Afanasy Fet - Šapat, plaho disanje: Stih. Analiza pjesme "Šapat, plaho disanje" Feta

- 39,50 Kb

Afanasij Afanasjevič Fet (1820-1892) jedan je od najvećih pjesnika škole "čiste umjetnosti". Daleko ispred svog vremena, Fet nije odmah pronašao put do srca čitatelja. Samo rijetki poznavatelji umjetnosti uspjeli su još za pjesnikova života primijetiti i osjetiti osebujnost njegova pjesničkoga talenta. Pjesnik je imao talent da "uhvati neuhvatljivo", da da sliku i ime onome što je pred njim bilo samo neodređeni prolazni osjećaj ljudske duše, osjećaj bez vjere i imena.

Pjesma "Šapat, plaho disanje ...", napisana kasnih 40-ih, jedna je od Fetovih najpoznatijih pjesama, od koje je započela njegova slava. Za mnoge čitatelje postao je simbol cjelokupne Fetove poezije, njegov izvorni autoportret. Svojedobno je autoru donio mnogo tuge, izazivajući divljenje nekih, zbunjenost drugih, brojna ismijavanja pristaša tradicionalne poezije - općenito, cijeli književni skandal. Napisano je više od 30 parodija ove pjesme.

Sve u njemu lirsko djelo za Fetove suvremenike to je bilo novo i sve je bilo upečatljivo u svojoj neočekivanosti. Prije svega, upečatljiva je verbalna priroda pjesme: izgrađena je samo od nominalnih rečenica (od 36 riječi od kojih se sastoji, 26 su imenice). Zahvaljujući tome, osjeća se da je sve u prirodi stalo. Ali ipak ima pomaka. Prenosi se glagolskim imenicama: disanje, lepršanje, promjena, odraz, šapat.

Ono što najviše iznenađuje i neočekivano je to što su Fetovi objekti neobjektivni. Oni ne postoje sami po sebi, već kao znakovi osjećaja i stanja. Malo svijetle, trepere. Imenujući ovu ili onu stvar, pjesnik u čitatelju ne izaziva izravnu ideju o samoj stvari, već one asocijacije koje se obično mogu povezati s njom. Glavno semantičko polje pjesme je između riječi, iza riječi.

“Iza riječi” razvija se glavna tema pjesme: osjećaj ljubavi. Osjećaj je suptilan, neopisiv riječima, neizrecivo snažan. Dakle, nitko prije Feta nije pisao o ljubavi. Pjesma se na prvi pogled doima kao skup vizualnih i slušnih dojmova, ali stvara vrlo specifičnu sliku ispunjenu određenim sadržajem. Kao da smo na spoju. Može se zamisliti gdje i kada se dogodi ljubavni susret: u vrtu, uz potok, kad vlada ljetna noć obasjana mjesečinom. Vjerojatno je između ljubavnika došlo do burnog objašnjenja koje je u zoru razriješeno suzama sretnice i poljupcima na rastanku. Fetu je bilo važno prenijeti "glazbu ljubavi", pa je tražio "glazbene načine" u izražavanju svog pjesničkog osjećaja.

Fet je jedan od prvih impresionista u ruskoj poeziji: on ne prikazuje toliko predmete, pojave, koliko zasebne fragmente pojava, suptilne nijanse, refleksije, sjene, neodređene emocije. Ali uzeti zajedno, oni čine koherentnu i pouzdanu sliku. Impresionistički stil posebno se osjeća u retku "Svjetlo noći, noćne sjene, sjene bez kraja". S jedne strane, naglašava se određena tajanstvenost ovog svjetla, s druge strane, to služi kao opravdanje za autorovu tehniku: posljednja riječ rečenica je prva od druge. Zbog toga se postiže učinak glatkog protoka, fuzije u prirodi svih njegovih manifestacija.

Pjesma dobro ilustrira osobitost Fetovljevog stvaralaštva: ljubavna i pejzažna lirika u njemu čine jednu cjelinu. Stoga je blizina prirodi usko povezana s ljubavnim iskustvima. Osjećaji ljubavnika (šapat, stidljivo disanje) isti su kao "trlovi slavuja", "njihanje potoka".

