रहस्यमय पैटर्न की भाषा। प्राचीन रूस में रहने वाले रहस्यमयी प्रतिमानों की झोपड़ी की सजावट हमारे दूर के पूर्वजों की बेकार की कल्पना नहीं है

आपके साथ शांति हो, भोर में जागने वाले गाँव ... भोर घरों की खिड़कियों में, वास्तुशिल्प के फीते पर, पोर्च के नक्काशीदार लहरदार कॉर्निस पर, फाटकों पर, कई और समान रूप से दोहराए जाने वाले पायदानों और चीरों से सजाए गए हैं। . पहली रोशनी छत के ऊपर लकड़ी के रिज से मिलती है। उसने अपनी मांसपेशियों को तनाव दिया और नीले विस्तार में डूबकर आगे बढ़ गया।

नक्काशीदार घोड़ा सरपट कहाँ है? पसंदीदा स्केट्स के साथ शीर्ष को सजाने का लंबे समय से चली आ रही प्रथा प्रतीकात्मक अर्थ से भरी है। आवास, जिस पर घोड़ा चढ़ता है, दिन के उजाले की ओर दौड़ते रथ में बदल जाता है।

झोपड़ी के गहने हमारे दूर के पूर्वजों का बेकार आविष्कार नहीं है।

आइए खिड़कियों, छत, बरामदे को घेरने वाले लकड़ी के लेस के जटिल इंटरलेसिंग पर करीब से नज़र डालें। आइए आर्किटेक्चर और चैपल के पैटर्न वाले विवरण के अर्थ के बारे में सोचें। पहली छाप: कारीगरों ने अपनी कल्पना और सुंदरता की इच्छा से प्रेरित होकर शानदार पैटर्न उकेरे। वास्तव में, जैसा कि अक्सर होता है, चीजें अधिक जटिल थीं।

आभूषण सहस्राब्दियों की भाषा है। शब्द लैटिन है। शाब्दिक रूप से अनुवादित, इसका अर्थ है "सजावट, पैटर्न।" आभूषण की सामग्री के बारे में शिक्षाविद् बी ए रयबाकोव ने कहा: “जटिल पैटर्न को देखते हुए, हम शायद ही कभी उनके प्रतीकवाद के बारे में सोचते हैं, हम शायद ही कभी आभूषण में अर्थ की तलाश करते हैं। यह अक्सर हमें लगता है कि आभूषण की तुलना में कला का कोई विचारहीन, हल्का और अर्थहीन क्षेत्र नहीं है। इस बीच, लोक अलंकार में, जैसा कि प्राचीन लेखन में, लोगों के हजार साल पुराने ज्ञान, इसके विश्वदृष्टि की अशिष्टता और प्रकृति की शक्तियों को प्रभावित करने के लिए मनुष्य के पहले प्रयास, उसके लिए रहस्यमय, के माध्यम से जमा किए गए थे कला।

हमारे दूर के पूर्वज लेखन के आगमन से बहुत पहले अलंकार की भाषा का प्रयोग करते थे। एक आदमी ने एक सपाट बोर्ड पर एक चाप या बस एक अवतल रेखा उकेरी, और हर कोई समझ गया कि यह इंद्रधनुष का एक प्रतीकात्मक पदनाम था। ठंडी बर्फीली सर्दी पूर्वज को लोगों से शत्रुतापूर्ण ताकतों का प्रभुत्व लगती थी। इसकी बाढ़, कोहरे, अचानक ठंढ, गर्मी, बारिश के साथ वसंत सर्दी और गर्मी, अच्छाई और बुराई के बीच की लड़ाई है। और बाद में लंबा इंतजारविजय के दूत की तरह आकाश में एक इंद्रधनुष दिखाई दिया। वह, प्राचीन स्लावों के विचारों के अनुसार, एक संघ का मतलब था, धरती माँ और स्वर्ग के बीच एक पुल: एक व्यक्ति का जीवन, फसल, झुंडों का कल्याण बाद की अनुकूल सहमति पर निर्भर करता था।

एक चाप या एक तौलिया के रूप में बोर्ड पर एक इंद्रधनुष काटना, प्राचीन स्लावउसने अपने आसपास की दुनिया की अच्छी ताकतों को उसकी मदद करने के लिए बुलाया और दुष्टों को दूर भगाया।

लोगों ने लंबे समय तक अलंकार की भाषा को याद रखा, देना जादुई अर्थलयबद्ध चिकने कर्ल, रोसेट सर्कल, फूल, जड़ी-बूटियाँ, पत्ते, खांचे, निशान, विचित्र जानवर, पानी के नीचे के राज्य के निवासी। धीरे-धीरे प्रतीकात्मक अर्थत्रिभुजों, तारों, वृत्तों को भुला दिया गया था, हालाँकि बहुत से समझने योग्य चित्रों के अर्थ को लंबे समय तक याद रखा गया था। गाँव के शिल्पकार ने खिड़की के शटर पर गायन मुर्गे उकेरे, और यह सभी के लिए स्पष्ट था। मुर्गे, जो अपने रोने के साथ सुबह की शुरुआत की घोषणा करते थे, गाँव की घड़ी थी। मुर्गे के बारे में उन्होंने यह कहा: राजसी नस्ल का नहीं, बल्कि ताज पहनकर चलता है; एक सैन्य सवार नहीं, बल्कि उसके पैर में एक बेल्ट के साथ; पहरेदार नहीं, बल्कि सबको जगा रहे हैं। सुबह में, शटर खुल गए, और लोगों ने पंखों पर नक्काशीदार मुर्गे देखे - एक आलंकारिक अनुस्मारक कि कड़ी मेहनत करने का समय आ गया था।

अलंकार कला के लगभग सभी कार्यों से पुराना है जिसे हम जानते हैं।

बैरो में पाए जाने वाले मिट्टी के बर्तनों के टुकड़ों पर, हम टूटी हुई सीधी रेखाएँ, छोटे वृत्त और अन्तर्विभाजक रेखाएँ देखते हैं। यह एक आदिम आभूषण है, जो तब बनाया गया था जब हमारा पूरा इतिहास अभी बाकी था। एक नियोजित बोर्ड पर एक आदमी ने सूर्य, चंद्रमा, सितारों, हवा, पानी, जंगल का प्रतिनिधित्व करने वाले संकेतों को उकेरा, उम्मीद है कि वे उसे शिकार में अच्छी किस्मत, खेत में भरपूर फसल और परिवार के सदस्यों के लिए स्वास्थ्य लाएंगे। प्रागैतिहासिक काल में अलंकार सभी के लिए एक उपाधि थी।

आप एक मिट्टी का बर्तन लेते हैं और देखते हैं कि उस पर पैटर्न तीन बेल्ट में व्यवस्थित हैं। शीर्ष पर एक लहराती रेखा है जो पानी का प्रतीक है। बीच में - सर्पिल, अर्थ, जैसा कि यह था, आकाश में सूर्य का मार्ग। डॉट्स-ड्रॉप्स या एक ही पंक्ति में तिरछी रेखाएँ - बारिश सूर्य के मार्ग को पार करती है। नीचे दो हैं समानांतर रेखाएंजिसके बीच में अनाज रखा जाता है वह पृथ्वी है। साधारण पैटर्न के साथ एक साधारण मिट्टी का बर्तन - और उन्होंने ब्रह्मांड की संरचना के बारे में हमारे दूर के पूर्वजों के विचारों को प्रतिबिंबित किया।

आभूषण के रूप में हमारे पूर्वजों की दुनिया के बारे में हमें कुछ भी इतनी दृढ़ता से नहीं बता सकता है, जिसके पैटर्न आश्चर्यजनक रूप से स्थिर हैं।

अलंकरण में लोगों की आत्मा, उसकी पैनी नजर, अटूट कल्पना, उसका विशिष्ट प्रतीकवाद समाहित है। "पीढ़ी से पीढ़ी तक," बी। ए। रयबाकोव लिखते हैं, "आर्कान्जेस्क और वोलोग्दा किसान महिलाओं ने अपने हाथों से आकाश को उठाए हुए हाथों से पृथ्वी की मूर्तिपूजक देवी की कढ़ाई की, घुड़सवार दुश्मनों, पवित्र पेड़ों और पक्षियों, वेदियों और आग, पानी के संकेतों को रौंदते हुए और सूरज, इन संकेतों के मूल अर्थ के बारे में लंबे समय से भूल गया है ... हर वैज्ञानिक जो प्राचीन आभूषणों के रहस्यों को उजागर करना चाहता है, उसे उस युग में देखना चाहिए जब आभूषण के शब्दार्थ अर्थ की नींव पहली बार बनी थी, गहराई में उतरे सदियों से 5-6 हजार वर्षों के लिए।

आप पर शांति हो, गाँव भोर में जाग गए।

रिज के साथ पोमेरेनियन झोपड़ी में, सभी फर्नीचर शहरी हैं। लकड़ी के बेंच, आपूर्ति और मल ने लंबे समय तक अपना समय दिया है। वे एक अंधेरे अटारी में धूल जमा करते हैं, भूले हुए और अनावश्यक। मैंने सुबह अपना चेहरा जले हुए मिट्टी के धोबी से नहीं धोया, जो हाल ही में उपयोग में था, लेकिन एक पड़ोसी शहर में बने टिन के मुहरबंद धोबी से। मैं एक लटकते टेरी तौलिये से अपना चेहरा पोंछना चाहता था, लेकिन परिचारिका ने स्नेहपूर्वक और मधुरता से कहा: "थोड़ा रुको, मैं तुम्हारे लिए एक साफ लाती हूँ।"

लाल धागों से कशीदाकारी वाला एक बर्फ-सफेद कैनवास जल्दी से छाती से बाहर निकाल लिया गया। ज्यामितीय पैटर्नसमान रूप से किनारे के केंद्र में पहुंचे, जहां एक अकेला महिला आकृतिऊपर उठाई हुई भुजाओं के साथ।

- यह कौन है? मैंने कशीदाकारी मूर्ति की ओर इशारा करते हुए परिचारिका से पूछा।

- अभी-अभी। कोई नहीं।

आप पैटर्न कहां से प्राप्त करते हैं?

- पुराने तौलिये से।

आधुनिक कशीदाकारी पैटर्न में ज्यादा मायने नहीं रखता है; इस बीच, उठे हुए हाथों से एक तौलिया पर कशीदाकारी करने वाले व्यक्ति की उम्र काफी सम्मानजनक होती है। आज, सैकड़ों साल पहले की तरह, महिलाएं हाथों को सूरज की ओर उठाकर, लोगों से उदारता की माँग करते हुए, अग्रभूमि में तौलिये पर कढ़ाई करती हैं। उस समय से, जाहिरा तौर पर, मौसम पर फसल की निर्भरता के बारे में एक कृषि कहावत हमारे पास आ गई है: यह पृथ्वी नहीं है जो रोटी को जन्म देती है, बल्कि आकाश।

दिन के दौरान, मैं नक्काशियों को निहारते हुए शांत गाँव की सड़कों पर घूमता हूँ। प्लैटबैंड विशेष रूप से अच्छे हैं - प्रत्येक झोपड़ी का अपना है। कुछ खिड़कियां बर्फ-सफेद लकड़ी के फीते से घिरी हुई हैं, दूसरों में हरे-भरे सजावटी पत्ते लटक रहे हैं, फिर भी अन्य उड़ते हुए पक्षियों का समर्थन करते हैं, चौथी लहरदार रेखा से घिरी हुई है, पाँचवीं खिड़कियों के ऊपर एक समुद्र तट तैरता है - एक जलपरी, एक जाल से घिरा हुआ शैवाल और मछली का झुंड ... ऊतक। कोई आश्चर्य नहीं कि एक पहेली थी: "ह्यूमनेट्स का एक चक्र, चार तौलिये।"

मास्को से दूर, खेतों के विस्तार के बीच, उसका छोटा भाई खो गया था - यूरीव-पोल्स्की शहर, हमारी राजधानी की तरह, यूरी डोलगोरुकी द्वारा स्थापित किया गया था। शहर के केंद्र में सफेद पत्थर के स्लैब से 1230-1234 में निर्मित सेंट जॉर्ज कैथेड्रल है।

"यह गिरजाघर," एक वैज्ञानिक ने एक बार कहा था, "कांच की टोपी के नीचे खड़े होने के योग्य है ...

पारखी की खुशी समझ में आती है। पूरे निर्माण में एक भी स्लैब ऐसा नहीं है जिसे "ट्रिक्स" से सजाया नहीं जाएगा (जैसा कि क्रॉनिकल मास्टर कार्वर्स कहते हैं): जानवरों, पक्षियों की सफेद पत्थर की राहतें, काल्पनिक जीव, मानव मास्क। गिरजाघर के स्लैब, एक कालीन की तरह, एक राहत पुष्प आभूषण के साथ कवर किए गए हैं, जिससे गिरजाघर को एक उत्सव की भव्यता मिलती है। पत्तियों, तनों और फूलों के जटिल अंतर्संबंध को देखते हुए, स्टासोव के शब्दों को याद किया जाता है कि आभूषण की पंक्तियाँ सुसंगत भाषण हैं, एक सुसंगत राग है जिसका अपना मुख्य कारण है और यह न केवल आँखों के लिए, बल्कि मन और भावनाओं के लिए भी अभिप्रेत है। .

