einer solchen Ernährung ist in erster Linie Sauerstoff, den ein Mensch aus der ihn umgebenden Luft erhält.
Die Aufnahme von Sauerstoff und die Abgabe von Kohlendioxid ist ein kontinuierlicher Prozess. "Der Mensch beginnt das Leben mit dem ersten Atemzug und beendet es mit dem letzten Atemzug."
Gesänge:„Savka und Grishka haben eine Pfeife gemacht!“, „Du bist ein Kuckuck, wo warst du ...“, „Kükenzwitschern ...“, „Kobelek“.
Atemvorgang beim Singen. Die beim Einatmen aufgenommene Luft verdickt sich unter geschlossenen Bändern. Luftdruck trennt die Bündel, ein Teil der Luft entweicht und sie schließen sich wieder. Das erneute Schließen der Bänder führt zu einem erneuten Druckanstieg in der Luftröhre und den Bronchien, es kommt zu einem neuen Luftangriff aus dem sich öffnenden Band.
Übungen: Zu den Konsonanten "C, Ch, K, G, F, X"; und auf abwechselnden Silben „ma-me-mi-mo-mu“ Das Einatmen wird ruhiger und vollständiger gemacht. Beim Ausatmen ist darauf zu achten, dass der Luftausstoß gleichmäßig und auf allen Silben erfolgt. Die Artikulation von Silben sollte leicht und aktiv sein. (5 Minuten)
3. Arbeite an dem Lied " Kasachstan-kyran dalam»
Zuerst werden die Kinder aufgefordert, sich das Lied anzuhören, das von der Lehrerin vorgetragen wird. Um Kindern das Erlernen der Melodie zu erleichtern, sollte sie ohne Begleitung in Zeitlupe vorgetragen werden, dann sollten sie gebeten werden, auf der Silbe „la - la“, „ku - ku“ zu singen, um einen leichten, hellen Klang in der Darbietung zu erreichen.
Kindern das Singen beizubringen und die fröhliche, fröhliche Natur des Liedes zu vermitteln. Achten Sie auf den Vokal "u" im Wort "kuanam" und den Konsonanten "r" "tandarymen". Vokale „ұ“ „munaysan“ 2. tief „d2 flach“, „Munayam“, das länger ausgesprochen werden muss. Rechtzeitiger Einlass nach der musikalischen Einführung. Reine Intonation der abrupten Bewegung der Melodie - eine Oktave aufwärts (do1 - do2) und eine reine Quarte abwärts (si-fa-si) usw.
(10-15 Minuten)
4. Wiederholen und verstärken Sie das Lied „Ich lerne Englisch“
Arbeiten Sie am Charakter der Arbeit. Sprechen Sie den Liedtext sinnvoll und ausdrucksstark aus:
Aufmerksamkeit
Atem
Beginn und Ende des Singens.
Um im reinen Unisono verschmelzen zu können, hören Sie beim Singen auf sich selbst, sowie den ganzen Chor, der im Gesamtklang mit dem Instrument verschmilzt und nicht auffällt. (10 Minuten)
Das Ergebnis der Lektion: Richtig atmen gelernt, Wörter klar aussprechen. Aufgrund von Zungenbrechern und Gesängen. Vielen Dank für Ihre Aufmerksamkeit!
Introspektion des offenen Unterrichts
Öffentlicher Unterricht zum Thema „Singatemarbeit im Chor“
Ich halte die Wahl dieses Themas für relevant. damit die Schüler den Prozess des singenden Atmens verstehen.
Entsprechend dem ausgerufenen Thema wurde das Ziel gesetzt: „Kinderchorschülern die Fähigkeit zu vermitteln, beim Singen richtig zu atmen.“ entschieden dieses Problem durch folgende Aufgaben:
Lehrreich:
Die Schüler mit dem Prozess des Singens und Atmens im Unterricht vertraut machen.
Um eine Vorstellung vom richtigen Singen auf dem Atem zu geben. Vermittlung der Grundtechniken der Stimmbänder beim Ein- und Ausatmen.
Entwicklung:
Bereicherung und Assimilation von rhythmisch-melodischen Zungenbrechern, gesättigt mit den am schwierigsten auszusprechenden Konsonanten. Entwicklung von Fähigkeiten zum Analysieren, Vergleichen der korrekten Darbietung im Chor.
Lehrreich:
Ein Gefühl von Patriotismus und Liebe für ihr Heimatland wecken. Bildung der moralischen Qualitäten der Schüler und die Bildung einer umfassend entwickelten Persönlichkeit.
Folgende Lehrmethoden kamen zum Einsatz:
Die Methode zur Aktualisierung des Vorwissens (um das Vorwissen im Moment relevant zu machen).
Es gab einen ständigen Wechsel der Aktivitäten, was es ermöglichte, den Unterricht umfangreicher und produktiver zu gestalten und die Aufmerksamkeit der Schüler konstant zu halten.
Die Ziele des Unterrichts wurden erreicht.
Plan - Zusammenfassung der Offenen Chorstunde
Lehrerin Tulina Tatjana Wladimirowna
Dozent: Tulina T.V.
Konzertmeister: Tulina T.V.
