Slike sam ja naslikao, ali ne pripadaju meni. Najskuplji ukrajinski umjetnik Anatolij Krivolap: “Dva dana sam palio svoje slike, paleći vatru u svom kraju”

Poznati Ukrajinski umjetnik Anatolij Krivolap postavio je novi svjetski rekord u prodaji ukrajinske umjetnosti na međunarodnom tržištu suvremena umjetnost.

Rekord na aukciji suvremene umjetnosti

Na aukciji suvremena umjetnost Slika Phillips de Pury & Co “Konj. Noć, koju je stvorio Anatolij Krivolap, prodana je za rekordan iznos za ukrajinsku umjetnost - 124,4 tisuće dolara, što je bilo gotovo tri puta više od originalne cijene slike.

Mistični pejzaž “Konj. Noć" zauzeo je šesto mjesto na aukciji Phillips de Pury & Co. Djelo ukrajinskog umjetnika prodavalo se zajedno s djelima priznatih svjetskih majstora suvremene umjetnosti kao što su Wade Guyton, Anselm Reilly, George Condo.

"Konj. Noć"

Anatolij Krivolap je i prije prodaje ove slike bio najskuplji ukrajinski umjetnik. Njegova slika "The Steppe" prodana je u Phillips de Pury & Co u New Yorku za 98,5 tisuća dolara.

Pobjeda ukrajinske umjetnosti

Voditelj i suosnivač aukcijska kuća Phillips de Pury & Co, likovni kritičar i kustos Simon de Pury komentirao je rekordnu prodaju djela ukrajinskog umjetnika: “Ova prodaja je prava pobjeda za ukrajinsku umjetnost. Anatolija Krivolapa smatramo vrlo perspektivnim umjetnikom. Naše aukcijska kuća i definitivno će raditi s Anatolijem Kryvolapom i drugim ukrajinskim umjetnicima u budućnosti.”

Osim rada Anatolija Krivolapa, s aukcije Phillips de Pury & Co. je prodan poznata slika Viktor Sidorenko iz projekta Levitacija koji je predstavljao Ukrajinu 2003. na Venecijanskom bijenalu. Prodan je za 23,7 tisuća dolara.

Slika poznatog umjetnika iz Odese Igora Guseva "Povratak Elvisa" iz kolekcije Cosmo prodana je za 16.000 dolara, a fotografija Vitalija i Elene Vasiliev iz projekta No Art, stvorena u Centru za suvremenu umjetnost M17, otišla je pod čekić za 8000 dolara.

Ukupno 171 komad prodan je na togama Phillips de Pury & Co. održanim sredinom listopada u New Yorku suvremena umjetnost, a prihod od njihove prodaje iznosio je 5,7 milijuna dolara.

Anatolij Krivolap je najtraženiji umjetnik Ukrajine

Anatolij Krivolap rođen je 11. rujna 1946. u gradu Yagotynu, Kijevska regija. Diplomirao je na Kijevskom državnom umjetničkom institutu. Poznati umjetnik V ovaj trenutak vodeći je član skupine "Picturesque Reserve".

Anatolij Krivolap je najtraženiji ukrajinski umjetnik, čija se djela s velikim uspjehom prodaju na najpoznatijim svjetskim aukcijama - Sotheby's i Phillips de Pury & Co.

Uz čašu chardonnaya najotmjeniji i najskuplji ukrajinski umjetnik govori o tome kako se formiraju cijene njegovih slika i za što ne štedi novac

S drugog kata kijevskog restorana Monaco pruža se izvrstan pogled na Podol s njegovim glavnim atrakcijama: traktom Gonchary-Kozhemyaki, Crkvom sv. Andrije i Pejzažnom alejom ispred prozora.

Radi ove panorame u Monako često svrati Anatolij Krivolap, najuspješniji umjetnik Ukrajine. Cijena njegovih slika pobjeđuje nacionalne rekorde: u prosjeku se platna prodaju za 70 000 dolara.Status "najskupljih" Krivolapova djela pretvorio je u obavezni ukras za prijeme, urede i dnevne sobe mnogih uspješnih sunarodnjaka, a njegovo ime je postao brend.