बहुत मुश्किल, दुर्भाग्य से, वर्तमान में समझने के लिए सामान्य विचार, जिसने सेंट जॉर्ज कैथेड्रल की सजावट का आधार बनाया। तथ्य यह है कि पंद्रहवीं शताब्दी तक इमारत का शीर्ष ढह गया था, और 1471 में मास्टर वी। डी। एर्मोलिन द्वारा कैथेड्रल को पुराने नक्काशीदार पत्थर के स्लैब से बहाल किया गया था। पुनर्गठन के दौरान, प्लेटों की व्यवस्था इतनी बदल गई थी कि इमारत एक कसकर सिलने वाली किताब की तरह दिखने लगी, जिसमें सभी पृष्ठ मिश्रित थे। एक दशक से अधिक समय से, वैज्ञानिक सजावट के मूल स्वरूप की कल्पना करने के लिए संघर्ष कर रहे हैं ... पहला पुनर्निर्माण हाल ही में मास्को के वैज्ञानिक जी के वैगनर द्वारा प्रस्तावित किया गया था।

मैं चूल्हे को देखता हूं उत्तल छविपक्षी, सोच-समझकर सुंदर फूलों के साथ विचित्र आभूषणों के पैटर्न में संलग्न हैं, और मुझे लगता है जैसे मैं एक रूसी परी कथा के बगीचे में प्रवेश कर गया हूं।

सेंट जॉर्ज कैथेड्रल की महिमा, इसकी राहतें और आभूषण

सदी से सदी में पारित। सजावटी कला निर्माता

कला - पत्थर, लकड़ी और हड्डी पर नक्काशी करने वाले, इसोग्राफर

(किताबों के शास्त्री), आइकन चित्रकार - यूक्रेनी से उधार लिए गए रूपांकनों

यूरीव-पोल्स्की में शेनिया, उनके अनुसार संसाधित किया गया

वर्तमान की आवश्यकताओं के साथ। अभी भी देख रहे हैं

लेख या मस्तेरा कास्केट, नहीं, नहीं, हाँ, और आप इसके लिए मिलेंगे

कुंडल या शाखाओं के जाल, दीवारों पर दिखाई देने वालों की याद दिलाते हैं

जॉर्ज कैथेड्रल।

Suzdal Opole में सदियों ने अपनी छाप छोड़ी

परिदृश्य, और सजावट गाँव के घर, और गांव के नाम पर

एनवाई, और स्थानीय परंपराओं और किंवदंतियों पर ... यहां जंगल है, जहां स्टंप के नीचे

एक बार एक यूरीव-पोलिश किसान महिला को एक वीर मिला

उभरा हुआ हेलमेट महादूत माइकल,

सोने की उभरा हुई प्लेट, जिस पर, एक शैली के बीच

बारहवीं शताब्दी के पुष्प आभूषण हम ग्रिफिन और देखते हैं

पक्षियों। हेलमेट प्रिंस यारोस्लाव वसेवलोडोविच का था और था

जाहिरा तौर पर कोलोकशा नदी की सहायक नदी के पास लड़ाई के दौरान उसके द्वारा हार गए,

जो यूरीव-पोल्स्की के नीचे बहती है। यहाँ वह गाँव है जहाँ, किंवदंती के अनुसार,

खानाबदोशों की भीड़ लंबे समय तक व्लादिमीर और ओल्ड को हराती रही

रियाज़ान। गली सजी हुई वास्तुकला की प्रदर्शनी की तरह दिखती है

के माध्यम से और नोकदार पैटर्न। घनघोर हरियाली के बीच

लकड़ी के फीते और तौलिये झाँकते हैं, और उन्हें लगाया जाता है

सरल लहराती रेखाएँ, फिर जटिल रूप से झुनझुनी

छाया, सेंट जॉर्ज में राहत सजावट की याद ताजा करती है

ऊब पैदा करना। लेकिन कीमती समय बर्बाद मत करो: आखिरकार, सारी शक्ति

सांसारिक भूमि एक विशाल आरक्षित है लोक कला, उत्से

आज तक विभिन्न अभिव्यक्तियों में वामपंथी। हम अगर

हम एक आभूषण देखना चाहते हैं - यह चमकदार रंगीन धारा, प्रयुक्त

रेखाओं, आकृतियों और रंगों की कला, फिर, निश्चित रूप से, हम Mstera को बायपास नहीं करेंगे,

जहां लघु चित्रकार, फीता बनाने वाले, कढ़ाई करने वाले रहते हैं

त्से, चेज़र। यहां हम ऐसे पैटर्न से मिलेंगे जो सुंदरता को व्यक्त करते हैं

गर्म उजला दिन, घास के मैदान के फूलों से आच्छादित, जंगल पर छाया का खेल

समाशोधन।

Mstera पत्थर के साथ एक पुराने चर्च (आजकल एक संग्रहालय) वाला एक सुरम्य गांव है मॉल, एक बर्च ग्रोव के साथ। स्थानीय निवासी वंशानुगत चित्रकार हैं। आधुनिक लघु-नाटकों के दादा और परदादा पुरानी परंपराओं को दृढ़ता से निभाते थे, वे "पुराने जमाने की" शैली से प्यार करते थे। पिछली आधी सदी में, बेशक, सब कुछ बदल गया है। Mstera में वे पपीयर-मचे पर लाह के लघुचित्र बनाते हैं, ठीक उसी तरह जैसे पेलख, खोलुई और फेडोस्किनो में। पुराने पत्र से, Mstera ने चित्र के सजावटी फ्रेम के लिए, छवि के रंग और गहराई के लिए अपने प्यार को बरकरार रखा। यह कोई संयोग नहीं है कि गहनों के शानदार और गहरे पारखी मस्तेरा में रहते हैं और काम करते हैं।

स्थानीय कलाकार केवल एक या दो कर्ल नहीं कर सकते

"आँखों के लिए संगीत" की उत्पत्ति का निर्धारण करने के लिए, लेकिन नया बनाने के लिए भी

पैटर्न सोने से चमकते हैं, हमें एक गहरा दर्शक देते हैं

लेकिन कलात्मक आनंद।

पिछले दशकों में मस्तरा की कला ने इस तरह सजाया है कारीगरोंजैसे निकोलाई क्लाइकोव, इवान मोरोज़ोव, इवान फ़ोमिचव। उन्होंने ताबूतों और प्लेटों पर लड़ाई और उत्सव को चित्रित किया, महाकाव्य और परियों की कहानियों के आधार पर रंगीन दृश्यों का निर्माण करते हुए, अटूट कल्पना दिखाई। और उनके प्रत्येक कार्य पर हम सजावटी सजावट, अद्भुत पैटर्न देखते हैं: या तो परदादा के चिह्नों से लिए गए विषयों पर विविधताएं, या व्लादिमीर भूमि के चर्चों के भित्तिचित्रों से, या पुराने समय के इतिहास से ... लेकिन कहीं नहीं हो सकता आप लाइनों, कर्ल, रोसेट, सबसे विविध और पैटर्न वाले निर्माणों का ऐसा उत्सव पाते हैं, जैसा कि मस्तेरा के सबसे पुराने कलाकार एवगेनी वासिलिविच यूरिन के कार्यों में है। उन्होंने अपना पूरा जीवन "आंखों के लिए संगीत" के लिए समर्पित कर दिया, उनके सभी बक्से और पैनल गहनों से ढके कालीन हैं। मुझे नहीं पता कि अभी भी कोई आधुनिक है या नहीं घरेलू कलाएक कलाकार जिसके लिए आभूषण का क्षेत्र ही एकमात्र और सर्वग्राही प्रेम बन गया है।

एक बार एवगेनी वासिलीविच के घर में, आप तुरंत समझ जाते हैं कि उसके आसपास का वातावरण किसी व्यक्ति के बारे में कितना कुछ कहता है। दहलीज पार करने के बाद, आप अपने आप को फीता पैटर्न के दायरे में पाते हैं। विंडोज़ और दरवाजे बर्फ-सफेद पर्दे और मस्तरा फीता से सजाए गए हैं। गाँव में, जिसके बारे में वे कहते हैं: "न गाँव और न ही शहर", एक दुर्लभ महिला सुई का काम नहीं करती है। Mstera फीता - "हेरिंगबोन", "घास", "फूल", पर्दे पर लयबद्ध रूप से दोहराए गए, पूरे देश में प्रसिद्ध हैं। कमरे के फर्श पर सममित संयोजनों के पैटर्न के साथ बहुरंगी गलीचे हैं।

येवगेनी वासिलीविच के पीछे - बड़ा जीवन, लेकिन वह युवा और चुस्त और पतला है। यह विशेष रूप से आश्चर्य की बात है अगर हमें याद है कि एक लघु-कलाकार के काम के लिए कई घंटों के परिश्रमी एकांत और नारकीय धैर्य, हाथों के निरंतर प्रशिक्षण और आंखों के तेज की आवश्यकता होती है। और, ज़ाहिर है, दृश्य स्मृति, कल्पना, सभी आध्यात्मिक और भौतिक शक्तियों का पूर्ण तनाव।

एवगेनी वासिलीविच, मिलनसार और बातूनी, भरोसेमंद

अपने जीवन और काम के बारे में भावुकता से बात करता है। बच्चों के साथ अलंकरण

स्टावा ने उसे मोहित कर लिया। एक बच्चे के रूप में, उन्होंने लगन से नकल की

प्रतीक जो उनके दादा और पिता ने लिखे थे: लहरदार रेखाएँ, वृत्त, ओरियो

गीत। एक कलाकार बनने के बाद, यूरिन ने ऑर्न का अध्ययन करने के लिए कई सालों को समर्पित किया

मानसिक, पुराना और नया। हजारों और हजारों रेखाचित्र। उसने किया

सटीक प्रतियांगहने जो व्लादिमीर, सूज़ में पाए जाते हैं

Dalsky, Yuryev-Polish, Vyaznikovsky, Yaroslavl कैथेड्रल।

उन्होंने प्लेटबैंड और बर्थ को स्केच किया। मैंने रूसी उत्तर का दौरा किया।

मुझे फूलों के गहनों से बहुत प्यार हो गया और इसलिए मैं कई दिनों के लिए गायब हो गया

Mstera के आसपास के क्षेत्र में - खेतों के बीच, घास के मैदान, छायादार जंगलों में, नदियों और झीलों के किनारे।

येवगेनी वासिलीविच कहते हैं, "आभूषण," अतीत और वर्तमान की तरह, इतिहास और जीवन की तरह अटूट है। इसलिए, पैटर्न मेरा मुख्य और पसंदीदा चरित्र है। एक शुद्ध और अटूट धारा की तरह, आभूषण सदियों और सहस्राब्दी के माध्यम से अपना रास्ता बनाता है, सदियों की भूमिगत गहराई से जीवन देने वाली नमी ले जाता है और अपने पारदर्शी झरने के पानी में आधुनिकता के प्रकाश को दर्शाता है।

आभूषण वह संगीत है जिसे देखा जा सकता है... फूल गोल नृत्य, जैसे कि एक नृत्य में, चलता है, गणितीय रूप से सटीक और नियमित प्रत्यावर्तन के अनुपात को देखते हुए। अंतहीन दोहराव में, ठहराव, विविध आंकड़े और अरबी, सनकी जटिलता और दृश्यता संयुक्त होती है।

अलंकार - संगीत। कभी-कभी राजसी, गंभीर, पॉलीफोनिक। लेकिन आभूषण एक चरवाहे के सींग का राग भी हो सकता है जो एक अकेले सन्टी के नीचे एक खेत में गा रहा हो।

पेंटिंग, उत्कीर्णन, कढ़ाई के माध्यम से बने आभूषणों से सजी सभी वस्तुओं को सूचीबद्ध करने का कोई तरीका नहीं है।

मन की आंखों के सामने पन्ने उठते हैं पुरानी रूसी किताबें, गहनों के अमोघ रंगों और रसीले स्क्रीनसेवर के साथ चमक रहा है। आखिरकार, तब भी पुस्तक न केवल ज्ञान का साधन थी, बल्कि कलात्मक स्वाद की एक शिक्षिका भी थी। मठ की दीवारों के पीछे छिपकर, कलाकार ने बाइबिल के पाठ को अपने लघुचित्रों और गहनों से सजाया, जिन विषयों के लिए उन्होंने अपने समय की किंवदंतियों और मान्यताओं से आकर्षित किया।

राजसी गिरजाघर और एक किसान बर्च की छाल की टोकरी पर एक सजावटी ड्राइंग है, जिसके साथ लड़कियां अभी भी रसभरी लेने के लिए जंगल जाती हैं। इस आभूषण ने मास्को क्रेमलिन में चरखा के नीचे और मुखर कक्ष की दीवारों को ढक दिया।

पैटर्न को लागू करने वाले कलाकार को चीज़ को महसूस करना था, इसकी विशेषताओं को जानें। एक पैटर्न जो गहनों के लिए अच्छा है वह कटोरे के लिए उपयुक्त नहीं था; विंडो फ्रेमिंग एक बात है, आइकन दूसरी।

प्रत्येक आइटम को अलंकरण में इसके अतिरिक्त, इसी ताल की आवश्यकता होती है। यूरिन के पास एक विशेष संगीत दृष्टि है, मैं कहूंगा। उनके कार्यों को देश के कई संग्रहालयों में देखा जा सकता है, वे बार-बार विदेशी प्रदर्शनियों का दौरा कर चुके हैं।

यूरिन लकड़ी और पत्थर की नक्काशी में, पुरानी पांडुलिपियों में, गिरिजाघरों की दीवारों पर, तामचीनी, चीनी मिट्टी की चीज़ें, कालीन, कढ़ाई और फीता पर लोक आभूषण का अध्ययन करता है। एक से अधिक बार वे वेतलज़ के जंगलों में खोए हुए एक चर्च को देखने के लिए या दूर स्थित एक गाँव में वास्तुशिल्प की प्रशंसा करने के लिए यात्राओं पर गए। बड़ी सड़कें, जंगलों से परे, झीलों से परे।

येवगेनी वासिलीविच और मैं सुबह मस्तेरा के साथ चल रहे हैं, एक ऐसी सड़क जहां घर हमें पतली लकड़ी की लेस वाली खिड़कियों से देखते हैं। हम एक बर्च ग्रोव के लिए निकलते हैं, जहाँ से हम घास के मैदानों, नदियों, गाँवों को पहाड़ियों और बादलों को क्षितिज पर जाते हुए देख सकते हैं। मैं पूछ रहा हूं

कलाकार:

- एवगेनी वासिलीविच, आपने मुझे अपना एल्बम क्यों नहीं दिखाया, जहां वे कहते हैं, हजारों सजावटी पैटर्न?