Kompozicijski je pjesma podijeljena u tri dijela. Prvi katren je opis večeri u malim potezima - imenicama (šapat, dah, srebro, mreškanje potoka), ali u kombinaciji s epitetima te imenice prenose osjećaj

od susreta ljubavnika. Drugi katren je opis zajedničke noći

u ljubavnom zanosu. U prvom retku, epitet "noć" pojačava magiju noći, koja je magično promijenila crte lica voljene. Drugi dio prenosi ne samo dubinu noći, već i dubinu osjećaja likova. Noć je lijepa, ljubavnike ništa ne sprječava. Treći dio je jutro: "... A zora, zora! ...". Ali što je s Fetom! Čitatelj skreće pogled prema nebu. Pred nama su "dimni oblaci". Epitet "zadimljeni" naglašava njihovu lakoću, bestežinsko stanje, čistoću, a to nije slučajno, jer pjesma govori o ljubavi. Autor

koristi simboliku boja: "...purpur ruže, odsjaj jantara ...". A pred nama je slika zore, rano jutro s laganim oblacima, obojana u ružičasto-žućkastu boju ... Ovdje se koristi tehnika psihološkog paralelizma. Slike

priroda u svijetlim bojama zore odgovara duševnom stanju ljubavnika: „i poljupci i suze; i zora, zora..."

Spominju se ključne slike Fetove lirike - "ruža" i "slavuj". Oni simbolično utjelovljuju vezu ljubavi, prirode i inspiracije u njegovim tekstovima. U ovim je simboličnih detalja vanjskog svijeta ipak se pojavljuje opskurno iskustvo. "Ruža" je simbol vatre strasti, zemaljske radosti, a također simbolizira prirodnu ljepotu kao izvor pjesničke inspiracije. Pjesnikovi slavujevi trikovi djeluju kao svojevrsna "greda" koja povezuje trenutak i vječnost, a "slavuj" simbolizira idealno, uzvišeno.

U pjesmi je znakovit završetak: on uistinu zaokružuje lirski zaplet. “Purpur ruže”, “odsjaj jantara” pretvaraju se u pobjedničku “zoru” u finalu pjesme. Posljednje riječi pjesme – I zora, zora... – ne zvuče među ostalima, već istaknuto. Razmišljaju se u isto vrijeme izravno značenje(“zora jutra”) i metaforički (“zora ljubavi”). Zora simbolizira svjetlo ljubavi, zora novog života je najviši izraz duhovnog uzdizanja.

U Fetovim tekstovima postoji snažan osjećaj nedostatka verbalnog izraza: "gdje riječ otupi, gdje zvuci vladaju, gdje ne čujete pjesmu, već dušu pjevača." Stoga posebno mjesto u Fetovoj lirici zauzima melodijska organizacija stiha: njegova eufonija, uporaba asonance, aliteracije, raznih ritmičkih poteza.

Osjećaj pokreta, dinamičkih promjena koje se događaju ne samo u prirodi, već iu ljudskoj duši, stvara se zahvaljujući „užurbanom“ ritmu koreja, izmjeničnim linijama od četiri i tri stope. Za Feta je važno da se pjesma čita u jednom dahu, da se razvija i žuri brzo, kao vrijeme na sastanku, tako da njen ritam kuca uzbuđeno i ubrzano, kao srce koje voli. Ženska rima daje pjesmi melodičnost, muzikalnost.

Pjesma predstavlja takva izražajna sredstva kao epitete, koji su imenice: "srebro", prenoseći boju potoka, "ljuljanje", prenoseći značenje kretanja svjetlosti. Epiteti "plaho disanje", "čarobne promjene na slatkom licu" prenose emocije junaka kada gledaju heroinu. Metafora-personifikacija "uspavani potok" prenosi mirno stanje prirode noću. Autor također koristi oksimoron, vrlo oštar - "svjetlo noći" (umjesto "mjesečine"), metafore "ljubičasta ruža", "sjaj jantara", prenoseći boju jutarnje zore.

Kroz pjesmu se koristi saveznička veza, tek se na kraju javlja ponovljeni spoj “i” koji ubrzava tempo, dovodi do vrhunca: “I poljupci, i suze, i zora, zora!...” .

Prevladavajući broj samoglasnika "o", "e", "a" stvara raspoloženje: svjetlo, prigušeno, u isto vrijeme postoji neka vrsta varijabilnosti, nepostojanosti u njemu. Zvuk "a" odgovara crvenoj boji, uzbudljiv je, odgovara boji zore, a raspoloženje oduševljenja pri pogledu na nju, najviši stupanj osjećaja. Zahvaljujući aliteraciji zvučnih glasova "r", "l", "n", stvara se najljepša melodija zvučnog stiha.