Thema: Kollektives Musizieren (Chor)
Unterrichtsthema: Die Bedeutung des Singens im Jugendchor
Beteiligungsform: Kollektiv
Art des Unterrichts: Unterricht - Wiederholung, Festigung der Fähigkeiten
Der Zweck des Unterrichts: die Ausbildung der grundlegenden Gesangsfähigkeiten der Schüler
Aufgaben:
Pädagogisch: Die Ausbildung der grundlegenden Gesangsfähigkeiten der Schüler. Unter ihnen können wir einschließen:
Gesangsinstallation;
singender Atem und Tonunterstützung;
Hohe Stimmlage;
Genaue Intonation;
Gleichmäßigkeit des Klangs über den gesamten Stimmbereich;
Verwendung verschiedene Sorten solide Wissenschaft;
Wörterbuch: artikulatorische und orthoepische Fähigkeiten
Entwicklung:
Fortsetzung der Ausbildung von stimmlichen und chorischen Fertigkeiten und Fähigkeiten;
Weiterentwicklung des harmonischen Hörens;
Entwicklung der musikalischen Empfänglichkeit, dh der Fähigkeit zu hören und zuzuhören, die Fähigkeit zu analysieren, zu vergleichen;
Lehrreich:
Ausbildung des stimmlichen Gehörs Wichtiger Faktor Singen in einer einzigen Gesangsweise;
Organisationserziehung;
Achtung, Natürlichkeit im Moment des gemeinsamen Musizierens.
Lehrmethoden:
Visuell (auditiv und visuell);
Verbal (bildliche Vergleiche, verbale Leistungsbeurteilung);
Induktiv;
Deduktiv;
Problematisch - Suche;
Erklärend - illustrativ in Kombination mit reproduktiv (stimmliche Illustrationen in der Stimme des Lehrers und Wiedergabe dessen, was die Kinder gehört haben).
Methodische Methoden:
Kreative Aufgaben und Fragen, die die geistige Aktivität anregen und Suchsituationen schaffen;
Anwendung eines individuellen Ansatzes, Überwachung der Entwicklung der Schüler, Gruppen-Einzelbefragung;
Ermutigung der Kinder zu Selbstbeherrschung und Selbstwertgefühl beim Singen;
Variabilität der Aufgaben beim Wiederholen von Übungen;
Die Repräsentation „im Kopf“ des ersten Tons liegt bereits im Atem;
Humor, Zustimmung, Ermutigung zum Erfolg der Schüler, um ihr Interesse am Unterricht zu wecken, um zu bewirken positive Gefühle die die Leistung der Kinder verbessern.
Psychische Bedingungen im Unterricht:
Schaffung eines gesundheitsfördernden Umfelds im Team
Psychologisch angenehme Atmosphäre. emotionale Befriedigung;
Personenzentrierte Kommunikation, Level Accounting musikalische Entwicklung;
Berücksichtigung individueller Merkmale;
Ausstattung: Klavier, Stühle, Noten für Übungen und Gesänge, Chorstimmen, visuelle Hilfen zum Solfegging
Unterrichtsplan
| I. Organisationsphase. | Grüße, psychologische Stimmung der Studenten | |
| Nachricht über das Thema der Lektion und ihre Aufgaben |
||
| II. Hauptteil. | Aufwärmen der Atmung | |
| Gesangsübungen | ||
| Arbeite an der Arbeit | ||
| III. Letzter Teil | Zusammenfassung (Bewertung der Effektivität der Lektion) | |
| Hausaufgaben |
Erläuterung zur Unterrichtszusammenfassung
Alle stimmlichen Fähigkeiten sind eng miteinander verbunden, daher wird parallel daran gearbeitet. Natürlich hat jede Stimmübung das Ziel, einige spezifische Fähigkeiten zu entwickeln, aber wenn man sie durchführt, ist es unmöglich, den Rest zu ignorieren. Dies ist die Hauptschwierigkeit für kleiner Sänger- zu lernen, dass es notwendig ist, alle im Unterricht erworbenen Kenntnisse, Fähigkeiten und Fertigkeiten einzusetzen, um ein nachhaltiges Ergebnis zu erzielen.
In der Anfangsphase ist es notwendig, diese Fähigkeiten in ihrer elementaren Form zu kultivieren, ohne die Feinheiten dieser oder jener Technik zu suchen. In der Zukunft geht es um eine ständige Festigung, Weiterentwicklung und Verbesserung der Gesangsfähigkeiten, vertiefte Arbeit an der Kultur und Korrektheit des Klangs, der Schönheit der Klangfarbe, subtilen und vielfältigen Nuancen an einem immer komplexeren Musikalisches Material.
Sie müssen schrittweise und ohne Eile arbeiten.
Unter keinen Umständen sollte eine erzwungene Sondierung zugelassen werden.
Singen Sie in einem gemäßigten Ton (nicht laut und nicht leise).
Größtes Augenmerk sollte auf Klangqualität und Freiheit beim Singen gelegt werden.
Sehr wichtig hat Arbeit an der Gleichmäßigkeit der Tonstärke (an einem, an verschiedenen Tönen, an einer ganzen Phrase). Es ist ratsam, diese Arbeiten in einem noch begrenzteren Bereich durchzuführen.
Es ist notwendig, alle Geräusche hinsichtlich der Klangqualität auszugleichen.