"मेरे पास एक नहीं है," युरिन जवाब देता है। . -

- कैसे नहीं? आखिरकार, आप हर यात्रा से बहुत सारे चित्र लाते हैं ...

मैंने अपना एल्बम संग्रहालय को दान कर दिया। युवाओं को देखने दें

और सीखो, ”यूरिन कहते हैं। - मैं नहीं चाहता, कोसची की तरह, सोने के ऊपर।

सूरज जंगली से ऊंचा और ऊंचा उठता है, सुनहरी किरणों को जमीन पर गिराता है। वे मुझे एक धागे की याद दिलाते हैं जो सड़क के साथ-साथ विस्तृत खेतों, ऊंचे पहाड़ों, घने जंगलों से लुढ़कती एक शानदार गेंद से निकलता है।

मुझे लगता है कि आभूषण अतीत से लेकर हमारे दिनों तक एक मार्गदर्शक सूत्र है।

Mstera, अपने निकटतम पड़ोसियों - Kholuy और Palekh की तरह, अतीत का एक जीवंत और प्रत्यक्ष स्मरण है। हमारे पूर्वजों ने हमें गहरी और शुद्ध, कभी न सूखने वाले झरनों की विरासत के रूप में विरासत में दिया है, जिसमें हम, नई और नई पीढ़ियां, सबसे बड़ी इच्छा, खुशी और आनंद के साथ शामिल हुए बिना नहीं रह सकते। सबसे बढ़कर, यह समय की गहराई से हमारे पास आए सजावटी पत्रों-पत्रों द्वारा सुगम है।

आपके साथ शांति हो, भोर में जागने वाले गाँव ... भोर घरों की खिड़कियों में, वास्तुशिल्प के फीते पर, पोर्च के नक्काशीदार लहरदार कॉर्निस पर, फाटकों पर, कई और समान रूप से दोहराए जाने वाले पायदानों और चीरों से सजाए गए हैं। . पहली रोशनी छत के ऊपर लकड़ी के रिज से मिलती है। उसने अपनी मांसपेशियों को तनाव दिया और नीले विस्तार में डूबकर आगे बढ़ गया।

नक्काशीदार घोड़ा सरपट कहाँ है? पसंदीदा स्केट्स के साथ शीर्ष को सजाने का पुराना रिवाज प्रतीकात्मक अर्थ से भरा है। आवास, जिस पर घोड़ा चढ़ता है, दिन के उजाले की ओर दौड़ते रथ में बदल जाता है।

झोपड़ी के गहने हमारे दूर के पूर्वजों का बेकार आविष्कार नहीं है।

आइए खिड़कियों, छत, बरामदे को घेरने वाले लकड़ी के लेस के जटिल इंटरलेसिंग पर करीब से नज़र डालें। आइए आर्किटेक्चर और चैपल के पैटर्न वाले विवरण के अर्थ के बारे में सोचें। पहली छाप: कारीगरों ने अपनी कल्पना और सुंदरता की इच्छा से प्रेरित होकर शानदार पैटर्न उकेरे। वास्तव में, जैसा कि अक्सर होता है, चीजें अधिक जटिल थीं।

आभूषण सहस्राब्दियों की भाषा है। शब्द लैटिन है। शाब्दिक रूप से अनुवादित, इसका अर्थ है "सजावट, पैटर्न।" आभूषण की सामग्री के बारे में शिक्षाविद् बी ए रयबाकोव ने कहा: “जटिल पैटर्न को देखते हुए, हम शायद ही कभी उनके प्रतीकवाद के बारे में सोचते हैं, हम शायद ही कभी आभूषण में अर्थ की तलाश करते हैं। यह अक्सर हमें लगता है कि आभूषण की तुलना में कला का कोई विचारहीन, हल्का और अर्थहीन क्षेत्र नहीं है। इस बीच, लोक अलंकार में, जैसा कि प्राचीन लेखन में, लोगों के हजार साल पुराने ज्ञान, इसके विश्वदृष्टि की अशिष्टता और प्रकृति की शक्तियों को प्रभावित करने के लिए मनुष्य के पहले प्रयास, उसके लिए रहस्यमय, के माध्यम से जमा किए गए थे कला।

हमारे दूर के पूर्वज लेखन के आगमन से बहुत पहले अलंकार की भाषा का प्रयोग करते थे। एक आदमी ने एक सपाट बोर्ड पर एक चाप या बस एक अवतल रेखा उकेरी, और हर कोई समझ गया कि यह इंद्रधनुष का एक प्रतीकात्मक पदनाम था। ठंडी बर्फीली सर्दी पूर्वज को लोगों से शत्रुतापूर्ण ताकतों का प्रभुत्व लगती थी। अपने अतिप्रवाह, कोहरे, अचानक ठंढ, गर्मी, बारिश के साथ वसंत सर्दी और गर्मी, अच्छाई और बुराई के बीच की लड़ाई है। और लंबे इंतजार के बाद, एक इंद्रधनुष जीत के दूत के रूप में आकाश में दिखाई दिया। वह, प्राचीन स्लावों के विचारों के अनुसार, एक संघ का मतलब था, धरती माँ और स्वर्ग के बीच एक पुल: एक व्यक्ति का जीवन, फसल, झुंडों का कल्याण बाद की अनुकूल सहमति पर निर्भर करता था।

एक चाप या एक तौलिया के रूप में बोर्ड पर एक इंद्रधनुष को उकेरते हुए, प्राचीन स्लाव ने अपने आसपास की दुनिया की अच्छी ताकतों को उसकी मदद करने के लिए बुलाया और दुष्टों को दूर भगाया।

लोगों ने लंबे समय तक आभूषण की भाषा को याद किया, लयबद्ध चिकने कर्ल, रोसेट सर्कल, फूल, जड़ी-बूटियों, पत्तियों, खांचे, खांचे, विचित्र जानवरों, पानी के नीचे के राज्य के निवासियों को जादुई महत्व देते हुए। धीरे-धीरे, त्रिकोण, सितारों, मंडलियों का प्रतीकात्मक अर्थ भुला दिया गया, हालांकि कई सबसे समझने योग्य छवियों का अर्थ लंबे समय तक याद किया गया था। गाँव के शिल्पकार ने खिड़की के शटर पर गायन मुर्गे उकेरे, और यह सभी के लिए स्पष्ट था। मुर्गे, जो अपने रोने के साथ सुबह की शुरुआत की घोषणा करते थे, गाँव की घड़ी थी। मुर्गे के बारे में उन्होंने यह कहा: राजसी नस्ल का नहीं, बल्कि ताज पहनकर चलता है; एक सैन्य सवार नहीं, बल्कि उसके पैर में एक बेल्ट के साथ; पहरेदार नहीं, बल्कि सबको जगा रहे हैं। सुबह में, शटर खुल गए, और लोगों ने पंखों पर नक्काशीदार मुर्गे देखे - एक आलंकारिक अनुस्मारक कि कड़ी मेहनत करने का समय आ गया था।

अलंकार कला के लगभग सभी कार्यों से पुराना है जिसे हम जानते हैं।

बैरो में पाए जाने वाले मिट्टी के बर्तनों के टुकड़ों पर, हम टूटी हुई सीधी रेखाएँ, छोटे वृत्त और अन्तर्विभाजक रेखाएँ देखते हैं। यह एक आदिम आभूषण है, जो तब बनाया गया था जब हमारा पूरा इतिहास अभी बाकी था। एक नियोजित बोर्ड पर एक आदमी ने सूर्य, चंद्रमा, सितारों, हवा, पानी, जंगल का प्रतिनिधित्व करने वाले संकेतों को उकेरा, उम्मीद है कि वे उसे शिकार में अच्छी किस्मत, खेत में भरपूर फसल और परिवार के सदस्यों के लिए स्वास्थ्य लाएंगे। प्रागैतिहासिक काल में अलंकार सभी के लिए एक उपाधि थी।

आप एक मिट्टी का बर्तन लेते हैं और देखते हैं कि उस पर पैटर्न तीन बेल्ट में व्यवस्थित हैं। शीर्ष पर एक लहराती रेखा है जो पानी का प्रतीक है। बीच में - सर्पिल, अर्थ, जैसा कि यह था, आकाश में सूर्य का मार्ग। डॉट्स-ड्रॉप्स या एक ही पंक्ति में तिरछी रेखाएँ - बारिश सूर्य के मार्ग को पार करती है। नीचे - दो समांतर रेखाएँ, जिनके बीच में दाने रखे हैं - यह पृथ्वी है। साधारण पैटर्न के साथ एक साधारण मिट्टी का बर्तन - और उन्होंने ब्रह्मांड की संरचना के बारे में हमारे दूर के पूर्वजों के विचारों को प्रतिबिंबित किया।

आभूषण के रूप में हमारे पूर्वजों की दुनिया के बारे में हमें कुछ भी इतनी दृढ़ता से नहीं बता सकता है, जिसके पैटर्न आश्चर्यजनक रूप से स्थिर हैं।

अलंकरण में लोगों की आत्मा है, इसकी पैनी नजर, अटूट कल्पना, इसकी विशिष्ट प्रतीकात्मकता है। "पीढ़ी से पीढ़ी तक," बी। ए। रयबाकोव लिखते हैं, "आर्कान्जेस्क और वोलोग्दा किसान महिलाओं ने अपने हाथों से आकाश को उठाए हुए हाथों से पृथ्वी की मूर्तिपूजक देवी की कढ़ाई की, घुड़सवार दुश्मनों, पवित्र पेड़ों और पक्षियों, वेदियों और आग, पानी के संकेतों को रौंदते हुए और सूरज, इन संकेतों के मूल अर्थ के बारे में लंबे समय से भूल गया है ... हर वैज्ञानिक जो प्राचीन आभूषणों के रहस्यों को उजागर करना चाहता है, उसे उस युग में देखना चाहिए जब आभूषण के शब्दार्थ अर्थ की नींव पहली बार बनी थी, नीचे जाना 5-6 हजार वर्षों के लिए सदियों की गहराई।

आप पर शांति हो, गाँव भोर में जाग गए।

रिज के साथ पोमेरेनियन झोपड़ी में, सभी फर्नीचर शहरी हैं। लकड़ी के बेंच, आपूर्ति और मल ने लंबे समय तक अपना समय दिया है। वे एक अंधेरे अटारी में धूल जमा करते हैं, भूले हुए और अनावश्यक। मैंने सुबह अपना चेहरा जले हुए मिट्टी के बर्तन से नहीं धोया, जो हाल ही में उपयोग में था, लेकिन एक पड़ोसी शहर में बने स्टैम्प्ड टिन वॉशबेसिन से। मैं एक लटकते टेरी तौलिये से अपना चेहरा पोंछना चाहता था, लेकिन परिचारिका ने स्नेहपूर्वक और मधुरता से कहा: "थोड़ा रुको, मैं तुम्हारे लिए एक साफ लाती हूँ।"

लाल धागों से कशीदाकारी वाला एक बर्फ-सफेद कैनवास जल्दी से छाती से बाहर निकाल लिया गया। ज्यामितीय पैटर्न समान रूप से किनारे के केंद्र में पहुंचे, जहां एक अकेली महिला आकृति को ऊपर की ओर उठाए हुए हथियारों के साथ चित्रित किया गया था।

यह कौन है? मैंने कशीदाकारी मूर्ति की ओर इशारा करते हुए परिचारिका से पूछा।

अभी-अभी। कोई नहीं।

आप पैटर्न कहां से प्राप्त करते हैं?

पुराने तौलिये से।

आधुनिक कशीदाकारी पैटर्न में ज्यादा मायने नहीं रखता है; इस बीच, उठे हुए हाथों से एक तौलिया पर कशीदाकारी करने वाले व्यक्ति की उम्र काफी सम्मानजनक होती है। आज, सैकड़ों साल पहले की तरह, महिलाएं हाथों को सूरज की ओर उठाकर, लोगों से उदारता की माँग करते हुए, अग्रभूमि में तौलिये पर कढ़ाई करती हैं। उस समय से, जाहिरा तौर पर, मौसम पर फसल की निर्भरता के बारे में एक कृषि कहावत हमारे पास आ गई है: यह पृथ्वी नहीं है जो रोटी को जन्म देती है, बल्कि आकाश।

दिन के दौरान, मैं नक्काशियों को निहारते हुए शांत गाँव की सड़कों पर घूमता हूँ। प्लैटबैंड विशेष रूप से अच्छे हैं - प्रत्येक झोपड़ी का अपना है। कुछ खिड़कियां बर्फ-सफेद लकड़ी के फीते से घिरी हुई हैं, दूसरों में हरे-भरे सजावटी पत्ते लटक रहे हैं, फिर भी अन्य उड़ते हुए पक्षियों का समर्थन करते हैं, चौथी लहरदार रेखा से घिरी हुई है, पाँचवीं खिड़कियों के ऊपर एक समुद्र तट तैरता है - एक जलपरी, एक जाल से घिरा हुआ शैवाल और मछली का झुंड ... ऊतक। कोई आश्चर्य नहीं कि एक पहेली थी: "ह्यूमनेट्स का एक चक्र, चार तौलिये।"

मास्को से दूर, खेतों के विस्तार के बीच, उसका छोटा भाई खो गया था - यूरीव-पोल्स्की शहर, हमारी राजधानी की तरह, यूरी डोलगोरुकी द्वारा स्थापित किया गया था। शहर के केंद्र में सफेद पत्थर के स्लैब से 1230-1234 में निर्मित सेंट जॉर्ज कैथेड्रल है।

यह गिरजाघर, - एक बार एक वैज्ञानिक ने कहा, - एक कांच की टोपी के नीचे खड़े होने के योग्य है ...