Upravo u Monaku glavna zvijezda moderni ukrajinski likovne umjetnosti odlučuje ručati s HB. No, Krivolap se uzalud veselio užitku uživanja u pogledu dok jede: NV je nesvjesno rezervirao stol na prvom katu restorana, gdje vlada sumrak, a prozori su zastrti zavjesama.

Pet pitanja Anatoliju Krivolapu:

- Koji je vaš najveći uspjeh?
- Kroz 20 godina potrage za samim sobom uspjela sam proći bez histerije koja se često pretvara u alkohol i drogu. Bilo je zanimljiv posao, ali psihički je bilo jako teško i nisam se slomio. Nisam se opekao, nisam se naljutio. Samo sam izdržao. Podnio je to dostojanstveno, muški.

- Koji je vaš najveći neuspjeh?
“Ne bih želio da on bude ispred.

— Kako se krećete gradom?
- Porsche Cayenne 2015.

Koja je posljednja knjiga koju ste pročitali ostavila dojam?
- Židov je profesija Valerija Primosta.

S kim se ne bi rukovao?
- Izdajnik u svim svojim pojavnim oblicima.

“Ovo nije udobnost, nego jad”, ljuti se Krivolap sjedajući za stol. Zadržavajući vanjsku uljudnost, slavni ne krije negodovanje, napominjući kako mu je pogled najvažniji, nikad ne bi “sjeo uza zid”.

Niske cijene su degradirajuće. Ne samo umjetnik, nego i kolekcionar

Konfliktna tema zamijenjena je izgledom jelovnika na stolu. Krivolap odmah upozorava da će, protivno uređivačkoj politici (NV tretira one s kojima večera tijekom intervjua), platiti: “To je moje pravilo”.

Samo se moram pokoriti.

“Daj da uzmem foie gras po tradiciji”, nakon nekoliko minuta umjetnik je identificiran i priznaje da je ovo njegova najdraze jelo, koje je probao u mnogim restoranima u Ukrajini. Prema njegovom mišljenju, najbolja foie gras poslužuje se u Užgorodu, u restoranu hotela Stari kontinent. "Unutra je s umakom od kupina", kaže Crookedleg. "Fantastično." A onda pojašnjava: za Ukrajinu. Jednom je ovaj simbol gastronomskog chica naručio u jednom od starih restorana s Michelinovim zvjezdicama u Alsaceu i od tada sve što se u Ukrajini naziva foie gras umjetnika podsjeća na “svinjske kore”.

Međutim, u Monaku nije bilo foie grasa.

"Onda hajmo ovo", kaže Crookedleg konobaru, pokazujući na jelovnik za pečene patlidžane s mozzarellom.

— Možda uz njih treba pojesti i teleći file? predlaže konobar.

“Stvar je u tome da obično ne ručam. Jedem samo ujutro i navečer, - kao da se pravda Krivolap.- Navečer bih ti pokazao čas.

Međutim, on ne odbija teletinu i, ne gledajući jelovnik, naručuje vino - dvije čaše chardonnaya, kako se kasnije pokazalo, za 500 UAH svaka.

Danas Krivolap živi velikim stilom. Od 2010. do 2015. s domaćih i inozemnih aukcija otišlo je 18 njegovih slika u ukupnoj vrijednosti od gotovo 800 tisuća dolara.

Reprodukcije Krivolapovih djela nemoguće je objaviti u novinama. Tisak neće prenijeti igru ​​boja koja je već očarala ljubitelje umjetnosti diljem svijeta i učinila njihovog autora najprodavanijim ukrajinskim umjetnikom. 29. svibnja u Sotheby'su u Londonu njegov pejzaž "Noć" prodan je za 83 700 dolara. Kupac je Englez, njegovo ime nije poznato.