Poezija A.A. Feta je poezija natuknica, nagađanja, izostavljanja. S najbolji klasici U ruskoj književnosti vezuje ga činjenica da su središnje teme njegova stvaralaštva bile vječne teme: ljubav, priroda, umjetnost. Danas osjećamo da su Fetove pjesme vječne, poput "plahog daha" ljubavi.

Književnost:

  1. Gašparov M.L. O ruskoj poeziji. - Sankt Peterburg, 2001.
  2. Maymin E.A. Afanasy Afanasyevich Fet. – M.: Prosvjetljenje, 1989.
  3. Sukhova N.P. Stihovi Athanasiusa Feta - M., 2000.

Opis posla

Afanasy Afanasyevich Fet (1820-1892) - jedan od najvećih pjesnika škole " čista umjetnost". Daleko ispred svog vremena, Fet nije odmah pronašao put do srca čitatelja. Samo rijetki poznavatelji umjetnosti uspjeli su još za pjesnikova života primijetiti i osjetiti osebujnost njegova pjesničkoga talenta. Pjesnik je imao talent da "uhvati neuhvatljivo", da da sliku i ime onome što je pred njim bilo samo neodređeni prolazni osjećaj ljudske duše, osjećaj bez vjere i imena.

Analiza pjesme A.A. Feta "Šapat, plaho disanje ..."

Jedna od najpoznatijih Fetovih minijatura. Napisana je i objavljena 1850. godine u časopisu "Moskvityanin" ("Šapat srca ..."). U modificiranom obliku, pjesma se pojavila 1956. godine i odmah osvojila srca čitatelja. Njegovih je dvanaest redaka probušeno snažan osjećaj, a ekonomično birane riječi crtaju svijetle slike. Suvremenici su se prisjetili da se ovo djelo jako svidjelo L. Tolstoju, koji je o završetku rekao: "Ovo je za mali krug gurmana u umjetnosti." Čitatelji se danas ne mogu načuditi da je pjesma, ispunjena pokretom od početka do kraja, napisana bez ijednog glagola, a 36 riječi od kojih se sastoji, od kojih su 26 imenice.

Fetova minijatura "Šapat, plaho disanje ...", koju su suvremenici doživljavali kao inovativno djelo, postala je udžbenik. U njemu su stopljeni priroda i osjećaji. Pjesma, posebno u posljednjim redovima (pjesnikovi završeci uvijek su bili jaki), zvuči kao pravi hvalospjev prirodi i ljubavi. Riječi u njemu su odabrane tako da je svaka od njih nagovještaj, a spojene zajedno stvaraju sustav natuknica koje imaju podtekst i ostavljaju poseban dojam. Istraživači ukazuju na značajke impresionizma u Fetovoj lirici. Impresionizam je, kao što znate, u djelu najizraženiji francuski umjetnici: C. Monet, E. Monet, E Degas, O. Renoir, koji je volio prikazivati ​​predmete iz posebnog kuta i u neobičnom osvjetljenju. Impresionistički stil osjeća se u pjesmi “Svjetlost noći, sjene noći, sjene bez kraja” i igra veliku ulogu u prikazivanju slike noćne vizije, koja završava izlaskom sunca.

Osim analize pjesme „Šapat, dah plahi...“ dostupna je i:

  • "Prvi ljiljan u dolini", analiza Fetove pjesme
  • "Oluja", analiza Fetove pjesme
  • "Leptir", analiza Fetove pjesme
  • "Kakva noć! Kako je zrak čist...”, analiza Fetove pjesme
  • "Jesenja ruža", analiza Fetove pjesme
  • "Lastave su nestale ...", analiza Fetove pjesme
  • "Tužna breza ...", analiza Fetove pjesme

Pjesma A. Feta “Šapat. Disanje plaho…” (1850.) posvećena je M. Lazichu. U vrijeme kada je objavljena, pjesma je izazvala mnogo kontroverzi i kritika. Međutim, ova je pjesma primjer žive ljubavi prema prirodi, isprepletene s ljubavlju prema ženi.