पारखी की खुशी समझ में आती है। पूरी संरचना में एक भी स्लैब नहीं है जिसे "ट्रिक्स" से नहीं सजाया गया है (जैसा कि क्रॉनिकल मास्टर कार्वर कहते हैं): जानवरों, पक्षियों, शानदार जीवों, मानव मुखौटों की सफेद पत्थर की राहत। गिरजाघर के स्लैब, एक कालीन की तरह, एक राहत पुष्प आभूषण के साथ कवर किए गए हैं, जिससे गिरजाघर को एक उत्सव की भव्यता मिलती है। पत्तियों, तनों और फूलों के जटिल अंतर्संबंध को ध्यान में रखते हुए, स्टासोव के शब्दों को याद किया जाता है कि आभूषण की पंक्तियाँ सुसंगत भाषण हैं, एक सुसंगत राग है जिसका अपना मुख्य कारण है और यह न केवल आँखों के लिए, बल्कि मन और भावनाओं के लिए भी अभिप्रेत है।

दुर्भाग्य से, सेंट जॉर्ज कैथेड्रल की सजावट के अंतर्निहित सामान्य विचार को समझने के लिए वर्तमान समय में यह बहुत मुश्किल है। तथ्य यह है कि पंद्रहवीं शताब्दी तक इमारत का शीर्ष ढह गया था, और 1471 में मास्टर वी। डी। एर्मोलिन द्वारा कैथेड्रल को पुराने नक्काशीदार पत्थर के स्लैब से बहाल किया गया था। पुनर्गठन के दौरान, प्लेटों की व्यवस्था इतनी बदल गई थी कि इमारत एक कसकर सिलने वाली किताब की तरह दिखने लगी, जिसमें सभी पृष्ठ मिश्रित थे। एक दशक से अधिक समय से, वैज्ञानिक सजावट के मूल स्वरूप की कल्पना करने के लिए संघर्ष कर रहे हैं ... पहला पुनर्निर्माण हाल ही में मास्को के वैज्ञानिक जी के वैगनर द्वारा प्रस्तावित किया गया था।

मैं सोच-समझकर सुंदर फूलों के साथ विचित्र आभूषणों के पैटर्न में संलग्न पक्षियों की उत्तल छवि वाली एक प्लेट को देखता हूं, और मुझे लगता है जैसे मैंने एक रूसी परी कथा के बगीचे में प्रवेश किया है।

सेंट जॉर्ज कैथेड्रल की महिमा, इसकी राहतें और आभूषण

सदी से सदी में पारित। सजावटी कला निर्माता

कला - पत्थर, लकड़ी और हड्डी पर नक्काशी करने वाले, इसोग्राफर

(किताबों के शास्त्री), आइकन चित्रकार - यूक्रेनी से उधार लिए गए रूपांकनों

यूरीव-पोल्स्की में शेनिया, उनके अनुसार संसाधित किया गया

वर्तमान की आवश्यकताओं के साथ। अभी भी देख रहे हैं

लेख या मस्तेरा कास्केट, नहीं, नहीं, हाँ, और आप इसके लिए मिलेंगे

कुंडल या शाखाओं के जाल, दीवारों पर दिखाई देने वालों की याद दिलाते हैं

जॉर्ज कैथेड्रल।

Suzdal Opole में सदियों ने अपनी छाप छोड़ी

परिदृश्य, और गाँव के घरों की सजावट पर, और गाँव के नाम पर

एनवाई, और स्थानीय परंपराओं और किंवदंतियों पर ... यहां जंगल है, जहां स्टंप के नीचे

एक बार एक यूरीव-पोलिश किसान महिला को एक वीर मिला

महादूत माइकल की एक उत्कीर्ण छवि के साथ सजाया गया एक हेलमेट,

सोने की उभरा हुई प्लेट, जिस पर, एक शैली के बीच

बारहवीं शताब्दी के पुष्प आभूषण हम ग्रिफिन और देखते हैं

पक्षियों। हेलमेट प्रिंस यारोस्लाव वसेवलोडोविच का था और था

जाहिरा तौर पर कोलोकशा नदी की सहायक नदी के पास लड़ाई के दौरान उसके द्वारा हार गए,

जो यूरीव-पोल्स्की के नीचे बहती है। यहाँ वह गाँव है जहाँ, किंवदंती के अनुसार,

खानाबदोशों की भीड़ लंबे समय तक व्लादिमीर और ओल्ड को हराती रही

रियाज़ान। गली सजी हुई वास्तुकला की प्रदर्शनी की तरह दिखती है

के माध्यम से और नोकदार पैटर्न। घनघोर हरियाली के बीच

लकड़ी के फीते और तौलिये झाँकते हैं, और उन्हें लगाया जाता है

सरल लहराती रेखाएँ, फिर जटिल रूप से झुनझुनी

छाया, सेंट जॉर्ज में राहत सजावट की याद ताजा करती है

ऊब पैदा करना। लेकिन कीमती समय बर्बाद मत करो: आखिरकार, सारी शक्ति

सांसारिक भूमि लोक कला का एक विशाल भंडार है

आज तक विभिन्न अभिव्यक्तियों में वामपंथी। हम अगर

हम अलंकार देखना चाहते हैं - यह जगमगाती रंग-बिरंगी धारा, है

रेखाओं, आकृतियों और रंगों की कला, फिर, निश्चित रूप से, हम Mstera को बायपास नहीं करेंगे,

जहां लघु चित्रकार, फीता बनाने वाले, कढ़ाई करने वाले रहते हैं

त्से, चेज़र। यहां हम ऐसे पैटर्न से मिलेंगे जो सुंदरता को व्यक्त करते हैं

मैदानी फूलों से आच्छादित धूप का दिन, जंगल पर छाया का खेल

Mstera एक पुराने चर्च (आजकल एक संग्रहालय) के साथ एक सुरम्य गांव है, जिसमें पत्थर की व्यापारिक पंक्तियाँ हैं, एक बर्च ग्रोव के साथ। स्थानीय निवासी वंशानुगत चित्रकार हैं। आधुनिक लघु-नाटकों के दादा और परदादा पुरानी परंपराओं को दृढ़ता से निभाते थे, वे "पुराने जमाने की" शैली से प्यार करते थे। पिछली आधी सदी में, बेशक, सब कुछ बदल गया है। Mstera में वे पपीयर-मचे पर लाह के लघुचित्र बनाते हैं, ठीक उसी तरह जैसे पेलख, खोलुई और फेडोस्किनो में। पुराने पत्र से, Mstera ने चित्र के सजावटी फ्रेम के लिए, छवि के रंग और गहराई के लिए अपने प्यार को बरकरार रखा। यह कोई संयोग नहीं है कि गहनों के शानदार और गहरे पारखी मस्तेरा में रहते हैं और काम करते हैं।

स्थानीय कलाकार केवल एक या दो कर्ल नहीं कर सकते

"आँखों के लिए संगीत" की उत्पत्ति का निर्धारण करने के लिए, लेकिन नया बनाने के लिए भी

पैटर्न सोने से चमकते हैं, हमें एक गहरा दर्शक देते हैं

लेकिन कलात्मक आनंद।

पिछले दशकों में Mstera की कला को निकोलाई क्लाइकोव, इवान मोरोज़ोव, इवान फोमिचव जैसे कारीगरों द्वारा सुशोभित किया गया है। उन्होंने ताबूतों और प्लेटों पर लड़ाई और उत्सव को चित्रित किया, महाकाव्य और परियों की कहानियों के आधार पर रंगीन दृश्यों का निर्माण करते हुए, अटूट कल्पना दिखाई। और उनके प्रत्येक कार्य पर हम सजावटी सजावट, अद्भुत पैटर्न देखते हैं: या तो दादाजी के प्रतीक से, या व्लादिमीर भूमि के चर्चों के भित्तिचित्रों से, या पुराने समय के इतिहास से लिए गए विषयों पर भिन्नताएं ... लेकिन कहीं नहीं हो सकती हैं आप लाइनों, कर्ल, रोसेट, सबसे विविध और पैटर्न वाले निर्माणों का ऐसा उत्सव पाते हैं, जैसा कि मस्तेरा के सबसे पुराने कलाकार एवगेनी वासिलिविच यूरिन के कार्यों में है। उन्होंने अपना पूरा जीवन "आंखों के लिए संगीत" के लिए समर्पित कर दिया, उनके सभी बक्से और पैनल गहनों से ढके कालीन हैं। मुझे नहीं पता कि समकालीन रूसी कला में अभी भी कोई ऐसा कलाकार है जिसके लिए अलंकरण का क्षेत्र एकमात्र और सर्व-उपभोग वाला प्रेम बन गया है।

एक बार एवगेनी वासिलीविच के घर में, आप तुरंत समझ जाते हैं कि उसके आसपास का वातावरण किसी व्यक्ति के बारे में कितना कुछ कहता है। दहलीज पार करने के बाद, आप अपने आप को फीता पैटर्न के दायरे में पाते हैं। विंडोज़ और दरवाजे बर्फ-सफेद पर्दे और मस्तरा फीता से सजाए गए हैं। गाँव में, जिसके बारे में वे कहते हैं: "न गाँव और न ही शहर", एक दुर्लभ महिला सुई का काम नहीं करती है। Mstera फीता - "हेरिंगबोन", "घास", "फूल", लयबद्ध रूप से पर्दे पर दोहराते हुए - पूरे देश में प्रसिद्ध हैं। कमरे के फर्श पर सममित संयोजनों के पैटर्न के साथ बहुरंगी गलीचे हैं।

येवगेनी वासिलीविच के पीछे एक महान जीवन है, लेकिन वह युवा रूप से मोबाइल और पतला है। यह विशेष रूप से आश्चर्य की बात है अगर हमें याद है कि एक लघु-कलाकार के काम के लिए कई घंटों के परिश्रमी एकांत और नारकीय धैर्य, हाथों के निरंतर प्रशिक्षण और आंखों के तेज की आवश्यकता होती है। और, ज़ाहिर है, दृश्य स्मृति, कल्पना, सभी आध्यात्मिक और भौतिक शक्तियों का पूर्ण तनाव।

एवगेनी वासिलीविच, मिलनसार और बातूनी, भरोसेमंद

अपने जीवन और काम के बारे में भावुकता से बात करता है। बच्चों के साथ अलंकरण

स्टावा ने उसे मोहित कर लिया। एक बच्चे के रूप में, उन्होंने लगन से नकल की

प्रतीक जो उनके दादा और पिता ने लिखे थे: लहरदार रेखाएँ, वृत्त, ओरियो

गीत। एक कलाकार बनने के बाद, यूरिन ने ऑर्न का अध्ययन करने के लिए कई सालों को समर्पित किया

मानसिक, पुराना और नया। हजारों और हजारों रेखाचित्र। उसने किया

व्लादिमीर, सूज़ में पाए जाने वाले गहनों की सटीक प्रतियाँ

Dalsky, Yuryev-Polish, Vyaznikovsky, Yaroslavl कैथेड्रल।

उन्होंने प्लेटबैंड और बर्थ को स्केच किया। मैंने रूसी उत्तर का दौरा किया।

मुझे फूलों के गहनों से बहुत प्यार हो गया और इसलिए मैं कई दिनों के लिए गायब हो गया

Mstera के आसपास के क्षेत्र में - खेतों के बीच, घास के मैदान, छायादार जंगलों में, नदियों और झीलों के किनारे।

आभूषण, - येवगेनी वासिलिविच कहते हैं, - अतीत और वर्तमान की तरह, इतिहास और जीवन की तरह अटूट है। इसलिए, पैटर्न मेरा मुख्य और पसंदीदा चरित्र है। एक शुद्ध और अटूट धारा की तरह, आभूषण सदियों और सहस्राब्दी के माध्यम से अपना रास्ता बनाता है, सदियों की भूमिगत गहराई से जीवन देने वाली नमी ले जाता है और अपने पारदर्शी झरने के पानी में आधुनिकता के प्रकाश को दर्शाता है।

आभूषण वह संगीत है जिसे देखा जा सकता है... फूल गोल नृत्य, जैसे कि एक नृत्य में, चलता है, गणितीय रूप से सटीक और नियमित प्रत्यावर्तन के अनुपात को देखते हुए। अंतहीन दोहराव में, ठहराव, विविध आंकड़े और अरबी, सनकी जटिलता और दृश्यता संयुक्त होती है।

अलंकार - संगीत। कभी-कभी राजसी, गंभीर, पॉलीफोनिक। लेकिन आभूषण एक चरवाहे के सींग का राग भी हो सकता है जो एक अकेले सन्टी के नीचे एक खेत में गा रहा हो।

पेंटिंग, उत्कीर्णन, कढ़ाई के माध्यम से बने आभूषणों से सजी सभी वस्तुओं को सूचीबद्ध करने का कोई तरीका नहीं है।

मन की आंखों के सामने प्राचीन रूसी किताबों के पन्ने उठते हैं, जो गहनों के अमोघ रंगों और रसीले हेडपीस से चमकते हैं। आखिरकार, तब भी पुस्तक न केवल ज्ञान का साधन थी, बल्कि कलात्मक स्वाद की एक शिक्षिका भी थी। मठ की दीवारों के पीछे छिपकर, कलाकार ने बाइबिल के पाठ को अपने लघुचित्रों और गहनों से सजाया, जिन विषयों के लिए उन्होंने अपने समय की किंवदंतियों और मान्यताओं से आकर्षित किया।

राजसी गिरजाघर और एक किसान बर्च की छाल की टोकरी पर एक सजावटी ड्राइंग है, जिसके साथ लड़कियां अभी भी रसभरी लेने के लिए जंगल जाती हैं। इस आभूषण ने मास्को क्रेमलिन में चरखा के नीचे और मुखर कक्ष की दीवारों को ढक दिया।

पैटर्न को लागू करने वाले कलाकार को चीज़ को महसूस करना था, इसकी विशेषताओं को जानें। एक पैटर्न जो गहनों के लिए अच्छा है वह कटोरे के लिए उपयुक्त नहीं था; विंडो फ्रेमिंग एक बात है, आइकन दूसरी।

प्रत्येक आइटम को अलंकरण में इसके अतिरिक्त, इसी ताल की आवश्यकता होती है। यूरिन के पास एक विशेष संगीत दृष्टि है, मैं कहूंगा। उनके कार्यों को देश के कई संग्रहालयों में देखा जा सकता है, वे बार-बार विदेशी प्रदर्शनियों का दौरा कर चुके हैं।

यूरिन लकड़ी और पत्थर की नक्काशी में, पुरानी पांडुलिपियों में, गिरिजाघरों की दीवारों पर, तामचीनी, चीनी मिट्टी की चीज़ें, कालीन, कढ़ाई और फीता पर लोक आभूषण का अध्ययन करता है। एक से अधिक बार वे वेटलज़ के जंगलों में खोए हुए एक चर्च को देखने के लिए या झीलों के पार, जंगलों से परे, मुख्य सड़कों से दूर स्थित एक गाँव में वास्तुशिल्प की प्रशंसा करने के लिए यात्राओं पर गए।

येवगेनी वासिलीविच और मैं सुबह मस्तेरा के साथ चल रहे हैं, एक ऐसी सड़क जहां घर हमें पतली लकड़ी की लेस वाली खिड़कियों से देखते हैं। हम एक बर्च ग्रोव के लिए निकलते हैं, जहाँ से हम घास के मैदानों, नदियों, गाँवों को पहाड़ियों और बादलों को क्षितिज पर जाते हुए देख सकते हैं। मैं पूछ रहा हूं

कलाकार:

एवगेनी वासिलीविच, आपने मुझे अपना एल्बम क्यों नहीं दिखाया, जहाँ वे कहते हैं, हजारों सजावटी पैटर्न खींचे गए हैं?