I prošle godine za njegov “Mjesec nad rijekom” i “Stepu” plaćeno je 48 odnosno 98 tisuća dolara. A za rad "Konj. Noć" - umjetnik ga smatra najmističnijim - u New Yorku nisu štedjeli 124 tisuće dolara.

U čemu je tajna uspjeha? Trgovac umjetninama Igor Abramovič vjeruje da je to duša koja se krije u Krivolapovim slikama.

- "Novi ukrajinski pejzaž", kako je nazvan Kryvolapovo djelo, očarava! Prije svega, svijetle zasićene boje, gdje čak i duboka plava boja dovedena u "hladnoću" djeluje nevjerojatno toplo. Autor nije odmah došao do ovog stila pisanja, jer je u mladosti dobio klasično obrazovanje. Ali počeo je tražiti sebe, brinući se kao i svi drugi kreativni ljudi, faze frustracije praćene usponima. Mirno selo Zasupoevka u Kijevskoj oblasti, koje mu je od 2000. postalo izvor inspiracije, pomoglo je Krivolapu da preživi jedan od najtežih trenutaka u svom životu. U svojoj radionici u ovom selu, Krivolap i sada provodi sve slobodno vrijeme. Ne ide na svjetovne zabave, ne komunicira s novinarima. Istina, napravio je iznimku za KP.

Prošao sam kroz najteže razdoblje od 1976. do 1989. godine”, rekao nam je umjetnik. - Godine traženja i premišljanja... Nakon toga je sve išlo relativno dobro. Aukcije su dobre, ali ove godine sam postao laureat Nacionalna nagrada ih. Ševčenko. ove posljednjih godina za mene su bili najuspješniji.

Anatolije Dmitrijeviču, na vašim slikama dominira plava, ljubičasta, svijetla boja narančasta boja. Zašto ste odabrali ovaj asortiman?

Više kao da nisam birala boju. I boja je izabrala mene. Ali ozbiljno, to je intuitivno...

Što za vas znači ime najskupljeg ukrajinskog umjetnika: priznanje, slava, materijalno blagostanje?

Mislim da je za svaku kreativnu osobu glavna stvar samoostvarenje. Sve ostalo je sporedno.

Na što trošite novac od prodaje?

Većinu mojih slika koje su izložene na aukcijama, uključujući i ukrajinske, naslikao sam ja, ali ne pripadaju meni. Kao i naknade. (Umjetnik nagovještava da su slike koje su plaćene velike svote, nije stavio na dražbu on, nego trgovac. - Cca. ur.) Rad umjetnika financijski je skup. Otkup platna, boja i plaćanje radionice. Obitelj... Prodaja slika je zapravo nestabilna, periodična.

Imate sliku koju još niste napravili?

Poznato je da umjetnik sa svakom slikom proživljava “romansu”. A kad završi uvijek se nadaš da će novi biti puniji, zanimljiviji. U protivnom daljnji rad jednostavno ne bi imao smisla.

Do točke

U svibnju ove godine Sotheby's je prodao sliku norveškog umjetnika Edvarda Muncha "Vrisak" za 119,9 milijuna dolara. To je najviše velika svota koji je ikada plaćen za umjetničko djelo na aukciji.

Usput

TOP-5 najskupljih umjetnika Ukrajine

Alexander ROYTBURD. U lipnju 2009. na londonskoj aukciji njegova slika "Zbogom, Caravaggio!" prodan je za 97.000 dolara.

Vasilij CAGOLOV. U ljeto 2009. u Londonu njegov rad iz serije "Office Love-2" otišao je u ruke zapadnog kolekcionara za 53.600 dolara.

Oleg TISTOL. Na aukciji Phillips de Pury & Co Tistolovo "More" iz projekta Južne obale kupljeno je za 28.750 dolara.

Aleksandar KLIMENKO. U ljeto 2011. njegova "Indija. Goa" postala je najskuplji ukrajinski lot na aukciji Phillips de Pury & Co i prodana je za 25.000 dolara.