Die systematische Entwicklung stimmlicher und technischer Techniken in speziellen Übungen führt zu einer wertvollen Fertigkeit – dem „Automatismus“ ihrer Anwendung. Dieses Prinzip besteht in der wiederholten Ausführung einfachster Operationen, bei denen der Stimmapparat als selbstregulierendes System automatisch das Optimum findet, während gleichzeitig die entsprechenden Muskelsysteme trainiert werden. Der gekonnte Umgang mit einer differenzierten Altersspanne, die Auswahl eines Repertoires in passender Stimmlage, der Ausschluss erzwungener Laute sorgen für natürlichen Klang, die harmonische Entwicklung stimmbildender Organe und das Erkennen der individuellen Klangfarbe der Schüler.
Einer von Hauptmerkmale ist die Bildung der Fähigkeit des "Automatismus" bei der Durchführung von Stimmübungen, so dass sie immer in einer bestimmten Reihenfolge, in einem bestimmten Bereich, basierend auf der Primärzone des Kindes, gesungen werden. Nach einiger Zeit beginnen die Kinder selbst, sogar a cappella zu singen, aus den üblichen Tönen zu singen, was natürlich auf die Bildung ihrer Hörempfindungen hinweist.
WÄHREND DER KLASSEN
ICHZeit organisieren.
Begrüßung der Schüler, die sich auf Atemübungen und Gesänge vorbereiten.
Festlegung von Zielen und Zielsetzungen für den Unterricht.
Heute stellen wir euch ein neues Werk vor. Ist ein Lied Kinderkomponist Alexander Vladimirovich Kudryashov zu Gedichten von Irina Yarovskaya "Lustige Notizen". Aber unser Wissen und unsere Fähigkeiten werden uns helfen, die Arbeit auszuführen. Was sollen wir zuerst tun?
Die vorgeschlagene Antwort ist zu singen.
Unsere Aufgabe ist es, die Ausbildung grundlegender Gesangsfähigkeiten fortzusetzen, also hören wir aufmerksam dem Lehrer zu, einander, wenn wir im Team singen, und dem Klavier, das uns einen klaren Ton gibt. Kommen wir zum ersten Schritt –
II Atemübungen. (Durchführung von Atemübungen der therapeutischen Gymnastik von A. Strelnikova)
Durch die Nase einatmen, durch den Mund ausatmen. Die Schultern sollten sich nicht heben, und der Bauch sollte sich beim Einatmen wie ein Ballon aufblähen und beim Ausatmen am Rücken haften bleiben.
1 durch die Nase einatmen, 2 durch den Mund ausatmen. Die Schultern sollten sich nicht heben, und der Bauch sollte sich beim Einatmen wie ein Ballon aufblähen und beim Ausatmen am Rücken haften bleiben.
Halten Sie Ihre Hand vor Ihre Lippen, Handfläche nach oben, parallel zum Boden, Finger nach vorne. Blasen Sie auf Ihre Handfläche, atmen Sie zum Klang „s“ aus, als ob Sie eine Kerze dosieren würden, ausatmen.
Die Aufgabe ist auch nur für den Ton „z“ Achten Sie auf die Gleichmäßigkeit des Tons, damit es nicht zu Stößen und Einbrüchen kommt.
- "Der Igel". Zwerchfell Übung. Kinder sprechen wiederholt den Ton "f" aus und drücken jede Aussprache mit dem Bauch.
- "Wir wärmen unsere Handflächen" (wir atmen, als würden wir Dampf ablassen);
- "warm" und den Ton "a" singen;
Strohbass;
Shtro-Bass - heulen;
Shtro-Bass - der Schrei einer Möwe;
- "Brontosaurus";
Partitur pro Crescendo von 1 bis 10;
Zähle von 1 bis 10, dreimal "A! A! A!";
- « gruselige Geschichte»;
- "brrr" (Nachahmung des Autofahrens).
Singen:
Auf zwei Klängen von Mormorando (Gesang mit geschlossener Mund); - Tonentzerrung.
Auf drei Tönen in Halbtönen aufwärts; - Entwicklung der gleichen Klangformation.
Singen eines Arpeggio-Dreiklangs auf und ab auf der Silbe „mi-i-ya“; - den Gaumen heben
- "Ich singe, ich singe, ich singe" - in Halbtönen aufwärts
- „laut singen, laut singen; keine Notwendigkeit, laut zu singen “; - Nuancenkontrast (Forte und Piano).
- "leli, li, le", "bra-du, bra-do" - fünf Klänge Schritt für Schritt auf und ab; den Artikulationsapparat aktivieren, die Position eines „Gähnens“ bilden, die Fähigkeit entwickeln, legato (verbunden) und staccato (ruckartig) zu singen.
Singen der C-Dur-Tonleiter mit unterschiedlicher Dauer;- Entwicklung der Atemlänge, klare Aussprache.
Das Ziel aller Übungen- den Stimmapparat auf die aktive Arbeit vorbereiten und die grundlegenden vokalen und chorischen Fähigkeiten zum Automatismus bringen. Jede Übung hat ihre eigene, spezifische Aufgabe, die Kinder verstehen müssen. Es ist ratsam, die Übungen mit den Klängen der Primärzone zu beginnen und sich schrittweise in Halbtönen durch alle Klänge der Reihe auf und ab zu bewegen.