लेकिन मेरे पास यह नहीं है," युरिन जवाब देता है। . -

कैसे नहीं? आखिरकार, आप हर यात्रा से बहुत सारे चित्र लाते हैं ...

मैंने अपना एल्बम संग्रहालय को दान कर दिया। युवाओं को देखने दें

और सीखो, - यूरिन कहते हैं। - मैं नहीं चाहता, कोसची की तरह, सोने के ऊपर।

सूरज जंगली से ऊंचा और ऊंचा उठता है, सुनहरी किरणों को जमीन पर गिराता है। वे मुझे एक धागे की याद दिलाते हैं जो सड़क के साथ-साथ विस्तृत खेतों, ऊंचे पहाड़ों, घने जंगलों से लुढ़कती एक शानदार गेंद से निकलता है।

मुझे लगता है कि आभूषण अतीत से लेकर हमारे दिनों तक एक मार्गदर्शक सूत्र है।

Mstera, अपने निकटतम पड़ोसियों - Kholuy और Palekh की तरह, अतीत का एक जीवंत और प्रत्यक्ष स्मरण है। पूर्वजों ने हमें गहरी और शुद्ध, कभी न सूखने वाले झरनों की विरासत के रूप में विरासत में दिया है, जिसमें हम - नई और नई पीढ़ियां - सबसे बड़ी इच्छा, आनंद और आनंद के साथ भाग ले सकते हैं। सबसे बढ़कर, यह समय की गहराई से हमारे पास आए सजावटी पत्रों-पत्रों द्वारा सुगम है।

नक्काशीदार घोड़ा सरपट कहाँ है? पसंदीदा स्केट्स के साथ शीर्ष को सजाने का लंबे समय से चली आ रही प्रथा प्रतीकात्मक अर्थ से भरी है। आवास, जिस पर घोड़ा चढ़ता है, दिन के उजाले की ओर दौड़ते रथ में बदल जाता है।

आपके साथ शांति हो, भोर में जागने वाले गाँव ... भोर घरों की खिड़कियों में, वास्तुशिल्प के फीते पर, पोर्च के नक्काशीदार लहरदार कॉर्निस पर, फाटकों पर, कई और समान रूप से दोहराए जाने वाले पायदानों और चीरों से सजाए गए हैं। . पहली रोशनी छत के ऊपर लकड़ी के रिज से मिलती है। उसने अपनी मांसपेशियों को तनाव दिया और नीले विस्तार में डूबकर आगे बढ़ गया।

झोपड़ी के गहने हमारे दूर के पूर्वजों का बेकार आविष्कार नहीं है।

आइए खिड़कियों, छत, बरामदे को घेरने वाले लकड़ी के लेस के जटिल इंटरलेसिंग पर करीब से नज़र डालें। आइए आर्किटेक्चर और चैपल के पैटर्न वाले विवरण के अर्थ के बारे में सोचें। पहली छाप: कारीगरों ने अपनी कल्पना और सुंदरता की इच्छा से प्रेरित होकर शानदार पैटर्न उकेरे। वास्तव में, जैसा कि अक्सर होता है, चीजें अधिक जटिल थीं।

आभूषण सहस्राब्दियों की भाषा है। शब्द लैटिन है। शाब्दिक रूप से अनुवादित, इसका अर्थ है "सजावट, पैटर्न।" अलंकरण की सामग्री के बारे में शिक्षाविद बी ए रयबाकोव ने कहा: "जटिल पैटर्न को देखते हुए, हम शायद ही कभी उनके प्रतीकवाद के बारे में सोचते हैं, हम शायद ही कभी अलंकरण में अर्थ की तलाश करते हैं। यह अक्सर हमें लगता है कि कोई और विचारहीन, हल्का और अर्थहीन क्षेत्र नहीं है अलंकार की तुलना में कला का। और इस प्रकार, लोक अलंकार में, जैसा कि प्राचीन लेखन में, लोगों का हजार साल पुराना ज्ञान, इसके विश्वदृष्टि की रूढ़िवादिता और मनुष्य की ताकतों को प्रभावित करने का पहला प्रयास प्रकृति, उसके लिए रहस्यमयी, कला के माध्यम से जमा की गई थी।

हमारे दूर के पूर्वज लेखन के आगमन से बहुत पहले अलंकार की भाषा का प्रयोग करते थे। एक आदमी ने एक सपाट बोर्ड पर एक चाप या बस एक अवतल रेखा उकेरी, और हर कोई समझ गया कि यह इंद्रधनुष का एक प्रतीकात्मक पदनाम था। ठंडी बर्फीली सर्दी पूर्वज को लोगों से शत्रुतापूर्ण ताकतों का प्रभुत्व लगती थी। अपने अतिप्रवाह, कोहरे, अचानक ठंढ, गर्मी, बारिश के साथ वसंत सर्दी और गर्मी, अच्छाई और बुराई के बीच की लड़ाई है। और लंबे इंतजार के बाद, एक इंद्रधनुष जीत के दूत के रूप में आकाश में दिखाई दिया। वह, प्राचीन स्लावों के मिथकों के अनुसार, एक संघ का मतलब था, धरती माता और स्वर्ग के बीच एक पुल: एक व्यक्ति का जीवन, फसल, झुंडों का कल्याण बाद की अनुकूल सहमति पर निर्भर करता था।

एक चाप या एक तौलिया के रूप में बोर्ड पर एक इंद्रधनुष को उकेरते हुए, प्राचीन स्लाव ने अपने आसपास की दुनिया की अच्छी ताकतों को उसकी मदद करने के लिए बुलाया और दुष्टों को दूर भगाया।

लोगों ने लंबे समय तक आभूषण की भाषा को याद किया, लयबद्ध चिकने कर्ल, रोसेट सर्कल, फूल, जड़ी-बूटियों, पत्तियों, खांचे, खांचे, शानदार जानवरों, पानी के नीचे के साम्राज्य के निवासियों को जादुई महत्व देते हुए। धीरे-धीरे, त्रिभुजों, तारों, वृत्तों के प्रतीकात्मक अर्थ को भुला दिया गया, हालाँकि बहुत से समझने योग्य चित्रों के अर्थ को लंबे समय तक याद रखा गया। गाँव के शिल्पकार ने खिड़की के शटर पर गायन मुर्गे उकेरे, और यह सभी के लिए स्पष्ट था। मुर्गे, जो अपने रोने के साथ सुबह की शुरुआत की घोषणा करते थे, गाँव की घड़ी थी। लोगों ने मुर्गे के बारे में कहा: राजसी नस्ल का नहीं, बल्कि ताज पहनकर चलता है; एक सैन्य सवार नहीं, बल्कि उसके पैर में एक बेल्ट के साथ; पहरेदार नहीं, बल्कि सबको जगा रहे हैं। सुबह में, शटर खुल गए, और लोगों ने पंखों पर नक्काशीदार मुर्गे देखे - एक आलंकारिक अनुस्मारक कि कड़ी मेहनत करने का समय आ गया था।

अलंकार कला के लगभग सभी कार्यों से पुराना है जिसे हम जानते हैं,

बैरो में पाए जाने वाले मिट्टी के बर्तनों के टुकड़ों पर, हम टूटी हुई सीधी रेखाएँ, छोटे वृत्त और अन्तर्विभाजक रेखाएँ देखते हैं। यह एक आदिम आभूषण है, जो तब बनाया गया था जब हमारा पूरा इतिहास अभी बाकी था। एक नियोजित बोर्ड पर एक आदमी ने सूर्य, चंद्रमा, सितारों, हवा, पानी, जंगल का प्रतिनिधित्व करने वाले संकेतों को उकेरा, उम्मीद है कि वे उसे शिकार में अच्छी किस्मत, खेत में भरपूर फसल और परिवार के सदस्यों के लिए स्वास्थ्य लाएंगे। प्रागैतिहासिक काल में अलंकार सभी के लिए एक उपाधि थी।

आप एक मिट्टी का बर्तन लेते हैं और देखते हैं कि उस पर पैटर्न तीन बेल्ट में व्यवस्थित हैं। शीर्ष पर एक लहराती रेखा है जो पानी का प्रतीक है। बीच में - सर्पिल, अर्थ, जैसा कि यह था, आकाश में सूर्य का मार्ग। डॉट्स-ड्रॉप्स या एक ही पंक्ति में तिरछी रेखाएँ - बारिश सूर्य के मार्ग को पार करती है। नीचे - दो समांतर रेखाएँ, जिनके बीच में दाने रखे हैं - यह पृथ्वी है। साधारण पैटर्न के साथ एक साधारण मिट्टी का बर्तन - और उन्होंने ब्रह्मांड की संरचना के बारे में हमारे दूर के पूर्वजों के विचारों को प्रतिबिंबित किया।

आभूषण के रूप में हमारे पूर्वजों की दुनिया के बारे में हमें कुछ भी इतनी दृढ़ता से नहीं बता सकता है, जिसके पैटर्न आश्चर्यजनक रूप से स्थिर हैं।

अलंकरण में लोगों की आत्मा है, इसकी पैनी नजर, अटूट कल्पना, इसकी विशिष्ट प्रतीकात्मकता है। "पीढ़ी से पीढ़ी तक," बी। ए। रयबाकोव लिखते हैं, "आर्कान्जेस्क और वोलोग्दा किसान महिलाओं ने अपने हाथों से आकाश को उठाए हुए हाथों से पृथ्वी की मूर्तिपूजक देवी की कढ़ाई की, घुड़सवार दुश्मनों, पवित्र पेड़ों और पक्षियों, वेदियों और आग, पानी के संकेतों को रौंदते हुए और सूरज, इन संकेतों के मूल अर्थ के बारे में लंबे समय से भूल गया है ... हर वैज्ञानिक जो प्राचीन आभूषणों के रहस्यों को उजागर करना चाहता है, उसे उस युग में देखना चाहिए जब आभूषण के शब्दार्थ अर्थ की नींव पहली बार बनी थी, नीचे जाना 5-6 हजार वर्षों के लिए सदियों की गहराई।

आप पर शांति हो, गाँव भोर में जाग गए।

रिज के साथ पोमेरेनियन झोपड़ी में, सभी फर्नीचर शहरी हैं। लकड़ी के बेंच, आपूर्ति और मल ने लंबे समय तक अपना समय दिया है। वे एक अंधेरे अटारी में धूल जमा करते हैं, भूले हुए और अनावश्यक। मैंने सुबह अपना चेहरा जले हुए मिट्टी के धोबी से नहीं धोया, जो हाल ही में उपयोग में था, लेकिन एक पड़ोसी शहर में बने टिन के मुहरबंद धोबी से। मैं एक लटकते टेरी तौलिये से अपना चेहरा पोंछना चाहता था, लेकिन परिचारिका ने स्नेहपूर्वक और मधुरता से कहा: "थोड़ा रुको, मैं तुम्हारे लिए एक साफ लाती हूँ।"

लाल धागों से कशीदाकारी वाला एक बर्फ-सफेद कैनवास जल्दी से छाती से बाहर निकाल लिया गया। ज्यामितीय पैटर्न समान रूप से किनारे के केंद्र में पहुंचे, जहां एक अकेली महिला आकृति को ऊपर की ओर उठाए हुए हथियारों के साथ चित्रित किया गया था।

यह कौन है? मैंने कशीदाकारी मूर्ति की ओर इशारा करते हुए परिचारिका से पूछा।

अभी-अभी। कोई नहीं।

आप पैटर्न कहां से प्राप्त करते हैं?