Igor Gusev. Na istoj aukciji "Povratak Elvisa" iz kolekcije "Cosmo" prodan je za 16.000 dolara.

Usporedbe radi, 2008. na istoj londonskoj aukciji Phillips de Pury & Co slika "Buba" ruski umjetnik Ilya Kabakov prodan je za 6 milijuna dolara.

Globalno umjetničko tržište sve je više zainteresirano za ukrajinske umjetnike. Njihove slike još nisu uvrštene na popis najskupljih, ali potencijal je velik, kažu stručnjaci. Pozivamo vas da se upoznate s najskupljim djelima suvremenih ukrajinskih umjetnika.

Umjetnik: Anatolij Krivolap
Slika: “Konj. Večer"
Trošak: 186.200 dolara

Rad ukrajinskog umjetnika 2013. godine otišao je pod čekić aukcije Phillips. Početna cijena za platno “Konj. Večer “bila je 76 tisuća dolara. Prema rezultatima aukcije, postao je drugi najskuplji među prodanima, nakon djela Amerikanca Keitha Haringa. Platna Anatolija Krivolapa prepoznatljiva su po jednobojnim i jarkim bojama. “Nakon što je tijekom godina razvio istančan osjećaj za boju, umjetnik je postao poznat po svojim najnovijim nostalgičnim mislima o europskoj žitnici”, stoji u aukcijskom katalogu Phillipsa. Platno je naslikano u selu Zasupoevka. Prema riječima umjetnika, bilo je posebno teško odabrati nijanse. Iako je Crookedpaw rekao da je savladao preko 50 nijansi crvene, ovaj izazov je bio poseban. Konj se nije smio previše isticati iz pozadine, a istovremeno se ne stopiti s njom. Za prodaju na aukciji, slika je bila u privatna zbirka u Europi, a također je izlagao u Mystetsky Arsenalu 2012. Slika je dio otvorene serije radova pokrenute 2005. godine. Ima još 14 slika.

Umjetnik: Vasily Tsagolov
Slika: “Koga se Hurst boji”
Trošak: 100.000 dolara

Vasily Tsagolov je kijevski umjetnik, poznat u inozemstvu. Aktivno reagira na mnoge trendove u društvu i umjetnosti. Hursta, kao jednog od komercijalno najpoznatijih, nije zanemario uspješnih umjetnika mir. Glavna tema Hirstovog djela je smrt, primjena za njezino filozofsko i religijsko razumijevanje. Tsagolov suptilno, ironično igra ovaj trenutak u filmu "Koga se Hurst boji". Godine 2009. PinchukArtCentre ugostio je izložbu Damiena Hirsta. Paralelno s njom, Vasily Tsagolov je u kijevskoj galeriji "Kolekcija" izložio ovu svoju sliku. Na platnu kauboj s pištoljima u obje ruke ide naprijed pucajući desno i lijevo ostavljajući za sobom grobljanske križeve. Slika gangstera koja zauzima cijeli prostor slike, slikana iz nižeg kuta, toliko dominira gledateljem da se doživljava kao alegorija komercijalne umjetnosti koja nam nameće svoj ukus, način razmišljanja i stil života. Djelo je nabavio ukrajinski kolekcionar.

Umjetnik Alexander Roitburd
Slika: “Zbogom, Caravaggio”
Trošak: 97.179 dolara

Odessa Alexander Roitburd jedan je od utemeljitelja ukrajinskog postmodernizma. Njegovi su radovi izloženi u njujorškom Muzeju moderne umjetnosti. Goodbye Caravaggio prodan je 2009. Slika je naslikana pod dojmom otmice iz Odessa Museum of Western and orijentalna umjetnost poznata slika Caravaggia "Judin poljubac ili uzimanje Krista u pritvor". Platno je bilo početak niza monumentalnih djela "Roitburd vs Caravaggio". Istoimena izložba održana je u travnju-svibnju 2010. u kijevskoj galeriji "Kolekcija". Prema umjetniku, takva igra s remek-djelima klasike pomaže u otkrivanju novog značenja u njima.