Glavna ideja pjesme je pokazati ljepotu prirode, stopljenost čovjeka s njom.

Da bi to učinio, pjesnik uvodi u pjesmu sliku svoje voljene lirski junak, crta pejzaž ranog jutra. Zvuci slavuja, šuštanje i zvuci, njihanje potoka vjesnici su jutra koja se približava.

U drugoj strofi pojavljuju se mnoge sjene koje pjesmi daju dašak tajanstvenosti i tajanstvenosti. Uz promjene u prirodi, kad dođe jutro, mijenja se i lice junakove voljene.

U trećoj strofi vidimo svijetlu ranu zoru koja se razlijeva po zadimljenom nebu. Na kraju ove strofe dolazi vrhunac pjesme - najsnažnija manifestacija ljubavi, uz najviša točka jutarnja zora.

Cijela pjesma sastoji se od jedne složene rečenice podijeljene u tri strofe.

Međutim, one su međusobno povezane sustavom slika koje se dinamički izmjenjuju jedna za drugom. Iako se u pjesmi ne koristi niti jedan glagol, brzo se suočavamo različite slike priroda: šapat, trik, kolebanje, sjene, poljupci, zora. Pjesnik se kroz cijelu pjesmu služi tehnikom gradacije - svakim trenutkom nebom se sve više širi "purpur ruže", jačaju osjećaji i strasti lirskih junaka.

U pjesmi su samo slike, koje samo malo otvaraju veo tajne jutarnje zore. Pjesnik ne razumije u potpunosti što se zapravo događa, on samo nagovještava ono što se događa.

Uz pomoć ritma, autor prenosi kretanje prirode, osjećaje. Izmjena četverostopnog troheja s trostopnim daje pjesmi dinamiku. Ženska rima čini djelo melodičnim, glatkim. Zvukovi siktanja prenose buku i šuštanje ranog jutra.

Fet crta proturječne slike: plaho disanje - treperi slavuja, noćne sjene - odraz jantara, poljupci - suze. Tehnika antiteze koristi se za živopisni prikaz jutarnjeg krajolika i rastućih osjećaja.

"Šapat. Plah dah ... "- pjesma koja prenosi raspoloženje i osjećaje uz pomoć slika. Pjesnik nam uz pomoć riječi crta u mašti nesvakidašnju ljepotu prirode koja se budi. Ovom pjesmom Fet čitatelju prenosi oduševljenje, radost i sreću od onoga što je lirski junak vidio i osjetio.

Ažurirano: 2018-02-07

Pažnja!
Ako primijetite pogrešku ili tipfeler, označite tekst i pritisnite Ctrl+Enter.
Tako ćete pružiti neprocjenjivu korist projektu i drugim čitateljima.

Hvala vam na pažnji.

A.A. Fet

Šapat. Grubo disanje...

Šapat, plahi dah.

tril slavuj,

Srebro i lepršavost

Uspavani potok.

Noćno svjetlo, noćne sjene,

Sjene bez kraja

Niz magičnih promjena

slatko lice,

U dimnim oblacima ljubičaste ruže,

odsjaj jantara,

I poljupci, i suze,

I zora, zora!..

ANALIZA

Ova je pjesma posebno zanimljiva jer je za nju A. A. Fet dobio najviše zamjerki od kritike i najviše pohvala i divljenja od čitatelja. Književni kritičari zamjerali su pjesniku pretjeranu deskriptivnost, odsustvo radnje kao takve. Čudno. Što je onda njemu privuklo sofisticiranog čitatelja? Laik je bio taj koji je, ako nije vidio, onda osjetio ono što je profesionalcu promaklo.

Dakle prva strofa... romantični krajolik. Kratkoća, pravilnost, paralelizam radnje postiže se upotrebom nesjedinjenja. Metafora "srebrna" i epitet "pospan" prenose nepomičnost, smirenost, statičnost potoka. Opisuje se njegov metalni sjaj, glatka, kao polirana površina. Prvi katren je, takoreći, naznaka mjesta radnje. Ali već postoji nagovještaj prisutnosti osobe - "šapat".

Druga strofa pokazuje vrijeme radnje – ovo je noć. "Sjene bez kraja" - očito, sjene u pokretu. A ovo nije usamljeni kontemplativac prirode. Ima najmanje dvoje ljudi. Nadalje, možete pretpostaviti da je ovo susret dvoje ljubavnika. Epitet "slatka" ukazuje na to da osoba nekoga voli. Možda je voljen. Budući da su promjene na licu “magične” (također epitet), to znači da mu idu u prilog.