पुराने तौलिये से।

आधुनिक कशीदाकारी पैटर्न में ज्यादा मायने नहीं रखता है; इस बीच, उठे हुए हाथों से एक तौलिया पर कशीदाकारी करने वाले व्यक्ति की उम्र काफी सम्मानजनक होती है। आज, सैकड़ों साल पहले की तरह, महिलाएं हाथों को सूरज की ओर उठाकर, लोगों से उदारता की माँग करते हुए, अग्रभूमि में तौलिये पर कढ़ाई करती हैं। उस समय से, जाहिरा तौर पर, मौसम पर फसल की निर्भरता के बारे में कृषि कहावत हमारे पास आ गई है: यह पृथ्वी नहीं है जो रोटी को जन्म देती है, बल्कि आकाश।

दिन के दौरान, मैं नक्काशियों को निहारते हुए शांत गाँव की सड़कों पर घूमता हूँ। प्लैटबैंड विशेष रूप से अच्छे हैं - प्रत्येक झोपड़ी का अपना है। कुछ खिड़कियां बर्फ-सफेद लकड़ी के फीते से घिरी हुई हैं, दूसरों में हरे-भरे सजावटी पत्ते लटक रहे हैं, फिर भी अन्य उड़ते हुए पक्षियों का समर्थन करते हैं, चौथी लहरदार रेखा से घिरी हुई है, पाँचवीं खिड़कियों के ऊपर एक समुद्र तट तैरता है - एक जलपरी, एक जाल से घिरा हुआ शैवाल और मछली का झुंड ... ऊतक। कोई आश्चर्य नहीं कि एक पहेली थी: "सर्कल ऑफ ह्यूमनेट्स, चार तौलिए।"

यहाँ तक कि एक गाँव में, आभूषण की तरह नक्काशी, इसके निष्पादन में विविध है। यहां शिल्पकार ने एक चिकने बोर्ड पर पैटर्न को गहराई से काटा, लेकिन मास्टर ने यह सुनिश्चित करने के लिए काम किया कि सतह पर राहतें दिखाई दें, जिससे प्रकाश और छाया का एक खेल बन सके। चित्रित आर्किटेक्चर हैं, जिन पर पेंट्स के साथ पैटर्न लागू होते हैं।

Osetrov ई. I. "जीवित प्राचीन रूस'"

आपके साथ शांति हो, भोर में जागने वाले गाँव ... भोर घरों की खिड़कियों में, वास्तुशिल्प के फीते पर, पोर्च के नक्काशीदार लहरदार कॉर्निस पर, फाटकों पर, कई और समान रूप से दोहराए जाने वाले पायदानों और चीरों से सजाए गए हैं। . पहली रोशनी छत के ऊपर लकड़ी के रिज से मिलती है। उसने अपनी मांसपेशियों को तनाव दिया और नीले विस्तार में डूबकर आगे बढ़ गया।

नक्काशीदार घोड़ा सरपट कहाँ है? पसंदीदा स्केट्स के साथ शीर्ष को सजाने का लंबे समय से चली आ रही प्रथा प्रतीकात्मक अर्थ से भरी है। आवास, जिस पर घोड़ा चढ़ता है, दिन के उजाले की ओर दौड़ते रथ में बदल जाता है।

झोपड़ी के गहने हमारे दूर के पूर्वजों का बेकार आविष्कार नहीं है।

आइए खिड़कियों, छत, बरामदे को घेरने वाले लकड़ी के लेस के जटिल इंटरलेसिंग पर करीब से नज़र डालें। आइए आर्किटेक्चर और चैपल के पैटर्न वाले विवरण के अर्थ के बारे में सोचें। पहली छाप: कारीगरों ने अपनी कल्पना और सुंदरता की इच्छा से प्रेरित होकर शानदार पैटर्न उकेरे। वास्तव में, जैसा कि अक्सर होता है, चीजें अधिक जटिल थीं।

आभूषण सहस्राब्दियों की भाषा है। शब्द लैटिन है। शाब्दिक रूप से अनुवादित, इसका अर्थ है "सजावट, पैटर्न।" अलंकरण की सामग्री के बारे में शिक्षाविद बी ए रयबाकोव ने कहा: "जटिल पैटर्न को देखते हुए, हम शायद ही कभी उनके प्रतीकवाद के बारे में सोचते हैं, हम शायद ही कभी अलंकरण में अर्थ की तलाश करते हैं। यह अक्सर हमें लगता है कि कोई और विचारहीन, हल्का और अर्थहीन क्षेत्र नहीं है अलंकार की तुलना में कला का। और इस प्रकार, लोक अलंकार में, जैसा कि प्राचीन लेखन में, लोगों का हजार साल पुराना ज्ञान, इसके विश्वदृष्टि की रूढ़िवादिता और मनुष्य की ताकतों को प्रभावित करने का पहला प्रयास प्रकृति, उसके लिए रहस्यमयी, कला के माध्यम से जमा की गई थी।

हमारे दूर के पूर्वज लेखन के आगमन से बहुत पहले अलंकार की भाषा का प्रयोग करते थे। एक आदमी ने एक सपाट बोर्ड पर एक चाप या बस एक अवतल रेखा उकेरी, और हर कोई समझ गया कि यह इंद्रधनुष का एक प्रतीकात्मक पदनाम था। ठंडी बर्फीली सर्दी पूर्वज को लोगों से शत्रुतापूर्ण ताकतों का प्रभुत्व लगती थी। अपने अतिप्रवाह, कोहरे, अचानक ठंढ, गर्मी, बारिश के साथ वसंत सर्दी और गर्मी, अच्छाई और बुराई के बीच की लड़ाई है। और लंबे इंतजार के बाद, एक इंद्रधनुष जीत के दूत के रूप में आकाश में दिखाई दिया। वह, प्राचीन स्लावों के मिथकों के अनुसार, एक संघ का मतलब था, धरती माता और स्वर्ग के बीच एक पुल: एक व्यक्ति का जीवन, फसल, झुंडों का कल्याण बाद की अनुकूल सहमति पर निर्भर करता था।

एक चाप या एक तौलिया के रूप में बोर्ड पर एक इंद्रधनुष को उकेरते हुए, प्राचीन स्लाव ने अपने आसपास की दुनिया की अच्छी ताकतों को उसकी मदद करने के लिए बुलाया और दुष्टों को दूर भगाया।

लोगों ने लंबे समय तक आभूषण की भाषा को याद किया, लयबद्ध चिकने कर्ल, रोसेट सर्कल, फूल, जड़ी-बूटियों, पत्तियों, खांचे, खांचे, शानदार जानवरों, पानी के नीचे के साम्राज्य के निवासियों को जादुई महत्व देते हुए। धीरे-धीरे, त्रिभुजों, तारों, वृत्तों के प्रतीकात्मक अर्थ को भुला दिया गया, हालाँकि बहुत से समझने योग्य चित्रों के अर्थ को लंबे समय तक याद रखा गया। गाँव के शिल्पकार ने खिड़की के शटर पर गायन मुर्गे उकेरे, और यह सभी के लिए स्पष्ट था। मुर्गे, जो अपने रोने के साथ सुबह की शुरुआत की घोषणा करते थे, गाँव की घड़ी थी। लोगों ने मुर्गे के बारे में कहा: राजसी नस्ल का नहीं, बल्कि ताज पहनकर चलता है; एक सैन्य सवार नहीं, बल्कि उसके पैर में एक बेल्ट के साथ; पहरेदार नहीं, बल्कि सबको जगा रहे हैं। सुबह में, शटर खुल गए, और लोगों ने पंखों पर नक्काशीदार मुर्गे देखे - एक आलंकारिक अनुस्मारक कि कड़ी मेहनत करने का समय आ गया था।

अलंकार कला के लगभग सभी कार्यों से पुराना है जिसे हम जानते हैं,

बैरो में पाए जाने वाले मिट्टी के बर्तनों के टुकड़ों पर, हम टूटी हुई सीधी रेखाएँ, छोटे वृत्त और अन्तर्विभाजक रेखाएँ देखते हैं। यह एक आदिम आभूषण है, जो तब बनाया गया था जब हमारा पूरा इतिहास अभी बाकी था। एक नियोजित बोर्ड पर एक आदमी ने सूर्य, चंद्रमा, सितारों, हवा, पानी, जंगल का प्रतिनिधित्व करने वाले संकेतों को उकेरा, उम्मीद है कि वे उसे शिकार में अच्छी किस्मत, खेत में भरपूर फसल और परिवार के सदस्यों के लिए स्वास्थ्य लाएंगे। प्रागैतिहासिक काल में अलंकार सभी के लिए एक उपाधि थी।

आप एक मिट्टी का बर्तन लेते हैं और देखते हैं कि उस पर पैटर्न तीन बेल्ट में व्यवस्थित हैं। शीर्ष पर एक लहराती रेखा है जो पानी का प्रतीक है। बीच में - सर्पिल, अर्थ, जैसा कि यह था, आकाश में सूर्य का मार्ग। डॉट्स-ड्रॉप्स या एक ही पंक्ति में तिरछी रेखाएँ - बारिश सूर्य के मार्ग को पार करती है। नीचे - दो समांतर रेखाएँ, जिनके बीच में दाने रखे हैं - यह पृथ्वी है। साधारण पैटर्न के साथ एक साधारण मिट्टी का बर्तन - और उन्होंने ब्रह्मांड की संरचना के बारे में हमारे दूर के पूर्वजों के विचारों को प्रतिबिंबित किया।

आभूषण के रूप में हमारे पूर्वजों की दुनिया के बारे में हमें कुछ भी इतनी दृढ़ता से नहीं बता सकता है, जिसके पैटर्न आश्चर्यजनक रूप से स्थिर हैं।

अलंकरण में लोगों की आत्मा है, इसकी पैनी नजर, अटूट कल्पना, इसकी विशिष्ट प्रतीकात्मकता है। "पीढ़ी से पीढ़ी तक," बी। ए। रयबाकोव लिखते हैं, "आर्कान्जेस्क और वोलोग्दा किसान महिलाओं ने अपने हाथों से आकाश को उठाए हुए हाथों से पृथ्वी की मूर्तिपूजक देवी की कढ़ाई की, घुड़सवार दुश्मनों, पवित्र पेड़ों और पक्षियों, वेदियों और आग, पानी के संकेतों को रौंदते हुए और सूरज, इन संकेतों के मूल अर्थ के बारे में लंबे समय से भूल गया है ... हर वैज्ञानिक जो प्राचीन आभूषणों के रहस्यों को उजागर करना चाहता है, उसे उस युग में देखना चाहिए जब आभूषण के शब्दार्थ अर्थ की नींव पहली बार बनी थी, नीचे जाना 5-6 हजार वर्षों के लिए सदियों की गहराई।

आप पर शांति हो, गाँव भोर में जाग गए।

रिज के साथ पोमेरेनियन झोपड़ी में, सभी फर्नीचर शहरी हैं। लकड़ी के बेंच, आपूर्ति और मल ने लंबे समय तक अपना समय दिया है। वे एक अंधेरे अटारी में धूल जमा करते हैं, भूले हुए और अनावश्यक। मैंने सुबह अपना चेहरा जले हुए मिट्टी के धोबी से नहीं धोया, जो हाल ही में उपयोग में था, लेकिन एक पड़ोसी शहर में बने टिन के मुहरबंद धोबी से। मैं एक लटकते टेरी तौलिये से अपना चेहरा पोंछना चाहता था, लेकिन परिचारिका ने स्नेहपूर्वक और मधुरता से कहा: "थोड़ा रुको, मैं तुम्हारे लिए एक साफ लाती हूँ।"

लाल धागों से कशीदाकारी वाला एक बर्फ-सफेद कैनवास जल्दी से छाती से बाहर निकाल लिया गया। ज्यामितीय पैटर्न समान रूप से किनारे के केंद्र में पहुंचे, जहां एक अकेली महिला आकृति को ऊपर की ओर उठाए हुए हथियारों के साथ चित्रित किया गया था।

यह कौन है? मैंने कशीदाकारी मूर्ति की ओर इशारा करते हुए परिचारिका से पूछा।

अभी-अभी। कोई नहीं।

आप पैटर्न कहां से प्राप्त करते हैं?

पुराने तौलिये से।

आधुनिक कशीदाकारी पैटर्न में ज्यादा मायने नहीं रखता है; इस बीच, उठे हुए हाथों से एक तौलिया पर कशीदाकारी करने वाले व्यक्ति की उम्र काफी सम्मानजनक होती है। आज, सैकड़ों साल पहले की तरह, महिलाएं हाथों को सूरज की ओर उठाकर, लोगों से उदारता की माँग करते हुए, अग्रभूमि में तौलिये पर कढ़ाई करती हैं। उस समय से, जाहिरा तौर पर, मौसम पर फसल की निर्भरता के बारे में कृषि कहावत हमारे पास आ गई है: यह पृथ्वी नहीं है जो रोटी को जन्म देती है, बल्कि आकाश।

आपके साथ शांति हो, भोर में जागने वाले गाँव ... भोर घरों की खिड़कियों में, वास्तुशिल्प के फीते पर, पोर्च के नक्काशीदार लहरदार कॉर्निस पर, फाटकों पर, कई और समान रूप से दोहराए जाने वाले पायदानों और चीरों से सजाए गए हैं। . पहली रोशनी छत के ऊपर लकड़ी के रिज से मिलती है। उसने अपनी मांसपेशियों को तनाव दिया और नीले विस्तार में डूबकर आगे बढ़ गया।

नक्काशीदार घोड़ा सरपट कहाँ है? पसंदीदा स्केट्स के साथ शीर्ष को सजाने का लंबे समय से चली आ रही प्रथा प्रतीकात्मक अर्थ से भरी है। आवास, जिस पर घोड़ा चढ़ता है, दिन के उजाले की ओर दौड़ते रथ में बदल जाता है।

झोपड़ी के गहने हमारे दूर के पूर्वजों का बेकार आविष्कार नहीं है।

आइए खिड़कियों, छत, बरामदे को घेरने वाले लकड़ी के लेस के जटिल इंटरलेसिंग पर करीब से नज़र डालें। आइए आर्किटेक्चर और चैपल के पैटर्न वाले विवरण के अर्थ के बारे में सोचें। पहली छाप: कारीगरों ने अपनी कल्पना और सुंदरता की इच्छा से प्रेरित होकर शानदार पैटर्न उकेरे। वास्तव में, जैसा कि अक्सर होता है, चीजें अधिक जटिल थीं।

आभूषण सहस्राब्दियों की भाषा है। शब्द लैटिन है। शाब्दिक रूप से अनुवादित, इसका अर्थ है "सजावट, पैटर्न।" अलंकरण की सामग्री के बारे में शिक्षाविद बी ए रयबाकोव ने कहा: "जटिल पैटर्न को देखते हुए, हम शायद ही कभी उनके प्रतीकवाद के बारे में सोचते हैं, हम शायद ही कभी अलंकरण में अर्थ की तलाश करते हैं। यह अक्सर हमें लगता है कि कोई और विचारहीन, हल्का और अर्थहीन क्षेत्र नहीं है अलंकार की तुलना में कला का। और इस प्रकार, लोक अलंकार में, जैसा कि प्राचीन लेखन में, लोगों का हजार साल पुराना ज्ञान, इसके विश्वदृष्टि की रूढ़िवादिता और मनुष्य की ताकतों को प्रभावित करने का पहला प्रयास प्रकृति, उसके लिए रहस्यमयी, कला के माध्यम से जमा की गई थी।