Umjetnik Ilya Chichkan
Slika: “Ono”
Trošak: 79 500 dolara

Predstavnik novi val u ukrajinskoj umjetnosti, Ilya Chichkan je poznat u cijelom svijetu. Njegovi najprepoznatljiviji radovi vezani su uz prikaze poznatih osoba u liku majmuna. U ljeto 2008. u Londonu je prodana slika Ilye Chichkana "Ono". Prodaja je održana u Phillips de Puryju, trećoj najvažnijoj aukcijskoj kući nakon Christie'sa i Sotheby'sa. Bila je to sekundarna prodaja: sliku je na dražbu stavio kolekcionar, a ne sam umjetnik. "Nisam dobio ništa od ovoga", rekao je Chichkan. Zapravo stekao reputaciju. Ako sliku izloži kolekcionar i ona se proda, onda njen autor ima komercijalni potencijal.

Umjetnik Oleg Tistol
Slika: “Bojanje”
Trošak: 53.900 dolara

Djelo umjetnika Olega Tistola svrstava se u neobarok. Njegova slika "Coloring" otišla je na prodaju u Phillipsu 2012. godine. Kupac je želio ostati anoniman. Slika je nastala na ukrajinskom tjednu mode. Tijekom defilea modne dizajnerice Anastasije Ivanove uzvanici su flomasterima u boji crtali po platnu.

Na aukciji u Londonu majstorova slika prodana je za 124 tisuće 400 dolara, što je bio rekord među ukrajinskim umjetnicima

Anatolij Krivolap je petnaest godina tražio "svoju" boju kako bi postao jedan od najuspješnijih ukrajinskih umjetnika ranih devedesetih, a najskuplji početkom 2000-ih. Slika Anatolija Dmitrijeviča prije mjesec dana prešla je još jednu cjenovnu granicu - djelo „Konj. Noć" prodan je na aukciji u Londonu za 124 tisuće 400 dolara. A u proljeće ove godine njegova je kreacija otišla pod čekić u New Yorku za 98 tisuća dolara. Međutim, novčana pitanja zapravo ne smetaju ukrajinskom umjetniku. Prije mnogo godina napustio je Kijev, nastanio se u selu blizu Jagotina i nevoljko napušta svoju voljenu radionicu. Ne nosi skupe satove, ravnodušan je prema nakitu, hrani i svakodnevnom životu. Kaže da se zbog života na selu malo oporavio, ali to neće mijenjati ni za što. Iako je, s obzirom na svoje sposobnosti, mogao to učiniti u jednom trenutku.

"Pronašao sam preko 50 crvenih nijansi"

- Jesu li vam rekli da je boja vaših očiju identična nebu na platnima koja stvarate?

- Nikad. Iako, sjećam se, djevojke su priznale da kad pogledam u nebo, oči mi postanu plave. Zapravo su sivo-plave. Ali oči mog mliječnog brata su tamnoplave, gore. Nevjerojatna nijansa.

- Ali tvoja omiljena boja vjerojatno je još uvijek crvena.

— Godinama sam slikao samo u ovoj boji. Prepoznali su me zahvaljujući crvenom. Pronađeno je više od pedeset varijacija ove nijanse! Crvena boja je vrlo jaka. Može biti svečano i tragično. Cijela emocionalna paleta u ovoj jednoj boji. Uvijek me brinulo kako uz pomoć nijansi možete prenijeti ono što doživljavate. Paleta je samo skup nijansi iza kojih se kriju stvarni osjećaji ili ih nema.

Je li ti uvijek bilo ovako u životu?