Posljednja strofa skriveni je opis osjećaja. Metafora ljubičaste ruže iskreno kaže da je izlazak sunca blizu. Samo svjetlo još nije vidljivo, ali će biti narančasto, svijetlo, goruće, kao što je naznačeno metaforom "odsjaj jantara". Poliunion ovdje pomaže otkriti brzinu, brzinu kojom raste svježe jutro. I otuda oproštajni poljupci i, naravno, suze, jer zora obećava rastanak.


O temi: metodološki razvoj, prezentacije i bilješke

Radionica "Komparativna analiza pjesme "Tišina" F. I. Tjutčeva i istoimene pjesme O. E. Mandeljštama

Radionica za 11. razred...

Analiza pjesme A.S. Puškin "Zimska cesta. Analiza Jesenjinove pjesme "Prah". Usporedna analiza pjesme S.A. Jesenjina "Prah" s citiranom pjesmom A.S. Puškina "Zimska cesta".

Pjesma A. S. Puškina "Zimska cesta" jedno je od izuzetnih djela ruskog pjesnika. Kada čitate ovu pjesmu, nehotice zamišljate tupe, au isto vrijeme tajanstvene Ruse...

M.Yu.Lermontov. Pjesma "Borodino". Analiza pjesme.

Ovaj razvoj lekcija namijenjen je učiteljima ruskog jezika i književnosti. Pomoći će u održavanju lekcije na temu "Pjesma" Borodino "" ...

Athanasius Fet"Šapat, plahi dah..."


Šapat, plitko disanje. Trill slavuj, Srebrna i mašući Uspavani potok. Svjetlo noći, noćne sjene, Sjene bez kraja, Niz čarobnih promjena milog lica, U dimnim oblacima purpur ruže, Odsjaj jantara, I poljupci, i suze, I zora, zora!. .

Analiza pjesme.


Povijesna referenca. Pjesma je napisana i objavljena 1850. u časopisu Moskvityanin "(" Šapat srca "). Ovo je djelo postalo simbolom Fetove poezije. "Nedostatak verbalnosti" stiha, koji je uspio prenijeti uzbuđenje ljubavi spoj kroz najsuptilnije preljeve osjećaja ljubavnika, bio je iznenađujući.