हमारे दूर के पूर्वज लेखन के आगमन से बहुत पहले अलंकार की भाषा का प्रयोग करते थे। एक आदमी ने एक सपाट बोर्ड पर एक चाप या बस एक अवतल रेखा उकेरी, और हर कोई समझ गया कि यह इंद्रधनुष का एक प्रतीकात्मक पदनाम था। ठंडी बर्फीली सर्दी पूर्वज को लोगों से शत्रुतापूर्ण ताकतों का प्रभुत्व लगती थी। अपने अतिप्रवाह, कोहरे, अचानक ठंढ, गर्मी, बारिश के साथ वसंत सर्दी और गर्मी, अच्छाई और बुराई के बीच की लड़ाई है। और लंबे इंतजार के बाद, एक इंद्रधनुष जीत के दूत के रूप में आकाश में दिखाई दिया। वह, प्राचीन स्लावों के मिथकों के अनुसार, एक संघ का मतलब था, धरती माता और स्वर्ग के बीच एक पुल: एक व्यक्ति का जीवन, फसल, झुंडों का कल्याण बाद की अनुकूल सहमति पर निर्भर करता था।

एक चाप या एक तौलिया के रूप में बोर्ड पर एक इंद्रधनुष को उकेरते हुए, प्राचीन स्लाव ने अपने आसपास की दुनिया की अच्छी ताकतों को उसकी मदद करने के लिए बुलाया और दुष्टों को दूर भगाया।

लोगों ने लंबे समय तक आभूषण की भाषा को याद किया, लयबद्ध चिकने कर्ल, रोसेट सर्कल, फूल, जड़ी-बूटियों, पत्तियों, खांचे, खांचे, शानदार जानवरों, पानी के नीचे के साम्राज्य के निवासियों को जादुई महत्व देते हुए। धीरे-धीरे, त्रिभुजों, तारों, वृत्तों के प्रतीकात्मक अर्थ को भुला दिया गया, हालाँकि बहुत से समझने योग्य चित्रों के अर्थ को लंबे समय तक याद रखा गया। गाँव के शिल्पकार ने खिड़की के शटर पर गायन मुर्गे उकेरे, और यह सभी के लिए स्पष्ट था। मुर्गे, जो अपने रोने के साथ सुबह की शुरुआत की घोषणा करते थे, गाँव की घड़ी थी। लोगों ने मुर्गे के बारे में कहा: राजसी नस्ल का नहीं, बल्कि ताज पहनकर चलता है; एक सैन्य सवार नहीं, बल्कि उसके पैर में एक बेल्ट के साथ; पहरेदार नहीं, बल्कि सबको जगा रहे हैं। सुबह में, शटर खुल गए, और लोगों ने पंखों पर नक्काशीदार मुर्गे देखे - एक आलंकारिक अनुस्मारक कि कड़ी मेहनत करने का समय आ गया था।

अलंकार कला के लगभग सभी कार्यों से पुराना है जिसे हम जानते हैं,

बैरो में पाए जाने वाले मिट्टी के बर्तनों के टुकड़ों पर, हम टूटी हुई सीधी रेखाएँ, छोटे वृत्त और अन्तर्विभाजक रेखाएँ देखते हैं। यह एक आदिम आभूषण है, जो तब बनाया गया था जब हमारा पूरा इतिहास अभी बाकी था। एक नियोजित बोर्ड पर एक आदमी ने सूर्य, चंद्रमा, सितारों, हवा, पानी, जंगल का प्रतिनिधित्व करने वाले संकेतों को उकेरा, उम्मीद है कि वे उसे शिकार में अच्छी किस्मत, खेत में भरपूर फसल और परिवार के सदस्यों के लिए स्वास्थ्य लाएंगे। प्रागैतिहासिक काल में अलंकार सभी के लिए एक उपाधि थी।

आप एक मिट्टी का बर्तन लेते हैं और देखते हैं कि उस पर पैटर्न तीन बेल्ट में व्यवस्थित हैं। शीर्ष पर एक लहराती रेखा है जो पानी का प्रतीक है। बीच में - सर्पिल, अर्थ, जैसा कि यह था, आकाश में सूर्य का मार्ग। डॉट्स-ड्रॉप्स या एक ही पंक्ति में तिरछी रेखाएँ - बारिश सूर्य के मार्ग को पार करती है। नीचे - दो समांतर रेखाएँ, जिनके बीच में दाने रखे हैं - यह पृथ्वी है। साधारण पैटर्न के साथ एक साधारण मिट्टी का बर्तन - और उन्होंने ब्रह्मांड की संरचना के बारे में हमारे दूर के पूर्वजों के विचारों को प्रतिबिंबित किया।

आभूषण के रूप में हमारे पूर्वजों की दुनिया के बारे में हमें कुछ भी इतनी दृढ़ता से नहीं बता सकता है, जिसके पैटर्न आश्चर्यजनक रूप से स्थिर हैं।

अलंकरण में लोगों की आत्मा है, इसकी पैनी नजर, अटूट कल्पना, इसकी विशिष्ट प्रतीकात्मकता है। "पीढ़ी से पीढ़ी तक," बी। ए। रयबाकोव लिखते हैं, "आर्कान्जेस्क और वोलोग्दा किसान महिलाओं ने अपने हाथों से आकाश को उठाए हुए हाथों से पृथ्वी की मूर्तिपूजक देवी की कढ़ाई की, घुड़सवार दुश्मनों, पवित्र पेड़ों और पक्षियों, वेदियों और आग, पानी के संकेतों को रौंदते हुए और सूरज, इन संकेतों के मूल अर्थ के बारे में लंबे समय से भूल गया है ... हर वैज्ञानिक जो प्राचीन आभूषणों के रहस्यों को उजागर करना चाहता है, उसे उस युग में देखना चाहिए जब आभूषण के शब्दार्थ अर्थ की नींव पहली बार बनी थी, नीचे जाना 5-6 हजार वर्षों के लिए सदियों की गहराई।

आप पर शांति हो, गाँव भोर में जाग गए।

रिज के साथ पोमेरेनियन झोपड़ी में, सभी फर्नीचर शहरी हैं। लकड़ी के बेंच, आपूर्ति और मल ने लंबे समय तक अपना समय दिया है। वे एक अंधेरे अटारी में धूल जमा करते हैं, भूले हुए और अनावश्यक। मैंने सुबह अपना चेहरा जले हुए मिट्टी के धोबी से नहीं धोया, जो हाल ही में उपयोग में था, लेकिन एक पड़ोसी शहर में बने टिन के मुहरबंद धोबी से। मैं एक लटकते टेरी तौलिये से अपना चेहरा पोंछना चाहता था, लेकिन परिचारिका ने स्नेहपूर्वक और मधुरता से कहा: "थोड़ा रुको, मैं तुम्हारे लिए एक साफ लाती हूँ।"

लाल धागों से कशीदाकारी वाला एक बर्फ-सफेद कैनवास जल्दी से छाती से बाहर निकाल लिया गया। ज्यामितीय पैटर्न समान रूप से किनारे के केंद्र में पहुंचे, जहां एक अकेली महिला आकृति को ऊपर की ओर उठाए हुए हथियारों के साथ चित्रित किया गया था।

यह कौन है? मैंने कशीदाकारी मूर्ति की ओर इशारा करते हुए परिचारिका से पूछा।

अभी-अभी। कोई नहीं।

आप पैटर्न कहां से प्राप्त करते हैं?

पुराने तौलिये से।

आधुनिक कशीदाकारी पैटर्न में ज्यादा मायने नहीं रखता है; इस बीच, उठे हुए हाथों से एक तौलिया पर कशीदाकारी करने वाले व्यक्ति की उम्र काफी सम्मानजनक होती है। आज, सैकड़ों साल पहले की तरह, महिलाएं हाथों को सूरज की ओर उठाकर, लोगों से उदारता की माँग करते हुए, अग्रभूमि में तौलिये पर कढ़ाई करती हैं। उस समय से, जाहिरा तौर पर, मौसम पर फसल की निर्भरता के बारे में कृषि कहावत हमारे पास आ गई है: यह पृथ्वी नहीं है जो रोटी को जन्म देती है, बल्कि आकाश।

दिन के दौरान, मैं नक्काशियों को निहारते हुए शांत गाँव की सड़कों पर घूमता हूँ। प्लैटबैंड विशेष रूप से अच्छे हैं - प्रत्येक झोपड़ी का अपना है। कुछ खिड़कियां बर्फ-सफेद लकड़ी के फीते से घिरी हुई हैं, दूसरों में हरे-भरे सजावटी पत्ते लटक रहे हैं, फिर भी अन्य उड़ते हुए पक्षियों का समर्थन करते हैं, चौथी लहरदार रेखा से घिरी हुई है, पाँचवीं खिड़कियों के ऊपर एक समुद्र तट तैरता है - एक जलपरी, एक जाल से घिरा हुआ शैवाल और मछली का झुंड ... ऊतक। कोई आश्चर्य नहीं कि एक पहेली थी: "सर्कल ऑफ ह्यूमनेट्स, चार तौलिए।"

यहाँ तक कि एक गाँव में, आभूषण की तरह नक्काशी, इसके निष्पादन में विविध है। यहां शिल्पकार ने एक चिकने बोर्ड पर पैटर्न को गहराई से काटा, लेकिन मास्टर ने यह सुनिश्चित करने के लिए काम किया कि सतह पर राहतें दिखाई दें, जिससे प्रकाश और छाया का एक खेल बन सके। चित्रित आर्किटेक्चर हैं, जिन पर पेंट्स के साथ पैटर्न लागू होते हैं।

मास्को से दूर, खेतों के विस्तार के बीच, उसका छोटा भाई खो गया था - यूरीव-पोल्स्की शहर, हमारी राजधानी की तरह, यूरी डोलगोरुकी द्वारा स्थापित किया गया था। शहर के केंद्र में सफेद पत्थर के स्लैब से 1230-1234 में निर्मित सेंट जॉर्ज कैथेड्रल है।

यह गिरजाघर, - एक बार एक वैज्ञानिक ने कहा, - एक कांच की टोपी के नीचे खड़े होने के योग्य है ...

पारखी की खुशी समझ में आती है। पूरे निर्माण में एक भी स्लैब नहीं है जिसे "ट्रिक्स" से सजाया नहीं जाएगा (जैसा कि क्रॉनिकल मास्टर कार्वर्स कहते हैं): जानवरों, पक्षियों, शानदार जीवों, मानव मुखौटों की सफेद पत्थर की राहत। गिरजाघर के स्लैब, एक कालीन की तरह, एक राहत पुष्प आभूषण के साथ कवर किए गए हैं, जिससे गिरजाघर को एक उत्सव की भव्यता मिलती है। पत्तियों, तनों और फूलों के जटिल अंतर्संबंध को ध्यान में रखते हुए, स्टासोव के शब्दों को याद किया जाता है कि आभूषण की पंक्तियाँ एक सुसंगत भाषण है, एक सुसंगत राग है जिसका अपना मुख्य कारण है और यह केवल आँखों के लिए नहीं है, साथ ही मन और मन के लिए भी है। भावना।

दुर्भाग्यवश, सेंट जॉर्ज कैथेड्रल की सजावट के अंतर्निहित सामान्य विचार को समझने के लिए वर्तमान समय में यह बहुत मुश्किल है। तथ्य यह है कि पंद्रहवीं शताब्दी तक इमारत का शीर्ष ढह गया था, और 1471 में मास्टर वी। डी। एर्मोलिन द्वारा कैथेड्रल को पुराने नक्काशीदार पत्थर के स्लैब से बहाल किया गया था। पुनर्गठन के दौरान, प्लेटों की व्यवस्था इतनी बदल गई थी कि इमारत एक कसकर सिलने वाली किताब की तरह दिखने लगी, जिसमें सभी पृष्ठ मिश्रित थे। एक दशक से अधिक समय से, वैज्ञानिक सजावट के मूल स्वरूप की कल्पना करने के लिए संघर्ष कर रहे हैं ... पहला पुनर्निर्माण हाल ही में मास्को के वैज्ञानिक जीके वैगनर द्वारा प्रस्तावित किया गया था।

मैं काल्पनिक रूप से सुंदर फूलों के साथ विचित्र आभूषणों के पैटर्न में संलग्न पक्षियों की एक राहत छवि के साथ एक स्लैब को देखता हूं, और मुझे लगता है जैसे मैं एक रूसी परी कथा के बगीचे में प्रवेश कर गया हूं।

सेंट जॉर्ज कैथेड्रल की महिमा, इसकी राहतें और आभूषण सदी से सदी तक चले गए। कृतियों के रचयिता सजावटी कला- पत्थर, लकड़ी और हड्डी के कार्वर, आइसोग्राफर (पुस्तक शास्त्री), आइकन पेंटर - यूरीव-पोल्स्की में गहनों के उधार रूपांकनों ने उन्हें वर्तमान की आवश्यकताओं के अनुसार संसाधित किया। अब भी, पेलख या मस्टेरा कास्केट को देखते हुए, नहीं, नहीं, और हाँ, आप सेंट जॉर्ज कैथेड्रल की दीवारों पर देखे गए लोगों की याद दिलाते हुए शाखाओं के एक कर्ल या इंटरविविंग से मिलेंगे। तो यूरी डोलगोरुकी के समय से लेकर आज तक लोक कला महसूस होती है आकर्षक बलदीवारों के पैर से वाल्टों तक एक पत्थर के फीता पैटर्न से ढकी एक प्राचीन इमारत।