Kinderlied "Lustige Noten":
Gespräch über Charakter, Stimmung des Liedes;
Klatschen im Rhythmus des Verses
Solfeggio Teil 1 Vers (Spielmoment) - Holen Sie die Notizen nach
Arbeiten Sie an Unisono, klarer Aussprache, Atemlänge;
Aussprache des Textes, betont agogisch
Herausarbeiten eines abgerundeten Klangs;
Ihre Aufgabe, Jungs, besteht nicht nur darin, sich mit der Melodie des Verses vertraut zu machen, sondern auch Gesangsfähigkeiten anzuwenden:
- Ausführung von Phrasen in einem Atemzug;
- singend auf gutem Stand, aktiv, aber nicht laut;
- Phrasen zu Sätzen kombinieren;
- nehmen Sie den Ton „ohne Eingang“ dazu, aber sofort „von oben“, indem Sie den gegebenen Ton anstimmen;
-
- von Anfang bis Ende aufführen wie bei einem Konzert: gesammelt und bedeutungsvoll (im Stehen, der Körper wird hochgezogen).
IIIZusammenfassung (Bewertung der Effektivität des Unterrichts):
Heute trafen wir uns mit dem Song A.V. Kudryashov "Lustige Notizen" Wie haben wir sie bekommen? (Kinder antworten, indem sie die Art der Noten beschreiben)
Die Noten, die nacheinander treten, leben also in derselben Familie, in der Tonart C-Dur. Wir sind im Text sowohl auf Achtel als auch auf Viertel gestoßen. Sie müssen sie sehr freundschaftlich singen, die Wörter klar aussprechen, sauber intonieren, auf die Lautstärke Ihrer Stimme hören und Ihren Gesang kontrollieren, damit er zu einer Fähigkeit wird.
Hausaufgaben:
Lernen Sie die Texte des Liedes (literarisch und musikalisch). Schritte nach C-Dur rein intonieren.
Der Plan ist eine Zusammenfassung einer offenen Unterrichtsstunde im Chor.
Lehrer : Pozdeeva Maria Olegowna
Konzertmeister Bychkova Oksana Wladimirowna
das Datum des : 1. März 2017
Klasse : 1p.Klasse MBU DO "Primorskaya DShI"
Artikel : Chorklasse.
Unterrichtsthema: „Spielformen der Arbeit im Nachwuchschor“
Formular durchführen : Kollektiv.
Unterrichtsart : Lektion - Wiederholung, Festigung von Fähigkeiten und Fertigkeiten.
Der Zweck des Unterrichts : die Ausbildung der grundlegenden Gesangsfähigkeiten der Schüler durch spielerische Arbeitsformen.
Aufgaben:
Lehrreich: die Ausbildung der grundlegenden Gesangsfähigkeiten der Schüler. Unter ihnen können wir einschließen:
Gesangsinstallation;
Singender Atem und Klangunterstützung;
Hohe Stimmlage;
Genaue Intonation;
Gleichmäßigkeit des Klangs über den gesamten Stimmbereich;
Die Verwendung verschiedener Arten fundierter Wissenschaft;
Wörterbuch: artikulatorische und orthoepische Fähigkeiten.
Entwicklung:
Fortsetzung der Ausbildung von stimmlichen und chorischen Fertigkeiten und Fähigkeiten;
Weiterentwicklung des harmonischen Hörens;
Entwicklung der musikalischen Empfänglichkeit, dh der Fähigkeit zu hören und zuzuhören, die Fähigkeit zu analysieren, zu vergleichen;
Lehrreich :
Ausbildung des stimmlichen Gehörs als wichtiger Faktor beim Singen in einer einzigen Gesangsweise;
Organisationserziehung;
Achtung, Natürlichkeit im Moment des gemeinsamen Musizierens.
Lehrmethoden:
Visuell (auditiv und visuell);
Verbal (bildliche Vergleiche, verbale Leistungsbeurteilung);
Erklärend - illustrativ in Kombination mit reproduktiv (stimmliche Illustrationen in der Stimme des Lehrers und Wiedergabe dessen, was die Kinder gehört haben).
Methodische Methoden:
Kreative Aufgaben und Fragen, die die geistige Aktivität anregen und Suchsituationen schaffen;
Ermutigung der Kinder zu Selbstbeherrschung und Selbstwertgefühl beim Singen;
Variabilität der Aufgaben beim Wiederholen von Übungen;
Humor, Zustimmung, Förderung des Erfolgs von Schülern, um ihr Interesse am Unterricht zu wecken, um positive Emotionen hervorzurufen, die die Leistung von Kindern steigern.
Psychische Bedingungen im Unterricht:
Psychologisch angenehme Atmosphäre. emotionale Befriedigung;
Personenorientierte Kommunikation unter Berücksichtigung des musikalischen Entwicklungsstandes;
Berücksichtigung individueller Merkmale;
Differenzierter Ansatz.
Ausrüstung :
Klavier, Stühle, Repertoiresammlung von Liedern, methodischer Leitfaden "Spiel als Methode zur Entwicklung von Stimm- und Chorfähigkeiten im Chorunterricht der 1. Klasse", " Werkzeugkasten für den Chor. Gesänge."
Unterrichtsplan.
organisatorische Phase.
a) Begrüßung, psychologische Stimmung der Schüler;
b) die Botschaft des Unterrichtsthemas und seiner Aufgaben;
II. Hauptteil.
1.Spiele.