- Otkad se sjećam. Od djetinjstva sam imao osjećaj da će sve u životu ispasti nekako posebno. Moji roditelji nisu imali nikakve veze s umjetnošću, bili su siročad. Tata ima samo dva razreda obrazovanja, mama uopće nije išla u školu. Ali ona je ta koja me emotivno podržavala, vjerovala mi. Rekla mi je kad sam bila mala, slikala sam gdje god sam i čime sam morala. Mogao sam uzeti komad ugljena, nasloniti se na bijeli zid naše kuće, i odjednom se tu pojavi konj. Sama sam naučila crtati. Nije bilo nikoga tko bi pokazao kako se to radi kako treba. Sjećam se da sam u knjižnici u Yagotinu našao neku izblijedjelu knjigu s podukama crtanja iz predratnog izdanja. To je postala moja prva umjetnička knjiga.

- Dakle, u vrijeme kada su dječaci sanjali da postanu piloti i astronauti ...

- Period djetinjstva, kada još nisam slikao, bio je vjerojatno najsretniji u mom životu. Zatim je došao stvaralački fanatizam, koji je iz njega precrtao gotovo sve. Više me nije moglo zanimati ništa osim slikanja. Tata je radio kao strojar željeznička pruga i htio da idem njegovim stopama. Rekao je: “Morate imati specijalnost. A slikanje je tako maženje. U našoj obitelji bila su tri brata, ja sam najmlađi. Uvijek se šalio, dva brata su pametna, a treći je umjetnik. Moja profesija u obitelji dugo nije bila prihvaćena, nisu ni išli na izložbe. Ali nije me bilo briga - nisam mogao zamisliti nikakav drugi život. Moje djetinjstvo je bilo poslijeratnih godina. Doma nismo imali TV pa smo često ostajali bez struje. Zimi, nakon četiri sata navečer već se smračilo, nije se imalo što raditi. Počeo sam crtati prvo iz dosade, a onda sam prešao stvarni svijet u onaj koji je najbolje razumio - svijet boja. Otkako sam počeo crtati, ne mogu vidjeti pravi život.

*Slika naspram koje stoji Anatolij Krivolap izvedena je u žuto-crveno-plavim tonovima. Koliko nijansi na platnu, nerealno je računati - prava oluja boja. Nemoguće je odvojiti pogled od apstrakcije, u malim usamljenim detaljima svatko pronalazi nešto svoje, skriveno u dubini duše. FOTO: Sergej DATSENKO, "ČINJENICE"

- Ne vidite ljude?

- Ja ne vidim. Ili ih osjećam ili ne osjećam. Sve s čime se svakodnevno susrećem šifriram paleta boja.

A koje sam ja boje?

- Uzeo bih malo zelene, nacrtao crvenu liniju i još jednu boju, koja mi je za sada skrivena. Napravio bih sivo, pa da ga kasnije mogu prefarbati ovisno o situaciji. Na poslu ga gotovo nikad ne koristim. zelene boje. Previše je miran za mene. Ne odražava moju energiju, pa me iritira.

Što onda reći o bijelom?

- Ali naprotiv! Nemam gotovo nikakav namještaj doma, a zidovi su bijeli. Još u mladosti sam odlučio da je za mene najbolje prebivalište redovnička ćelija. Bijeli zidovi, minimalizam. Bijela boja je univerzalna. Gledajući ga, mogu vidjeti programe u boji. Ovo je njegova vrijednost. Bijela je za svakodnevni život, zelena za opuštanje. Sve ostalo je za posao.

“U gradu je mračna noć, a na selu je... svijetla”

- Koje si boje?

- Crvena s nijansom maline. Kao tvoja majica. Još svjetlije.

- Tvoja dva najnovije slike, prodan za puno novaca sa svjetskih aukcija, ljubičaste tamne nijanse.

“To je ono što me sada brine. Radim u velikim serijama. Ako počnem pisati nekom bojom, onda idem duboko u nju, kao u " rudnik zlata". Dogodilo se da je slika “Noć. Konj "plavo-ljubičasta. Koja će nijansa biti sutra, ne znam. Boja je Cijeli život. Prvo se treba naviknuti, prepoznati slabe, snage. Zatim sve izvucite. I... pusti. Sve je kao u životu. Nisam uvijek bio slavan.