सुज़ाल ओपोल में, सदियों ने परिदृश्य पर, और गाँव के घरों की सजावट पर, और गाँवों के नाम पर, और स्थानीय किंवदंतियों और किंवदंतियों पर अपनी छाप छोड़ी ... यहाँ एक जंगल है, जहाँ एक स्टंप के नीचे, एक वीर हेलमेट एक पीछा की गई छवि के साथ सजाया गया, एक बार यूरीव-पोलिश किसान महिला महादूत माइकल, एक सुनहरी उभरा हुआ प्लेट, जिस पर बारहवीं शताब्दी के स्टाइलिश पुष्प आभूषण के बीच हम ग्रिफिन और पक्षियों को देखते हैं। हेलमेट राजकुमार यारोस्लाव वेस्वोलोडोविच का था और कोलोकशा नदी की सहायक नदी के पास लड़ाई के दौरान जाहिर तौर पर उनके द्वारा खो दिया गया था, जो यूरीव-पोल्स्की के नीचे बहती है। यहाँ एक गाँव है, जहाँ किंवदंती के अनुसार, व्लादिमीर और ओल्ड रियाज़ान को हराने वाले खानाबदोशों की भीड़ लंबे समय तक खड़ी रही। सड़क वास्तुशिल्प की एक प्रदर्शनी की तरह दिखती है, जिसे नोकदार पैटर्न से सजाया गया है। घुंघराले हरियाली के बीच, लकड़ी के फीते और तौलिये दिखाई देते हैं, और उन पर या तो साधारण लहरदार रेखाएँ लगाई जाती हैं, या सेंट जॉर्ज कैथेड्रल में राहत की सजावट की याद ताजा करती है। लेकिन कीमती समय बर्बाद न करें: आखिरकार, पूरी व्लादिमीर भूमि लोक कला का एक विशाल भंडार है जो आज तक विभिन्न अभिव्यक्तियों में बची हुई है। यदि हम आभूषण देखना चाहते हैं - यह चमकदार रंगीन प्रवाह, रेखाओं, आकृतियों और रंगों की कला, तो निश्चित रूप से, हम मस्तेरा को बायपास नहीं करेंगे, जहां मिनीटूरिस्ट, लेसमेकर, कशीदाकारी, चेज़र रहते हैं। यहां हम उन प्रतिमानों से मिलेंगे जो एक घास के मैदान के फूलों से ढके एक धूप वाले दिन की सुंदरता को व्यक्त करते हैं, एक जंगल की सफाई में छाया का खेल।

Mstera एक पुराने चर्च (आजकल एक संग्रहालय) के साथ एक सुरम्य गांव है, जिसमें पत्थर की व्यापारिक पंक्तियाँ हैं, एक बर्च ग्रोव के साथ। स्थानीय निवासी वंशानुगत चित्रकार हैं। दादाजी और आधुनिक लघु-परदादाओं के परदादाओं ने पुरानी परंपराओं को दृढ़ता से निभाया, वे "पुराने जमाने की" शैली से प्यार करते थे। पिछली आधी सदी में, बेशक, सब कुछ बदल गया है। Mstera में वे पपीयर-मचे पर लाह के लघुचित्र बनाते हैं, ठीक उसी तरह जैसे पेलख, खोलुई और फेडोस्किनो में। पुराने पत्र से, Mstera ने चित्र के सजावटी फ्रेम के लिए, छवि के रंग और गहराई के लिए अपने प्यार को बरकरार रखा। यह कोई संयोग नहीं है कि गहनों के शानदार और गहरे पारखी मस्तेरा में रहते हैं और काम करते हैं। स्थानीय कलाकार न केवल एक या दो कर्ल द्वारा "आंखों के लिए संगीत" की उत्पत्ति का निर्धारण कर सकते हैं, बल्कि सोने के साथ चमकते हुए नए पैटर्न भी बना सकते हैं, जिससे हमें गहरा दृश्य और कलात्मक आनंद मिलता है। आधुनिक मस्त्योरा लघुचित्र पर, आभूषण न केवल पृष्ठभूमि पर बिखरे रंगों के दंगा को रोकता है, बल्कि एक स्वतंत्र सजावटी भूमिका भी निभाता है।

पिछले दशकों में Mstera की कला को निकोलाई क्लाइकोव, इवान मोरोज़ोव, इवान फोमिचव जैसे कारीगरों द्वारा सुशोभित किया गया है। उन्होंने ताबूतों और प्लेटों पर लड़ाई और उत्सव को चित्रित किया, महाकाव्य और परियों की कहानियों के आधार पर रंगीन दृश्यों का निर्माण करते हुए, अटूट कल्पना दिखाई। और उनके प्रत्येक कार्य पर हम सजावटी सजावट, अद्भुत पैटर्न देखते हैं: या तो परदादा के चिह्नों से लिए गए विषयों पर विविधताएं, या व्लादिमीर भूमि के चर्चों के भित्तिचित्रों से, या पुराने समय के इतिहास से ... लेकिन कहीं नहीं हो सकता आप लाइनों, कर्ल, रोसेट, सबसे विविध और पैटर्न वाले निर्माणों का ऐसा उत्सव पाते हैं, जैसा कि मस्तेरा के सबसे पुराने कलाकार एवगेनी वासिलिविच यूरिन के कार्यों में है। उन्होंने अपना पूरा जीवन "आंखों के लिए संगीत" के लिए समर्पित कर दिया, उनके सभी बक्से और पैनल गहनों से ढके कालीन हैं। मुझे नहीं पता कि समकालीन रूसी कला में अभी भी कोई ऐसा कलाकार है जिसके लिए अलंकरण का क्षेत्र एकमात्र और सर्व-उपभोग वाला प्रेम बन गया है।

एक बार एवगेनी वासिलीविच के घर में, आप तुरंत समझ जाते हैं कि उसके आसपास का वातावरण किसी व्यक्ति के बारे में कितना कुछ कहता है। दहलीज पार करने के बाद, आप अपने आप को फीता पैटर्न के दायरे में पाते हैं। विंडोज़ और दरवाजे बर्फ-सफेद पर्दे और मस्तरा फीता से सजाए गए हैं। गाँव में, जिसके बारे में वे कहते हैं: "न गाँव और न ही शहर", एक दुर्लभ महिला सुई का काम नहीं करती है। Mstera फीता - "हेरिंगबोन", "घास", "फूल", लयबद्ध रूप से पर्दे पर दोहराते हुए - पूरे देश में प्रसिद्ध हैं। कमरे के फर्श पर सममित संयोजनों के पैटर्न के साथ बहुरंगी गलीचे हैं।

येवगेनी वासिलीविच के पीछे एक महान जीवन है, लेकिन वह युवा रूप से मोबाइल और पतला है। यह विशेष रूप से आश्चर्य की बात है अगर हमें याद है कि एक लघु-कलाकार के काम के लिए कई घंटों के परिश्रमी एकांत और नारकीय धैर्य, हाथों के निरंतर प्रशिक्षण और आंखों के तेज की आवश्यकता होती है। और, ज़ाहिर है, भावनात्मक स्मृति, कल्पना, सभी आध्यात्मिक और भौतिक शक्तियों का पूर्ण तनाव।

मिलनसार और बातूनी एवगेनी वासिलीविच अपने जीवन और काम के बारे में गोपनीय रूप से बात करते हैं। अलंकरण ने उन्हें बचपन से ही मोहित कर रखा था। एक बच्चे के रूप में, उन्होंने अपने दादा और पिता द्वारा चित्रित, लहरदार रेखाओं, हलकों, प्रभामंडलों से परिश्रमपूर्वक नकल की। एक कलाकार बनने के बाद, यूरिन ने पुराने और नए आभूषणों के अध्ययन के लिए कई साल समर्पित किए। हजारों और हजारों रेखाचित्र। उन्होंने व्लादिमीर, सुज़ाल, यूरीव-पोलिश, व्याज़निकोव, यारोस्लाव कैथेड्रल में पाए जाने वाले गहनों की सटीक प्रतियां बनाईं। उन्होंने प्लेटबैंड और बर्थ को स्केच किया। मैंने रूसी उत्तर का दौरा किया। वह फूलों के आभूषणों से बहुत प्यार करता था और इसलिए मस्तेरा के आसपास के दिनों में - खेतों, घास के मैदानों में, छायादार जंगलों में, नदियों और झीलों के किनारे गायब हो गया।

आभूषण, - येवगेनी वासिलिविच कहते हैं, - अतीत और वर्तमान की तरह, इतिहास और जीवन की तरह अटूट है। इसलिए, पैटर्न मेरा मुख्य और पसंदीदा चरित्र है।

एक शुद्ध और अटूट धारा की तरह, आभूषण सदियों और सहस्राब्दी के माध्यम से अपना रास्ता बनाता है, सदियों की भूमिगत गहराई से जीवन देने वाली नमी ले जाता है और अपने पारदर्शी झरने के पानी में आधुनिकता के प्रकाश को दर्शाता है।

आभूषण वह संगीत है जिसे देखा जा सकता है... फूल गोल नृत्य, जैसे कि एक नृत्य में, चलता है, समरूपता का अवलोकन करता है, गणितीय रूप से सटीक और नियमित रूप से वैकल्पिक होता है। अंतहीन दोहराव में, ठहराव, विविध आंकड़े और अरबी, सनकी जटिलता और दृश्यता संयुक्त होती है।

अलंकार - संगीत। कभी-कभी राजसी, गंभीर, पॉलीफोनिक। लेकिन आभूषण एक चरवाहे के सींग का राग भी हो सकता है जो एक अकेले सन्टी के नीचे एक खेत में गा रहा हो।

पेंटिंग, उत्कीर्णन, कढ़ाई के माध्यम से बने आभूषणों से सजी सभी वस्तुओं को सूचीबद्ध करने का कोई तरीका नहीं है। मन की आंखों के सामने प्राचीन रूसी किताबों के पन्ने उठते हैं, जो गहनों के अमोघ रंगों और रसीले हेडपीस से चमकते हैं। आखिरकार, तब भी पुस्तक न केवल ज्ञान का साधन थी, बल्कि कलात्मक स्वाद की एक शिक्षिका भी थी। मठ की दीवारों के पीछे छिपकर, कलाकार ने बाइबिल के पाठ को अपने लघुचित्रों और गहनों से सजाया, जिन विषयों के लिए उन्होंने अपने समय की किंवदंतियों और मान्यताओं से आकर्षित किया।

राजसी गिरजाघर और एक किसान बर्च की छाल की टोकरी पर एक सजावटी ड्राइंग है, जिसके साथ लड़कियां अभी भी रसभरी लेने के लिए जंगल जाती हैं। इस आभूषण ने मास्को क्रेमलिन में चरखा के नीचे और मुखर कक्ष की दीवारों को ढक दिया।

पैटर्न अप्लाई करने वाले आर्टिस्ट को किसी चीज को महसूस करना पड़ता था, जानिए उसकी खूबियां। एक पैटर्न जो गहनों के लिए अच्छा है वह कटोरे के लिए अच्छा नहीं था; विंडो फ्रेमिंग एक बात है, आइकन दूसरी हैं।

प्रत्येक आइटम को आभूषण में अपनी रचना, इसी लय की आवश्यकता होती है। यूरिन के पास एक विशेष संगीत दृष्टि है, मैं कहूंगा। उनके कार्यों को देश के कई संग्रहालयों में देखा जा सकता है, वे बार-बार विदेशी प्रदर्शनियों का दौरा कर चुके हैं।

यूरिन लकड़ी और पत्थर की नक्काशी में, पुरानी पांडुलिपियों में, गिरिजाघरों की दीवारों पर, तामचीनी, चीनी मिट्टी की चीज़ें, कालीन और फीता कढ़ाई में लोक आभूषण का अध्ययन करता है। एक से अधिक बार वे वेटलज़ के जंगलों में खोए हुए एक चर्च को देखने के लिए या झीलों के पार, जंगलों से परे, मुख्य सड़कों से दूर स्थित एक गाँव में वास्तुशिल्प की प्रशंसा करने के लिए यात्राओं पर गए।

येवगेनी वासिलीविच और मैं सुबह मस्तेरा के साथ चल रहे हैं, एक ऐसी सड़क जहां घर हमें पतली लकड़ी की लेस वाली खिड़कियों से देखते हैं।

हम एक बर्च ग्रोव के लिए निकलते हैं, जहाँ से हम घास के मैदानों, नदियों, गाँवों को पहाड़ियों और बादलों को क्षितिज पर जाते हुए देख सकते हैं। मैं कलाकार से पूछता हूं:

एवगेनी वासिलिविच, आपने मुझे अपना एल्बम क्यों नहीं दिखाया, जहाँ वे कहते हैं, हजारों सजावटी पैटर्न तैयार किए गए हैं।

लेकिन मेरे पास यह नहीं है," युरिन जवाब देता है।

कैसे नहीं? आखिरकार, आप हर यात्रा से बहुत सारे चित्र लाते हैं ...

मैंने अपना एल्बम संग्रहालय को दान कर दिया। यूरिन कहते हैं, युवाओं को देखने और सीखने दें। - मैं नहीं चाहता, कोसची की तरह, सोने के ऊपर।

सूर्य क्षितिज से ऊँचा और ऊँचा उठता है, सुनहरी किरणों को ज़मीन पर गिराता है। वे मुझे एक धागे की याद दिलाते हैं जो सड़क के साथ-साथ विस्तृत खेतों, ऊंचे पहाड़ों, घने जंगलों से लुढ़कती एक शानदार गेंद से निकलता है।

मुझे लगता है कि आभूषण अतीत से लेकर हमारे दिनों तक एक मार्गदर्शक सूत्र है।

Mstera, अपने निकटतम पड़ोसियों - Kholuy और Palekh की तरह, अतीत का एक जीवंत और प्रत्यक्ष स्मरण है। पूर्वजों ने हमें गहरी और शुद्ध, कभी न सूखने वाले झरनों की विरासत के रूप में विरासत में दिया है, जिसमें हम - नई और नई पीढ़ियां - सबसे बड़ी इच्छा, आनंद और आनंद के साथ भाग ले सकते हैं। सबसे बढ़कर, यह समय की गहराई से हमारे पास आए सजावटी पत्रों-पत्रों द्वारा सुगम है। अब आपको इन्हें ध्यान से पढ़ना चाहिए। पूर्वजों के संदेशों से हमें बहुत कुछ पता चलेगा...


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