2. Stimmübungen
3. Arbeit am Repertoire:
Musik „Mein Welpe“. Yu.Chichkova, sl. P. Sinjawski;
"Morgen"-Musik. S. Smirnova, sl. G. Ladonshchikova;
"Liebe Mama" Musik. und sl. S. Smirnova;
Musik „Mein Russland“, G. Struve, Text. N. Solowjewa
III. Letzter Teil: Zusammenfassung der Lektion.
WÄHREND DER KLASSEN.
1. Wir beginnen die Stunde mit dem „Emotional geformten Spiel“ zum Atmen .
"Kuchen mit Kerzen" - Die Übung zielt darauf ab, einen kurzen Atemzug durch die Nase zu entwickeln, den Atem anzuhalten und ein langes Ausatmen durch die in einer Röhre gefalteten Lippen zu entwickeln, als würden wir Kerzen auf einem Kuchen ausblasen. Die Hauptbedingung ist, den Atem nicht zu ändern und so viele „Kerzen“ wie möglich „auszublasen“.
"Igel außer Atem" - ein langes Einatmen, Anhalten des Atems und ein schnelles aktives Ausatmen auf „fff...“
„Der Ballon ist geplatzt“!
Stehen Sie aufrecht, halten Sie in Ihren Händen (zwischen Ihren Handflächen) einen imaginären Ball. Dann entsteht ein kleines Loch in der Kugel. Beim Geräusch „s-s-s-s“ entleert sich der Ballon langsam. Die Aufgabe der Schüler besteht darin, das Ausatmen so weit wie möglich zu sparen und ihre Handflächen allmählich näher zusammenzubringen (der Ball nimmt ab).
"Taucher!"
Stellen Sie sich vor, Sie befinden sich in einem Pool. "Unter Wasser tauchen" (durch die Nase einatmen und sofort mit den Fingern kneifen, in die Hocke gehen) und langsam ausatmen, dessen Atem vorbei ist - "springt auf" (steht auf)
2. Wir setzen die Lektion fort: Gesänge:
Auf einem Ton halten wir den Buchstaben "U"
"Blizzard" uuu laut und leise
Namen (singen Sie die Namen jedes Kindes) (in Halbtönen)
"Hügel" (prr) mit Lippen ... mit Händen zeigen wir, was für ein hoher Hügel ...
"Knurren" in den Gängen des fünften (r-r-r)) do-sol-do)
„Ha-ha“ „Ho-ho“ „Pro-pro“ „Pri-pri“ von oben nach unten
ja-und-ja und-ja, zo-und-zo-und-zo, li-do-li-do ..
Dariki-Dariki-Mücken flogen, setzten sich auf ihre Köpfe und flogen wieder
Auf zwei Wangen, Stirn, Nase, …….
3. Für die Entwicklung von Aussprache und Artikulation
Zungenbrecher helfen uns sehr. Aber sie zu sagen ist einfach so langweilig und uninteressant. Daher empfehlen wir die Verwendung der folgenden Spieltechniken:
Wir sprechen Zungenbrecher mit der Stimme der Märchenhelden (Pinocchio, Karabas, Malvina, Pierrot, Artemon. Carlson und andere).
Wir sprechen Zungenbrecher mit unterschiedlichen Tonlagen : mal „auf dem Mond sitzen“ – hoch, dann „unter der Erde sein“ – tief, dann allmählich „im Aufzug steigen oder sinken“ – wir heben die Tonhöhe an.
Wir sprechen Zungenbrecher leise oder laut, indem Sie die Lautstärke erhöhen oder verringern. Gleichzeitig können Sie auch die Fertigkeit der Arbeit an der Hand des Dirigenten schulen: Die Kinder reagieren auf Ihre Gesten und erledigen die Aufgabe.
4. Dialogspiele
Das Spiel „Vanya-Vanya
"(wir sprechen mit verschiedenen Tonhöhen)
- Wanja, Wanja?
-Was, Papa?
- Haben Sie Zucker gegessen?
- Nein, Papa!
- Lügst du?
- Nein, Papa!
- Zeigen Sie Ihren Mund!
"Ich fahre einen Panzer"
Ich fahre einen Panzer
In einem Hut mit Ohrenklappen
Ich sehe eine Kuh
hallo kuh
Wie geht es dir?
Sprechen Sie Englisch
Was rufst du an?
„Tsygali-bugali“ (andere Tonhöhe, plus Rhythmus)
Zigeuner - Zigeuner
Tsa-tsa
Boogali Boogali
Tsa-tsa
Zigeuner
Boogali-tsa
Tsygali-bugali-tsa
5. Der zweite Teil der Lektion (Arbeit mit Liedmaterial)
Festigung der Konzepte des Körpersetzens beim Singen
Wenn du im Stehen singen willst -
Dreht den Kopf nicht
Steh schön auf, zieh dich hoch
Und lächelt ruhig
Wenn Sie sitzen und singen wollen
Sitz nicht wie ein Bär
Richten Sie Ihren Rücken schnell auf
Stellen Sie Ihre Füße mutiger auf den Boden.
Repertoire:
1. "Echo" von Musen und anderen. O. Jurgenstein
Intonation üben
2. "Süße Mutter" Muz. und sl. S. Smirnova;
rhythmische Schwierigkeiten.