Fet i dalje služi, ali njegova služba je teška, izuzetno je nezadovoljan svojim društvenim položajem, ali njegova slava raste. U životu pjesnika prava ljubav ali svoju voljenu nije mogao usrećiti. On sam je bio siromah, a ona (Maria Lazich) bila je miraz. Ubrzo je djevojka tragično umrla. Slika njegove voljene djevojke nije napustila Feta do kraja života.
Tema ove pjesme je priroda. Priroda i ljubav su spojene u jedno.
Pjesma počinje pojavom samih likova: "... Šapat, plaho disanje ..." detalji krajolika i detalji ljubavnog datuma čine jedan red, ljubav je nastavak života prirode, njegov ritam, a jedno je neodvojivo od drugog.
Lirski zaplet. Rano jutro. Predzorni sumrak. Kratko razdoblje kada noć ustupa mjesto danu, a taj prijelaz traje nekoliko minuta, odvajajući svjetlost od tame. Prvi vjesnik zore koja se približava je slavuj, čiji se trikovi čuju kroz šapat i plahi dah noći. Ali prije nego svane, ima vremena za uživanje ljubavne užitke. Sve radnje ostaju iza kulisa.
Kompozicijski Pjesma je podijeljena u tri dijela. Kompozicija prstena pomaže u prenošenju jedinstva dvaju motiva. Spajanje slike prirode i unutarnjeg stanja
osoba.
Poetska organizacija zauzima ključnu poziciju. Metaforičke slike, boje su simbolične.
Srebro simbol čistoće, nevinosti, čistoće. Prevedeno s grčkog - bijelo, sjajno. U prirodi - domaći oblik.
Ljubičasta boja ruže je simbol ljubavi. U kršćanskoj simbolici - ozbiljnost vjere, čista savjest i duševni mir.
"Odraz jantar"- gorući kamen, kamen sunca.
Fetove pjesme često se uspoređuju s impresionističkim slikama. Kao i na slikama impresionista, u pjesmi su konture zamagljene, slika je samo ocrtana. Sam čitatelj mora osjetiti nagovještaj autora.
Riječ sjene ponavlja dvaput. Koncept "SJENA" ima mnogo alegorijskog, metaforičkog i figurativna značenja. Ponekad riječ "DUH" može poslužiti kao sinonim za ovu riječ.
noćno svijetlo. Svjetlo (prema simbolističkom rječniku) je simbol istine, razuma, radosti, sreće itd. Manifestacija božanstva, kozmička kreacija.
Zašto je kruna ljubavnog sastanka - suza, a u prirodnom svijetu - zora? Ponavlja li se riječ zora dva puta? To je vrhunac pjesme: vrhunac osjećaja lirskih junaka i vrhunac u prirodi. Suza je simbol utjehe, iscjeljenja, novopronađenog mira. Zora je početak rađanja nečeg radosnog i svijetlog.
Slika lirskih junaka njihovi osjećaji evoluiraju od "šaputanja" i "plahih udisaja" do "niza čarobnih promjena na slatkom licu". Jednim retkom autor otkriva čitavu paletu osjećaja koje proživljavaju likovi, čarobne promjene na ljupkom licu.“U jednom jedinom retku autor otkriva čitavu gamu osjećaja koje proživljavaju likovi.
Značajka pjesme je da ne sadrži niti jedan glagol. Imenice vam omogućuju da svakoj frazi date neobičan ritam, odmjeren i bez žurbe. Ujedno je svaka strofa završena radnja koja to izjavljuje već se dogodilo. Pokreće maštu da dovrši detalje koji nedostaju.
Djelomična uloga. Cijela je pjesma jedna rečenica, koja se sastoji od homogenih članova - subjekata (između njih se stavlja zarez). Cijelo djelo je jedna velika naslovna rečenica. Nominativne rečenice su jednosložne rečenice u kojima se potvrđuje prisutnost predmeta ili pojave: "Šapat, plaho disanje ..." Imenovanje predmeta, označavajući mjesto ili vrijeme, nominalne rečenice odmah uvode čitatelja u situaciju radnje: ".. Noć svjetlo, noćne sjene, sjene bez kraja..."
Predmet se može proširiti samo definicijama: "... Plaho disanje ..."
Žanr- minijaturu, suvremenici su je doživljavali kao inovativno djelo.
Ideja: ljubav - predivan osjećaj na tlu.
Unatoč činjenici da je ova pjesma klasik književnosti, nakon objavljivanja, Afanasy Fet je pogođen nizom negativnih odgovora. Autor je okrivljen za ovaj posao je besmislen. A činjenica da nema specifičnosti, pa čitatelji moraju pogađati iz kratkih fraza u nadolazećoj zori, navela je kritičare da je svrstaju u "pjesnički opus namijenjen uskom krugu ljudi".
Danas se slobodno može reći da se pjesnik ovom pjesmom dotakao teme intimnih odnosa, koja je u 19. stoljeću bila tabuizirana. I premda se to u samom djelu izravno ne spominje, suptilne natuknice ispadaju rječitije od bilo koje riječi.

*** *** ***

Noć je sjala.mjesec vrt je bio pun. položiti zrake kod naših nogu u dnevnoj sobi bez svjetla. Klavir je bio sav otvoren, a i žice su u njemu drhtale srca imamo tvoju pjesmu.

Vas pjevao prije zora, iscrpljen u suzama, da si sam - Ljubav to ne ljubav drugačiji, a tako tražen uživo do, zvuk a da te ne ispustim biti zaljubljen , zagrliti i plakati na tebi.

A prošle su mnoge godine zamorno i dosadno I sada, u tišini noći, opet čujem tvoj glas, I zapuhne, kao tada, unutra uzdahne ove zvučan , Da si sam – sve život da si sam Ljubav.

Da nema prekršaja sudbina i srce goruće brašno , A život nema kraja, a nema ni drugog cilja, čim vjeruj u zvukove jecaja, ti biti zaljubljen , zagrliti i plakati na tebi!

Analiza pjesme.