Sjećate li se tog vremena?

- Diplomirao u Kijevu institut za umjetnost i pozvan sam na posao. Bio je to fond u kojem su radili umjetnici, mnogi narodni i poštovani. Tamo su dobro platili. Slikao sam sliku mjesečno i za to dobio dvije tisuće rubalja! U to je vrijeme plaća inženjera iznosila samo 150 rubalja. Mrtva priroda Rođena sam za dva dana i koštala je 500 rubalja. Kolosalan novac! Ali svi umjetnici u fondu ovisili su o službenicima koji su nam dolazili u luksuznim "Galebovima" i odlučivali hoće li prihvatiti posao ili ne. Ovih pogleda su se najviše bojali. Već sam počeo svoje eksperimente s bojom, što je mnoge jednostavno živciralo. Morao sam ili poslušati ili otići “trbuhom za kruhom”. Izabrala sam drugo. 15 godina provodio je svoje eksperimente, praktički bez novca. Nije umro od gladi zahvaljujući poljskom kolekcionaru Richardu Vrublevskom. Dolazio je u Kijev jednom mjesečno i kupovao moje radove. Danas ih ima 92. Koliko-toliko pristojno je živio do ranih devedesetih. A 1992. pozvan sam na izložbu u Njemačku. Moj prvi rad prodan je za 12 tisuća maraka! U to je vrijeme obitelj u Ukrajini mogla živjeti mjesec dana s 10 dolara. postao sam bogat.

- I smjestili su se u samom centru Kijeva.

- Preselio se u Kijev nakon osmog razreda, kada je studirao na umjetnička škola. Zatim je otišao u vojsku, ušao u institut, počeo zarađivati. A 90-ih sam kupio stan u samom centru. S njegovih se prozora mogao vidjeti spomenik Lysenku u blizini Opera. Bio sam prepoznat, počeo sam kupovati posao. Inače, bio sam jedan od prvih umjetnika u Kijevu koji je podigao cijenu svojih slika na tisuću dolara. U to su vrijeme u Ukrajini kolekcionari kupovali slike za 200, 300 dolara. Galerije su počele odbijati izlagati moje radove, ali sam se dobro prodavao i u inozemstvu.

- Kakva je priča kada ste spalili svoje slike?

- Bilo je to prije dvije godine. U dva dana spalio sam oko dvije tisuće svojih skica. Svi su napisani na kartonu. Ne možete ih nazvati ni slikama, mnoge su ostale nedovršene. Posebno sam crtao na kartonu, znajući da takve radove nitko neće kupiti - galerije ih nisu prihvaćale, nisu bili zainteresirani za kolekcionare. Kupio je samo moj Poljak. Ali morao sam trenirati, rasti. Sad kad sam postao zapažen, želim da iza mene ostanu samo najbolje stvari. Zašto prodaješ faze svog formiranja, takav pola Krive Šape? Tada sam odlučio sve spaliti. Pucao je dva dana, palio vatru u svom kraju. A unuk mi je u kolicima dovezao posao. Ostao je samo mali dio tih slika. Ali bit će vremena, spalit ću i njih.

- Nije ni čudo što vas uspoređuju s velikim Gogoljem... Imate li omiljenu sliku?

- Ima ih dvoje. Moja kuća koju sam napisao 1990. Ovo je kultni krajolik. Stvorivši ga, shvatio sam da neću podići ljestvicu kreativnosti više. Nikada neću moći nadmašiti razinu tog rada. Slika je u Njemačkoj prodana za 50.000 maraka. Ali, vjerojatno, najskuplja za mene je moja prva apstrakcija plave boje. Imam ga doma, nikad ga neću prodati.

- Dakle, bijeli zidovi vaše kuće još uvijek su okićeni slikama?

Ne, čisti su. Imam platna. I ne samo moje. Od studentskih dana bavi se kolekcionarstvom. Imam rad slavnog Nikolaja Gluščenka. To je takvo piće.