6. Vergessen Sie auch nicht die Fähigkeit, den Mund abzureißen:
"Das Auto fährt in die Garage"
- Der Mund - die "Garage" sollte sich öffnen, damit ein Auto von den Fingern hinein "fährt", ohne den Körper an den Wänden der Garage zu kratzen.
- Der Mund öffnet sich, damit "ein Zweikammerkühlschrank oder eine Giraffe" hineinkommen kann.
"Walk" (Autor - O. Yu. Kheruvimova).
Der Lehrer erzählt die Geschichte, die Kinder führen die notwendigen Aktionen aus.
Dieses Spiel hilft, den Sprachapparat zu aktivieren, Sprache und Atmung zu entwickeln.
Es war einmal ein kleines Pferd. Sie liebte es zu laufen. So.(Kinder „schnalzen“ schnell mit der Zunge in einem halben Lächeln (hoch).
Das Pferd lebte bei ihrer Mutter - ein freundliches und schönes Pferd. Sie ging so.
(Kinder „schnalzen“ langsam mit der Zunge und strecken ihre Lippen (tief).
Und sehr oft liebte es das Pferd, mit seiner Mutter in einem Rennen zu laufen.(Abwechselnd hoch – tief, schnell – langsam „schnalzen“ mit der Zunge).
Aber eines Tages wehte ein starker Wind.(Aktives langes Ausatmen durch den Mund 4 mal). Das Pferd näherte sich ihrer Mutter und fragte: „Darf ich spazieren gehen?“("Klick" hoch vom unteren Ton "y" zum oberen "o" - "u - o"?).
„Ja, wohin gehst du? - Mama antwortete, - draußen weht ein starker Wind.(Von oben "o" nach unten "y" "o - y".)
Aber das Pferd gehorchte nicht und rannte davon("Klick" hoch).
Plötzlich sah sie auf die Lichtung schöne Blume. „Oh, was für ein Zauber“, dachte das Pferd, rannte auf die Blume zu und begann daran zu riechen. (Durch die Nase einatmen - leicht, leise, ausatmen - durch den Mund mit dem Ton "a", langsam 4 mal). Nur war es keine Blume, sondern schöner Schmetterling. Sie flatterte und flog davon. Und das Pferd galoppierte weiter.("Klick" hoch).
Plötzlich hörte das Pferd ein seltsames Geräusch.(Langer Ton "shhhh").
“Ich komme näher “, entschied das Pferd(„Klick“ hoch).
Es war eine große Schlange, die auf einen Baum gekrochen ist, sie hat das Pferd sehr erschreckt.(Der Ton "sh" ist 4 mal kurz).
Während des Spaziergangs hörte das Pferd viele ungewöhnliche Geräusche. Hier lief ein Igel (4 mal "f" klingen), die Heuschrecke zwitscherte(klinge "c" 4 mal), fliegender Käfer(der Ton "zh" ist lang), hinter ihm ist eine Mücke(der Ton "z" ist lang). Und der Wind blies stärker und stärkerlängeres Ausatmen ).
Das Pferd ist erfroren(klinge "brr" 4 mal) und lief nach Hause("Klick" hoch). Ihre freundliche Mutter kam heraus, um das Pferd zu treffen("Langsam leise klicken") Sie begann, das Pferd zu wärmen(lautloses Ausatmen auf den Handflächen durch den offenen Mund 4 mal).
Die Aufgabe für die Kinder: Hören Sie sich die Einleitung genau an, stimmen Sie sich auf eine ausdrucksstarke Darbietung ein, versuchen Sie, die Melodie richtig zu intonieren, atmen Sie erst nach dem Ende des Satzes ein.
3. "Morgen"-Musik. S. Smirnova, sl. G. Ladonshchikova;
1. Arbeiten Sie an weichem Klang, Kettenatmung und Intonation.
4 Musik „Mein Welpe“. Yu.Chichkova, sl. P. Sinjawski;
1. Arbeit an der Intonation, gute Artikulation
2. Die Hauptaufgabe besteht darin, jedes Wort klar zu singen, ohne das Tempo zu verzögern.
Führen Sie beide Werke künstlerisch, charakterlich aus.
Spiel "Rhythmuswort-Gemüse"
Ba-nan - yab-lo-ko
A-na-us - ki-wee
Wir sprechen eine Kette von zwei oder drei Früchten in einem klaren Rhythmus aus
Tutti-Frutti (Löffel)
Ti-ti-taaa-ti-ti (Lärmmacher)
Kinder erfinden selbst rhythmische Muster und Handbewegungen.
Die Affen wachten morgens auf, streckten sich, lächelten, gähnten, schnitten Gesichter im Spiegel, winkten sich zu. Wir entschieden uns, unsere Zähne zu putzen. Sie pflückten eine Banane, kauten sie und plötzlich nahm der Chi-Chi-Affe die Banane vom Chu-Chu-Affen. Chi-Chi wurde lustig(glückliche Lippen)
und Chu-chu wurde traurig(traurige Lippen).