Povijesna referenca. Pjesme je napisala šogorica Lava Tolstoja Tatjana Kuzminskaja 2. kolovoza 1877. godine. Napisano na temelju dojmova noćnog pjevanja u kući Yasnaya Polyana. Pjesma je sjećanje. Ova je pjesma inspirirala mnoge skladatelje da pišu glazbu. Jedna od najboljih romansi N. Shiryaeva, jedna od najbolji izvođači Georgij Vinogradov Tema ove pjesme je ljubav. Sjećanje na ženu i njezino pjevanje, koje je kod lirskog junaka izazvalo nesvakidašnji duhovni uzlet. Lirski zaplet. Ljubavni sastanak u vrtu. Ova je pjesma slična pjesmi A. S. Puškina "Sjećam se divnog trenutka ..." " prekrasan trenutak"u struji života. Trenutak je samo trenutak, manifestacija strasti, koja je ostavila dugo sjećanje u duši lirskog junaka. Lirska naracija dolazi s porastom Zanimljiva kompozicija pjesme. Sastoji se od dva dijela. Prvi je sjećanje na voljenu ženu i njezino pjevanje, drugi je pravi lirski junak, u kojem on, nakon duge godine"mrtvo i dosadno" čuo je njen glas u noćnoj tišini: I puše, kao tada, u ovim zvonkim uzdasima, Da si sam - cijeli život, da si sam - ljubav. Motiv trenutka i vječnosti. Ključna riječ- LJUBAV. Ponovljeno u pjesmi 5 puta! Ljubav je intiman i dubok osjećaj (Filozofska enciklopedija), "nepredvidiv" izraz dubine ličnosti; ne može se prisiliti ili prisiliti ili prevladati. "Ljubav koja pokreće sunce i svjetiljke" (Dante). obzir Ljubav kao kozmički princip, kroz koji se svemir umiruje i ujedinjuje (staroindijske Vede). Pojam ljubavi je viševrijedan - druženje i povezanost, jedna je od najviših vrijednosti. (starogrčki filozof Hesiod) Prema horoskopu F. Fet je škorpion. Škorpioni traže strastvene jak čovjek ne boje se boli i patnje. Druga strofa ispunjena je suzama ljubavi i patnje. Sudbina i srce su u rangu sa riječju ljubav. sudbina - ukupnost svih događaja i okolnosti; predodređenost događaja i radnji; usud, usud, viša sila, koja se može zamisliti u obliku priroda ili božanstvo . (Wikipedia) sudbina i ljubav postao neodvojiv pojam. "Sudbina vodi onoga koji hoće da ide, onoga koji neće - vuče (Cleanthes) Srce - središte bića, fizičkog i duhovnog, božansko je prisutno u središtu. Strune su zadrhtale kao srca... Slika srca je simbol ljubavi, zemaljske i nebeske ljubavi. U folkloru "Srce dušu čuva i dušu pokreće". Boli, drhti, kipi, pada u nesvijest, boli itd. U astronomiji je to Lev. U alkemiji: srce je sunce u čovjeku, a mozak je mjesec. "Zapaljeno brašno" - Sve ljubomore, sve ljubavi - sve muke goruće strasti! Kada ću se osloboditi njihove pobunjeničke moći? ("Elegija" B.N. Almazov 1862.) Slika mjeseca uvijek nadahnuti pjesnici. U biblijskoj knjizi "Pjesma nad pjesmama" ljepota Sulamita se uspoređuje sa sjajnim mjesecom: "Tko je ova žena, gleda s visine kao jutarnja zora, lijepa kao Puni mjesec?" Mjesec personificira žensku moć, Božicu Majku, Kraljicu Neba. Simbol besmrtnosti i vječnosti, cikličkog ritma vremena. Drugi najsjajniji objekt na Zemljinom nebu nakon Sunca. U budizmu se puni Mjesec smatra vremenom povećane duhovne moći. Žanr - ljubavna lirika. Djelo je vrlo slikovito, a vrlo muzikalno. Slika klavira:"Klavir je bio sav otvoren, a žice su u njemu drhtale..." Iza ove slike ne vidimo samo sam klavir, već čujemo i zvukove koji iz njega dolaze. Ova slika utječe i izravno i neizravno. Pjesnik čini da vidite i čujete ono što je povezano s njim. poseban snagu daje kombinacija riječi, kombinacija samoglasnika i suglasnika, aliteracija, unutarnje sazvučje, ponavljanja zvukova.

Vrh