Možete si priuštiti život u bilo kojem gradu na svijetu. Ipak, napustili su Kijev i preselili se u selo udaljeno nekoliko desetaka kilometara od glavnog grada.

Postoje mjesta na kojima želite raditi. A ima i onih u kojima počinješ mrziti samog sebe. Volim Kijev, ali sam tamo prestao raditi. A u selu stvaram! imam fantastično mjesto. Vrt se spušta direktno do jezera koje je široko dva i pol kilometra, a pogled oduzima dah. Uostalom, u gradu je mračna noć, ali na selu je ... svijetla. Trebali ste vidjeti ovu sliku! Pišem uglavnom navečer.

“Kao da je ženska duša bačena u moje muško tijelo”

Postoji li nešto u životu što vas zanima kao slikanje?

“Ništa, apsolutno.

- A žene?

- Mislim da su mi oni na četvrtom mjestu. Moja obitelj to jako dobro zna. Ja sam fanatik. Neugodna osoba. Mogu eksperimentirati s bojom dvadeset sati bez pauze. Nema vikenda ni praznika. Neću ni sama kuhati ako sam gladna. Maksimalno što može učiniti je kupiti ili naručiti hranu. Sve ostalo je gubljenje vremena. Nikad u životu nisam imao hobi. Naprotiv, hobi je posao. Istina, sada moramo uzeti kratku pauzu. Počeli su zdravstveni problemi, skokovi tlaka. Vjerojatno zbog činjenice da je počeo raditi s caklinom. Zamislite da ste cijeli dan unutra, gdje sto otvorene limenke s bojom. Plus terpentin.

Jeste li alergični na ovo?! Vas sretan čovjek!

- Alergije nema, ali tlak skače. Doktori su me pogledali i pitali: "Radite li u kemijskoj tvornici?" Ja kažem: "Štoviše, dobrovoljno." Ovisna sam o poslu. Ovo je moja sreća i nesreća. Cijeli život kao na ljuljački - nekad na visini, nekad u neuspjehu. Ali upravo je to toliko zanimljivo.

- Kažu, za vaš rad “Konj. Noć” na aukciji u Londonu izbila je prava borba među kolekcionarima.

- Nisam zainteresiran. Nisam bio ni na jednoj aukciji, čak ni u Ukrajini. Rijetko idem na izložbe. Ne zanima me. Sve što mi je važno događa se u studiju. Što još trebam znati?

— Na primjer, to što vas nazivaju najskupljim ukrajinskim umjetnikom.

- Pa što?! Nisam poslovni čovjek. Novac me ne zanima. Od 1992. imam sve što poželim. A moje potrebe su male. Postoji izreka: nije bogat onaj koji ima mnogo novca, nego onaj kome ne treba mnogo...

- Ali, vidite, novac može donijeti puno ugodnih trenutaka. Na primjer, kupnja stvari, auta...

- Imam dva auta. Uglavnom vozim Jeep. Volim sportske automobile, ali oni nisu za naše ceste. Jedan od mojih prvih automobila bio je vrlo zapažen u Kijevu - crveni Volvo. Ona je tada bila jedina u gradu. Sljedeća dva automobila također su bila crvena. Evo zadnje u sivoj boji. Našao sam sliku svog života - sivo-bijelu. Samo boje na mojim slikama mogu biti obojene. Sve ostalo u životu sam neutralizirao... Znate, u mladosti sam vozio motor, nosio dugu frizuru i pokušavao sakriti da sam umjetnik.

- Zašto?!

- Ovo je nekakav nemuški specijalitet. Mi smo kao perverznjaci. Je li normalno da sam osjetljiviji od žene? U mojoj muško tijelo kao bačena ženska duša. Iskreno, nisam upoznao ženu koja bi svijet osjećala snažnije od mene. Ali vi žene ste "primatelji". Samo vi možete istinski cijeniti umjetnost, a ne čovjek koji je pored vas. Tko god on bio...