Dann fingen die Affen an, Nüsse anzuklicken, versteckten sie hinter einer Backe, dann hinter der anderen. Dann sahen sie einen Igel und begannen wie er zu atmen. Der Igel gab ihnen eine Blume, und sie wollten daran riechen. Dann fuhr ein Maulwurf mit einem Auto vor und bot ihnen eine Mitfahrgelegenheit an. Vor Freude begannen die Affen, ihre Nase, Wangen, Kinn, Stirn und alles um sie herum zu küssen. Die Affen fingen an Seifenblasen zu machen. Dann begannen die Affen auf einer Schaukel zu schaukeln (mit Glissando-Stimme) und schüttelten den alten Baobab-Baum (Stöhnen mit einer Stimme).
10. Der letzte Teil der Lektion. Ich danke den Kindern für ihre Arbeit im Unterricht. Ich lade die Kinder ein, mit Emoticons abzustimmen und die Lektion zu bewerten. Nach der Abstimmung und Zusammenfassung der Ergebnisse bedanken wir uns gegenseitig mit Applaus in einem bestimmten rhythmischen Muster für die Arbeit.
MOU DOD "Zentrale Kinder Musikschule Nr. 1", Kemerowo
Entwicklung eines offenen Unterrichts mit dem Knabenchor
Erläuterung zu einer offenen Unterrichtsstunde zum Thema: „Techniken Gesangs- und Chorarbeit im Knabenchor der Klassen 1-2.
…„Der Knabenchor ist ein spezifischer kreativer Organismus, sehr komplex, was vom Chorleiter gefordert wird besondere Herangehensweise und auf organisatorische und auf pädagogische und auf pädagogische Arbeit im Team.
(G. Struve)
Die Anfangsphase der Einführung von Jungen in den Chor ist sehr wichtig. Für Mädchen ist das Singen eine selbstverständliche, „weibliche“ Beschäftigung, sie nehmen sehr gerne am Chorunterricht teil. Jungen stehen Bewegungsaktivitäten viel näher, interessieren sich mehr für Spiel, Sport und Technik als Mädchen. Jungen sind meistens weniger diszipliniert, erregbarer, daher ist es ziemlich schwierig, ihre Aufmerksamkeit während der Proben zu behalten, und die Notwendigkeit, sich ständig zu bewegen, treibt junge Chorsänger dazu, gegen die Disziplin zu verstoßen. Durch Bewegungstechniken im Unterricht, wie z. B.: artikulatorisches Aufwärmen, das Spiel „Der beste Dirigent“, die Aufführung von Werken mit visuellen Bewegungen, lässt der Lehrer die Jungen ihre ganze Beweglichkeit und Ruhelosigkeit auf die Entwicklung des musikalischen Materials richten.
Die Hauptrolle in der Anfangsphase der Gesangs- und Chorausbildung spielt das Repertoire. Sport, Spiel, Militärlieder berühren die Seelen der Jungen, was eine lebendige, ausdrucksstarke Darbietung der Werke bewirkt. Zum Beispiel hilft ein Aufführungsdetail wie ein Fußballpfiff (das Lied „Unusual Football“) dem Lehrer, die Aufmerksamkeit der Chorsänger auf das zu lernende Material zu lenken und es zu festigen. Das Erlernen eines Stücks mit Hilfe bestimmter Bewegungen (wie Fußballspieler marschieren, mit den Händen die Bewegung eines Zuges oder Flugzeugflügels darstellen usw.) entwickelt das musikalische Gedächtnis gut und hilft, das Interesse am Chorgesang aufrechtzuerhalten. Und wenn Interesse besteht, wird eine Gewohnheit für den Unterricht erworben.
Die Knaben, die gelernt haben, zu arbeiten und sich daran zu erfreuen, behandeln ihren Chor mit großer Hingabe. Damit ist das Anwesenheitsproblem gelöst.
Die gekonnte Nutzung der psychischen und physischen Eigenschaften der Teilnehmer in einer so besonderen Gruppe wie dem Knabenchor, bei all der Komplexität der Arbeit mit ihnen, bringt hervorragende Ergebnisse. Der spezifische Klang, den die singenden Knaben besitzen, erzeugt den in seiner Schönheit unvergleichlichen Klang des Chores.
Offener Unterricht im Chor des Lehrers MOUDOD "TsDMSH No. 1"
Unterrichtsthema:"Techniken der Vokal- und Chorarbeit im Knabenchor der Klassen 1-2".
Unterrichtsart: Kombinierter Unterricht, u. a.: Erlernen von neuem Stoff, Festigen von Wissen, Verallgemeinern.
Ziel: Zeigen Sie am Beispiel von Artikulationsübungen, Singen und Arbeiten an musikalischen Werken die Methoden der Gesangs- und Chorarbeit mit Jungen der Klassen 1-2 auf.
Aufgaben:
Lehrreich:
Lernen Sie ein neues Stück mit speziellen Techniken;
Konsolidieren Sie den behandelten Stoff;
Singen mit Bewegung üben.
Entwicklung:
Konzepte unter den Studierenden bilden: Gesangsinstallation, Atmung, Klangwissenschaft, Artikulation;
Entwickeln Sie das Bedürfnis nach kreativem Selbstausdruck.
Arbeitsform: Gruppe.
Lehrmethoden:
2.Praktisch
3. Erklärung
4. Übung
6.Wettbewerb
Unterrichtsstruktur:
1. Organisatorischer Moment
2. Artikulations- und Atemübungen
3. Singen
5. Zusammenfassung
6. Hausaufgaben.
Unterrichtsphasen
Aktionen des Lehrers und der Schüler
Lehrerfragen, Schülerantworten
Zeit
1. Organisatorischer Moment
1.1.- Hallo Leute. Heute zeigen wir in der Lektion die Techniken der Gesangs- und Chorarbeit: wie wir lernen neues Lied wie wir es interessant machen, ein bereits erlerntes Stück aufzuführen. Beginnen wir die Stunde wie gewohnt – mit einem Warm-up.
Wozu dient eine Aufwärmphase? (zur Vorbereitung des Stimmapparates auf das Singen).
Was ist die erste Übung? (für Lippen).
2. Artikulations- und Atemübungen
2.1.Artikulationsübungen:
Lippen: „Röhrenfaden“ (nach vorne ziehen und seitlich strecken, Mund geschlossen);
Zunge: Zungenschnalzen, „beobachten“ (abwechselnd mit der Zunge auf die Wangen drücken);
Wangen: abwechselnd aufblasen und gleichzeitig zurückziehen;
Für die Unterkiefermuskulatur: Mund weit öffnen – bis fünf zählen – schließen;
Die gleiche Übung, aber mit der Faust von unten drücken, wodurch der Kiefer belastet wird;
2.2.Übungen zur Entwicklung der Singatmung:
- "Igel" - erfinden Sie Namen, die mit tauben Konsonanten beginnen, flüsternd aussprechen und mit Gewalt Luft freisetzen;
- "Bumblebee" - Luft in zwei Stufen einatmen, 3 Sekunden halten, langsam zum Ton "z" loslassen. Der Lehrer zählt.
Welche Muskeln haben wir trainiert? (Gesicht, Mund).
Wie heißt die Arbeit dieser Muskeln? (Artikulation).
Was ist Diktion? (korrekte, klare Aussprache).
Welche Muskeln trainieren wir? Atemübungen? (Lippen, Bauch).
3. Singen
3.1.Übungen zur Entwicklung von Tonumfang und hoher Gesangslage:- - "Car" - grummelnd auf und ab entlang der Dur-Tonleiter innerhalb von 5 Stunden, bewege dich entlang T. 2 bis zum Limit. (Siehe Anhang).
- "Zug" - auf dem Vokal "y" b.2 singen, nicht legato, langsam beginnen, allmählich beschleunigen. (Siehe Anhang).
3.2.Übungen zur Entwicklung des modalen Hörens, Schlagworte der Klangwissenschaft:
Singen große Tonleitern- nach oben mit einem Legato-Schlag, nach unten mit einem Staccato (siehe Anhang).
3.1.-Jeder stellte sich das Auto vor, das er fahren würde. (Ferrari, Ford, Honda usw.).
Wir stellen uns vor, dass der Zug vom Bahnhof abfährt und Fahrt aufnimmt.
3.2.- Was sind Legato und Staccato?
Was sind die Zeichen in den Tonarten D, F-Dur?
4. Arbeit an musikalischen Werken
4.1 Arbeit zum Lernen: „Außergewöhnlicher Fußball“, Musik. und sl. I. Reznikowa.
a) die Arbeit des Lehrers zeigen, über den Inhalt sprechen;
b) ein Wettbewerb zum Auswendiglernen der Worte des ersten Verses; (wer wird sich als erster an die Worte erinnern, nachdem der Lehrer 2-4 Zeilen gesungen hat);
c) Wortwiederholung durch die ganze Gruppe;
d) die "Echo"-Technik (der Lehrer singt eine Phrase - die Kinder wiederholen sie);
e) rhythmisches Klatschen; e) Singen von Hand; g) Schlusssingen der ersten Strophe.
4.2. "Wir haben Papo-Kart gespielt"
sl. A. Usacheva, Musik. A. Pinegina.
a) Sprich die Worte des 1. Verses;
b) Denken Sie daran, mit welchen Wörtern die Bewegungen ausgeführt werden;
c) Singen Sie mit Bewegungen und erzielen Sie eine synchrone Leistung.
e) Erledige die gleichen Aufgaben in jedem Vers.
e) Vervollständigen Sie das Stück von Anfang bis Ende. Empfang des Spiels, Auswahl des besten Dirigenten.
4.1. Denk dir einen Songtitel aus; Denken Sie daran, dass es kurz sein und den Inhalt der Arbeit widerspiegeln sollte.
Wer sind die Hauptfiguren? (Mäuse und Kätzchen).
Was ist die Natur des Liedes? (fröhlich, humorvoll).
4.2.-Erinnern wir uns an die Wörter und Bewegungen, die wir uns ausgedacht haben.
(um das Lied heller, interessanter und vom Publikum gemocht zu machen).
Lassen Sie uns den besten Dirigenten wählen. Ich lade drei Teilnehmer ein, aufzutreten (jeder mit einem Vers).
5. Zusammenfassung
Heute haben wir beim Unterricht ein neues Lied gelernt; zeigte die Techniken, die wir bei der Arbeit an Werken anwenden: "Echo", Klopfrhythmus, Singen auf der Hand, Performance mit Bewegungen, Wettbewerb der Dirigenten. Jeder bekommt eine Fünf.
6. Hausaufgaben
Zeichne ein Bild für das Lied „Unusual Football“.
